Avrupa'da kadın saç modelleri. Rokoko ve İmparatorluk stilleri

Yaklaşık 1713 yılına kadar, isimlerini avda yemyeşil buklelerini dağıtan, onları kralı daldıran bir dantel şeridi ile bağlayan Louis XIV metresi Marie Angelique de Fontange'a borçlu olan yüksek fontange saç stilleri giyiyorlardı. zevk içine. Ertesi gün sarayın bütün hanımları saçlarını "à la Fontange" taradılar. Sert kolalı dantel veya kurdelelerle süslenmiş saç modeli yavaş yavaş büyüdü ve yarım metre yüksekliğe ulaşabildi.

Maria Angelique de Fontanges (1661-1681)

Ancak, ayın altında hiçbir şey sonsuza kadar sürmez ve çeşme modası ortaya çıktığı kadar aniden gitti. 1713'te Versay'daki bir resepsiyonda, İngiliz Shrewsbury Düşesi kralın önüne çıktı - oldukça düzgün taranmış, hafif kıvırcık, hafif pudralı, çiçeklerle ve dantellerle süslenmiş saçlarla. Kral, kuaförün sadeliğini ve zarafetini beğenmiş ve artık "tout le mond" bu şekilde taranmaya başlanmıştır.

1715'ten itibaren saçı pudralamak geleneksel hale geldi. Nişasta veya pirinç unu genellikle toz olarak kullanılmıştır. Bu amaçlar için buğday ununun kullanılması kınandı. Genellikle parfümlü saç tozu çeşitli tonlarda satın alınabilir: gri, beyaz, yumuşak pembe ve sarımsı. Zengin ailelerin perukları ve saç stillerini pudralamak için özel bir tuvalet odası vardı, kıyafetlerin üzerine bir pudra bornoz giyildi ve yüz koni şeklinde bir kağıt maske ile korundu. Tozun saça yerleşmesi ve dağılmaması için saça yağlar veya özel ruj sürülürdü. Bayanlar ilk başta saçlarını az miktarda pudraladılar, ancak 1750'lerde, diğer insanların saçlarından (özellikle 1770'ten sonra) her zaman mükemmel bir şekilde eşleşmeyen kaplamaların kullanılmasından kaynaklanan kadınların saçına giderek daha fazla pudra yerleşti. Toz ayrıca saç stilinin daha uzun süre dayanmasına yardımcı oldu.

1770'den sonra saç modelleri yeniden karmaşıklaşmaya ve yukarı doğru büyümeye başlar. Doğal olarak, bu kadar büyük yapılar için yeterli kendi saçı yoktu ve takma saçlar, çerçeveler ve yastıklar kullanıldı. Saç stilleri giderek daha fazla zaman gerektiriyor ve pahalıydı ve bu nedenle aynı kuaför birkaç gün üst üste, hatta birkaç hafta giyildi. Erkek perukları uzun süredir modaydı, ancak şimdi bayanlar giderek daha fazla peruk takıyor (bu muhtemelen çok fazla zaman, para ve sinir tasarrufu sağladı). 18. yüzyılda peruklarla ilgili modern fikirlere rağmen, peruklar hiç de beyaz değildi. İmkanı olan insanlar gerçek insan saçından peruklar alabiliyordu, daha yoksullar ise at veya manda saçından peruklarla yetiniyordu. Şapkaların boyutları da büyür ve tüyler, kurdeleler, çiçekler ve kumaşlarla cömertçe süslenir. Hem büyük hem de tamamen sembolik boyutta olabilen şapkalar hala giyiliyor.

Kursta, vagonun katlanır tepesini anımsatan "Kalash" başlıkları vardı.

1770 yılında, mutsuz bir evliliği olan Marie Antoinette, zaman zaman başındaki en inanılmaz yapılarla tüm Paris'i hayrete düşüren kıyafetlerin ve saç stillerinin tonunu belirledi. Çiçek vazoları, yel değirmenleri, yelkenli gemiler, kuşlu kafesler - Kraliçe Leonard'ın kuaförünün fantezisi tükenmezdi. Böyle yüksek saç stillerine "puf" denir.

