Ilya Melnikov - การแปรรูปโลหะทางศิลปะ โลหะมีค่า

2. การตกแต่งและการแปรรูปเครื่องประดับ

การตกแต่งและการประมวลผลของเครื่องประดับนั้นดำเนินการเพื่อเพิ่มคุณค่าทางศิลปะและความทนทานต่อการสึกหรอของผลิตภัณฑ์ ความต้านทานการกัดกร่อนของพื้นผิว และเพื่อให้ผลิตภัณฑ์มีการนำเสนอที่เหมาะสม กระบวนการเก็บผิวละเอียดสามารถจำแนกได้เป็นสามประเภท: การตกแต่งด้วยกลไก - การขัดเงา การนูน การแกะสลัก; สารเคลือบตกแต่งและป้องกัน - เคลือบฟันและใส่ร้ายป้ายสี; กระบวนการทางเคมี - การเกิดออกซิเดชันและการชุบสังกะสี

ขัด

สาระสำคัญของกระบวนการขัดเงาคือการขจัดความหยาบระดับไมโครออกจากพื้นผิวโลหะ ซึ่งทำให้ได้ความสะอาดและความพิเศษของพื้นผิวในระดับสูง การขัดเงาเป็นกระบวนการตกแต่งขั้นสุดท้ายสำหรับผลิตภัณฑ์แปรรูป เครื่องประดับสามารถขัดก่อนออกซิไดซ์ - เคลือบด้วยโลหะอีกชั้นหนึ่ง หากไม่สามารถขัดผลิตภัณฑ์ทั้งหมดได้หลังการประกอบ ชิ้นส่วนบางส่วนจะถูกขัดเงาระหว่างการประกอบ ส่วนใหญ่ใช้การขัดเครื่องประดับสองประเภท: เครื่องกลและไฟฟ้าเคมี การขัดแบบเครื่องกลเรียกว่าการขัดแบบทีละชิ้นของผลิตภัณฑ์ที่มีและไม่มีสารกัดกร่อน วิธีการขัดจำนวนมาก - ในถังและภาชนะแม้ว่าจะเป็นกลไกก็ตาม แต่ก็เรียกว่าการแปรรูปไม้ลอยและการสั่นสะเทือน

การขัดด้วยไฟฟ้าเคมีเป็นการกัดแบบขั้วบวกของผลิตภัณฑ์ในสภาพแวดล้อมของอิเล็กโทรไลต์ภายใต้การกระทำของกระแสไฟฟ้า กล่าวคือ กระบวนการย้อนกลับของการปิดทองและการชุบเงิน

ขัดกล การขัดแบบใช้แรงขัดแบบกลไกจะดำเนินการกับเครื่องขัดเงาโดยใช้ล้อยางยืดและแปรงที่มีสารกัดกร่อน และการขัดแบบไม่ขัดสีจะดำเนินการด้วยตนเองด้วยการขัดแบบพิเศษ สำหรับการขัดเครื่องประดับอัญมณีจะใช้เครื่องสองแกนพร้อมหัวฉีดสำหรับติดเครื่องมือขัดและอุปกรณ์ไอเสียที่มีตัวสะสมของเสียเพื่อการสกัดโลหะมีค่าในภายหลัง

เครื่องมือสำหรับการขัดแบบกลไกคือยางยืด แปรง และเครื่องขัดเงา (รูปที่ 124) พวกเขาต้องถือน้ำพริกที่มีฤทธิ์กัดกร่อนได้ดีบนพื้นผิวและทนต่อการใช้งาน วัตถุประสงค์ของเครื่องมือขัดขึ้นอยู่กับวัสดุที่ใช้ทำและรูปร่าง

วงกลมสักหลาด (ฟีลเลอร์) - ใช้สำหรับขัดพื้นผิวเรียบ เรียบ และนูนเบื้องต้น เป็นเครื่องมือขัดคุณภาพสูง ทนทานต่อการใช้งาน ความแข็งขึ้นอยู่กับความหยาบของวัสดุ ขนาดของวงกลมถูกกำหนดโดยเส้นผ่านศูนย์กลางภายนอก ล้อสักหลาดซึ่งมีรูตรงกลางจะถูกขันเข้ากับหัวฉีดสกรูทรงกรวยของสปินเดิลของเครื่องขัด

วงกลมผม (แปรงดิสก์) ใช้สำหรับขัดเครื่องประดับที่มีการออกแบบที่ซับซ้อนด้วยพื้นผิวฉลุและนูน แปรงดิสก์มีฐานไม้ - แผ่นไม้ที่รองรับซึ่งแปรงผมที่ยื่นออกมาได้รับการแก้ไขรอบเส้นรอบวงทั้งหมด ความยืดหยุ่นของแปรงจะขึ้นอยู่กับความแข็งและความยาวของเส้นผม คุณสามารถเพิ่มความแข็งของแปรงได้โดยการลดความยาวของเส้นผม วงกลมผมติดอยู่กับเครื่องขัดในลักษณะเดียวกับวงกลมสักหลาด

วงกลมผ้าใช้สำหรับการขัดขั้นสุดท้าย (ความฉลาด) เป็นดิสก์ที่ทำจากวัสดุประกอบเป็นแพ็คเกจ สามารถใช้เป็นวัสดุ: ผ้าดิบหยาบ, ผ้าดิบ, ผ้าลินิน, ผ้าสักหลาด ดิสก์ที่รวบรวมในบรรจุภัณฑ์ได้รับการแก้ไขระหว่างแก้มไม้ที่มีรูตามแนวแกน เมื่อประกอบบรรจุภัณฑ์ แนะนำให้ใช้ตัวเว้นวรรคหลายอันจากแผ่นดิสก์ที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางเล็กกว่า ซึ่งจะช่วยปรับปรุงการระบายอากาศของวงกลมและเพิ่มอายุการใช้งาน

วงกลมเกลียว (ปุย) - ใช้เช่นเดียวกับผ้าเพื่อนำความมันวาวมาสู่พื้นผิวของผลิตภัณฑ์ โดยการออกแบบ พวกมันคล้ายกับผม ความแตกต่างคือแทนที่จะเป็นเส้นผม พวกมันมีปลอกหุ้มใย วงกลมด้ายมีความนุ่มมาก

วงกลมที่อยู่ในรายการทั้งหมดถูกใช้เป็นเครื่องมือกล น้ำยาขัดเงา (สารกัดกร่อน) ถูกนำไปใช้กับพื้นผิวของล้อหมุนแต่ละล้อ ขนาดกรวดของแป้งจะถูกเลือกขึ้นอยู่กับขั้นตอนของผลิตภัณฑ์ขัดเงา (เริ่มต้นหรือขั้นสุดท้าย) น้ำยาขัดเงาประกอบด้วยผงขัดละเอียด พันธะที่มีชีวิต และสารเติมแต่งพิเศษ วัสดุที่มีฤทธิ์กัดกร่อนคือโครเมียมออกไซด์, ส้ม (เหล็กออกไซด์), ซิลิกอนออกไซด์ สารต่อไปนี้ใช้เป็นสารยึดเกาะในน้ำพริก: สเตียริน, พาราฟิน, น้ำมันหมูทางเทคนิค, ซีเซอริน, ขี้ผึ้ง, น้ำมันปิโตรเลียมออกซิไดซ์ สารเติมแต่งพิเศษคือ: โซดาไบคาร์บอเนตและกรดโอเลอิกซึ่งถูกนำมาใช้เพื่อกระตุ้นกระบวนการขัดเงา น้ำมันสนและน้ำมันก๊าด เพื่อเปลี่ยนความหนืด แป้งที่มีโครเมียมออกไซด์เป็นสีเขียว ส่วนแป้งที่มีธาตุเหล็กออกไซด์เป็นสีแดง

น้ำพริกเหล่านี้มีอยู่ในสถานะของแข็ง ใช้กับล้อขัดระหว่างการหมุนของวงกลมโดยแตะเบา ๆ กับพื้นผิวของวงกลมด้วยการวาง เมื่อขัดผลิตภัณฑ์ที่ทำจากโลหะมีค่า GOI pastes จะใช้สำหรับการรักษาพื้นผิวขั้นต้นและขั้นพื้นฐาน และใช้ Crocus paste สำหรับการตกแต่งขั้นสุดท้าย ส่วนผสมของแป้งจะถูกเลือกขึ้นอยู่กับความแข็งของโลหะผสมที่จะขัดเงา

เครื่องขัดเป็นเครื่องมือมือสำหรับการขัดแบบกลไก สาระสำคัญของการขัดคือการทำให้พื้นผิวของผลิตภัณฑ์เรียบด้วยส่วนที่เรียบของเครื่องขัด ความเรียบของพื้นผิวเกิดขึ้นได้โดยไม่ต้องใช้สารกัดกร่อน เครื่องขัดใช้ในการประมวลผลสถานที่ที่ยากต่อการเข้าถึง พื้นที่ขนาดเล็กระหว่างพื้นผิวด้านหรือผิวแกะสลัก เคลือบด้วยไฟฟ้า

เครื่องขัดเป็นเหล็กและเฮมาไทต์ เหล็กขัดเงาทำมาจากเหล็กกล้าเครื่องมือที่ดี (มักใช้ตะไบเข็ม) มีลักษณะเป็นแท่งที่มีปลายขัดเงา (ส่วนการทำงาน) ส่วนใหญ่มักจะใช้ส่วนการทำงานของเครื่องขัดมีรูปทรงวงรี แต่เครื่องขัดที่มีส่วนการทำงานของรูปทรงต่าง ๆ จะใช้ในการรักษาพื้นผิวในลักษณะใด ๆ

เครื่องขัดเฮมาไทต์มีรูปร่างและความยาวใกล้เคียงกับแปรงทาสี ที่ส่วนปลายของแท่งไม้ แร่เฮมาไทต์ (หินเลือด) ที่ผ่านการแปรรูปอย่างราบรื่นได้รับการแก้ไข ซึ่งเป็นส่วนการทำงานของเครื่องขัดเงา ส่วนการทำงานของเครื่องขัดเฮมาไทต์เช่นเดียวกับเหล็กมักจะถูกปัดเศษ แต่หินรูปแบบอื่นก็ใช้เช่นกัน ข้อกำหนดบังคับสำหรับผู้ขัดเงาโดยไม่คำนึงถึงรูปร่างคือพื้นผิวที่ขัดเงาอย่างราบรื่นของชิ้นงาน

การขัดด้วยกลไกนั้นมีคุณภาพสูงสุดและเป็นการขัดประเภทสุดท้ายเท่านั้น (หลังจากการขัดด้วยไฮดรอลิกและอิเล็กโทรไลต์ ผลิตภัณฑ์จะมีความมันวาวทางกลไก) แต่มีข้อเสียเปรียบอย่างมาก - ผลิตภัณฑ์แต่ละชิ้นได้รับการขัดเงาแยกกัน ในเรื่องนี้ประเภทการขัดจำนวนมาก - ไม้ลอยและการประมวลผลการสั่นสะเทือน - แพร่หลายมากขึ้นในอุตสาหกรรมเครื่องประดับ

ไม้ลอยเป็นวิธีการของผลิตภัณฑ์ขัดมวลในถังหมุนในสภาพแวดล้อมของการขัดเงาและสารซักฟอก

สารขัดเงาที่บรรจุลงในถังซักพร้อมกับผลิตภัณฑ์คือลูกเหล็กที่มีขนาดเส้นผ่าศูนย์กลาง 1 ถึง 3 มม. (ขึ้นอยู่กับผลิตภัณฑ์) ในเวลาเดียวกัน น้ำยาซักผ้าจะถูกเทลงในถังซัก

ส่วนประกอบมีดังนี้ (g/l): แอมโมเนีย 25%..... 15 ขี้กบสบู่..... 15 ผงซักฟอก..... 10 สารฟอกขาว...... 8 โซเดียมไบคาร์บอเนต... 7 โซเดียม คลอไรด์ ..... สารละลายอื่นอีก 2 ชนิดที่ใช้เร่งกระบวนการ เช่น สบู่ 72% โซดาไฟ โซดาแอช ปูนขาว โซเดียมไนเตรต เป็นต้น ตัวกลองสามารถเป็นทรงกระบอก เรียบ และ เหลี่ยมเพชรพลอย (6.8 ใบหน้า) ตัวเรือนเป็นโลหะ บุด้วยยางจากด้านใน ยางปกป้องผลิตภัณฑ์จากรอยบุบและซีลถังซัก ล่าสุดมีการใช้ถังยาง

สาระสำคัญของกระบวนการอยู่ที่ความจริงที่ว่าเมื่อดรัมหมุน ผลิตภัณฑ์และลูกบอลโลหะ (ฟิลเลอร์) จะเคลื่อนที่ตลอดเวลา และเป็นผลมาจากการเสียดสีซึ่งกันและกัน พื้นผิวของโลหะที่นิ่มกว่า (ผลิตภัณฑ์) จะเรียบขึ้น องค์ประกอบของผงซักฟอกซึ่งกำลังเคลื่อนที่อยู่เช่นกัน จะล้างสิ่งสกปรกออกและเร่งกระบวนการขัดเงาให้เร็วขึ้น โหมดการหมุนดรัมที่เหมาะสมที่สุดสำหรับรายการทองและเงินคือ 70--80 รอบต่อนาที โหลดถังซักครึ่งทาง และลูกบอล (ตามปริมาตร) ควรมีมากกว่าผลิตภัณฑ์สองเท่า ระยะเวลาของไม้ลอยคือ 2 ถึง 8 ชั่วโมงขึ้นอยู่กับสภาพของพื้นผิว ในตอนท้ายของไม้ลอย ผลิตภัณฑ์จะถูกแยกออกจากลูกบอล ล้าง และขัดบนเครื่องขัด

การประมวลผลไวโบร การแปรรูปผลิตภัณฑ์ด้วยการสั่นสะเทือนเป็นกระบวนการขัดเงาที่คล้ายกับการกลิ้งในสารตัวเติม แต่ไม่ใช่ในถังหมุน แต่ในภาชนะที่มีการสั่นสะเทือน สาระสำคัญของกระบวนการเหมือนกัน - พื้นผิวของผลิตภัณฑ์เรียบขึ้นอันเป็นผลมาจากการเสียดสีซึ่งกันและกัน แต่เวลาของผลิตภัณฑ์ขัดเงาระหว่างการบำบัดด้วยแรงสั่นสะเทือนนั้นสั้นกว่าการขัดเงามาก - 60--80 นาที กระบวนการขัดเงาเกิดขึ้นในภาชนะปิดของเครื่องสั่น โดยวางฟิลเลอร์และน้ำยาทำความสะอาดไว้พร้อมกับผลิตภัณฑ์ ในการเติมซึ่งใช้ /z ของปริมาตรของภาชนะ ใช้ลูกเหล็กและแก้วในอัตราส่วน 2: 1 ลูกเหล็กขนาด 2 - 6 มม. แก้ว - 4 มม. ผงซักฟอกเป็นสารละลายที่มีองค์ประกอบเดียวกับไม้ลอยรวมทั้งแป้งไม้ - 10 g / l

การโหลดลงในภาชนะจะดำเนินการดังนี้ ขั้นแรกให้โหลดลูกเหล็กและแก้ว จากนั้นหลังจากเปิดเครื่องสั่น ส่วนประกอบทางเคมีและน้ำ ผลิตภัณฑ์จะถูกบรรจุหลังจากผสมสารตัวเติมกับองค์ประกอบของผงซักฟอกอย่างทั่วถึงเท่านั้น ลำดับนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าความหนาแน่นของโลหะมีค่า (ผลิตภัณฑ์) สูงกว่าความหนาแน่นของสารตัวเติม และจากการสั่นสะเทือน สารตัวเติมจะค่อยๆ ดันขึ้น และผลิตภัณฑ์จะจมลงสู่ก้นถัง คอนเทนเนอร์. เมื่อสิ้นสุดกระบวนการไวโบรโพรเซสซิง ผลิตภัณฑ์จะถูกแยกออกจากฟิลเลอร์ ล้าง ตากแห้ง และเคลือบเงา

ทั้งสองวิธี - การประมวลผลแบบไม้ลอยและการสั่นสะเทือน - มีข้อเสียอย่างมาก - เป็นไปไม่ได้ที่จะขัดผลิตภัณฑ์ที่มีการกำหนดค่าที่ซับซ้อนด้วยขอบที่แหลมคมและการเปลี่ยนภาพที่คมชัด การขัดด้วยไฟฟ้าเคมี นี่เป็นกระบวนการกัดแบบขั้วบวก ซึ่งเป็นผลมาจากการที่ความหยาบกร้านปรากฏอยู่บนพื้นผิวจะละลายและพื้นผิวจะเรียบขึ้น เมื่อเทียบกับประเภทอื่นๆ การขัดด้วยไฟฟ้าเคมีมีข้อดีหลายประการ: ความสามารถในการประมวลผลในสถานที่ที่ไม่สามารถเข้าถึงได้ด้วยวิธีการอื่น การทำให้โลหะเรียบสม่ำเสมอทั่วทั้งพื้นผิวโดยคงรูปแบบของผลิตภัณฑ์ไว้ ลดการสูญเสียโลหะมีค่า การขัดด้วยไฟฟ้าเคมีเกิดขึ้นในอ่างอิเล็กโทรไลต์ภายใต้ระบอบการปกครองที่แน่นอน

องค์ประกอบของอิเล็กโทรไลต์สำหรับทองคำมีดังนี้ (g/l): Potassium cyanide KCN .... 10 Potassium iron-cyanide K4Fe6........ 20 Potassium hydroxide KOH. 0.3 Dibasic โซเดียมฟอสเฟต NaHPO.t- 12H20 . 60 ผลิตภัณฑ์ทำหน้าที่เป็นแอโนดที่มีแคโทดสแตนเลส ระยะห่างระหว่างอิเล็กโทรดคือ 10 ซม. แรงดันไฟฟ้าในอ่างอยู่ที่ 2.8–3 V ระยะเวลาในการขัดคือ 5-10 นาทีที่อุณหภูมิอิเล็กโทรไลต์ 50-60 องศาเซลเซียส อิเล็กโทรไลต์ต่อไปนี้ใช้สำหรับขัดเงิน (g/l): ไซยาไนด์สีเงิน AgCN ... 35 โพแทสเซียมไซยาไนด์ KCN 20 ความหนาแน่นกระแสแอโนด 3--5 A/dm2 อุณหภูมิอิเล็กโทรไลต์ 18--25°С ระยะเวลาการขัด 2-5 นาที อิเล็กโทรไลต์อื่นสำหรับเงินมีองค์ประกอบ (g/l): โพแทสเซียมไซยาไนด์ KCN 25 โซเดียมไฮโปซัลเฟต Na2S203 * 2H20 ...... 1 - 3

การขัดจะเกิดขึ้นที่ความหนาแน่นกระแสแอโนดที่ 2–10 A/dm2 อุณหภูมิการทำงานของอิเล็กโทรไลต์ที่ 20–25°C และระยะเวลาของกระบวนการ 5–15 นาที

หากการขัดเป็นขั้นตอนสุดท้ายสำหรับผลิตภัณฑ์ หลังจากล้างและทำให้แห้ง ผลิตภัณฑ์จะถูกขัดด้วยเครื่องจักรด้วยน้ำยาขัดเงา การล้างขั้นสุดท้ายหลังจากขัดเงาเสร็จสิ้นขั้นตอนการตกแต่งเครื่องประดับ

สำหรับการล้างเครื่องประดับองค์กรที่ทันสมัยมีหน่วยอัลตราโซนิกซึ่งบรรจุด้วยน้ำยาซักผ้าที่มีองค์ประกอบต่อไปนี้ (g / l): สารละลายแอมโมเนียในน้ำ 25% ........ 40 สบู่ซักผ้า 70 %. 0.5 รอบเวลาการทำความสะอาดสูงสุด 3 นาที อุณหภูมิของสารละลาย 60°C

