Геометрични фигури в националния орнамент. Интегриран урок по геометрия и национална култура

"Орнамент" - Създайте орнамент, използвайки аксиална симетрия и паралелен превод. Мрежестият орнамент се използва за украса на пода, тавана, стените на стаята. Селските колиби бяха украсени с издълбани шарки. Руският орнамент е много разнообразен. Примери за руски орнамент. Планарна. Паралелен трансфер. Как беше получено украшението:

"Костюми на народите от Поволжието" - Дамски обувки- кожени галоши (кеби). Горни дрехи от овча кожа и кожени палта, халати и бешметове. Наред с бродерията, върху ежедневните дрехи се използва подплата с бордюр от цветна тъкан. Елементи на национални орнаменти. Омъжената жена нямаше право да се появява с непознати с отворена глава. Татарска носия.

"Башкирска народна носия" - Чайник с башкирски орнамент. Украшението е дамско. История на костюмите. Дърворезба. Геометрични орнаменти. Апликация от кожа и велур, ръчно бродиран башкирски орнамент. Бижута. Башкирски орнамент. Техника: хералдическа резба. Тема на урока: „Башкирска народна носия“. Костюмът на хора от млада и средна възраст се отличава с яркост сред башкирите.

"Руска народна носия" - В старите времена бродерията не само украсяваше дрехите, но и служеше като талисман. Зеленото е копривата. Чрез облеклото можете да научите за традициите и обичаите на вашия народ. Ако ръкавите бяха спуснати, тогава беше невъзможно да се свърши каквато и да е работа. Отгоре те поставят топъл душ. И омъжените жени винаги носеха кокошник или забрадка.

„История на костюма“ – През 20-те години на ХХ век за първи път се появяват чорапи с телесен цвят. Мода 1795 - 1820 се превръща в имитация на античността. Ренесансов костюм. Класицизъм, ампир, ампир (1795 - 1820). Костюм от ранното средновековие. Турнирна ера. Като връхни дрехи, фигаро, пелерини, ротонди бяха много популярни. Втората половина на 19 век.

"Национални носии" - Народни носии. Запознахме се с киргизките национални носии. Дамска национална носия. Национален мъжки костюм. Заключение. Всички носии са красиво украсени с орнаменти. Научихме имената на дамските и мъжките шапки. В миналото киргизката носия имаше териториални различия, свързани с уреждането на племена.

II квартали азконференцииазместна история

"Първи стъпки в науката"

Геометрични основиВологдаth

националенЕхакостюмА

раздел: " народна мъдрост» (фолклор и етнография)

Завършена работа:

ученик от 6 клас:

Шемякина Татяна Николаевна

MBOU "Argunovskaya средно училище"

Ръководител: Карачева Людмила Виталиевна,

ръководител на група за извънкласни дейности

Федерален държавен образователен стандарт LLC "Изследователи"

Семьонка 2017 г

1. Въведение………………………………………………………………………………...3

2. Част 1. Руската носия - изворът на творчеството…………………….………….…5

1.2 Елементи на руски костюм с шарки………………………………………....5

Част 2. Геометрични модели и орнаменти на Вологодска област…….……….....8

2.1. Символика на геометричните фигури………………………………………...8

2.2. Геометрична основав орнамента на вологодската бродерия …………...9

2.3. Характеристики на изрязване и бродерия в облеклото на района Николски ..........11

3. Заключение……………………………………..………………………………………13

4. Терминологичен речник………………….....…………………………….…...14

5. Литература……………………………………………………………………........... 15

6. Приложения:

Приложение 1

Приложение 2

Приложение 3

Въведение

Историята винаги е била от голям обществен интерес. Този интерес се обяснява с естествената потребност на всеки човек да познава историята на своя народ.

В руските национални дрехи многовековна история. Общият му характер съответства външен вид, бит, географско разположение и характер на труда на хората.

Руската народна носия е източник на творчество, което е обект на материалната и духовната култура на хората. Дрехите отразяват душата на хората и тяхната представа за красота.

Националните дрехи са вид книга, като се научите да четете, можете да научите за традициите, обичаите и историята на вашия народ. С тази книга можете забавно пътуванеот един регион на региона в друг и вижте колко разнообразен е руският народни дрехивъз основа на геометрични фигури. Отговор основен въпрос: „Като „тъмни“ хора, които не могат да четат и пишат, те майсторски овладяха геометричните форми, при шиенето на дрехи и дадоха дълбок смисългеометричен орнамент в бродерията на националната носия на Вологода. възхищавайки се човешка красотаорнаменти, въплътени в предмети на декоративно-приложното изкуство - килими, паркети, гоблени, бродерии - не се замисляме за ролята на геометрията в създаването на тези произведения.

Вологда орнамент - компонентхудожествена национална култура, която е запазила своя оригинален характер, приемственост с миналото.

Уместност:работата засяга една от най- интересни въпросигеометрия - теорията на геометричните трансформации по примера на изследване на моделите на облеклото на националния костюм на Вологода, орнаменти за бродерия.

Хипотеза: изучаването на моделите на облеклото на националната носия на Вологода, различни региони, разглеждането на геометричните форми в основата им, символиката на орнамента на бродерията беше и остава едно от най-важните за разбирането на основите на традиционната култура и геометричните основи на руския национален костюм остават в основата на моделите на съвременното облекло и са в „услуга“ на човека.

Цел на работата:да изследва моделите на дрехите на националния костюм на Вологода от гледна точка на геометричните фигури, моделите в орнамента на бродерията на Вологода.

ЗадачиО: 1. проучете употребата геометрични формии линии в практическата дейност на човека;

2. разгледайте геометричните трансформации, които са в основата на създаването на орнаменти от Вологда.

3. култивирайте чувство на гордост от традициите родна земя.

Обект на изследване:модели на Вологда национални носии, орнаменти с геометрични фигури.

