› › Aktif bir okuyucu oluşturma aracı olarak tiyatro etkinliği. Çocuklarda yaratıcı yetenekler geliştirmenin bir aracı olarak tiyatro etkinliği

Aktif bir okuyucu oluşturma aracı olarak tiyatro etkinliği. Çocuklarda yaratıcı yetenekler geliştirmenin bir aracı olarak tiyatro etkinliği

Katerinich Nadezhda Sergeevna,

Babenko Maria Fedorovna,

Ermolenko Tatyana Alekseevna,

Vambold Irina Iogannesovna,

Yamru Svetlana Dmitrievna

eğitimciler MKDOU "DS "Solnyshko" Tarko-Sale

Hassasiyet, güzelliğe yatkınlık
çocuklukta kıyaslanamayacak kadar derin,
kişilik gelişiminin sonraki aşamalarından daha fazladır.
Güzelliğe duyulan ihtiyaç onaylar
ahlaki güzellik, uzlaşmazlığı doğuran
kaba, çirkin her şeye.

VA Sukhomlinsky.

Okul öncesi çocukların sağlık durumu üzerine yapılan araştırmalar, Kuzey halklarından birçok çocuğun tüberküloz ile enfekte olduğunu göstermiştir. Çocuklarda bu hastalığın başlıca nedenleri tüberkülozlu (tüberküloz) erişkinlerle temastır ve en büyük tehlike tedaviden kaçan hastaların asosyal prezentasyonudur. Bu sorunun derinden farkında olan Purovsky Bölgesi Eğitim Departmanı, 1996'dan beri bir çocuk doktoru olan bir çocuk doktorunun tavsiyeleri üzerine, anaokulu "Solnyshko", öncelikli olarak uygulanmasıyla denetim ve rehabilitasyon anaokulu "Güneş Işığına" dönüştürüldü. sıhhi, hijyenik, önleyici ve sağlığı geliştirici önlemler ve prosedürler. Yönergelerden biri, Purovsky bölgesinde yaşayan Kuzey halklarından çocuklara bir yıl içinde tüp enfeksiyonlu, tüp teması olan çocuklara tıbbi, önleyici ve sağlığı iyileştirici tedavi sağlamaktır.

Anaokulu, Purovsky bölgesinde, bölge çocuk doktoru ve phthisiatrician yönünde yaşayan, çoğunlukla yerli uyruklu çocuklarla doludur. Anaokulunun çalışmalarının bir özelliği, daha önce tundrada yaşayan, ebeveynleri göçebe bir yaşam tarzı sürdüren çocukların birliğinin sürekli hareketidir, anaokulunun koşullarına uyum sağlamak daha zordur. Birçok çocuk için hijyen becerileri, günlük rutin, nesne ortamı, giyim, beslenme vb. Önleyici tedavi şartları, muayene yöntemleri ve anaokulunda kalma koşulları Sağlık Bakanlığı'nın 23.03.2017 tarih ve 109 sayılı kararı ile belirlenir. devam eden kemoprofilaksinin etkinliği, muayene sonuçları (Mantoux testi, kan testleri, idrar testleri) ve basilli bir hastayla olası aile teması. Okul öncesi dönemde, 3 ila 7 yaş arası çocuklar olmak üzere 1 grup farklı yaş vardır, eğitim kurumu 24 saat çocuklar için 24 saat kalarak çalışır. Tamamen yeni yaşam koşulları, tanıdık olmayan yetişkinlerle temas aynı anda bebeğe düşer ve kural olarak, çocuklarda genellikle kaprislere, korkulara, yemeyi reddetmeye ve diğer davranışlara yol açar. Bu sorunun çözümü öncelikle biz eğitimcilerdedir.

Çocukluk dünyasının değerli kapısını aralamanın ve her çocuğun iç dünyasının anahtarını bulmanın yardımcı olacağına inanıyoruz. tiyatro oyunu. Oyunların çocuklar tarafından her zaman sevildiği bir sır değil ve sadece oyunlar çocukları birbirine, yetişkinlere bağlar.

MKDOU "D / S "Sun" da öğretim kadrosu ve çocuklar birlikte oynuyor içinde tek sihirli varlık. Bebeğin anaokulunda kalması oyunla doyurulur, her çocuk rolünü oynamaya çalışır. Bebeğe oynamayı, rol almayı, oynamayı öğretmeye yardımcı olacak tiyatro mu?

tiyatro etkinlikleri okul öncesi çocuklar, aşağıdakileri içeren psikolojik rahatlığı dikkate alırken, yöntemleri ve organizasyonu çocuk gelişim kalıplarına dayanan gelişimsel eğitim ilkelerine dayanmaktadır:

1) mümkünse tüm stres oluşturan faktörlerin ortadan kaldırılması;

2) manevi potansiyelin ve yaratıcı aktivitenin gelişimini teşvik eden kurtuluş;

3) gerçek motiflerin gelişimi:

a) oyun ve öğrenme baskı altında olmamalıdır;

b) içsel, kişisel güdüler geçerli olmalıdır

dışsal, durumsal, otoriteden gelen

yetişkin;

içinde) iç güdüler mutlaka içermelidir

başarı için motivasyon, ilerlemek

(“Kesinlikle başaracaksınız”).

Tiyatro etkinliği kavramına neler dahildir?

Tiyatro oyunu - "tiyatrallik" - "tiyatro" - aynı kökten gelen bu kelime dizisi, tiyatro oyunlarının tiyatro ile ilişkisini gösterir. Tiyatro kelime, görüntü, müzik, dans ve görsel sanatları birleştiren kapsamlı ve sentetik bir etkinliktir. Diğer sanat türlerinden farklı olarak, kendi içinde, yalnızca kendisine özgü özel bir bilişsel öğe, dünyaya ilişkin kendi özel vizyonunu taşır.

Bu konuda sistem ve çalışma sırasını belirledik.

Amaç: ileçocukların oyundaki durumlarını hissetme, düşünme ve ifade etme, kendi güçlerinde bir sorumluluk duygusu geliştirme, ilişkiler kurmaya yardımcı olma, çocuklara dinlemeyi, algılamayı, soruları cevaplamayı, yeniden söylemeyi, bestelemeyi öğretmek için koşullar yaratmak, mecazi ifade araçlarının (tonlama, pandomim) ustalaşmasına yardımcı olun, iletişim becerilerinin ustalaşmasına ve çocukların duygusal alanını geliştirmesine yardımcı olun, çocuklarla, ebeveynlerle ve anaokulu personeliyle konuşma arzusunu destekleyin, çocukları gelenekleri ve kültürü ile tanıştırmaya devam edin. kuzeyin yerli halkları.

Tüm bilgileri çocuklara başarılı bir şekilde iletmek için, çocuklarda tiyatro etkinliklerinin oluşumu için ana pedagojik görevler belirlendi.

Tiyatro oyunu- tarihsel olarak kurulmuş bir sosyal fenomen, bir kişinin bağımsız bir faaliyet türü.

Görevler:çocuklara uzayda gezinmeyi, sitenin etrafına eşit şekilde yerleştirilmeyi, belirli bir konuda bir ortakla diyalog kurmayı öğretmek; bireysel kas gruplarını gönüllü olarak germe ve gevşetme yeteneğini geliştirmek; performansların kahramanlarının sözlerini ezberleyin; görsel, işitsel dikkat, hafıza, gözlem, yaratıcı düşünme, fantezi, hayal gücü ve ayrıca tiyatro sanatına ilgi geliştirmek. Kelimelerin net bir telaffuzunda egzersiz yapın, diksiyon yapın. Ahlaki ve etik nitelikleri, tiyatroda ve yaşamda bir davranış kültürü, iyi niyet, akranlarla iletişim, folklor sevgisi yetiştirmek.

Ritmoplasti.

Görevler. Bir komuta veya müzik sinyaline keyfi olarak yanıt verme yeteneğini geliştirmek, aynı anda veya sırayla açarak konserde hareket etme isteği. hareketlerin koordinasyonunu geliştirmek; verilen pozları hatırlamayı ve mecazi olarak aktarmayı öğrenin. Herhangi bir hayali duruma içtenlikle inanma yeteneğini geliştirin. Etkileyici plastik hareketlerin yardımıyla hayvan imajının oluşturulmasını sağlamak. İnsani duygular geliştirin.

Konuşma kültürü ve tekniği.

Görevler. Konuşma nefesi ve doğru telaffuz, net diksiyon, çeşitli tonlama, konuşma mantığı geliştirin; tutarlı mecazi konuşma, yaratıcı hayal gücü, kısa hikayeler ve masallar oluşturma yeteneği, en basit tekerlemeleri seçmek. Tekerlemeleri ve şiirleri telaffuz etmeyi öğrenin, bir kelimenin sonunda ünsüzlerin net bir telaffuzunu eğitin.

Konu geliştirme ortamı.

Görevler: grupta konu geliştirici bir ortam yaratmak - her çocuğun yaşını, bireysel özelliklerini dikkate alarak çocuk etkinliklerinin ve çocuğun kişiliğinin tam gelişimini sağlayacak bir sistem.

Öğrenci aileleri ile işbirliği.

Hedefler: her öğrencinin ailesiyle ortaklıkları güçlendirmeye yardımcı olmak, her çocuğun gelişimi için çabaları birleştirmek; ebeveynlerin pedagojik yeterliliğini artırmak, kendi pedagojik yeteneklerine olan güvenini korumak, onları okul öncesi eğitim kurumlarının çeşitli faaliyetlerine dahil etmek;

Görevler: ebeveynleri, ailedeki çocukların tiyatro etkinliklerine yönelik gelişim ve sürdürülebilir ilgiye yönlendirmek. Ebeveynler arasında bu sorunla ilgili deneyim alışverişinde bulunmak;

Amaçlar: Mevcut tüm araçlarla tiyatro etkinliklerinin tanıtımına yönelik çalışmaları yoğunlaştırmak.

Pedagojik süreç, ek eğitim öğretmenleri ile yakın işbirliği içinde gerçekleştirilir: bir konuşma terapisti ve bir müzik direktörü.

Çocukların faaliyetlerinin nesnel ortamın dışında tamamen sözel düzeyde tamamlanamayacağı bir sır değildir, aksi takdirde çocuk yeni şeyler öğrenme arzusunu kaybeder, ilgisizlik ve saldırganlık ortaya çıkabilir. Bu tür olumsuz duyguların tezahür etmesini önlemek için, bireysel özellikleri dikkate alarak, her çocuğun mevcut anlık ve gelecekteki yaratıcı gelişiminin gereksinimlerini karşılayan, zamanında tanımlanmasına ve gelişimine katkıda bulunan grupta bir ortam oluşturmaya karar verdik. onun yetenekleri.

geliştirme işlevi - her aktivitenin ortamının içeriği, en zayıf çocuğun "gerçek gelişim alanı"na karşılık gelmeli ve gruptaki en güçlü çocuğun "yakınsal gelişim alanı" içinde olmalıdır;

düzenleme işlevi -öğrencilere çeşitli etkinliklere aktif katılımları için her türlü materyali sunmak. Gelişmekte olan ortamın içeriği ve türü, okul öncesi çocuğun tercihlerini, ihtiyaçlarını karşılayacak veya ilgilerini oluşturacak bağımsız aktivite türünü seçmesi için bir itici güç görevi görür.

Tiyatro ortamının tüm işlevleri yerine getirebilmesi için aşağıdaki ilkelere bağlıyız:

mesafe ilkesi, etkileşim sırasındaki pozisyonlar - bir yetişkin ve bir çocuk "göz göze" arasındaki iletişim için alanın organizasyonuna yönlendirme, çocuklarla en uygun teması kurma;

aktivite prensibi, bağımsızlık, yaratıcılık - nesnel ortamlarının yaratılmasına katılarak çocuklarda ve yetişkinlerde bu niteliklerin tezahürü ve oluşumu olasılığı;

istikrar ilkesi - zevklere, çocukların yaş özelliklerine ve yeteneklerine, çalışma süresine ve eğitim programına bağlı olarak değişen ruh hallerine göre ortamın değiştirilmesi ve yaratılması için koşulların yaratılmasını sağlayan dinamizm;

karmaşıklaştırma ve esnek bölgeleme ilkesi- örtüşmeyen faaliyet alanları oluşturma olasılığının farkına varmak ve çocukların birbirine müdahale etmeden aynı anda farklı faaliyetlerde bulunmalarına izin vermek;

çevrenin duygusallığı ilkesi- nicelik ve nitelik açısından en uygun teşvik seçimi ile yürütülen her çocuğun ve yetişkinin bireysel rahatlığı ve duygusal refahı;

çevrenin estetik organizasyonu ilkesi - tanıdık ve sıra dışı unsurların bir kombinasyonu (bir grupta sadece rahat ve konforlu değil, aynı zamanda güzel olmalıdır);

cinsiyet ve yaş farklılıkları ilkesi kız ve erkek çocuklarına, toplumda kabul görmüş erkeklik ve kadınlık standartlarına uygun olarak eğilimlerini gösterme fırsatları olarak.

Okul öncesi eğitim kurumunun konu geliştirme ortamında değişiklik yapılması gerekiyordu. Öğrencilerin ebeveynleri, erkek kardeşleri, kız kardeşleri kurtarmaya geldi, isteyerek diktiler, ördüler, yapıştırdılar, yaptılar, ana komite üyeleri çeşitli masallardan, kitaplardan, oyuncaklardan ahşap karakterler satın aldı. İnşa edilen tiyatro ortamı, çocuklarda ve biz yetişkinlerde zevk, neşe duygusu, anaokuluna karşı duygusal olarak olumlu tutumlar, onu ziyaret etme arzusu, yeni izlenimler ve bilgilerle zenginleştirir, aktif yaratıcı aktiviteyi teşvik eder, entelektüel gelişimi teşvik eder. Tiyatro ortamı "Okul öncesi eğitim kurumlarının çalışma saatlerinin cihazı, içeriği ve organizasyonu için sıhhi ve epidemiyolojik gereklilikler" SanPiN 2.4.1.2660-10, FGT'ye uygun olarak oluşturulmuştur.

tiyatro ortamı

Eldeki tiyatro: bi-ba-bo - farklı masalların kuklaları-kahramanları, şal tiyatrosu - "Şalgam", masal kahramanları ile maske tiyatrosu - "Tilki, tavşan ve horoz", "Yetim tilki", Reçine kaya balığı", "Kedi ve Horoz", "İnsan ve Ayı" ve diğer kahramanlar, eldiven tiyatrosu - "Maşa ve Ayı"; parmak tiyatrosu - "Tilki ve Tavşan", "Tilki Kardeş ve Kurt"; balo tiyatrosu - "Üç Küçük Domuz"; "Şalgam" , kupa tiyatrosu - "Ryaba Hen"; bir çocuk alt grubu için peri masalları için çeşitli resimler içeren bireysel pazen baskılarda tiyatro; kitaplarda tiyatro - "Resin Goby", Zencefilli Kurabiye Adam, Ryaba Hen", Çizmeli Kedi ", "Chippolino"; - ahşap tiyatro; baston tiyatrosu - farklı masal kahramanları; pazen üzerinde tiyatro - "Şalgam", Teremok, "Ryaba Hen", "Zencefilli Kurabiye Adam"; resim tiyatrosu; gölge tiyatrosu - "Kurt ve yedi çocuk", "Teremok".

süslemeli bir masa perdesi, büyük bir flanelograf, bir kostüm köşesi, masal karakterleri için kostüm elemanları, bir dizi şapka ve etek içeren bir kostüm köşesi var.

Gruptaki böyle bir organizasyonun çocuğun konumuna yaklaşmayı mümkün kıldığına, rasyonel olarak kullanıldığına, çocuğun okul öncesi eğitim kurumunda okul öncesi çocukluğu tam olarak yaşaması için rahatlık yarattığına inanıyoruz.

Tiyatro etkinlikleri hakkında fikir ve bilgilerin daha etkin bir şekilde geliştirilmesi için:

1. Bu konudaki faaliyetlerinin sırasını özetledi:

Tiyatro oyunlarının her türlü organizasyona günlük olarak dahil edilmesi

onları gerektiği kadar gerekli kılacak pedagojik süreç

didaktik ve arsa - rol yapma.

