Училище на млад учител: „Организиране и провеждане на GCD по визуална дейност в предучилищна образователна институция.“ Структурата на урока по визуална дейност

Визуалната дейност е отлично средство за развитие на творчески таланти и всички други способности на детето. Освен това с помощта на изобразителното изкуство децата изучават света около тях. Това е специфично образно познание за действителността. Ами положителните емоции? Радостните усмивки, появили се на лицата на децата, успели да нарисуват или изрежат поредния си „шедьовър“, струват много! Този тематичен раздел допринася за насърчаването на детското творчество, разширявайки неговите възможности. Това е смислена, непрекъснато нарастваща библиотека от полезни материали за организиране на часовете по изобразително изкуство. Влезте и изберете!

Радваме се да сме ви полезни в естетическото възпитание на децата.

Съдържа се в раздели:
Включва секции:

• Натюрморт. Класове с деца, майсторски класове, игри и ръководства за изучаване на натюрморт
• Картини. Запознаване с картини, разглеждане и съставяне на истории
• Кът за творчество и изобразително изкуство. Центрове за художествено творчество

Показани са публикации 1-10 от 34971.
Всички раздели | ISO. Изобразителна дейност в детската градина

„Взаимодействие на семейството и детската градина по въпросите на художествено-естетическото развитие на децата в предучилищна възраст“РОДИТЕЛСКА СРЕЩА ТЕМА: „Взаимодействие на семейството и детска градинапо въпросите на художествено-естетическото развитие на децата в предучилищна възраст " Цел: да запознае родителите на учениците с основните фактори, допринасящи за запазването и укрепването на здравето на децата в предучилищна възраст. Задачи: ...

Резюме за рисуване "Нарисувайте картина за пролетта" Задачи: Образователни: Повишаване на интереса към промените в природата. Образователни: Развийте способността за успешно позициониране снимки за пролетта, въображение, координация око-ръка образователен: За да формирате способността да предавате впечатленията от пролетта в рисунката, упражнявайте в ...

ISO. Визуална дейност в детската градина - Резюме на GCD за рисуване "Baranki-kalachi" в първа младша група

Публикация „Синопсис на GCD за рисуване „Баранки-калачи“ в първия младши ...“Художествено и естетическо развитие: "Baranki-kalachi", в първа младша група. Тема на GCD: "Баранки-калачи" Цел: да събуди интереса на децата към рисуването на гевреци-калачи. Научете се да рисувате кръг - затваряйки линията в пръстен. Култивирайте интерес към рисуване с бои, точност, ...

Библиотека със снимки на MAAM

Стойността на визуалната дейност за цялостното развитие на децатаВсички класове по избирателна дейност, с изключение на самото изпълнение на установените образователни задачи днес, могат да се нарекат важен и безспорен детайл от цялостното развитие на децата. Преподаването на моделиране, рисуване, проектиране и апликация ви позволява морално, умствено, ...

GCD. Тема "Весело настроение". Цел: формиране на умения за изобразително изкуство в предучилищна възраст чрез използване на нетрадиционни техники за рисуване. Задачи: Образователни: запознаване на децата с новата нетрадиционна техника за рисуване „Батик”; Разработване:...

Програмно съдържание: Да запознае децата с нова нетрадиционна техника за рисуване - „цветен пясък“. Научете се да работите с четка и pva лепило, потопете четката в буркан с лепило и намажете лепилото в предварително подготвен шаблон с шаблон, след което поръсете шаблона с пясък от различни ...

ISO. Визуална дейност в детската градина - Резюме на GCD за рисуване „Катерица седи на количка“ във втора младша група

Обобщение на GCD за рисуване във втора младша група Тема: „Катерица седи на количка“ Цели и задачи: Да научите децата да рисуват предмети, състоящи се от правоъгълна и кръгла форма. Практикувайте рисуване и оцветяване. Материали: червен, жълт и цветен гваш, 1/2 пейзаж...

ВИДОВЕ ХУДОЖЕСТВЕНИ ДЕЙНОСТИ В ДОУ

В детската градина изобразителните дейности включват дейности като рисуване, моделиране, апликиране и дизайн. Всеки от тези видове има свои собствени възможности за показване на впечатленията на детето от света наоколо. Следователно общите задачи, които стоят пред визуалната дейност, се конкретизират в зависимост от характеристиките на всеки вид, оригиналността на материала и методите на работа с него.

Рисуването е едно от любимите занимания на децата, което дава голямо поле за изява на тяхната творческа активност.

Темата на рисунките може да бъде разнообразна. Момчетата рисуват всичко, което ги интересува: отделни предмети и сцени от заобикалящия живот, литературни герои и декоративни модели и др. Те могат да използват изразителните средства за рисуване. И така, цветът се използва за предаване на прилика с реален обект, за изразяване на връзката на художника с обекта на изображението и по декоративен начин. Овладявайки техниките на композицията, децата по-пълно и по-богато започват да показват своите идеи в сюжетни произведения.

Въпреки това, осъзнаването и техническото владеене на техниките за рисуване са доста трудни за малко дете, така че педагогът трябва да подходи към предмета на работа с голямо внимание.

В детската градина се използват предимно цветни моливи, акварели и гваш бои, които имат различни визуални възможности.

Моливът създава линейна форма. В същото време постепенно се появяват една след друга части, добавят се различни детайли. След това изображението на линията се оцветява. Такава последователност на създаване на рисунка улеснява аналитичната дейност на мисленето на детето. След като нарисува една част, той си спомня или вижда в природата върху коя част трябва да се работи следващата. В допълнение, линейните контури помагат при оцветяването на чертежа, като ясно показват границите на частите.

При рисуването с бои (гваш и акварел) създаването на формата идва от цветно петно. В тази връзка боите са от голямо значение за развитието на чувството за цвят и форма. Лесно е да се предаде цветовото богатство на околния живот с бои: ясно небе, залез и изгрев, синьо море и др. Когато се изпълняват с моливи, тези теми са трудоемки и изискват добре развити технически умения.
Програмата на детската градина определя видовете графични материали за всяка възрастова група. За старши и подготвителни групи се препоръчва допълнително да се използва молив с въглен, цветни пастели, пастел, сангина. Тези материали разширяват визуалните възможности на децата. Когато работите с въглен и сангина, изображението се оказва едноцветно, което ви позволява да фокусирате цялото си внимание върху формата и текстурата на обекта; цветните пастели улесняват рисуването на големи повърхности и големи форми; пастел дава възможност за предаване на различни нюанси на цвета.

Оригиналността на моделирането като един от видовете визуална дейност се крие в триизмерния метод на изображение. Моделирането е вид скулптура, която включва работа не само с мек материал, но и с твърд материал (мрамор, гранит и др.) - Децата в предучилищна възраст могат да овладеят техниките за работа само с меки пластични материали, които лесно се повлияват от ръката - глина и пластелин.

