Ирландска мода: ярка, вулгарна, болна. Ученически костюм Как да шиете рокля за ирландски танци

Всяка националност има своя традиционна национална носия. Няма да намерите нито една подобна рокля в света. Какво е националното облекло на ирландците?

Малко история

Ирландската национална носия е един от онези традиционни варианти на национално облекло, което предизвиква много спорове и съмнения. Всъщност от около 300 години не е имало такова облекло - това е история. В съвременния свят може да се намери само в различни театрални представления и като декорации за танцьори, изпълняващи народни танци.

Историята на формирането на националните дрехи на народа на Ирландия може да бъде проследена приблизително до 6 век. Първоначално ирландците се обличаха в дълги ленени ризи, върху които носеха дълги до пода вълнени наметала с просторен стил. Основната отличителна черта на такива дъждобрани е наличието на обемна качулка.

По-богатите слоеве на обществото можеха да си позволят да носят друг по-къс върху дълга риза. Втората риза е била предимно изработена от фин лен или дори коприна. Характеристика на втората риза, която подчертава статусното положение на човек в обществото, е бродерия с различна сложност в горната част на дрехата. В същото време в страната имаше забрана за свободното използване на различни цветови комбинации в бродерията. Почти на всеки ирландец беше указано точно кои цветове и в какво количество може да използва в мантията си.

Такава градация пряко зависи от позицията на човек в обществото, както и от вида и обхвата на неговата дейност. Съответно дрехите на богатите хора имаха по-ярки и цветни елементи, които ги отличаваха от останалата маса.

С течение на времето националната ирландска носия претърпя много промени и напълно престана да бъде подобна на оригиналната си версия.

С течение на вековете ирландската носия става все по-европейска.

Особености

В резултат на различни промени, които са претърпели националните дрехи на местните ирландци, традиционният стил на националната носия е практически изгубен.

Първо, панталоните се появяват като основен елемент на националната носия. В същото време те влязоха в живота на ирландците благодарение на навигаторите. С течение на времето пуловерът се превърна в друг характерен елемент от ирландската национална носия. Появата му всъщност се дължи на характерния хладен влажен въздух и климата на този регион. Пуловерите от онова време са бели или сиви, плетени на ръка. Тяхната отличителна черта са плитките под формата на арани.(от името на островите Аран, тъй като историята на тези пуловери започва именно от тези острови). Също така, друга особеност на пуловерите е наличието на орнаменти, съдържащи в своя дизайн инициалите или личните знаци на лицето, носещо този тип облекло.

Ирландската култура и традиции попаднаха под широкомащабното влияние на европейските страни, по-специално периодът на английско управление в оригиналната Ирландия изигра специална роля. По това време бяха въведени забрани за различни национални елементи, които изпълниха културата и живота на коренното население на Ирландия. Ето защо до днес ирландската национална носия се появи в съвсем различна интерпретация.

Сега той беше в по-модерно облекло, характерно за общия европейски стил:

• обикновена килт пола (най-често полата е изработена от оранжеви тъкани);
• бяла или светла риза без яка;
• топъл свободен или широк пуловер;
• удължено яке или яке от плътна материя;
• голяма барета от плат.

В същото време си струва да се отбележи фактът, че ирландските дрехи, които влязоха в историята като национална носия, се характеризират с преобладаването на ярко зелено.

Описание на облеклото

Както всяко облекло, традиционната ирландска национална носия в крайна сметка се разделя на женски и мъжки стилове.

За съжаление до днес е оцеляла много малко информация за това колко автентично изглеждат женските тоалети. Има предположение, че яркозелената рокля е била задължителен елемент от женския костюм. Стилът му благоприятно подчертаваше гърдите и талията, а изгорената пола се спускаше надолу, която можеше да бъде или просто зелена, или на райета.

За мъжкото облекло бяха характерни два комплекта тоалети. Първият вариант беше костюм, състоящ се от сако и панталон. Носенето на черна вратовръзка се смятало за задължително. И втората версия на традиционното облекло за ирландските мъже беше по-екстравагантна, тъй като вместо панталони ирландците използваха раирани или карирани килт поли.

Основните цветове на националните дрехи на жителите на Ирландия са зелено, черно и оранжево.

Тъй като ирландските танци са малко по-малко от изцяло съставени от момичета, естествено, пазарът за производство и продажба на изискани рокли за потребителски стоки се развива не по-малко активно от самите танци. Съжалявам, не в същата посока.