การไล่ล่าเป็นกระบวนการทางศิลปะชนิดหนึ่งของโลหะที่มีการเจาะพิเศษ - ลายนูนอันเป็นผลมาจากการที่ชิ้นงานใช้ภาพนูน สาระสำคัญของกระบวนการไล่ล่าอยู่ที่ความจริงที่ว่าเป็นผลมาจากแรงกดที่กระทำต่อการไล่ตาม (โดยการทุบด้วยค้อน) ร่องรอยยังคงอยู่บนโลหะตามรูปร่างของส่วนการทำงานของการไล่ล่า โดยการทุบเหรียญต่างๆ ซ้ำๆ รูปแบบที่กำหนดจะถูกทำให้ล้มลง แยกแยะระหว่างการไล่ตามมือและเครื่อง การไล่ล่าถือเป็นแบบแมนนวลหากกระบวนการเจาะภาพทำได้ด้วยตนเอง การไล่ตามเครื่องจักรเป็นการดำเนินการปั๊มบนแท่นพิมพ์โดยใช้แม่พิมพ์ อุปกรณ์ที่ทันสมัยทำให้ได้ภาพคุณภาพสูง ดังนั้นการปั๊มจึงช่วยลดการใช้มือไล่ในการผลิตเครื่องประดับ และการไล่ล่าไม่ควรถือเป็นการตกแต่ง แต่เป็นประเภทผลิตภัณฑ์การผลิตที่เป็นอิสระซึ่งครอบครองพื้นที่ขนาดใหญ่ในอุตสาหกรรมศิลปะ

จะใช้แผ่นโลหะที่มีความเป็นพลาสติกในการไล่ตามวัสดุ เหล่านี้คือทอง เงิน ทองแดง และโลหะผสม (ทอมแพ็ก คิวโปรนิกเกิล) อะลูมิเนียม มักใช้ทองแดงและ tompak ซึ่งมีคุณสมบัติการตกแต่งที่ยอดเยี่ยมความสามารถในการทำสีเคมีและไฟฟ้าเคมีได้คุณสมบัติป้องกันการกัดกร่อนสูง ความเป็นพลาสติกของวัสดุเหล่านี้ช่วยให้สามารถดึงความโล่งอกได้ลึก ความหนาของชิ้นงานจะถูกกำหนดโดยขนาดของผลิตภัณฑ์ที่ไล่ล่า สำหรับผลิตภัณฑ์ขนาดเล็กจะใช้แผ่นที่มีความหนา 0.3-0.8 มม. เครื่องมือหลักในการไล่ล่าคือการไล่และค้อน

การไล่ตามคือแท่งเหล็ก มักจะเหลี่ยมเพชรพลอย ยาว 90-120 ลูม สำหรับรูปทรงขนาดเล็ก หน้าตัดของเหรียญควรเป็นตัวแปร ความหนา เหลือไว้ตรงกลางเพื่อความมั่นคงและลดการสั่นสะท้านระหว่างการกระแทก ปลายการทำงานของเหรียญกษาปณ์แข็งตัว ปลายอีกด้านของมันซึ่งทำหน้าที่ในการจู่โจมนั้นก็มีความร้อนขึ้นเล็กน้อยเช่นกัน แต่ไม่อนุญาตให้ตรึงซึ่งช่วยประหยัดความยาวของเหรียญ เฉพาะส่วนตรงกลางเท่านั้นที่ยังคงไม่แข็งตัว - สิ่งนี้ช่วยลดแรงสั่นสะเทือน การไล่ล่านั้นทำมาจากแท่งเหล็กเกรด U7 และ U8 จากนั้นจึงผ่านกรรมวิธี (บนเครื่องเหลากากกะรุนหรือแบบใช้มือ) เพื่อให้แกนตามยาวของการไล่ล่าผ่านตรงกลางอย่างเข้มงวด ซึ่งช่วยให้มั่นใจเสถียรภาพของการไล่ล่าระหว่างการกระแทก เมื่อทำการประมวลผลเหรียญ ใบหน้าของเหรียญจะถูกเก็บไว้ ส่วนใหญ่มักจะสี่ สไตรก์มีรูปร่างแตกต่างกันไปตามชิ้นงาน (บีท) ซึ่งขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์ของเครื่องดนตรี เหรียญกษาปณ์มีหลายแบบ แต่นอกจากนี้ แต่ละเหรียญยังใช้ชุดเหรียญที่มีความหลากหลายเหมือนกัน ซึ่งแตกต่างกันทั้งขนาดและลายสิ่ว ความโค้งของส่วนนูน สภาพพื้นผิว ฯลฯ ประเภทหลักของเหรียญมี ชื่อของพวกเขาเอง ด้านล่างนี้เป็นลักษณะโดยย่อ Kanfarniki - รูปแบบการต่อสู้ในรูปแบบของเข็มทู่ทิ้งเครื่องหมายประ ใช้เพื่อถ่ายโอนลวดลายเป็นโลหะโดยการทำภาพนูนตามแนวเส้นขอบ ตลอดจนแต่งพื้นหลังด้วยจุด (การยิง) ยิ่งขนาดของผลิตภัณฑ์เล็กลงเท่าใดก็ยิ่งเลือกการตีของเหรียญได้คมชัดยิ่งขึ้น วัสดุสิ้นเปลืองเป็นรูปแบบการต่อสู้แบบเส้นตรง คล้ายกับใบมีดไขควง จำเป็นสำหรับลายนูนเส้นทึบ สำหรับเส้นโค้งจะใช้สิ่วที่มีกระดิ่งโค้ง วัสดุสิ้นเปลืองเค้าร่างภาพบนโลหะที่จุดคานฟาร์นิก ความยาวและความโค้งของการต่อสู้ถูกเลือกขึ้นอยู่กับขนาดของรูปแบบ คนขี่ม้า - มีการต่อสู้แบบแบนในรูปแบบต่างๆ ใช้เพื่อจัดแนวระนาบ ยกหรือลดพื้นที่ราบของภาพ ความแตกต่างของรูปแบบการต่อสู้นั้นเกิดจากธรรมชาติของลวดลาย โดยเฉพาะเส้นชั้นความสูงของพื้นที่ราบ การรักษาพื้นผิวของลายนูนเหล่านี้ก็แตกต่างกันเช่นกัน เพื่อให้ได้ร่องรอยที่ยอดเยี่ยมจะใช้หัวเผาขัดเงาสำหรับรอยด้านจะใช้เครื่องขัดที่มีระดับความหยาบที่แตกต่างกันของการต่อสู้ Purushniki - รูปร่างของการต่อสู้นั้นกลมด้วยส่วนนูนซึ่งมีขนาดและส่วนนูนต่างกัน Puroshniki ให้ภาพวาดลึกของการบรรเทาทุกข์และได้รับพื้นผิวที่เป็นหลุม

Boboshniki - รูปร่างของการต่อสู้เป็นรูปวงรีนูน พวกเขาทำหน้าที่เหมือนเสื้อคลุมขนสัตว์เพื่อบรรเทาทุกข์ ท่อ - รูปร่างของการต่อสู้คือเว้ากลม, ช่องทรงกลมที่มีขนาดต่างกัน ซึ่งแตกต่างจาก puroshniki ที่มีร่องรอยเป็นหลุม ท่อทิ้งร่องรอยนูนไว้ ทำให้ส่วนนูนลึกขึ้น

พื้นผิว - เหรียญกษาปณ์บนเครื่องบินรบซึ่งมีการใช้รอยบาก รอยบากสามารถเป็นลาย, ตาหมากรุก, ประ ฯลฯ ใช้สำหรับตกแต่งรูปภาพหรือพื้นหลังที่ประทับตรา

พิเศษ - ตราประทับที่มีลวดลายหรือชิ้นส่วนของลวดลายบนพื้นผิวการต่อสู้เพื่อทำซ้ำบนผลิตภัณฑ์ อาจเป็นใบไม้ ดอกไม้ เครื่องประดับ เชือก เชือก ฯลฯ ค้อนที่ใช้ไล่มีหัวกลมหรือสี่เหลี่ยม พื้นผิวของกองหน้าเรียบ นิ้วเท้าของค้อน (ส่วนตรงข้ามของตัวหยุดงาน) มีลักษณะเป็นทรงกลมซึ่งมีเส้นผ่านศูนย์กลางต่างๆ ส่วนทรงกลมของค้อนทำหน้าที่ยกนูนโดยไม่ต้องใช้สิ่ว รูปร่างของด้ามค้อนก็ผิดปกติเช่นกัน - มันก้มลงไปทางกองหน้าและหนาขึ้นซึ่งช่วยให้คุณตีแรงบางอย่างได้เป็นเวลานาน

โลหะอ่อนหรือเรซินเชื่อมพิเศษถูกใช้เป็นอุปกรณ์ในการไล่ตาม โดยทำหน้าที่เป็นเมทริกซ์ซับใน จากวัสดุที่เป็นโลหะ ตะกั่วหรือโลหะผสมของตะกั่วที่มีดีบุกในอัตราส่วน 1:1 สามารถทำหน้าที่เป็นเมทริกซ์ได้ เมทริกซ์โลหะซึ่งช่วยให้ได้ภาพที่คมชัดขึ้น ใช้สำหรับงานขนาดเล็กหรือเมื่อประมวลผลพื้นที่แยกต่างหากของภาพ ขนาดและรูปร่างของเมทริกซ์อาจแตกต่างกัน แต่ความหนาต้องมีอย่างน้อย 10 มม.

จากวัสดุที่เป็นโลหะ เมทริกซ์สามารถผสมเรซิน ยืดหยุ่น และเหนียว สะดวกในการที่แผ่นเปล่าได้รับการแก้ไขอย่างแน่นหนาบนพื้นผิว องค์ประกอบของส่วนผสมเรซินประกอบด้วย: เรซินเทียมหรือเรซินธรรมชาติ ดินแห้งร่อนละเอียด (สามารถแทนที่ด้วยส่วนผสม) ขี้ผึ้งและขัดสน โลกทำหน้าที่เป็นสารตัวเติมเนื้อหาควบคุมความแข็งของส่วนผสม ความหนืดของส่วนผสมนั้นเกิดจากการมีแว็กซ์ และความเหนียวและความแข็งแรงนั้นทำได้โดยการนำขัดสนเข้าไปในองค์ประกอบของส่วนผสม ส่วนผสมถูกเตรียมบนกองไฟด้วยการกวนอย่างต่อเนื่อง จากนั้นเทลงในกล่องไม้ตื้นซึ่งมีขนาดใหญ่กว่าขนาดของค้อนเปล่าเล็กน้อย เมื่อไล่ตามรูปร่างเล็ก ๆ จะใช้ลูกบอลเหล็กหล่อ (shrabkugel) ซึ่งมีการตัดด้านเล็ก ๆ ซึ่งเทเรซิน นอกจากนี้ยังใช้ shrabkugel แบบสกรู แถบโลหะที่เคลือบด้วยชั้นเรซินถูกยึดเข้ากับขั้วต่อ กระดาษลอกลายที่นำมาจากภาพวาด (ภาพถ่าย ไปรษณียบัตร ฯลฯ) ทำหน้าที่เป็นแม่แบบสำหรับนักล่า ขนาดของแผ่นงานเปล่าถูกกำหนดโดยแม่แบบ เพื่อให้ช่องว่างมีระยะขอบว่างเมื่อเทียบกับแม่แบบ ในการยึดชิ้นงานให้แน่นหนา ให้งอขอบลง การจับเจ่าของขอบ (ดัด) สามารถทำได้ด้วยคีม ค้อนบนจานแต่งตัว หรือบนม้วนมือขนาดเล็กพิเศษที่มีโปรไฟล์การดัดแบบม้วน ผู้ไล่ล่าหลายคนเพียงแค่พับมุมลงเพื่อให้ยึดเกาะ เพื่อการยึดเกาะที่ดียิ่งขึ้นของพื้นผิวของชิ้นงานด้วยเรซิน ชิ้นงานจะต้องผ่านการอบอ่อนและฟอกขาวหรือกัดเซาะเล็กน้อย พื้นผิวของเรซินถูกทำให้ร้อนอย่างสม่ำเสมอด้วยหัวแร้งจนกว่าชั้นบนสุดจะอ่อนตัวลงอย่างสมบูรณ์ และชิ้นงานก็จะถูกทำให้ร้อนในเวลาเดียวกันด้วย เหล็กแท่งร้อน (จับด้วยคีม) ถูกหย่อนลงบนพื้นผิวที่อ่อนนุ่มของเรซินโดยเฉียง เพื่อไม่ให้อากาศค้างอยู่ใต้จาน เมื่อจมน้ำที่ขอบโค้งของชิ้นงานแล้ว จะถูกให้ความร้อนอีกครั้งจากด้านบนเพื่อให้เรซินแนบสนิทกับชิ้นงานโดยไม่มีฟองอากาศ ในสถานที่ที่เกิดฟองอากาศ โลหะจะโค้งงอและบางครั้งก็ทะลุทะลวง ในกระบวนการเท จำเป็นต้องแน่ใจว่าเรซินไม่ติดไฟ ไม่เช่นนั้นจะสูญเสียคุณสมบัติของกาวและพลาสติก หลังจากที่เรซินเย็นตัวลง ชิ้นงานก็พร้อมใช้งาน

ภาพวาดถูกนำไปใช้จากแม่แบบโดยตรงกับโลหะหรือติดกาวกับชิ้นงานโดยใช้สารละลายสบู่หรือกาว จากนั้นโครงร่างของภาพจะถูกสร้างด้วยถ้วยชามโดยทิ้งรอยประที่ชัดเจน เส้นขอบที่สแกนบนโลหะนั้นทำด้วยวัสดุสิ้นเปลือง ทำให้เส้นประกลายเป็นเส้นทึบ ความคมชัดของการตีเหรียญจะถูกเลือกตามขนาดของผลิตภัณฑ์ พื้นหลังถูกลดระดับลงและปรับระดับด้วยเครื่องขัดเงา โดยเริ่มจากเส้นขอบที่ทำด้วยวัสดุสิ้นเปลือง พื้นหลังถูกลดระดับความลึกของเส้นชั้นความสูง (รายจ่าย) และทำให้ภาพโล่งอกชัดเจนพร้อมพื้นหลังถูกเปิดเผย การยืดออกภายใต้การกระทำของสิ่ว โลหะจะแข็งตัวและจำเป็นต้องผ่านการอบอ่อน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในบริเวณที่มีขั้นบันไดของเส้นชั้นความสูง ชิ้นงานที่ให้ความร้อนจะถูกลบออกจากเรซินและผ่านการอบด้วยความร้อนอย่างสม่ำเสมอโดยอุปกรณ์ ในเวลาเดียวกันสารตกค้างเรซินที่เกาะติดจะเผาไหม้กลายเป็นเขม่าซึ่งจะถูกลบออกด้วยแปรงโลหะ (krautsbyur) ที่ทำจากลวดทองแดงบาง ๆ ในรูปแบบของแปรง หลังจากการหลอม เพื่อที่จะเจาะส่วนด้านหน้าออก ชิ้นงานจะถูกบดอีกครั้งโดยคว่ำหน้าลง เพื่อทำให้ส่วนหน้านูนออกมาด้านหลัง หากไม่มีลวดลายที่ชัดเจนบนผลิตภัณฑ์ ให้วางเพลตไว้บนฐานตะกั่ว ไม้ ยาง หรือสักหลาด (คว่ำหน้าลง) และด้านที่ผิดจะสร้างลายนูนที่เหมาะสมในบริเวณที่ยกนูนด้านหน้าขึ้น การดำเนินการนี้ทำให้เกิดการบิดเบี้ยวของชิ้นงาน ซึ่งถูกขจัดออกไปโดยการแก้ไขพื้นหลังบนจานรองแบบเรียบ

สำหรับการแปรรูปขั้นสุดท้าย ชิ้นงานที่ผ่านการอบอ่อนจะถูกกราวด์อีกครั้ง แต่คราวนี้ช่องนูนที่ได้รับบนแผ่นจะถูกเติมด้วยเรซินล่วงหน้า ผลิตภัณฑ์สามารถทาสีได้ถึง 4-5 ครั้งทั้งนี้ขึ้นอยู่กับความถูกต้องและความซับซ้อนของภาพ การปรับแต่งขั้นสุดท้ายของการบรรเทาทุกข์และภูมิหลังจะดำเนินการด้วยความระมัดระวังมากขึ้น เหรียญสำหรับสิ่งนี้ไม่เพียงแต่เลือกรูปทรงเท่านั้น แต่ยังเลือกบนพื้นผิวของสนามรบเพื่อให้พื้นผิวของผลิตภัณฑ์มีพื้นผิวที่แน่นอน ผลิตภัณฑ์ที่นำออกจากเรซินจะถูกอบอ่อน ทำความสะอาดคราบคาร์บอนและฟอกขาว จากนั้นจึงตัดให้ได้ขนาดสุดท้าย การประมวลผลเพิ่มเติมจะดำเนินการตามวัตถุประสงค์ หากผลิตภัณฑ์ไม่ต้องการการบัดกรี ให้ทำการแปรง ออกซิไดซ์ ขัดเงา

แกะสลัก

การแกะสลักเป็นกระบวนการทางศิลปะประเภทหนึ่งของผลิตภัณฑ์ ซึ่งประกอบด้วยการตัดลวดลายบนผลิตภัณฑ์ด้วยสิ่ว ในทางปฏิบัติเครื่องประดับใช้การแกะสลักแบบสองมิติ (ระนาบ) แบบแมนนวลในวิธีที่แตกต่าง - การแกะสลักเพื่อประโยชน์ของรูปลักษณ์ การแกะสลักด้วยมือเป็นกระบวนการที่ซับซ้อนและใช้เวลานาน ซึ่งต้องใช้ทักษะ ความอดทน และสมาธิที่ยอดเยี่ยมจากผู้แสดง การแกะสลักเครื่องประดับทำได้ที่โต๊ะทำงานเครื่องประดับโดยใช้อุปกรณ์และเครื่องมือแกะสลัก

การแกะสลักแบบดูเป็นการแกะสลักด้วยมือแบบทั่วไป รวมถึงการดำเนินการเกี่ยวกับผลิตภัณฑ์ของภาพวาดและจารึกอุทิศภายใต้เงาและภายใต้สีดำ

เมื่อแกะสลักผลิตภัณฑ์จะต้องมีความเข้มแข็ง เพื่อจุดประสงค์นี้ ให้ใช้: รองไม้ แผ่นยึด shrabkugel และบังโคลน

คีมจับไม้ - แบบแมนนวลและแบบตั้งโต๊ะที่มีขากรรไกรรูปทรงต่างๆ เช่นเดียวกับการตั้งหิน ใช้เพื่อเสริมความแข็งแกร่งให้กับผลิตภัณฑ์จำนวนมาก แผงยึด - ทำจากไม้หนืด ทำหน้าที่เสริมสร้างผลิตภัณฑ์แบน ขนาดแนวนอนของบอร์ดขึ้นอยู่กับขนาดของผลิตภัณฑ์ความหนา 20-25 มม. คุณสามารถเสริมความแข็งแกร่งให้กับผลิตภัณฑ์บนกระดานด้วยความช่วยเหลือของดอกคาร์เนชั่น กดแผ่นตามขอบด้วยหมวก ขี้ผึ้งปิดผนึกและน้ำพริก Shrabkugel (ball vise) - เป็นลูกเหล็กหล่อที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางประมาณ 130 มม. ซึ่งส่วนนั้นถูกตัดออกที่ด้านบนและร่องถูกตัดออกซึ่งจานที่มีผลิตภัณฑ์ถูกยึดด้วยสลักเกลียว เพื่อให้ผลิตภัณฑ์สามารถเคลื่อนย้ายได้อย่างอิสระในทุกมุม แหวนหนังจะอยู่ใต้ชรากูเกล Kranz (หมอนแกะสลัก) - หมอนหนังหนาหรือผ้าใบทรงกลมอัดแน่นด้วยทราย เส้นผ่านศูนย์กลางของบังโคลน 180-200 มม. ทำหน้าที่เป็นเยื่อบุสำหรับแผ่นยึดหรือคีมจับไม้ตั้งโต๊ะเพื่อการเคลื่อนย้ายผลิตภัณฑ์ฟรี Kranz เป็นอุปกรณ์แกะสลักที่ง่ายและธรรมดาที่สุด มักจะทำโดยช่างฝีมือเอง ในการทำเช่นนี้วงกลมสองวงที่มีเส้นผ่านศูนย์กลาง 180-200 มม. ถูกตัดออกจากหนังหนา (3-4 มม.) แช่ในน้ำและเย็บเปียกรอบเส้นรอบวงที่ระยะ 5 มม. จากขอบ วงกลมไม่ได้เย็บอย่างสมบูรณ์ - ไม่ได้เย็บ 30-50 มม. ทรายที่แห้งและละเอียดจะถูกเทลงในถุงที่เกิดผ่านรูที่เปิดอยู่ จากนั้นเย็บรูขึ้นและหมอนถูกปรับระดับบนโต๊ะ

ชติเคลี. ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว ผลิตภัณฑ์ถูกแกะสลักด้วยเครื่องแกะสลัก สิ่วคือสิ่วเหล็ก เหมือนแท่งเหล็ก สอดเข้าไปในด้ามไม้รูปเห็ด ความยาวคัตเตอร์ 100--120 มม. Stichel ทำจากเหล็กกล้าเครื่องมือ U12A หรือ KhVG นอกจากเหล็กเหล่านี้แล้ว คุณสามารถใช้: เหล็กเส้นสีเงิน แถบสปริง วงแหวนรอบนอกของตลับลูกปืน (ยืดผมให้ตรง) ตะไบแบนขนาดเล็ก และใบมีดโกนแบบตรง ข้อกำหนดที่จำเป็นสำหรับสิ่วคือการผนึกที่ดีและลับคมที่เหมาะสม คุณภาพของงานที่ทำขึ้นอยู่กับสิ่งนี้เป็นส่วนใหญ่ หากช่างแกะสลักไม่ได้อยู่ในพื้นที่ เครื่องจะทื่ออย่างรวดเร็วหรือคมตัดของมันถูกบดขยี้ แต่ถ้าร้อนเกินไป คมตัดของมันจะพังตลอดเวลา สิ่วที่ผ่านการอบชุบด้วยความร้อนจะถูกสอดเข้าไปในด้ามจับที่มีความยาวต่างๆ กัน เพื่อให้สิ่วพอดีกับมือขณะกราวด์ ด้ามจับมีความยาวตั้งแต่ 30 ถึง 70 มม. คอของด้ามจับเสริมความแข็งแรงด้วยวงแหวนโลหะซึ่งช่วยป้องกันการแตกร้าวระหว่างหัวฉีด หางของใบมีดเข้าสู่ด้ามจับที่เจาะล่วงหน้า 2/3 ของความยาว ส่วนล่างของที่จับเชื้อรา (จากด้านข้างของใบมีด) บิ่นซึ่งทำให้ช่างแกะสลักสะดวกที่สุดสำหรับการทำงาน - ช่วยให้คุณสามารถจับที่จับด้วยนิ้วก้อยของคุณอย่างแน่นหนาจับมันและตั้งมุมใด ๆ ระหว่าง ใบมีดและผลิตภัณฑ์ในระหว่างการแกะสลัก

การตกแต่งพื้นผิวทรงกระบอกภายนอกและภายใน

การผลิตโครงสร้างคอนกรีตสำเร็จรูป

เป็นที่ชัดเจนสำหรับทุกคนว่าผิวสำเร็จของโครงสร้างและชิ้นส่วนคอนกรีตเสริมเหล็กมีความสำคัญเพียงใด หลังจากความประทับใจทั่วไปของโครงสร้าง ความใกล้ชิดกับมันเกิดขึ้น และจากนั้นความประทับใจแรกจะได้รับการยืนยันหรือเปลี่ยนแปลง ....

