Proces prikazivanja moderne odjeće potencijalu. Održavanje modne revije

Kako vaša debitantska kolekcija ne bi skupljala prašinu u ormaru, potrebno je da je predstavite kupcima - modnim kupcima. Prije svega, organizirajte foto sesiju svojih remek-djela. To može biti i obično predmetno i umjetničko snimanje. Ovisno o složenosti ideje, cijena će biti od 3.000 do 10.000 rubalja, osim ako se, naravno, ne dogovorite s početnim fotografom o trampi. Slike će biti potrebne kako za distribuciju potencijalnim kupcima, tako i za privlačenje sponzora i partnera za izlaganje. Sljedeći korak je pronalaženje prostora za modnu reviju. Možete održati nastup pod obostrano korisnim uslovima u klubu ili restoranu. Oni pružaju platformu, a vi osiguravate oglašavanje u medijima i fotografisanje događaja (cijena snimanja reportaže je od 3.000 rubalja). Ili pozovete goste kluba u emisiju. Ovo pitanje se rješava pojedinačno, ovdje će vam trebati slike kolekcije i vještine javnog nastupa.

Za kompetentnu organizaciju modne revije potreban vam je direktor. Za njegove usluge morat ćete platiti najmanje 5.000 rubalja ako je početnik, a od 30.000 rubalja ako je iskusan stručnjak sa asistentom. Zadatak reditelja je da izgradi koncept predstave, razmisli o svjetlu, zvuku i redoslijedu kojim će modeli izaći. Ne možete sami da se snađete, makar samo zato što ćete morati da komunicirate sa potencijalnim klijentima i drugim gostima emisije. Teško je to učiniti i istovremeno kontrolisati ono što se dešava iza kulisa. Stoga profesionalci savjetuju da se barem prve emisije daju na milost i nemilost režiji.

Kiril Nesterov, direktor modne revije:“Nijedna emisija nije potpuna bez preklapanja. Jednog dana, na početku emisije pušten je spektakularan oblak dima. Podijum je bio prekriven kapljicama vode, postao je neverovatno klizav. To su sa užasom izvijestile manekenke koje su se vratile iza scene. I neposredno prije izlaza, počeo sam makazama seći cipele za djevojčice tako da su đonovi postali užljebljeni. Te večeri mi je kroz ruke prošlo preko stotinu pari cipela! Niko nije pao, ali sam jako povredio ruku.

hodati zajedno

Da biste impresionirali goste emisije, posebnu pažnju posvetite izboru njenih učesnika. Modele možete tražiti na specijaliziranim stranicama ili putem agencija. Ako govorimo o Fashion Weeku, onda organizator događaja obično dovodi djevojke na kasting. U prosjeku, učešće svakog modela koštat će od 9.000 do 15.000 rubalja. U zavisnosti od složenosti frizure i šminke, rad šminkera će biti plaćen. Očekujte da se svakom od njih ne može dodijeliti više od 3-4 modela.

Budžetirajte modnu reviju za troškove dodataka i obuće. Ako se prvi može sašiti od ostataka tkanine, onda će se morati tražiti potonji. Kupovina cipela posebno za izložbu je skupa, pa postoji praksa trampe sa različitim brendovima.

Ako u svojoj kolekciji imate samo pet lookova (bolje, naravno, ako ih ima dvanaest ili više) i iz tog razloga ne vidite smisao u organizaciji cijele revije, surađujte s drugim nadobudnim dizajnerima. Zajednički prikaz će značajno smanjiti vaše troškove. Ali postoje i nedostaci: ako je vaš kolega stvorio živopisnije slike, onda može privući svu pažnju gostiju na sebe.

Za show

Vaš krajnji cilj je pronaći kupce za kolekciju, ovdje imate nekoliko opcija. Rasprodaju možete dogovoriti odmah nakon predstave, možda će prvi poznavaoci vašeg rada tamo kupiti stvari.

Ako kupci žele kupiti nekoliko raspona veličina odjednom, onda imate priliku ući u masovnu proizvodnju. Ali prvo to morate sami organizirati. Najlakši način je da potpišete ugovor sa nekom od fabrika. Za razuman novac, radnici će ispuniti narudžbu za šivenje kolekcije.

Koristite društvene mreže ili kreirajte web stranicu za promociju vašeg brenda. Objavite slike snimljene prije revije i na izložbi, odredite politiku cijena. Ovu točku treba shvatiti vrlo pažljivo - birate svog kupca, ukazujući na određenu cijenu stvari.

Julia Danilova, voditeljica odjela za oglašavanje lanca trgovina Stilpark:“Same emisije su potrebne kupcima. Mnoge stvari se mogu cijeniti tek nakon što ih vidite na modelu. Da bi se krajnji kupac zainteresovao za kolekciju, potrebno mu je prenijeti informacije. Važno je da što više novinara i blogera piše o emisiji. Razmislite ne samo o tome koga ćete pozvati, već i o sadržaju koji će biti stavljen na web i u časopise nakon emisije. Obično organizatori pripremaju sve što je potrebno - opis zbirke, fotografije - i dijele zainteresovanima na samom događaju. Osim toga, vrijedi umnožiti materijale sljedeći dan nakon revije, već sa fotografijama kolekcije na modnoj pisti. Glavno pravilo je da moraju biti kvalitetne.

Zvjezdane staze

Danas se mnoge poznate ličnosti mogu pohvaliti svojom linijom odjeće. Ali samo za neke, ovo nije bila jednokratna PR kampanja, već ostvarenje starog sna:

Victoria Beckham uvjerava da planira da se poveže s modnom industrijom u narednih 20 godina svog života. Zašto ne? Njeno modno carstvo porodici donosi najmanje 100 miliona dolara svake godine.

Ali za Jennifer Lopez, iskustvo je bilo neuspješno: 2009. godine njen brend je postao neprofitabilan, a trgovine širom svijeta su zatvorene.

Bivša pevačica grupe No Doubt Gwen Stefani sama je šila scenske kostime za svoju grupu. Sada odjeća njenog brenda ima mnogo poznavalaca.

Justin Timberlake je također bio uspješan. Artikle William Rasta nose Cameron Diaz, sestre Hilton i sam Justin.

Izašao na demonstracije

Kako biste se predstavili i ne trošili mnogo novca, možete učestvovati na jednoj od sedmica mode.

Ruska nedelja mode

- pobjednici takmičenja Nadežda Lamanova i Ruska silueta mogu se pojaviti ovdje besplatno, ostali moraju ispuniti prijavu na web stranici http://mercedesbenzfashionweek.ru/.

Moskva Fashion Week

– da biste postali učesnik, morate proći intervju sa organizatorom. http://www.fashionweek.ru/.

"Defile na Nevi"

— pored osnovnih informacija na sajtu http://www.defilenaneve.ru možete pronaći informacije o drugim konkursima i događajima za dizajnere.

Pripremila Anna Grineva

„Nedelja mode“- fraza odavno nije nova. Ako bilo koga pitate šta je "nedelja mode" ili "nedelja visoke mode", onda možete dobiti potpuno razumljiv odgovor. Ako ovu frazu definišemo službenim jezikom, onda ona predstavlja važan i značajan događaj u životu modela i dizajnera koji organiziraju revije sa svojim najnovijim kolekcijama odjeće. Ova emisija se odvija pred publikom, koja ima priliku da uvidi nove smjerove i trendove u modnoj industriji u svakoj pojedinoj sezoni.

Već iz naziva "high fashion week" može se naslutiti da manifestacija ne traje duže od nedelju dana i održava se u velikim centrima svjetske modne industrije. Po pravilu, to su opštepriznate modne prestonice: Milano, Rim, Njujork, Pariz.

Predstave u Parizu

Pariz se izdvaja od svojih "komšija". Jednom svakih 6 mjeseci u Francuskoj u Louvre Carouselu možete pogledati sedmicu mode. Mnogi ugledni ljudi redovni su gledaoci zatvaranja sezone.

Emisije su počele davne 1973. Za to vrijeme, modeli su šetali modnom pistom u odjevnim kombinacijama poznatih dizajnera: Christian Dior, Nina Ricci, Chanel, Louis Vuitton i drugi.

Glavni vrhunac svake pariške sedmice mode je da dizajneri ne samo da javnosti pokazuju svoje izvanredne modele, već i jednostavnu reviju pretvaraju u pravu reviju s dobro osmišljenom zapletom, a publika zauzvrat dobija samo vatromet emocija. Iz tih razloga ni Claudia Schiffer, ni Mila Jovovich, ni Lily Allen, ni mnogi drugi vrhunski modeli i holivudske zvijezde ne propuštaju događaj tolikih razmjera. Više puta u Parizu javnost je vidjela kolekcije Valentina Yudashkina i Alene Akhmaduline, vodećih ruskih dizajnera.

New York Fashion Week

Njujork je jedini grad van Evrope. Revije koje se organizuju dva puta godišnje okupljaju najuticajnije ljude ne samo u modnom svetu, već i u politici. Živopisan dokaz za to je prisustvo Billa Clintona, koji je jedno vrijeme bio predsjednik Sjedinjenih Država, na događaju ove veličine.

Prva nedelja mode održana je čak i ranije nego u Parizu, 1943. godine. Već više od 70 godina javnost uživa u nepresušnoj fontani dizajnerskih ideja. Za to vrijeme dogodilo se mnogo zanimljivih slučajeva, a neki od njih su prilično zabavni za javnost. Na primjer, beskrajni padovi manekenki. Česti su i protesti koji dolaze od gorljivih aktivista za prava životinja koji se protive upotrebi krzna, a to nije sve.

U pravilu, New York Fashion Week se održava svake godine u februaru, gdje dizajneri predstavljaju jesensko-zimske kolekcije, au oktobru - tokom proljetno-ljetnih outfita. Javnost se upoznaje sa revijama i kolekcijama eminentnih dizajnera kao što su Donna Karan, Michael Kors, Marc Jacobs.

Milanska nedelja mode

Do 1979. sedmice mode održavale su se u Firenci, a kasnije su se preselile u Milano. Samo je na nedelji mode u Milanu prava personifikacija gracioznosti i elegancije Italije. Odvažne fantazije i ideje dizajnera utjelovljene su u najnevjerovatnijim kolekcijama koje možete kreirati. Gledaoci ovakvih emisija imaju priliku da svojim očima vide trendove i modne trendove.

Posebnost i, možda, najvažnija karakteristika talijanskih modnih revija je njihova dostupnost svim segmentima stanovništva. Samo u Milanu, ogromni ekrani se nalaze širom grada, sa kojih se provode live prenosi poznatih emisija. A ponekad možete pogledati i improvizovanu emisiju.

Italija je za Italijane. A modna industrija nije izuzetak. 85% svih dizajnera su pravi Italijani. Iako na revijama ima i drugih poznatih modnih kreatora i dizajnera. Glavna lica su Dolce Gabanna, Gucci, Versace i Prada.

