İzothreading tekniğindeki uygulamalar. Karton üzerine ipliklerle nakış şemasının yeni yılını ayırın

Biraz tarih:
Isothread, kökleri İngiltere'nin halk ustalarına dayanan özgün bir sanat ve zanaat türüdür.
İngiliz dokumacılar özel bir iplik dokuma yöntemi buldular. Çivileri kalaslara çaktılar ve üzerlerine belirli bir sırayla iplik çektiler. Sonuç olarak, evi süslemek için kullanılan ajur dantel ürünleri elde edildi.
Şu anda, isothi sanatı, ürünleri ve ev eşyalarını süslemek, iç mekanı süslemek, hediyeler ve hediyelik eşyalar yapmak için yaygın olarak kullanılmaktadır.

İzothread teknolojisi:
İzothread yapma tekniği basittir ve her yaştan insan için erişilebilirdir. Ustalaşmak için iki temel tekniği bilmek yeterlidir:
- köşe dolgusu;
- daireyi doldurmak.
Ve sonra - FANTEZİYİ GİDİN! Sadece iki numara + fanteziyi birleştirerek harika işler elde ediyoruz!

İş için gerekli araçlar:
* karton
* çeşitli renklerde iplikler (dikiş, diş ipi, iris), (Şahsen, renkli, parlak, neredeyse "zehirli" olduklarında hoşuma gidiyor!

* iğne
* bız
* makas
* pusulalar
* cetvel

Köşe Dolgusu:
* kartonun yanlış tarafına herhangi bir açı çizin
* köşenin her iki tarafını eşit sayıda eşit parçaya bölün
* üstten başlayarak elde edilen noktaları numaralandırın. Köşenin üstünü nokta "O" ile işaretleyin.
* üst kısım ("O") hariç tüm noktalarda iğne veya bız ile delikler açın
* iğneye iplik geçirin
* önerilen şemaya göre köşeyi doldurun

Daire doldurma:
*bir daire çiz
* daireyi eşit sayıda eşit parçaya bölün
* alınan tüm noktalarda delikler açın
* iğneye iplik geçirerek daireyi desene göre doldurun

bir B C- ön taraf

G- yanlış taraf

İşte bazı örnek şablonlar:

Ve bitmiş iş şöyle görünüyor:

İzothreading şemaları: yeni başlayanlar için dersler (fotoğraf)

İzothreading şemaları: yeni başlayanlar için dersler (fotoğraf)


Resimler
olağanüstü güzel ve zarifler. İlk bakışta kalın kağıt çok karmaşık bir malzeme gibi görünebilir. Her iğne işinin beceri gerektirdiği açıktır. Bir fotoğraftan hemen karmaşık, karmaşık bir çizim oluşturmanın mümkün olması pek mümkün değildir. Ancak kişinin sadece iki ana yöntemi öğrenmesi gerekir: iğne işi hemen kolay ve anlaşılır hale geleceği için köşeyi ve daireyi doldurmak. Bu iğne oyasında zaten tecrübesi olanlar, en karmaşık desenleri ve kompozisyonları kolayca oluşturabilirler.
İzole şemalar oldukça basit bir şekilde tasvir edilmiştir. Bu tür nakışlar hemen hemen her deseni oluşturabilir. Bir kontur çizmek ve üzerinde delikler açmak yeterlidir. Daha sonra, bu tür çalışmaların nasıl yapılacağına ilişkin ana sınıfı ayrıntılı olarak ele alacağız.






İzothread nakış malzemeleri

İplik grafikleri için malzemeler ve araçlar her evde bulunur. Bu nedenle, yeni başlayanlar için bile ihtiyacınız olan her şeyi bulmak zor olmayacaktır.

  • Kalem. Prensip olarak, bu nesnenin rengi ve sertliği iş için önemli değildir. Ana şey, iyi bilenmiş olmasıdır. Ardından kalem net bir ince çizgi bırakacaktır;
  • Cetvel. İzothread görüntüsünün boyutuna bağlı olarak seçmek daha iyidir. İlk kez böyle bir işe giren çocuklar için 15-20 santimetre yeterlidir. Büyük bir resim yapmaya karar verenler için en az 30 santimetrelik bir cetvel almanız gerekir;


  • Pusula. Böyle bir araç, şemaya göre bir daire çizmek gerekirse gerekli olacaktır;
  • Awl veya iğne. İzothread tekniğini kullanan nakışta bir ana sınıf, bu tür şeylerin zorunlu kullanımını ima eder. Bu aletlerin kullanımı malzemenin yoğunluğuna bağlıdır. Kalın karton ise, bir bız seçmek daha iyidir. İnce kağıt için normal bir dikiş iğnesi işe yarar;
  • Yüksük. Bu öğe ustalar tarafından nadiren kullanılır. Ama çocuklar için gerekli. Yüksük, parmağı iğne batmalarından koruyacaktır;
  • İğne. Bu şeyin seçimi, kullanılan ipliklerin kalınlığına göre belirlenir. İpek için - ince bir iğne iyi bir seçenek olacaktır, kalın yün iplikler ve bir iğne için uygun olanı almanız gerekecektir;
  • Makas. Bu öğe için temel gereksinim, bıçakların keskinliğidir. İyi bilenmiş tuvaller ipliği bozmaz;
  • Substrat. İşlem sırasında yüzeye zarar vermemek için şablonların altına yerleştirilecek bir malzemeye ihtiyaç vardır. Bir tür yoğun ürün, örneğin bir parça muşamba veya bir bilgisayar fare altlığı olabilir.
  • İzothread ile nakış yapmak için temel teknikler

