Italijanski brendovi odjeće: najbolji brendovi. Italijanski brendovi odeće
Najbolji brendovi ženske i muške garderobe imaju dugu istoriju, koja je tokom tako dugog perioda bila zasićena mnogim zanimljivostima i tradicijama.
Vodeći talijanski brendovi odjeće 2019: lista s imenima i logotipima
Najbolji talijanski brendovi odjeće poznati su mnogim fashionisticama i fashionisticama. Na kreiranju ovakvih proizvoda rade poznati i talentirani dizajneri, zahvaljujući čemu je proizvod visokog kvaliteta i usklađen s najnovijim modnim trendovima.
Spisak italijanskih brendova odeće poznatih u celom svetu čine sledeći proizvođači:
- Giorgio Armani;
- Dolce gabbana;
- United Color of Benetton;
- Massimo Rebecchi;
- Laura Biagiotti;
- Patrizia Pepe;
- miu miu;
- Donatella de Paoli;
- Francesca od Sottinija;
- Robert Cavalli.
Legendarne su postale i robne marke ženske i muške odjeće iz Italije kao što su Prada, Gucci, Julia Garnett, Imperial, Please. Da biste razumjeli šta je svaki od talijanskih brendova odjeće, prije svega morate znati karakteristike i specifičnosti svake od marki. Sve prodavnice odeće italijanskih brendova koje imaju dobru reputaciju imaju takve informacije.
Logotipi talijanskih marki odjeće poznati su mnogima, posebno onima koji su popularni širom svijeta. Na svaki proizvod se prilikom njegove proizvodnje nanosi logo, uz pomoć kojeg možete saznati koja odjeća pripada određenom talijanskom brendu.
Najpoznatije i najskuplje talijanske marke odjeće
Giorgio Armani- možda najpoznatiji brend italijanske odjeće, koji je osvojio srca mnogih fashionista. Ovaj zaštitni znak datira iz 1974. godine, tada se pojavila prva istoimena kolekcija slavnog dizajnera. Giorgio Armani proizvodi modernu personaliziranu odjeću, modne dodatke, cipele, satove i parfeme. Stvari od Giorgio Armani nose poznate ličnosti kao što su Julia Roberts, Robert de Niro, George Clooney.
Dolce gabbana je vodeći talijanski brend odjeće koji je godinama uspio održati vodeću poziciju među svjetskim brendovima.
Massimo Rebecchi je talijanski modni brend i modni dodaci za žene. Glavne karakteristike proizvoda ove marke bile su prilagođen kroj, ekskluzivni ukrasi i skupe tkanine. Većina kolekcija sastoji se od ležernih i uredskih stilova.
Laura Biagiotti je također skupa talijanska marka odjeće koja je specijalizirana isključivo za “udobne modele”. Ormare ovog poznatog kreativnog dizajnera odlikuju meke linije, toplina tkanina i obilje draperija. Asortiman ovog couturier-a uključuje artikle kao što su kardigani i vunena odijela.
Patrizia Pepe pripada najpoznatijim italijanskim brendovima odeće za žene. Cilj rada svjetski poznatog dizajnera je kreiranje modernih predmeta garderobe koji će u potpunosti zadovoljiti zahtjeve moderne žene. Svaka modna kolekcija Patricie Pepe je jedinstvena, nikada ne ponavlja iste elemente. Za stvaranje originalne ženske slike, dizajner koristi samo brendirane dodatke.
Popularni italijanski modni brendovi
Prada je još jedan popularni talijanski brend odjeće koji datira iz 1913. godine. Pod ovim brendom proizvode se moderne stvari, cipele i dodaci. Istorija brenda počela je u Milanu, 1913. godine Mario Prada je otvorio sopstvenu malu radnju elegantnih torbi.
Kako bi pobudio interes među kupcima i bio uspješan u ovoj oblasti aktivnosti, dizajner početnik šio je torbe od kože morža. Poznavaoci pravog luksuza skrenuli su pažnju na ovaj neobičan novitet, zahvaljujući kojem se poduzetni Italijan ubrzo obogatio i počeo proizvoditi ne samo torbe, već i odjeću i obuću pod zaštitnim znakom Prada.
GAUDI je talijanski brend specijaliziran za premium traper. Kolekcije brenda sastoje se iz nekoliko delova, a uključuju GAUDI modu - svečanu odeću namenjenu društvenim događajima, i GAUDI farmerke -, i osnovnu trikotažu.
Donatella de Paoli- zaštitni znak u vlasništvu Italije, njegova istorija seže više od 25 godina. Za to vrijeme, brend oduševljava svoje obožavatelje visokokvalitetnom i nevjerovatno modernom odjećom izrađenom prema najnovijim modnim trendovima. Donatella de Paoli predstavila je najbolju odjeću talijanskih brendova 2019. godine, koja je vrlo cijenjena u cijelom svijetu. Zimske kolekcije su posebno blistavo predstavljene, odlikuju se velikim obiljem trikotaže i stilskih, kao i odjevnih predmeta za svaki dan. Donatella de Paoli posebnu pažnju posvećuje kvaliteti pređe od koje proizvodi trikotažu. U procesu proizvodnje koristi se skupa pređa, koja je visokog kvaliteta, kao što su kašmir, lana, vuna i merino vuna. Ljetne kolekcije Donatella de Paoli uvijek se odlikuju nježnošću, sadrže proizvode s originalnim printevima i ukrasima, upravo ta karakteristika razlikuje odjeću modne kuće od ostalih talijanskih marki.
odeća iz Francesca od Sottinija nose ih sve visokopozicionirane žene ne samo u Italiji, već iu drugim evropskim zemljama. Ima karakterističan miran, uravnotežen stil koji joj omogućava da stvori imidž uspješne i samouvjerene žene. Mnogi elementi ženske garderobe ukrašeni su Swarovski kamenjem, što im daje luksuz i visoku cijenu. Francesca by Sottini stvara modernu odjeću za vlasnice bilo koje vrste figure - i mršave ljepotice i zaobljene dame. Ažurno pletenje je još jedan element prisutan u mnogim kolekcijama talijanskog dizajnera.
Julia Garnett- pravi izbor za one fashionistice čija garderoba sadrži predmete koji se odlikuju kreativnim dizajnom. Brend datira iz 1978. godine i cijelo ovo vrijeme bio je u vlasništvu porodice Kalovan. Stvari su stvorene posebno za djevojke i žene koje se ne boje eksperimentirati kako bi stvorile individualnu sliku. U kolekcijama možete pronaći elegantne kardigane asimetričnog kroja i džempere sa složenom kragnom, originalne pletene kapute, pončoe, pelerine.
Muška odeća poznatih italijanskih brendova
Italija je poznata po više od jednog popularnog brenda muške odjeće.
Boggi (Bođi)- jedan od najpoznatijih brendova muške modne odjeće. Prva prodavnica muške odeće otvorena je 1939. godine u italijanskom gradu Salernu. Godine 1964. sjedište kompanije bilo je u Milanu, u to vrijeme širom Italije otvoren je čitav lanac prodavnica muške odjeće s brendom Boggi. Muški predstavnici klasičnih Bodji odijela, kreiranih posebno za uspješne i samouvjerene muškarce, prije svega ih cijene zbog besprijekornog kroja, izbora kvalitetnih materijala, besprijekornog stila i pristupačne cijene.
Brioni (Brioni)- najprestižnija i najskuplja marka italijanske odjeće za muškarce. Osnovali su ga 1945. godine u Rimu poznati krojač Nazareno Fonticoli, koji je imao jedinstven talenat, i biznismen Gaetano Savini, sada njegova porodica posjeduje ovaj zaštitni znak. Svjetska slava Brioni je došla 50-ih i 60-ih godina zbog popularnosti odjeće među glumcima talijanske i holivudske kinematografije. Danas je četvrtina svih proizvoda koje proizvodi Briony napravljena po narudžbi za stalne kupce. U početku se pod ovim brendom proizvodila samo muška odjeća, danas Brioni šiju i predmete za žensku garderobu.
Camicissima (Kamichissima) je poznata sicilijanska kompanija koja je specijalizirana uglavnom za klasičnu mušku odjeću, ali također djeluje u smjeru casual-glad stila. Zaštitni znak datira iz 1931. godine, ali je nedavno zvanično registrovan pod imenom Camicissima. Prodavnice ove kompanije nude širok asortiman muških košulja, kravata, pantalona i odela namenjenih poslovnim muškarcima. Svake godine ova italijanska kompanija otvara nove poslovnice širom Italije.
Kornelijani (Kornelijani)- poznati brend odeće za muškarce, u vlasništvu istoimene kompanije. Corneliani ne šije odjeću po narudžbi, već prodaje samo gotove predmete muške garderobe.
Pod ovim brendom proizvodi se nekoliko kolekcija:
- Trend je moderan trend u modi,
- Set - mladost,
- Sportska odjeća Corneliani - za rekreaciju i sport.
Del Siena (Del Siena)- prestižni brend, pod čijim imenom izlazi linija skupih muških košulja. Poznate su i druge marke muške odjeće u Italiji: Enrico Monti, Ermenelgio Zegna, Hilton, Ingram.
Nepoznate i jeftine talijanske marke odjeće
Na listama brendova sa sjedištem u Italiji nalaze se imena talijanskih marki odjeće koja su poznata vrlo malom broju modnih ljubitelja. Takvi brendovi poznatiji su i samim Talijanima, koji ne žele zaostajati za modom, ali u isto vrijeme žele uštedjeti. Odjeća ovih malo poznatih ili potpuno nepoznatih brendova odlikuje se stilom, usklađena je sa najnovijim modnim trendovima, osim toga ima pristupačnu cijenu.
Ovo su nepoznati italijanski brendovi odeće za žene kao što su: Acquafredda, Bagatelle, Bagutta, Kossa, Paran.
Jeftinu mušku odjeću predstavljaju talijanski brendovi kao što su: Enrico coveri, Jonh Barritt, Caporiccio, Del Mare, Abital. Cipele po pristupačnoj cijeni u Italiji se mogu kupiti pod imenima kao što su Sinti, Pollini, Primigi.
miu miu je brend u vlasništvu italijanske modne kuće Prada. Ovo je relativno jeftin brend talijanske odjeće. Stvoren je kao alternativa vodećim brendovima kako bi ljudima pružio priliku da se oblače moderno, ali jeftino.