Предмет на изследване:геометрия в моделите и моделите в бродерията

Изследователски методи:

Проучване на допълнителна литература по този въпрос

Описателен метод с техники за наблюдение.

Сравнителен метод.

Част 1.Руската носия е източник на творчество

Народната носия в Русия е комплекс от облекла, съчетаващи особености, характерни за определен клас. Говорейки за основни характеристикикостюм, трябва да се отбележи напластяването на облеклото и доста проста кройка, еднаква за всички слоеве от населението. Основната разлика социални групислужи като броя на нещата и качеството на материала, от който са изработени дрехите.

Руската носия е източник на творчество, което е обект на материалната и духовната култура на хората.

Всяка провинция имаше своя собствена мода. След като прегледах много информация, заключавам, че облеклото, неговата текстура зависят от много фактори: териториалното местоположение, така че северняците се обличаха в по-затворени, топли и тъмни дрехи. Разликите бяха в цветовете, орнаментите, декорациите и амулетите, променяни в зависимост от религията. Но всеки костюм се състоеше от три задължителни части - шапка, обувки и самият костюм (Приложение 1).

1.2 Елементи на руския костюм

Обмислете елементите дамска носиясеверните руски провинции. Жените носеха така наречения сарафанен комплекс от дрехи:

РИЗА -дълга риза се шиеше от домашно изтъкано платно и изпъкналите й места (ръкави, врата) бяха украсени с шарки, те служеха като талисман.

Моделът на ризата е базиран предимно на правоъгълници, само при шиенето на ръкавите са използвани трапец и триъгълници за подрязвания, които се използват за разширяване на ръкава. (приложение 2)

Подгъвът на ризата беше украсен с геометричен орнамент, състоящ се от ромби и наклонени кръстове.

САРАФАН -Шият се от платно, по-често тъканите се щамповат от домашно изтъкано пъстро, по-късно от фабрична тъкан - коприна или брокат. През втората половина на 19 век в гардероба на заможните селяни се появяват сарафани от вълна.

В модела на сарафана бяха използвани само четириъгълници, кройката беше проста и общодостъпна. (приложение 3)

Сарафанът беше кръгъл, със свалящ се гръб, с презрамки. По правило се изработваше от домашно тъкан ленен плат. Долната част на сарафана беше украсена с волан.

ПРЕСТИЛКА -(престилка) от груб калико или ленен плат. Украсява се с напречни гънки, дантела или бродерия с червени и черни конци.

Моделът се основава на един правоъгълник. (приложение 2)

Ленена престилка беше украсена с плитка и волан от цветна памучна тъкан и широк бордюр от тъкане на мъмрене.

КОЛАН.Задължителен елемент от всички костюми беше коланът. С помощта на колан бяха прикрепени всички елементи на облеклото. В нашия район Николски този колан се наричаше пояс.

Коланът е изработен ръчно от полувълнени конци в жълто-оранжеви и зелени тонове с техниката на плетене на една кука.

Част 2.Геометричен yпразнини и орнаментиINобласт Ологда

2.1. Символика на геометричните фигури.

Геометричните фигури в бродерията имаха определено значение. Всяка нация се опита да покаже в орнамента основните занимания на населението, символиката природен феномени добрите качества на човек.

Така че кръгът символизира - слънцето, от което земеделецът толкова се нуждае, също така кръгът е символ на вечното

живот, дълголетие, което хората радостно си пожелаваха и го изразяваха

И триъгълникът като цяло имаше много голямо символично значение:

Триъгълникът с основата надолу означава огън, като източник на топлина и комфорт в къщата,

Триъгълник, основата нагоре означава - земята, като източник на храна.

Водата и въздухът са в основата на живота.

това е символ на плодородието, това е било особено важно за нашите предци, тъй като осн

земеделието беше начинът да печелите пари.

2.2. Геометрична основа в орнамента на вологодската бродерия

В шевицата на нашия край доминират мотивите за земята и слънцето, като символи на богатство, плодородие и щастие. През 19-ти век обредът на четене на модели е жив, където геометричните модели се отдават на особено значение. За производството на облекло в Русия се използват главно домашно платно и плат.

страхотно мястоорнаменталната бродерия на района на Николски е заета от фино-угорски елементи. Най-често срещаният орнамент са различни варианти на ромби (кръстосани, с разширени страни).

Няколко големи фигури със строги контури се редуваха ритмично върху тъканта. Обикновено такива шарки са подредени в шахматна дъска или в права лента и се срещат в тъкане на „клетви“ или в бродерия с цветно преплитане. Това специален видшивашка техника, изпълнявала се върху рядък плат, от който първо се изтегляли конците по вътъка и по основата.

Шарената бродерия от региона на Вологода е по-декоративна и оригинална. Моделите са безкрайна поредица от ритмично повтарящи се еднакви елементи. Моделът се състои от множество двойни куки и "гребени", той или се удебелява, или изтънява, сякаш трепти. Мраморните продукти от района на Николски също се отличават с трептене и малки шарки, които се подреждат в големи ромбични форми.

Вологодската бродерия е много богата на разнообразие от най-много различни видовеорнаменти. Това геометрични модели, сложни рисунки на животни и птици, както и растителни и сюжетни мотиви. Природата и нейните четири елемента и според учените се коренят в славянската езическа митология. Такива модели се правят с червен конец с двустранен стар шев.

Кръстът беше от особено значение. Кръстът е бил и символ на слънцето. В древни времена идеите за небесния произход на земния огън са били широко разпространени. Огънят се смяташе за пратеник от небето, дар от небето, свален на земята. На свой ред небесните тела се смятаха за фокус на небесния огън. Поради връзката между почитането на слънцето и огъня, то се обозначава с един символ - фигурата на кръста. В същото време кръстообразните фигури съдържат по-сложна символика.

