I Am Studio: come è apparso il primo marchio di abbigliamento medio russo. I Am Studio: come è apparso il primo marchio di abbigliamento medio russo OBLADAET presenta l'album FILES

Coro:


Chi se non io, prendilo, nessun altro (nessun altro)
Non sono sostituibile, accendilo, nessun altro (nessun altro)

[Verso 1, Obladaet]:
Sono il suono più recente ed è una nuova era.
Ho fatto di nuovo lo stile, ho fatto di nuovo tutti.
Sono saltato sulla Batmobile, sai, super nera
E volò sul blocco come un superuomo.

Mi ricordi com'ero ieri, hmm...
Ricordo ogni giorno come se fosse ieri!
Siamo al centro della festa stessa, senti che relax...
Con me ci sono le stesse persone con cui ho iniziato.

(nessun altro) (nessun altro)
Ottengo le cose prima del rilascio
Perdona il mio carattere e i miei capricci,
Ma non riesco a vedere l'odio attraverso le lenti di Gucci.

Ci si aspetta molto da me.
Conosci il nome, ne faccio tesoro.
Non voglio il loro rumore da quattro soldi.
Sono fatto ma non ho bisogno di un paracadute

Non ho scritto tracce per i mod.
Un saluto a chi è passato e ha capito.
Non sto cercando di entrare nel pubblico -
Non sono un fottuto studente universitario.

Tutti questi rapper sono così noiosi.
Vedo nella vita - che diavolo era quello?
Leggi velocemente - "b-b-b-b-b",
Ha inventato tutti i suoi testi!

Mal di volo - me ne sono dimenticato (ok).
Non mi sono riposato, me ne sono dimenticato (ok).
Non vado in un bar che puzza di trap;
Non sono nelle tendenze, sto cambiando le tendenze.

L'abisso - e dove conduceva la strada non lo sapeva,
Ma io, con una carta in mano, sembrava essere senza contanti.
Ho finito la torre - ce ne sono solo cinque!
Guarda nelle tue tasche: ce ne sono solo cinque.

Sapevo tutto questo in una volta quando ero bambino;
Togliti la cintura Louis V - sculacciata la tua ragazza!

Coro:
Chi se non io, prendilo, nessun altro (nessun altro)
Non sono sostituibile, accendilo, nessun altro (nessun altro)
Chi se non io, prendilo, nessun altro (nessun altro)
Non sono sostituibile, accendilo, nessun altro (nessun altro)
Nessun altro, nessun altro!

[Verso 2, Obladaet]:
Viviamo così: questo è il nostro stile di vita.
Non mangio queste pillole, tienile per te.
Tuttavia, non riesco a dormire.
Non ho perso un minuto ed è arrivato il mio momento.

Lo hanno detto (Obla è rimasto senza parole).
Poi, hanno detto che (è tornato).
OK! Ma io, -
Il più discusso su tutte le risorse!

Ho pensato tanto a quello che la gente mi avrebbe detto.
Devono tutti discutere di ciò che non avranno.
Vera e io stiamo morendo per te, appesi nello studio.
Hanno bisogno di nuovo di un'intervista, non sono disponibile
(abbonato non disponibile)

Coro:
Chi se non io, prendilo, nessun altro (nessun altro)
Non sono sostituibile, accendilo, nessun altro (nessun altro)
Chi se non io, prendilo, nessun altro (nessun altro)
Non sono sostituibile, accendilo, nessun altro (nessun altro)
Nessun altro, nessun altro!

