Garsus rusų juvelyras Carlas Faberge'as: biografija, kūryba, atmintis. Faberge kiaušiniai

Kalbant apie Carlą Faberge'ą, pirmiausia į galvą ateina jo nuostabūs šedevrai – velykiniai kiaušiniai, kurie šį meistrą išgarsino visame pasaulyje. Tačiau jo kiti ne mažiau gražūs. papuošalai, pagamintas iš įvairių brangakmenių, ypač nuostabaus grožio ir grakštumo gėlėms, iš kurių labiausiai mėgo kuklias lauko gėles.

Šiems tikslams Faberge naudojo daugiausiai paletę įvairių mineralų. Jis pirmasis įvertino Uralo, Sibiro ir Kaukazo brangakmenių įvairovę, pradėjo su jais dirbti, išmoko juos keisti natūrali spalva Norėdamas pasiekti reikiamą atspalvį, mokėjo auksui suteikti bet kokią spalvą, gaminiuose drąsiai derino kilnias ir ne tokias taurias medžiagas. Didysis meistras turėjo daug paslapčių, kurių juvelyrai iki šiol negali atskleisti.

Carl Gustavovich Faberge

Fabergé susidomėjimas gėlėmis atsirado netrukus po to, kai vieną dieną į dirbtuves restauruoti buvo atvežta neįtikėtinai graži Kinijoje pagamintų chrizantemų puokštė. Faberge'as džiaugėsi kinų meistrų darbais, buvo įkvėptas idėjos sukurti savo „herbariumą“ ir netrukus kartu su savo meistrais pradėjo kurti akmenines gėles.

Faberge juvelyrikos namuose dirbo tikri meistrai, tokie kaip Michailas Evlampievičius Perkhinas, Augustas Wilhelmas Holmströmas, Henrikas Emmanuelis Wigströmas, Ericas Augustas Collinas, garsinęs Faberge vardą visoje Europoje.

1896 metais pirkliai iš Nižnij Novgorodas Karūnavimo garbei jie imperatorei Aleksandrai Fedorovnai įteikė nepaprasto grožio dovaną - miško lelijų puokštę auksiniame krepšyje, o slėnio lelijų žiedai buvo pagaminti iš perlų ir deimantų, o lapai. , kaip ir gyvieji, buvo pagaminti iš nefrito. Šis kūrinys buvo dekoracijos iš Kinijos imperatoriaus rūmų kopija.

Krepšelis su pakalnėmis, Faberge, meistras Augustas Holströmas. 1896 Auksas, sidabras, nefritas, perlai, deimantas

Reikia pažymėti, kad Faberge neskatino gryno kopijavimo, jo manymu, kiekvieno menininko gaminiai turi būti unikalūs.

Fabergé nesuteikė gaminiams jokios vertės ypatingą reikšmę, jie gali būti vertinami arba vienu rubliu, arba šimtu tūkstančių rublių, priklausomai nuo naudojamų medžiagų. O visų pirma Carlas Faberge'as vertino juvelyrų ir virtuoziškų akmens pjaustytojų idėją, meninę vaizduotę ir įgūdžius.

Taip pat jis nejautė didelės pagarbos brangioms medžiagoms. Jei jam nepatiko gatavas produktas, jei jis neturėjo žavesio, kurį jis galiausiai norėjo pamatyti, Faberge'as galėjo jį sulaužyti nesigailėdamas.

Faberge namų meistrų gėlių vazos daugiausia buvo pagamintos iš kalnų krištolo, naudojant specialią technologiją. Dėl skaidrumo buvo sukurta iliuzija, kad gėlės yra induose su tikru vandeniu.

Viena nuostabiausių Faberge sukurtų gėlių – paprastoji kiaulpienė, auksiniu stiebu ir nefrito lapais, nuo 1995 metų saugoma Maskvos Kremliaus Ginklų rūmuose.

Kiaulpienė vazoje. C. Faberge, 1914-1917 Arsenalinės

Žiūrint į šią kiaulpienę, ji sukuria pilnumo jausmas kad šis trapus padaras ką tik buvo kruopščiai nuplėštas ir įdėtas į vandenį. Ir meistrui pavyko sustabdyti akimirką...

Nuostabiausia šioje gėlėje tai, kad jos sidabrinių kuokelių galuose visiškai nesuprantamu būdu prisitvirtina tikras kiaulpienės pūkas. Be to, viršuje yra išsibarstę maži deimantai, kurie, esant tam tikram apšvietimui, blizga kaip rasos lašai.
Pūko ištirti buvo iškviesti net biologai, kurie patikimai nustatė, kad jis tikras, o pūkų amžius atitiko šio šedevro sukūrimo datą – apie šimtą metų. Visiškai neaišku, kaip Faberge sugebėjo apsaugoti nesvarius pūkus ir užtikrinti jų saugumą...