Децата извайват хора, животни, съдове, транспорт, зеленчуци, плодове, играчки. Разнообразието от теми се дължи на факта, че моделирането, подобно на другите видове изобразителна дейност, изпълнява предимно образователни задачи, задоволявайки познавателните и творческите потребности на детето.
Пластичността на материала и обемът на изобразената форма позволяват на детето в предучилищна възраст да овладее някои техники за моделиране, а не за рисуване. Например, предаването на движение в чертеж е сложна задача, която изисква дълга крива на обучение. При моделирането се улеснява решаването на този проблем. Детето първо извайва обекта в статично положение и след това огъва частите му в съответствие с плана.

Прехвърлянето на пространствени отношения на обекти при моделиране също е опростено - обектите, както в реалния живот, се поставят един след друг, по-близо и по-далеч от центъра на композицията. Въпросите за перспективата в моделирането просто се премахват.
Основният инструмент за създаване на изображение в моделирането е прехвърлянето на триизмерна форма. Цветът е ограничен. Обикновено се рисуват онези произведения, които по-късно ще бъдат използвани в детските игри.

Пластилинът заема основно място в часовете по моделиране. Въпреки че пластилинът има по-малка пластичност от глината, той изисква предварително затопляне, докато в много горещо състояние губи пластичност, залепва по ръцете, причинявайки неприятни усещания по кожата. Децата в предучилищна възраст работят с пластилин предимно извън груповите дейности.

В процеса на апликация децата се запознават с прости и сложни форми на различни предмети, части и силуети, от които изрязват и залепват. Създаването на силуетни изображения изисква много мисъл и въображение, тъй като в силуета липсват детайли, които понякога са основните характеристики на обекта.
Класовете по приложение допринасят за развитието на математически концепции. Децата в предучилищна възраст се запознават с имената и характеристиките на най-простите геометрични фигури, получават представа за пространственото разположение на обектите и техните части (вляво, вдясно, в ъгъла, в центъра и т.н.) и размерите (повече, по-малко). Тези сложни понятия лесно се усвояват от децата в процеса на създаване на декоративен модел или при изобразяване на обект на части.

В процеса на занятията децата в предучилищна възраст развиват чувство за цвят, ритъм, симетрия и на тази основа се формира художествен вкус. Те не трябва да измислят свои собствени цветове или да попълват фигурите. Осигурявайки на децата хартия с различни цветове и нюанси, те се възпитават в способността да избират красиви комбинации.

Децата се запознават с понятията ритъм и симетрия още в по-ранна възраст, когато разпределят елементи от декоративен модел. Класовете по апликация учат децата да планират организацията на работата, което е особено важно тук, тъй като в тази форма на изкуството последователността на закрепване на части е от голямо значение за създаването на композиция (първо се залепват големи форми, след това детайли; в сюжетни работи първо фона, след това второстепенни обекти, затъмнени от други, и не на последно място обекти от първия план).

Изпълнението на апликативни изображения допринася за развитието на мускулите на ръката, координацията на движенията. Детето се научава да използва ножици, да изрязва правилно формуляри чрез завъртане на лист хартия, да подрежда формуляри върху лист на еднакво разстояние една от друга.
Конструирането от различни материали е повече от другите видове визуална дейност, свързана с играта. Играта често придружава процеса на изграждане и занаятите, направени от деца, обикновено се използват в игрите.

В детската градина се използват следните видове конструкции: от строителни материали, комплекти дизайнери, хартия, естествени и други материали.

В процеса на проектиране децата в предучилищна възраст придобиват специални знания, умения и способности. Проектирайки от строителен материал, те се запознават с геометрични обемни форми, добиват представи за значението на симетрията, баланса, пропорциите. При конструиране от хартия се изясняват знанията на децата за равнинни геометрични фигури, понятията страна, ъгли и център. Децата се запознават с методите за модифициране на плоски форми чрез огъване, прегъване, изрязване, залепване на хартия, в резултат на което се появява нова триизмерна форма.

Работата с природни и други материали позволява на децата да покажат своите творчески способности, да придобият нови визуални умения.

За конструктивна работа като правило се използват готови форми, свързвайки които децата получават желаното изображение. Всички видове конструиране допринасят за развитието на конструктивното мислене и творческите способности на децата. Детето трябва предварително да си представи създавания предмет (мислено или въз основа на съществуващ образец), формата на неговите части, мислено да пробва готовите форми, които има, да определи тяхната годност и след това да използва (свърже отделни части , добавете детайли, ако е необходимо - нанесете оцветяване). Сложният процес на формиране на конструктивно мислене изисква внимателно и ясно ръководство от страна на педагога. Всички разгледани видове визуална дейност са тясно свързани помежду си. Тази връзка се осъществява преди всичко чрез съдържанието на произведенията. Някои теми са общи за всички видове - изображението на къщи, транспорт, животни и др. Така че, ако предучилищните от старшите или подготвителните групи изобразяват заек по време на моделиране или апликация, тогава знанията, получени в тези класове за неговата форма, размер, съотношение на частите те могат да се използват в сюжетно чертане без специално обучение. В същото време е важно да се обмисли дали децата в предучилищна възраст притежават визуални и технически умения, необходими за тази работа - способността да рисуват заоблени форми, да поставят предмети върху лист.

Връзката между различните видове изобразителна дейност се осъществява чрез последователно овладяване на формообразуващите движения при работа с различни материали. Така че е по-добре да започнете запознаване със заоблена форма с моделиране, където тя е дадена в обем. В приложението детето се запознава с равнинната форма на кръга. При чертането се създава линеен път. По този начин, когато планира работата, педагогът трябва внимателно да обмисли какъв материал да използва, за да позволи на децата бързо и лесно да овладеят уменията за изображения. Знанията, придобити от предучилищните в класната стая с един вид визуална дейност, могат успешно да се използват в класната стая с други видове работа и с друг материал.

Дете в по-стара предучилищна възраст по-съзнателно подчертава естетическите качества на предметите. В отговорите си на въпроса: "Защо е красиво?" - преобладават мотивациите, насочващи към естетическите характеристики на обектите: пропорционалност, пропорционалност на обемните форми, богатство на цветови нюанси. Визуалната дейност играе голяма роля във възпитанието на естетическите чувства на дете в предучилищна възраст. Спецификата на часовете по рисуване предоставя широки възможности за познаване на красотата, за развитие на емоционално и естетическо отношение към реалността у децата. Изобразителното изкуство показва на човек света на реално съществуващата красота, формира неговите вярвания, влияе върху поведението.

Много е важно при обяснението на задачата конкретно да се разкрие естетическото съдържание на обекта на изображението. Освен това учителят трябва да разкаже за елементите на красотата в обект или явление в емоционална, изразителна форма. Ако възпитателят, задавайки „ярко оцветени предмети“ като природа за рисунката, ги анализира с нормален, равен глас и не намира думи, изразяващи яркостта, колоритността, необичайността на природата, тогава емоциите на децата ще бъдат засегнати, очите им спокойно ще започнат да "рисуват" своите рисунки, без да проявяват особен интерес към изобразеното и работата си.

