У дома › деца › Дизайнер на кутюрие. Търся своя собствен стил

Дизайнер на кутюрие. Търся своя собствен стил

54.1

За приятели!

справка

Кутюрие - това е модерната дума днес, наречена дизайнер на дрехи. Тази професия е невероятно популярна и престижна. Имената на Джорджо Армани, дизайнерското дуо Доменико Долче и Стефано Габана са сериозно потвърждение за това. Тази професия не губи своята актуалност. В крайна сметка хората винаги искат да изглеждат добре, да носят красиви дрехи. От английската дума дизайнер(дизайнер) и преведен - създател на оригинални скици, изображения, модели, модели.

Полезни статии

Описание на дейността

Модният дизайнер е изобретател. Той измисля модели на дрехи, детайли, аксесоари. Измисля и ги адаптира към нашето ежедневие. В противен случай, колкото и красиви и луксозни да изглеждат идеите, те няма да бъдат търсени.

Служебни задължения

В зависимост от сферата и фирмата, в която работи един дизайнер на облекло, се определя неговата работа и длъжностни задължения. Има обаче общи етапи на работа за всички. Първият етап: да се проучи търсенето, нуждите на клиента. Вторият етап: разработване на концепцията и идеята за бъдещия продукт, аксесоар. Като правило се основава на модните тенденции. Третият етап: изготвяне на скица, чертане на оформление. Четвърти, междинен етап: с клиента се обсъжда предварителна скица, при необходимост се правят корекции. Пети етап: производство на продукта.

Характеристики на кариерното израстване

Колкото повече трудолюбие, търпение и комуникативни умения притежава един дизайнер, толкова по-големи са шансовете му да стане трендсетър №1 в своя град, а може би и в цялата страна. Всичко зависи от личните качества, способности, трудов опит, образование на служителя. Можете да начертаете впечатляваща кариерна стълба: дизайнер, водещ дизайнер, ръководител на дизайнерския екип, ръководител на дизайнерския отдел, ръководител на дизайнерския отдел, арт директор.

Моден дизайнер (в руската традиция) е специалист в производството на модели на облекло, създател на експериментални проби, който определя образа и стила, цялостното дизайнерско решение, измисля нови технологични решения и разработва декор, избира цветове и материали, мисли чрез аксесоари и добавки.

Специализации на модни дизайнери

моден художник

моден дизайнер

моден дизайнер на кожи

Отговорности

Модният дизайнер разработва нови видове облекла, като взема предвид потребителското търсене и производствените възможности, а също така създава колекции от дрехи за показване в различни модни ревюта. Обхватът на работа на модния дизайнер включва създаване на нова концепция за облекло под формата на скици, търсене на дизайнерско решение за замислен модел, разработване на проби от нови модели, подготовка на проби за промишлено производство и организация на модни ревюта. Модният дизайнер може да работи в ателиета, салони и модни къщи; в предприятията на леката промишленост; като частен предприемач; в учебни заведения като учител.

В своята работа модният дизайнер разчита на познаване на историята на костюма, технологиите и принципите на работа на водещи компании, съвременното състояние на световната мода. В работата също е необходимо да можете да усещате и разбирате своите съвременници, да вземете предвид техните нужди, предпочитания, национални характеристики, възраст и финансово положение. За да работите като моден дизайнер, се нуждаете от добра подготовка по човешка анатомия, естетика, умения в графиката и живописта и технически познания в съответната област. Представител на тази професия трябва да знае методологията за проектиране на продукти, моделиране, подготовка на шевни проби за масово производство, основните свойства на материалите, производствената технология и нейното оборудване.

Лични качества

Артистични способности;

Развито въображаемо мислене;

дизайнерски способности;

Развито чувство за цвят;

Добро око;

креативност;

Организационни умения;

- "иновация".

