Процесът на показване на модни дрехи на потенциала. Постановка на модно ревю

За да не събира прах в килера дебютната ви колекция, трябва да я представите на купувачите - купувачите на мода. Първо, организирайте фотосесия на вашите шедьоври. Може да бъде както обикновен предмет, така и художествено заснемане. В зависимост от сложността на идеята, цената ще бъде от 3000 до 10 000 рубли, освен ако, разбира се, не се съгласите с начинаещ фотограф за бартер. Снимките ще са необходими както за разпространение на потенциални купувачи, така и за привличане на спонсори и партньори за показване. Следващата стъпка е да намерите място за модно ревю. Можете да проведете шоу при взаимноизгодни условия в клуб или ресторант. Те предоставят платформа, а вие предоставяте реклама в медиите и фотография на събитието (цената за заснемане на репортаж е от 3000 рубли). Или каните гости на клуба на шоуто. Този въпрос се решава индивидуално, тук ще ви трябват снимки на колекцията и умения за публично говорене.

За компетентната организация на модно шоу ви е необходим режисьор. За неговите услуги ще трябва да платите поне 5000 рубли, ако е начинаещ, и от 30 000 рубли, ако е опитен специалист с помощник. Задачата на режисьора е да изгради концепцията на шоуто, да обмисли светлината, звука и реда, в който ще излязат моделите. Не можете да се справите сами, дори само защото ще трябва да общувате с потенциални клиенти и други гости на шоуто. Трудно е да се направи това и едновременно с това да се контролира какво се случва зад кулисите. Затова професионалистите съветват да се даде на милостта на режисурата поне на първия спектакъл.

Кирил Нестеров, режисьор на модното шоу:„Никое шоу не е пълно без наслагвания. Един ден в началото на шоуто беше пуснат грандиозен облак дим. Подиумът се покри с капчици вода, стана невероятно хлъзгав. Това съобщиха с ужас завърналите се зад кулисите модели. И точно преди изхода започнах да режа обувките на момичетата с ножица, така че подметките станаха набраздени. Тази вечер през ръцете ми минаха над сто чифта обувки! Никой не падна, но си нараних ръката много лошо.

вървят заедно

За да впечатлите гостите на шоуто, обърнете специално внимание на подбора на участниците в него. Можете да търсите модели в специализирани сайтове или чрез агенции. Ако говорим за Седмицата на модата, тогава организаторът на събитието обикновено води момичетата на кастинга. Средно участието на всеки модел ще струва от 9 000 до 15 000 рубли. В зависимост от сложността на прическата и грима, работата на гримьорите ще бъде платена. Очаквайте, че не повече от 3-4 модела могат да бъдат присвоени на всеки от тях.

Бюджетирайте модното шоу за разходите за аксесоари и обувки. Ако първият може да бъде ушит от остатъците от тъканта, тогава вторият ще трябва да се търси. Купуването на обувки специално за шоуто е скъпо, затова има практика на бартер с различни марки.

Ако имате само пет образа в колекцията си (по-добре, разбира се, да имате дванадесет или повече) и поради тази причина не виждате смисъл да организирате цяло шоу, сътрудничете си с други начинаещи дизайнери. Съвместният дисплей значително ще намали разходите ви. Но има и недостатъци: ако вашият колега създаде по-ярки изображения, тогава той може да привлече цялото внимание на гостите към себе си.

За шоу

Вашата крайна цел е да намерите купувачи за колекцията, тук имате няколко възможности. Можете да организирате продажба веднага след шоуто, може би първите ценители на вашата работа ще купят неща там.

Ако купувачите искат да закупят няколко диапазона от размери наведнъж, тогава имате възможност да преминете към масово производство. Но първо трябва да го организирате сами. Най-лесният начин е да подпишете договор с някоя от фабриките. За разумни пари работниците ще изпълнят поръчка за шиене на колекция.

Използвайте социални медии или създайте уебсайт, за да популяризирате марката си. Публикувайте снимки, направени преди шоуто и на шоуто, задайте ценова политика. Тази точка трябва да се вземе много внимателно - вие избирате своя купувач, като посочвате определена цена на нещата.

Юлия Данилова, ръководител на рекламния отдел на веригата магазини Stilpark:„Самите шоута са необходими на купувачите. Много неща могат да бъдат оценени само след като ги видите върху модела. За да се заинтересува крайният купувач от колекцията, е необходимо да му се предаде информация. Важно е колкото се може повече журналисти и блогъри да пишат за предаването. Помислете не само за това кого да поканите, но и за съдържанието, което ще бъде публикувано в мрежата и списанията след шоуто. Обикновено организаторите подготвят всичко необходимо – описание на колекцията, снимки – и го раздават на заинтересованите на самото събитие. Освен това си струва да дублирате материалите на следващия ден след шоуто, вече със снимки на колекцията на подиума. Основното правило е те да са качествени.

Стар Трек

Днес много знаменитости могат да се похвалят със собствена линия дрехи. Но само за малцина това не беше еднократна PR кампания, а сбъдване на стара мечта:

Виктория Бекъм уверява, че планира да се свърже с модната индустрия през следващите 20 години от живота си. Защо не? Нейната модна империя носи поне 100 милиона долара на семейството всяка година.

