L'art populaire en tant que moyen important d'éducation artistique et esthétique et de développement de l'activité créative des enfants. La musique comme moyen d'éducation esthétique

Généralisation de l'expérience pédagogique du directeur musical MBDOU DS "Clé d'or" Volgodonsk, région de Rostov sur le développement musical des enfants d'âge préscolaire

Avec l'introduction de la norme fédérale d'éducation de l'État, des changements ont lieu dans l'éducation préscolaire, y compris l'éducation musicale. Éducation musicale "représenté dans le domaine éducatif "Développement artistique et esthétique" ainsi que les beaux-arts et les arts littéraires. C'est un gros plus, pour nous il est important d'apprendre à l'enfant à communiquer avec les œuvres d'art en général, à développer la perception artistique, la sphère sensuelle, la capacité à interpréter les images artistiques, et en cela tous les types d'art sont similaires.

La tâche principale de l'éducation musicale dans les établissements d'enseignement préscolaire est la suivante: «Éduquer les sentiments de l'enfant, son caractère et sa volonté au moyen de l'art musical, aider la musique à pénétrer dans son âme, évoquer une réponse émotionnelle, une attitude vivante et significative à la réalité environnante, le connecter profondément avec elle. La connaissance du monde à travers une image musicale artistique enrichit la personnalité de l'enfant, contribue au développement global et à la formation de sa vision du monde. .

Un rôle important dans cette direction est donné aux œuvres musicales folkloriques, qui, discrètement, souvent de manière ludique, initient les enfants aux coutumes et à la vie du peuple russe, au travail et au respect de la nature, à l'amour de la vie et au sens de l'humour.

Les enfants se familiarisent avec le folklore dans la pratique des établissements d'enseignement préscolaire dans les cours de musique, dans les cours d'un cercle folklorique et d'autres activités, dans la vie quotidienne, pendant les loisirs et lors de la participation à des vacances folkloriques. La musique folklorique suscite l'intérêt des enfants, leur apporte de la joie, crée de la bonne humeur, soulage les sentiments de peur, d'anxiété, d'anxiété - en un mot, procure un bien-être émotionnel et mental.

Matériel fertile - folklore musical, oral, ludique et amusant pour les enfants, rituels et fêtes, arts et artisanat folkloriques - tout cela initie les enfants à la vie folklorique d'une manière accessible et intéressante, les plonge dans le monde de la culture traditionnelle russe.

Notre culture russe occupe depuis longtemps une place digne dans le monde. C'est la culture des gens avec une âme ouverte et un grand cœur. Pour l'embrasser et l'apprécier, faire connaissance avec ses trésors inépuisables, la vie ne suffit pas. En initiant les enfants aux origines de la culture populaire russe, nous ne faisons que faire les premiers pas vers la connaissance du génie artistique national, en nous familiarisant avec le précieux héritage de la Russie, dont notre peuple est légitimement fier.

Mais le but de tout type d'art est le reflet de la réalité dans les images artistiques, et la façon dont un enfant apprend à les percevoir, à y penser, à décoder l'idée d'un artiste, écrivain, réalisateur, dépend du travail de chaque spécialiste et éducateur.

Chaque impression musicale et artistique, chaque image musicale et artistique, outre sa finalité esthétique, doit servir à familiariser l'enfant avec les phénomènes de la vie qui l'entoure. Par conséquent, l'éducation musicale de la jeune génération dans notre pays est comprise comme un processus de transfert de l'expérience socio-historique de l'activité musicale afin de la préparer au travail futur dans tous les domaines de la vie. L'enfant, assimilant les méthodes de l'activité musicale et artistique, enrichit sa personnalité de manière globale.

Aujourd'hui, en travaillant avec un enfant, nous ne sommes pas obligés de travailler selon un programme musical unifié, nous ne devrions pas traiter l'enfant dans notre travail musical comme une sorte de "moyen" essence.

L'enseignant de l'éducation musicale préscolaire est appelé à s'appuyer sur les caractéristiques individuelles de l'enfant, à se laisser guider par le rythme particulier de son développement, tout en soulignant les traditions folkloriques russes comme critère principal de la qualité de l'éducation musicale préscolaire.

Il est important pour les enseignants non seulement d'apprendre les technologies modernes, mais aussi de développer la capacité d'auto-évaluation et d'analyse des résultats de l'activité pédagogique, d'élever le niveau culturel général et le désir d'amélioration continue dans le domaine de l'initiation des enfants à les traditions du peuple russe.