образование

Университети: Московски държавен текстилен университет. А.Н. Косигин (MSTU), Московския държавен университет за дизайн и технологии (MGUDT) и Московския институт за изкуство и индустрия (MHPI). Подходящите специалности са три: Дизайн, Дизайн на облекло и Художествен дизайн на костюми.

Колежите за лека промишленост също са подходящи.

Работни места

модни къщи;

Моделиране и производствени организации;

Предприятия от леката промишленост, шивашки производствени асоциации (фабрики, ателиета);

Редакционни и издателски групи, занимаващи се с издаването на модни списания;

Театри, дворци на културата;

Образователни институции (преподавателска дейност).

Медицински противопоказания

Заболявания на органите на зрението;

Алергични заболявания;

Нарушена координация на движенията на ръцете.

Първоначално трябва да сте готови да работите като изпълнител в шивашката индустрия или в бутиците на известни модни дизайнери. За начинаещ дизайнер е много важно да участва активно в различни руски и чуждестранни модни ревюта. Това е приложение за себе си в професионалните среди и търсене на потенциални клиенти и представяне на идея, един вид потвърждение на авторските права.

Художникът е професия, появила се в каменната ера. През късния палеолит хората създават изображения върху камъни и скали. По това време се появяват първите художници. Древните художници са рисували с въглен. Сред изображенията от този период най-често са рисувани моментите на лов на диви животни. Потвърждение за това са множеството скални рисунки, които учените са открили на различни места на нашата планета. С появата на цивилизациите художниците - художници започват да рисуват къщите и гробниците на величествени владетели със свои рисунки.

Усъвършенстването на живописта е тясно свързано с изобретяването на боите. Първите бои са създадени в древен Египет, около 3000 г. пр.н.е., чрез смесване на кристали от натрий, малахит, мед, желязо и калций. В това отношение художественото изкуство е най-развито в Египет, където художниците се обучават в специализирани учебни заведения. По време на управлението на фараоните всяка кралска къща е имала свои художници. В древен Египет художествените изображения са служели за декорация в благороднически къщи и гробници и са били посветени на религиозни теми, владетели и божества. Постепенно с развитието на живота паралелно развитие получава и изобразителното изкуство. От горния материал можем да заключим, че художникът е много древна професия, която съществува от много хилядолетия. В днешно време тази професия е една от най-привлекателните и вълнуващи.

Художник: описание на професията

Художник е този, който се занимава с изобразително и неизобразително изкуство. Художниците са талантливи хора, които могат да създадат нещо ново или да трансформират старото. Основното качество на художника е способността да рисува върху платно или други предмети. Сега, за да научите артистични умения, е необходимо да завършите художествено училище или курсове по изкуства. Художникът е професия, която е доста търсена и много хора не биха отказали да научат такова невероятно умение. Има много разновидности на тази професия, най-търсената сред тях: и дизайнер на костюми.

Професия художник-дизайнер

Художник-дизайнер - занимава се с оригиналния дизайн на всякакви предмети. Дизайнерите буквално правят живота ни интересен и цветен. Основният смисъл на тази професия е да даде нов облик на съществуващо нещо. Има много видове, някои от тях са: интериорен дизайнер, моден дизайнер, уеб дизайнер и ландшафтен дизайнер. Задълженията на художник-дизайнер, в зависимост от обхвата на дейността му, включват: разработване на идеи и концепции под формата на визуални графични диаграми, плакати и оформления и реализиране на проекти.

За да стане дизайнер, човек трябва да притежава следните качества:

да владее перфектно рисуването и рисуването;
знаят всичко за предмета на дизайна;
имат оригинални идеи;
имат дизайнерски умения.