За укрепване на моралните чувства, задълбочаване на естетическите
преживявания, е необходимо да се създаде определено емоционално настроение по време на урока.

Orpomnoe влияние върху развитието на артистичните способности на детето има личен пример, помощ, демонстрация, обяснение на учителя.

В изобразителната дейност на децата се развиват техните творчески способности, което е една от важните задачи на естетическото възпитание.

Организацията и оборудването на класовете също трябва да допринесе за естетическото възпитание на децата. На първо място, трябва да се спазват чистотата, редът и спретнатото подреждане на материалите: моливите се подострят внимателно, хартията се нарязва на равни листове, глината се навива в определена форма (топка или валяк) и т.н. Аксесоарите трябва да бъдат разположени върху таблици, така че удобни и лесни за използване. Тавите за бои или парчета хартия, чаши с моливи или четки трябва да бъдат красиво декорирани. Такава среда ще накара децата в предучилищна възраст да искат да учат, ще се опитат да запазят и поддържат красотата и реда.

Нагледните средства трябва да бъдат изпълнени на високо художествено ниво.

Творческа дейност в предучилищна образователна институция

Изкуството играе важна роля в духовното обогатяване на децата в предучилищна възраст, допринася за полагането на етични и естетически чувства. В същото време изкуството е среда за развитие на емоционалния и морален опит на детето, като помага не само да си представи последствията от действията си, но и да изпита тяхното значение за себе си и за околните.

Целта на обучението по визуална дейност е развитието на емоционалния свят на детето. Художествената дейност действа като емоционално наситена дейност, която активира всички умствени процеси (внимание, представяне, въображение и др.), Допринасяйки за развитието на света на чувствата на детето. Най-важното е не да се преподава рисуване, а да се запознаят децата с изкуството чрез художествена дейност.

Предложената концепция се основава на възрастовите характеристики на децата, особено на тяхното възприятие за цвят, форма, обем. Обучението се провежда в следната последователност: цветно петно, линия, предмет, композиция. В същото време е особено важно във всяка възраст да се върви от интересите и възможностите на всяко дете към реализацията на себе си като творческа личност.

Младша група (3-4 години)

„Детето може всичко, докато не разбере, че не може да направи нещо“, отбеляза веднъж известен руски учител. Бебето е чувствително към цвета, цветовите взаимоотношения и ефекта им върху настроението. Важно е да не пропускате тази възрастова характеристика и да не разваляте способността на детето да възприема цвета. Необходимо е да се развие усещането за цвят в него, да му се помогне да търси своето разбиране, да го научи да изразява емоциите си чрез цвят, а не да повтаря след възрастните техните идеи за цвят, които до голяма степен са ограничени от стереотипи.

За да направите това, трябва да създадете определени условия. В тази възраст има стремеж към свободно рисуване, манипулиране с бои, т.е. детето се интересува не толкова от сюжета на рисунката, а от процеса на промяна на околната среда с помощта на цвят. Децата на тази възраст се радват на смесването и размазването, изненадани са, възхищават се на появата на нови цветни петна.

Реалният свят е пълен с цветово богатство. Три основни цвята (червено, синьо, жълто) и три вторични цвята (зелено, оранжево, лилаво) са само малка част от многоцветната палитра на реалния свят. Децата ще научат, че като добавите черно-бели цветове към трите основни, можете значително да разширите света на цветовете от просветени-деликатни до мрачно-тревожни тонове. В класната стая децата, заедно с възрастен, смесват цветове в различни комбинации, наблюдават, обсъждат как се променя техният „характер“, „настроение“. Всичко това допринася за развитието в душата на детето на "специални преживявания, изпълнени с фантазия". За такава работа са необходими бои (гваш, акварел), големи листове хартия (тапети), широки четки.

В същото време е важно да попитате детето как избира цветове за работа и да го подкрепяте, одобрявате дали се ръководи от чувствата, които този или онзи цвят предизвиква, съпоставя го с общото настроение, което иска да изрази в рисунка.

Методите на рисуване са нетрадиционни, което допринася не само за развитието на въображението, но и за запознаване със света на изкуството. В тази възраст тактилните усещания играят важна роля в развитието на детето. Децата рисуват с пръст, длан, нос, лист хартия, вата, четки, сламки, тапи не само върху тапети, но и върху стъкло и плочки.

Въз основа на това са дадени необичайни, страхотни теми за рисуване:

• "Чадър Оле Лукойе",
• "Живи облаци", "
• вълшебна ябълка,
• „Поздрав от нишки“,
• "Композитори"
• "Прекрасни снимки"
• "Дворец от пяна" и др.

Процесът на рисуване носи и психотерапевтични елементи. Присъствието на учител или родител наблизо прави процеса на рисуване успокояващ; Преживяванията се изливат върху листа и децата се освобождават от тях.

Средна група (4-5 години)

На тази възраст, както A.N. Леонтиев, емоциите стават по-стабилни. Адекватната емоционална регулация в различни ситуации се формира въз основа на способността за разграничаване на емоционалното състояние по външните им прояви - чрез изражение на лицето, жестове, пантомима и др.

Това се проявява и в рисуването: детето развива интерес към линията, нейната пластичност и изразителност. Важно е да уловите момента, в който се появи този интерес и да го развиете, за да улесните изразяването на чувства и фантазии на езика на художествените и графични изображения.

Линия, линия, щрих може да бъде къса и дълга, наклонена и равномерна, леко забележима и ярка, вълнообразна и движеща се в кръг, пресичаща се и припокриваща друга. Чрез лекота, ефирност или мекота и гладкост, острота и агресивност може да се каже за характера на героя, отношението му към света около него.

Молив, сангина, въглен, пастел, мастило са отлични средства да изразите своята визия за красотата на света около вас.

Рисуването помага на детето да се освободи от стреса. Внимателните учители забелязват, че се появява така нареченият „графичен отговор“, което е особено важно за онези деца, които не могат да изразят своите конфликти и да ги осъзнаят поради бедността на техния речник. Рисуването е средство за визуална комуникация между учител и затворено, затворено дете.

Класовете са организирани като игра на прераждане, където дете и възрастен стават или актьори, или зрители. За да придобие играта ефект на изотерапия, се използват движения, музика, звуци и допир. Всичко това води до установяване на емоционални контакти между децата, между възрастен и дете.

Игри, използвани в средната група:

• "Мимикрия в рисунки",
• "Палаво коте"
• "Вълшебни животни"
• — Всякакви неща.

Старша група (5-6 години)

На тази възраст децата имат жажда за рисуване на предмети. Детето се стреми да създаде свой собствен образ, изразявайки отношението си към това, което изобразява.

В живота детето изразява себе си чрез настроение, дума, дело. А в рисунката – с помощта на цвят, линия и други изразни средства. В някои рисунки можете да видите мили, ефирни образи, затоплени от любовта на дете. На други изображенията са напълно различни: остри, твърди, ъглови. Така детето изразява своята неприязън, отвращение, страх. И това не трябва да разстройва учителя, тъй като в рисуването има „прочистване на душата“.