Oyunların hazırlanması ve yürütülmesinin tüm aşamalarında çocukların maksimum etkinliği.

Çocukların birbirleriyle ve yetişkinlerle işbirliği.

Eğitimcinin hazırlığı ve ilgisi. Tüm oyunlar ve egzersizler

çocuklarla ortak faaliyetler, başarılı bir şekilde birleştirecekleri şekilde seçilir.

çeşitli varyasyonlarda hareketler, konuşma, yüz ifadeleri, pantonim.

2. Tiyatro oyunları kataloğu oluşturdu.

3. Uzun vadeli bir proje geliştirdi: "Tiyatro Dünyası"

4. Bu tür formlar aracılığıyla öğrencilerin aileleri ile sistematik etkileşim.

Aile ile sosyal ortaklık

Aileyi tanımak

Toplantılar - tanıdıklar;

aileleri ziyaret etmek;

aile anketi

Ebeveynlerin görevlerle tanışması, tiyatro etkinliklerinin içeriği.

Açık günler;

Bireysel ve grup istişareleri;

Çocuk partilerine davet, eğlence;

Klasör yapma - hareketler: "Çocuk tatilinde ebeveynler için davranış kuralları", "Ev kukla tiyatrosu", "Bu harika bebekler", "Biraz tarih", "Bebekler nelerdir", "Eldiven bebekler", "Çiğnemiş kağıt ".

ebeveyn eğitimi

Veli toplantıları, okul öncesi eğitim kurumunun yıllık planına göre, grup öğretmenlerinin planına göre konularda toplantılar;

"Kukla tiyatrosu oynamak", "Masa kukla tiyatrosu", Stand tiyatrosu", Kolda tiyatro", "Çocuğun kapsamlı gelişiminin bir aracı olarak oynamak" ustalık sınıfları yürütmek

Takım çalışması

Spora katılım, müzikal tatiller "Karga Günü", "Anavatan Savunucusu Günü", Sevgili Anne, "Doğum Günü", "Altın Sonbahar", "Dünya Hayvanları Günü", Yılbaşı Balosu, "Çocuklar için Bütün Gezegen" ", peri masalları gösteriliyor: "Kırmızı Başlıklı Kız", "Şalgam", "Teremok"

Bir grupta konu geliştirme ortamının oluşturulması.

Tatiller, tiyatro etkinlikleri, oyuncak bebek ve oyuncak üretimi, kostümler için "İşçi disant" üretimi ve niteliklerin seçimi.

Didaktik malzeme, kurgu ile ikmal.

5. Çocuklarla çalışırken aşağıdaki araçları kullanırız:

Şiirler, şarkılar, tekerlemeler, mini eskizler, peri masalları, masallar çalmak

Bir oyuncak bebek, bir oyuncak ve mevcut tüm tiyatro türlerine sahip olmak.

Bir oyuncak veya resimle çalışma, rol yapma oyunu.

Ses kaydı, video materyalleri

6. Tiyatro etkinliklerini oyun, üretici, motor, kurgu okuma, emek, eğitim alanlarının entegrasyonu “Fiziksel kültür”, “Sosyalleşme”, “Sağlık”, “Güvenlik”, “Biliş”, “Müzik” ile gerçekleştiriyoruz. , " İletişim", "Sanatsal yaratıcılık", "Emek", "Kurgu okuma".

Eğitim alanlarının entegrasyonu

numara

Eğitim faaliyetleri

Olaylar

"Fiziksel Kültür"

M.p.i. "Nerede olduğumuzu söylemeyeceğiz, ama ne yaptığımızı göstereceğiz", hareketleri olan bir oyun: "Komik tavşanlar", "Hayal et", pi "Çember bile", "Tümsekten yumruya", Pi "Kar Taneleri" , Pi "Deniz Endişesi" ve "Arılar Kovanda", ritmik çalışma: "Boyun var boyun yok", "Saatçi Bebek", "Lale", "Kafesteki Ayılar" ve "Sürünen Yılanlar", "Kirpi", "Heykeltıraş", "Resimde kim var" vb.

"Sağlık"

Nefes egzersizleri, dil jimnastiği, parmak oyunları: "Ev ve Kapılar", oyun: "Sihirli Dönüşümler", "Eğlenceliyse", yüz ifadelerini geliştirmeye yönelik egzersizler: "İnanılmaz Kedi", artikülasyon geliştirmeye yönelik egzersizler: "Verici", pantonym : "Sabah tuvaleti", Artikülasyon jimnastiği: dudaklar için egzersizler « Neşeli Domuzcuk", boyun ve çene için egzersizler, dil için egzersizler, üç tip ekshalasyon için egzersizler, nefes alma desteği için oyunlar ve egzersizler: "Eğitimli köpekler", "Kuş Bağı", "Yankı", vb.

"Emniyet"

"Sinek uçmaz" hareketleriyle oyun, rol yapma, eskizler, şiirler, hikayeler.

"Sosyalleşme"

Tiyatro oyunları: "Neşeli - üzgün", "Ziyarete kim geldi?", Hayali nesnelerle bir oyun, bir oyun: "Dost aile", "Anne uyuyor", "Kibar sözler", "Moidodyr Ziyareti", "Gülelim " , Eskizler: "Bil bakalım ne yapıyorum", "Farklı şekillerde aynı şey", "Dünya gezisi", rollerde peri masalları oynamak vb.

Eğlence, boş zaman, tatil için kostümlerin, maskelerin hazırlanması; açık hava oyunları, tiyatro gösterileri, çeşitli tiyatro türlerinin üretimi vb.

"Bilgi"

Oyun "Kafiyeli hareketler", "Tavşanın bahçesi vardı" oyunu, "Haydi oynayalım ve tahmin edelim", jestler, dönüşüm oyunları: "Bir nesnenin dönüşümü", "Bir odanın dönüşümü", "Çocukların dönüşümü", sayaçlar: "Adalar", "Büyükanne Melania" vb.

"İletişim"

Sasha otoyol boyunca yürüdü ve kuru, diyalojik dil tekerlemelerini emdi: "Fare fareye fısıldıyor:" Hepiniz hışırdıyorsunuz, uyumuyorsunuz!

Fare fareye fısıldıyor: "Daha sessiz hışırdayacağım"

A. Taraskina'nın "Sparrow" şiirinin sahnelenmesi, oyun: "İfadeye devam et ve göster", ayetleri elinizle söyleyin: "Tahıl", "Haydi oynayalım", "Bainki", ses özgürlüğü için oyunlar ve alıştırmalar (bir yumuşak saldırı): "kötü diş" , "Caprizul", "Çanlar", "Ninni", ses aralığını genişletmek için oyunlar: "Harika Merdiven", "Uçak", kelimeli yaratıcı oyunlar: "Komik Şiirler" veya "Komik Şiirler", "Lezzetli Sözler", "Sihirli sepet" vb.

"Kurgu Okumak"

Etkileyici konuşma alıştırmaları, "Bir peri masalı ziyareti" oyunu, "Bir peri masalı gel", Barto'nun şiirlerine dayanan bir oyun yarışması, mini sahneler: "Kirpi ve Tilki", "Glade", "Arılar ve Ayı", rol- "Fox and Crane", "Cat's House" tiyatrosu oynamak, bir peri masalı oluşturmak, kahramanın adı veya "Masalım" hakkında bir peri masalı anlatmak vb.

"Sanatsal yaratım"

Oyun: "Hayal et", "Hangi masaldan geldim?", "At" ve "Keçi" oyunu, "çiz ve anlat" oyunu, nitelikler, farklı tiyatro türleri, çizim şapkaları, maskeler vb.

Müzikal ritmik hareketler, oyun: "Bir oyunda, şarkıda ve peri masalında Mart", dans6 "Örümcek", "Kırkayak", "Orkestra"da çalma, oyun "Kulakla Öğren", "Tahmin et kimin sesi", müzikal ve plastik doğaçlamalar: "Hediye", "İlk Kayıp", "Sonbahar Yaprakları", Sonbahar", "Sabah", "Çiçekler Ülkesinde"; ritimoplasti: "Karıncalar", "Kaktüs ve Söğüt", "Palmiye", "Islak" Kediler", " Pinokyo ve Pierrot", "Baba Yaga" vb.

Bilgi ve iletişim teknolojilerini kullanırız(multimedya araçları - bir bilgisayar, slaytlı disk seçimi).

Tiyatro etkinlikleri için belirlenen görevlerin başarılı bir şekilde uygulanması, eğitim sürecinin aşağıdakilere göre inşasını belirler. prensipler, çocukların okul öncesi çağının benzersizliğini dikkate alarak:

  • Bütünlük ilkesi- çeşitli faaliyetlerle ilişki.
  • işbirliği ilkesi- çocuk ve öğretmen arasındaki ilişki.
    • Çocuklara bireysel yaklaşım ilkesi- ince motor becerilerin gelişimi ve parmak hareketlerinin koordinasyonu, gelişiminin özelliklerinin bilgisine dayanarak her çocuğa farklı bir yaklaşımla gerçekleştirilir.
    • Sistematik ve tutarlı olma ilkesi- yeni bilginin daha önce edinilmiş olanlara dayandığı materyali incelemenin böyle bir sırası.
    • Erişilebilirlik ilkesi- Öğrenme, çocuklar için probleme dayalı öğrenmeye uygun ve erişilebilir olduğunda etkilidir.
    • Probleme dayalı öğrenme ilkesi- oyunlar, boş zaman etkinlikleri, organize faaliyetler sürecindeki çocuklar yeni bilgiler edinirler, bu da bilginin daha güçlü bir şekilde özümsenmesine, becerilerin pekiştirilmesine neden olur.
    • Öğretmen yeterliliği ilkesi- Eğitimcinin çocuklara aktarabilmesi için bu konuda net bilgiye sahip olması gerekir.
    • Malzemenin oyun sunumu ilkesi- işimizde önde gelen faaliyet türüne güveniyoruz - oyuna.
  • çocuklara kişilik odaklı yaklaşım,
  • kişisel-aktif yaklaşım (eylem yönelimi, didaktik görevlerin teknolojisi),
  • entegre bir yaklaşım,
  • sağlık teknolojileri,

Doğrudan organize faaliyetlere hazırlanırken, bu tür kurallara bağlı kalırım. motivasyon türleri:

  • sosyal - başarı durumu yaratmak, övmek, cesaretlendirmek, çocuğun hata yapma hakkını kullanmaktır.
  • bilgilendirici - kolektif ve yaratıcı faaliyetlerde deneyim oluşumu, çocuklarla bireysel çalışmanın organizasyonu
  • pragmatik -Çocukların bu tür etkinliklere olan ilgisini artırın. Bilişsel ilginin gelişimi .

Tiyatro eğitiminin en önemli bileşeni, bir çocuğun dil duygusunun gelişimi.Çocuklara öğretmeden önce, biz yetişkinler konuşmamızı izlemeli ve konuşma kurallarına uymalıyız.

- Doğruluk - konuşmanın dil normlarına uygunluğu

- Kesinlik - konuşmanın anlamsal içeriğinin ve altında yatan bilgilerin yazışması.

- mantık - konuşma bileşenlerinin anlamsal bağlantılarında ifade ve düşüncenin parçaları ve bileşenleri arasındaki ilişkiler.

- Saflık - edebi dile yabancı unsurların konuşmasında yokluğu.

- dışavurumculuk - konuşmanın özellikleri, heyecan verici ve duygusal bir empati atmosferi yaratıyor. Yetişkin konuşmasının ifadesi, bir çocuğu etkilemek için güçlü bir araçtır.

- Varlık - bilgiyi en iyi şekilde ifade etmek için tüm dil birimlerini kullanma yeteneği.

Çocukları okul öncesi yaştan başlayarak tiyatro ve oyun etkinliklerine dahil ediyoruz. Böylece, genç grupta, daha büyük grubun çocuklarıyla birlikte, yerli masal "Gingerbread Man" üzerine Rusça bir müzik performansı sergiledi. Yeni yürümeye başlayan çocuklar seyircidir, ancak aynı zamanda bireysel sayıların da sanatçılarıdır (kızlar çiçek dansı, erkekler tavşan dansı yapar). Müzikal performans boyunca çocuk sanatçılar çocuklarla - seyircilerle diyalog halindedir. Örneğin, Tilki çocuklara “Zencefilli Kurabiye Adam burada kimin koşuyordu?” diye sorar. Seyirci cevaplar: "Büyükanne ve büyükbaba." Ve dahası Genç grupların çocukları ile Rus halk masalları "Teremok", "Şalgam", "Tavuk Ryaba" dayalı performanslar sahneledi. Bir çocuğun okul öncesi kurumumuza kabul edilmesiyle, çocukları tiyatroya tanıtmak için nesnel koşullar yaratılır, estetik gelişimin temeli olan bu minimum tiyatro izlenimlerinin birikimi başlar, ardından sistematik sanat eğitimi. Her şeyden önce, çocukların tiyatro ve oyun etkinlikleri için koşullar yarattık: bir kukla tiyatrosu satın aldık, öğretmenlerle birlikte gölge ve parmak tiyatroları yaptık, müzik aletleri setini yeniliyoruz: metalofonlar, ksilofonlar, tefler, üçgenler, çıngıraklar, vb. Ebeveynlerin yardımıyla masallara kostüm hazırlıyoruz. Çocukların izlenimlerini zenginleştirmeye, oyun becerilerini geliştirmeye devam ediyoruz. Çocukların ebeveynleri ile birlikte katıldığı masal ve bilmeceler gecesi başarılı geçti. Grubumuz için sabah ve akşam eğlence senaryolarında kısa hikayeler ve dramatizasyonlara yer veriyoruz. Çoğu zaman, eylem ormanda gerçekleşir ve karakterler hayvanlardır. Örneğin, Yeni Yıl partisinin senaryosu "Sihirli Çizme" sahnelemesini içeriyordu ve "Kardelenler" performansının sahnelenmesi 8 Mart gününe adanmış matine senaryosuna dahil edildi. Metin ve müziğin içeriğini çocuklara en iyi nasıl aktaracağımızı eğitimci ile önceden düşünüyoruz. Her çocuğun bir peri masalına ilgi duymasını sağlamaya, içinde şu ya da bu rolü oynama arzusunu ifade etmeye çalışıyoruz. Daha sonra, onlara karakterlerin davranışlarının özünü araştırmayı öğrettiğimiz çocuklarla sohbet ediyoruz. Ardından, çocukları her karakterin rol aldığı müziği dinlemeye davet ediyoruz. Çocuklar bir masal dünyasına aktarılır, farklı duygu ve deneyimler yaşarlar. Daha sonra, konuşmanın ifadesine özellikle dikkat ederek metni çocuklarla birlikte öğreniriz. "En sevdiğimiz masallar" konulu çeşitli tiyatro, çocuk çizimlerinden oluşan bir sergi tasarladık.

Estetik eğitimi alan çocuklar yaşıtlarına göre daha gelişmiş, ciddi ve öğrenmeye açık hale gelirler, duygusal olarak daha yükselirler. Çocukların kültürel düzeyini yükseltmek, ailede olumlu bir atmosferin oluşmasına katkıda bulunur. Bir çocuk için tiyatro, herhangi bir arzunun kesinlikle gerçekleşeceği ve ne olursa olsun, her şeyin kesinlikle iyi biteceği inanılmaz, özel bir dünya haline gelir.

Tiyatro etkinliği, çocuğun duygularının, derin duygularının ve keşiflerinin bir gelişim kaynağıdır, çocuğu manevi değerlerle tanıştırır. Ancak tiyatro etkinliğinin çocuğun duygusal alanını geliştirmesi, karakterlere sempati duyması, oynanan olaylarla empati kurması daha az önemli değildir. Bu nedenle tiyatro etkinliği, çocuklarda empati geliştirmenin en önemli aracıdır, yani. bir kişinin duygusal durumunu yüz ifadeleri, jestler, tonlama ile tanıma yeteneği, çeşitli durumlarda kendini onun yerine koyma, yardım için yeterli yolları bulma yeteneği.