Но за Дженифър Лопес опитът беше неуспешен: през 2009 г. нейната марка стана нерентабилна и магазините по целия свят бяха затворени.

Бившата вокалистка на No Doubt Гуен Стефани сама шиеше сценични костюми за своята група. Сега дрехите на нейната марка имат много ценители.

Джъстин Тимбърлейк също има успех. Артикулите на William Rast се носят от Камерън Диас, сестрите Хилтън и самия Джъстин.

Излезе за демонстрация

За да станете известни и да не харчите много пари, можете да участвате в някоя от Седмиците на модата.

Руска седмица на модата

— победителите в конкурсите Надежда Ламанова и Руски силует могат да се явят тук безплатно, останалите трябва да попълнят заявление на уебсайта http://mercedesbenzfashionweek.ru/.

Седмица на модата в Москва

– за да станете участник, ще трябва да преминете интервю с организатора. http://www.fashionweek.ru/.

"Дефиле на Нева"

— в допълнение към основната информация на сайта http://www.defilenaneve.ru можете да намерите информация за други конкурси и събития за дизайнери.

Подготви Анна Гринева

"Седмица на модата“- фразата отдавна не е нова. Ако попитате някой за това какво е "седмица на модата" или "седмица на висшата мода", тогава можете да получите напълно разбираем отговор. Ако дефинираме тази фраза на официалния език, то тя представлява важно и значимо събитие в живота на моделите и дизайнерите, които организират шоута с най-новите си колекции облекла. Това шоу се провежда пред публиката, която има шанс да оцени новите посоки и тенденции в модната индустрия през всеки отделен сезон.

Още от името "седмица на висшата мода" се досещате, че събитието продължава не повече от седмица и се провежда в големите центрове на световната модна индустрия. Като правило това са общопризнати модни столици: Милано, Рим, Ню Йорк, Париж.

Показвания в Париж

Париж се отличава от своите "съседи". Веднъж на всеки 6 месеца във Франция във въртележката на Лувъра можете да гледате седмица на модата. Много уважавани хора са редовни зрители на закриването на сезона.

Представленията започват през 1973 г. През това време моделите вървяха по подиума в тоалети от известни дизайнери: Christian Dior, Nina Ricci, Chanel, Louis Vuitton и други.

Основният акцент на всяка седмица на модата в Париж е, че дизайнерите не само показват своите изключителни модели на публиката, но и превръщат просто шоу в истинско шоу с добре обмислен сюжет, а публиката от своя страна получава само фойерверк от емоции. Именно поради тези причини нито Клаудия Шифър, нито Мила Йовович, нито Лили Алън, нито много други топмодели и холивудски звезди пропускат събитие от такъв мащаб. Повече от веднъж в Париж публиката е виждала колекциите на Валентин Юдашкин и Алена Ахмадулина, водещи руски дизайнери.

Седмица на модата в Ню Йорк

Ню Йорк е единственият град извън Европа. Шоутата, които се организират два пъти годишно, събират най-влиятелните хора не само в модния свят, но и в политиката. Ярко доказателство за това е присъствието на събитие от такъв мащаб на Бил Клинтън, който по едно време беше президент на Съединените щати.

Първата седмица на модата се състоя още по-рано от Париж, през 1943 г. Повече от 70 години публиката се радва на неизчерпаем фонтан от дизайнерски идеи. През това време се случиха много любопитни случаи, а някои от тях доста забавни за публиката. Например безкрайните падания на модни модели. Има и чести протести, които идват от пламенни активисти за правата на животните, които се противопоставят на използването на кожи, но това не е всичко.

По правило Седмицата на модата в Ню Йорк се провежда всяка година през февруари, където дизайнерите представят есенно-зимни колекции, а през октомври - през пролетно-летните тоалети. Публиката се запознава с шоута и колекции от такива изтъкнати дизайнери като Дона Каран, Майкъл Корс, Марк Джейкъбс.

Седмица на модата в Милано

До 1979 г. седмиците на модата се провеждат във Флоренция, а по-късно мигрират в Милано. Само в Милано седмицата на модата е истинско олицетворение на изяществото и елегантността на Италия. Смелите фантазии и идеи на дизайнерите са въплътени в най-невероятните колекции, които можете да създадете. На зрителите на такива предавания се дава възможност да видят със собствените си очи тенденциите и модните тенденции.

Отличителна и може би най-важна характеристика на италианските модни ревюта е тяхната достъпност до всички слоеве от населението. Само в Милано в целия град са разположени огромни екрани, от които се излъчват на живо известни предавания. И понякога можете да гледате импровизирано шоу.

Италия е за италианците. И модната индустрия не прави изключение. 85% от всички дизайнери са истински италианци. Въпреки че на шоутата има и други известни модни дизайнери и дизайнери. Основните лица са Dolce Gabanna, Gucci, Versace и Prada.