ประกอบด้วยกระบวนการดังต่อไปนี้: การหลอม, การรีด, การวาดลวด, การปั๊มเย็น, การทำให้ว่างเปล่า, การวาด, การดัด, การนูน, ลวดลายเป็นเส้น (การสแกน), การประกอบและการบัดกรีผลิตภัณฑ์, การตกแต่งและการป้องกัน, การเจียร, การแปรง ...

การผลิตเครื่องประดับ

ในภาษามืออาชีพ การเคลือบคือการใช้กระจกหลอมละลายกับพื้นผิวของโลหะ (เพิ่มเติมเกี่ยวกับเทคโนโลยีการเคลือบร้อนและเย็น) เครื่องประดับที่ฐานเป็นโลหะเคลือบด้วยอีนาเมลสี...

การหล่อทอง เงิน ทองแดง มีความหลอมเหลวสูงและเทลงในแม่พิมพ์ได้ง่าย แคสติ้งทำตามโมเดลได้ดี การหล่อเป็นหนึ่งในวิธีการแปรรูปโลหะที่เก่าแก่ที่สุด การขุดค้นทางโบราณคดีในอียิปต์และบาบิโลน ยืนยัน...

Propedeutics ในเทคโนโลยีการประมวลผลทางศิลปะของวัสดุ

การแกะสลักแบบมีรอยบาก Trihedral - การแกะสลักรูปทรงเรขาคณิตที่เก่าแก่ที่สุด - เป็นสิ่งที่พบได้บ่อยที่สุดซึ่งค่อนข้างเข้าใจได้: ท้ายที่สุดแล้วเครื่องมือเดียวที่ใช้ทำมีดธรรมดาก็อยู่ใกล้แค่เอื้อม ...

Propedeutics ในเทคโนโลยีการประมวลผลทางศิลปะของวัสดุ

วันนี้ทุกคนต้องการทำให้บ้านของพวกเขาไม่เพียงแต่สวยงามแต่น่าจดจำและไม่เหมือนใคร ด้วยเหตุนี้จึงใช้แว่นตาตกแต่ง พวกเขาให้การตกแต่งภายในมีสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ ...

Propedeutics ในเทคโนโลยีการประมวลผลทางศิลปะของวัสดุ

ลายนูน มีลายนูนหลายประเภท ในการผลิตทางอุตสาหกรรมจะใช้วิธีการปั๊มแบบต่างๆ เมื่อลวดลายบนผิวหนังถูกบีบออกโดยใช้แม่พิมพ์ ในการผลิตผลิตภัณฑ์ศิลปะการปั๊มยังใช้ ...

เครื่องประดับ

การผลิตเป็นปัจจัยที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งที่ส่งผลต่อการสร้างคุณสมบัติของผู้บริโภคและคุณภาพของเครื่องประดับ ลักษณะเด่นประการหนึ่งของการผลิตเครื่องประดับคือ ...

อันที่จริง มีเพียงอาชีพเดียวในหลายๆ อาชีพที่ควรค่าแก่การอุทิศทั้งชีวิตของคุณไปและอาชีพใดที่สอดคล้องกับลักษณะส่วนบุคคลและความโน้มเอียงของคุณ? คุณจะสามารถใช้สถานที่ที่จำเป็นในชีวิตเพื่อไม่ให้ประสบกับความผิดหวังอันขมขื่นในภายหลัง อาจไม่มีใครที่ไม่สนใจเกี่ยวกับปัญหาเหล่านี้ ยากสำหรับคนทุกวัยสำหรับคุณผู้อ่านรุ่นเยาว์พวกเขาเป็นเรื่องยากโดยเฉพาะ และถึงแม้สิ่งนี้จะต้องได้รับการแก้ไขตามอายุของคุณเนื่องจากเป้าหมายที่เลือกในวัยเยาว์กลายเป็นความหมายของทุกชีวิต แน่นอนว่าการเลือกอาชีพเป็นเรื่องยากมาก อัศวินในเทพนิยายที่สี่แยกต้องเลือกหนึ่งในสามถนน แต่คุณต้องการหนึ่งในสี่หมื่นตามสถิติ

ตัวอย่างเช่น คุณสามารถเป็นนักฟิสิกส์ นักเคมีวิจัย นักบินทดสอบ แต่คุณสามารถเป็นคนงานได้เช่นกัน ไม่ว่าคนๆ หนึ่งอยากจะเป็นอะไร สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับเขาคือทัศนคติที่ถูกต้องต่อเรื่องนี้ มันต้องใช้งานอย่างมีจุดมุ่งหมาย ในทุกอาชีพ มีอะไรให้คิดเสมอ มองหาอะไรและลองทำดู สิ่งสำคัญคือการหาสิ่งที่คุณชื่นชอบ!

แน่นอนว่ามีพวกเราหลายคนที่คิดมานานแล้วเกี่ยวกับคำถามเกี่ยวกับอนาคตของพวกเขา ผู้ที่มีเป้าหมายที่มั่นคงในชีวิตและกำลังมุ่งสู่เป้าหมายนี้ หนังสือเล่มนี้จะช่วยผู้ที่ยังไม่ได้เลือก ผู้ที่ยังไม่ได้กำหนดอาชีพของตน

หยิบของใช้ในครัวเรือนชิ้นใหญ่หรือเล็กไม่ว่าจะเป็นไม้ดินเหนียวหรือโลหะคุณจะสังเกตได้อย่างแน่นอนว่ามือของศิลปินได้สัมผัสมัน เขาดูแลว่าวัตถุนั้นไม่เพียงแต่สะดวกเท่านั้น แต่ยังมีเสน่ห์ในรูปทรง สี และลักษณะพื้นผิว จุดประสงค์ของหนังสือของเราคือเพื่อบอกผู้อ่านโดยเฉพาะคนหนุ่มสาวเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้าน งานฝีมือทางศิลปะ เกี่ยวกับผู้คนที่เชื่อมโยงชีวิตของพวกเขากับธุรกิจที่พวกเขาชื่นชอบ Alexander Stepanovich Green กล่าวว่าคนเหล่านี้เป็นคนโรแมนติกที่เข้าใจความจริงง่ายๆ เพื่อที่จะทำสิ่งที่เรียกว่าปาฏิหาริย์ด้วยมือของพวกเขาเอง

ฉันได้มีโอกาสไปเยี่ยมชมหนึ่งในวิสาหกิจของงานฝีมือพื้นบ้านที่พวกเขาทำเครื่องปั้นดินเผามาเป็นเวลานาน มีล้อช่างหม้อในโรงงาน ซึ่งเป็นเครื่องจักรที่เก่าแก่ที่สุดในโลก ทุกที่ - บนพื้น ชั้นวาง - ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปที่หรูหรา: แจกันเซรามิก เหยือก kumantsy โบชาตา อาจารย์หยิบก้อนดินเหนียวชุบน้ำแล้วเริ่มหมุนเป็นวงกลม การเคลื่อนไหวที่แม่นยำของมือที่คล่องแคล่วของเขาทำให้เกิดความอัศจรรย์ต่อหน้าต่อตาฉัน โครงร่างพลาสติกของเรือในอนาคตเริ่มปรากฏขึ้นจากชิ้นส่วนที่ไม่มีรูปร่าง ดินเหนียวชิ้นหนึ่งเริ่มได้รับสภาพใหม่โดยได้รับรูปแบบที่อาจารย์กำหนด ใช้เวลาเพียงสามนาทีในการทำเหยือก แต่ปาฏิหาริย์ยังคงดำเนินต่อไป! บนดินแห้งด้วยแปรงอาจารย์เริ่มใช้ดอกไม้ที่ไม่เคยมีมาก่อนและนกที่แปลกประหลาดและน่าอัศจรรย์ด้วยดวงตาขนาดใหญ่ หลังจากอยู่ในเตาเผาหม้อแล้ว สีบนเหยือกที่ทาสีแล้วก็สว่างไสวด้วยเฉดสีที่สว่างหรือละเอียดอ่อน

สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ปาฏิหาริย์ที่เอ. เอส. กรีนพูดถึง ปาฏิหาริย์ที่สร้างขึ้นด้วยมือของพวกเขาเอง ต้องมีรสชาติที่ประณีตและงานฝีมือที่ไร้ที่ติเพื่อดำเนินการเปลี่ยนแปลงที่ไม่ธรรมดานี้บนเครื่องมือกลที่ง่ายที่สุดจากวัสดุที่เรียบง่าย

ศิลปะพื้นบ้านในการพัฒนามีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับสิ่งต่าง ๆ ในชีวิตประจำวันที่มาพร้อมกับบุคคลตลอดชีวิตของเขา จากวัสดุธรรมดา เครื่องมือง่ายๆ ด้วยมือ ปรมาจารย์เองทำแต่ละรายการตั้งแต่ต้นจนจบ พวกเขาสร้างสิ่งที่คล้ายคลึงกัน แต่มักถูกทำเครื่องหมายด้วยความคิดริเริ่มที่ไม่เหมือนใคร อาจารย์ชาวบ้านรู้วิธีปรับให้เข้ากับลักษณะของวัสดุและรองให้เข้ากับงานของเขา

ลวดลายใดๆ ของเครื่องประดับบนวัตถุ ไม่ว่าจะเป็นรูปทรงเรขาคณิตหรือดอกไม้ ไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ แต่ให้สอดคล้องกับวิธีการสร้างวัตถุนั้นอย่างเคร่งครัด ผลงานศิลปะพื้นบ้านมีความโดดเด่นในด้านความเหมาะสมเป็นหลัก พวกเขาให้ภาพที่แสดงถึงความจริงที่ว่าคนที่สร้างพวกเขาและใช้พวกเขารู้สึกถึงความงามในทุกสิ่ง ความกังวลเกี่ยวกับความเหมาะสมของรูปแบบของของใช้ในครัวเรือนไม่ได้ยกเว้นความจำเป็นในการตกแต่งซึ่งให้สีสันและความสง่างามแก่ศิลปะพื้นบ้านทั้งหมดตั้งแต่กระท่อมไปจนถึงของใช้ในครัวเรือนขนาดเล็ก

ศิลปะพื้นบ้านได้พัฒนามาจากผลงานของรุ่นต่อรุ่น ประสบการณ์ในการประมวลผลเนื้อหาที่ส่งต่อจากครูสู่นักเรียนนำไปสู่ความสมบูรณ์แบบ ทั้งครอบครัว หมู่บ้าน หมู่บ้าน เชี่ยวชาญในทักษะนี้ งานฝีมือพื้นบ้านจึงถือกำเนิดขึ้น ทักษะของนักแสดงแต่ละคนคือส่วนหนึ่งของงานสร้างสรรค์ของทั้งทีม แต่ผู้คนมักสังเกตว่ามีฝีมือและความชำนาญเป็นพิเศษ ตัวอย่างศิลปะชั้นสูงของพวกเขาเป็นมาตรฐาน ซึ่งตามมาด้วยส่วนที่เหลือ มีตำนานเกี่ยวกับพวกเขาจากรุ่นสู่รุ่น

งานหัตถกรรมพื้นบ้านแต่ละชิ้นมีและยังคงมีธีมที่ชื่นชอบ เครื่องประดับ โทนสี ลักษณะของรูปทรงของผลิตภัณฑ์ และลักษณะเฉพาะของการผลิต ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับสภาพท้องถิ่นและความพร้อมของวัสดุ

โลกของวัตถุรอบตัวเรานั้นซับซ้อนและหลากหลายรูปแบบใหม่ ๆ ปรากฏขึ้นทุกวันทุกชั่วโมงมีการใช้วัสดุใหม่เปลี่ยนแฟชั่น และเมื่อเทียบกับพื้นหลังนี้ วัตถุของศิลปะพื้นบ้านมีความโดดเด่นในด้านความงามดั้งเดิมได้อย่างไร! พวกเขามีค่าเพราะทำด้วยมือพวกเขาไม่เคยทำซ้ำกัน ด้วยรูปทรง เอกลักษณ์ของลวดลาย สีสันสดใส เน้นและเสริมการตกแต่งอพาร์ทเมนท์ของเรา นำเสนอรสชาติที่พิเศษและไม่ซ้ำใคร

มรดกทางศิลปะพื้นบ้านที่ร่ำรวยที่สุดกำลังถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายมากขึ้น มันกลายเป็นเรื่องธรรมดาเมื่อศิลปินมืออาชีพทำงานร่วมกับช่างฝีมือที่สถานประกอบการด้านศิลปะและสถาปนิกก็มีส่วนร่วมกับช่างฝีมือพื้นบ้านมากขึ้นในการออกแบบโครงสร้างที่พวกเขาสร้างขึ้น ความต้องการงานฝีมือก็เพิ่มขึ้นเช่นกัน ไม่จำกัดอยู่เพียงชายแดนของสาธารณรัฐของเราอีกต่อไป ความต้องการของพวกเขาไม่เพียงแต่ในประเทศของเราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในต่างประเทศด้วย

ฟังก์ชันของผลิตภัณฑ์ที่ทำในงานศิลปะได้รับการเสริมคุณค่า ประโยชน์ในชีวิตดั้งเดิม ของเหล่านี้กลายเป็น ของที่ระลึก และของตกแต่ง งานหัตถกรรมเข้ากับบรรยากาศของการตกแต่งภายในที่ทันสมัยได้อย่างง่ายดาย เนื่องจากศิลปะพื้นบ้านในปัจจุบันเช่นเดียวกับศิลปะระดับมืออาชีพ สะท้อนถึงรสนิยมและความต้องการด้านสุนทรียศาสตร์ในปัจจุบัน เมื่อทำความคุ้นเคยกับคุณสมบัติของศิลปะพื้นบ้านและการก่อตัวของงานศิลปะแล้วเราจะพูดถึงประวัติศาสตร์ของการสร้างสรรค์และการพัฒนางานฝีมือพื้นบ้านที่เกี่ยวข้องกับการแปรรูปโลหะ ความรู้เกี่ยวกับอดีตทางประวัติศาสตร์จะช่วยให้คุณเข้าใจถึงต้นกำเนิดของศิลปะในส่วนนี้ได้ดีขึ้น อธิบายว่าประเพณี เทคนิคทางศิลปะ โครงเรื่องและหัวข้อต่างๆ ปรากฏในนั้นอย่างไร

01. รูปกวาง. ทอง. ภูมิภาคทะเลดำ. ศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสตกาล อี

กระบวนการทางศิลปะของโลหะมีสถานที่พิเศษในประวัติศาสตร์ของศิลปะการตกแต่ง ช่างฝีมือใช้โลหะ, เคลือบ, อัญมณี, ใช้วิธีการประมวลผลหลายวิธี, จัดการเพื่อสร้างผลงานที่มีความงามที่สมบูรณ์แบบ โลหะมีคุณสมบัติที่น่าทึ่ง สามารถหลอม, หล่อ, ประทับตรา, วาด, บิด, แกะสลัก, ดำคล้ำ, เคลือบและให้เฉดสีต่างๆ ดังนั้นโลหะจึงดึงดูดผู้คนด้วยความสามารถของมันมาเป็นเวลานาน ลักษณะแห่งชาติของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะในด้านการประมวลผลโลหะปรากฏนานก่อนการก่อตัวของรัฐรัสเซีย สำหรับการศึกษาศิลปะรัสเซีย ผลงานของชนชาติเหล่านั้นที่อาศัยอยู่ถัดจากบรรพบุรุษของเราซึ่งมีการแลกเปลี่ยนคุณค่าทางวัตถุและจิตวิญญาณมีความสำคัญอย่างยิ่ง

ในสหัสวรรษแรกก่อนคริสต์ศักราช ดินแดนอันกว้างใหญ่ตั้งแต่เชิงเขาอัลไตไปจนถึงชายฝั่งทะเลดำเป็นที่อยู่อาศัยของผู้คนที่ชาวกรีกโบราณเรียกว่าไซเธียนส์ ในระหว่างการขุดค้นอาณานิคมของกรีกและเนินหินไซเธียน สมบัติทางศิลปะและสมบัติล้ำค่าที่สุดชิ้นหนึ่ง - "ทองคำไซเธียน" ถูกค้นพบ พบงานศิลปะเครื่องประดับที่โดดเด่นในหมู่พวกเขา: ต่างหูทองคำ (จี้), หวีทองคำ, ภาชนะที่ถูกไล่ล่า, ฝักดาบสีทองที่ตกแต่งอย่างหรูหรา, เครื่องประดับอันหรูหราของกษัตริย์ไซเธียนและชนชั้นสูงในสมัยนั้นและสิ่งของล้ำค่าอื่น ๆ

งานศิลปะชั้นสูงที่สร้างขึ้นในสมัยโบราณกล่าวถึงศิลปะการตกแต่งที่เพิ่มขึ้นอย่างไม่ธรรมดา ทักษะทางศิลปะระดับสูง และวิธีการต่างๆ ที่ใช้ในการแปรรูปและตกแต่งโลหะมีค่า

ชนเผ่าที่อาศัยอยู่ในดินแดนของเรา - Sarmatians จากนั้น Antes และ Slavs - ก่อนการก่อตัวของรัฐในงานศิลปะของพวกเขายืมมากจาก Scythians แต่สร้างงานศิลปะดั้งเดิมที่สดใส การขุดค้นจำนวนมากในดินแดนของสหภาพโซเวียตในรถเข็น Kul-Oba ใกล้ Kirovograd ใน Kelermes ใน Kuban ในหมู่บ้าน Martynovka ทางใต้ของเคียฟใน Staraya Ladoga และสถานที่อื่น ๆ ที่พบตัวอย่างงานโลหะตกแต่ง ให้เราเป็นยุคก่อนประวัติศาสตร์ของศิลปะรัสเซียโบราณ