"Yayın sertifikası" No. 0000824 - 0000828, sevk tarihi 6 Aralık 2012 alındı ​​No. 62502655103629

Tyumen bölgesi, YaNAO ve Khanty-Mansi Otonom Okrug-Yugra'daki okul öncesi eğitim öğretmenlerini metodolojik materyallerini yayınlamaya davet ediyoruz:
- Pedagojik deneyim, yazar programları, öğretim yardımcıları, sınıflar için sunumlar, elektronik oyunlar;
- Kişisel olarak geliştirilmiş notlar ve eğitim faaliyetleri, projeler, ustalık sınıfları (video dahil), aileler ve öğretmenlerle çalışma biçimleri.

Bizimle yayınlamak neden karlı?

İyi çalışmalarınızı bilgi tabanına gönderin basittir. Aşağıdaki formu kullanın

Bilgi tabanını çalışmalarında ve çalışmalarında kullanan öğrenciler, yüksek lisans öğrencileri, genç bilim adamları size çok minnettar olacaktır.

Yayınlanan http://allbest.ru

Devlet bütçe eğitim kurumu Krasnodar Bölgesel Ek Profesyonel Pedagojik Eğitim Enstitüsü

Öğretim kadrosunun şu yönde yeniden eğitim merkezi: "Eğitimci görevine giriş"

SONKALİFİYEİŞ

tiyatroaktivitenasılanlamına geliyorgelişimyaratıcıyetenekleridealgılamakinci

Gerçekleştirilen:

Alimova Oksana Yakovlevna

Bilim danışmanı:

Zinaida Grigorievna Prasolova

Krasnodar 2013

İTİBARENiçerik

giriiş

1. Yaratıcı yetenekleri geliştirmenin bir aracı olarak tiyatro etkinliği

1.1 "Yaratıcılık" ve "yaratıcılık" kavramı

1.2 Tiyatro etkinliklerinin organizasyon biçimleri. Okul öncesi çocuklar için yaratıcı oyunlar

1.3 Yaratıcı geliştirmedeki özelliklerin özellikleri

okul öncesi çağdaki çocukların yetenekleri

1.4 Tiyatro etkinliği türü olarak yaratıcı oyunlar

1.5 Tiyatro oyununun çocuğun genel yeteneklerinin gelişimi üzerindeki etkisi

2. Tiyatro yoluyla yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi ve çocuğun kişiliğinin oluşumu için metodoloji

2.1 Tiyatro etkinliğinin temel özelliği

daha büyük okul öncesi çocuklar

2.2 Okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerini geliştirmenin bir aracı olarak tiyatro etkinlikleri

2.3 Belirleme deneyi

2.4 Biçimlendirici deney

Edebiyat

ATiletken

Bir çocuğun gelişiminde tiyatro etkinliğinin önemi fazla tahmin edilemez, çünkü tiyatro sanatı, bir kişi üzerinde doğrudan bir duygusal etki olasılığı açısından diğer sanat türleri arasında özel bir konuma sahiptir.

Birçok sanat türü, hazır sonuçlar, yazarların yaratıcı etkinliğinin ürünleri sağlar ve tiyatro, yaratıcı sürecin kendisine katılmayı, bir “ortak yaratıcı” olmayı önerir (K.S. Stanislavsky). Sözde mevcudiyet etkisi tiyatroda ortaya çıkar, her şey burada ve şimdi, yaşamın koordinatları olan uzay ve zamanda gerçekleşir, bu nedenle tiyatro birçok, hatta çocuklar ve belki de özellikle çocuklar için anlaşılabilir bir “canlı sanattır”. onlara.

Toplumda meydana gelen dönüşümler, çocukları okula hazırlamak için eğitimde yeni gereksinimleri ortaya çıkarmaktadır. Bunlardan biri, çocuklarda yaratıcı yeteneklerin gelişmesidir.

Yaratıcılık, kişiliğin genel yapısının bileşenlerinden biridir. Gelişimleri, bir bütün olarak çocuğun kişiliğinin gelişimine katkıda bulunur. Önde gelen psikologlara göre L.S. Vygotsky, Los Angeles Wenger, B.M. Teplov, D.B. Elkonin ve diğerleri, sanatsal ve yaratıcı yeteneklerin temeli genel yeteneklerdir. Bir çocuk analiz edebilir, karşılaştırabilir, gözlemleyebilir, akıl yürütebilir, genelleyebilirse, o zaman kural olarak, içinde yüksek düzeyde bir zeka bulunur. Böyle bir çocuk başka alanlarda da yetenekli olabilir: sanatsal, müzikal, sosyal ilişkiler (liderlik), psikomotor (spor), yaratıcı, yeni fikirler yaratma konusunda yüksek bir yeteneği ile ayırt edilecek. Yaratıcı bir kişiliğin özelliklerini ve niteliklerini ortaya çıkaran yerli ve yabancı psikologların çalışmalarının analizine dayanarak, yaratıcı yetenekler için genel kriterler belirlendi: doğaçlamaya hazır olma, haklı ifade, yenilik, özgünlük, çağrışım kolaylığı, görüşlerin bağımsızlığı ve değerlendirmeler, özel duyarlılık.

Tiyatro sanatı, müziğin, dansın, resmin, retoriğin, oyunculuğun organik bir sentezidir, bireysel sanatların cephaneliğinde bulunan ifade araçlarını tek bir bütün halinde yoğunlaştırır, böylece bütünsel bir yaratıcı kişiliğin eğitimi için koşullar yaratır, katkıda bulunur. modern eğitim hedefinin uygulanmasına. Tiyatro bir oyundur, bir mucizedir, bir sihirdir, bir peri masalıdır!

Konuşmanın iyileştirilmesi aynı zamanda tiyatro etkinliği ile de yakından bağlantılıdır, çünkü karakterlerin kopyalarının, kendi ifadelerinin ifadesi üzerinde çalışma sürecinde, çocuğun kelime dağarcığı algılanamaz bir şekilde aktive edilir, konuşmasının sağlam kültürü ve tonlama yapısı geliştirilir. .

Ek olarak, tiyatro etkinliği, duyguların, çocuğun derin deneyimlerinin, yani. çocuğun duygusal alanını geliştirir, onu karakterlere sempati duymaya, oynanan olaylarla empati kurmaya zorlar. Bir çocuğun duygusal olarak özgürleşmesinin, kasılmaların ortadan kaldırılmasının, hissetmeyi öğrenmenin ve sanatsal hayal gücünün en kısa yolu oyun, hayal kurma, yazma yoludur. “Tiyatro etkinliği, çocuğun duygularının, deneyimlerinin ve duygusal keşiflerinin tükenmez bir gelişim kaynağıdır, onu manevi zenginlikle tanıştırır. Bir peri masalının sahnelenmesi sizi endişelendiriyor, karakter ve olaylarla empati kuruyor ve bu empati sürecinde, basitçe iletilen ve özümsenen belirli ilişkiler ve ahlaki değerlendirmeler yaratılıyor ”(V.A. Sukhomlinsky).

Çocukların sanatsal ve yaratıcı yeteneklerini geliştirmenin ve çocuğun kişiliğini şekillendirmenin eşsiz bir yolu olan tiyatro etkinliğidir. Sanatsal ve yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesine yönelik sorunların çözümü, farklı bir teknolojinin tanımını, tiyatro tekniklerinin kullanımını ve bunların kombinasyonlarını bütünsel bir pedagojik süreçte gerektirir.

Şu anda, anaokulundaki çocuklar için organize eğitim sistemine tiyatro etkinlikleri dahil edilmemiştir. Öğretmenler, çalışmalarında esas olarak çocukların yaratıcı potansiyelini geliştirmek için ve daha sık tatil için bir dramatizasyon olarak ve günlük yaşamda - oldukça gelişigüzel, ara sıra, genellikle bir gruptaki çocukların hayatını daha heyecanlı ve çeşitli hale getirmek için kullanırlar. .

Bununla birlikte, bu tür bir aktivite, bugün organize öğrenme sürecinde bir dereceye kadar çözülen çocuğun konuşma, sosyal, estetik, bilişsel gelişimi ile ilgili farklı eğitim alanlarından bir dizi görevi çözmek için büyük fırsatlarla doludur.

Şu anda, çocuğun etkili gelişimi için mevcut tüm pedagojik kaynakların kullanılması gerektiği sorusu giderek daha fazla gündeme gelmektedir. Eğitime bir kişinin manevi potansiyelinin bir yeniden üretimi olarak bakan modern pedagojik bilim, çocuk üzerinde çeşitli eğitimsel etki alanlarına sahiptir. Sanat alanı, bireyin sosyo-estetik etkinliğinin oluşumuna katkıda bulunan bir alan olarak kabul edilir. Okul öncesi eğitimin sorunlarını inceleyen modern bilim adamlarına göre, sanatların sentezi, kişiliğin içsel niteliklerinin ifşa edilmesine ve yaratıcı potansiyelinin kendini gerçekleştirmesine büyük ölçüde katkıda bulunur.

alaka araştırma, tiyatro etkinlikleri yoluyla çocuğun kişiliğinin oluşumu sorunuyla da belirlenir.

Bu gelişim dönemiyle ilgili sorunları çözmeye yönelik birçok yaklaşım ve çok çeşitli, genellikle birbirleriyle zayıf bir şekilde tutarlıdır. Araştırmacılar, kişisel potansiyelin oluşumunu etkileyen çeşitli faktörlerin yanı sıra, önde gelen faaliyetler bağlamında gelişim düzeyini karakterize eden çeşitli kriterleri belirler.

Hedef araştırma - daha büyük okul öncesi çocukların gelişiminde tiyatro etkinliklerinin rolünü belirlemek için.

Hipotez araştırma, okul öncesi çocukların tiyatro etkinliklerinin organizasyonunun kişisel potansiyelin gelişimine katkıda bulunacağı, tutarlı konuşma oluşturmaya, kelime dağarcığını zenginleştirmeye, iletişim kurma yeteneğini geliştirmeye, konuşma bozukluğu olan çocuklarda parmak motor becerilerini geliştirmeye yardımcı olacağı konumudur.

Bir obje araştırma - okul öncesi çocukların yaratıcı potansiyelini geliştirme süreci.

Ders araştırma - daha büyük okul öncesi çocukların yaratıcı potansiyelini geliştirmenin bir yolu olarak tiyatro etkinlikleri.

Bu hedefe ulaşmak için aşağıdaki görevler:

1. Bu konudaki metodolojik ve tarihsel literatürü analiz edin.

2. Yaratıcı (oyunculuk) yeteneklerinin gelişim düzeyini incelemek.

3. Okul öncesi çağındaki çocukların oyunculuk yeteneklerinin geliştirilmesinde rol - tiyatro etkinliklerini incelemek.

4. Okul öncesi çağındaki çocukların yaratıcı potansiyelinin geliştirilmesinde tiyatro etkinliklerinin etkisini doğrulayan deneysel çalışmalar yapın.

yöntemler Araştırma:

· psikolojik-pedagojik, metodik, diğer bilimsel literatürün analizi;

pedagojik deneyimin incelenmesi ve genelleştirilmesi;

· konuşma;

gözlem;

çocukların yaratıcı çalışmalarının incelenmesi;

sorgulama;

· pedagojik deney;

· matematiksel istatistik yöntemleri.

Bu yöntemler, belirli araştırma aşamalarında belirli yöntemlerin rolünde bir artış ile karakterize edilen belirli bir sistemde kullanılır.

teatral pedagojik yaratıcı okul öncesi

1. tiyatroaktivitenasılanlamına geliyorgelişimyaratıcıyetenekleri

1.1 kavram« yaratılış» ve« yaratıcıyetenekler»

Yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi sorununun analizi, bu kavrama gömülü içerik tarafından belirlenir. Çok sık olarak, günlük bilinçte, yaratıcı yetenekler, güzel çizim yapma, şiir besteleme ve müzik yazma yeteneği ile çeşitli sanatsal aktivite türleri için yeteneklerle tanımlanır. Yaratıcılık gerçekten nedir?

Söz konusu kavramın "yaratıcılık", "yaratıcı etkinlik" kavramıyla yakından ilişkili olduğu açıktır. Yaratıcı etkinlik, ister dış dünyanın bir nesnesi olsun, ister dünya hakkında yeni bilgilere yol açan bir düşünce yapısı olsun, ister yeni bir şeyin yaratıldığı bir insan etkinliği olarak anlaşılmalıdır. gerçeğe karşı tutum.

İnsan davranışını, herhangi bir alandaki faaliyetlerini dikkatlice değerlendirdikten sonra, iki ana faaliyet türü ayırt edilebilir (Artemova L.V. Okul öncesi çocukların tiyatro oyunları. M., 2000.)

üreme veya üreme. Bu tür bir aktivite hafızamızla yakından ilgilidir ve özü, bir kişinin daha önce yaratılmış ve geliştirilmiş davranış ve eylem yöntemlerini yeniden üretmesi veya tekrar etmesi gerçeğinde yatmaktadır.

Sonucu, deneyimlerinde bulunan izlenimlerin veya eylemlerin yeniden üretilmesi değil, yeni görüntülerin veya eylemlerin yaratılması olan yaratıcı etkinlik. Yaratıcılık bu aktivitenin merkezinde yer alır.

Bu nedenle, en genel haliyle, yaratıcı yeteneklerin tanımı aşağıdaki gibidir. Yaratıcı yetenekler, çeşitli yaratıcı faaliyetlerin performansının başarısını belirleyen bir kişinin kalitesinin bireysel özellikleridir.

Yaratıcılık unsuru her türlü insan faaliyetinde mevcut olabileceğinden, sadece sanatsal yaratıcılıktan değil, aynı zamanda teknik yaratıcılık, matematiksel yaratıcılık vb. hakkında da konuşmak doğru olur.

Çocukların tiyatro ve oyun etkinliklerindeki yaratıcılığı üç yönde kendini gösterir: (Strelkova L.P. Drama oyunları // Okul öncesi çocuğun duygusal gelişimi / Düzenleyen A.D. Kosheleva. M., 1985.)

belirli bir arsanın çizimleri veya yaratıcı yorumu);

Performans (konuşma, motor) - oyunculuk yetenekleri;

dekorasyon (dekorasyonlar, kostümler, vb.).

Bu yönler birleştirilebilir.

Psikolojik bir bakış açısına göre, okul öncesi çocukluk, yaratıcı yeteneklerin gelişimi için uygun bir dönemdir, çünkü bu yaşta çocuklar son derece meraklıdırlar, çevrelerindeki dünyayı öğrenmek için büyük bir istekleri vardır. Çocuğun çeşitli sanatsal aktivite alanlarında yetkinliğinin oluşumu, oyuna hazır olma - dramatizasyon, ailede, ebeveynlerin desteğiyle ve okul öncesi eğitim kurumunun pedagojik sürecinde gerçekleştirilir. Psikolojik ve pedagojik araştırmalar, daha büyük okul öncesi çocukların tiyatro etkinliklerine karşı olumlu bir tutum sergilediklerini gösteriyor, onlar için ilginç olmaya devam ediyor. Bu oyunlar çocuğun olanaklarını genişletir. Daha büyük okul öncesi çağında, çocukların fiziksel yetenekleri önemli ölçüde büyür: hareketler daha koordineli ve plastik hale gelir, uzun süre belirli bir duygusal durumu deneyimleyebilirler, onu analiz etmeye, ifade etmeye hazırlar. Yaşamın 7. yılı çocukları, olaylar ve fenomenler arasında nedensel ilişkiler kurma, edebi eserlerin kahramanlarının davranış ve eylemlerinin nedenlerini anlama, çocukların tiyatro gösterileri hazırlama ve yürütme faaliyetleri ile ayırt edilirler. bağımsız ve kolektif karakter, performansın edebi temelini bağımsız olarak seçmek için, bazen kendilerini çeşitli arsaları birleştirerek, görevleri dağıtarak, sahne nitelikleri hazırlayarak kolektif bir senaryo oluştururlar.