Детето в по-голяма предучилищна възраст има голяма способност да се превъплъщава. И тази способност му позволява да разшири границите на своето „аз“. Превъплъщавайки се, детето вижда отвътре живота на приказен герой, животно, растение или дори предмет. Следователно темата на рисунките е приказна, фантастична:

• "Царството на цветовете"
• "Стъклена история"
• "Акварелна дъга",
• "Вълшебно превозно средство"
• "приказна птица"
• „Театър на сенките“ и др.

Подготвителна група за училище (6-7 години)

Тази възраст е ключова за развитието на въображението. Целенасоченото развитие на механизмите на творческото въображение значително влияе върху способността на децата за адекватна емоционална реакция, способността да се разграничават емоционалните състояния по външни прояви. Ето защо една от областите на работа с деца от предучилищна възраст е обучението на методите за саморегулиране на емоционалното състояние чрез целенасочено творческо въображение. Това е развитието на разбирането на "душата" на изображението, развитието на изразителни техники.

Старшите деца в предучилищна възраст вече формират критично отношение към резултатите от своите дейности. Колко важно е да се консолидира в детето съзнанието за увереност, че ще може да направи всичко! Няма нужда да се стремите към точно възпроизвеждане на героя, предмета на хартия. Основното е да се предаде неговата индивидуалност, да се подчертаят в него качествата, важни за младия художник чрез цвят, светлина, форма, ритъм, художествени средства. Така младият художник въплъщава своята идея, изразява собственото си емоционално отношение към света. Следователно рисунките са много различни.

Предучилищното дете започва да усеща ролята и значението на изкуството, неговата доброта и сила, органичното единство на изкуството и живота. Разбира се, той не мисли в тези категории, но започва да го чувства в съответствие с възрастовите си възможности.

Използвани техники и методи в часовете по изобразителна дейност

1. Емоционално настроение

Този метод включва използването на музикални произведения в класната стая. Трябва да се помни, че музикалните образи и музикалният език трябва да съответстват на възрастта на децата.

В класната стая музиката настройва децата по единен начин: тя смекчава възбудата, мобилизира потиснатите и активира вниманието на децата. Музиката също може да съпътства процеса на изобразително изкуство в класната стая.

2. Художествено слово

Колко допирни точки има между словото и изобразителното изкуство! Те взаимно се допълват, активизирайки художественото възприятие на образа. Особено емоционално децата реагират на красотата на поетичните линии, те помагат на децата в предучилищна възраст да разберат чувствата си, преди да вземат четка и бои.

3. Педагогическа драматургия

Децата често пътуват в класната стая. Пътуването може да бъде реално, фантастично или въображаемо. За по-малки деца в предучилищна възраст това е пътуване до Страната на рисуването. Забавен сюжет на приказка, нетрадиционни начини за рисуване - всичко това помага за развитието на емоциите и въображението на децата.

За по-големи деца в предучилищна възраст се използва методът на творческата визуализация. Децата са удобно разположени на килима, отпускат се, затварят очи, слушат звуците на гората, реките, шума на морето. Спокойният, топъл глас на учителя помага да се представи картина на природата, която децата след това ще въплъщават в своите рисунки.

Също така децата могат да пътуват до реални места - до ателието на художника, до изложбената зала, да правят екскурзии из града, в гората или в полето. По време на тези пътувания децата влизат в пряк контакт със света на изкуството, срещат се с истински майстори. Всичко - било то природа, зала или улица - става учител по Красота за детето: човекът-художник и природата-художник помагат на учителя, събуждат чувствата на децата.

4. Пластмаса

Децата в предучилищна възраст имат естествена грация и свобода на тялото. Понякога изглежда, че те проявяват всичките си мисли и преживявания чрез движение. Първоначално детето получава почти цялата информация за околната среда чрез телесни усещания, така че в различни части на тялото има зони, които "запомнят" положителните и отрицателните отпечатъци от общуването му със света. И е много важно в развитието на детето да се опитаме да избегнем психологическите скоби в тялото, произтичащи от негативни преживявания.

Ето защо движението и танцът се използват активно в изобразителната дейност. Упражнения като "Танц на цветята", "Въздушна топка", "Весел зоопарк", "Море" не само развиват пластичност, те са насочени към усещането на детето за свобода, емоционално себеизразяване.

5. Театър

Елементите на театъра са органично включени в дейностите по изкуство, допринасят за развитието на чувствата у децата. Няма заучени роли, позиции, жестове - всичко се основава на емоционалното преживяване на децата, на въплъщението на техните преживявания.

В по-младата група се използват елементи от театъра на сенките. Образът е лишен от детайли, детето откроява само основното, характерно в своя герой. Самите по-големи деца могат чрез линии, цветове, чрез избор на художествени средства да предадат характера на приказен герой - зла Баба Яга или доблестен герой защитник.

Децата от подготвителната група продължават да се запознават с театралното изкуство. Сега децата вече сами играят избраните герои, като предварително са направили маска - кратък, но ярък начин за предаване на характера, настроението на героя.

6. Игра

Един от най-важните методи за развитие на вътрешния свят на детето е играта. В.А. Сухомлински пише: „Играта е огромен светъл прозорец, през който животворен поток от идеи, концепции за света около нас се влива в духовния свят на детето.

Играта е най-важният метод за развитие на въображението и познавателните способности на децата. В играта лесно се насочва вниманието на детето към най-важните ориентири – морални, естетически.

В заниманията се използват следните игри:

• художествено-развиващи - "Зли и добри магьосници", "Палитра", "Вълшебни карти", "Помогнете на цветята" и др.;
• дидактически – „Нарисувай приказка”, „Събери пейзаж”, „Сезони”, „Открий излишното”;
• графика - "Пантомимия", "Рисуване по точки", "Симетрия" и др.

Ръкавици за лисици
Урок по дейност в по-младата група

цели:

1. Стимулирайте развитието на възприятието: научете се да изолирате части от обект, характеристики на неговата структура, някои качества и свойства.
2. Коригирайте имената на основните цветове: жълто, червено, синьо, зелено.
3. За да научите децата как да печатате с картофи, украсете силуета на ръкавица, като поставите шаблона по границата, пръста, в центъра.
4. Активирайте речника чрез думите „митенка“, „пръст“, „маншет“, „длан на ръкавиците“, „топло“, „дебело“.

предварителна работа:

• Разглеждане на детски ръкавици: описание на техния модел, материал (вълна, кожа, кожа и др.), Качества (дебели, тънки, пухкави, топли и др.).
• Разговори за зимното облекло, предназначението му.

Оборудване и материали:

• мека играчка лисица,
• намалени плетени модели ръкавици, които нямат никаква част (маншет, пръст, длан, горна част),
• гваш,
• силуети на ръкавици за всяко дете, изработени от плътна хартия,
• печати с различни форми (звезда, квадрат и др.), направени от сурови картофи.

Напредък на урока

Лисицата идва в групата с кошница (учителят държи играчката и говори вместо нея). Децата стоят в полукръг около учителя.