OBLADAET presenta l'album FILES

• Grida incoraggiate: "Fanculo questo album!" "Album eccellente" viene ascoltato da tutto il pubblico e nel gruppo ufficiale vengono digitati più di 500 commenti nella prima ora! Il disco si chiama FILES, tra le canzoni ce ne sono sia personali che ottime nella realizzazione e nell'idea. Sulle imprese, questo è certo: tutti sono contenti di ascoltare Markul, che è diventato ufficialmente famoso dopo il brano "Moulin Rouge", ma l'apparizione di STED.D è stata una sorpresa completa. I brani sono stati prodotti da: Black Swan, SK1ttless Beats, RedLightMuzik, e quelli già noti: Monte Molotov, BlackSurfer, lunar*vision. Il suono è avvolto da Maxim Oshkin aka VeroBeatz di San Pietroburgo (ingegnere del suono e arrangiatore di beatmaker), e la copertina è stata disegnata da Lesha Korolev akak KEESMI, che vive anche a San Pietroburgo. Inoltre, alla vigilia dell'uscita del disco, Nazar è riuscito a fare il check-in dal vivo, sempre nella città sulla Neva, e il giorno prima un piccolo gruppo di persone ha ascoltato l'uscita a Mosca.

• Già durante l'infanzia, all'età di 11 anni, ho capito che volevo collegare la mia vita con la moda. Volevo vestirmi magnificamente, ma negli anni '90 era difficile. Mia madre cuciva, mia nonna aveva un atelier e io stesso ho studiato in una palestra d'arte. La creazione del proprio marchio è avvenuta spontaneamente. Sono stato invitato alla settimana della moda dopo aver vinto il concorso. Era troppo presto per chiamare il marchio con il proprio nome ed esporlo alla settimana della moda, inoltre non era mio compito cucire abiti couture. Pertanto, ha inventato a caso un nome e ha cucito una collezione di abiti alla moda di tutti i giorni senza pathos, con il taglio architettonico allora alla moda, che ha imparato nel laboratorio di moda di Vyacheslav Zaitsev.

• Non avevo paura, nessun investimento, nessun piano aziendale. Tutto è andato liscio e con grande entusiasmo. C'è paura adesso, quando devi pensare se la collezione verrà venduta o meno, se infrangeremo i termini di consegna e come non lasciare la tua azienda senza stipendio.

• Tutti i miei amici mi hanno sostenuto, o meglio, erano semplicemente felici, non avevo bisogno di sostegno. Questo non è un esame o scalare una montagna. È stato divertente e non ci sono stati problemi. Io stesso potrei supportare e motivare chiunque.

• Sono stato ispirato dalla vita stessa: il mondo moderno, le persone, il progresso. Viviamo in un momento molto interessante e pieno di opportunità.

• Se avessi l'opportunità di essere in un'epoca diversa, sceglierei gli anni '20 in Europa e gli anni '70 in America.

• Sogno che ogni giorno passi facilmente e brillantemente, non ho bisogno di nient'altro. Ci sono alcuni piani globali per il quinquennio, ma questo è un segreto.

• Oltre agli abiti del mio brand, mi trovo spesso AlessandroWang, Acne, Carven, Zadig & Voltaire e ce ne saranno altre decine. mi imbatto Zara come senza.

• Non rimpiango mai il tempo speso per il mio piacere. Non ce n'è molto, quindi è il più prezioso.

• La rapida crescita dell'euro può farmi piangere. ( Ride.) Ma seriamente, lo stesso di tanti: un film triste, ingiustizia, disperazione e sconforto ...

• Ho abbastanza amici. Sono una persona socievole.

• Non mi considero una persona laica, quindi non esco spesso. Ma vengo sempre ai compleanni dei miei migliori amici.

• Il successo mi motiva.

• Tabù alla moda - nessun tabù.

• L'evento più luminoso e memorabile di quest'anno è il matrimonio di un amico in Amsterdam.

• Certo, avviare un'attività in proprio è difficile. Molto difficile. E ci vogliono determinate abilità. Non tutte le persone possono fare le proprie cose, ma questo non significa che stiano peggio. La cosa più importante è la forza interiore e la fiducia, la prontezza per qualsiasi problema.

• ci penso Russia essere venduto TSUM molte persone lo vogliono davvero.