    Herhangi bir iş parçacığı grafik şeması, benzer doldurma elemanları yöntemlerine sahiptir. Ana yöntemleri düşünün.
    Köşeyi doldurma Bir parça kalın kağıda bir köşe çizmeniz gerekir. Farkın boyutu ve şiddeti yoktur. İzothread çiziminin her bir tarafı eşit bölümlere ayrılmalıdır. Bunu yapmak için, 5 milimetrelik aralıkları ölçmek için bir cetvel kullanın. Çalışmaya köşenin tepesinden başlıyoruz. Her mesafe bir nokta ve bir sayı ile işaretlenmiştir. Bu yerlerde, bir alt tabaka ve bir bız kullanarak delikler açılmalıdır. Köşe, şemada gösterildiği gibi dikilir. Nakış içeriden başlar.

    Bir daireyi doldurma Pusula kullanarak kalın kağıt üzerine bir daire çizin. On iki özdeş parçaya bölünmelidir. Ayrıca noktaları sayılarla işaretliyoruz ve bu yerlere delikler açıyoruz. Daireyi doldurmanın bir özelliği de, delikler arasındaki mesafe ne kadar küçükse, görüntü o kadar güzel olacaktır. Ana şey, çift sayıda delik olması gerektiğidir.


    İzothread dikişlerin uzunluğuna gelince, uzun dikişler elemanı küçük dikişlerden daha fazla doldurur. Ve buna göre, merkezi delik de daha küçük olacaktır. Daire şemaya göre işlenir.
    Yaylar ve spiraller Bu elemanlar, daire ile aynı şekilde işlenir. Ancak dikişlerin uzunluğu küçük olmalıdır. Bir dikişin boyutu, yayın yarısından daha az olmalıdır. Nakışın genişliği doğrudan dikiş boyutuyla ilgilidir. Ne kadar küçük olursa, ark o kadar ince olur.


    Spiral figürlerin nakış özelliklerine gelince, her zaman sadece bir yönde yapılır. Bu izotreadin dikiş uzunluğu sadece 3 ila 5 delik olabilir. İplik grafiği tekniğinde temel nakış yöntemlerini ele aldıktan sonra doğrudan ürüne geçebilirsiniz. Bir çocuk planının küçük bir ana sınıfı sunuyoruz.

    Yavru kedi

    Bu kolay. Bu tür çalışmaların ana sınıfı, çocukların ilk yaratıcılığı için oldukça uygundur.
    Nakış için ihtiyacınız olacak:

    • siyah kalın kağıt;
    • beyaz diş ipi;
    • ince beyaz kağıt;
    • kalem;
    • toplu iğne;
    • klips;
    • zamk;
    • iğne.

    Üretim süreci Keskin bir kalemle beyaz kağıda bir kedinin ana hatlarını çizmeniz gerekir. Fotoğraf, böyle bir planın neye benzediğini gösterir.

    Sayfayı koyu kartona uygularız ve klipslerle sabitleriz. Ataş kullanırsanız, bitmiş üründe kaybolmayan ezikler kalır. Bu nedenle, özel ataç almak daha iyidir.
    Resmin konturuna düzenli aralıklarla sayılarla noktalar koymak gerekir. Bu yerlerde bir iğne ile delikler açıyoruz. Delik açmaya başlamadan önce iş parçasının altına kalın, yoğun bir malzeme yerleştirin. Çalışma yüzeyine zarar vermez. İğneye iplik geçiriyoruz ama düğüm yapmıyoruz. İzothread nakışa yanlış taraftan başlanmalıdır. Birkaç dikiş yaptıktan sonra, ipliğin ucu yanlış tarafa tutkalla sabitlenmelidir.

    Kulaklar ve kuyruk kısmı köşe dolgu yöntemi ile işlenir. Diğer tüm unsurlar - daireyi doldurarak. Ayrı olarak, çok renkli malzemelerden gözleri, burnu, antenleri kesip kediye yapıştırıyoruz. Nakış hazır!

    Ayrıca karahindiba izole etme tekniğini kullanarak çocuklarla nakış üzerine bir ustalık sınıfı da yapabilirsiniz. Zor değil, herhangi bir çocuk onunla başa çıkabilir.