Što se tiče naših sunarodnika, oni veoma podržavaju nedelje mode u Milanu i mnoge zvezde estrade rado troše basnoslovne sume na kolekcionarske odevne kombinacije. U Milanu je uspela da zasvetli i Kira Plastinina, uz Juliju Dalakjan, koja je imala priliku da italijanskom pogledu predstavi svoje dizajnerske kreacije. Inače, u Rimu 2008. godine kolekcija još veoma mlade Kire Plastinine toliko je impresionirala javnost da joj je italijansko gradonačelništvo dodelilo medalju, koja inače ide najmlađim i najtalentovanijim dizajnerima.

Nedelja mode u Rimu

Rim nije samo glavni grad Italije, već i jedna od prijestolnica mode. Italija je bogata dizajnerima, pa svake godine gledaoci imaju priliku pogledati modne revije u Rimu. Gucci, Roberto Cavalli, Fendi i Valentino, zajedno sa drugim poznatim modnim kućama, upotpunjuju prelepe večernje haljine sa izuzetnim nakitom. Sve je to glavni "vrhunac" emisije.

U Rimu je, naravno, sve skromnije i nema tako burnog uzbuđenja, ako se poredi Milan, ali se ne mogu ne primetiti prednosti. Na primjer, sedmica mode u glavnom gradu odlikuje se sofisticiranošću i sekularnim karakterom. Osim toga, kako bi se istakla i još jednom istakla velika tradicija modnog svijeta i kulturno naslijeđe zemlje, pored glavne revije, organizatori održavaju i druge kulturne manifestacije.

Šta vam padne na pamet kada čujete riječi "modna revija"? Bez sumnje - šablonska slika, čiji su atributi ljepote modela, koktel haljine i, naravno, modna pista. Međutim, šta je ostalo bez nadzora? Gdje se događaj održava? Koji će događaji biti poslije, a kakvi prije? Za mnoge ova pitanja ne igraju posebnu ulogu. Uostalom, ni ne padaju na pamet kada gledaju fotografije snimljene na reviji. Dizajneri su izuzetak - za njih je sve ovo veoma važno i igra veliku ulogu!

U ovom članku ćemo razgovarati o tome koje modne revije postoje, gdje se održavaju, šta dizajneri sami biraju za svoje kolekcije odjeće ili dodataka.

Modna revija tokom Fashion Week-a

Fashion Week je odličan način za mnoge dizajnere da pokažu svoje kolekcije. Obično Fashion Week postoji u svakoj zemlji, a u nekima se održava i nekoliko takvih sedmica. Uz Rusiju, dvije sedmice mode zaredom održavaju se i u Brazilu - prva u Rio de Žaneiru, druga u Sao Paulu.

Za dizajnera, Fashion Week je odličan način da predstavite svoju odjeću. Istovremeno, većina organizacionih pitanja je prebačena sa njegovih ramena na ramena organizatora događaja. Cijena takvog luksuza je vrlo visoka, međutim, malo je vjerovatno da će pružene usluge izazvati nezadovoljstvo. Organizatori se, osim što obezbjeđuju podijum i svlačionice, bave i svim pitanjima vezanim za štampu i sigurnost.

Međutim, nemojte misliti da učestvujući u Sedmici, dizajner ne mora ništa da uradi. Mnogi modni dizajneri, osim što podržavaju organizatore Sedmice, više vole da samostalno pregovaraju sa novinarima i pronalaze dodatne sponzore. Uostalom, često moraju sami da plate i pronađu modele za pokazivanje. No, uprkos tome, sudjelujući u ukupnom Fashion Weeku, dizajneri su u vrlo povoljnoj poziciji u odnosu na druge opcije.

Vlastita modna revija

Neki dizajneri, iz raznih razloga, radije organizuju svoju reviju. Ova opcija daje dizajneru puno slobode, ali je, naravno, radno intenzivnija, jer cijela organizacija pada na njegova ramena.

Vlastite modne revije imaju niz neospornih prednosti. Najvažnija od njih je lična kontrola, a kao rezultat, potpuna usklađenost sa željama samog dizajnera. Takve zasebne emisije obično organiziraju dizajneri koji imaju prilično bogatu klijentelu, na primjer, Igor Chapurin ili Julia Yanina.

Gdje održati modnu reviju? Modni dizajneri, u pravilu, priređujući svoje modne revije, biraju skupe šik banketne sale ili druge prostore koji odgovaraju njihovom visokom statusu. Ako ste gost, onda će vas dočekati ne zaštitar, već prijatna mlada djevojka. Nećete se gurati okolo, čekati svoj red na ulazu i brinuti za mjesto u hodniku.

Glavni zadatak u organizaciji ovakvih emisija je osigurati maksimalan komfor za goste. To ide čak do toga da gostima pruža VIP mjesta. Naravno, ovo je skupo zadovoljstvo i ne može ga priuštiti svaki mladi dizajner.

Svi lični utisci mogu se podijeliti u tri podvrste:

Displej za kupce

Riječ je o maloj kamernoj emisiji, koja je namijenjena ograničenom broju elitnih klijenata, ali je moguća i šira emisija sa brojnim gostima i novinarima. Glavna suština ovakvog događaja je orijentacija na kupca. Obično naručivanje velikih dvorana nije obavezno, jer se takva prezentacija može održati čak iu butiku, zatvarajući ga na neko vrijeme.

Izložba za kupce

Ovakva emisija, koja nije emisija, napravljena je isključivo za kupce bez trećih gostiju. Ima čisto poslovni karakter. Ovdje su predstavljene stvari koje su pogodne za puštanje u masovnu proizvodnju. I odnos prema kupcima mora biti besprekoran, jer od toga umnogome zavisi sklapanje posla.

Kako organizovati reviju kupca? Možete organizirati podijum u okviru Saveznog veleprodajnog sajma robe i opreme za tekstilnu i laku industriju „Textillegprom“, na kojem ćete imati priliku da demonstrirate svoj proizvod u formatu defile, sa pravim modelima, a na izložbi ćete imati vlastiti izložbeni štand, gdje potencijalni kupci mogu izbliza pogledati vaše proizvode.

