การเย็บปะติดปะต่อกันสำหรับผู้เริ่มต้น ผ้าคลุมเตียงเย็บปะติดปะต่อ

ศิลปะการเย็บปะติดปะต่อกันปรากฏขึ้นเพื่อประหยัดเงิน: ช่างฝีมือผู้หญิงไม่รีบร้อนที่จะกำจัดเศษผ้าและของเก่า ๆ โดยต้องการให้รูปร่างใหม่และใช้พวกเขาเพื่อสร้างสิ่งผิดปกติ เพราะการเย็บปะติดปะต่อมักเกี่ยวข้องกับความยากจน เป็นการยากที่จะตั้งชื่อประเทศที่งานปักประเภทนี้ปรากฏตัวครั้งแรก แต่ในแต่ละประเทศมีการเย็บปะติดปะต่อกันด้วยสีประจำชาติ อย่างเป็นทางการ อังกฤษถือเป็นบรรพบุรุษของการเย็บปะติดปะต่อกัน

ที่มาของการเย็บปะติดปะต่อกันในญี่ปุ่น

ในญี่ปุ่น ศิลปะนี้ไม่ได้ทำให้ดูทันสมัยในทันที: ในตอนแรกพระสงฆ์จะเย็บเสื้อผ้าจากเศษผ้าและควิลท์ด้วยมือ เมื่อส่วนหนึ่งของชุดสูทหมดลง แพทช์ใหม่ก็ถูกเพิ่มเข้ามาและเย็บเหมือนแพทช์ ดังนั้นตะเข็บจึงปรากฏในเทคโนโลยี: สังเกตว่าการควิลท์ช่วยเสริมความแข็งแกร่งให้กับผลิตภัณฑ์และมีฟังก์ชั่นการตกแต่ง ในอนาคต เทคนิคนี้เริ่มใช้สำหรับการผลิตชุดทหาร

การแพร่กระจายของการเย็บปะติดปะต่อกันในญี่ปุ่นก็เกิดจากสถานการณ์ทางเศรษฐกิจเช่นกัน: ห้ามนำเข้าผ้าจากประเทศจีนเข้ามาในประเทศซึ่งเป็นสาเหตุที่อุตสาหกรรมสิ่งทอในท้องถิ่นเริ่มพัฒนา การเย็บปะติดปะต่อกันค่อยๆ กลายเป็นประเพณีประจำชาติ เปลี่ยนจากเทคนิคการซ่อมเสื้อผ้าเป็นศิลปะการตกแต่งของใช้ในบ้าน

คุณสมบัติของการเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่น

สำหรับคนที่ไม่คุ้นเคยกับลักษณะเฉพาะของการเย็บปะติดปะต่อของญี่ปุ่นอาจดูเหมือนไม่มีความแตกต่างอย่างมากจากเทคโนโลยีของยุโรปหรืออเมริกา แต่มันไม่ใช่ จุดเด่นอย่างหนึ่งของการเย็บปะติดปะต่อแบบญี่ปุ่นคือการเย็บจำนวนมาก ซึ่งใช้ร่วมกับ appliqué และนอกจากฟังก์ชั่นการเสริมความแข็งแกร่งให้กับผลิตภัณฑ์แล้ว ยังมีภาระการตกแต่งอีกด้วย ไม่เพียงแต่ทำในรูปแบบของเส้นตรงหรือรูปทรงเรขาคณิตเท่านั้น แต่ยังทำในรูปแบบของรูปแบบสัญลักษณ์ด้วย ด้ายไม่ได้ใช้เพื่อให้เข้ากับเนื้อผ้าเสมอไป

ผ้าเย็บปะติดปะต่อญี่ปุ่น

ลักษณะเด่นของการเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่นคือผ้าพิเศษที่ใช้ในการสร้างผลิตภัณฑ์ ในแต่ละประเทศ วิถีชีวิต ศาสนา วิถีชีวิต ธรรมชาติ คนรอบข้าง สะท้อนให้เห็นในศิลปะประยุกต์ ในญี่ปุ่น เทคนิคการเย็บปะติดปะต่อกันกลายเป็นการทำสมาธิแบบหนึ่งเพื่อการพักผ่อน คลายความกังวลและพักผ่อน ดังนั้นวัสดุจึงถูกใช้ในเฉดสีที่เงียบและสงบ

คุณสมบัติหลักของเทคโนโลยีตะวันออก

ส่วนใหญ่มักใช้ผ้าฝ้ายพิมพ์ลายและแบบมีเท็กซ์เจอร์ การผสมผสานของการเย็บด้วยมือและวัสดุดังกล่าวทำให้งานที่ทำในเทคนิคนี้มีความเป็นสามมิติ คุณสมบัติหลักของการเย็บปะติดปะต่อของญี่ปุ่น: ผลิตภัณฑ์ทั้งหมดเย็บด้วยมือโดยไม่ต้องใช้จักรเย็บผ้า ด้วยความช่วยเหลือของเครื่องมือกลจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะบรรลุประเภทและคุณภาพของผลิตภัณฑ์ที่ได้จากการทำงานด้วยตนเอง เมื่อเย็บบนเครื่องพิมพ์ดีด พวกเขากลับกลายเป็นว่าประจบสอพลอ และรายละเอียดเล็ก ๆ บางอย่างก็ไม่สามารถทำได้ด้วยกลไก ทักษะดังกล่าวต้องใช้ความอุตสาหะ ใช้เวลานาน การเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่นจึงมีค่าสูง