    Bahar karahindiba


    Bu ana sınıf özel beceriler gerektirmez. Böyle bir görüntü, yeni başlayanlar için şemaları izole etmek için mükemmel bir seçenektir. Resim en basit dikişlerle oluşturulur.
    Nakış için ihtiyacınız olacak:

    • karton;
    • yeşil kağıt;
    • zamk;
    • iğne;
    • kalem;
    • bız;
    • sarı ve yeşil iplikler.

    Üretim süreci Yeşil kağıt kartona yapıştırılmalıdır. Üzerinde renk şeması vardır. Numaralı noktalar eşit aralıklarla kurşun kalemle işaretlenmelidir. Bir bız yardımıyla, desenin konturu boyunca delikler yapılır. İpliğin kuyruğunu tutkalla sabitleyerek yanlış taraftan işlemeye başlıyoruz.


    Fotoğrafta gösterilen çiçek ve karahindiba tomurcuğu, yayı üçgenlerle doldurarak sarı iplikle işlenmiştir. Kök, yeşil iplik dikişleriyle oluşturulur. Broşürler, köşeleri de yeşil ipliklerle doldurularak yapılır. Bitmiş nakış, bir baget ile çerçevelenebilir veya süslenebilir.

    Ton ipliği grafikleri

    Tonal izothread oluşturma, en yüksek beceri derecesi olarak kabul edilir. Ama yapması da kolaydır. Bu tür sanattaki ana şey, doğru malzemeleri seçmek ve tüm unsurları güzelce uyumlu bir şekilde yerleştirmektir.
    Doğada, tüm tonlar iki gruba ayrılır: sıcak ve soğuk. Görsel olarak sıcak, öne doğru çıkıntı, soğuk - geri çekilme olarak algılanır. Bu tür hileler kullanılarak benzersiz bir hacimsel nakış oluşturulur.


    Ayrıca, gölgeler hafif ve ağır olarak ayrılır. Ağır - koyu, doygun, hafif - soğuk, hafif içerir. Kompozisyon doğru şekilde işlenirse, görüntünün üst kısmı alttan "daha açık" olacaktır. Renk tonları ve tuval kombinasyonunun uyumunu da izlemek gerekir. Fotoğrafta, bu tür resimlerin benzersiz bir sanatı ve özgünlüğü var.
    Ton işlemeleri çok güzel. Özel sofistike ve pitoreskliği ile ayırt edilir. Bu tür çalışmaların ana sınıfı, renk şemalarının doğru oranına dayanmaktadır.
    İzothing tekniği, her yaştan çocuklar için ideal bir aktivitedir. Gerçekleştirmek zor değil, ama çok heyecan verici. İlk sınıflar, genç iğne kadınlarının gerçekten sevdiği çekici ve sanatsal eserler yaratmanıza izin verir. Ayrıca bu nakış yöntemi çocukta dikkat, titizlik ve ince motor becerilerini geliştirir. Yeni başlayanlar için Isothread, nakış gibi iğne işlerine katılmanın en iyi yolu.

    Yeni başlayanlar için şemalar




















    Yorumlar

    İlgili Mesajlar:


    Yeni başlayanlar için tatil için sayıların kalbi olan şemaları ayırın

    Nakış en yaygın iğne işi türüdür. Nakıştaki modern trend, isothreading tekniği, karton üzerine ipliklerle nakış. Kanaviçe işi çocuklar için pek uygun değildir, çünkü bu teknikte karmaşık desenler ve çok güvenli olmayan keskin bir iğne kullanılır. İzothreading, geleneksel nakışlardan farklı olarak iğne kullanmaz, bu nedenle çocuk sanat çevrelerinde çok popülerdir.

    İpliklerden izole veya grafikler, iplikli görüntü - düz bir katı malzeme, kağıt, karton, ahşap, CD'ler üzerinde bir iplik kullanarak çizimler ve üç boyutlu resimler oluşturma. Bu teknik kullanılarak oluşturulan tablolar evinizin içini şık bir şekilde dekore edebilir.


    Yeni başlayanlar için şemalar

    Yeni başlayanlar için isothread ile çalışmak için çok sayıda hazır şema vardır. Daha iyi anlaşılması için bazılarına ayrı videolar eşlik ediyor.

    Bu tür şemalar İnternette bulunabilir veya sıradan çizimlerden kendiniz yapılabilir.




    Çizimler en çeşitli ve benzersiz olabilir, ancak işin inceliği özel bir hayranlığı hak ediyor. Bu tür çalışmalar çok sabır, dikkat ve azim gerektirecektir, ancak bu yaratıcılığa engel değildir, asıl şey arzu ve yaratıcılıktır.

    Ana unsurlar

    İzothing tekniğinde çalışmaya başlamak için, işin düzgün, ince ve organik görüneceği şekilde negatif alanı doldurma yöntemlerinin yanı sıra temel öğelerini ve şekillerini öğrenmeniz gerekir.

    İzothreading tekniğinin ana motifleri, köşeleri doldurma, bir daireyi doldurma, bir noktadan bir desen doldurmadır.

