Украшение за глава. Родословие на нещата
Шапка (Английска шапка) - шапка със стабилна форма, обикновено състояща се от корона, полета и декоративни елементи.
История на шапката
Древен Египет
В древен Египет фараонът носеше под короната си голяма раирана тъкан, която се наричаше клаф или немес. Останалите египтяни, с изключение на робите, носели перуки от растителни влакна. Колкото по-високо е било социалното положение на собственика, толкова по-великолепна и по-голяма е била перуката.
Античност
В древна Гърция мъжете и жените ходели гологлави, но когато пътували, носели ниска кръгла филцова шапка с периферия - petasos. Ако нямаше вятър и дъжд, петасосът, окачен на колан или лента, се хвърляше зад гърба. Пратеникът на боговете Хермес е изобразен в такава шапка на стенописи и скулптура. Pethasos стана прототип на повечето стилове модерни шапки.
XIV - XV век
Учените също смятат средновековния генин за прототип на съвременните шапки. Според най-разпространената версия високата конична шапка е изобретена от френската кралица Изабела от Бавария през 1395 г. Тъй като френската мода доминира в началото на 14-ти и 15-ти век, прическите за глава на бургундските придворни дами се разпространяват в цяла Европа.
Рамката за генина беше направена от хартия или колосан плат и след това покрита със скъп материал. Височината на генина на принцесите достига 1 м, придворните дами - около 60 см.На гърба на шапката имаше прозрачна, понякога покриваща лицето. Косата, която избяга изпод генина, беше обръсната, оставяйки малък триъгълник в средата на челото. Поради модата за висок генин в замъците трябваше да се пробият специални врати.
Тази прическа е била носена до 16 век.
През XV-XVI век те са били популярни в Германия и Франция.Според августинеца Готшалк Холен, украшението за глава на модница от 15-ти век изглеждало така:
„Сега суетната жителка на града слага мъжка качулка, после набрано скъпо було, после копринена мрежа на три-четири пласта, после украсява главата си със златни и сребърни фиби, после използва бижута на челото си. Всичко това е необходимо на една жена, за да украси главата си. Тук едва ли са достатъчни стотици златни монети.
През Средновековието, още по времето на Карл Велики, се появиха специални обичаи при носенето на шапки: достойните хора носеха пера от фазан и петел на короната си, а тези, които бяха виновни - оскубани трупове на горски птици. Зелени и жълти шапки трябваше да носят фалиралите.
„По неизвестни за мен причини
Във всички региони, през всички години
Значението на парите, властта, ранга
Шапката се виждаше само ... "
поет Кристиан Гентър за Средновековието
16 век
17-ти век
През 17-ти век шапките се шият от различни материали с различни цветове и нюанси, украсени със скъпоценни камъни и пера. Декорациите бяха закрепени не само към короната, те бяха обвити с краищата на полетата. Шапките са използвани предимно за декоративни цели, тъй като поради модата на сложните и пухкави перуки, шапките обикновено се носят под мишницата.
Първата половина. През първата половина на 17 век костюмите на различните европейски страни се развиват по различен начин, въпреки че имат много общи черти. Началото на века бе белязано от няколко войни, така че модата до голяма степен заимства елементи от униформата. Мъжете във Франция носеха филцови шапки с широка периферия и заоблен връх, напомнящи военни шапки. Краищата на полетата бяха повдигнати и приковани към короната, украсени с панделки, щраусови пера, катарами от благородни метали и камъни. По-специално френските мускетари носеха такива шапки.
За церемониални събития мъжете носели ниска шапка от боброва козина, преплетена с дълго перо. Тя беше наречена "Шапката на Луи XIII", защото. френският крал особено обичаше този стил.
Французойките носеха бонета у дома. За да излязат на улицата, дамите слагат широкополи шапки, украсени със скъпоценни камъни и пера.
В Англия мъжете или жените, с помощта на шапки, се стремят да покажат своята оригиналност. Мъжките шапки се различават по ширината на периферията, височината на короната, декорациите, материала (филц, плат, велур, кожа, вълна и др.). През първата половина на 17 век британците избират жълти, кафяви, бели и черни шапки. Жените в Англия носели шапки, качулки, бонета, малки бродирани кадифени шапки.Когато излизат на улицата, дамите слагат големи "пуритански" шапки върху тези шапки. Започнал през 1630 г.
Втора половина. През втората половина на 17 век модата се променя драстично. Благодарение на крал Луи XIV Франция става законодател на тенденциите и всички европейски държави попадат под така наречената „диктатура на Версай“. По това време във Франция са популярни меките филцови шапки с широка периферия и опашка от пера или лисица на върха. Поради неудобството от използването на шапки по време на военни действия и лов, което ограничаваше гледката, полетата им започнаха да се закачат - първо от дясната страна, а по-късно така, че се образуваха три ъгъла. Този стил на носене се е променил в нов тип шапки - наклонени шапки. По време на управлението на Луи XIV те стават елемент от военните униформи, а след това се разпространяват в цяла Европа.
18-ти век
Първата половина. През 18 век шапките се считат за незначително допълнение към перуките, които са били популярни по това време, което определя начина, по който се носят шапките. Шапките се носеха прави, под ъгъл или със силен наклон напред. В Европа, в епохата на барока, дамите носели фонтан - шапка от.Излиза от мода през 1713 г. също благодарение на Луи. На тържествен прием във Версай херцогинята на Шрусбъри се появи без шапка със семпла прическа, украсена с дантела и цветя. Френският крал много хареса външния й вид, което сложи край на носенето на фонтан.
Аристократите започнаха да комбинират спретнати прически и прости бонета, малки дантелени фиби и кръгли шапки токи. Под влиянието на грациозната епоха на рококо европейският костюм отново започна да се променя. Броят на популярните дамски шапки се увеличи: дамите носеха сламени шапки през лятото и филцови шапки през есента и пролетта.Класическите сламени модели бяха флорентинската шапка, панамата и лодката. Мрежи от тънки нишки, луксозни фиби, леки тюрбани и тюрбани бяха поставени на церемониални приеми. За пътуване и разходки бяха предназначени назъбени шапки и топли шапки. Шапките останаха като домашен или нощен елемент от облеклото. Всички шапки от онова време се отличават с простотата на изпълнение и минималния декор. Мъжете в епохата на рококо, заедно с трикотажните шапки, започнаха да носят филцови шапки и малки жокейски шапки.
Втора половина. През 1770-те стиловете на прическите за глава се променят драстично. Модата от онова време се определя от френската кралица Мария Антоанета. Женските прически станаха високи и сложни: за създаването им бяха използвани фалшиви коси и специални ролки. Дамските шапки също са увеличили размера си. Някои модели от онова време достигат метър в диаметър. Те бяха украсени с панделки, изкуствени цветя, пера, дантела. В шапките дори били монтирани специални механизми, които карали фигурките на птици или пеперуди да се движат.Модели на платноходки, замъци с много кули, ястия с плодове, лебеди, вятърни мелници, мостове и пр. Дамите носеха свежи цветя, поставени във вази с вода на шапките си, както и цели композиции, например „изгонването на Адам и Ева от рая”.
През 1789 г. във Франция избухва революция. Фригийската шапка или панделка с цветовете на националния флаг започва да се използва като украса за глава. През 18-ти и 19-ти век мъжете носели шапка с рицин, изработена от висококачествен плат с много фина изработка. За производството на тази шапка е използван бобър или кози пух.
19 век
Първата половина. През 19 век шапката става един от основните елементи на мъжкия и женския гардероб. В края на 18-ти век се появява двуъгълна шапка, която постепенно измества назъбената шапка в ежедневния гардероб. През първите години на века войниците на Наполеон, връщайки се от египетската кампания, донесоха тюрбаните на победените мамелюци на върховете на щиковете си. Лорд Байрон пееше ориенталска екзотика и се появяваше публично в тюрбан. Тези шапки отново станаха популярни.
През 1797 г. англичанинът Джон Гетърингтън изобретява цилиндъра.Шапките навлизат в мъжката мода в началото на 19 век.
От 1820 г. боливарът, цилиндър с широка периферия, става популярен. През 1835 г. се появява сгъваем цилиндър - шапка. Този тип шапки са популярни в продължение на един век и изпадат от мода едва след Първата световна война.
Дамите през първата половина на 19 век продължават да носят шапки, богато украсени с пера, катарами и скъпоценни камъни. През първата половина на 19 век на мода идва шут (шут) - дамска сламена шапка, подобна на шапка, с широка периферия, ограждаща лицето. Тя придобива масова популярност благодарение на театъра, където започва да се появява като реквизит от около 1800 г.
Известната шапка на Наполеон не съвпадаше с униформата на френската армия и беше лично развитие на императора. Подобна прическа носеше младият Бонапарт, който беше ученик на военното училище в Бриен в края на 18 век. Моделът на шапката на Наполеон практически не се промени през годините, той само стана по-висок и по-тесен. Шапката беше изработена от черен филц и беше украсена само с трицветна кокарда, прикрепена към черен копринен галон.