ในศตวรรษที่ 10 - 12 การแปรรูปโลหะทางศิลปะได้รับการพัฒนาอย่างครอบคลุมและแพร่หลายไม่เฉพาะในเมืองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในหมู่บ้านด้วย ทุกที่ที่ช่างตีเหล็กเป็นช่างอัญมณีกลุ่มแรกที่หลอมและหล่อเครื่องประดับหลายชิ้น ในการตีเหล็กจะใช้การตีขึ้นรูปเย็นและร้อนและการหล่อ อาวุธตกแต่งด้วยอินเลย์เงินและทอง พวกเขาทำเครื่องประดับ จี้สำหรับสร้อยคอ และเสื้อผ้าจากทองแดง จากแผ่นโลหะ มีการใช้ลายนูนและลายนูนสำหรับผลิตภัณฑ์จำนวนมาก

02. แตรทูรี่ เงิน. ไล่ล่า สีดำ. รายละเอียดเครื่องประดับ ศตวรรษที่ 10

ความสำเร็จของปรมาจารย์เคลือบฟันของ Kyiv นั้นยอดเยี่ยมมาก สารเคลือบใช้ในการตกแต่งสิ่งของต่างๆ ที่ทำด้วยทองคำ เงิน ทองแดง และทองแดง ส่วนใหญ่มักใช้เคลือบร่วมกับลวดลายเป็นเส้น การไล่ล่า และการแกะสลัก อย่างไรก็ตามเคลือบฟันบางครั้งก็เป็นการตกแต่งที่เป็นอิสระอย่างสมบูรณ์

03. สิ่งของในสมบัติของสตาร์โรยาซาน XII - XIII ศตวรรษ

เคลือบฟันรัสเซียในเวลานี้เป็นที่รู้จักในสองประเภท - champlevéและ cloisonne, สีเดียวและหลายสี การดำเนินการที่ยากที่สุดคือการเคลือบหลายสี cloisonne พาร์ทิชันสีทองบาง ๆ ตามรูปแบบที่ตั้งใจไว้ถูกบัดกรีบนแผ่นทองคำและช่องว่างก็เต็มไปด้วยสีเคลือบ

สารเคลือบสีสันสดใสที่เติมพื้นที่บางส่วนของพื้นผิวของชิ้นส่วนโลหะ เช่น ต่างหู จี้ มงกุฏ สร้อยคอ หัวเข็มขัด ทำให้หลังนี้มีชีวิตชีวาขึ้นอย่างมากและทำให้เครื่องประดับมีความชัดเจนมากขึ้น พบมงกุฎอันหรูหราที่ดำเนินการอย่างงดงามในเคียฟและไรซาน พวกเขาพอใจกับเทคนิคที่ยอดเยี่ยมและความบริสุทธิ์ของโทนสีเคลือบและถือเป็นจุดสุดยอดของศิลปะเครื่องประดับอย่างถูกต้อง

04. Zhikovnitsa (durny loop) เหล็ก

05. เบอร์ดิช. ผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมือมอสโก XVI - XVII ศตวรรษ

ปรมาจารย์ Kyiv niello แสดงให้เห็นถึงทักษะและความละเอียดอ่อนของรสนิยมทางศิลปะไม่น้อย เป็นเวลานาน พื้นหลังของภาพเต็มไปด้วย niello ซึ่งภาพวาดเค้าร่างแสงที่สร้างด้วยสิ่วโดดเด่นอย่างชัดเจน ต่อมาไม่นาน ภาพสีดำจะปรากฏบนพื้นหลังสีทองอ่อนหรือสีเงิน ใช้เทคนิค niello ในการตกแต่งเครื่องประดับต่างๆ Niello ยังใช้ร่วมกับการตกแต่งงานศิลปะประเภทอื่นๆ ดังนั้นใน Chernigov ในเนิน "Black Grave" จึงพบเขา tury สองเขาตั้งอยู่ในเงิน ช่างฝีมือท้องถิ่นร่วมกับ niello ใช้การนูนรูปร่างบนแผ่นเงินบางๆ และพื้นหลังปิดทองที่ใช้ลูกบอลนูนขนาดเล็ก

ใน Kievan Rus ผลิตภัณฑ์โลหะที่มีลวดลายเป็นเส้น (scani) และการตกแต่งแบบแกรนูลเป็นเรื่องปกติ รายละเอียดของงานฉลุตกแต่งทำจากลวดทอง เงิน หรือทองแดง เม็ดเล็กที่สุด แหวน และด้วยการบัดกรีที่เชื่อมต่อเข้าด้วยกันและเข้ากับฐานของผลิตภัณฑ์ ทักษะและความรู้ขั้นสูงด้านเทคโนโลยีทำให้ช่างฝีมือสามารถเชื่อมต่อรูปแบบรายละเอียดที่ละเอียดอ่อนและซับซ้อนและแต่ละส่วนของวัตถุด้วยการบัดกรีที่แทบจะมองไม่เห็น ศิลปะของ Kievan Rus ถือเป็นการออกดอกที่ยอดเยี่ยมของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของรัสเซีย

แอกตาตาร์นำความพินาศที่เลวร้ายและยาวนานมาสู่ศูนย์กลางวัฒนธรรมหลักของประเทศ อย่างไรก็ตาม กิจกรรมทางศิลปะของหลายเมืองไม่ได้ถูกรบกวนโดยสิ้นเชิง ในเมืองต่าง ๆ เช่น Novgorod, Pskov, Smolensk, Galich อนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมของศตวรรษที่ผ่านมาได้รับการอนุรักษ์และประเพณีอันน่าทึ่งของศิลปะเครื่องประดับรัสเซียโบราณยังคงพัฒนาต่อไป

ในศตวรรษที่ XIV - XV การฟื้นตัวของการแปรรูปโลหะทางศิลปะหลายประเภทเริ่มต้นขึ้น หนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่รื้อฟื้นศิลปะแห่งลวดลาย มันไม่ต้องการอุปกรณ์ที่ซับซ้อนและแพร่หลายในหลายเมืองของรัสเซีย นอกจากสิ่งของที่มีลวดลายเป็นเส้นแล้ว ยังมีวัตถุที่บางครั้งลวดลายเป็นลวดลายถูกระบายสีด้วยสีเหลืองอ่อนทาสีด้วยสีที่ต่างกัน ศิลปะการตกแต่งได้รับการพัฒนาโดยเฉพาะในมอสโก: มีการจัดเวิร์กช็อปศิลปะที่นี่ซึ่งนอกเหนือจากเครื่องประดับที่มีเครื่องประดับลวดลายเป็นเส้น อาวุธพิธี จาน ถ้วยและเครื่องใช้ในโบสถ์ สำหรับการผลิตสิ่งของจากโลหะมีค่านั้นช่างฝีมือชาวรัสเซียที่เก่งที่สุดได้รับความสนใจและเชิญศิลปินและช่างฝีมือจากประเทศอื่น ๆ ปรมาจารย์ชาวรัสเซียที่โดดเด่นที่สุดในช่วงกลางศตวรรษที่ 15 คือสแกนเนอร์ที่โดดเด่นสองคนคือ Ivan Fomin และพระ Ambrose

06. ซาร์แคนนอน อาจารย์ Andrey Chokhov ศตวรรษที่ 16

ในศตวรรษที่ 16 เครื่องประดับเริ่มครอบครองสถานที่ชั้นนำแห่งหนึ่งอีกครั้ง ความก้าวหน้าครั้งใหม่ในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะและงานฝีมือไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ XV - XVI ศตวรรษ - นี่คือเวลาสำหรับการรวมและการเสริมความแข็งแกร่งของดินแดนรัสเซีย เมื่ออำนาจของรัฐรัสเซียเติบโตขึ้นและความสัมพันธ์ระหว่างประเทศขยายตัว ความต้องการงานศิลปะประยุกต์ก็เพิ่มขึ้น

ในการสร้างตัวอย่างที่มีศิลปะสูงจำเป็นต้องมีผู้เชี่ยวชาญด้านเครื่องประดับ Armory Chamber ก่อตั้งขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 16 ที่มอสโคว์เครมลินและขยายตัวอย่างมากในช่วงกลางศตวรรษ นอกจากคลังอาวุธแล้ว ยังมีการเปิดเวิร์กช็อปอิสระ - ห้องต่างๆ รวมถึง Blacksmith's, Gold และ Silver ซึ่งช่างฝีมือจำนวนมากทำงาน

มอสโกกลายเป็นศูนย์กลางการแปรรูปโลหะมีค่าที่ใหญ่ที่สุด ในการประชุมเชิงปฏิบัติการของมอสโกเครมลิน ช่างฝีมือทองและเงินได้สร้างผลิตภัณฑ์ที่หลากหลายซึ่งมีไว้สำหรับราชสำนักและปรมาจารย์และเพื่อขาย

ในเวลานี้การไล่และลายนูนถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลาย งานที่ไล่ล่ามีความโดดเด่นด้วยความเรียบง่ายของรูปแบบที่ถูกจำกัดและการประมวลผลทุกรายละเอียดที่แสดงออกอย่างชัดเจน ลวดลายของพืช - ลำต้นหยิก สมุนไพร ใบไม้และดอกไม้ที่สง่างามสร้างโครงสร้างเป็นจังหวะที่สงบและราบรื่น ให้ความสมดุลและความสมบูรณ์ในการตกแต่งกับองค์ประกอบไม้ประดับทั้งหมด

ในการไล่ล่าและลายนูน นอกจากเครื่องประดับดอกไม้ที่เข้มข้นแล้ว ยังมีภาพร่างมนุษย์ ฉากทั้งหมด และองค์ประกอบที่มีหลายรูป คุณลักษณะของภาพเหล่านี้คือความนุ่มนวลและลักษณะทั่วไปของรูปแบบ การขาดรายละเอียดที่ดี

โดยเฉพาะอย่างยิ่งผลิตภัณฑ์ที่มีนีลโลสีเข้ม บนวัตถุสีทอง (ถ้วย, จาน, ถ้วย, แก้ว) ที่ตกแต่งด้วยภาพวาด niello ลวดลายกราฟิกสีดำบาง ๆ ผสมผสานอย่างสวยงามกับพื้นผิวสีทองของพื้นหลัง พวกเขาเป็นตัวอย่างที่โดดเด่นของกราฟิกในศตวรรษที่ 16 ช่างเคลือบฟันชาวรัสเซียกำลังเชี่ยวชาญวิธีการใหม่ๆ ในการทำอีนาเมลบนลวดลายที่มีลวดลายและนูนนูน และประสบความสำเร็จในการใช้มันในการตกแต่งสิ่งของต่างๆ

ศตวรรษที่ 16 เป็นความมั่งคั่งของธุรกิจทองคำและเงินในมอสโก โดยไม่สูญเสียประเพณีโบราณที่สวยงามของงานฝีมือทางศิลปะ นักอัญมณีระดับปรมาจารย์ในมอสโกจึงบรรลุความสมบูรณ์แบบในระดับสูงในเทคนิคการแปรรูปและการตกแต่งสิ่งของล้ำค่า

ในศตวรรษที่ 17 นอกเหนือจากมอสโกแล้ว เมืองต่างๆ เช่น Yaroslavl, Kostroma, Nizhny Novgorod, Veliky Ustyug, Solvychegodsk ได้กลายเป็นศูนย์กลางวัฒนธรรมทางศิลปะที่สำคัญ ศูนย์ท้องถิ่นแต่ละแห่งมีลักษณะและประเพณีของตนเอง

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 และต้นศตวรรษที่ 17 ธรรมชาติของการตกแต่งค่อยๆ เปลี่ยนไป พวกเขาได้รับความงดงามและความซับซ้อนมากขึ้น ความปรารถนาในความสง่าผ่าเผยปรากฏอยู่ในไข่มุกและอัญมณีล้ำค่า ทองคำและเงินจำนวนมาก สารเคลือบจะได้สีและคอนทราสต์ที่สว่างกว่า ทั้งหมดนี้สอดคล้องกับการตกแต่งตกแต่งของสถานที่ในวังซึ่งความสว่างหลากสีและความร่าเริงเริ่มครอบครองสถานที่สำคัญ

การพัฒนาที่สำคัญได้รับการแกะสลักและนิลโล คอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐมีผลงานของช่างเงินชาวรัสเซียพร้อมการวาดโครงเรื่องที่ซับซ้อนโดยใช้เทคนิคการแกะสลัก เทคนิคการตกแต่งใหม่ปรากฏขึ้นในลักษณะของภาพวาดนีลโล แทนที่จะเป็นเส้นกราฟิกที่บางและสะอาดตา ตัวเลขระนาบตามเงื่อนไข ดอกไม้แกะสลักขนาดใหญ่ ผลไม้ สมุนไพร นก และสัตว์ปรากฏบนพื้นหลังสีทองของวัตถุ มีการขีดเส้นใต้ด้วยเส้นแกะสลักและประมวลผลด้วยจังหวะที่นุ่มนวลที่สุด พร้อมกับเทคนิคการเคลือบฟันบนโลหะที่ถูกไล่ล่าและแกะสลักแล้ว รายการที่มีการเคลือบสีที่สแกนได้ถูกสร้างขึ้นในมอสโกในขณะนั้น

07. ภัทรา. ปัสคอฟ ศตวรรษที่ 17

08. ถังของซาร์มิคาอิล Fedorovich ศตวรรษที่ 17

นอกจากมอสโกแล้ว ผลิตภัณฑ์เคลือบฟันของช่างฝีมือที่ทำงานใน Solvychegodsk ก็มีชื่อเสียงเช่นกัน ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 16 มีการจัดการผลิตรายการด้วยการเคลือบสี รวมถึงจานเงิน การตกแต่งหลักคือการวาดภาพตกแต่งบนเคลือบฟัน ในศตวรรษที่ 17 ใน Solvychegodsk ชาม เท้า จานรูปทรงเรียบง่ายถูกประดิษฐ์ขึ้นและตกแต่งด้วยลวดลายดอกไม้สีเหลือง-ส้ม สีแดง สีเขียว และสีน้ำเงินตัดกับพื้นหลังสีอ่อน บนผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมือ Solvychegoda เรายังสามารถค้นหาภาพบุคคลและพล็อตภาพที่ยืมมาจากภาพวาดหนังสือและการแกะสลักของเวลานั้น

การพัฒนาทิศทางศิลปะใหม่ในผลงานของนักเคลือบฟันชาวรัสเซียสิ้นสุดลงด้วยการปรากฏตัวของเครื่องประดับเคลือบฟันในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 17 และ 18 ซึ่งในไม่ช้าก็กลายเป็นศิลปะที่ได้รับความนิยมมากที่สุด

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 17 และต้นศตวรรษที่ 18 มีการพัฒนาอย่างรวดเร็วของอุตสาหกรรมโลหการและโลหะการ ผู้เชี่ยวชาญด้านการแปรรูปโลหะทางศิลปะถูกจัดกลุ่มไว้ที่โรงงานขนาดใหญ่ในเทือกเขาอูราล - ใน Nizhny Tagil, Kushva, Kasli, Kus และที่โรงหล่อเหล็กอื่น ๆ ซึ่งพวกเขาผลิตงานหล่อทางศิลปะ ในเวลานี้งานหัตถกรรมดั้งเดิมหลักของการแปรรูปโลหะทางศิลปะได้ก่อตัวขึ้นในอาณาเขตของรัสเซีย ในช่วงเวลานี้โรงงานปัจจุบัน "ภาคเหนือ Chern" โรงงานผลิตเครื่องประดับ Krasnoselskaya สาขาของโรงงานเครื่องประดับและศิลปะ Bronnitskaya ในหมู่บ้าน Sinkovo ​​ใกล้กรุงมอสโก เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ตั้งชื่อองค์กรเช่นโรงงานศิลปะ "Yuvelir", โรงงานเครื่องประดับ Volga "Krasnaya Presnya", โรงงานผลิตภัณฑ์ศิลปะ Kazakov, "Rostov Finift" ซึ่งทีมงานสร้างสรรค์ของผู้เชี่ยวชาญและประเพณีโวหารพัฒนาหลังจาก Great ตุลาคม การปฏิวัติสังคมนิยม.

09. ตราสัญลักษณ์ของพลปืน ศตวรรษที่ 17

ศิลปหัตถกรรมพื้นบ้านเป็นสาขาพิเศษของอุตสาหกรรมศิลปะสมัยใหม่ที่ผลิตของใช้ในครัวเรือนและของที่ระลึก ผู้ประกอบการหัตถกรรมรวมช่างฝีมือและศิลปินศิลปะการตกแต่งพื้นบ้าน ที่สถานประกอบการเหล่านี้ ควบคู่ไปกับการใช้อุปกรณ์เสริมต่างๆ และการใช้เครื่องจักรขนาดเล็ก ใช้แรงงานที่มีทักษะสูง

10. ไอ. เอส. โกเรลิคอฟ ช่างเหล็กและเด็กนักเรียน เหล็กหล่อ. คาสลี. เอ็นไอเอชพี พ.ศ. 2499

ในงานฝีมือสมัยใหม่ที่เกี่ยวข้องกับการแปรรูปโลหะรูปแบบดั้งเดิมและเทคนิคที่เกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมพื้นบ้านในอดีตอันไกลโพ้นซึ่งโดดเด่นด้วยเอกลักษณ์ประจำชาติที่สดใสได้รับการอนุรักษ์และปรับปรุงอย่างระมัดระวัง

ในปีแรกของอำนาจของสหภาพโซเวียต งานหัตถกรรมโลหะยังคงขนาดเล็ก วิสาหกิจหัตถกรรมกระจัดกระจาย ต่อมาขนาดของการผลิตเปลี่ยนไป องค์กรบางแห่งกลายเป็นสมาคมการผลิตขนาดใหญ่ที่มีช่างฝีมือและศิลปินที่มีคุณสมบัติสูงจำนวนมาก ในธุรกิจการค้าขนาดใหญ่ มีโรงเรียนสอนศิลปะเชิงเทคนิคระดับมืออาชีพ ที่นี่พวกเขาปลูกฝังความรักในอาชีพการงาน ประเพณี อาจารย์รุ่นเยาว์ได้รับการศึกษาศิลปะ เรียนรู้เทคนิคทางวิชาชีพ และได้รับความรู้ที่หลากหลาย

เพื่อปรับปรุงระดับของความรู้ระดับมืออาชีพ ให้ความช่วยเหลืออย่างสร้างสรรค์ในการสร้างแบบจำลองผลิตภัณฑ์ใหม่ ผู้เชี่ยวชาญรุ่นเยาว์บางคนได้สร้างกลุ่มทดลองสร้างสรรค์และกลุ่มของการฝึกงานเป็นรายบุคคล ศิลปินและช่างฝีมือที่ยอดเยี่ยมหลายคนได้เตรียมโรงเรียนศิลปะหัตถกรรมระดับมืออาชีพ

ผลงานของปรมาจารย์ชาวบ้านมีคุณค่าอย่างสูงในสังคมสังคมนิยม เฉพาะในสหพันธรัฐรัสเซีย ช่างฝีมือ 35 คนได้รับรางวัลผู้ได้รับรางวัลรัฐรีพับลิกันซึ่งตั้งชื่อตาม I. E. Repin และมีช่างฝีมือกี่คนในสหภาพและสาธารณรัฐปกครองตนเองทั้งหมดที่ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ของศิลปินของประชาชนซึ่งเป็นปรมาจารย์ด้านศิลปะพื้นบ้านที่มีเกียรติ ช่างฝีมือหลายคนได้รับรางวัล Hero of Socialist Labour

ในปี พ.ศ. 2473 สถาบันวิจัยวิทยาศาสตร์แห่งอุตสาหกรรมศิลปะได้ก่อตั้งขึ้นซึ่งช่วยกิจกรรมสร้างสรรค์ของงานฝีมือในหลาย ๆ ด้าน ในห้องปฏิบัติการของการแปรรูปโลหะหินและกระดูกมีการทดลองจำนวนมากซึ่งให้ผลลัพธ์ที่ดี นักวิทยาศาสตร์ร่วมกับศิลปินของสถาบันโดยใช้รูปแบบและเทคนิคดั้งเดิมของงานฝีมือโดยเฉพาะ สร้างตัวอย่างผลิตภัณฑ์ใหม่ ช่วยรักษารากฐานดั้งเดิมของศิลปะหัตถกรรม