    Araçlar ve malzemeler:

    1. Karton;
    2. Herhangi bir rengin mouline ipliği;
    3. bız;
    4. Makas;
    5. Kalem;
    6. Cetvel;
    7. Geniş gözlü iğne;
    8. Pusula.

    Gelelim tekniğin detaylarına.

    Adım bir. Köşeleri doldurmayı öğrenmek. Bunu yapmak için karton alıyoruz ve cetvelli bir kalem kullanarak üzerine 10 cm kenarlarla dik bir açı çiziyoruz, bir bız kullanarak, kartonda her santimetrede delikler açıp fotoğrafta gösterildiği gibi numaralandırıyoruz. .

    İğneye iplik geçiriyoruz ve ipliğin bir ucuna düğüm atıyoruz. İğneyi yanlış taraftan 1 numaralı deliğe sokup, iğneyi kartonun yanlış tarafına getirdiğimiz 2 numaralı deliğe uzatıyoruz. İğneyi 3 numaralı deliğe getiriyoruz, ilk ilmek hazır.

    Ön taraftan ipliği 4 numaralı deliğe geçiriyoruz, ipliği tekrar yanlış tarafa getirip iğneyi 5 numaralı deliğe geçiriyoruz, ön taraftan 6 numaralı deliğe bir sonraki dönüşü yapıyoruz.

    6'dan 7'ye, önden 7'den 8'e yanlış dönüş yapıyoruz, ipliği 8. delikten yanlış tarafa getiriyoruz ve ipliği 9'a geçiriyoruz.


    Yaptığımız tüm delikler iplikle dolana kadar verilen sırayı takip ederek köşeyi doldurmaya devam ediyoruz. Hazır bir grafik köşesi alıyoruz.

    Bu prensibi hatırlamak için köşeleri doldurma işlemini birkaç kez tekrarlayabilirsiniz, sıra netleştikten sonra artık sayı çizemezsiniz. Böylece tüm derecelerin ve eğimlerin köşeleri doldurulur.

    İkinci adım. Çemberi tamamlamayı öğrenmek. Bir pusula kullanarak bir daire çiziyoruz ve tüm çap boyunca bir iplikle dolduracağımız noktaları aynı mesafede yerleştiriyoruz. Dairede ne kadar çok nokta varsa, iplik desende o kadar yoğun olacaktır. Noktaları tanıdık bir şekilde numaralandırıyoruz ve doldurmaya devam ediyoruz, doldurma yöntemi aynı kalıyor.



    Adım üç. Resmi bir noktadan doldurma tekniği. İki doldurma seçeneği düşünün. Karton üzerine iki keyfi şekil çiziyoruz, örneğin kalpler. Noktaları ve sayıları yerleştiriyoruz.

    İlk durumda, noktaları 1 numara ile yukarıdan başlayarak ve fotoğrafta gösterildiği gibi bir daire içinde hareket ederek soldan sağa dönüşümlü olarak yerleştiririz.

    İkinci durumda, noktaları daire şekline yerleştirdiğimiz gibi yerleştiriyoruz.

    Şekilleri iplerle doldurmaya başlayalım.

    Bu dolgu yöntemleri her şekle uygulanabilir.

    izothread boyama

    Bu ana sınıf, "tel sanatı" tarzında isothread tekniğini kullanarak muhteşem bir panel oluşturma sürecini ayrıntılı olarak açıklar.

    Ekipman isothread ile çalışmak için ihtiyacınız olacak:

    1. Panelin temeli;
    2. akrilik boya;
    3. İş için şema;
    4. Küçük tırnaklar;
    5. Fırçalamak;
    6. Farklı renklerde mouline iplikler;
    7. Selobant;
    8. Bir çekiç.

    Bir panel oluşturmaya başlayalım.

    Adım bir. Panelin yerleştirileceği temeli seçiyoruz. Taban için bir kontrplak levha, birkaç kat kalın karton veya bir mantar dekoratif panel çok uygundur. Bu eğitimde kontrplak kullanılır.

    İkinci adım. Panelin tabanını boyadık. Beğendiğiniz gölgenin akrilik boyasıyla, tabanı birkaç kat halinde boyarız, asıl şey yoğun, eşit bir kaplama elde etmektir. Tabanın iyice kurumasını sağlayın.

    Adım üç. Bir şema seçiyoruz. Daha fazla çalışma için, çeviride "rüya" anlamına gelen İngilizce "rüya" kelimesini kullanacağız. Harflerin daha etkileyici görünmesi için onları bir metin düzenleyicide işliyor ve beğendiğiniz yazı tipini seçiyoruz.

    Adım dört. Yapışkan bant yardımıyla şemayı boyalı ve kuru bir tabana güvenli bir şekilde sabitleriz. Daha sonra, küçük karanfiller alıyoruz ve fotoğrafta gösterildiği gibi, devrenin tüm konturu boyunca birbirinden aynı mesafede dikkatlice çiviliyoruz.

