Struktura gatunkowa folkloru. Pieśni weselne, gloryfikacje i lamenty w rosyjskim folklorze

Rosyjski rytuał weselny, historia formacji.
Na podstawie współczesny obrządek rosyjski śluby przyjęto za ustaloną tradycję w XIX i pierwszej ćwierci XX wieku. Ostatecznie ukształtował się przypuszczalnie w połowie XIV wieku na bazie ogólnosłowiańskiego zaślubin. Materiały pisane z tego okresu zawierają krótki opis ślubów przy użyciu znanych nam słów: „pan młody”, „ślub”, „panna młoda”, „ślub”, „swatki”. Zachowały się także stare miniatury i rysunki przedstawiające uczty weselne i ceremonie zaślubin. W XVI wieku, sądząc po opisie ślubów książęcych, ukształtowała się nomenklatura obrzędów weselnych i określono ich funkcje, powstał specjalny strój ślubny, parafernalia, jedzenie, folklor weselny.

We wsiach obwodu włodzimierskiego panna młoda lamentowała nad swoim wolnym życiem, siedząc z dziewczynami na ławce w pobliżu jej domu. Wszystkie kobiety z wioski pobiegły na jej lamenty. W guberni jarosławskiej panna młoda i jej przyjaciele szlochali pośrodku wsi, w domu jej krewnych, w chacie, w której odbywały się zgromadzenia. Zwieńczeniem wieczoru panieńskiego było tzw. pożegnanie „dziewiczej piękności”, odbywające się w przeddzień ślubu w domu panny młodej w obecności rodziców, sióstr, braci i przyjaciół. Niemal w całej Rosji symbolem dziewczęcości był „warkocz - dziewczęca uroda”. Dokonywano rytuału pożegnania panny młodej z kosą: najpierw zaplatano warkocz, pannę młodą sprzedawano, a następnie ponownie rozkręcano. Splatali je w taki sposób, że równie trudno było później je rozplatać: tkali wstążki, sznurki, warkocze, wbijali w szpilki, a nawet zszywali je nitkami. Wszystko to towarzyszyło smutnym pieśniom dziewcząt i lamentom panny młodej. Po spleceniu warkoczy przyjaciele panny młodej lub brat panny młodej targowali się z chłopakiem pana młodego, prosząc o cenę panny młodej. Po otrzymaniu okupu dziewczęta rozwiązują warkocz, śpiewając piosenki. Stara piosenka weselna, wykonywana na wieczorze panieńskim, głosi:

Lei-fields, Wołga-rzeka,
Wołga, strome brzegi!
Uważaj, drogi ojcze,
Jesteś swoją duszą Fedosya!
Dzisiaj Fedosya-soul ma dziewczęcy wieczór,
Jutro Petrovna ma pracowity dzień:
Poprowadzą duszę Fedosya na sąd Boży,
Na sąd Boży, na złotą koronę,
Straszne jest stać, straszne jest stać na dworze Boga!
Z sądu, z sądu Bożego - do cudzego księdza,
Do czyjegoś ojca, do obcego.
Sąd głowy Boga boli,
Pod złotą koroną łamią się nogi!

Rozpuszczone włosy wskazywały na gotowość panny młodej do małżeństwa, symbolizowały pierwszy krok do życia małżeńskiego. Wstążki z warkocza przyjaciela zostały podzielone między sobą. W północnych prowincjach europejskiej Rosji, w regionach środkowej i górnej Wołgi, na Syberii, w Ałtaju, jako pożegnanie z „dziewiczym pięknem”, panna młoda w towarzystwie przyjaciół odwiedziła łaźnię. Druhny wcześnie rano podgrzewały kąpiel, towarzysząc temu procesowi specjalnymi piosenkami. Następnie wzięli pannę młodą za rękę, siedzącą w przednim rogu chaty, i poprowadzili ją do łaźni. Na czele tego orszaku szedł przyjaciel pana młodego, który odczytywał klątwy od złych duchów, machał biczem i posypywał pannę młodą zbożem. Proces mycia w wannie był dość długi, panna młoda unosiła się brzozową miotłą, wstążkami, nalewali kwas chlebowy, piwo na piec, posypywali ziarnem. Wszystko to towarzyszyło śpiewom i lamentom.

Molodecznik.
Molodecznik symbolizował pożegnanie pana młodego z życiem w pojedynkę i odbywał się w domu pana młodego w ostatnim dniu przedślubnym lub wczesnym rankiem w dniu ślubu. Wzięli w nim udział rodzice, krewni i przyjaciele pana młodego. Zbierano żywność dla obecnych, śpiewano pieśni weselne. Następnie krewni pana młodego lub on sam udali się do panny młodej z prezentami. Obrzęd ten nie był zbyt powszechny, występował tylko w niektórych wioskach europejskiej Rosji.

Pociąg ślubny.
Ta tradycja polega na odejściu młodej pary do kościoła na ślub. Wcześnie rano w domu pana młodego w dniu ślubu przyjaciele, jedna lub dwie dziewczyny, rodzice chrzestni pana młodego, wczesny swat (bliski krewny pana młodego), którzy brali udział w produkcji i pieczeniu bochenka ( do jej obowiązków należało posypywanie trenu zbożem), pomocnik swata, wujek lub drużba, który towarzyszył panu młodemu do korony, bojary są przyjaciółmi i krewnymi pana młodego. W różnych regionach Rosji skład pociągu weselnego może się różnić. Rodzice pana młodego zgodnie z tradycją nie byli obecni na weselu. Przygotowywali się do spotkania nowożeńców i samej uczty weselnej. Dla panny młodej podróżnicy jechali saniami zimą, jesienią na koszach, wozach i wozach. Konie zostały bardzo starannie przygotowane do tego wydarzenia: nakarmiono je owsem, oczyszczono, wyczesano ogony i grzywy. Na wesele ozdobiono je wstążkami, uprząż z dzwoneczkami, dzwoneczkami, a sanie przykryto dywanami i poduszkami.

Pociąg weselny w Moskwie (XVII w.). 1901. Olej . Andriej Riabuszkin.

Prowadził pociąg przyjaciela, podczas gdy on wybierał gładką drogę do panny młodej, tak aby „życie młodej pary było spokojne, bez kłótni”. W drodze do panny młodej wieśniacy spotkali pociąg i zablokowali drogę na wszelkie możliwe sposoby: zamknęli bramy wejściowe, naciągnęli liny. Jako okup przyjaciel ofiarował wino, słodycze, owoce, orzechy i pierniki. W domu panny młodej jej druhny spotykały pociąg, zamykały bramy i śpiewały piosenki o panu młodym i jego orszaku, jak o kochankach, którzy przyjechali po swoją dziewczynę. Drużka prowadził procesję, wymachując biczem, jakby oczyszczał drogę ze złych duchów. Następnie wdał się w rozmowę ze swoimi koleżankami, które po dobrym okupie wpuściły gości do domu. Następnie w niektórych wioskach Rosji pan młody i przyjaciel zaczęli szukać ukrytej panny młodej, aw innych - odkupić ją od starszego brata. Wszystko to towarzyszyło szyderczym piosenkom, które dziewczęta śpiewały panu młodemu i podróżnikom. Akcja rytualna wyrażała się w pragnieniu uratowania panny młodej od nieuchronnej symbolicznej śmierci, jaką obiecywało małżeństwo, zgodnie z wyobrażeniami mitologicznymi.

Następnie podróżnicy zostali zaproszeni do stołu i potraktowani. Nowożeńcy mieli siedzieć na skraju stołu i nie dotykać jedzenia. Uważano, że przed sakramentem zaślubin należy oczyścić się moralnie, wyrzec się przyjemności „cielesnych”, w tym jedzenia. Również narzeczeni nie mieli jadać razem z żonatymi i żonatymi krewnymi, było to możliwe dopiero po nocy poślubnej. Po poczęstunku ojciec panny młodej przekazał córkę panu młodemu ze słowami, że odda ją na zawsze do dyspozycji męża.

Narzeczeni jechali do kościoła różnymi wozami: pannie młodej towarzyszyła swaszka, a panu młodemu tysiąc (główny przywódca). Do orszaku weselnego podłączani byli podróżnicy ze strony panny młodej: woźnica, który prowadził konie, rodzice chrzestni i najbliżsi krewni. Na czele, jak poprzednio, jechał przyjaciel w towarzystwie przyjaciół na koniu, potem wóz pana młodego, potem panna młoda, a za nimi wszyscy pozostali krewni. Rodzice panny młodej również nie byli obecni na weselu. Pociąg weselny jechał szybko do kościoła, głośno dzwoniąc w dzwony, powiadamiając w ten sposób wszystkich o swoim zbliżaniu się. Podczas podróży narzeczeni dokonywali osobliwych czynności magicznych: panna młoda, opuszczając rodzinną wioskę, otwierała twarz, opiekowała się wycofującymi się domami i rzucała chusteczkę, w której „zbierały się wszystkie jej smutki”, pan młody okresowo zatrzymywał pociągu, aby wypytać stanową pannę młodą, czy coś jej się nie stało podczas niebezpiecznej podróży. W tym samym czasie przyjaciel czytał spisek modlitewny przez całą podróż.

Ślub.
Ślub był ceremonią zaślubin w cerkwi prawosławnej, która była połączona z legalnym wpisem do ksiąg metrykalnych parafii. Ceremonia została odprawiona w kościele przez księdza i obejmowała zaręczyny, podczas których państwo młodzi wyrażali zgodę na zawarcie małżeństwa i wymienili się obrączkami oraz ślub, czyli nałożenie koron małżeńskich na głowy, co symbolizowało nałożenie Chwały Boga.

Podczas ślubu odczytywano modlitwy w intencji Bożego błogosławieństwa dla młodej pary. Ksiądz dał instrukcje. W tradycji chrześcijańskiej ślub był swego rodzaju sakramentem, symbolizującym zjednoczenie mężczyzny i kobiety w niezniszczalną Boską jedność, istniejącą nawet po śmierci.

Ceremonia ślubna łączyła szereg czynności rytualnych i magicznych, które zapewniały ochronę przed siłami zła, szczęśliwe małżeństwo, zdrowe potomstwo, dobrobyt ekonomiczny i długowieczność. Uważano, że w tym momencie młodzi byli bardziej bezbronni, zgodnie z ówczesnymi pomysłami mieszkańców wsi, czarownicy mogli zamienić ich w kamień, zwierzęta, pozostawić bez potomstwa w małżeństwie. Aby się przed tym uchronić, weselny pociąg nie miał się zatrzymywać, po ślubie kursantki nie mogły oglądać się za siebie. Bicie dzwonów przyczepionych do wagonów uważano za rodzaj ochrony przed siłami ciemności. Na talizman przypinano szpilki do ubrania panny młodej, czasem pana młodego, wbijano igły, wlewano siemię lniane lub proso, wkładano czosnek do kieszeni itp.

Niektóre czynności rytualne miały na celu zapobieżenie cudzołóstwu przez młodzież. Na przykład nie wolno było stać ani przechodzić między młodymi. Uważano, że podczas ceremonii zaślubin można było zapewnić młodym zdrowie, o co w chwili, gdy ksiądz okrążał parę wokół mównicy, po cichu ogłaszano specjalne spiski.

Aby zapewnić dobrobyt ekonomiczny przyszłej rodzinie, zanim młodzi ludzie podeszli do kościoła, rozłożyli przed nimi nowe białe sukno, rzucili im pieniądze pod nogi, obsypali ich zbożem, a podczas ślubu panna młoda ukryła się chleba na piersi, soliła buty, przyczepiała do ubrania kawałek wełny. Wierzono, że przedmioty znajdujące się w rękach młodej pary podczas ceremonii zaślubin miały magiczne właściwości. Np. wosk ze świec ślubnych i woda z poświęconej ikony służyły do ​​leczenia niemowląt, koszula ślubna służyła uśmierzaniu bólu u kobiety podczas porodu. W niektórych wsiach właściciel domu w pierwszym dniu siewu zakładał weselną koszulę, aby zapewnić dobre jesienne zbiory. Obrączka była używana do wróżenia w okresie Bożego Narodzenia. Po ślubie nowożeńcy w północnych prowincjach europejskiej Rosji oraz w wielu wioskach Syberii i Ałtaju udali się do domu rodziców na ucztę weselną. Tam, na zakończenie uczty, odbyła się także ich noc poślubna.

„Przybycie czarownika na chłopskie wesele”. W. Maksimow, 1875

A w niektórych wioskach południowej Rosji po ślubie wszyscy wracali do domu, ale wieczorem pan młody przyszedł do panny młodej i tam odbyła się ich noc poślubna. Uczta weselna rozpoczęła się dopiero po ogłoszeniu, że młodzi zostali mężem i żoną. Jeśli para żyła bez ślubu, nie była uznawana za męża i żonę, a ich dzieci uważano za nieślubne. Tymczasem, zgodnie z obiegowymi wyobrażeniami, do uznania małżeństwa nie wystarczył jeden ślub. Konieczne było przeprowadzenie ustalonych czynności rytualnych, zgodnie z tradycją.

Stół książęcy.
Stół książęcy (stół weselny lub czerwony) - uczta weselna, która odbywała się po ślubie w domu rodziców pana młodego. Tradycyjnie wzdłuż desek ustawiano stoły i ławki z literą „G” i tylko w niektórych miejscach – w poprzek desek. Zgodnie z tradycją sadzano gości w określonej kolejności, ustawiano także widzów – „gapiących”, podawano jedzenie i napoje, śpiewano pieśni. Narzeczeni byli nazywani tylko „młodym księciem” i „młodą księżniczką”, siedzieli w przednim rogu chaty. Goście byli sadzani w kolejności pokrewieństwa: im bliżsi krewni, tym bliżej panny młodej lub pana młodego. Na ucztę weselną zwykle zapraszano chłopaków, sąsiadów, dziewczęta ze wsi, ale nie zasiadali oni do stołu, pełnili rolę widzów. Weselne stoły były nakryte białymi obrusami. Najpierw na stołach (w środku) leżał chleb i placki. Wzdłuż krawędzi stołu, zgodnie z każdym miejscem gościa, kładziono kromkę chleba żytniego, a na wierzchu kładziono podłużny placek. Przed nowożeńcami kładziono dwa bochenki okrągłego chleba, układano jeden na drugim i przykrywano chustą. Gdy tylko goście zajęli swoje miejsca, podano napoje i jedzenie. Naczynia przeplatały się z napojami, a liczba dań musiała być parzysta (symbol szczęścia i pomyślności).

Początek uczty weselnej to ceremonia otwarcia „młodej księżniczki”. Po weselu żona, która miała miejsce, weszła do domu, podczas gdy jej twarz była zakryta szalikiem. Zwykle ojciec pana młodego trzymał w dłoniach kromkę chleba lub placek i unosił nią chusteczkę panny młodej, po czym brał ją w dłonie i trzykrotnie okrążał głowy nowożeńców przy okrzykach obecnych. Ceremonia ta pełniła funkcję znajomości krewnych pana młodego z nowym członkiem rodziny. Narzeczeni podczas uczty weselnej nic nie jedli i nie pili, było to zabronione. Na znak zakazu miska przed nimi była pusta, a łyżki przewiązane czerwoną wstążką i ustawione rączkami do środka stołu, a naczynia do picia odwrócone do góry dnem.

„Uczta weselna w bojarskiej rodzinie XVII wieku”. Makovsky KE 1883.

Zwieńczeniem weselnego stołu było odejście młodych do specjalnej sali, gdzie podano im kolację. W niektórych miejscowościach młodą kobietę „owijano” po kolacji lub zakładano kobiecy nakrycie głowy. Drugą częścią uczty weselnej był stół góralski, na którym zasiadali „młody książę” i „młoda księżniczka” w kobiecych nakryciach głowy i eleganckich strojach. W tym momencie przybyli rodzice i krewni młodej pary i usiedli przy tym samym stole z krewnymi i rodzicami pana młodego. Górski stół wyrażał się w darze krewnych pana młodego, od bliskich do najdalszych. Prezent został umieszczony na specjalnym talerzu, młoda kobieta podeszła do krewnego męża i nisko się ukłoniła. Biorąc prezent, położył prezent na talerzu: pierniki, słodycze, pieniądze. To właśnie podczas górskiego stołu „młoda księżniczka” po raz pierwszy zadzwoniła do swojego teścia, a teściowej do matki. Następnie młodzież wzięła udział we wspólnym posiłku. Podawano im jednak określone potrawy: owsiankę, jajka, miód, masło, chleb, placki, mleko. W tym samym czasie młodzież piła mleko z jednej szklanki, jadła jedną łyżką iz jednego kubka, jadła chleb z jednego kawałka. To potwierdzało jedność młodych, ich nierozerwalną więź. Na końcu stołu górskiego odbywała się ceremonia podziału bochenka.

Zwieńczeniem książęcego stołu był wyjazd młodych na miejsce nocy poślubnej, któremu towarzyszyły śpiewy gości. Biesiady odbywały się także w drugi i trzeci dzień, ale w nieco innej formie. Ich istotą było symboliczne zapoznanie się bliskich męża z nowym członkiem rodziny i rozdanie prezentów.

Noc poślubna.
Noc poślubna (piwnica) - ślub fizyczny i prawny odbywał się w domu rodzinnym pana młodego. W prowincjach południowej Rosji po ślubie nowożeńcy wracali do swoich domów, odprowadzano ją do domu rodziców panny młodej aż do głównej uczty weselnej. Zazwyczaj łóżko dla nowożeńców ścielone było w chłodni (skrzynia, szafa, strych na siano, łaźnia, rzadziej stodoła lub owczarnia), natomiast łoże z posagu panny młodej. Przy pomocy różnych urządzeń zbudowano wysokie łoże małżeńskie: na deskach ułożono worki z mąką, potem snopy żyta, parę sienników, rzadziej pierzynę i dużo poduszek. Wszystko to było przykryte białym haftowanym prześcieradłem do samej podłogi i pięknym kocem.

Łóżko było ścielone przez narzeczonych, a także matkę lub siostrę pana młodego. Następnie pod łóżkiem umieszczono pogrzebacz, kilka kłód, patelnię, a następnie poszli wokół łóżka z gałęzią jarzębiny lub jałowca. Gałąź później wbiła się w ścianę. Wierzyli, że to wszystko uchroni nowożeńców przed złymi mocami, a worki mąki i snopy żyta zapewnią im pomyślność. Kłody pełniły funkcję symbolu przyszłych dzieci: im więcej ich na łożu małżeńskim, tym więcej dzieci będzie w rodzinie.

Nowożeńcom eskortowali przyjaciele, swatki, rzadziej wszyscy obecni na uczcie do śmiechu, hałasu, żartów, instrukcji erotycznych, piosenek. Zgodnie z tradycją, przyjaciel najpierw wszedł do pokoju z łożem małżeńskim i kilka razy uderzył biczem w łoże, aby odstraszyć złe duchy. W niektórych miejscach w Rosji rozpowszechniony był też zwyczaj, zgodnie z którym przyjaciel płacił okup ścielaczom (tym, którzy ścielili łóżko). Drzwi do pokoju były zamknięte od zewnątrz i umieszczone na zewnątrz klatki lub, naszym zdaniem, strażnika, który pilnował nowożeńców przed złymi duchami i włóczącymi się gośćmi. Pozostawieni sami sobie nowożeńcy przed pójściem spać mieli zjeść chleb i kurczaka, aby zapewnić sobie zgodne życie małżeńskie, bogactwo i zdrowe potomstwo. Nowożeńcy mieli zademonstrować pokorę i pokorę, zdejmując buty męża. Ten starożytny rytuał jest wspomniany w Opowieści o minionych latach. Nowożeńcy z kolei demonstrowali swoją pozycję jako właściciela rodziny, zmuszając pannę młodą do poproszenia go o pozwolenie na pójście z nim do łóżka. W noc poślubną kilka razy odwiedził młodą parę chłopak, który interesował się, czy doszło do kontaktu seksualnego. Zgodnie ze zwyczajem, który był powszechny w prawie wszystkich regionach Rosji, jeśli wszystko dobrze się skończyło, przyjaciel informował o tym gości, ale potem młodzi ludzie byli albo wyprowadzani do gości, albo nie przeszkadzali do rana. Po takich wiadomościach goście odśpiewali erotyczne piosenki, które opowiadały o tym, co zaszło między młodymi.

Następnego ranka ci, którzy towarzyszyli młodym do łóżka, przychodzili ich obudzić, aby sprawdzić czystość przedmałżeńską dziewczynki. Budzili się na różne sposoby: pukali do drzwi, krzyczeli, bili dzwonkami, rozbijali garnki na progu, zaciągali kocem, polewali wodą. Zawiadamianie rodziców, gości i całej wsi o czystości lub jej braku u panny młodej odbywało się poprzez akcje obrzędowe i zabawowe. Na przykład w wioskach prowincji Perm, jeśli nowożeńcy byli dziewicami, w domu nowożeńców wywieszano ręczniki i obrusy z czerwonymi haftami, ich chłopak przywiązywał konie do łuków w drodze do rodziców panny młodej. W prowincji Władimir prześcieradło weselne, zawieszone w przednim rogu chaty, mówiło o uczciwości panny młodej. W niektórych wioskach goście, prowadzeni przez swata i przyjaciela, z okrzykami, dzwonieniem i hałasem jeździli po wiosce i machali koszulą młodej pary.

Jeśli okazywało się, że młoda kobieta straciła dziewictwo przed ślubem, to rodzicom zakładano jej na szyję obrożę, ojcu podawano piwo w dziurawej szklance. Swatka również została upokorzona. Obowiązkowa niewinność panny młodej, a w niektórych wsiach pana młodego przed ślubem wynikała z chłopskiego przekonania, że ​​przemiana dziewczynki w kobietę, a chłopca w mężczyznę może nastąpić tylko w trakcie pewnych obrzędów i tylko jeśli obserwuje się je w określonej kolejności. Naruszenie porządku traktowano jako pogwałcenie biegu życia, naruszenie jego podstaw.

Wierzono również, że dziewczyna, która straciła dziewictwo przed ślubem, pozostanie bezpłodna, wcześnie zostanie wdową lub pozostawi męża wdowcem, a rodzina pogrąży się w głodzie i nędzy.

W drugim dniu ślubu panna młoda wykonywała zwykle jakieś czynności rytualne. Jednym z najczęstszych obrzędów jest „poszukiwanie yarki”.

Ceremonia ta polega na tym, że „Jaroczka” (czyli owca, panna młoda) ukrywa się gdzieś w domu, a „pasterz” (jeden z jej krewnych lub wszyscy goście) musi ją odnaleźć.

Częste było też, że „młoda kobieta” przynosiła wodę dwoma wiosłami na jarzmie, wyrzucając do pokoju śmieci, pieniądze, zboże – młoda żona musiała dokładnie zamiatać podłogę, co sprawdzali goście.

Ważny jest przyjazd pana młodego do teściowej. Rytuał ten ma wiele różnych nazw w różnych regionach („khlibins”, „yayshnya” itp.). Polega to na tym, że teściowa dawała panu młodemu gotowane jedzenie (naleśniki, jajecznicę itp.). Talerz był przykryty szalikiem. Zięć musiał ją odkupić, kładąc pieniądze na (lub zawijając) chusteczkę.

Skręcanie młodych.
Skręcenie młodych było jednocześnie ceremonią ślubną, podczas której panna młoda zmieniała fryzurę i nakrycie głowy dziewczyny na damskie. Rytuał odbywał się bezpośrednio po weselu na kruchcie kościoła lub w bramie kościoła, w domu pana młodego przed stołem książęcym, w środku uczty weselnej, po nocy poślubnej. Pan młody, jego rodzice, przyjaciele i swatki byli zawsze obecni na tej ceremonii. Temu wszystkiemu towarzyszył śpiew. Zamiast jednego warkocza dwa zostały splecione i ułożone wokół głowy, po czym zostały pokryte kokoshnikiem.

W rosyjskich wioskach Ałtaju skręcanie przeprowadzono po przybyciu z korony. Pannę młodą ustawiono w kącie, okryto szalikami z każdej strony, spleciono dwa warkocze, ułożono wokół głowy, założono samshur i szalik. Następnie pokazali młodą kobietę panu młodemu i poprosili ich oboje, aby przejrzeli się w jednym lustrze, aby „zamieszkać razem”. Piosenki, które swaszki śpiewały, zmieniając fryzurę i nakrycie głowy, brzmiały inaczej w różnych obszarach, ale esencja była ta sama: afirmacja dziewczyny w nowym statusie.

Chlebiny.
Chlebiny (ujścia, odpływy) dopełniają sekwencję ceremonii zaślubin. Jest to uczta, którą urządzono dla młodych w domu rodziców młodej kobiety. Jej rodzice z wyprzedzeniem przygotowali smakołyki na ich przybycie. Teściowa częstowała zięcia naleśnikami lub jajecznicą, podczas gdy on pokazywał jej swój stosunek do niej. Jeśli odgryzł naleśnika lub zjadł jajecznicę od brzegu, to jej córka zachowała dziewictwo przed ślubem i jest za to wdzięczny, ale jeśli zięć odgryzł naleśnika lub zjadł jajecznicę od środka, wtedy młoda kobieta okazała się „nieuczciwa”, to znaczy nie zachowała czystości przed ślubem. Potem skarżył się jej na złe wychowanie swojej córki. Potem młodzi pojechali do domów. Z pomyślnym wynikiem uczta w domu rodzinnym młodej kobiety była kontynuowana.

Rytuały ochronne

• Aby oszukać siły ciemności podczas swatania, zmienili ścieżkę, jechali okrężnymi drogami.
• Bicie dzwonów, które towarzyszyło orszakowi weselnemu aż do kościoła, uważane było za ochronę przed złymi duchami.
• Aby odwrócić głowę nieczystego i posłać go do piekła, prowadzono młodych wokół słupa lub drzewa.
• Aby brownie przyjęło młodych do nowej rodziny, trzeba było wprowadzić pannę młodą do domu na rękach, bez wchodzenia na próg.
• Od zepsucia i złych duchów ratowano ich poprzez powstrzymywanie się od wymawiania słów i jedzenia.
• Dla wielodzietnych rodzin i zamożności młodych obsypywano zbożem lub chmielem, zakładano futro wyblakłe futrem.
• Aby wzmocnić więź między młodymi, mieszali wino z kieliszków młodych, rozciągali nici od domu panny młodej do domu pana młodego, wiązali ręce młodej pary chusteczką lub ręcznikiem.

Przysłowia i powiedzenia

• Małżeństwo i śmierć to siostry.
• Ślub nie jest straszny, strach założyć ten biznes (strasznie zacząć dupę).
• To straszne widzieć: znosić - zakochać się.
• Bóg pomoże niezamężnym, a kochanka pomoże zamężnym.
• Życie bez ukochanej jest obrzydliwe, ale jeszcze bardziej chore jest z kimś, kogo się nie lubi.
• Nie kupuj konia od księdza, nie bierz córki wdowie!
• Ożenić się to nie założyć łykowego buta.
• Dobre małżeństwo przyzwyczaja się do domu, chude ekskomunikuje.
• Nie daj Boże z kim się ożenić, z tym i koniec.
• Rodzi się panna młoda, a pan młody siedzi na koniu (wsiadają na konia od trzech do siedmiu lat).
• Dziewczyny siedzą - smutek to mykano; Żonaty podany - przybył dwa razy.
• Ożenił się w pośpiechu i na długie męki.
• Stary mąż ma młodą żonę - czyjś własny interes.
• Mężczyzna, choć trochę bardziej pretensjonalny niż diabeł, jest przystojnym mężczyzną.
• Wielu zalotników, ale żadnej narzeczonej.
• Jedna nie jest dobra, druga nie jest ładna, spójrz na siebie, jaka ona jest?
• Nie szukaj piękna, szukaj życzliwości.
• Nie pij wody z twarzy, wiedziałbym, jak upiec placki.
• Nie bierz bogatej żony, weź nieotwartą!
• Weź pierwszą córkę - po ojcu, po matce, a drugą - po siostrze!
• Wybierz krowę po rogach i dziewczynę z urodzenia (patrz według płci)!
• Być na weselu i nie być pijanym to grzech.
• Zdmuchnij jednocześnie świece weselne, aby żyć razem i umrzeć razem.
• Wino jest gorzkie, nie pijane (lub: kwaśne, a młodzi powinni dosłodzić, pocałować).
• Dziewczyna po zmowie nie wychodzi na ulicę i do kościoła.
• Deszcz na młodych to szczęście.
• Pan młody przepasany jest pod koroną dzierganą szarfą (węzły są zabezpieczone przed zniszczeniem).
• Jeśli ulica jest rozwiązła, bądź rozwiązłym weselem.
• Młodzi ludzie nie jedzą aż do ślubu. Do korony chudy, po soleniu.
• Mnich na weselu jest złowieszczy dla młodych.
• Upuszczenie pierścionka zaręczynowego pod koroną nie jest dobrym życiem.
• Opiekują się świecą weselną i zapalają ją, aby pomóc przy pierwszym porodzie.
• Poszłam zmyć bułeczki dziewczynek, ochłody (kąpiel przedślubna).
• Nie ma wesela bez diw (bez psikusów czy bez cudów).