1780'den sonra saç modelleri tekrar daha mütevazı hale geldi ve boyutları küçüldü. Marie Antoinette ve Louis XVI'nın evliliği nihayet 1777'de fiziksel olarak tamamlandı ve Marie Antoinette 1778'de anne oldu. Sonunda daha kısa kesilmesi gereken saç dökülmesinden muzdaripti. Bu modaya yeni bir saç modeli "kirpi" getirdi. Saç stillerinin (ve elbiselerin) sadeleştirilmesi, Rousseau'nun çılgınlığı ve "doğaya dönüş" felsefesi tarafından da büyük ölçüde kolaylaştırıldı. 1780'den sonra, moda "doğallık" talep ettiğinden saçlar gitgide daha az pudralandı. Süslü saç stilleri ve elbiseler ile "rokoko" nun tüm sanatsal tarzı, hem "Aydınlanma" filozofları hem de giderek daha güçlü olan burjuvazi tarafından eleştirildi. Marie Antoinette'in giyinme ve saç tarama tarzı, halk arasında hoşnutsuzluğa neden oldu ve bu durum, kraliçenin giyinik bir kız olarak tasvir edildiği, geniş çapta dolaşan isimsiz broşürlerde dile getirildi.

1783. Marie Antoinette

1785. Sarah Siddons.

18. yüzyılın saç modelleri, gösterişli lüks ve iddialılığın bir birleşimidir. Bu, sadece mimariye, tasarıma, resme değil, aynı zamanda kuaförlüğe de yansıyan Rokoko tarzının güçlü etkisinden kaynaklanmaktadır.

özellikleri

Bu dönem dünya tarihinde 19. yüzyılın başına kadar “kadınlar yüzyılı” (Marquise de Pompadour'un 18. yüzyıl dediği gibi) olarak ölümsüzleştirilmiştir. O zamanlar bayanlar, çok sayıda taş ve parıltıyla süslenmiş muhteşem şık kıyafetler giydiler, yüzlerine genellikle sağlığa son derece zararlı olan birçok kozmetik uyguladılar.

Bayanların saç modelleri, normal stilden çok heykelsi figürlere ve karmaşık kompozisyonlara benziyordu. Dekor için tüyler, çiçekler, takılar kullanıldı. Şaşırtıcı bir şekilde, saç modelleri o kadar tuhaftı ki, hanımlar başlarına bütün meyve sepetleri, gemiler ve yelkenler taktı. Su şişelerinden ve tel çerçeveden yapılmışlardı.

18. yüzyılda saç stilleri nasıl değişti?

Kuaförlüğün evrimi o kadar hızlıydı ki, 18. yüzyılda gelişiminin birkaç aşaması var.