Il marchio di abbigliamento femminile I Am Studio è apparso quasi nove anni fa e in realtà ha formato una nicchia di fascia media in Russia, una moda per coloro che hanno superato il mercato di massa, ma non sono pronti a pagare per le collezioni in passerella. I Am Studio è diventato il primo brand russo con un corner indipendente a Tsvetnoy, ea fine settembre ha aperto un negozio monomarca a Metropolis. The Village ha parlato con la fondatrice dell'azienda, la designer Dasha Samkovich, di come organizzare le vendite in modo da rimanere in attivo, nonostante l'abitudine dei rivenditori di pagare dopo, perché andare in un centro commerciale ti obbliga a rinunciare al concetto e la produzione italiana in pratica risulta essere più economica di quella russa.

Prima raccolta

La mia famiglia era nel settore dell'abbigliamento e dall'età di 11 anni sapevo che sarei diventato uno stilista. Dopo essermi diplomato in una scuola con orientamento artistico, ho cercato di ottenere un'istruzione specializzata ovunque ci fosse un'opportunità in quel momento: in un college di Minsk ho studiato come stilista e, dopo essermi trasferito a Mosca, ho studiato per corrispondenza presso economia della gestione dell'industria dell'abbigliamento e presso il Laboratorio Zaitsev. Dopo il laboratorio, sono stato improvvisamente invitato alla settimana della moda a Ekaterinburg, anche se non avevo ancora alcun marchio - non c'era altro che voglia di provare. Sono una persona modesta e poi, all'età di 20 anni, mi è sembrato che fosse troppo presto per dichiarare il mio cognome allo spettacolo e pubblicare una collezione sotto di esso. Inoltre, non ho mai considerato la moda come uno strumento di espressione di sé. Un artista può esprimersi attraverso un dipinto. Rick Owens può farlo con i vestiti, perché nessuno dovrebbe indossarlo. Questo è un po' kitsch. Ma quando le persone si esprimono in questo modo e vogliono anche essere indossate, questo per me è incomprensibile. Secondo me, il vero talento è realizzare qualcosa che adorni le altre persone, vestiti che si adattino alla taglia, che stiano bene e che durino a lungo. Ed è molto difficile.

Così ho ideato il marchio I Am Studio. La prima collezione consisteva in magliette e pantaloni lavorati a maglia in stile giapponese nello spirito di JNBY - allora era molto alla moda ed economico da produrre, mentre tutte le cose dei designer di passerelle - Akhmadullina, Simachev, Terekhov - erano e rimangono molto costoso.

Sapevo per certo che non volevo creare un marchio di lusso, e mi sono subito accontentato di una fascia di prezzo medio, ma lo stile si è formato negli anni. Poi c'era una divisione molto netta del pubblico: la gente andava da Zara o da Dolce & Gabbana - niente Sandro, niente intermediari, e nemmeno un mercato di massa come H&M e Uniqlo in Russia. Il marchio si è formato parallelamente alla formazione di nuove abitudini di consumo e nuove vendite al dettaglio.

Dopo lo spettacolo, gli ordini sono arrivati ​​​​dai clienti e questo momento ha coinciso con la comparsa dei primi mercati, come Sunday Up Market, Trends Brands. I giovani iniziarono a portare in Russia alcuni marchi belgi indipendenti, iniziarono ad apparire piccoli showroom. A San Pietroburgo è stato aperto un negozio Lyyk, i cui fondatori hanno successivamente creato una rete su larga scala. Look At Me aveva una sezione "Look of the Week", in cui tutti presentavano look e ne discutevano, c'erano diverse foto di persone nei nostri vestiti, ed è da lì che è arrivata l'enorme richiesta.

Adesso abbiamo tre collezioni principali all'anno: autunno-inverno, primavera resort e crociera-estate, in uscita ad aprile-maggio. La primavera e l'estate in Russia sono molto diverse, non possiamo mettere un vestito per un caldo di 30 gradi accanto a un cappotto per marzo. Le tirature nelle capsule collection e nei modelli limitati per lookbook e celebrità possono essere da cinque a dieci unità per modello, mentre nelle collezioni regolari - da cento a mille. Quest'anno abbiamo prodotto e venduto 30.588 articoli. L'assegno medio è di 14 mila rubli (questa è una o due cose poco costose). Nella stagione autunnale, i cappotti sono più acquistati, in estate - abiti e prendisole. Il nostro biglietto da visita e di successo è un cappotto in trasformazione. I clienti adorano anche i nostri completi, in particolare le giacche oversize.