1. Rosyjskie ceremonie ślubne

2.Smotryny

4. Ceremonia ślubna narodu rosyjskiego. Matchmaking i uścisk dłoni

folklor rytualny- termin używany w odniesieniu do tych utworów folklorystycznych, których znaczenie jest realizowane w obrzędzie.

Kompozycja gatunkowa O.F.: kalendarzowa poezja obrzędowa, lamenty weselne i pogrzebowe, pieśni itp.

systemem prozy Z. są: spiski, zaklęcia, zdania, zagadki, monologi, dialogi, życzenia.

Rytuał - „zespół obrzędów, które towarzyszą kultowi religijnemu i składają się na jego zewnętrzną konstrukcję” (Big Explanatory Dictionary of Foreign Words).

„Obrzędy miały znaczenie rytualne i magiczne, określały zasady postępowania człowieka w życiu codziennym i pracy…”. (TV Zueva i BP Kirdan)

„Obrzędy były główną treścią świąt ludowych ku czci sił natury i stanowiły rodzaj „dorocznego kręgu”, w którym praca ludowa, kult przyrody i jej naiwna artystyczna poetyzacja były nierozerwalnie połączone” (A.M. Novikova)

A. Yudin pisze o rytuale jako o „przejściowym rytuale, który oznacza przejście osoby do nowego egzystencjalnego… statusu”.

Wielość ujęć definicji nie pozwala na sformułowanie wyraźnej linii semantycznej podziału między pojęciami „rytuał” i „obrzęd”; niemniej jednak analiza porównawcza różnych definicji prowadzi do tezy, że rytuał jest formą, ukształtowaniem pewnej treści; a sam obrzęd działa zarówno jako treść, jak i jako struktura semantyczna.

Rytuał jawi się jako forma pierwotna, prototyp aktywności podmiotu w stosunku do świata. Ta forma, nasycona, wypełniona znaczeniem obrzędu i określająca specyfikę wyrażania treści, ma najwyższą moc oddziaływania na osobowość. To nie przypadek. W treści i znaczeniu obrzędów tkwią niewyczerpane pokłady doświadczeń gromadzonych przez ludzkość przez tysiące lat, sposobów rozwiązywania problemów, prób samopoznania i poznania świata.

W swym rodowodzie w tej historii wiąże się ze szczególnym dystansem na pionie historycznego spełnienia ewolucji społecznej, dystansem strukturyzacji jej podstaw – socjogenezy i antropogenezy, przy których kształtowanie się jednostki jako warunku koniecznego bytu człowieka odbyła się. To tutaj ukształtowały się struktury i poziomy świadomości, które wchodziły w sfery nieświadomości, ale także zapewniały rozwój świadomości, myślenia, pamięci itp. -struktury, które odegrały kluczową rolę w akumulacji energii psychicznej zbiorowości i rozwoju wiedzy społecznej jednostek, samych jednostek, nosicieli tego, co społeczne.

Rytuał jest formą działania kulturowego, podmiot rytuału jest więc samoustalony, identyfikuje się jako „osoba kulturalna”, „osoba społeczna”.

Treść obrzędu jest zdeterminowana sytuacją, w jakiej się odbywa;
jest konstytuowana albo przez potrzebę przejścia do nowej egzystencji
status (obrzędy wstępne) lub konieczność wyeliminowania
niekorzystne skutki/wytwarzanie korzystnych skutków (rytuały kalendarzowe i okolicznościowe). Sensem obrzędu, czyli jego najbardziej ogólnym, uniwersalnym znaczeniem, jest przywrócenie porządku światowego, przywrócenie „kręgu życia”.

Jednak obrzęd rozpatrywany w kontekście wiedzy społeczno-psychologicznej o osobie nie ma jeszcze jednoznacznej definicji. Próby jego sformułowania nieuchronnie odsyłają badacza w stronę etymologii. Oczywiście związek słowa „obrzęd” z takimi słowami, jak „rząd”, „strój”, „przebierać się”, „przebierać się”, „zamawiać”, „wyposażać” itp. Wszystkie pochodzą ze wspólnego słowiańskiego bazowy „wiersz”. Ta podstawa niesie ze sobą znaczenie „urządzenia”, „sekwencji”.

Zatem wszelkie pochodne tej podstawy niosą ze sobą również znaczenie porządkowania czegoś, budowania lub przywracania „porządku”. W najszerszym znaczeniu odprawić ceremonię lub uporządkować to znaczy stworzyć (odtworzyć) świat (czyli przyjąć rolę twórczą, funkcje twórcy).

Jak wskazują badacze tradycyjnych kultur, w szczególności rosyjskiej ludowej kultury duchowej, czas był myślany i postrzegany przez człowieka jako nierówno wypełniony, niejednorodny jakościowo. Były specjalne okresy - czas świąteczny, który miał szczególną świętość. Okresy te postrzegane były jako krytyczne, podczas ich trwania uaktywniły się powiązania „tego świata” i „innego świata”, „tego” i „innego”. Obrzędy w formie czynności rytualnych miały na celu przywrócenie biegu czasu, a w efekcie – przywrócenie, „odtworzenie” świata.

W oczach naszych przodków, świat, życie wypełniają różne siły, które posiadają magiczną, świętą moc, zdolną znacząco wpłynąć na bieg wydarzeń.

A w obrzędach, zarówno kalendarzowych, jak i związanych z wydarzeniami życia ludzkiego, „pożądany obraz świata”, „właściwy porządek” rzeczy, który tworzy zarówno „krąg roczny”, jak i „krąg życia”, jest żywo reprezentowane. Jednocześnie jednak w opinii przodków istniały siły i wpływy, których działanie prowadziło do odchylenia od „normatywnego” biegu wydarzeń (klęski żywiołowe, nieurodzaj, choroby, psucie się itp.) . Co więcej, w krytyczne (świąteczne) dni szczególnie obawiano się działań takich sił. I właśnie w tych okresach wykonywano czynności rytualne.

Za pomocą rytuałów dokonywano „urządzenia” lub reorganizacji świata. W szczególności jednym z najbardziej krytycznych dni z punktu widzenia przodka był dzień przesilenia zimowego. To był dzień, w którym nastąpiła przerwa w strumieniu czasu. Aby przywrócić przepływ, aby przywrócić „porządek” świata, przeprowadzono zbiorowe magiczne działania. Sensem akcji jest odtworzenie porządku świata poprzez system manipulacji symbolami.

Tak więc tego dnia palili ogniska, wołali do słońca: „Słońce, pokaż się! Czerwony, szykuj się! Sunny, ruszaj w drogę! Z gór opuszczano płonące koła (magia imitująca), imitujące ruch słońca.

Wymagane jest również każde poważne wydarzenie w życiu człowieka « przywracanie porządku” lub „zaprowadzanie porządku”. Został zainstalowany podczas uroczystości.

Słowo „sukienka” pojawia się także w tekstach rytualnych związanych z obrzędami pogrzebowymi. „Odzież”, tj. ubieranie się w specjalne ubrania (po umyciu zmarłego) było całym rytuałem z mnóstwem przepisów i zakazów dotyczących jakości, sposobu wykonania „śmiertelnej” odzieży i sposobu jej zakładania.

Obrzęd to skoncentrowane odzwierciedlenie zwyczajów i tradycji, ucieleśnione w określonym działaniu, które następuje w punktach zwrotnych istotnych dla jednostki i wspólnoty. Obrzęd to sposób zbiorowego działania mający na celu ustanowienie (przywrócenie) porządku, ładu świata. Ta zbiorowa działalność jest z jednej strony ściśle uregulowana, prowadzona według formuły; z drugiej strony daje możliwość (ze względu na specyfikę formuły folklorystycznej) autoekspresji każdemu uczestnikowi obrzędu.

Rytuał, przedstawiony w formie rytuału, podsumowuje doświadczenie, system relacji międzyludzkich, stwarza warunki do powstania zbiorowych doświadczeń, zbiorowych idei, a jednocześnie do percepcji i asymilacji tych idei i doświadczeń .

Głównym motywem takiego działania jest motyw własnej zmiany/zmiany świata i jednocześnie samoodbudowy/odbudowy świata (gdyż jakakolwiek zmiana wyobrażeń przodków o przebiegu życia zagrażała integralności „kręgu życia”).

Obrzędy ochronne, ochronne (apotropaiczne) - chroniąc przed chorobami, złym okiem, złymi duchami, np. bijąc chłopców wierzbą w Niedzielę Palmową słowami: „Bądźcie zdrowi jak woda, bądźcie bogaci jak ziemia i rośnijcie jak wierzba”.

Obrzędy okolicznościowe- (łac. - przypadkowy) popełniony okazjonalnie, tj. nieustalony chronologicznie, np. obrzęd ukrywania właściciela za pasztetami, mający na celu zapewnienie zbiorów w nadchodzącym roku, odprawiany w Wigilię lub Boże Narodzenie, przeszedł do nas jako kalendarz, a nie okazjonalny obrzęd, i wykonywano z okazji zakończenia żniw; obrzęd wywołania deszczu odprawiano w czasie suszy, tj. był okazjonalny, ale potem okazało się, że jest utrwalony w kalendarzu i był wykonywany na Trójcy Świętej podczas nabożeństwa modlitewnego, kiedy zwyczajowo upuszczano łzy na murawę lub bukiet kwiatów („płacz na kwiatach” - obrzęd jest wspomniany w „Eugeniuszu Onieginie” A.S. Puszkina oraz w wierszu Jesienina Rano Trójcy Świętej).

Rytuały właściwości prowokującej (produkującej) - postawili sobie za cel zapewnienie obfitych zbiorów, potomstwa bydła, obfitości dóbr ziemskich.

FOLKLOR RODZINNY I DOMOWY

Ceremonia macierzyńska- kompleks różnych działań o charakterze magicznym: kult pogańskich bóstw - Rod i Rozhanitsa (modlitwa, rytualne jedzenie, pierwsze włosy, pierwsza kąpiel, chrzest itp.).

Rola położnej rodzącej. Środki ochronne. Chrzest.
Wykorzystano utwory z folkloru pieśni obrzędowe: życzenia, zaklęcia, modlitwy.

Ślub- zachowały się ślady wielu okresów ideologicznych i historycznych (matriarchat, inicjacja, porwanie, kupowanie i sprzedawanie itp.).

Tradycyjna ceremonia zaślubin to jedność aktu sakralnego (religijno-magicznego), prawnego i codziennego oraz poetyckiego święta.

Postacie.

Kolejność czynności rytualnych.

Rytuały, jedzenie, odzież.

teksty weselne: pieśni weselne, lamentacyjne, pochwalne i naganne.

Obrzędy pogrzebowe, obrzędy pogrzebowe - związane z religijnym światopoglądem ludzi (pogańskich i chrześcijańskich), wiarą w dalsze istnienie zmarłego po śmierci, potrzebą ułatwienia mu przejścia do innego świata i ochrony żyjących przed ewentualnymi szkodliwymi działaniami. Stosowano różnorakie czary: mycie ciała, przebieranie w nowe szaty, mycie chaty po wyniesieniu zmarłego.

Okres macierzyński- najbardziej „bezbronny” zarówno dla matki, jak i dla dziecka, więc oboje starali się w każdy możliwy sposób zapewnić bezpieczeństwo przed wrogimi siłami magicznymi:

Ani ciężarna, ani jej krewni nie próbowali nikomu podać dokładnego czasu porodu. Miejsce porodu było tajemnicą dla innych. Ponieważ nie można było rodzić w domu, to wraz z nadejściem skurczów kobieta poszła do łaźni, stodoły, stodoły - lokali niemieszkalnych (w tym nowoczesnego szpitala położniczego).

Posłańcy przychodzili do domu położnej tajemnymi ścieżkami i donosili o porodzie w języku ezopowym.

- Ceremonia otwarcia: otwierano skrzynie, skrzynie, okna, klapy od pieców, rozwiązano wszystkie krawaty, rozpięto sprzączki i guziki, rodząca zdjęła wszelką biżuterię i rozpuściła włosy (aby ułatwić dziecku przyjście na świat).

- rytuał przejścia i „pieczenie”: położna wygładziła urodzone dziecko, nadała główce właściwy kształt, a jeśli dziecko urodziło się słabe, to na łopacie pieca do gotowania trzykrotnie wkładano je do piekarnika, jakby piekły chleb.

- obrzęd pierwszej ablucji: kąpiel odbywała się w zaczarowanej wodzie (od chorób i złego oka), w której umieszczano srebrną monetę (dane bogactwo), szczyptę soli (oczyszczanie), jajko (uszczęśliwia dziecko).

okres poporodowy- okres uzyskiwania nowego statusu zarówno dla matki, jak i dla dziecka. Dziecko zyskuje status osoby, a młoda kobieta status matki, wracając do swojej dawnej wspólnoty po pobycie w „obcym”, pogranicznym świecie.

- obrzęd odkupienia dziecko – położna otrzymywała wynagrodzenie od rodzącej i od krewnych.

- obrzęd „mycia rąk”: położna wraz z matką noworodka trzykrotnie polewały sobie ręce i prosiły o przebaczenie; wykonanie tego obrzędu dawało rodzącej kobiecie częściowe oczyszczenie i umożliwiało położnej podjęcie innych porodów.

chrzest

Obrzędy „Owsianka kobiety”, „Owsianka ojca”

Rytuały „oddzielenia” dziecka od matki: odstawienie od piersi, pierwsze strzyżenie, paznokcie.

Ceremonie ślubne. Obrzędy zaślubin są najbardziej znaczące we wszystkich obrzędach ludowych zarówno pod względem ich rozwoju, jak i czasu trwania: w północnych regionach kraju trwały od dwóch do trzech tygodni. W różnych miejscowościach obrzędy weselne różniły się w poszczególnych szczegółach, ale na ogół miały charakter ogólny i niezmiennie obejmowały takie główne etapy, jak swatanie, konspiracja, wieczór panieński, dzień ślubu i uroczystości poślubne.

Osobliwości chłopskiego światopoglądu znalazły żywe odzwierciedlenie w rytuałach weselnych. Chłop wybrał zdrową pannę młodą, która umiała dobrze pracować. Dlatego podczas swatania swatki mogły poprosić pannę młodą o wykazanie się umiejętnością przędzenia, szycia, haftowania itp. Wyraźnym dowodem kunsztu kobiet były rzeczy własnej roboty (ręczniki, koszule itp.), które panna młoda miała obowiązek przedstawić panu młodemu i jego bliskim.

Niektórym czynnościom rytuału weselnego, a także poszczególnym utworom folklorystycznym towarzyszącym temu rytuałowi nadano znaczenie magiczne. Dla przykładu, aby uchronić przyszłych małżonków przed "złym okiem", "szkodą" i wszelkiego rodzaju intrygami złych duchów, odpowiednie spiski zostały dokonane, gdy pan młody był eskortowany pociągiem do panny młodej, kiedy panna młoda i pan młody wyjechał na koronę iw innych momentach. Nowożeńcy, którzy przybyli z korony, byli koniecznie posypywani chmielem lub zbożem, aby byli bogaci. „Za przyjaźń” częstowano ich winem z jednego kieliszka. Pannę młodą kładziono na kolana silnego chłopca, aby urodziła zdrowe dzieci itp. Ale ślub to nie tylko fakt etnograficzny, ale także niezwykłe zjawisko poezji ludowej. Przesiąknięta była dziełami różnych gatunków folkloru. Zawiera powiedzenia, przysłowia, powiedzenia i zagadki. Jednak lamenty, pieśni i zdania są szczególnie w pełni reprezentowane w ceremoniach ślubnych.

Lamentacje panny młodej. Lamentacje (lament, płacz, goloschenie) - recytatywnie, z płaczem, wykonywane improwizacje pieśniowe. Lamenty ślubne są dominującym gatunkiem panny młodej. (Jeżeli panna młoda nie umiała lamentować, robił to specjalnie zaproszony żałobnik.) Lamenty wykonywano na konspiracji, na wieczorze panieńskim, podczas rytualnej wizyty panny młodej w łaźni, przed jej wyjazdem z panem młodym do korona. Po ślubie lamenty się nie spełniły.

Główną treścią lamentów są urazy, smutne refleksje dziewczyny w związku ze zbliżającym się małżeństwem, pożegnaniem z rodziną, ukochanymi przyjaciółmi, dziewczęcością, młodością. Lamenty opierają się na opozycji życia dziewczynki w „rodzimej rodzinie”, po „rodzimej stronie”, rzekomego życia w „rodzinie obcej”, po „obcej stronie”. Jeśli po rodzimej stronie - „zielone łąki”, „kędzierzawe brzozy”, „życzliwi ludzie”, to po „obcej” stronie - „wyboiste brzozy”, „garbione” łąki i „chytry” ludzie. Jeśli we własnej rodzinie dziewczyna jest traktowana z miłością, czule zapraszana na „dębowe” stoły, „brązowe” obrusy i „cukrowe” naczynia, to w nieznajomym musiała się spotkać z nieprzyjaznym nastawieniem teścia. prawo, teściowa, a często jej mąż.

Oczywiście w przedstawieniu rodzimej rodziny spotykamy się z niewątpliwymi cechami upiększenia, idealizacji, ale generalnie lamenty weselne odznaczają się wyraźnym realizmem. Wiernie przedstawiają przeżycia dziewczyny wychodzącej za mąż, na każdym kroku pojawiają się cechy konkretnej sytuacji domowej, opowiadają o zwykłych, codziennych czynnościach w chłopskiej rodzinie.

Lamentacje dają dość pełny obraz codziennego życia chłopów. Jednak ich główne znaczenie nie polega na tym. Lamentacje to jeden z najjaśniejszych gatunków tekstów ludowych. Ich istota i znaczenie nie polega na szczegółowym opisie pewnych zjawisk i faktów życiowych (w tym przypadku związanych z tematem małżeństwa), ale na wyrażeniu określonego stosunku emocjonalnego do nich; ich głównym celem jest wyrażanie pewnych uczuć. Te cechy gatunkowe treści i celu lamentacji decydują także o specyfice ich formy artystycznej (kompozycyjnej i poetyckiej).

Lamentacje nie mają fabuły, narracja w nich jest osłabiona do granic możliwości. Główną formą kompozycyjną lamentacji jest monolog, który umożliwia bezpośrednie wyrażenie różnych myśli i uczuć. Najczęściej takie monologi - krzyki panny młodej zaczynają się od apeli do rodziców, sióstr, braci i przyjaciół. Na przykład: „Wy, moi drodzy rodzice!”, Moja droga siostro!”, „Luba, droga przyjaciółko!” itp.

W lamentach szeroko stosuje się paralelizmy składniowe i powtórzenia. Zawierają one wszelkiego rodzaju pytania i wykrzykniki w obfitości. Zwiększa to ich dramaturgię i ekspresję emocjonalną.

W lamentach, podobnie jak w wielu innych gatunkach folkloru, powszechnie stosuje się epitety. Jednak liryczny charakter spowiedzi jest szczególnie wyraźny w tym, że najczęściej używają one nie obrazowych epitetów, ale wyrazistych, na przykład, takich jak „rodzima strona”, „pożądani rodzice”, „drodzy przyjaciele”, „drodzy sąsiedzi” , „strona obcych”, „plemię obcych”, „ojciec-matka”, „wielka tęsknota”, „palne łzy!” itp.

Charakterystyczną cechą lamentacji jest niezwykle szerokie użycie słów z małymi przyrostkami. Szczególnie często używają takich słów jak „matka”, „ojciec”, „bracia”, „siostry”, „dziewczyny”, „sąsiedzi”, „mała główka”, „goryushko”, „kruchinushka” itp.

Często wszystkie odnotowane techniki i środki stylu poetyckiego (paralelizm syntaktyczny, wyrazy ze zdrobnieniami (przyrostkami, wyrazistymi epitetami, apelami i pytaniami) stosowane są w lamentacjach jednocześnie, uzyskując wówczas wyrazistość o niezwykłej sile. Przykładem jest lamentacja w którą panna młoda odnosi się do „gołębicy do ciotki” tymi słowami:

Ty, gołąbku, ciociu! Ze słodką gołębią siostrą,

Opowiadaj mi jak, moja droga, Z ciociami, z babciami,
Jak rozstałeś się ze swoimi koleżankami gołębiami,

Z drogim ojcem, Z duszami czerwonych dziewcząt,
Z matką pielęgniarką, Z dziewiczą pięknością,

Z młodszym bratem Sokołem, Z dziewczęcą ozdobą?

Piosenki weselne.Śpiewy niczym lamenty towarzyszyły ceremonii zaślubin. Jednak lamenty odprawiano dopiero przed ślubem młodej pary, a po weselu śpiewano pieśni. Szczególnie wiele pieśni wykonywano podczas „czerwonego stołu” – uczty weselnej. W przeciwieństwie do lamentacji, które były pieśniowymi improwizacjami i wykonywane były solo, pieśni weselne miały stosunkowo stabilny tekst i brzmiały tylko w wykonaniu chóralnym. Pod względem treści emocjonalnej pieśni weselne są znacznie bardziej zróżnicowane niż lamenty: odnajdujemy w nich zarówno motywy smutku, jak i motywy zabawy. Ich ogólny ton emocjonalny jest lżejszy niż emocjonalny ton lamentów. Jeśli tylko w lamentach wyrażano myśli i uczucia wychodzącej za mąż dziewczyny, to w większości pieśni wyrażano stosunek społeczeństwa, pewnego kręgu ludzi do tego faktu: przyjaciół dziewczyny, wszystkich biorących udział w weselu. Pieśni weselne opowiadają o weselu, w tym o przeżyciach panny młodej, jakby z zewnątrz, więc zawsze są w jakimś stopniu fabularne, zawierają elementy narracyjne.

Ze względu na swoją specyficzną treść, poetykę i przeznaczenie pieśni weselne są bardzo różnorodne. Ale wszystkie można podzielić na dwie grupy. Pierwsza grupa składa się z pieśni, które najściślej kojarzą się z obrzędowością weselną, specyficznym momentem jej rozwoju. Każda z tych pieśni, zgodnie z charakterem obrazów, zamykana jest epizodem obrzędu, któremu towarzyszy, komentuje, uzupełnia i poetycko pogłębia.

W pieśniach weselnych podany jest opis obrzędu spisku; mówi o prezentach panny młodej dla pana młodego i jego rodziny, o wieczorze panieńskim; opisuje obrzęd rozplatania warkocza dla dziewczynki; narysowany jest wyjazd pana młodego do panny młodej z weselnym trenem; opowiada o tym, jak państwo młodzi wyjeżdżają na koronę i wracają z korony. Podają początek „czerwonego stołu” - uczty weselnej; wreszcie dają pewne wyobrażenie o etnograficznej i poetyckiej treści weselnej zabawy.

Pieśni te jednak nie tylko opisują obrzęd, ale także dają barwny, poetycki opis jego uczestników, wyrażając z niezwykłą wyrazistością pewien nastrój emocjonalny. Żywym przykładem jest popularna wśród ludu piosenka „O świcie nie dęli w trąby”, która opowiada o ceremonii rozplatania warkocza dla dziewczynki, co było znakiem jej pożegnania z młodością .

Ta piosenka jest bardzo smutna w treści. Nie tylko opowiada o smutnych przeżyciach dziewczyny, ale także tworzy idealny, w powszechnym mniemaniu, portret panny młodej: jest piękna („rumieniec”), jej warkocze są splecione z „jedwabnymi rzęsami”, a „jedwabne rzęsy” rzęsy” wysadzane są „perłowymi kamyczkami”

Należy podkreślić, że motywy idealizacyjne przenikają większość pieśni weselnych o młodej parze, zwanych „księciem” i „księżniczką”, rysowanych przez ludzi, luksusowo ubranych, niezwykle pięknych itp. Należy to postrzegać jako pewną manifestacja magicznego celu pieśni weselnych: pożądane są przedstawiane jako prawdziwe.

Tendencja do idealizacji była szczególnie wyraźna w takiej różnorodności gatunkowej pieśni weselnych, jak gloryfikacja. Powiększenia to z reguły niewielkie rozmiary pieśni opisowe, w których rysowany jest portret powiększonej osoby w wyidealizowanym planie, mówi się o jej urodzie, inteligencji czy bogactwie.

Gloryfikacje weselne odbywały się głównie podczas uczty weselnej. Przede wszystkim śpiewano pieśni pochwalne na cześć nowożeńców. Tak więc w jednym z nich narysowany jest idealny portret panny młodej - wiejska piękność:

Poprosinya jest dobra: Bez beletów jest biała,

Bez zestawu jest wysoki, Bez mazilets rumieniec.

Gruby bez fiszbin

Pod względem urody pan młody nie był gorszy od panny młodej. Powiększenia śpiewano także przyjacielowi, swatce, swatce i innym gościom. Powiększony musiał dawać śpiewakom drobne upominki, najczęściej drobne. Jeśli śpiewakom nie wręczono prezentów, śpiewali „winnym” nie pochwały, ale „pieśni wyrzutu”.

Piosenki z wyrzutem są rodzajem parodii wielkości, bawiły i bawiły gości. Upalne piosenki często miały taneczny rytm, rym. Jedną z takich wyrzutów piosenki o swatce nagrał A. S. Puszkin:

Śpiewaliśmy wszystkie piosenki, od czerwonych dziewczyn,

Gardła są suche! Z białych wciągarek.

A rudowłosy swat Daj, daj dziewczynom!

Krążąc wzdłuż brzegu, Daj wciągarki!

Chce się powiesić, nie dasz -

Chce się utopić, My jesteśmy bardziej hańbiący!

Skurwielu, zgadnij! Zadbaj o samochód!

Pieniądze poruszają się w torebce

Stara się o czerwone dziewczyny.

Rozważane pieśni weselne były ściśle związane z konkretnymi momentami obrzędu, miały określone znaczenie tylko w serii i naturalnie na skutek zniszczenia stopniowo wychodziły z użycia, obumierając sam obrzęd.

Jednak oprócz tych pieśni podczas ceremonii zaślubin wykonywano także pieśni innego typu. Opracowali także motywy weselne, ich głównymi wizerunkami były również wizerunki młodej pary. Jednak w przeciwieństwie do pieśni z pierwszej grupy, nie były one przypisane do żadnego konkretnego odcinka ceremonii zaślubin, ale mogły być wykonywane w dowolnym momencie ślubu. W nich ślub był rozważany jako całość, mówili ogólnie o małżeństwie. Czas i przestrzeń artystyczna tych pieśni wykraczała daleko poza zakres konkretnego odprawianego rytuału.

Charakterystyczną cechą piosenek tej grupy jest powszechne stosowanie symboli. Tak więc symbolem młodzieńca, pana młodego w nich jest najczęściej gołąb, sokół, orzeł, kaczor i gęś; symbolem dziewczynki jest łabędź, kaczka, gołąb, pawik i jaskółka.

Kompozycyjnie pieśni te często budowane są na zasadzie paralelizmu figuratywnego. Jest to taka konstrukcja pieśni, gdy w pierwszej paraleli podany jest obraz przyrody, aw drugiej obraz życia ludzkiego. Pierwsza paralela ma znaczenie symboliczne, tworzy pewien nastrój emocjonalny, a druga konkretyzuje pierwszą, wypełnia utwór pewną żywotną treścią.

Pieśni te, odznaczające się wysoką poezją, miały wielką moc uogólnienia, w przeszłości były wykonywane nie tylko podczas ceremonii ślubnej, ale istniały także poza nią. Wielu z nich żyje do dziś.

Zdania znajomych. Podstawą poezji weselnej są gatunki pieśni - lamenty samej pieśni. Ale obejmuje również inne gatunki folkloru, bez których nie byłoby pełnego wyobrażenia o ludowym weselu. Szczególne miejsce wśród tych gatunków zajmuje zwinność przyjaciół.

Zdania to rodzaj prozatorskich improwizacji, które mają określoną organizację rytmiczną. Często zdania mają rymy – wtedy mamy typowy rajski wers:

Bogaci ludzie piją piwo i wino

A mnie, biedaka, po karku tylko bili:

Pełen połowy ciebie

Stań przy czyjejś bramie

Otwórz usta!