Що се отнася до нашите сънародници, те много подкрепят седмиците на модата в Милано и много звезди от шоубизнеса са щастливи да харчат страхотни суми за колекционерски тоалети. В Милано успяха да запалят Кира Пластинина, заедно с Юлия Далакян, които имаха възможността да представят своите дизайнерски творения пред италианския поглед. Между другото, в Рим през 2008 г. колекцията на много млада Кира Пластинина толкова много впечатли обществеността, че италианското кметство я награди с медал, който обикновено отива при най-младите и талантливи дизайнери.

Седмица на модата в Рим

Рим е не само столицата на Италия, но и една от столиците на модата. Италия е богата на дизайнери, така че всяка година зрителите имат възможност да видят модни ревюта в Рим. Gucci, Roberto Cavalli, Fendi и Valentino, заедно с други известни модни къщи, допълват красиви вечерни рокли с изящни бижута. Всичко това е основният "акцент" на шоуто.

В Рим, разбира се, всичко е по-скромно и няма такова бурно вълнение, ако се сравнява Милано, но не може да не се отбележат предимствата. Например седмицата на модата в столицата се отличава с изтънченост и светски характер. Освен това, за да подчертаят и още веднъж да подчертаят големите традиции в света на модата и културното наследство на страната, в допълнение към основното шоу, организаторите провеждат и други културни събития.

Какво ви хрумва, когато чуете думите "модно ревю"? Несъмнено - шаблонна снимка, чиито атрибути са красотите на модела, коктейлни рокли и, разбира се, модния подиум. Какво обаче остава без внимание? Къде се провежда събитието? Какви събития ще има след него и какви са били преди? За мнозина тези въпроси не играят специална роля. В края на краищата те дори не идват на ум, когато гледат снимки, направени на шоуто. Дизайнерите са изключение - за тях всичко това е много важно и играе голяма роля!

В тази статия ще обсъдим какви модни ревюта съществуват, къде се провеждат, какво самите дизайнери избират за своите колекции от дрехи или аксесоари.

Модно шоу по време на Седмицата на модата

Седмицата на модата е чудесен начин за много дизайнери да покажат своите колекции. Обикновено Седмица на модата има във всяка страна, а в някои дори се провеждат няколко такива седмици. Наред с Русия две поредни седмици на модата се провеждат и в Бразилия - първата в Рио де Жанейро, втората в Сао Пауло.

За един дизайнер Седмицата на модата е чудесен начин да представи тоалетите си. В същото време повечето от организационните въпроси се прехвърлят от неговите рамене на раменете на организаторите на събитието. Цената на такъв лукс е много висока, но е малко вероятно предоставените услуги да предизвикат недоволство. Организаторите, освен че осигуряват подиум и съблекални, се занимават с всички въпроси, свързани с пресата и сигурността.

Не мислете обаче, че участвайки в Седмицата, дизайнерът не трябва да прави нищо. Много модни дизайнери, освен че подкрепят организаторите на Седмицата, също предпочитат самостоятелно да преговарят с пресата и да намерят допълнителни спонсори. В крайна сметка те често трябва да плащат сами и да намират модели, които да покажат. Но въпреки това, участвайки в общата Седмица на модата, дизайнерите са в много изгодна позиция в сравнение с други опции.

Собствено модно шоу

Някои дизайнери по различни причини предпочитат да организират собствено шоу. Този вариант дава голяма свобода на дизайнера, но разбира се е по-трудоемък, защото цялата организация пада върху неговите плещи.

Собствените модни ревюта имат редица неоспорими предимства. Най-важното от тях е личният контрол и в резултат на това пълно съответствие с желанията на самия дизайнер. Такива отделни шоута обикновено се организират от дизайнери, които имат доста богата клиентела, например Игор Чапурин или Юлия Янина.

Къде да проведем модно ревю? Модните дизайнери, като правило, организирайки своите модни ревюта, избират скъпи шикозни банкетни зали или други помещения, съответстващи на техния висок статус. Ако сте на гости, тогава ще бъдете посрещнати не от охрана, а от приятно младо момиче. Няма да се бутате, да чакате реда си на входа и да се притеснявате за място в залата.

Основната задача при организирането на подобни шоута е да се осигури максимален комфорт на гостите. Стига дори до осигуряване на гости с VIP места. Разбира се, това е скъпо удоволствие и не всеки млад дизайнер може да си го позволи.

Всички лични впечатления могат да бъдат разделени на три подвида:

Дисплей за клиенти

Това е малко камерно шоу, което е предназначено за ограничен брой елитни клиенти, но е възможно и по-широко шоу с много гости и преса. Основната същност на такова събитие е ориентацията към клиента. Обикновено поръчването на големи зали не е задължително, тъй като такава презентация може да се проведе дори в бутик, затваряйки го за известно време.

Показване за купувачи

Този вид шоу, което не е шоу, се прави изключително за купувачи без гости от трети страни. Има чисто делови характер. Тук са представени неща, които са подходящи за пускане в масово производство. Отношението към купувачите също трябва да бъде безупречно, защото от това до голяма степен зависи сключването на сделка.