Squadra e sviluppo

Ho avviato un'attività con un compagno di classe del Laboratorio Zaitsev, ma dopo aver lavorato insieme per un anno, ci siamo separati e il processo è andato più veloce. Un'altra persona ci ha aiutato con le vendite, ma in fondo ho fatto tutto da solo per molto tempo, fino al fatto che sono andato per un fulmine, anche se era possibile assumere un corriere. Il mio primo consiglio a chiunque abbia intenzione di iniziare qualcosa: assumere persone e aiutanti. Devi scaricarti, perché puoi scavare molto velocemente e rallentare in modo specifico. Ora ci sono circa 50 persone nel mio team, compresi i venditori nello showroom e nel centro commerciale.

Siamo andati dritti a zero. All'inizio ho investito 2mila dollari nel progetto. Questo denaro è stato sufficiente per spedire la prima collezione e altre cinque unità per modello. Le prime cose venivano cucite a mano, i tessuti erano poco costosi. Ad esempio, un vestito costava 4.000 rubli e il suo costo era di 400 rubli per la sartoria e 200 rubli per il tessuto. E se hai cucito cinque o dieci di questi prodotti e li hai venduti, hai già una sorta di budget.

All'inizio si faceva tutto a casa, dopo tre mesi è apparso uno showroom, per il quale abbiamo pagato 20mila rubli al mese. Il nostro piano aziendale era più un piano d'azione. In generale, per molto tempo non ho potuto iniziare a trattare la mia attività come un'attività. Ero solo interessato a produrre e vendere qualcosa. È come con i bambini quando iniziano a fare qualcosa da soli: spargono giocattoli solo perché gli piace, vedono che possono fare rumore, sporcare e per loro questo è una specie di processo creativo. Ecco come sono stati per me i miei primi anni di attività. Allo stesso tempo, ho pensato che I Am Studio si stesse sviluppando in modo molto chiaro e competente.

Acquisto di tessuti

All'inizio ho acquistato tessuti a Mosca e in stock italiani, dove sono di ottima qualità a un prezzo accessibile. Ma lì puoi acquistare fino a 80-100 metri per colore, e quando tre anni fa il nostro fatturato è aumentato e ci sono voluti già 300 metri, abbiamo iniziato a ordinare tessuti per noi stessi nei colori di cui avevamo bisogno nelle fabbriche in Europa - in Italia, Portogallo, Francia, Germania; Compriamo cotone dalla Turchia. Raramente acquistiamo materiali a Mosca, solo per capsule collection: velluto, paillettes.

Ma nonostante la qualità dei tessuti europei sia piuttosto elevata, negli ultimi due anni abbiamo assistito a molti matrimoni. Potresti ricevere un tessuto che non ha superato la lavorazione finale, un campione di colore o qualità sbagliata. Poi riportiamo le macchine in Italia in modo che il tessuto sia finito o rifatto. A volte mandano un buon campione, portiamo tutto il tessuto in fabbrica senza guardare, e quando arrivano i cappotti finiti, vediamo che sono cuciti con il tessuto sbagliato. Questo è successo di recente in tre fabbriche contemporaneamente. Sembra che tutti abbiano iniziato a risparmiare sulle materie prime oa ridurre gli specialisti, e il resto non ha il tempo di controllare tutto correttamente. Vendiamo sul mercato lotti difettosi senza etichetta o li distruggiamo.

Cerca fabbriche di abbigliamento

Non ho nemmeno dovuto cercare la prima produzione. Ho comprato tessuti in un grande magazzino della Dynamo, su un piano del quale c'è ancora una produzione di abbigliamento. Cuciono abbigliamento sportivo e maglieria. Ho parlato con il loro tecnico e hanno preso il mio primo ordine. Avevano prezzi incredibilmente bassi. Abbiamo collaborato con loro per molto tempo e allo stesso tempo cercavo altre fabbriche, qualcosa su Internet, qualcosa tramite un conoscente.