    İpucu: Tabanın altına küçük tahta parçaları veya metal kutu kapakları koymak daha iyidir, bu biraz yükseltmeye yardımcı olur ve tabanı üzerinde çalıştığınız yüzeye çivilerle çivilemez.

    Beşinci adım. Tüm çiviler çivilendikten sonra, kağıt şemasını çıkarmanız gerekir. Sonuç olarak, gelecekteki panel temelinde, şemayı tamamen tekrarlayan sadece çivilenmiş çiviler kalacaktır.


    Altıncı adım. İpliklerle başlayalım. Beğendiğiniz renklerin ipini alıyoruz. Resmi çok renkli yapmak gerekli değildir, ayrıca ipliğin sadece bir rengini de kullanabilirsiniz. İlk ipliği güvenli bir şekilde tutturuyoruz ve ilk harfin tepesinden başlayarak tırnakların etrafına sarıyoruz.

    Yedinci adım. İpliğin ilk rengi ile çalışma bitince bir sonraki ipi alıp tüm harfler iplerle dolana kadar çivileri bununla sarmaya devam ediyoruz.



    Sekizinci adım. Resim hazır, duvara asmaya ve sonuca hayran kalmaya devam ediyor.



    Makalenin konusuyla ilgili video

    Gerekli envanter

    İzothread tekniğinde çalışmak için aşağıdaki "malzemeleri" hazırlamanız gerekir:

    • Baz (kadife karton veya kağıt kullanması gerekiyor);
    • Emniyet pimi (yeni başlayan zanaatkarların bir bızla "kollaması" önerilir);
    • Dikiş iplikleri (herhangi bir);
    • Igloo;
    • Strafor (astar için).

    Temel Kurallar

    Güzel çiçekler yaparken, seçtiğiniz sayılarla desen size yardımcı olacak ve ana sınıfımızın sunduğu yeni başlayanlar için ipuçları. Açı ve dairenin nasıl çalıştığını zaten biliyorsanız, aşağıdaki gibi hareket etmeniz gerekir:

    Etkiyi güçlendirmek

    İzothread tekniğinde çalışmaya başladıktan sonra, gerçekten lüks ürünler yaratmak için mükemmel olanın başka hiçbir şeye benzemeyen o olduğuna kısa sürede ikna olacaksınız. Karmaşık şemalar başlangıçta elinizdeyse, dekoratif efektleri geliştirmek için size söylediği gibi hareket edin. Aksi takdirde, yeni başlayanlar için ana sınıfımız size yardımcı olacaktır.

    Aşağıdaki manipülasyonları yapmanız gerekir:

    Şemalar her zaman aşamaların her birini Romen rakamlarıyla belirtir.

    Petal detaylandırma

    İzothread tekniği kullanılarak işlenen bir çiçek yaprağı, ovalin eksik dikiş tipine göre işlenmelidir. Aşağıdaki önerilere uymalısınız:

    • iş, işlemeli elemanın keskin ucundan başlamalıdır;
    • iş orada bitmeli;
    • işlemeli elemanın alt kısmına temas eden çizgiye eşit 2 nokta arasındaki mesafeyi seçin.

    Tatil için çiçek oyalıyoruz

    Papatya, unutma ve peygamberçiçeklerinin narin çiçeklerini dikiş tekniğiyle işlemeye ne dersiniz? Size uygun şemaları seçin ve cesurca hareket edin!

    papatya

    İzothread tekniğini kullanarak bir papatya çiçeği yapmak için aşağıdaki manipülasyonları yapmanız gerekecektir:

    • birkaç yaprak işlemek;
    • ortaya çıkan çiçeklerin her birinin ortasına güzel bir boncuk dikin;
    • tomurcukları çalışın (şemalar size bunu tam olarak nasıl yapacağınızı söyleyecektir);
    • Yaprakları ve sapları aynı şekilde işleyin.

    beni Unutma

    Aşağıdaki adımları izleyerek iç mekanınızı süsleyecek güzel ve narin bir unutma beni elde edebilirsiniz:

    • çiçek işlemek;
    • yaprakları dikkatlice çalışın (şemalarda gösterildiği gibi);
    • sapları bir ila üç artışlarla çizin.

    peygamber çiçeği

    Evinizde saflık, hassasiyet ve kutsallığın sembolü olan bir çiçeğin bulunmasını ister misiniz? Ardından, gecikmeden bir peygamber çiçeği işlemeye başlayın. Bu kır çiçeği, ideal olarak iç mekana sığacak veya sevgili bir kişi için harika bir hediye olacaktır. Ve aşağıdakileri yapmanız gerekecek:

    • çiçeğin çekirdeğini işleyin (birden ona kadar olan adımlar);
    • dikkatlice kontur boyunca bir boncuk dikin;
    • bir bitkinin yapraklarını tasvir etmek;
    • yapraklar arasında çalışın (birden sekize kadar olan adımlar);
    • nakış sapları (birden üçe kadar olan adımlar);
    • öğelerin geri kalanını iyileştirin.