Професия художник-моделиер

Модният дизайнер е човек, който проектира дрехи, обувки и аксесоари. Професията "моден дизайнер" ще бъде вълнуваща и интересна за тези хора, които се интересуват от модната индустрия. Основното място на работа на модните дизайнери са: ателиета, модни къщи, фабрики и шивашки работилници. Модните дизайнери разработват нови дрехи, като вземат предвид търсенето и възможностите, създават специални колекции от дрехи, които да ги показват на модни ревюта. Най-често модният дизайнер извършва следната работа: създаване на графични скици на модели на облекло, превръщане на скици в реалност, разработване на мостри на нови видове облекло, търсене на модели за модно ревю, организиране на модно ревю и много други. Артикулите, създадени от модния дизайнер, съчетават елегантност, красота и функционалност и са базирани на технологията на производство.

Модният дизайнер трябва да притежава следните знания и умения:

имат познания в областта на художествената култура;
имайте фантазия
да може да рисува;
да бъде диверсифициран;
знаят най-новата мода.

Модните дизайнери създават индивидуални поръчки за спортисти, актьори и певци, а също така са диктатори на модата и стила в обществото.

Професия дизайнер на костюми

Костюмографът е професионалист, който има съвременни познания в моделирането на облекло, дизайна в зависимост от характеристиките на моделите. Тоалетка - една от най-обхватът на приложение на тази професия е доста широк. Специалистите в този бизнес работят в ателиета, модни къщи, в различни шивашки предприятия, както и като частен предприемач. Но е известно, че най-често дизайнерите на костюми работят в театрални институции, по телевизията и в областта на кинематографията. Костюмографът е част от група участници в пиеса или филм, ръководени от художник-постановчик.

Работата на художника по костюми започва от момента на прочитане на сценария, когато специалистът се запознава с детайлите около героите и развива образа им. Подходът към разработването на костюм изисква да се обърне внимание на всеки най-малък детайл, тъй като костюмът на героя изразява неговия социален статус, възраст и някои индивидуални черти. Костюмографът работи с режисьора, художника на продукцията, гримьора и актьорите, на които помага да се преобразят в герои.

Художник, работещ в тази област, трябва:

да може да рисува;
познава шиене и различни стилове на облекло;
бъдете в крак с последните модни новини;
да могат да работят с технологии за създаване на костюми;
познава характеристиките на тъканите и да умее да работи със средствата за художествена обработка.

Истинският дизайнер на костюми трябва да има отворен ум, да познава театъра, музеите, историята на костюмите, съвременното кино и най-новото в модата, за да вдъхновява.

Дизайнерът на костюмите изпълнява следната серия от произведения:

разработва скици на костюми, като взема предвид размера на модела;
занимава се със скициране на графични версии на модели;
занимава се с производство на облекло и костюми.

Следователно художникът е професия за хора с голям творчески потенциал.

Специализации на модни дизайнери

моден художник

моден дизайнер

моден дизайнер на кожи

Отговорности

Лични качества

Артистични способности;

Развито въображаемо мислене;

дизайнерски способности;

Развито чувство за цвят;

Добро око;

креативност;

Организационни умения;

- "иновация".

образование

Колежите за лека промишленост също са подходящи.

Работни места

модни къщи;

Моделиране и производствени организации;

Предприятия от леката промишленост, шивашки производствени асоциации (фабрики, ателиета);

Редакционни и издателски групи, занимаващи се с издаването на модни списания;

Театри, дворци на културата;

Образователни институции (преподавателска дейност).

Медицински противопоказания

Заболявания на органите на зрението;

Алергични заболявания;

Нарушена координация на движенията на ръцете.

Ирина Давидова

Време за четене: 8 минути

А А

Такава професия като моден дизайнер е била и ще бъде модерна завинаги. Кандидатите се нареждат днес. Вярно е, че пътят на дизайнер или моден дизайнер не е толкова прост, колкото изглежда. Някои започнаха в училище, други дойдоха в модната индустрия от съвсем различна област, а кариерата на третия се превърна в доста дълга и многостъпална стълба. Как да влезем в света на модата? Откъде да започна и има ли смисъл?

Същността на работата на дизайнера на облекло - къде е търсеният специалист?