Quando iniziamo a lavorare con qualsiasi fabbrica, esaminiamo campioni, ordiniamo piccoli lotti, prestiamo attenzione a come la produzione risponde a telefonate e lettere, a come rispetta le scadenze e mantiene la parola data. Adesso a Mosca non cuciamo niente, c'è solo un laboratorio sperimentale dove lavorano quattro sarti, due designer e un tagliatore, dove realizziamo solo campioni. Collaboriamo con circa 15 fabbriche nella regione di Mosca, Kirov, altre città della Russia e della Bielorussia. Ognuno è specializzato in qualcosa di specifico: la maglieria viene prodotta da qualche parte, qualcuno cuce tessuti per cappotti, qualcuno è leggero.

Uno dei problemi delle fabbriche russe è la maglieria. Quando abbiamo ordinato il filato, abbiamo scoperto che nessuna fabbrica a Mosca poteva lavorare a maglia ciò che volevamo. Ciò richiede shampoo speciali, post-elaborazione speciale, configurazione dell'attrezzatura. I russi possono acquistare macchine utensili tedesche di alta qualità: ora, in linea di principio, è impossibile acquistare attrezzature per cucire o lavorare a maglia scadenti. Ma perché funzioni, abbiamo bisogno di bravi specialisti-essiccatori - designer di vestiti per maglieria. Non abbiamo una cultura di produzione di bei vestiti - non importa quanto cerchi di spiegare e mostrare ciò che vuoi ottenere come risultato, non ti collegheranno in quel modo.

Quest'anno, per la prima volta, abbiamo ordinato alcune delle cose in Italia: è lì che tutti capiscono dalla prima volta. Allo stesso tempo, il costo del filato e del lavoro è lo stesso di qui. La produzione italiana è più costosa solo a causa dello sdoganamento. Ordinare lì è ancora più semplice ed economico, perché non devi rifare nulla, puoi fare a meno di lacrime e nervi. Mentre in Russia si produrrà qualcosa per voi, il made in Italy si può già vendere.

I saldi

Non capisco davvero quando i marchi aprono molti showroom: ne abbiamo solo uno e investiamo nel suo sviluppo. Inoltre lo showroom è uno showroom, ma a un certo punto bisogna entrare in un mercato più maturo. Abbiamo aperto il nostro corner a Tsvetnoy e un negozio a Metropolis, e lì le cose stanno andando sorprendentemente bene. Le persone comprano immediatamente le nostre cose, anche se sono costose per un centro commerciale: abiti per 15mila, vestiti per 14mila, cappotti per 25mila rubli.

Il centro commerciale ha un buon flusso, ma ha le sue specificità e le collezioni devono essere adattate per questo. E sebbene li semplifichiamo di stagione in stagione, i nostri vestiti risultano comunque piuttosto insoliti per un centro commerciale. Metropolis ha bisogno di più abiti da ufficio e Tsvetnoy, sorprendentemente, ha bisogno anche di gonne a matita e camicie, dove il pubblico non è così creativo come nello showroom.

Il volume delle vendite online e offline dipende dalla stagione. Durante il periodo dei saldi, le persone acquistano di più sul sito: le persone hanno tempo per provare qualcosa, conoscono la loro taglia e fanno già un ordine per la vendita. Ma in generale, il rapporto tra vendite online e offline è di circa 50 a 50. Allo stesso tempo, ci sono più controlli nello showroom: le persone possono provare molte cose e acquistare mezzo guardaroba in una volta, e online è un massimo di due o tre cose nel cestino.

Le nostre collezioni vengono acquistate anche da 50 negozi multimarca, ma danno solo il 10% del fatturato. Nelle regioni, i rivenditori acquistano le nostre collezioni e Podium Market, Bosco e Aizel le mettono in vendita. E sebbene fossimo tra coloro che hanno fatto causa a Podium dopo i ritardi nei pagamenti, una situazione del genere non ci avrebbe mai colpito seriamente. Non mi affido mai a nessun negozio, rendendomi conto che ciò che viene preso in vendita non è necessariamente venduto. Abbiamo lentamente sviluppato il nostro retail, il nostro negozio online, il nostro Instagram, per non diventare completamente dipendenti dal rivenditore. Grazie al ritmo misurato di sviluppo, siamo sempre stati in attivo e quasi mai abbiamo investito tutto il nostro budget nella collezione.