    İş hazır!

    Çalışmanızın mükemmel olması için aşağıdaki ipuçlarını takip etmeye çalışın:

    • Köşeyi doldurduğunuzda, nakışın “yüzünde” ipliklerin elemanın bir tarafından diğerine çekildiğinden emin olun (iç kısımda, dikişler vuruş şeklinde düzenlenmiştir);
    • Yanlış tarafta, dairenin konturu tam olarak tekrarlanmalıdır;
    • İpliği daha uzun yapmanız gerekiyorsa, yanlış tarafa sabitleyerek güvenle yeni bir tane tanıtabilirsiniz;
    • Dolaşmayı önlemek için ipliği kısa ölçmeyin.

    Nihayet

    Çiçekli bitmiş resim bir karton kağıda yapıştırılabilir. Bir arzu varsa, bir çerçeve yapabilir ve sonra verebilir veya duvara asabilirsiniz.

    izothread(diğer isimler - iplik grafikleri, iplik grafikleri, iplik tasarımı) - bir tür dekoratif ve uygulamalı sanat, grafik tekniği, bir tür katı taban üzerinde (çoğunlukla karton üzerinde) iplikler kullanarak bir görüntü elde etme, muhtemelen 17. yüzyılda İngiltere'de ortaya çıktı. İngilizce konuşulan ülkelerde "kağıt üzerine nakış" adı kullanılır - kağıt üzerine nakış. Bazen "kağıt nakış" adı bulunur, bazen "Form-A-Lines" - çizgilerden formlar, Fransızca "broderie sur papier". Almanca konuşulan ülkelerde, "seçim noktaları" bir bit eşlemdir.

    İngiliz dokumacılar (bu şekilde kumaş için gelecekteki desenlerin eskizlerini yaptıkları bir versiyon var) orijinal bir dokuma ipliği yöntemi icat etti. Tahtalara çakılan tırnaklara ipleri belli bir sıra ile çektiler ve evlerini süsleyen zarif ürünler aldılar. Zamanla, bu teknoloji geliştirildi ve ardından ilk olarak deliklerin açıldığı kalın kağıt ve kartona yayıldı.

    İzothread pratiği, estetik ve zihinsel olarak katkıda bulunur, kişinin ufkunu genişletir, sanatsal zevki geliştirir, çevredeki yaşam ve ahlaki fikirlere karşı yaratıcı bir tutum oluşturur, kişiye gözlemlemeyi öğretir.Tabii ki, isothread tekniği el çabukluğu ve doğruluktur, ve özellikle azim, ancak tüm bunlar sınıflar sürecinde kazanılır. İlk olarak bir örnek ele alınır, yapıcı yapısı ve uygulama yöntemleri analiz edilir. Daha sonra nesne modellenir, temel, ipliğin rengi seçilir.

    İzothread tekniğini kullanarak muhteşem büyük dekoratif paneller, natürmortlar, manzaralar ve hatta portreler, kapaklar, süs eşyaları, kartpostallar, yer imleri ve çok daha fazlasını oluşturabilirsiniz. Tüm ipuçlarını dikkatli ve tutarlı bir şekilde takip ederseniz, bu tekniğe hakim olmak oldukça basittir.

    İzothread ile çalışmak için aşağıdaki malzemelere ihtiyacınız olacak:

    aslında işlemesi gereken temel (kadife kağıt, daha sık karton);

    • tabanda neyle delikler açacağız (uçta boncuklu bir bız veya çengelli iğne);
    • dikiş iplikleri (makara, diş ipi, iris);
    • yapışkan bant veya yapıştırıcı (dişlerin uçlarını yanlış taraftan sabitlemek için);
    • iğne;
    • ince köpük - karton delerken bir alt tabaka.

    Temelden başlayalım, bu arka plan. İzothread için en sık karton veya kalın kağıt kullanılır. Daha ince kağıt, çalışma sırasında kırışabilir ve ayrıca parmaklardaki nemi emebilir ve deforme olabilir.

    Çoğu zaman çocukların yaratıcılığı için karton kullanırlar, bir yandan renkli, diğer yandan gridir. Ayrıca iyi bir seçenek, içi beyaz olan karton olabilir. Yani kartonun farklı tarafları farklı renklerde boyansın.

    En iyisi renkli tek tip karton olacak. Oldukça yoğun, ama çok kalın değil. Kartonun yüksek yoğunluğuna ihtiyaç duyulur, böylece ipliğin sıkılması veya çekilmesi anlarında, içinde yapılan delikler kırılmaz. Ayrıca daha yoğun bir karton yapı, aralarında minimum mesafe olacak şekilde delikler açmayı mümkün kılar ve bu da ürünümüzü daha açık ve dekoratif hale getirmemizi sağlar.