5 yaşına kadar, çocuklar tam reenkarnasyon yeteneğine sahiptir, ruh halini, karakteri, karakterin durumunu iletmek için sahne ifade araçlarını bilinçli bir şekilde ararlar, kelime ve eylem, jest ve tonlama arasındaki bağlantıları bulabilirler, bağımsız olarak düşünürler. dışarı çıkın ve rolü girin, ona bireysel özellikler verin. Kişisel duygular, duygular, deneyimler başrolü oynamaya başlar. Çocuğun performansı yönetme, yönetmen olma arzusu vardır. Öğretmenin ana görevi, her çocuğun bireysel özelliklerini ve yeteneklerini harekete geçirmek ve geliştirmektir.

1.2 Formlarkuruluşlarteatralfaaliyetler.Yaratıcıoyunlarokul öncesi çocuklar

Çocukların tiyatro etkinliklerinin etkinliği ve orijinal sahne görüntülerinin oluşturulması, okul öncesi çocuğun onlar için hazır olma derecesine göre belirlenir.

Çocuğun tiyatro aktivitesine hazır olma durumu, çocuğun tüm aşamalarında bir performans ve rahatlık yaratmak için ortak faaliyetler yapma imkanı sağlayan bir bilgi ve beceri sistemi olarak tanımlanır. Bu sistem şunları içerir: tiyatro sanatı hakkında bilgi ve ona karşı duygusal olarak olumlu bir tutum; okul öncesi çocuğun sahne görevine göre bir görüntü oluşturmasına izin veren beceriler; karakterlerin sahne görüntüsünü oluşturma yeteneği; çocuğun bağımsızlığındaki ve yaratıcılığındaki kademeli artışı dikkate alarak kendi sahne etkinliklerinin uygulanması için pratik beceriler, inşa etmek için pedagojik destek; oyun fikirlerinin çocuklar tarafından uygulanması. (Nemenova T. Tiyatro oyunları sürecinde çocukların yaratıcı tezahürlerinin gelişimi // Okul öncesi eğitim. 1989. N1.)

Kukla gösterileri izlemek ve onlar hakkında konuşmak;

Çeşitli masallar ve dramatizasyonlar hazırlamak ve canlandırmak;

Performansın ifadesinin oluşumu için alıştırmalar (sözlü ve sözsüz);

Ayrı etik alıştırmalar;

Çocukların sosyo-duygusal gelişimine yönelik egzersizler;

Dramatizasyon oyunları.

Tiyatro etkinliklerinin organizasyonunda büyük bir rol, bu süreci ustalıkla yöneten eğitimci tarafından oynanır. Eğitimcinin sadece anlamlı bir şekilde okuyup bir şeyler söyleyebilmesi, bakıp görebilmesi, dinleyebilmesi ve duyabilmesi değil, aynı zamanda her türlü “dönüşüme” hazır olması, yani oyunculuk temelleri kadar oyunculuk temellerine de sahip olması gerekir. yönetmenlik becerileri. Bu, yaratıcı potansiyelinde bir artışa yol açan ve çocukların tiyatro etkinliklerini geliştirmeye yardımcı olan şeydir. Öğretmen, oyunculuk faaliyeti ve gevşekliği ile çekingen çocuğu bastırmamasını, onu sadece bir izleyiciye dönüştürmemesini kesinlikle sağlamalıdır. Çocukların “sahneye çıkmaktan” korkmalarına, hata yapmaktan korkmalarına izin vermemeliyiz. "Sanatçılar" ve "izleyiciler" olarak, yani sürekli olarak başkalarının "nasıl oynadığını" izlemek için sürekli performans sergilemek ve sürekli olarak kalmak kabul edilemez.

Tiyatro etkinliklerinin uygulanması sürecinde aşağıdaki görevler çözülür:

Bir okul öncesi çocuğun yaratıcı yeteneklerinin ve yaratıcı bağımsızlığının geliştirilmesi;

Çeşitli yaratıcı aktivite türlerine ilgiyi artırmak;

Doğaçlama becerilerine hakim olmak;

Konuşma etkinliğinin tüm bileşenlerinin, işlevlerinin ve biçimlerinin geliştirilmesi

Bilişsel süreçlerin iyileştirilmesi.

Bir tiyatro etkinliği türü olarak yaratıcı oyunlar.

Yaratıcı oyunların sınıflandırılması.

Oyun, çocuk için en erişilebilir, ilginç bir işleme, duyguları, izlenimleri ifade etme yöntemidir (A.V. Zaporozhets, A.N. Leontiev, A.R. Luria, D.B. Elkonin, vb.). Bir tiyatro oyunu, bir edebi eserin ahlaki alt metnini anlama sürecinde bir okul öncesi çocuğun sosyalleşmesinin etkili bir yoludur, bir ortaklık duygusu geliştirmek için uygun bir koşul, olumlu etkileşim yollarında ustalaşma. Bir tiyatro oyununda çocuklar, karakterlerin duygularıyla, ruh halleriyle tanışırlar, duygusal ifade yollarında ustalaşırlar, kendilerini gerçekleştirirler, kendilerini ifade ederler, zihinsel gelişimine katkıda bulunan görüntüler, renkler, sesler aracılığıyla çevrelerindeki dünyayla tanışırlar. süreçler, nitelikler ve kişilik özellikleri - hayal gücü, bağımsızlık, inisiyatif, duygusal tepki verme. Çocuklar karakterler güldüklerinde gülerler, üzülürler, onlarla üzülürler, en sevdikleri kahramanın başarısızlıkları için ağlayabilirler, her zaman onun yardımına koşarlar.

Çoğu araştırmacı, teatral oyunların sanata en yakın olduğu sonucuna varır ve genellikle onları "yaratıcı" olarak adlandırır (M.A. Vasilyeva, S.A. Kozlova, D.B. Elkonin.) E.L. Trusova, "tiyatro oyunu", "tiyatro ve oyun etkinliği ve yaratıcılık" ve "oyun-dramatizasyon" kavramı için eş anlamlılar kullanır. Tiyatro oyunu, D.B. tarafından tanımlanan rol yapma oyununun tüm yapısal bileşenlerini korur. Elkonin:

rol (bileşeni tanımlayan)

oyun eylemleri

nesnelerin oyun kullanımı

gerçek ilişkiler.

Tiyatro oyunlarında, bir oyun eylemi ve bir oyun nesnesi, bir kostüm veya bir oyuncak bebek, çocuğun oyun eylemlerinin seçimini belirleyen bir rolü kabul etmesini kolaylaştırdığı için daha büyük önem taşır. Tiyatro oyununun karakteristik özellikleri, içeriğin edebi veya folklor temeli ve seyircilerin varlığıdır (L.V. Artemova, L.V. Voroshina, L.S. Furmina, vb.).

Bir tiyatro oyununda kahramanın imajı, ana özellikleri, eylemleri, deneyimleri eserin içeriğine göre belirlenir. Çocuğun yaratıcılığı, karakterin gerçekçi tasvirinde kendini gösterir. Bunu yapmak için karakterin nasıl olduğunu, neden yaptığını anlamanız, durumunu, duygularını hayal etmeniz, eylemleri analiz edip değerlendirebilmeniz gerekir. Bu büyük ölçüde çocuğun deneyimine bağlıdır: Çevresindeki yaşamla ilgili izlenimleri ne kadar çeşitli olursa, hayal gücü, duyguları ve düşünme yeteneği o kadar zengin olur. Bu nedenle çocuğu çok küçük yaşlardan itibaren müzik ve tiyatro ile tanıştırmak çok önemlidir. Çocukları sanatla büyülemek, onlara güzeli anlamayı öğretmek - eğitimcinin, müzik direktörünün ana görevi. Bir çocukta dünya hakkında, kendisi hakkında, eylemlerinin sorumluluğu hakkında düşünme yeteneğini uyandıran sanattır (tiyatro). Bir tiyatro oyununun (bir performans gösteren) doğasında, bir arsa-rol yapma oyunu (tiyatro oynamak) ile olan bağlantıları, çocukları ortak bir fikirle, deneyimlerle, herkesin aktivite, yaratıcılık, bireysellik göstermesine izin veren ilginç bir aktivitenin temeli. Çocuklar büyüdükçe, gelişim seviyesi ne kadar yüksek olursa, amatör davranış biçimlerinin oluşumu için tiyatro oyunu (pedagojik olarak yönlendirilmiş) o kadar değerlidir, burada arsa ana hatlarıyla çizmenin veya kurallarla oyunlar düzenlemenin, ortak bulmanın, seçmenin mümkün olduğu yerlerde. fikirlerini gerçekleştirmek anlamına gelir (Mendzheritskaya D.V. Anaokulunda Yaratıcı Oyunlar, Minsk, 1953).

Okul öncesi çocukların tiyatro oyunları, kelimenin tam anlamıyla sanat olarak adlandırılamaz, ancak ona yaklaşırlar. BM Teplov, onlarda oyundan dramatik sanata geçişi gördü, ancak embriyonik bir biçimde. Bir performans oynarken, çocukların ve gerçek sanatçıların etkinliklerinin çok ortak noktası vardır. Çocuklar ayrıca izlenimleri, izleyicinin tepkisini, insanlar üzerindeki etkisini düşünür, sonucu umursarlar (tarif edildiği gibi).

Tiyatro oyunlarının eğitici değeri, yaratıcı performansın aktif arayışında yatmaktadır (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova).

Bir tiyatro yapımından farklı olarak, bir tiyatro oyunu, izleyicinin zorunlu varlığını gerektirmez, profesyonel aktörlerin katılımını, bazen de dış taklit yeterlidir. Ebeveynlerin dikkatini bu oyunlara çekerek, çocuğun başarısını vurgulayarak, ev sineması geleneğini canlandırmaya yardımcı olabilirsiniz. Provalar, kostüm yapımı, dekor, akrabalar için davetiyeler aile üyelerini birleştirir, hayatı anlamlı aktivitelerle, neşeli beklentilerle doldurur. Ebeveynlere, çocuğun okul öncesi bir kurumda edindiği sanatsal ve tiyatro etkinliklerinin deneyimini kullanmaları tavsiye edilir. Bu çocuğun benlik saygısını artırır (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova).

Tiyatro oyunları, çocuğun yaratıcı tezahürleri için çok fazla alan sağlar. Çocukların yaratıcı bağımsızlığını geliştirir, kısa öyküler ve peri masalları oluştururken doğaçlamayı teşvik eder, hareketler, duruş, yüz ifadeleri, farklı tonlamalar ve jestler kullanarak çocukların bağımsız olarak bir görüntü oluşturmak için ifade araçları arama arzusunu destekler. Dramatizasyon veya tiyatro performansı, çocukların yaratıcılığının en sık görülen ve yaygın olan türüdür. Bunun nedeni iki ana noktadır: birincisi, çocuğun kendisi tarafından gerçekleştirilen eyleme dayanan drama, sanatsal yaratıcılığı kişisel deneyimle en yakından, etkili ve doğrudan birleştirir ve ikincisi, oyunla çok yakından bağlantılıdır. Yaratıcı yetenekler, okul öncesi çocukların oyundaki farklı olayları birleştirmeleri, üzerlerinde etki bırakan yeni, yeni olanları tanıtmaları, bazen gerçek hayatın görüntüsünde peri masallarından bölümler içermeleri, yani bir oyun durumu yaratmaları gerçeğinde kendini gösterir. Tiyatro etkinliklerinde eylemler bitmiş halde verilmez. Bir edebi eser yalnızca bu eylemleri önerir, ancak yine de hareketler, jestler, yüz ifadeleri yardımıyla yeniden yaratılmaları gerekir. Çocuğun kendisi ifade araçlarını seçer, onları büyüklerden alır. Bir oyun görüntüsü oluştururken kelimenin rolü özellikle büyüktür. Çocuğun düşüncelerini ve duygularını ortaya çıkarmasına, ortakların deneyimlerini, arsanın duygusal ifadesini anlamasına yardımcı olur (L.V. Artemova, E.L. Trusova). L.V. Artemova oyunları, dramatizasyonları ve oyunları yönetmeyi seçiyor.

Yönetmenin oyununda, çocuk bir kahraman değil, bir oyuncak karakter için hareket ediyor, kendisi senarist ve yönetmen olarak hareket ediyor, oyuncakları veya yardımcılarını kontrol ediyor. Karakterleri "seslendirerek" ve olay örgüsü hakkında yorum yaparak, farklı sözlü ifade araçları kullanır.

Bu oyunlarda baskın ifade araçları tonlama ve yüz ifadeleridir, çocuk sabit bir figür veya oyuncakla hareket ettiğinden pantomim sınırlıdır. Bu oyunların önemli bir özelliği, işlevin bir gerçeklik nesnesinden diğerine aktarılmasıdır. Yönetmenin çalışmasıyla benzerlikleri, çocuğun mizanseni, yani. alanı düzenler, tüm rolleri kendisi oynar veya oyuna bir "spiker" metni ile eşlik eder.

Bu oyunlarda çocuk yönetmen, V.V. Davydov, okul öncesi çağın bir neoplazmı olarak hayal gücünün ana özelliğidir.

Yönetmenlik oyunları grup oyunları olabilir: herkes oyuncakları ortak bir arsada yönetir veya doğaçlama bir konser veya performansın yönetmeni olarak hareket eder. Aynı zamanda, iletişim deneyimi, fikirlerin koordinasyonu ve arsa eylemleri birikir. L.V. Artemova, yönetmen oyunlarının çeşitli tiyatrolara göre (masa üstü, düzlemsel, bibabo, parmak, kukla, gölge, flanelograf vb.) bir sınıflandırma sunar.

1.3 karakteristiközellikleriiçindegelişimyaratıcıyetenekleriçocuklariçindekıdemliokul öncesiyaş

Müzikal yeteneklerin oluşumu hakkında konuşurken, çocukların müzikal yaratıcı yeteneklerinin ne zaman, hangi yaştan itibaren geliştirilmesi gerektiği sorusu üzerinde durmak gerekir. Psikologlar bir buçuk ila beş yıl arasında çeşitli terimler ararlar. Çok erken yaşlardan itibaren müzikal ve yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesinin gerekli olduğuna dair bir hipotez de vardır. Bu hipotez fizyolojide onay bulur.

Gerçek şu ki, çocuğun beyni özellikle hızlı büyür ve yaşamın ilk yıllarında "olgunlaşır". Bu olgunlaşma, yani. beyin hücrelerinin sayısındaki büyüme ve aralarındaki anatomik bağlantılar, hem mevcut yapıların çalışmalarının çeşitliliğine ve yoğunluğuna hem de yenilerinin oluşumunun çevre tarafından ne kadar uyarıldığına bağlıdır. Bu "olgunlaşma" dönemi, dış koşullara karşı en yüksek hassasiyet ve plastisitenin, en yüksek ve en geniş gelişme fırsatlarının zamanıdır. Bu, tüm insan yeteneklerinin gelişiminin başlangıcı için en uygun dönemdir. Ancak çocuk, yalnızca gelişimi için bu olgunlaşmanın “an” için teşvikleri ve koşulları olan yetenekleri geliştirmeye başlar. Koşullar ne kadar elverişli olursa, optimal koşullara ne kadar yakın olurlarsa, gelişme o kadar başarılı bir şekilde başlar. (Gubanova N.F. Okul öncesi çocukların tiyatro etkinliği. M., 2007).

Olgunlaşma ve işleyişin başlangıcı (gelişme) zaman içinde çakışırsa, eşzamanlı olarak gidin ve koşullar uygunsa, o zaman gelişme, mümkün olan en yüksek hızlanma ile kolayca ilerler. Gelişim en yüksek noktasına ulaşabilir ve çocuk yetenekli, yetenekli ve parlak hale gelebilir.