Show za prijatelje

To je najbudžetnija opcija. Svako od nas to može provesti kod kuće ili u prirodi, uzevši za manekenke par svojih djevojaka. Kao gosti, prijatelji i porodica su savršeni. Naravno, od takve predstave možete napraviti i pravi šou – sve zavisi od vaših finansijskih mogućnosti.

Mnoge izložbe koje okupljaju proizvođače odjeće organiziraju modne revije upravo na svojim stranicama.

U principu, ovo je minijaturna sedmica mode za specijaliste, ali je manje buke, nema gužve, sponzora sa grickalicama i individualnih akreditacija. Ove emisije su non-stop. Tokom dana može se održati veliki broj emisija sa različitim sastavom firmi.

Nažalost, na ovakvim prezentacijama je vrlo malo izlagača. Zaista, da bi se nešto pokazalo, mora se ukloniti sa štanda, a vrijeme utrošeno na dotjerivanje i defiliranje modela može biti neisplativo za kompaniju. Stvari ne vide potencijalni kupci, a šansa za narudžbu je svedena na nulu.

Modna revija na ličnom štandu tokom izložbe.

Kao i kod njihove vlastite modne revije, određeni broj dizajnera želi napustiti grupnu reviju i organizirati lične demonstracije na svom štandu. Da, događaj traje deset minuta. Da, ovdje nema velikog podijuma. Ali, postoje prednosti. Prvo, ovo je odličan način da trenutno privučete klijentelu, a drugo, ovo je puna demonstracija vaše kolekcije. Istovremeno, dizajner je donekle nezavisan od ostalih učesnika, kao u kolektivnoj emisiji. Također vrijedi uzeti u obzir da se odjeća ne odnosi sa štanda.

Također je vrijedno obratiti pažnju na sljedeću tačku. Na kolektivnoj izložbi novinari su uvijek prisutni, a fotografije novih kolekcija odmah se raspršuju po cijelom internetu. Za kompanije koje strahuju da će im ideje biti ukradene, ova situacija teško da im se sviđa. Ali kada izlažu na sopstvenom štandu, uvek mogu da angažuju obezbeđenje koji će oterati fotografe i zabraniti im da slikaju.

Takmičenja se često održavaju. U njima mogu učestvovati i mladi dizajneri i aktivni industrijski brendovi. Nastupi na takvim takmičenjima su skoro isti kao i izložbe na izložbama. Jedina razlika je u tome što na kraju pobjednici osvajaju nagradu ili titulu.

Učestvujući u takmičenju mladih dizajnera, učesnik može predstaviti nekoliko modela odjednom. Na primjer, mini serija od 3-7 izlaza. Zahtjevi za takve mini kolekcije mogu biti različiti za sva takmičenja. Negde se ocenjuje kreativnost, negde pogodnost za proizvodnju, negde usklađenost sa modnim trendovima. Ovo pokazuje da kolekcija može pobijediti u jednom takmičenju i izgubiti u drugom.

Gdje mogu održati modnu reviju za mladog modnog dizajnera? Na primjer, na natjecanjima mladih dizajnera Ruska silueta (učešće je besplatno), na takmičenju "Vježba" (učešće je besplatno), na moskovskom takmičenju mladih modnih dizajnera (organizacioni iznos je oko 8000 rubalja), na međunarodnom takmičenju "Bezgraniz Couture™" (pobjednik će dobiti približno 15.000 dolara !!!), na takmičenju mladih modnih dizajnera po imenu. N. Lamanova (plaća se samo rad modela), na takmičenju mladih dizajnera magazina Grazia (besplatno), učešće na ovakvim takmičenjima će mnogim mladim dizajnerima pokrenuti profesionalnu karijeru.

U ovoj varijanti revija je predstavljena kao element revije. Predstavljanje kolekcije odvija se između striptiza, plesa i pop muzike.

Živopisan primer takve emisije je izložba kolekcija Valentina Yudaškina za svaki 8. mart. Ovdje umjetnici pjevaju, baletske trupe plešu, a između ovih predstava u nekoliko faza odvija se demonstracija dizajnerskih večernjih haljina. Prednost je što je ovo javna manifestacija i u nju možete ući kupovinom ulaznice na redovnoj blagajni pozorišta.

Sličnu šemu imaju i emisije za ograničen krug gostiju. Na primjer, na dan otvaranja restorana ili rođendan vlasnika objekta. Istovremeno, emisiju prate razni zabavni brojevi i iznenađenja.

Takve emisije kombiniraju principe izložbenih emisija (opće teme kolekcija i usmjerenost na prodaju) i zabavnih emisija (brojevi s umjetnicima, plesovi i striptiz), ali su ipak različiti. Najvažnija razlika je mali budžet i određena raspoloživost. Ovakvo stanje dovodi do malog broja gostiju, nedovoljne medijske pokrivenosti i niskog nivoa organizacije događaja.

Iskreno rečeno, vrijedno je napomenuti da se takve emisije mogu klasificirati kao "pojedinačna" ili "dizajnska takmičenja". Međutim, mali budžet ne dozvoljava da ovakvi događaji stignu do "visoke lige" i ostaju čisto "parohijalni". Iz tog razloga kod njih dolaze samo prijatelji i predstavnici lokalne "partije".

Međutim, to ne znači da ih ne treba provoditi. Glavna stvar koju treba zapamtiti je da da biste takvu emisiju podigli na viši rang, morate dobro uložiti i finansijski i vremenski.

