Dom › Ljubav i veze › Gospodar lutaka (Lutkar). Akademija umjetnosti lutke Najpoznatiji majstori autorske lutke

Gospodar lutaka (Lutkar). Akademija umjetnosti lutke Najpoznatiji majstori autorske lutke

Matryoshka je daleko od jedine lutke koja je postala nacionalni simbol. Većina njenih stranih "kolega" starija je 300 godina, mada ima i mlađih pratilaca. "Spark" govori o lutkama koje su osvojile svijet

Harlekin je, prije nego što je postala prepoznatljiva lutka u cijelom svijetu, bila poznati lik u italijanskom pozorištu maski 16. vijeka. U početku, glupan i šaljivdžija Harlekin bio je obučen u kostim koji je ličio na seljačke krpe. Međutim, s vremenom, kada je slika počela da se replicira, ona je dotjerana. Kostim je postao šaren, fleke na tkanini su se pretvorile u svetle dijamante. Nekoliko stoljeća kasnije, Harlequin je već postao punopravna lutka, štoviše, jedan od glavnih suvenira Italije.

Peršun

Ova lutka, klasičan primer lutke za rukavice, poznata je u Rusiji od 17. veka. Evropa takođe ima svoje Petruške: u Italiji - Pulcinella, u Francuskoj - Polichinelle, u Engleskoj - Punch. Peršun nije samo lutka, to je pozorišni lik koji svoju popularnost duguje nastupima na sajmovima. Poznati klasični zapleti koje su odigrale "petruške": scena sa mladom, Petruškina obuka u vojnoj službi, Petruškin tretman. Ko ne zna: Petruška takođe ima puno ime - Pjotr Ivanovič Uksusov (ovo ime se spominje samo u jednoj od scena).

Voodoo lutka

Namjena ove krpene igračke je najmističnija: vjeruje se da se njome može utjecati na osobu. Postoji verzija da su Afrikanci to radili u Beninu prije hiljadu godina, ali popularnija verzija je da se lutka pojavila na Haitiju u 17.-18. stoljeću, zajedno sa masovnim uvozom robova iz Afrike. U Sjedinjenim Državama i na Kubi se češće naziva "santeria". Što se tiče Evrope, u mnogim zemljama danas je roba u komadu veoma tražena - vudu lutke se kupuju radi "odmazde" nad nevjernim ljubavnikom ili prestrogim šefom.

Kokeshi lutka dolazi iz Tohokua, na sjeveroistoku Japana, i zaslužuje posebnu pažnju. Već početkom 17. stoljeća bila je prilično popularna među gostujućim gostima: vjerovalo se da ove lutke imaju magična svojstva, donose sreću i ispunjavaju želje. Danas je poznato 11 vrsta kokešija (svaka od njih ima svoje ime). Ali tip je nepromijenjen - cilindrično tijelo i glava. Lutka nema ruke ni noge. Smatra se da je upravo ovaj tip inspirisao ruske majstore da kreiraju lutke za gniježđenje krajem 19. stoljeća.

Još jedna poznata japanska lutka, koja se također smatra prototipom matrjoške. Osim što nema ni ruke ni noge, ona je i okruglog oblika i jarkih - najčešće crvenih - boja. Tačan datum rođenja nije utvrđen - vjeruje se da se kontinuirana proizvodnja daruma poklopila s početkom 17. stoljeća. Ali je dobio ime po osnivaču zen budizma - Daruma. Prema legendi, devet godina svog života proveo je u meditaciji, nakon čega su mu oduzete noge. Danas daruma pomaže da se ispuni želja - za novu godinu ispišu svoje ime na lutki i zažele želju.

lutka od papira

Prve papirnate lutke sa garderobom koju takođe treba izrezati pojavile su se u Evropi sredinom 18. veka, a nešto kasnije i u Americi. Štampa je tada pisala da će lutke pomoći djevojčicama da "pokažu dobar ili loš ukus u odjeći ili kosi". Posebno su bile poznate engleske papirnate lutke, čiji su kreatori nacrtali i najsitnije detalje kostima. Amerikanci su, naprotiv, lutku učinili što pristupačnijom - sredinom 19. stoljeća kompanija McLoughlin Brothers prodavala je lutke po minimalnim cijenama i u ogromnim tiražima.