Bununla birlikte, olgunlaşma “anında” maksimuma ulaşan müzikal yetenekleri geliştirme olanakları değişmeden kalmaz. Bu fırsatlar kullanılmazsa, yani ilgili yetenekler gelişmez, çalışmaz, çocuk gerekli faaliyetlere katılmazsa, bu fırsatlar kaybolmaya başlar, azalır ve daha hızlı, işlevsellik zayıflar. . Uzun yıllardır çocukların müzikal ve yaratıcı yeteneklerini geliştirme sorunuyla uğraşan Boris Pavlovich Nikitin, bu fenomene NUVERS (Yeteneklerin Etkili Gelişimi için Fırsatların Geri Dönüşümsüz Yok Oluşu) adını verdi. Nikitin, NUVERS'ın yaratıcı yeteneklerin gelişimi üzerinde özellikle olumsuz bir etkisi olduğuna inanıyor. Müzikal yaratıcı yeteneklerin oluşumu için gerekli yapıların olgunlaşma anı ile bu yeteneklerin amaçlı gelişiminin başlangıcı arasındaki zaman boşluğu, gelişimlerinde ciddi bir zorluğa yol açar, hızını yavaşlatır ve azalmaya yol açar. müzikal yaratıcı yeteneklerin son gelişim seviyesi. Nikitin'e göre, müzikal yaratıcı yeteneklerin doğuştan geldiği hakkında görüşe yol açan gelişimsel fırsatların bozulma sürecinin geri döndürülemezliğiydi, çünkü genellikle hiç kimse müzikal ve yaratıcı yeteneklerin etkili bir şekilde geliştirilmesi için fırsatların okul öncesi dönemde kaçırıldığından şüphelenmez. yaş. Ve toplumda müzikal yaratıcı potansiyeli yüksek olan az sayıda insan, çocuklukta sadece çok azının kendilerini yaratıcı yeteneklerinin gelişimine elverişli koşullarda bulması gerçeğiyle açıklanmaktadır.

Psikolojik bir bakış açısından, okul öncesi çocukluk, müzikal yaratıcı yeteneklerin gelişimi için uygun bir dönemdir, çünkü bu yaşta çocuklar son derece meraklıdır, çevrelerindeki dünyayı öğrenmek için büyük bir istekleri vardır. Ve merakı teşvik eden, çocuklara bilgi veren, onları çeşitli etkinliklere dahil eden ebeveynler, çocukların deneyimlerinin genişlemesine katkıda bulunur. Ve deneyim ve bilgi birikimi, gelecekteki müzikal yaratıcı aktivite için gerekli bir ön koşuldur. Ek olarak, okul öncesi çocukların düşüncesi daha büyük çocuklara göre daha özgürdür. Henüz dogmalar ve klişeler tarafından ezilmemiştir, daha bağımsızdır. Ve bu kalitenin mümkün olan her şekilde geliştirilmesi gerekiyor. Okul öncesi çocukluk, müzikal yaratıcı hayal gücünün gelişimi için de hassas bir dönemdir.

Yukarıdakilerin hepsinden, okul öncesi çağın yaratıcılık için müzikal yeteneklerin geliştirilmesi için mükemmel fırsatlar sağladığı sonucuna varabiliriz. Ve bir yetişkinin yaratıcı potansiyeli büyük ölçüde bu fırsatların nasıl kullanıldığına bağlı olacaktır.

Eğitime bir kişinin manevi potansiyelinin bir yeniden üretimi olarak bakan modern pedagojik bilim, çocuk üzerinde çeşitli eğitimsel etki alanlarına sahiptir. Sanat alanı, bireyin sosyo-estetik etkinliğinin oluşumuna katkıda bulunan bir alan olarak kabul edilir. Okul öncesi eğitimin sorunlarını inceleyen modern bilim adamlarına göre, sanatların sentezi, kişiliğin içsel niteliklerinin ifşa edilmesine ve yaratıcı potansiyelinin kendini gerçekleştirmesine büyük ölçüde katkıda bulunur. (Karpinskaya N.S. Çocukların yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesinde drama oyunları // Okul öncesi çocukların eğitiminde sanatsal kelime. M., 1972.)

Çocuğun yetiştirilmesine ilişkin bu görüş, okul öncesi çocukların tiyatro sanatı yoluyla yetiştirilmesi ve yetiştirilmesi sorununu ilgili hale getirdi ve okul öncesi eğitim kurumlarında sadece çocukların sanat eğitiminin bağımsız bir bölümü olarak değil, aynı zamanda tiyatro etkinliklerine de yönelmeyi mümkün kıldı. aynı zamanda yaratıcı yeteneklerini geliştirmenin güçlü bir sentetik yolu olarak. Ne de olsa tiyatro sanatı, müziğin, dansın, resmin, retoriğin, oyunculuğun organik bir sentezidir, bireysel sanatların cephaneliğinde bulunan ifade araçlarını tek bir bütünde toplar ve böylece bütünsel bir yaratıcı yetiştirmenin koşullarını yaratır. modern eğitim hedefinin uygulanmasına katkıda bulunan kişilik. .

Modern okul öncesi eğitim paradigması, bir çocuğu bu yaşta tiyatro sanatıyla tanıştırmanın yalnızca çocuklara temel ifade becerilerini öğretmekle ve belirli çocukların oluşumuyla sınırlı olduğunu savunan, tiyatro etkinliği yoluyla okul öncesi bir çocuğun geleneksel gelişimi kavramıyla çelişir. becerileri gerçekleştirme becerileri.

Yukarıdakilere odaklanarak, çocuğun müzikal yaratıcı yeteneklerinin gelişimi için tiyatro etkinliklerinin yüksek derecede önemine dikkat çekilebilir ve sadece üstün yetenekli çocuklar için değil, aynı zamanda tüm çocuklar için bir etkinlik programının varlığının gerekliliği ve uygunluğu ileri sürülebilir. okul öncesi eğitim kurumlarının öğrencileri.

1.4 Yaratıcıoyunlarnasılgörüşteatralfaaliyetler

Tiyatro etkinliği, yaratıcı yeteneklerin gelişimi için koşullar yaratır. Bu tür faaliyetler çocuklardan şunları gerektirir: dikkat, yaratıcılık, tepki hızı, organizasyon, hareket etme yeteneği, belirli bir görüntüye uyma, ona dönüşme, hayatını yaşama. Bu nedenle sözel yaratıcılıkla birlikte dramatizasyon veya tiyatro üretimi, çocukların yaratıcılıklarının en sık görülen ve yaygın olan türüdür.

Bunun nedeni iki ana noktadır: birincisi, çocuğun kendisi tarafından gerçekleştirilen eyleme dayanan drama, sanatsal yaratıcılığı kişisel deneyimle en yakından, etkili ve doğrudan birleştirir.

Petrova T.I.'nin belirttiği gibi, tiyatro etkinliği, yaşamın izlenimlerini yaşama biçimidir, çocukların doğasının derinliklerinde bulunur ve ifadesini yetişkinlerin arzusundan bağımsız olarak kendiliğinden bulur. (Petrova T.I. Anaokulunda tiyatro oyunları. M., 2000).

Dramatik formda, gerçeklik unsurlarından yaratılan görüntünün, koşullu olsa bile, somutlaştığı ve yeniden gerçeğe dönüştüğü ayrılmaz bir hayal gücü çemberi gerçekleştirilir. Böylece, tam da hayal etme sürecinin doğasında bulunan eylem, somutlaştırma, gerçekleştirme arzusu, tam gerçekleşmesini teatralleştirmede bulur.

Dramatik formun çocuğa yakın olmasının bir başka nedeni de tüm dramatizasyonun oyunla bağlantısıdır. Dramatizasyon, diğer yaratıcılık türlerinden daha yakındır, oyunla, tüm çocukların yaratıcılığının bu köküyle doğrudan bağlantılıdır ve bu nedenle en uyumlu olanıdır, yani en çeşitli yaratıcılık türlerinin unsurlarını içerir.

Bu, çocukların tiyatro etkinliğinin en büyük değeridir ve çok çeşitli çocuk yaratıcılığı türleri için bir bahane ve malzeme sağlar. Çocuklar kendileri oluşturur, rolleri doğaçlar, hazır edebi materyalleri sahneler. Bu, çocukların sözlü yaratıcılığıdır, çocukların kendileri için gerekli ve anlaşılabilir. Sahne, dekor, kostüm üretimi, çocukların ince ve teknik yaratıcılığına yol açar. Çocuklar çizer, heykel yapar, diker ve tüm bu etkinlikler çocukları heyecanlandıran ortak bir düşüncenin parçası olarak anlam ve amaç kazanır. Ve son olarak, oyuncuların sunumundan oluşan oyunun kendisi tüm bu çalışmaları tamamlar ve ona tam ve nihai ifadesini verir.

Tiyatro etkinliği, anaokulu programının birçok görevinin çözülmesine izin verir: sosyal fenomenlere aşina olmaktan, temel matematiksel bilginin oluşumuna, fiziksel mükemmelliğe.

Çeşitli temalar, temsil araçları, tiyatro etkinliklerinin duygusallığı, bunları bireyin kapsamlı gelişimi ve yaratıcı yeteneklerin gelişimi amacıyla kullanmayı mümkün kılar.

Ve ustaca, tiyatro etkinliklerine hazırlanırken sorulan sorular onları düşünmeye, oldukça karmaşık durumları analiz etmeye, sonuçlar çıkarmaya ve genellemeler yapmaya teşvik eder. Bu, sözlü konuşmanın gelişmesine katkıda bulunur. Karakterlerin kopyalarının, kendi ifadelerinin ifadesi üzerinde çalışma sürecinde, çocuğun kelime dağarcığı fark edilmeden etkinleştirilir, "konuşmanın sağlam tarafı geliştirilir." Diyalojik konuşması, gramer yapısı gelişir, sırayla yenilenen sözlüğü aktif olarak kullanmaya başlar.

Görüntülerin sanatsal ifadesi, bazen karakterlerin komikliği, katıldıkları ifadelerin, eylemlerin ve olayların izlenimini arttırır.

Çocukların bu oyunlardaki yaratıcılığı, üstlenilen rolün daha duygusal bir düzenlemesinde bir oyun durumu yaratmayı amaçlar.

Bu, yaratıcı yeteneklerin gelişimine katkıda bulunur ve okul öncesi çocukların oyundaki farklı olayları birleştirmeleri, üzerlerinde etki bırakan yeni, yeni olanları tanıtmaları, bazen gerçek hayatın görüntüsünde peri masallarından bölümler içermesi gerçeğinde kendini gösterir.

Tiyatro etkinliğinde eylemler bitmiş halde verilmez. Bir edebi eser yalnızca bu eylemleri önerir, ancak yine de hareketler, jestler, yüz ifadeleri yardımıyla yeniden yaratılmaları gerekir.

Çocuğun kendisi ifade araçlarını seçer, onları büyüklerden alır.

Bir oyun görüntüsü oluştururken kelimenin rolü özellikle büyüktür. Çocuğun düşüncelerini ve duygularını tanımlamasına, ortakların deneyimlerini anlamasına, eylemlerini onlarla koordine etmesine yardımcı olur. Çocuklar çevrelerindeki dünyayı görüntüler, renkler, sesler aracılığıyla görürler. Çocuklar karakterler güldüğünde gülerler, üzülürler, onlarla üzülürler, en sevdikleri kahramanın başarısızlıkları için ağlayabilirler, ona her zaman yardım etmeye hazırlar. (Antipina E.A. Anaokulunda tiyatro etkinliği. M., 2003).

Tiyatro etkinliğinin teması ve içeriği, kural olarak, her masalda yer alan ahlaki bir yönelime sahiptir. Çocuk sevdiği görüntüyle kendini özdeşleştirmeye başlar, ona dönüşür, hayatını yaşar, çocukların yaratıcılığının gelişmesi gibi en sık ve yaygın tiyatro etkinliği türüdür. Olumlu nitelikler teşvik edildiğinden ve olumsuz nitelikler kınandığından, çoğu durumda çocuklar nazik, dürüst karakterleri taklit etmek isterler. Ve yetişkinler tarafından değerli eylemlerin onaylanması, davranışlarını daha fazla izlemek için bir teşvik görevi gören onlarda memnuniyet yaratır. Tiyatro etkinliğinin çocuğun kişiliği üzerindeki büyük ve çeşitli etkisi, çocuğun kendisi zevk ve sevinç yaşadığından, onları güçlü, ancak göze çarpmayan bir pedagojik araç olarak kullanmayı mümkün kılar.

Tiyatro etkinliklerinin eğitim olanakları, konularının pratik olarak sınırsız olması gerçeğiyle geliştirilmiştir. Çocukların çeşitli ilgi alanlarını karşılayabilir.

Performansın zevkli tasarımı, çocuklar üzerinde estetik bir etkiye sahiptir. Çocukların niteliklerin hazırlanmasına aktif katılımı, manzara tadı geliştirir, güzellik duygusu uyandırır. Tiyatro oyunlarının estetik etkisi daha derin olabilir: güzele hayranlık ve olumsuz nedene karşı tiksinme ahlaki ve estetik deneyimler, bu da uygun ruh halini, duygusal yükselişi yaratır ve çocukların canlılığını arttırır.

1.5 Etkilemektteatraloyunlarüzerindegelişimgenelyetenekleriçocuk

Okul öncesi dönemde oyun, çocuğun ana faaliyetidir ve zihinsel gelişimi üzerinde büyük bir etkiye sahiptir (L.S. Vygotsky, A.V. Zaporozhets, A.L. Leontiev, A.A. Lyublinskaya, D.B. Elkonin ve diğerleri. ) "Oyun" kavramı en çeşitli olanı birleştirir. öncelikle eylemlerin doğası ve yönelimleri bakımından farklılık gösteren bir çocuğun etkinliğinin tezahürleri - bunlar didaktik, hareketli, arsa-rol yapma, tiyatro, müzikal vb. Bu nedenle, oyun etkinliği türlerinden biri olarak tiyatro oyunu Çocuğun kişiliğinin gelişimi üzerinde önemli bir etkisi.

Tiyatro sanatının ve eserlerinin anlamı ve özgüllüğü, eşzamanlı empati, biliş, duygusallık, iletişimsellik, sanatsal görüntünün kişilik üzerindeki canlı etkisinde yatmaktadır (A.V. Zaporozhets, A.A. Leontiev, A.N. Leontiev, Ya.Z. Neverovich) . Bu nedenle, tiyatronun okul öncesi çocukların estetik gelişimindeki rolü, A.M.'nin çalışmalarında kanıtlanmış olan paha biçilmezdir. Vinogradova, S.I. Merzlyakova. Bir sanat eserini algılama sürecinde, çocuklar duygusal görüntüler şeklinde özel bir biliş geliştirirler (L.I. Bozhovich, A.V. Zaporozhets). Bir yandan, çevreleyen dünyanın dış resmini yansıtırlar, diğer yandan, duyumlar ve fikirler şeklindeki iç bileşen, duygusal görüntüye çevreleyen gerçekliğin yansımasının uyarıcı, aktive edici bir karakterini verir.

Zihinsel gelişimin belirli bir aşamasında, okul öncesi bir çocukta yetiştirilmenin bir sonucu olarak, A.V. Zaporozhets, bilişsel gerçekliğinin gelişimine ivme kazandıran estetik algının bu tarafını açar. Bunun nedeni, bir sanat eserinin (resimsel, müzikal, edebi) çocuğu yalnızca yeni fenomenlerle tanıştırması ve fikirlerinin çemberini genişletmesi değil, aynı zamanda sanatsal imajını anlamak için konuyu da genişletmesidir. Çocuğun geleneklerinin ve faaliyetlerinin doğasının, özlemlerinin ve ideallerinin, hayvan yaşamının ve doğal dünyanın temelini oluşturan bir peri masalının hayali koşullarında.