วิธีการแปรรูปโลหะทางศิลปะแบบต่างๆก็มีประวัติศาสตร์อันยาวนานเช่นกัน บางคนมีต้นกำเนิดในสมัยโบราณ แต่ยังไม่สูญเสียคุณค่าของพวกเขาจนถึงทุกวันนี้คนอื่น ๆ ได้รับการพัฒนาขึ้นค่อนข้างเร็ว คลังแสงของช่างอัญมณีสมัยใหม่มีทั้งการหล่อ แกะสลัก แกะสลัก ลวดลายเป็นเส้น ลายนูน รอยบาก และอีนาเมลประเภทต่างๆ เทคนิคเหล่านี้ยังคงใช้เทคนิคการประมวลผลแบบแมนนวล ดังนั้นจึงใช้เวลานานมาก ส่วนใหญ่มักใช้สำหรับงานของผู้แต่ง นอกจากนี้ การผลิตแบบแมนนวลและแบบเอกสิทธิ์เฉพาะในปัจจุบันยังเป็นพื้นฐานสำหรับการสร้างผลิตภัณฑ์รุ่นใหม่ และสำหรับแนวคิดเกี่ยวกับสไตล์ที่สดใหม่

• เคลือบฟัน(จากภาษาฝรั่งเศส "ละลาย") ชื่อรัสเซียโบราณสำหรับเคลือบฟัน "finift" มาจากภาษากรีก "finitos" - "brilliant stone" เคลือบฟันเป็นชั้นบาง ๆ ของโลหะผสมแก้ว ซึ่งสีจะขึ้นอยู่กับออกไซด์ของโลหะที่เป็นส่วนประกอบ ยกตัวอย่างเช่น เหล็กออกไซด์ ทำให้เคลือบฟันมีสีเหลืองหรือน้ำตาล แมงกานีสออกไซด์ - ม่วง, น้ำตาล, ดำ; โคบอลต์ออกไซด์ - เฉดสีน้ำเงินและน้ำเงิน ตะกั่วโครเมตและโครเมียม - ชมพูแดงสดและน้ำตาล ตามองค์ประกอบของเคลือบฟันแบ่งออกเป็นโปร่งใสโปร่งแสงและหูหนวกหรือทึบแสง การเผาเคลือบฟันที่นำไปใช้กับผลิตภัณฑ์ขึ้นอยู่กับองค์ประกอบของมันจะดำเนินการที่อุณหภูมิ 600 ถึง 800 "C ปรากฏตัวครั้งแรกในอียิปต์โบราณใน 2 พันปีก่อนคริสต์ศักราช การเกิดขึ้นของเทคนิคนี้เห็นได้ชัดว่าเกี่ยวข้องกับอุบัติเหตุ การแตกร้าวและการหลอมของเม็ดมีดขนาดเล็กจากแก้วสีที่วางอยู่ระหว่างพาร์ติชันสีทอง แม้จะมีข้อมูลที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอัน แต่ก็สามารถโต้เถียงได้ว่าในกลางสหัสวรรษที่ 1 ของสหัสวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช ก่อนคริสต์ศักราช การพัฒนาความรู้ทางวิทยาศาสตร์ในศูนย์กลางชั้นนำของ วัฒนธรรมยุโรปในยุคกลาง - ไบแซนเทียมนำไปสู่การปรากฏตัวในศตวรรษที่ 7 ของเทคนิคการเคลือบลงยาโคลซอนเน่ที่ซับซ้อนที่สุด cloisonne เคลือบฟันดำเนินการบนแผ่นทองคำบาง ๆ มักจะนูนเล็กน้อย ด้วยความช่วยเหลือของแม่แบบอาจารย์ได้สร้างความประทับใจให้กับถาด - เตียงขนาดเล็กสำหรับเคลือบฟัน ที่ด้านล่างของถาดพาร์ติชั่นริบบิ้นที่บางที่สุดถูกบัดกรีด้วยขอบ "ร่าง" รูปทรงที่ชัดเจนของภาพในอนาคต พวกเขาเต็มไปด้วยมวลเคลือบฟัน จากนั้นแผ่นเคลือบฟันก็ถูกไล่ออกและขัดเงาในที่สุด โทนสีโดดเด่นด้วยความฉ่ำและความสมบูรณ์ เคลือบฟันของ Cloisonne ใช้สำหรับตกแต่งผ้าโพกศีรษะ จานที่เย็บติดบนเสื้อผ้าที่ใช้ในพิธีของผู้ปกครองฆราวาสและลำดับชั้นของโบสถ์ พวกเขาได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างมากมายในเงินเดือนของไอคอนและหนังสือของโบสถ์ อนุสาวรีย์ที่โดดเด่นของงานของไบแซนไทน์และช่างเคลือบอิตาลีแห่งศตวรรษที่สิบสอง เป็นการประดับประดาสีทองของแท่นบูชาของมหาวิหารเซนต์มาร์คในเมืองเวนิส

สแกนเคลือบฟันซึ่งเคลือบสีเติมรูปทรงที่เกิดจากลวดลายเป็นเส้น (filigree) เป็นที่นิยมอย่างมากในศิลปะของจีน ทรานซิลเวเนีย (ส่วนตะวันตกเฉียงเหนือของโรมาเนียสมัยใหม่) และอิตาลีในศตวรรษที่ 15-17 ประมาณกลางศตวรรษที่สิบหก เทคนิคนี้ถูกใช้โดยผู้เชี่ยวชาญชาวรัสเซียในมอสโก เมืองทางเหนือของรัสเซีย และเวลิกี นอฟโกรอด ผลงานที่ดีที่สุดเหล่านี้ถูกสร้างขึ้นในการประชุมเชิงปฏิบัติการของราชวงศ์ของคลังอาวุธ ในหมู่พวกเขาคือกรอบพระกิตติคุณที่สั่งโดย Ivan the Terrible สำหรับ Annunciation Cathedral ในมอสโกเครมลิน สีของสารเคลือบที่นี่สะท้อนถึงโทนสีเข้มบริสุทธิ์ของไพลินซีลอนสีน้ำเงินคอร์นฟลาวเวอร์ ในศตวรรษที่ 17 ในกรุงมอสโกศูนย์ชั้นนำของงานฝีมือทางศิลปะโดยเฉพาะอย่างยิ่งงานเคลือบพิเศษและหลากหลายได้ถูกสร้างขึ้น ในมอสโกโปซัดมีการเลือกใช้สีเคลือบสีน้ำเงินอมเขียวอ่อน เธอเคยลงสีลวดลายของสมุนไพรบนโลงศพ ชาม และกล่องสำหรับสีแดง ซึ่งไม่เพียงมีอยู่ในห้องของโบยาร์เท่านั้น แต่ยังอยู่ในบ้านของพลเมืองผู้มั่งคั่งด้วย รูปแบบนี้ทำให้มีชีวิตชีวาด้วยโอเวอร์เลย์สีเงินขนาดเล็กในรูปแบบของดวงดาวและดอกกุหลาบ เสริมด้วยมุกเคลือบสีขาว ในแคตตาล็อกของขวัญราคาแพงของเรา คุณสามารถซื้อแยมกับอเมทิสต์ได้

แกะสลัก (guilloche)

ในยุคบาโรกและโรโคโค เคลือบฟันกลายเป็นหนึ่งในองค์ประกอบชั้นนำของการตกแต่งทางศิลปะ เคลือบบนพื้นผิวที่แกะสลัก, เคลือบสี, เพชรประดับฉ่ำประดับ snuffboxes, นาฬิกา, แหวน, กล่องห้องน้ำและน้ำหอมมากมาย เราเห็นพวงดอกไม้ที่สวยงาม องค์ประกอบที่มีเสน่ห์ในเรื่องประวัติศาสตร์และในพระคัมภีร์ไบเบิล และแม้แต่ฉากต่อสู้ ผลงานชิ้นเอกเคลือบฟันขนาดเล็กสร้างความสุขให้กับผู้ร่วมสมัยด้วยสีสันและความมีชีวิตชีวาของเฉดสี การรับรู้อย่างกว้างขวางของจิ๋วในรัสเซียนำไปสู่การก่อตั้งในปี พ.ศ. 2322 ของชั้นเรียนวาดภาพลงยาที่ Academy of Arts ในยุคของลัทธิประวัติศาสตร์นิยม ลวดลายของการเคลือบบนลวดลายและการแกะสลักของยุคก่อนยุคเพทรินในรัสเซียได้รับการฟื้นฟู เครื่องประดับที่นำมาจากหนังสือที่เขียนด้วยลายมือปรากฏบนสิ่งของต่างๆ มากมาย ตั้งแต่เครื่องใช้ในงานพิธี ภาชนะของขวัญ โลงศพ ไปจนถึงเครื่องประดับขนาดเล็ก พวกเขาดำเนินการโดยการประชุมเชิงปฏิบัติการจำนวนมากซึ่ง บริษัท ของ I. Gubkin, P. Ovchinnikov, I. Khlebnikov มีชื่อเสียงเป็นพิเศษ ในช่วงหลายปีที่การเคลือบฟันเฟื่องฟูอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน จานสีของพวกเขาขยายออกไปอย่างน่าอัศจรรย์ ตัวอย่างเช่น Faberge มีสีและเฉดสีเกือบหนึ่งร้อยครึ่ง! ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ผู้เชี่ยวชาญในประเทศและต่างประเทศหลายคนชอบเคลือบฟันกิโยเช่ สำหรับบริษัทของ L. Cartier, C. Faberge, I. Britsyn และคนอื่นๆ สิ่งของที่มีการเคลือบกิโยเช่ได้กลายเป็นบัตรเยี่ยม ลวดลายที่แกะสลักเป็นประกายแวววาว เคลือบด้วยเครื่องพิเศษและเคลือบด้วยสารเคลือบใสหรือโปร่งแสง ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ที่น่าหลงใหล ทองคำและเงินเคลือบกิโยเช่ ตั้งแต่กระดุมข้อมือและกล่องใส่บุหรี่สำหรับสุภาพสตรี ไปจนถึงนาฬิกาตั้งโต๊ะและกรอบรูป ถือเป็นสัญลักษณ์แห่งความสง่างาม Guilloche เคลือบฟัน(guilloché enamel) เป็นเทคนิคการเคลือบสีโปร่งใสและไม่มีสีหลายชั้นบนพื้นผิวโลหะ ซึ่งก่อนหน้านี้สลักด้วยเครื่องมือกลพิเศษ ทำให้เกิดลวดลายเป็นเส้นหยักบาง ๆ เกล็ด เกลียว มองเห็นได้ชัดเจนผ่าน พื้นผิวเคลือบฟัน ในแคตตาล็อกของขวัญราคาแพงของเรา คุณสามารถสั่งซื้อได้

ผู้ค้าอัญมณีชั้นนำของยุโรป - ตั้งแต่ Parisians Lalique และ Vever ไปจนถึงช่างฝีมือของมอสโกและหน้าต่าง St. หรือกระจกสี, อีนาเมล วัตถุที่ตกแต่งด้วยอีนาเมลหน้าต่างมีความสง่างามเป็นพิเศษ ใช้กับลวดลายแบบคัตเอาท์หรือลวดลายฉลุ โดยให้เอฟเฟกต์คล้ายกับหน้าต่างกระจกสีเมื่อมองตัดกับแสง การดำเนินการที่เปราะบางและซับซ้อน ผลิตภัณฑ์เหล่านี้ต้องการความแม่นยำเป็นพิเศษจากช่างฝีมือ ดังนั้นจึงมีให้ใช้งานเฉพาะกับบริษัทที่ได้รับการคัดเลือกเท่านั้น

แกะสลัก แกะสลัก- เทคนิคทางศิลปะที่เก่าแก่ที่สุดในการแปรรูปโลหะ ไม้ กระดูก และหิน ที่มนุษย์รู้จักมาเป็นเวลาหลายพันปี มันขึ้นอยู่กับการประยุกต์ใช้ลวดลายเชิงเส้นหรือลวดลายกับพื้นผิวของผลิตภัณฑ์ เมื่อเวลาผ่านไป ช่างฝีมือได้เปลี่ยนจากการแกะสลักระนาบเป็นการแกะสลัก ซึ่งทำให้ได้ภาพสามมิติและสามมิติ ในรัสเซียเทคนิคการแกะสลักนั้นเชี่ยวชาญในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 17-18 หนึ่งในช่างแกะสลักที่โดดเด่นในยุคนั้นคือปรมาจารย์ของคลังอาวุธ Vasily Andreev ของซาร์ รูปภาพหรือลวดลายที่ใช้มีดคัตเตอร์เป็นขั้นตอนแรกของการทำงานกับผลิตภัณฑ์ที่ตกแต่งด้วยผ้านิลโล แต่ในขณะเดียวกัน แนวเกลียวก็ถูกดึงให้ลึกกว่าปกติบ้าง

ใส่ร้ายป้ายสี

ใส่ร้ายป้ายสี - วิธีโบราณในการตกแต่งผลิตภัณฑ์เงินและทอง สาระสำคัญอยู่ที่การใช้โลหะผสมเหลว (นิลโล) กับพื้นผิวโลหะที่แกะสลัก ซึ่งรวมถึงเงิน ทองแดง ตะกั่วและกำมะถัน สีและความแวววาวของลวดลายหรือภาพสีดำอาจแตกต่างกันตั้งแต่สีดำนุ่มไปจนถึงสีดำอมเทาอมฟ้า ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 16 ในบทความเรื่องช่างทอง Benvenuto Cellini ได้บรรยายถึงสูตรอาหารหลายสูตรสำหรับ niello ผงบดละเอียดเจือจางด้วยสารละลายบอแรกซ์ โปแตช และเกลือแกงให้เป็นครีมเปรี้ยว ส่วนผสมนี้ครอบคลุมรูปแบบหรือพื้นหลังของภาพ หลังจากเผาที่อุณหภูมิ 300-400 ° C หยดส่วนเกินจะถูกลบออกจากผลิตภัณฑ์ ตามมาด้วยการขัด จากนั้นการเคลือบสีดำจะได้รับความสดใสและความคมชัดที่เป็นลักษณะเฉพาะ รายการที่ตกแต่งโดยใช้เทคนิคนี้เป็นที่รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยโบราณ พวกเขาถูกกล่าวถึงโดยพลินีผู้เฒ่า ในยุคกลาง นิลโลชั้นดีถูกสร้างขึ้นโดยปรมาจารย์แห่งไบแซนเทียม ตะวันออกกลาง อิตาลี คอเคซัส และรัสเซียโบราณ ความหรูหราอันสูงส่งทำให้งานของ "ช่างฝีมือดำคล้ำ" ที่ทำหน้าที่ในการประชุมเชิงปฏิบัติการของมอสโกเครมลินแตกต่างออกไปในศตวรรษที่ 16-17 การตกแต่งด้านข้างของจานสีทองที่มีน้ำหนักเกือบ 3 กก. ประดับเป็นจังหวะเป็นจังหวะ ซึ่งทำหน้าที่เป็นของขวัญแต่งงานจาก Ivan the Terrible ให้กับ Circassian Maria Temryukovna ภรรยาคนที่สองของเขา กลับไปสู่ลวดลายของนักฟื้นฟู ตามตำนานมันถูกนำเสนอต่อราชินีสาวหลังคืนวันแต่งงาน: สวมผ้าโพกศีรษะใหม่ของเธอ - กิกะของผู้หญิงซึ่งแทนที่โคโคชนิกของหญิงสาวและมงกุฎแต่งงาน การใส่ร้ายป้ายสีและอัญมณีขนาดใหญ่ผสมผสานกันอย่างลงตัวโดยการตกแต่งกระถางไฟสีทองในรูปแบบของโบสถ์โดมเดียวที่ Tsarina Irina Godunova มอบให้กับหลุมฝังศพของอธิปไตยของมอสโก - วิหารเทวทูตแห่งเครมลินเพื่อรำลึกถึงจิตวิญญาณของซาร์สามีของเธอ ฟีโอดอร์ อิวาโนวิช ในศตวรรษที่สิบแปด ศิลปะการแกะสลัก Niello นั้นแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในผลงานของผู้เชี่ยวชาญของ Veliky Ustyug และ Tobolsk ภาพกราฟิก Niello แสดงถึงอนุสาวรีย์ของสถาปัตยกรรมรัสเซียโบราณกับพื้นหลังของหญ้าหนาทึบ แกะสลักตามรอยสลักลึก ประดับประดาผลิตภัณฑ์ที่สร้างขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 เจ้านายของโรงงานของพ่อค้ามอสโก Vasily Semyonov และในการประชุมเชิงปฏิบัติการของ บริษัท ของ P. Ovchinnikov และ I. Khlebnikov เช่นเดียวกับในสิ่งของในศตวรรษที่ 18 การใส่ร้ายป้ายสีบนเงินรวมกับการปิดทองที่สวยงาม ทุกวันนี้ เทคนิคโบราณนี้ได้รับการอนุรักษ์ใน North Caucasus ในหมู่บ้าน Kubachi และทางเหนือของรัสเซียที่โรงงาน Severnaya Chern ที่มีชื่อเสียงใน Solvychegodsk ซึ่งพวกเขาสร้างเครื่องประดับเงินหลากหลายประเภท: สร้อยข้อมือ ต่างหู แหวน , จี้, จานหรู และ วัตถุทางศาสนา . ในแค็ตตาล็อกของขวัญราคาแพงของเรา คุณสามารถสั่งซื้อชาร์กาล็อตที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในรูปแบบของ hussar shako

ไล่ตาม

ไล่ตาม- ชนิดของการแปรรูปโลหะเย็น ประกอบด้วยการใช้ค้อนกระแทกกับชิ้นงานโดยการไล่ (ต่อย) ค้อน ปลายแหลมทำเป็นรูปลูกบอล ดาว สี่เหลี่ยม ร่อง ฯลฯ โลหะมีค่าที่หลอมได้และเหนียว - ทองคำและเงิน - เหมาะสำหรับงานประเภทนี้ ปรมาจารย์แห่งรัสเซียโบราณใช้แสตมป์มากถึง 450 ดวงเพื่อวัตถุประสงค์ต่าง ๆ ด้วยความช่วยเหลือของบางคนพื้นหลังได้รับพื้นผิวด้านและส่วนอื่น ๆ ก็มีการใช้เส้นขอบลวดลาย ช่างทองใช้การไล่ล่ากันอย่างกว้างขวางจนกระทั่งมีการประดิษฐ์ตราประทับ ซึ่งเร่งและลดต้นทุนในการทำงานกับผลิตภัณฑ์ นอกจากการไล่ล่าแล้ว การพิมพ์ลายนูนยังมักถูกใช้อีกด้วย ซึ่งเป็นเทคนิคในการแปรรูปโลหะเพื่อให้ได้ภาพนูนบนพื้นผิวโดยการอัดขึ้นรูป

รอยบาก- เทคนิคศิลปะโบราณในการตกแต่งด้วยโลหะมีค่า (ทองหรือเงิน) บรอนซ์หรือผลิตภัณฑ์เหล็กที่มีสีตัดกันรวมถึงเหล็กสีแดงเข้ม ในแคตตาล็อกของขวัญราคาแพงของเรา คุณสามารถสั่งซื้อของขวัญจากผู้เขียนด้วยอัญมณีล้ำค่า วิธีการตกแต่งนี้ใช้ในการตกแต่งอาวุธยุทโธปกรณ์ ชุดเกราะ ฯลฯ สาระสำคัญของกระบวนการคือทำรอยบากบนพื้นผิวของวัตถุและ ทองหรือเงินถูกยัดเข้าไปในช่องที่เกิดขึ้น ลวด สร้างลวดลายที่ดีที่สุดของลอนผมและสมุนไพรที่มีสไตล์เช่นเดียวกับภาพสัตว์หรือคน บ่อยครั้งที่จารึกที่ระลึกถูกสร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคบาก: ชื่อของเจ้าของ, ลายเซ็นของอาจารย์หรือข้อความที่มีลักษณะทางศีลธรรม Taushing ใช้กันอย่างแพร่หลายในศตวรรษที่ XII-XVII มันเป็นเจ้าของอย่างยอดเยี่ยมโดยผู้เชี่ยวชาญของ Byzantium, ตะวันออกกลาง, จีน, ญี่ปุ่น, คอเคซัสเหนือและรัสเซียโบราณ ปัจจุบันเทคนิคนี้ได้รับการอนุรักษ์ไว้ในศิลปะและงานฝีมือของอิตาลี สเปน อิหร่าน จีน และญี่ปุ่น ศิลปินของหมู่บ้านดาเกสถานแห่ง Kubachi, Tula, Izhevsk และ Zlatoust มีชื่อเสียง