Кой е моден дизайнер? Това е специалист, който представя на света своите скици на оригинални модели облекла, които отговарят на последните модни тенденции. Какво включва работата на един специалист? Дизайнер…

Разработва продуктов дизайн.
Съставя технически/задания за тяхното проектиране.
Прилага информационните технологии в процеса на проектиране (или на етапа на проектиране) на продуктите.
Организира работата на изпълнителите.
Наблюдава процеса на създаване на дрехи.
Занимава се с регистрация на заявления за мостри за изследване на проекти и предоставя продукти за сертифициране.
Извършва разработването на модели.

Какво трябва да знае един дизайнер?

Историята на развитието на модата / костюма.
Всички основни модни тенденции.
Основи на моделиране / проектиране на дрехи.
Всички основни разпоредби на нормативните документи.
Основи на организацията на работата на предприятието, както и основите на неговото управление.
Методи за производство на облекло (приблизително - индустриални / технологични).
Характеристики/назначения на тези/оборудване.
и т.н.

Къде може да работи дизайнер?

В предприятията на леката промишленост.
в модни къщи.
Индивидуално (частни поръчки).
В салони или ателиета.
В дизайнерското студио.
В текстилната и галантерийната / шивашката промишленост.
В експерименталната работилница.

Дизайнер или моден дизайнер - кой е по-важен и каква е разликата?

Днес и двете професии са популярни на вътрешния пазар на труда. Те могат доста успешно да се комбинират и заменят. Модният дизайнер може да бъде класифициран според посоката на работа:

Конструктор (разработване на чертежи, промяна на характеристиките на облеклото по скица на клиента).
Технолог (избор на метод за шиене, търсене на методи за обработка, опростяване на процеса на създаване на дрехи).
Художник (създаване на скици, разработване на финала, рисуване на структурата).

Най-търсеният е универсален моден дизайнер, който е в състояние да комбинира всички етапи на създаване на дрехи.

Дизайнерът е по-ангажиран с проектиране на неща, генериране на нови идеи.

Дефиниране на понятието колекция.
Разработване на скици, проекти, технологии.
Създаване на сценарий за модно ревю.
Участие в рекламни кампании.

Плюсове и минуси да си моден дизайнер

Преди да се потопите с глава в света на модата, претеглете плюсовете и минусите. Не всичко върви толкова гладко в модната индустрия и пътят към звездите, заобикаляйки тръните, е рядка рядкост.

Недостатъци на професията:

Физически тежка работа - трябва да работите много и постоянно, често в авариен режим.
Невъзможно е да се надхвърли ограниченията, определени от клиента.
Независима координация на целия процес.
Висока конкуренция.
Често - самостоятелно търсене на клиенти.
Няма гаранция за високи доходи.

Професионалисти:

При успешно стечение на обстоятелствата – световна слава.
Високи такси (отново, ако късметът обърне лицето си).
Любимо творчество.
Престижна професия.
Развитие на творческия потенциал.
Създаване на полезни връзки.
Участие в интересни проекти.
търсене на пазара на труда.

За участие в елитно шоу (според правилата на висшата мода) дизайнерът предоставя до 60 ансамбъла. И всеки продукт трябва да бъде създаден на ръка с 50-80 процента. И като се има предвид, че понякога изработката на една рокля отнема до 5-6 месеца, в този бизнес оцеляват само фенове, които не могат да си представят живота без подобни експерименти.

Как да стана моден дизайнер без образование и опит – трябва ли да започна обучение и къде?

Разбира се, без подходящо обучение е почти невъзможно да започнете тази професия. Дизайнерът не е само чист ентусиазъм, но и знание, практика, постоянно движение напред. Как да доближите мечтата си? разбиране...

Къде да уча?