La période de l'enfance préscolaire est la plus sensible à la perception de l'art populaire russe, à son utilisation dans le développement musical des enfants. Dans ce développement, l'enfant d'âge préscolaire est aidé par les adultes qui l'entourent : enseignants et parents.

Le succès du processus musical et éducatif a été assuré par de nombreux facteurs, parmi lesquels les plus importants sont: - la compréhension par les adultes de l'importance et de la nécessité d'initier l'enfant au monde de l'art populaire russe comme facteur de son développement holistique et harmonieux de son adaptation sociale ;

• le désir de l'enseignant d'aider l'enfant d'âge préscolaire à entrer dans le monde de l'art populaire russe, à ressentir sa plénitude, son "JE" , connaître votre monde, prendre une place digne parmi les gens qui l'entourent
• création d’un environnement correctionnel et développemental poly-art qui offre une orientation cognitive, émotionnelle, communicative, personnelle et active dans la formation de la culture artistique et musicale d’un enfant
• maîtriser les compétences pratiques dans les activités musicales liées à divers types d'art populaire russe, ainsi que la formation d'une attitude évaluative envers les œuvres musicales de l'art populaire russe
• activation de toutes les manifestations créatives de l'enfant dans divers types d'activités musicales et indépendantes à la maternelle (à la fois en collaboration avec l'enseignant et avec les pairs).

L'un des principes importants du fonctionnement et du développement musical du système éducatif de l'établissement d'enseignement préscolaire était le principe de conformité culturelle.

Mise en œuvre du principe de conformité culturelle dans l'espace éducatif musical de l'établissement d'enseignement préscolaire :

• saturation de l'environnement éducatif de l'établissement d'enseignement préscolaire avec l'atmosphère de la culture populaire russe grâce au développement d'un système d'éducation de base et complémentaire dans des types d'activités créatives telles que le théâtre, la musique, le visuel, l'art et la parole
• diagnostic psychologique et pédagogique approfondi de chaque enfant, qui permet non seulement d'identifier les problèmes et les lacunes de son développement, mais aussi de déterminer les ressources les plus importantes pour le développement individuel, personnel et culturel
• mise en œuvre par les enseignants et les parents de stratégies de développement conjointes basées sur les traditions folkloriques russes
• augmentation délibérée de la compétence psychologique et pédagogique des parents, en particulier dans la mise en œuvre des besoins personnels et socioculturels fondamentaux de l'enfant.

Considérant que les fonctions des enseignants sont qu'il crée les conditions d'un dialogue intraculturel, un dialogue des arts, stimule la communication chez les enfants, la recherche de voies d'activité musicale artistique et esthétique, provoque un désir d'affirmer sa propre valeur "Je suis un enfant" à travers les valeurs de la culture populaire russe, une attention particulière a été portée à la formation de la culture de l'enseignant.

La formation de la culture de l'enseignant s'est réalisée sous diverses formes d'organisation :

1. Rubriques visuelles permanentes sur l'art, l'art populaire russe contenait du matériel d'histoire de l'art pour les éducateurs, un directeur musical, des données de recherches psychologiques et pédagogiques consacrées à l'analyse des particularités de la perception des enfants d'âge préscolaire des œuvres d'art populaire russe, des recommandations méthodologiques pour organiser la communication avec les enfants dans ce sens.
2. Les séminaires ont permis d'acquérir le minimum de connaissances de base, de compétences appliquées et méthodologiques.
3. Des ateliers sur l'art populaire russe ont aidé les enseignants à se préparer à la communication avec les enfants, ainsi qu'à maîtriser la langue d'un type particulier d'activité musicale et artistique.
4. Les jeux professionnels ont contribué au développement d'une expérience musicale et créative dans l'application des technologies en développement du cycle musical artistique et esthétique.
5. Les festivals pédagogiques visaient à organiser une communauté conjointe d'enfants et d'adultes pour démontrer les niveaux de développement des capacités musicales et créatives, des technologies en développement, des échantillons et de la culture personnelle.

L'organisation de ce travail a impliqué sa mise en œuvre à travers diverses associations professionnelles, où une coordination a été effectuée entre les enseignants et les directeurs musicaux, les enseignants et les parents, les enseignants et l'administration de l'établissement. Les activités des associations ont contribué à la création d'un groupe créatif et d'initiative de spécialistes proches dans les idées créatives et les intérêts spirituels et professionnels. La créativité des enseignants s'est manifestée dans la création de plans à long terme pour apprendre à connaître les traditions populaires russes, en introduisant des technologies dans la pratique des établissements d'enseignement préscolaire pour familiariser les enfants avec la culture populaire russe.

Les formes d'interaction de tous les départements de l'institution étaient: (commun à tous) et réunions, tables rondes et séminaires, consultations et entretiens, création de situations problématiques, jeux d'entreprise, formations, etc.

Pour construire avec succès un système de développement des capacités musicales des enfants d'âge préscolaire utilisant les traditions folkloriques russes, un espace musical et éducatif intégré a été créé dans l'établissement d'enseignement préscolaire. Cela a permis de renforcer et d'élargir les connaissances, les compétences et les capacités dans le processus éducatif des enfants d'âge préscolaire, leur complémentarité et leur enrichissement mutuel.

Un répertoire musical a été sélectionné qui reflète les traditions folkloriques russes :

• Chanter des chansons folkloriques russes : "Les filles ont semé le houblon du printemps" , "Il y avait un bouleau dans le champ" , "Comme le nôtre à la porte" , "Comment sont allées nos copines" , "L'hiver touche à sa fin" , "Rouet" , "Dans la forge" , "Deux oies" et d'autres.
• Écouter des mélodies folkloriques russes : "Dame" , "Kamarinskaïa" , "Trépak" , "Oh, espèce de bouleau" , "Zimushka-hiver" , "Colporteurs" , "Polyanka" .
• Danses folkloriques russes : "Quadrille" , "Pomme" , "Cygne" , « Kalinouchka » , "Bouleau" , "Souvenir russe" , "Au samovar" .
• Jeux folkloriques : "Acacia" , « Qui est bien avec nous ? , "Drake et canard" , "Chou" , "Jardiniers" , "Mouche" , "Lièvre gris" , « Scarabée noir » , "En résine" , "Grand-mère - Ezhka" et d'autres.
• Jouer des instruments de musique: "André le moineau" , "Quarante-quarante" , "Le renard a traversé la forêt" , "Coucou" , "Il y avait un bouleau dans le champ" , "chastouchki" , "Poulets et coqs" , "Oh, espèce de baldaquin" et d'autres.

Un plan calendrier-thématique des fêtes rituelles, des scénarios d'animation ont été élaborés, des recommandations méthodologiques ont été élaborées pour la tenue de ces événements : "Vacances d'hiver" , "Semaine des crêpes" , "Pâques" , "Trinité" , "Fête foraine" , "Couverture" , "Kuzminki" , "Gerasim-Gratchevnik" et d'autres.

Élever chez les enfants un amour pour les œuvres d'art populaire, ils ont eu l'occasion d'écouter de la musique folklorique, des contes de fées. Notre jardin d'enfants dispose d'une vidéothèque et d'une bibliothèque musicale avec des enregistrements de musique folklorique et de contes de fées interprétés par des maîtres-interprètes exceptionnels.

Les enfants se sont familiarisés avec le son de l'orchestre. On leur a donné et révélé les concepts : "musique folklorique" , "Orchestre d'instruments folkloriques" , "chœur folklorique" .

Avec des enfants d'âge préscolaire plus âgés, ils se sont familiarisés avec des compositeurs russes exceptionnels: M.I. Glinka, PI Tchaïkovski, N.A. Rimsky-Korsakov, qui a utilisé des mélodies folkloriques dans son travail.

Les jeunes enfants ont reçu des histoires courtes (berceuses), comptines, blagues, mélodies de danse avec des mots. Les enfants ont correctement réagi à la musique joyeuse, ont commencé à applaudir, à piétiner; à la musique berceuse - ils se sont calmés, se sont balancés au rythme de la musique.