ในแคตตาล็อกของเรา คุณสามารถซื้อทุกอย่างได้ เรายังมีรูปปั้นหินแกะสลัก รูปปั้นขนาดเล็กสีทองและสีเงิน

Melnikov Ilya

การแปรรูปโลหะอย่างมีศิลปะ โลหะมีค่า. โลหะผสมและการขุด

การแปรรูปโลหะอย่างมีศิลปะ โลหะมีค่า. โลหะผสมและการขุด

โลหะมีค่าเป็นโลหะที่อยู่ในกลุ่มขุนนางที่เรียกว่า ได้แก่ ทองคำ เงิน แพลตตินั่ม และโลหะกลุ่มแพลตตินั่ม เช่น รูทีเนียม แพลเลเดียม อิริเดียม ออสเมียม โรเดียม

พวกเขาได้รับชื่อ "ล้ำค่า" เนื่องจากมีราคาสูงเมื่อเทียบกับโลหะอื่นๆ และ "มีเกียรติ" เนื่องจากมีความทนทานต่อสารเคมีสูงในสภาพแวดล้อมต่างๆ และรูปลักษณ์ที่สวยงามในผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป ทองคำ เงิน แพลตตินั่ม แพลเลเดียม และโลหะผสมที่ใช้โลหะเหล่านี้ใช้ในการผลิตผลิตภัณฑ์ศิลปะและเครื่องประดับมากมาย

จากหนังสือ Inventions of Daedalus ผู้เขียน โจนส์ เดวิด

การขุดถ่านหินด้วยไฮดรอลิก วิธีการทำเหมืองถ่านหินสมัยใหม่นั้นซับซ้อนและอันตรายมากจน Daedalus ยินดีที่จะประกาศการพัฒนาวิธีการทำเหมืองถ่านหินแบบใหม่ที่เป็นพื้นฐาน ถ่านหินเป็นแร่ที่เบามาก ความหนาแน่นต่ำกว่าตัวทำละลาย

จากหนังสือ Metal Works ผู้เขียน Korshever Natalya Gavrilovna

การแก้ไขโลหะ การแก้ไขจะใช้ในกรณีเหล่านี้เมื่อจำเป็นต้องกำจัดการบิดเบือนของรูปร่างของชิ้นงาน - เป็นคลื่น การบิดเบี้ยว รอยบุบ ความโค้ง โป่ง ฯลฯ โลหะสามารถแก้ไขได้ทั้งในรูปแบบเย็นและร้อน โลหะที่อุ่นนั้นง่ายต่อการแก้ไขซึ่งยุติธรรม

จากหนังสือปรากฏการณ์วิทยาศาสตร์ [วิธีไซเบอร์เนติกสู่วิวัฒนาการ] ผู้เขียน Turchin Valentin Fedorovich

การแปรรูปโลหะ การแปรรูปโลหะมีงานหลายประเภทค่อนข้างมาก แต่งานแต่ละงานเริ่มต้นด้วยการเตรียมพื้นผิวที่จะแปรรูป การประมวลผลชิ้นส่วนโลหะหมายความว่าอย่างไร ก่อนอื่น ตรวจสอบขนาดและ

จากหนังสือวัสดุศาสตร์: บันทึกบรรยาย ผู้เขียน Alekseev Viktor Sergeevich

การดัดโลหะ ช่างทำกุญแจมักจะต้องดำเนินการที่เกี่ยวข้องกับการเสียรูปของพลาสติกของการดัดโลหะ อาจไม่ใช่งานประปาเพียงงานเดียวที่สามารถทำได้หากไม่มี เมื่อโลหะงอ เส้นใยของมันจะรับแรงกดและแรงตึงพร้อมกัน นั่นเป็นเหตุผลที่

จากหนังสือศิลปะโลหะการ. อัญมณีประดับและพลอยสังเคราะห์ ผู้เขียน Melnikov Ilya

5.8. ยุคแห่งโลหะ ยุคแห่งโลหะเป็นหน้าที่ตามหลังยุคหินใหม่ในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมมนุษย์ การเปลี่ยนไปใช้การถลุงโลหะถือเป็นการเปลี่ยนแปลงของระบบเมตาซิสเต็มในระบบการผลิต ถ้าก่อนหน้านี้วัสดุที่ใช้ทำเครื่องมือ - ไม้, หิน, กระดูก ฯลฯ -

จากหนังสือแก้วและคุณสมบัติของมัน วัตถุดิบในการทำแก้ว การเตรียมส่วนผสม ผู้เขียน Melnikov Ilya

1. โลหะและโลหะผสมที่ไม่ใช่เหล็ก คุณสมบัติและวัตถุประสงค์ของโลหะเหล่านี้ คุณสมบัติอันมีค่าของโลหะที่ไม่ใช่เหล็กได้นำไปสู่การใช้อย่างแพร่หลายในด้านการผลิตสมัยใหม่หลากหลายสาขา ทองแดง อะลูมิเนียม สังกะสี แมกนีเซียม ไททาเนียม และโลหะอื่นๆ และโลหะผสมเป็นวัสดุที่จำเป็นสำหรับ

จากหนังสือวัสดุเครื่องประดับ ผู้เขียน Kumanin Vladimir Igorevich

การแปรรูปโลหะอย่างมีศิลปะ เครื่องประดับและเครื่องประดับสังเคราะห์

จากหนังสือพื้นฐานการออกแบบ ศิลปะโลหะการ [บทช่วยสอน] ผู้เขียน เออร์มาคอฟ มิคาอิล โปรโคเพวิช

การประมวลผลทางศิลปะของแก้ว แก้วและคุณสมบัติของมัน วัตถุดิบในการทำแก้ว การเตรียมส่วนผสม ผลิตภัณฑ์แก้วได้เข้าสู่วัฒนธรรมและชีวิตของมนุษย์มาแต่ไหนแต่ไรแล้ว เชื่อกันว่าผลิตภัณฑ์แก้วชนิดแรกปรากฏขึ้นเมื่อกว่าหกพันปีก่อน

จากหนังสือศิลปะโลหะการ. เคลือบและดำคล้ำศิลปะ ผู้เขียน Melnikov Ilya

7.4. โลหะผสมทองแดงเลียนแบบโลหะผสมทองคำและเงิน เพื่อลดต้นทุนของผลิตภัณฑ์ศิลปะในการผลิตเครื่องประดับราคาไม่แพง tompak, ทองเหลือง, คิวโปรนิกเกิล, เงินนิกเกิลถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลาย ในการผลิตผลิตภัณฑ์ศิลปะ - บรอนซ์ โลหะผสมของทองแดงกับสังกะสี

จากหนังสือศิลปะโลหะการ. การกัดกร่อนและการรักษาความร้อน ผู้เขียน Melnikov Ilya

ส่วน II การหล่อด้วยศิลปะ: เหล็กหล่อและโลหะที่ไม่ใช่เหล็ก โดยธรรมชาติของสิ่งต่าง ๆ "...โลหะที่หลอมด้วยความร้อนสามารถให้รูปร่างและรูปแบบที่คุณชอบได้" Lucretius

จากหนังสือ เครื่องกรองน้ำ ผู้เขียน Khokhryakova Elena Anatolievna

7.2. โลหะสำหรับทำป้ายและเครื่องประดับ ทอง - ธาตุเคมี - โลหะสีเหลืองสวยงาม พลาสติกหนา อ่อน เฉื่อยทางเคมี ส่วนใหญ่จะใช้ในรูปแบบของโลหะผสมกับโลหะอื่น ๆ ซึ่งเพิ่มความแข็งแรงและความแข็ง

จากหนังสืองานเชื่อม ผู้เขียน Bannikov Evgeny Anatolievich

จากหนังสือของผู้เขียน

จากหนังสือของผู้เขียน

โลหะ เหล็ก เหล็กทั่วไป เหล็กเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่มีมากที่สุดในธรรมชาติ ปริมาณธาตุเหล็กในเปลือกโลกอยู่ที่ประมาณ 4.7% โดยน้ำหนัก ดังนั้น ธาตุเหล็ก ในแง่ของความชุกในธรรมชาติ มักเรียกว่าธาตุมาโคร ในน้ำธรรมชาติ ธาตุเหล็ก

จากหนังสือของผู้เขียน

โลหะหนัก แนวคิดของ "โลหะหนัก" ไม่ได้กำหนดไว้อย่างเคร่งครัด ผู้เขียนที่แตกต่างกันในกลุ่มโลหะหนักระบุองค์ประกอบทางเคมีที่แตกต่างกัน ในสิ่งพิมพ์ด้านสิ่งแวดล้อม กลุ่มนี้มีองค์ประกอบประมาณ 40 ตัวที่มีมวลอะตอมมากกว่า 50 อะตอม

การดำเนินการทางเทคโนโลยีขั้นพื้นฐานสำหรับการแปรรูปโลหะ

การคัดเลือกนักแสดง
ทอง เงิน ทองแดง มีความหลอมเหลวสูงและเทลงในแม่พิมพ์ได้ง่าย แคสติ้งทำตามโมเดลได้ดี ก่อนหล่อ อาจารย์ทำหุ่นขี้ผึ้ง ชิ้นส่วนของวัตถุที่ต้องทนทานเป็นพิเศษ เช่น ที่จับภาชนะ ที่จับหรือสลัก ตลอดจนเครื่องประดับและรูปปั้น จะถูกหล่อในแม่พิมพ์ทราย ชิ้นงานที่ซับซ้อนต้องใช้แบบจำลองหลายแบบ เนื่องจากชิ้นส่วนต่างๆ ถูกหล่อแยกจากกัน แล้วเชื่อมต่อด้วยการบัดกรีหรือขันสกรู สำหรับการตกแต่งซ้ำ ๆ แบบฟอร์มเดียวก็เพียงพอแล้วซึ่งถูกกดลงในทรายหลาย ๆ ครั้งการหล่อที่ดีที่สุดได้มาจากแบบจำลองทองแดงเพราะหลังจากต่อยแล้วดูเหมือนว่างานที่ออกมาจากมือของนักล่า การหล่อด้วยไฟฟ้าเป็นสิ่งประดิษฐ์ของศตวรรษที่ 19
การหล่อเป็นหนึ่งในวิธีการแปรรูปโลหะที่เก่าแก่ที่สุด การขุดค้นทางโบราณคดีในอียิปต์และบาบิโลนยืนยันว่าเร็วที่สุดเท่าที่ 5,000 ปีก่อนยุคของเรา ผู้คนสามารถหล่อโลหะได้
ในด้านการผลิตผลิตภัณฑ์ศิลปะ ปัจจุบันมีการใช้การหล่อประเภทต่อไปนี้ ซึ่งแตกต่างกันในคุณสมบัติดังต่อไปนี้
สำหรับการหล่อโลหะ: การหล่อเหล็ก, การหล่อโลหะผสมทองแดง, การหล่อโลหะผสมที่มีเกียรติ
ตามวัสดุและการออกแบบของแม่พิมพ์: หล่อเป็นแม่พิมพ์ชั่วคราว - แม่พิมพ์ดินและเปลือก หล่อเป็นแม่พิมพ์โลหะถาวร
ตามลักษณะของแบบจำลอง: ด้วยการสูญเสียแบบจำลอง - การหล่อขี้ผึ้ง การหล่อแบบแม่นยำ ตามแบบจำลองถาวร - การหล่อแบบดิน
ตามวิธีการเทแม่พิมพ์ด้วยโลหะ: การหล่อแบบธรรมดา, การหล่อแบบแรงเหวี่ยง, การหล่อแบบแรงดัน

การตีขึ้นรูปศิลปะ
การตีขึ้นรูปเป็นหนึ่งในวิธีการแปรรูปโลหะที่เก่าแก่ที่สุด มันดำเนินการโดยค้อนทุบบนชิ้นงาน ภายใต้การกระแทก ชิ้นงานจะเสียรูปและได้รูปทรงที่ต้องการ แต่การเสียรูปดังกล่าวโดยไม่มีการแตกหักและรอยแตกเป็นลักษณะเฉพาะของโลหะมีค่าเป็นหลักเท่านั้น ซึ่งมีความเหนียว เหนียว และความเหนียวเพียงพอ การรวมกันของคุณสมบัติเหล่านี้เรียกว่าความเหนียว การตีขึ้นรูปเย็นเป็นทอง เงิน ทองแดง เทคนิคนี้ใช้กันอย่างแพร่หลายในรัสเซียโบราณโดยช่างทองที่หลอมชาม ทัพพี และผลิตภัณฑ์อื่นๆ จากแท่งโลหะ ในระหว่างการตีขึ้นรูปเย็น โลหะที่อยู่ภายใต้อิทธิพลของแรงกระแทก เปลี่ยนรูปร่าง สูญเสียความเป็นพลาสติกอย่างรวดเร็ว มีความหนาแน่นมากขึ้น ได้รับ "การชุบแข็ง" และต้องผ่านการอบอ่อนเพื่อการประมวลผลต่อไป ดังนั้น กระบวนการตีขึ้นรูปเย็นประกอบด้วยการดำเนินการสองแบบสลับกัน: การเปลี่ยนรูปโลหะและการหลอม (การตกผลึกใหม่) ในสภาพปัจจุบัน การตีขึ้นรูปเย็นนั้นหาได้ยากในด้านการแปรรูปโลหะเชิงศิลป์ ส่วนใหญ่ในการผลิตเครื่องประดับ
Difovka เป็นวิธีการโบราณของแผ่นโลหะทำงานเย็นซึ่งผลิตโดยการทุบด้วยค้อนโดยตรงภายใต้การยืดงอนั่งลงและเป็นผลให้ได้รับรูปร่างที่จำเป็น Difovka แตกต่างจากการปลอมเนื่องจากทำจากแผ่นโลหะไม่หนากว่า 2 มม.
การดิิ้งกลายเป็นศิลปะอัจฉริยะในมือของประติมากรโบราณที่ยิ่งใหญ่ที่สุด เช่น Phidias ที่แต่งรูปปั้นของ Athena และ Hera ด้วยเสื้อผ้าสีทอง และดิ้นด้วยผ้าปูที่นอนสีทองบางๆ ช่างทองชาวรัสเซียเก่า "ทุบ" ชามและถ้วย ทัพพี ตกแต่งด้วยการไล่ล่า การแกะสลัก และอัญมณีล้ำค่าจากแผ่นทองและเงิน

ไล่ตาม- นี่เป็นเทคนิคการผลิตที่แปลกใหม่และมีศิลปะมากที่สุดในขณะเดียวกัน โลหะมีค่าสามารถรีดเป็นแผ่นบางได้ จากนั้นรูปร่างของวัตถุจะเปลี่ยนเป็นรูปร่างในสภาวะเย็นโดยใช้ค้อนเร่งความเร็ว บ่อยครั้งที่ผลิตภัณฑ์ศิลปะถูกแปรรูปบนฐาน (ตะกั่วหรือแผ่นเรซิน) ซึ่งถูกเลือกขึ้นอยู่กับระดับความอ่อนนุ่มของโลหะ ด้วยการเป่าด้วยค้อนระยะสั้นและบ่อยครั้งด้วยแรงกดและการหมุนคงที่ โลหะจะถูกกรีดจนได้รูปทรงที่ต้องการ จากนั้นพวกเขาก็ไล่ตาม (เคาะการตกแต่ง) การตกแต่งถูกเคาะออกด้วยความช่วยเหลือของผู้ไล่ล่า (แท่งเหล็กของบางโปรไฟล์) ผลิตภัณฑ์ที่หลอมจากชิ้นงานชิ้นเดียวเป็นผลงานศิลปะระดับสูงสุด การทำงานกับชิ้นงานตั้งแต่สองชิ้นขึ้นไปนั้นง่ายกว่า จากนั้นจึงบัดกรีให้เข้าด้วยกัน
ความสมบูรณ์แบบทางเทคนิคและเอฟเฟกต์พลาสติกในการบรรเทาการไล่ล่าสูง (โดยเฉพาะอย่างยิ่งต่อหน้าตัวเลข) เกิดขึ้นได้ในยุคกลางโดยช่างทองชาวฝรั่งเศสและเยอรมัน ในศตวรรษที่ 4 โดยชาวอิตาลี และเมื่อปลายศตวรรษที่ 16 โดยผู้เชี่ยวชาญชาวเยอรมัน ดังนั้น ถึงขีดจำกัดของสิ่งที่เป็นไปได้สำหรับเทคนิคนี้ก็มาถึงขีดจำกัดแล้ว ต่อมาได้มีการหล่อและบัดกรีการตกแต่งที่คล้ายกัน แม้แต่ในสมัยโบราณก็ยังใช้การไล่ตามหุ่นจำลองโดยเฉพาะสำหรับการสร้างหุ่น แผ่นทองคำหรือเงินถูกเร่งบนแบบจำลองทองสัมฤทธิ์หรือเหล็กแล้วจึงถอดออกจากมัน มันพัฒนาต่อไปในศตวรรษที่ 18 และ 19 ตัวอย่างเช่นผลิตภัณฑ์ที่ถูกไล่ล่าของผู้ไล่ล่าโนฟโกรอดในศตวรรษที่ 11-12 ของธรรมชาติลัทธิ (กรอบไอคอน ฯลฯ ) ได้รับการอนุรักษ์ไว้ซึ่งคุณสมบัติของศิลปะรัสเซียและไบแซนไทน์นั้นผสมผสานกันอย่างมีเอกลักษณ์ สิ่งเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงองค์ประกอบประดับที่ทำขึ้นจากการไล่ตามแผ่นงาน แต่ยังไล่ตามร่างที่หล่อด้วย ตัวอย่างงานศิลปะที่ถูกไล่ล่าของ Vlady-Miro-Suzdal Rus เป็นของเวลานี้ ในปี ค.ศ. 1412 งานของอาจารย์ Lucian (โฟลเดอร์) ซึ่งสร้างขึ้นโดยการไล่ตาม niello เช่นเดียวกับงานของช่างอัญมณีตเวียร์ที่ทำโดยการไล่ตามการหล่อเงิน ปรมาจารย์ชาวกรีกในมอสโกไล่ด้วยความโล่งอกอย่างสูง และไล่ทัพพีและชามในโนฟโกรอด การไล่ล่ามีความเจริญรุ่งเรืองโดยเฉพาะอย่างยิ่งในศตวรรษที่ 16 ใน Yaroslavl มันถูกรวมเข้ากับการแกะสลักและการแกะสลัก ใน Nizhny Novgorod มันได้รับการเสริมด้วยรายละเอียดประติมากรรมหล่อ นักล่าของโนฟโกรอดเริ่มใช้ลายนูนด้วยพื้นหลังที่ได้รับมอบหมาย ความเฟื่องฟูของศิลปะการไล่ล่าดำเนินต่อไปในศตวรรษที่ 17 เทคนิคและลักษณะทางศิลปะใหม่ปรากฏขึ้น: ตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 และตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 18
ใน Novgorod ผู้ไล่ล่าใช้เครื่องประดับแบบ slotted ใน Kostroma การไล่ตามแบบแบนราบพัฒนาขึ้นสลับกับการหล่อและการแกะสลัก ใน Yaroslavl การไล่ล่าถึงเอิกเกริกพิเศษและทาสีด้วยสีเคลือบ
งานศิลปะไล่ตามแบ่งออกเป็นสองประเภทงานอิสระซึ่งมีความแตกต่างในเชิงคุณภาพในเทคโนโลยีการผลิต
1. ไล่จากแผ่น
2. ไล่ตามการร่ายหรือป้องกัน
ในกรณีแรก งานศิลปะชิ้นใหม่ถูกสร้างขึ้นจากแผ่นเปล่าโดยใช้วิธีการลายนูน ในครั้งที่สอง จะแสดงเฉพาะและกรอกรูปแบบศิลปะที่หล่อด้วยโลหะแล้วเท่านั้น (หรือตัดโลหะโดยใช้เทคนิคการป้องกันตัว ).
การหล่อหรือการไล่ล่าเกราะจะใช้ในกรณีที่จำเป็นต้องได้รับรูปแบบลายนูนที่ชัดเจนและชัดเจนเป็นพิเศษ พวกเขาทำเหรียญหล่อส่วนใหญ่ได้จากการหล่อในแม่พิมพ์ดิน การหล่อแบบใหม่ที่ทันสมัย ​​(การหล่อแบบแม่นยำ) ไม่ต้องการการไล่ล่า เนื่องจากการหล่อมีความชัดเจนมาก เมื่อไล่ตาม จำเป็นต้องแก้ไขข้อบกพร่องในการหล่อ: เปลือกหอย ที่ไม่ใช่ดินเหนียว เช่นเดียวกับผลพลอยได้ แฟลช และข้อบกพร่องอื่น ๆ ที่ได้รับจากการบิดเบี้ยวของขวดหรือจากการหลั่งของรูปแบบดินหรือบริเวณหลุมบ่อโลหะ จากการกระแทกและการสึกกร่อนของโลหะเจ็ต ในกรณีเหล่านี้ จะมีรอยนูนที่เห็นได้ชัดเจนบนตัวหล่อ
Basma (ลายนูน) เป็นประเภทของการพัฒนาและปรับปรุงเหรียญกษาปณ์ แทนที่จะใช้การไล่ตามซ้ำแล้วซ้ำเล่าซึ่งจำเป็นสำหรับการแกะสลักรูปทรงที่ซับซ้อน basmen บอร์ดเมทริกซ์ถูกนำมาใช้
ข้อดีของการพิมพ์ลายนูนเมื่อเทียบกับการพิมพ์ลายนูนคือความเร็วในการผลิตผลิตภัณฑ์ รวมถึงการประหยัดอย่างมากในโลหะมีค่า เนื่องจาก basma เปรียบเทียบกับการพิมพ์ลายนูนบนวัสดุที่มีความหนาบางกว่ามาก
ในศิลปะรัสเซียโบราณ เทคนิคการทำลายนูนมีต้นกำเนิดในสมัยก่อนยุคมองโกเลีย (ศตวรรษที่ X-XI) และถูกนำมาใช้ในการผลิตช่องว่างนูนสำหรับนิลโลและอีนาเมล Basma มีการพัฒนามาตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 แต่ถึงจุดสูงสุดในศตวรรษที่ 16 และ 17 สำหรับลายนูน basma ก่อนอื่น basma board (เมทริกซ์) ถูกสร้างขึ้น เป็นโลหะนูนสูงต่ำที่มีเส้นเรียบนุ่มไม่มีมุมแหลมและส่วนที่ยื่นออกมาแหลมคมซึ่งทะลุผ่านโลหะบาง ๆ ในระหว่างการทำลายนูน ความสูงรวมของการบรรเทาทุกข์บน basmas โบราณไม่เกิน 1-2 มม. แต่ในศตวรรษที่ 17 (โดยเฉพาะตอนท้าย) บางครั้งก็สูงถึง 5-6 มม. (บนบาสมาขนาดใหญ่) กระบวนการนูนมีดังนี้: แผ่นโลหะบาง ๆ วางอยู่บนเมทริกซ์ซึ่งมีความหนาไม่เกิน 0.2-0.3 มม. ซึ่งผ่านการอบอ่อนและฟอกขาวก่อนหน้านี้ จากนั้นใช้แผ่นตะกั่วที่ด้านบน เบาะตะกั่วนี้ถูกกระแทกด้วยค้อนไม้ ภายใต้การกระทำของแรง ตะกั่วจะถูกกดเข้าไปในช่องทั้งหมดของเมทริกซ์ แผ่นโลหะประกบระหว่างเมทริกซ์กับปะเก็นตะกั่วมีการเปลี่ยนรูปเหมือนกัน หลังจากการลงลายนูน ตะกั่วจะถูกลบออกและ basma จะถูกลบออกจากเมทริกซ์ - นูนบาง ๆ ที่สร้างรายละเอียดทั้งหมดของเมทริกซ์ได้อย่างแม่นยำมากรวมถึงพื้นผิว Basma ค่อนข้างแตกต่างจากเมทริกซ์ในความชัดเจนของรูปแบบ สำหรับ Basma จะนุ่มนวลขึ้นราวกับทำให้เรียบขึ้นเล็กน้อย ความแตกต่างนี้เกิดจากความหนาของแผ่นที่ใช้ทำลายนูน ยิ่งแผ่นโลหะหนาเท่าไร ความคลาดเคลื่อนยิ่งมากขึ้น
ในศิลปะรัสเซียโบราณ บาสมาใช้สำหรับผูกสิ่งของต่าง ๆ ทั้งลัทธิและฆราวาส: iconostases, เฟรมและพื้นหลังของไอคอน, ปกหนังสือ, หีบและโลงศพ บาสมาถูกแสดงด้วยภาพเหมือนหรือกับไม้ประดับ มักใช้ Basmas กับเครื่องประดับที่ทำซ้ำ เพื่อให้ได้เครื่องประดับดังกล่าว ทำซ้ำเพียงครั้งเดียวบนเมทริกซ์ จากนั้นในกระบวนการทำ basma หลังจากการปั๊มแต่ละครั้ง ชิ้นงานจะเคลื่อนไปตามปริมาณของความสามัคคีและถูกประทับตราอีกครั้ง ข้อต่อดังกล่าวจะมองเห็นได้ชัดเจนบนชิ้นงานที่เสร็จแล้ว บาสมา เมื่อมีรอยต่อทำให้แยกลายนูนออกจากลายนูนได้ง่าย