งานเย็บปะติดปะต่อสไตล์ญี่ปุ่นสมัยใหม่

การเย็บปะติดปะต่อหลากหลายรูปแบบทางทิศตะวันออกเริ่มเสริมด้วยเทคนิคการเย็บปักถักร้อยอื่นๆ มากขึ้นเรื่อยๆ ตอนนี้เป็นแฟชั่นที่จะเสริมผลิตภัณฑ์ด้วยการปักด้วยมือ, เย็บบน rhinestones, ลูกปัดหรือเสน่ห์ ตามเนื้อผ้าสิ่งเหล่านี้ตกแต่งด้วยขอบและพู่ การเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่นช่วยให้คุณสามารถใช้เทคนิคต่างๆ ได้หลายอย่างพร้อมกัน ลูกปัดสิ่งทออาจกลายเป็นเครื่องประดับที่ไม่ธรรมดาได้ มันดำเนินการเบื้องต้น: วงกลม 3 ซม. ถูกตัดออกจากผ้าชิ้นหนึ่งชิ้นโพลีเอสเตอร์บุนวมวางอยู่ตรงกลางและวัสดุถูกดึงเข้าด้วยกันตามขอบ ลูกปัดเสริมล็อคเชือกผูกรองเท้า ลูกปัดและสร้อยข้อมือทำจากพวกเขา

วัสดุที่จำเป็นสำหรับการเย็บปะติดปะต่อกัน

คุณสามารถเริ่มเรียนรู้เทคนิคการเย็บปะติดปะต่อของญี่ปุ่นได้โดยการทำกระเป๋าเครื่องสำอางธรรมดา มีชุดสำหรับการเย็บปะติดปะต่อของญี่ปุ่น แต่ถ้าคุณมีผ้าที่ไม่จำเป็นสำหรับการฝึกที่บ้าน จะดีกว่าถ้าใช้ คุณสามารถสร้างภาพวาดด้วยตัวเองหรือใช้ไดอะแกรมสำเร็จรูปแล้วแปลเป็นกระดาษลอกลาย การเลือกเข็มคุณภาพสูงสำหรับงานเป็นสิ่งสำคัญมาก พวกเขาควรผ่านผ้าได้ง่ายและไม่ดึงเส้นใยออก ด้ายและผ้าที่ดีจะทำให้งานง่ายขึ้นมาก สีของวัสดุถูกเลือกใกล้เคียงกับเฉดสีธรรมชาติ: เขียว, น้ำตาล, แดง สำหรับการใช้งานจะใช้สีที่ไม่ตัดกันรวมกับฐานอย่างกลมกลืน หากคุณใช้ผ้าในกรงในการทำงาน การควิลท์จะสะดวกกว่า

สำหรับมือใหม่ การเย็บปะติดปะต่อแบบญี่ปุ่นอาจดูซับซ้อน แต่ที่จริงแล้ว เทคโนโลยีการตัดเย็บไม่ได้สร้างปัญหาให้กับมือใหม่โดยเฉพาะ สิ่งสำคัญคือต้องอดทนเนื่องจากรายละเอียดทั้งหมดเย็บด้วยมือและอาจใช้เวลานาน หากแอปพลิเคชันมีองค์ประกอบขนาดเล็กมาก ขอแนะนำให้ใช้แท่งกาวเพื่อแก้ไขเป็นครั้งแรก ชิ้นส่วนทั้งหมดของผลิตภัณฑ์ถูกตัดด้วยค่าเผื่อตะเข็บ ก่อนเริ่มงานต้องซักและรีดผ้า การเย็บด้วยมือช่วยให้คุณใช้ตะเข็บตกแต่งต่างๆ และจะทำให้ผลิตภัณฑ์นุ่มขึ้น

เครื่องมือที่จำเป็น

สำหรับงานคุณจะต้อง:

การเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่น: มาสเตอร์คลาสสำหรับผู้เริ่มต้น

กระบวนการสร้างผลิตภัณฑ์ประกอบด้วยขั้นตอนต่อไปนี้:

แต่งหน้าพร้อม! เราได้สร้างผลิตภัณฑ์นี้ด้วยมือของเราเอง การเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่นไม่ทนต่อการเย็บด้วยเครื่อง ดังนั้นเราจึงสามารถพูดได้อย่างปลอดภัยว่าเครื่องประดับที่น่ารักชิ้นนี้กลับกลายเป็นงานฝีมือโดยสมบูรณ์

เป็นเวลานับพันปีมาแล้วที่กิจกรรมนี้ไม่เพียงแต่เป็นกิจกรรมที่คุ้มค่าเท่านั้น แต่ยังเป็นโอกาสที่ดีในการแสดงความคิดสร้างสรรค์ของคุณขณะผ่อนคลายบนเก้าอี้นวมแสนสบาย หนึ่งในตัวแทนที่ฉลาดที่สุดของงานหัตถกรรมคือชาวญี่ปุ่น การเย็บปะติดปะต่อกัน. เทคนิคตะวันออกแตกต่างกันอย่างไรและทำไม การเย็บปะติดปะต่อกันโด่งดังไปทั่วโลก?