Какви красиви костюми се шиеха:

Или ето един по-прост костюм, но също спретнат, топъл и подобен на лампа, предизвикващ само положителни емоции:

Или, невероятно спретнат и естетичен, искам да се изкача и да прокарам ръката си върху този акордеон от гънките, да погледна по-отблизо шаблона на гърдите:

Разбира се, имаше и по-прости детски варианти за по-скромен портфейл, променен от някои палта, но простотата не е лоша:

И тогава нещо изведнъж се обърка. Или всички стари дизайнери изведнъж се върнаха у дома на Марс, или нещо друго, но по някаква причина ситуацията се промени драстично към по-лошо. И всяка година локомотивът на дизайна набра скорост, бързайки надолу по склона на планината на добрия вкус.

Отначало имаше някакви неясни занаяти, направени от евтини материали, някакъв неразбираем калейдоскоп от цветове:

Всичко беше отдавна и за известно време имаше затишие. Когато започнах да танцувам, повечето от роклите изглеждаха като на последните две снимки по-горе. И тогава Съединените щати и Ирландия откриха китайския пазар за тъкани и кристали и още няколко тона въглища бяха хвърлени в адската пещ, която все още гори, изглежда, че верижната реакция вече е започнала.

Има група Vkontakte Иримода, където Алдошина, в свободното си време от кражба на моите домейни, събира най-адската звезда, която само шивашката индустрия произвежда. Е, поне така си казвам. Понякога през емисията ми се промъкват репостове от там, избърсвам кървави сълзи и си мисля например: „Каква рокля е това, за да подчертая напомпаните гърди и рамене?“

Или ето, мечтата на сводник:

И ето видео, в което танцьорите танцуват добре, но ние не се интересуваме от танците днес, интересуваме се от модата. Гледаме момче с розово коремче и розова раница зад гърба, танцуващо в средата.

Понякога ми се струва, че поръчват: „Направи ми костюм!“, казват им: „Добре, имате 1500 евро“, превеждат пари, шият някакви безобразни глупости, но не могат да откажат, защото според стара традиция Не е обичайно да се връщат пари за стоки с ниско качество на всички продавачи на мода. Така че те танцуват, преструвайки се, че това е велико изкуство.

Колко Донцова трябва да бъде пушена и Малишева трябва да бъде преразгледана, за да започне това да изглежда приемливо:

Защо толкова травматизираме психиката на децата?

В училище не са ги учили защо зебрата има такъв цвят:

Просто писар

Убий ме:

Искате ли големи рамене и ръце като Арни?

Каква клетка е в центъра и на ръкавите? Чанта Louis Wooton разрязана? Защо не можете да спрете, когато всичко вече е наред?

Е, обсъждането на атрибути като цяло е неблагодарна работа. Учениците трябва да са възхитени. Ще пораснат и ще станат дизайнери.

Колхоз, разбира се, отвсякъде или фотосесия "Как да изненадаме публиката още повече?". Сигурен съм, че суперизвестният моден дизайнер Гавин просто невероятно троли обществеността. Не мога да позволя на никого да печели пари, като сериозно пуска такъв кървав ад (въпреки че бялата рокля отляво все още не е нищо):

Състезание "Кое е по-лошо?"

Кура (буее):

АААААААААААААААААААААААА!

Може би не са имали такива маркери в детството?

Мъжките костюми са различна история. Но при същия сценарий. Ако костюмът ви не изглежда така, сякаш управлявате малък публичен дом в Чикаго или сякаш току-що сте дошли от гей парад в Амстердам, тогава сте глупак.

Всички снимки са откраднати от горната група, така че вероятно сте ги виждали всички. Всяка втора рокля може спокойно да бъде изхвърлена оттам. За щастие има наистина прилични опции, но има толкова малко от тях, че се губят сред рокли-клонинги от Elevation или странни рокли от повечето други дизайнери.

В Русия те правят много достоен дизайн, въпреки че не винаги шият много високо качество (роклите често не седят добре на танцьорите или се държат зле по време на самия танц), но цените на нашите модни дизайнери все още не са хамски. В моите публикации с мода обикновено се опитвам да избирам онези снимки, на които не само танцьорката е добра, но и роклята е достойна.