พลาสติกโลหะ
โลหะพลาสติกเป็นหนึ่งในประเภทโบราณของการแปรรูปโลหะทางศิลปะ เทคนิคนี้ถูกใช้โดยศิลปินในยุคกลาง แต่แพร่หลายโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 เมื่อผลิตภัณฑ์ที่ผลิตโดยใช้เทคนิคนี้กลายเป็นแฟชั่น ในรัสเซียที่งาน All-Russian Handicraft Exhibition ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1913 มีการจัดแสดงงานโลหะพลาสติกต่างๆ: ทัพพี, โลงศพ, เฟรม เนื่องจากความเรียบง่ายและการเข้าถึงเทคนิคจึงรวมอยู่ในหลักสูตรของโรงเรียนโซเวียตในยุค 20 อย่างไรก็ตาม เทคนิคนี้ก็ถูกลืมไป และเมื่อไม่นานมานี้ ความสนใจในเทคนิคนี้ก็เพิ่มขึ้นอีกครั้ง
งานศิลปะที่ทำโดยใช้เทคนิคนี้มีลักษณะคล้ายกับการไล่ตามแผ่นโลหะ แต่โดยพื้นฐานแล้วมันแตกต่างกันอย่างมีนัยสำคัญ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในความหนาของแผ่นโลหะ
แผ่นที่มีความหนา 0.5 มม. ขึ้นไปใช้สำหรับลายนูนและฟอยล์ไม่เกิน 0.5 มม. ใช้สำหรับโลหะพลาสติก อย่างไรก็ตาม ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างพลาสติกที่เป็นโลหะอยู่ในกระบวนการทางเทคโนโลยีและในชุดเครื่องมือ ในการสร้างลายนูน รูปร่างจะเกิดขึ้นจากการตีลายนูนด้วยค้อน และในโลหะ-พลาสติก รูปร่างนั้นถูกหล่อขึ้นรูปด้วยการเสียรูปที่เรียบโดยใช้เครื่องมือพิเศษที่คล้ายกับกองประติมากรรม

แกะสลัก
การแกะสลักเป็นหนึ่งในประเภทการแปรรูปโลหะทางศิลปะที่เก่าแก่ที่สุด สาระสำคัญของมันคือการใช้รูปแบบเชิงเส้นหรือบรรเทาวัสดุโดยใช้เครื่องตัด ในเทคโนโลยีการแกะสลักเชิงศิลปะ เราสามารถแยกแยะระหว่าง:
- การแกะสลักระนาบ (สองมิติ) ซึ่ง
พื้นผิวเท่านั้น
- การแกะสลักหุ้มเกราะ (สามมิติ)
เทคนิคการแกะสลักแบบระนาบใช้กันอย่างแพร่หลายในการประมวลผลทางศิลปะของโลหะ จุดประสงค์คือเพื่อตกแต่งพื้นผิวของผลิตภัณฑ์โดยใช้การวาดเส้นขอบหรือลวดลาย ภาพเหมือนที่ซับซ้อน การจัดองค์ประกอบแบบหลายร่างหรือโทนแนวนอน ตลอดจนการดำเนินการจารึกและงานประเภทต่าง ๆ การแกะสลักใช้สำหรับตกแต่งผลิตภัณฑ์ทั้งแบบแบนและสามมิติ
ความเป็นไปได้ของการแกะสลักแบบระนาบนั้นกว้างมาก: ภาพวาด งานกราฟิกที่ทำด้วยคัตเตอร์บนโลหะนั้นละเอียดอ่อนและสมบูรณ์แบบกว่าภาพวาดที่ทำด้วยดินสอหรือปากกา
การแกะสลักแบบระนาบหรือที่เรียกว่าการแกะสลักแบบเงาหรือการแกะสลักเพื่อรูปลักษณ์ ยังรวมถึงการแกะสลักแบบนีลโลซึ่งทางเทคโนโลยีแตกต่างจากการแกะสลักแบบธรรมดาเฉพาะตรงที่สลักลึกลงไปเล็กน้อย จากนั้นรูปแบบที่เลือกจะเต็มไปด้วยนิลโล
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 เครื่องจักรเริ่มใช้สำหรับการแกะสลัก ครอบคลุมพื้นผิวทั้งหมดของวัตถุด้วยเส้นสม่ำเสมอ วงกลมและส่วนโค้งปกติ เทคนิคนี้ - กิโยเช่ - ถูกย้ายจากการกลึงไม้เมื่อต้นศตวรรษที่ 19 และแทนที่การแกะสลักงานฝีมือโดยสมบูรณ์ ใช้สำหรับแกะสลักกล่องนาฬิกา กล่องยานัตถุ์ ฯลฯ
การแกะสลักด้วยการแกะสลัก - วิธีการที่สร้างรูปนูนหรือแม้แต่ประติมากรรมโลหะสามมิติ ในการแกะสลักหน้าผาก มีสองตัวเลือกที่แตกต่างกัน: การแกะสลักนูน (บวก) เมื่อรูปแบบนูนสูงกว่าพื้นหลัง (พื้นหลังลึกขึ้น, ลบออก), การแกะสลักในเชิงลึก (เชิงลบ) เมื่อรูปแบบหรือบรรเทาถูกตัดภายใน

แกะสลัก
นี่เป็นเทคนิคอื่นที่เกี่ยวข้องกับกราฟิก เช่นเดียวกับการแกะสลัก วัตถุถูกเคลือบด้วยเรซินหรือขี้ผึ้ง จากนั้นการตกแต่งก็มีรอยขีดข่วน เมื่อผลิตภัณฑ์ถูกแช่ในกรดหรือด่าง รอยขูดขีดจะถูกกัดเซาะ และพื้นผิวรอบๆ ซึ่งมักจะได้รับความเสียหายจากการแทรกแซงของเครื่องมือ จะทื่อ จึงมีการผ่อนปรนที่ตื้นและเบามาก เทคนิคนี้ถูกใช้ในสมัยก่อนสำหรับการจารึกบนถ้วย แต่ถึงจุดสูงสุดในศตวรรษที่ 16

เทคนิคการตกแต่ง

ลวดลายเป็นเส้น- การแปรรูปโลหะชนิดหนึ่งซึ่งมีสถานที่สำคัญในเครื่องประดับมาตั้งแต่สมัยโบราณ
คำว่า "filigree" นั้นเก่าแก่กว่า มันมาจากคำภาษาละตินสองคำ: "phylum" - thread และ "granum" - เกรน คำว่า "scani" มีต้นกำเนิดจากรัสเซีย มันมาจากกริยาสลาฟเก่า "skati" - เพื่อบิดบิด ทั้งสองคำสะท้อนให้เห็นถึงสาระสำคัญทางเทคโนโลยีของศิลปะนี้ คำว่า "ลวดลายเป็นเส้น" เป็นการรวมชื่อขององค์ประกอบหลักสององค์ประกอบจากการผลิตเส้นใยแบบทั่วไป กล่าวคือ ลวดที่ใช้ในรูปแบบศิลปะนี้บิดเป็นเกลียว บิดเป็นเกลียว
ยิ่งลวดบางลงและยิ่งบิดแน่นขึ้นและชันมากเท่าไหร่ผลิตภัณฑ์ก็จะยิ่งสวยงามมากขึ้นเท่านั้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากลวดลายนี้เสริมด้วยแกรนูล (ลูกบอลเล็ก ๆ) อนุสรณ์สถานที่เก่าแก่ที่สุดเป็นของสหัสวรรษที่สองก่อนคริสต์ศักราช ซึ่งพบในประเทศแถบเอเชียไมเนอร์ อียิปต์ งานศิลปะลวดลายที่เก่าแก่ที่สุดมีลักษณะเด่นของแกรนูล และลวดที่เรียบและบิดเป็นเกลียวนั้นหายาก
รายการที่ตกแต่งด้วยลายไม้ยังเป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะไซเธียนอีกด้วย
เมล็ดพืชที่นี่ยังคงเป็นต้นแบบทั่วไปสำหรับผลิตภัณฑ์ที่มีลวดลายเป็นเส้นของศตวรรษที่ 10 และ 11 สิ่งของดังกล่าวบางครั้งถูกคลุมด้วยเม็ดละเอียดเกือบหมด และบนวัตถุขนาดเล็กมีเมล็ดพืชมากถึงหกพันเม็ดที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางไม่เกิน 0.5 มม.
ตั้งแต่ศตวรรษที่ 12 ลวดลายลวดเริ่มครอบงำด้วยลวดลายเป็นเส้นๆ และเมล็ดพืชก็มีความสำคัญรองลงมา เครื่องประดับสร้างจากลวดบิดเป็นเกลียว งานทั้งหมดเหล่านี้ยังคงบัดกรีหรือพื้นหลังอักขระนั่นคือรูปแบบถูกบัดกรีบนแผ่นโลหะ
ในศตวรรษที่ 13 ความหลากหลายของลวดลายลวดลายเพิ่มขึ้น Openwork และลวดลายเป็นเส้นหลายแง่มุมปรากฏขึ้น
แอกตาตาร์ - มองโกเลียชะลอการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียมาเป็นเวลานานเทคนิคลวดลายจำนวนมากหายไปโดยเฉพาะอย่างยิ่งวิธีการบัดกรีเม็ดทองคำที่เล็กที่สุดซึ่งเพิ่งค้นพบโดยศาสตราจารย์ F.Ya.Mishukov ซึ่งเพิ่งค้นพบเมื่อไม่นานมานี้ ปรมาจารย์โบราณใช้ปรอทเป็นตัวประสาน มันละลายทองในตัวมันเอง กลายเป็นส่วนผสม จากนั้นเมื่อถูกความร้อน ปรอทก็ระเหย และลูกบอลก็เชื่อมต่อกับพื้นหลังอย่างแน่นหนา
ศตวรรษที่ 15 และ 16 มีลักษณะเฉพาะด้วยศิลปะการสแกนแบบใหม่ที่เฟื่องฟูในรัสเซีย
ประวัติศาสตร์ได้เก็บรักษาชื่อของนักอัญมณี-สแกนเนอร์ Ambrose (ศตวรรษที่สิบห้า) และ Ivan Fomin ไว้ให้เรา
ในศตวรรษที่ 11 และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในศตวรรษที่ 12 ลวดลายกลายเป็นโพลีโครม องค์ประกอบประกอบด้วยวัสดุที่ไม่ใช่โลหะจำนวนมาก (เคลือบฟัน, แก้ว, อัญมณีล้ำค่า)
จนถึงศตวรรษที่ 17 การผลิตผลิตภัณฑ์ที่มีลวดลายเป็นลวดลายกระจุกตัวในการประชุมเชิงปฏิบัติการของราชวงศ์ เจ้าฟ้า และวัด ในศตวรรษที่ 17 มีช่างฝีมืออิสระปรากฏตัวขึ้นและการผลิตผลิตภัณฑ์ที่ออกแบบมาสำหรับผู้บริโภคในวงกว้างเริ่มขึ้น มีการแบ่งงาน
ในศตวรรษที่ 18 พร้อมกับผลิตภัณฑ์ openwork ที่ไม่เหมือนใครซึ่งมักใช้คริสตัลและมาเธอร์ออฟเพิร์ลของใช้ในครัวเรือนก็แพร่หลายเช่นอุปกรณ์อาบน้ำกล่องแจกัน แกรนูลปรากฏขึ้นอีกครั้งเพื่อเป็นลวดลายในการตกแต่ง
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ผลิตภัณฑ์ลวดลายถูกผลิตโดยโรงงานขนาดใหญ่ (Ovchinnikova M.P. , Khlebnikova I.P. , Sazikova I.P. ) ในชุดใหญ่และหลากหลาย - ส่วนใหญ่เป็นเครื่องใช้ในโบสถ์, อาหารจานแพง, ห้องน้ำ เครื่องใช้ วิธีการทางเทคโนโลยีในช่วงเวลานี้มีความสมบูรณ์แบบและประสิทธิภาพระดับมืออาชีพโดดเด่นด้วยความแม่นยำและความละเอียดอ่อนเป็นพิเศษ
ลักษณะเฉพาะของเวลานี้คือความเฟื่องฟูของลวดลายนูนซึ่งใช้สำหรับการตั้งค่าไอคอน ซึ่งเสื้อผ้าของนักบุญทำจากลวดลายเป็นเส้น องค์ประกอบภูมิทัศน์: เมฆ ต้นไม้ หิน การคืนชีพของลวดลายฉลุฉลุด้วยเคลือบฟันที่เรียกว่าเคลือบฟัน "หน้าต่าง" เป็นของช่วงเวลาเดียวกัน
ในการผลิตที่ทันสมัย ​​ผลิตภัณฑ์ลวดลายเป็นเส้นทำจากมือตั้งแต่ต้นจนจบหรือด้วยความช่วยเหลือของอุปกรณ์ง่ายๆ: นี่คือความเฉพาะเจาะจงของเทคนิคนี้
เส้นใยมีหลากหลายประเภทและหลากหลายซึ่งจำแนกได้ดังนี้ ลวดเชื่อมประสานเมื่อลวดลายของลวดและแกรนูลถูกบัดกรีโดยตรงบนแผ่นโลหะ ลวดเชื่อมบัดกรีมีพันธุ์ดังต่อไปนี้:
- พื้นหลังหรือลวดลายหูหนวกรูปแบบที่ง่ายที่สุดจะถูกบัดกรีบนแผ่นโลหะบางครั้งพื้นหลังจะถูกสกัดเพิ่มเติม
- เจาะรูหรือตัดเป็นเส้นซึ่งหลังจากบัดกรีลวดลายแล้วพื้นหลังจะถูกลบออกโดยการเลื่อย
- ลวดลายนูนบนการไล่ - ลวดลายเป็นลวดลายถูกบัดกรีบนความโล่งใจที่เตรียมไว้ล่วงหน้าโดยการไล่ตาม
- ลวดเชื่อมที่บัดกรีด้วยอีนาเมล หรือ cloisonné enamel ซึ่ง
หลังจากบัดกรีเส้นใยแล้วช่องว่างทั้งหมดระหว่างพาร์ติชั่นจะเกิดขึ้น
เส้นใยเต็มไปด้วยเคลือบฟัน
Openwork filigree เป็นกระบวนการที่รูปแบบที่ประกอบด้วยองค์ประกอบที่ทำจากลวดบัดกรีซึ่งกันและกันเท่านั้นโดยไม่มีพื้นหลังก่อตัวเหมือนลูกไม้โลหะและเกรนที่ใช้ในกรณีเหล่านี้ถูกบัดกรีบนลูกไม้นี้ Openwork filigree มีความหลากหลายดังต่อไปนี้:
- ลวดลายฉลุแบน - วัตถุทั้งหมดเป็นลูกไม้แบน (สองมิติ) ที่เกิดขึ้นจากชิ้นส่วนลวดที่บัดกรีเข้าด้วยกันในระนาบเดียว
- openwork filigree กับเคลือบหรือ "หน้าต่าง" เคลือบฟัน - ช่องเปิดเซลล์ระหว่างรายละเอียดที่สแกนนั้นเต็มไปด้วยเคลือบฟันโปร่งแสงโปร่งใสขึ้นรูปเหมือนที่เคยเป็นหน้าต่างกระจกสีขนาดเล็ก
- ลวดลายฉลุนูนโล่งอก - ผลิตภัณฑ์นี้เป็นงานประติมากรรมนูนสามมิติ (บางครั้งนูนสูง) เกิดขึ้นจากลวดลายลวดลายฉลุ
- ลวดลายที่มีหลายแง่มุมหรือซับซ้อน - ลวดลายที่มีลวดลายประกอบด้วย
แผนสองแผนหรือมากกว่านั้นประสานแผนหนึ่งไว้บนอีกแผนหนึ่ง นั่นคือเมื่อรูปแบบใหม่ที่วางอยู่ในระนาบอื่นถูกซ้อนทับและบัดกรีที่ลวดลายด้านล่าง ซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นหลัง แผนที่สามสามารถสร้างขึ้นบนนั้นได้ เป็นต้น
ลวดลายตามปริมาตร ประกอบด้วยวัตถุสามมิติที่สร้างด้วยเทคนิคการสแกน ได้แก่ แจกัน ถ้วย ถาด โลงศพ กล่อง ภาพสามมิติของนก สัตว์ และรูปแบบสถาปัตยกรรม ผลิตภัณฑ์ดังกล่าวทำจากชิ้นส่วนที่แยกจากกันซึ่งประกอบเป็นองค์ประกอบทั้งหมด
ปัจจุบัน ผลิตภัณฑ์เส้นใยสามารถทำซ้ำได้โดยการหล่อและการขึ้นรูปด้วยไฟฟ้า แสตมป์สามารถใช้เพื่อสร้างลวดลายพื้นหลังเท่านั้น