Как да организираме модно ревю на купувача? Можете да организирате подиум в рамките на Федералния панаир на едро на стоки и оборудване за текстилната и леката промишленост "Textillegprom", където ще имате възможност да демонстрирате продукта си във формат на дефиле, с реални модели, както и на изложението ще разполагате със собствен изложбен щанд, където потенциалните купувачи могат да разгледат по-отблизо вашите продукти.

Покажи за приятели

Това е най-бюджетният вариант. Всеки от нас може да го прекара у дома или сред природата, като вземе няколко свои приятелки за модели. Като гости, приятелите и семейството са перфектни. Разбира се, можете да направите и истинско шоу от такова шоу - всичко зависи от вашите финансови възможности.

Много изложения, които събират производители на облекло, организират модни ревюта направо на своите сайтове.

По принцип това е миниатюрна седмица на модата за специалисти, но има по-малко шум, няма тълпи, спонсори със закуски и индивидуални акредитации. Тези предавания са нон-стоп. През деня могат да се проведат голям брой представления с различен състав от фирми.

За съжаление има много малко изложители на такива презентации. Всъщност, за да се покаже нещо, то трябва да бъде премахнато от щанда и времето, прекарано в обличане и дефилиране на модели, може да бъде нерентабилно за компанията. Нещата не се виждат от потенциалните клиенти и шансът за поръчка е сведен до нула.

Модно ревю на персонален щанд по време на изложението.

Както при собственото им модно шоу, редица дизайнери желаят да напуснат груповото шоу и да организират лични демонстрации направо на своя щанд. Да, събитието продължава десет минути. Да, тук няма голям подиум. Но има ползи. Първо, това е чудесен начин незабавно да привлечете клиентела, и второ, това е пълноценна демонстрация на вашата колекция. В същото време дизайнерът е донякъде независим от другите участници, както в колективно шоу. Също така си струва да се има предвид, че дрехите не се отнемат от щанда.

Също така си струва да обърнете внимание на следващата точка. На колективна изложба пресата винаги присъства и снимки на нови колекции веднага се разпръскват из целия интернет. За компаниите, които се страхуват, че идеите им ще бъдат откраднати, тази ситуация едва ли е по вкуса им. Но когато показват на собствения си щанд, те винаги могат да наемат охрана, която да прогони фотографите и да им забрани да правят снимки.

Често се провеждат такива състезания. В тях могат да участват както млади дизайнери, така и работещи индустриални марки. Шоутата на такива състезания са почти същите като шоутата на изложби. Единствената разлика е, че накрая победителите печелят награда или титла.

Участвайки в конкурса на млади дизайнери, участникът може да представи няколко модела наведнъж. Например, мини-серия от 3-7 изхода. Изискванията за такива мини-колекции може да са различни за всички състезания. Някъде се оценява креативността, някъде годността за производство, някъде съответствието с модните тенденции. Това показва, че една колекция може да спечели в едно състезание и да загуби в друго.

Къде мога да направя модно ревю за млад моден дизайнер? Например, в състезанията на млади дизайнери Руски силует (участието е безплатно), в състезанието "Упражнение" (участието е безплатно), в Московския конкурс на млади модни дизайнери (организационната такса е около 8000 рубли), в Международния конкурс „Bezgraniz Couture ™“ (победителят ще получи приблизително 15 000 долара !!!), на конкурса на млади модни дизайнери на име. Н. Ламанова (само работата на моделите се заплаща), в конкурса на млади дизайнери на списание Grazia (безплатно), участието в такива състезания ще даде началото на професионална кариера за много млади дизайнери.

В този вариант ревюто се представя като елемент от шоуто. Представянето на колекцията протича между стриптийз, танци и поп музика.

Ярък пример за такова шоу е шоуто на колекциите на Валентин Юдашкин за всеки 8 март. Тук артисти пеят, балетни трупи танцуват, а между тези изпълнения на няколко етапа се провежда демонстрация на дизайнерски вечерни рокли. Предимството е, че това е публично събитие и можете да влезете в него, като си купите билет от обикновената каса на театъра.

Предаванията за ограничен кръг гости също имат подобна схема. Например в деня на откриването на ресторант или рождения ден на собственика на заведението. В същото време шоуто е придружено от различни забавни номера и изненади.

Такива шоута съчетават принципите на изложбени шоута (общи теми на колекциите и фокус върху продажбите) и развлекателни шоута (номера с артисти, танци и стриптийз), но те все още са различни. Най-важната разлика е малък бюджет и известна възможност за еднократна употреба. Това състояние на нещата води до малък брой гости, липса на медийно отразяване и ниско ниво на организация на събитието.

Честно казано, заслужава да се отбележи, че такива шоута могат да бъдат класифицирани като „индивидуални“ или „конкурси по дизайн“. Малкият бюджет обаче не позволява подобни събития да достигнат до "висшата лига" и те си остават чисто "енорийски". Поради тази причина при тях идват само приятели и представители на местната "партия".

Това обаче не означава, че не трябва да се извършват. Основното нещо, което трябва да запомните е, че за да изведете такова шоу на по-висок ранг, трябва да инвестирате добре както финансово, така и времево.