Разбира се, ние също правим ужасен дизайн и то такъв, че всичко изброено по-горе ще изглежда като бебешки приказки. Не говоря за евтини независими занаяти, говорим за целенасочено ушити от позната шивачка по уникална скица и популяризирани навсякъде. За съжаление, поради етични съображения и изтъркано поради страх от смъртта, няма да покажа тези рокли, но който ме познава отблизо и е наясно с това. Но може би някой ден ще събера достатъчно материал и все пак ще ви го покажа. Все пак защо не.

Е, да, костюмът ми е, разбира се, красив. Ето, насладете му се отново:

Днес външният вид на танцьорите се определя в еднаква степен от традицията и съвременните модни тенденции (http://www.elevationdesign.ie/collection/). Напоследък костюмът за ирландски танци все повече напомня на костюмите на фигуристи и спортни бални танцьори. Това се дължи преди всичко на усложняването на самата танцова програма и по-голямото удобство на такива костюми. Но никой не ограничава въображението ви: можете да създадете мечтана рокля за себе си. Единственото актуално ограничение се отнася до стила на роклята. Има редица прости, но строги правила за шиене на костюм, приети от комисията WIDA и публикувани на уебсайта на комисията (вижте превода http://danceirish.ru/?content=news&act=c&page=54&cat=3&scat=0). Що се отнася до декорации (всички видове мъниста, кристали, бродерии, апликации от плат, връзки и много други), цветове, тъкани - тук всеки танцьор може да избере това, което му харесва. От особен интерес са роклите, проектирани в определен стил, например в стила на „старата школа“, отнасящ се до историята на танца. Роклята може да наподобява оперението на птици, костюми на филмови герои или образи от минали епохи със своя модел и цветове. Много танцьори са креативни в създаването на своя костюм и не пестят време и усилия за това. Шиенето на рокля може да се превърне в нещо като хоби: можете да сменяте костюмите толкова често, колкото искате. Но това се отнася само за така наречените соло рокли. Възможно е да се представя на състезания (fesh) в такава рокля само на нивата "Intermediate" (3-то ниво на сложност) и "Open" (4-то и най-високо ниво на сложност). За мъжете соло костюмът обикновено е риза, панталон и жилетка с вратовръзка, украсени по желание на танцьора. Някои избират традиционния килт вместо панталон, който обаче е по-характерен за шотландските танци. Танцьорите от първите две нива („Начинаещи“, „Начални“) се представят в училищни рокли, еднакви за всички представители на една и съща танцова школа или студио. Такива рокли се създават от треньора и всички танцьори от школата заедно. Те се отличават с по-проста кройка и ограничен брой декорации, защото такава рокля трябва да подхожда на всички и да бъде в гардероба на всяка училищна танцьорка. Мъжкият вариант на училищния костюм най-често се състои от риза, панталон и жилетка, изработени от същия плат като дамските рокли. Обикновено училището намира свой собствен разпознаваем модел, който се повтаря на всички училищни костюми. Цветовете също обикновено са еднакви. Такива костюми са необходими и за колективни изпълнения: по време на изпълнението на танците Keili екипът трябва не само да е технически добре координиран, но и да изглежда еднакво. Костюмът на ирландската танцьорка задължително включва бели пуделски чорапи (от английския "poodle socks", вижте превода http://d-scal.livejournal.com/271827.html за името), които са предназначени специално за ирландски танци. Това са дебели памучни чорапи, чиято височина може да бъде 15-30 см. Такива чорапи изглеждат особено впечатляващи с меки и твърди обувки, привличайки вниманието към краката. Ако желаете, можете да замените чорапите на пудел с непрозрачни черни чорапогащи. Има и чорапи за пудел в други цветове (но не можете да танцувате на състезания в такива чорапи). Косата по време на представленията обикновено се прибира на опашка или се оставя разпусната. Можете да украсите косата си с лента за глава в цвета на роклята, фиби или малка диадема. Повечето танцьори предпочитат да носят традиционни ирландски танцови перуки, които са пълни, средно дълги перуки с фини, подскачащи къдрици. В съвременната си форма перуката може да бъде представена от дълга опашка или миниатюрен кок. Що се отнася до грима, няма ограничения. За един танцьор излизането на сцената е празник, който изисква известна подготовка. Костюмът трябва да бъде обмислен предварително. Ако участвате в модата за първи път, може да не се нуждаете от специална рокля: за възрастни изпълнители има редица алтернативни и по-достъпни опции: „водолазка (риза) + пола“, „водолазка + сарафан“ за жени и „риза + панталон (+ вратовръзка)“ за мъже. Детските костюми подлежат на по-строги ограничения (виж правилата). Важно е да запомните, че не всичко ще изглежда добре от гледна точка на зрителя. Но модата и изпълненията са може би най-добрата възможност да носите това, за което винаги сте мечтали.