лисица: Здравейте момчета. Дойдох при вас от гората за помощ: лисиците ми отказват да ходят - лапите им са студени. И как да спасите ръцете си от замръзване на разходка? (Слагаме ръкавици.)
Моите лисици също имат ръкавици, но по някаква причина не топлят.

Лисицата вади ръкавици от кошницата, на които липсва някоя част (маншет, пръст, длан, горна част). Децата, заедно с учителя, разглеждат „грешните“ ръкавици и обясняват на Лиза защо не са подходящи за зимни разходки.

Учителят кани децата да дойдат до масата, върху която има гваш (основните цветове са червено, синьо, жълто, зелено) и печати с различни форми, направени от картофи. Децата разглеждат цветовете на гваша, наричат ​​ги. Учителят обяснява и показва как да печатате с картофи: вземете печат, леко го потопете в течен гваш и веднага го прикрепете към лист хартия, върху листа остава шаблон. В същото време той обръща внимание на подреждането на шарките, така че ръкавиците да се окажат красиви.

Всяко дете избира 2-3 печата за себе си, отива на работното си място, където са разположени силуетите на чифт ръкавици и гваш, и самостоятелно украсява ръкавиците.

Децата показват украсените ръкавици на лисицата, разглеждат ги и ги дават на лисиците.

цветни песни
Цялостен урок по музикално образование и художествени дейности в средната група

цели:

1. Да формират умения за слушане на музика, да се научат да наблюдават ритмичния модел при свирене на музикални инструменти.
2. Учете децата да смесват бои, за да получат нови цветове чрез опит.
3. Развийте цветовото възприятие чрез назоваване на допълнителни цветове и тяхното практическо използване.
4. Активирайте речника поради думите цветни, многоцветни, безцветни.

Оборудване:

• две рисунки, нарисувани от учител по изобразително изкуство, които изобразяват изглед от прозореца на музикалния салон, като едната е цветна, другата е черно-бяла;
• гваш от четири цвята (бяло, червено, жълто, синьо);
• палитри за всяко дете;
• листове хартия (формат А3);
• големи четки;
• стативи;
• ритмични музикални инструменти.

Напредък на урока

Децата, хванати за ръце, водени от учителя, влизат в залата под музиката и стават в полукръг. Учителят по рисуване показва на децата две картини, изобразяващи гледката от прозореца на музикалния салон (едната е цветна, другата е черно-бяла).

Учител по изобразително изкуство:

• Момчета, вижте тези снимки.
• По какво си приличат? (И двете снимки показват едно и също нещо.)
• И как се различават? (Едната снимка е многоцветна, другата е черно-бяла.)
• Да отидем до прозореца. Коя от тези картини е по-подобна на това, което виждаме през прозореца? (На многоцветен.) Защо?

В процеса на съпоставяне на гледката от прозореца и снимките, децата с помощта на учителя по рисуване и възпитателя стигат до извода, че живеем в многоцветен свят - всичко, което ни заобикаля, има цвят.

Музикален директор: Как мислите, имат ли цвят песните, които слушаме и пеем? (Децата предлагат свои варианти.) Подготвил съм ви няколко песни. Вие ги слушате внимателно и казвате какъв цвят са.

Децата са настанени до пианото, музикалният ръководител изпълнява един куплет от следните песни: „Розов слон“, „Портокалова песен“, „Песен за скакалеца“, „Син вагон“.

След като слушат, децата назовават цветовете, които са чули в песните (розово, оранжево, зелено, синьо). След това всяко дете назовава песента, която му е харесала най-много.

Учител: На всички ви харесаха песните, които слушахме днес. Сега всеки от вас ще нарисува песента, която му е харесала най-много.

Децата идват до масата, на която има бои и виждат, че има само бяла, червена, жълта и синя бои.

Учител: Вижте, цветовете, от които се нуждаем, ги няма. Но това не е проблем. Можем сами да си набавим бои за нашите рисунки. За целта трябва да ги смесим.

Учителят кани няколко деца да смесят две бои върху лист хартия. Всеки получава конкретна задача - да смеси:

• бяло и червено (оказва се розово),
• червено и жълто (оранжево),
• жълто и синьо (зелено),
• бяло и синьо (циан),
• червено и синьо (лилаво),
• бяло и жълто (светло жълто).

След анализ на получените цветове се избират четири цвята, необходими за рисуване. С помощта на възрастни (учител, музикален ръководител и учител по изобразително изкуство) всяко дете смесва боите и получава цвета, който е избрал за рисунката. След това децата идват до стативите и рисуват.

След края на рисуването децата под ръководството на учителя разглеждат всички рисунки.

Музикален директор: Нашият урок е към своя край. Коя песен искаш да чуеш отново? (Децата назовават песента, която харесват.) Нека я изпеем всички заедно. Вземете различни музикални инструменти (лула, музикални инструменти на К. Орф, звънец, дрънкалки и др.) И свирете с мен.

Музикалният ръководител изпълнява избраната от децата песен под съпровода на детски оркестър.

Стъклен натюрморт
Клас на дейност в подготвителната група заедно с родителите

цели:

1. Консолидирайте идеите на децата за натюрморта и цвета.

2. Подобряване на способността на децата да работят с различни видове изоматериали (масло, гваш, пастели).

предварителна работа:

• запознаване с натюрморта: историята на учителя по изкуство, възпитател; разговори;
• разглеждане на снимки, илюстрации;
• посещение на художествена изложба;
• дидактически арт игри;
• рисуване на натюрморти с различни художествени средства.

Оборудване:

• „Дърво за рисуване“ с разноцветни „листа“;
• елементи за рисуване на натюрморт (донесени от деца от дома);
• гваш, масло, пастели;
• четки;
• картон;
• малки парчета стъкло с различни форми;
• изложбен щанд.

Напредък на урока

Този урок се провежда съвместно с родителите като част от Фестивала на детската градина. От една страна, този урок е заключителен урок по темата "Натюрморт", а от друга страна, той използва сложни художествени техники, за които децата имат нужда от помощ. Родителите са помощници на учителя по изкуства, тъй като работата със стъкло и рисуването с маслени бои изисква помощта на всяко дете.

В арт ателието има дърво, на което висят многоцветни "листа", включително няколко парчета прозрачно стъкло (фибростъкло). Децата знаят, че това е вълшебно дърво за рисуване. С помощта на това дърво децата се запознаха с различните характеристики на цвета: топли и студени цветове, ярки и приглушени, прозрачни и матови и др. Днес от това дърво висят "листа" (листове хартия с малък размер) с различни цветове и нюанси.

Учител: Момчета, говорихме много за натюрморт, гледахме картини, илюстрации, рисувахме натюрморт с акварели, гваш. Днес искам да поканя всеки от вас да създаде свой собствен, уникален натюрморт. И в това, както винаги, ще ни помогне рисуващото дърво. Вижте колко много цветни листа са израснали върху него!