Kitas unikalus kūrinys, vadinamas „ Panelės“, neturintis analogo pasaulyje, buvo sukurtas 1904 m.

Pansies. Faberge firma, meistras G. Wigström. Kalnų krištolas, deimantai, stiklas, kaulas, auksas. M. Kremliaus muziejai

Jo viduje paslėptas specialus miniatiūrinis mechanizmas, kuris įsijungia paspaudus mažytį mygtuką. Gėlės žiedlapiai atsiveria, o jos viduje atsiranda visų imperatoriškosios šeimos vaikų portretai. Nikolajus II šią gėlę padovanojo savo žmonai per dešimtąsias vestuvių metines.

Faberge namų meistrai ir dizaineriai sukūrė daug gėlių kompozicijos iš atskirų gėlių ir puokščių, į kurias žiūrint neįmanoma patikėti, kad jos pagamintos iš akmens.

Pasigrožėkime šiomis nuostabiomis gėlėmis...

Labiausiai didelė kolekcija Akmeninės Faberge gėlės dabar priklauso Anglijos karalienei Elžbietai II, 26 darbai iš 80.
Didžiąją kolekcijos dalį vienu metu surinko Didžiosios Britanijos karalienė Aleksandra, kuri yra Rusijos imperatorienės Marijos Fedorovnos sesuo.

Mes, XXI amžiaus žmonės, tikime, kad apie prabangą žinome viską: brangius prietaisus, sportinius automobilius, didžiulius brangakmenius. papuošalai, mažos etiketės ant drabužių, kurie nėra specialiai nukirpti. Mums prabanga visų pirma yra prekės ženklo kaina. Tačiau yra tokių dalykų, kurių elitiškumas iki šių dienų pasižymi ne tik „pavadinimu“, bet ir įgūdžiu.

Pavardė Faberge Nuo XIX amžiaus pabaigos jis tapo turtingųjų meno sinonimu.

Tėvo verslo paveldėtojas Petras Karlas Gustavovičius mokėsi papuošalų kūrimo Europoje ir būdamas dvidešimt ketverių perėmė įmonės valdymą į savo rankas. Lūžis jam ir įmonei buvo visos Rusijos meno ir pramonės paroda Maskvoje 1882 m., po kurios imperatorius Aleksandras III jam suteikė „Jo Imperatoriškosios Didenybės juvelyro ir Imperatoriškojo Ermitažo juvelyro“ titulą.

Karlas buvo tikrai talentingas. Jis sukūrė ir patvirtino eskizus, skrupulingai sekė visus darbo etapus ir galėjo lengvai sunaikinti beveik gatavą gaminį, jei jis neatitiko jo lūkesčių. Tačiau pagrindinė jėga Faberge'as turėjo organizacinį jausmą, kuris leido jam suburti į vieną kompaniją daugiau nei tuziną talentingų amatininkų ir menininkų, tarp kurių buvo Holmström, Collin, Perkhin, Wigström, Derbyshev ir daugelis kitų. Be to, jis dažnai kviesdavo bendradarbiauti kitų sričių meistrus: architektą Šekhtelį, dailininką Savickį, skulptorių Oberį. Įmonė buvo „apgyvendinta“ Sankt Peterburge, nors įmonės parduotuvės buvo kituose miestuose, įskaitant Maskvą.

Svarbų vaidmenį plėtojant suvaidino sostinėje surinkti pasaulio meno šedevrai ir Karlo studijos užsienyje meninė rašysenaįmonių. Priešingai nei iškilūs Maskvos juvelyrikos meistrai, kurie akcentavo tautinius motyvus ir senovės rusų temas, Karlas pirmenybę teikė subtilus žaidimas istorizmas. Elegantiškas cigarečių dėžutes dengė Kotrynos laikų tabako dėžučių motyvai, dalimis tapo niekučių elementai stalo laikrodis, rašalinės ir kiti daiktai, skirti utilitariškesniems tikslams. Karlo įmonė kūrė papuošalus, rėmelius, dekoratyvinės dėžutės, religiniai daiktai, komplektai, buities ir tualeto reikmenys.

Tačiau, nors daugumą cecho kūrinių buvo galima ne tik padėti į lentyną, bet ir panaudoti, jie kartais buvo traktuojami kaip ekscesai ir net filistinai. Vladimiras Nabokovas rašė, kad jis „Šeima niekino Faberge'o darbą kaip groteskiško blogo skonio įkūnijimą“.

To priežastis iš dalies buvo platus kūrybai naudojamų technikų ir medžiagų pasirinkimas. Ne vienas to meto konkuruojančių firmų darbuotojas žinojo geresnius emalius nei Faberge meistrai. Jų sodrios spalvos dažnai buvo derinamos su keliais aukso atspalviais, Brangūs akmenys. Labiau nei bet kas anksčiau Karlas sveikino pusbrangių ir dekoratyvinių akmenų naudojimą papuošaluose.