Il futuro della moda e la sua fatica

Oggi le persone sono già stufe di vestiti di bassa qualità e tendenze fugaci, in futuro le persone compreranno meno, e questo non è nemmeno legato all'economia. Solo che gli armadi sono pieni, i capi fast fashion si srotolano in due giorni di usura, quindi comincerà a prevalere il cosiddetto slow fashion. Gli acquirenti sceglieranno abiti originali di alta qualità con un taglio originale che non passano di moda, raccoglieranno qualcosa per il guardaroba, sceglieranno non emotivamente, ma razionalmente.

A parte questo, le tendenze delle passerelle non saranno così fugaci. Né gli acquirenti né i designer possono tenere il passo con tutto questo. Come designer, posso dire che è molto faticoso: cercare di prevedere cosa sarà di tendenza. E anche se indovini la tendenza futura, inizi a cucire una collezione un anno prima che venga messa in vendita e la tendenza diventa rilevante in sei mesi, quindi sei ancora in ritardo. I progettisti hanno difficoltà in questa gara.

Abbiamo un vantaggio nella concorrenza con i marchi russi, perché il nostro marchio è apparso prima di Instagram e molti clienti sono apparsi prima di esso. So che molti giovani marchi hanno perso slancio dopo che Instagram ha cambiato l'algoritmo di lavoro, perché l'intero flusso di clienti proveniva principalmente da lì. E abbiamo sempre sviluppato tutto: Yandex.Direct, Facebook e le storie dei partner.

Il nostro mercato è ancora vuoto e mi sembra che io e i miei concorrenti dobbiamo tenere il passo, perché insieme stiamo creando il concetto di "marchio russo". Prendiamo ad esempio l'Italia: anche un po' di marchio italiano in una piccola fabbrica è già un marchio italiano. Pertanto, cerco di mantenere relazioni amichevoli con altri designer.

L'idea che il successo in Occidente ti porterà successo in Russia è legata alla nostra mentalità. Come se tutto ciò che è straniero fosse bello e il nostro non fosse bello. È vero, in Occidente qualche anno fa c'è stato un boom di designer russi, è venuto da noi, ma ora si è raffreddato. La moda nel suo insieme è stanca di se stessa, il minimalismo e l'eleganza sono in uso, quindi non ci saranno più nuovi arrivi. E sarà abbastanza difficile avanzare in Occidente. Certo, ci sono designer che non hanno bisogno di mega-vendite, hanno bisogno di fama, di essere acquistati in Giappone e in America e di essere pubblicati su Vogue. Inizialmente avevo un concetto diverso, ero interessato a creare moda per le persone.

Di recente, il marchio russo I Am Studio si è trasformato da marchio giovane e poco conosciuto in uno dei produttori di abbigliamento più riconoscibili e ambiziosi nel segmento medio-alto. La sua creatrice Daria Samkovich ammette che il crescente interesse per i designer domestici ha contribuito in larga misura alla rapida ascesa, ma osserva giustamente: “Il nostro successo è, prima di tutto, il risultato di molti anni di scrupoloso lavoro investito sia nello sviluppo di modelli e la perfetta vestibilità dei modelli, e nella creazione di tessuti esclusivi e un approccio progettuale molto attento alle esigenze di moda del pubblico”. Di cosa vuol dire far parte del mondo della moda, Daria ha parlato francamente in un'intervista con ELLE.

ELLE Raccontaci la tua esperienza nella creazione di un brand di successo nel segmento middle-up? Quali difficoltà hai incontrato nelle condizioni del mercato russo?