Wszystkie ceremonie zaślubin były ze sobą ściśle powiązane, następowały jedna po drugiej w ściśle określonej kolejności, stanowiąc niejako jedną sztukę rozciągniętą na kilka dni. Centralnym aktem tej sztuki był dzień ślubu, a chłopak był kierownikiem tego dnia i głównym reżyserem całego weselnego „przedstawienia”. Poprosił rodziców pana młodego o błogosławieństwo i udał się z „pociągiem weselnym” do domu panny młodej. Poprosił o błogosławieństwo rodziców panny młodej i zabrał parę młodą do korony. Po weselu zaprowadził ich do domu pana młodego, gdzie rozpoczęła się uczta weselna.

Ale podczas uczty przyjaciel nadzorował przestrzeganie rytuałów, prowadził ucztę i zabawiał gości. Następnego dnia po ślubie przyjaciel budził młodych i często zapraszał ich do siebie.

Przez wszystkie momenty ceremonii ślubnej koleżanka dużo żartowała, starała się mówić płynnie, tylko zdaniami.

„Jakość” całego wesela, że ​​tak powiem, w dużej mierze zależała od przyjaciółki, dlatego na przyjaciółkę wybrano osobę szanowaną, dobrze znającą obrzędy weselne, subtelnie wyczuwającą specyfikę swojej poezji, bystrą, wesoły i żywy w języku.

Osobliwością zdań dobrego przyjaciela było to, że były one wysoce poetyckie, w swojej treści w pełni odpowiadały jednemu lub drugiemu epizodowi rytuału weselnego, a stylem i obrazami organicznie łączyły się z innymi gatunkami folkloru wykonywanymi w tym samym czasie lub kolejna uroczystość. Tak więc, biorąc pod uwagę specyfikę pieśni weselnych, przyjaciel pana młodego i panna młoda nazywają tylko „księciem” i „księżniczką”. Przed wyjazdem weselnym trenem do panny młodej mówi, że pójdą na „czyste pole”, na tym polu znajdą „zielony ogród” i w tym ogrodzie będą próbowali złapać „białego łabędzia” - „ czerwona dziewczyna”, „świeżo poślubiona księżniczka”. Przybywając do panny młodej, przyjaciel informuje, że jego pan młody, „świeżo poślubiony książę”, ma „lisy”, „kołnierze z kuny”, „sobolowe kapelusze”, „aksamitne topy”. Wszystko to jest typową ślubną idealizacją.

Zdania z reguły są posypane żartami i żartami. Na przykład na pytanie swata, jak zdrowie rodziców pana młodego, przyjaciel w swoim zdaniu odpowiada: „Nasz swat jest cały zdrowy, byki i krowy, a cielęta są gładkie, związane ogonami do łóżek, a owce są pstrokate, jak byki są tłuste, dwa wałachy i dojny byk.

Podczas całej ceremonii ślubnej słychać pieśni, w których zarzuca się swatce, że oszukała biedną dziewczynę, pozbawiła ją młodości itp. W duchu „nagannych” pieśni weselnych przyjaciółka mówi też o swatce. Tak więc w jednym ze zdań opowiada o tym, jak jechali pociągiem weselnym do panny młodej, a swat, który leżał pod wierzbowym krzakiem, podskoczył i porwał orzechy przeznaczone dla panny młodej. Wnikając w ceremonię ślubną, organicznie łącząc się z innymi gatunkami folkloru, zdania przyjaciół nadały całej poezji weselnej integralność artystyczną, pewną jedność emocjonalną i stylistyczną.

Z obserwacji wynika jednak, że utalentowani, uzdolnieni poetycko przyjaciele w swoich zdaniach sięgają po motywy, obrazy i poetykę nie tylko poezji weselnej, ale także innych gatunków folkloru. Tak więc jednym werdyktem przyjaciela w epicki sposób prosi ojca pana młodego o pozwolenie „zejścia na szeroki dziedziniec”, podejścia do jego „dzielnego konia”, osiodłania go bohatersko, wzięcia „marokańskich lejców w lewą rękę” , „jedwabny bicz w prawej ręce” i wyruszyć ze swoim oddziałem na „czyste pole”.

W innym werdykcie wyraźnie wyczuwalny jest bajkowy obraz. Drużka mówi: „Nasza młoda księżniczka ma dwanaście dziewcząt, sióstr na Buyan, na morzu, na oceanie, na wyspie w Buyan: wszystkie są bielone, rozmazane i przywiązane do dębu…”. W czasie uczty weselnej przyjaciel woła pana młodego z werdyktami ułożonymi w stylu kolęd, życzy mu wszystkiego najlepszego, wielkie bogactwo: młyn primol”.

Gatunki folkloru pozaślubnego użyte w zdaniach pełnią taką samą rolę jak gatunki poezji weselnej. Nie tylko nie osłabiają one funkcjonalnego znaczenia samej poezji weselnej, ale wręcz przeciwnie, wzmacniają ją, pomagają jeszcze głębiej wyrazić główne idee związane z tym lub innym momentem rytualnym i znacznie podnoszą ogólny poetycki dźwięk poezji weselnej. cała ceremonia ślubna.

Walory estetyczne ceremonii zaślubin. Na podstawie powyższego można stwierdzić, że cała poezja weselna, wszystkie wchodzące w jej skład gatunki folklorystyczne, są ze sobą ściśle powiązane pod względem treści figuratywnej i celu. Gatunki te, różniące się poetyką, mają jednocześnie cechy łączące, reprezentują w pewnym sensie jeden system artystyczny.

Poezja weselna była nierozerwalnie związana z jej rytuałami, które miały nie tylko wielką wartość etnograficzną, ale także pewną estetykę. Mimo że do samego faktu zawarcia małżeństwa podchodzili w dużej mierze od strony praktycznej, myśleli przede wszystkim, że dobra gospodyni wejdzie do rodziny pana młodego, na ogół ślub nie był postrzegany jako praktyczna umowa między rodzicami panny młodej i pana młodego, ale jako wielkie i jasne święto. We wszystkim pojawił się świąteczny ton. Wszyscy uczestniczący w ceremonii zaślubin wyglądali zdecydowanie odświętnie, ubrani w swoje najlepsze stroje na wesele. Panna młoda i pan młody ubrali się wyjątkowo elegancko. Do weselnego trenu wybrano najlepsze konie, w ich grzywy wpleciono różnokolorowe wstążki, zaprzęgnięto je w najlepszą uprząż; do łuków przywiązano dzwony. Przyjaciółka klatki piersiowej została ozdobiona haftowanym ręcznikiem. Na weselu było dużo śpiewu i tańca. Wszystko to odbywało się z wyraźną świadomością święta ceremonii ślubnej, z pewnym nastawieniem do rozrywki: ludzie specjalnie wychodzili na ulicę, aby podziwiać weselny tren; wielu przybyło na wesele tylko po to, by cieszyć się świąteczną dekoracją i zabawą.

Obrzędy pogrzebowe. Bezpośrednim przeciwieństwem obrzędów weselnych i towarzyszącej im poezji w ich emocjonalnym tonie były obrzędy pogrzebowe, których jedynym gatunkiem poetyckim były lamenty. Obrzędy pogrzebowe, poświęcone najbardziej bolesnym, tragicznym wydarzeniom w życiu człowieka, od początku do końca były pełne płaczu, płaczu i szlochu.

Obrzędy pogrzebowe mają bardzo stare pochodzenie. Można w nich dostrzec cechy idei animistycznych, co znalazło swój wyraz w kulcie czci przodków. Uważano, że dusze zmarłych nie umierają, ale przenoszą się do innego świata. Uważano, że zmarli przodkowie mogli mieć pewien wpływ na losy żyjących, więc bali się ich, starali się w każdy możliwy sposób ich udobruchać. Znalazło to odzwierciedlenie w obrzędach pogrzebowych. Trumnę z ciałem zmarłego prowadzono bardzo ostrożnie, bojąc się dotykać nią framugi drzwi (magia dotyku), by nie zostawić śmierci w domu. Wiele rytuałów i zwyczajów odzwierciedla cześć zmarłego. Podczas upamiętnienia pozostawiano jedno miejsce niezajęte, gdyż wierzono, że dusza zmarłego była obecna na upamiętnieniu. A zwyczaj jest nadal mocno podtrzymywany, aby nie mówić nic złego o zmarłym.

Wszystko to poniekąd znalazło odzwierciedlenie w lamentach pogrzebowych. Kimkolwiek był człowiek za życia, po śmierci wzywano go w lamentach tylko czułymi słowami. I tak na przykład pewna wdowa obdarzyła swojego zmarłego męża epitetami „czerwone słońce”, „rodzina miłości”, „rodzina żywiciela rodziny”, „legalna powściągliwość” itp. Ślady antycznego światopoglądu animistycznego odnajdujemy w lamentach obrazy antropomorficzne, metody podszywania się. Można w nich znaleźć np. antropomorficzne obrazy śmierci, niefortunnego losu, żalu.

Związki lamentacji pogrzebowych z dawnymi formami myślenia są niezaprzeczalne. Należy jednak uznać, że nie w tym tkwi dla nas główna wartość lamentów pogrzebowych.

Wyraz miłości do zmarłego i obawa o przyszłość to główna treść wszystkich lamentów pogrzebowych. W lamentach z wielką poetycką mocą rysowana jest tragiczna sytuacja rodziny pozostawionej bez żywiciela. Tak więc w jednej z nich biedna wdowa mówi, że od śmierci ojca rodziny całe gospodarstwo popadło w ruinę.

Dla poetyki lamentów pogrzebowych, podobnie jak dla poetyki lamentów weselnych, charakterystyczne jest powszechne stosowanie epitetów wyrazowych stałych, wyrazów z przyrostkami zdrobnialnymi, wszelkiego rodzaju powtórzeń, paralelizmów składniowych, wezwań, wykrzykników i pytań, które służą jako środki wzmacniające ich emocjonalną ekspresję i dramatyczne napięcie.

Główną formą kompozycyjną lamentów pogrzebowych, podobnie jak lamentów panny młodej, jest forma monolog liryczny. Jednak lamenty pogrzebowe są z reguły znacznie większe niż lamenty ślubne. Wiele lamentów pogrzebowych zapisanych na północy ma ponad sto wersów. W lamentach tych, pod wpływem tradycji epickich, początek epicki (narracyjny) otrzymuje pewien rozwój. Szczególnie rozwiniętą narracją wyróżniają się lamenty opowiadające o tragicznie zmarłych.

gatunki baśni. Historia zbierania i studiowania. Klasyfikacje.

Istnieją dwie sekcje w prozie ustnej : fantastyczna proza oraz fantastyczna proza.

Ich rozróżnienie opiera się na odmienny stosunek samych ludzi do baśni jako fikcji i wydarzeń jako prawdy.

Propp: „Bajka to przemyślana i poetycka fikcja. To nigdy nie uchodzi za rzeczywistość”.

Bajka to specyficzne zjawisko, które łączy w sobie kilka gatunków. Rosyjskie bajki dzielą się na następujące gatunki:

· o zwierzętach

· magiczny

· łączny

· powieściowy lub domowy

Główną cechą artystyczną bajek jest fabuła.

Propp „Rosyjska bajka”.

Bajka ludowa to narracyjny gatunek folklorystyczny. Charakteryzuje się formą istnienia. Jest to opowieść przekazywana z pokolenia na pokolenie wyłącznie ustnie. Tym różni się od literackiego, który jest przekazywany przez pisanie i czytanie i nie zmienia się. Bajka literacka może wpaść w orbitę popularnego obiegu i być przekazywana z ust do ust, wtedy też jest przedmiotem badań folklorysty. Opowieść wyróżnia się specyficzną poetyką.

Bajka i mit.

Mit to formacja etap po etapie, wcześniejsza niż baśń. Bajka ma zabawne znaczenie, a mit święte. Mit - opowieści o ludach pierwotnych, które uznawane są za rzeczywistości wyższego rzędu, choć nie zawsze przedstawiane są jako rzeczywistość. Mają charakter sakralny. Wraz z pojawieniem się bogów w ludzkiej świadomości i kulturze, mit staje się opowieścią o bóstwach i półbogach.

Poezja ślubu miała głęboki psychologizm, przedstawiała uczucia młodej pary, ich rozwój podczas całej ceremonii. Rola panny młodej była szczególnie trudna psychologicznie, dlatego folklor malował bogatą paletę jej stanów emocjonalnych. Pierwsza połowa ceremonii zaślubin, gdy panna młoda przebywała jeszcze w domu rodziców, wypełniona była dramatyzmem, któremu towarzyszyły smutne, elegijne utwory. Na uczcie (w domu pana młodego) ton emocjonalny zmienił się diametralnie: w folklorze dominowała idealizacja uczestników uczty, zabawa błyszczała.

Na wesele typu północno-rosyjskiego lamenty były głównym gatunkiem folklorystycznym. Wyrażali tylko jedno uczucie - smutek. Psychologiczne możliwości pieśni są znacznie szersze, dlatego na weselu środkowo-rosyjskim obraz doświadczeń panny młodej był bardziej dialektyczny, mobilny i różnorodny. Pieśni weselne to najbardziej znaczący, najlepiej zachowany cykl rodzinnej poezji obrzędowej.

Zaloty odbywały się warunkowo poetycko i alegorycznie. Swatkowie nazywali siebie rybakami, myśliwymi, panną młodą - białą rybą, kuną. Już podczas swatania druhny mogły śpiewać pieśni: rytualne („Przyszły do ​​Paszyczki trzech swatek na raz…”) i liryczne, w których zaczął się rozwijać temat utraty przez dziewczynę woli („Kalina chlubiła się. ..”).

Pieśni konspiracyjne przedstawiały przejście dziewczyny i młodzieńca z wolnego stanu „dziewczęcości” i „młodości” do pozycji pary młodej. W piosence „Wzdłuż Dunaju…” młody mężczyzna na koniu spaceruje nad rzeką. Demonstruje swoją urodę, waleczność przed dziewczyną i prosi o uratowanie konia. Ale dziewczyna odpowiada:

„Kiedy jestem twój,

Ratuj swojego konia...

A teraz nie jestem twój.

Nie mogę zająć się koniem.

W piosenkach pojawiają się sparowane obrazy-symbole ze świata przyrody, na przykład kalina i słowik („Na górze kalina stała w kręgu ...”). Rozwijany jest motyw zgwałconej dziewczęcej woli (panna młoda przedstawiona jest poprzez symbole dziobanej jagody, złowionej ryby, zastrzelonego szopa, zdeptanej trawy, złamanej gałązki winogron, zdeptanej zielonej mięty, złamanej brzozy).

Piosenkę „O świcie nie dęli w fajkę…” można było śpiewać w zmowie, na wieczorze panieńskim iw przeddzień ślubu. Ta rytualna pieśń oznaczała zbliżający się, trwający lub już zakończony obrzęd splatania. Pieśni konspiracyjne zaczęły przedstawiać młodych w pozycji panny młodej i pana młodego, idealizując ich związek: panna młoda czule czesze blond loki pana młodego, pan młody daje jej prezenty. W pieśniach potocznych nie było form monologicznych, były to narracje lub dialogi.

W piosenkach wieczoru panieńskiego pojawiały się monologi w imieniu panny młodej. Pożegnała się z wolną wolą i domem ojczyma, wyrzucała rodzicom, że wydali ją za mąż. Zastanawiając się nad swoim przyszłym życiem, panna młoda wyobraziła sobie siebie jako białego łabędzia schwytanego w stado szarych gęsi, które ją skubią. Matka lub zamężna siostra uczyły pannę młodą, jak zachowywać się w nowej rodzinie:

„Nosisz sukienkę, nie noś jej,

Znosisz smutek, nie mów”.

Jeśli panna młoda była sierotą, spełniał się lament: córka zapraszała rodziców, aby przyjrzeli się jej sierocemu ślubowi.

W pieśniach często pojawia się fabuła przejścia lub transportu panny młodej przez barierę wodną, ​​związana ze starożytnym rozumieniem ślubu jako inicjacji („Niedziela wcześnie, Błękitne morze grało ...”). Pan młody łapie albo samą tonącą pannę młodą, albo złote klucze do jej testamentu („Jesteście dziewczynami, moi drodzy…”). Wizerunek dziewcząt-dziewczynek został narysowany jako stado małych ptaków, które przyleciały do ​​kanarka, zamknięte w pudełku. Dziewczyny albo sympatyzowały z panną młodą, albo wyrzucały jej złamanie obietnicy, że nie wyjdzie za mąż. Wieczór panieński obfitował w rytualne i liryczne pieśni.

Zwieńczeniem całego rytuału weselnego był dzień zaślubin, w którym zawierano małżeństwo i otaczano chwałą młodą rodzinę.

Rano panna młoda obudziła przyjaciół piosenką, w której zrelacjonowała swój zły sen: życie przeklętej kobiety podkradło się do niej. Ubierając pannę młodą i czekając na weselny tren pana młodego, śpiewano liryczne pieśni, wyrażające skrajny stopień jej bolesnych przeżyć („Jak się zatrzęsła biała brzoza…”). Głęboki liryzm przepełniony był także pieśniami obrzędowymi, w których małżeństwo przedstawiano jako wydarzenie nieuchronne („Matko, co nie jest prochem na polu…”). W tym samym czasie w domu pana młodego śpiewano pieśni o różnej treści, np.: z oddziałem młodzieńców wyrusza ze swojego wspaniałego domu po piękną szarą kaczkę, pan młody pływa łódką po rzece, naciąga sobie strzałę na kolano i strzela kaczką w siarkę („Och, rezydencje Iwana są dobre…”).

Ale pociąg weselny już przyjechał. Goście w domu są jak huragan, który zmiata wszystko na swojej drodze. Jest to przedstawione poprzez hiperbolę: zburzyli nową salę, przetopili parę złota, wypuścili słowika z ogrodu, zrzucili czerwoną dziewicę. Pan młody pociesza pannę młodą („Nie było wiatru, nie było wiatru - Nagle natchnęło się…”).

W tym czasie rozgrywały się sceny, które opierały się na okupie panny młodej lub jej podwójnie dziewiczej urodzie. Ich wykonanie ułatwiały wyroki weselne, które miały charakter rytualny. Zdania pełniły też inne funkcje: idealizowały całą sytuację i uczestników wesela, humorystycznie rozładowywały trudną sytuację psychologiczną związaną z wyjazdem panny młodej z domu rodzinnego.

Zdania to rymowane lub rytmiczne utwory poetyckie. W rejonie Kostromy, po przybyciu pociągu weselnego, rozegrała się scena usunięcia choinki - dziewiczej piękności, której towarzyszył wielki wyrok. Choinkę niosła jedna z druhen, ona też ogłosiła werdykt. Improwizacja była obecna w konstrukcji zdania (por. dwie opcje w Lektorze), ale rdzeń pozostał ten sam. Werdykt rozpoczął się częścią wstępną, w której atmosfera sali została oddana w sposób fantastycznie wysublimowany. Użyto epitetów idealizujących otaczające obiekty:

Idę do stołu, idę do dębowego.

Do obrusów do łajania.

Do napojów miedzianych<медовым>,

Do słodkich potraw.

Do złoconych talerzy.

Do obracanych wideł,

Do adamaszkowych noży,

Do was, słodcy swatacze.

Następnie powitano podróżnych. Ich idealizacja mogła przybrać epicki rozwój: podążali za panną młodą przez czyste pola, zielone łąki, ciemne lasy… Hiperbola oddawała trudną podróż pociągiem pana młodego. Hiperboli użyto także w innej epickiej części – w opowieści o tym, jak dziewczynki zdobyły i udekorowały choinkę:

Zdeptali buty,

Rozerwana przez pończochy

Złamali zielone drzewo.

Zerwij rękawiczki

Złamał pierścionek...

Głównym bohaterem było drzewo. Wypowiedziała wspaniałość, na końcu której zapalono na niej świece:

... Nasza dziewicza piękność jest dobra

Jest pięknie ubrana

Zawieszony szkarłatnymi wstążkami.

Rozpinany na różne kokardki,

Ozdobiony drogimi kamieniami,

Zaaranżowane na świece woskowe.

Szkarłatne wstążki szkarłatne,

Różne łuki były niebieskie.

Rozsypały się kamienie drogowe

Zapalono beskowe świece.

Następnie dokonano objazdów obecnych i wezwano do zapłaty za choinkę. Zaczęli od pana młodego, potem zwrócili się do przyjaciół, swatów, krewnych. Sposoby zachęcania ich do „nadawania” piękna były różne: na przykład układały zagadki. Szczególnie często wręczanie wymaganych wierszyków:

Oto ostatnie słowo dla ciebie:

Daj mi złoty pierścionek.

Powiem słowo o szpilkach -

Daj mi jedwabny szal.

Swatka, która ma czerwoną koszulę -

Połóż pięciorublowy banknot;

I na niebiesko - Połóż to na drugim ...

Każdy ofiarodawca zgasił świeczkę. Kiedy wszystkie świece zgasły, dziewczyna, która wydała wyrok, zwróciła się do panny młodej. Mówiła o nieuchronnym rozstaniu z pięknością io utracie przez pannę młodą dziewczęcości na zawsze. Choinkę wyniesiono z chaty, panna młoda płakała. Psychologiczna paralela między pięknością choinki a panną młodą przebiegała jak czerwona nić przez całą sytuację w grze.

Zdania kompozycyjnie składały się z monologu, jednak apele do uczestników rytuału doprowadziły do ​​powstania form dialogicznych i nadały zdaniom charakter dramaturgii.

Najbardziej uroczystym momentem zaślubin była uczta (stół książęcy). Tutaj śpiewali tylko wesołe piosenki i tańczyli. Rytuał wspaniałości miał jasny rozwój artystyczny. Nowożeńcom, szeregom weselnym i wszystkim gościom śpiewano wspaniałe pieśni, za to ygrysom (śpiewakom) wręczano słodycze, pierniki, pieniądze. Chciwych śpiewano w parodystycznej gloryfikacji - pieśni z wyrzutem, które można było śpiewać tylko dla śmiechu.

Wspaniałe piosenki miały charakter gratulacyjny. Czcili, śpiewali tego, do którego byli adresowani. Pozytywne cechy tego człowieka zostały ukazane w pieśniach w najwyższym stopniu, często za pomocą hiperboli.

Obrazy młodej pary w poetycki sposób ujawniały różne symbole ze świata przyrody. Pan młody to czysty sokół, kruk koń panna młoda to truskawka-jagoda, wiśnia, kalina-malina, jagoda porzeczki. Symbole można było łączyć w pary: gołąb i gołąb, winogrono i jagoda.

Ważną rolę odgrywał portret.

Loki pana młodego są takie piękne

Co to są te małe loki

Władca chce go faworyzować

Pierwsze miasto - chwalebny Piotr,

Inne miasto - kamienna Moskwa,

Trzecim miastem jest White Lake.

Jak w wielu pieśniach miłosnych, wzajemna miłość nowożeńców wyrażała się w tym, że panna młoda czesała swoje jasnowłose loki do pana młodego („Jak księżyc ma złote rogi…”).

W porównaniu z piosenkami, które śpiewano w domu panny młodej, opozycja między własną a cudzą rodziną zmieniła się diametralnie. Teraz rodzina ojca stała się „obcym”, więc panna młoda nie chce jeść chleba ojca: jest gorzki, pachnie piołunem; i chleb Iwana - chcesz jeść: jest słodki, pachnie miodem.

W pieśniach pochwalnych widoczny jest ogólny schemat tworzenia obrazu: wygląd osoby, jej ubranie, bogactwo, dobre cechy duchowe. Na przykład, przedstawiając tysięczną, piosenka zwraca dużą uwagę na jego luksusowe futro, w którym poszedł do kościoła Bożego, poślubił swojego chrześniaka. Pojedynczy facet jest przedstawiony na koniu w całej okazałości, zdolny nawet do przekształcania natury: łąki stają się zielone, kwitną ogrody. Swatka jest biała, bo myła się białą pianą dostarczoną zza błękitnego morza. Gloryfikacja rodziny przypomina kolędy: właściciel z synami to miesiąc z gwiazdami, gospodyni z córkami to czyste słońce z promieniami („U bramy jest zielona sosna…”). Wielkość wdowy była szczególna - wyrażała współczucie dla jej smutku. Osiągnięto to za pomocą symboli: niezamkniętego pola, wieży bez szczytu, baldachimu bez stropu, kuny bez stropu, złotego pierścienia bez złoceń.

Wspaniałe pieśni można porównać do hymnów, cechuje je uroczysta intonacja, bogate słownictwo. Oczywiście wszystko to osiągnięto środkami folklorystycznymi. Yu. G. Kruglov zauważył, że wszystkie środki artystyczne „stosowane są w ścisłej zgodności z poetycką treścią pieśni pochwalnych – służą uwydatnieniu, podkreśleniu najpiękniejszych rysów wyglądu powiększonego, najszlachetniejszych rysów jego charakteru, najwspanialszy stosunek do niego śpiewającego, czyli służyć głównej zasadzie poetyckiej treści pieśni pochwalnych – idealizacji”.

Celem przeklinania piosenek jest stworzenie karykatury. Ich główną techniką artystyczną jest groteska. Na garbie pana młodego rósł gaj, mysz zrobiła mu gniazdo w głowie; plecy swata to lavitsa, no cóż ... - pudełko na chleb, otrzewna to bagno; mój przyjaciel skakał po sklepach, ściągał placki z półek, włóczył się po sklepie i łapał myszy; tysiąc ludzi siedzi na koniu jak wrona, a koń pod nim jest jak krowa. Portrety piosenek z wyrzutami są satyryczne, brzydota jest w nich przesadzona. To jest zredukowane słownictwo. Piosenki z wyrzutami osiągnęły nie tylko humorystyczny cel, ale także ośmieszyły pijaństwo, chciwość, głupotę, lenistwo, oszustwo, chełpliwość. Głupi swatki poszli za panną młodą - wjechali do ogrodu, polali piwem całą kapustę, modlili się do veree (filaru), oddawali cześć tynowi. Czasami w pieśniach z wyrzutem pojawiał się ironiczny cytat z wersetów z pieśni pochwalnych (na przykład skopiowali refren „Dobry przyjacielu, przystojny przyjacielu!”).

We wszystkich utworach folkloru weselnego zastosowano obfitość środków plastycznych: epitety, porównania, symbole, hiperbole, powtórzenia, wyrazy w formie uczuciowej (ze zdrobnieniami), synonimy, alegorie, apele, wykrzykniki itp. Folklor weselny postulował idealny, wysublimowany świat, żyjący według praw dobra i piękna.

Zueva TV, Kirdan B.P. Rosyjski folklor - M., 2002

Rozdział 1. Historia badań i zbierania rosyjskiego folkloru weselnego w XVIII - pierwszej połowie XIX wieku

Rozdział 2

Rozdział 3. Historia badań i zbierania rosyjskiego folkloru weselnego w XX wieku

Wstęp do rozprawy 2003, abstrakt z filologii, Vladimirova, Tatyana Nikolaevna

Na początku XXI wieku w folklorze, podobnie jak w innych naukach humanistycznych, następuje proces podsumowania, systematyzacji zgromadzonych doświadczeń w celu określenia dalszej drogi rozwoju nauki. To jest właśnie istotność badania.

Folklor jest częścią kultury narodowej każdego narodu. Ma wielką wartość poznawczą, moralną i estetyczną. Obrzędy i folklor rytualny zawsze odgrywały i odgrywają ważną rolę w życiu społeczeństwa. Przekazywali z pokolenia na pokolenie doświadczenie życia duchowego i zawodowego ludzi, przyczyniali się do tworzenia zbiorowych, społecznych relacji. Szczególne znaczenie w badaniu tradycyjnej kultury narodu rosyjskiego ma badanie folkloru obrzędów weselnych, „który według K.V. Chistova, - jest jednym z najbardziej rozwiniętych, bogatych pod każdym względem i dlatego szczególnie złożonych wieloskładnikowych rytuałów weselnych narodów Europy. Podczas wykonywania rytuałów weselnych ustalano pewne normy i zasady zachowania. W nich przejawiała się mądrość ludowa, która znalazła słowny wyraz w towarzyszących im utworach poezji ustnej. Rosyjskie wesele jest częścią kultury ludowej, odzwierciedla harmonijne połączenie elementów sztuki słownej, poetyckiej, muzycznej, choreograficznej i dramatycznej.

Podsumowania wymaga obszerny materiał zgromadzony do początku XXI wieku oraz poważne badania rosyjskiego folkloru weselnego.

Rosyjska ludowa ceremonia zaślubin. Badania i materiały./Wyd. KV Chistow. L., 1978. S.Z. do tego, co zrobiono w XVIII - XX wieku, oraz do określenia dalszych zadań naukowego rozwoju tematu. W 1926 roku Yu.M. Sokołow napisał, że „sporządzenie kompletnej bibliografii ślubnej jest jednym z najpilniejszych zadań folklorystów naszych czasów”1. Wnioskodawca sporządził Indeks Bibliograficzny dotyczący rosyjskiego wesela2, który zawiera opis nie tylko łatwo dostępnych wydań specjalnych dotyczących folkloru weselnego , ale także prac publikowanych na łamach lokalnych wydawnictw (arkuszy i zbiorów wojewódzkich, lokalnych pism i gazet). Przestudiowano praktycznie wszystkie nieliczne dostępne podręczniki z zakresu folklorystyki, co umożliwiło osiągnięcie pewnej kompletności bibliografii rosyjskiego wesela. Uzupełnieniem badań i publikacji w Indeksie są badania prowadzone w świetle historii rodziny, prawa zwyczajowego, opisów strojów ceremonialnych, biżuterii i żywności. Osobna sekcja zawiera materiał na temat ślubu Starych Wierzących. Bibliografia zawiera również informacje o nowym, sowieckim, weselu (zalecenia, instrukcje dotyczące przeprowadzania i wprowadzania niereligijnych obrzędów cywilnych). Druga część indeksu bibliograficznego zawiera literaturę dotyczącą interakcji rosyjskiego folkloru obrzędowego z folklorem innych narodów, streszczenia badań rozpraw, literaturę edukacyjną i metodologiczną, a także programy do zbierania i studiowania rosyjskich ślubów.

Łącznie Indeks zawiera 4338 pozycji bibliograficznych. Książkę kończą indeksy pomocnicze - źródła imienne, geograficzne i używane. cytowany w bibliografii

Sokołow Yu.M. Kolejne zadania studiowania folkloru rosyjskiego.//Florol artystyczny. M., 1926. Wydanie 1. C.9.

Władimirowa T.N. Rosyjskie wesele. (Indeks bibliograficzny). M., 2002. T.1. 342 e.; T.2. 166 str. Informacje zawarte w indeksie umożliwiają teraz uzyskanie pełnego obrazu historii zbierania i studiowania rosyjskiego folkloru weselnego.

Tak więc tematem badań jest historia studiowania i zbierania rosyjskiego folkloru weselnego (XVIII-XX w.). Biorąc pod uwagę złożoność i uniwersalność tematu, niektóre aspekty badań nad folklorem weselnym nie stały się przedmiotem szczególnej uwagi. I tak np. rozprawa jedynie zarysowuje, ale nie uwzględnia aktualnych trendów językowych i muzykologicznych w badaniu i gromadzeniu folkloru weselnego. Nacisk w badaniach rozprawy kładzie się na etnograficzne i codzienne oraz filologiczne studium ruskiego wesela.

Naukowa nowość rozprawy polega na tym, że szczegółowo opisuje historię badań i zbierania rosyjskiego folkloru weselnego, ujawnia podstawowe zasady naukowe i metody jego zbierania i badania.

Celem pracy jest przybliżenie historii badań i zbierania folkloru weselnego, wskazanie zakresu głównych problemów w jego badaniu i gromadzeniu oraz wyznaczenie kierunków dalszych badań.

Teoretyczną podstawą rozprawy jest dorobek rosyjskiej folklorystyki i folklorystów XIX-XX wieku: F.I. Busłajewa, A.N. Veselovsky, A.A. Potebni, B.M. i Yu.M. Sokołow, EG Kagarowa. Decydującymi czynnikami w badaniu były prace V.P. Anikina, DM Balashova, A.V. Wycieczki, VI Żekulina, I.V. Zyryanova, I.E. Karpuchina, N.P. Kołpakowa, Yu.G. Kruglova, A.V. Kułagina, T.F. Pirożkowa, N.I. Tołstoj, K.V. Chistova, N.M. Eliasz i inni 4

Potrzeba wszechstronnego poznania dziedzictwa obrzędów weselnych i folkloru zdeterminowała metody jego badań – porównawczą i historyczno-kontrastywną.

Praktyczne znaczenie rozprawy polega na tym, że wyniki badań mogą być wykorzystywane przez folklorystów, etnografów, historyków w ich pracy naukowej i praktycznej, studentów podczas studiowania ogólnego kursu „Rosyjski folklor”, a także w ramach specjalny kurs „Rosyjski folklor rytualny”, przy pisaniu prac semestralnych i dyplomowych.

Główne postanowienia rozprawy zostały przetestowane na ogólnorosyjskich konferencjach naukowych w Moskwie: „Aktualne problemy współczesnej krytyki literackiej” (2001); „Folklorystyka Roku” (2001); „Rosyjska krytyka literacka w nowym tysiącleciu” (2002,2003). Główne postanowienia raportów znalazły odzwierciedlenie w 4 publikacjach, a także w książce „Rosyjskie wesele. (Indeks bibliograficzny) ”(M., 2002. tomy 1.2).

Struktura pracy. Rozprawa składa się ze wstępu, trzech rozdziałów, zakończenia, bibliografii.

Zakończenie pracy naukowej praca magisterska na temat „Rosyjskiego folkloru weselnego”

WNIOSEK

Podsumujmy nasze badania nad historią studiowania i kolekcjonowania rosyjskiego folkloru weselnego.

Przegląd dziejów gromadzenia i studiowania obrzędowości weselnej oraz poezji w XVIII wieku. wykazali się sukcesami w ich gromadzeniu i publikowaniu oraz bardzo niskimi osiągnięciami w swoich badaniach. Wszystkie publikacje charakteryzują się tym samym podejściem do publikacji zarówno folkloru obrzędowego, jak i obrzędowości. Było duże zainteresowanie pieśniami weselnymi; zarówno pieśni, jak i rytuały drukowano oddzielnie. Pieśni obrzędowe były postrzegane przez wydawców XVIII wieku w dużej mierze jako zjawisko artystyczne. Godne ich zdaniem były wydawanie obok arii z „rosyjskich oper i komedii”, by były czytane i wystawiane nie tylko wśród ludu, ale także mieszczaństwa, a nawet szlachty.

Na początku XIX wieku. publikacja rytuałów i folkloru rytualnego pozostała taka sama. Do lat 30. nie sposób mówić o badaniach w zakresie folkloru weselnego. 19 wiek - do czasu, gdy prace I.M. Śniegiriew. To on po raz pierwszy w folklorze rosyjskim wyjaśnił nowe zasady publikowania obrzędów i folkloru rytualnego, które następnie utrwaliły się w praktyce wydawniczej.

Ówcześni kolekcjonerzy i wydawcy wysoko cenili folklor obrzędów weselnych, który służył im do oświecenia i propagandy w świadomości społecznej początków Rosji. Jednak wiarygodność naukowa w tym przypadku nie mogła być wysoka, ponieważ konieczne było wyraźniejsze rozróżnienie obszarów ogólnorosyjskich i regionalnych w folklorze rytualnym oraz obszarów naukowych i popularnonaukowych w działalności wydawniczej.

W tym samym czasie wspaniałe edycje I.M. Sniegirewa, I.P. Sacharowa i A.V. Tereszczenko.

Ale stopniowo, z roku na rok, rosła liczba publikacji o rosyjskim weselu w różnych czasopismach, zarówno ogólnorosyjskich, jak i prowincjonalnych. je w pierwszej połowie XIX wieku. Pojawiło się ich całkiem sporo, ich znaczenie jest różne zarówno pod względem obszerności materiału, jak i głębokości i sposobu prezentacji. Ukazywały się głównie w periodykach i czasopismach i były liczone głównie dla szerokiego grona czytelników.

Stworzenie imp. Rosyjskie Towarzystwo Geograficzne, które ogłosiło między innymi zbieranie informacji o rosyjskim weselu, a także zwróciło uwagę władz prowincji na ludowe życie obrzędowe: informacje o nim zaczęto publikować w niemal wszystkich prowincjonalnych arkusze (w części nieoficjalnej). Wydano w tym czasie kilka zbiorów folklorystycznych, w których oryginalne teksty pieśni weselnych zostały opublikowane poza kontekstem rytualnym.

Aż do początku XX wieku historia badań nad poezją obrzędową nie obfitowała w znaczące osiągnięcia naukowe. Cały ten okres w historii folkloru zajmował się badaniem heroicznych i bajecznych eposów, pieśni historycznych. Folklor rytualny zapamiętywano tylko wtedy, gdy znajdowano w nim coś wspólnego z eposami lub pieśniami historycznymi. Jednocześnie w nielicznych pracach naukowców poświęconych poezji rytualnej dotknęły także braki dominujących nurtów. Na szczególną uwagę w tym zakresie zasługują prace mitologów. Zainteresowanie odbiciem historii w folklorze obrzędowym, ilustracyjny charakter dowodów na rzecz określonej hipotezy, pozwoliły na ich podstawie sformułować wniosek o arystokratycznym rodowodzie poezji rytualnej.

Niestety poezja rytualna w drugiej połowie XIX - początku XX wieku. nie przyciągał uwagi badaczy jako fenomen sztuki, jako słowo poetyckie związane z obrzędem.

Tak więc badanie folkloru obrzędowego w drugiej połowie XIX - początku XX wieku. jako zjawisko poetyckie nie miało miejsca.

W przeciwieństwie do dziejów studiów nad poezją obrzędu weselnego, historia jej zbierania i publikowania w połowie XIX – początku XX wieku. dużo bogatszy. Wydania folkloru rytualnego są liczne i zróżnicowane. Zbieraczami byli chłopi i księża, nauczyciele i lekarze, prawnicy i dziennikarze, etnografowie i folkloryści. A wszystko to wpływało na cel zbierania materiału, zasady jego zbierania, wybór rodzaju publikacji, w której publikowano zebrany materiał i wiele więcej.

Wesela ludowe w drugiej połowie XIX - początku XX wieku. było faktem z życia codziennego Rosjanina. To może tłumaczyć dużą liczbę jej nagrań z prawie wszystkich regionów Rosji. W tytułach publikowanych materiałów często pojawiały się słowa „zabobon”, „przesąd”, a społeczeństwo z nimi walczyło. Tak jak poprzednio, Kościół przeciwstawiał się obrzędom pogańskim. Sporo artykułów na ten temat ukazało się w prasie diecezjalnej.

Ale nie było zakazu wesela ludowego, zainteresowanie nim było duże, w rezultacie przez ponad pół wieku rosyjski folklor wzbogacał się o materiał o wielkiej wartości naukowej. W prasie ukazały się niemal kompletne metryki regionalne wesela ludowego.

Pojawiały się księgi poszczególnych kolekcjonerów-etnografów i folklorystów, w których gromadzono ich dotychczasowe publikacje oraz nowe zapiski, ogólnie dające wyobrażenie o rytualnym życiu ludności na danym terenie. Weszli do złotego funduszu folkloru, niektóre z nich są przedrukowywane w naszych czasach.

Folklor weselny zaczyna być aktywnie włączany do lokalnych zbiorów folklorystycznych. Sukcesy w działalności kolekcjonerskiej, zainteresowanie społeczeństwa życiem ludowym były powodem powstania książek popularnonaukowych.

po I.M. Snegireva, postęp w zbieraniu ślubu mógł polegać jedynie na dalszym udoskonaleniu „paszportów technicznych” zapisów, bardziej uważnym podejściu do istnienia folkloru, wykonawców itp., Ale nie stało się to natychmiast. Na przykład mitolodzy rozwiązali kwestię twórców dzieł folklorystycznych zgodnie z ich ogólną koncepcją pochodzenia eposu. Ponieważ ich uwaga skupiona była na odkrywaniu mitologicznych podstaw folkloru, kwestia samych śpiewaków, jak również kwestia istnienia folkloru w ogóle, nie została w ogóle podniesiona. To samo można powiedzieć o przedstawicielach szkoły zapożyczeń, których uwaga skierowana była na ustalenie podobieństw i powiązań motywów epickich i baśniowych wśród różnych ludów. A ponieważ rytuały i folklor rytualny zajmowały niezwykle mało znaczące miejsce w pracach tych uczonych, nie rozważano go nawet w tych kierunkach.

Co do metody zbierania obrzędów i folkloru rytualnego ani mitolodzy, ani migranci nie byli w stanie podać nic nowego, chociaż z tego czasu doszła do nas duża liczba opisów obrzędów i poezji rytualnej, stanowiących interesujący materiał dla badaczy. Ale zasady publikacji w zasadzie nie różniły się od zasad stosowanych przez I.M. Śniegiriew. Ponadto główna zasada I.M. Snegirev ceremonii ślubnych i folkloru rytualnego - publikując je w całości - często nie wytrzymał.

Szkoła historyczna postawiła i szczegółowo rozwinęła kwestię twórców dzieł folklorystycznych. Mimo błędów, jakie popełnili przedstawiciele tej szkoły w badaniu tego zagadnienia, samo sformułowanie zagadnienia i zwrócenie na nie uwagi kolekcjonerów było niewątpliwym krokiem naprzód. Dla współczesnych kolekcjonerów ABC jest czymś, co kiedyś z takim trudem torowało sobie drogę: w wydaniach dzieł folklorystycznych każdy z nich zaczął mieć swojego „autora”. I choć obrzędowość i poezja rytualna ponownie pozostały poza polem widzenia uczonych-badaczy – główną uwagę, jak poprzednio, skierowano na badanie heroicznych eposów i baśni – metodyczne metody zbierania folkloru miały zbawienny wpływ na kolekcjonowanie folkloru obrzędu weselnego. Do tego czasu istnieją na przykład zapisy rytuałów i poezji rytualnej autorstwa M. Edemsky'ego i B.M. i Yu.M. Sokolovs, jednocześnie nowa seria „Pieśni zebranych przez P.V. Kirejewskiego”.

Nowe zasady gromadzenia i publikowania folkloru obrzędowego przyniosły niezwykłe rezultaty. Było to pod koniec XIX - na początku. XX wieku pojawia się ogromna liczba publikacji o ceremoniach ślubnych i poezji, zwłaszcza w Living Antiquity, Ethnographic Review oraz w licznych publikacjach Rosyjskiego Towarzystwa Geograficznego. Ważniejsze publikacje V.N. Dobrowolski, P.V. Szeina i in. Nie oznacza to oczywiście wcale, że publikowane wcześniej zapisy folkloru weselnego, opisy uroczystości weselnych w sprawozdaniach wojewódzkich, zbiorach statystycznych, księgach pamiątkowych itp. nie mają żadnej wartości naukowej.

A więc przegląd historii zbierania i studiowania obrzędów w XVIII - początku XX wieku. wykazuje niewątpliwy sukces w ich zbieraniu i publikowaniu oraz niski dorobek naukowy. Folklor rytualny znajdował się na peryferiach naukowych zainteresowań folklorystów, materiał rozpatrywano tylko w zależności od tego, na ile wyjaśniał wnioski uzyskane w badaniu epickiej, baśniowej, historycznej pieśni. Uczeni zajmowali się przede wszystkim problemami historycznymi i etnograficznymi; kwestie klasyfikacji, poetyki, ewolucji obrzędów weselnych i poezji rytualnej pozostały nierozwinięte. Folklor obrzędowy rozpatrywano w wielu innych typach i gatunkach sztuki ludowej bez uwzględnienia jego specyfiki.

Folklorystyka początku okresu sowieckiego w historii Rosji w zakresie zbierania folkloru weselnego nie naruszała tradycji przedrewolucyjnych. Zwracając się do folkloru robotniczego i folkloru, który wyrażał protest przeciwko ciemiężcom (folklor o S. Razinie, E. Pugaczowie itp.), zbieracze rejestrowali i publikowali także materiały dotyczące ślubu.

Historyczne i etnograficzne publikacje folkloru weselnego nie trwały długo. Oczywiście ze względu na ugruntowany w sowieckim folklorze pogląd na folklor wyłącznie jako sztukę słowa, co zostało szczególnie potwierdzone po zbiorach M. Gorkiego B. i Yu, których bardzo wiele wydano w całym XX wieku. W rezultacie folklorystyka wzbogaciła się o kilkadziesiąt tysięcy pieśni i lamentacji obrzędowych, które niestety z reguły są wyrwane z kontekstu obrzędowego.

Znacznie gorsza od kolekcjonerstwa i wydawnictwa była sytuacja w latach przedwojennych z badaniem obrzędowości weselnej i folkloru. W latach 20-30 XX wieku ukształtował się sowiecki folklor, badacze opanowali metodologię marksistowsko-leninowską, toczyły się dyskusje na temat narodowości, klasowego charakteru folkloru, ale, jak poprzednio, naukowcy przez wiele dziesięcioleci interesowali się przede wszystkim eposami , baśni i pieśni historycznych. Nie ukazały się żadne większe prace specjalnie poświęcone poezji rytualnej, choć istnieje szereg artykułów, w których autorzy rozwiązali niektóre problemy historii, poetyki poezji rytualnej (E.G. Kagarov, A.K. Moreeva, N.I. Hagen-Thorn, P.S. Theological).

Najmniej owocne na polu studiowania poezji weselnej były lata 40. i 50. XX wieku. Zainteresowanie nią nie jest duże, badaczy interesują, jak poprzednio, głównie rytuały, ale i tu są osiągnięcia. Prawie wszystkie badania z tych lat mają charakter historyczny i etnograficzny (A.I. Kozachenko, N.M. Eliash i inni).

Stan i kierunek badań nad poezją rytualną w latach 40. i 50. XX wieku nie mogły nie wpłynąć na zrozumienie jej poetyckiej istoty, klasyfikacji. Właściwie jej poszukiwania poetyckie pozostały na poziomie lat przedwojennych, a nawet przedrewolucyjnych. Opracowane czysto empirycznie, na podstawie obserwacji kolekcjonerów, wyobrażenia o poezji weselnej pozostały takie same.

Przełom lat 60. i 70. XX wieku to istotna granica w gromadzeniu, publikowaniu i badaniu rosyjskiego wesela. Dosłownie w ciągu kilku lat kilku doktorów.

Badanie aktualnego stanu badań nad poezją rytualną ujawnia kilka kierunków.

Pierwsza ma charakter historyczny i etnograficzny. Zdecydowana większość prac została wykonana w tym kierunku. I tutaj są niewątpliwie duże osiągnięcia. Aktywniej zaczęto organizować ekspedycje naukowe, na uniwersytetach i instytutach pedagogicznych wprowadzono praktykę folklorystyczną. Setki doniesień na ich temat opublikowano w różnych czasopismach, ich wartość polega na żywych obserwacjach zachowania rytuałów i folkloru rytualnego we współczesnych warunkach (JIT Romanova, G.V. Zhirnova, T.A. Bernshtam itp.). Istnieją publikacje w całości poświęcone ślubowi. Pojawiły się monografie etnografii rosyjskiej (EP Busygin, NV Zorin, M.M. Gromyko i inni).

Drugi kierunek jest muzykologiczny. Do lat 50-tych i 60-tych. W XX wieku praktycznie nie ma fundamentalnych prac z zakresu muzykologii, które zajmowałyby się muzyczną istotą poezji rytualnej. Od lat 70. zwiększona uwaga i zainteresowanie muzyczną stroną folkloru rytualnego (i ogólnie folkloru), co z powodzeniem znalazło odzwierciedlenie w jego publikacji (Yu.V. Keldysh, T.N. Livanova, T.N. Popova itp.). Wraz ze zbiorami czysto filologicznymi zaczęto wydawać książki, w których zaczęto drukować dzieła sztuki ludowej w dwóch częściach: słownej i muzycznej. Na nowym poziomie rozumienia muzycznej strony folkloru był to niewątpliwy krok naprzód w publikowaniu dzieł ustnej sztuki ludowej. Pojawiły się nienaganne naukowo kolekcje i opracowania (B.B. Efimenkova, S.V. Pyankova, V.A. Lapin, A.M. Mekhnetsov itp.).

Trzeci kierunek to etnolingwistyka. Badacze tej dziedziny (głównie N.I. Tołstoj i jego uczniowie) zajmują się problematyką terminologii, problematyką badań porównawczych obrzędowości i folkloru obrzędowego ludów słowiańskich oraz publikacją nowo zebranego materiału.

Czwarty kierunek w badaniu rosyjskiego ślubu jest właściwie filologiczny. Badacze zajmujący się problematyką poezji rytualnej w aspekcie filologicznym badają poezję weselną jako sztukę. Badacz – filolog, zarówno w badaniach literaturoznawczych, jak i folklorystycznych, zajmuje się materiałem jednorodnym – sztuką słowa, co w pewnym stopniu determinowało jedność metodologii badań folklorystycznych i filologicznych. Dużą rolę w ustanowieniu tego trendu odgrywa N.P. Kolpakowa.

W latach 70. kierunek filologiczny w badaniu folkloru weselnego z trudem się rozwijał. Przyczyna leży w niechęci wielu badaczy do rezygnacji z traktowania poezji rytualnej jako wyłącznie materiału historycznego i etnograficznego. Zaproponowano kilka wzajemnie wykluczających się klasyfikacji pieśni rytualnych, zidentyfikowanych przez badaczy za pomocą rytualnych tekstów (V.Ya. Propp, DM Balashov, VI Eremina, JIN Bryantseva, Yu.G. Kruglov itp.).

W latach 80. i 90. przy publikowaniu folkloru weselnego opracowano nową zasadę przedstawiania materiału obrzędowego: spójną i w miarę możliwości szczegółową opowieść wykonawców o ceremonii zaślubin, z zachowaniem lokalnych cech mowy, ze zdaniami , lamenty i pieśni wykonywane po drodze. Muzyczne transkrypcje pieśni i lamentacji są wyodrębnione w osobnym dziale i stanowią załącznik do opisu ceremonii zaślubin. Takie zapisy i publikacje dostarczają nam informacji o lokalnej tradycji weselnej w całości jej składników, o granicach rozmieszczenia jej typów (D.M. Balashov, A.V. Kulagina, Yu.I. Marchenko, M.N. Melnikov, G.G. Shapovalova i inni).

W latach 90. szczegółowe badanie regionalnych cech obrzędów weselnych i poezji nabrało wielkiego znaczenia w rosyjskim folklorze. Regionalne cechy ceremonii zaślubin są coraz częściej rozpatrywane z filologicznego punktu widzenia: analizowane są gatunki poetyckie wesela. Pojawiły się również opracowania, w których ceremonie ślubne i folklor są rozpatrywane z punktu widzenia lokalnych tradycji (N.V. Zorin, I.E. Karpukhin, E.A. Samodelova itp.).

Można powiedzieć, że w drugiej połowie XX wieku folklor rosyjski odniósł wielki sukces zarówno w badaniu, jak iw gromadzeniu i publikowaniu folkloru weselnego.

Głównym zadaniem przyszłych badaczy nie jest obniżenie poziomu analizy i publikacji folkloru weselnego, ale aktywne kontynuowanie jego badań we wszystkich powyższych obszarach.

Spis literatury naukowej Vladimirova, Tatyana Nikolaevna, rozprawa na temat „Folklor”

1. Agreneva - Slavyanskaya O.Kh. Opis rosyjskiego chłopskiego wesela z tekstem i pieśniami: rytualne, wokalne, zawodzenia i wycia. O godzinie 15:00 M. - Twer. 1887-1889.

2. Andronnikow V.A. Lamenty weselne regionu kostromskiego od strony treści i formy.//Usta kostromskie. ved. 1903. Nr 65,66,70,74,77,78,79,82,83. 1904, nr 2,3,4,6,7.

3. Argentov G. Oszczerstwa przyjaciela na weselu. //Region Kunguro-Krasnoufimski. 1925. nr 2;

4. Argentov G. Oszczerstwa przyjaciół.//Ural współczesny. Almanach. 1940. nr 3;

5. Argentov G. Oszczerstwa przyjaciół.//Prikamye. Almanach. 1941. nr 2.

6. Bałakiriew M.A. Rosyjskie pieśni ludowe na jeden głos z towarzyszeniem f.-s. Wyd., przedmowa, badania. i uwaga. EV Gipiusz. M., 1957.

7. Balashov DM, Marchenko Yu.I., Kalmykova NI. Ślub rosyjski: Ceremonia ślubna w Górnej i Środkowej Kokshenga i Uftyug (rejon tarnogski obwodu wołogdzkiego). M., 1985.

8. Banin AA, Vadakaria AP Żekulina V.N. Pieśni weselne regionu nowogrodzkiego. L., 1974.

9. Bogdanow A. Wspaniałe pieśni wsi Olymi, rejon Niżniedewicki, obwód woroneski./obwód ultraworoneski. ved. 1850. 28 października

10. Bogosłowski P.S. Wesele chłopskie w lasach Vilvy, rejon Perm.//Permski miejscowy historyk, zbiory. 1926. Wydanie 2.

11. Budda E. O historii dialektów wielkoruskich.//Uch. aplikacja. Kazań, un. 1896. nr 12.

12. Burnashev V.P. Wesele chłopskie w guberni niżnonowogrodzkiej.//Notatki krajowe. 1843. nr 1.

13. Butova E. Wieś Borozdinskaya, obwód terek, rejon kizlarski.//Sb. materiały do ​​opisu obszarów i plemion Kaukazu. Tyflis. 1889. Wydanie. 7.

14. Butsko Yu.M. Piosenki weselne. Kantata na mezzosopran, chór mieszany i orkiestrę symfoniczną. M., 1971.

15. Varentsov V.G. Zbiór pieśni regionu Samara. SPb., 1862.

16. Vlasova M. Nowa ABEVEGA rosyjskich przesądów. SPb., 1995.

17. Folklor nadwołżański. Opracował V.M. Sidelnikov i V.Yu. Krupyanskaja. Z przedmową i pod. wyd. mniam Sokołow. M., 1937.

18. Wołkow N.N. Rejon podolski.//Prowincje moskiewskie. ved. 1850. Nr 36,37,38,

19. Wołkow N.N. Rejon Vereisky.//Prowincje Moskwy. ved. 1850. Nr 41,42,43.

20. Pieśni Vyatki, bajki, legendy. Dzieła sztuki ludowej regionu kirowskiego, kolekcja. w latach 1957-1973 /komp. IA Mokhirev. Gorzki. 1974.

21. Gagen-Thorn NI Wesele w Saltykovskaya vol., rejon Morshansky w obwodzie tambowskim.//Materiały dotyczące ślubu oraz systemu rodzinnego i plemiennego narodów ZSRR. Kwestia. 1. JI., 1926.

22. Georgievsky A.P. Rosjanie na Dalekim Wschodzie. Esej ludowo-dialektologiczny. Wydanie 4. Folklor Primorye. Władywostok. 1929./Tr. Państwo Dalekiego Wschodu Uniwersytet Ser. 3. Nr 9.

23. Golovachev V.G. Weselna i taneczna poezja rytualna nad Donem.//Ludowa ustna poezja Dona. Rostów nad/D. 1963.

24. Grinkova N. Stary i nowy ślub w rejonie Rzhevsky w prowincji Tver.//Region Rzhev. 1926. sob. jeden.

25. Gulyaev S.I. Eseje etnograficzne południowej Syberii.//Biblioteka do czytania. 1848. Wydanie 8.

26. Derunov S.Ya. Wesele chłopskie w powiecie poszechońskim.//Tr. Prowincja Jarosławska. komisja statystyczna. 1868. Wydanie. 5.

27. Materiały dialektologiczne, kol. W I. Trostyansky, I.S. Gryszkin i inni//Sb. Katedra języka rosyjskiego lang. i słowa imp. JAKIŚ. 1916. T.95. nr 1.

28. Materiały dialektologiczne (rejon kujbyszewski. Teksty pieśni, baśni, opowiadań, bajek, zagadek, przysłów i powiedzeń; płacz panny młodej; przyśpiewki).//Uch. aplikacja. państwo kujbyszewskie. ped. in-ta im. VV Kujbyszewa, 1957. Wydanie. 17.

29. Dobrowolski V.N. Kolekcja etnograficzna smoleńska. 4.1-4. SPb., 1891-1903.

30. Dobrowolski V.N. Próbki dialektu okręgu żyzdryńskiego w prowincji Kaługa.//Żywa starożytność. 1898. Wydanie Z.

31. Przedrewolucyjny folklor na Uralu. Zebrane i komp. wiceprezes Biriukow. Swierdłowsk. 1936.

32. Ślub przedsylabowy. Pieśni, gry i tańce w Zaonezhie, obwód ołoniec. Zastrzelić. V.D. Łysanow. Pietrozawodsk. 1916.

