Izgled suknje. Pencil suknja: od piste do modnih pista

U srednjem vijeku počinje povijest stvaranja suknje. Zatim je to bio ogrtač dužine do koljena koji je bio pričvršćen na grlu i opasan u struku. Nosili su ga i muškarci i žene.

Ženska suknja kao samostalni predmet ženske odjeće ušla je u modu tek prije Prvog svjetskog rata. Pre toga je nastupila u kombinaciji sa steznikom, formirajući haljinu. Suknja se jako dugo nosila ispod odeće (kao donji veš), a kako se istovremeno nosilo više suknji, videla se samo jedna od njih.

Često su bile suknje različite boje, što je stvorilo dekorativni efekat.

U 15. veku u modu su ušle haljine sa skraćenim steznikom, suknjom šivenom iznad struka i sa dugim šopom. Ženska gotička suknja podijeljena je na prsluk i suknju savremeno shvatanje. Prateći hirovite mode, doživjela je određene promjene. Njegov kroj se ogledao u načinu kretanja žena. Tako je suknja sa dugim šinom, usvojena u 15. veku, primorala žene da skreću torzo prilikom hodanja, otkrivajući stomak.

U 16. veku, bogate žene su se oblačile u masivnu, tešku odeću, koja se šila od sukna, skupog brokata i somota. U drugoj polovini 16. veka, teško, dugo španska haljina u obliku zvona. Stabilan oblik je davan uz pomoć vrbovog obruča ušivenog u rub suknje, koji je bio povezan sa oklopnim korzetom. Također, na bokove je stavljena krinolina - okvir od nekoliko metalnih krugova koji se smanjuju u prečniku, koji visi na kožni pojasevi, što je suknji dalo nepokretnost i konusni oblik.

Krajem 16. - prvoj polovini 17. vijeka, istorija nastanka i razvoja ženska suknja: Oblik suknji se promijenio od zvonastog do bačvastog. Na bokove je stavljen ogroman valjak sa kojeg je padala plisirana suknja. Oko struka je bio čvrst nabor.

U 17. veku žene nose vertugadens - posebnu vrstu "bure" karike oko struka. Tamne tkanine vrhovi su u kontrastu sa zelenim i crvenim podsuknjama koje vire ispod preklopljenog topa. Kasnije, tokom baroknog perioda, jastučići su izašli iz mode, a čvrsta podsuknja je postala običaj. Ispred gornje suknje napravljen je prorez, postava je napravljena od tkanine druge boje i pričvršćena pozadi, dobijajući šljef i bujnu draperiju.

Oko 1715. godine u modu je ušla takozvana „rogova“ suknja, spljoštena sprijeda i iza, vrlo kruta i vrlo široka, ukrašena je naborima, čipkom, mašnama ili trakama krzna. imao toliku širinu da je bilo potrebno napraviti posebna dvokrilna vrata.

U drugoj polovini 18. vijeka ponovo dolazi do promjena u istoriji razvoja ženske suknje - suknja dobija oblik kupole. Najveći uspjeh postigle su neutegnute široke haljine - "dezabille". Istovremeno, u modu su ušle male police od "rog", a uz njih su išle i skraćene haljine. Puffs napravljeni od top suknja.

Do 40-ih godina 19. vijeka suknja je krojena od 3 ili 5 pregrada, razvučena naprijed i blago skupljena sa strane. Bočni šavovi prevrni se i vrati se. Tabor je zatvoren uskim korzetom i poput stabljike pada na cvjetnu čašicu suknje.

U drugoj polovini 19. veka u modu su ušle krinoline koje su i najskromnijoj haljini davale bogat, luksuzan izgled. Ukrašavali su se volanima, karanfilićem, vezenom pletenicom, galonom, čipkom, šarenim vrpcama, baršunastim ukrasima. Nakon nekoliko godina, krinoline su postale nemodne, a njihovo mjesto zauzele su suknje s vrevom - draperija od tkanine, koja je bila položena u naborima pozadi.

Početkom 20. vijeka, pojavom "moderne" siluete, suknja je krojena šišana pozadi s izduženim prednjim dijelom. Za kreiranje takvog oblika potreban je pravilno napravljen korzet.

U 20-im godinama u modu su ušle suknje, koje su se širile od bokova, a njihova dužina je osjetno smanjena.