DARIA SAMKOVICH Quando ho iniziato a 20 anni, ho capito che non avevo né l'esperienza né l'opportunità di fare collezioni da passerella, ma non ne vedevo il senso. Volevo fare vestiti per persone come me. Per chi apprezza la moda, la bellezza, ma non vuole pagare più del dovuto per un'idea o un brand promosso. Non mi interessava solo esprimermi e dimostrare la mia insolita visione del mondo. Inoltre, mi sembrava noioso solo rilasciare una collezione e poi inviarla a un cliente nel mio atelier. Oltre alla moda, sono sempre stato interessato al marketing, all'economia, mi piaceva fare tutto in modo intelligente e "competente". In altre parole, non mi interessava tanto la creatività e la moda quanto i principi dell'industria della moda e dei suoi meccanismi. I Am Studio è stato un progetto completamente sperimentale: non avevo budget, né business plan seri, ho agito affidandomi all'estro e all'intuito. Questo autunno il brand compirà 8 anni, 5 dei quali spesi alla ricerca di una nicchia, del giusto posizionamento e approccio. Nel corso degli anni ho dovuto imparare molto, sperimentare molto e il piacere del lavoro è iniziato letteralmente un anno fa, quando è diventato un po 'più facile. Dico quindi senza indebito pudore che siamo un marchio giovane: consolidato, forte, serio, ma giovane. E il primo giorno libero, quando mi sono permesso di non andare a lavorare, ma di dedicarmi un giorno feriale, è successo la scorsa settimana.

ELLE Quanti negozi multimarca ora portano il marchio I Am Studio?

D.S. Siamo rappresentati in circa 40 negozi a Mosca e nelle regioni, ma ci sono molte altre offerte. In vista del posizionamento, siamo costretti a rifiutarne molti. Non ci sono problemi particolari con le regioni, tranne quelli che molti non sono ancora pronti ad acquistare modelli di tendenza. In generale, siamo molto contenti che qualcosa stia accadendo nelle regioni e che ci siano luoghi e negozi alla moda.

ELLE Cosa ti ispira più spesso a creare una nuova collezione?

D.S. Mondo moderno. Analizziamo la moda moderna, lo stile di vita dei nostri clienti, proviamo a prevedere cosa potrebbero piacergli, senza deviare dalla nostra visione della moda e del design. Siamo sinonimo di leggerezza, discrezione e che le ragazze rimangano se stesse nei nostri vestiti, ma sempre alla moda e belle. Un'altra potente fonte di ispirazione per me è l'arte contemporanea.

ELLE Se parlassi del tuo brand a qualcuno che non ne sa niente, su cosa scommetteresti per primo?

D.S. Presterei attenzione al fatto che si tratta di un marchio russo di alta qualità. Prima di tutto, voglio che le persone nel nostro paese e all'estero capiscano finalmente che in Russia sanno cucire vestiti belli e belli. Ed è anche importante per me comunicare che ogni capo della nostra collezione è qualcosa di molto evidente in sé, che si distingue tra la folla, ma allo stesso tempo assolutamente indossabile, abbinato alla maggior parte del guardaroba, stagionale - non produciamo maglie gonne e abiti di seta in inverno.

ELLE Parlaci del processo di sviluppo della collezione. Quanto tempo passa da un'idea all'arrivo delle cose nei negozi?

D.S. Idealmente, dovrebbe essere concesso un anno per la produzione di una collezione. I campioni devono essere pronti almeno sei mesi prima di entrare nei negozi, in modo che gli acquirenti possano effettuare un ordine e noi possiamo riprodurre il numero richiesto di modelli - questo richiede tre mesi per la produzione del tessuto e altri tre per la confezione. Questo è preceduto da altri sei mesi di lavoro minuzioso: prima abbiamo l'idea stessa, gli schizzi e una matrice della collezione, poi inizia la ricerca dei tessuti, dopodiché le fabbriche ci inviano un piccolo filmato di tessuti nei nostri colori per testare i campioni . Sono tre mesi. Poi per altri tre mesi si cuce, si disegna, si adatta...

ELLE Quali difficoltà si verificano più spesso durante il processo produttivo? Come li gestisci?