Tiyatro algısı da dahil olmak üzere çocukların estetik algısı, gerçekliğin belirli yönlerinin pasif bir ifadesiyle sınırlı değildir. Okul öncesi bir çocuğun iç yardım faaliyetlerine, empatiye, hayali koşullarda zihinsel olarak hareket etme yeteneğine erişimi vardır (L.S. Vygotsky, A.V. Zaporozhets, vb.). Daha yaşlı okul öncesi çocuklar ayrıca karakterlerin iç dünyasını ve çelişkili doğalarını anlama yeteneğine de sahiptir. Bu, çocukların ahlaki eğitiminde, heteropolar standartların çocuk için yalnızca olumlu bir karakterle değil, aynı zamanda olumsuz, çekici olmayan bir karakterle de (L.G. Lysyuk, S.G. Yakobson) ilişki kurarken önemli hale geldiğinde, tiyatro oyunu kullanmayı mümkün kılar. Bu sayede, sosyal duygular doğar, sadece kişisel olarak çocuk için değil, başkaları için de önemli olan olaylara ve eylemlere duygusal bir tutum (Ya.Z. Neverovich, eylemin akranlar ve yetişkinler olduğu (L.I. Bozhovich).

Tiyatro oyunu, alışılmadık derecede duygusal olarak zengin bir aktivitedir ve bu da onu çocuklar için çekici kılar. Çocuğa büyük neşe ve sürpriz getirir. Yaratıcılığın kökenlerini içerir, çocuklar onu fark etmeden bir yetişkinin rehberliğini alır. Tiyatro etkinliği, çocuğun kişiliğini en iyi şekilde kapsar ve zihinsel süreçlerinin gelişiminin özelliklerini karşılar: bütünlük ve eşzamanlı algı, hayal gücü kolaylığı ve dönüşüme inanç, duygusal duyarlılık, sadece mecazi değil, aynı zamanda mantıksal düşünme, motor aktivite, vb. (L.S. Vygotsky, D.B. Elkonin ve diğerleri). Bu, teatral oyunun geniş gelişim potansiyelinden bahseder.

Pedagojik literatürde, tiyatro oyunu sadece bir tür oyun etkinliği olarak değil, aynı zamanda çocukları geliştirmenin bir aracı olarak kabul edilir (M.A. Vasilyeva, S.I. Merzlyakova, N.F. Sorokina). Okul öncesi bir çocuk için ana gelişim yolu, öncelikle fikirlerine dayanan ampirik bir genellemedir. Bu tür genellemeler, mecazi araçlar yardımıyla sembolik modelleme faaliyetleri sürecinde gerçekleştirilir: semboller, koşullu ikameler ve modeller (L.A. Venger, V.V. Davydov, vb.)

N.N., çocuklarda ampirik genelleme geliştirmenin ana yollarının gözlem ve deney olduğunu söylüyor. Podyakov. Bir yetişkin, bu deneyimi analiz etmeye ve genelleştirmeye, nesnel bağımlılıklar oluşturmaya, önemini belirlemeye ve ardından sonuçları geleneksel işaretler biçiminde düzeltmeye yardımcı olur. Bir çocukta genelleme geliştirmenin bir başka yolu, bir yetişkinin çocuğa müzik izlenimini hareketlerin dilinde ifade etmesini sunduğunda çeşitli durumları "deneyimlemektir". Tiyatro oyunu tam da böyle bir "yaşama" biçimi gibi görünüyor, ancak oyun sürecinde yazar tarafından senaryoda vurgulanan nesnel gerçeklik yasalarını gözlemleme ve yazarla aşağıda açıklanan gerçeklik üzerinde deney yapma fırsatı var. senaryo.

Bazı araştırmacılar (L.A. Wenger, O.M. Dyachenko ve diğerleri), çocukların gelişimi için önemli olan iki yetenek grubunu ayırt eder: modelleme ve sembolleştirme. Okul öncesi çocukların bilişsel yeteneklerinin gelişimi, görsel modelleme eylemlerine dayanmaktadır. Bu tür eylemlerin ilk türü ikame eylemleridir. Nesnelerin eğlenceli kullanımı - ikame - olay örgüsünün ve dolayısıyla bir teatral oyunun en önemli özelliğidir. L.S.'ye göre oyunun temeli. Vygotsky, hayali, hayali durumların yaratılması, yani görünür ve anlamsal alanların ayrılmasıdır. Hayal gücünün temel işlevi, görüntülerde düşünme ve dünyanın görüntüsünü yapılandırma yeteneğidir (L.S. Vygotsky, A.R. Luria). Oyunun özelliği, hayal gücünü görsel-etkili bir biçimde kullanmasıdır: bir nesneyi gerçek nesnelerin yerine kullanarak, çocuk simgeleştirme gerçekleştirir. Böylece gösterilen ve gösteren farklılaşır ve sembol doğar.

Daha küçük yaşta, ikame, dış özellikler açısından modellenen nesneye benzer kalır; 5-6 yaşlarında, ikameler giderek daha koşullu, sembolik hale gelir. İkame görevlerinde, “nesnelleştirilmiş” bir görüntü uygulama yeteneği oluşur, yani. çocuk, 6-7 yaşında yöntemle inşa edilen bir hayal ürünü yaratma konusunda genel bir fikir oluşturma aşamasındadır. örneğin peri masalları yazarken duruma “dahil olma” (O.S. Ushakov ve diğerleri). Görsel bir model kullanırken, hayal gücünün ikinci bileşenini oluşturmak mümkündür - fikri uygulamak için bir plan.

P.Ya'nın fikirlerine dayanmaktadır. Galperin, aktivitenin fonksiyonel gelişiminin düzenlilikleri hakkında, D.B. Elkonin, oyunu okul öncesi çocukluk döneminde kendiliğinden oluşan, oyun eylemlerinin çok işlevliliğine dayanan aşamalı zihinsel aktivite gelişiminin doğal bir uygulaması olarak değerlendirdi: gerçek oyuncaklar ve ikame nesnelerle konuşlandırılıp icra edilmekten sözlü ve daha sonra zihinsel. İç planın oluşumu, çocuğun oyundaki nesnelerle dış eylemlerden anlamsal alandaki eylemlere, nesnelerin anlamlarıyla eylemlere geçiş sürecinde gerçekleşir.

En çok çalışılan, ikiliği birçok araştırmacı tarafından yazılan sözlü işaretlerdir (A.N. Leontiev ve diğerleri). Daha az çalışılan sözel olmayan işaretler - mimik, duygusal hareketler, jestler, grafik. A.V.'ye göre işaret dilinden çizim diline geçiş. Zaporozhets, - ontogenezde konuşmanın gelişiminin iç düzenliliği. Şematik bir çizimin ilkel biçimleri, bir tiyatro oyununun oluşumu, sentetikliğinin doğrulanması ve çocukların senkretik gelişimine uygunluğu için önemli olan mimik ifade, pandomim, jest ile genetik olarak ilişkilidir (A.V. Zaporozhets, A.R. Luria).

Tiyatro oyunlarında, çocuk ahlaki davranış normlarını keşfeder ve gerçek ilişkilerde asimilasyonları gerçekleşir, A.V. Zaporozhets.

Böylece, sanatla iletişim kurarken, bir kişi bu sürece bir kişi olarak katılır, gerçeklikle ilgili bazı bilgi unsurlarını değil, duygusal deneyimler de dahil olmak üzere gerçeklikle bir ilişkiler sistemini gerçekleştirir.

Rol yapma ve teatral oyun arasındaki benzerliklere dayanarak, teatral oyunun çocuğun gelişimi üzerindeki etki çizgilerinin D.B. Elkonin ve diğerleri). Bunlardan başlıcaları: motivasyonel ihtiyaç alanının gelişimi, bilişsel benmerkezciliğin üstesinden gelme, ideal bilincin oluşumu, sosyal gereksinimlerin içselleştirilmesi, ahlaki normlar ve davranış kuralları, davranışın keyfiliği, duygusal gelişim.

Oyunun eğitimsel ve psikoterapötik çalışmalarda kullanılmasının değeri konusunda şu anda hiçbir şüphe yoktur. Waldorf okulunun temsilcilerine göre, bir çocuğun ruhundan ne kadar çok görüntü geçerse, sahne durumları ne kadar çeşitli olursa, duygu ve eylemler dünyası ne kadar geniş olursa, ruhu o kadar mükemmel ve uyumlu hale gelir. Tiyatro süreci, estetize edilmiş pratik bir psikoloji olarak, “tiyatroda bireyin psikolojik rehabilitasyonunun sorunlarını çözen bir süreç” olarak kabul edilir. (Zimina I. Anaokulunda tiyatro ve tiyatro oyunları // Doshk.vosp., 2005.N4).

Tiyatro oyunlarının öncelikle konuşmanın geliştirilmesinde kullanılması önerilir. Oyun dramatizasyonu, çocukların edebi eserlerin içeriği hakkındaki bilgilerini pekiştirmenin etkili bir yolu olarak kabul edilir. Dramatizasyon oyunları, çocuklara aritmetik problemlerin anlamını daha iyi anlamalarını sağlar.

Tiyatro oyunları diğer çocuk etkinliklerine dahil edilebilir. Görsel ve teatral oyun etkinliklerinin çocukların estetik eğitimi üzerindeki karşılıklı etkisi ortaya çıktı: ilk olarak, sahne tasarımında ve ikinci olarak, çocuklarda görüntülerin görünümünde.

Bu nedenle tiyatro oyununun çocuğun kişiliğinin gelişimi üzerinde önemli bir etkisi vardır.

İlk bölümle ilgili sonuçlar

Araştırma problemi ile ilgili psikolojik ve pedagojik literatürün analizi sonucunda aşağıdaki sonuçları çıkarabiliriz:

1. Tiyatro ve oyun etkinlikleri, çocukların kapsamlı eğitimi için büyük önem taşır: sanatsal zevk, yaratıcı ve açıklayıcı yetenekler geliştirir, kolektivizm duygusu oluşur ve hafıza gelişir.

2. Tüm tiyatro oyunları iki ana gruba ayrılabilir: yönetmen oyunları ve dramatizasyon oyunları.

3. Dramatizasyon oyunu, ilginç bağımsız, yaratıcı bir kişiliğin yetiştirilmesine ve geliştirilmesine katkıda bulunur ve her çocuğun bireysel eğilimlerinin tezahür etmesini sağlar, çocukların davranışını değiştirir: utangaç çocuklar daha aktif, özgür ve hareketli hale gelir, sınırsız çocuklar öğrenir arzularını, isteklerini takımın çıkarlarına tabi kılmak, yani karşılıklı yardımlaşma eğitimi, bir arkadaşa saygı, karşılıklı yardımlaşma.

4. Okul öncesi çağındaki çocuklar bile kendi başlarına tiyatro oyunları oynamazlar. Dramatizasyon oyunlarına en çok eğitimcinin önerisi ve rehberliğinde ilgi duyarlar. Ancak, ilk genç gruptan bir öğretmen yardımıyla çocuklar türküler, tekerlemeler, küçük skeçler oynarlarsa ve ikinci genç grupta uçak tiyatrosunun oyuncak ve figürlerini kullanarak bunu yapmaya devam ederlerse, Zaten orta yaşta tiyatro etkinliği bağımsız olarak mümkündür.

5. Tiyatro etkinliği sürecinde yaşamın beşinci yılındaki çocukların aktif olarak kişisel, bireysel, orijinali rollerin performansına getirmeye çalıştıkları bulundu. Ve daha büyük okul öncesi çağında, çocukların sanatsal ve figüratif ifade biçimleri konusunda özel eğitimi mümkün hale gelir.

6. Tiyatro etkinliğinin etkinliği büyük ölçüde çocukların görsel sanatlarına entegrasyonuna bağlıdır. Dekoratif ve tasarım yaratıcılığı sürecinde çocuklar, oluşturulan görüntülerin ifadesini de olumlu yönde etkileyen düşünme, hayal etme fırsatına sahiptir.

7. Estetik önemi ve çocuğun genel gelişimi üzerindeki etkisi açısından, tiyatro etkinliklerinin müzik, çizim ve modellemenin yanında haklı olarak bir onur yeri vardır.

8. Yetişkinlerin tiyatro etkinlikleri süreci, hem yetişkinler tarafından düzenlenen oyunlarda hem de okul öncesi çocukların bağımsız tiyatro etkinliklerinde kendini gösteren çocukların kendi tiyatro ve oyun etkinliklerinin gelişimi üzerinde olumlu bir duygusal etkiye sahiptir.

9. Tiyatro oyunlarında, çocuk ahlaki davranış normlarını keşfeder ve gerçek ilişkilerde aslında asimile olurlar.

10. Tiyatro oyununun çocuğun kişiliğinin gelişimi üzerinde önemli bir etkisi vardır.

2. Tiyatro yoluyla yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi ve çocuğun kişiliğinin oluşumu için metodoloji

2.1 gereklikarakteristikteatralfaaliyetlerkıdemliokul öncesi çocuklar

Pedagojik ve psikolojik literatürde, tiyatro etkinliği için farklı isimler vardır: tiyatro ve oyun etkinliği, tiyatro oyunu yaratıcılığı, tiyatro oyunları, tiyatro gösterileri, tiyatrodan bağımsız etkinlik, tiyatro etkinliği vb.

Her türlü oyun aslında çocuğun sanatı, yaratıcılığıdır. Sanatsal yaratıcılığın tipik bir temeli tiyatro oyunudur. Bu nedenle, bir tiyatro oyununa yaratıcı oyun denilebilir.

Bazı psikologlar (Makhaneva M. Okul öncesi çocukların tiyatro etkinliği // Doshk. Vosp. 1999. N11), tiyatro oyunlarının yaratıcı etkinlik olarak kabul edilemeyeceğine inanıyor, çünkü içlerinde yeni bir şey yaratılmıyor. Gerçekten de oyuna bir yetişkinin faaliyetleriyle aynı standartlarda yaklaşırsak "yaratıcılık" tabiri uygun olmaz. Ancak sorunun çözümüne çocuğun gelişimi açısından yaklaşırsak haklı çıkar. Tiyatro oyunlarında çocukların yaratıcı tezahürlerinin olasılığını inkar etmek için hiçbir neden yoktur, tiyatro etkinliğinin özünde ne kadar yaratıcılık içerir ve kendi içinde sanatsal bir etkinliktir.

...

Benzer Belgeler

    Sanatla tanışma yoluyla okul öncesi çağındaki çocukların yaratıcı yeteneklerinin gelişiminin özellikleri. Okul öncesi çocukların yaratıcı aktivitesinin oluşum aşamaları. Modelleme sınıflarında eski okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerinin gelişimi.

    dönem ödevi, 19/07/2014 eklendi

    Ek eğitim koşullarında okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi için pedagojik temeller. Okul öncesi çocukların sanatsal ve yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi için ek bir eğitim programının uygulanması.

    yüksek lisans tezi, eklendi 01/15/2012

    Okul öncesi çocukların sanatsal ve yaratıcı yeteneklerinin gelişiminin pedagojik ve psikolojik yönleri. Çizim ve çeşitleri. 5-6 yaş okul öncesi çocukların sanatsal ve yaratıcı yeteneklerini geliştirmenin bir yolu olarak grafik materyallerle çizim yapma.

    tez, eklendi 18/09/2008

    3 ila 7 yaş arası modern okul öncesi çocukların psikofizyolojik özellikleri. Kıdemli okul öncesi yaş için kağıt-plastik için takvim temalı ders planı. Okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerinin gelişim düzeyini teşhis etme metodolojisi.

    tez, eklendi 05/15/2015

    Okul öncesi çağındaki çocuklarda yaratıcı yeteneklerin gelişimi için psikolojik koşullar. Geleneksel olmayan sanatsal tekniklerin türleri ve kullanımları. Sanatsal tekniklerle yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi konusunda çocuklarla çalışma teknolojisi.

    dönem ödevi, eklendi 05/04/2014

    Okul öncesi çocukların yeteneklerinin gelişiminin psikolojik ve pedagojik yönleri. Çocukların yaratıcı ve müzikal yeteneklerinin gelişiminin özellikleri. Müzikal aktivite sürecinde okul öncesi çocukların yaratıcı gelişimi için yönergeler.

    tez, 24/02/2012 eklendi

    Okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi sorunu üzerine psikolojik ve pedagojik literatürün dikkate alınması. Çocukların yeteneklerinin gelişim düzeyinin belirlenmesi. Bir dizi yaratıcı çizim görevinin geliştirilmesi; eğitim faaliyetleri için ön koşulların oluşumu.

    dönem ödevi, eklendi 06/04/2014

    İşitme engelli okul öncesi çağındaki çocuklarda sanatsal ve yaratıcı yeteneklerin gelişiminin özellikleri. İşitme engelli okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerini geliştirmek için düzeltici ve pedagojik çalışmaların ana yönleri ve içeriği.

    tez, eklendi 25/10/2017

    Kişiliğin çeşitli yönlerinin yetiştirilmesinde ve geliştirilmesinde çocukların görsel etkinliğinin ve görsel yaratıcılığının değeri. Yetenek kavramı ve özü. Okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerini geliştirme süreci. Üstün zekalıların bireysel farklılıkları.

    dönem ödevi, eklendi 06/20/2011

    yaratıcılık kategorisi. Okul öncesi çağındaki çocukların psikolojik ve pedagojik özellikleri. Okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerinin gelişiminde müziğin potansiyeli. Anaokulunda bütünleşik müzik derslerinin rolü.