• Какви цветове виждате на дървото?
• В какви групи могат да се комбинират? (Топло, студено, хроматично, матово и т.н.)
• Изберете 5-6 разноцветни листа, които харесвате, отидете до дървото и ги вземете (ако детето не стигне до листото, което харесва, родителят му помага).
• Сега изберете от тези листчета тези 3-4, които са красиво съчетани помежду си.

Родителите, заедно с детето, разглеждат листата, избират комбинации, консултират се помежду си.

Учителят по изобразителна дейност насочва вниманието на младите художници към голяма маса, където са разположени различни предмети за натюрморт (зеленчуци, плодове, съдове, играчки, свещи, парчета плат и др.; има и малки парчета стъкло от различни видове форми) и предлага компилиране на натюрморти в съответствие с избраната цветова схема.

Учител: Какви красиви натюрморти имаш! За тях сте използвали почти всички цветове и предмети. Но обърнете внимание - все още има прозрачни листа на дървото за рисуване и прозрачни чаши на нашата маса. Защо не ги избра? (Варианти на отговор: грозен, без настроение, нецветен, няма такива неща и т.н.)
– Прав си, светът около нас е шарен, няма нищо безцветно! Нека да разгледаме по-отблизо прозрачните очила, как изглеждат?

Учителят по рисуване, заедно с децата, разглежда 1-2 парчета стъкло, децата изразяват своите предположения. Например, продълговато парче стъкло може да изглежда като свещ, ваза, кутия и т.н. В процеса на фантазиране децата могат да се отдалечат от темата за натюрморта и да предложат например елементи от пейзаж. Не ги коригирайте, дайте им възможност да се почувстват като истински творци.

Учител: Наистина, всяко парче стъкло прилича на нещо. Изберете едно парче стъкло за себе си, разгледайте го внимателно. И ще ви науча как да създадете красив натюрморт с помощта на обикновено прозрачно стъкло.

Учителят обяснява техниката на работа със стъкло и масло:

• боядисайте парче стъкло в съответствие с представеното изображение (ваза, свещ и др.) с маслена боя;
• натиснете парче стъкло към картона с боядисаната страна надолу (парчето стъкло ще залепне за картона);
• с гваш, креда или масло, нарисувайте върху незаетото място от картон липсващите детайли на натюрморта, фона.

Децата работят заедно с родителите си.

В края на урока се провежда мини-изложба на творчески творби. В бъдеще най-интересните произведения ще украсяват коридорите и местата за отдих на детската градина.

статия

за визуална дейност.

„Връзката между ученето и творчеството“.

възпитател

Татяна Генадиевна Ганихина

Дефиницията на детското творчество е една от първите, дадена от Е. А. Флерина: „Ние разбираме детското изобразително изкуство като съзнателно отражение на детето на заобикалящата го действителност чрез рисуване, моделиране, конструиране, отражение, което се основава на работата на въображението. , за показване на своите наблюдения, както и впечатленията, които са получили чрез словото, картината и други форми на изкуството. Детето не копира пасивно околната среда, а я преработва във връзка с натрупания опит и отношение към изобразяваното. По-нататъшните проучвания на детското творчество допълнително прецизираха това определение. Л.С. Виготски пише: „Невъзможно е да се преподава творчески акт, но това изобщо не означава, че е невъзможно педагогът да допринесе за неговото формиране и проявление“. Той отбеляза, че визуалната дейност е първият, най-достъпен и привлекателен вид творческа работа за малки деца. Умелото и тактично ръководство на визуалната дейност ще помогне за развитието на способностите на детето.

Н. П. Сакулина разглежда изобразителната дейност на детето като способността да изобразява, т.е. способността правилно да нарисува обект и способността да създава образ, който показва отношението на художника към него. Тази способност за изразяване е показател за креативността на децата. Н.П. Сакулина показват, че ученето не пречи на развитието на креативността. Той допринася за неговото формиране, развитие при определени условия.

Така в условията на правилно ръководство се формират истинските творчески възможности на детето и след това процесът на неговото развитие протича успешно. Дете, лишено от това ръководство, като правило, дава намалени показатели за креативност и спира в ранните етапи на своето развитие.

Системата за насочване на визуалната дейност трябва да е насочена към това, че детето богато, смело и все по-съвършено отразява красивото, което е достъпно за неговото разбиране. Творческият процес в рисунката може да възникне и да се развие само ако се основава на системно подобряване на качеството на изображението. Само върху тази опора се развива творческото въображение на децата. Детето започва с желание, смело и все по-качествено да изпълнява различни тематични задачи и да действа според собствения си план. Ако ръководството е слабо или неправилно, детето бързо губи смелост и желание за активност, което пречи на развитието на творчеството му.

Творчеството в детето се проявява не само когато той сам измисля темата на своята рисунка, но и когато се създава изображение по указание на учителя, ако е възможно да се определи композицията, изразителните средства на изображението и направи интересни допълнения. За бебето проява на креативност е промяна в размера на обект с добавяне на всеки детайл. Промяната на изображението в цвят също може да се счита за творческа проява. Това се проявява много ясно в рисуването на приказни теми. Например, отрицателните герои са боядисани в кафяво, черно, а положителните герои са боядисани в различни ярки цветове. Децата в предучилищна възраст предават отношението си към това, което изобразяват, с други средства, които също нарушават реалността. Но това нарушение възниква в резултат на желанието да се подобри значимостта, изразителността на изображението. Така че понякога те променят правилните пропорции, като искат да подчертаят нещо.

Развитието на способността за изобразяване зависи преди всичко от култивирането на наблюдателността, способността да се виждат характеристиките на околните обекти и явления, да се сравняват и да се подчертае характеристиката. Обучението по рисуване трябва да се извършва от учителя систематично и систематично. В противен случай развитието на способностите на децата за изобразително изкуство ще върви по произволен начин и визуалните способности на детето могат да останат в начален стадий.

Е.А. Флерина дава много точна формулировка на връзката между учене и творчество. Тя каза, че във всеки урок с учебен характер трябва да има място за творчество, а във всеки творчески урок трябва да има елементи на учене. Въпросът е способността на учителя целенасочено да организира познавателната дейност, да усложнява нейния характер, насърчавайки детето към независимост и творчество. Следователно не трябва да се свежда разбирането за учене само до формирането на знания и умения.

Едно от най-важните условия за успешното развитие на детското творчество е разнообразието и вариативността на работата с децата в класната стая. Новостта на средата, необичайното начало на работа, красивите и разнообразни материали, неповтарящите се задачи, които са интересни за децата, възможността за избор и много други фактори - това е, което помага да се предотврати монотонността и скуката от визуалната дейност на децата , осигурява живост и непосредственост на възприятието и дейността на децата.

Връзката между изобразителната дейност и играта създава у децата лично значим за всяко дете мотив за дейност, а това от своя страна осигурява нейната ефективност. И резултатът от дейността е по-висок, тъй като детето не просто рисува, но предава образи на играта в изображения, което допринася за развитието на творческото въображение.