Decenijama kasnije, istorija razvoja i stvaranja ženske suknje nije dovršena, ali je ipak nastavila svoju hroniku - pojavile su se suknje, iz jednog panela, zakopčane sa leve strane odozgo prema dole velikim dugmadima koje su nosile žene svih uzrasta. Suknje su bile dužine do gležnja.

1940-ih, suknje su ponovo podignute do koljena.

Danas su karakteristični različiti oblici suknji: ravne, proširene do dna, široke, uske, plisirane, naborane, na klin, kratke i dugačke, suknje za pantalone, suknje na bretele, suknje visokog struka ili s jarmom i druge.

U početku se odjeća nije dijelila na žensku i mušku. Obuhvaćeni su i oni i drugi donji dio tijela, koristeći uglavnom životinjske kože ili palmino lišće.

U zoru civilizacija, kada je čovječanstvo naučilo da pravi tkaninu, suknja je postala ne samo komad odjeće, već i pokazatelj društvenog statusa njenog vlasnika:

• AT Drevni Egipat Nosili su šenti - suknju u obliku kecelje, koja se vezivala gajtanom oko struka. Što je bio duži, to je njegov vlasnik bio plemenitiji i bogatiji.
• Složeni kroj suknje počinje se pojavljivati ​​u kulturi starih Krećana. Iskopavanja na mjestima života ove civilizacije ukazuju da odjeća počinje dobivati ​​elemente ukrasa - volane, volane, poprečne pruge i umetke od tkanine.
• Stari Grci su tokom arhaičnog perioda nastavili da nose jednostavnu natkolenicu, za razliku od ženski modeli odijela, koja su bila podijeljena na dva dijela, od kojih je donji bio ravno krojena suknja.

U srednjem vijeku moda se formirala u Evropi. Tokom ovog perioda, steznik se odvojio od glavne haljine, omogućavajući krojačima da eksperimentišu sa dizajnom suknje. Promijenjene su vrste, oblik, volumen, dužina i boja suknji. posebnu ulogu nabavio voz koji je igrao istu ulogu kao dugačak zavoj in antičke istorije- što duže, to je plemenitiji njegov vlasnik. Odmah da rezervišemo da ga mogu nositi samo dame bliske palati.

Kraljica je imala najduži voz od 11 lakata, nešto kraći - 9 lakata su nosile princeze, ostali članovi Kraljevska porodica nosio iza sebe 7, a vojvotkinja 3 lakta voza. U crkvenim krugovima, međutim, takve inovacije nisu pronašle istomišljenike: katolički svećenici odbijali su da ispovijedaju osobe koje su im dolazile vozom sve dok im ne skinu te "đavolje repove".

Konačno žensko lice suknja je nabavljena u Španiji u 16. veku i od tada su španske modne žene počele da diktiraju modu širom Evrope. Tokom ovog perioda, bujna višeslojne suknje, čija je osnova bila čvrsti metalni okvir, koji se sastojao od nekoliko teških obruča, nazvanih "vedrugos".

Dvorjani se nisu mogli sami nositi s takvom konstrukcijom, pomagali su im sluge. Da bi se obukla, žena je morala da "uđe" u krug svoje suknje, a dve sluškinje bi podigle obruče i pričvrstile ih za prsluk. Vrh takve suknje bio je posut drago kamenje i izvezen zlatom, što mu je dalo još veću težinu.

Francuskinje i Italijanke su rado prihvatile nova moda, usvajajući osnovu vedrugosa - okvir od obruča. Modificirali su oblik suknje - ona je dobila oblik konusa, uzak na vrhu i šireći se prema dolje. Na vrh konusa je stavljena suknja, a na nju je stavljen poklopac sa prorezom za proširenje kroz koji se moglo procijeniti finansijsku situaciju osobe - suknje su također bile ukrašene zlatom, brokatom i dragim kamenjem.

Od 17. veka pa do danas Francuska počinje da diktira modu svetu. Izuzetne Francuskinje pokušale su da zamijene neudobne i teške korzete za lakše haljine. U modu ulaze ravne haljine, čiju raskoš stvara samo nošenje suknji ispod. Svaka suknja je bila nešto kraća od prethodne. Zimi je broj suknji dostizao 15, a ljeti je bilo dovoljno 5 suknji.

Do kraja stoljeća, ravan kroj izlazi iz mode, vraća se šik i sjaj. Metal u okviru je zamijenjen mnogo lakšom kitovom kosti. Ostaje slojevitost, ali se dodaju novi elementi. Donja suknja je ukrašena čipkom, koja vam, kao slučajno, omogućava da vidite ženski gležanj kada hodate. Sveštenstvo je bilo izuzetno negativno prema takvim odjećama i nije ih puštalo u crkvu.