Ако детето ви иска да танцува ирландски танци, има две неща, които трябва да запомните. Първо, танцът сам по себе си е скъпо нещо.
Второ, половината от разходите зависят лично от вас.
През първата ви година във всяко училище ще бъдете помолени да закупите обувки за танци. В зависимост от изискванията на учителя това могат да бъдат чехи,
балетни обувки или ирландски обувки. Чехите по правило не са добре дошли (не показват дали детето дърпа пръсти). Балетните обувки струват 200-400 рубли, достатъчни за 3-4 месеца,
понякога по-дълго. Кожените обувки (джаз обувки, кожени балерини, ирландски обувки) могат да издържат година или две, но като правило губят външния си вид след 7-8 месеца.
Няма специални правила в началния етап на обучение на обувки. И можете да практикувате и изпълнявате в обикновени балетни апартаменти. Разбира се, ирландците изглеждат много по-красиви,
но те също са по-скъпи - от 1000 рубли на чифт и обикновено трябва да бъдат поръчани, те не се предлагат за свободна продажба в Русия.
Всеки производител има свои модели и ако вие или вашето дете имате "труден" крак, тогава може да се наложи да смените 3-4 чифта, преди да намерите "вашите" обувки.
В Русия по-голямата част - ирландска, или "софтуерна" компания Pacelli, една от най-известните фирми с глобално ниво. Учениците в нашето училище носят предимно обувки Boynewalk.
На външен вид всички модели са сходни и се различават по незначителни детайли на кройка и текстура, малко забележими за външен човек.
След шест месеца или година ще бъдете помолени да закупите "твърди" обувки. Базовите модели на почти всички фирми струват около 80 евро, т.е. около 3000 рубли. Те обикновено се огъват плоски, не можете да станете в тях.
на пръстите, петите не са изпъкнали, петите не са много звучни. предполага се, че за първите две години от изучаването на твърди танци това е напълно достатъчно и тези, които желаят да постигнат добро ниво
след време тези степовки се рушат и ще поръчат по-скъпи според конкретни желания (по-звучни, или по-меки, или за широк крак и т.н.) Скъпи модели
Цената на "елитните" ботуши може да достигне до 6000 рубли или повече. По правило всички компании имат представителства в интернет, някои обувки могат да бъдат закупени и в модни магазини,
където често работят така наречените feis shop.
Ако можете да се справите без ирландски жени, ако желаете, тогава няма да можете без степ танци. Ботушите за американски степ или фламенко са напълно различни, така че е най-добре да поръчате правилните обувки веднага.
Сега много начинаещи предпочитат да вземат обувки втора употреба: по-евтино е (чифт струва 1000-2000 рубли), не е необходимо да се разбиват и няма да сбъркате с размера при поръчка.
Желаещите (обикновено тези, които практикуват от няколко години и планират да танцуват много и често) понякога поръчват маратонки за танци, те са по-плътни от меките обувки, но без токчета.
В маратонки можете да репетирате както меки, така и твърди танци, но те не се препоръчват за начинаещи, тъй като много нюанси на танцовата техника стават невидими или нечути.

Следващата разходна позиция е облеклото за танци. Можете да носите всичко в клас, ако вашето училище има специален дрескод, ще ви бъде казано това в първия урок.
Обикновено от тях се иска да облекат детето така, че коленете да се виждат: шорти, къси поли, тесни панталони и т.н. Момичетата често танцуват в хореографски трика с шифонени поли, както в класическата хореография.

За изпълнения на състезания на начално ниво не е необходимо да шиете шикозна рокля. Най-удобният вариант е блуза или водолазка с дълги ръкави и сарафан за момичета, панталон + риза + жилетка за момчета.
В комисията на WIDA децата танцуват с маркови тениски на WIDA, момичетата са със зелена пола, момчетата са с тениска + панталон.