Всички необходими качества на въображението (широта, произвол, стабилност, яркост, оригиналност) не възникват спонтанно, а при условие на систематично въздействие от страна на възрастните. Въздействието трябва да обогатява и избистря възприятието и представите на детето за заобикалящия го свят, а не да се свежда до „налагане“ на готови теми. Необходимо е да се помогне на детето да се запознае с действителността, за да я изобрази, да развие способността да оперира с образи, за да създава нови на тяхна основа. Важно е да се развият познавателни интереси у децата. Ако тази работа не се извършва с него, тогава въображението значително ще изостане в развитието си. В резултат на това в началото на училище детето може да не е готово да овладее учебен материал, който изисква достатъчно формирано ниво на въображение. До тази възраст вече трябва да се появят такива умствени образувания като произвол, вътрешен план за действие и размисъл. Благодарение на тези новообразувания се появява качествено нов вид въображение - произволно въображение. Повишава се целенасочеността, устойчивостта на идеите, образите на въображението са визуални, динамични и емоционално оцветени. Има творческа обработка на репрезентациите.

Нетрадиционните техники за рисуване са начини за създаване на ново, оригинално произведение на изкуството, в което всичко е в хармония: цвят, линия и сюжет. Това е чудесна възможност за децата да мислят, опитват, търсят, експериментират и най-важното – да се изразяват. По време на престоя си в детската градина децата имат време да изучават различни технологии за изобразяване като: боцкане с твърда полусуха четка, рисуване с пръсти, печат, рисуване с акварел върху восък, монотипия, блотография, пръскане, боцкане и други.

Образованието насърчава детето да пренася наученото под ръководството на учител в самостоятелна дейност. По собствена инициатива децата се упражняват във все още недостатъчно усвоени, но заинтересовани от техните методи на действие. Правилно организираното обучение дава на децата възможност за самоизява, самообучение, самоконтрол.

Детското творчество е началният етап в развитието на творческата дейност. В същото време творчеството на детето може да достави удоволствие със своята непосредственост и свежест на изразяване. Трябва да посочим и социално-педагогическата стойност на детското творчество. Детето разкрива своето разбиране за околната среда, отношението си към него и това помага да се разкрие вътрешният му свят, особеностите на възприятие и представяне, неговите интереси и способности. В своята художествена работа детето открива нещо ново за себе си, а за другите – нещо ново за себе си.

"Детска градина от общоразвиващ тип №1"

« Материали и оборудване за

занимания по изобразително изкуство в детската градина.

Usolie - сибирски

Материали и оборудване за

занимания по изобразително изкуство в детската градина

Консултация за педагози

Часовете по изобразително изкуство изискват педагогически обмислено материално оборудване; специално оборудване, инструменти и нагледни материали. Оборудването включва всички онези елементи, които създават условия за провеждане на занятия - дъски, стативи, стойки и и т.н. Инструменти - моливи, четки, ножици и др., необходими в процеса на изобразяване, визуални материали за създаване на изображение. Качеството на работата на децата до голяма степен зависи от качеството на материала. Различните видове визуална дейност са оборудвани по различни начини.

ЗА РИСУВАНЕ:

Необходими са табла (стенни и подови), табло с три летви за демонстрация на детски рисунки; отстоявайте природата. За да се защити зрението на децата в по-големите групи, трябва да се осигурят индивидуални табла с наклонена равнина, които осигуряват перпендикулярно, а не под ъгъл насочване на зрителния лъч.

МОЛИВИ:

За рисуване децата се нуждаят от набор цветни моливи.

В по-младите групи от 5 молива (червен, син, зелен, жълт, черен).

В средната група от 6 цвята (червен, син, зелен, жълт, черен, кафяв).

в старши групи добавят се оранжево, лилаво, тъмно червено, розово, синьо, светло зелено.

В по-младите групи моливите трябва да са кръгли. На деца от по-големи групи се препоръчват меки графитни моливи: "MT" - за предварителни скици; "2MT" - за самостоятелно рисуване.

Те подготвят молив за работа по този начин - шлифоват дървена рамка с 25-30 мм и експонират графит с 8-10 мм. Дървената рамка на цветните моливи трябва да се шлифова на по-малка дължина от тази на обикновените, тъй като пръчките им са по-дебели и при силен натиск се ронят и чупят.

ЧЕТКИ:

За рисуване с бои са ви необходими кръгли космати четки с фин и еластичен косъм - колинска, катерица, пор. Пискюлите се отличават с номера. С No1-8 тънък, с No8-16 дебел. На децата от по-младите групи се препоръчва да дават четки с номер 12-14. Такава четка, притисната към хартията, оставя ярка, добре маркирана следа, улесняваща прехвърлянето на формата на обекта.

Децата от средната група и по-възрастните групи могат да получат както тънки, така и дебели четки.

При провеждане на часове по изобразително изкуство трябва да се обърне специално внимание дали децата ви знаят как да държат правилно четка; по време на урока и в края му децата поставят ли четките върху стойки, които е най-добре да направите от дебел картон или намотка, разрязана по дължина на две половини. (Вижте j. "D / V" № 2-95g. "Поставки за четки").

В никакъв случай не трябва да се позволява на децата да оставят четки в буркан с вода, защото космите на четката се огъват и се разминават в различни посоки, губейки формата си. Четките за коса ще издържат дълго време и ще рисуват добре, ако се борави внимателно. Когато подготвяте боята за урока, не я разбърквайте с четка. Това е по-удобно да се направи с пръчка. При рисуване с акварел боята се набира с малки полукръгови движения, без да се натиска четката, за да не се разпръсква купчината. В края на работата четката се измива добре, така че останалата боя да не изсъхне. Препоръчва се четките да се съхраняват в купчина чаши.

БОИ:

За рисуване се използват два вида бои на водна основа - гваш и акварел. За деца в предучилищна възраст е най-удобно да се използват непрозрачни бои - гваш. Гвашът трябва да се разреди до плътността на течна заквасена сметана, така че да се придържа към четката и да не капе от нея. Акварелните бои се препоръчват за деца от старши и подготвителни групи. В момента акварелите се произвеждат в различни видове: твърди - в плочки, полумеки - в порцеланови форми, меки - в туби. В детската градина е най-добре да използвате полумек акварел във форми. В класната стая учителят учи децата на умения за правилно използване на акварели: преди рисуване, навлажнете ги, внимателно ги нарисувайте върху четка, опитайте цвят върху пластмасова или хартиена палитра, нанесете тънък слой, така че хартията да блести и цветът се вижда. Когато рисуват с акварел, децата трябва първо да нарисуват контурите на предметите с обикновен молив.

ХАРТИЯ:

За рисуване се нуждаете от доста дебела, леко грапава хартия, за предпочитане наполовина изтеглена. Можете да го замените с дебела хартия за писане. Не е подходяща лъскава хартия, по чиято повърхност моливът се плъзга почти без да оставя следа, и тънка хартия, която се къса от силен натиск. По време на работа хартията трябва да лежи неподвижно и равномерно. Изключение прави декоративното рисуване, по време на което децата могат да променят позицията на листа.