Sredinom 19. stoljeća u upotrebu su ušle suknje na okviru od tvrde konjske dlake - krinolina. Bila je to vrlo gusta materija, omogućavajući proizvodu da zadrži svoj oblik. Nakon toga, riječ "krinolin" počela se odnositi na sve podsuknje s okvirima, bilo da su metalne, drvene ili od kitove kosti.

Krajem 19. vijeka javlja se vrlo zanimljiv element u odjeći - vreva. Ovo je neka vrsta valjka, koji je postavljen ispod gornji dio suknje u donjem dijelu struka, da daju posebnost veličanstvene forme iza.

Neke su modne žene bile toliko revne s veličinom da su postale predmet ismijavanja tadašnjih karikaturista, prikazujući dvorjane u obliku kentaura.

U dekoru gornje suknje, osim kamenja i zlata, pojavili su se čipka i vez.

Dolaskom dvadesetog veka, društvo prolazi kroz značajne promene, žene traže ravnopravnost sa muškarcima. Dugi vozovi i korzeti odlaze u istoriju. Da bi ih zamijenile, u modu dolaze demokratske suknje jednostavnog kroja.

Sa sve većom popularnošću strastvenih latinoameričkih plesova - tanga i čarlstona, raste i popularnost skraćenih suknji i suknji sa prorezima koji otvaraju noge.

Dolaskom Prvog svjetskog rata suknja je postala još kraća, koljena su se otvorila. Istina, s početkom teških 30-ih, žene su se vratile modelima suknji do poda.

Sredinom 60-ih u svijetu su se dešavale kardinalne promjene u pogledu toga kako žena treba da izgleda - u modu je ušla minica. Čak je i prva dama Amerike, Jacqueline Kennedy, počela sebi dopuštati da se u javnosti pojavljuje otvorenih koljena, što je dodatno doprinijelo rastu popularnosti mini dužine. Meri Kvant, koja je ženama širom sveta dala priliku da se razmeću otvorenih nogu, dobila je Orden Britanskog carstva za svoj proizvod.

ali ipak, Sovjetske žene svi su također nastavili nositi suknje ne kraće od sredine teleta i duže, svi ostali modeli su oštro kritizirani. Laka industrija Sovjetski savez u osnovi nikada nije objavljen kratke suknje, pa su modne osobe morale vlastitim rukama sašiti ono što im se sviđa.

Do danas ne postoje ograničenja i ograničenja u pogledu dužine i stila suknje. Svaka žena bira za sebe upravo one modele koji joj se sviđaju i odgovaraju njenoj figuri i stilu odijevanja. Danas možete nositi suknju u gotovo svakoj situaciji i bilo gdje - od ureda i poslovnog ručka do zapaljive zabave na plaži. Čak i na sportski teren suknje su prikladne - sjetite se kako seksi teniserke izgledaju na terenu u kratkim plisiranim teniskim suknjama.

Većina poznatih modnih kreatora i kod kuće haute couture nemojte zaobići ovaj komad odjeće. Dizajneri dolaze s mnogo opcija za stilove i boje suknji, u svakoj nova sezona pokazati svoje veštine. Kombinacija zanimljivog kroja i razne dekoracije, kao što su vez, aplikacije, perle i rhinestones, čini izbor suknji toliko raznolikim da nijedna žena ne može odoljeti ovoj vrsti odjeće, birajući za sebe ono što joj treba.

Istorija pojave nekih vrsta suknji

Pencil suknja rođen je zahvaljujući nenadmašnoj Coco Chanel, koja je, prateći malu crnu haljinu, stvarala novo remek-djelo- crna suknja do koljena visok struk, koji pristaje bokovima i sužava se prema dolje. Sredinom 40-ih, Christian Dior je malo diverzificirao ovaj model na svojoj reviji, i to ubrzo novi stil voli ceo svet. Čuvena Merilin Monro često je obradovala svoje obožavaoce pojavljivanjem u javnosti upravo u takvoj suknji.

Do danas je tema suknja ženska garderoba. Jedini izuzetak je kilt, pa čak i tada, Škotski muškarci nemojte ga nositi svakodnevno, već ga vadite iz ormara na praznike i značajnih dana. Ali u zoru čovječanstva, podjela na muške i ženska odeća Drevni ljudi pokrivali su samo donju polovinu tijela, koristeći za to kožu mrtvih životinja ili listove biljaka. Možemo reći da je tada započela istorija pojave suknje.