Малък бюджет няма да ви позволи да организирате такова представление в доста сериозна стая. Следователно "парти шоута" обикновено се провеждат в домове на културата, местни клубове и училищни спортни зали. Клубовете са най-доброто място. Има всички условия за добро настроение - релаксираща атмосфера и алкохол. Може да харесате още:

Няколко пъти в годината известни модни дизайнери, чиито идеи стават модни тенденции, показват най-новите си колекции на света. Париж, Лондон, Ню Йорк стават модни столици за цяла седмица. Модни ревюта или модни ревюта са демонстрации на нови колекции пред пресата и бъдещи купувачи. Това е стартовата площадка за нови тенденции.

Какво трябва да знаете за Седмицата на модата

Модата и дизайнерите живеят в друго време, далеч пред настоящето. Така през септември и октомври има ревюта на пролетната колекция, а през февруари и март - зимата. Модните столици подреждат своите "седмици на модата". Редът е същият: Ню Йорк, Лондон, Милано, Париж.

Изложбите никога не се припокриват във времето, така че журналисти и купувачи да могат да посетят всички представления.

Pret-a-porter (prêt-à-porter) / Висша мода (haute couture)

За да разграничите добре тези видове мода, не забравяйте, че конфекцията е концепция за обикновено ежедневно облекло. Висшата мода е оригинално и уникално облекло. В Париж повече от 30 модни къщи организират ревюта на конфекция два пъти годишно, докато само 10 модни къщи произвеждат колекции от висша мода. Колекциите Haute Couture са истински произведения на изкуството, предназначени за много тесен кръг от клиенти. Такива уникални модели дрехи стават въплъщение на стила на определена марка. Дефилетата на конфекцията са предназначени за по-широка аудитория, а през новия сезон тези дрехи от модния подиум ще намерят своето място в бутиците.

Как върви шоуто

По правило модните ревюта се провеждат на места, специално предназначени за тази цел (например Carousel du Louvre). Под светкавиците на фотоапаратите модни модели се разхождат по модните подиуми.

Но все по-често модните дизайнери организират своите шоута на неочаквани (изоставени фабрики), исторически (музеи) или напълно необичайни (арена на парижкия цирк) места. Голяма роля играе интериорът и магията на мястото пехе шоу.

Обикновено шоуто започва с около половин час закъснение. Но веднага щом започнат да звучат първите звуци на музиката, започва истинското шоу. Музиката и светлината са много важна част от шоуто. Моделите се разхождат по подиума, сменят се един друг и демонстрират нова колекция.

В много случаи шоуто завършва с появата на модел в булчинска рокля. Това е финалната точка. След това всички модели излизат на подиума заедно с модния дизайнер, който поздравява пресата и публиката.

След ревюто пресата и видните гости имат възможност да се върнат зад кулисите и да поговорят с модния дизайнер.

Всеки повече или по-малко изявен играч във вътрешниямода - пазарът рано или късно се сблъсква с нуждата от шоу. От една страна, това показва известна зрялост на марката и е добре дошъл факт за нейния собственик; от друга страна, носи със себе си много организационни трудности. И както показва практиката, липсата на подходящ опит е критична. Днес маркетинг директор на младежко облеклоСаботаж Евгения Климкова ще сподели с нас своя опит в организирането на сезонно шоу на колекцията за нейните регионални партньори и представители на медиите.

обучение

Подготовката за шоуто трябва да започне поне 3 седмици преди събитието, а още по-добре, ако направите първите стъпки 2-3 месеца предварително. Такова „системно“ начало ще ви позволи да изградите правилната схема за изпълнение на проекта: изберете най-добрата дата и час в комбинация с мястото, изберете екип и модели, разработете сценарий, внимателно обмислете менюто и поръчайте подаръци и сувенири, обявете предварително събитието за гостите. Шоуто е комплексно, многопланово събитие, организирано от професионалисти от различни сфери. Това са, разбира се, дизайнерът, отговорен за дрехите и цялостната концепция, директорът на продукцията, който превръща едно обикновено модно ревю в атрактивно шоу, това са модели, чието поведение на подиума и правилното разбиране на авторския замисъл определя настроението на шоуто, това са осветителни тела, които поставят светлинни акценти и добавят драматургия към действието, и други важни герои от задкулисната зона, включително гримьори, стилисти, гримьори, охранители, координатори и различни асистенти. Да имате време да организирате шоу означава, че имате един от най-важните си ресурси; и обратното, липсата му с голяма степен на вероятност ще повлияе на нивото на показване - задръстванията, направени в подготвителната суматоха, със сигурност ще „изпълзят“. Когато подготвихме последното голямо шоу на Sabotage в MOD Design center, направихме точно това. За спектакъла, който се проведе в края на септември, започнахме подготовката още в началото на лятото. И това ни осигури качествен резултат.

Цел на дисплея

При подготовката за шоу е важно да се има предвид какви стратегически цели се преследват. Те могат да бъдат например следните:

1. Представете новата колекция по запомнящ се начин.

2. Постигане на максимално отразяване на шоуто в медиите.