Elina Yayitova
Çocukların gelişiminin bir aracı olarak tiyatro etkinliği.

« Tiyatro büyülü bir ülkedir, burada

çocuk oynamaktan hoşlanır

ve oyunda dünyayı öğrenir "

S.M. Merzlyakova

Tiyatro- Bu gerçekten renkleri, hisleri, duyguları ile çağıran büyülü bir dünya. Ve çocuklara ne kadar sevinç veriyor, onunla tanışmayı ne sabırsızlıkla bekliyorlar!

Yine de tiyatro sadece neşe, kahkaha, duygular değil, aynı zamanda güçlüdür eğitim araçları, Eğitim ve çocuk Gelişimi. Pedagojik literatürde, genellikle şöyle bir kavramla karşılaşılır: «» . Çocukların yaratıcılığının en yaygın türü, gelişim katılımcılarının duyumları (algılayıcılar, duygular, duygular, düşünme, hayal gücü, fantezi, dikkat, hafıza, irade, ayrıca birçok beceri ve yetenek) vardır. (konuşma, iletişim, organizasyon, motor vb.).

tiyatro oyunlar ikiye ayrılabilir gruplar: yönetmen oyunları ve dramatizasyon oyunları.

Yönetmenin oyunlarına ilgili olmak: masaüstü oyuncak tiyatro, masaüstü resim tiyatrosu, gölge tiyatro, kukla tiyatro.

Drama oyunları için ilgili olmak: tekerlemeler, şarkılar, masallar, küçük edebi metinlerin dramatizasyonu.

« tiyatro etkinlikleri» çocuk programının birçok görevini çözmeye izin verdiği için, okul öncesi eğitimin Federal Devlet Eğitim Standardında yasal olarak yer alan bir kavram olarak Bahçe: çevredeki dünya ve sosyal fenomenlerle tanışmadan fiziksel gelişime.

katılmak tiyatro oyunları, çocuklar çevrelerindeki dünyayla görüntüler, renkler, sesler aracılığıyla tanışırlar. Tiyatro oyunları gelişime katkıda bulunur ortaklık duyguları ve sosyal normların ve kuralların özümsenmesi ve bu nedenle etkili anlamına geliyor okul öncesi çocuğun sosyalleşmesi.

Son yıllarda maalesef sayılarında bir artış var. çocuklar konuşma bozukluğu ile. tiyatro oyunları, uygun inşaat ile bu sorunu çözmede büyük ölçüde yardımcı olabilir.

İlk olarak, oyun sırasında çocuklar oyuncak bebeklerin sorularını cevaplarlar, onlar yerine konuşurlar, isteklerini yerine getirirler, kahramanın imajına girerler ve böylece tüm sözlü potansiyellerini harekete geçirirler.

İkincisi, çocukların kendileri hazır edebi materyal oluşturur, doğaçlama yapar, sahneler, bu da kelime dağarcıklarını önemli ölçüde genişlettikleri anlamına gelir.

Üçüncüsü, öğretmenin oyun sırasında ustaca sorduğu sorular, çocuğun monolog olarak düşünmesini, analiz etmesini, sonuç çıkarmasını, düşünce ve duygularını ifade etmesini sağlar.

Dördüncüsü, açıklamaların ifadesi üzerinde çalışma sürecinde, sağlam konuşma kültürü, doğru dilbilgisi yapısı fark edilmeden oluşturulur.

Geniş ve eğitim olanakları. Çocuğun yaratıcı potansiyelini ortaya çıkarmaya yardımcı olur, geliştirir yaratıcı hayal gücü, sanatsal tadı oluşturur. Bir çocuk bir gösteri izlediğinde karakterlerle empati kurar, ayırt etmeyi öğrenir. "iyi" itibaren "kötü", manevi ve ahlaki değerleri birleştirir. Bu açıdan tiyatro kaynak mı gelişimÇocuğun duygusal alanı.

Çocukların tiyatro etkinlikleri kendi kendine görünmez. Bu süreçte ustaca rehberlik etmesi gereken eğitimciye bu konuda büyük bir rol verilir. Öğretmen yaratıcılığı düşünmeli çocuklar, yaş özellikleri, işinizi inşaat gereksinimlerine uygun olarak inşa edin tiyatro oyunu.

Bu tür oyunlar her türlü oyunda kullanılabilir. çocuk aktiviteleri, herhangi bir sınıfta. Hayattaki herhangi bir an kullanmak yararlıdır çocuklar onları dünyaya getirmek tiyatro. Bu çalışma şekli, oyundan oyuna aktivite arttıkça sistematik olarak kullanılmalıdır. çocuklar kahramanların imajına daha doğru bir şekilde girerler, sahiplenirler ifade aracı oyunun başarısından sorumlu hissetmeye başlar.

İşimde sıklıkla kullanırım tiyatro oyunları. Bunun bir çocuğu etkilemenin en etkili yollarından biri olduğuna inanıyorum. öğrenme: oynayarak öğrenin! olumlu etkisini de belirtmek isterim. tiyatro etkinlikleri zihinsel ve kişisel çocuk Gelişimi.

Gianni Rodari yazdı: “Öğretmek ve öğretmek değil, oynamak, hayal kurmak, bestelemek, icat etmek - bir çocuğun ihtiyacı olan budur” Ünlü bir yazarın bu ifadesinin her eğitimci için bir slogan olmasını istiyorum!

İlgili yayınlar:

ONR'de konuşma terapisi düzeltme aracı olarak tiyatro etkinliği Okul öncesi çocukların tiyatro etkinlikleri türleri Okul öncesi çocukların tiyatro etkinlikleri aşağıdakileri içerir.

Eğitimciler için danışma "Duygusal gelişim aracı olarak tiyatro etkinliği" Belediye bütçeli okul öncesi eğitim kurumu "2 No'lu Anaokulu. Perelyub" Saratov'un Perelyubsky belediye bölgesi.

Markova T. A. MBOU "İlkokul - Anaokulu No. 44", Belgorod Devlet eğitim standardının yeni gereksinimlerine göre.

Sanatsal ve estetik gelişim aracı olarak okul öncesi çağındaki çocukların tiyatro etkinliği Yaşamın üçüncü yılındaki çocukların yalnızca minnettar izleyiciler, dinleyiciler olabileceği, ancak hiçbir şekilde aktif katılımcı olamayacağı genel olarak kabul edilir.

ONR'li çocuklarda konuşma düzeltme aracı olarak tiyatro etkinliğiİletişim, bireyin kapsamlı gelişimi için ana koşuldur. Genel konuşma azgelişmişliği (OHP) olan çocuklarda, konuşmanın iletişimsel işlevi.

Okul öncesi çocukların konuşma aktivitesini geliştirmenin bir aracı olarak tiyatro etkinliği Modern toplumda, sosyal prestij arttı. Bu, çocuklara bilgi verme, onlara okumayı, yazmayı ve saymayı öğretme arzusuyla bağlantılıdır.

Tiyatro oyunları, edebi eserlerin (masallar, hikayeler, özel olarak yazılmış dramatizasyonlar) karşısında oynanır. Tiyatro oyunlarının özelliği, hazır bir arsaya sahip olmalarıdır; bu, çocuğun aktivitesinin büyük ölçüde eserin metni tarafından önceden belirlendiği anlamına gelir. Gerçek bir tiyatro oyunu, çocukların yaratıcılığı için zengin bir alandır. Eserin metni sadece yeni hikayelerin dokunduğu, yeni karakterlerin tanıtıldığı vb. Çocuğun yaratıcılığı, karakterin gerçekçi tasvirinde kendini gösterir. Bunu yapmak için karakterin nasıl olduğunu, neden yaptığını anlamanız, durumunu, duygularını hayal etmeniz, yani iç dünyasına nüfuz etmeniz gerekir. Ve bunu işi dinleme sürecinde yapmanız gerekir. Bu nedenle, oyuna tam katılım, sanatsal kelime sanatının estetik algılanması, metni dinleme, tonlamaları yakalama ve konuşma dönüşlerinin özelliklerinde kendini gösteren çocuklardan özel hazırlık gerektirir. Bir kahramanın nasıl biri olduğunu anlamak için, eylemlerini basitçe nasıl analiz edeceğini ve onları nasıl değerlendireceğini öğrenmesi gerekir. Parçanın ahlakını anlayın. İşin kahramanını, deneyimlerini, olayların geliştiği belirli ortamı hayal etme yeteneği, büyük ölçüde çocuğun kişisel deneyimine bağlıdır: çevreyle ilgili izlenimleri ne kadar çeşitli olursa, hayal gücü, duyguları, düşünme yeteneği o kadar zengin olur. . Rolü oynamak için çocuğun çeşitli görsel araçlara (yüz ifadeleri, vücut hareketleri, jestler, kelime ve tonlama açısından anlamlı konuşma vb.) Sonuç olarak, bir tiyatro oyununa hazırlık, bir sanat eserinin anlaşılmasının kolaylaştırıldığı, ona duygusal bir tepkinin ortaya çıktığı ve bir görüntüyü iletmenin sanatsal araçlarının ustalaştığı bir genel kültürel gelişim düzeyi olarak tanımlanabilir. Bütün bunlar kendiliğinden gelişmez, yetiştirme ve eğitim çalışmaları sırasında oluşur.

L.V. Artemova'nın sınıflandırmasına göre tiyatro oyunları iki ana gruba ayrılır: yönetmen oyunları ve dramatizasyon oyunları. Yazar, yönetmenin oyunlarına atıfta bulunur: masa ve gölge tiyatroları, bir pazen üzerinde tiyatro. Bu tür tiyatro oyunlarında, bir çocuk veya bir yetişkin, karakterleri oynamaz, ancak sahneler yaratır ve bir oyuncak karakterin rolünü oynar - üç boyutlu veya düz. Karakter, sesin tonlama ifadesi, kısmen - yüz ifadeleri yardımı ile tasvir edilmiştir. Dramatizasyon oyunları şunları içerir: bibabo bebeklerle parmakla dramatizasyon oyunları, doğaçlamalar. Dramatizasyonlar, oyuncunun tüm ifade araçlarının dahil olduğu kendi eylemlerine dayanır - tonlama, yüz ifadeleri, pandomim. Dramatizasyon oyununun en zor türü doğaçlamadır. Önceden hazırlık yapmadan bir tema, bir arsa oynamayı sağlar. Önceki tüm tiyatro türleri bunun için hazırlanıyor. Doğaçlama, konunun ortak düşünmesini ve telaffuzunu, imajının araçlarının tartışılmasını, karakteristik bölümleri gerektirir. Daha büyük okul öncesi çağında, çocuklar bir temayı tasvir etmek için kendi seçeneklerini sunabilir veya bağımsız olarak bir temayı seçip oynayabilir. Arsanın gelişimi için yaratıcı ve bağımsız araştırma, eski okul öncesi çocukların kostüm ve sahne unsurlarının hazırlanmasına aktif katılımıyla kolaylaştırılacaktır.



Tiyatro oyunlarının özelliklerini göz önünde bulundurarak, aşağıdaki sonuçları çıkarabiliriz:

Bu tür oyunlar, okul öncesi çocuğun çevresindeki dünyayı duygular, görüntüler, renkler, sesler aracılığıyla görmesini ve öğrenmesini sağlar;

Tiyatro oyunlarının konusu ve içeriği, her masalda, her edebi eserde yer alan ve doğaçlama yapımlarda yer bulması gereken ahlaki bir yönelime sahiptir;

Kendini edebi bir karakterle tanımlama yeteneği, bir çocuğun gelişimi ve yetiştirilmesi üzerinde büyük bir etkiye sahip olmasını sağlar;

Oyuna tam katılım, sanatsal kelime sanatının estetik algılanması, metni dinleme, tonlamaları yakalama, konuşma dönüşlerinin özellikleri ile kendini gösteren çocuklardan özel hazırlık gerektirir;

Sonuç olarak, bir tiyatro oyununa hazırlık, bir sanat eserinin anlaşılmasının kolaylaştırıldığı, ona duygusal bir tepkinin ortaya çıktığı ve bir görüntüyü iletmenin sanatsal araçlarının ustalaştığı bir genel kültürel gelişim düzeyi olarak tanımlanabilir. Bütün bunlar kendiliğinden gelişmez, yetiştirme ve eğitim çalışmaları sırasında oluşur.



Bir kişi aktivitede oluşur, ne kadar çeşitli olursa, kişiliği o kadar çeşitlidir. Oyun, iletişim, öğrenme, çalışma - bunlar çocuğun gelişimi için temel olan ana adımlardır.

Çeşitli oyunlar var. Bazıları çocukların düşünme ve ufkunu geliştirir, diğerleri - el becerisi, güç ve diğerleri - tasarım becerileri. Çocuğun icadını, inisiyatifini ve bağımsızlığını gösterdiği bir çocukta yaratıcılığı geliştirmeyi amaçlayan oyunlar vardır. Çocukların oyunlardaki yaratıcı tezahürleri çeşitlidir: oyunun konusunu ve içeriğini icat etmekten, fikri hayata geçirmenin yollarını bulmaktan edebi bir eser tarafından verilen rollerde reenkarnasyona kadar. Bu tür yaratıcı oyunların türlerinden biri de tiyatro oyunudur.Tiyatro oyunları edebi eserlerin (masallar, hikayeler, özel olarak yazılmış dramatizasyonlar) yüzlerde canlandırılmasıdır. Edebi eserlerin kahramanları aktör olur ve maceraları, çocukların hayal gücü tarafından değiştirilen yaşam olayları oyunun konusu olur. Tiyatro oyunlarının özelliği, hazır bir arsaya sahip olmalarıdır; bu, çocuğun aktivitesinin büyük ölçüde eserin metni tarafından önceden belirlendiği anlamına gelir.

Gerçek bir yaratıcı oyun, çocukların yaratıcılığı için en zengin alandır. Sonuçta, çalışmanın metni, çocukların kendilerinin yeni hikayeler ördüğü, ek roller tanıttığı, sonunu değiştirdiği vb. Bir tiyatro oyununda kahramanın imajı, ana özellikleri, eylemleri, deneyimleri eserin içeriğine göre belirlenir. Çocuğun yaratıcılığı, karakterin gerçekçi tasvirinde kendini gösterir. Bunu yapmak için karakterin nasıl olduğunu, bunu neden yaptığını anlamanız, durumu, duyguları, yani iç dünyasına nüfuz ettiğini hayal etmeniz gerekir. Ve bunu işi dinleme sürecinde yapmanız gerekir.