Izraz "suknja" koji je nastao iz arapska riječ"jubba", dugo vrijeme označavao je odjeću do koljena, skupljenu na kragni i opasanu, kao i donji dio haljine. Tek u 15-16 veku suknja se odvojila od haljine, kada su počeli praktikovati da je kroje odvojeno od steznika.

Prvih nekoliko milenijuma ljudi su bili ravnopravni, pa su se muškarci, žene, starci i deca oblačili približno isto. Ali evolucija ne stoji mirno: uslove za život, pojavile su se moralne, etičke i vjerske razlike, promijenila se i odjeća. Kao što nam pokazuje drevna grčka i rimska istorija, žene u to vreme nisu imale suknje u modernom smislu te reči, nosile su tunike bez rukava i kabanice. I muškarci tih vekova svoju su važnost pokazivali dužinom odeće, a mladići su nosili kratku odeću, bogati i poštovani muškarci dužu.

Dalja historija suknji potvrđuje da je praksa demonstriranja statusa uz pomoć dužine odjeće preživjela u narednim stoljećima. Tek sada su žene to počele raditi, jer je suknja postepeno prešla u žensku garderobu.

Moralni i vjerski propisi zabranjivali su damama da pokažu svoje noge drugima, sve žene su počele nositi haljine do poda, ali su dugi vozovi pritekli u pomoć predstavnicima bogatih klasa. Crkva je nastojala pokazati da su pred Bogom svi ljudi jednaki. Srednjovjekovne vjerske ličnosti nisu marile za historiju suknji, proglašavale su vozove đavoljim izumom i uskratile oprost svim damama u haljinama s "dugim repom". No, uprkos svim zabranama, vozovi su ostali popularni još nekoliko stoljeća. Istorija suknje ukratko je sačuvala podatke o najdužem vozu na svetu. Haljinu za krunisanje kraljice Katarine II upotpunio je "rep" od sedamdeset metara, koji je nosio pedeset stranica.

Ali moda je promjenjiva, a u šesnaestom stoljeću dame počinju pokazivati ​​raskoš i širinu svojih suknji. Ovaj stil je počeo da se zove "verdugado", od španske reči "verdugo" - "obruč". Španski modni dizajneri su osmislili okvir obruča, koji je suknju učinio voluminoznom, ali nije spriječio žene da se relativno lako kreću. Ponekad je odeća bila tako ogromna da su dame jedva mogle da se proguraju kroz vrata.

Tu se ne zaustavlja, brojne podsuknje dolaze da zamene okvir. U devetnaestom veku izmišljeni su krinolina i vreva. A suknja u obliku u kojem je znamo pojavila se tek u dvadesetom veku. Mini, sa prorezom, olovkama i plisiranim - u arsenalu moderne žene postoji ogroman izbor ovako zavodljivih detalja garderobe.

Prva suknja, kao komad garderobe, pojavila se u Španiji. Bila je to teška, ogromna struktura na više nivoa punjena konjskom dlakom. Napravljena suknja je bila prilično teška i žene su je, obukle, teško hodale. Takav primjer zamijenile su suknje od verdugada s okvirom od metalnih obruča. Bogate mlade dame mogle su obući takvu suknju samo uz pomoć pomoćnika koji su se popeli u središte proizvoda i pričvrstili suknju korzetom. Kasnije su pomogli Francuzi i Italijani ovaj model, čineći njen oblik malo mekšim i dodajući mekani jastučić za butine na osnovu suknje.

17. stoljeće zadovoljilo je modne kreatore pravih suknji s repovima i draperijama, a višeslojne suknje postale su moderne, a broj slojeva mogao je doseći i do 15.

U 18. veku su se vratile suknje od kostura. Donji dio okvira bio je izrađen od metalnih ili drvenih obruča i čvrsto prekriven tkaninom. Da bi suknja bila privlačna, na dnu je prišivena čipka. Neki predmeti su bili toliko teški da je damama bilo teško da se kreću.

19. vijek se smatra erom elegancije i aristokratije, pa je okvir zamijenjen krenolinom. Suknje su se šivale samo od bijelih tkanina i uzimalo se u obzir nošenje obojenih predmeta lošeg ukusa. Istovremeno je izmišljena vreva, zbog čega je dat volumen stražnjeg dijela suknje.

Početkom 20. vijeka vrlo uske suknje. Suzile su se na gležnjevima, pa se u njima bilo izuzetno teško kretati, ali svejedno, svaka dama koja je pratila modu pojavljivala se na javnim prijemima samo u takvoj suknji. Nadalje, samo je mašta modnih dizajnera utjecala na promjenu stilova suknje.

U Rusiji se suknja kao predmet garderobe pojavila tek u 20. veku, potiskujući u pozadinu sarafane poznate mnogima. Suknja je izgledala kao ravan komad sa običnom tkaninom ispred i plisiranjem na dnu. Ležerne suknje su se uglavnom šivale od platna, a svečani predmeti od kaliko. Kao dekor su korištene trake, dugmad, somot.

To je zavisilo od društvenog statusa devojke: neudate dame su mogle da nose suknje do stopala, a udate dame su mogle da nose suknje. koja je potpuno pokrivala noge do peta. I što je najzanimljivije, svijetlo i fensi suknje samo udate žene mogu priuštiti.

Nekoliko milenijuma ljudi nisu ni pomišljali da podele odeću na žensku i mušku. Našim precima kao pokrivač služila je natkoljenica, kecelja, neka vrsta suknje, bez obzira na njihov spol, godine i društveni status.

Međutim, s vremenom su se ideje o odjeći promijenile.

Razgovarajmo o povijesti pojave i poboljšanja tako nezamjenjivog predmeta ženske garderobe kao što je suknja.
U početku, u drevnim civilizacijama, suknja je bila dio muška odjeća, štoviše, među predstavnicima plemstva bio je duži nego među običnim mladićima. Odnosno, uz pomoć dužine suknje, muškarci su pokušali naglasiti svoju važnost i društveni status. Žene su nosile još više duge suknje. I unutra Ancient Greece i Drevni Rim predstavnici poštena polovinačovječanstvo je uglavnom prošlo bez suknji - osnova njihove garderobe bile su tunike i kabanice.

Svi znaju da je postepeno suknja postala predmet isključivo ženske garderobe, jedini izuzetak je možda Škotski kilt. Prođimo ukratko kroz glavne činjenice u istoriji suknje kao isključivo ženske odjeće.

Istorija suknje nas vodi u Španiju, u 16. vek - po modi modela suknje, ogromne širine, koji je postignut kroz stilove u više slojeva, ili punjenih konjskom dlakom. Veliki nedostatak Od ovih suknji bilo je to što su bile neverovatno teške, ženama je bilo veoma teško da ih nose, pa je pronalazak okvira za karike postao sasvim prirodan. Pošto se na španjolskom obruč zove "verdugo", onda su se suknje počele zvati "verdugado". Prije nego što su obukli takvu suknju, stavili su je na pod, zatim su jednostavno "ušli" u nju i pričvrstili samu suknju na korzet. U Italiji i Francuskoj suknje su postale nešto svjetlije i poprimile zaobljene oblike uz pomoć posebnog jastučića za kukove u obliku pamučne perece.

17. vijek obilježila je činjenica da više nije bilo sramota pokazati noge, kao ni lijepe podsuknje i podstavu. Vrijeme je za labave, udobne suknje. U isto vrijeme, dame su počele nositi nekoliko suknji u isto vrijeme, zimi je njihov broj dostigao desetak.

XVIII vijek - vrijeme koketerije i lagano flertovanje. Gornji dio se vidi ispod haljine podsuknja počela šiti od svile, ukrašavati čipkom. Korpa se dugo afirmira - pri hodu suknja se ljuljala i intrigantno šuštala (stoga se ova suknja zvala vriska). Kako bi proširili i podigli bočne strane suknje, osmislili su poseban okvir od kitove kosti (ili čak žice) - smokve. Do 80-ih godina XVIII vijeka, suknja poprima još bizarniji izgled. Pamučni jastučić se veže iza struka ispod struka. Širina suknji postaje ogromna. U njima se već bilo teško provući kroz vrata, zbog čega se pojavljuje sklopivi okvir za suknje.

U Francuskoj su glomazne uokvirene suknje trajale do kraja 18. vijeka, a zatim ih je zamijenila starorimska odjeća. Istovremeno, modne žene su napustile i korzet i košulje u korist tunika od prozirne tkanine, presječene pojasom ispod grudi.