Žymiausi Faberge dirbtuvių darbai iki šiol yra velykiniai kiaušiniai, kurie reprezentuoja viso to meto Rusijos aukso ir sidabro kūrinių apoteozę. Velykiniai kiaušiniai buvo gaminami pagal matrioškos principą – atidaromame lukšte buvo laikomas siurprizas. Pirmasis toks darbas buvo kiaušinis "Višta", kurio prototipas buvo Danijos iždo perlas – kiaušinis iš Dramblio kaulas, su pritvirtinta karūna ir žiedu.

Aleksandro III užsakė savo žmonai Marijai Feodorovnai, ji turėjo priminti jai namus. Šiame paprasčiausiame Faberge kiaušinyje buvo du netikėtumai. Matiniame trynyje buvo paslėpta vištiena, kurios viduje savo ruožtu buvo nedidelė imperatoriškosios karūnos kopija ir grandinėlė su rubino pakabuku.

Kiekvienas panašus darbas buvo atliktas visus metus. Be tradicinių projektų, kuriuose buvo staigmenų, kūrinys savininką galėjo pamaloninti ir kitomis savybėmis: taip dalis margučių tapo laikrodžiu. Juos užsakydavo imperatoriškosios šeimos nariai arba artimi bendražygiai. O po „Vištos“ Faberge firma dažnai kartodavo jau žinomus darbus, tačiau menininkų ir meistrų įgūdžiai bei dėmesingas požiūris į darbą leido sukurti visiškai naują kūrinį.

„Lyginant Faberge kūrybą su Le Roy originalu, atkreipkite dėmesį į tai, kaip atidžiai šiuolaikinis juvelyras seka karsto kompoziciją. Tačiau matydamas jame kiaušinio formos užuominą, jis savo gaminį atlieka rafinuočiau, originalo, dekoruoto grotelėmis, dydžio santykį priderina prie grakštaus kiaušinio silueto, o pagrindą padaro sunkesnį. 1953 metais apie kiaušinį rašė Kennethas Snowmanas "Renesansas" ir jos prototipas – meistro Le Roy dėžė iš XVIII a.

Dabar margučiai, kaip ir kiti įmonės darbai, puošia muziejų ir galerijų kolekcijas, tarp jų ir neseniai Sankt Peterburge atsiradusį Faberge muziejų, kurio įkūrėjas – V. Vekselbergas.

Jūs galite turėti skirtingą požiūrį į Faberge kūrinius. Kaip elitistinės kultūros dalis, jie visada erzino demokratiškesnę visuomenę. Tačiau tuo pačiu iki šių dienų yra mažai žmonių, kurie nesižavėtų ir nenustebtų metalų, akmenų ir stiklo apdirbimo įgūdžiais. Pakanka tik įsivaizduoti, kad visi šie daiktai amžių sandūroje buvo pagaminti rankomis, kad suprastumėte, koks kruopštus darbas buvo tikrų juvelyrikos profesionalų. Kaip teigia estetikos mokslas, grožis yra tai, kas gali mus nustebinti. Jei taip, tada Faberge įmonės darbai yra gražūs be jokių sąlygų.

Carlas Faberge'as yra vienas žymiausių XIX amžiaus antrosios pusės – XX amžiaus pradžios Rusijos juvelyrų. Jis buvo visos gamybos dinastijos įkūrėjas brangūs daiktai. Garsiausi buvo Faberge kiaušiniai, pagaminti Rusijos imperatoriškosios šeimos nariams, taip pat paprastiems pirkėjams. Jo darbai tapo senumo simboliu ikirevoliucinė Rusija, prabanga, grakštumas ir rafinuotas skonis. Veikia garsus juvelyras yra labai vertinami ne tik mūsų šalyje, bet ir užsienyje.

Ankstyvieji metai

Carlas Faberge'as gimė 1846 m. ​​gegužę Sankt Peterburge vokiečių šeimoje. Jo tėvas imperijos sostinėje įkūrė savo juvelyrikos fabriką. Būsimasis garsus juvelyras gavo labai geras išsilavinimas: keliavo po Europą, kur studijavo savo tėvo verslą: iš pradžių jaunuolis studijavo Drezdene, paskui pas Frankfurto meistrą Friedmaną. Vėliau jaunuolis išvyksta baigti mokslo pietinės šalys: Prancūzijoje ir Italijoje. Dar būdamas labai jaunas, būdamas 24 metų, jis tapo savo tėvų įmonės vadovu.