Le contenu des œuvres folkloriques pour les enfants d'âge préscolaire plus âgés est différent. Ils reflètent la vie, le travail du peuple, ses traditions, ses coutumes, ses aspirations. Dans le répertoire des enfants d'âge préscolaire plus âgés, il existe de nombreuses chansons folkloriques de nature différente. L'attention des enfants était toujours fixée sur la nature de la chanson, et parfois il était proposé de la déterminer par les enfants eux-mêmes. Ce sont des chansons mélodiques, sincères ("Vache" , "Rouet" ,) ; léger, mobile ("Comme de la glace fine" , "Zemelyushka-chernozem" ) ; bande dessinée ("Ombre-ombre, sueur" , "Où étais-tu, Ivanouchka ?" ) ; guilleret, dansant ("Oh, espèce de baldaquin" , "Comme le nôtre à la porte" ) .

De nombreuses chansons folkloriques ont été utilisées comme chants. A chanté avec des enfants dans différentes tonalités : "Deux tétras" , "Andrew le moineau" , "Le renard a traversé la forêt" , "Quarante-quarante" . Chansons "Coucou" , "Oies" chanté avec des solistes.

La musique folklorique russe était largement utilisée dans les cours de musique lors de l'exécution de mouvements. Les enfants d'âge préscolaire ont développé des compétences créatives, la perception rythmique et du timbre de la musique, la précision de la coordination, la réactivité émotionnelle.

Les enfants adorent les jeux avec le chant, qui contribuent à la divulgation de l'image du jeu. La simplicité de la construction mélodique, la richesse et la variété du contenu, les images vives, l'humour - tout cela donne envie de chanter même les gars timides et silencieux.

Avec les enfants d'âge préscolaire plus âgés, ils utilisaient souvent des comptines pour choisir un pilote pour le jeu. (début du jeu). Les rythmes ont permis de maîtriser le côté chant-rythmique des jeux folkloriques.

Les jeux folkloriques, qui comprennent des comptines à compter, des phrases, des refrains, sont très populaires auprès des enfants et ils y jouent avec envie pendant leur temps libre. ce "Miche de pain" , "Chat et souris" etc. Dans les jeux folkloriques, les danses, les danses rondes, les enfants ont caractérisé un certain caractère (ours - dans le jeu "Chez l'ours dans la forêt" , chat - dans le jeu "Chat Vaska" etc.), dépeint des images de la vie

(dans une ronde "Sur la montagne, viorne" marchait, cassait de la viorne, arrachait des branches, les tricotait en fagots et les pliait près du chemin).

La soirée de loisirs préférée des enfants consiste à deviner des énigmes. Grand-mère est venue rendre visite aux enfants - une énigme, à d'autres moments une Petrushka joyeuse et espiègle l'énigme (spectacle de marionnettes). Ils proposaient d'abord des énigmes aux enfants, puis les enfants leur posaient leurs propres énigmes. Les énigmes folkloriques-blagues ont contribué au développement de l'ingéniosité, de l'observation, de la débrouillardise chez les enfants, en plus, elles ont diverti les enfants. Les énigmes folkloriques étaient souvent incluses dans les cours de musique. Par exemple, avant d'écouter une chanson "Il y avait un bouleau dans le champ" une énigme sur un bouleau a été proposée. (Vert, pas un pré. Bela, pas de la neige. Bouclé, pas un homme...)

Nous avons consacré des concerts thématiques à l'art populaire "Mélodies indigènes" , "Saisons" , "Donnez des espaces ouverts" qui a laissé une empreinte profonde dans l'âme de l'enfant, la joie de communiquer avec la nature à travers une chanson et une musique folklorique, et une parole poétique.

Les enfants des groupes plus âgés ont appris à jouer des chansons folkloriques, des chansons, des mélodies de danse sur des cuillères, des métallophones et des xylophones. Les enfants ont adoré

interprètent des œuvres lyriques et calmes - "Il y avait un bouleau dans le champ" ;

mélodies émouvantes et joyeuses - "Oh, là-bas sur la montagne" , "Comme sous une colline sous une montagne" ; guilleret, mélodieux "Kalinka" , « Varenka » . Jouer des instruments de musique pour enfants a également été utilisé dans les activités ludiques des enfants.

Les enfants étaient heureux de se produire devant des élèves d'autres groupes.

ou lors de vacances devant des invités, des enfants d'âge préscolaire tels que:

"Kuzminki" , "Trinité" , "Gerasim-Gratchevnik" .

Particulièrement aimé des anciens "Couverture de vacances" , "Les rendez-vous d'automne" , "Équitable" , "Soirées de Noël" , "Semaine des crêpes" .