3. Да заинтересува купувачите, представителите на модни магазини за облекло и крайните купувачи на представената колекция, да ги мотивира да правят покупки (покупки).

Когато се подготвяте за шоуто, трябва постоянно да ги имате предвид, тъй като организацията на шоуто често е придружена от хаос. В процеса на подготовка внезапно идват на ум нови гениални идеи за един или друг модел, мащабът на идеите не отговаря на реалните възможности. Трябва да изоставим планираните елементи на шоуто ... В тази ситуация само фокусът върху стратегическите цели ви позволява да вземате рационални и балансирани решения. Какво е по-важно да представиш непълна колекция или да реализираш нови идеи с ножица в ръка до последния момент? Какво е по-важно да изведеш неуспешно момиче на подиума или да откажеш да представиш това или онова нещо като такова? Кое е по-важно да съберем журналисти за шоуто или да отделим време и пари за канене на случайни минувачи? Опростено, основната цел на вашето шоу може да звучи така – да впечатлите. Неговото постигане е в пресечната точка на всички онези компетентни организационни решения, за които говорихме по-горе.

Местоположение

Изборът на място за шоу винаги е нетривиална задача. Обикновено за марките, дизайнерите и организаторите на модните подиуми това е истински проблем. Доброто място за ревю трябва да отговаря на следните критерии: да е достъпно, да е подходящо за ревюто като размери, интериор и вътрешна подредба, да корелира в известна степен с настроението и концепцията на колекцията, по възможност да е малко известно и непобедим в очите на светската публика и модните журналисти.

Намирането на място, което отговаря на всички тези критерии, дори и в такъв мегаполис като Москва, всъщност е доста трудно. В повечето случаи организаторите трябва да направят избор в полза на един или друг аргумент. Например една конферентна зала е подходяща по размер, но няма подходящ офис дизайн, а многоетажен паркинг е несъмнено концептуален, но не отговаря на съвременните изисквания за комфорт. В повечето случаи организаторите правят избор в полза на пространство и комфорт, което е разбираемо. Това обаче обикновено означава, че губите възможни PR точки. Най-силни впечатления създават представленията, провеждащи се на необичайни места.

Като цяло мястото на шоуто е изключително важно за PR-а на вашия бранд. Когато избирате място за шоу, трябва да обърнете внимание не само на външните атрибути, авторитета на залата, удобен достъп, добър паркинг, но и на елементите, които организират пространството и създават енергия. В някои случаи самото пространство, избрано за шоуто, може да служи като отличителен белег на събитието, да поддържа определен образ на шоуто. Разбира се, трябва да платите за необичайни творчески места и като правило плащате много във всеки смисъл на думата. Въпреки това е целесъобразно и обикновено се отплаща щедро.

Производство на атмосфера

Истинското изкуство да създадеш спектакъл е да създадеш желаната атмосфера в залата и пред нейните врати. Това, което имам предвид, е наистина трудно да се опише с думи. В някои случаи идвате на представлението и усещате: ето това е драйвът. Вътрешен глас, вербален или невербален, сякаш ви казва: „Тук сега става нещо важно. Интересно и вълнуващо е." В други случаи изглежда, че всичко е на мястото си: изграден е солиден подиум, събрали са се зрители, чува се тих звън на чаши, но всъщност няма енергия. Вътре скука и празнота. Неизразената мисъл звучи приблизително така: „Да останем тук половин час, ако вече сме пристигнали, и да продължим“.

Важно е да помислите какъв ще бъде сценарият на прожекцията, къде ще бъдат гостите преди прожекцията и как ще бъде организиран достъпът им до събитието. Важно е в сценария да се включат елементи, които изкуствено създават атмосфера на силно очакване сред гостите и журналистите. Такива трикове като фейсконтрол, създаване на опашка, вълнението на зяпачите на входа могат да работят добре. Изкуството да "създаваш атмосферата" е да намериш балансиран баланс между хаос и очакване, между желанието да чакаш и желанието да си тръгнеш. Както при избора на правилното място за прожекция, ако сте успели да създадете правилното настроение на събитието, можете да го запишете като свой актив. Сега шансовете да се пише за вас и да се разказва на приятели са много по-големи.

Как да подадете

Форматът за представяне на колекцията пред фенове и журналисти е изключително важен. Можете както да "извадите" лоша колекция, така и да хакнете добра. Следователно концепцията и сценарият на шоуто трябва да бъдат обмислени предварително и изпълнени възможно най-ясно. Започвайки подготовката за шоуто, първо трябва да определите целевата му аудитория. За повечето от вас вероятно е разбираемо. Това са ключови фенове и приятели на марката и журналисти. Първите са най-пряко свързани със стила и духа на марката, която представлявате. И следователно е логично да се предположи, че те очакват да покажат същото настроение, същата, ако искате, концепция, която усещат в самата марка. Строгото минималистично едноцветно облекло предполага подходящата тоналност на шоуто, опитен, строго небързан интелектуалец. Широките, цветни младежки дрехи определено трябва да бъдат съотнесени с рап културата, от която са част. Луксозните вечерни рокли приканват към спокоен блясък, фенове и повече класическа музика. Ако този ключов принцип бъде нарушен, тогава зрителят ще преживее това, което в психологията се нарича „счупване на модела“ или, ако искате, стилистичен дисонанс.