Bütün bunlar, çocukların oyuna tam katılımının, sanatsal kelime sanatının estetik algılanması, metni dinleme, tonlamaları yakalama ve konuşma dönüşlerinin özelliklerinde kendini gösteren özel hazırlık gerektirdiğini göstermektedir. Ne tür bir kahramanı anlamak için, eylemlerini basitçe nasıl analiz edeceğinizi, değerlendireceğinizi, işin ahlakını nasıl anlayacağınızı öğrenmeniz gerekir. Eserin kahramanını, deneyimlerini, olayların geliştiği belirli ortamı hayal etme yeteneği, büyük ölçüde çocuğun kişisel deneyimine bağlıdır: etrafındaki yaşam hakkındaki izlenimleri ne kadar çeşitliyse, hayal gücü, duyguları ve duyguları o kadar zengindir. düşünme yeteneği. Rolü oynamak için çocuğun çeşitli görsel araçlara (yüz ifadeleri, vücut hareketleri, jestler, kelime ve tonlama açısından anlamlı konuşma vb.) Sonuç olarak, bir tiyatro oyununa hazırlık, bir sanat eserinin anlaşılmasının kolaylaştırıldığı, ona duygusal bir tepkinin ortaya çıktığı ve bir görüntüyü aktarmanın sanatsal araçlarının hakim olduğu böyle bir genel kültürel gelişim düzeyi olarak tanımlanabilir. . Tüm bu göstergeler kendiliğinden toplanmaz, ancak eğitim çalışmaları sırasında oluşur.

Tiyatro yaratıcı oyunların kendileri bu tür eğitim çalışmalarının bir parçasıdır. Okul öncesi bir çocuğun kişiliğinin gelişimi için, sadece bireysel zihinsel süreçler uygulandığı için değil, aynı zamanda çocuğun tüm kişiliği nedeniyle bu süreçlerin daha yüksek bir gelişim düzeyine yükselmesi nedeniyle büyük önem taşımaktadır. , onun bilinci oyunda gelişir. Çocuk kendisinin farkına varır, arzulamayı öğrenir ve geçici duygusal çabalarını arzuya tabi kılar; hareket etmeyi öğrenir, eylemlerini belirli bir kalıba, bir davranış kuralına tabi kılar, yaşamayı öğrenir, kahramanlarının hayatını yaşar, sever ya da sevmez, eylemlerinin özünü ve nedenlerini anlamaya çalışır ve hatalarından ders alır. sanatsal tasarımda farklılık gösteren birçok tiyatro oyunu çeşididir ve asıl mesele çocukların tiyatro etkinliklerinin özellikleridir. Bazılarında çocuklar performansı sanatçı olarak sunarlar; her çocuğun oynayacağı bir rol vardır. Diğerlerinde, çocuklar bir yönetmenin oyununda gibi davranırlar: karakterleri oyuncakların yardımıyla tasvir edilen, rollerini dile getiren edebi bir eseri canlandırırlar. Üç boyutlu ve düzlemsel figürlere sahip bir masa tiyatrosu veya poster tiyatro oyunları olarak adlandırılan performanslar, çocukların bir flanelograf üzerinde bir peri masalı, hikaye vb. vb. Poster tiyatro oyunlarının en yaygın türü gölge tiyatrosudur.

Bazen çocuklar gerçek kuklacılar gibi davranırlar, böyle bir oyunda genellikle iki tür tiyatro oyuncağı kullanılır. Birincisi maydanoz tipidir - eldiven tipi kuklaların kullanıldığı maydanoz tiyatrosu (pratikte genellikle bibabo tiyatrosu olarak adlandırılır): içi boş olan kukla ele konur, işaret parmağı ise kola yerleştirilir. kuklanın başı, başparmak ve orta parmak kostümün kollarına yerleştirilir, kalan parmaklar avuç içine bastırılır. Bir ekranın arkasından bir performans gösteriliyor: kuklacılar kuklaları başlarının üstünde tutuyorlar.

Tiyatro oyunlarında çeşitli çocuk yaratıcılığı gelişir: sanat ve konuşma, müzik ve oyunlar, dans, sahne, şarkı söyleme. Deneyimli bir öğretmenle çocuklar, sadece rol oynayan "sanatçılar" olarak değil, aynı zamanda performansı tasarlayan "sanatçılar", ses eşlik eden "müzisyenler" olarak bir edebi eserin sanatsal tasviri için çaba gösterirler. Bu tür etkinliklerin her türü, çocuğun bireysel özelliklerini, yeteneklerini ortaya çıkarmaya, yetenek geliştirmeye, çocukları büyülemeye yardımcı olur.

Tiyatro oyunlarının çocukları sanatla tanıştırmadaki rolü özellikle dikkat çekicidir: edebi, dramatik, tiyatro. Okul öncesi çocuklar çeşitli tiyatro sanatlarıyla tanışırlar. Yetkin rehberlikle çocuklar, sanatçıların, yönetmenlerin, bir tiyatro tasarımcısının ve bir şefin çalışmaları hakkında fikirler oluşturur. Daha büyük okul öncesi çağındaki çocuklar, performansın yaratıcı ekip tarafından hazırlandığını anlayabilir (hep birlikte tek bir şey yapıyorlar - performans). Çocuklar, kendi teatral oyunlarının deneyimine benzeterek, tiyatronun hem yaratıcılara hem de izleyicilere keyif verdiğini hisseder ve anlarlar.

Tiyatro oyunu, çocuk için çok önemli birçok görevi yerine getirir. Çocuklar, eğitimciden biraz yardım alarak, kendilerini oyun grupları halinde organize edebilmeli, ne oynanacağına karar verebilmeli, ana hazırlık eylemlerini belirleyebilmeli ve gerçekleştirebilmelidir (gerekli özellikleri, kostümleri, sahneyi seçme, sahneyi düzenleme, rol oyuncularını ve sunucuyu seçin, birkaç kez deneme oyunu yapın); seyirciyi davet edebilmek ve onlara performansı gösterebilmek. Aynı zamanda, rollerin sanatçılarının konuşma ve pantomimik eylemleri oldukça etkileyici olmalıdır (anlaşılabilir, tonlamalı olarak çeşitli, duygusal olarak renkli, amaçlı, mecazi olarak doğru).

Tiyatro oyunu düzenleme sürecinde, çocuklar örgütsel beceri ve yetenekler geliştirir, iletişim biçimlerini, türlerini ve araçlarını geliştirir, çocukların birbirleriyle doğrudan ilişkisini geliştirir ve gerçekleştirir, iletişim becerileri ve becerileri kazanır. Okul öncesi çağda, ilk kez, çevredeki insanlardan kendine karşı iyi bir tutum, onlar tarafından anlaşılma ve kabul edilme arzusu ortaya çıkar. Oyundaki çocuklar birbirlerine bakarlar, birbirlerini değerlendirirler ve bu değerlendirmelere bağlı olarak karşılıklı sempati gösterirler veya göstermezler. Oyunda keşfettikleri kişilik özellikleri, oluşan ilişkileri belirler. Oyunda belirlenmiş kurallara uymayan, iletişimde olumsuz karakter özellikleri gösteren çocuklarla, akranları uğraşmayı reddeder. Kişilik, bilinçli, motive edilmiş bir temel üzerine inşa edilen iletişimde ortaya çıkar. Oyun oynama ve buna hazırlanma sürecinde, çocuklar arasında işbirliği, karşılıklı yardımlaşma, işbölümü ve işbirliği, özen ve dikkat ilişkileri gelişir. Bu tür oyunlarda çocuklar bilgiyi algılamayı ve iletmeyi öğrenir, muhatapların, izleyicilerin tepkilerine odaklanır ve bunları kendi eylemlerinde dikkate alır. Bu, kendini hızlı bir şekilde yönlendirebilmek, performans sırasında ortaya çıkabilecek zor bir durumda ustalaşmak için özellikle önemlidir, örneğin: katılımcılardan biri sözlerini unuttu, sırayı karıştırdı, vb. Bu nedenle, çocuklar-katılımcılar arasındaki karşılıklı anlayış ve oyun oynama ve buna hazırlanma sürecinde gelişen karşılıklı yardımlaşma çok önemlidir.

Bu tür oyunların düzenlenmesinde ve yürütülmesinde öğretmenin rolü çok büyüktür. Çocuklar için yeterince açık görevler belirlemek ve inisiyatifi fark edilmeden çocuklara aktarmak, ortak faaliyetlerini ustaca organize etmek ve doğru yönde yönlendirmekten ibarettir; Hem organizasyon planı hem de her çocukla kişisel olarak ilgili konular (duyguları, deneyimleri, olup bitenlere tepkileri) gibi tek bir konuyu dikkatsiz bırakmayın; çocukların karşılaştığı zorluklar. Öğretmenin her çocuğa bireysel bir yaklaşım sergilemesi çok önemlidir.

Peri masallarında herhangi bir yaşta gizli ve heyecan verici bir şey keşfedebilirsiniz. Onları çocuklukta dinleyen bir kişi, bilinçsizce bütün bir “yaşam bankası durumları” biriktirir, bu nedenle “masal dersleri” bilincinin erken yaşlardan itibaren, “Ne yapar?” Sorusunun cevabı ile başlaması çok önemlidir. bir peri masalı bize öğretir mi?”

Okul öncesi çocukların tiyatrosuna giriş, esas olarak performanslar-masallarla ilişkilidir. Çocukların bu türe olan ilgisi, çocukların algısına erişilebilirliği ve ayrıca bir masalın çocukların ahlaki ve estetik eğitimi için sosyal önemi dikkate alınır. Tiyatro etkinliği bu yönde en uygun çalışma şekli olarak kabul edilir.

Tiyatro etkinliğinin eğitim olanakları geniştir. Çocuklar buna katılarak, görüntüler, renkler, sesler aracılığıyla çevrelerindeki dünyayı tüm çeşitliliğiyle tanır ve ustaca sorulan sorular onları düşündürür, analiz eder, sonuçlar çıkarır ve genellemeler yapar. Karakterlerin kopyalarının ifadesi, kendi ifadeleri zihinsel gelişim ile yakından bağlantılıdır, çocuğun kelime dağarcığı algılanamaz bir şekilde aktive edilir, konuşmasının sağlam kültürü, tonlama yapısı geliştirilir. Oynanan rol, sözlü açıklamalar bebeği açık, net ve anlaşılır bir şekilde konuşma ihtiyacının önüne koydu. Konuşmasını, gramer yapısını geliştirir.

Tiyatro etkinliğinin çocuğun duygularının, derin duygularının ve keşiflerinin bir gelişim kaynağı olduğu, onu manevi değerlerle tanıştırdığı söylenebilir. Bu somut, görünür bir sonuçtur. Ancak daha az önemli olmayan, tiyatro dersleri çocuğun duygusal alanını geliştirir, karakterlere sempati duymasını sağlar, oynanan olaylarla empati kurar. Bir psikolog ve öğretmen olan akademisyen V. M. Teplov'un (1896-1965) belirttiği gibi, “bu empati sürecinde”, “basitçe rapor edilen ve özümsenen değerlendirmelerden kıyaslanamayacak kadar büyük bir zorlayıcı güce sahip belirli ilişkiler ve ahlaki değerlendirmeler yaratılır. ” Bu nedenle tiyatro etkinliği, çocuklarda empati geliştirmenin en önemli aracıdır, yani. bir kişinin duygusal durumunu yüz ifadeleri, jestler, tonlama ile tanıma yeteneği, çeşitli durumlarda kendini yerine koyma yeteneği, yardımcı olmak için yeterli yolları bulma yeteneği. B. M. Teplov, “Başka birinin eğlencesiyle eğlenmek ve başka birinin kederine sempati duymak için, hayal gücünüzün yardımıyla kendinizi başka bir kişinin konumuna aktarabilmeniz, zihinsel olarak yerini alabilmeniz gerekir” dedi.

Tiyatro etkinliği, okul öncesi çocuklar için her edebi eserin veya masalın her zaman ahlaki bir yönelime sahip olması (arkadaşlık, nezaket, dürüstlük, aynı zamanda iyi ve kötüye karşı kendi tutumunu ifade etmesi nedeniyle) sosyal davranış becerileri deneyimi oluşturmanıza olanak tanır. karakterler rol model olurlar ve çocukların, tiyatro etkinlikleri aracılığıyla öğretmenlerin çocuklar üzerinde olumlu bir etki yaratmasını sağlayan favori bir görüntü ile böyle bir özdeşleşme yeteneğidir.Ünlü besteci D. B. Kabalevsky, "Aklın ve Kalbin Eğitimi" adlı kitabında yazdı. sanatın çocuklar için önemi hakkında: "Çocuklar üzerinde hayatları boyunca silinmez bir iz bırakarak, daha bu ilk yıllarda bize sadece güzellik değil, aynı zamanda ahlak ve ahlak dersleri de veriyor. Ve bu dersler ne kadar zengin ve anlamlıysa, çocukların ruhsal dünyalarının gelişimi daha kolay ve başarılıdır.Bu derslerin nitelik ve niceliği öncelikle ebeveynlere ve anaokulu öğretmenlerine bağlıdır. dov. Kural olarak, küçük çocuklar ilgilerini çeken şeylere aktif olarak katılırlar.

Tiyatro etkinliği, çocuğun durumun birçok sorununu dolaylı olarak bir karakter adına çözmesini sağlar. Utangaçlığın, kendinden şüphe duymanın, utangaçlığın üstesinden gelmeye yardımcı olur. Böylece, tiyatro dersleri çocuğu kapsamlı bir şekilde geliştirmeye yardımcı olur. Bu nedenle, bir okul öncesi eğitim kurumunda çalışma içeriği ve yöntemleri için geçici (örnek) gereksinimlerde, kriterlerinde vurgulandığı “Çocuğun tiyatro aktivitesinde gelişimi” özel bir bölümünün vurgulanması tesadüf değildir. öğretmenin aşağıdakileri yapmakla yükümlü olduğu:

Tiyatro etkinliklerinde çocukların yaratıcı etkinliklerinin gelişimi için koşullar yaratın (yaratıcılığı gerçekleştirmeyi teşvik edin, bir performans sırasında özgürce ve özgürce tutunma yeteneğini geliştirin, yüz ifadeleri, anlamlı hareketler ve tonlama yoluyla doğaçlamayı teşvik edin, vb.);

Çocukları tiyatro kültürüyle tanıştırmak (tiyatro aygıtını, tiyatro türlerini farklı kukla tiyatrolarıyla tanıtmak);

Tiyatronun diğer etkinliklerle ilişkisini tek bir pedagojik süreç içinde sağlamak;

Çocukların ve yetişkinlerin ortak tiyatro etkinlikleri için koşullar yaratmak.

Bu kriterleri karşılamak için belirli koşulların oluşturulması gerekir. Bu, her şeyden önce, uygun iş organizasyonudur. Neden her şeyden önce "organizasyon" ve "içerik" değil? Bize göre, çocukların tiyatro etkinliklerinin yalnızca makul bir organizasyonu, öğretim kadrosunun bu konuda en iyi yönleri, biçimleri ve çalışma yöntemlerini seçmesine, insan kaynaklarını rasyonel bir şekilde kullanmasına yardımcı olacaktır. Bu, çocuklarla yeni iletişim biçimlerinin uygulanmasına, her çocuğa bireysel bir yaklaşıma, aile ile geleneksel olmayan etkileşim biçimlerine vb. ve nihayetinde pedagojik sürecin bütünlüğüne ve uygulama biçimlerine katkıda bulunacaktır. , çocukların ve yetişkinlerin ortak yaşamını düzenlemek için tek bir sistem olarak hareket ediyor.

Kategoride popüler:
Mercanla hangi renkler iyi gider?
Mercanla hangi renkler iyi gider?
okuman
Obez kadınlar için vizon mantolar
Obez kadınlar için vizon mantolar
okuman
Boynunda püsküllü bir fular güzelce bağlayın
Boynunda püsküllü bir fular güzelce bağlayın
okuman
Farklı iç stillerde mercan renginin hangi renkle birleştirildiğini öğrenelim.
Gelin hep birlikte farklı tarzlarda mercan renginin nelere yakıştığını öğrenelim...
okuman

En son makaleler
Sonuç neye bağlı?
okuman
Erkek ve kadın giyiminde grunge tarzı
okuman
Evde tırnaklar nasıl güçlendirilir
okuman
Obez kadınlar için vizon mantolar
okuman
Uzun yelek: ne ile giyilir
okuman
Nedensel ilişkiler hakkında veya neden ...
okuman
Uzun yeleklerle ne giyilir ve onlara kim yakışır?
okuman
Bir yelek ile ne giyilir: güncel ipuçları...
okuman
Tepe