Pinocchio

Ova drvena lutka rođena je 1883. godine nakon objavljivanja knjige italijanskog pisca Karla Kolodija "Pinokijeve avanture. Priča o drvenoj lutki". Glavni lik - drveni dječak s nosom koji neprestano raste od laži - odmah je preuzeo vlastiti život. U njegovu čast otvoreni su restorani, dječji klubovi i, naravno, proizvedene drvene lutke. Danas se mogu naći širom svijeta, ali Pinokio je posebno popularan u Firenci, gdje je rođen i umro autor priče.

Ove lutke sa nesrazmjerno velikom glavom pojavile su se krajem 19. stoljeća, ali su Amerikanci svoju proizvodnju pustili tek 20-ih godina 20. stoljeća. Lutke su napravljene od papir-mašea i prikazuju legendarne igrače bejzbola. Tada su se počele proizvoditi bubbleheads od plastike, proširujući asortiman: bilo je istaknutih glumaca, pjevača, crtanih likova, pa čak i političara. Od potonjih, najistaknutiji su bili bubbleheadi engleske kraljice, premijera Putina, predsjednika Obame i osnivača Applea Jobsa.

Kultna lutka za sve male (i ne baš) djevojčice izmišljena je 1959. godine u SAD-u, u državi Wisconsin. "Mama" lutke, Ruth Handler, bila je stenograf za Mattel. Željela je napraviti idealnu ženu, a za osnovu je uzela lik heroine njemačkog erotskog stripa Lili (početke 1950-ih). Tokom svog postojanja, lutka je svom kreatoru donijela preko 2 milijarde dolara. Od nacionalnog simbola, Barbie je odavno postala nadnacionalna - vjeruje se da svakih 1-8 sekundi u različitim dijelovima svijeta neko kupi Barbie.

Baby Born

Krajem 1980-ih, kreator ove plastične bebe, Australijanac Victor Prakas, želio je jednu stvar: "Pomoći djevojčici da se osjeća kao mala majka". Ideju je otkupila i dovela do savršenstva poznata njemačka kompanija Zapf Creation. Sada lutka zaista zahtijeva trud i novac, što daje ideju o tome da bi se to moralo potrošiti na živo dijete. Baby Born može da plače, da se smeje, da jede i da ide u toalet. Hrana, odjeća, obuća, pelene i ostali dodaci su uvijek dostupni - naravno uz doplatu.

Pripremila Elena Barysheva

Peterburgerka Tatyana Bun, čije je ime poznato ne samo u Rusiji, već iu Americi, Evropi, Japanu i Izraelu, izrađuje lutke koje mogu biti hirovite, birati odjeću i odgajati djecu.

Nedavno je u palati Konstantinovsky u Strelni održana izložba lutaka Tatjane Bun.

Lutka na poklon

Kada je Tatjana Bun imala ćerku, perestrojka je bila u toku. Bilo je teško doći do hrane, a kamoli do igračaka za dijete.

Jednog dana baka mog muža je vidjela kako ljudi odvoze njemačku lutku na deponiju i zamolila: "Daj mi je - neka se moja praunuka igra", prisjeća se Tatjana. - Tako je prva stara igračka došla u našu porodicu.

Tatjana, domaćica koja je svojevremeno stekla zvanje analitičkog hemičara, morala se prvi put okušati kao restaurator.

Lutka je bila veoma lepa, ali prevelika - viša od moje ćerke, tako da dete u početku nije moglo da se igra sa njom. Ali prijatelji koji su dolazili u posetu, stalno su uzimali lutku u naručje i dojili je, - kaže Tatjana. - Psiholozi imaju teoriju po kojoj u svakom od nas žive dijete, odrasla osoba i roditelj. Očigledno je komunikacija s prekrasnom igračkom pomogla mojim prijateljima da podrže najdirektniji i najsnalažljiviji dio duše - dječji.

Tatjana tada nije poznavala psihološke teorije. Ali počela je sakupljati lični muzej starih igračaka. Neko je odobrio ovaj poduhvat, neko je rekao: „Zašto radiš gluposti?“, a svi su se sjatili na Bun i hrlili lutke s najneobičnijim pričama.

Jednu od njih poklonila mi je vrlo stara baka, prisjeća se Tatjana. - Za vreme revolucije bogataši su njenom ocu, pekaru, doneli igračku da zameni za hleb. Prethodni vlasnici su sa sobom ponijeli još jednu lutku kada su pobjegli iz rodnog grada tokom Velikog Domovinskog rata. Zamislite, ogroman broj potrebnih stvari je ostao kod kuće, a oni su odlučili da sačuvaju igračku - bila im je tako draga.