Darbas imperatoriškuose namuose

Carl Faberge dalyvavo Visos Rusijos paroda 1882 m., kur jo kūrybą pastebėjo imperatorius Aleksandras III, paprašęs jo pagaminti Velykų dovana jo žmonai Marijai Fedorovnai. Meistras sukūrė kiaušinį iš emalio, viduje buvo spalvota vištiena, ant kurios, savo ruožtu, buvo įdėta nedidelė imperatoriškosios karūnos kopija ir brangi grandinėlė. Ši idėja nebuvo visiškai originali: faktas yra tas, kad dar XVIII amžiuje buvo trys panašūs kiaušiniai (Vienoje, Drezdene ir Kopenhagoje), kurių viduje taip pat buvo vainikėliai. Dovana imperatorienei taip patiko, kad nuo tada Carlas Faberge'as gavo teismo juvelyro titulą ir pradėjo nuolat gauti užsakymų ne tik iš Rusijos imperatoriškosios šeimos atstovų, bet ir iš užsienio karališkųjų namų narių.

Juvelyrikos darbai

Garsiam meistrui priklausė visas koncernas, kuriame buvo kelios įmonės. Kiekvienas iš jų buvo nepriklausomas. Garsaus juvelyro vadovaujami amatininkai buvo nepriklausomi priimdami sprendimus ir kurdami papuošalų dizainą.

Eskizo kūrimas ir tiesioginė gamyba užtruko apie metus. Reikėtų atsižvelgti į tai, kad pats Carlas Faberge'as, kurio biografija yra šios apžvalgos objektas, ne visada buvo tiesioginis atlikėjas. Jo komanda buvo tarptautinė: joje buvo daugiausia meistrų skirtingos salys. Dėl to, kad tarp darbuotojų vyravo kūrybinga atmosfera, kiekvienas įmonės gaminys buvo unikalus ir originalus, o tai buvo pagrindinė užsakymų sąlyga.

Natiurmortas ir kiti darbai

Be garsiųjų velykinių kiaušinių, įmonė gamino daugybę kitų brangių daiktų, kurie išsiskyrė elegancija ir puošybos sodrumu. Vienas žinomiausių išlikusių kūrinių – natiurmortas, sukurtas 1905 m. Tai vaizduoja kiaušinienės, degtinės taurės ir pusiau parūkyto cigaro vaizdą. Nepaisant pasirinkto siužeto paprastumo, autoriai labai atsargiai žiūrėjo į šio gaminio atlikimą, naudodami brangakmenius (jašpis, gintaras, Baltas akmuo), mineralai (kristalas, kvarcas), taurieji metalai (sidabras). Be to, įmonė garsėjo paprastų namų apyvokos daiktų, tokių kaip variniai puodeliai ir antpirščiai, gamyba. Tačiau didžiausią šlovę jis pelnė, žinoma, papuošalų gamybos dėka. Be gamybos, jis taip pat užsiėmė brangių aristokratijos narių daiktų saugojimu.

Technika

Juvelyras sulaukė europinio pripažinimo: Paryžiuje jam buvo suteiktas ordinas ir gildijos meistro garbės vardas. 1900 metais sostinėje iškilo juvelyrikos fabriko pastatas, kurį suprojektavo meistro giminaitis architektas K. Schmidtas.

Šioje patalpoje buvo dirbtuvės ir parduotuvės. Tai daug kalbėjo apie tai, kaip didelę reikšmęįsigijo įmonė Rusijoje. Carl Faberge gaminiai buvo unikalūs Techninės specifikacijos. Meistras tapo naujos juvelyrikos krypties įkūrėju, pradėjusiu naudoti brangiuosius ir pusbrangiai akmenys darbe. Jis pradėjo naudoti ir mineralus, kuriems po kurio laiko sostinėje net buvo įkurtos akmens pjaustymo dirbtuvės. Gamykloje buvo gaminami įvairūs darbai: išskyrus Velykų kiaušiniai, kuris pelnė didžiausią šlovę, amatininkai gamino figūrėles iš žmonių, gyvūnų ir gėlių. Carlo Faberge'o menas slypi tame, kad jis galėjo pagaminti net praktiškiausius ir kasdieniškiausius daiktus tikras šedevras. Jo įmonėje dirbę meistrai naudojo įvairiausias technines technikas: įvaldė spalvotų ir skaidrių brangakmenių apdirbimo meną, gaminius puošė plonu ir labai brangiu emaliu, taip pat gamino figūrėles iš įvairiaspalvio aukso, kuris, ko gero, buvo pagrindinis akcentas gamybos procese. Taigi, iki šiol niekam nepavyko atkartoti galošinio emalio technikos – pluoštinių linijų padengimo ant paviršiaus susipynimo būdu meno. įvairios figūros ir kontūrai. Nors ši technika buvo žinoma labai seniai, būtent juvelyras Faberge ir jo darbuotojai sugebėjo atnešti šis procesas iki tobulumo.

Kūrybiškumo bruožai

Galbūt kiekvieno daikto išskirtinumo paslaptis ta, kad fabriko juvelyrai naudojo turtingą spalvų paletė, kurį sudarė 124 atspalviai. Dėl tokios spalvų įvairovės meistrai galėjo kuo geriau išnaudoti skirtingi raštai Kalėdų eglučių, svarstyklių, puošnių zigzagų pavidalu. Peteris Carlas Gustavovičius Faberge'as išgarsėjo Europoje ir dėl to, kad niekada nesikartojo: kiekvieną kartą jo klientas dovanų gaudavo unikalų kūrinį.

Gyvenimas po revoliucijos

Į valdžią atėjus bolševikų partijai, visos garsaus juvelyro dirbtuvės ir parduotuvės buvo nacionalizuotos. Visos brangakmenių atsargos pateko į naujosios valdžios rankas ir gatavų gaminių. Tačiau jo vyriausiasis sūnus sugebėjo dalį jo nuvežti į Suomiją. Keletą metų garsiosios kompanijos gaminiai buvo parduodami beveik už dyką, o labiausiai – Faberge kiaušiniai. 1918 metų pabaigoje pats meistras slapčia paliko šalį ir išvyko į Rygą, nes bijojo suėmimo. Sovietų kariuomenei užėmus Latvijos teritoriją, jis persikėlė į Vokietiją. Kai šioje šalyje taip pat įvyko revoliucija, jis galiausiai apsigyveno Vysbadene. Pasak paties juvelyro prisiminimų, patirti sukrėtimai labai paveikė jo fizinę ir psichinė būsena. 1920 m. jis mirė Lozanoje, kur neseniai persikėlė gydytis dėl širdies ligos.

Velykiniai kiaušiniai nuo 1880 m

Deja, ne visi garsaus juvelyro darbai išliko. Vienas iš jų – atvaizdas, kuriame višta iš mažo krepšelio ima safyro kiaušinį. Šio gaminio ypatumas yra tas, kad figūrėlės buvo apipjaustytos rožių formos deimantais. Tačiau pagal kai kuriuos aprašymus kiaušinis buvo pagamintas iš aukso.

Be to, nieko nežinoma apie staigmeną, kuri buvo esminė kiaušinio sudedamoji dalis. Šiuo metu lieka paslaptis, kur yra šis Aleksandro III užsakymu kūrinys: greičiausiai jis buvo pamestas arba yra privačioje kolekcijoje. Kitas kiaušinis, sukurtas imperatoriui, buvo pagamintas deimantinio laikrodžio formos. Viduje buvo originali staigmena- tai laikrodžio mechanizmas. Pats kiaušinis yra ant elegantiško stovo. Po revoliucijos garsaus juvelyro darbas buvo prarastas, tačiau šio amžiaus pradžioje buvo rastas Amerikos kolekcijoje.

Darbai nuo 1890-ųjų pradžios

1890 m. Aleksandro III užsakytas Velykinis kiaušinis yra padengtas šviesiai rausva emaliu ir padalintas į keletą dalių. Ypatinga šio gaminio savybė yra ta, kad jame yra vidinis specialaus skydelio atidarymo mechanizmas. Be to, būtent už šią dovaną buvo pagamintos miniatiūros, vaizduojančios pilis ir rūmus.

Atskirai reikėtų paminėti kiaušinį, kuris niekada nepaliko mūsų šalies. Jis vadinamas „Azovo atmintimi“. Šio gaminio ypatumas yra tas, kad jis pagamintas Liudviko XV laikų stiliumi. Kiaušinis padengtas rokoko piešiniais, o vidus išklotas nuostabiu žaliu aksomu. Staigmena buvo mažas Rusijos imperatoriškojo kreiserio modelis.

Kitas produktas buvo vadinamas „Kaukazo kiaušiniu“. Jis taip pat pagamintas Liudviko XV laikais populiariu stiliumi. Jo paviršiuje yra keturi langai.

Kūrinys gavo tokį pavadinimą, nes jame buvo miniatiūros, vaizduojančios didžiojo kunigaikščio rūmus Kaukaze, kuriuose jis ilgą laiką gyveno.

Dešimtojo dešimtmečio vidurio gaminiai

K. Fabergé kiaušiniai galėjo būti įvairių formų. Taigi, vienas iš jų buvo panašus į ovalų karstą. Žinoma, kad šio meno kūrinio modelis buvo XIX amžiuje garsaus meistro Le Roy pagaminta papuošalų dėžutė. Tačiau Faberge gaminys yra elegantiškesnis, nes meistras jam suteikė kiaušinio formą. Apie staigmeną nieko nežinoma, nors yra prielaida, kad viduje buvo papuošalas iš perlų.