1. Yüzyılın başlangıcı (1700-1713), yüksek sosyeteden görkemli yazı tipinden bayanlar arasında görünüm ve geniş dağılım ile belirlendi. Kolalı dantel şapkanın adı buydu. Farklı saç stilleri denemesine izin veren farklı tip ve şekillerdeydi.
2. Yüzyılın ortalarında (1713-1770), yazı tipi saç modeli bir perma ile değiştirildi. Bukleler çelenklere, sepetlere yerleştirildi ya da sadece bayanların çıplak omuzlarına cilveli bir şekilde düşen bir spiral veya yılan şeklinde yapıldı. Saç modelleri kurdeleler ve taçlarla süslendi. Bazen genç bayanlar, "kuş", "kelebek", "hanımefendi" gibi süslü isimlerle moda stilini tam olarak yansıtan peruklar takarlardı.
3. 18. yüzyılın 70'lerinde ve 80'lerinde Kraliçe Marie Antoinette, yüksek hacimli saç stillerini modaya soktu. İhtişam ve hacim eklemek için çeşitli topuzlar, at kılı, kaplamalar ve hatta yastıklar kullanıldı. Devasa yapının düşmesini ve şeklini kaybetmesini önlemek için içine güçlü tel çerçeveler yerleştirildi. Bu saç modeli birkaç kilo ağırlığında ve 50 cm yüksekliğe ulaştı. 18. yüzyılın kuaförleri böyle bir sanat eseri üzerinde birkaç saat çalıştı, böylece bayan bir hafta boyunca stili giyebildi. Her detay, özel yağ bazlı ve yoğun pudralı rujla zengin bir şekilde bulaşmıştı. Zamanla, böcekleri ve kemirgenleri çeken saç stillerinden hoş olmayan bir koku yayılmaya başladı. Bu nedenle hanımlar sürekli parfüm kullanmak zorunda kalmışlardır. Başlıklı saç modelleri de popülerdi. Şapkanın üzerine bir gemi, bir kale, hatta canlı bir buket çiçek yerleştirilebilir. Saç modeline yerleştirilen vazo sayesinde çiçekler uzun süre solmadı.
4. Rahatsız edici büyük saç stillerinden bıkmış, 18. yüzyılın 80'li yıllarının başında, genç bayanlar alçakgönüllülük ve rahatlığa odaklandı. Çapkın bukleler ile gevşek saçlar, kıvırcık bukleler moda oldu. Sahte saç parçaları ve peruklar, kendi saçlarından kabarık, çeşitli şekillerde patlamalarla değiştirildi. Ayrıca, Yunanlılara benzer, ancak daha büyük hacimli saç düğümleri kullandılar. Ve örgülü at kuyrukları taçta bir tepe oluşturdu.
5. 18. yüzyılın 80'li yıllarının sonlarında, günlük stil ortaya çıktı, yanlarda yılan şeklinde yüksek bir topuz ve buklelerden oluşan Ağlayan Söğüt saç modeli moda oldu. Bu dönemin stili, hafiflik ve havadarlık ile ayırt edildi. Top saç modellerinde çiçek ve taş şeklinde dekor mevcuttu.
6. 18. yüzyılın sonu - 19. yüzyılın başı, tüyler, taçlar, kurdeleler ve çemberlerle süslenmiş düz dalgalarla kuaförlükte işaretlendi. Çalışmada maşa kullanılarak türban şeklinde döşeme yapıldı.

Marie Antoinette'in stili

Bu, o zamanın en basit ve en eşzamanlı görkemli stili. Gerçek şu ki, Kraliçe Marie Antoinette 18. yüzyılın trend belirleyicisiydi. Yeni saç stilleri ve kıyafetler icat etmeyi sevdiği Leonard Bolyard adında kişisel bir kuaförü vardı. Marie Antoinette, görünüşüyle ​​​​denemekten korkmadı ve dünya tarihine Rokoko döneminin en parlak temsilcisi olarak girdi.



Uzun kalın saçların sahibi, seçkin bir kraliçenin adını taşıyan o zamanın popüler bir saç stilini kendi elleriyle yapmaya çalışabilir. Ayrıntılı diyagramları ve fotoğrafları internette bulmak kolaydır. Bunu yapmak için bir tel çerçeve, pamuk yünü, saplamalar, vernik gerekir. Bir saç modeli oluşturmak için aşağıdaki adımları gerçekleştirmelisiniz.



1. Saçınızı iyice tarayın ve başınızın üstüne bir çerçeve yerleştirin.
2. Çerçevenin içine pamuk yünü veya bir yastık yerleştirin.
3. Saçı yukarı kaldırın, tabanı bununla örtün ve görünmez veya elastik bantlarla sabitleyin.
4. Yan ve oksipital saçı bukleler halinde kıvırın ve basamaklı bir dalga halinde uzanın.
5. İstenirse, saçı bir kurdele, boncuk, tüy ile süsleyebilirsiniz.

Rokoko stili

18. yüzyılın böyle bir saç modeli, modern genç bayanlara da hitap edecek, çünkü sadelik ve havadarlık ile ayırt ediliyor. Oluşturulması için algoritma aşağıda verilmiştir.