Бъдещите дизайнери получават образование в художествени и специализирани училища, училища по дизайн, както и в модни институти, центрове за обучение и други институции. Най-основното:

MSTU им. А.Н. Косигин (държава).
MGUDT (държава).
MGHPA (щат).
МГУКИ (държава).
MHPI (търговски).
Национален моден институт (комерсиален).
OGIS, Омск (щат).
Южноруски университет по икономика и обслужване, Мини (държава).
Институт по дизайн на костюми, Санкт Петербургски държавен университет, Санкт Петербург (щат).
K-zh лека промишленост N 5, Москва.
К-ж декоративно-приложни изкуства. Карл Фаберже N 36, Москва.
K-zh технологичен N 24, Москва.
Инженерно училище по облекло (SPGU), Санкт Петербург.
Московски индустриален колеж.
Текстилна академия Иваново.

За тези с подобни опции:

Central Saint Martins College.
Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
Кралска академия за изящни изкуства, Антверпен.
Британски курс Бакалавърска степен по мода в BHSAD, Москва.
Британско висше училище по дизайн.

Както и Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и др.

Откъде да започнете и какво да запомните?

Решете вашите предпочитания. В какво си силен? Къде искаш да се преместиш? Занимавате се със създаването на облекло за деца, панталони за йога или може би аксесоари? Проучете вашата целева аудитория.
Прочетете още. Абонирайте се за всички модни списания и блогове, запознайте се с биографиите на модните дизайнери.
Следвайте новите тенденции и търсете своите свежи идеи.
Развийте артистичен вкус и чувство за пропорция, вътрешно чувство за пропорция.
Търсете практика и се възползвайте от всяка възможност за развитие: модни бутици, познати модни дизайнери (като чираци или просто наблюдатели), фабрики за облекло и др.
Развийте уменията си: триизмерно мислене, технически умения, комбинация от текстури и цветове, рисуване, история на модата и др.
Запишете се за допълнителни курсове. Търсете възможности да се учите от утвърдени дизайнери.
Усъвършенствайте способността си да използвате всякакъв вид шевна машина и да шиете на ръка.
Най-трудното умение е създаването на скици и модели. Обърнете специално внимание на този момент.
Разширете знанията си за тъканите - техния състав, качество, драпиране, дишане, деформация, видове и др.
Търсете своя стил! Събирането на информация за дизайнерите и заемането на нещо за себе си не е достатъчно. Трябва да търсите своя оригинален и разпознаваем стил.
Посетете модни магазини и модни ревюта, анализирайте информацията в медиите, наблюдавайте текущите тенденции. Като цяло, дръжте пръста си на пулса.
Започнете да изграждате своето портфолио. Без него днес - никъде. Поставете в портфолио най-добрата си работа, подробна автобиография, скици със свободна ръка и дизайни, страници с вашата концепция, цветове и материи и друга полезна информация. Най-добре е да създадете собствен уебсайт за вашето портфолио, така че работата и продуктите ви да могат да се разглеждат по всяко време и от всяка точка на света. В същото време започнете да разработвате вашето лого.
Научете се да правите бизнес в любимата си работа. Научете основите на маркетинга и бизнеса, потърсете възможности за продажба на вашите оригинални продукти - кина/театри, онлайн магазини (собствени или чужди), изложби и др.
Търсете си работа, не стойте на едно място. Нека трябва да работите усилено като чираци, но това също е стъпка напред. Изпращайте автобиографии на дизайнерски студиа и дори на модни къщи - може би вие сте късметлията, който ще намери стаж там, работа като асистент и т.н. Не забравяйте за онлайн обяви, работа в театър/кино.

Опитайте се да носите дрехи, които сами създавате.
Участвайте в състезания за млади дизайнери - във всичко, което можете да "досегнете", от вашите собствени (в университета) до външни (ITS и Russian Silhouette, Grass Design Week и Admiralteyskaya Igla и др. Бъдете наясно с всички значими събития на годината и се опитайте да не пропуснете нито едно, в което можете да участвате.

И вярвайте в себе си. Състезатели, "фиби" и критики, периоди на прекъсване и липса на вдъхновение - всичко това изчезва. Но напред - любима работа със солиден доход.

Популярни в категория: