บ้าน › เด็ก › บทบาทของดนตรีศึกษาในการพัฒนาเด็ก บทบาทของกิจกรรมดนตรีในการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของเด็กก่อนวัยเรียนให้คำปรึกษาในหัวข้อนี้

บทบาทของดนตรีศึกษาในการพัฒนาเด็ก บทบาทของกิจกรรมดนตรีในการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของเด็กก่อนวัยเรียนให้คำปรึกษาในหัวข้อนี้

งานหลักในการสร้างบุคลิกภาพของเด็กคือการพัฒนาที่ครอบคลุมและกลมกลืนกันของเด็ก งานนี้ดำเนินการโดยการศึกษาด้านดนตรี เอ็น.เค. Krupskaya อธิบายถึงความสำคัญของศิลปะในการเลี้ยงดูบุคลิกภาพของเด็กในลักษณะนี้: "เราต้องช่วยเด็กผ่านงานศิลปะเพื่อให้ตระหนักถึงความคิดและความรู้สึกของเขามากขึ้น คิดอย่างชัดเจนและรู้สึกลึกซึ้งยิ่งขึ้น .. " การสอนขึ้นอยู่กับ บทบัญญัติเหล่านี้กำหนดแนวคิดของการศึกษาและการพัฒนาดนตรีงานหลักในการสร้างบุคลิกภาพของเด็กคือการพัฒนาที่ครอบคลุมและกลมกลืนกันของเด็ก งานนี้ดำเนินการโดยการศึกษาด้านดนตรี เอ็น.เค. Krupskaya อธิบายถึงความสำคัญของศิลปะในการเลี้ยงดูบุคลิกภาพของเด็กในลักษณะนี้: "เราต้องช่วยเด็กผ่านงานศิลปะเพื่อให้ตระหนักถึงความคิดและความรู้สึกของเขามากขึ้น คิดอย่างชัดเจนและรู้สึกลึกซึ้งยิ่งขึ้น .. " การสอนขึ้นอยู่กับ บทบัญญัติเหล่านี้กำหนดแนวคิดของการศึกษาและการพัฒนาดนตรี

การศึกษาดนตรีสำหรับเด็กเป็นการสร้างบุคลิกภาพของเด็กอย่างมีจุดมุ่งหมายโดยผ่านอิทธิพลของศิลปะดนตรี การก่อตัวของความสนใจ ความต้องการ และทัศนคติทางสุนทรียะต่อดนตรี

พัฒนาการทางดนตรีในเด็กเป็นผลมาจากการสร้างบุคลิกภาพของเด็กในกระบวนการของกิจกรรมทางดนตรี นักวิทยาศาสตร์และครูหลายคนเชื่อว่าความรู้สึกของจังหวะดนตรีไม่เป็นไปตามการศึกษาและการพัฒนา (L.A. Brenboim, K. Sishor, N.A. Vetlugina เป็นต้น)

งานด้านการศึกษาดนตรี - การสร้างบุคลิกภาพของเด็กนั้นอยู่ภายใต้เป้าหมายทั่วไปของการศึกษาบุคลิกภาพของเด็กที่ครอบคลุมและกลมกลืนกันและสร้างขึ้นโดยคำนึงถึงความคิดริเริ่มของศิลปะดนตรีและลักษณะอายุของเด็กก่อนวัยเรียน

1. ปลูกฝังความรักในเสียงดนตรี ปัญหานี้แก้ไขได้โดยการพัฒนาความเปิดกว้าง หูดนตรี ซึ่งช่วยให้เด็กรู้สึกและเข้าใจเนื้อหาของงานดนตรีที่ได้ยินได้ชัดเจนยิ่งขึ้น

2. สรุปประสบการณ์ทางดนตรีของเด็กๆ แนะนำพวกเขาให้รู้จักกับงานดนตรีที่หลากหลาย

3. เพื่อให้เด็กคุ้นเคยกับองค์ประกอบของแนวคิดทางดนตรีเพื่อสอนทักษะการปฏิบัติที่ง่ายที่สุดในกิจกรรมดนตรีทุกประเภทความจริงใจในการแสดงดนตรี

4. พัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์ ความสามารถทางประสาทสัมผัส ความรู้สึกของจังหวะ สร้างเสียงร้องเพลง และการแสดงออกของการเคลื่อนไหว

5. เพื่อส่งเสริมการเกิดขึ้นและการแสดงออกครั้งแรกของรสนิยมทางดนตรีตามความประทับใจและแนวคิดเกี่ยวกับดนตรี ขั้นแรกสร้างภาพ แล้วจึงประเมินทัศนคติต่องานดนตรี

6. เพื่อพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ในกิจกรรมดนตรีทุกประเภทสำหรับเด็ก: การถ่ายโอนภาพที่มีลักษณะเฉพาะในเกมและการเต้นรำรอบ ๆ การใช้ท่าเต้นที่เรียนรู้ การปรับตัวของเพลงเล็ก ๆ น้อย ๆ บทร้อง ความคิดริเริ่มและความปรารถนาที่จะใช้เนื้อหาที่เรียนรู้ในชีวิตประจำวัน ชีวิตในการเล่นดนตรี ร้องเพลงและเต้นรำ

การศึกษาดนตรีมีความสำคัญในการสร้างสุนทรียภาพและศีลธรรมและการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก ด้วยวิธีการแสดงละคร เด็ก ๆ เข้าร่วมชีวิตทางวัฒนธรรม ทำความคุ้นเคยกับกิจกรรมทางสังคมที่สำคัญ ในกระบวนการรับรู้ดนตรี เด็กๆ จะพัฒนาความสนใจทางปัญญา สุนทรียรส และเปิดโลกทัศน์ให้กว้างขึ้น

เด็กที่เล่นเครื่องดนตรีมักจะมีความรู้มากกว่าคนอื่นๆ ดนตรีให้ทั้งความคิดเชิงจินตนาการและการแสดงเชิงพื้นที่ และนิสัยของการทำงานอย่างอุตสาหะในแต่ละวัน

ควรเริ่มมีส่วนร่วมกับเด็กตั้งแต่อายุสี่ขวบ การเรียนดนตรีเป็นประจำช่วยเพิ่มความจำและกระตุ้นพัฒนาการทางจิตใจของเด็ก นักวิทยาศาสตร์ชาวแคนาดากล่าว พวกเขาสามารถได้รับหลักฐานแรกของการมีอยู่ของการเชื่อมต่อระหว่างการเรียนดนตรีและความสามารถในการมีสมาธิ

แต่ถึงแม้จะมีความไม่สะดวกทั้งหมดที่ในช่วงแรกของการสอนเด็กให้เล่นเครื่องดนตรี พ่อแม่รุ่นก่อน ๆ ก็พยายามให้การศึกษาด้านดนตรีแก่ลูก ๆ เนื่องจากการเรียนดนตรีไม่เพียงต้องการการทำงานที่ไม่หยุดหย่อนและความพยายามของเด็ก ๆ เท่านั้น แต่ยังต้องมีความอดทนของผู้ปกครองที่ไม่สั่นคลอนด้วย มีเพียงไม่กี่คนที่กลายเป็นมืออาชีพ แต่พวกเขายังคงสอนทุกคนหรือเกือบทุกคนและคิดว่ามันจำเป็น

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าความสามารถทางดนตรีนั้นถูกเปิดเผยก่อนความสามารถของมนุษย์อื่นๆ ตัวบ่งชี้หลักสองประการของการแสดงดนตรี การตอบสนองทางอารมณ์ และหูสำหรับดนตรี จะปรากฏในช่วงเดือนแรกของชีวิตเด็ก ทารกสามารถตอบสนองอารมณ์ต่อดนตรีที่ร่าเริงหรือสงบ เขามีสมาธิ สงบลง ถ้าเขาได้ยินเสียงเพลงกล่อมเด็ก เมื่อได้ยินท่วงทำนองเต้นรำที่ร่าเริง สีหน้าของเขาก็เปลี่ยนไป มีชีวิตชีวาด้วยการเคลื่อนไหว

การวิจัยพบว่าเด็กสามารถแยกแยะเสียงตามระดับเสียงได้แล้วในช่วงเดือนแรกของชีวิต ข้อเท็จจริงนี้ชัดเจนอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่กลายเป็นนักดนตรีมืออาชีพ โมสาร์ทแสดงความสามารถที่น่าทึ่งตอนอายุสี่ขวบ เขาเล่นออร์แกน ไวโอลิน ตอนอายุห้าขวบ สร้างผลงานชิ้นแรกของเขา

จุดประสงค์ของอิทธิพลของดนตรีต่อการเลี้ยงดูเด็กคือการแนะนำให้พวกเขารู้จักกับวัฒนธรรมดนตรีโดยรวม อิทธิพลของดนตรีต่อการสร้างบุคลิกภาพของเด็กในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กนั้นยอดเยี่ยมมาก ดนตรีเช่นเดียวกับศิลปะอื่น ๆ สามารถมีอิทธิพลต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กอย่างครอบคลุมกระตุ้นประสบการณ์ทางศีลธรรมและสุนทรียศาสตร์นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงของสภาพแวดล้อมไปสู่การคิดอย่างกระตือรือร้น การศึกษาดนตรีทั่วไปต้องเป็นไปตามข้อกำหนดพื้นฐาน: เป็นสากลครอบคลุมเด็กทุกคนและครอบคลุมพัฒนาทุกด้านของการสร้างบุคลิกภาพของเด็กอย่างกลมกลืน

ประสบการณ์ทางดนตรีของเด็ก ๆ ยังคงเรียบง่าย แต่ก็สามารถเปลี่ยนแปลงได้ กิจกรรมทางดนตรีเกือบทุกประเภทในพื้นฐานขั้นพื้นฐานมีให้สำหรับเด็กและการกำหนดการศึกษาที่ถูกต้องช่วยให้มั่นใจได้ถึงความสามารถรอบด้านของดนตรี ดนตรี และการพัฒนาทั่วไปเกี่ยวกับบุคลิกภาพของเด็ก ด้วยการเลี้ยงดูทัศนคติที่สวยงามต่อชีวิตรอบข้างโดยการพัฒนาความสามารถการเอาใจใส่ทางอารมณ์ผ่านความรู้สึกและความคิดที่หลากหลายที่แสดงออกในงานเด็กจะเข้าสู่ภาพเชื่อและกระทำในสถานการณ์ในจินตนาการ อิทธิพลของดนตรีกระตุ้นให้เขา "ความสามารถที่ยอดเยี่ยมในการชื่นชมยินดีสำหรับผู้อื่น กังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของคนอื่น เช่นเดียวกับตัวเขาเอง"

เด็ก, สื่อสารกับดนตรี, พัฒนาอย่างครอบคลุม, ลักษณะทางกายภาพของเด็กดีขึ้น, สร้างการเชื่อมต่อฮาร์มอนิก ในกระบวนการของการร้องเพลง หูของดนตรีไม่เพียงพัฒนา แต่ยังรวมถึงเสียงร้องด้วย และเป็นผลให้อุปกรณ์ควบคุมเสียงร้อง การเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรีส่งเสริมท่วงท่าที่ถูกต้อง การประสานกันของการเคลื่อนไหว ความยืดหยุ่น และความเป็นพลาสติก

เด็กสามารถสัมผัสถึงตัวละคร อารมณ์ของดนตรี เห็นอกเห็นใจในสิ่งที่ได้ยิน แสดงท่าทีทางอารมณ์ เข้าใจภาพลักษณ์ของดนตรี สังเกตสิ่งดีและไม่ดี จึงเข้าร่วมกิจกรรมศิลปะประเภทต่างๆ ได้ เด็กยังสามารถฟัง เปรียบเทียบ ประเมินปรากฏการณ์ทางดนตรีที่ชัดเจนและเข้าใจได้มากที่สุด

อิทธิพลของดนตรีส่งผลโดยตรงต่อความรู้สึกของเด็กสร้างนิสัยทางศีลธรรมของเขา อิทธิพลของดนตรีบางครั้งแรงกว่าการโน้มน้าวใจหรือคำแนะนำ ด้วยการแนะนำเด็ก ๆ ด้วยผลงานที่มีเนื้อหาการศึกษาเกี่ยวกับอารมณ์ที่หลากหลาย เราสนับสนุนให้พวกเขาเห็นอกเห็นใจ เพลงเกี่ยวกับแผ่นดินเกิดทำให้เกิดความรู้สึกรักมาตุภูมิ การเต้นรำเพลงการเต้นรำของชาติต่าง ๆ กระตุ้นความสนใจในขนบธรรมเนียมของพวกเขาทำให้เกิดความรู้สึกระหว่างประเทศ ความมีชีวิตชีวาของแนวเพลงช่วยให้รับรู้ภาพวีรบุรุษและอารมณ์โคลงสั้น ๆ อารมณ์ขันร่าเริงและการเต้นรำที่เร่าร้อน ความรู้สึกที่หลากหลายที่เกิดขึ้นจากการรับรู้ของดนตรีช่วยเสริมประสบการณ์ของเด็ก ๆ โลกแห่งจิตวิญญาณของพวกเขา

การแก้ปัญหาด้านการศึกษาส่วนใหญ่จะอำนวยความสะดวกโดยการร้องเพลง การเต้นรำ การละเล่นร่วมกัน เมื่อเด็กๆ ได้รับประสบการณ์ร่วมกัน การร้องเพลงต้องใช้ความพยายามร่วมกันจากผู้เข้าร่วม ประสบการณ์ร่วมกันสร้างพื้นที่อุดมสมบูรณ์สำหรับการพัฒนาส่วนบุคคล ตัวอย่างของสหาย ความกระตือรือร้นทั่วไป ความสุขในการแสดงจะกระตุ้นเด็กขี้อายและไม่เด็ดขาด สำหรับผู้ที่เสียความสนใจ การเปลี่ยนความมั่นใจในตนเองและการแสดงที่ประสบความสำเร็จของเด็กคนอื่นๆ เป็นเหมือนตัวหยุดอาการทางลบที่รู้จักกันดี สามารถเสนอให้เด็กคนนี้ช่วยเพื่อนของเขาได้ซึ่งจะเป็นการปลูกฝังความสุภาพเรียบร้อยและในขณะเดียวกันก็พัฒนาความสามารถส่วนบุคคล บทเรียนดนตรีมีอิทธิพลต่อวัฒนธรรมทั่วไปของพฤติกรรมของเด็กก่อนวัยเรียน การสลับกิจกรรมกิจกรรมต่าง ๆ (ร้องเพลง, ฟังเพลง, เล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก, เคลื่อนไหวไปตามดนตรี ฯลฯ ) ต้องการให้เด็กให้ความสนใจ, ไหวพริบอย่างรวดเร็ว, การตอบสนองอย่างรวดเร็ว, การจัดระเบียบ, การแสดงออกของความพยายามโดยสมัครใจ: เมื่อแสดงเพลง เริ่มต้นและสิ้นสุดตรงเวลาของเธอ; ในการเต้นรำ, เกม, สามารถแสดง, เชื่อฟังดนตรี, ยับยั้งความปรารถนาหุนหันพลันแล่นที่จะวิ่งเร็วขึ้น, เพื่อแซงใครบางคน ทั้งหมดนี้ช่วยปรับปรุงกระบวนการยับยั้งส่งผลต่อเจตจำนงของเด็ก

นั่นคือเหตุผลที่ดนตรีและศิลปะโดยธรรมชาติภายในของพวกเขาต้องเป็นส่วนสำคัญของการศึกษาใด ๆ และด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงต้องกลายเป็นส่วนหนึ่งของการศึกษาของแต่ละคน

ในการเชื่อมต่อกับการระบุบทบาทที่สำคัญของดนตรีในการสร้างบุคลิกภาพของเด็ก เห็นได้ชัดว่าการใช้ดนตรีในการศึกษาและฝึกอบรมเพื่อพัฒนาความสามัคคีของเด็กและช่วยในการพัฒนาความจำความคิดเชิงจินตนาการ และความเข้มข้น เพื่อระบุคุณลักษณะของอิทธิพลของดนตรีต่อพัฒนาการของเด็กที่มีความบกพร่องทางการได้ยิน จำเป็นต้องศึกษาอิทธิพลของดนตรีต่อพัฒนาการของเด็กที่มีความบกพร่องทางการได้ยินก่อนเพื่อระบุความแตกต่าง

การรับรู้ของดนตรีเป็นกิจกรรมทางดนตรีชั้นนำ

การรับรู้ดนตรี (การฟัง) เป็นกิจกรรมทางดนตรีชั้นนำของเด็ก การรับรู้ทางดนตรีเป็นการรับรู้ที่มีเป้าหมายเพื่อทำความเข้าใจและเข้าใจความหมายที่ดนตรีมีในฐานะศิลปะ เป็นรูปแบบพิเศษของการสะท้อนความเป็นจริง การรับรู้เกิดขึ้นในกระบวนการของกิจกรรมดนตรีทุกประเภท ในขณะเดียวกัน การรับรู้ยังเป็นกิจกรรมอิสระในห้องเรียน ละครเพลงที่ใช้สำหรับการฟังต้องเป็นไปตามข้อกำหนดสองประการพร้อมกัน นั่นคือ ความเป็นศิลปะและความสามารถในการเข้าถึง ศิลปิน - ตัวอย่างศิลปะดนตรีที่มีศิลปะสูง: ดนตรีคลาสสิกในยุคและสไตล์ที่แตกต่างกัน, ดนตรีพื้นบ้าน, สมัยใหม่ การก่อตัวของประสบการณ์ทางดนตรีแบบอินเทอร์เนทีฟเกิดจากการสะสมความประทับใจทางดนตรีที่หลากหลาย ความสามารถในการเข้าถึงนั้นแสดงออกมาในสองด้าน: 1) การเข้าถึงเนื้อหาทางศิลปะและเชิงอุปมาอุปไมยของดนตรี (การรับรู้ภาพโปรแกรมและภาพที่ใกล้เคียงกับเด็ก - ธรรมชาติ, การเล่น, ภาพสัตว์; ความเป็นไปได้ในการรับรู้เนื้อหาทางอารมณ์, จับคู่ความรู้สึกที่ เด็กสามารถสัมผัสได้ในขณะนี้ - ความเศร้า ความอ่อนโยน ความสุข); 2) การเข้าถึงที่เกี่ยวข้องกับปริมาณการรับรู้ของเด็ก (แนะนำให้เลือกงานขนาดเล็กหรือชิ้นส่วนที่สว่างนาน 1-2 นาที)

คุณสมบัติอายุของการรับรู้ทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน (การวิเคราะห์โปรแกรมสำหรับการศึกษาก่อนวัยเรียน)

ขั้นตอนของการพัฒนาการรับรู้ทางดนตรีในวัยก่อนเรียน: 1) คำนำของนักการศึกษา; 2) การแสดงผลงานแบบเต็ม; 3) การวิเคราะห์งานดนตรี 4) แสดงเต็มซ้ำ จุดประสงค์ของขั้นตอนแรก: เพื่อกระตุ้นความสนใจในดนตรีผ่านเรื่องราวที่เป็นรูปเป็นร่างเกี่ยวกับผู้แต่ง, ประเภท (ประเภท) ของงานดนตรี, เนื้อหา การแสดงผลงานเต็มรูปแบบ - การแสดงดนตรี, คุณภาพของเสียง

เสนอให้วิเคราะห์งานดนตรีตามลำดับคำถามต่อไปนี้: "ดนตรีสื่อถึงความรู้สึกอะไร" (ลักษณะของเนื้อหาที่เป็นรูปเป็นร่างทางอารมณ์ของดนตรี), "ดนตรีบอกอะไร" (เน้นคุณสมบัติของการเขียนโปรแกรมและการสร้างภาพ ถ้ามี) “ดนตรีบอกอะไรได้บ้าง” (ลักษณะของวิธีแสดงออกทางดนตรี). การกำหนดเนื้อหาเชิงเปรียบเทียบทางอารมณ์ของงาน (อารมณ์ ตัวละคร) เป็นส่วนสำคัญที่สุดของการวิเคราะห์ วิธีการและเทคนิคในการกระตุ้นการรับรู้ทางดนตรีที่ใช้ระหว่างการฟังซ้ำๆ การเรียบเรียงดนตรี ถ่ายทอดลักษณะของดนตรีอย่างเคลื่อนไหว การเปรียบเทียบผลงานประเภทเดียวกัน บทละครที่มีชื่อเรื่องเหมือนกันหรือมีเนื้อหาคล้ายกัน งานรุ่นเดียวกันที่ต่างกัน การเปรียบเทียบกับงานศิลปะประเภทต่างๆ (จิตรกรรม ถอดแบบ บทกวี) ภาพสะท้อนธรรมชาติของดนตรีในรูปวาด โทนสี เกมดนตรีและการสอน

การรับรู้ทางดนตรีไม่เพียงพัฒนาในบทเรียนดนตรีเท่านั้น สิ่งสำคัญคือต้องใช้รูปแบบต่าง ๆ ในการจัดกิจกรรมทางดนตรีของเด็ก - เพื่อจัดคอนเสิร์ตเฉพาะเรื่อง, รวมถึงการฟังเพลงในสคริปต์ของการแสดงตอนเช้าตามเทศกาล, เพื่อฟังงานดนตรีในกลุ่มในตอนบ่าย คุณยังสามารถใช้เพลงในช่วงเวลาของเกมเงียบ ๆ วาดรูปฟรี เดินเล่น และรวมไว้ในกิจกรรมอื่น ๆ (ที่ไม่ใช่ดนตรี) ในกรณีนี้ไม่มีการสนทนาเกี่ยวกับดนตรี

การเลือกงานดนตรี นักการศึกษาจะฟังเพลงมากมาย ซึ่งจะเป็นการขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของเขาเอง

บทบาทของนักการศึกษาในการศึกษาดนตรีของเด็ก

เป้าหมายของการศึกษาดนตรีในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนคือการสร้างรากฐานของวัฒนธรรมดนตรีของเด็กซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณทั่วไป งานหลักในทิศทางนี้ดำเนินการโดยผู้กำกับเพลง ครูทำหน้าที่เป็นผู้ช่วยที่กระตือรือร้นซึ่งมีโอกาสที่ดีในการแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับดนตรี

1. ครูมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในกระบวนการสอนเด็กในชั้นเรียนดนตรี ในกลุ่มอายุน้อยกว่าครูร้องเพลงกับเด็ก ๆ ในกลุ่มวัยกลางคนและวัยสูงอายุจะช่วยให้เรียนรู้เพลงได้ เมื่อสอนเด็ก ๆ เกี่ยวกับดนตรีและการเคลื่อนไหวตามจังหวะในกลุ่มอายุน้อย เขามีส่วนร่วมในการเคลื่อนไหวทุกประเภทซึ่งจะเป็นการกระตุ้นให้เด็ก ๆ ในกลุ่มกลาง กลุ่มอาวุโส และกลุ่มเตรียมอุดมศึกษา บทบาทของนักการศึกษาจะแตกต่างกัน: เขาทำหน้าที่เท่าที่จำเป็น แสดงการเคลื่อนไหวบางอย่าง ให้คำแนะนำแยกต่างหากแก่เด็ก ๆ ในการเต้นรำ การเล่น ฯลฯ ครูช่วยผู้อำนวยเพลงจัดเตรียมและจัดการเรียนการสอนประเภทต่างๆ บทบาทของมันมีความสำคัญอย่างยิ่งในชั้นเรียนที่ซับซ้อน (โดยรวมถึงกิจกรรมศิลปะประเภทต่างๆ)

2. งานที่สำคัญที่สุดของนักการศึกษาเพื่อการศึกษาด้านดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนคือการรวมดนตรีไว้ในชีวิตประจำวันของเด็ก ๆ เพื่อให้พวกเขาอยู่ในกลุ่มที่สดใสและหลากหลายมากขึ้น เพื่อจุดประสงค์นี้ นักการศึกษาคิดล่วงหน้าเกี่ยวกับทางเลือกที่เป็นไปได้สำหรับการใช้ดนตรีในชีวิตประจำวันของเด็ก โดยแสวงหาการรวมไว้ในกิจกรรมของเด็กโดยง่าย โอกาสในการใช้ดนตรี: ในช่วงเวลาว่าง ในเกมสวมบทบาท ในกิจกรรมต่าง ๆ ระหว่างเดินเล่น ในช่วงเวลาอื่น ๆ (ก่อนเข้านอน ขณะรับลูก ฯลฯ .). ในเวลาว่างนักการศึกษา, รักษาความสนใจในดนตรี, รวบรวมความรู้ที่ได้รับในชั้นเรียนดนตรี, ฟังเพลงกับเด็ก ๆ, ร้องเพลงที่คุ้นเคยและเพลงใหม่, ช่วยให้เด็ก ๆ เชี่ยวชาญเกมบน DMI, องค์ประกอบการเต้น มันมีประโยชน์ในการจัดระเบียบการรับชมภาพยนตร์เพลง การ์ตูน การเฉลิมฉลองวันเกิดของเด็ก ๆ (พร้อมดนตรีประกอบ)

รวมเพลงในเกมทำให้มีอารมณ์ น่าสนใจ น่าดึงดูดใจมากขึ้น ในเกมเช่น "คอนเสิร์ต" เพลง "บทเรียนดนตรี" เป็นเนื้อหาหลัก ในกรณีอื่น ๆ มันเป็นภาพประกอบสำหรับการกระทำของเกม (ในเกม "แม่และเด็ก" ผู้เข้าร่วมร้องเพลงกล่อมเด็ก ฉลองพิธีขึ้นบ้านใหม่ ร้องเพลงและเต้นรำ เด็กผู้ชายเล่นทหาร เดินขบวนไปตามเสียงกลอง ; โรงละครที่ตัวละครเชิดหุ่นร้องเพลง).

ในการเดินการรวมเพลงจะเหมาะสมที่สุดในฤดูร้อน เป็นไปได้ที่จะร้องเพลงและแสดงเพลง (เกี่ยวกับธรรมชาติตามฤดูกาล) การเต้นรำรอบ (“ เราไปทุ่งหญ้า”, “ Zemelyushka-chernozem”) เล่นเกมกลางแจ้งโดยใช้เครื่องดนตรี TCO สามารถรวมเพลงเป็นส่วนหนึ่งของ ในชั้นเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาการพูด, การทำความคุ้นเคยกับเด็กกับธรรมชาติ, ศิลปกรรม. ขึ้นอยู่กับงานที่ผู้สอนกำหนดไว้ ดนตรีอาจนำหน้าการสังเกตหรือเสริมสร้างความประทับใจของเด็ก (ทำให้บทเรียนจบลงด้วยอารมณ์) ในบทเรียนประวัติศาสตร์ธรรมชาติ หลังจากดูปลาแล้ว ครูสามารถร้องเพลง "ปลา" หรือฟังการแสดงของ C. Saint-Saens "Aquarium" กับเด็กๆ ได้ ในบทเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาคำพูดสามารถเปิดเพลงได้เมื่อเล่านิทาน (เมื่อเล่านิทานเรื่อง "Gingerbread Man" ขอแนะนำให้ร้องเพลงของ Kolobok ในขณะที่อ่านนิทานเรื่อง "The Tale" ของ A. Pushkin ของซาร์ Saltan" - ฟังชิ้นส่วนของโอเปร่าที่มีชื่อเดียวกัน) การร้องเพลงช่วยแก้ไขข้อบกพร่องในการพูด . การร้องเพลงที่เร็วและชัดเจนช่วยพัฒนาการเปล่งเสียง ธีมของภาพวาด, การสร้างแบบจำลอง, appliqués สามารถเป็นเนื้อหาของเพลงที่คุ้นเคย (ในระหว่างบทเรียน "เพลงโปรดของฉัน" เสนอให้วาด (คนตาบอด, ทำ appliqué) สิ่งที่ร้องในเพลงโปรดของเขา) ดนตรีช่วยถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของภาพศิลปะในงานศิลปะ (ก่อนวาดตัวตลก เด็ก ๆ ฟังบทละคร "Clowns" ของ D. Kabalevsky) เพลงสำหรับออกกำลังกายตอนเช้าและพลศึกษาประกอบการออกกำลังกาย, สร้างอารมณ์ทางอารมณ์บางอย่าง, กระตุ้นความสนใจของเด็ก ๆ , เพิ่มการแสดงออกของการเคลื่อนไหว ขอแนะนำให้ทำแบบฝึกหัดพื้นฐาน พัฒนาการทั่วไป การฝึกซ้อมดนตรี ไม่แนะนำให้วิ่งกระโดด ขว้างปา ปีนขึ้นไปเล่นดนตรี เนื่องจากเป็นจังหวะการเคลื่อนไหวอิสระที่สอดคล้องกับความสามารถของเด็กแต่ละคน การออกกำลังกายแต่ละประเภทต้องมีการเลือกองค์ประกอบดนตรีอย่างระมัดระวัง

3. ครูดำเนินการสันทนาการและความบันเทิงทางดนตรีโดยอิสระหรือภายใต้การแนะนำของผู้อำนวยการเพลง

4. ครูควบคุมกิจกรรมดนตรีอิสระของเด็ก ๆ รักษาความสนใจในกิจกรรมดนตรีสร้างสถานการณ์ปัญหาที่กระตุ้นการแสดงออกที่สร้างสรรค์โดยคำนึงถึงความสนใจและความโน้มเอียงของนักเรียน คำแนะนำของกิจกรรมอิสระเป็นทางอ้อม: นักการศึกษาพยายามที่จะมีอิทธิพลต่อความประทับใจทางดนตรีของเด็ก ครูจัดสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่ของวิชาที่ก่อให้เกิดกิจกรรมดนตรีอิสระ "มุมดนตรี" ควรมีคู่มือ เอกสารประกอบ ชุดเครื่องดนตรี ภาพเหมือนของนักแต่งเพลง แถบฟิล์ม แผ่นเสียง เทปบันทึกเสียง เกมดนตรีและการสอน ชุดละครประเภทต่างๆ องค์ประกอบเครื่องแต่งกาย คุณลักษณะ ฯลฯ

5. นักการศึกษาทำงานร่วมกับผู้ปกครอง แนะนำให้ไปโรงละครดนตรี คอนเสิร์ต ดูรายการทีวี การ์ตูน ดึงดูดให้พวกเขาจัดกิจกรรมร่วมกัน

เพื่อจัดการกิจกรรมทางดนตรีและสุนทรียภาพของเด็ก นักการศึกษาจะต้องปรับปรุงวัฒนธรรมทางดนตรีของพวกเขาอย่างต่อเนื่อง พัฒนาทักษะการแสดงของพวกเขา และตระหนักถึงวรรณกรรมทางดนตรีและระเบียบวิธีล่าสุด

ส่งผลงานที่ดีของคุณในฐานความรู้ได้ง่ายๆ ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักศึกษา บัณฑิต นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงานจะขอบคุณมาก

โฮสต์ที่ http://www.allbest.ru/

ภาควิชาทฤษฎีและระเบียบวิธีดนตรีศึกษา

บทบาทของกิจกรรมการเล่นเกมในการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

คณะอักษรศาสตร์และศิลปศึกษา

ผลงานรอบคัดเลือก

บทบาทของกิจกรรมการเล่นเกมในการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

การแนะนำ

1. การวิเคราะห์เชิงทฤษฎีของปัญหาการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

1.1 การศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาล: ภูมิหลัง, การวิเคราะห์เชิงหมวดหมู่

1.2 เด็กก่อนวัยเรียนเป็นเรื่องของกิจกรรมดนตรี

2. การศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนในกระบวนการเล่นกิจกรรม

2.1 กิจกรรมเกมในกระบวนการสอน: สาระสำคัญ, ลักษณะเนื้อหา; ประเภทและรูปแบบของเกม

2.2 ลักษณะเฉพาะของกิจกรรมการเล่นเกมในกระบวนการทางดนตรีและการสอน

2.3 การจัดระเบียบงานด้านการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนในกิจกรรมการเล่นเกมประเภทต่างๆ

บทสรุป

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้

แอปพลิเคชัน

การแนะนำ

ปัญหาการศึกษาดนตรีของเด็กมีความเกี่ยวข้องมาเป็นเวลานาน ในความพยายามที่จะให้ความรู้แก่คนสมัยใหม่จำเป็นต้องดูแลการพัฒนาความอ่อนไหวทางสุนทรียศาสตร์ของเขาเพื่อให้เขารู้วิธีใช้ประสบการณ์ที่ได้รับจากการสื่อสารด้วยศิลปะในชีวิตและการทำงาน

เป็นไปไม่ได้ที่จะพูดคุยเกี่ยวกับการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์โดยไม่คำนึงถึงการพัฒนาอายุของบุคคล ตั้งแต่วัยเด็กเด็กมีความสามารถในการรับรู้รู้สึกเข้าใจความสวยงามในชีวิตและศิลปะความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในการสร้างความงาม ศิลปะดนตรีซึ่งส่งผลกระทบโดยตรงและรุนแรงต่อบุคคลในช่วงปีแรก ๆ ของชีวิตมีส่วนสำคัญในการพัฒนาวัฒนธรรมทั่วไปของเขา ดนตรีมีความใกล้ชิดกับธรรมชาติทางอารมณ์ของเด็ก ภายใต้อิทธิพลของดนตรี การรับรู้ทางศิลปะของเขาพัฒนาขึ้น ประสบการณ์มีความสมบูรณ์ยิ่งขึ้น

เนื่องจากดนตรีมีอิทธิพลอย่างมากต่อชีวิตมนุษย์ เราจึงต้องเอาใจใส่ที่จะดึงดูดเด็กๆ ให้สนใจดนตรี เพื่อแสดงให้เด็กๆ เห็นถึงความสวยงามและความหลากหลายของรูปแบบศิลปะนี้ เพื่อดึงดูดเด็กให้สนใจดนตรี เราต้องแนะนำเด็กให้รู้จักดนตรีให้เร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เพื่อกำหนดความชอบและความสามารถทางดนตรีของพวกเขา นักวิทยาศาสตร์หลายคนได้พิสูจน์แล้วว่าความชอบและความสามารถทางดนตรีมีความกระฉับกระเฉงและสดใสขึ้นตั้งแต่อายุยังน้อย งานของเราคือค้นหาความโน้มเอียงและความสามารถเหล่านี้ในตัวเด็กให้เร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้และเริ่มพัฒนามัน

คุณสมบัติชั้นนำพัฒนาขึ้นจากอิทธิพลภายนอกที่มีต่อบุคลิกภาพโลกภายใน กระบวนการของการศึกษาไม่ควรเป็นกระบวนการถ่ายโอนตัวอย่างวิชามากเท่ากับกระบวนการจัดการการพัฒนาของบุคคล จิตวิทยาและการสอนยืนยันว่าความสามารถของแต่ละบุคคลถูกสร้างขึ้นและพัฒนาในกิจกรรม เด็กก่อนวัยเรียนสร้างและแสดงออกถึงทัศนคติต่อโลกผ่านกิจกรรม กิจกรรมทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนนั้นสัมพันธ์กัน ต้นกำเนิดของการพัฒนากิจกรรมดนตรีในวัยก่อนเรียนเกิดจากกฎทั่วไปของพัฒนาการของเด็กในช่วงเวลานี้

การก่อตัวของกิจกรรมทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนต้องผ่านหลายขั้นตอน: กิจกรรมทางดนตรีเมื่อของเล่นและเครื่องดนตรีที่ส่งเสียงกระตุ้นความสนใจของเด็ก กิจกรรมดนตรีและเกม เมื่อดนตรีกลายเป็นแหล่งที่มาของการเพิ่มพูนประสบการณ์ของความสัมพันธ์ทางอารมณ์และประสบการณ์ ซึ่งช่วยให้คุณเสริมสร้างความสัมพันธ์ทางสังคมในเกมและการสื่อสาร เนื่องจากกิจกรรมดนตรีประเภทใดก็ตามในขั้นตอนนี้ ไม่ว่าจะเป็นการร้องเพลงหรือการฟัง เพลงเป็นเกมสำหรับเด็ก

กิจกรรมเกมมีส่วนช่วยในการแก้ปัญหาการศึกษาด้านดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนในระดับสูงสุด จากมุมมองของนักวิทยาศาสตร์ เป็นไปได้ที่จะดำเนินกระบวนการศึกษาดนตรีในยุคนี้ผ่านรูปแบบการศึกษาที่สร้างเงื่อนไขสำหรับการผลิตกิจกรรมการเล่นเกม

ในแนวคิดทางจิตวิทยาของกิจกรรมการเล่นเกมที่พัฒนาโดย A.N. Leontiev, D.B. เอลโคนิน, วี.เอ็น. Myasishchev เกมถูกกำหนดให้เป็นกิจกรรม หัวข้อและแรงจูงใจซึ่งอยู่ในกระบวนการของการนำไปปฏิบัติ กิจกรรมของเกมมีลักษณะโดยกระบวนการของการจัดระเบียบอย่างมีสติของวิธีการดำเนินกิจกรรมซึ่งขึ้นอยู่กับการสะท้อนและการค้นหาที่ใช้งานเกี่ยวกับเนื้อหาของบทบาท ฟังก์ชั่นเกม หรือโครงเรื่อง

บทบาทอย่างมากในการพัฒนาเด็กเป็นของเกม - กิจกรรมสำหรับเด็กที่สำคัญที่สุด มันเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการสร้างบุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียน คุณสมบัติทางศีลธรรมและความตั้งใจของเขา ความต้องการที่จะมีอิทธิพลต่อโลกได้รับการรับรู้ในเกม เวอร์จิเนีย Sukhomlinsky เน้นว่า "การเล่นเป็นหน้าต่างที่สว่างไสวบานใหญ่ซึ่งกระแสความคิดและแนวความคิดเกี่ยวกับโลกรอบ ๆ ไหลเข้าสู่โลกวิญญาณของเด็ก เกมดังกล่าวเป็นจุดประกายที่จุดไฟแห่งความอยากรู้อยากเห็นและความอยากรู้อยากเห็น

เกมดังกล่าวเป็นปรากฏการณ์ที่มีหลายแง่มุม ซึ่งถือได้ว่าเป็นรูปแบบพิเศษของการมีอยู่ของทุกด้านในชีวิตของทีมโดยไม่มีข้อยกเว้น เฉกเช่นเฉดสีต่างๆ ที่ปรากฏพร้อมกับเกมในการจัดการการสอนของกระบวนการศึกษา มูลค่าการศึกษาของเกมส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับทักษะวิชาชีพของครู, ความรู้ของเขาเกี่ยวกับจิตวิทยาของเด็ก, โดยคำนึงถึงอายุและลักษณะส่วนบุคคลของเขา, คำแนะนำวิธีการที่ถูกต้องของความสัมพันธ์ของเด็ก, องค์กรที่ชัดเจนและการปฏิบัติ ของเกมทุกชนิด

จากที่กล่าวมาความเกี่ยวข้องของงานเกิดจากความสำคัญของปัญหาการจัดกิจกรรมการเล่นและผลกระทบต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก เช่นเดียวกับความสำคัญของกระบวนการนี้ในการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

ข้างต้นยังกำหนดรูปแบบของการศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา: "บทบาทของกิจกรรมการละเล่นในการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน"

วัตถุประสงค์ของการศึกษา -กระบวนการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

สาขาวิชา -การศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนผ่านกิจกรรมการเล่น

วัตถุประสงค์ของการศึกษา -กำหนดและยืนยันทางวิทยาศาสตร์ถึงบทบาทและความสำคัญของกิจกรรมการเล่นในกระบวนการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

ตามวัตถุ หัวข้อ เป้าหมาย ดังต่อไปนี้ งานวิจัย:

เพื่อศึกษาวรรณกรรมการสอนเชิงจิตวิทยา ระเบียบวิธี และดนตรีประกอบเกี่ยวกับปัญหาการวิจัย

พิจารณาและยืนยันทางวิทยาศาสตร์ถึงบทบาทและความสำคัญของกิจกรรมการเล่นในการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

กำหนดและเสนอให้ใช้รูปแบบกิจกรรมการเล่นที่เหมาะสมที่สุดเพื่อวัตถุประสงค์ในการศึกษาดนตรีของเด็ก

เพื่อยืนยันความได้เปรียบในการนำเอกสารวิจัยไปใช้ในการปฏิบัติงานจริง

วิธีการวิจัยถูกกำหนดตามวัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของงาน: การวิเคราะห์วรรณกรรมทางจิตวิทยาและการสอน, การสังเกตการสอน, การวางประสบการณ์การสอนโดยทั่วไป, วิธีการวิเคราะห์เปรียบเทียบ, การเปรียบเทียบ, การก่อตัวของข้อสรุป, เช่นเดียวกับการสนทนาการวิจัย; แบบสำรวจในหัวข้อที่กำลังศึกษาอยู่

พื้นฐานของระเบียบวิธีของการศึกษา:

การวิจัยทางวิทยาศาสตร์ของนักจิตวิทยาในประเทศเกี่ยวกับปัญหาการพัฒนาบุคลิกภาพ (B.G. Ananiev, V.V. Bogoslovsky, A.N. Leontiev, K.K. Platonov, E.I. Rogov, S.L. Rubinstein, B.M. Teplova และอื่น ๆ )

ผลงานของอาจารย์ประจำบ้าน (Yu.K. Babansky, V.I. Zagvyazinsky, A.S. Makarenko, B.M. Nemensky, I.P. Podlasy, K.D. Ushinsky ฯลฯ );

แนวคิดทางจิตวิทยาและการสอนของกิจกรรมการเล่นเกม (L.I. Bozhovich, L.S. Vygotsky, A.V. Zaporozhets, A.N. Leontiev, T.A. Markova, V.N. Myasishchev, B.P. Nikitin, D B. Elkonin, M. G. Yanovskaya และอื่น ๆ );

ทฤษฎีการพัฒนาบุคลิกภาพทางดนตรีและสุนทรียศาสตร์ (E.B. Abdullin, O.A. Apraksina, L.G. Archazhnikova, N.A. Vetlugina, G.M. Tsypin, V.N. Shatskaya)

ความสำคัญในทางปฏิบัติอยู่ในความเป็นไปได้ที่จะนำผลการศึกษาไปใช้ในการปฏิบัติงานของผู้ประกอบวิชาชีพครู

โครงสร้างของวิทยานิพนธ์:วิทยานิพนธ์ประกอบด้วย บทนำ สองบท บทสรุป รายการอ้างอิงและภาคผนวก

บทนำยืนยันความเกี่ยวข้องของหัวข้อที่กำลังศึกษาอยู่ มีการกำหนดวัตถุ หัวเรื่อง; มีการกำหนดวัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของการศึกษา นำเสนอวิธีการของปัญหาที่กำลังศึกษา โครงสร้างของงาน

บทแรกเผยให้เห็นแง่มุมทางจิตวิทยาและการสอนของการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน - มีการวิเคราะห์ย้อนหลังของปัญหา ลักษณะสำคัญของบทบัญญัติและแนวคิดหลัก และกิจกรรมทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนโดยเฉพาะ ที่พิจารณา.

บทที่สองอุทิศให้กับภาคปฏิบัติของการเปิดเผยหัวข้อการวิจัย - การพิจารณาความเป็นไปได้ในการใช้การศึกษาด้านดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนผ่านกิจกรรมการเล่นเกม มีการเปิดเผยลักษณะเนื้อหา ประเภทและรูปแบบการเล่น, กำหนดความเฉพาะเจาะจงของกิจกรรมการเล่นในกระบวนการดนตรีและการสอน, เสนอรูปแบบการทำงานเกี่ยวกับการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนในกิจกรรมการเล่นประเภทต่างๆ

ทั้งนี้ได้สรุปผลการศึกษา

รายการอ้างอิงรวมถึง 44 ชื่อ: ทำงานในสาขาการสอน, จิตวิทยา, การสอนดนตรีและระเบียบวิธี

บทที่ 1 . การวิเคราะห์เชิงทฤษฎีของปัญหาการเรียนดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน

ก่อนที่จะดำเนินการยืนยันความสำคัญของกิจกรรมการเล่นในกระบวนการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน พิจารณาประเภทและรูปแบบต่างๆ ของกิจกรรมการเล่นที่นำไปสู่ประสิทธิภาพของกระบวนการนี้ ให้เราพิจารณาประเด็นทางทฤษฎีหลักของปัญหาการศึกษาดนตรีของเด็ก .

1.1 การศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาล: ภูมิหลัง, การวิเคราะห์เชิงหมวดหมู่

งานที่ยิ่งใหญ่ของงานดนตรีและการศึกษากับเด็ก ๆ ซึ่งงานอื่น ๆ ทั้งหมดควรด้อยกว่าคือให้ความสนใจเด็ก ๆ ในดนตรี ทำให้พวกเขาหลงใหลทางอารมณ์ "ทำให้พวกเขาติดเชื้อด้วยความรักในดนตรี" (K. Stanislavsky) ความสนใจในดนตรี ความหลงใหลในดนตรี ความรักในดนตรีเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นในการเปิดเผยและมอบความงามแก่เด็ก ๆ เพื่อให้เด็ก ๆ สามารถบรรลุบทบาทด้านการศึกษาและความรู้ความเข้าใจได้

ดนตรีสามารถสร้างแรงบันดาลใจให้ผู้คนปลุกความรู้สึกสูงส่งและสูงส่งในตัวพวกเขา คนที่มีประสาทหูและรสนิยมทางดนตรีที่พัฒนาแล้วจะได้ยินเสียงดนตรีมากกว่าและมีความสุขทางศิลปะมากกว่าคนที่ไม่ค่อยสนใจดนตรีและไม่เคยสนใจดนตรีเลย ภารกิจหลักของการศึกษาด้านดนตรีและสุนทรียศาสตร์จำนวนมากไม่ใช่การสอนดนตรีในตัวเองมากนัก แต่เป็นอิทธิพลทางดนตรีต่อโลกแห่งจิตวิญญาณของนักเรียนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านศีลธรรม

การรับรู้ความงามในดนตรีอย่างแข็งขันต้องใช้ความคิด นักวิจารณ์และนักทฤษฎีดนตรี B. Asafiev เขียนว่า: "เราไม่ควรปฏิเสธที่จะยืนยันหลักการทางปัญญาในการสร้างสรรค์และการรับรู้ทางดนตรี การฟัง เราไม่เพียงแต่รู้สึกหรือสัมผัสสภาวะบางอย่างเท่านั้น แต่ยังแยกแยะเนื้อหาที่รับรู้ ทำการเลือก ประเมิน และด้วยเหตุนี้จึงคิด การศึกษาการรับรู้ทางอารมณ์และสุนทรียศาสตร์ รสนิยมทางสุนทรียะ การพัฒนาความสามารถทางศิลปะ มีปฏิสัมพันธ์กับการศึกษาทางจิตใจและศีลธรรมอย่างต่อเนื่อง

โลกของดนตรีร่วมสมัยนั้นอุดมสมบูรณ์และซับซ้อน มันต้องมีทัศนคติที่แตกต่างกับปรากฏการณ์ทางดนตรีต่างๆ ไม่ยอมรับมาตรฐานและหมวดหมู่ที่เหมือนกัน สถานการณ์เหล่านี้ก่อให้เกิดงานที่ยากผิดปกติสำหรับการสอนดนตรี ระบบการศึกษาดนตรีควร: ให้ความรู้แก่จิตสำนึกของการได้ยิน, ความสามารถในการพัฒนาต่อไป, การรับรู้ปรากฏการณ์และกระบวนการทางศิลปะต่างๆ ให้อิสระในการวางแนวดนตรีและสุนทรียศาสตร์ ความเข้มงวดสูงและรสนิยมที่กว้าง ความถูกต้องของการประเมิน

การศึกษาด้านดนตรีของเด็กควรเริ่มต้นให้เร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ตั้งแต่อายุก่อนวัยเรียนตอนต้น ดนตรีมีศักยภาพที่จะมีอิทธิพลต่อผู้ใหญ่ไม่เพียง แต่ยังรวมถึงเด็กเล็กด้วย ยิ่งไปกว่านั้นสิ่งนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าแม้ช่วงมดลูกก็มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการพัฒนาบุคคลในภายหลัง: เพลงที่สตรีมีครรภ์ฟังมีผลในเชิงบวกต่อความเป็นอยู่ที่ดีของเด็กที่กำลังพัฒนา (บางทีมันกำหนดรสนิยมของเขา และความชอบ). จากที่กล่าวมาเราสามารถสรุปได้ว่าการสร้างเงื่อนไขสำหรับการสร้างรากฐานของวัฒนธรรมดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนมีความสำคัญเพียงใด

สมาชิกของสมาคมส่งเสริมการศึกษาก่อนวัยเรียนแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพยายามที่จะยืนยันความสำคัญของการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนในศตวรรษที่ผ่านมาซึ่งเชื่อว่าสิ่งสำคัญคือการพัฒนาละครเพลงความรู้สึกของจังหวะและการได้ยินในเด็กก่อนวัยเรียน อย่างไรก็ตามผู้จัดงานของสังคมตั้งข้อสังเกตว่าการปฏิบัติตามข้อกำหนดนี้เป็นเรื่องที่ค่อนข้างยากเนื่องจากไม่มีความชัดเจนในโปรแกรม ประสบการณ์ของผู้นำ (ช่วงเวลานั้น) และการฝึกดนตรีไม่เพียงพอ ดังนั้น ครู L. Schleger จึงเสนอบทเรียนดนตรีที่หลากหลายผ่านการใช้แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการศึกษาด้านดนตรี เช่นเดียวกับการใช้การเดินขบวนประกอบดนตรี

ในปี 1873 "การรวบรวมบทความและสื่อสำหรับการสนทนาและชั้นเรียนที่บ้านและในโรงเรียนอนุบาลสำหรับการอ่านในโรงยิมเซมินารีของครูและโรงเรียนในเมือง" ปรากฏขึ้นซึ่ง I. Belov ผู้เขียนพยายามพัฒนาวิธีการแนะนำเกมร้องเพลง . ผู้รวบรวมหนังสือ "เกมและกิจกรรมสำหรับเด็กทุกวัย" A. Dussek เสนอเกมตามความประทับใจทางดนตรี "คอนเสิร์ต" ให้รายละเอียดวิธีการแสดงละครเงา ในคอลเลกชั่นดนตรี "เกมมือถือพร้อมร้องเพลง" (ผู้แต่ง N. Filitis) เลือกเกมที่ยังคงได้รับความนิยมในงานดนตรีกับเด็ก ๆ ("Teremok", "Rain", "Loaf", "Ladushki")

สิ่งสำคัญคือทิศทางในการจัดกิจกรรมดนตรีในโรงเรียนอนุบาลซึ่งทำงานตามวิธีการของ A.S. Simonovich ใน "โรงเรียนอนุบาลในอุดมคติ" K.N. เวนเซลในโรงเรียนอนุบาล S.T. และ V.N. แชตสกี้. ที่นี่มีการศึกษาดนตรีอย่างเป็นระบบมากที่สุด เพื่อให้เป็น. Simonovich เชื่อว่าดนตรีควรทำหน้าที่อธิบายสำหรับชั้นเรียน ตัวอย่างเช่นเมื่อจัดชั้นเรียนเรื่อง "Motherland Studies" คุณต้องร้องเพลงเกี่ยวกับสภาพอากาศในชั้นเรียนพลศึกษา ใช้เกม - สนุกและเล่นเกมด้วยการร้องเพลง

การมีส่วนร่วมที่โดดเด่นที่สุดคือ A.Simonovich ในเรื่องการจัดวันหยุดสำหรับเด็ก เธอตระหนักถึงความได้เปรียบในการสอนของพวกเขาในการปฏิบัติตามข้อกำหนดหลายประการ: วันหยุดควรสร้างความประทับใจอย่างลึกซึ้ง พัฒนาความรู้สึกของการมีส่วนรวม เด็ก ๆ ต้องดูการผสมผสานของสีที่สวยงาม ฟังเพลงไพเราะ การจัดวันหยุดทั้งหมดได้รับการออกแบบมาเพื่อกระตุ้น ใจดีและดีที่สุดในพวกเขา หลักการพื้นฐานของการศึกษาดนตรี A. Simonovich - การพึ่งพาความต้องการของเด็กก่อนวัยเรียน

ผู้สร้างแบบจำลองของ "โรงเรียนอนุบาลในอุดมคติ" K.N. เวนเซลเสนอระบบการศึกษาดนตรีของเขาเอง ซึ่งประกอบด้วยกิจกรรมที่หลากหลาย: การร้องเพลง การฟัง การเต้นรำ การเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก จุดประสงค์หลักของการศึกษาดนตรีจากมุมมองของเขาไม่ใช่การพัฒนาทักษะการคัดลอกและการทำสำเนาเชิงกล แต่เป็นการพัฒนาพลังความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ดังนั้นเขาจึงเชื่อว่าจำเป็นต้องพึ่งพากิจกรรมอิสระของเด็ก ๆ ดำเนินการจากธรรมชาติของเด็ก มองเขาเป็น "ศิลปินตัวน้อย" ในงานดนตรีตามอาจารย์ควรมีสองขั้นตอน:

กิจกรรมแรกคือกิจกรรมการรับรู้ เมื่อทารกร้องเพลง เล่นเครื่องดนตรี และเขาฟัง;

วิธีที่สองขึ้นอยู่กับวิธีการของ "การปลดปล่อยพลังสร้างสรรค์" ซึ่งเด็กสร้างดนตรีโดยทำท่วงทำนองด้นสดด้วยเสียงของเขาหรือเครื่องดนตรี

การพัฒนาความคิดทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กได้รับความช่วยเหลือจากนักการศึกษาผู้สร้างบรรยากาศที่เหมาะสม เลือกละครเพลง โดยคำนึงถึงความต้องการ ประสบการณ์ ความต้องการของเด็ก ความคิดของ K.N. เวนเซลเกี่ยวกับบทบาทของผู้ใหญ่ในการเลี้ยงดูเด็กในโรงเรียนอนุบาล - "อย่ากดขี่เจตจำนงและจิตใจของเด็กดูแลการสื่อสารทางจิตวิญญาณและความเท่าเทียมกันกับเขาและจากนั้นเด็ก ๆ จะพัฒนาความสามารถในการเพลิดเพลินกับศิลปะ "

ทิศทางที่สามในการพัฒนาทฤษฎีและการปฏิบัติของการศึกษาดนตรีถือได้ว่าเป็นงานของโรงเรียนอนุบาลของคู่สมรสของ Shatsky การศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์เป็นองค์ประกอบพื้นฐานและบูรณาการของแนวคิดการสอนของ S.T. แชตสกี้. มันขึ้นอยู่กับแนวทางวัฒนธรรมเมื่อศิลปะถูกนำเข้าสู่ชีวิตและชีวิตถูกจัดระเบียบในศิลปะ ดังนั้นคำขวัญของ S.T. Shatsky "ต้องมีดนตรี!" . ตามที่ผู้เขียนควรคำนึงถึงสิ่งต่อไปนี้:

· ควรจัดชีวิตดนตรีให้สอดคล้องกับวัยและความต้องการของเด็ก

ควรขึ้นอยู่กับประสบการณ์ส่วนตัวของเด็ก

· ควรสร้างเงื่อนไขเพื่อพัฒนาหูดนตรี ภาษาดนตรี การรับรู้เชิงสร้างสรรค์

สิ่งสำคัญคือต้องตรวจสอบระดับพัฒนาการทางดนตรีของเด็กอย่างเป็นระบบ ในขณะที่ระบุความต้องการและความสนใจในดนตรี ความคิดสร้างสรรค์ ตลอดจนระดับความรู้ทางดนตรีของเด็ก ด้วยวิธีการนี้จึงเป็นไปได้ที่จะสร้างบรรยากาศทางดนตรีที่จำเป็นในคอนเสิร์ต, ตอนเย็น, ชั้นเรียนพิเศษ

ในโรงเรียนอนุบาล Shatsky การศึกษาดนตรีดำเนินการอย่างเป็นระบบและสม่ำเสมอมากที่สุด ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่หนังสือของ V.N. Shatskaya "ดนตรีในโรงเรียนอนุบาล" ยังถือเป็นคู่มือระเบียบวิธีเล่มแรกในการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน เป็นครั้งแรกที่มีการกล่าวถึงวิธีการดำเนินการเรียนกลุ่มดนตรี, งานของงานดนตรีในแต่ละกลุ่มอายุ, บทบัญญัติหลักในการจัดระเบียบของการฟัง, การร้องเพลง, การเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะสรุป มีการยืนยันข้อกำหนดคุณสมบัติสำหรับการเตรียมครู - นักดนตรีในโรงเรียนอนุบาล

ภารกิจหลักของการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนตามที่นักวิทยาศาสตร์สามารถพิจารณาได้:

การพัฒนาความสามารถทางดนตรีและความคิดสร้างสรรค์ (โดยคำนึงถึงความสามารถของแต่ละคน) ผ่านกิจกรรมทางดนตรีประเภทต่างๆ

· การก่อตัวของหลักการของวัฒนธรรมดนตรีที่เอื้อต่อการพัฒนาวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณร่วมกัน

การแก้ปัญหาที่ประสบความสำเร็จของงานเหล่านี้ขึ้นอยู่กับเนื้อหาของการศึกษาดนตรี และเหนือสิ่งอื่นใด ความสำคัญของละครที่ใช้ วิธีการสอนและเทคนิคการสอน และรูปแบบของการจัดกิจกรรมทางดนตรีของเด็ก ในเด็กสิ่งสำคัญคือต้องพัฒนาสิ่งที่ดีที่สุดที่มีอยู่ในตัวเขาโดยธรรมชาติ โดยคำนึงถึงความโน้มเอียงของกิจกรรมทางดนตรีบางประเภท เพื่อสร้างความสามารถพิเศษทางดนตรีตามความโน้มเอียงตามธรรมชาติต่างๆ เพื่อส่งเสริมพัฒนาการโดยรวม

ความสามารถทางดนตรีของเด็กแสดงออกในรูปแบบต่างๆ สำหรับบางคนแล้วในปีแรกของชีวิตความสามารถทางดนตรีขั้นพื้นฐาน - ความรู้สึกกิริยาการแสดงดนตรีและการได้ยินและความรู้สึกของจังหวะ - แสดงออกอย่างชัดเจนพัฒนาอย่างรวดเร็วและง่ายดายซึ่งบ่งบอกถึงความเป็นละครเพลง อื่น ๆ ในภายหลังยากขึ้น สิ่งที่ยากที่สุดคือการพัฒนาการแสดงดนตรีและการได้ยิน - ความสามารถในการสร้างท่วงทำนองจากเสียงโดยการใช้เสียงหรือยกหูด้วยเครื่องดนตรี ในเด็กส่วนใหญ่ ความสามารถนี้จะไม่ปรากฏจนกว่าจะอายุห้าขวบ

การขาดการแสดงความสามารถในช่วงแรกเน้นย้ำถึงนักดนตรี - นักจิตวิทยา B.M. Teplov ไม่ใช่ตัวบ่งชี้ถึงความอ่อนแอหรือขาดความสามารถ สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งคือสภาพแวดล้อมที่เด็กเติบโตขึ้นโดยเฉพาะในปีแรกของชีวิต โดยทั่วไปแล้วการสำแดงความสามารถทางดนตรีในช่วงแรกนั้นสังเกตได้ในเด็กที่ได้รับความประทับใจทางดนตรีที่เพียงพอ

ครูสอนดนตรีได้ข้อสรุปว่าทุกคนมีส่วนประกอบของกิจกรรมทางดนตรี (เช่น ลักษณะทางสรีรวิทยาของโครงสร้างของร่างกาย เช่น อวัยวะในการได้ยินหรืออุปกรณ์เปล่งเสียง) เป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาความสามารถทางดนตรี แนวคิดของ "ความสามารถที่ไม่พัฒนา" ตามที่นักวิทยาศาสตร์ผู้เชี่ยวชาญในสาขาการวิจัยละครเพลงนั้นไร้สาระในตัวเอง ถือว่าได้รับการพิสูจน์แล้วว่าหากมีการสร้างเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการพัฒนาดนตรีของเด็กตั้งแต่แรกเกิดสิ่งนี้จะมีผลอย่างมากต่อการพัฒนาละครเพลงของเขา

ความสามารถทางดนตรีทั้งหมดถูกกำหนดโดยแนวคิดทั่วไปของ "ความเป็นดนตรี" ตามคำนิยาม B.M. Teplov ละครเป็นความซับซ้อนของลักษณะทางจิตวิทยาส่วนบุคคลที่จำเป็นสำหรับการฝึกกิจกรรมทางดนตรี ความเป็นดนตรียืมตัวไปสู่การพัฒนา แต่บนพื้นฐานของคุณสมบัติที่แสดงออกมาแล้วในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่ง มันถูกสร้างขึ้นและพัฒนาเฉพาะในกิจกรรมเฉพาะของบุคคลใดบุคคลหนึ่งเท่านั้น ดังนั้น คนที่แตกต่างกันจึงมีดนตรีที่แตกต่างกัน เช่นเดียวกับที่นักดนตรีที่มีความพิเศษต่างกัน

มีความสามารถทางดนตรีหลักสามประการ:

ความรู้สึกโมดอล นั่นคือความสามารถในการแยกความแตกต่างทางอารมณ์ของฟังก์ชันโมดอลของเสียงทำนอง หรือรู้สึกถึงการแสดงออกทางอารมณ์ของการเคลื่อนไหวของระดับเสียง ความสามารถนี้สามารถเรียกเป็นอย่างอื่น - องค์ประกอบทางอารมณ์หรือการรับรู้ของหูดนตรี ความรู้สึกโมดอลก่อตัวเป็นเอกภาพอย่างแยกไม่ออกกับความรู้สึกความสูงของเสียงดนตรี นั่นคือ ความสูงที่แยกออกจากเสียงต่ำ ความรู้สึกกิริยาแสดงออกโดยตรงในการรับรู้ของท่วงทำนอง ในการจดจำ ความไวต่อความแม่นยำของน้ำเสียง นอกจากสัมผัสของจังหวะแล้ว ยังเป็นพื้นฐานของการตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรีอีกด้วย ในวัยเด็กลักษณะที่แสดงออกคือความรักและความสนใจในการฟังเพลง

ความสามารถในการได้ยิน ความสามารถนี้สามารถเรียกอีกอย่างว่าองค์ประกอบการได้ยินหรือการสืบพันธุ์ของหูดนตรี มันแสดงให้เห็นโดยตรงในการสืบพันธุ์โดยหูของทำนอง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการร้องเพลง ร่วมกับความรู้สึกโมดอล มันอยู่ภายใต้การได้ยินฮาร์มอนิก ในระดับที่สูงขึ้นของการพัฒนา จะก่อให้เกิดสิ่งที่เรียกว่าการได้ยินภายใน ความสามารถนี้เป็นแกนหลักของความทรงจำทางดนตรีและจินตนาการทางดนตรี

ความรู้สึกทางดนตรีเป็นจังหวะ นี่คือความสามารถในการสัมผัสดนตรีอย่างแข็งขัน สัมผัสอารมณ์ที่แสดงออกทางอารมณ์ของจังหวะดนตรี และสร้างมันขึ้นมาใหม่ได้อย่างแม่นยำ ตั้งแต่อายุยังน้อยความรู้ด้านจังหวะดนตรีเป็นที่ประจักษ์ในความจริงที่ว่าการได้ยินดนตรีนั้นมาพร้อมกับปฏิกิริยาของมอเตอร์บางอย่างโดยตรงซึ่งสื่อถึงจังหวะของดนตรีไม่มากก็น้อย ความรู้สึกนี้อยู่ภายใต้การแสดงออกของละครเพลงที่เกี่ยวข้องกับการรับรู้และการผลิตซ้ำของการเคลื่อนไหวทางดนตรีแบบขับร้องชั่วคราว นอกเหนือจากความรู้สึกที่เป็นโมดอลแล้ว ยังเป็นพื้นฐานของการตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรีอีกด้วย

ธรรมชาติได้ให้รางวัลแก่มนุษย์อย่างเหลือเฟือ เธอให้ทุกอย่างแก่เขาเพื่อที่จะได้เห็น รู้สึก รู้สึกถึงโลกรอบตัวเขา เธอปล่อยให้เขาได้ยินเสียงสีเสียงต่างๆ ที่มีอยู่รอบตัวเขา การฟังเสียงของตัวเอง เสียงนกและสัตว์ เสียงกรอบแกรบลึกลับของป่า ใบไม้ และเสียงลมโหยหวน ผู้คนเรียนรู้ที่จะแยกแยะระหว่างน้ำเสียง ระดับเสียง และระยะเวลา จากความต้องการและความสามารถในการฟังและได้ยิน ละครเพลงถือกำเนิดขึ้น ซึ่งเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่มนุษย์มอบให้โดยธรรมชาติ

สัญญาณหลักของการแสดงดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อยควรพิจารณาก่อนการเรียนรู้ก่อนอื่นการแสดงออกของความประทับใจและกิจกรรมทางดนตรี เราสามารถสังเกตการแสดงออกของกิจกรรมทางดนตรีในรูปแบบต่างๆ ได้ง่าย: ทัศนคติที่เลือกปฏิบัติต่อดนตรี การแสดงออกถึงความชอบในผลงานดนตรีบางชิ้นมากกว่าผลงานชิ้นอื่น บางคนร้องเพลงด้วยความเต็มใจ กระตือรือร้นไปกับดนตรี พยายามฟังด้วยหู คนอื่นๆ แสดงความประทับใจและประสบการณ์ของพวกเขาในการแสดงด้นสดและการประพันธ์ดนตรี

สัญญาณที่โดดเด่นที่สุดของละครเพลงยุคแรกคือบทบาทของดนตรีในชีวิตของเด็ก สำหรับผู้มีบุคลิกทางดนตรี ความประทับใจในชีวิตทั้งหมดผ่านปริซึมของน้ำเสียงของพวกเขา ทำให้เกิดกิจกรรมสร้างสรรค์อย่างใดอย่างหนึ่ง การเลือกน้ำเสียงการเปลี่ยนแปลงและการรวมเข้าด้วยกันนี้มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการพัฒนาที่ตามมาโดยกำหนดลักษณะเฉพาะของเด็ก

ดังนั้นประสิทธิผลของการแก้ปัญหาการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนขึ้นอยู่กับรูปแบบการจัดกิจกรรมดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนเพื่อพัฒนาความชอบและความสามารถของพวกเขา ความสามารถที่ซับซ้อนคือการแสดงดนตรีซึ่งช่วยให้บุคคลสามารถแสดงออกในกิจกรรมทางดนตรีประเภทต่างๆ: เมื่อฟังเพลง, ร้องเพลง, เคลื่อนไหว, ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี ความสามารถพิเศษหรือพื้นฐานทางดนตรีเหล่านี้ ได้แก่ ระดับเสียง ระดับเสียง และจังหวะ การปรากฏตัวของพวกเขาในทุกคนที่เติมเต็มเพลงที่ได้ยินด้วยเนื้อหาใหม่ ๆ ทำให้พวกเขาได้รับความรู้ที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับความลับของศิลปะดนตรี

อย่างไรก็ตาม สิ่งสำคัญตามที่นักวิทยาศาสตร์กล่าวคือความสามารถนั้นไม่ได้แสดงออกในกิจกรรมทางดนตรีมากนักเนื่องจากพวกมันถูกสร้างขึ้นในกระบวนการของมัน แนวคิดของครู "ความเป็นดนตรี" ยังรวมถึงความสามารถในการเข้าใจดนตรี ร้องเพลงอย่างชัดแจ้งและเคลื่อนไหว มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ทางดนตรี ยิ่งการสื่อสารของเด็กกับดนตรีมีความกระตือรือร้นมากเท่าไหร่ เขาก็ยิ่งมีดนตรีมากขึ้นเท่านั้น การประชุมครั้งใหม่ที่น่ายินดีและน่าพึงพอใจก็ยิ่งมากขึ้นเท่านั้น

1.2 เด็กก่อนวัยเรียนเป็นเรื่องของกิจกรรมดนตรี

นักวิทยาศาสตร์ได้ให้คำจำกัดความของเด็กว่าเป็นเรื่องของกิจกรรมทางดนตรี ซึ่งเป็นขั้นตอนแรกในการเปิดเผยพื้นฐานสำหรับการจัดกระบวนการศึกษาดนตรีและพัฒนาการของเด็กก่อนวัยเรียน คุณสมบัติที่กำหนดลักษณะของบุคคลเป็นเรื่องของกิจกรรมคือ:

ทัศนคติที่มีคุณค่า

ความสนใจ;

การวางแนวแบบเลือก;

ความคิดริเริ่ม;

· เสรีภาพในการเลือก;

ความเป็นอิสระความคิดสร้างสรรค์

จากการวิจัยของนักวิทยาศาสตร์ เราจะพิจารณาคุณลักษณะบางอย่างของภาพบุคคลทางจิตวิทยาของเด็กก่อนวัยเรียน รวมถึงคุณลักษณะเหล่านี้ที่แสดงออกมาในวัยอนุบาลอย่างไร

ประเภทของทัศนคติต่อโลกหรือความต้องการด้านแรงจูงใจของเด็กที่เกิดขึ้นตั้งแต่อายุยังน้อยเป็นพื้นฐาน กล่าวอีกนัยหนึ่ง เด็กก่อนวัยเรียนสามารถแสดงทัศนคติ ความสนใจ การเลือกแนวในประเภทของกิจกรรมและลักษณะการสื่อสารตามวัยของเขา ลักษณะเฉพาะของเด็กก่อนวัยเรียนสามารถระบุได้ว่ามีความกระตือรือร้น เด็กก่อนวัยเรียนสามารถเรียกได้อย่างปลอดภัยว่าผู้ประกอบวิชาชีพ ความรู้ของเขาเกี่ยวกับโลกนั้นดำเนินไปด้วยวิธีที่กระตุ้นความรู้สึกและปฏิบัติได้เท่านั้น ในแง่นี้ ธรรมชาติของเด็กมีลักษณะเป็นอัตวิสัยในขั้นต้น เนื่องจากเด็กก่อนวัยเรียนเป็นนักแสดงที่พยายามรู้จักและเปลี่ยนแปลงโลกด้วยตัวเขาเอง เป็นการรวมกันของความเป็นไปได้ของการเลือกบนพื้นฐานของความสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นใหม่กับความต้องการที่จะลองทุกอย่างด้วยตัวเองซึ่งกำหนดแนวทางการพัฒนาของเด็กไว้ล่วงหน้าซึ่งเป็นเรื่องของประเภทของกิจกรรมที่มีให้เขา และยิ่งผู้ใหญ่เข้าใจสิ่งนี้เร็วเท่าไหร่การพัฒนาก็จะประสบความสำเร็จมากขึ้นเท่านั้น

อาการทางอารมณ์ของเด็กในกิจกรรมดนตรีสามารถแยกแยะได้สองกลุ่ม: อารมณ์และกิจกรรม:

อาการแสดงทางอารมณ์แสดงออกในความสนใจด้านดนตรีของเด็ก ความชอบในกิจกรรมประเภทนี้ เด็กชอบฟังเพลงเขาชอบมีส่วนร่วมในกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆ อีกประการหนึ่ง การแสดงตัวตนที่สำคัญไม่น้อยไปกว่ากันคือทัศนคติที่เลือกสรรต่อดนตรี เช่น ความชอบของเด็กสำหรับโอกาสอย่างใดอย่างหนึ่งในการโต้ตอบกับดนตรี (ฟัง ร้องเพลง เล่น) หัวกะทิไม่ได้มีอยู่เฉพาะในเด็กวัยก่อนวัยเรียนเท่านั้น ตั้งแต่อายุยังน้อยเด็กสามารถเลือกได้เช่นเครื่องดนตรีของวงออเคสตราที่มีเสียงดัง อาจเบื่อขณะร้องเพลง แต่สดใสขึ้นระหว่างเกมดนตรี ยิ่งครูสังเกตเห็นความชอบของเด็กเร็วเท่าไร การเรียนดนตรีของเขาก็จะประสบความสำเร็จมากขึ้นเท่านั้น

การแสดงกิจกรรมเกี่ยวข้องกับกิจกรรมและความคิดริเริ่มของเด็กในการเลือกกิจกรรมดนตรี ความเป็นส่วนตัวนั้นถูกกำหนดโดยทัศนคติที่สร้างสรรค์ต่อการเลือกเนื้อหาของกิจกรรมดนตรี เด็กเริ่มเสนอทางเลือกในการตีความดนตรีชิ้นใดชิ้นหนึ่งอย่างอิสระ โดยพยายามวิเคราะห์และพิจารณา "ผลิตภัณฑ์" ของกิจกรรมทางดนตรีเป็นครั้งแรก

วิธีที่ง่ายที่สุดในการพิจารณาอาการของเด็กในฐานะหัวข้อของกิจกรรมทางดนตรีมีดังต่อไปนี้ - การสังเกตเด็กในช่วงเวลาของกิจกรรมว่าง หากเขาต้องการและสามารถทำดนตรีได้ด้วยตนเอง นอกเหนือจากรูปแบบการศึกษาดนตรีที่จัดขึ้นเป็นพิเศษ สิ่งเหล่านี้คือการแสดงออกถึงตัวเขาในฐานะหัวข้อของกิจกรรมทางดนตรี เด็กที่เป็นหัวข้อของกิจกรรมดนตรีแสดงคุณสมบัติดังต่อไปนี้:

สนใจดนตรี

ทัศนคติที่เลือกสรรต่อดนตรีและกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆ

ความคิดริเริ่มความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในกิจกรรมทางดนตรี

ความเป็นอิสระในการเลือกและการดำเนินกิจกรรมทางดนตรี

ความคิดสร้างสรรค์ในการตีความงานดนตรี

ให้เราพิจารณาว่ากิจกรรมดนตรีของเด็กในวัยก่อนเรียนมีความเฉพาะเจาะจงอย่างไร กิจกรรมทางดนตรีของเด็กนั้นซับซ้อนกว่าของผู้ใหญ่มาก ผู้ใหญ่มีส่วนร่วมในกิจกรรมทางดนตรีประเภทใดประเภทหนึ่ง - เขาฟังหรือแสดงหรือแต่งเพลง กิจกรรมทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนนั้นสัมพันธ์กัน เขาไม่ได้เป็นเพียงผู้มีส่วนร่วมในทุกประเภท แต่มักจะดำเนินการพร้อมกัน

ต้นกำเนิดของการพัฒนากิจกรรมทางดนตรีในเด็กปฐมวัยและก่อนวัยเรียนเกิดจากรูปแบบทั่วไปของพัฒนาการของเด็กในช่วงเวลานี้ ตามตรรกะทั่วไปของการพัฒนาอายุของเด็ก การก่อตัวของกิจกรรมทางดนตรีต้องผ่านหลายขั้นตอน:

ขั้นตอนที่ 1 - กิจกรรมวัตถุประสงค์ทางดนตรี ในขั้นตอนนี้ความสนใจของเด็ก ๆ จะถูกดึงดูดโดยของเล่นและเครื่องดนตรีที่มีเสียง เขาสั่งสมประสบการณ์ในการจัดการพวกมัน สร้างตัวเลือกแรกของวัตถุที่น่าดึงดูดยิ่งขึ้น เริ่มเกมวัตถุและประสาทสัมผัสกับวัตถุซึ่งเป็นพาหะของเสียง

ด่าน 2 - กิจกรรมดนตรีและเกม เมื่อเข้าสู่โลกแห่งการติดต่อทางสังคมเด็กเริ่มสร้างระบบความสัมพันธ์กับผู้อื่น ดนตรีมาถึงขั้นตอนนี้: แหล่งที่มาของการเสริมสร้างประสบการณ์ของความสัมพันธ์ทางอารมณ์และประสบการณ์ซึ่งช่วยให้คุณเสริมสร้างความสัมพันธ์ทางสังคมในเกมและการสื่อสาร เกมที่น่าตื่นเต้น เนื่องจากกิจกรรมทางดนตรีใดๆ ในระยะนี้ ไม่ว่าจะเป็นการร้องเพลงหรือการฟังเพลง เป็นเกมสำหรับเด็ก เนื้อหาพื้นฐานของเกม เมื่อโครงเรื่องและบทบาทในเกมสำหรับเด็กกลายเป็นภาพสะท้อนของวัฒนธรรมดนตรีของพวกเขา

ขั้นตอนที่ 3 - กิจกรรมดนตรีและศิลปะ ในตอนท้ายของอายุก่อนวัยเรียนเด็กเริ่มไม่สนใจในกระบวนการมากขึ้น แต่สนใจในคุณภาพของผลลัพธ์ของกิจกรรม กิจกรรมดนตรีและศิลปะเป็นการเปลี่ยนจากดนตรีและเกมเป็นกิจกรรมดนตรีและศิลปะ ประสบการณ์ทางอารมณ์ส่วนบุคคลที่เพียงพอช่วยให้เด็กได้สัมผัสกับอารมณ์ทางศิลปะและตีความผลงานทางดนตรีอย่างสร้างสรรค์ และประสบการณ์ในการมีส่วนร่วมในกิจกรรมทางดนตรีจะช่วยให้เด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่าสามารถเลือกตำแหน่งที่ใกล้เคียงที่สุดและประสบความสำเร็จมากที่สุดในการดำเนินการ:

ผู้ฟังที่สามารถประเมินชิ้นดนตรีและแสดงผลลัพธ์จากการรับรู้ของเขาเอง

นักแสดงดนตรี (นักร้อง, สมาชิกวงออเคสตรา, นักเต้น);

· นักเขียน (ผู้แต่งบทร้องและร่ายรำประกอบละคร ผู้สร้างเนื้อเรื่องของเกมละครเพลง ฯลฯ)

พัฒนาการของเด็กเป็นเรื่องของกิจกรรมดนตรี การเปลี่ยนจากเวทีหนึ่งไปอีกเวทีหนึ่งมีไว้ในกระบวนการสะสมประสบการณ์ในกิจกรรมนี้ ประสบการณ์คือเนื้อหาและผลลัพธ์ของชีวิตมนุษย์ ซึ่งเป็นรูปแบบเฉพาะบุคคล เป็นผลมาจากการควบคุมความเป็นจริงในความหลากหลายทั้งหมด ประสบการณ์เป็นเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดสำหรับการพัฒนาบุคลิกภาพและทำหน้าที่เป็นรากฐานที่กำหนดแรงจูงใจ ทางเลือก และการกระทำของบุคลิกภาพล่วงหน้า

ประสบการณ์ทางดนตรีหรือประสบการณ์กิจกรรมทางดนตรีเป็นประสบการณ์ทางสังคมวัฒนธรรมประเภทหนึ่ง โครงสร้างของประสบการณ์ทางดนตรีประกอบด้วย:

ประสบการณ์ทางอารมณ์และทัศนคติที่มีคุณค่าต่อดนตรี

ประสบการณ์ความรู้ด้านดนตรี

· ประสบการณ์ทักษะในการโต้ตอบกับดนตรี

ประสบการณ์กิจกรรมสร้างสรรค์หรือการมีส่วนร่วมอย่างสร้างสรรค์ในกิจกรรมดนตรี

เรามาดูรายละเอียดแต่ละองค์ประกอบในโครงสร้างของประสบการณ์ทางดนตรีกันดีกว่า

ประสบการณ์ของทัศนคติทางอารมณ์และคุณค่าต่อดนตรีจะแสดงออกมาในความสนใจด้านดนตรีที่เกิดขึ้นใหม่ของเด็ก ความชอบทางดนตรี และความพยายามครั้งแรกในการประเมินความสำคัญส่วนบุคคลของดนตรีชิ้นหนึ่ง รสนิยมทางดนตรีที่เกิดขึ้นใหม่ของเด็กก่อนวัยเรียนนั้นถูกกำหนดโดยทัศนคติทางอารมณ์และค่านิยมต่อดนตรีของเขา

ประสบการณ์ในการรู้จักดนตรีประกอบขึ้นจากขอบเขตทางดนตรีของเด็ก (การปฐมนิเทศในงานดนตรี) และความรู้ทางดนตรีระดับประถมศึกษา

ประสบการณ์ของทักษะในการโต้ตอบกับดนตรีสามารถจำแนกตามทักษะสองกลุ่ม:

กลุ่มที่ 1 - ทักษะที่ได้รับการตั้งชื่ออย่างถูกต้องโดย N.A. Vetlugina เป็นวิธีทั่วไปของกิจกรรมทางดนตรีของเด็ก สิ่งเหล่านี้เป็นทักษะที่จำเป็นในกิจกรรมทางดนตรีทุกประเภท ซึ่งช่วยให้เด็กสามารถ:

ตอบสนองอย่างเหมาะสมกับธรรมชาติของดนตรี

เพื่อดำเนินการรับรู้ทางศิลปะและอารมณ์ของภาพดนตรี เข้าใจภาพลักษณ์ทางดนตรี

·แสดงทัศนคติทางอารมณ์ต่อภาพลักษณ์ทางดนตรีอย่างแข็งขัน

ตีความภาพดนตรีในกิจกรรมศิลปะและเกมประเภทต่างๆ

กลุ่มที่ 2 - ทักษะที่จำเป็นในการมีส่วนร่วมในกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆ พวกเขาสามารถกำหนดลักษณะทางเทคนิคได้มากขึ้น - การร้องเพลง, การบรรเลง, การเต้นรำ

ประสบการณ์ของกิจกรรมสร้างสรรค์หรือการมีส่วนร่วมอย่างสร้างสรรค์ในกิจกรรมดนตรีนั้นสะสมอยู่ในกระบวนการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันของเด็กในกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆ: การตีความภาพดนตรีในกิจกรรมการเล่นประเภทที่เข้าถึงได้และน่าสนใจ ความพยายามในการประพันธ์ดนตรี เงื่อนไขสำหรับการจัดกิจกรรมทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนควรรับประกันความสามัคคีขององค์ประกอบทางอารมณ์และศิลปะของการพัฒนา

ความช่วยเหลือด้านการสอนในการศึกษาดนตรีของเด็กประกอบด้วยละครเพลงและเกมดนตรีที่คัดสรรมาเป็นพิเศษซึ่งดนตรีแสดงอารมณ์และอารมณ์อย่างชัดเจน ด้วยความช่วยเหลือจากครู ศิลปะจะกลายเป็นวิธีการแบบองค์รวมในการรู้จักโลกและการตระหนักรู้ในตนเอง

วิธีการแบบบูรณาการในการจัดระเบียบปฏิสัมพันธ์ของเด็กกับศิลปะช่วยให้เด็กแสดงอารมณ์และความรู้สึกของเขาด้วยวิธีที่ใกล้เคียงกับเขา: เสียง, สี, การเคลื่อนไหว, คำพูด และในกิจกรรมการเล่นดนตรี ความลึกซึ้งของประสบการณ์ทางอารมณ์จะแสดงออกมาในความสามารถในการตีความลำดับภาพทางดนตรีไม่มากเท่าความแตกต่างของอารมณ์และตัวละครที่แสดงออกในดนตรี

ดังนั้น,การสะสมและเพิ่มพูนประสบการณ์ทางดนตรีของเด็กทำให้การพัฒนาของเขาเป็นเรื่องของกิจกรรมทางดนตรี พัฒนาการทางดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนเกิดขึ้นจากกระบวนการสั่งสมประสบการณ์ทางดนตรี ด้วยความช่วยเหลือของดนตรี เด็กจะรู้จักตัวเองและคนอื่น ๆ ทั้งทางอารมณ์และส่วนตัว ดำเนินการความรู้ทางศิลปะของโลกโดยรอบ ตระหนักถึงศักยภาพความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล

เป้าหมายทั่วไปของการศึกษาดนตรีและพัฒนาการของเด็กในแต่ละช่วงอายุก่อนวัยเรียนคือ:

การพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียน การสะสมประสบการณ์การมีปฏิสัมพันธ์กับงานดนตรี

การพัฒนาตำแหน่งของเด็กในฐานะผู้มีส่วนร่วม นักแสดง-ผู้สร้างงานดนตรี เพื่อให้เขาสามารถแสดงตัวตน แลกเปลี่ยนอารมณ์ ความรู้สึก อารมณ์และประสบการณ์ในการร้องเพลง เต้นรำ เล่นดนตรี กิจกรรมดนตรีและเกม

ทั้งนี้ ภารกิจในแต่ละช่วงวัยมุ่งเน้นที่

การรับรู้ทางดนตรีของเด็ก - การฟัง การตีความ

· กิจกรรมดนตรีสำหรับเด็ก - การแสดง, การแสดงสด, ความคิดสร้างสรรค์, เกม

ในทางกลับกัน งานในด้านการแสดงดนตรี การแสดงสด การสร้างสรรค์เกมคือ:

การพัฒนากิจกรรมทางดนตรีประเภทที่ใช้มอเตอร์ (การเคลื่อนไหวตามจังหวะดนตรีและการเล่นเครื่องดนตรีที่มีเสียง)

การพัฒนาการประสานงานของการเคลื่อนไหวและทักษะยนต์ปรับในการสอนเทคนิคการเล่นเครื่องดนตรี

การก่อตัวของทักษะการร้องเพลงในกระบวนการเลียนแบบผู้ใหญ่

กระตุ้นความสามารถในการแต่งภาพดนตรีอย่างง่ายในเกมดนตรีและการเต้นรำ

ครูเน้นความสนใจของเด็ก ๆ ในความจริงที่ว่าสถานะทางอารมณ์และลักษณะของตัวละครในเกมสามารถแสดงออกได้ด้วยวิธีเสียงพิเศษระหว่างการร้องเพลง การเต้นรำ การเล่นดนตรี

หลังจากศึกษาประเด็นทางทฤษฎีของการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนแล้ว เราจะเริ่มพิจารณาแนวคิดเฉพาะที่เป็นพื้นฐานของการศึกษานี้ จะเกี่ยวกับบทบาทของกิจกรรมการเล่นในกระบวนการศึกษาดนตรี

บทที่ 2. การศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนในกระบวนการเล่นกิจกรรม

2.1 กิจกรรมเกมในกระบวนการสอน: สาระสำคัญ, ลักษณะเนื้อหา; ประเภทและรูปแบบของเกม

ตามที่นักวิทยาศาสตร์กล่าวว่า กระบวนการศึกษาควรเป็นกระบวนการในการจัดการพัฒนาของแต่ละบุคคล จากมุมมองของนักวิทยาศาสตร์ รูปแบบของการศึกษาที่สร้างเงื่อนไขสำหรับการผลิตกิจกรรมการเล่นเกมช่วยให้สามารถดำเนินการตามกระบวนการจัดการการพัฒนาได้ ตามที่นักวิทยาศาสตร์ระบุว่าการแก้ปัญหาการศึกษาด้านดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนนั้นช่วยอำนวยความสะดวกมากที่สุดด้วยกิจกรรมการเล่น ดังนั้นเราจึงพิจารณาว่าจำเป็นในการทำงานของเราที่จะต้องพิจารณารายละเอียดเกี่ยวกับบทบัญญัติหลักของแนวคิดของกิจกรรมการเล่นเกม

ในแนวคิดทางจิตวิทยาและการสอนของกิจกรรมการเล่นเกมที่พัฒนาขึ้นในผลงานของ A.N. Leontiev และ D.B. Elkonin เกมถูกกำหนดให้เป็นกิจกรรม หัวข้อและแรงจูงใจซึ่งอยู่ในกระบวนการของการนำไปปฏิบัติ โดยคุณสมบัติหรือส่วนประกอบของกิจกรรมการเล่นเกม นักวิทยาศาสตร์พิจารณาอย่างแรกคือ การสะท้อนกลับและการมุ่งเน้นที่การจัดระเบียบตนเองของวิธีการดำเนินกิจกรรม

ดังนั้น กิจกรรมการเล่นเกมจึงมีลักษณะโดยกระบวนการของการจัดระเบียบอย่างมีสติของวิธีการดำเนินกิจกรรม ซึ่งขึ้นอยู่กับการไตร่ตรองและการดำเนินการค้นหาที่ใช้งานเกี่ยวกับเนื้อหาของบทบาท ฟังก์ชันเกม หรือโครงเรื่อง เฉพาะเมื่อหัวข้อของกิจกรรมเริ่มดำเนินการขององค์กรเกี่ยวกับโครงเรื่อง สร้างเนื้อหา และประมวลผลหัวข้อของกิจกรรมของเขา เราสามารถพูดถึงการเกิดขึ้นของกิจกรรมการเล่นและความสัมพันธ์ในการเล่นที่เฉพาะเจาะจงได้

องค์ประกอบแบบสะท้อนกลับ การค้นหา จิตใจ และการจัดระเบียบของกิจกรรมการเล่นก่อให้เกิดการวิจัยและทัศนคติที่สร้างสรรค์ต่อความเป็นจริงของผู้เข้าร่วมการวิจัย งานในการสร้างรูปแบบเกมที่จะทำให้แน่ใจว่ามีผู้เข้าร่วมในกิจกรรมเกมในระหว่างเกมกลายเป็นศูนย์กลางในแนวทางการออกแบบและจัดระเบียบของเกมการศึกษา

การเล่นเป็นองค์ประกอบที่สำคัญและจำเป็นในการพัฒนาทั้งส่วนบุคคลและสังคมโดยรวม ด้วยความซับซ้อนของธรรมชาติของเกม เราสามารถตัดสินชีวิต สิทธิ และทักษะของสังคมที่กำหนดได้ ในช่วงแรกของการพัฒนาสังคม แนวคิดของเกมในแง่ที่เราเข้าใจตอนนี้ไม่มีอยู่จริง เด็ก ๆ ในเวลานั้นเติบโตอย่างรวดเร็วและ "เกม" ของพวกเขาก็เป็นกิจกรรมเฉพาะเช่นเดียวกับผู้ใหญ่ พวกเขาเรียนรู้ (เลียนแบบ) ทุกสิ่งที่ผู้ใหญ่ทำแม้ว่าพวกเขาจะไม่เก่งเสมอไป สถานการณ์นี้พัฒนาขึ้นเนื่องจากความเรียบง่ายของโลกวิทยาศาสตร์และสังคม

ด้วยการพัฒนาทางวิทยาศาสตร์และความก้าวหน้าความต้องการการศึกษาอย่างจริงจังจึงเกิดขึ้นความสัมพันธ์ทางสังคมที่ซับซ้อนระหว่างผู้คนจึงปรากฏขึ้นและส่งผลให้เกิดปัญหาในการพัฒนาเด็ก ตอนนี้ เพื่อให้ได้ความสะดวกสบายในโลกนี้ เขาหันไปใช้แนวคิดของบทบาทที่คุณสามารถเป็นใครก็ได้โดยไม่ต้องกลัวชีวิต และในเวลาเดียวกัน เด็กยังคงเติมเต็มช่องว่างในบางรูปแบบของชีวิต: ความคล่องแคล่ว ความแม่นยำ ฯลฯ

จิตวิทยาและสรีรวิทยามีส่วนร่วมในการสังเกต คำอธิบาย และคำอธิบายเกี่ยวกับการเล่นของสัตว์ เด็ก และผู้ใหญ่มานานแล้ว

หน้าที่ทางชีวภาพของเกม:

ปลดปล่อยพลังส่วนเกิน

การยอมจำนนต่อสัญชาตญาณการเลียนแบบที่มีมาแต่กำเนิด

ความต้องการพักผ่อนและผ่อนคลาย

การฝึกอบรมก่อนเกิดเรื่องร้ายแรง

การฝึกควบคุมตนเอง

พยายามครอบงำ;

การชดเชยสำหรับแรงจูงใจที่เป็นอันตราย

การเติมเต็มกิจกรรมที่ซ้ำซากจำเจ

ความพอใจในสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ในสถานการณ์จริง

“คำอธิบายข้างต้นไม่ได้ตอบคำถามที่ว่า “แต่อะไรคือแก่นแท้ของเกม?” ทำไมทารกถึงร้องเสียงแหลมด้วยความดีใจ? ทำไมผู้เล่นถึงหลงลืมทุกสิ่งในโลก? ความรุนแรงของเกมไม่สามารถอธิบายได้ด้วยการวิเคราะห์ทางชีววิทยาใดๆ และถึงกระนั้น ในความเข้มข้นนี้ ในความสามารถนี้ แก่นแท้ของเกม คุณภาพดั้งเดิมของมันนั้นอยู่ เหตุผลเชิงตรรกะบอกเราว่าธรรมชาติสามารถให้หน้าที่ทางชีววิทยาที่มีประโยชน์เหล่านี้แก่ลูก ๆ ของเธอในการปลดปล่อยพลังงานส่วนเกิน ฯลฯ ในรูปแบบของการออกกำลังกายและปฏิกิริยาเชิงกลล้วน ๆ แต่เธอให้เกมกับเราด้วยความตึงเครียดด้วยความสุขด้วยเรื่องตลกและความสนุกสนาน” (Hizinging)

หนึ่ง. Leontiev ในงานของเขา "พื้นฐานทางจิตวิทยาของการเล่นก่อนวัยเรียน" อธิบายกระบวนการของการเกิดขึ้นของการเล่นตามบทบาทของเด็กดังนี้: ในระหว่างกิจกรรมของเด็ก "ความขัดแย้งเกิดขึ้นระหว่างการพัฒนาอย่างรวดเร็วของความต้องการในการกระทำกับวัตถุ ในแง่หนึ่งและการพัฒนาการดำเนินงานที่ดำเนินการเหล่านี้ (เช่น . วิธีการดำเนินการ) - ในอีกด้านหนึ่ง เด็กต้องการขับรถด้วยตัวเองเขาต้องการพายเรือ แต่เขาไม่สามารถทำสิ่งนี้ได้ ... เพราะเขาทำไม่ได้และไม่สามารถควบคุมการดำเนินการเหล่านั้นที่จำเป็นตามเงื่อนไขวัตถุประสงค์ที่แท้จริงของการกระทำนี้ ... นี่คือความขัดแย้ง ... สามารถแก้ไขได้ในเด็กในกิจกรรมประเภทเดียวเท่านั้น กล่าวคือ ในกิจกรรมการเล่น ในการเล่น ... การดำเนินการที่จำเป็นเท่านั้นที่สามารถแทนที่ได้ด้วยการดำเนินการอื่น และเงื่อนไขวัตถุประสงค์ ตามเงื่อนไขวัตถุประสงค์อื่น ๆ และเนื้อหาของการกระทำนั้นจะถูกรักษาไว้ " .

เกมดังกล่าวเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับการพัฒนาบุคลิกภาพ และเป็นช่วงที่มีการพัฒนาอย่างเข้มข้นเป็นพิเศษ - ในวัยเด็ก - ซึ่งเกมดังกล่าวได้รับความสำคัญเป็นพิเศษ ในช่วงก่อนวัยเรียนของชีวิตเด็ก การเล่นเป็นกิจกรรมประเภทหนึ่งที่สร้างบุคลิกภาพของเขา เกมเป็นกิจกรรมแรกที่มีบทบาทสำคัญอย่างยิ่งในการพัฒนาบุคลิกภาพ การก่อตัวของคุณสมบัติและการเพิ่มคุณค่าของเนื้อหาภายใน ในกระบวนการของการพัฒนาความสำคัญส่วนบุคคลและความน่าดึงดูดใจมักจะได้มาโดยการกระทำเหล่านั้นและการแสดงออกของบุคลิกภาพซึ่งสามารถเข้าถึงได้ทุกวัน

เข้าสู่เกมและปรับปรุงซ้ำแล้วซ้ำเล่าการกระทำที่เกี่ยวข้องได้รับการแก้ไข ในขณะที่เล่นเด็กจะเก่งขึ้นเรื่อย ๆ เกมกลายเป็นโรงเรียนแห่งชีวิตสำหรับเขา แน่นอนว่าเด็กไม่ได้เล่นเพื่อที่จะได้รับการเตรียมพร้อมสำหรับชีวิต แต่โดยการเล่น เขาได้รับมัน เพราะเขาจำเป็นต้องแสดงการกระทำเหล่านั้นที่เพิ่งได้มาสำหรับเขาโดยธรรมชาติ แต่ยังไม่เป็นนิสัย เป็นผลให้เขาพัฒนาในระหว่างเกมและได้รับการเตรียมพร้อมสำหรับกิจกรรมต่อไป เขาเล่นเพราะเขาพัฒนา และพัฒนาเพราะเขาเล่น การเล่นเป็นการฝึกพัฒนาการ

โรงเรียนแนวเห็นอกเห็นใจสมัยใหม่มุ่งเป้าไปที่แนวทางส่วนบุคคลและความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลกับเด็กแต่ละคน เกมดังกล่าวเป็นผู้ช่วยที่ทรงคุณค่าในเรื่องนี้ ในการเล่น เด็กเป็นผู้แต่งและผู้แสดง และมักจะเป็นผู้สร้าง ประสบความรู้สึกชื่นชม มีความสุข ซึ่งปลดปล่อยเขาจากความไม่ลงรอยกัน

ตามที่ L.S. Vygotsky เกมนี้เป็นผู้นำในการพัฒนาเด็กก่อนวัยเรียน เกมเป็นรูปแบบกิจกรรมหลักของเด็ก เกมให้อิสระแก่คุณ เกมไม่ใช่งาน ไม่ใช่หน้าที่ ไม่ใช่กฎหมาย คุณไม่สามารถเล่นตามคำสั่งได้ โดยสมัครใจเท่านั้น เป็นเกมที่ไม่ธรรมดา เกมให้คำสั่ง ระบบกฎในเกมนั้นเด็ดขาดและปฏิเสธไม่ได้ คุณไม่สามารถฝ่าฝืนกฎและอยู่ในเกมได้ คุณภาพของการสั่งซื้อนี้มีค่ามากในโลกที่ไม่เสถียรและไม่เป็นระเบียบของเรา เกมสร้างความสามัคคีฟอร์มความปรารถนาสู่ความเป็นเลิศ เกมมีแนวโน้มที่ดี แม้ว่าจะมีองค์ประกอบของความไม่แน่นอนในเกม แต่ความขัดแย้งในเกมมักจะได้รับการแก้ไข เกมดังกล่าวให้ความกระตือรือร้น มันเกี่ยวข้องกับทั้งบุคคลอย่างมาก เปิดใช้งานความสามารถของเขา

เกมดังกล่าวให้โอกาสในการชุมนุมเด็ก ความน่าดึงดูดใจของเกมนั้นยอดเยี่ยมมากและการติดต่อระหว่างการเล่นของเด็กนั้นสมบูรณ์และลึกซึ้งมากจนชุมชนการเล่นแสดงความสามารถในการคงอยู่แม้หลังจากจบเกม นอกกรอบ เกมดังกล่าวให้โอกาสในการแสดงหรือปรับปรุงความสามารถในการสร้างสรรค์ของพวกเขา เกมดังกล่าวให้การพัฒนาจินตนาการเนื่องจากจำเป็นต้องสร้างสถานการณ์ใหม่ กฎของเกม เกมดังกล่าวทำให้สามารถพัฒนาจิตใจพัฒนาความเฉลียวฉลาดเนื่องจากกระบวนการและพื้นที่ของเกมจำเป็นต้องเกี่ยวข้องกับการเกิดขึ้นของสถานการณ์ที่ตลกขบขัน

เกมดังกล่าวมอบความสุขในการสื่อสารความสามารถในการนำทางในสถานการณ์ชีวิตจริง เกมไม่สนใจเพราะมีกระแสข้อมูลที่ไม่มีที่สิ้นสุดซึ่งเด็ก ๆ จะได้รับในเกมดังนั้นจินตนาการของพวกเขาจึงมีความสมบูรณ์มีความหมายและน่าสนใจมากขึ้น ความสำคัญเท่าเทียมกันคือการมีเกมของบุคคล, คู่ (คู่), กลุ่มและตัวละครจำนวนมาก, เกมของตัวละครดั้งเดิมและซับซ้อน

เกมส่วนใหญ่มีคุณสมบัติหลักสามประการ:

กิจกรรมการพัฒนาฟรี ดำเนินการตามคำร้องขอของเด็กเท่านั้น เพื่อความสุขจากกระบวนการของกิจกรรม ไม่ใช่เพียงจากผลลัพธ์ของมัน ลักษณะที่สร้างสรรค์ ด้นสด และกระตือรือร้นอย่างมากของกิจกรรมนี้ (“สาขาแห่งความคิดสร้างสรรค์”);

·ธรรมชาติของเกม "ความเครียดทางอารมณ์" - อารมณ์ของกิจกรรม, การแข่งขัน, การแข่งขัน, การแข่งขัน, ฯลฯ ;

การปรากฏตัวของกฎโดยตรงหรือโดยอ้อมที่สะท้อนถึงเนื้อหาของเกม ลำดับตรรกะและชั่วคราวของการพัฒนา

เกมบทเรียนพิสูจน์ตัวเอง ในบทเรียนดังกล่าว กิจกรรมของเด็ก ๆ จะเพิ่มขึ้นอย่างมากและลดความเหนื่อยล้าลง เกมเปิดโอกาสให้เด็กแสดงปฏิกิริยาโต้ตอบในการสื่อสาร ความเป็นอิสระในการแก้ปัญหาการพูด และระดมกำลังสำรองภายใน เกมเหล่านี้ฝึกฝนนักเรียนในการใช้ทักษะการพูดอย่างสร้างสรรค์ การใช้เกมภายใต้ข้อกำหนดบางประการช่วยให้คุณมีอิทธิพลต่อทรงกลมที่สร้างแรงบันดาลใจของบุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียน ความสนใจอย่างต่อเนื่องที่ตื่นขึ้นนำไปสู่การเพิ่มกิจกรรมการรับรู้กิจกรรมทางจิตและในที่สุดก็ส่งผลต่อกระบวนการแสดงออกและการตระหนักรู้ในตนเองของบุคลิกภาพของเด็กซึ่งก่อให้เกิดแนวคิดเชิงบวกต่อตนเอง

การใช้เทคนิคการเล่นเกมเป็นเครื่องมือในการพัฒนาและการสอนขึ้นอยู่กับบทบัญญัติต่อไปนี้:

ทฤษฎีกิจกรรมของ A.N. Leontiev ซึ่งประกอบด้วยความจริงที่ว่าการมีอิทธิพลเชิงบวกต่อกระบวนการพัฒนาหมายถึงการจัดการกิจกรรมชั้นนำ ในกรณีนี้ มีอิทธิพลต่อกิจกรรมชั้นนำของเด็กก่อนวัยเรียน - เกม

ทฤษฎีของ D.B. Elkonin จากข้อเท็จจริงที่ว่าศักยภาพของเกมอยู่ในการปฏิบัติของความสัมพันธ์ทางสังคมใหม่ที่เด็กรวมอยู่ในกระบวนการของกิจกรรมเกมที่จัดขึ้นเป็นพิเศษ

แนวคิดทางทฤษฎีของ V.N. Myasishchev ตามที่บุคลิกภาพเป็นผลมาจากระบบความสัมพันธ์ที่มีความหมาย

ในเอกสารการวิจัยประเภทและรูปแบบของกิจกรรมการเล่นเกมที่ง่ายและซับซ้อนนั้นแตกต่างกัน เมื่ออายุมากขึ้น เกมสำหรับเด็กจะมีความหลากหลายมากขึ้น การพัฒนาคำพูดความรู้ที่เพียงพอช่วยให้ครูและนักการศึกษาสร้างทักษะที่ซับซ้อนมากขึ้นในรูปแบบเกมง่าย ๆ ที่หลากหลาย: การเล่นตามบทบาท, การสอน, มือถือ เด็กเริ่มแยกแยะคุณลักษณะเฉพาะของเกมแต่ละประเภทและใช้วิธีการและวิธีการเล่นเกมที่เหมาะสมในกิจกรรมของพวกเขา

เกมของเด็กจะพัฒนาอย่างเต็มที่ก็ต่อเมื่อครูสร้างกิจกรรมนี้อย่างเป็นระบบและตั้งใจโดยคำนวณองค์ประกอบหลักทั้งหมด ดังนั้น:

ในเกมเล่นตามบทบาท เขาคัดเลือกเด็กโดยเฉพาะโดยมีพื้นหลังของเนื้อหาและวิธีการโต้ตอบแบบสวมบทบาทแบบองค์รวม

ในเกมการสอนช่วยให้พวกเขาระบุและเข้าใจกฎ กำหนดลำดับของการกระทำและผลลัพธ์สุดท้าย

ในระหว่างการจัดระเบียบและการดำเนินเกมกลางแจ้ง แนะนำเนื้อหาของกฎและข้อกำหนดสำหรับการเล่นเกม เปิดเผยความหมายของสัญลักษณ์เกมและฟังก์ชันของคุณลักษณะของเกม ช่วยในการประเมินความสำเร็จของเพื่อน

นอกจากนี้ผู้สอนยังจัดการเกมอิสระของเด็ก ๆ โดยชี้นำพวกเขาไปในทิศทางที่ถูกต้องอย่างระมัดระวังด้วยความช่วยเหลือของการจัดพื้นที่เล่นและขั้นตอนการเตรียมการพิเศษของเกม

เกมเล่นตามบทบาท ในช่วงเริ่มต้นของการฝึกอบรม ครูฝึกทักษะการเล่นอย่างเข้มข้นในเด็กและพฤติกรรมการเล่นตามบทบาทเป็นหลัก เขารวมเด็ก ๆ ไว้ในเกมร่วมหรือเสนอโครงเรื่องในรูปแบบของเรื่องสั้น ในวัยก่อนวัยเรียน เด็ก ๆ ได้สร้างทักษะการเล่นขั้นพื้นฐานที่ช่วยให้พวกเขาพัฒนาการกระทำของวัตถุตามเงื่อนไขที่สัมพันธ์กันในระหว่างเกมเพื่อกำหนดคุณสมบัติให้กับตัวละคร (บทบาท) ที่เฉพาะเจาะจง

ครูต้องเผชิญกับงานกระตุ้นกิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ในเกม สิ่งนี้อำนวยความสะดวกโดยการพัฒนาเกมด้วยการรวมบทบาทต่าง ๆ ไว้ในนั้น: จากชีวิตทางสังคมที่แตกต่างกัน, จากงานวรรณกรรม, เทพนิยาย, เช่นเดียวกับการรวมกันของเทพนิยายและตัวละครจริง การรวมบทบาทดังกล่าวไว้ในโครงเรื่องโดยรวมจะกระตุ้นจินตนาการของเด็ก จินตนาการของพวกเขา กระตุ้นให้พวกเขาเกิดเหตุการณ์พลิกผันที่คาดไม่ถึงครั้งใหม่ที่รวมกันและทำให้การอยู่ร่วมกันและปฏิสัมพันธ์ของตัวละครที่แตกต่างกันมีความหมาย

ในเวลาเดียวกัน สิ่งสำคัญคือต้องคำนึงถึงความสนใจในการเล่นของเด็ก ซึ่งมักจะไม่สามารถรับรู้ได้ในเกมร่วมกันทั่วไป ครูในเกมร่วมกับเด็ก ๆ ควรแสดงวิธีเปิดเผยโครงเรื่องด้วยบทบาทที่ดูเหมือนเข้ากันไม่ได้ เขาสนับสนุนเด็ก ๆ ในทุกวิถีทางที่แนะนำสถานการณ์เหตุการณ์และตัวละครใหม่ ๆ ในแผนเกมเบื้องต้นเนื่องจากเป็นตัวบ่งชี้การครอบครองวิธีการเล่นเกมและกิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กอย่างอิสระ

การสร้างสภาพแวดล้อมสำหรับเกมเล่นตามบทบาทหรือการสร้างสิ่งของที่ขาดหายไปในการดำเนินเรื่องที่กำลังดำเนินอยู่ ช่วยกำหนดสถานการณ์ของเกมได้ชัดเจน ทำให้การดำเนินเกมน่าสนใจยิ่งขึ้น และเห็นด้วยกับแนวคิดของเกมได้แม่นยำยิ่งขึ้น เกมระหว่างผู้เข้าร่วม ในเวลาเดียวกัน สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าสภาพแวดล้อมไม่ควรสะดวกสบายสำหรับเกมเท่านั้น แต่ยังคล้ายกับสภาพแวดล้อมจริงด้วย เนื่องจากไม่ใช่เด็กทุกคนที่สามารถรับรู้สถานการณ์ในจินตนาการที่เป็นสัญลักษณ์อย่างหมดจดได้ทันที นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเกมกลุ่ม ซึ่งผู้เข้าร่วมทุกคนจำเป็นต้องระบุสถานการณ์ของเกมและสิ่งของต่างๆ

เกมละครซึ่งแตกต่างจากเกมสวมบทบาทนำเสนอการปรากฏตัวของผู้ชม (เพื่อน, เด็กเล็ก, ผู้ปกครอง) ในกระบวนการของพวกเขา เด็ก ๆ จะพัฒนาความสามารถในการทำซ้ำความคิดของงานศิลปะและข้อความของผู้แต่งได้อย่างถูกต้องโดยใช้วิธีการทางสายตา (น้ำเสียง การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง) กิจกรรมที่ซับซ้อนนี้ต้องการการมีส่วนร่วมของผู้ใหญ่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเตรียมการ เพื่อให้การแสดงละครกลายเป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้นอย่างแท้จริงจำเป็นต้องสอนเด็ก ๆ ไม่เพียง แต่วิธีการแสดงที่แสดงออกเท่านั้น แต่ยังต้องสร้างความสามารถในการเตรียมสถานที่สำหรับการแสดงด้วย ทั้งหมดนี้สำหรับเด็กเล็กไม่ใช่เรื่องง่าย

เกมการสอน ภูมิปัญญาชาวบ้านได้สร้างเกมการสอนซึ่งเป็นรูปแบบการเรียนรู้ที่เหมาะสมที่สุดสำหรับเด็กเล็ก สามารถสอนเด็กได้มากมายในกระบวนการสื่อสารในชีวิตประจำวันกับเขาที่บ้านในระหว่างกระบวนการประจำเช่นเดียวกับการเดินในเกม แต่รูปแบบที่มีอิทธิพลต่อการศึกษามากที่สุดคือชั้นเรียน เกม และแบบฝึกหัดที่จัดโดยนักการศึกษาโดยเฉพาะ ครูมีโอกาสที่จะทำให้เนื้อหาซับซ้อนอย่างเป็นระบบพัฒนาการรับรู้ของเด็ก ๆ ให้ข้อมูลที่มีอยู่ทักษะรูปแบบและคุณสมบัติที่สำคัญบางอย่างแก่พวกเขา ในขณะที่เล่นเด็กจะได้รับข้อมูลและทักษะที่ผู้ใหญ่เห็นว่าจำเป็นเพื่อมอบให้เขา

เอกสารที่คล้ายกัน

รากฐานทางทฤษฎีและระเบียบวิธีของการจัดกิจกรรมการเล่นสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน กิจกรรมการใช้แรงงานของเด็กก่อนวัยเรียน อบรมเชิงปฏิบัติการแปรรูปวัสดุและศิลปกรรมทางศิลปะ วิธีการศึกษาดนตรี

รายงานการปฏิบัติ เพิ่ม 11/05/2014

รากฐานทางจิตวิทยาและการสอนของการเรียนรู้โดยใช้ปัญหาเป็นฐาน การสร้างความสัมพันธ์ระหว่างเด็กก่อนวัยเรียน เกมและความสำคัญต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก การศึกษาภาคปฏิบัติเกี่ยวกับการสร้างความสัมพันธ์ระหว่างเด็กก่อนวัยเรียนในกระบวนการเล่นกิจกรรม

ภาคนิพนธ์ เพิ่ม 05/26/2016

คุณสมบัติของการพัฒนากระบวนการทางปัญญาในวัยก่อนเรียน ประเภทหลักของความสนใจ: ประสาทสัมผัส, ทางปัญญา, การเคลื่อนไหว, โดยเจตนาและไม่ตั้งใจ การสร้างคุณธรรมของเด็กก่อนวัยเรียนในกระบวนการเล่นกิจกรรม

ภาคนิพนธ์ เพิ่ม 03/31/2014

บทบาทของธรรมชาติในการศึกษาสิ่งแวดล้อมของเด็กก่อนวัยเรียน สภาพแวดล้อมทางธรรมชาติที่กำลังพัฒนาเป็นปัจจัยหนึ่งในการศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียน การจัดทดลองและปฏิบัติเกี่ยวกับการศึกษาด้านสิ่งแวดล้อมของเด็กก่อนวัยเรียนในกระบวนการศึกษาบทกวีของ Graubin

ภาคนิพนธ์ เพิ่ม 05/05/2554

การพัฒนาแนวคิดเกี่ยวกับการกำเนิดของกิจกรรมเครื่องหมายสัญลักษณ์ในผลงานของนักวิทยาศาสตร์ก่อนวัยเรียน ทดแทนในกิจกรรมการเล่น สัญญาณลักษณะของการเล่นของเด็ก ศึกษาระดับความชำนาญในภาษาสัญลักษณ์ในเกมด้วยวิธีการต่างๆ

วิทยานิพนธ์, เพิ่ม 04/09/2014

การศึกษาแนวคิดของคำพูดที่สอดคล้องกันและคุณสมบัติของการพัฒนา การทบทวนโปรแกรมการศึกษาก่อนวัยเรียนที่ทันสมัย การวิเคราะห์ความเป็นไปได้ในการสอนของกิจกรรมเกมในการพัฒนาคำพูดโต้ตอบของเด็กก่อนวัยเรียน วิธีการจัดการเกมการสอน

ภาคนิพนธ์ เพิ่ม 11/21/2014

เล่นเป็นกิจกรรมหลักในเด็กก่อนวัยเรียน ประเภทและประวัติที่มาของของเล่น ข้อกำหนดพื้นฐานสำหรับการเลือก กลุ่มเกมที่พัฒนาสติปัญญา กิจกรรมทางปัญญาของเด็ก การกำหนดบทบาทของกิจกรรมการเล่นในเด็กก่อนวัยเรียน

ภาคนิพนธ์ เพิ่ม 06/15/2014

สถานะและการพัฒนาของปัญหาการก่อตัวของรากฐานของวัฒนธรรมทางนิเวศวิทยาของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า วัตถุประสงค์ ภารกิจ และการจัดระเบียบของงานทดลองและการค้นหาเกี่ยวกับการก่อตัวของรากฐานของวัฒนธรรมเชิงนิเวศน์ในหมู่เด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่าผ่านกิจกรรมการเล่นเกม

วิทยานิพนธ์ เพิ่ม 04/03/2012

ความผิดปกติของการได้ยินในเด็กก่อนวัยเรียน ลักษณะอายุ หลักการสอนกิจกรรมเกม. คุณลักษณะของการพัฒนาทักษะการสื่อสารในเด็กก่อนวัยเรียนที่มีความบกพร่องทางการได้ยิน การใช้เทคนิคการเล่นเกมในกระบวนการสอน

ภาคนิพนธ์ เพิ่ม 10/14/2017

คุณค่าของเกมสำหรับการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กอย่างครอบคลุม ลักษณะกิจกรรมการเล่นของเด็กปัญญาอ่อน การศึกษาเชิงทดลองระดับการสร้างกิจกรรมการเล่นในเด็กก่อนวัยเรียนที่มีความบกพร่องทางสติปัญญา

ดนตรีก็เหมือนกับศิลปะรูปแบบอื่นๆ คือรูปแบบเฉพาะของการสะท้อนความเป็นจริงทางศิลปะ ดนตรีมีอิทธิพลต่อความรู้สึก ความตั้งใจของผู้คนอย่างลึกซึ้งและหลากหลาย โดยสามารถส่งผลดีต่อกิจกรรมทางสังคมของพวกเขา มีอิทธิพลต่อการก่อตัวของบุคลิกภาพ

วัฒนธรรมทางดนตรีของบุคลิกภาพเป็นกระบวนการของบุคคลที่ค้นพบคุณค่าของผลงานศิลปะสำหรับตัวเขาเอง ระดับของการรับรู้และการพัฒนาของพวกเขา

ดนตรีทำให้เกิดความสุขทางจิตวิญญาณและความสุขในผู้คน หากปราศจากความสุขความเพลิดเพลินซึ่งแรงงานวิทยาศาสตร์ศิลปะมอบให้คน ๆ หนึ่งชีวิตของเขาจะยากจนและไร้ความหมาย ดนตรีสามารถปลอบประโลมและปลอบประโลมผู้คน บรรเทาความเครียดทางจิตใจ ช่วยให้เอาชนะความเครียด กลายเป็นหนึ่งในแหล่งสุขภาพของมนุษย์และเป็นเครื่องมือป้องกันสำหรับการรักษาความเจ็บป่วยทางจิต