Деца от средната група и старши групи за изображение на отделни предмети се препоръчва хартия в половината на листа за писане, но може и цял лист. За чертане на сюжета трябва да се даде хартия с по-голям формат. Когато подготвя хартия за рисуване, учителят трябва да вземе предвид структурата и размера на изобразения обект. Децата от по-възрастните групи могат самостоятелно да подготвят хартия с желания цвят. За тониране на хартия се използват гваш и акварелни бои и дебели меки четки. Много е удобно да използвате плоски четки за боядисване за това - флейти. Боята се нанася първо с хоризонтални щрихи, върху които се нанасят вертикални щрихи.

За часовете по изобразително изкуство и самостоятелно - художествени дейности на децата се препоръчва използването на:

Пресован въглен, сангина, пастел, молив за сос, цветни восъчни пастели, флумастери.

ВЪГЛИЩА - Това е голяма пръчка с дължина 10-12 см с диаметър 5-8 мм. Това е малък, крехък, ронен и мръсен материал, така че трябва да се увие във фолио. Въгленът оставя матова черна следа върху хартията. По-добре е да работите с въглен върху пухкава хартия, която задържа въглищен прах, например върху тапети, опаковки, хартия за рисуване. Можете да фиксирате рисунката с въглен с леко подсладена вода, нанесена върху хартията с леки вертикални движения с помощта на памучен тампон.

САНГИНА - пресована под формата на пръчици (без дървена рамка) естествена глина, съдържаща безводен кафяв железен оксид. Добре е да го използвате за изобразяване на храсти, дървета, животни, човек на вече подготвен фон.

ЦВЕТНИ ВОСЪЧНИ ПАСТИЛИ - изглежда като цветни пръчици. Те имат предимството, че могат да дадат линия с дебелина почти като молив. Следователно рисуването с восъчни пастели се извършва без използването на обикновен молив.

ЦВЕТНИ пастели - използват се за рисуване на дъската в свободното време. За да изтриете тебешира от дъската, трябва да имате две кърпи - суха и леко навлажнена. Сухо елиминирайте грешките, а мокро накрая изтрийте рисунката от дъската.

ЗА МОДЕЛИРАНЕ

използва се пластилин. Пластилинът е изкуствена пластична маса, направена от глина, восък, свинска мас, бои и други добавки. Той е мек и подвижен, не се втвърдява дълго време, но при повишаване на температурата омеква и се топи. Не се препоръчва да го месите в ръцете си дълго време преди извайване. Преди да работите с пластилин, той леко се нагрява, като кутиите се поставят по-близо до източника на топлина. Децата от по-възрастните групи трябва да имат индивидуални готови кутии с пластилин, състоянието на които децата трябва да следят, като подреждат останалия пластилин по цвят. На специална стойка може да се демонстрира натура или мостра.

В по-възрастните групи се препоръчва да се използва стекове и рамки . Рамки - Това са обикновени пръчки с различна дължина и ширина. Използването на рамки помага на децата да представят по-добре краката на животните, да направят фигурите им стабилни и динамични. Вместо дъски и кърпи е по-добре да използвате пластмаса. Пластмасовите дъски се почистват по-лесно и по време на моделирането ви позволяват да обърнете работата, както е удобно за детето.

ЗА ПРИЛАГАНЕ необходими:

тави и плоски кутии за готови форми, хартия, хартиени изрезки,

мушама или пластмасова дъска 2015 за намазване на форми с лепило,

парцал,

буркани за паста с ниски ръбове,

държачи за четки

четки с косъм,

ножици с тъпи краища (дължина на ръката 18 см).

За апликация се използва бяла и цветна хартия от различен клас, а за фон - по-дебела хартия. От тънка хартия се изрязват части от предмети, най-добре е лъскава хартия, защото има ярък цвят и е приятна на допир. В по-възрастните групи е препоръчително да имате плик за всяко дете с набор от хартия с различни цветове и нюанси.

В продажба има различни видове хартия, които могат да се използват за изработка на занаяти. Това са шагрен, бронз, сребриста хартия и картон. Но има и други източници за попълване на запасите от хартия. Изядохме шоколад, бонбони, щампован тоалетен сапун, спестете опаковките. След ремонт на апартамента съберете всички останали парчета тапети. От ненужни цветни илюстрации, плакати, правете изрезки, цветни корици от стари тетрадки, хартия, в която са опаковани покупките, също събирайте, всичко ще ви бъде полезно.

И накрая, можете сами да подготвите хартията с желания цвят. От многото начини за оцветяване на хартия може да се препоръча следното: мастило, мастило, акварел, гваш, маслена боя.

Познаването на характеристиките на хартията ще улесни работата с нея, избягвайки много грешки и разочарования. В надлъжна и напречна посока хартията има различни механични и физични свойства. Нарежете хартията по напречната посока на влакната, когато е залепена, дава бръчки, а по надлъжната посока ляга гладко, залепва добре. Не трябва да забравяме, че при мазане с паста тя се подува и разтяга. Напречно на влакната хартията е опъната много повече, отколкото надлъжно. Ако веднага залепите току-що залепената хартия с лепило, тогава в резултат на продължаващото подуване и удължаване върху хартията се появяват бръчки и гънки. Следователно намазаната хартия трябва да лежи една и половина две минути. Едва тогава може да се залепи.

Всички материали за арт дейности трябва да бъдат сортирани и подредени в ред, всеки на определено място. Ножиците се съхраняват в кутия, боята се източва в кутии. Банките трябва да бъдат плътно затворени, така че боята да не изсъхне. Гвашовите бои трябва да се напълнят с вода. По-добре е да подредите цветна хартия в отделни пликове (в st. gr). Добре подредените материали заемат малко място, по-добре са запазени и са по-удобни за използване.

При първата среща на деца с ножици трябва да ги запознаете с някои правила:

подавайте ножици един на друг само пръстени напред,

поставете ножицата в чашата само с пръстените нагоре

Не използвайте ножицата като показалец

Не размахвайте ножици

Бъдете внимателни, когато ги използвате.

Когато се занимавате с деца, не забравяйте за един много важен момент.

ЗА КУЛТУРАТА НА ТРУДА.

Красивите, декорирани с вкус неща спомагат за възпитанието на пестеливост и точност. Дори най-простите занаяти, направени изящно, здраво и положително, влияят на чувствата на децата, създават определено настроение, предизвикват естетически емоции, водят до завършване на започнатата работа, до пестеливост, до точност. Децата са особено внимателни към това, което са направили със собствените си ръце.

В груповата стая на детската градина е необходимо да се отдели място за "Кът за творчество". За това се отделя добре осветена част от груповата стая, доколкото е възможно от игралния ъгъл. На открити рафтове, на маси трябва да има консумативи за рисуване, моделиране и апликация.

В по-младите групи на децата се дават за безплатно ползване само цветни моливи. Децата от по-големи групи могат да бъдат снабдени с всички материали. Посъветвайте родителите да организират подобен кът у дома за детето.