Za krojenje ženske odjeće koriste se tri glavne vrste tkanina: saten, koža i debeli pamuk, boje stvari su što je moguće svjetlije.
Dizajneri su oni autoriteti u modnoj industriji koji nam diktiraju modne standarde i definiraju trendove. Svaki dizajner je poznat i prepoznatljiv po nečemu svom, a svaki ima poseban unikatni rukopis. Neki od ovih ljudi postaju prave legende u svijetu mode i stila. Kako su to uradili? Možda su oni samo sluge sudbine - ili iza toga stoji želja da ostvare svoj san i gigantski rad? Šta ih je proslavilo?
Gabrielle Boner Chanel (Coco Chanel)
Vjerovatno svi danas znaju slavnu Mademoiselle. Ona se citira, traži se da je oponaša. Imala je ogroman uticaj na modu 20. veka, osnovala modnu kuću Chanel, poklonila svetu svoj prepoznatljivi parfem pod brojevima. Koko je dobila nadimak kada je pevala u kabareu. Bila je izuzetna, smela i bistra ličnost, sa velikom snagom volje i besprekornim ukusom. To dugujemo modernizaciji ženske mode, usvajanju mnogih elemenata iz muške garderobe, popularnosti univerzalne male crne haljine, bisera, odijela od tvida, malih šešira, bižuterije i tena.
Coco Chanel je luksuz učinila praktičnim. Najviše je u odjeći cijenila udobnost i ovaj princip utjelovila u svojim kolekcijama. Ona je rekla da "luksuz mora biti udoban, inače nije luksuz". Među Mademoiselleinim klijentima i poznanicima bilo je mnogo svjetskih poznatih ličnosti. U jednom intervjuu, na pitanje o tome koji su događaji u njenom životu izazvali njeno interesovanje za umetnost, odgovorila je: „Živeći u sirotištu pod nadzorom časnih sestara, naučila sam da šijem. Naučili su me osnovnim vještinama krojačice i bila sam dovoljno pametna da razumijem metodu. Zaista sam se uhvatio u ruke i fokusirao se na dizajn u ranoj mladosti, zbog čega sam tako brzo dobio poznate klijente.”
Chanel je otvorila svoju prvu radnju 1910. godine u Parizu. Prodavali su šešire. Kasnije se u njenim radnjama pojavila odeća. Zanimljivo je da je prva odjeća koju je Chanel kreirala bila haljina napravljena od džempera. Ljudi su obraćali pažnju na njenu odjevnu kombinaciju i pitali odakle joj, a Koko je kao odgovor ponudila da napravi isti outfit za one koji su zainteresovani. Kasnije je rekla da je njeno stanje "zasnovano na starom džemperu koji sam nosila jer je u Devilu bilo hladno".
Karl Lagerfeld
Jedan od najutjecajnijih modnih dizajnera, čovjek fenomenalne radne sposobnosti, višeznačne prirode, vlasnik mnogih talenata. Ovaj svjetski poznati dizajner njemačkog porijekla na čelu je modne kuće Chanel od 1983. godine. Osim toga, Karl je dizajner i osnivač vlastite modne marke, talentirani fotograf, režiser, vlasnik izdavačke kuće i lične biblioteke od 300.000 svezaka. Lagerfeld o sebi kaže: „Ja sam kao kameleon, u meni živi nekoliko ljudi istovremeno. Stvaranje je za mene kao disanje. Čak i ne razmišljam o tome. Kada sjedim u direktorskoj fotelji Chanel, ja sam Chanel. Kada odem u Rim i budem u Fendi House-u, ja sam Fendi. Počinjem raditi na novoj kolekciji dan prije prikazivanja prethodne."
Njegove kreativne sposobnosti ispoljile su se u ranom detinjstvu. Studirao je na Lycée Montaigne u okviru Sindikata visoke mode na istom kursu kao i Yves Saint Laurent. Lagerfeld je sarađivao sa velikim brojem poznatih modnih kuća, kreirajući mirise, konfekcijske linije, cipele i dodatke. Nakon što je 1966. za Fendi kreirao svoju prvu kolekciju krzna, koja je postigla veliki uspjeh, primijetili su ga najutjecajniji ljudi u svijetu mode.
U 70-im godinama Lagerfeld počinje da sarađuje sa poznatim rediteljima i kreira kostime za glumce pozorišta La Scala. Modnoj kući Chanel udahnuo je novi život, postavši njen šef i dizajner, rekavši: „Da, rekla je da moda umire, ali stil je besmrtan. Ali stil se mora prilagoditi, prilagoditi modi. Chanel je imala svoj život. Odlična karijera. Ona je gotova. Učinio sam sve da potraje, i nastavljam da činim sve da traje zauvijek. Moj glavni zadatak je da pokušam da prenesem ono što je uradila u danas. Pogodi šta bi radila da živi sada i ovdje, da je Mademoiselle na mom mjestu.
Prijatelji zovu Karla Kajzera (Cezar, na njemačkom) zbog njegove nevjerovatne sposobnosti da radi nekoliko stvari odjednom. Krije svoje godine i brine da nema dovoljno života da realizuje sve svoje kreativne ideje. Lagerfeld voli knjige (napravio je čak i miris Paper Passion s mirisom tek odštampane knjige), crta ilustracije za radove, ne može zamisliti život bez fotografije, šije kostime za kino i pozorište, proizvodi parfeme, razvija vlastiti brend, kreira dizajn hotela , snima kratke filmove i organizuje izložbe, proizvodi ženske kolekcije.
Elsa Schiaparelli
Čuveni italijanski dizajner prve polovine 20. veka, koji važi za nadrealistu iz sveta mode, glavni rival Chanel, kreator konfekcijskog stila. Elsa je rođena u porodici aristokrata, od detinjstva je studirala slikarstvo, istoriju umetnosti i volela je pozorište. Radeći honorarno kao turistički vodič u Parizu, Elsa je gledala kako se žene bogatih Amerikanaca najmanje zanimaju za arhitekturu, a najviše za modne radnje. Vjerovatno je tada došla na ideju da šokira javnost neobičnom odjećom.
Upoznavši emigranta iz Jermenije, čiji se pleteni džemper Elsi toliko svidio, nagovorila ju je da zajedno kreiraju neobične modele odjeće. Plod njihovog rada bila je vrlo neobična crna vunena haljina sa mašnom u obliku leptira. Zahvaljujući svom radu, privukli su pažnju i dobili veliku narudžbu iz prodavnice sportske odeće Strauss. Upravo je ovaj red donio slavu Schiaparelliju, a tvornici trikotaže jermenskoj dijaspori. Elsa je osnovala svoju modnu kuću. Kako je prvobitno planirano, šokirala je javnost svojim kolekcijama. Utjelovili su njene najluđe fantazije i snove, izrazili nešto iracionalno i neshvatljivo. Svaki predmet je bio jedinstven. Mnogi su nastali u jednom primjerku. Srca, sazviježđa, zagrljene ruke, zmije, divovske mušice, neobični crteži, vez i bizarni dodaci - sve je to privuklo pažnju i šokiralo.
Elsa je bila ta koja je prva izmislila koncept "butika" (trgovina koja prodaje male serije dizajnerske odjeće). Mnoge poznate ličnosti su sarađivale sa Elsom i sa zadovoljstvom kupovale njenu odeću. Schiaparelli je imao ugovor sa Hollywoodom. Bila je prijateljica sa Salvadorom Dalijem (upravo on joj je predložio ideju o haljini sa jastogom i peršunom i torbici za telefon). Pod Dalijevim uticajem, Elsa je stvorila svoje najneobičnije stvari: šešir u obliku cipele ili mastionice, rukavice sa džepovima za šibice. Bižuterija je bila oličenje najčudnijih ideja; kao materijal su korištene lizalice, lijekovi, gumice, olovke, olovke, osušene bube.
Elsa je svoju modnu kuću često nazivala ludom. Popularnost kolekcija Schiaparelli bila je ogromna, svi su željeli imati ovu čudnu odjeću, čak i sama vojvotkinja od Windsora. Ali kada je morala da ode u Sjedinjene Države zbog izbijanja Drugog svetskog rata, činilo se da je zaboravljena. Po povratku u Pariz 1944. godine, njen stil više nije bio tražen. Chanel je dominirala modnom scenom, a Elsa je odlučila napustiti modni svijet.
Obje talentirane žene bile su inovatorke u svijetu mode, ali potpuno različite. Chanel je kreiran u okviru klasike, bez fokusiranja na svjetlinu i privlačnost. Elsa je bila ekstravagantna, voljela je šokirati i provocirati. Doprinos i jednog i drugog modi je nedvojbeno neprocjenjiv, iako brend Schiaparelli već dugo ne postoji. Elzine ideje i otkrića mogu se vidjeti oličene u modernoj modi, kao da je ispred svog vremena. Neobične kombinacije boja, boja fuksije (šokantna ružičasta je i Schiaparellijeva ideja!), boce u obliku ženskog tijela, krznene cipele, gležnjače, neobične torbe - sve su to ideje talentirane Else, koja je imala ogroman utjecaj na svijet mode i stila.
Christian Dior
Jedna od najpoznatijih francuskih modnih kreatora, kojoj dugujemo ultra ženstvene New Look haljine. Imao je umjetnički talenat, au mladosti je sanjao da postane veliki umjetnik. Nakon što je njegova privatna Umjetnička galerija bankrotirala, prošao je kroz teške trenutke, siromaštvo i nezaposlenost, ali činilo se da mu sudbina sprema drugačiji put. Počeo je dizajnirati pozorišne kostime, crtati skice za francuske modne časopise. I ovi skici su postali izuzetno popularni, počeo je da sarađuje sa modnim odeljenjem lista Figaro, bio je zapažen. Odlučila sam se specijalizirati za modne modele, iako su dizajni šešira bili mnogo popularniji. Dior je primijetio poznati modni dizajner Piguet, ali zbog rata Diorova karijera tada nije počela.
Po povratku iz vojske, Kristijan je počeo da radi u poznatoj modnoj kući Lucien Lelong, gde je mnogo naučio. Godine 1946., zahvaljujući finansiranju tekstilnog magnata, u Parizu je otvorena Diorova modna kuća. U 42. godini postao je poznat, njegova prva kolekcija, koju je sam nazvao "The Crowned Line", prepoznata je kao revolucionarna i doživjela je veliki uspjeh. Zamislite samo poslijeratni period, kada su žene toliko žudjele za ljepotom i sofisticiranošću, za naglašeno ženstvenim i luksuznim odjevnim kombinacijama. Dior, neverovatno osetljiv i talentovan, osetio je raspoloženje društva, njegove želje i snove. Parižanke su tada bile toliko umorne od muževnih sakoa i kratkih suknji da su oduševljeno dočekale Diorovu kolekciju. Ženstvene siluete, luksuzne i svijetle tkanine, zategnuti struk, suknje do gležnja (bilo napuhane ili ravne), mala okrugla ramena - sve u ovoj kolekciji bilo je samo oličenje tradicionalne ženstvenosti i šarma.
Ali nije sve bilo tako ružičasto. Feministkinje su kritikovale kolekciju, rekavši da povratak krinolinama i korzetima ukazuje na ugnjetavanje zaposlenih žena. Mnogi su vjerovali da su nakon rata luksuz i kitnjast bili deplasirani i bogohulni. Međutim, uprkos kritikama, novi izgled je zaokupio javnost. Diorova popularnost je bila ogromna, njegovo ime je postalo povezano sa luksuzom i dobrim ukusom. Svaka njegova kolekcija iščekivana je suspregnutog daha i svaka je bila uspješna.
Tek 1954. godine nastupio je pomalo opasan trenutak za Diorovu karijeru, kada se na modnu scenu vratila Chanel, koja nije mogla podnijeti "horore 50-ih", kako je govorila o Diorovim modelima. Ali Dior se vrlo inteligentno izvukao iz situacije izdavanjem nove kolekcije, lagane i nesputane. Drugačije nego prije, ali i dalje isto ženstveno. Siluete su bile prirodnije, linije omekšale. Diorov lični asistent, nakon smrti velikog couturier-a, jednom je rekao da "da je Dior živ, moda ne bi bila u tako žalosnom stanju u kakvom je sada".
Yves Saint Laurent
Jedan od vodećih modnih dizajnera 20. stoljeća, kojeg je Christian Dior izabrao za svog nasljednika. Od djetinjstva je crtao i volio pozorište, pravio kućne lutkarske predstave, lijepio kostime i slikao kulise. Laurent je radio kao pomoćnik Diora i bio je fasciniran njegovom genijalnošću, a Dior je, zauzvrat, odmah prepoznao budućeg majstora u mladiću.
Sa 21, Laurent postaje šef jedne od najpoznatijih modnih kuća nakon iznenadne smrti Diora i doslovno spašava brend od finansijske propasti. Predstavio je svoju prvu žensku kolekciju mekše i lakše verzije novog izgleda A-siluete. Laurent je prvi uveo francusku modu u SSSR (1959) doletevši ovamo sa 12 manekenki.
Činilo se da se čekaju sjajni izgledi za nasljednika koji je opravdao očekivanja pokojnog Diora. Ali nije, međutim, prošlo bez zavisti i nevolja. Priča se da je vlasnik modne kuće Dior (Marcel Boussac) insistirao da Saint Laurent bude poslan na služenje vojnog roka u Afriku, želeći da se tako riješi dizajnera. Tamo saznaje da je otpušten iz modne kuće Dior.
1961. godine pojavljuje se brend Yves Saint Laurent (Yves Saint Laurent), njegova prva kolekcija je doživjela veliki uspjeh. Orijentalni motivi, jarke boje, inspiracija dolazi iz afričkih zemalja. Saint Laurent također proizvodi parfeme, radi kao pozorišni dizajner, kreira scenografiju i kostime.
Ideje Laurentovih narednih kolekcija također su dobile veliko priznanje i postale svojevrsni modni klasik: ženski smokingi (kasnije su postali prepoznatljiva karakteristika brenda), odijela za pantalone, visoke čizme, džemperi s dolčevicom, crne kožne jakne, haljine u safari stilu, etno motivi . Laurent postaje prvi dizajner koji je pokrenuo potpunu konfekcijsku liniju i ujedno prvi dizajner koji je imao izložbu u Metropolitan Museum of Art tokom svog života.
Giorgio Armani
Italijanskog modnog dizajnera nazivaju pionirom mode 20. stoljeća, majstorom krojenja, pristalicom kvaliteta i velikim estetom. Giorgio je od djetinjstva volio umjetnost i pozorište, slikao je i šio odjeću za lutke. Sanjao je da postane glumac, ali njegovi roditelji su insistirali na profesiji lekara. Nakon dvije godine studija, Giorgio je napustio fakultet. Našao se u svijetu mode. Armani je 1974. godine stvorio vlastiti brend, a prije toga je radio kao izlog u velikom lancu robne kuće, a dizajnirao je i mušku odjeću za Nina Cerrutija.
Armanijeve profesionalne vještine u tkaninama dovele su do toga da se, zapravo, zahvaljujući njemu, pristup krojenju muške odjeće potpuno promijenio. Pojavila se lakoća i glatkoća, koja uz jednostavnost i konciznost daje njegovim proizvodima poseban šik i praktičnost. Nakon ogromnog uspjeha muške kolekcije, Armani je počeo predstavljati ženske kolekcije, obraćajući posebnu pažnju na zaposlene žene. U njegovim kolekcijama tradicionalni pogledi skladno koegzistiraju s najmodernijim trendovima. Modernizirao je klasike s velikom gracioznošću i ukusom. Luksuzni materijali, eksperimenti sa kombinacijom tkanina, funkcionalnost i svestranost, ležerna elegancija obilježja su Armani kolekcija.
Ralph Lauren
Poznati američki dizajner, kojeg nazivaju kraljem gotovih haljina, koji je "otkrio Ameriku za Ameriku". Njegova kompanija (Polo Ralph Lauren Corporation) proizvodi modne dodatke, odjeću, donje rublje, tekstil, namještaj, tapete, parfeme, posuđe. Lauren je tri puta proglašena dizajnerom godine, a također je proglašena za modnu legendu od strane američkog Vijeća dizajnera. Za mnoge ljude Ralph Lauren je primjer kako osoba iz niskog društvenog sloja može dostići velike visine sa snom i talentom. Rodom iz Bjelorusije (njegovi roditelji su se upoznali i vjenčali u SAD-u), iz siromašne velike porodice, Ralph je od malih nogu postavio sebi cilj da uspije. Zapanjila ga je garderoba jednog druga iz razreda, koja je pripadala samo njemu, a u kojoj je odjeća bila tako uredno raspoređena. U Ralphovom stanu postojao je samo jedan ormar za sve. Od tada je budući dizajner odlučio raditi i uštedjeti novac za svoj san.
Zanimljivo, Lauren nema diplomu modnog dizajnera, ali je istovremeno jedan od najboljih svjetskih dizajnera. Ne šije sam odjeću, ali je inspirator, dizajner, svaku kolekciju promišlja do najsitnijeg detalja. Sam dizajner ovako kaže: „Nikad nisam išao u modnu školu – bio sam mlad momak koji je imao svoj stil. Nisam mogao da zamislim da će "polo" postati to što jeste. Samo sam sledio svoje instinkte."
Ralph je u početku radio kao prodavač (prodavao odjeću, rukavice i kravate), zatim je postao dizajner kravata, stvorio fundamentalno novi model (inspiriran je romanom Veliki Gatsby): široku svilenu kravatu (dok su bile tanke kravate). onda u modi). Zahvaljujući investitoru, Lauren i njen brat otvorili su radnju i sopstveni brend Polo Fashion. Ljudi su željeli visokokvalitetne i elegantne stvari i dodatke, brend je dobivao sve veću popularnost. Lauren je izdala konfekcijske kolekcije (prvo za muškarce, a zatim za žene) i modne dodatke. On je jedini proizvodio sportske majice u 24 nijanse.
Lorenove kolekcije kombiniraju šik, sofisticiranost i istovremeno lakoću, jednostavnost i svjetlinu. „Moja odeća je vizija onoga u šta verujem. Neko mi je jednom rekao da sam pisac. Istina je - pišem kroz svoju odjeću. Ona utjelovljuje istoriju, a ne samo odjeću “, rekla je Lauren. Ralphova supruga inspirisala ga je da kreira kolekcije ženske odeće: „Moja žena ima dobar ukus i svoj stil. Kada je nosila košulje, džempere i jakne kupljene u muškim radnjama, ljudi su uvijek pitali gdje je to nabavila. Povezao sam njen izgled sa mladom Katharine Hepburn - buntovnicom na konju čija kosa vijori na vjetru. Napravio sam košulje za nju." Lauren je unijela zapadnjački stil u modu. Čini se da polo majice nikada ne izlaze iz mode.
Snovi dječaka Ralfa se ostvaruju: on je jedan od najbogatijih ljudi na svijetu, ima snažnu porodicu, troje djece, posjeduje ranč i jedan je od najvećih svjetskih kolekcionara starih automobila.
Roberto Cavalli
Poznati italijanski dizajner traži da ga zovu "modni umetnik" i poznat je po egzotičnim i spektakularnim kolekcijama odeće i dodataka. Njegova modna kuća drži se filozofije ženstvenosti, šika i svijetlog temperamenta. Sam dizajner je u intervjuu rekao da je njegova moda „postala uspješna i relevantna, jer su drugi dizajneri nastavili proizvoditi monotone stvari... Dugo su vremena dizajneri pokušavali da oblače žene na ravnopravnoj osnovi s muškarcima. Promijenio sam ovaj trend. Pokušavam da istaknem ženstvenu, seksi stranu koja je prisutna kod svake pripadnice ljepšeg pola.
Veliki utjecaj na razotkrivanje Cavallijevog talenta izvršili su njegov djed, poznati umjetnik Giuseppe Rossi, i njegova majka, koja je bila krojačica i dizajnerica. Kao dijete, pomažući majci u šivanju odjeće, Cavalli je shvatio da želi da se bavi dizajnom i modom. Bio je jedan od najboljih studenata Akademije likovnih umjetnosti u Firenci, studirao je tehnologiju štampe na tekstilu. Već tada je stvorio niz cvjetnih printova koji su privukli interesovanje velikih fabrika u Italiji. Cavalli je oduvijek volio eksperimentirati, dok je još studirao na Akademiji, počeo je smišljati različite načine bojenja kože i tkanine, tada je imao samo 20 godina.
I tako su ovi eksperimenti doveli do činjenice da je sam Cavalli početkom 70-ih izumio i patentirao sistem štampanja na koži, koji je omogućio da se boji u šest različitih boja. Ovaj revolucionarni izum odmah je postao popularan kod raznih modnih kuća. Stretch traper farmerke su još jedan Cavallijev hit koji je Maison učinio prosperitetnim i uspješnim.
Svijetla i ekstravagantna odjeća Roberta Cavallija veoma je tražena među modnim ljudima širom svijeta, nose je najglamuroznije poznate ličnosti na planeti. Cavalli smatra da žena treba da ima karakter i snažnu ličnost. U jednom intervjuu je rekao: “Ljepota dolazi iznutra, i odraz je individualnosti svake osobe... Ljepota je vizit karta koja pomaže pri prvom susretu, ali je potpuno beskorisna pri drugom.”
Valentino Garavani
Osnivač modne kuće Valentino, poznati talijanski modni dizajner volio je crtati od djetinjstva, u mladosti je volio umjetnost i zanimao se za modu. Bio je šegrt, studirao je u Školi likovnih umjetnosti u Parizu i u Školi Komore visoke mode. Radio je u nekoliko modnih kuća, a zatim otvorio svoj atelje. Njegovi radovi su se odlikovali profinjenošću, odličnim krojem, skupim tkaninama, ručno rađenim dekorom i sofisticiranošću. 1960. godine rođen je brend Valentino.
Zahvaljujući susretu sa arhitektom Giamettijem, budućim izvršnim direktorom modne kuće, Valentino dobija priliku da se bavi samo kreativnošću, ne upuštajući se u zamršenosti poslovanja. I sam je rekao: „Znam samo da crtam haljine, primam goste i uređujem kuću, ali se u posao ne razumem ništa." U jednoj od kolekcija 60-ih godina bile su crvene odjeće, koje su kasnije postale zaštitni znak modne kuće Valentino. Modni dizajner kaže: „Crvena je najbolja boja. Pristaje svakoj ženi, samo treba imati na umu da postoji više od 30 različitih nijansi ove boje.
Tokom godina, dizajner je obukao slavne ličnosti, od kojih su mnoge radije kupovale izvrsne vjenčanice od njega. Među njegovim klijentima bile su i legendarne ličnosti poput Jacqueline Kennedy, Audrey Hepburn, Sophia Loren, Elizabeth Taylor. Na dodjeli Oskara mnoge su glumice zablistale u odjevnim kombinacijama iz Valentina. Poznati modni kreator je 2007. godine najavio povlačenje iz svijeta mode, a 2008. godine održana je oproštajna revija na Nedjelji visoke mode u Parizu, gdje su svi modeli izašli na modnu pistu u crvenim haljinama, a publika je ovacijama .
Kada nam na pamet padne fraza "italijanska moda", pomislimo na poznata imena kao što su Armani, Versace, Dolce & Gabbana i Valentino. Italija je zemlja u kojoj ne samo žene nego i muškarci veoma ozbiljno shvataju svoj izgled. S obzirom na ogroman broj vrlo talentiranih i visokoprofesionalnih dizajnera u ovoj zemlji, uopće ne čudi da su talijanski modni dizajneri ti koji diktiraju pravila svjetske mode. Inače, na web stranici https://fashionpark.kz/ postoji dobra online trgovina odjećom.
Zašto su italijanski dizajneri i italijanska moda referentna tačka u svetu dizajna? Nakon što pročitate ovaj članak, moći ćete da saznate više o nekim od najpoznatijih italijanskih modnih kreatora koji su napravili istoriju svetske mode i čije modne kuće i danas daju ton svetu. Gotovo sve modne žene na svijetu sanjaju da imaju svoje kreacije u svojoj garderobi. 
Miucci Prada
Miucci Prada je modni dizajner iz Italije koji je na čelu kuće Prada od ranih sedamdesetih. Ona je pristalica tkanina u agresivnom komunističkom stilu, što se ogleda i u njenom dizajnu odjeće. No, uprkos tome, odjeću ovog modnog dizajnera odlikuje udoban kroj i prostrana silueta, s elementima asketizma.
Njen nepogrešivi osjećaj za stil podigao je brend na nove visine, posebno s klasičnom Prada torbom, koja je lansirana 1985. godine. Prada odjeća poznata je po svojoj finoći i eleganciji, a poznato je da je to rezultat Miuccijevog pažljivog odabira.
Giorgio Armani
Jedan od vodećih italijanskih dizajnera svih vremena, Giorgio Armani osnovao je svoju etiketu 1974-1975. Ovaj talijanski dizajner poznaje sve detalje vrhunske mode, što se lijepo odražava u svim njegovim radovima. Kombinujući sofisticiranost i luksuz u odeći, brend Armani je stekao čvrstu osnovu kada je osnovao sopstvenu modnu kuću u Milanu 1975. godine. Ime Armani sada uključuje različite proizvode poput parfema, cipela, sunčanih naočala, pa čak i donjeg rublja uz odjeću. Giorgio Armani je poznat po svojim elegantnim, dobro strukturiranim i pomalo "opuštenim" dizajnom.