2.3. Характеристики на кройка и бродерия в облеклата на квартал Николски.

Всеки окръг на Вологодска област се характеризираше със свои собствени разновидности на бродерия, които се отличаваха с особеностите на техниките и техниките на шиене, избора на сюжети за орнаменти, размера на шаблоните и цвета на конците. Например, ризата на квартал Николски в селското селище Зеленцовски беше бродирана с един от най-простите шевове - „тамбур“. Отличава се със своеобразна комбинация от геометрични форми в бродерия.

Друг интересен костюм, характерни за района на Николски, които могат да се видят в наше време на баби - това е двойка. Комплект дрехи беше ушит от същия плат и украсен сатенени панделкина подгъва на сарафан и престилка и риза.

Заключение.

В резултат на изследователска работамогат да се направят изводи:

Първо, че нашите предци, хора, „тъмни“, които не можеха да четат и пишат, бяха толкова майсторски в геометричните фигури, когато шиеха дрехи. Самите жени, които не знаеха математическия смисъл на тази работа, крояха и шиеха, но тоалетите се оказаха равномерни, красиви и най-важното - удобни. В момента дрехите станаха много по-сложни по отношение на кройката, станаха по-елегантни, но моделите все още се основават на кройката на руската национална носия, ризи, сарафани и свободни поли никога няма да излязат от мода. Математическите основи на кроенето и шиенето на дрехи остават в услуга на човекаи в момента.

Второ, дълбокият смисъл на геометричния орнамент в бродерията на националния костюм на Вологода намира своите корени в модерни дрехи.

На трето място, възхищавайки се на създадената от човека красота на орнаментите, въплътени в предмети на декоративно-приложното изкуство - килими, паркети, гоблени, бродерии - ние не се замисляме за ролята на геометрията в създаването на тези произведения.

Четвърто, определен отпечатък върху формирането на костюма беше оставен от заетостта на населението от определен вид дейност, географското положение на хората, техния начин на живот и самодейност.

Полите станаха по-къси през годините

А женският гардероб става все по-богат

Все силуети, така да се каже, между другото

Двадесети век успя да се промени.

Терминологичен речник

ГРАНИЦА- периодично повтарящ се модел

КВАДРАТ -правоъгълник с равни страни

ОРНАМЕНТ- модел, изграден чрез редуване в определен ред

чертежи или линии

ПРАВОЪГЪЛНИК -успоредник с всички прави ъгли

ГНЕЗДА- Това е кръгъл орнамент, който се среща в шевиците, в дърворезбата.

ROMB -успоредник с равни страни

Списък на използваната литература и Интернет ресурси

Бакулина З.К., Веселова Н.А. Традиционна народна носия на Вологодска област. Етнографски очерци. Вологда, 2006.-112 с., ил.

Аз познавам света: Детска енциклопедия: Историята на нещата. Авторите Z.A. Зорина, И.И. Полетаева; - М .: Издателска къща AST LLC, 2000

Терещенко А.В. История на културата на руския народ: облекло. - М.: EKSMO, 2007. - 736s.

Етикет и стил: страхотна енциклопедия. - М.: EKSMO, 2010. - 320s.

http://www.russian-costume.ru/uzoryi-i-ornamenty.html

http://www.territa.ru

http://images.yandex.ru

Орнаментът като един от видовете синкретично изкуство се корени в древни времена човешката история. Тогава декоративни форминосеше магически, защитни, идентифициращи, декоративни функции. И до ден днешен орнаменталните мотиви заобикалят хората навсякъде. Използването им може да се наблюдава в украсата на национални носии, интериорни решения и много други области на човешката дейност.

В националните костюми техниките за декорация, които пресъздават орнамент от геометрични форми, са незаменим атрибут на декорацията на ръкави, подгъви, деколтета на ризи и рокли.

При формирането на интериорния ансамбъл повечето дизайнери също използват подобни форми на изкуство, с цел да подчертаят някои национални характеристики.

Класификация на орнаментите

Всяка етническа група има свои собствени стилове на орнаменти, дължащи се на манталитета и географските особености. Самите майстори също често комбинират различни елементи и така създават нови видове декорация. Следователно има смисъл да се обмисли класификация, основана на технически характеристики.

Видовете орнаменти са представени от графични, изобразителни и скулптурни. По форма е геометрична или растителна, понякога приема фантастични форми.



Основните класификационни характеристики на декоративното изкуство са неговият произход, предназначение и съдържание.

Видовете орнаменти се различават по конструкция и се наричат ​​розетка, граница и връзка.

• Rosetta е затворена композиция, изградена с помощта на равнина или ос на симетрия. Неговите разновидности са както следва. Огледало, аксиално (въртяща се версия) и въз основа на което се изгражда модел в кръг.
• Бордюрът е затворена композиция, орнамент, чиято схема има ритмично повторение на елементи в две противоположни посоки. Образува ивица.
• Рапортът или статичен мрежест орнамент е неограничена композиция, в която линиите (или равнините на симетрия) се пресичат една с друга, образувайки решетка.

Шумеро-вавилонска форма на орнамент

Развитата шумеро-вавилонска култура, представена от шумерите, вавилонците, асирийците и акадците от 4-то хилядолетие на нашата ера, предава на съвременния човек уникалните форми на месопотамското изкуство. Тя, поради религиозни и ментални особености, се характеризира с еднообразие и рационализъм. Жертвоприношенията, преследването на животни и други аспекти от ежедневието на вавилонците са ярко отразени в изкуствата и занаятите.

Ясно отделяйки фона и самото изображение, месопотамският орнамент от геометрични фигури има изключително опростен ритъм. комбинация от триъгълници прости кръгове, квадратите бяха доминиращи декоративен мотив, контрастиращи с големите централни изображения. Липсата на извити линии, преобладаването на пирамидални форми правят орнамента, чиято снимка е дадена по-долу, хармоничен и балансиран.