Nikolajaus II valdymo laikų kūriniai

Naujasis imperatorius tęsė tėvo tradiciją ir kasmet našle likusiai motinai ir žmonai dovanodavo velykinius kiaušinius. Vienas pirmųjų gaminių buvo pagamintas su rožių puokšte. Darbas atliktas neoklasikiniu stiliumi. Staigmena buvo rožės pumpuras, padengtas šviesiai geltonu emaliu. Gėlės viduje buvo maža aukso karūna ir pakabukas. Deja, abu netikėtumai buvo prarasti. Šį kiaušinį imperatorius padovanojo savo žmonai Aleksandrai Feodorovnai: karūna reiškė jos naują imperatorienės titulą.

Velionio vyro atminimui jis mamai padovanojo kiaušinį, kuris laikomas vienu gražiausių bendrovės „Faberge“ darbų. Jis padengtas tamsiai mėlynu emaliu ir padalintas į šešias plokštes, ant kurių išgraviruotos Marijos Feodorovnos ir jos vyro Aleksandro III monogramos. Tai buvo vienas iš keturių kiaušinių, skirtų šio imperatoriaus atminimui.

Parodos

Karlo Faberge muziejus Sankt Peterburge yra Šuvalovo rūmuose ant Fontankos krantinės. Kolekcijos šerdį sudaro garsiausio juvelyro kūriniai; Be to, pastate yra Rusijos dekoratyvinės ir taikomosios dailės meistrų darbų. Muziejuje saugoma 4000 daiktų, tarp kurių, be garsiųjų velykinių margučių, interjero daiktai, Sidabrinė lėkštė, taip pat amžininkų kūriniai garsus meistras- kiti juvelyrai, tokie kaip I. Sazikovas, P. Ovčinikovas, I. Chlebnikovas ir kt. Dirba muziejuje eksperto patarimas, kuriame Faberge darbe buvo įtraukti specialistai. Jos paskirtis – kultūrinė ir švietėjiška veikla.

Eksponatai

Carl Faberge paroda įdomi tuo, kad joje yra visame pasaulyje populiarūs ir žinomi velykiniai kiaušiniai. Kolekcijoje – pirmasis ir paskutinis margučiai. Vienas garsiausių yra „Karūnavimas“, sukurtas Nikolajaus II ir Aleksandros Fedorovnos karūnavimo proga.

Gaminio staigmena buvo vežimo modelis, pagamintas vadovaujant Jekaterinai II. Kūrinys papuoštas dviem deimantais, imperatorienės monograma, taip pat yra metų užrašas - „1897“. Taigi, žinomo meistro darbai tapo tikru etalonu juvelyrikos menas. Jo darbai turi didelę reikšmę ne tik šalies, bet ir pasaulio kultūrai. Šiuo metu Faberge muziejuje vykdomas aktyvus edukacinis darbas, taip pat saugomas garsaus juvelyro palikimas. Internete sukurtos virtualios ekskursijos 3D formatu, kurios leidžia bet kam susipažinti tiek su visais eksponatais, tiek su pačių rūmų, kuriuose jie yra, interjerais.

Yu Velir iš gimimo yra vadybininkė pagal pašaukimą. Carlas Faberge'as gimė Sankt Peterburge 1846 m taurieji metalai ir brangakmeniai. Paveldėtas papuošalų gamyba tėvą ir iškėlė šeimos verslą į neregėtas aukštumas.

Rusifikuotas prancūziškas Faberge. Karlas įgijo juvelyrikos išsilavinimą Vokietijoje, o ekonominį – Prancūzijoje ir apkeliavo pasaulį. Studijavo darbo su taurieji metalai Venecijiečiai, saksų akmens kalėjų ir prancūzų emaliuotojų įgūdžiai. Namuose Faberge nemokamai dirbo restauratoriumi Imperatoriškajame Ermitaže. Savo skonį jis ugdė senųjų meistrų darbuose.

Iš šeimos reikalaiį tarptautinį holdingą. Būdamas 26 metų juvelyras perėmė tėvo verslą. Kol jo kolegos kūrė renesanso, rokoko ir imperijos stiliais, Faberge'as persikėlė į Art Nouveau. Parodose įdėmiai žiūrėjau į naujas tendencijas, o kartu ir į gabius juvelyrus. Dėl to į daugybę dirbtuvių susirinko iki 500 darbuotojų, o kiekvienam vadovavo ryškus talentas.