Императорът е изобразен в него за първи път в портрета на художника Исабей през 1802 г. M. Poupart беше шапкар на Наполеон по време на имперския период. Той снабдява императора с шапки на цена от 48 франка за брой. В пристъп на гняв Наполеон понякога хвърляше шапката си на пода и я тъпчеше с крака (например през 1813 г. по време на среща с австрийския пратеник Метерних). През периода от март до декември 1807 г. Наполеон има 12 шапки, от които 8 нови и 4 реставрирани стари. По време на кампании или на походи Наполеон носел кадифена шапка, прототипът на съвременната шапка.
През 1812 г. Наполеон носи прочутата си "шапчица" на път от Париж за Москва. По настояване на главния хирург на Великата армия Жан-Доминик Лари шапката на императора е изолирана отвътре с вълнен плат. В момента шапката е в личната колекция на канадския историк Бен Вейдър. В тази шапка императорът беше на Бородинското поле, в нея влезе в руската столица и в нея напусна Москва на 19 октомври 1812 г. Художникът Шарл дьо Стюбен изобразява целия живот на Наполеон, като подрежда шапките му по различни начини.Първите три шапки отгоре символизират двете италиански и египетски кампании. Три шапки в средния ред – раждането, възходът и падението на империята. Последните две са Ватерло и връзка към Света Елена.
Втора половина. През втората половина на века женските украси почти са загубили практическите си функции. Стиловете на шапките се промениха бързо. Модните списания предлагаха до 30 модела всеки сезон. Причина за появата на нов стил могат да бъдат политически събития, забавни случки, нови литературни произведения или театрални представления.
Имаше шапки "Ромео" и "Франсиско".
"... дамска шапка за пътуване, чийто вид и имена се променят ежедневно."
V. I. Dahl, определението за шапка
Шапките бяха украсени със сатенени и марлени панделки, копринени цветя, пера от щраус и чапла, букети с висока вертикална клонка, гирлянди от листа, изработени от същата тъкан като украсата за глава. Модните издания редовно публикуваха препоръки за правене на цветя върху шапка за жени от средната класа. Появи се професията "флорист" - модист, който се занимаваше само с декорации за шапки. Украсата на шапките от онова време включва мантониери - панделки, които държат шапката, и баволет - волан, зашит от вътрешната страна над тила. В средата на 19 век баволетите са със значителни размери:
„Баволетите се правят по същия начин, както преди - с огромни размери и падат на врата под формата на фичу.“
("Мода", 1856).
В театъра дамите, седящи в ложи, можеха да носят шапки с пера от всякакъв размер, за разлика от жените в сергиите. Шапката се превърна в символ на това, че дамата е образована и познава правилата на светския етикет. По това време бяха установени правила, които позволяваха на жената да не сваля шапката си на закрито, тъй като някои шапки, предназначени за бал или вечеря, бяха направени под наблюдението на фризьор и буквално бяха вплетени в косата й.
През 1849 г. в Англия се появява мъжка шапка бомбе, по-удобна от обемните цилиндри.Той става популярен в цяла Европа и не излиза от мода до Първата световна война. От 1851 до 1867 г., по време на ерата на популярността на кринолина, дамските украси намаляват по размер. Дамите носели дантелени шапки, тюрбани с пера и бижута, момичетата носели малки биби шапки от коприна или слама, украсени с цветя и панделки. Шапките обикновено се завързвали с панделки на брадичката. През лятото носели шапки от флорентинска слама. По време на селски разходки им беше позволено да се използват като кошници с цветя. През 1850-те години жените също носели боне, малка, високо вдигната шапка. До края на 19-ти век тя се превърна в украшение за глава на по-възрастните дами.
През втората половина на 18-ти век се появява шапка памела, кръстена на героинята на романа на английския писател Самюъл Ричардсън „Памела, или Наградената добродетел“. Този модел беше украсен с диви цветя и царевични класове. Издание на Fashion от 1856 г. съобщава:
„Към това можем да добавим, че стилът на Памела отново се смята за най-модерен.“
През 60-те години на миналия век стават популярни дамските наклонени шапки, украсени с пера. През 1863 г. на мода излиза шапката с анемония, на която се предрича кратък живот поради факта, че не предпазва лицето от слънцето:
„Това е много малка шапка, едва покриваща бузите; но такъв стил няма да издържи на първите жеги.
("Моден магазин", 1863 г.).
От средата на 19 век дамите също започват да овладяват мъжкия гардероб: появяват се дамски копринени шапки, сламени лодки, каубойски шапки.
През втората половина на 19 век са популярни дамските шапки в стил "кибитка" с кръгла периферия. От вътрешната страна и по долните ръбове на короната те бяха украсени с цветя от плат, пера, панделки, волани от дантела, ефирни тъкани, плитки. От няколко години беше модерно да украсявате шапките си с пълнени земноводни. Дамското списание Revue de la Mode написа:
„Жабите вече са украсата на летните дамски шапки в Париж, особено ефектни на бял фон.“
Тогава птиците започнаха да се използват като декорация за шапки. В същото време шапките бяха украсени с воали.
20-ти век
"Шапка, която ви подхожда, е повече морална подкрепа, отколкото цял набор от закони."
Забележка на Е.М
1900 – 1910. В началото на 20-ти век, в епохата на Арт Нуво, украсите за глава са пищно украсени с цветя. На мода се върнаха широкополите шапки, които можеха да поберат пармски теменужки, камелии, розови букети по периферията си. В декора са използвани пълнени птици.
Великият моден реформатор Пол Поаре през 1900 г. предлага на дамите цветни тюрбани и скромни панделки. През лятото дамите носеха лодки, украсени със незабравки, розови пъпки и диви цветя. През зимата жените носеха качулки, вързани под брадичката, актуални бяха и кожените шапки.
В края на 1900 г. се разпространява модата на малки шапки, подобни на пилешка глава с гребен от пера на фазан. Наричаха ги „кантиклер“ по заглавието на пиесата на Едмон Ростан. В началото на 20 век в САЩ, а след това и в Европа, танцът cakewalk на американските негри става модерен. Появиха се и дамски шапки със същото име.
В края на 1900 г. големите шапки отново стават модерни. Наричаха ги дори „ленени кошници“. Ширината и големината на шапките често пречеха на дамата да се движи. Де Дион, първият производител на автомобили във Франция, който угоди на куртизанката Отеро, изчисли височината на каросерията, която може да побере шапката й. Известната започва кариерата си през 1909 г. с откриването на ателие за производство на шапки.
По това време важен детайл е била иглата за шапка - заострена пръчка с дължина около 20 см с глава от злато, скъпоценни камъни и др. Украшенията за глава са били прикрепени към косата с игли. Запазени са съдебни хроники от 1900 г., където се разглеждат случаи на жени, убили спящите си любовници с игли за шапки. Карфици в тълпи или обществен транспорт могат да причинят сериозни наранявания.
"... през 1912 г. в Санкт Петербург и Москва градската администрация, за да избегне нараняване на населението, забрани на дами с шапки с дълги игли да се возят в обществения транспорт."
"Дамско списание", 1912 г
В началото на 20 век иглите за шапки се изработват от метали, кост, седеф, дърво и черупка на костенурка. Те бяха украсени с кристали, скъпоценни камъни, емайл. Щифтовете се съхраняваха на специални стойки.
1910-теПрез 1910 г. The Ladies' Leaf пише, че последното надникване за сезона са пера върху шапки със значителна дължина:
„Дамите украсяваха шапките си с дълги пера, които се втурваха към небето, представлявайки продължение на цялата фигура. Как нашите дами с такива украшения ще седят под капака на кабината в дъжда? Въпросът е много интересен“.
Но през 1911 г. периферията на дамските шапки става по-тясна и се обръща, което се превръща в един от символите на прехода към нова, „удобна“ мода. Богато украсените с цветя шапки излязоха от мода, само воалът остана актуален. Широките периферии се запазват върху дамските шапки изключително в меки летни модели.
1960 гБлагодарение на Жаклин Кенеди, шапките-кутия стават модерни през 60-те години. Актуални бяха и малки шапки с наклонени полета, украсени с брошки, масивни игли с камъни или меки лъкове, изработени от същия материал като прическите. Дамските прически за глава често бяха украсени с воал. Модата на шапките по това време до голяма степен се определя от актрисата Одри Хепбърн.
1970 гВ края на 60-те години на миналия век, с разпространението на частни автомобили и чисти, изсушени със сешоар прически, шапките започнаха да изчезват от задължителния гардероб на жените и мъжете. В Съветския съюз обаче шапките са били най-популярни през 70-те години.
1980 гОт 1980 г. теченията от велур и филц стават актуални, въпреки че през това десетилетие шапките вече не са популярни. Известен интерес към тях беше възроден от принцеса Даяна. Бърбъри
От няколко века жените и шапките са неразделни. Преди сто години появата на дама на обществено място без прическа можеше да предизвика обществен гняв. Сега модата на шапките постепенно изчезва. Все по-често те могат да се видят на Кралските конни надбягвания в Обединеното кралство и по крайбрежието. Това обаче не е причина да забравите за една от най-значимите дамски шапки. Днес искам да говоря за историята на шапките и как са се променили с течение на времето.