33. Dumitrashkov K. Zwyczaje weselne, które wymagają odwołania.//Vladimir. diecezja ved. 1865. nr 19.

34. Edemsky M. Wesele w Koksheng.//Żywa starożytność. 1910. Wydanie. 1-4.

35. Elcheva I.M. Rosyjskie wesele. Dziesięć chórów. Słowa ludowe. Wynik. LM, 1972.

36. Efimenko P.S. Materiały dotyczące etnografii ludności rosyjskiej obwodu archangielskiego.//Izwiestija imp. Towarzystwo Miłośników Przyrodoznawstwa, Antropologii i Etnografii przy imp. Moskwa unte. TZO. Materiały Działu Etnograficznego. Książka 5. Kwestia. 1-2. M., 1877, 1878.

37. Żyryanow A.N. Ceremonie ślubne w rejonie Szadrinsk w prowincji Perm.//Prowincje Perm. ved. 1862. nr 30; 1863. Nr 47-52; 1864. nr 37.

38. Iwanicki NA Lament panny młodej w prowincji Wołogda. Zdania przyjaciela, gdy przyjeżdża po pannę młodą. Drużka idzie do kuta z kuflem piwa - dokuczać młodym na małżeńskim łożu. / / Moskal. 1841. nr 12.

39. Wybrane rosyjskie pieśni ludowe. Zebrane i opracowane na śpiew i fortepian przez A. Gurilev. M., 1849.

40. Kirsanow Kh.P. Starożytne ceremonie zaślubin Kozaków Dońskich.//Pszczoła północna. 1831. Nr 258-259.

41. Kołosow M.A. Uwagi o języku i poezji ludowej z zakresu dialektu północnoruskiego.//Pięć relacji 2 Det. AN z przym. bajki, piosenki i zaklęcia. 1876-1877.

42. Kolpakova N.P. Ceremonia ślubna nad rzeką. Pinega.//Sztuka chłopska ZSRR. Sztuka Północy. V.2 JL, 1928.

43. Kolpakova N.P. Starożytna ceremonia ślubna.//Folklor karelsko-fińskiej SRR. Wydanie 1. Pietrozawodsk, 1941.

44. Kolpakova N.P. Tekst rosyjskiego wesela. L., 1973.

45. Kotoshikhin G.K. O Rosji za panowania Aleksieja Michajłowicza. SPb., 1906.

46. ​​​​Kravchinskaya VA, Shiryaeva P.G. Rosyjskie pieśni ludowe, ok. w obwodzie leningradzkim 1931-1949 ML, 1950.

47. Pieśni chłopskie, ok. w z. Nikolaevka, rejon Menzelinsky, obwód Ufa. N. Palczikow. SPb., 1888.

48. Kriwoszapkin M.F. Rosyjski ślub z jego rytuałami i pieśniami.//Svetoch. 1861. nr 2.

49. Kuznetsova V.P., Loginov K.K. Rosyjski ślub w Zaonezhie: początek końca XIX wieku. XX wieku / Naukowe. wyd. KV Chistow. Pietrozawodsk, 2001.

50. Leontiev N.P. Folklor Peczory. Przedmowa, wyd. i uwaga. VM Sidelnikow. Archangielsk, 1939.

51. Leopoldow A.F. Ceremonie zaślubin chłopów guberni saratowskiej.//Telegraf moskiewski. 1830. 4.36.

52. Lineva E.E. Pieśni wiejskie i śpiewacy. Z wycieczki do guberni nowogrodzkiej: w powiatach czerepowieckim, białozierskim i kirillowskim.//Przegląd etnograficzny. 1903. Książka. 56. Nr 1.

53. Liryczne pieśni ludowe./komp. E. Łopyrewa. wyd. A. A. Prokofiew. Ed.Z-e. L., 1955. / Biblioteka Poety. Mała seria.

54. Listopadow A.M. Pieśni Kozaków Dońskich. wyd. G. Serdyuczenko. T.5. M., 1953.

55. Listopadow A.M. Starożytne wesele kozackie nad Donem. Obrzędy i teksty werbalne. Rostów nad/D. 1947.

56. Dziedzictwo literackie. T.79. Piosenki zebrane przez pisarzy. Nowe materiały z archiwum P.V. Kirejewski. M., 1968.

57. Lwów NA, Prach I.G. Zbiór ludowych pieśni rosyjskich z ich głosami. Włącz muzykę. I. Prach. SPb., 1790. To samo. SPb., 1806. To samo. SPb., 1815. To samo. Rosyjskie pieśni ludowe, kolekcja. NA. Lwów. SPb., cenz. 1896. To samo. M., 1955.

58. Makarievsky V.M. Zwyczaje weselne chłopów volosta miszkowskiego z rejonów kargopolskiego i pudożskiego. / gubernia julonecka. ved. 1862. nr 2-4,7,10,14,29,49,50; 1863. Nr 1,2,4.

59. Maksimov S.V. Ostępy. Obrazy z życia ludowego. Petersburg, 1871. 4.1,2.

60. Maksimov S.V. Rok na północy. wyd. 4 M., 1890.

61. Mamakin I. Materiały do ​​etnografii guberni niżnonowogrodzkiej. Weselne lamenty i pieśni.//Prowincje Niżny Nowogród. ved. 1886. Nr 31,32,33,38.

62. Markov A.V., Masłow A.L., Bogosłowski B.A. Materiały zebrane w guberni archangielskiej. lato 1901 4.2. Terskie wybrzeże

63. Morze Białe.//Obrady Komisji Muzycznej i Etnograficznej. 1911. V.2.

64. Materiały do ​​​​studiowania gwar i życia powiatu mieszczowskiego./Komunikacja. V. Czernyszow. (W załączniku: list akademika F.E. Korsza o akcentach w rosyjskich pieśniach i wierszach).//Sb. Katedra języka rosyjskiego język i słowa imp. JAKIŚ. 1901.V.70. Nr 7.

65. Minkh A.N. Zwyczaje ludowe, obrzędy, przesądy i przesądy chłopów guberni saratowskiej. Gromadzone w latach 1861-1888. SPb., 1890.

66. Mokhirev P., Kharkov V., Braz S. Pieśni ludowe regionu kirowskiego. M., 1966.

67. Mądrość ludu. Życie ludzkie w rosyjskim folklorze. Kwestia. 4. Młodość i miłość. Ślub / Kompilacja, przygotowanie. teksty, wstęp. artykuł i komentarz. POŁUDNIE. Krugłow. M., 2001.

68. Folklor muzyczny i pieśniarski obwodu leningradzkiego: w zapiskach z lat 70.-80. XX wieku. / wyd. komp. VA Lapina. L., 1987. Wydanie 1.

69. Pieśni ludowe regionu briańskiego. (Pieśni o dawnych świętach)./Comp. TP Łukjanow. Przedmowa i generał wyd. I.I. Żemcowski. Briańsk, 1972.

70. Pieśni ludowe guberni Wołogdy i Ołońca, zebrane przez F. Studickiego. SPb., 1841.

71. Pieśni ludowe. Nagrane przez O.A. Slavyanina. Briańsk, 1973.

72. Pieśni ludowe guberni kostromskiej, wołogdyńskiej, nowogrodzkiej, niżnonowogrodzkiej i jarosławskiej. Kwestia. l./kol. F. Łagowskiego. Czerepowiec. 1877.

73. Pieśni ludowe, kol. w obwodzie Czerdyńskim w prowincji Perm. W. Popow. M., 1880.

74. Ludowe przesądy i przesądy na uroczystościach weselnych (w parafii Keul volost Karanch).//Irkut. diecezja ved. 1869. nr 42.

75. Ślub w Niżnym Nowogrodzie. miejsca Puszkina. Niżny Nowogród Wołga. Region Vetluzhsky: rytuały, lamenty, pieśni, zdania./Przygotowane. MAMA. Łobanow, K.E. Korepova, A.F. Niekryłow. SPb., 1998.

76. Najnowszy, uniwersalny i kompletny śpiewnik, czyli zbiór wszystkich popularnych, znanych dotychczas, nowych i starych pieśni najlepszych pisarzy tego rodzaju, w sześciu częściach. Z dodatkiem arii i chórów z oper. M., 1819.

77. Nowy i kompletny zbiór pieśni rosyjskich, zawierający pieśni miłosne, pasterskie, wesołe, ludowe, wyrzutowe, weselne, bożonarodzeniowe z dodatkiem pieśni z różnych rosyjskich oper i komedii. Rozdz. 1-6. M., 1780-1781.

78. Poezja rytualna. Księga 2. Folklor rodzinny. Komp. POŁUDNIE. Krugłow. M., 1997. (seria „Biblioteka rosyjskiego folkloru”)

79. Poezja rytualna. Książka.Z. Biadolenie. Komp. POŁUDNIE. Krugłow. M., 1999. (seria „Biblioteka rosyjskiego folkloru”)

80. Pieśni rytualne rosyjskiego wesela na Syberii./Comp., przedmowa. i uwaga. RP Potanina. Nowosybirsk, 1981.

81. Owsjannikow A.V. Ceremonie zaślubin mieszkańców Kazania. Materiały etnograficzne. Kazań. 1885.

82. Olearius A. Opis podróży po Moskwie i przez Moskwę do Persji iz powrotem. SPb., 1906.

83. Fragmenty sztuki ludowej prowincji Perm. /kol. V. Szyszonko. Permski. 1882.

84. Zabytki rosyjskiej sztuki muzycznej. Problem 1. Rosyjskie teksty wokalne z XVIII wieku. Komp. publikacja, badania i komunikacja. O. Lewaszowa. M., 1972.

85. Perevlesky P. Obrzędy i zwyczaje weselne wśród chłopów guberni jarosławskiej.//Moskvityanin. 1842. nr 8.

86. Folklor pieśni Mezen. / wyd. przygotowany NP Kołpakowa, B.M. Dobrowolski, V.V. Mitrofanowa, V.V. Korguzałow. L., 1967.

87. Pieśni Kozaków Grebenskich. Publikacja tekstów, wpis. Sztuka. i kom. B.N. Putiłow./Wyd. NI Pruckow. Grozny, 1946.

88. Pieśni i bajki regionu Woroneża. sob. opracowane przez A.M. Nowikowa, I.A. Ossowiecki, A, W. Muchin i V.A. Tonkow. Pod. wyd. mniam Sokołowa i S.I. miętówki. Wprowadzenie. Sztuka. NP Grinkowa. Woroneż, 1940.

89. Pieśni Kozaków Niekrasowa. Nagrywanie piosenek, intro. Sztuka. oraz informacje o gawędziarzach F.V. Tumilewicz. Rostów nie dotyczy. 1947.

90. Pieśni chłopów guberni włodzimierskiej i kostromskiej./Coll. z zachowaniem miejscowej nagany A. Smirnowa. M., 1847.

91. Pieśni narodu rosyjskiego. Sobr. w ustach. Wołogda, Wiatka, Kostroma w 1893 r./Zap. FM Istomin, SM Lapunow. SPb., 1899.

92. Pieśni zebrane przez P.V. Kirejewski. M., 1862 -1874. Kwestia. 1-10.

93. Piosenki zebrane przez P.V. Kirejewski. Nowa seria. Problem 1. (pieśni rytualne). M., 1911.

94. Piosenki zebrane przez P.N. Rybnikow. T.1. wyd. 2. miejsce M., 1909-1910.

95. Kompletny, najnowszy śpiewnik w trzydziestu częściach, zawierający zbiór wszystkich najlepszych pieśni znanych autorów, takich jak: Derzhavin,

96. Karamzin, Dmitrieva, umieszczone w oddzielnych częściach dla każdej pozycji, zebrane przez I. Guryanova. M., 1835.

97. Lamenty. / wyd. przygotowanie W I. Zhekulina, V.V. Korguzałow, MA Łobanow, V.V. Mitrofanow. Ł., 1979.

98. Lamenty Terytorium Północnego. Zebrane przez E.V. Barszów. 4.1-3. M., 1872-1885.

99. Lamentacje Terytorium Północnego, zebrane przez E.V. Barsow./Wyd. przygotowany BYĆ. Czistowa, K.V. Chistow. SPb., 1997. V.2.

100. Podróż do Moskwy Jeremiej Gorsej.//Czytania w imp. Towarzystwo Historii Rosyjskiej i Starożytności na Uniwersytecie Moskiewskim. 1907. Książka. 2.

101. Rimski-Korsakow NA Zbiór rosyjskich pieśni ludowych. Na głos z fortepianem. Rozdz. 1-2. SPb., 1876-1877.

102. Yu.Rudneva A.V. Pieśni ludowe regionu kurskiego. Brzdąc. wyd. S. Aksyuka. M, 1957.

103. Sz. Rupin I.A. Rosyjskie pieśni ludowe w opracowaniu na głos z towarzyszeniem fortepianu i na chór./Wyd. i przedmowa. W I. Bielajew. Wejdź, art. TELEWIZJA. Popowa. M., 1955.

104. Rosyjska poezja weselna Syberii./Comp. RP Potanina. Nowosybirsk, 1984.

105. Rosyjskie wesele: w 2 tomach. /komp. AV Kulagina, A.N. Iwanow. M., 1999, 2001. T. 1.2.

106. Rosyjskie wesele Syberyjczyków z regionu środkowego Tobola (rejon Kurgan)./Autor komp. MG Jekimow. Kurgan, 2002.

107. Rosyjskie wesele Pomorza Karelskiego / wyd. przygotowany przez A.P. Razumowa, T.A. Kosky. Pod sumą wyd. EV Gipiusz. Pietrozawodsk, 1980.

109. Rosyjskie pieśni ludowe. Wprowadzenie. art., komp. i uwaga. JESTEM. Nowikowa. M., 1957.

110. Rosyjskie pieśni ludowe. Zebrane i wydane na śpiew i fortepian. D. Kashin. wyd. VM Bielajew. M., 1959.

111. Rosyjskie pieśni ludowe, ok. w Kazaniu: Materiały etnograficzne, kol. AV Owsjannikow. Kazań. 1886.

112. Rosyjskie pieśni ludowe, ok. w obwodzie szczigrowskim w obwodzie kurskim. M. Chalansky.//Rus. filol. posłaniec. 1879. nr 3.4; 1880, #1-4; 1881. Nr 2.4.

113. Rosyjskie pieśni ludowe, ok. z melodii ludowej i oprac. na jeden głos z ak. f.-str. C. Vilboa. / wyd. Ap. Grigoriew. SPb., 1860.

114. Rosyjskie pieśni ludowe regionu Wołgi. Problem 1. Piosenki nagrane w regionie Kujbyszewa. Opracował B.M. Dobrowolski, N.P.

115. Kolpakova, F.V. Sokołow, G.G. Szapowałow. Brzdąc. wyd. NP Kolpakowa. ML, 1959.

116. Rosyjskie pieśni ludowe z Pomoria. /komp. i kolekcjoner S.N. Kondratiew. Pod. całkowity wyd. SV Aksyuka. M., 1966.

117. Rosyjskie pieśni ludowe Pomorza Karelskiego. / Komp. AP Razumowa, T.A. Koski, AA Mitrofanow. wyd. NP Kołpakow. L., 1971.

118. Rosyjskie pieśni ludowe regionu moskiewskiego, kol. ludowy śpiewak-rzemieślnik P.G. Yarkov od 1890 do 1930. Muzyka. nagranie z rosyjskiego chóru ludowego P.G. Yarkova A.V. Rudniewa. wyd. i przedmowa. EV Gipiusz. ML, 1951.

119. Rosyjskie pieśni XVIII wieku. Śpiewnik ID Gertenberg i F.A. Dietmara. Brzdąc. wyd. i wstęp. Sztuka. B. Wolmana. M., 1958.

120. Rosyjskie lamenty (lamenty). Wprowadzenie. Sztuka. NP Andreeva i G.S. Winogradow. wyd. teksty i notatki. GS Winogradow. Ł., 1937.

121. Rosyjskie lamenty z Karelii./Comp. mm. Michajłow. Artykuły G.S. Winogradow i M.M. Michajłow. Pod. wyd. MK Azadowski. Pietrozawodsk. 1940.

122. Rosyjskie pieśni weselne Syberii./Comp., przedmowa. i uwaga. RP Potanina. Nowosybirsk, 1979.

123. Rosyjskie pieśni weselne Terskiego wybrzeża Morza Białego./Comp. DM Bałaszow, Yu.E. Krasowskaja. L., 1969.

124. Rosjanie, ich zwyczaje, obrzędy, przesądy i poezja. / Zebrane. M. Zabylin. M., 1880.

125. Rosyjski folklor na Litwie. Badania i publikacja N.K. Metropolita. Wilno. 1975.

126. Sacharow I.P. Opowieści narodu rosyjskiego o życiu rodzinnym ich przodków. SPb., 1836-1837. Rozdz. 1-3.

127. Sacharow I.P. Pieśni narodu rosyjskiego. SPb., 1838 1839. 4.1-5.

128. Zbiór rosyjskich pieśni ludowych. Komp. M. Bałakiriew. M., 1866.

129. Ceremonie zaślubin i wierzenia rejonu michajłowskiego.//Ryazańskie usta. ved. 1846. nr 5.

130. Oneżańskie zwyczaje weselne dawniej i dziś. Archangielsk. 1913.

131. Pieśni weselne. Dla chóru. /komp. i kom. S. Puszkina. M., 1970./Repertuar rosyjski. nar. chóry. Kwestia. 17.

132. Ślub interfluwy Ob-Irtysz./Comp. VG Zacharchenko i M.N. Mielnikow. M., 1983.

133. Starożytny ślub Sevskaya. /Zastrzelić. OA Słowiański. M., 1978.

134. Selivanov V.V. Rok rosyjskiego rolnika: Rejon Zarajski obwodu riazańskiego.//Kalendarz obwodu riazańskiego. za rok 1887. Ryazan, 1887.

135. Semevsky M. Wielkie Łuki i rejon Wielkie Łuki. SPb., 1857.

136. Serebrennikov S. Uroczystości weselne w Jarosławiu.//Sev. pszczoła. 1932. nr 65.

137. Smirnow M.I. Materiały etnograficzne dotyczące rejonu perejasławsko-zaleskiego guberni włodzimierskiej. Ceremonie ślubne i pieśni. Piosenki są okrągłe i przemijające, gry. Legendy i baśnie. M., 1922.

138. Stakhovich M. Zbiór rosyjskich pieśni ludowych. Tetr. 1-4. SPb., 1851-1854.

139. Folklor tambowski. sob. opracowany przez zespół wypraw folklorystycznych MIF LI składający się z uczniów: G.I. Terentyeva, I.I. Grishina, V.E. Gusiewa, L.P. Kozhina, S.G. Łazutina. Wprowadzenie. Sztuka. G.

140. Terentiew. wyd. i przedmowa. mniam Sokołowa i E.V. Hoffmanna. Tambow. 1941.

141. Teksty gwar ludowych. Rejon Mezhdurechensky regionu Wołogdy. Rosyjskie wesele ludowe.//Zbiór dialektologiczny. Pod. wyd. JAK. Jagodiński. Wołogda, 1941. V.2. 4.1.

142. Titov A. Rejon rostowski obwodu jarosławskiego: opis historyczny, archeologiczny i statystyczny z rysunkami i mapą rejonu. M., 1885.

143. Titow A.D. Wesele chłopskie w rejonie Daniłowskim w obwodzie jarosławskim. (Pieśni, zwyczaje i obrzędy). //obwód jarosławski. Sob.2. Jarosław. 1930.

144. Tichanow P.N. Dialekt briański. Notatki z zakresu etnologii rosyjskiej.//Sb. Katedra języka rosyjskiego lang. i słowa imp. JAKIŚ. 1904. tom 76. #4

145. Tichonow I.A. Stary rosyjski ślub. Saratów. 1913.

146. Tonkov V. Pieśni i obrzędy weselne Mezen. Kazań. 1931.

147. Tradycyjne obrzędy i folklor rytualny Rosjan nadwołżańskich./Comp. GG Shapovalova i L.S. Ławrientiew; wyd. B.N. Putiłow. L., 1985.

148. Trutowski V.F. Zbiór rosyjskich pieśni ludowych z nutami. SPb., 1778-1798.

149. Fletcher D. O państwie rosyjskim, czyli o formie rządu rosyjskiego cara (zwykle zwanego Moskwą). Z opisem obyczajów i zwyczajów mieszkańców tego kraju. SPb., 1906.

150. Folklor zachodniej Syberii. Kwestia. 1./komp. TG Leonowa na podstawie materiałów wypraw folklorystycznych państwa omskiego. ped. in-ta im. JESTEM. Gorki. Omsk. 1974.

151. Folklor Kozaków Syberyjskich. /komp. LE Eliasow i I.Z. Jarniewski. Pod sumą wyd. LE Eliasowa. Ułan-Ude. 1969.

152. Folklor regionu Czkałowa / komp. AV Bardin. Orenburg. 1940.

153. Folklorystyczne skarby ziemi moskiewskiej. T.1: Obrzędy i folklor rytualny./Kompilacja, wpis. Art., komentarze, indeks i słowniki T.M. Ananiczewa, E.A. Sadielowa. M., 1997.

154. Khalansky M. Informacje i notatki o dialektach języka rosyjskiego. (O niektórych cechach gwary ludowej północnej części powiatu putiwlskiego guberni kurskiej).//Rosyjski Biuletyn Filologiczny. 1886. t. 16. nr 4

155. Khanykov D. Uroczystości weselne guberni orłowskiej.//Moskvityanin. 1843. nr 9.

156. Shepping D.O. Narodowość rosyjska w jej wierzeniach, obrzędach i baśniach. M., 1862. T.1.

157. Szeremietiewa M.E. Ślub w Gamayunshchina, obwód Kaługa. Kaługa, 1927 (Materiały Towarzystwa Historii i Starożytności Kaługi).

158. Avtomonov A.Ya. Symbolika roślin w pieśniach wielkoruskich.//Dziennik Ministerstwa Edukacji Publicznej. 1902. Nr 11,12.

159. Azadowski M.K. Historia rosyjskiego folkloru. M., 1958. T.1.

160. Aliferenko E.I. Poetycka oryginalność tekstów weselnych regionu Wołgi w Saratowie. Dis. dla konkursu stopień naukowy kan. filol. Nauki. Wołgograd, 1996.

161. Anikin V.P. Kalendarz i poezja ślubna. M., 1970.

162. Anikin V.P. Życie, poglądy i twórczość I.P. Sacharowa.//Opowieści narodu rosyjskiego, zebrane przez I.P. Sacharow: Kolekcja. M., 1990.

163. Astakhova A.M. Epiki. Wyniki i problemy badań. M.-JL, 1966.

164. Bazanow V.G. Rytuał i poezja.//Historia, folklor, sztuka ludów słowiańskich. M., 1963.

165. Bazanow V.G. O społeczno-estetycznym charakterze lamentacji.//Literatura rosyjska. 1964. nr 4.

166. Baiburin A., Levinton G. „Książę” i „księżniczka” w rosyjskim powiększeniu ślubu (O semantyce terminów rytualnych). // Filologia rosyjska. Wydanie 4. sob. stadnina. naukowy Pracuje. Tartu. 1975.

167. Baiburin AK, Fradkin V.Z. NF Sumcow i jego praca w dziedzinie symboliki rytualnej.//Sumcow N.F. Symbolika obrządków słowiańskich. M., 1996.

168. Bałaszow D.M. O rodzajowej i szczegółowej systematyzacji folkloru.//Folklor rosyjski. L., 1977. T. 17.

169. Barsov E.V. Eseje o światopoglądzie i życiu ludzi. //Starożytna i Nowa Rosja. 1876.T. jedenaście.

170. Bernsztam T.A. Zapomniany zabytek starożytnej sztuki rosyjskiej. (Kora brzozowa i drewniane malowane korony ślubne z XVII wieku)//Sov. etnografia. 1963. nr 2.

171. Bernsztam T.A. Obrzędy weselne na wybrzeżach Pomorza i Onegi nad Morzem Białym.//Folklor i etnografia: Obrzędy i folklor obrzędowy. L., 1974.

172. Bogatyrew P.G. Zagadnienia teorii sztuki ludowej. M., 1971.

173. Teologiczna PS. Do nomenklatury, topografii i chronologii ceremonii zaślubin.//Permski zbiór wiedzy miejscowej. 1927. Wydanie Z.

174. Bryantseva L.I. O klasyfikacji gatunkowej rosyjskich pieśni lirycznych.//Folklor ludów RFSRR. Ufa. 1978. Wydanie 5.

175. Burtsev M. Nauczanie wbrew zwyczajowi na weselach pukania w miedziane naczynia, przy akompaniamencie pieśni i tańców. / / Dodatek do eparchii Tula. ved. 1869. nr 3.

176. Busygin EP, Zorin N.V., Mikhailichenko E.V. Życie społeczne i rodzinne rosyjskiej ludności wiejskiej regionu środkowej Wołgi. Badania historyczne i etnograficzne (połowa XVI - początek XX wieku). Kazań. 1973.

177. Varfolomeeva T.B. Północnobiałoruski ślub. Mińsk, 1988.

178. Veselovsky A.N. Trzy rozdziały z poetyki historycznej. SPb., 1899.

179. Veselovsky A.N. Poetyka historyczna./red., wpis. artykuł i uwaga. VM Żyrmunski. Ł., 1940.

180. Vinogradov N. Ślub ludowy w rejonie kostromskim.//Materiały Kostromskiego Towarzystwa Naukowego do badań regionu lokalnego. 1917. Wydanie. osiem.

181. Winzeler A.E. Ceremonia ślubna Lipowa.//Etnografia radziecka. 1968. nr 1.

182. Vodarsky V.A. Symbolika wielkoruskich pieśni ludowych.//Rosyjski Biuletyn Filologiczny. 1916. V.75.

183. Hagen-Thorn NI Magiczne znaczenie włosów i nakryć głowy w ceremoniach ślubnych Vost. Europa.//Etnografia radziecka. 1933. Nr 5-6.

184. Gmelin I.-G. Reise durch Sibirien. Getynga. 1751. t. 1-4.

185. Gromyko M.M. Tradycje robotnicze rosyjskich chłopów syberyjskich (XVIII do pierwszej połowy XIX wieku). Nowosybirsk. 1975.

186. Gura A.V. Terminologia obrządku północnoruskiego (na wspólnym tle słowiańskim). Dis. dla konkursu stopień naukowy kan. filol. Nauki. M., 1977.

187. Gura A.V. Doświadczenie w określaniu struktury północnorosyjskiej ceremonii ślubnej.//Rosyjska ludowa ceremonia ślubna. L., 1978.

188. Gusiew V.E. Marksizm i folklor rosyjski końca XIX i początku XX wieku. ML, 1961.

189. Drannikova N.V., Razumova I.A. Zbieranie folkloru ziemi archangielskiej w XIX-XX wieku.//Specyficzność regionalna i dynamika rozwoju gatunków. Badania i SMS-y./Odpowiedź. wyd. NV Drannikowa, A.V. Kułagin. Archangielsk. 1998.

190. Evgenyeva A.P. Eseje o języku rosyjskiej poezji ustnej w zapiskach XVII-XX wieku. ML, 1963.

191. Evtichiev L.Yu. Struktura i terminologia ceremonii zaślubin (na podstawie dialektów tambowskich). Dis. dla konkursu stopień naukowy kan. filol. Nauki. Tambow, 1991.

192. Eremina VI. Klasyfikacja ludowych pieśni lirycznych w folklorze sowieckim.//Florol rosyjski. L., 1977. V.17.

193. Eremina VI. Historyczne i etnograficzne pochodzenie „miejsc wspólnych” lamentów pogrzebowych.//Florol rosyjski. L., 1981. T.21.

194. Efimenkova B.B. O muzycznym magazynie lamentów wschodnich regionów Wołogdy.//Zagadnienia muzykologii. Problem 1. M., 1972.

195. Efimenkova B.B. Dramaturgia gry weselnej na styku Sukhony i Południa oraz górnego biegu Kokshengi (rejon Wołogdy).//Problemy nauki o muzyce. sob. artykuły. Wydanie 2. M., 1973.

196. Zhekulina V.I. Piosenka „Z powodu gór, wysokich gór, z powodu lasu, ciemnego lasu” podczas ceremonii ślubnej w Nowogrodzie.//Wiersz liryczny. Analiza i analiza. proc. dodatek. L., 1974.

197. Zhekulina V.I. Poezja ceremonii ślubnej regionu nowogrodzkiego. Abstrakcyjna dys. na stopień Cand. filol. Nauki. L., 1975.

198. Zhekulina V.I. Motywy protestu publicznego w nowogrodzkich tekstach weselnych.//Rosyjski folklor. L., 1975. T. 15.

199. Zhekulina V.I. Rosyjskie wesele w publikacjach z lat 80.//folklor rosyjski. L, 1989. T.25.44. „Kiedyś żył”. /komp. GG Shapovalova i L.S. Ławrentiew. SPb., 1998.

200. Żyrnowa G.V. Ceremonia zaślubin miasta rosyjskiego późnego Х1Х-początku. XX wieku.//Etnografia radziecka. 1969. nr 1.

201. Zhirnova G.V. O współczesnej miejskiej ceremonii ślubnej. (Ale do materiałów wyprawy do małych i średnich miast centralnego pasa RFSRR).//Etnografia radziecka. 1971. nr 3.

202. Zabelin I.E. Życie domowe narodu rosyjskiego w XVI i XVII wieku. M., 1862. T.1.

203. Zabelin I.E. Życie domowe królowych rosyjskich w XVI i XVII wieku. M., 1872.

204. Zabelin I.E. Doświadczenie w studiowaniu rosyjskiej historii starożytnej. M., 1873.

205. Zapadow A. Nowikow. M., 1968 / Seria „Życie wspaniałych ludzi. Wydanie 17.

206. Zelenin K.D. Werdykty ślubne w prowincji Wiatka. Wiatka. 1904.

207. Zelenin D.K. Eseje o mitologii rosyjskiej. Kwestia. 1. Ci, którzy zginęli nienaturalną śmiercią i syreny. Str., 1916.

208. ZeleninD. Russische (Ostslavische) Volkskunde. Lipsk. 1927.

209. Zelenin D.K. Etnografia wschodniosłowiańska./Notatka. TA Bernshtam, TV Stanyukiewicz i K.V. Czistow; Reprezentant. wyd. i autor przedmowy K.V. Chistow. M., 1991.

210. Zemtsovsky I.I. Rosyjska piosenka ludowa. Esej popularnonaukowy. M.-L, 1964.

211. Zorin N.V. Tradycyjne wesele ludności rosyjskiej regionu środkowej Wołgi.//Starożytne i współczesne procesy etniczno-kulturowe w regionie Mari. Yoshkar-Ola, 1976.

212. Zorin N.V. Zmiany w tradycyjnych rosyjskich obrzędach weselnych w latach władzy sowieckiej. / Etnografia statystyczna regionu środkowej Wołgi Yucherki. Kazań. 1976.

213. Zorin N.V. Rosyjski ślub w regionie środkowej Wołgi. Kazań, 1981.

214. Zorin N.V. Mapowanie rosyjskich obrzędów weselnych autonomicznych republik regionu środkowej Wołgi.//Atlas historyczno-etnograficzny Uralu i regionu Wołgi. Ufa, 1976.

215. Zorin N.V. Rosyjski rytuał weselny. M., 2001.

216. Żyryanow I.V. Indeks fabularno-tematyczny tekstów weselnych regionu Kama. proc. dodatek. Permski. 1975.

217. Żyryanow I.V. Poezja konspiracyjna i weselna.//Folklor i literatura Uralu. Wydanie 2. Permski. 1975.

218. Instrukcja G.F. Muller fur den Akademiker Adjunkten J.E. Fischer.//C6. Muzeum Antropologii i Etnografii przy imp. JAKIŚ. SPb., 1900. T.1.

220. Kavelin K.D. Życie narodu rosyjskiego. Kompozycja AV Tereszczenko. SPb., 1848.//Dzieła zebrane K.D. Kavelin. T.2. Etnografia i prawoznawstwo. SPb., b.g.

221. Kagarow E.G. Kompozycja i geneza obrzędów weselnych.//Zbiory Muzeum Antropologii i Etnografii Akademii Nauk ZSRR. T.8. Ł., 1929.

222. Kagarow E.G. Klasyfikacja i pochodzenie rytuałów rolniczych.//Materiały Towarzystwa Archeologii, Historii i Etnografii w Państwie Kazańskim. nie-te. 1929. W.34. Kwestia. 3-4.

223. Kagarow E.G. O znaczeniu niektórych rosyjskich ceremonii ślubnych.//Izv. JAKIŚ. 1917. Seria VI. T.XI. Nr 9.

224. Kagarow E.G. O znaczeniu niektórych rosyjskich zwyczajów ludowych.//Biuletyn Historyczno-Archeologiczny Woroneża. 1921. nr 2.

225. Kajew A.A. literatura rosyjska. M., 1949. T.1.

226. Kalinina A.A. W kwestii historycznego rozwoju ceremonii zaślubin. (Na podstawie materiału z regionu Wołogdy).//Rosyjski folklor. JI., 1985. T.23.

227. Karpukhin I.E. O zmianie rosyjskich obrzędów weselnych w Baszkirii.//Problemy metody artystycznej w literaturze rosyjskiej: sob. naukowy Sztuka. M., 1973

228. Karpukhin I.E. Wesele Rosjan Baszkirii jako kompleks folklorystyczny: (Zagadnienia poetyki i interakcji międzyetnicznych). Abstrakcyjna dys. dla konkursu stopień naukowy dr Philol. Nauki. M., 1998.

229. Karpukhin I.E. Rosyjski ślub w Baszkortostanie (państwo, poetyka, stosunki międzyetniczne). Sterlitamak. Ufa, 1999.

230. Keldysh Yu Historia muzyki rosyjskiej. 4.1. M.-JL, 1948.

231. Kozachenko A.I. O historii wielkiej rosyjskiej ceremonii zaślubin.//Etnografia radziecka. 1957. nr 1.

232. Kolesnickaja I.M. Recenzja książki. NP Kolpakova „Rosyjska pieśń ludowa na co dzień”.//Radziecka etnografia. 1963. nr 5.

233. Kolesnitskaya I.M. Rosyjskie lamenty weselne w publikacjach XI wieku.//Folklor ludów RFSRR. Kwestia. 2. Ufa. 1975.

234. Kolpakova N.P. Rosyjska piosenka ludowa.//Rosyjski folklor. M.-L., 1958. T.Z.

235. Kolpakova N.P. Chłopskie pieśni pochwalne na co dzień.//Rosyjski folklor. M.-L., 1959. V.4.

236. Kolpakova N.P. Doświadczenie w klasyfikacji tradycyjnych chłopskich pieśni codziennych. //Rosyjski folklor. M.-L., 1960. V.5.

237. Kolpakova N.P. Rosyjska ludowa piosenka domowa. / Odpowiedzialny. wyd. JESTEM. -Astachow. ML, 1962.

238. Kolpakova N.P. Odzwierciedlenie zjawisk rzeczywistości historycznej w ceremonii zaślubin Północy Rosji.//Słowiański folklor a rzeczywistość historyczna. M.-JL, 1965.

239. Kolpakova N.P. Niektóre zagadnienia poetyki porównawczej (modlitwa i pieśń).//Etnografia radziecka. 1967. nr 1.

240. Korguzałow V.V. Genetyczne uwarunkowania klasyfikacji gatunkowej folkloru muzycznego.//Florol rosyjski. JL, 1975. V.15.

241. Kostomarow N.I. Esej o życiu domowym i zwyczajach ludu wielkoruskiego w XVI i XVII wieku. wyd. 3. SPb., 1887.

242. Kokhanovskaya N.S. Pozostałości pieśni bojarskich.//Rozmowa rosyjska. 1860. nr 2.

243. Kruglov Yu.G. O czasie i przestrzeni weselnych lamentów.//Florol rosyjski. J.I. 1971. t. 12.

244. Kruglov Yu.G. Rosyjskie lamenty weselne. (Poetyka gatunku). Abstrakcyjna dys. dla konkursu naukowiec, dr hab. filol. Nauki. M., 1972.

245. Kruglov Yu.G. Zagadnienia klasyfikacji i publikacji rosyjskiego folkloru weselnego.//Rosyjski folklor. JL, 1977. t. 17.

246. Kruglov Yu.G. Rosyjskie pieśni obrzędowe: (klasyfikacja, poetyka, zagadnienia historii). Abstrakcyjna dys. dla konkursu stopień naukowy dr Philol. Nauki. M., 1984.

247. Kruglov Yu.G. Rosyjskie pieśni rytualne. M., 1989. Wydanie 2.

248. Kruglov Yu.G. Rosyjski folklor rytualny. M., 1999.

249. Kuzniecowa V.P. Czary weselne w Zaonezhie.//Tradycje folklorystyczne i muzeum. Tez. raport Ogólnounijna Konf. Kiży. 1991.

250. Kuzniecowa V.P. O funkcjach czarownika w rosyjskiej ceremonii zaślubin w Zaonezhye.//Zaonezhye. Pietrozawodsk, 1993.

251. Kuzniecowa V.P. Lamentacje podczas ceremonii zaślubin w północnej Rosji. Pietrozawodsk, 1993.

252. Kuzniecowa V.P. Instytut lamentatorów weselnych w tradycji północnoruskiej i bałtycko-fińskiej (aspekt terminologiczny). //Kultura tradycyjna: uniwersalna i etniczna. Problemy kompleksowego badania grup etnicznych Karelii. Pietrozawodsk, 1993.

253. Kuzniecowa V.P. Drużka i jego rola w rosyjskim weselu Zaonezhie.//Kizhi Bulletin. Wydanie 5. Pietrozawodsk. 2000.

254. Kułagina A.V. Rosyjski ślub: tradycje i innowacje.//Tradycyjna kultura słowiańska a świat współczesny. sob. materiały konferencji naukowo-praktycznej. Problem 1. M., 1997.

255. Lazutin S.G. Z poczuciem poetyki.// Rise. 1967. nr 2.

256. Lapin V.A. Melodie pieśni weselnych Pomorskiego Wybrzeża Morza Białego.//Folklor i etnografia. Obrzędy i folklor rytualny. L., 1974.

257. Lapin V.A. O muzycznej cyklizacji rosyjskich pieśni obrzędowych.//Pieśń ludowa: problemy badawcze. L., 1983.

258. Lapin V.A. Muzyka weselna regionu środkowego Tobola.// Rosyjskie wesele Syberyjczyków regionu środkowego Tobola (rejon Kurgan). /Autor komp. MG Jekimow. Kurgan, 2002.

259. Lewaszow pne Pieśni weselne Kozaków Zabajkalskich.//Literatura i folklor Zabaikalii. Kwestia. 1. Irkuck, 1975.

260. Yu5. Levinton GA Kilka ogólnych zagadnień studiowania ceremonii ślubnej.//1U Szkoła letnia z systemów modelowania wtórnego. 17-24 sierpnia 1970 Streszczenia raportów. Tartu, 1970.

261. Livanova T.N. Rosyjska kultura muzyczna XVIII wieku w jej związkach z literaturą, teatrem i życiem codziennym. Badania i materiały. Tt. 1-2. M., 1952, 1953.

262. Łoboda AM Wykłady z literatury ludowej. Kijów. 1910.

263. Łoginow K.K. Rytuały panieńskie Rosjan Zaonezhye./Yunezhsky Biuletyn Kultury Ludowej. Pietrozawodsk. 1988.

264. Łoginow K.K. Kultura materialna, produkcja i magia domowa Rosjan z Zaoneża. SPb., 1993.

265. Yu.Loginov K.K. Rodzinne rytuały i wierzenia Rosjan w Zaoneżu.1. Pietrozawodsk, 1993.

266. Makarow M.N. O starożytnych rosyjskich świętach i zwyczajach.//Obrady Towarzystwa Miłośników Literatury Rosyjskiej Uniwersytetu Moskiewskiego. M., 1820. Rozdz. 17-18.

267. Makogonenko G.P. Oświecenie rosyjskie i problemy folkloru.//Literatura i folklor rosyjski (XI-XVIII w.). Ł., 1970.

268. Z. Matveev V.N. Program do zbierania ludowych zwyczajów prawnych. Prawo cywilne.//Zap. chochlik. Rosyjskie Towarzystwo Geograficzne, Departament etnografia. SPb., 1878. V.8.

269. Mielnikow M.N. Do kwestii współczesnych świąt i ceremonii ślubnych (na materiałach obwodu nowosybirskiego)//folklor syberyjski. Kwestia. 1. Tomsk. 1965.

270. Mechniecow A.M. Pieśni weselne obwodu tomskiego ob: (pieśni ludowe nagrane w obwodzie tomskim). LM, 1977.

271. Mylnikova K., Tsintsius V. Ślub północno-wielkoruski. //Materiały dotyczące ślubu oraz systemu rodzinno-plemiennego narodów ZSRR. Kwestia. 1. L., 1926.

272. Literatura ludowa. sob. Sztuka. M., 2002. Opublikowano według wydania: Historia literatury rosyjskiej. T.1. Literatura ludowa. M., 1908.

273. Nowikow N.V. Kolekcja P.V. Shein „Wielki Rosjanin w swoich pieśniach, rytuałach, zwyczajach, wierzeniach, baśniach, legendach itp.”.//Florol rosyjski. M.-L., 1962. V.7.

274. Nowiczkowa T.A. Epickie swatanie i ceremonia ślubna.//Rosyjski folklor. L., 1987. T.24.

275. Nowiczkowa T.A. Do omówienia „Etnolingwistycznego słownika starożytności słowiańskich”.//Florol rosyjski. L., 1989. T.25.

276. Pietrow P.E. Dwa rozdziały z książki "Obrzędy zaślubin na Syberii w XIX wieku".//Uch. aplikacja. Omsk ped. w-ta. 1941. Wydanie 1.

277. Pietrow P.E. Poezja obrzędu weselnego na Syberii w XIX wieku.//Uch. aplikacja. Omsk ped. w-ta. 1944. Wydanie. 2.

278. Pirożkowa T.F. Na pytanie o wyniki i cele badań nad poezją weselną.//Uch. aplikacja. Stan Perm Uniwersytet Nr 241: Krytyka literacka - metoda, styl, tradycje. Permski. 1970.

279. Pirożkowa T.F. Obraz psychologiczny w tekstach ślubnych.//Uch. aplikacja. Trwała ondulacja. państwo un-ta im. Gorki. nr 241. Metoda krytyki literackiej, styl, tradycje. Permski. 1970.

280. Pirożkowa T.F. Cechy artystyczne gatunków liryki weselnej. Abstrakcyjna dys. dla konkursu stopień naukowy kan. filol. Nauki. M., 1972.

281. Pogodin M.N. Życie prywatne książąt starożytnej Rusi przed najazdem Tatarów.//Moskvityanin. 1853. nr 11.

282. Popow N.V.N. Tatishchev i jego czas. M., 1861.

283. Popova T.V. Rosyjska ludowa twórczość muzyczna. T.1. wyd. 2. M., 1962.

284. Potanina R.P. Elementy estetyczne w pieśniach weselnych Semeyskich.//Rosyjski folklor Syberii. Kwestia. 1. Ułan-Ude, 1971.

285. Potanina R.P. Nowoczesne wesele rodzinne.//Proceedings of Buriat, Institute of Society. Nauki. Buriat, Phil. Syb. Departament Akademii Nauk ZSRR. 1973. Wydanie. 19. Filol. aplikacja.

286. Potebnia A.A. O niektórych symbolach słowiańskiej poezji ludowej. Charków. 1860.

287. Potebnia A.A. O mitycznym znaczeniu niektórych rytuałów i wierzeń. M., 1865.

288. Potebnia A.A. Przegląd motywów poetyckich kolęd i schedrovek. Ch. 1-88.//Rosyjski Biuletyn Filologiczny. 1884-1887. Tt. 11-17.

289. Potebnia A.A. Wyjaśnienie małorosyjskich i pokrewnych pieśni ludowych. T.2. Kolędy i nagrody. Warszawa, 1887.

290. Potebnia A.A. Kompletne prace: myśl i język . M., 1999.

291. Potebnya A.A. Symbol i mit w kulturze ludowej. M., 2000.

292. Program zbierania ludowych zwyczajów prawnych. // Kolekcja etnograficzna, wyd. chochlik. Rosyjskie Towarzystwo Geograficzne. Petersburg, 1864. Wydanie 6.

293. Program zbierania ludowych zwyczajów prawnych.//Zap. chochlik. Rosyjskie Towarzystwo Geograficzne, Departament etnografia. SPb., 1890. T. 18.

294. Propp V.Ya. Historyczne podstawy niektórych rosyjskich świąt religijnych.//Rocznik Muzeum Historii Religii i Ateizmu. T.5. O przezwyciężeniu religii w ZSRR. M.-JL, 1961.

295. Propp V.Ya. Kompozycja gatunkowa rosyjskiego folkloru.//Literatura rosyjska. 1964. nr 4.

296. Propp V.Ya. Zasady klasyfikacji gatunków folklorystycznych.//Etnografia radziecka. 1964. nr 4.

297. Pushkareva LA, Shmeleva M.N. Nowoczesne rosyjskie wesele chłopskie. (Według materiałów wyprawy na Kalinin w latach 1956-1958).//Sow. etnografia. 1959. nr 3.

298. Pypin A.N. Historia rosyjskiej etnografii. SPb., 1890-1892. T. 1,2.

299. Pyankova S.V. Melodie-formuły rosyjskiego wesela.//Słowiański folklor muzyczny. M., 1972.

300. Pyankova S.V. Niektóre cechy melodii na rosyjskim weselu.//Problemy folkloru muzycznego narodów ZSRR. M., 1973.

301. Radczenko E.S. „Wieś Buzharovo” Rejon Woskresensky w obwodzie moskiewskim. (Opis monograficzny wsi). M., 1929.

302. Rezanov V. O dialektologii dialektów wielkoruskich: Cechy żywego dialektu ludowego obwodu obojańskiego guberni kurskiej.//Rus. filol. posłaniec. 1897. W.38. Nr 3-4.

303. Romanowa JT.T. O rosyjskiej poezji weselnej Baszkirii. (Według akt z lat 1960-1963)//0 Tradycje i nowatorstwo w literaturze i sztuce mówionej. Ufa. 1964./Uch. aplikacja. państwo baszkirskie. un-ta im. 40. rocznica października. Kwestia. 17. ser. filol. Nauki. Nr 7.

304. Rubcow F.A. Podstawy struktury modalnej rosyjskich pieśni ludowych. D., 1964.

305. Literatura i folklor rosyjski (pierwsza połowa XIX wieku). D., 1976.

306. Rosyjski ludowy ślub. Badania i materiały./Wyd. KV Chistow. D., 1978.

307. Rosyjska Północ. Problemy etnografii i folkloru. D., 1981.

308. Rybakow B.A. Nestor o zwyczajach słowiańskich.//Starożytni Słowianie i ich sąsiedzi. M., 1970.

309. Rybakow B.A. Pogański światopogląd rosyjskiego średniowiecza. //Pytania historii. 1974. nr 1.

310. Rybakow B.A. Pogaństwo starożytnej Rusi”. M., 1987.

311. Rybakow B.A. Pogaństwo starożytnych Słowian. wyd. 2. miejsce M., 1994.

312. Samo Delova E.A. Ryazański ślub. Studium lokalnego folkloru obrzędowego. Ryazan, 1993.

313. Niepowodzenia V. O życiu chłopów w guberni kazańskiej.// gubernie kazańskie. ved. 1832. Nr 12,13,15,16,20,21.

314. Folklor słowiański i bałkański. Obrzęd. Tekst. M., 1981.

315. Folklor słowiański i bałkański. Społeczność etnogenetyczna i paralele topologiczne. M., 1984.

316. Słowa i nauki skierowane przeciwko pogańskim wierzeniom i obrzędom.//Kroniki literatury rosyjskiej i starożytności, wyd. NS Tichonrawow. M., 1862. V.4.

317. Sojmonow A.D. Zbiór rosyjskich pieśni ludowych (problem źródeł).//Florol rosyjski. L., 1977. T. 17.

318. Sokołow B.M. Kolekcjonerzy pieśni ludowych. M., 1923.

319. Sokołow JM. rosyjski folklor. M., 1940.

320. Sokolov Yu.M. Kolejne zadania studiowania rosyjskiego folkloru. // Folklor artystyczny. M., 1926. Wydanie 1.

321. Sokolova N. Ewolucja rosyjskiej pieśni weselnej.//Malownicza Rosja. 1903.

322. Sołowjow S. O obyczajach i zwyczajach panujących na Rusi starożytnej od czasów Jarosława I po najeździe Mongołów. // Czytania w imp. Towarzystwo Historii Rosyjskiej i Starożytności na Uniwersytecie Moskiewskim. M., 1846. nr 1.

323. Sopikow p.n.e. Doświadczenia bibliografii rosyjskiej czyli Słownik zupełny dzieł i przekładów wydanych w języku słowiańskim i rosyjskim od początków powstania drukarni do 1813 roku. Petersburg, 1816. 4.4.

324. Strakhov A. O ślubach i ceremoniach weselnych oraz zwyczajach chłopów rosyjskich.//Uch. aplikacja. chochlik. Moskwa Uniwersytet 1836. 4.12. kwiecień, nr 10. maja, nr 11.

325. Sumcow N.F. O ceremoniach ślubnych, głównie rosyjskich. Charków. 1881.

326. Sumcow N.F. Chleb w rytuałach i pieśniach. Charków. 1885.

327. Sumcow N.F. Religijne i mityczne znaczenie małoruskiego wesela. Kijów. 1885.

328. Tatishchev V.N. Wybrane artykuły z geografii Rosji. M., 1950.

329. Tepłowa I.B. Pieśni weselne północno-zachodnich regionów Rosji. Dis. dla konkursu stopień naukowy kan. Historia sztuki. SPb., 1993.

330. Tereshchenko A.V. Życie narodu rosyjskiego. M., 1997. 4.1. 1999. 4.2 z.

331. Tiander K. Perspektywy historyczne współczesnej liryki. //Zagadnienia teorii i psychologii twórczości. T.1. 2. wydanie. Charków. 1911.

332. Tokariew S.A. Historia rosyjskiej etnografii. (okres przedpaździernikowy). M., 1966.

333. Toporkow A.JI. Teoria mitu w filologii rosyjskiej XIX wieku. M., 2001.

334. Toropova A.V. Historyczny rozwój funkcji i oszczerstwo druhny ślubnej. (W sprawie klasyfikacji prozy weselnej).//XXV Hercen Czytanki. Krytyka literacka. Krótki zawartość raport 1972. L., 1972.

335. Toropova A.V. Przyjaciele rozmawiają. (W kwestii gatunkowej natury prozy weselnej).//Sb. naukowy działa Kostrom, stan. ped. in-ta im. Niekrasowa i Jarosław, stan. ped. in-ta im. K. Uszyński. 1973. Wydanie 36.

336. Toropova A.V. W sprawie klasyfikacji gatunkowej folkloru weselnego.//Folklor i etnografia. Obrzędy i folklor rytualny. L „1974.

337. Toropova A.V. Oszczerstwo przyjaciela w poetyckim systemie folkloru weselnego. Abstrakcyjna dys. dla konkursu stopień naukowy kan. filol. Nauki. L., 1975.

338. Tumilewicz F.V. Ceremonia zaślubin wśród Kozaków Niekrasowa.//Uch. aplikacja. Rostów nad Donem. Uniwersytet 1958. V.65. Materiały historyczne i filologiczne. fakt. Wydanie 6.

339. Tumilewicz F.V. W sprawie zachowania i klasyfikacji pieśni Kozaków Niekrasowa.// Ustna poezja ludowa Dona. Rostów nad Donem. 1963.

340. Fedorova T.Yu. Rosyjskie zdania weselne. Dis. dla konkursu stopień naukowy kan. filol. Nauki. M., 1994.

341. Filatowa V.F. Słownictwo obrzędowe i obrzędowe w aspekcie etnolingwistycznym i semiotycznym (na podstawie dialektów wschodniej części obwodu woroneskiego). Dis. dla konkursu stopień naukowy kan. filol. Nauki. Woroneż, 1995.

342. Folklor Don./Wprowadzenie. artykuł autorstwa F.V. Tumilewicz. Rostów nad Donem. 1941. 4.2.

343. Folklor i etnografia. Ł., 1970.

344. Folklor i etnografia. Obrzędy i folklor rytualny. L., 1974.

345. Folklor i etnografia. Związki folkloru ze starożytnymi wyobrażeniami i obrzędami. L., 1977.

346. Folklor i etnografia. O etnograficznym pochodzeniu opowieści i obrazów folklorystycznych. L., 1984.

347. Charina O.I. Rosyjskie pieśni weselne regionu Woroneża. Dis. dla konkursu stopień naukowy kan. filol. Nauki. Woroneż. 1997.

348. Chervyachenko G. O piosence Kozaka Dońskiego.//O tak, jesteś po mojej stronie. - Piosenki kozackie dońskie (wojskowe, miłosne, rodzinne, weselne, hulankowe i taneczne). Rostów nad Donem. 1979.

349. Czernykh P.Ya. Rosyjskie dialekty volosta mamarskiego obwodu tulunskiego w obwodzie irkuckim (notatki dialektologiczne) .// sob. prace profesorów i nauczycieli państwa irkuckiego. Uniwersytet 1923. Wydanie 5.

350. Szkłowski W. Czulkow i Lewszyn. Ł., 1933.

351. Tsertelev N. O starym obrządku rosyjskim.//Obrady Wolnego Towarzystwa Miłośników Literatury Rosyjskiej. SPb., 1822. Część 1.

352. Chistov KV Problemy mapowania rytuałów i folkloru rytualnego. Ceremonia zaślubin.//Problemy mapowania w językoznawstwie i etnografii. L., 1974.

353. Eliasz N.M. Weselne pieśni pochwalne i wyrzuty.//Uch. aplikacja. Staro-Oskolski ped. w-ta. Biełgorod. 1957. Wydanie 1.

354. Eliasz N.M. Historyczne i etnograficzne pochodzenie tematów i obrazów rosyjskich pieśni weselnych.//Uch. aplikacja. Biełgorod, stan ped. w-ta. 1959. V.2.

355. Eliasz N.M. Rosyjskie piosenki weselne. Historyczna i etnograficzna analiza tematów, obrazów, poetyki gatunku. Orzeł, 1966.

356. Słownik etnolingwistyczny starożytności słowiańskich. projekt słownictwa. Materiały wstępne. M., 1984.

357. Jazykow D.I. Badania nad starożytnymi rosyjskimi obrzędami weselnymi.//Biblioteka do czytania. 1834. V.6.

358. Jachina G.A. Statyka badawcza zamiast historyzmu.//Literatura rosyjska. 1968. nr 2.

359. Jachina G.A. Fabuła weselnej pieśni lirycznej a rzeczywistość rytualna.//Współczesne problemy folkloru. Wołogda, 1971.

360. Yaschurineky X. Pieśni liryczne małoruskie, głównie weselne, w porównaniu z wielkoruskimi.//Biuletyn filologiczny rosyjski. 1880. Nr 1-3.

INSTYTUT HISTORII, JĘZYKA I LITERATURY UDMURT

URALSKIEGO ODDZIAŁU ROSYJSKIEJ AKADEMII NAUK

Jako rękopis

Wotincewa Olga Nikołajewna

FOLKLOR WESELNY ŚRODKOWEJ I DOLNEJ WCZEGDY

(DEFINICJA FUNKCJONALNA GATUNKÓW MUZYCZNYCH I POETYCZNYCH)

Specjalność 10.01.09. - folklor

Iżewsk 2002

Praca została wykonana na Wydziale Folkloru i Historii Książki Syktywkarskiego Uniwersytetu Państwowego

doradca naukowy: Doktor filologii, profesor A.N. Własow

Oficjalni przeciwnicy: doktor nauk filologicznych, profesor T.A. Zolotova kandydat nauk filologicznych, profesor nadzwyczajny M.A. Wawiłow

Wiodąca organizacja: Pomorski Uniwersytet Państwowy. MV Godziny Łomonosowa na spotkaniu

Obrona odbędzie się „_^_” w maju 2002 r. w Radzie Rozpraw K 004.020.01 w Udmurckim Instytucie Historii, Języka i Literatury Oddziału Ural Rosyjskiej Akademii Nauk pod adresem: 426004, Iżewsk, ul. . Łomonosow, zm.

Rozprawa znajduje się w bibliotece UdIIYAL UB RAS ****- 2002.

Sekretarz naukowy Rady ds. Rozpraw, E.B. Belova Kandydat nauk filologicznych.

ich. N I / YuBACHVSKvGO ^ shskogs -lub vMi "swiH 0-734122 - / Znaczenie tematyka Wśród wielu problemów, którymi zajmuje się współczesny folklor, problem historycznego życia sztuki ludowej jest nadal aktualny. Pomimo dość dużej liczby prac poświęconych rosyjskiemu weselu w różnych regionach Rosji, istnieje wiele „białych plam” w badaniu lokalnych tradycji, które umożliwiają kompleksowe odtworzenie rosyjskiej ceremonii ślubnej w jej historycznym rozwoju. Przedstawiona w artykule analiza folkloru muzycznego i poetyckiego przyczynia się do wypełnienia wielu luk w nauce rosyjskiej w badaniu kompozycji gatunkowej folkloru obrzędów weselnych.