Lemtingos atidarymo dienos. 1882 m. visos Rusijos meno ir pramonės parodoje Maskvoje Faberge gaminiai patraukė karališkųjų asmenų dėmesį: imperatorius Aleksandras III ir jo žmona Marija Feodorovna. Kopijos Niurnbergo dailės parodoje Skitų lobiai gavo aukso medalį, o jų kūrėjas gavo teisę ant gaminių antspauduoti dvigalvį erelį. Prancūzijoje vykusioje parodoje Faberge gavo Garbės legiono ordiną.

Revoliucija papuošalų srityje. Nuo materialinių išlaidų iki meninės vertės. „Jei visa brangių daiktų vertė slypi tik daugybėje deimantų ar perlų, jie mane mažai domina“, – sakė Faberge. Plieną ir alavą meistras netgi panaudojo meno kūriniuose. O iš kareliško beržo pagamintos sagės, kuriose jis įsmeigė deimantus, Faberge dėka tapo madingos.

„Faberge yra neprilygstamas mūsų laikų genijus“. Marija Fedorovna laiške seseriai taip glostyviai kalbėjo apie meistrą - Anglijos karalienė Aleksandra. Faberge padarė garsiuosius velykinius imperatorienės kiaušinius, kuriuos ji prisiminė iš savo vaikystės Danijoje. Kiaušinio forma, netikėtumas viduje, išskirtinumas. Trys komponentai – pagrindinė visų socialinė intriga linksmų švenčių Velykos imperatoriškoje šeimoje.

„Sankt Peterburgo kairioji“ arba „grakščių svajonių dainininkė“. Tarp pompastiškų epitetų pats juvelyras pirmenybę teikė talpiam „Aukščiausiojo teismo tiekėjui“. Ir ne tik Rusijos teismas. švedų, norvegų, danų, ispanų, anglų kalbomis karališkieji teismaiįvertino Faberge'o darbą. Meistras padarė dekoratyvinė vaza Bismarkui – nefrito vainikas Švedijos karaliaus Oskaro II kapui, nefrito Buda Siamo teismo šventyklai.

Imperatorienė ir tarnaitė. Prieinamumas. Vienas iš Faberge juvelyrikos namų principų. Buvo naudojami Uralo, Altajaus ir Trans-Baikalo brangakmeniai, kurie pramoniniais kiekiais nebėra paklausūs. Velykinių kiaušinių formos pakabukai kainuoja ne daugiau nei svarą geros arbatos. Atskirose dirbtuvėse buvo gaminami nuotraukų rėmeliai, kvepalų buteliukai, sagės, užsakymai – pagal bet kokį biudžetą.

Brangus pokštas. Rūmų juvelyras išsiskyrė ne tik rafinuotu skoniu, bet ir humoro jausmu. Unikalus 1905 metų natiurmortas - humoristinis „džentelmenų komplektas“: plyta, kepti kiaušiniai, pjaustyta taurė su stipriu gėrimu, užkandis. Plyta - iš jaspio; trynys - iš gintaro; laikraštis, žuvis, musės – iš sidabro; stiklas ir turinys pagaminti iš kvarco. Proziškas siužetas virto meno kūriniu.

„Nėra prasmės taip gyventi“- sakė Carlas Faberge'as po 1917 m. revoliucijos. Sovietų valdžia didžiąją dalį unikalios kolekcijos pardavė Didžiajai Britanijai ir JAV. Teismo juvelyras į naujosios valdžios teismą neatvyko ir su šeima išvyko į Šveicariją. Tačiau Europoje negalėjau daryti to, ką mėgau. Carl Gustavovich Fabergé mirė 1920 m. ir buvo palaidotas Kanuose.

Grįžti į Rusiją. Faberge muziejus atidarytas Šuvalovo rūmuose Sankt Peterburge 2013 m. Pagrindinė muziejaus ekspozicijos vertybė – devyni imperatoriški velykiniai kiaušiniai, kuriuos meistras sukūrė dviem paskutiniams Rusijos imperatoriams. Kolekcijoje taip pat gausu elegantiškų daiktų, kurie prieš šimtą metų buvo parduodami Faberge parduotuvėse Sankt Peterburge Bolšaja Morskajoje, Maskvoje Kuznetsky Most, Odesoje Deribasovskajoje, Kijeve Khreshchatyk ir Londone Bond Street. Tie dalykai, kurie pakeitė visos eros skonį.

Aukščiausiojo teismo tiekėjas, Europos ir Azijos karalių juvelyras, revoliucionierius papuošalų technika... Žinoma, mes kalbame apie Carlą Faberge'ą. Faberge įmonės gaminiai, įranga ir meistrai vienu metu lėmė visos pramonės plėtrą.

Šiame straipsnyje mes kalbėsime apie unikalus stilius Faberge gaminius, taip pat apie jo darbo meistrus ir tęsėjus.