Snovi o arlekinu

U prošlosti je kolekcija Tatjane Bun brojala više od 500 predmeta. Danas kod kuće ima samo stotinjak omiljenih eksponata. Ostatak je prebačen u jedan od muzeja u Čeljabinsku. Postoji mnogo razloga. Jedna od njih je i nova ljubav koju je Bun upoznao tokom turističkog putovanja u Češku.

Sjedio je iza stakla u stolici za ljuljanje. Tužno blijedo lice, elegantno crno-bijelo odijelo.

Toliko mi se dopala mala igračka harlekin u izlogu zlatare da sam poželeo da je kupim”, priseća se Bun. Ali nije prodala. Tada sam odlučila da ću svakako sama napraviti lutku.

Sada u Rusiji postoji ogroman broj kurseva o autorskoj lutki i Internetu, gdje je prikupljeno mnogo informacija o temi "lutke". Tada, 1997. godine, ruski lutkari su se mogli izbrojati na prste, a Tatjana je morala da se osloni samo na sebe. Po povratku kući sjela je za knjige i priručnike, marljivo ispisivajući sve korisne informacije iz njih. Nekoliko mjeseci kasnije, Bun je shvatio tehnologiju izrade lutke. Tri nedelje kasnije, rodila se njena prva igračka - glamurozna dvorska šara u crnom odelu od somota.

Od tada su moje lutke postale mnogo komplikovanije - kaže Tatjana. - Sada su za proizvodnju jednog komada potrebna dva do tri mjeseca. Najteže je napraviti prste i obojiti lice. U ovoj fazi, čak i jedan pogrešan potez može pokvariti cijeli posao.

Lutke Tatjane Bun su uslovne. Njihova lica su bleda, oči su im ogromne, tela su ponekad predugačka i mršava. Samo kao eksperiment majstor izrađuje radove koji do najsitnijeg detalja liče na ljude.

Jedna moja lutka ima čak i linije života na dlanovima, ali da sam kolekcionar, ne bih je kupila. Lutke su lutke i ljudi su ljudi: nikad ne zaboravljam da su to dva različita svijeta i da postoji granica između njih. Zato, u principu, ne pravim sada popularne portretne lutke koje u potpunosti ponavljaju crte lica političara ili zvijezda.

Anđeli i Manyunya

Svijeća, komad polipropilena prekriven bijelom tkaninom, vrećica s komadićima sintetičke svile. Tatjanin radni sto je u skoro savršenom redu. Lutkar spaljuje svilene krugove i prišiva ih za platno. Svakim ubodom, dizajn u njenim rukama sve više podsjeća na krila.

Prvi put sam videla anđela sa četiri godine - na ikoni koja je pripadala mojoj prabaki, priseća se Tatjana. - Bio je tako magičan! Vjerovatno je to postao jedan od glavnih utisaka mog djetinjstva. Ponekad sam se probudio ujutro, vidio pero kako ispada iz jastuka, i pomislio da su mi noću izrasla krila, da sam poletjela i ispustila pero.

Sa godinama, "anđeoski" utisci su, naravno, zaboravljeni. Ali ne zauvek. 1998. godine, ambiciozna lutkarica Bun napravila je svog prvog anđela.

Kako su mi se fantazije iz djetinjstva ponovo pojavile u glavi, ne znam, kaže ona. - Verovatno su mi anđeli šaputali.

Sada se plavokosa krilata stvorenja - mala i velika, budna i spavaju - rađaju u radionici Bun nekoliko puta godišnje. Zajedno sa luksuznim damama i harlekinima, postali su glavna karakteristika Tatjaninog autorskog stila. Međutim, Bun ima i druge likove poznate ruskim i stranim kolekcionarima lutaka - niz mačaka napravljenih od papira-mašea, figurice japanskih djevojaka, koze od bijele gline, obučene u ruske narodne sarafane.