• Saç, her birine vernik püskürtülmüş ve köklerden 10-15 cm uzaklıkta maşa ile kıvrılmış tellere bölünmüştür.
• Köklerde bir kabarıklık yaptıktan sonra, tüm saçlar şakak bölgesini açarak geri çekilir.
• Teller, görünmez veya saç tokaları ile taçta sabitlenir.
• Bir şerit veya büyük bir saç tokası iyi bir dekor görevi görecektir.

Geçmişe dönüş

18. yüzyılın çirkin rokoko saç stilleri, modern kuaförlüğün gelişiminde büyük bir etkiye sahipti. Yeni görüntüler oluşturmak için temel olarak özel bir saç kesimi tekniği hizmet etti. O dönemin saç modelleri, yeni nesil saç stilistleri için bir rol modeldir.

Bu tür sanat eserlerini yapmak çok zordur, çünkü olağanüstü bir hayal gücüne, profesyonelliğe ve hassas bir zevke sahip olmanız gerekir. Rusya'da ve yurtdışında, yetenekli kuaförler, 18. yüzyılın en iyi geleneklerinde yapılan ve modern detaylarla tamamlanan işlerini sunarlar. Örneğin, stilist Tono Sanmartina, Rokoko tarzında 14 eserin yer aldığı bir kişisel sergi düzenledi.

Barok saç stilleri oluşturma hakkında bir video izleyin:

Rokoko tarzının felsefesini kadınlar belirledi. Puşkin, rokoko şafağının henüz yeni doğmakta olduğu zaman hakkında “Kadınlar hüküm sürüyordu” dedi. Rokoko, hayattaki en önemli şeyi düşünür - bir tatil, rafine zevk ve aşk. Hayattaki “gösterme sanatı” olan oyun, bu yüzyılda öyle bir mükemmelliğe ulaşmıştır ki, tiyatro, gelenekleri ile sahnede solup gitmiştir.

18. yüzyıl boyunca duygusallık ve incelik, kadınların aristokrat giyim tarzını belirleyecektir. İnce bir figür, esnek bir bel, kalçaların yumuşak yuvarlak çizgileri, küçük bir kafa, küçük bir yüksek göğüs, küçük kollar, ince bir boyun, dar omuzlar moda - bir kadın zarif bir porselen heykelciği andırıyordu.

Lüks Marquise de Pompadour veya Shrewsbury Düşesi'nin hafif eliyle erdemli Maria Theresa olsun, tüm aristokratlar çerçevede orta derecede kabarık etekler ve buketler veya dantellerle süslenmiş küçük, mütevazı, hafif pudralı bir saç modeli giydi. başlık.

Markiz de Pompadour

Avusturya İmparatoriçesi Maria Theresa

Eteğin görkemi saç modeliyle uyumluydu ve nispeten küçüktü.

Bununla birlikte, Istrian sahnesinde Marie Antoinette'in ortaya çıkmasıyla, panniers (Rusya'da - incir) yavaş yavaş harika boyutlar kazandı. 1725'e gelindiğinde, 7 veya daha fazla fit çapa ulaştılar, bunun sonucunda, iki yarım kubbe formu (her kalça için ayrı ayrı) bele örgü ile sabitlendiğinde yuvarlak çantanın yerini çift yan çantalar aldı.

Pannier etek "dirsekli"

Bu gondol pannier eteği (düz ön ve arka)

Ancak böyle bir eteğin genişliği sahibi için çok fazla rahatsızlık yarattı .. özellikle vagona binmek veya kapıdan geçmek imkansızdı. Fransız terziler kısa sürede bu modeli de geliştirdiler ve oldukça karmaşık olsa da dahiyane bir tasarım önerdiler: Tek tek parçaları menteşeli ve hareketli olan metal bir çanta. Eteğin yüzeyindeki küçük kesiklerden serbest bırakılan kurdeleler yardımıyla kontrol edildiler.