Faberge stilius

Carlas Faberge'as mokėsi geriausios mokyklos Europoje ir reikalavo didelių įgūdžių iš savo darbuotojų. Prieš pradėdami dirbti visi amatininkai turėjo mokytis Europos technologijos papuošalų gamyba Carlui Faberge'ui nesvarbu, kiek laiko tai užtruks – svarbiausia buvo produkto kokybė.

Įmonė nuolat ieškojo naujų krypčių ir išrasdavo naujų technikų. Tuo pačiu metu Carlas Faberge'as taip pat buvo puikus vadovas: vienu metu jie dirbo jam įvairūs meistrai- juvelyrai-seteriai, miniatiūristai, drožėjai, auksakaliai ir net chemikai. Taip Faberge teikė užsakymus geriausi meistrai to meto, ir dėl to jie galėjo sukurti tikrus šedevrus.

Garsieji velykiniai kiaušiniai tapo Fabergé vizitine kortele. Kiekvienas kiaušinis nebuvo lengvas gražus produktas, papuoštas brangakmeniais. Juose buvo sudėtinga mechanizmų sistema, kuri gaminio viduje slepia paslaptį.

Nuostabu, kaip detaliai buvo pagaminti šie gaminiai. Pavyzdžiui, kiaušinyje „Sibiro traukinys“ buvo miniatiūrinė „Transsibiro ekspreso“ kopija. Šis traukinys yra geriausių Faberge meistrų darbų pavyzdys. Ekspresas buvo pagamintas iš aukso ir varomas mechanizmais.

Kad pasiektų tokį nuostabų tikslumą, M. E. Perkhin yra greitasis menininkas ir vyriausiasis meistrasįmonė gana ilgai tyrinėjo traukinių struktūrą. Dabar, pažvelgę ​​į jo miniatiūrinę kūrybą, galime susidaryti išsamų vaizdą, kaip atrodė Trans-Sibiro ekspresas.

Kita charakteristika Faberge stilius – meistriškas darbas su emaliu. Ypatingą sėkmę bendrovė pasiekė gamindama giljošinius emalius. Įkvėptas XVIII amžiaus Prancūzijos meno, Carlas Faberge'as išmoko atkurti šią sudėtingą techniką.

Gijošas – metalo dekoravimo būdas, kai ant paviršiaus užtepamas plonas išgraviruotas įvairių linijų raštas geometrine seka. Tai gali būti lygiagrečių arba susikertančių linijų raštas, tiesus arba banguotas. Viršuje šis raštas buvo padengtas įvairių spalvų emaliu. Šio daug darbo reikalaujančio proceso metu buvo gauti nuostabūs gaminiai, kurie „žaidė“ ir mirgėjo įvairiais atspalviais.

Giljošinio emalio menas jau daugelį metų stebina savo spalva, šviesos žaismu ir raštų įvairove. Nors Fabergé amžininkai įvaldė keletą paprastos gėlės emalio, Faberge galėjo pagaminti daugiau nei 150 atspalvių emalį. Emaliai, nuo subtilių tonų iki ryškių, apie 200 giljos variantų – Faberge neturėjo sau lygių šioje technikoje.

Faberge menas mūsų laikais

Šiais laikais nėra daug žinomų Faberge kūrybos tęsėjų. Juos identifikuoja Carlo Fabergé memorialinis fondas, kurį įsteigė Carlo proanūkė Tatjana. Fondas ieško ir apdovanoja nusipelniusius Faberge juvelyrus, menininkus ir tyrinėtojus.

Tarp jų – Sergejus Ivanovičius Kvašninas, Kvašnino juvelyrikos namų kūrėjas. Savo darbo metu jis išrado papuošalų ir graviravimo įrankių seriją, kurią naudoja juvelyrai visoje šalyje. Tarp įrankių ypač išsiskiria giljotinės mašinos – iš jų galima pagaminti daugiau nei 10 000 dizaino variantų. Tokios ornamentų įvairovės neturėjo net įmonė „Faberge“.

Siekdamas pripažinti juvelyrų meistrų pasiekimus, Carl Fabergé memorialinis fondas įsteigė apdovanojimų seriją. Iš visų juvelyrikos kompanijų pasaulyje jų kūrimas buvo patikėtas Kvashnin juvelyrikos namams. Nuo pirmojo užsakymo, sukurto 2008 m., iki šios dienos visus apdovanojimus kuria Kvashnin House.

Darbas Faberge stiliumi yra viena iš pagrindinių Kvashnin namų veiklų. Juvelyrikos namuose galima įgyvendinti pačias sudėtingiausias ir įdomiausias užduotis.

Mūsų . Taip pat rekomenduojame apsilankyti skyriuje, skirtame. Ir nepamirškite atnaujinti mūsų tinklaraščio, kad pirmieji perskaitytumėte įdomių straipsnių iš juvelyrikos pasaulio.