I takođe radim Manyun. - Tatjana pokazuje dopisniku "RG" smešnu krpenu lutku sa dva repa, obučenu u krep dešinu haljinu i beli sarafan. Jednostavan i mekan, nije ništa poput većine drugih Bunovih radova. - Na njima se odmaram od teških radova. Uostalom, lutkar je takva profesija u kojoj je nemoguće otići na odmor. Morate imati ludu snagu volje da kažete sebi: "Stani, sljedećih mjesec dana neću ići u radionicu." So manyuni je za mene najpristupačniji način razonode.

Lutkarski hirovi

Ne vjerujte onima koji kažu da su lutke živa bića. Međutim, nemojte vjerovati onima koji vjeruju da su neživi.

Porcelan, tekstil, čipka i komadići "humanizuju" se pod rukama autora, upijajući njegovu energiju. Kao rezultat toga, lutke mogu pokazati svoju volju, pa čak i biti hirovite, priznaje Tatyana Bun.

Neke dame ne žele da nose odevne kombinacije koje im je umetnik namenio: kostime moraju da se menjaju dva ili čak tri puta. Još je teže smisliti ime za novi posao.

Za jednu od svojih lutaka prošla sam preko dvadeset imena, ali nijedno joj nije odgovaralo - kaže Tatjana. - Delo je trebalo odneti na izložbu, a u poslednjem trenutku pred odlazak na radiju sam čuo Betovenov komad "To Elise". Da li je to bila slučajnost ili misticizam, ali lutka je bez prigovora "pristala" da postane Elisa. Pa pričajte nakon toga koliko su animirani.

Hirovite ili poslušne, žive ili igračke, lutke mogu obavljati još jednu potpuno ljudsku funkciju: odgajati djecu.

Antikna ili kolekcionarska lutka omogućava djetetu da živi u svijetu krhkih stvari, budi u njemu osjećaj takta i delikatnosti, kaže Bun. - Za razliku od modernih gumenih ili plastičnih igračaka, ne možete ih baciti uza zid ili baciti na pod. Osim toga, ohrabruju djevojke da budu kreativne. Ovo je za Barbie bilo koji kostim koji možete kupiti u trgovini, ali ovdje morate uzeti iglu i konac i sami smisliti nešto.

Otvoren je prijem za Art Doll Art Academy!

Novi projekat je osmišljen da dovede profesiju lutkara na novi nivo.

Program uključuje teoriju likovne umjetnosti, jedinstvene autorske kurseve o različitim tehnologijama, majstorske tečajeve, seminare, ekskurzije.

Naši predavači su vodeći ruski lutkari, poznati vajari, slikari, istoričari umetnosti, dizajneri, galeri i psiholozi.

Jedinstvenost treninga je sistem nominalnih kreativnih radionica, koje lično nadgledaju poznati umjetnici.

Naši maturanti će ovladati osnovnim tehnologijama lutkarstva, steći osnovna znanja iz teorije umjetnosti i priliku da pod vodstvom profesionalnih majstora definiraju i formiraju svoj jedinstveni stil u umjetnosti umjetničkih lutaka.

Program:

teorijski dio:

Istorija lutaka

(A. Žuravljev - doktor bioloških nauka, I. Morozov - doktor filologije, T. Varhotov - vanredni profesor Odsjeka za filozofiju i metodologiju nauke)

- 18 sati

Istorija zapadnoevropske umetnosti

(A. Khudyakova - dopisni član Ruske akademije umjetnosti (RAH), kustos projekta DOLLART.RU, umjetnik, član Kreativnog saveza umjetnika Rusije (TSHR)) - 54 sata

Istorija ruske umetnosti

(Z. Klenina, likovni kritičar) - 24 sata

Istorija sovjetske umetnosti (Z. Klenina, likovni kritičar) - 20 sati

Istorija materijalne kulture u slikama i nošnji

(S. Rumjanceva, umetnica, predsednica Sekcije umetničkih lutaka TSHR-a) - 44 sata

Najnovija istorija ruske moderne umjetničke lutke

(N. Pobedina, umjetnik, predsjednik Udruženja lutkarskih umjetnika Moskovskog saveza umjetnika (MA)) - 4 sata

Književna priča u umjetnosti. Mitovi, legende, književnost

(A. Khudyakova - dopisni član Ruske akademije umjetnosti (RAH), kustos projekta DOLLART.RU, umjetnik, član Kreativnog saveza umjetnika Rusije (TSHR)) - 22 sata

istorija igračaka

(S. Romanov, umjetnik, kolekcionar) - 8 sati

Etnika i folklor u modernoj kulturi

(N. Veličko, umjetnik, likovni kritičar) - 8 sati

Intuitivna kreativnost

(I.Andreeva, umjetnica) - 4 sata

Najnovija istorija strane moderne lutke

(I. Naroditskaya, majstor umjetničkih lutaka, član Moskovskog saveza umjetnika (MOA), član Nacionalnog instituta američkih proizvođača lutaka (NIADA)) - 4 sata