คุณสมบัติสไตล์ญี่ปุ่น

ลักษณะที่ปรากฏของการเย็บปะติดปะต่อกันนั้นสัมพันธ์กับการใช้ผ้าแต่ละเซนติเมตรอย่างมีเหตุผล เนื่องจากวัสดุมีราคาสูง จึงจำเป็นต้องประหยัดโดยใช้ความเป็นไปได้ทั้งหมด ผลิตภัณฑ์สำหรับบ้านที่เรียบง่ายเป็นที่ชื่นชอบของผู้คนที่นักออกแบบชื่อดังเริ่มให้ความสนใจกับเทคนิคนี้ และผู้ผลิตบางรายก็เริ่มผลิต ผ้าคล้ายกับปีกเย็บติดกัน

• ผู้เชี่ยวชาญส่วนใหญ่ยอมรับว่าการเย็บปะติดปะต่อกันไม่ได้เกิดขึ้นที่ญี่ปุ่น แต่ในอังกฤษซึ่งมาจากชื่อที่ชัดเจน อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้ทำให้เทคโนโลยีในเอเชียมีความน่าสนใจน้อยลง เนื่องจากงานปักของดินแดนอาทิตย์อุทัยได้ซึมซับลักษณะและขนบธรรมเนียมประเพณีของผู้คน ความแตกต่างจากการเย็บปะติดปะต่อภาษาอังกฤษหรือภาษาจีนเหล่านี้เป็นคุณสมบัติที่ทำให้เทคนิคของญี่ปุ่นโดดเด่น

ซึ่งรวมถึง:

1. การใช้ไหมเป็นผ้าหลัก
2. การมีอยู่ของเทคนิคการปักซาชิโกะแบบญี่ปุ่น
3. การตกแต่งผลิตภัณฑ์ด้วยพู่และขอบ
4. การปกครอง ลวดลายเรขาคณิต เครื่องประดับดอกไม้และภูมิทัศน์ท้องถิ่น
5. ใช้เธรดสำหรับเส้นที่มีสีต่างกันซึ่งโดดเด่นกว่าพื้นหลังหลัก

การแพร่กระจายของการเย็บปะติดปะต่อกันในหมู่ชาวญี่ปุ่นนั้นเกี่ยวข้องกับเศรษฐกิจของประเทศและการห้ามนำเข้าผ้าจากประเทศจีน ข้อจำกัดดังกล่าวกระตุ้นให้เกิดการพัฒนาอุตสาหกรรมสิ่งทอของตนเอง ในขั้นต้น เครื่องนุ่งห่มสำหรับพระสงฆ์ทำมาจากผ้า เมื่อส่วนหนึ่งของเสื้อผ้าเสื่อมสภาพ แพทช์ก็ถูกเพิ่มเข้ามาเป็นแพทช์ และตะเข็บก็ช่วยยึดงานไว้ได้ เมื่อเวลาผ่านไป วิธีการเย็บผ้านี้ได้กลายเป็นสมบัติของชาติ โดยเปลี่ยนจากการซ่อมแซมง่ายๆ ให้กลายเป็นงานศิลปะที่แท้จริง

จนถึงขณะนี้ เป็นไปไม่ได้ที่จะพูดด้วยความแม่นยำ 100% ว่าประเทศใดให้การปะติดปะต่อโลก เชื่อกันว่าอังกฤษเป็นบรรพบุรุษของงานปักนี้ อันที่จริงการเย็บปะติดปะต่อภาษาอังกฤษถือเป็นทิศทางที่มีชื่อเสียงที่สุด แต่เมื่อถูกนำพาโดยเทคโนโลยีของญี่ปุ่น ก็ยากที่จะไม่สนใจมัน

ทุกวันนี้ การเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่นค่อนข้างจะถ่วงดุลกับการเย็บปะติดปะต่อกันแบบเดิมๆ และประเด็นนี้ไม่ใช่ว่าชาวญี่ปุ่นดัดแปลงการเย็บปะติดปะต่อกัน โดยทั่วไปแล้วศิลปะของพวกเขามีความโดดเด่นด้วยสมาธิความสันโดษการพักผ่อน การมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ชาวญี่ปุ่นผ่อนคลายนี่เป็นงานของตัวเองซึ่งเป็นสภาพภายใน การเย็บปะติดปะต่อกันของจีนและเกาหลีนั้นคล้ายคลึงกับโครงเรื่องเย็บของญี่ปุ่น แต่การเย็บปะติดปะต่อแบบอเมริกันนั้นแตกต่างกันอย่างมาก

การเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่นมาแทนที่คอนทราสต์ของสีตามปกติในการเย็บปะติดปะต่อกันแบบปกติด้วยการเปลี่ยนสีที่ราบรื่น

จากนิตยสารญี่ปุ่น ภาพถ่ายจำนวนมากในนั้น คุณสามารถเข้าใจความงามของเทคนิคนี้โดยเฉพาะ

การเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่น - คุณสมบัติ:

• พื้นฐานของเนื้อผ้าคือผ้าไหม แต่แน่นอนว่าคุณสามารถใช้เศษผ้าฝ้ายธรรมดาได้เช่นกัน
• Sashiko เป็นเทคนิคการปักแบบพื้นเมืองของญี่ปุ่น ซึ่งโดดเด่นด้วยการปัก "เข็มไปข้างหน้า";
• สินค้าสไตล์ญี่ปุ่นมักตกแต่งด้วยขอบและพู่
• การเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่นใช้ทั้งการเย็บและการเย็บปะติดปะต่อกัน

ชั้นเรียนปริญญาโทใด ๆ รวมถึงการเรียนรู้เทคนิคซาชิโกะ Sashiko เป็นนามบัตรของการเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่น เริ่มแรก sashiko ใช้สำหรับผ้าห่มหนาและแจ๊กเก็ต หลังจากนั้นก็ใช้ซาชิโกะในการผลิตชุดเกราะ

อย่างไรก็ตามตะเข็บนี้เป็นของตกแต่ง และชั้นเรียนปริญญาโทในการสอนเทคนิคนี้จะน่าสนใจอย่างแน่นอนเพราะใช้ตะเข็บ "เข็มไปข้างหน้า" ยิ่งกว่านั้นไม่จำเป็นต้องใช้เส้นตรง แต่ยินดีต้อนรับความยาวตะเข็บเท่ากัน

เทศกาลควิลท์ญี่ปุ่น (วิดีโอ)

การเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่น: สิ่งที่มีสไตล์

หากคุณดูภาพตัวอย่างงานเย็บปะติดปะต่อของญี่ปุ่น คุณจะต้องการค้นหารูปแบบทันทีและเติมเต็มคอลเลกชั่นงานเย็บปักถักร้อยของคุณด้วยสิ่งเหล่านี้

หนึ่งในเทคนิคการเย็บปะติดปะต่อที่โดดเด่นคือโยเซกิเระ มีประวัติที่น่าสนใจซึ่งอิงจากข้อเท็จจริงที่ว่าผู้หญิงญี่ปุ่นเคยถูกห้ามไม่ให้สวมเสื้อผ้าราคาแพง และฉันต้องซ่อนชุดที่สวยหรูไว้ใต้เสื้อผ้าราคาถูก แต่สำหรับช่างฝีมือผู้หญิง จำเป็นต้องแสดงชั้นเรียนที่นี่ด้วย และพวกเขาเรียนรู้ที่จะแสดงผ้าราคาแพงเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยในแต่ละครั้ง

เคล็ดลับหยั่งรากและกลายเป็นเทคนิคการเย็บปะติดปะต่อกันรูปแบบที่ผิดปกติเริ่มเป็นรูปเป็นร่างจากแพทช์ทั้งภาพ พวกเขาเชื่อมโยงกับซาชิโกะและกลายเป็นใบหน้าของการเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่น สิ่งที่มีสไตล์ในเทคนิคนี้ได้รับความนิยมอย่างมากจนถือว่าเป็นพื้นฐานของเทรนด์การเย็บปะติดปะต่อกันที่ได้รับความนิยมอย่างมากในปัจจุบัน

การเย็บปะติดปะต่อกันอย่างบ้าคลั่งเป็นเทคนิคที่มีงานในการตกแต่งผลิตภัณฑ์ด้วยแผ่นแปะเพื่อให้ดูเหมือนประดับด้วยอัญมณีล้ำค่าหรืองานปักที่สง่างาม

กระเป๋าผ้าญี่ปุ่น

เพียงแค่ดูรูป กระเป๋างานเย็บปะติดปะต่อของญี่ปุ่นก็เป็นเครื่องประดับดั้งเดิมที่สว่างไสวที่สุด ที่จะทำให้คุณเป็นผู้หญิงที่เด่นสะดุดตาที่สุดในงานต่างๆ อย่างแน่นอน เป็นกระเป๋าที่สดใส สีสันสดใส น่าอยู่ เป็นเครื่องประดับจริงๆ

ชั้นเรียนต้นแบบในการทำกระเป๋าดังกล่าวจะช่วยให้คุณทราบว่าจะเริ่มขั้นตอนแรกได้ที่ไหน - เทคนิคนี้มีปัญหามากมาย แบบแผนและรูปแบบสามารถรวบรวมได้จากนิตยสารญี่ปุ่น

อย่างไรก็ตาม กระเป๋าที่เย็บปะติดปะต่อกันอย่างบ้าคลั่งนั้นเป็นเครื่องประดับที่ทันสมัยที่สุด แกลอรี่รูปภาพแสดงให้เห็นว่ากระเป๋าถือที่มีสไตล์เช่นนี้สดใสและน่าสนใจเพียงใด พวกเขาแสดงให้เห็นว่าการตัดเย็บที่ทันสมัยและอ่อนเยาว์สามารถมีลักษณะอย่างไร

รายละเอียดที่น่าสนใจของกระเป๋าใบนี้:

• การเย็บปะติดปะต่อกันด้วยรายละเอียดการถัก, การปัก;
• ถักเปีย, ประคำ, ลูกปัด;
• รายละเอียดเชิงปริมาตร
• หากผลิตภัณฑ์มีความแตกต่าง แสดงว่ามีความแตกต่างกันค่อนข้างมาก

กระเป๋าถือของญี่ปุ่นก็มีรูปทรงที่แปลกตาเช่นกัน และหากคุณดูจากนิตยสาร คุณจะเห็นว่ารูปร่างบางครั้งก็สว่างพอๆ กับลวดลายการเย็บปะติดปะต่อกัน

การเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่น: applique, ลวดลาย

บ่อยครั้งที่มีการร้องขอคลาสมาสเตอร์ในหัวข้อ "แอปพลิเคชัน" อันที่จริง การเย็บปะติดปะต่อกันไม่ได้เป็นเพียงสิ่งที่น่าสนใจเท่านั้น แต่ยังเป็นกิจกรรมที่ให้ประสิทธิผลมากที่สุดด้วย คุณสามารถใช้เทคนิคต่างๆ ได้ที่นี่ และรูปแบบก็หาได้ง่าย นิตยสารญี่ปุ่นฉบับเดียวกันจะให้ทั้งรูปถ่ายและคำอธิบายของงาน

การประยุกต์ใช้ในการเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่นคือ:

• ลวดลายน่ารักพร้อมรายละเอียดเล็กๆ
• สีที่สงบ
• การรวมองค์ประกอบเพิ่มเติม (เช่น ปุ่ม);
• การตั้งค่าสำหรับสีพาสเทลหรือสีหลัก
• การใช้งานแม้ในสิ่งเล็กน้อย - เคสและกระเป๋าเครื่องสำอาง

การเย็บปะติดปะต่อกันเป็นหนึ่งในเทคนิคการเย็บปะติดปะต่อแบบญี่ปุ่นที่สว่างที่สุดซึ่งเป็นสาเหตุที่เทคนิคนี้มีแฟน ๆ มากมาย หมอน, ผ้าเช็ดปาก, กระเป๋า, ผ้าคลุมเตียง, แผงมีสไตล์, สดใส, ซับซ้อน

กระเป๋าเทคโนโลยีโบโร (วิดีโอมาสเตอร์คลาส)

เมื่อดูรูปถ่ายงานเย็บปะติดปะต่อของญี่ปุ่น ฉันอยากเห็นมาสเตอร์คลาสมากกว่าหนึ่งคลาสและลองทำดูด้วยตัวเองในงานเย็บปักถักร้อยนี้ อันที่จริงมันเป็นเทคโนโลยีของญี่ปุ่นที่ให้การเย็บปะติดปะต่อกันที่น่าสนใจมากมาย หากคุณปฏิบัติตามปรัชญาของความคิดสร้างสรรค์ของญี่ปุ่น ควบคู่ไปกับทักษะทางศิลปะ คุณจะได้เรียนรู้ความพากเพียร ความอดทน และความสามารถในการมีสมาธิ

การเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่น (ภาพถ่าย)

การเย็บปะติดปะต่อกันหรือการเย็บปะติดปะต่อกันเกิดขึ้นเกือบทั่วโลกในเวลาเดียวกัน ในขั้นต้น เป้าหมายคือการประหยัดผ้าและใช้เศษผ้า แต่ตอนนี้ทิศทางนี้ได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของศิลปะที่แท้จริง ผลิตภัณฑ์ในเทคนิคนี้ไม่ได้เป็นเพียงการตกแต่งที่สวยงามเท่านั้น แต่ยังจัดแสดงในนิทรรศการอีกด้วย หนึ่งในเทรนด์ยอดนิยมได้กลายเป็นงานเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่น สำหรับผู้เริ่มต้น ไม่ยากไปกว่าภาษาอังกฤษ

ความแตกต่างที่สำคัญคือตะเข็บเข็มไปข้างหน้าและการใช้ไหมแทนผ้าฝ้าย แม้แต่ช่างฝีมือผู้หญิงชาวญี่ปุ่นก็ไม่เคยใช้จักรเย็บผ้า เพราะทำงานด้วยมือโดยเฉพาะ ดังนั้นจึงได้สิ่งที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ในสไตล์อังกฤษนั้นแทบจะไม่ได้ใช้ appliqué แต่ในญี่ปุ่นนี่เป็นเทคนิคที่รู้จักกันดี

ขอบเขตการใช้งาน

ในขั้นต้น ใช้เศษเล็กเศษน้อยในการซ่อมเสื้อผ้า แต่ตอนนี้ คุณสามารถหาอะไรหลายๆ อย่างในเทคนิคนี้ นักออกแบบทำเฟอร์นิเจอร์ เครื่องประดับ กระเป๋า ผ้าม่าน และปลอกหมอน มีแผนการมากมายที่คุณสามารถทำซ้ำงานของอาจารย์ได้

การรวบรวมรูปภาพจากชิ้นผ้าสามารถนำมาประกอบกับความหลากหลายที่แยกจากกัน บางครั้งงานก็ทำได้ดีจนคนสับสนกับภาพวาดไหม ทั้งหมดนี้ตกแต่งด้วยเครื่องประดับธรรมชาติและเรขาคณิต บ้านและนาข้าว พู่มักจะเย็บตามขอบ