เคลือบ
สารเคลือบคือมวลที่แข็งตัวในแก้วของสารอนินทรีย์ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นองค์ประกอบออกไซด์ เกิดจากการหลอมบางส่วนหรือทั้งหมด บางครั้งใช้สารเติมแต่งโลหะ นำไปใช้กับฐานโลหะ
เครื่องประดับเคลือบฟันที่เก่าแก่ที่สุดถูกค้นพบในกรีซและมีอายุย้อนไปถึง 1450 ปีก่อนคริสตกาล บนเกาะไซปรัสพบจี้สองอันในรูปของดอกไม้ซึ่งทำขึ้นโดยใช้เทคนิคการเคลือบลวดลายเป็นเส้นซึ่งสร้างขึ้นราวศตวรรษที่ 10 ก่อนคริสต์ศักราช
ผลิตภัณฑ์เคลือบฟัน ปลาย XIX - ต้นศตวรรษที่ XX
อิทธิพลของอียิปต์เห็นได้ชัดเจนในรูปแบบและเทคนิคการประหารชีวิต
พบมงกุฎที่มีใบและดอกไม้ประดับด้วยอีนาเมลในอาเซอร์ไบจาน (ศตวรรษที่ 7 ก่อนคริสต์ศักราช) ตั้งแต่ครึ่งแรกของศตวรรษที่หกก่อนคริสต์ศักราช เครื่องประดับกรีกเคลือบด้วยสีขาว น้ำเงินเข้ม สีเขียวเข้ม และสีเทอร์ควอยซ์สีซีด
ตั้งแต่ศตวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช ขนาดเล็กในรูปแบบของจี้โลหะที่เคลือบด้วยอีนาเมลอย่างสมบูรณ์ลงมาหาเรา พวกมันอาจถูกแช่อยู่ในแก้วสีหลอมเหลว
แม้จะมีข้อมูลที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอัน แต่ก็สามารถโต้แย้งได้ว่าในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนตะวันออกมีอยู่แล้วในสหัสวรรษแรก พวกเขาหลอมแก้วบนโลหะและเครื่องประดับกรีกนั้นถูกเคลือบด้วยสี แม้ว่าที่จริงแล้วความพยายามครั้งแรกเหล่านี้จะสัมพันธ์กันในด้านเทคนิคของการลงยา แต่ก็ยังเป็นเพียงรูปแบบของการตกแต่งด้วยโลหะหลายสีที่ประดับด้วยแผ่นอัญมณีขัดมัน ก้อนเล็กหรือแก้ว ติดกาวในช่องหรือพาร์ทิชันที่บัดกรีแล้ว
การเปลี่ยนจากการฝังเป็นเคลือบฟันอาจเกิดขึ้นได้ในกรณีที่ข้อกำหนดเบื้องต้นทางเทคนิคสำหรับงานโลหะและการผลิตแก้วหลอมต่ำได้รับการพัฒนาอย่างดีเพียงพอ หากเรามองหาต้นกำเนิดของการเคลือบ เราก็ไม่ควรพูดถึงแก้วชิ้นแรกที่เชื่อมเข้ากับโลหะ แต่เกี่ยวกับการผลิตผลิตภัณฑ์โลหะจำนวนมากร่วมกับกระจกสี
การฝังของอียิปต์ที่ทำจากหินประดับบนหลักการของการเคลือบ Cloisonné เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วในสมัยราชวงศ์ที่ 5 (ตั้งแต่ พ.ศ. 2563 ถึง พ.ศ. 2423 ก่อนคริสต์ศักราช) รูปภาพที่เป็นรูปเป็นร่าง ป้ายเขียน และเครื่องประดับทำด้วยทองคำในรูปแบบของการกดทับแล้วเติมด้วยอัญมณีล้ำค่าและขนาดเล็ก การตกแต่งด้วยเครื่องบินสีสันสดใสที่ไม่มีการแบ่งแยกช่วยให้เข้าใจภาพวาดอียิปต์โบราณ เทคนิคนี้มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการพัฒนาเครื่องประดับต่อไป เนื่องจากเป็นการเตรียมการเสริมสมรรถนะของโลหะมีค่าด้วยวัสดุตกแต่งที่ไม่ใช่เหล็ก
เซลล์เหล่านี้เป็นหินขั้นบันไดสำหรับการปรากฏตัวของหินและสำหรับเคลือบ Cloisonné และ Champlevé ในภายหลัง เซลล์ถูกสร้างขึ้นโดยการบัดกรีพาร์ติชั่น และหินประดับและก้อนเล็กๆ ถูกแปรรูปเป็นรูปร่างของเซลล์และตรึงบนเรซิน ต่อมาก็ได้รับการแก้ไขในเซลล์ด้วยกาว ดังนั้นจึงยังคงมีขั้นตอนเล็กๆ น้อยๆ ในการเคลือบฟันจริง: จำเป็นต้องทำให้ผลิตภัณฑ์ทั้งหมดร้อนขึ้นและละลายผงแก้วจนได้พื้นผิวที่เรียบ เฉพาะในศตวรรษที่หกก่อนคริสต์ศักราช ชาวกรีกเริ่มหลอมเคลือบฟันบนเครื่องประดับทองคำอย่างเป็นระบบ ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงสร้างพื้นฐานสำหรับการเคลือบสีของโลหะด้วยหิน เครื่องประดับอียิปต์แตกต่างจากกรีกตรงที่มีระนาบอย่างเคร่งครัดเสมอ: อัญมณีที่วางอยู่ในช่องยืนอยู่ในระดับเดียวกันกับเซรามิกและแผ่นแก้วสีเป็นส่วนประกอบโมเสคขององค์ประกอบโดยรวม
เครื่องประดับ Greco-Roman โดดเด่นด้วยความเป็นพลาสติกเด่นชัด มันถูกเน้นด้วยเอฟเฟกต์สีที่เน้น ทั้งอัญมณีสีเดียวและแก้วสีผสม
แล้วในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช ชนเผ่าเซลติกซึ่งอาศัยอยู่ในส่วนหนึ่งของฝรั่งเศสและอังกฤษได้พัฒนาเคลือบฟันประเภทต่าง ๆ อย่างสิ้นเชิง - เคลือบฟันแชมเปญ ตอนแรกเป็นเพียงแก้วสีแดงทึบแสงผสมกัน ซึ่งใช้แทนเม็ดปะการังทั่วไปในสมัยนั้น เคลือบฟันทึบแสงของสีอิ่มตัวถูกกดทับกันอย่างแน่นหนาคั่นด้วยพาร์ติชั่นแคบ เครื่องประดับ, เรือ, อาวุธ, ชิ้นส่วนของเทียมม้าถูกตกแต่งในลักษณะนี้
เพื่อเพิ่มสีสันให้กับเครื่องประดับราคาแพง นักอัญมณีชาวเยอรมัน (ตั้งแต่ศตวรรษที่ 4 ถึงศตวรรษที่ 7) ใช้หินสีและแก้วสีเป็นเม็ดมีด โดยนิยมใช้อัลมันดีนสีแดง ในเวลาเดียวกัน แผ่นอัลมันดีนบาง ๆ ก็ได้รับการขัดเงาอย่างดี อัลมันดีนในผลิตภัณฑ์บางอย่างได้รับการแก้ไขด้วยแผ่นกระจกสีเขียวในตะแกรงที่มีฉากกั้นสีทอง แต่ไม่มีฐาน ด้านหลังจะเห็นได้ชัดเจนว่าแผ่นกระจกถูกบัดกรีเป็นกรอบ ดังนั้นเราจึงสามารถพูดคุยเกี่ยวกับ "หน้าต่าง" เคลือบฟันได้แล้ว
การพัฒนาวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีนำไปสู่การปรากฏตัวในศตวรรษที่ 8 ของ Byzantine cloisonne enamel ซึ่งบรรลุความสมบูรณ์แบบสูงสุดอย่างรวดเร็วซึ่งไม่ได้ใช้เป็นวิธีเลียนแบบหิน แต่เป็นเทคนิคทางศิลปะที่เป็นอิสระจากการสัมผัส อดีต.
มันคือการเคลือบแบบไบแซนไทน์ที่ถือว่าเป็นตัวอย่างคลาสสิกของการเคลือบ และไม่ใช่การเคลือบฟันแบบเซลติก-โรมันที่มีความแตกต่างอย่างสิ้นเชิงในการดำเนินการ ซึ่งปรากฏเมื่อ 500 ปีก่อน และเม็ดมีดหินที่ไม่ใช่ของอียิปต์ตามหลักการของการเคลือบโคลซอนเน
การแปรรูปโลหะมีค่าได้รับการพัฒนาอย่างมากใน Late Antique Byzantium มีข้อกำหนดเบื้องต้นทางเทคนิคสำหรับการรวมแก้วและโลหะ ดังนั้น Byzantine enamel จึงพัฒนาคุณภาพใหม่อย่างสมบูรณ์ในฐานะสื่อภาพ ความมั่งคั่งถือเป็นช่วงเวลาจนถึงศตวรรษที่สิบสอง
ประสบการณ์ของไบแซนเทียมมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาเทคนิคการเคลือบฟันในยุโรปในยุคกลาง ในตอนต้นของศตวรรษที่ 10 เทคนิคดั้งเดิมของการเคลือบ cloisonné ได้รับการพัฒนาใน Kievan Rus ตัวอย่างบางส่วนของงานเคลือบและงานลวดลายในสมัยนั้นยังคงมีอยู่ โดยโดดเด่นในความละเอียดอ่อนของประสิทธิภาพทางเทคนิคและศิลปะ จากเส้นลวดสีทองบาง ๆ บนพื้นผิวของวัตถุมีการวาดลวดลายเซลล์ที่เล็กที่สุดซึ่งเต็มไปด้วยการเคลือบสีต่างๆ
ตั้งแต่ศตวรรษที่ 12 เคลือบแชมเปญได้รับการยอมรับว่าเป็นวิธีการทางศิลปะในการตกแต่งเครื่องใช้ในโบสถ์ด้วยลวดลายที่เป็นรูปเป็นร่างและประดับประดา การประชุมเชิงปฏิบัติการที่สำคัญที่สุดตั้งอยู่ที่แม่น้ำไรน์และในเมืองลิโมจส์ของฝรั่งเศส ลิโมจส์ได้พัฒนาให้เป็นศูนย์กลางชั้นนำในการผลิตเครื่องใช้ในโบสถ์จำนวนมากโดยใช้สารเคลือบต่างๆ เขาดำรงตำแหน่งเป็นอันดับหนึ่งจนถึงศตวรรษที่ 16 ขั้นต่อไปในการพัฒนาเทคนิคนี้ ย้อนหลังไปถึงต้นศตวรรษที่ 14 คือการลงยาด้วยการบรรเทาทุกข์ ตัวเลขถูกสร้างขึ้นในลักษณะนูนแบนและเคลือบฟันโปร่งใสทั่วทั้งพื้นผิว ภาพดังกล่าวส่องผ่านเคลือบฟันอย่างลึกลับ ความเป็นพลาสติกซึ่งถูกเน้นด้วยชั้นเคลือบฟันที่มีความหนาต่างกัน
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (renaissance) ถึงจุดสุดยอดบนพื้นฐานทางเศรษฐกิจของความสัมพันธ์แบบทุนนิยมที่กำลังเกิดขึ้น ได้รับการพัฒนาอย่างมากโดยเฉพาะในด้านการผลิตหัตถกรรมทุกด้าน ความจำเป็นในการเน้นตำแหน่งทางสังคมด้วยเสื้อผ้าหรูหราและเครื่องประดับราคาแพงเป็นลักษณะเฉพาะในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 เมื่อเปรียบเทียบกับตัวอย่างศิลปะแบบโกธิกแล้ว การออกแบบเครื่องประดับที่มีชีวิตหลากหลายก็ดูโดดเด่น พื้นที่ที่ค่อนข้างเล็กถูกครอบงำด้วยเครื่องประดับที่อิ่มตัวเกิน เคลือบบางส่วนด้วยหินสีและไข่มุกรวมอยู่ด้วย ตัวเลขนูนเคลือบฟัน เคลือบฟันแบบปริมาตรกลายเป็นเทคนิคที่โดดเด่นของการเคลือบฟัน
ในตอนต้นของศตวรรษที่ 15 เทคนิคใหม่ทั้งหมดปรากฏขึ้น - เคลือบฟัน ด้วยการเคลือบสีพื้นอย่างประณีต รูปภาพถูกนำไปใช้กับฐานเคลือบสีเดียว และสีถูกนำไปใช้โดยไม่แบ่งพาร์ติชัน มีการประชุมเชิงปฏิบัติการหลายแห่งในอิตาลีซึ่งใช้วิธีนี้ แต่ Limoges กลายเป็นศูนย์กลางสำหรับการพัฒนาเทคโนโลยีใหม่ในศตวรรษที่ 15-16 ในศตวรรษที่ 16 เทคนิคทั่วไปของปรมาจารย์ลิโมจส์ได้พัฒนาขึ้น - เคลือบฟันกริซาลล์นั่นคือเคลือบในโทนสีเทา บนจานที่ลงสีพื้นด้วยสีดำหรือสีเข้ม รูปภาพถูกเคลือบด้วยสีขาว สีเข้มจะส่องผ่านมากหรือน้อยขึ้นอยู่กับความหนาของชั้น ทำให้เกิดอันเดอร์โทนสีเทา อีกวิธีหนึ่งใช้เทคนิคกราฟิค: ฐานสีดำเคลือบด้วยชั้นเคลือบสีขาวบาง ๆ มีรอยขีดข่วน
ในสภาพที่เปียกชื้น การวาดภาพและทำให้ภาพเป็นพลาสติกผ่านการแรเงา หลังจากนั้นเคลือบฟันก็ถูกไล่ออก ในขั้นต้น มีเพียงฉากจากพระคัมภีร์เท่านั้นที่พรรณนาในเทคนิคของเคลือบ Limoges ในช่วงกลางของศตวรรษที่ 16 ลวดลายของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีได้มาถึงเบื้องหน้า จากนั้นเคลือบ Limoges ก็เริ่มคลุมภาชนะต่างๆ กลุ่มพิเศษประกอบด้วยภาชนะนูนที่มีลวดลายเฉพาะซึ่งเคลือบฟันซึ่งมักจะเรียกว่าเคลือบฟันแบบเวนิสเนื่องจากเชื่อว่าได้รับการพัฒนาในเวนิส เรากำลังพูดถึงภาชนะที่ใช้ตอกและเคลือบ ช่อดอกไม้สีทอง ดอกกุหลาบ ใบไม้ถูกหลอมรวมเข้ากับเคลือบฟัน ผลิตภัณฑ์เหล่านี้ปรากฏในครึ่งแรกของศตวรรษที่ 16

การประมวลผลการตกแต่ง
คำอธิบายของการตกแต่งเสร็จสิ้นของผลิตภัณฑ์ควรมีข้อมูลเกี่ยวกับสถานที่ มิติส่วนบุคคล ปริมาณ และลักษณะขององค์ประกอบของการประมวลผลทางศิลปะ องค์ประกอบทั่วไปที่รวมอยู่ในคำอธิบายทั่วไปแสดงไว้ด้านล่าง
1. แมตต์
2. ใส่ร้ายป้ายสี
3. การเกิดออกซิเดชัน
แมตต์
พื้นผิวด้านหรือพื้นผิวของผลิตภัณฑ์ถือเป็นพื้นผิวที่แตกต่างจากการขัดเงาซึ่งมีภาระการตกแต่ง
พื้นผิวของพื้นผิวสามารถเป็นหลุมเล็ก ๆ ฟักเล็ก ๆ ด้าน มักใช้เอฟเฟกต์ของการประมวลผลพื้นผิวรวมกับความมันวาว พื้นที่ผิวที่มีพื้นผิวได้มาจากการใช้เปลือกหล่อของผลิตภัณฑ์ พื้นผิวขัดมัน (ก่อนหน้านี้พ่นทรายบนพื้นผิวการทำงานของตราประทับ) โดยใช้การแกะสลักในองค์ประกอบที่เป็นกรดต่างๆ การปูเชิงกล (มีเสี้ยน หินภูเขาไฟบด การแปรง)

ใส่ร้ายป้ายสี
Niello (โลหะผสมที่หลอมได้ขององค์ประกอบ: เงิน, ทองแดง, ตะกั่ว, กำมะถัน) ถูกนำไปใช้กับผลิตภัณฑ์ที่เตรียมไว้สำหรับ niello นั่นคือด้วยช่องที่มีลวดลายแกะสลัก ความลึกของลวดลายภายใน 0.2-0.3 มม. ขึ้นอยู่กับขนาดของสินค้า พื้นผิวของผลิตภัณฑ์ที่ไม่เคลือบด้วยสีดำจะต้องขัดเงา โดยไม่มีรอยขีดข่วน รอยขีดข่วน และข้อบกพร่องอื่นๆ

ออกซิเดชัน
ผลิตภัณฑ์ที่ทำจากเงินและชุบเงินจะถูกออกซิไดซ์ (ผ่านการบำบัด) ทั้งทางเคมีและทางไฟฟ้าเคมี กระบวนการของการเกิดออกซิเดชันแบบไม่มีสีทางเคมีและไฟฟ้าเคมีดำเนินการในสารละลายและอิเล็กโทรไลต์ ซึ่งส่วนประกอบหลักคือโพแทสเซียมไดโครเมต ในกระบวนการออกซิเดชันของสี ผลิตภัณฑ์จะถูกย้อมด้วยเฉดสีต่างๆ: สีฟ้า สีดำ สีเทา สีน้ำตาลเข้ม เป็นต้น ผลิตภัณฑ์ออกซิไดซ์ถูกแปรงด้วยแปรงทองเหลืองอ่อนเพื่อให้ฟิล์มมีความเงางามสวยงาม พื้นผิวที่ออกซิไดซ์จะต้องเป็นด้านเท่าๆ กัน โดยไม่มีความแตกต่างของเฉดสี

การชุบด้วยไฟฟ้า
ในอุตสาหกรรมเครื่องประดับ ทอง เงิน และโรเดียมถูกใช้เป็นสารเคลือบไฟฟ้า ในการเคลือบด้วยไฟฟ้าอาจมีจุดสัมผัสเล็กน้อยกับอุปกรณ์นำไฟฟ้าที่ไม่รบกวนชั้นเคลือบและไม่ทำให้รูปลักษณ์ของผลิตภัณฑ์แย่ลง

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว
โนน่า โดรโนว่า คู่มือ-สารานุกรม. “เครื่องประดับ”
สำนักพิมพ์อัญมณี
M. M. Postnikova-Loseva, N.G. พลาโตนอฟ, บี.แอล. Ulyanov "งานทองคำและเงินของศตวรรษที่ 15-20"

ความสนใจ! เนื้อหาทั้งหมดบนเว็บไซต์เป็นของผู้เขียน
การใช้งานใด ๆ เฉพาะกับลิงค์ไปยังเว็บไซต์
การใช้งานอื่นใดเป็นสิ่งต้องห้ามและมีโทษตามกฎหมาย