Przedmiot badań w tej pracy jest weselny folklor muzyczny i poetycki środkowej i dolnej Wyczegdy (obwody leński i kotłaski obwodu archangielskiego). Ziemie Środkowej i Dolnej Vychegody od czasów starożytnych zamieszkiwały plemiona ugrofińskie. W XIV wieku ludy permu, wyparte przez Nowogródów, zaczęły wycofywać się na wschód. „Permscy Finowie”, którzy pozostali na Wyczegdzie, zostali zrusyfikowani. Rozważana tradycja jest „na pograniczu” z kulturą ludów ugrofińskich.

Na przełomie XV - XVI wieku. na północy zaczęły kształtować się hrabstwa, składające się z miasta i podległych mu volostów. Tak więc w XVI wieku w dorzeczu Sukhony, w południowym i górnym biegu północnej Dźwiny powstał okręg Veliky Ustyug, z którego później wydzielono Sołwyczegodskiego, który wcześniej obejmował ziemie należące obecnie do rejony leński i kotłaski. Na początku XVII wieku w dorzeczu Wyczegdy powstał powiat jareński. Od 1796 r. rejony solwyczegodzki i jarieński były częścią guberni wołogdyńskiej. Rozbudowa rejonu Solwyczegodzkiego ma miejsce w 1922 r., kiedy zlikwidowano rejon jarieński Komiskiego Obwodu Autonomicznego, a pięciu jego wołostów weszło w skład rejonu sołczegodzkiego obwodu Dźwina Północna. Kolejny podział administracyjno-terytorialny nastąpił w 1937 r., kiedy to ziemie z centrum w mieście Sołwyczegodsk i Jareńsk weszły w skład obwodów kotłaskiego i leńskiego.

Długie istnienie sołczegodzkiego i jareńskiego ujezdu jako części tej samej guberni spowodowało pojawienie się w ich tradycyjnej kulturze wspólnych tekstów śpiewanych i śpiewanych.

Ważnym dla kształtowania się kulturowego obrazu regionu towarzyszyło powstawanie miast-posad. Kultura tego regionu to Nowogród i Rostów, które natychmiast po drodze osiedliły się wzdłuż brzegów dużych rzek. Jedną z nich była Dźwina z jej dopływem Wyczegdą.

Pod wpływem Nowogrodu na ziemiach Wyczegdydzkich rozwinął się nowy typ kultury, miejski (mieszczański), który przez długi czas istniał wraz z kulturą tradycyjną w ogóle i folklorem. Szczególne miejsce w nowej kulturze zajmuje architektura i literatura. Powstanie i istnienie miast osadniczych oraz rozpowszechnienie folkloru weselnego w rejonie Niżniewyczegodzkiego. Jednym z czynników zachowania tradycji w Sołwyczegodsku i okolicach jest migracja ludności do tego regionu z pobliskich terenów:

Wilegodskiego i Łuskiego, co znacząco wpływa na kompozycję gatunkową i tematykę wykonywanych tekstów.

brak analizy funkcjonalnej gatunków weselnego folkloru muzycznego i poetyckiego środkowej i dolnej Wyczegdy. To decyduje o przydatności pracy. Jej naukowa nowość polega na tym, że po raz pierwszy analizowana jest tradycja folklorystyczna Vychegda, która obejmuje dwie tradycje mikrolokalne.

granice przestrzenne, w których istnieją tradycje środkowego i dolnego wyczegodzkiego, określenie kompozycji gatunkowej tekstów weselnego folkloru muzycznego i poetyckiego tych regionów oraz stopień ich przekształceń w czasie.

Cele badania to:

1. Opis funkcji utworów weselnego folkloru muzycznego i poetyckiego w obrzędzie;

2. Analiza poetyki tekstów znaczących i pieśniowych;

3. Porównanie zapisów muzycznego i poetyckiego folkloru weselnego środkowej i dolnej Wyczegdy w różnych okresach;

śluby z tekstami z innych tradycji.

Metodologia Klasyfikacje tradycyjne dla folkloru rosyjskiego nie obejmują całego wachlarza poetyckich faktów folkloru weselnego na omawianym obszarze. Do badania ruchu historycznego tradycji regionalnej i jej stanu obecnego w pracy zastosowano podejście diachroniczne i synchroniczne do analizy materiału folklorystycznego, co pozwala prześledzić przemiany tradycji w czasie.

Najważniejszą metodą stosowaną w analizie tekstów ślubnych są teksty, które są rozmieszczone zarówno w obrębie jednego regionu, jak i występują na poziomie poetyckim: fabularnym, figuratywnym i formułowym.

Metoda mapowania wyjaśnia granice rozważanych tradycji.

Źródła prac Zbieranie folkloru na terenie środkowej i dolnej Wyczegdy rozpoczęło się w ostatniej ćwierci XIX wieku. W tym okresie ukazały się masowe publikacje popularnonaukowe „Żywa starożytność” i „Przegląd etnograficzny”, w których prace na temat ślubu N.G. Ordin, N. Iwanicki. Ważnym źródłem dla diachronicznego studium muzycznego i poetyckiego folkloru weselnego jest: artykuł N.N. Arueva „Chłopskie wesela w czasach przedrewolucyjnych w pobliżu miasta Sołwyczegodsk”, opublikowane w piątym numerze czasopisma „Notatki Towarzystwa Badań nad Terytorium Północnym Dźwiny” (1928).

Oprócz opublikowanych materiałów folklorystycznych i etnograficznych, po raz pierwszy do analizy folkloru weselnego, odręczne zeszyty korespondentów Biura Etnograficznego Księcia V.N. Tenishev, przechowywany w Państwowym Muzeum Etnograficznym.

Zainteresowanie folklorem środkowej i dolnej Wyczegdy, które wzrosło w ostatnich dziesięcioleciach, doprowadziło do rozpoczęcia aktywnej działalności kolekcjonerskiej i badawczej. W latach 60-70. organizowano wyprawy folklorystów Komisji Muzykologii i Folkloru Związku Kompozytorów Rosji na środkową i dolną Wyczegdę. Kolejnym etapem badań nad tradycją folklorystyczną regionu była wyprawa filologów-folklorystów z Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego.

MV Łomonosow. Badanie folkloru rejonów kotłaskiego i leńskiego obwodu archangielskiego o złożonym charakterze przeprowadzono w latach 80.

pracownicy problematycznego laboratorium naukowego badań folklorystycznych i archeograficznych Państwowego Uniwersytetu w Syktywkar. w latach 90. aktywną działalność kolekcjonerską w rejonie środkowej i dolnej Wyczegdy prowadzili specjaliści z Działu Kultury Ludowej Sołczygodzkiego Muzeum Historyczno-Artystycznego. Autor brał czynny udział w wyprawach organizowanych przez muzeum. Materiały te stały się głównym źródłem badań. W toku prac nad niepublikowanymi materiałami ze wskazanych archiwów folklorystycznych zidentyfikowano i wprowadzono do obiegu naukowego ponad 250 zapisów tekstów poezji weselnej oraz 150 relacji etnograficznych.

Praktyczne znaczenie Praca polega na wykorzystaniu jej głównych zapisów oraz bazy źródłowej aplikacji do badania innych lokalnych tradycji folklorystycznych. Od momentu ustalenia i opracowania materiału terenowego wyniki badań są włączane do praktyki pedagogicznej. Opracowano autorskie programy i kursy specjalne, które wprowadzono do procesu edukacyjnego filii Koryazhma Pomorskiego Uniwersytetu Państwowego: „Weselny folklor muzyczny i poetycki środkowej i dolnej Wyczegdy”, „Florol pieśni Niżniewyczegodzkiego”.

Aprobata. Odrębne postanowienia tej pracy zostały przedstawione w postaci raportów na konferencjach regionalnych i ogólnorosyjskich:

„Carskie Sioło Odczyty” (St. Petersburg, kwiecień 2001), „Lutne odczyty” (Syktywkar, luty 2002). Artykuły dotyczące tematu badań zostały opublikowane w publikacjach regionalnych i centralnych.

Główna treść pracy

Praca składa się ze wstępu, dwóch rozdziałów, zakończenia i aneksu.

rozpatrywane poza kompleksem rytualnym. Wiąże się z nim semantycznie oraz strukturą obrzędu i jego treścią poetycką. Funkcjonalno-poetycka analiza tekstów liturgicznych i pieśniowych środkowej i dolnej Wyczegdy pozwala na doprecyzowanie folkloru weselnego dostępnego w folklorze rosyjskim na badanym obszarze, którego kolejność w obrządku determinować będzie strukturę tego praca.

środkowej i dolnej Wyczegdy, w których ukształtowała się wyjątkowa sprawdzalność materiału folklorystycznego końca XIX - początku XX wieku, odnotowano główne etapy prac kolekcjonerskich na terenie prowadzonych w latach 90., uzasadniono aktualność tematu , cele i zadania W pracy zidentyfikowano główne podejścia metodologiczne do problemów identyfikacji lokalnej specyfiki gatunków ślubnych w środkowej i dolnej Wyczegdzie:

Kompozycję gatunkową ślubu w środkowym i dolnym Wyczegodsku, który można uznać za wariant ceremonii ślubnej w północnej Rosji, reprezentują „lamenty” (18 wątków), „śpiewa” (fabuły), „pieśni” (28 wątków) i „powiększenia” (22 działki).

W rozdziale omówiono strukturę ceremonii ślubnej środkowej i dolnej Vychegdy oraz podano charakterystykę jej treści pieśniowej.

charakterystyczna jest obecność następujących aktów: wybór panny młodej, swatanie, wieczór panieński, biała kąpiel, swatanie, ślub, wesele w domu pana młodego, czerwony stół, naleśniki teściowe. Kompozycja czynności rytualnych wesela w Środkowym Wyczegodzku, na którym nie ma wyboru panny młodej, różni się nieco od tej struktury. Jednocześnie okres składania posagu dla panny młodej, w którym jej przyjaciele brali czynny udział, nazywany jest tarczą, która jest dłuższa niż na dolnej Wyczegdzie. Obejmuje również ostatnie przyjęcie w domu narzeczonych. Nizhnevychegodsk wieczór panieński, zgodnie z instrukcjami wykonawców, był wieczorem w domu panny młodej w przeddzień swatania.

Odmienna aktualizacja obrzędów szitnika i wieczoru panieńskiego stała się przyczyną różnego stopnia reprezentacji utworów należących do tych samych gatunków w badanych tradycjach. Jeśli tradycja lamentacji była bardziej rozwinięta na dolnej Vychegdzie, to na środkowej - żałoba. Motyw panny młodej szyjącej prezenty jest typowy tylko dla pieśni środkowego Wyczegodzka ze względu na szczególne znaczenie obrzędu tarczy w tradycji obwodu leńskiego.

Małżeństwa w środkowej i dolnej Wyczegdzie charakteryzują się odmiennym zestawem i funkcjami obrzędów weselnych, co znacząco wpływa na fabułę i poetycką strukturę „pieśni” i „powiększeń”. Funkcja „dawcy”.

pan młody występował, według wspomnień informatorów, tylko we wsiach i wsiach środkowej Wyczegdy. W obwodzie leńskim nie ma obrzędów weselnych Podvoisky i narzut, które są szczególnie czczone na dolnej Wyczegdzie, ze względu na obecność w ich obrzędzie pochwalnym pieśni na cześć kucharzy i piwowara, które nie są wykonywane w Kotlasskim dystryktu, który przygotowywał placki, piwo i rozdawał je na weselu. Funkcję tę na weselu regionu Kotlas pełnił Podvoisky. Zwyczaj zakrywania panny młodej chustą podczas swatania nie był rozpowszechniony w środkowej Wyczegdzie. Dlatego w relacjach wykonawców środkowej Wyczegdy nie ma wzmianki o nakryciu i jego funkcjach. Informatorzy z dolnej Vychegdy wskazują na funkcjonowanie tej rangi w obrządku.

Drugi rozdział poświęcony badaniu gatunków muzycznych i poetyckich ślubów środkowego i dolnego Vychegodskaya i składa się z trzech akapitów.

W pierwszym akapicie drugiego rozdziału gatunek lamentacji jest rozważany w kontekście obrzędu.

Lamentacja, charakterystyczna głównie dla dolnej Wyczegdy, jest ściśle związana z obrzędem, co znajduje odzwierciedlenie w motywie lamentacji. Lamenty weselne w środkowym i dolnym Wyczegodsku mają głównie formę zbiorową: panna młoda wraz z przyjaciółmi brała udział w ich występie. Pojawienie się solowych lamentów utrwalonych w jednym numerze można wytłumaczyć rozwiniętą na tym terenie tradycją solowych lamentacji pogrzebowych i żałobnych. O ile lamenty zbiorowe są stabilne, to lamenty solowe charakteryzują się większym stopniem improwizacji, ze względu na jednorazowy charakter ich wykonania.

Solwyczegodsk i jego okolice, gdzie jednym z głównych czynników zachowania tradycji była migracja ludności do tego regionu z rejonów łużskiego i wilegodskiego. Lamentacje, nagrane na wskazanym terenie, były szeroko stosowane w Luz. Spośród wszystkich dzielnic przylegających do Srednevychegodsky, tylko w Luzsky lament został po raz pierwszy wykonany na zalotach. Na dolnej Wyczegdzie lamenty zaczęły rozbrzmiewać na wieczorze panieńskim, na co wskazują etnograficzne relacje wykonawców i materiały z zasobu księgi. VN Tenisheva. Nagrany w latach 60-tych i 90-tych. W XX wieku „lamenty zawodzące” nazywane są dwoma lamentami, z których jeden wykonywany jest solo („O, ciociu”), a drugi zespołowo („Nie módlcie się do Boga, nie kłaniajcie się”) . Pielgrzymkę charakteryzował zbiorowy lament „Jak za tamtych lat z ojcem”.

Głównymi motywami tekstów tej grupy tematycznej są motywy niechęci panny młodej do przejścia na drugą stronę („Och, ciociu”), oszustwo rodzica, który obiecał „nie dawać drugiej stronie” („ Nie módlcie się do Boga, nie kłaniajcie się”), przygotowując pannę młodą do ślubu („Jak tamte lata z ojcem”). Centralnym obrazem wszystkich lamentów związanych z kojarzeniem jest obraz ojca panny młodej, który postanawia wydać córkę za mąż, błogosławi ją i jest bierny. Działa nie jako podmiot, ale jako przedmiot działania.

Lament „Nie módlcie się do Boga, nie kłaniajcie się” ma podwójne funkcjonalne ograniczenie. W późniejszych zapiskach z lat 90., sporządzonych w Sołwyczegodsku s/s, lament ten, oprócz wskazanych motywów, zawiera drugą część opisu gospodarstwa domowego pana młodego i jego cech jako gospodarza. W tym przypadku wykonawcy konsekwentnie przypisują lament momentowi ubierania panny młodej w kugę przed ślubem, po obejrzeniu domu pana młodego przez krewnych panny młodej.

Wieczór panieński w Niżniewiczegodzku był pierwszym aktem ślubu, podczas którego zaczęły rozbrzmiewać lamenty. Głównym tematem lamentu tego rytualnego okresu „Odszedłem z wami, dziewczyny”, jest „życie wolnej dziewczyny” i pamięć panny młodej o niej. Atrybutami „wolnego życia” w lamentacji są „noszenie szkarłatnej wstęgi”, „pójście na mecz”. W prezentowanej lamentacji jednotematycznej z końca XIX wieku rozwinięto ją bardziej szczegółowo, posługując się formułami niestosowanymi przez rodziców, „mądrych sąsiadów”. Na obecnym etapie istnienia tradycji dochodzi do znacznego uproszczenia popularnego wcześniej do lamentacji tematu „woli panieńskiej” z powodu okrojenia szeregu formuł poetyckich. Jednocześnie bez zmian pozostają motywy fabularne komentujące główne czynności rytualne.

lamenty „Błogosław, Panie, idź do ciepła łaźni”, „Idź, bracie”, „Jesteś bratem, jesteś moim bratem”, „Przebiegła główka”.

Głównymi motywami tej grupy lamentów są motywy „żal”, „droga panny młodej na drugi brzeg”, „przygotowanie kąpieli przez krewnego panny młodej”, „opary (tęsknota)”. Lament „Pobłogosław Panie, idź do ciepłej łaźni” wyznacza początek podróży oblubienicy na obcą stronę. Z prośbą o podgrzanie kąpieli panna młoda najczęściej zwraca się do regionu Niżniewyczegodzkiego, ustalona jest funkcja drwala. Przyjaciele pełnią rolę palaczy kąpieli. W tekście lamenty o tej samej tematyce z archiwum księgozbioru. V.N. Tenishev zawiera bardziej szczegółowy komentarz do przyszłego rytuału oraz opis stanu panny młodej w momencie jego wykonywania. Lament obejmuje zarówno akcesoria kąpielowe („mydło, woda, drewno opałowe”), jak i ślubne („białe całuny”, „złote korony”), co wskazuje, że etap zaślubin panny młodej interpretowano jako początek śmierci. Przekształcenie lamentacji tej grupy tematycznej w grupę powyższą. Jednak w tym przypadku obcięcie ważnych tematycznie motywów mogło nastąpić z powodu utraty sakralnego znaczenia obrazów-atrybutów wesela. Jeśli lament Nizhne-Vychegodsk „Idź, bracie, idź do lasu po worek” jest funkcjonalnie przypisany przez wykonawców do rytuału kąpieli, to lament Middle Vychegodsky „Jesteś moim bratem, jesteś moim bratem”, zgodnie z na polecenie informatorów, był wielokrotnie wykonywany podczas Szitnika. Oba lamenty skierowane są do brata panny młodej, którego celem jest „ogrzanie łaźni”. Jednak w fabule Środkowego Wyczegodu, ze względu na inny charakter funkcjonowania, rozwijają się nowe motywy poetyckie, utrwalone w następujących formułach, które są stałe dla wielu tekstów Szitnika: „Przychodzisz do mojego pokoju / Przestań rozmawiać z moim ojcem- Ojcze i kochana Matko”. W tradycji środkowego wyczegodzkiego obrzęd białej łaźni był mniej rozwinięty niż w tradycji niżniewyczegodzkiej (Kotlassky i graniczący z nim rejon wilegodski).

Lament „Przebiegła główka” symbolizuje zakończenie podróży panny młodej na drugą stronę. Lament ten łączy w sobie motywy „żałości”, „poczęstowania ojca panny młodej winem przyjaciołom” oraz „podarowania piękna”, co semantycznie przygotowuje wprowadzenie do rytuału lamentacji z centralnym wizerunkiem kosy-piękności. Te lamenty zaczęły się spełniać, gdy panna młoda dawała swoim przyjaciołom „piękność” i przygotowywała ją do korony. Do tej grupy należą lamenty: „Odbiorę moją urodę”, „Rozplot, dziewczyno, mój jasnowłosy warkocz”, „Ty strzelaj, dziewczyno, moja dziewczęca piękność”, w których aktywność panny młodej jest minimalna. Panna młoda sama nie wykonuje czynności z kosą, ale pyta o to swoich przyjaciół. W tematycznie podobnych lamentach V.N. Temat oddzielenia piękna od panny młodej przez Tenisheva jest rozwinięty bardziej szczegółowo, przy użyciu szeregu formuł, które nie są prezentowane we współczesnych tekstach („niegrzeczne włosy i piękno (wstążki)”. W tym samym okresie rytualnym lament „Nie „Nie proszę cię, ojcze, żebyś nie siadał” został wykonany. , nie jest dziedzictwem”, którego centralnym motywem jest prośba panny młodej do ojca o błogosławieństwo.

Na dolnej Wyczegdzie lamenty solowe „O tak, przeżyłem moją kochaną matkę”, „Jesteś moim drogim przyjacielem”, wznoszące się do hymnu pogrzebowego, na co wskazuje ich treść leksykalna („przeżył”, „zmarł”).

Głównymi motywami tych lamentów są motywy „przestarzałych”

narzeczonych w domu rodziców i rozstanie z przyjaciółmi. Jeśli w lamentach niżniewyczegodzkich tej grupy urzeczywistniają się momenty „dziobania” krewnych, którzy brali udział w pożegnaniu z panną młodą, to w lamentach solowych środkowej Wyczegody temat beztroskiego, swobodnego życia panny młodej w wieku dziewczęcym i pamięć o niej w zestawieniu z tym, co ją czeka w obcej rodzinie, jest centralna ( lamenty „Uwarzyłeś, ojcze, dużo wypitego piwa”, „Dziękuję, ojcze, uwarzyłeś pijane piwo”). Te lamenty mają trzyczęściową strukturę, w przeciwieństwie do lamentów Nizhnevychegodsky'ego, które przedstawiają adres panny młodej do jej ojca i przyjaciół. Pierwsza część zawiera wyrazy wdzięczności panny młodej za przygotowane wesele, przede wszystkim za uwarzone piwo, co jest tradycją dla poezji weselnej środkowej Wyczegdy, druga to wyraz prośby panny młodej do rodziców, aby pożegnali się z nią w kug, a trzeci (w kilku wariantach drugi) - opis obcej rodziny.

Jeśli dolne lamentacje Wyczegodzkiego, najczęściej wykonywane zbiorowo, są zapisane w większej objętości tekstów i pełnią funkcję dziobania panny młodej w związku ze specjalną aktualizacją aktów rytualnych kąpieli i wieczoru panieńskiego, to lamenty środkowego Wyczegodzkiego, które mają charakter solowy, wzmacniają funkcję komentowania zaktualizowanych obrzędów tarczy i przygotowania panny młodej do małżeństwa.

W drugim akapicie drugiego rozdziału rozprawy rozważane są gatunkowo-funkcjonalne cechy „śpiewu”. Wspólność treści tej grupy pieśni, ich funkcji w obrzędzie, systemie poetyckim i wykonawczym wskazuje na ich istnienie jako szczególnej odmiany gatunkowej folkloru muzyczno-poetyckiego. Pieśni śpiewane to pieśni o charakterze elegijnym, wykonywane na początku swatania. Formalnie byli bliscy płaczu. Na środkowej Wyczegdzie lamenty, zastępując lamentacje, pełniły charakterystyczne dla lamentacji funkcje komentowania obrzędu i dziobania panny młodej. Panna młoda opłakiwała swój przeszły stan, życie w domu rodzinnym, którego atrybutami były obrazy „jasnobrązowego warkocza”, „domu rodziców”, „dziewczyny”, które tworzyły fabułę w piosenkach tego gatunku. Wspólny arsenał tradycyjnych formuł poetyckich był charakterystyczny dla śpiewów i lamentów.

Wśród śpiewów można wyróżnić dwie grupy podgatunkowe. Pieśni pierwszej grupy zawierają formuły o osłabionej funkcji komentatorskiej i przewodniej rytuału. Czynności wykonywane przez pannę młodą pozbawione są rytualnej specyfiki. W lamentach tej grupy nie ma dokładności formuł, które określają charakterystykę lamentacji. Pieśni drugiej grupy charakteryzują się obecnością w swojej strukturze nie odrębnych formuł poetyckich, lecz całych wiązań formuł chorałowych, charakterystycznych dla tego, jak kompozycję formułową wyróżnia rytualna specyfika tkwiąca w motywach opłakanych. Śpiewy obu grup charakteryzują się obecnością otwartej fabuły, co pozwala na zawarcie w drugiej części pieśni żałosnych formuł. Jednocześnie pierwsza część utworu charakteryzuje się większym stopniem stabilności.

Hymny mają wspólną dwuczęściową kompozycję: w pierwszej części opis początkowej sytuacji obrzędowej, w drugiej monolog-autocharakterystyka oblubienicy, która zawiera motywy śpiewane.

Do pierwszej grupy należą pieśni wykonywane podczas przygotowań Panny Młodej do korony (rozwijania warkocza) z centralnym obrazem piękna („Jesteś plotkarą-kochana”, „Nie przestawaj jarzębino”), wyposażenie panny młodej do swatanie („Słońce wzeszło wysoko”) i bezpośrednie zaloty („Pij mój drogi ojcze”). Na początku XX wieku fabuła piosenki „You are gossips-darlings”, wykonywanej na środkowej Vychegdzie, została zbudowana jako apel panny młodej do jej „dziewczynek” z prośbą o „przyjdź i usiądź”

(„zgromadźcie się w jednym kręgu”), „nie żeńcie się” i „podlewajcie górę w kręgu”, aby „narzeczona nie zatrzymywała się”. W tej wersji pieśni druga część zawiera poetyckie formuły pożegnania panny młodej z kosą, tradycyjne dla lamentów:

„Rozwikłać kosę pana młodego”. Formuły opisujące sytuację rytualną ceremonialnie-kierującą przebiegiem funkcji rytualnej. Poetycka formuła „Dziewczyna straci urodę”. Dominuje w tym przypadku funkcja chłodna, służąca stworzeniu określonego nastroju w przedślubnej części uroczystości. Skrajnie uogólnione są poetyckie formuły pożegnania panny młodej z kosą-pięknością w pieśniach „Nie przestawaj, jarzębino”, nagranych w powiecie leńskim. W tekście nie ma płaczu nad warkoczem w ramach charakterystycznego dla lamentu monologu autocharakterystyki panny młodej. Dziewczyny starają się wywołać łzy panny młodej w domu jej rodziców w innym celu o charakterze nierytualnym, który nie jest charakterystyczny dla lamentu:

„Płaczesz u ojca, kochana matko / Potem płaczesz u cudzego cudzoziemca / Za sosnowymi słupami / Za świerkową korą / Żeby ludzie nie widzieli / Tak, nie powiedzieli mojemu drogiemu przyjacielowi”.

Poetyckie formuły „popijania panny młodej drinkiem”, „wysyłania jej do pracy w domu rodziców” streszczają się w pieśniach „Pił ojcowskiego wypić”.

Charakterystyczny także dla lamentacji motyw „przejścia panny młodej” w pieśniach „Słońce wysoko wzeszło”, również nie jest rozwijany w tekście z rytualnego punktu widzenia.

Przekształcenie pieśni tej wewnątrzgatunkowej grupy następuje na skutek obcięcia poetyckich formuł lamentacji w drugiej części tekstu. Druga część piosenki („You are gossips-darlings”) w latach 90. przedstawia odpowiedź młodzieńca na apel dziewczyny do przyjaciół z prośbą o ustawienie przeszkody na drodze do niej. Stało się to przyczyną osłabienia funkcji elegijnej pieśni, a co za tym idzie rozwoju jej funkcjonalnej polisemii. Piosenka nie jest już określana przez informatorów jako śpiewająca.

Można zatem wskazać na dwa główne sposoby przekształceń hymnów pierwszej grupy wewnątrzgatunkowej: po pierwsze, jest to deformacja formuł wspólnych dla pieśni elegijnej i lamentacji ze względu na improwizacyjny charakter drugiej części tekstu oraz, po drugie, rozwój nowych motywów o charakterze zabawowym. W śpiewie „Na brzegu stała kaplica” zawarte są formuły poetyckie charakterystyczne dla tego tekstu z końca XIX wieku.

(publikacja M. Protopopowa w „Living Antiquity” za 1903 r., rękopisy archiwum księcia V.N. Tenisheva), w notatkach z lat 90. zaginiony. Apel pana młodego do panny młodej „witaj w ciepłej parze” jest skrócony.

Pieśni drugiej grupy wykonywane są głównie w okresie pożegnania panny młodej z bliskimi w kucie i rozplatania warkocza przed ślubem. Należą do nich następujące wątki: „Czy wyglądam jak wieża”, „Czy jesteś szybką rzeką”, „Jesteś kochaną matką, nie idź na kieliszek wina”, „Idę wzdłuż góry Siyanskaya”. Piosenka „Czy wyglądam jak wieża” należy tylko do tradycji folklorystycznej Środkowej Wyczegodskiej. Jest funkcjonalnie zsynchronizowany z momentem pożegnania panny młodej w kucie z najbliższymi.

Charakterystyczne dla pierwszej części pieśni poetyckie formuły poszukiwania przez pannę młodą rodu-plemienia są podstawą do wprowadzenia do jej drugiej części formuł godnych ubolewania, będących apelem panny młodej do zmarłej matki z prośbą o „powstanie z grób” i „przyjdź do jej drogiej córki w kut, za zasłonę” w celu „błogosławieństwa” i „pożegnania”. W takim przypadku zmienia się funkcjonalny timing utworu. Charakteryzuje się już przez informatorów „śpiewem sieroty” i jest przykładem synchronicznej dyfuzyjnej zmiany funkcji pieśni „i obrzędu”. Druga wersja tej pieśni zawiera formuły poetyckie charakterystyczne także dla lament z okresu wieczoru panieńskiego: „Tak, myślicie, dziewczyny, dla mnie / Będę się radować na wolności / Niech ludzie podziwiają”. W tym przypadku piosenka jest przypisana do aktu wieczoru panieńskiego.