Орнамент на древен Египет

Древният Египет остави определен отпечатък в религиозните догми, поставяйки египтянина над земното. Следователно орнаментът от геометрични фигури, който украсява стените на гробниците, саркофазите и предметите от бита, поставени в гроба, има магическа функция. Той сякаш се опитва да запълни основното пространство на изображението.

Лотосовите пъпки и цветя бяха най-любимите древноегипетски рисунки, включени в състава на линейния орнамент. Египтяните също са използвали различни цветове, структуриран според човешката психология. Много светли цветове, тъмни щрихи и черни контрастни елементи.

Орнамент от егейска култура



Егейската цивилизация включвала народите, населявали територията на Мала Азия, Балканите, както и околните острови Циклади и Крит. Поради факта, че егейската култура е синтез на минойската и микенската, липсата на религиозен и художествен каноничен натиск допринесе за разширяването на областта на орнаментите навсякъде вътрешна повърхностизграждане на стени. Без очертани ъгли, фризове, пояси, образуващи ритмична композиция от безкрайно разгръщащи се и събиращи се линии. Лентовидни спираловидни мотиви, облицоващи розетка, вълни и гъвкави спираловидни къдрици, сърцевидни лентови фигури, вписани в тях листа от растения и животински фигури - всички тези декоративни елементи представляват безкрайна композиция в критско-микенския интериор. Древните майстори са имали на разположение и многобройни цветни естествени пигменти, с които са придавали на шарката жив динамичен вид.

Много редки в орнаменталните композиции са зигзагообразните и шахматни мотиви. Учените ги смятат за древни прототипи на образа на водата.

Орнамент на Древна Гърция



декоративно изкуство Древна Гърциясе развива и преобладава в две посоки. А именно вазопис и архитектура. Чрез тях могат да се проследят всички етапи от развитието на гръцкия визуални изкуства. Декорът от най-простите вълнообразни мотиви и концентрични кръгове се превръща в орнамент от геометрични фигури: картините отляво показват нов етап в художественото разбиране на символите.

Съществува разделение на композицията на орнамента на пояси: горен "небесен", централен и морски като отражение на живота на хората в морето. Тук се появява линеен меандър - геометричен зигзаг, покриващ тялото на съда с непрекъснати пояси и възприеман като символ на водата.

Новост за древногръцкото изкуство е появата на палмета - листообразна отваряща се форма, вградена в линейни орнаментални редове, увенчаващи капителите на колони, обрамчени с къдрици от валути, които се поставят върху възпоменателни плочи.

По този начин имаше обединение на вътрешните интериорни форми на сградите, свързани с общи елементи в областта на декорирането на архитектурни форми и

Орнамент на древен Рим

В древен Рим има два периода на развитие на изкуството. Първият, предрепубликанският, е свързан с преобладаващото влияние на етруската култура. Вторият, всъщност римският, е белязан от победата на гръцкото изкуство, което модифицира римските стилистични и художествени декоративни техники.



Етруските са носители на най-богатата култура на форми. Използвали са натуралистични изображения на растения, животни, грифони и палмети за украса на дрехи, сгради, надгробни паметници. В римския костюм са отпечатани етруски форми на украса на тъкани с кръстове, вписани в кръгове с точки.

Римляните разширяват декор цветова схема, започнаха да използват играта на размерите на елементите, за да постигнат илюзията за вътрешно увеличение на сградата. Римският орнамент, чиято снимка е представена вляво, има натуралистични растителни форми, разположени вертикално, симетрични, ритмични, идеално съчетани с основната художествена композиция на картината и допълващи я. Използва предмети от обикновения живот: олтари, факли, музикални инструменти, плодове от растения.

Архитектурният римски стил е триумфален и претоварен с детайли. Използването на коринтския капител и украсата му с огромен брой валути, палмети и свитъци се превърна в отличителен белег на римската сграда. Цветовата схема на този орнамент е ярка и богата, пълна с необичайни комбинации.

арабски орнамент

Преди приемането на исляма арабите не са имали собствена култура. Но след като завладяват Палестина, Египет, Сирия и Персия, те създават в най-кратки срокове свой уникален художествен пласт, тясно свързан с религията. Забраната на Корана върху изображението на живи същества доведе художественото въображение на древните майстори до ново ниво. Той генерира луксозен със своята безкрайност и богато украсен познати на човекадалеч от исляма. Арабските художници използват както орнамент от геометрични форми, така и стилизирани изображения на растения, които се преплитат помежду си и създават луксозна, спираща дъха сложна корица. Разполага се по външните и вътрешните архитектурни и вътрешни части на храмове, покрива килими и дрехи на хора, отпечатва се като илюстрации в книги и се прилага върху предмети от бита.



Принципи на изграждане на декоративна композиция

Декоративната композиция може да бъде както независима, така и допълваща се.

В първия случай всеки елемент е подчинен на собствен теоретичен смисъл и е разположен спрямо класическата композиционна структура или според каноните на древните майстори. Например, детайлите могат да бъдат поставени със или без златното сечение; с прилагането на реалистичен трансфер на обеми и форми или с използването на техники за увеличаване на основните елементи и намаляване на второстепенните и т.н.

Ако орнаментът се използва само като компонент, който допълва картината, то външен види значението в никакъв случай не се свежда до простота. В този случай обаче размерите на самото изображение са силно намалени, а композиционната структура се характеризира с някакво циклично повторение, предназначено не да отвлича вниманието на зрителя от центъра, а да допълва значението му със своята символика.



Използването на орнаментални мотиви при декориране на предмети

Използването на национални орнаментални мотиви в декорирането на предмети и предмети от бита винаги е било широко разпространено. Съвременният живот се характеризира с използването на такива модели в процеса на създаване индивидуален стилжилища. Орнаментът може да украсява обектите на градинския и парков ансамбъл. Декорирането на дрехи с национални елементи настройва хората в приятелско настроение, стимулира интереса на другите към личността на неговия собственик и просто внася индивидуална жар в образа на човек.

Детски орнамент

Детски орнаменти, свързани с Народно изкуство, нямат съществени разлики от другите модели. Изключение тук е ритуалното облекло, предназначено да празнува всякакви възрастови дати и етапи от живота на човек.

Арапова Дария, Сушкова Олеся -7 "А" клас

Цел на работата:
1. Вижте практическото приложение на геометрията в живота и изкуството.
2. Покажете основните геометрични видове форми на облекло и дайте редове на тяхното пропорционално развитие и комбинации от няколко геометрични форми.
3. Въведете силуета в дрехите и го сравнете с геометрични фигури.
4. Разкажете за връзките и моделите на развитие на модата и стила.

Изтегли:

Преглед:

За да използвате визуализацията на презентации, създайте акаунт в Google (акаунт) и влезте: https://accounts.google.com




Надписи на слайдове:

Въведение Основно съдържание: 1. Геометрични форми: -понятие и видове силует -комбинации от няколко геометрични фигури 2.История на костюма -история на костюма -Руска народна носия 3.Начини за постигане на желания визуален ефект. 4. Практически съвети Заключение Източници на информация Съдържание:

Целта на работата: Да се ​​види практическото приложение на геометрията в живота и изкуството. Задачи: Покажете основните геометрични видове форми на облекло и дайте редовете на тяхното пропорционално развитие и комбинации от няколко геометрични фигури. Представете силуета в дрехите и го сравнете с геометрични фигури .. Покажете основните геометрични видове форми на облеклото и дайте редове на тяхното пропорционално развитие и комбинации от няколко геометрични фигури Въведение

Геометричен изглед - свойство на форма, определено от съотношението на нейните размери в три координати на пространството. В допълнение, геометричният изглед се характеризира с праволинейност и криволинейност на повърхността. геометрични форми

Силует - равнинен визуално възприемане обемни формидрехи. Силуетите обикновено се класифицират според степента на прилягане на облеклото към фигурата: съседни, полуприлепнали, свободни, разширени и стеснени надолу. За характеризиране силуетът понякога се сравнява с прости геометрични фигури: квадрат, правоъгълник, трапец, овал и т.н. Въпреки това, като правило, силуетът се състои от няколко прости или сложни формисмътно наподобяващ мъж по дрехите. Внимателен човекЗад всички пластове облицовки и детайли той винаги ще вижда, поне приблизително, тази или онази геометрична фигура.

Има 4 основни типа силуети: Правоъгълен силует, който включва тесен правоъгълник, разширен правоъгълник, квадрат Полуприлежащ силует, леко подчертаващ формата на фигурата. Втален силует с широки рамене, подгъв и заострена талия. Трапецовиден или свободен силует. Разширението идва от линията на рамото или ръкавната дупка надолу по продукта. Разширяването може да бъде тихо или по-смислено.

Прав силует - Геометрично се доближава до правоъгълник или квадрат, в зависимост от съотношението на вертикалните и хоризонталните размери. Плат прав силуетидеален за всякакъв тип фигури, тъй като успешно маскира евентуалните им недостатъци. В такива дрехи линията на талията не е подчертана и хоризонталните размери са приблизително еднакви на всички нива на фигурата. Облеклото с прав силует може да има твърда, заоблена форма, която се определя от пластичните свойства на материалите, от които е изработен костюмът.

Молив Силует "молив" е много подобен на прав силует, също близо до правоъгълник. Силуетът на молив удължава, визуално прави фигурата по-стройна, считайки се за по-строга.

„Овал“: всъщност това е модификация на прав силует, но за разлика от последния има заоблена форма на раменете и по-тясна долна линия на продукта. Така най-широката част от облеклото с овален силует е талията и бедрата.

Трапецовиден силует - типичен за разкроените дрехи. Геометрично този силует съответства на трапец, в който горната основа е линията на раменете, а долната основа е долната линия на продукта. Колкото по-голяма е разликата между размерите на тези основи, толкова повече степенфакли. В тази форма на силуета линията на талията също не е подчертана. Дрехи от трапецовиден силует с леко издуване надолу визуално правят фигурата по-стройна, така че тази форма може да се препоръча на хора, които са пълни и нисък ръст. Тази версия на трапецовиден силует се нарича още "силует-А"

Триъгълен силует Триъгълният силует придава обем в раменете или обем в ханша.

Полуприлегнал силует – характеризира се с умерени пропорции, близки до естествените пропорции на човешката фигура. Полуприлежащите дрехи повтарят формата на тялото, но не го прилепват, имайки достатъчен обем. Тук талията е ясно изразена и е разположена на естествено място. Съставът на полусъседен костюм не включва използването на контраст - съотношението на неговите размери и маси отделни частии елементи се изгражда на принципа на нюанса. Тази форма на силует може да се препоръча на хора с различни фигурии видове добавяне. Особено характерен е полуприлегащият силует за връхни дрехи.

Прилежащият силует подчертава достойнството на фигурата им. Концепцията за "съседен силует" се отнася до две форми, които обикновено се наричат ​​"силует-X" и "пясъчен часовник". И двете разновидности имат общи характеристики: плътно прилепнал корсаж, акцент върху тънката талия, подчертана от дизайна на продукта или колана. Те обаче се различават значително по геометричния си вид. силует x пясъчен часовник

"Silhouette-X" прилича на два трапеца, свързани помежду си с малки основи по протежение на талията. Такива дрехи имат забележим контраст между удължените линии на раменния пояс и долната част на изгорената пола и тънка талия. Облекло "Silhouette-X" пасва на ръст тънки жени.

Продуктите със силует на пясъчен часовник имат малък, втален корсаж и тясна неразкроена пола. Тук малкият обем на корсажа е съчетан с малкия обем на полата, разделени от линията на талията. Този силует не е толкова активен, колкото "Silhouette-X", и е най-подходящ за слаби жени с нисък ръст, подчертавайки тяхната миниатюрност и превръщайки я в достойнство.

Редица комбинации от няколко геометрични фигури

Комбинация от няколко геометрични фигури

Към комбинации от няколко геометрични фигури

Историята на появата на дрехите отива далеч в дълбините на вековете, до най-ранните етапи на човешкото развитие. Материалистическата гледна точка свързва възникването на облеклото с климатичните условия, а неговото развитие със състава на производителните сили и средствата за производство. Облеклото, което първоначално е възникнало главно за защита на човешкото тяло от неблагоприятни климатични условия, атмосферни влияния, под влияние на различни исторически, социални и икономически условия, национални характеристикиобществото е претърпяло много промени голямо разнообразиевидове и форми на приложното изкуство. История на костюмите

основен елемент на античен костюм старинни дрехиГърците са четириъгълна вълнена кърпа, еднаква е както за мъжете, така и за жените. Беше увита около тялото и завързана на раменете с фиби.

Костюм от ранното средновековие Основните компоненти на византийския костюм бяха дълга риза-пола с ръкави, наречена туника или туника, и наметало, което беше хвърлено отгоре и закопчано с графика на дясното рамо.

Готика: Франция и Бургундия (1370-1480) Основният принцип на модата от това време е да се подчертаят издължените и заострени форми. Ръбовете на дрехите са направени под формата на зъби, тънка завързана талия, прическа, насочена нагоре.

Ренесансов костюм Този период се отнася за 1420-1490. италианкаот Ранния Ренесанс изглежда опростено и грациозно. Върху семпла долна рокля се носеше по-елегантна, силно препасана, обикновено лека и украсена с богата шарка. връхни дрехис дълъг шлейф и декоративни ръкави, висящи от раменете.

Епохата на Реформацията Жените от епохата на Реформацията носели две поли, една върху друга, и те падали във вертикални тръбести гънки. Отделен от полата, корсажът с бродиран корсаж беше с дълги и тесни ръкави, украсени с разкроени буфи в различен цвят на лактите и разширени като маншети на китките.

Епоха на Луи XIV. Френски барок В превод от френски "барок" означава "странен, странен". За дрехи 1680-1710. най-подходящата дума за определянето му е "помпозност". Костюмът става много сложен, декоративен. Прелива от дантели, шнурове, бродерии, панделки и различни други гарнитури.

Рококо: изтънченост и грациозност Рококо се отнася за периода от 1730 до 1770 г. и в превод от френски "рококо" означава "украса във формата на мида". След прекъсване от почти цял век куполният кринолин отново навлиза в безспорна доминация.

Ерата на плитките: златният век на фризьорите Въпреки това, втората половина на 18-ти век, преди Френската революция, е времето, което обикновено се нарича Ерата на плитките. Заобленият кринолин постепенно стана овален, донякъде сплескан отпред и отзад и силно разширен в бедрата, благодарение на фалшиви "джобове" отстрани.

Класицизъм, ампир, ампир (1795 - 1820) Модата от този период въплъщава съзнателно желание за опростено и естествени форми. Модата от този период въплъщава съзнателното желание за опростени и естествени форми. Роклята можеше да стане малко по-къса и след това, благодарение на правата кройка, тя придоби тръбна форма.

Първата половина на 19 век. Стил Бидермайер Около 1820 г. дамската мода претърпява фундаментална революция: талията се връща на естественото си място - над ханша - и започва леко да се завързва. За да намалят визуално талията, те започнаха да подчертават размера на раменете. За това ръкавите на роклята бяха направени много широки в горната част и стеснени към китката. В същото време полата се разширяваше в долната си част, образувайки големи гънки.

Средата на 19 век. Кринолини В началото на 1850-те години жените добавят обем към фигурата. Скоро се появи кринолин - дизайн във формата широка полана обръчи, свързани помежду си с панделки. Кринолинът беше особено лек в сравнение с предшествениците си.

Втората половина на 19 век. Ерата на суматохата Това време е белязано от прекомерно и понякога безвкусно разкрасяване, когато ерата на кринолините от средата на века беше заменена от ерата на суматохата. Tournure (фр.) - пола на рамка, буйна отзад. Ефектът на пищност се постигаше с помощта на специална подложка, която също се наричаше бюст и се поставяше под роклята отзад, под талията.

1900 г. Започва 20-ти век Началото на века е господството на стила Арт Нуво. Влизат в употреба изгорени поли с блузи, якета, палта. В същото време се появява нова постановка на фигурата, напомняща латинската буква "S". Това беше постигнато с помощта на специален корсет.

10-ти. Долу корсетите! Първият пробив беше освобождаването на жените от корсета. Този стил дава свободни, прави силуети, без болезнени връзки на талията.

20-те години. Свобода за жените!!! Красавиците от 20-те години носят широки рокли и блузи с ниска талия, често подчертана с декоративен колан.

30-те - лукс и блясък военна мода 40-те Женственост 50-те

Революция от 60-те, 70-те, 80-те и 90-те години

Руски женски костюм Руската земя е широко разпространена, така че е невъзможно да се определи един вид костюм. Учените идентифицират 4 вида женски костюми: - риза със сарафан и кокошник; - риза с понева и сврака; - риза с андарак (сукнена) пола; - рокля с чашка.

В продължение на много векове образът на националните дрехи се формира и съхранява от хората. Черти на характераРуски костюм - разнообразие от форми, видове, сложност на всеки комплект облекло, декоративност на художественото решение, оригинален орнамент и методи на изпълнение.

Най-изразителен и дългосрочен беше селският празничен или ритуален костюм, който запази облика на националните дрехи за нас. Той отразява местните условия на живот, традиции и култура на хората, материали и декор. Неотделими от живота на земята, селяните рядко напускаха домовете си, селата си. Това се отрази на символиката на костюма, в който се проявяват обичаите, мирогледът и художественият вкус на хората.

Националните дрехи се носят в Русия до 17 век, но се запазват сред селяните и до днес като празнично облекло. Хората вярвали в силата на природата, почитали слънцето, вятъра, дърветата, животните, много богове - пазители на добитъка, реколтата, къщите. Костюмът отразява вярванията на хората в слънчеви символи и магически знаци.

Символиката на цвета и орнамента в дрехите Руската народна носия се отличава с богат блясък - многобройни нюанси на червено: чисто, пурпурно, алено с пръски от синьо, огненочервено и други цветове. Цветът в руската народна носия винаги е бил символичен: червеното е живот, огън, кръв. Жълто - огън (малко). Зелено - (много малко) Синьо, черно - тъмнина, скръб. Бяло - светлина, празник. Охра - земя Синьо, сиво - надежда

Костюмът носеше космически символи: знаци за плодородие - ромби с точки в средата, сложни ромби; дървото на живота с предстоящите фигури на Майката Земя; изображения на покълването на една форма в друга (семантичното значение на растежа и цъфтежа). Моделите включват слънчеви символи: кръгове, кръстове, ромби, зигзаги - символи на слънцето, земята, дъжда; изображения на животинския свят: пауни, коне, леопарди.

Шапки Древните шапки и самият обичай омъжената жена да скрие косата си, а момичето - да я остави непокрита, са запазени в руската народна носия. Този обичай се дължи на формата на женската прическа във формата затворена капачка, момичешки - под формата на обръч или превръзка. Kokoshniks "свраки"), различни превръзки и корони са широко разпространени. От бижута се използват перли, мъниста, кехлибар, коралови колиета, висулки, мъниста, обеци.

Воронежска народна носия с пони

Народна носия на Воронежска област в началото на 20 век

Орнамент на народната носия на региона Воронеж

Преобладаването на силуета на облеклото през вековете

Визуални илюзии в дрехите Формирането на определено визуално възприятие на фигура, използва модерен дизайнер различни начинии трикове. От една страна, това може да даде на фигурата определена визуален ефект(т.е. направи пълна фигурапо-стройни, отклоняват вниманието от проблемната зона и др.) с помощта на конструктивни и моделиращи линии. В този случай свойството на вертикални линии (релефи, декоративни шевовеи т.н.) и Специално вниманиесе дава на моделиране на яки и деколтета, местоположението малки части(джобове, застой и т.н.). От друга страна, същият ефект може да се постигне чрез използване на свойствата на модела на тъканта (например вертикалните ивици правят фигурата стройна, голямото каре се разширява). В този случай конструктивните линии остават встрани. Начини за постигане на желания визуален ефект.

Визуалните илюзии не само позволяват на фигурата да изглежда повече или по-малко перфектно, но и осигуряват определено естетическо възприемане на художествения образ на модела.

Илюзията за надценяване на вертикалата Вертикалът винаги ни се струва по-голям от равен хоризонтал. Разстоянията в горната част на нашето зрително поле изглеждат по-големи от разстоянията в долната част на нашето зрително поле. Тази илюзия е най-типична за определяне на пропорциите на горната и долни частидрехи. Пола и блуза с еднаква дължина не се възприемат от окото като еднакви. Дължината на полата визуално се измества малко нагоре и тази малка разлика предизвиква безпокойство, тъй като очите започват да сравняват: какво е повече и какво е по-малко. Разликата трябва да е по-изразена, така че моделът да се чете лесно от окото. Тоест, необходимо е да удължите блузата или полата.

Илюзията за запълнено пространство Понякога се случва пространството, изпълнено с декор и детайли на костюма, да изглежда по-голямо от празното пространство, равно на него. Ето защо е по-добре да избягвате натрупването на детайли в онази част от фигурата, чийто размер е нежелателно да се увеличава.

Илюзията за надценяване остър ъгълРазстоянието между страните на остър ъгъл изглежда по-голямо, отколкото е в действителност, а разстоянието между страните на тъпия ъгъл е подценено. Това се отнася главно за дизайна на врата. Широкото триъгълно деколте прави широките рамене по-тесни, докато тесните и дълги, напротив, разширяват.

Анализ на визуалните ефекти Конструктивни линии - контурни линии на формата като цяло и нейните детайли, линии на свързване на части и детайли, т.е. шевове, стрелички, гънки, басти. Декоративни линии - линии с различни покрития, които имат линеен характер: завършващи шевове, релефи, линии, клапи, маншети, шнурове, кантове и др. тези. линии, които придават оригиналност, оригиналност на формата. Структурни и декоративни - това са линиите, които участват в дизайна на продукта и декоративен дизайн, т.е. отговарят на утилитарни и естетически изисквания.

Често конструктивните линии едновременно носят декоративно натоварване, например линията на врата на роклята, контурите на яките, джобовете на дрехите и др. линиите в облеклото предопределят движението на погледа на зрителя, динамиката и статиката на формата. Съществува връзка между възприемането на мащаба и артикулацията на формата. Колкото по-голяма е сегментацията на формата, толкова по-голяма е тя. Често срещана визуална илюзия е надценяването на дължината на вертикалните линии в сравнение с хоризонталните. Съответно формата, разделена вертикално, изглежда по-висока от неразделена или разделена хоризонтално.

Ефектът на хармонията зависи от ъгъла на линията

Ефектът на хармонията зависи от ъгъла на линията

Скъсява фигурата Удължава фигурата

Бели и светли предмети, неща, костюмът като цяло изглежда по-голям от тъмните Феноменът на облъчване Състои се във факта, че светлите обекти на тъмен фон изглеждат увеличени спрямо реалните им размери и сякаш улавят част на тъмен фон. На фигурата, поради яркостта на цветовете, белият квадрат изглежда много по-голям от черния квадрат на бял фон. Историческа справкаЛюбопитно е да се отбележи, че знаейки за това свойство на черния цвят да прикрива размерите, дуелистите през 19 век предпочитат да стрелят в черни костюми с надеждата, че врагът ще пропусне при стрелба.

Елементи триъгълна формадопринасят за избора на приятни черти и линии на фигурата и скриват нежеланите. По-добре е слабо момиче с нисък ръст да носи рокля с красив широк колан и пухкава пола. Дебела женатрябва да носи такъв костюм, който да подчертава най-приятните й черти. При къс вратне трябва да носите стоящи яки и много широки яки, хоризонтални изрези във формата на лодка. Практически съвети за жена с много широки бедратрябва да се избягват костюми с вталено сако и тясна пола. По-добре е жена с висока слаба фигура да носи пухкави поли, отделни волани и плитки, разрошени яки, лъкове. Ако фигурата е асиметрична (различна височина на раменете, ханша) от долната страна можете да поставите драперия, закопчалка, декорация, цветен детайл, апликация.

Всички задачи, поставени преди началото на работата, бяха решени: проучена е литературата по този въпрос; показани са основните геометрични типове форми на облеклото; дадени са серии от пропорционално развитие на силуети и комбинации от няколко геометрични форми; основните типове силуети в дрехите се разглеждат и съпоставят с геометричните фигури. Изучавайки и анализирайки историята на костюма от древни времена до 21-ви век, стигнахме до извода, че въпреки цялата оригиналност и уникалност на костюмите от минали векове, както и съвременните костюми, костюм от всяка епоха може да бъде вписан в едно. от най-простите геометрични форми, близки по височина и ширина до пропорциите на човешката фигура - правоъгълник, трапец, триъгълник, овал. Заключение Заключение

http://www.osinka.ru http://clhi.info/ http://gorod.crimea.edu http://sarafan.ru http://images.yandex.ru http://ru.wikipedia. org http://dic.academic.ru книга "Да се ​​научим да шием" R.I. Егорова, В.П. Монастырная, М.П. 1989 г.; „Основи шивашко производство» А.Т. Труханова, В.В. Исаев, М.П. 1989 г Литература

БЛАГОДАРЯ ЗА ВНИМАНИЕТО!

В продължение на много години дрехите с геометрични форми и прости линии не излизат от мода.

Невъзможно е да се отговори на въпроса кой и кога е решил да направи геометрията част от модата. Геометричните модели отдавна са част от националните носии и не е изненадващо, че те плавно се преместиха в света на съвременната мода.

Всяка година дизайнерите се обръщат към този геометричен модел, за да направят своите творения още по-интересни и модерни. Защо този прост модел е толкова популярен?

Това е стилно

Въпреки очевидната простота на геометричните шарки върху дрехите, те изглеждат много стилни и необичайни. Рокля от най-обикновен стил изглежда много по-зрелищна и привлекателна, ако върху нея присъстват геометрични фигури. Без значение какво е - кръгове, ромби или квадрати, собственикът на такова облекло няма да остане незабелязан.



Кратко е

Облеклото с геометрични фигури е лаконично и в същото време придава на образа цялост и завършеност. Изчистена пола и пола с геометрични шарки - страхотен вариантако искате да се изразявате ненатрапчиво и спокойно.





Това е ексцентрично

Но умелата и успешна комбинация от геометрично дъно и горна част ще ви направи ярки и ексцентрични, но най-важното тук е да не прекалявате, в противен случай ансамбълът може да изглежда небрежен и неуспешен.





Свежо е

Обикновените райета могат да вдъхнат свежест и на най-обикновения тоалет. Освен това те, като нищо друго, ни напомнят за лятото, морето, топлия морски бриз и шума на прибоя. Летните дрехи с райе изглеждат свежо и наистина лятно.





Умно е

Същите семпли райета, които придават свежест на тоалетите, лесно могат да превърнат тоалета в още по-елегантен и изтънчен.









Това е смело

И накрая, такива дрехи са смели, защото не всеки се осмелява да постави геометрични шарки, привличайки вниманието на всички.





Въпреки това, не всеки предпочита да носи такива дрехи и всичко това се дължи на факта, че хоризонталните и вертикални линии, клетки, квадрати и други модели могат да се запълнят.

Когато избирате такива дрехи, не трябва да забравяте следните правила.

Когато избирате вертикални линии, дайте предпочитание на свободните и плавни силуети.Ако плат с такива линии приляга плътно към тялото, тогава, разбира се, те са изкривени и изглеждат много неестетични. Вертикалните линии обикновено издължават силуета и ни правят по-стройни.

Най-добре е обаче да избягвате широките райета. Ако не можете да им откажете, оставете ги да не са на вашето място проблемни зони, а напротив, подчертайте достойнството си. Така че, ако имате пълни бедра, тогава пола с вертикални ивици само ще подчертае недостатъка. Но блуза с такъв модел, напротив, ще изглежда изгодно.

Хоризонталните линии са по-подходящи за тези, които притежават тънки фигури, а с умела комбинация могат дори да увеличат необходимите части на тялото и да привлекат вниманието към тях.

Дрехите с квадрати, триъгълници и други форми в идеалния случай не трябва да бъдат направени от лъскава тъкан, тъй като такава тъкан само увеличава този модел. Ако обаче това не е пречка за вас и знаете, че можете да си позволите и лъскав плат, не се колебайте, такива дрехи изглеждат много изгодни. Ако все още сте загрижени за вашите форми, тогава е по-добре да не поставяте големи фигури в проблемните зони, като по този начин ги увеличавате още повече.