    Arka plan rengi, ürünün sanatsal amacına göre seçilmelidir. Bu nedenle, yalnızca çeşitli renklerde düz bir arka plan değil, aynı zamanda bir yazıcıda basılmış bir resim, hatta kartona yapıştırılmış duvar kağıdı olabilir.

    Kadife kağıt üzerine yapılan işler çok dekoratif ve hatta lüks görünüyor, ancak çok ince, o zaman kartonla birleştirmek daha iyidir.

    İşin görünümü, uygun şekilde seçilmiş ipliklere büyük ölçüde bağlıdır. İşin tasarımına bağlı olarak, parlak (bu seçenek tercih edilir) veya parlak olmayan iplikler olabilir. İş, bükülmüş ipliklerle yapılırsa daha düzgün görünür, ancak bazen tasarım, gevşek ipliklerin kullanılmasını gerektirir.

    İzothread için en yaygın iş parçacığı diş ipidir, çünkü. çok yüksek bir dekoratif etkiye sahip, üzerinde çalışmak kolaydır. İplerin eşit renk ve parlaklıkta olmasına, eşit kalınlıkta olmasına ve yıpranmamasına dikkat edin. İris ayrıca nakış için çok sık kullanılır, bazen diş ipi kullanmak bile tercih edilir.

    En azından, yün iplikler izotreading için uygundur. Yumuşak ve çok parlak değiller ve sonuç olarak onlardan yapılan iş çok güzel görünmüyor. Ancak eğitim amaçlı veya sanatsal amaç gerektiriyorsa bu ipler de uygulanabilir.

    İzothread tekniğinde ustalaşmak için iki temel tekniği bilmek yeterlidir: "Köşeyi doldurma" ve "Daireyi doldurma" ve bunlardan türetilen formları (yıldız, kare, üçgen, oval, spiral, yay, gözyaşı) .

    Ana fikir: ilk olarak, ön tarafta, açık finallerinin ortasında uzun bir dikiş yapıyoruz, her seferinde aynı sayıda deliği atlıyoruz ve önceki dikişi geçmeli ve ön yanlış tarafta büyük bir iğne var. bir sonraki deliğe gönderilir (kısa dikiş), tek bir iyi ruhla hızlı hareket eder, belirsiz bir şekilde saat yönünde varsayın.

    Daha sonra, yeni başlayanlar için isothread ile çalışmak için çeşitli teknikleri ele alacağız.

    Açıklık sağlamak için, isothread ile çalışma teknikleri, dikişlerin ve deliklerin sırasını gösteren sayılarla diyagramlarla gösterilmiştir.

    Resepsiyon "Köşeyi doldurma".

    1. Kartonun yanlış tarafına herhangi bir açı çizin.
    2. Köşenin her iki tarafını bir cetvelle 6 (toplamda 12) eşit parçaya bölün (5 mm'den sonra mümkün).
    3. Üstten başlayarak elde edilen noktaları numaralandırın. Köşenin tepe noktasını "0" noktasıyla işaretleyin.
    4. Köpüğü kartonun altına yerleştirerek, üst kısım ("0") hariç tüm noktalarda delikler açarak daha kalın bir iğne veya bir bız yapın.
    5. Daha ince iğneyi geçirin.
    6. İçeriden başlayarak, şemaya göre köşeyi doldurun.

    Tipik olarak, izothread için stilize edilmiş bir görüntü 2 geometrik şekilden oluşur - bir açı ve bir daire - ve bunlardan türetilen formlar (yıldız, kare, üçgen, oval, spiral, yay, gözyaşı damlası). İzothread tekniğinde ustalaşmak için 2 temel tekniği bilmek yeterlidir - bir açıyı ve bir daireyi doldurma (yanıp sönme).

    Açı herhangi bir şey olabilir: düz, dar, geniş (Şekil 1). Herhangi bir köşenin dikilmesi kenardan üste, diğer tarafta - köşenin üstünden kenara doğru gerçekleştirilir (şemalarda, delinme bölgelerine hareket yönü oklarla gösterilir).

    Açı eşkenar değilse, o zaman açının her iki tarafında delinme yerlerinin sayısı hala aynı olmalıdır (Şekil 2).

    Elemanın çok düz şeklinden kaçınmak veya çevre boyunca şekli sınırlayan çizgilerden kurtulmak için, ilk dikiş (1. noktadan 2. noktaya) köşenin üstünden bir nokta ileriye yerleştirilir.

    Resepsiyon "Çemberin doldurulması".

    1. Bir daire çizin (önce 30-50 mm'lik küçük bir yarıçapla).
    2. Daireyi 12 eşit parçaya bölün. Tekniğe hakim olduktan sonra, kartonu düzenli aralıklarla delerek daireyi “gözle” bölebilirsiniz (delikler arasındaki mesafe ne kadar küçükse, iş o kadar hassas ve ilginç olur). Noktaların eşit sayıda olması önemlidir.
    3. Elde edilen noktalarda delikler açın.
    4. İğneye iplik geçirin.
    5. Daireyi şemaya göre doldurun.