ส่วนใหญ่แล้ว ทุกคนรู้สึกว่าจำเป็นต้องฟังเพลง พวกเขาชอบมัน มันมีอยู่ในชีวิตของพวกเขา แต่น่าเสียดายที่นี่คือรายการวิทยุและโทรทัศน์เป็นหลัก วัตถุประสงค์ของงานดนตรีนั้นเกี่ยวข้องกับความบันเทิงและการผ่อนคลาย ในความเห็นของพวกเขาดนตรีช่วยให้ผ่อนคลายหลังจากวันทำงานแก้ไขสภาวะทางอารมณ์

งานของครูในสถาบันเด็กก่อนวัยเรียนคือถ้าเป็นไปได้ ปรับปรุงผลกระทบของสภาพแวดล้อมข้อมูลที่มีต่อเด็ก สร้างทัศนคติที่สำคัญต่อหน้าจอที่เข้ามาและข้อมูลด้านสิ่งแวดล้อม มันเป็นสิ่งสำคัญในการสร้างความเป็นอิสระในคนหนุ่มสาวในการประเมินความงามของความเป็นจริง

ผลกระทบของบทบาททางการศึกษาของดนตรี ตลอดจนทิศทางและธรรมชาติของผลกระทบทางสังคม ดูเหมือนว่าเราจะเป็นเกณฑ์ที่สำคัญที่สุดที่กำหนดความสำคัญทางสังคมของดนตรี บทบาทของดนตรีในระบบคุณค่าทางจิตวิญญาณและวัฒนธรรม

ดนตรีมีบทบาทพิเศษในการเลี้ยงดูเด็ก คนที่สัมผัสกับศิลปะนี้ตั้งแต่แรกเกิดเขาเริ่มได้รับการศึกษาด้านดนตรีอย่างมีจุดมุ่งหมายในโรงเรียนอนุบาลและต่อมาที่โรงเรียน ดังนั้นการศึกษาด้านดนตรีจึงเป็นวิธีหนึ่งในการสร้างบุคลิกภาพของเด็กตั้งแต่อายุยังน้อย การวิจัยทางวิทยาศาสตร์สมัยใหม่บ่งชี้ว่าการพัฒนาความสามารถทางดนตรี การก่อตัวของรากฐานของวัฒนธรรมดนตรี - เช่น การเรียนดนตรีควรเริ่มตั้งแต่ก่อนวัยเรียน การขาดความประทับใจทางดนตรีที่เต็มเปี่ยมในวัยเด็กแทบจะไม่สามารถเติมเต็มได้ในภายหลัง

วัยก่อนเรียนเป็นช่วงเวลาที่มีความสามารถเริ่มต้นซึ่งจะกำหนดความเป็นไปได้ในการแนะนำเด็กให้รู้จักกับกิจกรรมประเภทต่างๆ สำหรับสาขาการพัฒนาดนตรีที่นี่มีตัวอย่างการแสดงละครเพลงในระยะแรกและงานของครูคือการพัฒนาความสามารถทางดนตรีของเด็กเพื่อให้เขาสนใจเพื่อให้แน่ใจว่าการพบปะกับดนตรีทุกครั้งจะนำมาซึ่ง เขาอารมณ์เชิงบวกเท่านั้น

ดนตรีมีความสามารถในการทำให้เกิดการกระทำที่กระตือรือร้นของเด็ก เขาแยกเสียงดนตรีออกจากเสียงทั้งหมดและมุ่งความสนใจไปที่เสียงนั้น ดังนั้นหากดนตรีมีผลในเชิงบวกต่อเด็กในช่วงปีแรก ๆ ของชีวิตก็จำเป็นต้องใช้มันเป็นวิธีการสอน นอกจากนี้ ดนตรียังให้โอกาสมากมายในการสื่อสารระหว่างผู้ใหญ่กับเด็ก สร้างพื้นฐานสำหรับการติดต่อทางอารมณ์ระหว่างพวกเขา ตั้งแต่เด็กปฐมวัย เด็ก ๆ เริ่มจำท่วงทำนองที่คุ้นเคยและแยกแยะความแตกต่างระหว่างความสูงและความแรงของเสียง (สูง - ต่ำ, ดัง - เงียบ), เคลื่อนไหวตามธรรมชาติของดนตรี, รู้วิธีเคลื่อนไหวง่าย ๆ: กระทืบเท้า ตบมือ หันมือ ตั้งชื่อเครื่องดนตรีที่ง่ายที่สุด

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะดนตรีในโรงเรียนอนุบาลดำเนินการโดยผู้กำกับดนตรีและนักการศึกษาในชั้นเรียนดนตรี, การออกกำลังกายตอนเช้า, วันหยุดและความบันเทิง, ในกิจกรรมดนตรีอิสระและเรียนดนตรีต่อที่โรงเรียน ดังนั้นครูต้องมีการศึกษาพิเศษรวมถึงความรู้ที่จำเป็นเกี่ยวกับอายุเฉพาะ

ในด้านการรับรู้ พัฒนาการเริ่มต้นจากการแยกแยะสี รูปร่าง เสียงที่สว่างที่สุดโดยเด็กเล็กไปสู่การรับรู้ที่กระตือรือร้นมากขึ้นถึงการผสมผสานที่สวยงามและกลมกลืน ไปจนถึงความแตกต่างของระดับเสียงและความสัมพันธ์ของจังหวะในดนตรี ความแตกต่างของสี หลากหลายรูปแบบฉันทลักษณ์ฉันทลักษณ์. ในเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า การรับรู้ยังแยกความแตกต่างได้ไม่เพียงพอ: ไม่มีลักษณะที่มุ่งหมาย มักเกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ (การรับรู้โดยไม่ได้ตั้งใจ) ดังนั้นเมื่อรวมกับคุณสมบัติความสนใจที่คล้ายคลึงกัน การรับรู้ของเด็กมักจะถูกดึงดูดด้วยความสว่างและความชัดเจน

ทัศนูปกรณ์ในชั้นเรียนดนตรีมีความจำเป็นสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน ไม่เพียงแต่เพื่อการเปิดเผยภาพลักษณ์ทางดนตรีที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นเท่านั้น แต่ยังเพื่อรักษาความสนใจด้วย หากไม่มีอุปกรณ์ช่วยการมองเห็น เด็ก ๆ จะเสียสมาธิอย่างรวดเร็ว เวอร์จิเนีย Sukhomlinsky บันทึกไว้ในผลงานของเขาว่า ": ความสนใจของเด็กเล็กเป็น" สิ่งมีชีวิต "ตามอำเภอใจ สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่านกขี้อายที่บินหนีออกจากรังทันทีที่คุณพยายามเข้าใกล้มัน ในที่สุดเมื่อคุณจัดการได้ จับนกแล้วให้จับได้เฉพาะในมือหรือในกรง อย่าคาดหวังเพลงจากนกหากรู้สึกเหมือนเป็นนักโทษ ความสนใจของเด็กเล็กก็เช่นกัน - หากคุณจับนกเหมือนนก ไม่ใช่ตัวช่วยที่ดีของคุณ"

เมื่อเข้าใจถึงปัญหาในการพัฒนาการรับรู้ทางดนตรีในวงกว้าง ครูจึงแนะนำให้เด็ก ๆ ฟังเสียงดนตรีตลอดทั้งบทเรียน เฉพาะเมื่อเพลงในบทเรียนหยุดเป็นพื้นหลังเสียงเมื่อธรรมชาติอารมณ์ที่แสดงออกเปลี่ยนแปลงตลอดเวลาเด็ก ๆ จะรู้สึกและตระหนักแสดงออกในกิจกรรมการแสดงและสร้างสรรค์ทักษะและความสามารถที่ได้รับจะเป็นประโยชน์ต่อการพัฒนาดนตรี สิ่งนี้จะนำไปสู่ภารกิจหลักของการศึกษาดนตรี - การพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์ การปลูกฝังความสนใจและความรักในดนตรี

ทั้งการแสดงและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กขึ้นอยู่กับความประทับใจทางดนตรีที่สดใส การรับรู้ที่พัฒนาขึ้นช่วยเพิ่มความสามารถทางดนตรีของเด็กและกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆมีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถของเด็ก

เด็กก่อนวัยเรียนที่อายุน้อยกว่าเลียนแบบผู้ใหญ่ร้องเพลงตามเสียงแต่ละเสียง จบวลี จากนั้นจึงร้องเพลงง่ายๆ และร้องตาม หลังจากนั้นกิจกรรมการร้องเพลงจริงก็เริ่มขึ้น และที่นี่งานของครูคือพยายามพัฒนาเสียงร้องเพลงในเด็กเพื่อเพิ่มทักษะการร้องและการร้องเพลงสำหรับวัยนี้ เด็กต้องถูกชักจูงไปสู่ข้อเท็จจริงที่ว่าพวกเขาจะถ่ายทอดเจตคติต่องานที่กำลังแสดงด้วยการร้องเพลง ตัวอย่างเช่น เพลงบางเพลงควรร้องอย่างสนุกสนานและร่าเริง ในขณะที่เพลงอื่นๆ ควรร้องอย่างอ่อนโยนและแสดงความรักใคร่

การตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรีเป็นศูนย์กลางของการแสดงดนตรีของเด็ก ซึ่งเป็นพื้นฐานของกิจกรรมทางดนตรีของเขา ซึ่งจำเป็นสำหรับความรู้สึกและการเข้าใจเนื้อหาดนตรีและการแสดงออกในกิจกรรมการแสดงและสร้างสรรค์

ชั้นเรียนดนตรียังกระตุ้นกิจกรรมด้านความรู้ความเข้าใจและจิตใจ เด็ก ๆ เรียนรู้มากมายจากการตั้งใจฟังงาน อย่างไรก็ตาม พวกเขารับรู้เฉพาะคุณลักษณะทั่วไปส่วนใหญ่เท่านั้น ภาพที่สดใสที่สุดเท่านั้น ในขณะเดียวกัน การตอบสนองทางอารมณ์จะไม่สูญเสียความสำคัญไป หากเด็กได้รับมอบหมายหน้าที่ในการฟัง แยกแยะ เปรียบเทียบ และเน้นวิธีการแสดงออก การกระทำทางจิตใจเหล่านี้เสริมสร้างและขยายขอบเขตของความรู้สึกและประสบการณ์ของเด็กทำให้พวกเขามีความหมาย

ในการพัฒนากิจกรรมทางดนตรีทุกประเภทของเด็กก่อนวัยเรียน การสร้างความสามารถทางดนตรีและประสาทสัมผัสมีความสำคัญอย่างยิ่ง พื้นฐานของรูปแบบนี้คือการฟังของเด็ก การเลือกปฏิบัติ และการผลิตซ้ำคุณสมบัติสี่ประการของเสียงดนตรี (ระดับเสียง ระยะเวลา เสียงต่ำ และความแรง)

ความกลมกลืนของการศึกษาด้านดนตรีและสุนทรียภาพจะเกิดขึ้นได้ก็ต่อเมื่อมีกิจกรรมทางดนตรีทุกประเภทที่มีให้สำหรับวัยก่อนวัยเรียน ความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์ทั้งหมดของบุคคลที่เติบโตจะถูกใช้ ศิลปะดนตรีเอง คุณสมบัติของมันคือความต้องการสำหรับครูในการแก้ปัญหางานเฉพาะจำนวนหนึ่ง:

1. ปลูกฝังความรักและความสนใจในดนตรี การพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์และความเปิดกว้างเท่านั้นที่ทำให้สามารถใช้ผลกระทบด้านการศึกษาของดนตรีได้อย่างกว้างขวาง

2. เพื่อเพิ่มความประทับใจให้กับเด็ก ๆ โดยแนะนำพวกเขาในระบบที่จัดไว้โดยเฉพาะเกี่ยวกับงานดนตรีที่หลากหลายและวิธีการแสดงออกที่ใช้

3. แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับกิจกรรมดนตรีประเภทต่าง ๆ สร้างการรับรู้ของดนตรีและทักษะการแสดงที่ง่ายที่สุดในด้านการร้องเพลงจังหวะการเล่นเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก ทำความคุ้นเคยกับองค์ประกอบเบื้องต้นของความรู้ทางดนตรี ทั้งหมดนี้จะช่วยให้พวกเขาแสดงได้อย่างมีสติ เป็นธรรมชาติ และแสดงออกอย่างชัดเจน

4. เพื่อพัฒนาการแสดงดนตรีทั่วไปของเด็ก (ความสามารถทางประสาทสัมผัส การได้ยินระดับเสียง ความรู้สึกของจังหวะ) เพื่อสร้างเสียงร้องและการแสดงออกของการเคลื่อนไหว หากในวัยนี้เด็กได้รับการสอนและมีส่วนร่วมในกิจกรรมภาคปฏิบัติความสามารถทั้งหมดของเขาจะถูกสร้างและพัฒนา

5. ส่งเสริมการพัฒนาเริ่มต้นของรสนิยมทางดนตรี บนพื้นฐานของความประทับใจและแนวคิดเกี่ยวกับดนตรีที่ได้รับ อันดับแรก ทัศนคติที่ได้รับการคัดเลือกและการประเมินต่อผลงานที่แสดงจะแสดงออกมา

6. เพื่อพัฒนาทัศนคติที่สร้างสรรค์ต่อดนตรี โดยเฉพาะอย่างยิ่งในกิจกรรมดังกล่าวที่เด็ก ๆ สามารถเข้าถึงได้ เช่น การถ่ายโอนภาพในเกมดนตรีและการเต้นรำรอบ ๆ การใช้การผสมผสานใหม่ ๆ ของท่าเต้นที่คุ้นเคย สิ่งนี้ช่วยในการระบุความเป็นอิสระ ความคิดริเริ่ม ความปรารถนาที่จะใช้เพลงที่เรียนรู้ในชีวิตประจำวัน เล่นดนตรีด้วยเครื่องดนตรี ร้องเพลง เต้นรำ แน่นอนว่าอาการดังกล่าวเป็นเรื่องปกติสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนตอนกลางและวัยสูงอายุ

ดังนั้นจึงต้องจำไว้ว่าพัฒนาการทางดนตรีมีผลดีต่อพัฒนาการโดยรวมของเด็ก ความคิดของเด็กดีขึ้น ขอบเขตทางอารมณ์เพิ่มขึ้น และความสามารถในการสัมผัสและสัมผัสดนตรีช่วยปลูกฝังความรักต่อความงามโดยทั่วไป ความอ่อนไหวในชีวิต การทำงานของจิต ภาษา ความจำก็กำลังพัฒนาเช่นกัน ดังนั้นในการพัฒนาเด็กทางดนตรีเราจึงมีส่วนช่วยในการสร้างบุคลิกภาพที่พัฒนาอย่างกลมกลืน

สังคมให้ความสนใจในการอนุรักษ์และส่งต่อคุณค่าทางจิตวิญญาณรวมถึงวัฒนธรรมทางดนตรีให้กับคนรุ่นหลัง เด็กควรพัฒนาผ่านความรู้เรื่องมรดกทางวัฒนธรรม ได้รับการเลี้ยงดูในลักษณะที่พวกเขาจะสามารถเพิ่มพูนได้ในอนาคต

บรรณานุกรม

อภิรักษิณา O.A. วิธีการศึกษาดนตรีที่โรงเรียน: หนังสือเรียนสำหรับนักเรียนของสถาบันสอนพิเศษ "ดนตรีและการร้องเพลง" - ม.: การศึกษา, 2526.-224 น.
Vetlugina N.A. การศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาล - ม.; ตรัสรู้, 2524
Metlov N.A. ดนตรี - สำหรับเด็ก - ม.; ตรัสรู้, 2528
วิธีการศึกษาดนตรีในโรงเรียนอนุบาล / เอ็ด Vetlugina N.A. - ม, 2525
นาไซกินสกี้ อี.วี. เกี่ยวกับจิตวิทยาการศึกษาดนตรี - ม.: 2515.
Petrushin V.I. จิตวิทยาดนตรี ม., 2540
Sukhomlinsky, V.A. ผลงานการสอนที่เลือก: ใน 3 เล่ม / V.A. สุคมลินสกี้. - ม.: การสอน, 2522.
Tarasov G.S. การเรียนการสอนในระบบการศึกษาดนตรี - ม.; 2529
เทปลอฟ B.M. จิตวิทยาความสามารถทางดนตรี - M. , L. , 1977
Khalabuzar P. , Popov V. , Dobrovolskaya N. วิธีการศึกษาดนตรี - M. , 1989