Първите шапки в историята
Не е възможно да се установи точно кога са се появили шапки, които външно приличат на модерни шапки. В Гърция обаче има легенда, че древногръцкият бог Хермес е дал шапката на хората. Така той искаше да предпази хората от слънчевите лъчи. Това беше най-простият модел - корони и широка периферия. По-късно този дизайн стана основа за всички видове шапки.
А мексиканците вярват в легендата, че богинята Сикомея се е спуснала от небето с куп шапки в ръце и ги е раздала на хората. Имаше само три вида шапки:
- за тези, които работят на полето;
- за жени;
- за конспиратори. 
Средновековие - зората на шапкарското изкуство
Доста дълго време шапките за мъже и жени бяха почти еднакви. По същество ситуацията се промени. Историците на модата смятат за прототип на съвременните шапки генин. Появява се през 14 век. Рамката на тази прическа е направена от плътна хартия или колосан лен. След това детайлът беше покрит с брокат, кадифе или сатен. Историците твърдят, че джинините, носени от принцесите от онова време, са били високи до 1 метър. Отпред беше прикрепен воал, който покриваше лицето му. Косата, която беше избита изпод шапката, най-често беше обръсната, оставяйки триъгълник в средата на челото. 
Сламените шапки навлизат в модата през 15-ти и 16-ти век. По-близо до 16-ти век жените започват да носят шапки от филц. Стилът на продуктите е възприет от мъжете. Средновековните модни жени са използвали пера, скъпоценни камъни, панделки и кожи като декор. Между другото, широката периферия на шапките не се появи случайно. През 16 век помията се излива на улицата директно от прозорците. За да не попадне по невнимание канализацията върху главата или лицето, бяха изобретени широкополи шапки. 
Заедно с шапките, в същото време модниците започнаха да носят персийски тюрбани на главите си. Като правило те бяха с много ярки цветове. Те бяха украсени със скъпоценни камъни и птичи пера. Също през 16 век за първи път се появяват шапки, които по-късно стават прототип на огромен брой модели шапки. Първоначално те са били използвани за защита на косата от вода при къпане. Благодарение на шапката се появиха барети, актуални шапки и модели, подобни на цилиндри. Впоследствие те станаха родоначалници на цилиндрите. 
Шапките през 17-ти и 18-ти век
По това време започва зората на модата на шапките. През 17 век Франция става столица на модата. Крал Луи XIV въвежда в модата филцовите шапки с висока широка периферия. Шапките, украсени с лисича опашка, се смятаха за модерни. Също така по това време назъбените шапки станаха популярни. В началото на 18 век на мода са малки кръгли шапки и кокетни каскети. Но в средата на века ситуацията се промени коренно. 
През 18 век шапките стават допълнение към перуките. Именно те определиха начините за носене на шапки. За удобство шапките се носеха с много силен наклон напред. Шапките от 18 век са шедьоври на дизайнерската мисъл. Аристократите украсиха главите си с цветни лехи, кораби и градини на Едем с птици. Механиците разработиха механизми, които монтираха шапки вътре и накараха цветята да се въртят и птиците, които се намираха върху него, да летят. 
19 век - никъде без шапка
През 19 век шапката е основен атрибут на костюма.
В началото на 19-ти век дамите продължават да носят шапки тип ток. За украсата им са използвани живи цветя, панделки, пера. Шапката Schute също стана много популярна. Най-често се правеше от слама. Външно тази прическа прилича на шапка с широка периферия. Стана популярен поради факта, че често се използва в театрални постановки като реквизит. 
В допълнение към всичко, 19 век ни даде женската версия на цилиндъра. Различава се от мъжката версия по височината на короната и гарнитурата. 
Century 20 - шапки и елегантност
20 век е времето на революциите. Навсякъде започнаха да се бият с буржоазията и, разбира се, с шапки. Шалове бяха въведени в употреба, но те не пуснаха корени сред дамите. Шапките много бързо се върнаха на полагащото им се място. Вярно е, че моделите вече са станали по-лаконични и има много по-малко декоративни елементи.
Един от най-популярните модели беше шапката клош. Те бяха направени от различни материали. Те бяха украсени с шалове, пера, мъниста, брошки. Сламените шапки също не отстъпиха позициите си. През 20-ти век за първи път се появява тенденцията да се съчетава цвета на шапката с ръкавици, обувки и чанта. 
По време на войната шапките дадоха дланта на шаловете и шаловете. И в следвоенния период шапките с дайре бяха много модерни. Те бяха украсени с лъкове, воали и сатенени панделки. 
През 60-те години се появяват шапки с хапчета. Модата за тях е въведена от първата дама на САЩ – Жаклин Кенеди. 
снимка:
интернет на живо
Панаир на изкуствата и занаятите
Дневник.ru
Оцветява живота
n1.doc
СЪДЪРЖАНИЕ
Въведение
Главна част
Европейски шапки от 17 век
Европейски шапки от 18 век
Шапки на Московското княжество
Как да изберем правилната шапка?
Речник на термините
3. Заключение
4. Приложение
5. Препратки
ВЪВЕДЕНИЕ
Облеклото е неразделна част от материалната и духовната култура на обществото. От една страна, това са материални ценности, създадени от човешки труд и задоволяване на определени нужди, от друга страна, това е произведение на изкуствата и занаятите, което естетически трансформира външния вид на човек.
Заедно с архитектурните структури, предметите на труда и бита, облеклото отразява развитието на производителните сили на историческия период, климатичните условия на страната, националните особености на живота на хората и техните представи за красота. Но „... Ако архитектите строят жилища, а художниците от други клонове на приложното изкуство участват в създаването на средата, която заобикаля човека в ежедневието, тогава обектът на модния дизайнер е самият човек“ 1 . Благодарение на тази пряка връзка между костюма и човека, „...нищо с толкова фини нюанси не отразява художествените вкусове на епохата, както костюмът” 2 . Носията е тази, която изразява социалните и индивидуалните характеристики на човека, неговата възраст, пол, характер, естетически вкус.
Като всяко нещо, дрехите имат своята история. Дрехите предпазват човека от студа и го украсяват. Древните хора са се подслонили от лошото време с животински кожи, които, според нашето разбиране, могат да се нарекат много условно дрехи. В експозицията по археология на местния краеведски музей има каменни игли за пробиване на кожи. Или животински сухожилия, или някои здрави стъбла на растения бяха изтеглени през дупките, закрепвайки „шевовете“ на древните дрехи. В същата експозиция са представени много бижута от гробището Тюм-Тюм в района на Уржум: мъниста, торци, огърлици, висулка с гребен, гривна, мъниста за украса на шапка, висулка с шум, закопчалка за колан във формата на еполет, и халцедонов диск. Някога бяха елегантни, красиви неща. Шапката е почти напълно захабена. Може само да се гадае какъв е бил той. Ушит от кожа и украсен с бронзови пръчици. Бронзът е потъмнял с времето, а някога беше златен и блестеше изпод козината на слънцето.
Още в онези дни по-смелите, по-силните, по-успешните носели най-добрите кожи и специални декорации. И по-нататък, от век на век, дрехите с най-голяма яснота отразяват социалния статус на хора с различни доходи, различни класи. Костюмът през цялото време остава социален знак, доказателство за социален статус, индикатор за ранга на човек. В Русия разликите в облеклото се спазват стриктно според обичая: винаги се посрещат с дрехи.
Публикуваната прическа и пояс имат своята стойност. Учените казват, че семейната драма на Иван Грозни започва с факта, че царят се среща с бременна булка в женските покои без колан и с непокрита глава. Всичко завърши с убийството на сина й.
Обичаят да се покрива главата на жената с шал съществува от езическите времена. В Русия се смяташе за голям срам да се свали публично забрадката от главата. Първите шалове са убруси. Те покриваха главите си така, че краищата се спускаха към раменете, гърба и гърдите. През лятото върху шала се носеше корона, а през зимата - кожена шапка.
В древни времена е имало общ обичай за всички славянски народи, според който украшението на момичето е строго различно от украшението на омъжена жена. Това се отнасяше и за прическата: момичето можеше да се появи на публично място без да покрива главата си, с пусната коса или сплетена на една плитка, а омъжената жена нямаше право да бъде с непокрита глава дори у дома и трябваше да сплита две плитки. . Оттук се развиват специфични форми на шапки: за жените - скриване на косата, за момичета - оставяне на отворени. Шапки за момичета - бинтове, превръзки 3, панделка, бретон, корона 4, корона. Дамски - шал, кокошник 5, кичка, кика 6, сврака.
Избрах тази тема, защото според мен тя е много актуална по всяко време и интересът към нея не е изчезнал и до днес. Дълго време във всички части на света мъжете и жените носели шапки. Първоначално те предпазваха от времето и ясно показваха социалния статус на собственика си, но с течение на времето се превърнаха в самостоятелен моден аксесоар.
В моята работа взех предвид два века - 17 и 18 век. Искам да направя сравнителен анализ на тези времена. Разкрийте какво е новото в шапките на 18-ти век и каква стойност има шапката в момента.
ГЛАВНА ЧАСТ
История на шапките
Някога прическа е служила като символ на сила, мощ. Така например в древен Египет само фараонът можеше да носи голяма раирана кърпа, върху която беше поставена корона. Всички останали, с изключение на робите, се задоволяваха с перуки от растителни влакна. Колкото по-благороден е човекът, толкова по-голяма е перуката и толкова по-великолепни са къдриците.
В древна Гърция и мъжете, и жените ходеха с непокрита коса, само по време на пътуването си слагаха ниска кръгла филцова шапка с периферия (във фреските и в скулптурата бързоногият пратеник на боговете Хермес беше изобразен в такава шапка) .
КАЧУЛКИ 7: През Средновековието и мъжете, и жените носели пелерини, наметала с качулки. Качулките имаха голямо разнообразие от форми. Понякога конете на качулката бяха толкова дълги, че висяха под кръста.
През Средновековието шапките се превръщат в украшение и луксозен артикул. Хората ги украсяват с пера (кичури пера), козина, панделки и бижута.
ГЕНИН: Дамите и някои мъже носят генин, висока, конусовидна прическа за глава. Смята се, че Genin е изобретен и въведен в модата през 1395 г. от Изабела от Бавария. Едва след 100 години той изчезна от светското облекло, но изобщо не престана да съществува, масоните започнаха да го носят. Рамката за генина на принцесата беше висока 3 фута (около 1 метър), придворните имаха генин до 2 фута 9 около 60 сантиметра. Рамката беше направена от твърда хартия или колосан лен и покрита с коприна или други скъпи тъкани. От гърба на генина се спускаше прозрачен воал. Тя често покриваше лицето си. Всички бездомни коси бяха обръснати, оставяйки само малък триъгълник - след челото. Генините бяха толкова високи, че понякога се налагаше да се пробиват допълнителни врати. Дори главите на осъдените на изгаряне еретици били увенчавани с шапка с остър връх, върху която били изрисувани пламъци и дяволи. По-късно Генин придобива форма на полумесец или двуъгълник - ДВУЪГЪЛ 8 .
ТЮРБАН 9 И ТЮРБАН: модата на тюрбаните идва от Изтока, в Европа те са най-широко използвани. Те са били носени както от жени, така и от мъже. Тюрбанът на персиеца се наричал материята, с която връзвали главата. От персите тази прическа се разпространява в целия ислямски свят. През XVII-XVIII век тюрбанът изчезва от европейската мода и се появява отново само по време на кампанията на Наполеон в Египет (имперска мода) и отново по време на Втората световна война. Близо до тюрбана имаше тюрбан - парче плат, навито около главата върху тюбете, фес. В Централна Азия тази прическа за глава не е разрешено да се носи от дневни работници и просяци, но други мъже от около 5 години имат право да я носят. Тюрбанът може да бъде преден и домашен, лесно се трансформира в пояс.
ШАПКА: през Средновековието в Европа се появява шапка. Отначало се използва за къпане и спане както на жени, така и на мъже. Мъжката шапка може да има дълъг край, висящ на една страна. По-късно мъжете изоставиха тази прическа и ламите я носеха до края на 19 век.
ЕВРОПЕЙСКИ ШАПКИXVIIВЕКОВЕ
Шапките през 17 век не се различават по разнообразие. Мъжете от 20-те години на миналия век носят филцови шапки с кръгло дъно и широка периферия. От лявата страна ръбът на полетата беше повдигнат. Короната се увивала около щраусово перо или цветни панделки. На мода беше малка шапка с ниска корона. Благородните аристократи в тържествени случаи носеха ниска шапка от боброва козина. Тази шапка, преплетена с дълго перо, се носеше от едната страна и се наричаше "шапката на Луи XIII". Буржоазията носеше шапки със специална форма: висока корона приличаше на пресечен конус, ръбът беше тесен; украсена с червена панделка. Имаше шапки с неравни периферии, раздвоени в средата, така че ръбовете на перифериите над челото бяха извити нагоре, образувайки остър ъгъл. Цялата шапка беше във формата на триъгълник, което вероятно е причината да я наричат "кокетка". Короната му обикновено беше покрита с пера. Селяни, занаятчии, дребни търговци, буржоа носели платнени шапки и шапки.
Жените имитираха мъжете, носеха и филцови шапки с голяма периферия, украсени с пера.
През 50-те и 60-те години на мода идват дантелените шапки и шалове, които се използват за прикриване на прически. По-възрастните дами носеха тъмни качулки с пелерини, капачки, малки кокетни бонета с волани, подобни на корнети. За улицата се използваха качулки - те се носеха отделно от горната рокля и имаха гофрирани редици волани или дантела, които обрамчваха лицето на дамата като с елегантна рамка. Носеха прозрачни шалове. Обикновените гражданки носеха шапка с придружител, покривала, платнени шалове. Вдовиците носеха шапки, изработени от драп, велур, които се поддържаха от телена рамка. Понякога дамите слагат на главата си шал от тънък плат или дантела, който напълно покрива лицето им. Те носели калпаци от тънък лен.
В английското общество в началото на 17 век има интерес към античността. Това се проявява в архитектурата, приложното изкуство, костюма. Има различни идеи на платове, нови нюанси. И ако в началото на 17 век линиите на костюмите почти не се променят в сравнение с 16 век, запазвайки претенциозността на формите, възникнали в края на века, по време на управлението на кралица Елизабет, тогава френската мода започва да се усеща от 20-те години. Деликатен вкус, изтънченост, грация, контрастираща изтънченост с простота, живописност са характерни за костюмите от това време. Бялото става модерно. Но иновациите не бяха еднакво приветствани от всички. В книгата си „Истината на нашето време“ Хенри Пийчъм пише: „... защо точно британците са толкова нетърпеливи за нови неща в модата и защо не могат да измислят нищо сами? Това дължи появата си на разкроеното палто, дългите панталони, стесняващи се до коляното, жартиерите, обсипани със скъпоценни камъни, висящи до самите обувки, парфюмираните перуки като доказателство, че липсата на собствена коса може да бъде компенсирана с пари; всичко това и подобни безумия не са били характерни за нашите предци” 10 .
Шапките бяха разнообразни - всеки мъж се стремеше да носи шапка в оригиналния стил. Но разликата в повечето случаи беше само в размера на полетата и височината на короната. Цветовете на шапките бяха разнообразни: те носеха черни, бели, кафяви, жълти шапки, украсени с пера, катарами. Младите хора, следвайки чуждата мода, украсяваха шапките си с цветя. Често размерите се увеличават толкова много, че шапката лесно може да замени чадъра. Шапките се изработвали от меки и женствени материали - филц, плат, вълна, кожа, велур, велур. Дребните буржоа, занаятчиите и селяните носели шапки и шапки от по-груби, по-нискокачествени материали, скромно украсени с панделка или шнур. Пуританите носеха строги, изчистени шапки с висока корона.
Женските шапки са се променили малко в сравнение с 16 в. Те носели шапки и двускатни шапки, качулки, качулки, малки кадифени плоски шапки, бродирани с шнурове, бонета, шалове. На улицата те сложиха голяма шапка върху малки шапки, която се наричаше "пуританска". Аристократите носеха големи филцови меки шапки с щраусови пера, дантелени шапки като популярната прическа за глава "a la Fontange".
Дамските шапки бяха разделени на празнични и ежедневни. И така, шапка с голяма периферия и спускащи се щраусови пера се носеше само при наличието на костюми за ходене, езда, появяват се шапки „Амазонка“. Самото име говори за неговия характер: това е малка шапка с малка нагъната периферия, с панделка около темето и дълъг воал. През нощта се слагаха шапки на прически.
В началото на 17 век, през 20-30-те години, мъжките костюми запазват старите си форми. Едва по-късно те започват да изпитват френско влияние. Простотата на формите е характерна черта на холандския костюм. Липсата на изискани линии, мека текстура и преобладаването на тъмни тонове отличават холандските костюми от английските или френските.
Женските костюми за известно време също изпитват влиянието на чужденци, но от втората половина на 17 век се появяват костюми, които по-късно стават "класически", елементите на испанския и френския костюм изчезват. Те започват да приемат опростени форми, които създават усещане за единно цяло.
От шапките холандците носеха ниски шапки с широка периферия - те украсяваха короната с тъмна лента, барети с катарама отстрани, малки филцови или филцови шапки. Буржоазните предпочитали островърхи шапки с малка кръгла периферия. Войниците носели каски и шапки от кожа и велур.
Навсякъде жените носят малки елегантни бонета, които са увековечени върху плътни холандски майстори на живописта. Шапките са органично съчетани с целия външен вид на скромна холандска жена. Понякога дамите слагаха малки шапки, на върха на които вдигаха плоска шапка с голяма периферия. Отвън вълнено одеяло беше метнато върху калпаците от тънък плат. Носеха воали и шалове.
ЕВРОПЕЙСКИ ШАПКИXVIIIВЕКОВЕ
Мека текстура, пастелни цветове и изтънченост на формите отличават костюмите на придворната аристокрация. Мъжките и женските носии са били изработени от кадифе и фина вълна, богато украсени. С течение на времето костюмите се промениха, станаха по-елегантни и по-скъпи. Влиянието на стила рококо се отразява в гладкостта на линиите, изобилието от декорации - под формата на розетки, цветя, бродерии, дантели - правейки костюма по-елегантен.
Проникването на английската мода във Франция се възприема по особен начин: французите успяха да внесат своята лекота и игривост в английската строгост. За известно време броят на декорациите беше намален. Но те бяха заменени от апликации, бродерии, панделки и гарнитури, които придадоха особен декоративен ефект на цялата носия.
Черните триъгълни шапки с висока периферия, гарнирани с пух или къси щраусови пера, са били най-популярни сред мъжете от висшата класа - те са били наричани "кокетки" 11 . Носеха швейцарски, холандски шапки; Англо-фенове - малки жокейски шапки, украсени с дантели, кокарда, златна катарама. Триката шапка често се държеше само в ръцете. Низшите слоеве на населението носели плъстени шапки, платнени и вълнени калпаци, меки калпаци, кръгли широкополи шапки с панделка.На платната на художника Чардан се виждат хора с такива украси. Дамските прически са станали част от прическите, като са тяхната украса. Много модели шапки са заимствани от англичаните. На прическите носят дантелени шапки, татуировки "шу", течения. Шапките, както и прическите, получиха различни имена, например боне "ряпа", "карета", "Тереза", боне "зеле". От Италия дойде манията по големите сламени шапки, а филцовите шапки от Англия. За да запазят прическата, те носеха нощни шапки под формата на мрежа от тънки нишки, дантелени шапки, украсени с волани.
По време на Френската революция от 1789 г. и Директорията размерите на шапките са значително намалени. Често женската прическа се състоеше от една панделка, която съчетаваше цветовете на националния флаг.
Те носеха шапки с отворена горна част и трикольорни панделки, кокарда или шнурове. Триъгълните шапки бяха носени от военните - тези шапки са претърпели някои промени. В края на века се появява шапка тип „захарен хляб“, увита в трицветна панделка. Няколко години по-късно тя беше заменена от ниска шапка с дясна периферия. Носеха шапки, които получиха името "фригийски", появиха се цилиндри. Селяните носели широкополи филцови шапки.
Жените имитираха мъжете: носеха мъжки филцови шапки с големи полета „а ла Хенри IV“, с национална кокарда и щраусови пера. С промяната на прическите се появяват малки кокетни бонета „а ла Шарлот Кордей“, сламени шапки, украсени с цветя и панделки, дантелени татуировки. С разпространението на старинните прически на мода навлязоха мрежи от тънки конци, шнурове, панделки, леки покривки, дантелени пелерини като испанските.
Те започват да носят тюрбани от муселин, коприна, лек шифон и тюрбани, украсени със скъпоценни камъни. Имаше специални шапки, които се носеха през нощта, за да се запази прическата. Други шапки бяха само за улицата или за балове. Често балните зали бяха на мода диадема, или обръч, или мрежа, бродирана с пайети, перли, пера. Момичетата носели венци от живи или изкуствени цветя, панделки.
Проникването на френската мода в Англия не остана незабелязано, но не направи промени в английския костюм, който запази националните характеристики. Художествените стилове барок и рококо, които повлияха на създаването на костюми и прически в много страни, също не пуснаха корени в Англия. По-скоро по-късните художествени стилове - класицизъм и романтизъм - се отразяват във формите и линиите на костюми, прически и бижута.
През 18-ти век британците носели шапки с кръгла периферия, наречени „квакери“, ниски филцови шапки, наклонени шапки. По-късно се появиха шапки с високи корони, около короната бяха вързани панделки: шапките бяха украсени с катарами и лъкове.
Основната прическа за жените е дантелена шапка с панделки и лъкове. Имената им бяха произволни, често не се променяха по никакъв начин с формата на прическата. Така например те носеха шапка "Тереза", "летяща". На улицата бяха пуснати леки кърпи от дантела и марля, камбрик. Начинът на завързване на панделки или краищата на газовия шал под брадичката, а след това на гърба на главата, беше възприет от аристократични дами от търговците на пазара Ковънт Гардън. Украшения за глава под формата на тюрбани, широкополи сламени шапки с панделки около короната, които виждаме на платната на художниците Ромни, Рейнолдс, придобиват много фенове.
Градът близо до Лондон - Dunstable беше известен с производството на елегантни сламени шапки, които бяха така наречени - Dunstable.
Вече казахме, че европейската мода проникна в руското общество много трудно. Само реформите на Пърт I значително опростиха разпространението на френски и немски костюми и прически. Старите болярски дълги поли са заменени с по-ефектни, европейски дрехи. Скромни и прости като текстура в началото на 18 век, костюмите постепенно стават по-цветни и декоративни. През века костюмът продължава да се променя, следвайки европейската мода. Санкт Петербург беше законодателят на модата в Русия, в Москва се придържаха към него, като направиха свои индивидуални промени. Със смяната на владетелите на Русия модата беше извън закона. И така, при Павел I започна да се преследва френската мода, заменяйки я с пруска, но това беше краткотрайно. Търговците и филистимците, занаятчиите следват руските традиции.
Шапките се носеха по време на разходки, пътувания. Модните европейски новости бързо се разпространиха във всички градове на Русия. Специално създадени салони, работилници; модистите повтарят френски модели, като правят някои промени според вкуса си. Придворните ползвали услугите на чуждестранни занаятчии, чийто труд се заплащал много по-скъпо от местните занаятчии. Руските национални шапки са запазени сред търговците, гражданите и селското население.
На съдебните празници те дори понякога бяха задължени да се появяват в руски сарафани и кокошници. Такива празници бяха организирани от императрица Екатерина II.
Шапки на Московското княжество.
Както самото облекло на принца, така и украшението му, несъмнено великолепно. Обхватът на шапките се увеличи, но нямаше съществени промени: мурмолки с ревери, болярски горлатски шапки от самур, куници с кадифе или брокатен връх, малка тафя, бродирана с коприна и скъпоценни камъни, носени под горната шапка. Описанието на костюма на княз Вяземски в романа на А.К. свидетелства колко колоритен и декоративен е бил руският костюм. Толстой „Принц Сребро“: „Принцът носеше бял сатенен кафтан. Перлената огърлица на ризата се виждаше иззад яка. Перлените китки бяха стегнати една към друга в пискюлите от широките ръкави на кафтан, небрежно препасан с пурпурен копринен пояс със златни ресни, разширени в двата края, с шарени ръкавици, пъхнати отстрани. Пурпурни кадифени панталони бяха напъхани в жълти марокански ботуши със сребърни скоби на петите, с горнища, бродирани с перли, и половин прасци, спуснати на чести гънки. Върху кафтана беше поставена копринена, лека, златиста ресна, закопчана на гърдите с двойна диамантена закопчалка. Главата на княза беше покрита с бяла брокатена мърмолка 12 с гъвкаво диамантено перо» 13 .
Голямо значение в женския костюм принадлежеше на украсите за глава. Около главата се завързваше панделка, богато украсена отпред. Понякога лентата беше залепена към твърда подложка, единият й ръб беше повдигнат нагоре и изрязан със зъби. Тази прическа се наричаше чело или корона. По бузите му се спускаха расо, а на челото му - повдигнато - нишки от перли с висулки. Омъжените жени внимателно покриваха косите си с воин, изработен от лека копринена или памучна тъкан. Отгоре му се слагаше було. Чело, украсено с перли, беше прикрепено към ярка сатенена мека корона. Такава шапка се наричаше кика.
Церемониалната, богато украсена шапка на рамката беше кокошникът. През студения сезон жените носеха кожени шапки с гърло или шапки с лента.
Костюмът на краля и кралицата се различаваше от дрехите на благородството само в особено тържествени случаи. Конусовидна корона с кожена лента служи като украса за глава. Украшението за глава служи като бяла или черна (в зависимост от ранга) качулка като качулка или мека шапка.
Нов етап в развитието на естетическите вкусове и идеали на руското общество е периодът на царуването на Екатерина II, свързан с повишено влияние с одобрението на лукса и блясъка на неговите форми. Костюмът на момичето беше допълнен от нисък кокошник и тюрбан.
Как да изберем правилната шапка?
Шапката не е само украшение за глава. Често една добре подбрана шапка може да разкаже много за собственика си. Неправилно избраната прическа може да развали всички впечатления от външния ви вид.
Как да изберете правилната шапка за себе си сред цялата гама на рафтовете на магазините?
Когато купувате шапка, трябва да имате предвид няколко прости насоки. Прическите трябва хармонично да допълват очертанията на главата и формата на лицето. Например, шапка с широка периферия и плоска глава отива на слабо лице. За хора с по-плътно лице ще подхожда с полета, които са свободно извити нагоре. А за жените с вирнат нос е най-добре да изберете барета или малка шапка под формата на качулка.
В този случай обаче няма универсални препоръки. За да проверите дали една шапка ви отива, просто се погледнете в огледалото. Ако тя не допълва, а напротив изостря чертите на лицето ви, по-добре отложете покупката на тази шапка.
Също така, шапката трябва да се пробва с дрехите, с които ще я носите, тук е особено важно да се видите в цял ръст - шапката трябва да пасва не само на лицето ви, но и на ежедневните ви дрехи и фигура.
Високите жени е по-добре да избират широки и плоски шапки. Момичетата с по-нисък ръст са по-подходящи за шапки с висока корона. Смята се, че полетата на шапката за слаба дребна жена не трябва да надвишават ширината на раменете. Но на пълните дами, според стилистите, се дава голяма свобода - можете спокойно да носите шапки с широка периферия.
Шапките трябва да се комбинират с дрехи и аксесоари и по цвят. Добър изход е комплект от шапка, шал и ръкавици. Можете също така да създадете цветен ансамбъл от шапка, чанта и например ботуши или ботуши. Шапката може да се комбинира цветово с палто или рокля, а може и да е контрастна – няма от какво да се притеснявате.
Въпреки това, бране на шапка, не трябва да забравяме чисто практически съображения. Тя трябва да стои плътно на главата, да не се изплъзва, когато главата е наклонена. Когато пробвате, обърнете внимание на ширината на короната. Не трябва да надвишава ширината на лицето ви. Горната част на главата трябва да опира в горната част на короната. След това се оразмерява шапката.
И последният, може би най-важният съвет. Шапката трябва преди всичко да ви радва. В крайна сметка всичко изброено по-горе са само препоръки. Творческата свобода е ваша.
РЕЧНИК НА ТЕРМИНИТЕ
Atef - шапката на египетските фараони, корона от зелена трева под формата на обръч с две високи пера отстрани; носени при церемониални поводи.
Attife - сърцевидна шапка от кадифе, черен плюш, на рамка; украсени с пера, бижута, прозрачен воал.
Барет - шапка с четириъгълна форма, изработена от вълна, плат, кадифе, черно.
Баута - шапка от черна коприна или дантела, качулка; покриваше цялата глава, оставяйки лицето отворено, с меки гънки, драпирани около врата.
Beguin - ежедневна шапка, удължена шапка от домашно изтъкан материал - вълна, филц. Върху него често се носят шапки, обръчи, барети и други украси за глава.
Боливар е тъмна филцова шапка със силно бродирана корона и широка кръгла периферия.
Короната е тържествена шапка, обръч, покрит със скъп плат, украсен със скъпоценни бродерии, камъни, кристали, шнур, апликации.
Воал - тънко покривало, изработено от шифон, муселин, газ, което беше хвърлено върху главата, раменете, а също и прикрепено към шапка, ленти за глава, шапки.
Лодка е сламена шапка, наподобяваща плоска чиния: ръбът е равен, короната е плоска, с черна лента около нея.
Kaptur - женска шапка за студено време в Русия, плоска кожена шапка с три езика, покриваща бузите и задната част на главата.
Шако е мъжка прическа под формата на цилиндър с козирка.
Кокошник - руска женска прическа с масивна висока лента за глава и мека тилна част; богато украсени с мъниста, сладководни перли, златни бродерии, панделки, брокатени и кадифени апликации.
Bowler hat е мъжка шапка, изработена от филц с куполообразна корона и дори тясна периферия.
Типет - лента от козина, скъп плат, който се поставя върху главата и раменете.
Скуфя е шапка на православни духовници, островърха кадифена шапка.
Столбунец - женска шапка на Древна Рус, цилиндър, изработен от кожа от самур или сатен, кадифе, коприна, с ръб от скъпа кожа.
Тафя е руска мъжка домашна шапка от привилегировани класове, малка шапка от типа на ориенталска шапка, изработена от кадифе, мароко, плат, сатен, брокат, украсена със сребърна или златна бродерия, перли. Над тафията се носеше улична шапка.
Ток е шапка с малка периферия, украсена с пера и бижута.
Воалът е дамска украса за глава, леко одеяло от газ, шифон.
Боне е женска прическа, популярна и до днес. В различни времена шапките са имали различни форми и са били изработени от различни материали: лен, камбрик, коприна, лен, дантела.
Шаперон - мъжка и женска прическа, качулка с дълга опашка, която се носеше върху малка шапка.
Шапокляк - мъжка прическа, сгъваем цилиндър със специален механизъм вътре.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
След като прочетох и анализирах редица трудове, чиито автори са работили по този проблем, който ме интересуваше, стигнах до разкриването на поставената от мен задача.
Както в древността, в периода 17-18 век, шапката, разбира се, служи като символ на властта, но според мен в по-малка степен. Разбира се, не отричам, че силата в украсата за глава все пак се проявяваше, но не в нейното присъствие, както беше в по-ранните времена, а във външния й вид. Смятало се, че колкото по-богата и по-луксозна е шапката, толкова по-благороден и влиятелен е нейният собственик. В крайна сметка украсата на шапките беше най-разнообразна, но всичко зависеше от усърдната и дългогодишна работа на майстора.
Трябва да се отбележи, че 18-ти век не въвежда фундаментални промени в прическите за глава от 17-ти век. Можем само да кажем, че стават все по-елегантни и красиви, но цените им стават все по-скъпи.
Несъмнено, колкото и обидно да е, но в момента силата на шапките изчезва. Шапката все повече и повече се използва за защита от времето или понякога за придаване на някаква жар на изображението. Според мен това се случи именно поради причината, че имаше много голямо сътресение в модата. Ако по време на царуването на Петър I, Екатерина II дамите носеха луксозни тоалети, които без съмнение се комбинираха с прическа, то в наши дни модата за всичко това е изчезнала. А топките, уви, сега не са на мода.
Според мен това е много тъжно. Искам да отбележа, че това бяха много красиви и вълнуващи вечери. В крайна сметка не само шапката, но и цялото облекло от онова време беше приятно за окото.
За да работя по тази тема, използвах главно книгите на Syromyatnikova I.S. и Kaminskaya N.M., тъй като те широко разкриха този проблем.
ПРИЛОЖЕНИЕ
ЕВРОПЕЙСКИ ШАПКИ
НАКРАСИ НА МОСКОВСКОТО КНЯЖЕСТВО
БИБЛИОГРАФИЯ.
Гусев Е.А. Дизайн, моделиране и шиене на шапки. Практическо ръководство. М., Госместпромиздат. 1962 г
Каминская Н.М. История на костюмите. Москва, лека промишленост. 1977 г
Каминская Н.М. История на костюмите. М., Легпромбитиздат. 1986 г
Сиромятникова И.С. История на косата. Москва, Издателство за изкуство. 1983 г
Сиромятникова И.С. История на косата. Москва, Издателство за изкуство. 1989 г
Интернет.
1 Темерин С.М. Руско приложно изкуство. съветски години. Есета. М., 1960, стр. 135.
2 Темерин С.М. Руско приложно изкуство. съветски години. Есета. М., 1960, стр. 135.
3 * момичешка украса за глава в Рус, лента, бродирана с перли и златни нишки, вързана около главата; в задната част на главата, завързана с лък или възел.
4 * церемониална шапка; обръч, покрит със скъп плат, украсен със скъпоценни бродерии, камъни, кристали, шнур, апликации.
5 * Руска женска прическа с твърда висока лента за глава и мек тил; богато украсени с мъниста, сладководни перли, стъклени мъниста, златни бродерии, панделки, брокатени и кадифени апликации. Ръбът на кокошника беше оформен по-долу под формата на ресни.
6 * „корона на брака“, руска женска елегантна шапка с висока глава на твърда основа, богато украсена с дъно под формата на ретина от перли, мъниста, камъни: теменната част беше изработена от меки материали. Кика имаше разнообразни форми, носени на шал. (В района на Тула обличат "рогато кику").
7 * конусовидна шапка с различни размери, прикрепена към гърба на костюма, украсена по ръба с козина, волан, пух, шнур, апликации под формата на цветя и листа.
8 * официална шапка, широко разпространена в края на 17 век, шапка с форма на лодка от тъмен филц, велур, украсена с кокарда.
9 *Ориенталска прическа, дълго парче плат, увито около твърда рамка, украсено с перо, брошка, бижу.
10 Цитат от книгата: Мерцалова М.Н. История на костюмите. М., "Изкуство", 1972 г., стр. 101.
11 * мъжка шапка с триъгълна форма от лиман, сукно, в епохата на рококо се е носила и от дами
12 * мъжка прическа, шапка от скъп плат; Характерни са кожените ревери с размер отпред и отзад, украса над челото - перце, граф.
13 Толстой А.К. Принц Силвър. Приказката за времето на Иван Грозни. М., 1966, стр. 151.
Първото изображение на шапка започва от времето на Древен Египет, от Тива, където в гробницата е изобразен мъж в сламена шапка. С изключение на робите, всички египтяни бръснеха главите си, а самите те носеха перуки, направени от собствената им коса или купени. През нощта тези перуки се отстраняваха, което беше много удобно и хигиенично в такъв горещ климат. Изключенията бяха свещениците, които не носеха перуки, и фараонът, който носеше клафт - символ на властта, който представляваше синьо-бял шал. Кралицата е била единствената жена в древен Египет, на която е било позволено да носи шапка, която е била златна корона под формата на ястреб с крила (символ на богинята Изида).Египетските перуки са били украсени с години, цветя, тиари , висулки от злато и скъпоценни камъни, керамични и стъклени топчета. Гърците, напротив, покриваха главите си само по време на пътуване, което допринесе за създаването на такива шапки като шапки (petasos с периферия) и шапки (pilos, аналог на шапка без периферия). Сега можем да наблюдаваме пример за такава шапка върху фреските и скулптурите на пратеника на боговете Хермес. Няма граници за фантазията, която хората поставят на главите си по различно време - от лавров венец, като знак за специални заслуги, до обемисти корони, тежащи повече от седем килограма, каквито кралица Виктория носеше през 1838 г. по време на коронацията си. Всички те са обединени от факта, че са не само защита от неблагоприятни климатични условия, но и като индикатор за статуса и богатството на своя собственик. 
Не можем да определим точно къде и кога е носена първата прическа. Така че историята на появата на кожена качулка и шапка малачай е свързана предимно с края на ледниковия период, когато стана необходимо да се измисли защита от сняг и студ. По-късно през Средновековието качулките са модифицирани, стават много дълги, понякога дори под кръста. И до днес и жените, и мъжете носят качулки. Приблизително по същото време степните номади създават филцова шапка с ушанки, която е прототипът на известната руска шапка с ушанки. в Централна Азия бяла филцова шапка с черни полета е била изключителна привилегия на хановете. Самата дума шапка идва от немската дума "schlappe" - мека шапка, която запазва формата си. Думата slappe идва от глагола slappen – „закача, увисвам, увисвам“. На териториите на съвременна Северна и Централна Европа от дълго време имаше риболов на „кожата“ на гъбата трън, чиято шапка беше подложена на доста дълга обработка. Долната част на гъбата с пори се отделя от горната, а горната част се накисва в алкален разтвор, след което се изсушава и натрошава с чук. В резултат на това тя става тънка и еластична, наподобяваща кожа, филц или кадифе, в зависимост от обработката. В бъдеще може да бъде боядисана, релефна или бродирана. В наши дни такива шапки все още могат да се видят в музеите в Европа. От Изтока модата на тюрбаните дойде в Европа, чиято история датира от повече от хиляда години. Тюрбаните, които са дълга материя, поставена по определен начин на главата.В Европа модата на тюрбаните е особено актуална през 17-ти и 18-ти век, кампанията на Наполеон в Египет връща втората младост на тюрбана. 
Невъзможно е да не се докоснем до историята на появата на баретата - лидерът в света на шапките и до днес. Точното време на появата на баретата не е известно, първите споменавания датират от XII-XIII век. Първоначално тя е била позиционирана като прическа за ловци и селяни, но към средата на 15 век баретата започва да бъде особено популярна сред бохемите: актьори, музиканти и художници. Баретата е мека шапка без козирка, подходяща за повечето форми на лицето. В съвременния свят най-често се прави от астрагански кожи или кожа от норка. Триумф и просперитет шапкив целия си блясък може да се счита за Викторианската епоха. По това време бяха положени модни тенденции, които са оцелели и до днес - разнообразие от форми и цветове, пера и бижута, панделки и лъкове, дантели и други бижута - всичко това определя модните тенденции днес. Модерните шапки са предназначени не само и не толкова да ни предпазят от лошо време, но и да поставят акценти в образа, да му придадат завършеност и да създадат свой собствен уникален стил. Онлайн магазинът Fashion Stories предлага най-широката гама от шапки, които могат да задоволят желанията на всяка съвременна мода: шапки и шапки, барети и шапки, шалове и шалове и много други. Любителите на класическия стил със сигурност ще се интересуват от малък спретнат шапка, незаменим атрибут на ценителите на елегантността и женствеността; такава шапка може да се носи с кожено или кашмирено палто, кожена боа или яка. Идеален за разходка в студен ден плетена шапкаможе би ще е комплект с шал. За лятото препоръчваме сламени или ленени шапки с широка или средна периферия, изчистени или цветни, в зависимост от визията и настроението ви. Шапки-качулки и шапки-шалове набират популярност, обичани за тяхната практичност и топлина, толкова необходими в нашата средна лента и в допълнение, придаващи чар и мистерия на собственика си. Кепи- шапка с козирка за яркия стил на модниците от големия град. Могат да бъдат както с мека, така и с твърда основа, имат голямо разнообразие от обеми и форми на короната. Винаги можете да закупите актуални и модерни шапки или просто да погледнете, в нашите опитни консултанти ще отговорят на всички ваши въпроси. Ние работим за вас - ниски цени, разпродажби, качествени стоки, удобен каталог ще ви помогнат да закупите правилното нещо на добра цена, спестявайки време. Магазин "Fashion Stories" се радва да Ви види у дома: Търговски център "Росинка", улица Воровского, ет. 4
Търговски център "Март", ул. Блюхера, 29, корпус А, ет. 1
Търговски център "Атлант", ул. Воровского, 112, ляво крило
Историята на прическа
Няма ограничение за разнообразието от това, което хората в различни части на света поставят на главите си - от леки шапки, които покриват само горната част на главата, до обемисти шапки с височина почти метър. Те имат само едно общо нещо - всички те служат не само като защита от студа и слънцето, но и като индикатор за статуса на собственика си.
Кога и кой за първи път е сложил прическа може да се определи само приблизително. С края на ледниковия период хората, които избраха севера за свое място на пребиваване, трябваше да измислят защита от студ и вятър. Наред с кожените палта и пелерини се появиха кожена качулка и шапка малачай. В същото време степните номади създават филцова шапка с ушанки - прототипът на известния руски триух или ушанка. Жителите на южните страни имаха друг проблем - горещото слънце, от което спасяваха широкополите шапки. Първата такава шапка беше гръцкият петасос, който според легендата е изобретен от хитрия бог Хермес. От него идват всички шапки Стетсън, сомбреро, Панама и други шапки от Стария и Новия свят. Азия изобрети различен стил - малка шапка, покриваща само короната, шлема и кипата. 
Но много преди всичко това, шапките са служили за други цели, като задържане на косата, която не може да бъде подстригана като източник на сила (при мъжете) или плодовитост (при жените). Обраслата коса затруднява виждането, храненето и работата, а понякога застрашава живота, какъвто е случаят с библейския Авесалом, който, бягайки от преследването, се заплита в клоните на дърво с косата си. Затова те започнаха да ги опъват на възел, да ги сплитат, да ги залепват в причудливи прически, украсени с мъниста, миди и пера. Първите шапки са направени от собствената им коса, подобно на нуер и ланг в Южен Судан днес.. Височината им достига половин метър, а теглото им е няколко килограма. С появата на плата те започнаха да закопчават косата си с превръзка на челото или шал, а бедуините от Арабия комбинираха и двете, изобретявайки кефия, което беше изключително удобно в пустинята. По-далеч на изток шалът се превърна в многопластов тюрбан или тюрбан.
Развитието на шапките в Древен Египет следва различен път, където шапките все още се правят от коса, но само от непознати. Всички египтяни и египтяни, с изключение на робите, бръснеха главите си, а перуките бяха направени от отпадъци, които се отстраняваха през нощта - хигиенично и удобно. Вярно е, че жреците не носели перуки, а фараонът вместо това си слагал щипка - шал на бели и сини райета, символ на властта. Имаше и истинска корона, направена от кратуна, предшественик на всички следващи корони, корони и тиари. Във всички епохи те се опитваха да ги направят по-скъпи и обемисти, кралете и особено кралиците понякога буквално губеха съзнание от тежестта на тези скъпоценни „шапки“. Това се случва с кралица Виктория, когато по време на коронацията й през 1838 г. на главата й е поставена златна корона, тежаща седем килограма. Между другото, руската шапка на Мономах, изработена през 15 век, тежи само 698 грама, въпреки че е украсена с повече от 60 скъпоценни камъка и ръб на самур.
Египтяните са изобретили и друга функция на шапките - да определят мястото на техния носител в класацията.. Благородниците на фараона, в съответствие със статута си, украсяват перуките си с ярки пера и скъпоценни камъни. По-късно китайският император официално дава на своите придворни правото да носят върху шапките си паунови пера, перли, нефрит и коралови топки, за да може важна личност да се вижда отдалеч. Индианците от Северна Америка не се гордееха с придворния ранг, а с броя на взетите скалпове, което определяше броя на орловите пера, забити в косите им. Вярно е, че лидерите, независимо от тяхната смелост, сложиха цял венец от пера - същият, който днес се продава във всеки магазин за сувенири на американския Запад. Шапката символизира Слънцето и също се смяташе, че предпазва от стрели и дори от куршуми, но във войните с бледоликите индианци бързо се убедиха, че това не е така. 
В някои племена орловите пера са заменени от биволски рога, а сред семинолите във Флорида - шапка от крокодилска кожа. В Африка лидерите украсяваха главите си с ярмулка от леопардова кожа, в Хавай - с шапка от червени кардинални пера, в Нова Гвинея - с пера от райска птица. Имаше и по-малко естетични шапки. Воините от различни народи носели маски, направени от кожата, взета от главата или черепа на мъртво животно, от което според легендата са произлезли (например вълк, мечка или лъв). Така воините не само осигуриха връзка с предците си, но и сплашиха враговете с голи муцуни на хищници. По-късно изображенията на тези животни започнаха да се правят от метал, като допълнително предпазваха главата от удар. Така се появи каска, която по-късно се превърна във войнишка каска - друга шапка, която, за съжаление, е търсена в наше време. 
Не е толкова лесно, особено в битка, да носите череп на бик на главата си и дори с рога. Но не е по-лесно за духовниците от различни религии, например тибетските монаси, които носят филцови шапки с височина до един метър. Цветът на шапките отличава будистките секти, включително Гелугпа с жълта шапка, към която принадлежи Далай Лама. В исляма само поклонници, които са посетили свещената Мека, носят зелен тюрбан, докато сред сикхите тюрбанът (обикновено син) е незаменим знак за мъж, заедно с гребен и кама. В Централна Азия не само националността на човек, но и регионът, от който идва, не само наскоро можеше да се определи по образеца на тюбетейка. Има народи, които са тясно свързани в масовото съзнание с техните украшения за глава. Например, виетнамец обикновено се изобразява с конусовидна сламена шапка, арабин с куфия, а турчин с фес. Въпреки че всъщност фесът е роден в Мароко, а на турците е забранено да носят тези кръгли шапки още от времето на основателя на републиката Ататюрк. И ако киргизката шапка или грузинската сванка е лека и удобна, тогава националното облекло на индийския народ Нага, подобно на индийското - с пера и рога, тежи до осем килограма. 
въпреки това първото място по отношение на гравитацията твърдо се държи от женските шапки, особено сватбените. Сред народа хереро в Намибия жените носели кожен шлем за сватба, окачен с мъниста от миди и слонова кост, падащи до петите - всичко това тежало до 10 килограма. Не по-малка беше тежестта на двурогите шапки на монголските булки и казахските саукеле - високи диадеми от филц, щедро украсени със сребро, перли и корали. Височината им достигаше 70 сантиметра и струваха повече от сто коня - въпреки факта, че бяха носени само веднъж и никога не се предаваха на други, за да не раздават щастието си с тях. Китайските жени, които обикновено не носеха шапки, носеха „шапка с феникс“ за сватби, изработени от коприна, бродирани със златни феникси и дракони. Не по-малко колоритни са роклите на булките от народите на Южен Китай – Ли и Джуанг – големи шапки-корони, украсени с хартиени цветя, монети и звънчета. Носеха се и след сватбата; по мелодичното звънене съпругът винаги можеше да познае къде е жена му.
В Русе сватбената корона с панделки беше лека, но шапките на омъжената жена бяха тежки и най-важното, те бяха постоянно носени - да се появяват на обществени места без тях, да се шегуват, се смяташе за срам. Имаше голямо разнообразие от облекла: високи кокошници, заострени конуси, рогови ритници, свраки под формата на токчета. Те бяха украсени с перли, мъниста, цветно стъкло и дори скъпоценни камъни. Колкото по-богата беше една жена, толкова по-тежка и по-висока беше нейната шапка. При мъжете обаче беше същото - болярите се гордееха с половинметровите си "гърлени" шапки.
Кавказките планинци се опитаха да се надминат с височината на своите папи, мексиканците с ширината на сомбреро полетата. А в средновековна Франция благородството на дамите се определяло от височината на техния енен - висока шапка с воал. Анените бяха изработени от твърда хартия или колосан лен, а върху тях беше опъната коприна или друга скъпа тъкан. Към него беше прикрепен дълъг воал, който понякога покриваше лицето. Мъжете от онази епоха носели ефектна кадифена барета, украсена с перли и щраусови пера. 
Баретата беше заменена от трикотажна шапка, цилиндър, боливар, а дамската шапка, която замени енена, се превърна в истинска кралица на модата. | Повече ▼ през 18-ти век шапките на парижките модници стават, ако не най-тежките, то със сигурност най-тромавите шапки в историята. Загърбвайки фантазията, техните собственици носеха кораби под пълни платна, замъци с много кули и цели композиции като „Изгонването на Адам и Ева от рая“ на прекрасните си глави. Често цялото това великолепие беше поставено не върху шапки, а върху огромни напудрени перуки. Неведнъж в навечерието на бала слугите трябваше спешно да разширят входните врати, в противен случай дамите с обемисти прически просто не можеха да влязат там. През следващия век моралът стана по-скромен, но всяко социално събитие все още се превърна в състезание на модни шапки. Те бяха безброй - бонета, тюрбани, малки "токчета" с егретни пера, миниатюрни "биби" и алени мускетарски барети (в тях блестеше на бала Татяна Ларина). Мъжете бяха много по-скромни: цилиндри, бомбета, а на почивка - сламени лодки. Западната мода навлезе и в най-отдалечените кътчета на света, но в доста неочаквани комбинации.. Например, шапките с мъниста станаха популярни сред африканските вождове, а индианците аймара в Боливия все още носят същите черни бомбета като лондонските чиновници.
Вярваме, че модата на двадесет и първи век е най-бързата: цветове, стилове, материи се променят всеки сезон. Но се оказва, че в началото на деветнадесети век женската шапка може да промени стила си тридесет пъти за един сезон! Ако роклите претърпяха същите главозамайващи промени, нито дамските шивачи, нито мъжките портмонета биха били в крак с подобна мода. Изработването на шапка върху заготовка, превръщането й в модерен атрибут, удължаването или скъсяването на периферията беше все още по-лесно и много по-бързо.
В средата на деветнадесети век има разцвет на шапкарското изкуство, възприето от модистите от шапкарите, мъжете.. Шапка с класическа форма с полета дойде при нас, разбира се, от мъжкия гардероб. До края на деветнадесети век тя започва да отстъпва място на различни необичайни стилове и след това се връща отново. Коко Шанел на мъжка шапка изви повече от полето по цялата обиколка и оживи с цветя, панделки и катарами.
Руските дами обичаха шапки и магазини за шапки. Ето как Тефи иронично говори за страстта към модата на шапките: „Самият център, самият пулс на живота е представен от магазините за шапки, където пера, птици, цветя, панделки и много други неща, които нямат име”, се въртят, издигат. , пада, пробва. Странни шапки има по света. Друга, виж, шапка, но я погледни - цяла трагедия: върху разгънатата периферия, конвулсивно вдигайки лапи, безпомощно отваряйки човката си, умира някаква бяла или жълта птица. А точно до него, „блестящ от нагла красота“, цъфти букет от карамфили.
Изкуството на шапките в Европа продължава да процъфтява и да изненадва публиката. Но по нашите улици жената с шапка е екзотична птица. Да сложиш истинска шапка, а не бейзболна шапка или обикновена слама от слънцето, може да си позволи само жена с безупречен вкус. Ако все пак решите да носите шапка, трябва да знаете, че малките полета не са в състояние да украсят жена с малък ръст със закръглено овално лице. Тя се нуждае от по-широки граници. Каубойската шапка подхожда както на пълни жени, така и на високи дами, но не непременно с високи скули. Като цяло, по някаква причина, чисто мъжките шапки подхождат на жените дори повече от дамските шапки, украсени с цветя и други деликатни атрибути.
Същността на най-често срещаната мъжка шапка, каубойската, изобщо не е да придава елегантен вид или да показва социалния му статус. Това е задължителна част от каубойския костюм, с други думи, овчарят. Тя предпазваше главата му от дъжд и сняг, спасяваше го от размахване на клони в галоп, служеше като камшик, чайник за вода и помагаше да разпалва огъня. Ами ако това знание някой ден ще бъде полезно за вас, който се осмели да сложи каубойска шапка?
В продължение на много хилядолетия от човешката история прическите за глава са били чисто практични, символични, комични, патриотични, буфонски и политически предмети. Те бяха или преследвани, или забравени за дълго време. Рядко друга дреха е изразявала с такава сила духа на времето, вкусовете и представите на хората и особено тяхното социално положение и социални претенции..
Ако в древни времена шапката е била символ на позицията на човек в обществото, днес тя е просто необходима част от нашия гардероб, която може да бъде красива и приятна. Тя, както разбрахме, има дълга и интересна история на произход.