Uspio je da provede proces prilagođavanja muškog stila ženskoj odjeći, a da ona ne izgleda kao muška. Armani u modelima odjeće karakterizira klasična silueta, koja je prilično stroga za muškarce i elegantna za žene. Armani ima tri etikete, od kojih svaka predstavlja odjeću u različitim smjerovima (odjeća za posao, odjeća za svakodnevni život, donje rublje).
Gucci odjeća
Guccio Gucci je prvobitno bio poznat po svojoj izradi kožne galanterije i drugih dodataka. Guccio Gucci osnovao je svoju prvu kompaniju 1921. godine. Uspeh je postigao 1930. godine, kada je svet video njegovu prelepu kolekciju torbi, cipela, kaiševa i rukavica, koje su postale prava senzacija. Gucci je postigao ogroman uspeh kada je otvorio lanac prodavnica u Milanu i Njujorku. Nakon tužne smrti Guccia Guccija, njegovi sinovi su preuzeli vođenje naprednog porodičnog biznisa u svoje ruke. U 60-im godinama promijenjen je Gucci logo, koji je uključivao dva kombinovana slova G. Gucci je 1998. godine proglašen za Evropsku kompaniju godine. Do danas su revidirani neki od klasičnih principa dizajna ove kuće, ali i dalje ima veći broj obožavatelja i vjernih sljedbenika.
Italijanska odjeća Dolce and Gabbana
Dvojac najzgodnijih italijanskih dizajnera Domenico Dolce i Stefano Gabbana, obojica su radili kao asistenti u dizajnu sve dok 1982. nisu odlučili da osnuju svoj vlastiti dizajnerski studio. Njihova strast i jedinstven pristup dizajnu učinili su ovaj dvojac jednim od najboljih italijanskih dizajnera nakon što su svoju kolekciju prikazali na sajmu u Milanu 1985. godine. 
Upotreba širokog spektra boja i fokus na žene iz različitih sfera života omogućili su Dolce & Gabbana da steknu neviđenu prepoznatljivost. 1987. godine, nakon što su postigli neverovatan uspeh u svojoj domovini, počeli su da traže šira tržišta. Veliki uspjeh ovaj dvojac postiže 1988. godine, zajedno sa novim projektima koji su im omogućili da se deklariraju na svjetskom tržištu. Njihovi butici u Seulu, Hong Kongu, Tajpeju, kao i u mnogim drugim gradovima, doneli su im međunarodni uspeh i čvrsto uspostavili svoj uticaj na svetski modni scenario.
Odjeća Roberta Cavallija
Ovaj daroviti italijanski modni dizajner bio je poznat i po svojim fino izrađenim dizajnom kožne galanterije. Danas je modna kuća Cavalli jedna od najboljih u dizajnu muške i ženske odjeće, dječje odjeće, dodataka itd. Roberto Cavalli je oduvijek bio eksperimentator sa odličnim smislom za stil, osim toga, talentiran je umjetnik. Početkom 70-ih, Cavalli je izumio i patentirao najnoviju proceduru za crtanje šara na koži i javnosti predstavio svoj rad na polju patchwork tehnike. Okružen od djetinjstva atmosferom umjetnosti i mode, Roberto Cavalli je postao svjetski poznat po svojim hrabrim i koketnim dizajnom i eksperimentima s materijalima.
Roberto Cavalli je savremeni italijanski modni dizajner. Ali popularnost mu je došla ne tako davno. U kolekcijama farmerki, ležerne i večernje odjeće obilato koristi svijetle nijanse boja, kombinaciju uskih linija i otvorenosti tijela. Također se koriste isprekidane linije i neobrađeni rubovi.
Gianni Versace 
Gianni Versace - poznati italijanski modni dizajner koji je osnovao kuću Versace i umro 1997. Nakon njegove smrti, njegovu kuću je vodila Donatela, koja je njegova sestra. Versace stil se odlikuje jarkim bojama, kao i upotrebom kombinacije materijala u odjeći različite teksture. Ženska odjeća je pripijena i naglašava oblik žene. Osim toga, treba istaknuti pomalo prkosan stil ženske odjeće, koji je povezan s korištenjem dekoltea, krojeva i erotskih elemenata.
Nakon što je Donatella počela voditi Kuću, došlo je do promjene stila, koji je dobio strožiju nijansu, a večernje haljine postale su dominantan pravac Kuće.
Fendi House Clothing
Nijedna lista italijanskih modnih dizajnera ne bi bila potpuna bez spominjanja Fendi. Kuću Fendi osnovala je Adele Casagrande, koja je kasnije postala supruga Edoarda Fendija. Nakon što su Edoardo i Adel napustili posao, pet ćerki slavnog para preuzelo je kontrolu nad porodičnim poslom. Godine 1955 brend je postigao uspjeh nakon što je predstavio kolekciju krznenih proizvoda. Javnost je bila oduševljena novim kolekcijama i jednoglasno je prepoznala neuporedivi talenat Fendijevih kćeri. Brend Fendi postao je svjetski poznat po svojim krznenim dodacima i konfekciji. Ovo modno carstvo prepisalo je sva pravila modnog svijeta svojom raznolikošću i trendi dizajnom. To ih je učinilo liderima u visokoj modi.
Naravno, ovo nisu svi poznati italijanski brendovi, već samo oni najpoznatiji.