Sloboda kreativnog izražavanja

(I. Šitueva, psiholog) - 2 sata

Uloga interakcije između galerije i umjetnika u kontekstu razvoja umjetnosti

(E. Gromova, galerist; K. Hudjakov, zaslužni umetnik Ruske Federacije, redovni član Ruske akademije umetnosti, predsednik TSHR) - 4 sata

Japan daleko i blizu

(E.Manshavina, umjetnik, član Moskovskog saveza umjetnika) - 8 sati

Uloga detalja u umjetnosti

(E. Raytorovskaya, umjetnica, članica Moskovskog saveza umjetnika i Ruskog saveza umjetnika) - 8 sati

Ukupno 232 sata nastave

Praktični dio

Skulptura

(V. Selivanov, vajar, student i saradnik Saveza umetnika Rusije) - 32 sata

Slika

(A.Kolpakova, umjetnica, vanredni profesor odsjeka za crtanje i slikanje Moskovskog državnog univerziteta za dizajn i tehnologiju) - 12 sati

Slikarstvo

(T. Bulgakova, umjetnik)) - 12 sati

cvjećarstvo

(A.Kolpakova, umjetnica, vanredni profesor odsjeka za crtanje i slikanje Moskovskog državnog univerziteta za dizajn i tehnologiju) - 24 sata

Stilovi umjetnosti i zanata

(N. Veličko, umjetnik, likovni kritičar) - 20 sati

Tehnologija izrade lutki od papira-mašea

(N. Lopusova-Tomskaya, umjetnica, članica Moskovskog saveza umjetnika, TSHR) - 20 sati

Tehnologija izrade lutaka od porculana i fluma

(S. Nikulshina, umjetnica, članica TSHR) - 16 sati

Tehnologija izrade lutke od pečenih polimernih masa (I.Kacharava, umjetnik) - 16 sati.

Tehnologija za izradu lutaka od samootvrdnjavajućih masa

(L. Lukyanchuk, umjetnik, član TSHR) - 16 sati

Tehnologija izrade drvenih lutaka

(Yu.Petrakova, umjetnica) - 8 sati

Tehnologija izrade tekstilnih lutki

(M. Toročešnjikova, umjetnica, članica Moskovskog saveza umjetnika) - 8 sati

Oslikavanje lica lutke

(A.Kukinova, umjetnica, članica Moskovskog saveza umjetnika, članica TSHR) - 12 sati

Kostim i dodaci za lutku

(S. Nikulshina, umjetnica, članica TSHR) - 8 sati

Kostimografija

(N. Pobedina, umjetnik, predsjednik Udruženja lutkarskih umjetnika Moskovskog saveza umjetnika (MA)) - 8 sati

Izrada lutke u japanskom stilu

(E. Manshavina, umjetnik, član Moskovskog saveza umjetnika) - 8 sati

Ukupno 220 akademskih sati

Ekskurzije (S. Rumjanceva, Z. Klenina, V. Selivanov) - 12 akademskih sati

Dizajn diplome (A. Khudyakova, N. Pobedina, N. Lopusova-Tomskaya, S. Rumyantseva,

I. Naroditskaya) - 40 akademskih sati

izborni predmeti:

1.Anatomski crtež

(V. Selivanov, vajar, student i saradnik Saveza umetnika Rusije -12 sati

2. Kolorističko bojenje tkanine (A. Kolpakova, umjetnica, vanredni profesor odsjeka za crtanje i slikanje Moskovskog državnog univerziteta za dizajn i tehnologiju) - 12 sati

3. Pravljenje pamučne igračke

(S. Romanov, umjetnik, kolekcionar) - 8 sati

4. Izrada retro igračke za božićno drvce

(E. Manshavina, umjetnik, član Moskovskog saveza umjetnika) - 8 sati

5. Tehnologija odijela

(S. Rumyantseva, umjetnica, predsjedavajuća sekcije umjetničkih lutaka) - 12 sati