เย็บตะเข็บซาชิโกะและเย็บโยเซกิเระ

หนึ่งในคุณสมบัติคือดังที่เราได้กล่าวไปแล้วว่าตะเข็บ เดิมใช้เฉพาะในการเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่นเท่านั้น มันถูกเรียกว่า - sashiko มันเป็นตะเข็บประบาง ๆ ตะเข็บทั้งหมดต้องมีความยาวเท่ากัน สามารถใช้ได้ทั้งบนผ้าตัดกันและผ้าธรรมดา เทคนิคนี้ใช้ไม่เพียงเพื่อเชื่อมต่อแพทช์ แต่ยังสำหรับการตกแต่ง

ตามหลักศาสนาชินโต สิ่งใดๆ ก็เคลื่อนไหวได้ ทัศนคติพิเศษนี้ถูกโอนไปยังเนื้อผ้าด้วย ผ้าไหมที่ดีสำหรับผู้หญิงชาวญี่ปุ่นนั้นเปรียบได้กับเครื่องประดับ ชั้นเรียนธรรมดาๆ จึงไม่ได้รับอนุญาตให้สวมเสื้อผ้าราคาแพง จากนั้นสมาคมการค้าก็เกิดไอเดียในการตัดเย็บผ้าอย่างดีสำหรับเครื่องแต่งกาย แนวคิดนี้เรียกว่าโยเซกิเระ - การเย็บปะติดปะต่อกัน ตอนนี้ได้รับการดัดแปลงเพื่อสร้างสิ่งที่มีสไตล์มากมาย

ฮอตสแตนด์

วันนี้ในชั้นเรียนปริญญาโทนี้ เราขอเสนอให้ทำสิ่งที่มีประโยชน์สำหรับห้องครัว - ขาตั้งแบบร้อน

รับผ้าฐาน (36x36 ซม.) ตัดสินใจได้ทันทีว่าผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปควรเป็นโทนสีใด สำหรับการบรรจุ ให้ใช้เครื่องสังเคราะห์ฤดูหนาว (33 × 33 เซนติเมตร) รูปแบบจะประกอบด้วยแถบผ้าหกเส้น (90x4)

ตามเทมเพลตกระดาษแข็งรูปสามเหลี่ยมที่ตัดไว้ล่วงหน้าให้จัดเรียงภาพวาดโดยเหลือค่าเผื่อไว้ครึ่งเซนติเมตร คุณสามารถดูรูปภาพหรือใช้เวอร์ชันของคุณเอง สามเหลี่ยมแปดรูปต้องเป็นหน้าจั่วที่มีมุม 45 องศา พับเค้าโครงผ้าเช็ดปาก เย็บและรีด

ตัดสองสี่เหลี่ยมครึ่งแล้วเย็บที่มุม ตอนนี้ตัดขอบแล้วพับทั้งสามชั้น ควรมีเครื่องสังเคราะห์ฤดูหนาวระหว่างลวดลายและฐาน ห่ออย่างระมัดระวังเย็บขอบ

หากคุณเป็นมือใหม่หัดเย็บปักถักร้อย บทความนี้จะเป็นประโยชน์สำหรับคุณ เราจะช่วยให้คุณเข้าใจว่าเทคนิคการเย็บปะติดปะต่อของญี่ปุ่นคืออะไรและแสดงให้คุณเห็นระดับปริญญาโท

การเย็บปะติดปะต่อเป็นศิลปะโบราณ และไม่มีใครสามารถบอกปีและสถานที่เกิดของเขาได้ ช่างฝีมือสตรีพยายามประหยัดค่าวัสดุ ดังนั้นพวกเขาจึงสร้างสิ่งของ กระเป๋า ของเล่น ฯลฯ จากเศษวัสดุเหลือใช้ ก่อนหน้านี้การเย็บปะติดปะต่อถือเป็นงานฝีมือของคนจน แต่ในสมัยของเรามันเป็นงานที่สวยงามและลำบาก

ญี่ปุ่นและการเย็บปะติดปะต่อกัน

การเย็บปะติดปะต่อกันเริ่มต้นด้วยเสื้อผ้าของพระสงฆ์ ชุมชนทางศาสนาไม่มีเงินซื้อเสื้อผ้าใหม่ ด้วยเหตุนี้ จึงมีการวางแผ่นปะติดไว้บนรูและควิลท์ นี่คือที่มาของเทคนิคการควิลท์ ภายหลังการตัดเย็บแบบเดียวกันนี้ ได้ถูกนำมาใช้ในเครื่องแต่งกายของทหาร

ชาวญี่ปุ่นที่อาศัยอยู่ในเมืองและหมู่บ้านไม่ยอมรับงานศิลปะดังกล่าวจนกระทั่งเกิดวิกฤติ เมื่อโรงงานไม่สามารถจัดหาเสื้อผ้าให้ผู้อยู่อาศัยได้เนื่องจากการห้ามนำเข้าผ้าจากประเทศจีน พวกเขาจึงต้องเย็บจากเศษผ้าที่เหลือ การเย็บปะติดปะต่อกันค่อยๆเข้าสู่ประเพณีของชาติ