Eteğin genişliği arttıkça kadın saç modellerinin yüksekliği de arttı. Her şey mütevazı başladı... :-)

Bununla birlikte, zaten 70'lerde, saç modelleri, yapımı birkaç saat boyunca usta kuaför-kuaförler tarafından gerçekleştirilen, 50 ila 100 cm yüksekliğinde tüm yapılardı.

Mısır kulakları ve bir bereket ile süslenmiş Kraliçe'nin Çiçek saç modelinin ortaya çıkmasıyla dikkat çeken kuaförlük çılgınlığı dönemi geldi.

Birbirleriyle rekabet eden başkentin kuaförleri sadece şimdiye kadar görülmemiş saç stillerini değil, aynı zamanda onlar için duyulmamış isimleri de icat etti: "Zodyak", "Fırtınalı dalgalar", "Çalılarda Avcı", "Çılgın Köpek", "Düşes", " Münzevi", "Lahana", "Silahşör", "Poli Bahçe", "Melek'in Gülüşü", "Gelişen Zevk", "Büyüleyici Sadelik".

Bolyar - "Muhteşem" lakaplı virtüöz kuaför ve şapkacı Leonard Otier'in eseri ve Kraliçe Marie Antoinette'in önlenemez fantezisi dünyaya "Duyarlılık Patlaması", "Şehvetli", "Gizli Tutku" gibi başyapıtlar verdi. Önceki dönemin soluk “korkak” veya mütevazı “kelebek” ile karşılaştırıldığında, bunlar başlıkla bütünleşen devasa, karmaşık saç stilleriydi. Uluslararası olayları, teknolojideki gelişmeleri yansıttılar.

Şapkalar elbette bağımsız olarak vardı. Ünlü maestro tarafından şapkaların yaratılmasında bütün bir yön icat edildi: "ruh hali şapkaları" - bu, zarif bayanların daha az tuhaf olmayan saç stillerinde yazılı olan tuhaf yapıların adıydı. Böyle bir şapkayı takan kişinin gizli düşüncelerini ve duygularını ifade etmeleri amaçlandı.

Majesty Fashion'a rahatlık, zarafet ve güzellik feda edildi. Bu tür saç stillerinin bariz sakıncalarına rağmen, bayanlar başları özel desteklerle uyudu, başlarına özel çerçeveler takıldı ve bu destek saç, maskeleme demiri veya tahta çubuklarla örüldü. Bu kadar yüksek saç stilleri için düzinelerce saç tokası, saç tokası, ruj ve pudra kullanıldı - kuaförler her zevke, tercihe ve ayrıca politik değişikliklere uygun olarak daha fazla yeni “yapaylık” türü icat etti ve uyguladı. Farklı saç stillerinin sayısı sürekli artmaktadır. "Bayanlara Yönelik Kuaförlerin Övgüsü" kitabında 3774 sıralanmıştır.

Marie Antoinette, 1780

Karikatüristler bu tür kuaförlerle ellerinden geldiğince alay ettiler

80'lerin başında, aynı huzursuz Marie Antoinette'in etkisi sayesinde, elbiseler daha yumuşak bir siluet kazanıyor ve bu öncelikle "köy hayatı için" kostümleri etkiledi. Bu tür elbiselerin altına korseler ve panniler giyilmedi, çünkü bu İngiliz tarzı elbiseler bir pelerinle uzatılmış bir sırt ve sırt ve beli görsel olarak daralttı.

Kostümdeki bir değişiklikle saç modeli biraz değiştirilir. Alçalıyor - saç tipi "Prenses Lambal". Şekli asimetriktir. Tokaların modası geçiyor. Saç kıvrılır ve taranır. Mücevher çok daha az kullanılır ve 80'lerde pudranın modası tamamen geçer.

İlginiz için teşekkür ederiz!