За основно ниво ще свърши работа същият костюм или училищна рокля, която може да ви бъде предложено да шиете. Обикновено училището има свои шивачки или родителите, заедно с учителя, измислят стил и шият сами,
това са най-обикновени рокли по стандартни модели, само еднакви за цялата група и, разбира се, елегантни. Роклите са украсени с бродерия, или с разпръснати шарки на шнур, или дантелени яки - има много опции,
правилата важат само за дължината на полата и ръкавите. (Както и липсата на изрезки на полата, гърба, ръкавите и затворените ключици). Една рокля може да струва от 1000 рубли до безкрайност.

Ако искате да шиете самостоятелна традиционна ирландска рокля за вашето дете (разбира се, това се отнася само за момичета, момчетата могат да бъдат „украсени“ само с различни връзки и жилетки, добре, или килтове, които не са на мода), тогава това
може да струва от 4000 до 20 000. Цените варират много, освен това познавам много майки, които спокойно шият дори най-изтънчените рокли с волани и клинове за децата си.
Нека ви напомня, че роклята "принцеса" е напълно незадължителна. На никое ниво няма да бъдете изхвърлени, ако танцувате с пола и блуза и ако танцувате красиво, те ще дадат места според очакванията, според правилата не можете да вземете точки поради липса на костюм.
Друго нещо е, че всеки иска да се покаже, а състезанията са чудесен повод да ушиете нова рокля!

Пълен ирландски костюм за момиче се състои от обувки, бели чорапи със специален стил (струват около 250 рубли за чифт), рокля, шорти под роклята (често те се шият заедно с рокля от плат, например, подплата), тиари и перука.
перуката също е напълно незадължителен елемент и е предназначена само да ви спести време, ако да речем състезанието е рано сутрин и детето не иска да спи на маши. Диадемата е предназначена да поддържа "принцесата" на костюма, тя не играе друга роля.
Момчетата не носят перуки или диадеми.

В допълнение към разходите за обучение и оборудване, вашият бюджет ще включва разходна позиция за състезания. Те обикновено се провеждат 2-3 пъти годишно (в Русия), като през първата година на обучение, ако учителят ви посъветва да изпълнявате, това удоволствие ще струва максимум 20 евро (4 танца по 5 евро).
Понякога училищата показват и отборни танци, участието в един струва 3 евро. Разбира се, колкото по-нататък отивате, толкова по-скъпо е, защото има повече танци, но тъй като "спечелените" танци не могат да се танцуват отново, сумата рядко ще надхвърли 2000, поне докато не стигнете до открито ниво.

Общата сума се получава, първоначалният набор на танцьора:
300 r. балетни обувки
700 r. най-простата форма (можете да се справите със съществуващия си гардероб)
3000 рубли степовка (по избор през първата година на обучение)
2000 r. участие в две състезания.
2000 r. проста училищна рокля за представления.

Общо 8000 рубли на година.

Какви други разходи може да има?
Първо, състезанието може да не се проведе във вашия град. Тоест плюс пътя, хотела, храната.
Второ, много училища организират задължителни майсторски класове за своите официални учители. Например Ронан Морган посещава нашето училище всеки месец, Шейн Макавинчи и Мери Суини посещават Тир на Ног, Тереза ​​Рууни посещава Руни-Иридан. Майсторските класове определено са полезни и се препоръчват за посещение,
особено ако го правиш сериозно. Класовете на чуждестранни учители са по-скъпи, руските са по-евтини, тъй като не е нужно да плащате за виза и полет от Европа. В някои училища това е включено в месечната такса (както например в Mirkwood), в някои се събират пари допълнително за конкретни класове.
Трето, много учители препоръчват на своите ученици да се явят на матури. Обикновено това е един изпит на всеки шест месеца, на цена от 600 до 1000 рубли (в зависимост от номера на степента, колкото по-нататък - толкова по-скъпо).
Четвърто, както при другите видове танци, учениците могат да се представят на сцената с шоу номера. Костюмите за тях често се шият за сметка на изпълнителите, освен това, ако ансамбълът участва в хореографски фестивали, участниците са помолени да платят благотворителна вноска (400-800 рубли на човек).
Ясно е, че не е жалко да харчите пари за любимия си бизнес и мнозина не пестят от рокли, пътувания и участие в майсторски класове.

Но винаги помнете: ако изведнъж искате да го направите просто защото харесвате ирландските танци и финансовите затруднения ви карат да броите всяко пени - не се отказвайте от това, което обичате.
Наистина, като цяло е достатъчно да имате чифт балетни обувки, които не са много на дупки. Между другото, можете просто да ги проклепате.