6. Grafički dizajn. informacione tehnologije.

(V. Andrianov, grafički dizajner) - 12 sati

7.Fotografija

(A.Telpukhovskaya, profesionalni fotograf) - 12 sati

8. Psihološki treninzi (I. Šitueva, psiholog) - 12 sati

Upravni odbor:

Khudyakov K.V. - Počasni umetnik Ruske Federacije, redovni član Ruske akademije umetnosti (RAH), predsednik Kreativnog saveza umetnika Rusije (TSHR)

Gromova E.M. - galerist

Rudkovskaya A.A. - kolekcionar

Andreeva T.B. - kolekcionar

Rumyantseva S. M - predsjedavajuća sekcije umjetničkih lutaka

Khudyakova A.K. - dopisni član Ruske akademije umjetnosti (RAH), kustos projekta DOLLART.RU

Kreativni savez umjetnika Rusije (TSHR)

Pobedina N. S. - predsjednik Udruženja lutkara Moskovskog saveza umjetnika (MOA)

Craft majstori lutaka je igra, likovna umjetnost i ručni rad u isto vrijeme. Profesija je pogodna za one koji su zainteresovani za crtanje (pogledajte izbor zanimanja za zanimanje za školske predmete).

Karakteristike profesije

Ako vajar ili slikar stvara likovna djela, onda se zanat lutkara čini nečim neozbiljnim.

Šta je lutka koju izvodi lutkar? Ovo je umjetnička slika, igračka imitacija živog bića - osobe, životinje, a možda čak i zlih duhova. Ali u isto vrijeme, to je uravnotežen dizajn koji lutku čini stabilnom i, u nekim slučajevima, pokretljivom.

Pitajte bilo koje dijete koje ga lutke više zanimaju: nepokretne ljepotice ili one čije se ruke i noge kreću? Sigurno će odabrati jednostavniju lutku, ali s kojom možete komunicirati: savijanjem ruku i nogu. U najgorem, groovy.

Za one koji lutku cijene kao umjetnički fenomen, neobičan dizajn i izrada bit će u prvom planu.

Ručno rađene umjetničke lutke rijetko padaju u ruke djece. Njihova sudbina je da sami sebi uređuju interijere, izlažu u galerijama. Osim toga, tu su i glumci lutaka koji igraju svoje uloge u lutkarskim pozorištima i crtanim filmovima. Štaviše, kod lutke-glumca nije važna ljepota, već ekspresivnost i lakoća kontrole.

Da biste stvorili lutku, morate smisliti i utjeloviti njen izgled, karakter. Ako govorimo o lutki sa satnim mehanizmom ili lutki-glumcu, morate razmišljati i o unutrašnjoj strukturi, mehanici.

Umjetnik lutke mora raditi s tkaninama, drvetom, polimerskom glinom, porculanom, bojama i mnogim drugim materijalima. I svaka od njih zahtijeva posebne tehnologije koje umjetnik mora savladati.

Nije ni čudo što kažu da je zanat lutkara s jedne strane umjetnost, a s druge igra. Za pravog umjetnika lutka je gotovo živo biće. A lutka za pozorište je i lik u predstavi. I što je lutkar vještiji, lik je življi.

Lutke u pozorištu su lutke i tablet lutke. Lutkom upravljaju uzice na kojima su okačeni dijelovi njenog “tijela”, lutkar se izdiže iznad lutke i, povlačeći konce, pokreće je.

Kod tablet-lutaka je suprotno: lutkar se krije iza paravana, a lutka je iznad njega. Njime se upravlja pomoću ručki i poluga.

Lutka koja se koristi u animiranom filmu ne treba nikakve žice ili ručke. Uređen je tako da multiplikator može postepeno mijenjati svoju poziciju. Snimljen je ogroman broj snimaka, od kojih svaki prenosi dio pokreta. Lutka oživljava na ekranu kada se svi kadrovi prikažu jedan za drugim.

Workplace

Majstor lutaka može raditi u svojoj radionici, najvjerovatnije kod kuće. Umjetnica lutkarstva radi u pozorišnoj radionici. Lutkar animiranih filmova radi u studiju za animaciju.

Važni kvaliteti

Profesija lutkara podrazumijeva umjetničke sposobnosti, bogatu maštu, sposobnost uočavanja karakterističnih ili neobičnih osobina kod drugih, sklonost radu rukama, upornost i smisao za humor.