Това е много важно да се свърже с имиджа на марката. Ако представлявате младежка марка, тогава публиката и мястото трябва да съответстват на имиджа на марката. Подготвяйки шоуто за Sabotage, винаги имаме това предвид.

Ако отговаряте на очакванията на целевата аудитория, можете да сте сигурни в положителна оценка на работата си. Зрители и фенове ще ви подарят цветя, а журналистите ще напишат повече или по-малко предвидими рецензии. Този подход гарантира до известна степен стабилен резултат, позволява ви да планирате бъдещето както по отношение на възможните обеми на продажби, така и на интереса на представителите на медиите.

Като цяло идеята, че всеки човек може сам да организира собствена филмова прожекция, ме обзема от дълго време. Но в крайна сметка все пак прекарвах вечерите, което наистина ми легна в душата и определено надделя над симпатиите ми към частните филмови прожекции. Да вървим по ред. Първият въпрос, който може да възникне, е следният: защо да се занимавате със собствена филмова прожекция, когато има куп кина, където можете спокойно да отидете?

Ще бъде лесно да се отговори на този въпрос, тъй като масовите кина имат много повече минуси, отколкото плюсове, но нека поговорим за плюсовете. Може би най-важното нещо е големият екран, качеството му варира от кино до кино, но почти винаги е голям. 3D филмите вероятно са по-интересни за гледане на голямо платно, отколкото на малко. Все пак в някои редки случаи плюсът се крие в масовия характер, тъй като присъствието в масата увеличава емоциите, това е особено ясно видимо при гледане на комедия или филми на ужасите. На това, може би, всичко, звукът не беше споменат и не беше споменат правилно, тъй като звукът често оставя много да се желае.

Мисля, че не е необходимо да изброявам недостатъците, по-добре е да говорим за предимствата на затвореното гледане, в което вече ще бъдат видими недостатъците на масовото и отворено гледане.

Предимства на закрита прожекция пред обикновено кино

1. Хора

Можете да каните само хора, на които имате доверие. Няма да има пияни говеда, които да пречат на нормалните зрители, няма да има тъпи мацки, които си лъскат айфоните по време на предавания или говорят по телефона. Това е типична картина за всяко кино, администрацията на залата често забива на всичко това, което е много вбесяващо. Пазачът си бърше гащите и не следи абсолютно нищо.

2-ро място

Ако живеете в голям град, лесно можете да намерите няколко потенциални точки за показване наведнъж. Можете да изберете този, който ви е удобен и технически устройващ.

3. Закуски

Може и сами да организирате предястия. Не харесвате пуканки? Направете своя собствена или я заменете с move-dogs, не харесвайте разредена с вода Coca-Cola, купете си нормална или дори направете алкохолни коктейли.

4. Атмосфера

Можете да организирате тематична вечер, за да подчертаете атмосферата на филма. В това има особено удоволствие. Да речем, че правите боклук хорър шоу, така че измисляте как да развиете атмосферата. Може би музика преди шоуто, докато всички се събират?

5. Интимност

Естествено, че няма да можете да съберете стотици хора в малка зала, но 30-40 са достатъчни. Какво ви дава? Такъв брой хора ви оценяват по-индивидуално. Това вече не е сива безлична маса, която цвили. Тук се събират онези хора, които се интересуват или от самото кино, или от запознанства. Като в доброто старо време.

6. Звук

Да, това е противоречива история. Ако обаче организирате филмова прожекция в някой музикален клуб, ще останете приятно изненадани от качеството на звука. Филмите звучат съвсем различно, за звуковия инженер е по-лесно да контролира малко пространство и освен това той е по-мотивиран, защото този филм няма да бъде показван стотици пъти пред него и той самият ще се интересува. В киносалоните звукът често е забит, чуваме всичко като плътна стена, чуваме и някои силни спадове на звука. Освен това, ако киносалоните са ограничени от тънка стена, тогава можете да чуете звука на друг филм. Когато сам организираш филмова прожекция, няма да има такива глупости.

1. Стая

На първо място, трябва да намерите подходящо място. Съвет: избягвайте всякакви антикафета. По-добре намерете заинтересован директор на някакво арт пространство, клуб или дори бар. Там е необходим нормален звук, ако в стаята има сцена, тогава трябва да има и дистанционно управление, и концертни високоговорители. Обсъдете всички подробности с директора: оборудване, наем, възможност за носене на собствени закуски. Условията варират, избирайте разумно. Със сигурност ще има собственик на бар с добро оборудване, чието условие ще бъде малък наем и липса на алкохол от наемателя (тоест барът е за ваша сметка). Някои може да се съгласят само заради идея или процент от вложеното, обикновено точно половината. Във всеки случай това вече е половината от битката.