Prva polovina 19. vijeka - jedna od podsuknji je napravljena od kose tako da se ostatak suknje drži zvoncem. Broj podsuknji je već precizno određen - do elegantna haljina Potrebno je 6 komada. Suknje su bile bijele, suknje u boji smatrane su neelegancijom, pa čak i nemoralnim.

U periodu restauracije (1815-1830) prvi put se pojavila divizija ženske odevne kombinacije za dan i veče. Postepeno, ženski torzo ponovo je okovan u korzet, suknja se vraća u metalni okvir. Sredinom stoljeća okvir je zamijenjen krinolinom: zvono suknje držalo je platneni omotač ispleten konjskom dlakom. Od krinolina - tvrde materije od dlake - isprva su pravili vojničke kragne, da bi tek kasnije počeli da šiju suknje, koje su se zvale i krinolin. Takva je suknja bila široka, napravljena od tvrdog materijala ili poduprta drugom krutom suknjom, jastukom, drvenom ili žičanom konstrukcijom, kitom, bambusovim prstenovima, gumenim crijevima napunjenim zrakom ili donjom suknjom od uštirkanog platna. Krinolina je bila posebno moderna u godinama 1850-1870. Ali vrlo brzo je od konjske dlake u krinolini ostalo samo jedno ime: uspješno su ga zamijenile podsuknje koje su se držale na koštanim obručima, a kasnije i na žičanom okviru.

Druga polovina 19. vijeka - podsuknja je skraćena; pojavljuju se podsuknje u boji. Najgornja podsuknja ispod haljine izrađena je od svile, ukrašena čipkom ili vezom.
Istorija ženske suknje

Do 1870. godine, dame su stekle vrevu - valjak, koji se stavljao ispod suknje ispod struka sa leđa. Suknja sa vrevom je zaostala suknja iza pojasa, nasađena na dnu na okvir od žičanih obruča, kitove kosti itd. Odozgo je veličanstveno ukrašena volanima ili vrpcama.

Istorija suknje: 20. vek

Između 1910. i 1914. žene su nabavile i "hromu" suknju, kako su je Nemci zvali. Bio je toliko čvrst u gležnjevima da je jedini način da se zaobiđe u njemu bio šepanje. Savremenici su o ovoj suknji pisali: "Krije priliku da se skromno istakne, čak sadrži i tračak groteske, ova haljina je iskrivljenje tradicije." Sama istorija njegovog nastanka izgleda prilično čudno. U početku, niko od pozorišnih poznatih ličnosti nije bio spreman da prihvati ovaj senzacionalni model Paken housea. Međutim, glumici Cecilia Sorel trebao je poseban kostim. Prema ulozi, morala je stajati dugo vrijeme, oslanjajući se na stub, a zatim odvojite svoju figuru od nje. Činilo se da je "hroma suknja" odgovarala. Dame pola svijeta preuzele su ovu novinu od glumice, a od njih je model postao popularan kod sekularnih dama. Tako je odjeća koja je ometala kretanje, dizajnirana za skulpturalnu pozu, postala odjeća za izlaske i balove.

U istoriji suknje se takođe može pratiti uticaj plesa. U XVIII i XIX veka to je bio valcer, početkom 20. vijeka tango, 1920-ih čarlston, a 1960-ih rokenrol. Za tango su, na primjer, izmislili suknje s prorezom u kojem su se vidjele noge.

Prije svjetskog rata žene se oblače prozirne tkanine, prorez na suknji otvara noge... Ljubitelji morala oglasili su alarm. U SAD-u, u državi Illinois, vlasti su pokušale zabraniti suknje čiji je rub bio viši od petnaest centimetara od tla; kratkih rukava i cijepanje su isključeni.

Suknja je tokom vekova više puta menjala svoj oblik, ali je njena dužina ostala nedosledna tek u dvadesetom veku. Coco Chanel je pokušala skratiti rub suknje. Unatoč činjenici da je ostarjela trendseterica dala prognozu: dužina suknje će se zaustaviti na oznaci - sredini koljena - suknje su i dalje puzale gore.

Revoluciju suknji napravila je Mary Quant - uvela je modu za minicu i dobila Orden Britanske imperije za usluge britanskom izvozu. Desilo se to sredinom 60-ih. Popularnost slike tinejdžerke nastavila se do kraja decenije. Konačno, moda za mini je dostigla svoj zenit. I onda su bili maxi. Dominacija maxija nije dugo trajala. Ali to je bio podsticaj za povratak. klasični stil. A onda se iznova i iznova mini pojavljuje na modnoj pisti i na ulicama gradova.