Mali budžet neće vam omogućiti da organizirate takvu predstavu u prilično ozbiljnoj prostoriji. Stoga se "žurke" obično održavaju u domovima kulture, mjesnim klubovima i školskim teretanama. Klubovi su najbolje mjesto. Postoje svi uslovi za dobro raspoloženje - opuštajuća atmosfera i alkohol. Možda ti se također sviđa:

Nekoliko puta godišnje, poznati modni dizajneri, čije ideje postaju modni trendovi, izlažu svoje najnovije kolekcije svijetu. Pariz, London, Njujork postaju modne prestonice za čitavu nedelju. Modne revije ili revije su demonstracije novih kolekcija novinarima i budućim kupcima. Ovo je početak novih trendova.

Šta trebate znati o Fashion Weeku

Moda i modni majstori žive u drugom vremenu, daleko ispred sadašnjosti. Tako u septembru i oktobru održavaju se revije prolećne kolekcije, au februaru i martu - zimske. Modne prestonice redom predstavljaju svoje "nedelje mode". Redosled je isti: Njujork, London, Milano, Pariz.

Emisije se nikada ne preklapaju u vremenu tako da novinari i kupci mogu posjetiti sve emisije.

Pret-a-porter (prêt-à-porter) / Haute couture (visoka moda)

Da biste dobro razlikovali ove vrste mode, zapamtite da su konfekcijska odjeća koncepti uobičajene ležerne odjeće. Haute couture je originalna i unikatna odjeća. U Parizu više od 30 modnih kuća dva puta godišnje organizuje revije konfekcije, dok samo 10 modnih kuća proizvodi kolekcije visoke mode. Haute couture kolekcije su prava umjetnička djela namijenjena vrlo uskom krugu klijenata. Takvi jedinstveni modeli odjeće postaju utjelovljenje stila određene marke. Ready-to-wear revije namijenjene su široj publici, a u novoj sezoni ova odjeća sa modne piste naći će put u buticima.

Kako ide emisija

U pravilu se modne revije održavaju na mjestima posebno dizajniranim za tu svrhu (na primjer, Carousel du Louvre). Pod bljeskovima kamera, modnim pistama šetaju manekenke.

No, sve češće modni dizajneri svoje revije priređuju na neočekivanim (napuštene tvornice), povijesnim (muzeji) ili potpuno neobičnim (pariška cirkus arena) mjestima. Unutrašnjost i magija mjesta igraju veliku ulogu pehe show.

Obično emisija počinje sa zakašnjenjem od oko pola sata. Ali čim počnu da se čuju prvi zvuci muzike, počinje pravi šou. Muzika i svetlo su veoma važan deo predstave. Manekenke šetaju modnom pistom, zamjenjujući jedna drugu i demonstrirajući novu kolekciju.

U mnogim slučajevima revija završava pojavom manekenke u vjenčanici. Ovo je konačna tačka. Nakon toga na modnu pistu se pojavljuju sve manekenke i modni dizajner koji pozdravlja novinare i publiku.

Nakon revije, novinari i uvaženi gosti imaju priliku izaći u backstage i razgovarati sa modnim dizajnerom.

Svaki manje-više istaknuti igrač na domaćem terenu moda -tržište se prije ili kasnije suoči s potrebom za predstavom. S jedne strane, to ukazuje na određenu zrelost brenda i dobrodošla je činjenica za njegovog vlasnika; s druge strane, to sa sobom nosi dosta organizacionih poteškoća. I, kako praksa pokazuje, nedostatak relevantnog iskustva je kritičan. Danas direktor marketinga odjeće za mlade Sabotaža Evgenia Klimkova će sa nama podijeliti svoje iskustvo u organizaciji sezonske revije kolekcije za svoje regionalne partnere i predstavnike medija.

Trening

Pripreme za nastup trebale bi početi najmanje 3 sedmice prije događaja, a još bolje ako prve korake napravite 2-3 mjeseca unaprijed. Takav "sistemski" početak omogućit će vam da izgradite ispravnu shemu implementacije projekta: odaberete najbolji datum i vrijeme u kombinaciji s mjestom održavanja, odaberete tim i modele, razvijete scenario, pažljivo razmislite o jelovniku i naručite poklone i suvenire, unaprijed najavite događaj za goste. Emisija je kompleksan, višestruki događaj koji organizuju profesionalci iz različitih oblasti. To su, naravno, dizajner zaslužan za odjeću i cjelokupni koncept, direktor produkcije koji običnu reviju pretvara u atraktivnu reviju, to su modeli čije ponašanje na podiju i ispravno razumijevanje autorove namjere određuju raspoloženje. emisije, to su rasvjetna tijela koja stavljaju svjetlosne akcente i dodaju dramaturgiju radnji, te drugi važni junaci bekstejdž zone, uključujući komodare, stiliste, šminkere, zaštitare, koordinatore i razne asistente. Imati vremena za postavljanje emisije znači da imate jedan od vaših najvažnijih resursa; i obrnuto, njegovo odsustvo s velikim stepenom vjerovatnoće utječe na nivo prikaza - dovratnici koji su napravljeni u pripremnoj galami sigurno će "ispuzati". Kada smo pripremali posljednju veliku emisiju Sabotaže u MOD Design centru, upravo smo to i učinili. Za nastup, koji je održan krajem septembra, počeli smo da se pripremamo početkom ljeta. I to nam je omogućilo kvalitetan rezultat.

Svrha prikaza

Kada se pripremate za emisiju, važno je imati na umu koji strateški ciljevi se slijede. To mogu biti, na primjer, sljedeće:

1. Predstavite novu kolekciju na nezaboravan način.

2. Ostvariti maksimalnu pokrivenost emisije u medijima.

3. Zainteresovati kupce, predstavnike modnih prodavnica odeće i krajnje kupce predstavljene kolekcije, motivisati ih na kupovinu (kupovinu).

Kada se pripremate za predstavu, treba ih stalno imati na umu, jer je organizacija emisije često praćena haosom. U procesu pripreme iznenada padaju na pamet nove briljantne ideje za jedan ili drugi model, skala ideja ne odgovara stvarnim mogućnostima. Moramo napustiti planirane elemente emisije... U ovoj situaciji, samo fokus na strateške ciljeve omogućava donošenje racionalnih i uravnoteženih odluka. Što je važnije, predstaviti nekompletnu kolekciju ili implementirati nove ideje sa makazama u ruci do posljednjeg trenutka? Šta je važnije, dovesti neuspešnu devojku na podijum ili odbiti da predstavi ovu ili onu stvar kao takvu? Šta je važnije, okupiti novinare za emisiju ili potrošiti vrijeme i novac na pozivanje slučajnih prolaznika? Pojednostavljeno, ključni cilj vaše emisije mogao bi zvučati ovako - impresionirati. Njegovo postizanje leži na preseku svih onih kompetentnih organizacionih odluka o kojima smo gore govorili.

Lokacija

Odabir mjesta za predstavu uvijek je netrivijalan zadatak. Obično za brendove, dizajnere i organizatore modnih pista to je pravi problem. Dobro mesto za izložbu treba da ispunjava sledeće kriterijume: da bude pristupačno, da odgovara izložbi po veličini, enterijeru i unutrašnjem uređenju, u određenoj meri korelira sa raspoloženjem i konceptom kolekcije, ako je moguće, malo poznato i neporaženi u očima sekularne javnosti i modnih novinara.

Pronaći mjesto koje ispunjava sve ove kriterije, čak i u takvoj metropoli kao što je Moskva, zapravo je prilično teško. U većini slučajeva organizatori moraju napraviti izbor u korist jednog ili drugog argumenta. Na primjer, konferencijska sala je prikladne veličine, ali nema odgovarajući uredski dizajn, a višespratno parkiralište je nesumnjivo konceptualno, ali ne ispunjava moderne zahtjeve za udobnost. Organizatori se u većini slučajeva odlučuju u korist prostora i udobnosti, što je i razumljivo. Međutim, to obično znači da gubite moguće PR bodove. Najjače utiske ostavljaju predstave koje se odvijaju na neobičnim mjestima.

Općenito, lokacija izložbe je izuzetno važna za PR vašeg brenda. Prilikom odabira mjesta za predstavu, treba obratiti pažnju ne samo na vanjsku opremu, autoritet sale, pogodan pristup, dobar parking, već i na elemente koji organizuju prostor i stvaraju energiju. U nekim slučajevima, sam prostor odabran za predstavu može poslužiti kao zaštitni znak događaja, podržavati određenu sliku emisije. Naravno, morate platiti za neobična kreativna mjesta i, po pravilu, platiti puno u svakom smislu te riječi. Međutim, to je svrsishodno i obično se dobro isplati.

Proizvodnja atmosfere

Prava umjetnost produkcije predstave je stvaranje željene atmosfere u sali i ispred njenih vrata. Ono što mislim je zaista teško opisati riječima. U nekim slučajevima dođete na predstavu i osjetite: evo pogona. Unutrašnji glas, verbalno ili neverbalno, kao da vam govori: „Nešto važno se sada dešava ovde. Zanimljivo je i uzbudljivo." U drugim slučajevima, čini se da je sve na svom mjestu: izgrađen je čvrst podijum, okupili su se gledaoci, čuje se tiho zveckanje čaša, a energije zapravo nema. Unutrašnja dosada i praznina. Neizražena misao zvuči otprilike ovako: "Ostanimo ovdje pola sata, ako smo već stigli, i idemo dalje."

Važno je razmisliti kakav će biti scenario projekcije, gdje će gosti biti prije projekcije i kako će biti organiziran njihov dolazak na događaj. Važno je u scenarij uključiti elemente koji umjetno stvaraju atmosferu intenzivnog očekivanja među gostima i novinarima. Takvi trikovi kao što su kontrola lica, stvaranje reda, uzbuđenje posmatrača na ulazu mogu dobro funkcionirati. Umjetnost "proizvodnje atmosfere" je pronalaženje uravnotežene ravnoteže između pandemonijuma i očekivanja, između želje za čekanjem i želje za odlaskom. Kao i kod odabira pravog mjesta za projekciju, ako ste stvorili pravu atmosferu na događaju, možete je staviti na svoj token. Sada su šanse da se o vama piše i priča prijateljima mnogo veće.

Kako podnijeti

Format predstavljanja kolekcije fanovima i novinarima je izuzetno važan. Možete i "izvući" lošu kolekciju, i hakirati dobru. Stoga koncept i scenario predstave treba unaprijed osmisliti i što jasnije implementirati. Počevši od pripreme za emisiju, prije svega trebate odrediti njenu ciljnu publiku. Za većinu vas je to vjerovatno razumljivo. Ovo su ključni obožavatelji i prijatelji brenda i novinari. Prvi su najdirektnije povezani sa stilom i duhom brenda koji predstavljate. I stoga je logično pretpostaviti da oni očekuju od prikazivanja isto raspoloženje, isti, ako hoćete, koncept koji osjećaju u samom brendu. Stroga minimalistička jednobojna odjeća sugerira odgovarajući tonalitet emisije, iskusan, strogo neužurban intelektualac. Vrećasta, šarena omladinska odjeća definitivno mora biti povezana s rep kulturom čiji je dio. Luksuzne večernje haljine pozivaju na ležeran glamur, obožavatelje i više klasične muzike. Ako se prekrši ovaj ključni princip, tada će gledalac doživjeti ono što se u psihologiji naziva “prekid uzorka” ili, ako želite, stilsku disonancu.

Ovo je veoma važno povezati sa imidžom brenda. Ako predstavljate omladinski brend, onda publika i mjesto trebaju odgovarati imidžu brenda. Pripremajući emisiju za Sabotažu, to uvijek imamo na umu.

Ako ispunite očekivanja ciljne publike, možete biti sigurni u pozitivnu ocjenu svog rada. Gledaoci i navijači će vam poklanjati cvijeće, a novinari pisati manje-više predvidljive kritike. Ovakav pristup u određenoj mjeri garantuje stabilan rezultat, omogućava planiranje budućnosti kako u pogledu mogućih obima prodaje tako iu pogledu interesa predstavnika medija.

Generalno, ideja da svaka osoba može samostalno organizirati svoju filmsku projekciju već dugo me posjećuje. No, na kraju sam ipak proveo večeri, koje su mi jako utonule u dušu i definitivno su nadmašile moje simpatije prema privatnim filmskim projekcijama. Idemo redom. Prvo pitanje koje se može postaviti je sljedeće: zašto se zamarati vlastitim filmskim projekcijama kada postoji gomila bioskopa u koje možete bezbedno otići?

Na ovo pitanje će biti lako odgovoriti, budući da masovna kina imaju mnogo više minusa nego plusa, ali hajde da pričamo o plusevima. Vjerovatno najvažnije je veliko platno, njegov kvalitet varira od bioskopa do bioskopa, ali je skoro uvijek veliki. 3D filmove je također zanimljivije, vjerovatno, gledati na velikom platnu nego na malom. Ipak, u nekim rijetkim slučajevima, plus leži u masovnosti, budući da boravak u masi povećava emocije, to je posebno vidljivo kod gledanja komedije ili horor filmova. Na ovom, možda, svemu, zvuk nije spominjan, a nije ni pomenut s pravom, jer zvuk često ostavlja mnogo željenog.

Ne treba, mislim, nabrajati nedostatke, bolje je govoriti o prednostima zatvorenog gledanja, u kojem će već biti vidljivi nedostaci masovnog i otvorenog gledanja.

Prednosti zatvorene projekcije ispred redovnog bioskopa

1. Ljudi

Možete pozvati samo one u koje imate povjerenja. Neće biti pijane stoke koja ometa normalne gledaoce, neće biti glupih cura koje sijaju ajfone tokom emisija ili razgovaraju telefonom. Ovo je tipična slika svakog bioskopa, uprava dvorane često poentira na sve to, što je jako bijesno. Čuvar briše pantalone i ne prati ništa.

2. mjesto

Ako živite u velikom gradu, onda možete lako pronaći nekoliko potencijalnih tačaka za prikaz odjednom. Možete odabrati onaj koji vam odgovara i tehnički vam odgovara.

3. Grickalice

Možete sami organizirati svoja predjela. Ne volite kokice? Napravite sami ili ga zamijenite psima za kretanje, ne volite vodu razrijeđenu Coca-Colu, kupite sebi normalnu ili čak pravite alkoholne koktele.

4. Atmosfera

Možete organizirati tematsko veče kako biste naglasili atmosferu filma. U tome je posebno zadovoljstvo. Recimo da radiš trashy horor šou, pa smisliš kako da razviješ atmosferu. Možda muzika prije predstave dok se svi okupljaju?

5. Intimnost

Naravno, nećete moći da okupite stotine ljudi u maloj sali, ali 30-40 je dovoljno. Šta ti to daje? Toliki broj ljudi vas više procjenjuje individualno. Ovo više nije siva bezlična masa koja riče. Ovdje se okupljaju oni ljudi koji su zainteresirani ili za sam bioskop ili za izlaske. Kao u dobra stara vremena.

6. Zvuk

Da, ovo je kontroverzna priča. Međutim, ako organizujete projekciju filma u nekom muzičkom klubu, bićete prijatno iznenađeni kvalitetom zvuka. Filmovi zvuče potpuno drugačije, tonskom snimatelju je lakše kontrolisati mali prostor, a osim toga, motiviraniji je, jer ovaj film neće biti prikazan stotine puta pred njim, a i njega samog će zanimati. U bioskopima je zvuk često udaran, sve čujemo kao čvrsti zid, a čujemo i jake padove jačine zvuka. Osim toga, ako su kino dvorane ograničene tankim zidom, tada možete čuti zvuk drugog filma. Kada sami organizujete projekciju filma, neće biti tog sranja.

1. Soba

Prije svega, morate pronaći odgovarajuće mjesto. Savjet: izbjegavajte bilo kakav antikafe. Bolje nađite zainteresiranog direktora nekog umjetničkog prostora, kluba ili čak bara. Tamo je potreban normalan zvuk, ako u prostoriji postoji bina, onda mora postojati i daljinski upravljač i koncertni zvučnici. Razgovarajte sa direktorom o svim detaljima: oprema, najam, mogućnost donošenja vlastite grickalice. Uslovi se razlikuju, birajte mudro. Sigurno će se naći i vlasnik bara sa dobrom opremom, čije će stanje biti mala kirija i odsustvo alkohola od zakupca (odnosno šank o vašem trošku). Neki se mogu složiti samo zbog ideje ili procenta inputa, obično tačno polovina. U svakom slučaju, ovo je već pola bitke.