2. Оборудване

Тук всичко е просто. Ако е малко вероятно да се справите сами със звука, наемът му е доста скъп, тогава ще трябва да се справите сами с проектора, платното и лаптопа. Винаги инсталирайте всичко предварително, дори за един ден. Винаги има шанс проекторът да не се включи, или лаптопът да не работи, или филмовият формат да не работи. Така че имайте резервен план и пуснете филма преди шоуто, включете проектора рано (обикновено трябва да загрее).

3. Обзавеждане

Направете всичко красиво. Подредете местата така, че всеки да може да гледа нормално екрана, както и удобно да държи лека закуска или нещо друго в ръцете си. Поканените гости трябва да са удобни, това е разбираемо.

4. Светлина

Светлината е отделен въпрос. Все пак това е прожекция на филм, така че се уверете, че всички светлини са изключени по време на прожекцията. Очите не трябва да улавят светлина, различна от тази, която идва от филма. Трябва да е тъмно!

5. Билет

Ако харчите пари за това събитие, няма нищо лошо да зададете входна такса. Все пак в повечето случаи излиза по-евтино, отколкото в кината днес.

6. Филм

И, разбира се, най-важното е филмът. Тук всичко е просто: поставете това, което искате да видите, това, което ще ви хареса. Обичам да гледам боклук - отлично, слагай го. Ако харесвате испански порно хорър - пускайте. Вечерта е почивен ден, входът е с покани, никой няма да ви упрекне за това.

В резултат на това, както вече разбрахте, няма нищо трудно в организирането на закрита филмова прожекция.

Седмиците на модата обикновено се свързват с модни ревюта, но модното шоу е само крайният резултат от дълъг и усърден процес на създаване на колекция. Вдъхновение, работа в ателието, създаване на образ, монтаж, търсене на място - и това са само основните етапи по пътя към реализирането на една идея. На 15 февруари 2017 г. бе показана есенно-зимната колекция на Delpozo под ръководството на Джоузеф Фонт, който тази година празнува своята пета годишнина като творчески директор на марката. Специално за Buro 24/7 дизайнерът в поредица от дневници разказа за всеки етап от създаването на колекцията, а ние от своя страна сме събрали всички тези глави в кратко ръководство.

За началото на кариерата

Относно кастинг модели

„Ние винаги търсим харизма в моделите. Те трябва да имат нещо, което ги прави различни от другите, нещо уникално. Това може да бъде поглед, жест... Понякога е трудно да се обясни какво е, просто е там: момиче пробва лък и той моментално се трансформира върху нея. И тогава разбираме, че моделът ни подхожда. Ето защо работим с различни агенции: за нас е важно да можем да избираме. Винаги сме нащрек за нови лица и е много по-забавно, отколкото да работим с модели, които правят всички шоута. Това ни прави различни от другите. Плюс това, поради архитектурната природа на нещата Delpozo, всеки модел трябва да има подходяща височина. Пропорцията и балансът са много важни."

Относно намирането на местоположение

„Самата идея за показване на колекция есен-зима 2017 претърпя значителни промени. Сега тайната на успеха се крие в изненадите, създавайки спектакъл, който надхвърля модата. Но все пак обичам да се придържам към минимализма и да се фокусирам върху самата колекция. Например аз обичамподредете показвания през деня, за да използвам естествена светлина, така че всяко от моите творения наистина да се откроява с живи цветове. Що се отнася до декорациите, обикновено избирам чисто бял цвят, който не пречи на дрехите. Този сезон имахме само един декоративен елемент на подиума - бели арки. Друг важен елемент от всяко шоу е музикалният съпровод. Обичам да каня музика на живо на представления. Придава драматизъм на момента на пускане на моделите и създава незабравима атмосфера. Моят екип и аз обичаме лично да избираме група за всеки сезон - тази, която най-добре подхожда на колекцията.

„Разбира се, Delpozo не може да пренебрегне силата на социалните медии. Те осигуряват достъп до широка аудитория, помагат да се намери общ език с бъдещи клиенти и, най-важното, дават възможност за споделяне на съдържание тук и сега. Благодарение на социалните медии марката Delpozo, която няма магазин на всеки ъгъл, успя да установи диалог с клиентите си. За нас това е начин да споделяме интимни моменти с нашите абонати – работа в ателието, бекстейдж или специални проекти. Освен това през повечето време използвам Instagramофициален акаунтОловна мина Делпозо."

За това какво се случва в деня на представлението

„В деня на шоуто пристигам рано на мястото на шоуто, за да проверя за последен път дали всичко е наред. Не искаме внезапни изненади. Цяла сутрин пия зелен чай, помага ми да се успокоя. Сценографията винаги е готова вечерта преди шоуто. След приключване на прическите и грима на моделите, тестваме озвучителната техника и репетираме с кастинг директора. Трябва да сме сигурни, че момичетата знаят накъде да вървят и по-специално в какъв ритъм да се движат. Демонстрациите на колекциите на Delpozo са придружени само с музика на живо, като ние се грижим да организираме допълнителна репетиция в деня преди шоуто. За Delpozo е много важно да показва колекции на сутрешна светлина, тъй като аз предпочитам естествената светлина. Обикновено нямаме късмет и започва да вали сняг или дъжд точно преди шоуто, но този път слънцето беше на наша страна.“