Rokoko tarzı, birkaç yüzyıl önce Batı Avrupa'da ortaya çıktı. Bu tarz hakkında bu kadar özel olan ne ve neden hala daha adil seks yapanların çoğu tarafından beğeniliyor?

rokoko saç modelleri

Rokoko döneminin ilk yarısı, düzgün ve oldukça mütevazı saç modelleri ile ayırt edildi. Ancak bir süre sonra inanılmaz ve karmaşık saç modelleri dönemi başlıyor. İlk başta, saç basitçe kuvvetlice çırpıldı ve bir yumurta şeklini vererek düzgün bir şekilde tarandı. Daha sonra, taçtan kulaktan kulağa iki yoğun boru şeklindeki bukle serildi. Saçın arkasına bir chignon takıldı. Bukle yerine bukle kullanılmıştır. Saçlarını çiçeklerle, buklelerini incilerle süslediler.

Rokoko tarzı, akıl almaz saç modellerini Bolyard lakaplı saray kuaförü Leonard Otier'e borçludur. Rokoko saç modelleri çok miktarda pudra, ruj, saç tokası ve diğer cihazlar gerektiriyordu. Bu yüzden saç modeli birkaç gün veya bir hafta boyunca sökülmedi. Hanımlar, tüm bu ihtişamı başlarının üzerinde tutan özel koltuk başlıklarında uyudular.

Görüntüyü oluşturmak için ayrı başlıklar da kullanıldı. Ünlü "ruh hali şapkaları", saçın içine yerleştirilmiş ve belirli bir anlamı olan tuhaf yapılardı. Rokoko saç şekillendirme takıları görüntünün ayrılmaz bir parçası haline geldi. Siyasi olayları, tiyatro anlarını ve çok daha fazlasını tasvir eden bütün minyatürler oluşturuldu. Daha sonra saç modelleri şifon, takı, tüy ve çiçek dalgalarını süslemeye başladı. Bolyar, eline geçen her şeyden mücevher yaratmayı başardı ve bayanlar tamamen memnun kaldı.

rokoko giyim

1. Rokoko elbiseler kabarık kaldı. İlk başta, Rokoko tarzı etekler biraz küçüldü, ancak zamanla çerçeve oval olurken, zamanla daha da büyük boyutlara ulaştılar. Elbisenin korsajı yavaş yavaş belin biraz altına kadar uzanıyordu. Rokoko tarzındaki elbisenin üst kısmı üçgeni andırmaya başlarken yakası çok açık kaldı. Rokoko tarzında bir kadın imajının karakteristik özelliği net bir sınır haline gelir: üst kısım küçük bir korsajdır ve aşağı doğru inanılmaz hacimli ve hacimli bir eteğe dönüşür. Elbisenin kolları dirseğe belirgin şekilde dardır, basamaklı dantel ve kurdelelerle süslenmiştir.
2. Çok fazla kurdele olmadan rokoko tarzı bir kostüm hayal etmek zor. Ayrıca birçok taze veya yapay çiçek giysilerde sıklıkla kullanılmıştır. Bu dönemde çiçekler ilk kez rokoko tarzında kıyafetleri ve saç stillerini süslemek için kullanıldı. Kumaşlardan saten ve saten popülerdi. Gerçek şu ki, bu tür kumaşlar birçok kıvrım yaratmanıza izin veriyor ve Rokoko stilinin ayırt edici özelliği olan mat dantel ile mükemmel bir uyum içinde.
3. Rokoko aksesuarlarının da kendine has özellikleri vardır. İç giyime çok dikkat edildi. Boyun çizgisi açık olduğundan, ketenin bir kısmı her zaman görünürdeydi. Bu dönemde kadınlar hem beyaz hem de daha parlak tonlarda çorap giymeye başlar. İç çamaşırları dantel ve işlemeli ipekten yapılmıştır. Manşonlara, fanlara ve eldivenlere büyük önem verildi. Beylere işaret etmesi amaçlanan görüntünün bu detaylarıydı.

rokoko makyaj

Rokoko tarzı yumuşak, yatak tonlarını vurguladı. Soluk mavi, uçuk sarı, pembe ve gri tonları kullanılmıştır. Bütün hanımlar genç görünüyordu ve yirmi yaşından büyük olmayan genç bakireler. Bu etki, allık ve pudra yardımı ile sağlandı. Bazen kozmetik kullanımı acımasız bir şaka yaptı. Öyle oldu ki, çok kalın bir makyaj tabakası bir kadının yüzünü o kadar değiştirdi ki, kendi kocası onu tanıyamadı. Yüz görünüşte gerçekten gençti ama tamamen cansızdı ve bir maske gibiydi. Nadiren değil, bayanlar parfüme düşkündü. Paçuli, neroli, orris kökü ve gül suyu kokuları çok popülerdi.