ดังนั้นคนญี่ปุ่นจึงไม่เพียงแต่ซ่อมเสื้อผ้าเท่านั้นแต่ยังตกแต่งและตกแต่งอีกด้วย

คุณสมบัติของศิลปะแห่งชาติ

ชาวญี่ปุ่นมีฝีมือการตัดเย็บที่ไม่ธรรมดา พวกเขาไม่เพียงแค่เย็บผ้าขี้ริ้ว แต่ยังสร้างภาพบนสิ่งของต่างๆ ผ้าถูกเลือกด้วยผ้าไหมหรือผ้าฝ้าย พิมพ์และเท็กซ์เจอร์ ตัวเลือกนี้ทำขึ้นโดยเจตนาเพื่อให้ตะเข็บดูเทอะทะ

งานเย็บปักถักร้อยของญี่ปุ่นมีมูลค่าสูงเพราะเป็นงานที่ใช้แรงงานคนเท่านั้น ซึ่งต้องใช้ความอุตสาหะเป็นเวลานาน เครื่องไม่สามารถสร้างผลงานชิ้นเอกของการเย็บปะติดปะต่อกัน

ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างศิลปะของรัฐทางตะวันออกกับส่วนที่เหลือคือการใช้ตะเข็บซึ่งทำให้โครงสร้างการตัดเย็บแข็งแรง ตะเข็บยังมีการตกแต่ง

ในโลกตะวันออกสมัยใหม่ การเย็บปะติดปะต่อกันช่วยให้ผ่อนคลาย มีสมาธิ และปลดปล่อยความคิดที่หนักอึ้งทั้งหมด

ความทันสมัยและการเย็บปะติดปะต่อกัน

เวลาผ่านไป ความเปลี่ยนแปลงของงานปักประจำชาติมาถึง ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ช่างฝีมือผู้หญิงได้เพิ่มลูกปัด ลูกปัด พู่ และอื่นๆ ในการสร้างสรรค์ของพวกเขา สิ่งนี้เพิ่มความน่าสนใจให้กับผลิตภัณฑ์ของนักออกแบบทั้งหมดในยุโรปและโลกที่มีอารยะธรรมมากขึ้น

พรสวรรค์และธุรกิจตะวันออก

ไปเป็นวันที่การเย็บปะติดปะต่อกันเป็นสัญญาณของความยากจน ในศตวรรษที่ 21 อาชีพที่เหน็ดเหนื่อยได้รับค่าตอบแทนสูง ผู้หญิงจากเข็มฉีดยาทั่วโลกสามารถศึกษาทิศทางศิลปะนี้ได้ และงานอดิเรกสามารถเปลี่ยนเป็นธุรกิจที่ทำกำไรได้

แต่การฝึกฝนและทักษะนั้นสำคัญ ดังนั้นให้งานของคุณเป็นของขวัญสำหรับทุกวันเกิด ปล่อยให้ปากต่อปากกระจาย

แฟชั่นสำหรับงานฝีมือจะไม่หายไปในศตวรรษหน้า! ท้ายที่สุดแล้ว ชาวยุโรปเกือบทั้งหมดต่างก็หลงรักเทคโนโลยีดังกล่าว

การเชื่อมต่อกับธรรมชาติอีกครั้ง

ตั้งแต่สมัยโบราณ ชาวญี่ปุ่นได้พยายามใช้ชีวิตให้กลมกลืนกับธรรมชาติ โดยสะท้อนสิ่งนี้ในงานศิลปะของพวกเขา และบ่อยครั้งภาพปักมีลวดลายดอกไม้ แม้แต่รูปทรงเรขาคณิตก็สามารถวาดใบไม้และดอกไม้ที่สวยงามได้ ผู้คนบ้านสัตว์มักไม่ค่อยปรากฎ สีของผ้าถูกเลือกในเฉดสีที่สงบ

ศิลปะและฟูก

ฟูกเป็นที่นอนที่มีความคลาสสิกในครัวเรือนมาตั้งแต่สมัยโบราณ ชาวญี่ปุ่นไม่ใช้เงินในการซ่อมสิ่งของดังกล่าว แต่เอาผ้าหุ้มไว้เพื่อไม่ให้ทิ้งไป เพราะพวกเขาเชื่อว่าสิ่งของเหล่านี้ควรมีชีวิตที่สอง

ดังนั้นตามเนื้อผ้าฟูกจึงดูน่าดึงดูดใจบางส่วนถูกปักเหมือนภาพวาด

โยเซกิระ

คำที่น่าสนใจนี้แสดงถึงการเย็บปะติดปะต่อกันแบบตะวันออกหนึ่งสาขา มันถูกคิดค้นโดยผู้หญิงญี่ปุ่นเพื่อหลีกเลี่ยงการห้ามสวมผ้าราคาแพงอย่างชาญฉลาด ผู้หญิงเย็บเสื้อผ้าจากผ้าฝ้าย แต่ด้วยผ้าไหมราวกับซ่อนไว้

เมื่อเวลาผ่านไป ความคิดสร้างสรรค์ประเภทนี้ได้กลายเป็นภาพลักษณ์ของประเทศและเทรนด์แฟชั่นการเย็บปะติดปะต่อกันอย่างบ้าคลั่ง

ซาชิโกะ

เพื่อฝึกฝนทักษะนี้ คุณจำเป็นต้องรู้ว่าซาชิโกะคืออะไร นี่คือเทคนิคการปักเข็มไปข้างหน้าของญี่ปุ่น ซึ่งเปิดเผยความลับทั้งหมดของสิ่งผิดปกติ ตะเข็บมีการตกแต่งแม้จะใช้เป็นชุดเกราะทหารก็ตาม