Transformacja tych hymnów dokonywana jest z powodu utraty godnych ubolewania formuł w drugiej części pieśni i wprowadzenia do tekstu zabawowego zakończenia: „Odchodzisz od wszystkich / Oprzyj się na jednym / Dobru dobra”. kolega." Piosenka w tym przypadku nie ma już oznaczenia „śpiewa”. Płacz panny młodej nad blond warkoczem jest motywem fabularnym piosenki do wspólnego śpiewania „You girls, gołębie nasiona”. Do początku lat 90. charakter improwizacji w drugiej części tekstu zmienia się, co istotnie wpływa na jego strukturę, imperatyw (odnoszący się do warkocza) zostaje zastąpiony opisowością. Kilka wersji piosenki zawiera opis działań panny młodej z warkoczem przed ślubem: „Wstałam wcześnie rano dla ciebie / Położyłam się późno wieczorem / Podrapałam się po głowie drogim grzebieniem rybnym / Zaplotłam wszystkie różne wstążki w warkocz / Wszystkie różne wielokolorowe / Wielokolorowe, niemieckie.

Te poetyckie formuły nabierają w piosence charakteru uogólnionego: w tekście nie ma żadnych wskazówek o splataniu przez dziewczyny, o darze piękna pannie młodej. Motywy przypowieściowe „podszytu”, „niedojrzałej jagody”, charakteryzujące pannę młodą, leżą u podstaw rozwoju i dostosowują się do poetyckiej struktury poezji weselnej.

W miarę rozwoju tradycji druga grupa śpiewów ulega uszczupleniu na skutek obcinania, deformacji lub zastępowania formuł poetyckich, utraty symbolicznego znaczenia obrazów, co następuje w wyniku diachronicznych zmian w tekście. Zmiany w rytualnej semantyce tekstów pieśni stały się przyczyną rozwoju funkcjonalnej polisemii pieśni wykonywanych w okresie „przed swataniem” i „początkiem swatania”.

wielofunkcyjne i właściwie majestatyczne piosenki.

Problem funkcjonalnej definicji pieśni weselnych w regionie środkowym i niżniewyczegodzkim staje się bardziej istotny, gdy analizuje się grupę „pieśni”, które w przeciwieństwie do pieśni charakterystycznych dla okresu przedślubnego, wykonawcy ((rozproszone” w całym obrządku, wzmacniając często tę samą fabułę potem po pierwszym i jednocześnie po drugim dniu ślubu. Podział przez informatorów tekstów o tych samych motywach fabularnych na różne grupy funkcjonalne wynika po pierwsze z różnych stopnia znaczenia jednego aktu rytualnego w różnych regionach, a po drugie na ich wielofunkcyjność.

Zalotom towarzyszyło wykonywanie pieśni, w których, w przeciwieństwie do opevaniZ, wzmocniona została funkcja wspaniałości. „Pieśni” swatania zarówno komentowały to, co się działo, jak i przywoływały głównych bohaterów rytuału, przede wszystkim parę młodą. Dlatego naukowcy słusznie nazywają je wielofunkcyjnymi.

Piosenki wielofunkcyjne zaczęły brzmieć od chwili przybycia pana młodego do domu panny młodej. Wśród pieśni wielofunkcyjnych można wyróżnić trzy grupy wewnątrzgatunkowe. Pieśni z pierwszej grupy są utworami dwuczęściowymi: pierwsza część pieśni komentuje rytualne akty zalotów, a druga jest celebracją osób bezpośrednio w nie zaangażowanych. Druga część pieśni zawiera formuły pochwalne. Do tej grupy należą utwory: „Nie od wiatru, nie od trąby powietrznej”, „Kiedy byłem dzieckiem”, „Nie wczoraj, nie trzeci dzień”, „Woda leje się po kałużach”, „Są porzeczki na łąkach”. Przekształcenie pieśni tej grupy dokonuje się głównie dzięki okrojeniu elementów opisowych zawartych w drugiej części pieśni. Zmiany te mają charakter diachroniczny. Tak więc w najwcześniejszej znanej wersji piosenki „Nie z wiatru, nie z wichru”, przedstawionej w materiałach N.N. Aruev, gloryfikacja pana młodego to duża druga część piosenki, która we współczesnych nagraniach z lat 80. i 90. nie zachowane. Poetyckie formuły „złoto – srebro”, wskazujące na bogactwo i szlachetność powiększonego, są podobne do stosowanych w powiększeniu do tysięcznej części.

Jednak pomimo tego, że powiększenie jest ważnym elementem konstrukcyjnym i znaczeniowym tekstu, pieśń następnie nie przyjmuje funkcji powiększenia ze względu na wzmocnioną w tekście funkcję komentarza, która staje się główną w miarę przemian utworu w czasie . To w dużej mierze wyjaśnia funkcjonalną polisemię „piosenek”

ta grupa. Tego samego rodzaju zmiany dotknęły wyjątkową, charakterystyczną tylko dla dolnej Wyczegdy, fabułę piosenki „Kiedy byłem mały”.

Temat kojarzeń był istotny dla piosenek z tej grupy gatunków, co znalazło odzwierciedlenie w fabule piosenki „Not Yesterday, Not the Third Day”. Na jego funkcjonalne ograniczenie do tego rytualnego aktu wskazuje zakorzeniony motyw strony obcej, czyli fabularnej. Druga część pieśni to uwielbienie pana młodego poprzez opis jego bogatego domu.

Pieśń „Water cieknie w kałużach”, komentująca obrzęd przybycia pana młodego do domu panny młodej, zawiera gloryfikację panny młodej w imieniu swatów jako odpowiedź na odmowę wpuszczenia ich do domu przez matkę panny młodej . Gloryfikację panny młodej, która „nie wyszła za mąż za równego sobie”, zawiera piosenka „Na łąkach są porzeczki”, popularna w regionie Srednevychegodsk.

Drugą grupę pieśni tworzą teksty, w których nie ma elementów wywyższających się. Wykonawca wskazuje jedynie osobę, do której zwraca się prośba o charakterze rytualnym lub która wykonuje czynność poprzedzającą ceremonię, co przyczynia się do wzmocnienia funkcji elegijnej w pieśni. Z tego powodu pojawiają się w pieśniach w miarę rozwoju tradycji poetyckie formuły śpiewu, charakterystyczne głównie dla regionu Niżniewyczegodzkiego. Tak więc w piosence „Swatki wychodzą z domu” druga część to płacz panny młodej z powodu pozostania w tyle za domem rodzinnym: „Swatki wychodzą z domu / Tak, zostawiają mnie w spokoju / Tak, nikt nie będzie mnie opłakiwał / Jedna matka będzie żal / Tak, nawet ojciec będzie się smucił.

Wskazania osoby wzywanej zawarte są w pieśniach wielofunkcyjnych „Ukaraliśmy cię, Mario”, „Dobry człowiek, zgubił włoski krzyż”.

Jednak „pieśni” weselne środkowej i dolnej Wyczegdy nie tylko łączyły funkcje komentarza i pochwały, ale zawierały również poetyckie formuły szeregu właściwych pieśni pochwalnych. Piosenki te tworzą trzecią wewnątrzgatunkową grupę tekstów wielofunkcyjnych. Należą do nich następujące wątki: „Pada na ulicy”, „Biały łabędź pozostał w tyle”. W jednej z wersji piosenki „Na ulicy pada deszcz”

używane są poetyckie formuły „srebrne pierścienie”, „złote pierścienie”, które są również charakterystyczne dla powiększenia „Wszyscy goście są dobrzy przy stole” z tradycyjnym zakończeniem.

Porównując wersje pieśni tej grupy, okazuje się, że funkcja pochwalna jest bardziej wyraźna w tekstach powszechnych w tradycji średniowyczegodskiej. Przekształcenie pieśni w pieśni Nizhnevychegoda następuje na skutek osłabienia funkcji pochwalnej i utraty elementu opisowego.

W pieśniach wielofunkcyjnych wykonywanych w okresie przedwojennym stosowane są formuły poetyckie charakterystyczne dla pochwał jednej osoby, wykonywane w tradycji folklorystycznej Środkowej i Dolnej Wyczegody, pieśni wielofunkcyjne części przedwojennej nie są realizowane. Temat „połączenia młodych” nie jest jeszcze rozwinięty na poziomie tekstowym.

Większość z powyższych pieśni wielofunkcyjnych charakteryzuje się niejednoznacznością funkcjonalną. Charakteryzuje się przede wszystkim jako „sokół” (z centralnym wizerunkiem sokoła). W tradycji Środkowego Wyczegodska informatorzy przypisywali je rytualnemu momentowi przybycia młodych z korony, ponieważ w przeciwieństwie do podobnych do nich wątków, które są szeroko rozpowszechnione w innych tradycjach, w tych pieśniach („Jesteś sokołem i syn sokoła”, „Och, jesteście sokołami, sokołami ”), głównym motywem fabularnym jest motyw schwytania łabędzia - „czerwonej dziewczyny” i przymusowego zabrania jej do domu pana młodego, który jest naprawiony w kilku stałych dla tej fabuły formułach: „złapali białego łabędzia, aby zabrać ich na drugi dzień ślubu. W zbiegu utworu „O, nie leć sokole, ale po górze” z centralnym wizerunkiem sokoła do obrzędu tarczy, oprócz powyższego, nowy motyw „szycia muchy” rozwija się w nim.

Zbliżony semantycznie do obrazu sokoła porywającego pannę młodą jest wizerunek konia pana młodego, który zajmuje centralne miejsce w piosence „W wilgotnym lesie doję jęczmienia”, która występowała w wielu wariantach zarówno w średniowieczu, jak i w średniowieczu. Obwody Niżniewyczegodzkie. Wizerunek konia pana młodego jest ważny dla gloryfikacji par, funkcjonalnie ustalonych przez wykonawców na drugi dzień ślubu.

Piosenki wręcz majestatyczne, których wykonanie w wielofunkcyjnych odznacza się obecnością wzmocnionej w nich funkcji powiększającej, dominującej nad komentowaniem przebiegu czynności rytualnej. Średnie i dolne wyceny Wychegodska są reprezentowane przez dwie grupy, zidentyfikowane przez nas po I.M. Kolesnitskaya: sparowana i opisowa.

(„Wyślij naszą harfę”, „Z powodu lasu pola są czyste”), swatki („Książęta swatki”, „Usiądźcie, bojary, na ławce”, „Swatka jechała z nowego miasta ”), kucharze („ Dziękuję, kucharze”), piwowar („Dziękuję, piwowar”), tysięczny („Tysiąc, przybyłeś tutaj”), wszyscy goście przy stole Powiedzieli, Grigorij jest bogaty”) , pan młody („Jesteśmy tobą, żonatymi szeregami Aleksandra, wzywamy ”, „Z kuti wzdłuż ławki siedzą wszyscy bojarzy”).

Powiększenia opisowe, prezentowane w mniejszej liczbie opcji niż w parach, informatorzy ustalali tak, aby pokrywały się z pierwszym dniem ślubu, w którym nie doszło jeszcze do ostatecznego zaręczyn nowożeńców. Równocześnie wielkie znaczenie miała wspaniałość osób, które przeszły etap rozłąki z poprzednim stanem (młodych par) oraz bezpośrednio związanych z tym obrzędem (tysięczne, rozwijają temat zaciągu młodych). znaczenie. Zawarte w nich wersety poetyckie wskazują, że powiększenia opisowe należą do zalotów. , ustalając te ceremonie, w których uczestniczy powiększana osoba (pan młody, rozpowszechnij w regionie Niżniewiczegodzkiego powiększenie „Wyślij nasz apel do dziewczyny:„ Daj ubrania, niskie ukłony.” O przynależności wspaniałości do swata do swata „Usiądźcie, bojarzy, na ławce” , „Książęta swatki - turitsa” wskazuje na obecność w nich stabilnego motywu siedzenia „bojarów na ławce” podczas ich przyjazdu do domu panny młodej na swatanie oraz bardziej statyczny opis honorariów swatki za wesele poprzez wyliczenie przygotowanych przez nią elementów ubioru i wykonanych w tym celu czynności. zwłaszcza rejonu średniowieczegodzkiego, gdzie przedślubna ceremonia warzenia piwa była szczególnie znamienna, a przez to poetycko aktualna wykonawcy zirovanu.

Tytuły opisowe funkcjonują w większej liczbie tekstów na terenie środkowej Wyczegdy ze względu na lepsze zachowanie tradycji na tym terenie. Ważną rolę w funkcjonalnej definicji tych stwierdzeń odegrało wielu badaczy pieśni pochwalnych, w szczególności Yu.G.

Krugłowa, że ​​nie mają one wyraźnego funkcjonalnego ograniczenia ze względu na niejasny wyraz ich rytualnego znaczenia, naszym zdaniem nie jest bezdyskusyjny.

W parach wywyższeń, które są rozpowszechnione głównie na dolnej Wyczegdzie, wyróżnia się kilka motywów fabularnych.

Tradycyjny dla fabuły tekstów „Głowa Aleksandra Iwanowicza jest czesana”, „To było w Chinach, w mieście” był motywem „panny młodej czesającej włosy pana młodego”, zwijania loków pana młodego przez dziewczynę, co wskazuje na zakończenie czynności małżeńskiej, ostateczne przejście panny młodej do statusu zamężnej kobiety. Pieśni te śpiewane były na etapie ostatecznego przyłączenia się panny młodej do domu pana młodego i poetycko utrwalały kształtowanie się pary małżeńskiej.

Drugim ważnym motywem fabularnym sparowanych gloryfikacji jest motyw „pana młodego podającego wodę pannie młodej”, który jest realizowany w pieśniach Niżniewiczegodzkiego „Jak w górnej izbie na stole” i „Misa wszystkich litów”. Jego magiczne znaczenie i rytualna semantyka są szczególnie wyraźne w powiększeniu „Jak w górnym pokoju na stole”. Wypicie kielicha miodu przez pannę młodą powinno zakończyć się narodzinami jej syna. Tym samym motyw pana młodego podającego pannie młodej wodę (miód) jest semantycznie i funkcjonalnie podobny do motywu „czesania włosów”.

Trzecim ważnym motywem poetyckim pieśni pochwalnych drugiego dnia wesela jest motyw „odprowadzania panny młodej na koniu pana młodego”, oznaczający zarazem ostateczne przejście panny młodej na „obcą stronę” i realizowany w piosenki „Koń biegnie wzdłuż brzegu”, „To było na tratwie, na tratwie”. W wielu wariantach tytułu „Koń biegnie brzegiem” obecność poetyckich formuł utrwalających odmowę panny młodej przejścia na drugą stronę i stanięcia „pod złotą koroną”, a także motyw „pranie prezentów”, od którego zaczyna się pieśń, dają podstawę do przyporządkowania tej pieśni do grupy przedślubnych powiększeń.

Rozważane sparowane przepychy drugiego dnia ślubu w kilku wariantach mają trwałe zakończenie o charakterze figlarnym, które wyraża ogólny nastrój uczestników poślubnej części uroczystości: „Jest pobielona, ​​namaszczona, kazano mu pocałować / Odważny dobry człowiek”.

Sparowane gloryfikacje drugiego dnia ślubu w poetycki sposób utrwalają nie tylko ostateczne przejście panny młodej na stronę pana młodego, ale także odtwarzają obraz życia małżeńskiego. Tak więc w powiększeniu Środkowego Wyczegodska „Jak urok” motywami fabularnymi są motywy przybycia męża do domu do żony i poproszenia go o spotkanie z synem.

Funkcjonalne ograniczenie powiększeń do aktów rytualnych jest określone przez semantykę tekstu jako całości i znaczenie jego głównych obrazów.

Konkluzja rozprawy zawiera ogólne wyniki badań, które określają wyjątkowość tradycji weselnej środkowej i dolnej Wyczegdy.

Wnioski odzwierciedlają gatunkowo-funkcjonalne cechy „lamentów”, „oszczerstw”, „pieśni” i „powiększeń”.

Aneksy zawierają systematyczny indeks pieśni weselnych Wyczegody Środkowej i Dolnej (nr 2) oraz określają miejsce ich lokalizacji (nr 1). Załącznik nr 1 zawiera transkrypcje najpełniejszych wersji lamentów, żałoby, pieśni wielofunkcyjnych i pochwał. W komentarzach do każdego tekstu wskazane jest miejsce, czas nagrania, nazwisko, imię, patronimika, rok urodzenia wykonawcy, odnotowuje się rozbieżności w formule we wszystkich nagranych wersjach utworu z jedną fabułą.

Szereg postanowień rozprawy zawiera następujące prace:

1. Tradycje ekologiczne ludności środkowego Wyczegodska // Ekologia, edukacja, nauka, kultura: stan i perspektywy konferencji młodych naukowców 18-22 czerwca 2001 r. Archangielsk, 2001.

funkcjonalna definicja gatunków muzycznych i poetyckich regionalnej konferencji naukowej 6-8 listopada 2001 Archangielsk, 2001.

3. Problem definicji gatunku i klasyfikacji weselnego folkloru muzycznego i poetyckiego środkowej i dolnej Vychegdy // międzyuczelniana konferencja młodych naukowców 25-26 stycznia 2002 r.

Czerepowiec, 2002.

4. W kwestii wyjaśnienia klasyfikacji gatunkowej folkloru weselnego: śpiew w środkowym i dolnym rytuale małżeńskim Wyczegodsk / / Aktualne problemy współczesnej nauki. Numer 3. 2002. 1, al. (w prasie).

Podobne prace:

„Fokina Olga Nikołajewna Ewolucja czwartego zbioru staroruskiego jako księgi ludowej w kontekście historycznym i literackim XVII–XVIII wieku. Specjalność 10. 01. 01 - Literatura rosyjska STRESZCZENIE rozprawy na stopień doktora filologii Jekaterynburg 2009 Praca została wykonana w Katedrze Literatury Starożytnej i Studiów Źródłowych Literackich Państwowej Instytucji Edukacyjnej Wyższego Szkolnictwa Zawodowego Nowosybirski Państwowy Uniwersytet Konsultant naukowy : Doktor filologii, profesor Elena Iwanowna ... ”

«Aristow Denis Władimirowicz ROSYJSKA PROZA BITWY LAT 2000: TRADYCJE I PRZEKSZTAŁCENIA Specjalność 01/10/01 - Literatura rosyjska Streszczenie pracy dyplomowej na stopień kandydata nauk filologicznych Perm - 2013 kierownik: doktor nauk filologicznych, profesor Abasheva Marina Petrovna Oficjalny przeciwnicy: lekarz...»

„GANUSZCZAK NIKOLAJ WASILIEWICZ TWÓRCZOŚĆ WALŁAMA SZAŁAMOWA JAKO SYSTEM ARTYSTYCZNY Specjalność: 10.01.01 - Literatura rosyjska Streszczenie rozprawy doktorskiej na stopień kandydata nauk filologicznych Tiumeń 2003 Praca została wykonana w Zakładzie Literatury Państwowego Instytutu Pedagogicznego im. Surguta. Opiekun naukowy: doktor filologii, profesor Yu.A. Dvoryashin Oficjalni przeciwnicy: doktor filologii, profesor Yu.I. Minerały... »

„Zasławski Grigorij Anatolijewicz TRAGEDIA J. B. KNIAŻNINY ROSSŁAWA: NARODOWY MIT O BOHATERZE-WOJOWNIKU I PROBLEMY HISTORYCYZMU Specjalność 10.01.01 – Literatura rosyjska Streszczenie rozprawy doktorskiej na stopień kandydata nauk filologicznych Tomsk – 2011 r. Praca wykonana na Wydziale Literatury Rosyjskiej i Obcej Państwowej Wyższej Szkoły Zawodowej Promotor Tomsk State University Supervisor Doktor filologii, prof. Bakhtina Olga Nikolaevna

„KOZUBOVSKAYA Galina Petrovna A.FET I PROBLEM MITOLOGII W POEZJI ROSYJSKIEJ XIX - początku XX wieku Specjalność 10.01.01- Literatura rosyjska Streszczenie rozprawy doktorskiej na stopień doktora filologii ST.PETERSBURG 1994 2 Praca została wykonana w dział nowej literatury rosyjskiej Instytutu Literatury Rosyjskiej ( Dom Puszkina). Konsultant naukowy –...»

„Czebykina Elena Evgenievna Rosyjska poezja rockowa: aspekty pragmatyczne, konceptualne i formalno-treściowe Specjalność 10.01.01 - Literatura rosyjska STRESZCZENIE rozprawy doktorskiej na stopień kandydata nauk filologicznych Jekaterynburg - 2007 Praca została wykonana na Wydziale Literatury Rosyjskiej Uniwersytetu im. XX wieku państwowej instytucji edukacyjnej wyższego szkolnictwa zawodowego Ural State University JESTEM. Gorky Doradca naukowy: lekarz ... ”

„ZAPLATIN Andriej Siergiejewicz ŚMIERĆ SENATORA (PETERSBURG) A. BELY: ESTETYKA I POETYKA SYMBOLISTYCZNEJ GRA POŁOWU LAT 20. Specjalność 10.01.01 - Literatura rosyjska STRESZCZENIE rozprawy doktorskiej na stopień kandydata nauk filologicznych Tiumeń 2010 Praca została sporządzono w Katedrze Literatury Rosyjskiej Państwowej Wyższej Szkoły Pedagogicznej Państwowy Uniwersytet Promotor: doktor filologii, docent Komarow Siergiej Anatolijewicz Oficjalni przeciwnicy: doktor...»

Zherebkova Elena Vladimirovna Dwór w literaturze rosyjskiej (II połowa XVIII - I połowa XIX wieku) literatura rosyjska 10.01.01 Streszczenie rozprawy o stopień kandydata nauk filologicznych św. ..."

„IMENOKHOEVA Ivetta Nikolaevna Koncepcje w poezji Bair Dugarova Specjalność 10.01.02 – literatura ludów Federacji Rosyjskiej (literatura syberyjska: Ałtaj, Buriat, Tuwa, Chakas, Jakut) STRESZCZENIE rozprawy doktorskiej na stopień kandydata nauk filologicznych Ułan- Ude 2014 Praca została wykonana w Zakładzie Krytyki Literackiej Instytutu Mongolistyki, Buddologii i Tybetologii Syberii...»

«SZACHMATOWA Tatiana Siergiejewna TRADYCJE WAUDEWILLA I MELODRAMATU W DRAMATACH ROSYJSKICH XX - POCZĄTEK XXI WIEKU 10.01.01 - Literatura rosyjska Streszczenie rozprawy doktorskiej na stopień kandydata nauk filologicznych Kazań - 2009 Praca została wykonana w państwowa instytucja edukacyjna wyższego szkolnictwa zawodowego Kazański Państwowy Uniwersytet. W I. Uljanowa-Lenina Promotor: kandydat nauk filologicznych, docent Bushkanets Liya Efimovna...»

Dashevskaya Olga Anatolyevna KONCEPCJA BUDOWANIA ŻYCIA D. ANDREJEWA W KONTEKŚCIE KULTURALNYCH IDEI FILOZOFICZNYCH I TWÓRCZOŚCI PISARZY ROSYJSKICH PIERWSZEJ POŁOWY XX WIEKU Specjalność 10.01.01 – Literatura rosyjska Streszczenie rozprawy doktorskiej nauk filologicznych z literatury rosyjskiej Tomsk – 2006 VPO Tomsk State University Konsultant naukowy: doktor filologii, prof. Wiaczesław...»

«AMINDJANOVA RUHSHONA KHAKIMOVNA ŻYCIE I TWÓRCZOŚĆ URFI SZIRAZI Specjalność: 10.01.03 - Literatura ludów obcych krajów (literatura tadżycka) STRESZCZENIE rozprawy doktorskiej na stopień kandydata nauk filologicznych Chujand - 2011 .Gafurova Promotor: doktor filologii Gafarova Zamira Abdulloevna Oficjalni przeciwnicy:...»

«Kamenetskaya Tatyana Yakovlevna EWOLUCJA NARRATORA W TWÓRCZOŚCI I. A. BUNINA 1910 - 1920 10. 01. 01 - Literatura rosyjska STRESZCZENIE rozprawy doktorskiej na stopień kandydata nauk filologicznych Jekaterynburg - 2008 Praca została wykonana w Katedrze Literatury Rosyjskiej im. Państwowa Instytucja Edukacyjna Wyższego Szkolnictwa Zawodowego Uralskiego Uniwersytetu Państwowego im. JESTEM. Gorki. Promotor Doktor filologii - profesor E. K. Sozina Oficjalni przeciwnicy Doktor filologii - profesor ... "

«ROGACHEVA Natalya Alexandrovna liryka rosyjska przełomu XIX i XX wieku: poetyka zapachu Specjalność 10.01.01 - Literatura rosyjska Streszczenie rozprawy doktorskiej na stopień doktora filologii Jekaterynburg 2011 A. M. Gorky oraz na Wydziale Literatury Rosyjskiej Państwowej Wyższej Szkoły Zawodowej w Tyumen State University Konsultant naukowy: doktor filologii, ... ”

«Czechunowa Olga Aleksandrowna STRUKTURA CYKLU ZBIORÓW POETYCJI GEORGIA IWANOWA Z LAT 30. XX W. JAKO ODBICIE EGZYSTENCJALNEGO OBRAZU ŚWIATA Specjalność: 10.01.01 – literatura rosyjska Streszczenie rozprawy doktorskiej na stopień kandydata nauk filologicznych Moskwa, 2012 Praca została wykonana na Wydziale Filologii Rosyjskiej Północno-Wschodniego Uniwersytetu Federalnego im. M. K. Ammosowa (filia w Neryungri) Promotor: doktor filologii, profesor...»

„Dondokova Maksara Yurievna TRADYCYJNE I AUTORSKIE SYMBOLE CZASU W TEKSTACH N. NIMBUEWA W KONTEKŚCIE LITERATURY ORIENTALNEJ Specjalność 10.01.02 - Literatura ludów Federacji Rosyjskiej (literatura syberyjska: Ałtaj, Buriacja, Tuwa, Chakas, Jakut) STRESZCZENIE na stopień kandydata nauk filologicznych Ułan-Ude - 2013 Praca została wykonana w Departamencie Literatury Zagranicznej Federalnej Państwowej Budżetowej Instytucji Edukacyjnej Wyższego Szkolnictwa Zawodowego Buriacki Uniwersytet Państwowy Promotor dr...»

„Timofeeva Karina Yurievna JORGE MANRIQUE W KONTEKŚCIE LITERATURY HISZPAŃSKIEJ XV C. Specjalność 10.01.03. - Literatura ludów obcych krajów (literatura ludów Europy, Ameryki, Australii) STRESZCZENIE rozprawy na stopień kandydata nauk filologicznych Petersburg 2014

«NIKOLAEV DMITRY SERGEEVICH WCZESNA POEZJA IRLANDZKA I PROBLEM PALEOFOLKLORU Specjalność 10.01.09 – Folklorystyka Streszczenie rozprawy doktorskiej na stopień kandydata nauk filologicznych Moskwa – 2011 Praca została wykonana w Centrum Typologii i Semiotyki Folkloru Państwa Rosyjskiego Uniwersytet Humanitarny Doradca naukowy: doktor filologii Michajłowa Tatiana Andriejewna: oficjalni doktorzy nauk filologicznych Toporkow Andriej Lwowicz Kandydat nauk historycznych Zhivlova Nina Yurievna...»

„Vorobeva Lyudmila Vladimirovna LONDYN TEKST LITERATURY ROSYJSKIEJ PIERWSZEJ TRZECIEJ XX WIEKU 10.01.01 – Literatura rosyjska Streszczenie rozprawy doktorskiej na stopień kandydata nauk filologicznych Tomsk - 2009 Opiekun naukowy doktor nauk filologicznych, profesor Novikova Elena Georgievna Oficjalny ... »

«KNYSHEVA DINA VIKTOROVNA TRADYCJE FOLKLORSKIE W ROSYJSKIEJ OPERZE KOMIKSOWEJ OSTATNIEJ TRZECIEJ TRZECII XVIII WIEKU Specjalność 10.01.01 – Literatura rosyjska STRESZCZENIE rozprawy doktorskiej na stopień kandydata nauk filologicznych Uljanowsk – 2012 Kierownik: Buranok Oleg Michajłowicz Doktor Nauk Pedagogicznych , profesorze... »