2. Oprema

Ovdje je sve jednostavno. Ako se vjerovatno nećete sami nositi sa zvukom, njegov najam je prilično skup, tada ćete se sami morati nositi s projektorom, platnom i laptopom. Uvek sve instalirajte unapred, čak i za jedan dan. Uvijek postoji šansa da se projektor neće uključiti, ili laptop neće raditi, ili format filma neće raditi. Zato imajte rezervni plan i pokrenite film prije emisije, uključite projektor ranije (obično bi se trebao zagrijati).

3. Namještaj

Neka sve bude lepo. Rasporedite sedišta tako da svi mogu normalno da gledaju u ekran, kao i da udobno drže užinu ili nešto u rukama. Pozvanim gostima treba biti udobno, to je razumljivo.

4. Svjetlo

Svetlost je posebna tema. Ovo je ipak filmska projekcija, pa se pobrinite da sva svjetla budu isključena tokom projekcije. Oči ne bi trebalo da uhvate svetlost osim onoga što dolazi iz filma. Mora da je mračno!

5. Ulaznica

Ako trošite novac na ovaj događaj, nema ništa loše u određivanju startnine. I dalje ispada, u većini slučajeva, jeftinije nego u bioskopima danas.

6. Film

I, naravno, najbitnija stvar je film. Ovde je sve jednostavno: stavite ono što želite da vidite, u čemu ćete uživati. Volim da gledam trash - odlično, stavi ga. Ako volite španski porno horor - obucite ga. Veče je zatvoreno, ulaz je po pozivu, niko vam to neće zameriti.

Kao rezultat toga, kao što ste već shvatili, nema ništa teško u organizaciji zatvorene filmske projekcije.

Tjedni mode se obično povezuju s modnim revijama, ali revija je samo krajnji rezultat dugog i mukotrpnog procesa kreiranja kolekcije. Inspiracija, rad u ateljeu, kreiranje imidža, uklapanje, traženje lokacije - i to su samo glavne faze na putu do oživotvorenja ideje. 15. februara 2017. prikazana je Delpozova jesensko-zimska kolekcija pod vodstvom Josepha Fonta, koji ove godine slavi petu godišnjicu kao kreativni direktor brenda. Posebno za Buro 24/7, dizajner je u nizu dnevničkih zapisa govorio o svakoj fazi nastanka kolekcije, a mi smo zauzvrat sva ova poglavlja sakupili u kratkom vodiču.

O početku karijere

O modelima za livenje

„Uvek tražimo harizmu kod modela. Trebali bi imati nešto što ih čini drugačijima od drugih, nešto jedinstveno. To može biti pogled, gest... Ponekad je teško objasniti šta je to, jednostavno je tu: devojka isproba mašnu, i to se momentalno transformiše na njoj. I onda shvatimo da nam model odgovara. Zato radimo sa različitim agencijama: važno nam je da možemo da biramo. Uvijek smo u potrazi za novim licima i mnogo je zabavnije nego raditi s modelima koji rade sve emisije. To je ono što nas čini drugačijim od drugih. Plus, zbog arhitektonske prirode stvari Delpozo, svaki model mora imati odgovarajuću visinu. Proporcije i balans su veoma važni."

O pronalaženju lokacije

“Sama ideja prikazivanja kolekcije jesen-zima 2017. doživjela je značajne promjene. Sada tajna uspjeha leži u iznenađenjima, stvarajući spektakl koji nadilazi modu. Ali i dalje volim da se držim minimalizma i fokusiram se na samu kolekciju. Na primjer, volim dogovoriti prikazivanja tokom dana da koristim prirodno osvjetljenje tako da se svaka moja kreacija zaista ističe živopisnom bojom. Što se tiče ukrasa, obično biram čisto bijelu boju koja ne umanjuje odjeću. Ove sezone smo imali samo jedan dekorativni element na podijumu - bijele lukove. Još jedan važan element svake emisije je muzička pratnja. Volim da pozivam živu muziku na emisije. Dodaje dramu trenutku izlaska modela i stvara nezaboravnu atmosferu. Moj tim i ja volimo lično birati grupu za svaku sezonu – onu koja najbolje odgovara kolekciji.

“Naravno, Delpozo ne može zanemariti moć društvenih medija. Omogućuju pristup širokoj publici, pomažu u pronalaženju zajedničkog jezika s budućim kupcima i, što je najvažnije, pružaju priliku za dijeljenje sadržaja ovdje i sada. Zahvaljujući društvenim mrežama, brend Delpozo, koji nema prodavnicu na svakom ćošku, uspeo je da uspostavi dijalog sa svojim kupcima. Za nas je ovo način da podijelimo intimne trenutke sa našim pretplatnicima - rad u ateljeu, bekstejdž ili specijalni projekti. Osim toga, većinu vremena koristim Instagramslužbeni račun Delpozo olovni rudnik."

O tome šta se dešava na dan emisije

“Na dan predstave dolazim rano na mjesto održavanja predstave da posljednji put provjerim da li je sve u redu. Ne želimo iznenadna iznenađenja. Pijem zeleni čaj celo jutro, pomaže mi da se smirim. Scenografija je uvijek spremna noć prije predstave. Nakon što su frizura i šminka modela gotovi, testiramo ozvučenje i vježbamo s direktorom kastinga. Moramo biti sigurni da djevojke znaju kuda ići, a posebno u kojem ritmu da se kreću. Reviju Delpozo kolekcija prati isključivo živa muzika, a obavezno dogovaramo i dodatnu probu dan prije nastupa. Za Delpozo je veoma važno da kolekcije prikazuje na jutarnjem svetlu, jer više volim prirodno svetlo. Obično imamo nesreću i počne padati snijeg ili kiša neposredno prije nastupa, ali ovoga puta sunce je bilo na našoj strani.”