ความสม่ำเสมอของเส้นไม่สำคัญเท่ากับขนาดที่สม่ำเสมอ เป็นเกณฑ์สุดท้ายที่มีการประเมินทักษะของช่างเย็บปักถักร้อย

คุณสามารถชมวิดีโอมาสเตอร์คลาสโดยละเอียดของเทคนิค sashiko ด้านล่าง:

โยโย่

นี่เป็นอีกหนึ่งเทคนิคการเย็บปะติดปะต่อของญี่ปุ่น บรรทัดล่างสุดคือใช้เศษเล็กเศษน้อยของสสารซึ่งมีรูปร่างเป็นวงกลมและสี่เหลี่ยมจัตุรัส รายละเอียดสามารถเย็บเป็นเครื่องประดับหรือจะเย็บเข้าด้วยกันก็ได้

เทคนิคนี้มีหลายส่วนหลัก:

1. มีสไตล์ ส่วนใหญ่เป็นของเล่น
2. ตกแต่งเป็นรูปดอกไม้ ตกแต่งได้ทุกอย่าง ไม่ว่าจะเป็นผ้าม่าน เสื้อผ้า หมอน การตกแต่งภายในด้วยสิ่งต่าง ๆ จะยิ่งสูงส่ง
3. โมเสก. องค์ประกอบที่เย็บเข้าด้วยกันส่วนใหญ่มักจะเป็นผ้าคลุมเตียงปลอกหมอนตกแต่งผ้าปูโต๊ะ ฯลฯ

รูปแบบและรายละเอียดจะทำได้ง่ายเพราะมีเพียง 2 รูปแบบเท่านั้น

• ขนาดสำเร็จรูป x 2 + 1 = ขนาดชิ้นส่วน
• ใช้สูตรนี้เพื่อคำนวณความยาว (ความกว้าง) ของด้านสำหรับรูปทรงสี่เหลี่ยม

ช่างฝีมือผู้หญิงบางคนสามารถทำโยโย่จากรูปหกเหลี่ยมและวงรีได้

สิ่งที่สามารถทำได้ในรูปแบบของการเย็บปะติดปะต่อกันของญี่ปุ่น

นี่คืองานปักที่ไม่มีข้อจำกัด:

• กระเป๋า, กระเป๋าเครื่องสำอาง;
• ภาพวาด แอปพลิเคชัน;
• หมอน;
• พรม, ผ้าคลุมเตียง, ผ้าห่ม;
• เสื้อผ้า;
• พรม;
• ผ้าปูที่นอน;
• เฟอร์นิเจอร์ตกแต่ง;
• โอมิยาเกะ;
• ของตกแต่งภายในและของตกแต่งขนาดเล็ก

Kinusaiga

ฉันต้องการให้ความสนใจเป็นพิเศษกับศิลปะประยุกต์ประเภทนี้ ทั้งหมดนี้เป็นการตัดเย็บจากเศษผ้าชิ้นเล็กๆ แต่ไม่มีเข็ม ในกรณีนี้จะมีการเพิ่มกระดานไม้ลงในเครื่องมือซึ่งจะเกิดการ "เกาะติด" ของผ้า

นี่คือศิลปะอายุน้อยที่ปรากฏขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 20 แนวคิดนี้เกิดขึ้นกับผู้หญิงชาวญี่ปุ่นผู้รักธรรมชาติไม่อยากทิ้งชุดกิโมโนของเธอ เธอเพิ่งเริ่มสร้างภาพที่สภาพแวดล้อมของเธอชอบมาก

ทิศทางนี้ได้รับการสนับสนุนจากผู้หญิงในหลายประเทศ ด้วยเหตุนี้การพัฒนาจึงเกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง สร้างภาพทิวทัศน์ ภาพเหมือน แค่ภาพวาด .

เพื่อให้งานสำเร็จ 100% ลายฉลุจะถูกสร้างขึ้นใหม่ในขั้นต้น ถัดไป ภาพวาดจะต้องถูกโอนไปยังแผงที่รูปภาพจะอยู่

ช่างฝีมือสมัยใหม่ใช้โพลีสไตรีนแทนไม้ เพราะสะดวกกว่าในทุกแง่มุม ทั้งความนุ่มนวล การเข้าถึง

รูปแบบยังจำเป็นในทิศทางของการเย็บปะติดปะต่อกันนี้ ขึ้นอยู่กับฐาน ขึ้นอยู่กับว่าคุณต้องเพิ่มขนาดของลวดลายมากน้อยเพียงใด สำหรับโพลีสไตรีน องค์ประกอบตามขอบจะถูกตัดออกไปอีก 1 ซม.

และสำหรับฐานไม้เพียงสองสามมล. ความแตกต่างนี้เกิดขึ้นเนื่องจากความนุ่มนวลของวัสดุ เนื่องจากคุณไม่สามารถยึดติดกับต้นไม้ได้ 1 ซม.

ตอนนี้คุณสามารถเริ่มกระบวนการ: ประกอบชิ้นส่วนทั้งหมดจากสสารและ "ติด" ลงในฐานด้วยตนเอง

นี่คือการเกิดผลงานชิ้นเอก