Rokoko üslubu, Barok'un hem devamı hem de tam tersidir. Rokoko - 18. yüzyıl stili. Barok tarzın aksine tarz, daha mütevazı odalar ve küçük boyutlar için tasarlanmıştır. Rokoko'nun iç stil olarak da adlandırılmasına şaşmamalı. Ancak, daha az muhteşem, zarif ve parlak değil.

"Marie Antoinette" filminden kare
Rokoko döneminin saç modelleri ve kostümü.

Rokoko nazik bir stildir: yumuşak renkler (soluk pembe, soluk mavi, açık yeşil), resimdeki bahar motiflerinin yanı sıra sonsuz gençlik motifleri ve çıplak türe olan sevgi. Rokoko aynı zamanda devrim öncesi bir tarz olan Fransız monarşisinin varlığının son yıllarının tarzıdır. Halkın yiyeceğe ve en gerekli şeylere sahip olmadığı, aşırı lüksün saraylarda hüküm sürdüğü zamanların üslubu.

Rokoko döneminin saç modelleri kısmen Barok döneminin geleneklerini sürdürdü. Bunlar erkekler için peruktaki saç modelleri ve kadınlar için yüksek saç modelleriydi. Ancak, Rokoko döneminde, bu o zamanın kadın saç modellerinin ana özelliklerinden biridir, hayal edilemeyecek kadar yüksek boyutlara ulaşacaktır.

Ala fontange saç modeli hala moda. Bu saç modeli Marie Antoinette'e çok düşkün. Böyle bir saç modelinin başka bir çeşidi ortaya çıkıyor - “fontange komodin” (“rahat”).

Madam Du Barry'nin Portresi, Elisabeth Vigée-Lebrun

XVIII yüzyılın 20'li yıllarında küçük saç modelleri modaydı. Örneğin, "küçük pudralı" saç modeli, başın etrafına yerleştirilmiş ve pürüzsüz bir ense ile hafif kıvrılmış saçlardan oluşan bir saç modelidir. Böyle bir saç modeli için başka bir isim “Kontes Kossel”. “Küçük pudralı” saç modeli temelinde “polonaise” saç modeli de oluşturuldu. Yazarlığı, Polonya asıllı Fransız Kraliçesi Maria Leszczynska'ya atfedilir. "Polonez" saç modelinin zorunlu unsurları süslemelerdi - bir tüy ve bir broş.

18. yüzyılın ortalarında, alnın üstünde şekillendirilmiş “tapi” saç stilini - çırpılmış kıvrılmış saçları giydiler. Ayrıca yumurta şeklinde bir siluete sahip saç modelleri de modaydı.

Jean Baptiste Gaultier Dagothy. Marie Antoinette.
Marie Antoinette'in mücevherli saç modeli. Yazar kuafer (kuaför) Leonard.

Marie Antoinette'in ressam ve arkadaşı Elisabeth Vigée-Lebrun'un portresi, 1785.

Ve XVIII yüzyılın 60-70'lerinde yüksek saç modası geldi. Bu tür saç modelleri, yapay ipliklerin yanı sıra tüm dekoratif unsurlar kullanılarak yapılır - insan figürleri, hayvanlar, meyveler. Örneğin, bir fırkateyn saç modeli - kafasında bir tekne ile. Bu saç modelleri uzun süre inşa edildi ve bir aydan fazla giyildi. Toz serpilir, çeşitli aromatik maddeler. Ve bu tür saç modellerinde çeşitli böcekler başlayabilir. Hatta sarayın hanımlarından birinin kafasına fare bile kondu. Saç kaşındı. Hanımların başlarını kaşıabilmeleri için özel uzun çubukları vardı. Ve bu kadar büyük saç modelleriyle çatılı bir arabaya binmek sorunlu olduğu için bayanlar vagonlarda seyahat etti. Ancak kısa süre sonra o dönemin ünlü Fransız kuaförü, Marie Antoinette'in kişisel kuaförü Leonard, saç modellerinin katlanabileceği bir mekanizma buldu.