    Aynı daire (oval) farklı uzunluklarda dikişlerle dikilebilir. Dikiş ne kadar uzun olursa, daire o kadar dolu olur ve orta delik o kadar küçük olur ve bunun tersi de geçerlidir.

    Dikiş, genel prosedüre uygun olarak gerçekleştirilir: - ipliğin ucuna bir düğüm atılır ve iğne ve iplik, 1. noktada ön tarafa çıkarılır; - 2. noktaya bir iğne yapıştırarak bir dikiş yapın; - yanlış tarafta 3. noktaya bir broş yapın; - ön tarafta 4 noktasına ilmek yapılır. Bu, daire tamamen dolana kadar devam eder, böylece her delikten iki iplik çıkar. Ön tarafta, yıldız şeklinde bir desen oluşur ve yanlış tarafta - çevre çevresinde kısa broşlar.

    Dekoratif efekti arttırmak için, her seferinde farklı uzunlukta bir akor (dikiş) seçerek bir daire veya kapalı bir kontur birkaç aşamada dikilebilir. Diyagramda, yanıp sönme aşamaları Romen rakamlarıyla belirtilmiştir.

    Daire dikiş için köşe dikiş kuralları kullanılabilir. Bunu yapmak için daire sektörlere ayrılmıştır.

    Her sektör, dairenin ortasında bir tepe noktası olan bir köşe olarak dikilebilir.

    Sektörler, daire çizgisinde bir tepe noktası olan köşeler olarak da dikilebilir.

    Dikiş 2 aşamada gerçekleştirilir: önce bir yönde - her sektörün ilk köşeleri, sonra diğer yönde - ikinci köşeler.

    Yaylar, spiraller, yapraklar.

    Yaylar, spiraller, yapraklar dairelerle aynı kurallara göre dikilir.

    Ark dikişi. Arkın dikildiği dikişlerin uzunluğu yayın yarısından az olmalıdır. Dikiş uzunluğu ne kadar kısa olursa, ark görüntüsü o kadar ince olur.

    dikiş spiraller. Çalışma, kıvrılmanın başlangıç ​​noktasından başlar, dikiş uzunluğu 3 ila 5 delikten seçilir. Spiralin doldurulması, her zaman bir yönde bitiş noktasına doğru hareket ettirilerek yapılır.

    Ovalin eksik dikilmesi (yırtılma veya taç yaprağı). İş, elemanın keskin ucuyla başlar ve nakış burada biter. İki nokta arasındaki mesafeyi, taç yaprağının dibine teğet olan çizgiye eşit seçmek daha iyidir.

    Bir Görüntü Ne Zaman Flashlanır hayran gibi bir noktadan (örneğin, taç yapraklar, tomurcuklar, çiçekler) “üçgen dikiş” tekniğini uygulayın.

    Tonal izothread oluşturma.

    Tonlu isothread oluşturmak, iplik tasarımı sanatında belki de en yüksek adımdır. İzothread çizimi doğru bir şekilde oluşturulmalı, gelecekteki ürünün amacına, uygulama tekniğine uygun olmalı, arka plan ve çevre ile birleştirilmelidir. Ayrıntılarının doğru ve güzel bir şekilde yerleştirilmesi ve seçilen iplik renklerinin tasvir edilen nesnelerin hacmini iletmesi gerekir.

    Renklerin ve renk tonlarının tüm çeşitliliği, kombinasyonları renk bilimi bilimi tarafından incelenir.

    1. Ön taraftaki “köşeyi doldururken”, iplikler köşenin bir tarafından diğerine, yanlış tarafta çekilir - dikişler köşenin yanlarında çizgiler-vuruşlar şeklinde bulunur.

    2. Ön tarafta "daireyi doldururken", yıldız şeklinde bir desen elde edilir ve yanlış tarafta iplik dairenin çizgisini tekrarlar.

    3. İpliği uzatmanız gerekiyorsa, yanlış taraftan düzeltip yanlış taraftan yüze yeni bir iplik takabilir veya eski ipliğin ucuna yeni bir iplik bağlayıp çalışmaya devam edebilirsiniz.

    İpliği daha az karışık hale getirmek için çok uzun ölçmemek daha iyidir. Sorun meydana geldiyse, geri çekin ve çözmeye çalışın. İşin başında ve sonunda ipliği iyice sabitleyin. Dar yapışkan bant kullanıyoruz, iplik kenarlarını ve düğümleri yanlış taraftan yapıştırıyoruz. İplik çok sıkı değilse kartonun deformasyonunu önleyebilirsiniz. Ancak, iplik tansiyonu çok gevşekse, desen belirsiz olacaktır.

    İşi bitirdikten sonra, kartpostalın arkasını beyaz kağıtla dikkatlice kapatın. Resim, PVA tutkalı ile daha büyük bir karton levha üzerine yapıştırılabilir. Bu, zıt bir çerçeveyle sonuçlanır ve çalışmanın yanlış tarafını gizler.

    
    Tepe