D.S. Poiché i tessuti sono tutti importati, ci sono problemi con l'importazione e la dogana. Ad esempio, non lavoriamo con la Turchia, ma a causa di eventi ben noti, la dogana ha iniziato a trattenere tutte le merci. Di conseguenza, abbiamo ricevuto i tessuti un mese dopo e la collezione è stata messa in vendita un mese dopo, e queste sono gravi perdite. Anche il controllo di qualità è costantemente necessario. La stessa fabbrica può cucire oggi senza matrimonio e domani con matrimonio. Pertanto, devi essere sempre all'erta e fare affidamento solo su te stesso. I miei dipendenti visitano regolarmente le fabbriche, controllano il processo di cucitura, apportano modifiche alla tecnologia. Ci sono problemi con la qualità del tessuto: anche le fabbriche molto serie non sono perfette in questo senso. E il matrimonio può essere rivelato dopo il taglio o addirittura in vendita. Di conseguenza, ci sono enormi perdite. In generale, il processo è molto complicato dall'inizio alla fine. Molto più facile montare i televisori!

ELLE Parlaci della scelta dei tessuti e dei colori per la tua ultima collezione.

D.S. Stiamo lavorando a stretto contatto sulla combinazione di colori, puoi dire che questo è il nostro biglietto da visita. Il colore è la cosa principale nel design, spesso le persone acquistano qualcosa per il colore e non per lo stile. Molti marchi non corrono rischi e hanno paura di sperimentare con il colore. Siamo l'opposto. Più complesso è il colore, più costoso e interessante appare il prodotto.

ELLE Che tipo di ragazza vedi in I Am Studio? Dimmi com'è?

D.S.È moderna e alla moda, non segue le tendenze generali, ma è sempre alla ricerca di qualcosa che gli altri non hanno. È audace, pronta a sperimentare, ma non pretenziosa. Mi sembra che questa sia un'immagine del genere che tutti possono provare da soli: una bellezza felice, di successo, libera da pregiudizi, che è facile con la vita, con se stessa, con il suo guardaroba, ma allo stesso tempo è sempre dentro i riflettori.

ELLE Pensi che ci siano degni concorrenti nel mercato della moda russo nel segmento medio-alto?

D.S. Certo, ci sono marchi degni a cui vale la pena prestare attenzione. Un'altra cosa è che ora non puoi sbagliare, perché è ora di occupare il mercato e molti marchi stanno perseguendo una politica dei prezzi sbagliata (troppo costosa o troppo economica) o non producono esattamente le cose necessarie durante una crisi.

ELLE Quali sono i tuoi piani per l'ulteriore sviluppo del marchio?

D.S. Parteciperemo a fiere internazionali ed entreremo nei mercati occidentali. Ovviamente continueremo a sviluppare le vendite anche in Russia. Ma la cosa più importante è il miglioramento del prodotto! Miglioriamo costantemente il design, la tecnologia, la costruzione delle nostre collezioni. Un buon prodotto sarà sempre richiesto. Inoltre, nelle collezioni compaiono capsule limitate separate: includono cose alla moda. Poche persone possono provarli, ma c'è un pubblico che viene solo per un design così complesso.

ELLE Raccontaci di te come designer?

D.S. Sono cresciuto in una famiglia creativa legata ai tessuti e all'abbigliamento, quindi lavorare nel settore della moda è stato il mio sogno fin dall'infanzia. Mi sono laureato al college a Minsk, dove ho imparato a tagliare e disegnare, e poi a Mosca ho studiato design con Vyacheslav Zaitsev e ho partecipato a concorsi. Poi sono entrato alla Facoltà di Economia nel settore dell'abbigliamento per comprendere meglio le complessità della creazione del mio marchio. Probabilmente, all'età di 20 anni era troppo presto per avviare un'attività in proprio: valeva la pena imparare di più, sognare ed essere ispirato, ma poi non c'era modo di fermarmi! Ora, avendo ottenuto un certo successo nella creazione di collezioni secondo tutti i canoni del settore, mi interessa immergermi nella creatività - fare cose artistiche, moda intellettuale, senza pensare alle vendite e all'andamento finanziario del marchio. Raggiungendo un certo livello, vuoi più in alto o completamente diverso: è sempre così.