firkateyn saç modeli

Yüksek saç modeli çizgi film

“Fırkateyn” saç modeline ek olarak, adını Fransa Kralı Louis XV'in favorisinden alan “a la Madame du Barry” saç modeli de popülerdi. Saç modeli, yüksek bir çerçeveye yerleştirilmiş, kıvrılmış ve pudralanmış saçlardan oluşuyordu.

Erkek saç modelleri peruk üzerine yapıldı. Ancak, 17. yüzyılın peruklarının aksine, 18. yüzyılın perukları çok daha küçüktü.

Böylece, ince kıvrımlı bir peruk "a la muton" ("koçun altında") yaygın olarak dağıtıldı. Ayrıca bir “ke” (“kuyruk”) saç modeli giydiler - kıvrılmış saçlar geriye tarandı ve başın arkasına siyah bir kurdele ile bağlandı. Başlangıçta bu saç modeli sizin saçınızdan yapıldı, ancak daha sonra peruklara takılacak.

Elisabeth Vigée-Lebrun. Etienne Vigée'nin portresi (sanatçının kardeşi), 1773.

Başka bir saç modeli "a la burse" - saçın kuyruğu, siyah kadifeden yapılmış ve dörtgen bir şekle sahip olan ve ayrıca fiyonk, toka ve fırfırlarla süslenmiş bir çanta veya kasaya çıkarıldı. Aynı zamanda, kulağın hemen altına inen şakakların yakınında saç telleri kaldı. Bu tür tellere "güvercin kanatları" adı verildi.

Maurice Quentin de Latour. Otoportre.
Saç modeli "a la burse".

XVIII yüzyılın 30'larında, “a la katogan” (“düğüm”) saç modeli çok popülerdi. Saç modeli kıvırcık ve pudralı saçlardan yapılmıştır. Tapınaklarda, saçlar bukleler veya bukleler-kabuklar halinde kıvrıldı ve başın arkasında, bir at kuyruğunu andıran kalın bir düğüm halinde toplanan uzun bir tel kaldı.

Ayrıca “a la budera” (“sıçan kuyruğu”) saç modeli giydiler. Alnın üstündeki saçlar yüksek bir kok haline getirildi, şakaklarda bukleler halinde kıvrıldı ve başın arkasına deri kayışlar, hareli kurdele ile sıkıca sarıldı.

Joseph Duplessis'in fotoğrafı. Louis'nin portresi, 1775.
Saçta peruk ve güvercin kanatları (tapınaklarda).

Bir fiyonk ile bağlanmış örgülü saç modelleri de vardı. Bu tür örgüler uzun değildi ve "pigtail" olarak adlandırıldı.

18. yüzyılın ikinci yarısından itibaren İngiltere, erkek saç stilleri için modayı giderek daha fazla dikte etmeye başladı. Ayrıca, Antik Çağ'a ilgi ortaya çıkmaya başlar (Pompeii'de kazılar devam etmektedir) ve buna bağlı olarak antik saç stillerinde.

Maurice Quentin de Latour. Rousseau'nun Portresi, 1753.
Erkek saç modeli. XVIII yüzyıl.

İlginç bir gerçek: 18. yüzyılda Paris'te Kuaförlük Akademisi açıldı. Kuaförlere o zamanlar kuafer deniyordu. En ünlü kuaförler, Louis XV'in kuaförü Legros, aynı zamanda Akademi'nin yaratıcısıydı ve Leonard - Marie Antoinette'in kuaförüydü.

Modern rokoko saç modelleri fotoğrafı