Récemment, certaines fêtes, dues à des circonstances bien connues, ont perdu leur signification. Mais les vacances sont un état d'âme d'enfant, sans elles le monde autour devient gris et inintéressant. Par conséquent, les anciennes fêtes politisées sont remplacées par des fêtes folkloriques essentiellement russes.

La musique folklorique russe et les contes de fées étaient utilisés pour les vacances et les divertissements. A travers le théâtre de jouets, des contes de fées avec accompagnement musical ont été montrés aux plus jeunes : "Poule Ryaba" , "Kolobok" , "Masha et L'OURS" . comptine "Kisonka-murisenka" rôle joué. Conte de fée "Terémok" avec le chant de chansons folkloriques russes ont été montrés dans le théâtre de marionnettes. Puis, dans une leçon avec des enfants de groupes plus âgés, ils ont appris cette chanson. Les enfants adorent le jeu "Terémok" et aimaient y jouer pendant leur temps libre. Avec un sous-groupe d'enfants plus âgés, ils ont préparé des contes de fées musicaux "Renard et lièvre" , "Alyonushka et le renard" , "La fille des neiges" et d'autres, montrés pendant les heures de loisirs aux enfants de tous les groupes.

Jardin d'enfants "Clé d'or" depuis de nombreuses années interagit avec l'école de musique No. Rachmaninov. Les élèves de l'école sont les bienvenus à la maternelle. Lors de tels concerts, les enfants d'âge préscolaire ont écouté avec beaucoup d'intérêt le jeu de jeunes musiciens à l'accordéon à boutons, domra, balalaïka. Le programme était auparavant coordonné avec le professeur de l'école de musique. À la fin, les enfants de la maternelle ont chanté leurs chansons préférées, montré des danses en rond, etc. La valeur de tels concerts ne fait aucun doute.

L'interaction avec la famille basée sur l'expérience est essentielle "pédagogie populaire" . Ce n'est qu'en étroite collaboration avec les parents que nous pourrons résoudre les problèmes d'éducation et de développement de l'enfant.

En interagissant avec les parents, il s'est avéré que l'efficacité du travail effectué à la maternelle dépend de l'attitude à son égard dans la famille de l'enfant. L'établissement d'un contact étroit avec les familles des enfants d'âge préscolaire nous permet d'aider les parents à organiser correctement l'éducation des enfants, sur la base des traditions folkloriques russes.

L'interaction avec les parents a contribué à l'enrichissement de l'environnement en développement du groupe, le music-hall sur la culture populaire russe. Avec leurs parents, des ornements folkloriques russes, des chapeaux, des vêtements de fête et des éléments individuels de décoration de fête ont été fabriqués; attributs pour jeux, rondes, danses, sketches, etc.

Des expositions de photos, des expositions de dessins et d'autres œuvres ont été organisées conjointement avec les enfants et les parents. Les parents sont devenus des participants aux événements festifs avec leurs enfants.

Pour identifier les traditions familiales, une enquête expresse auprès des parents a été réalisée «Traditions familiales» . Il y a eu des entretiens individuels avec les parents, d'autres activités telles que "Salon créatif" , réunions de parents, où les idées et l'expérience de la pédagogie populaire ont fait l'objet de discussions. Nous, enseignants de maternelle, avons aidé les parents à maîtriser la sagesse populaire, corrigé la vie commune de la famille, de la maternelle et de l'enfant.

L'efficacité de l'utilisation de la pédagogie populaire dans le travail avec la famille est due à un certain nombre de conditions pédagogiques, notamment:

• création et développement des traditions familiales
• la présence dans la famille d'un système de règles, de normes de comportement, de communication, d'activités
• l'intérêt constant des membres de la famille pour la réussite de l'enfant, ses loisirs
• possession de moyens éducatifs pour adultes de pédagogie populaire:

folklore, art du chant et de la danse, capacité de diriger

vacances et jeux à la maison;

• appel constant aux origines de la culture folklorique : aux jeux folkloriques

vacances, etc...

Ainsi, la musique folklorique russe, les chansons et l'art folklorique oral, systématiquement utilisés dans le travail avec les enfants d'âge préscolaire, ont contribué au développement du goût artistique chez les enfants, ont créé la possibilité de ressentir plus subtilement le caractère, l'ambiance des œuvres folkloriques et de transmettre de manière plus expressive l'image de une œuvre particulière, qu'il s'agisse d'un conte de fées, d'une chanson, d'une blague, d'une ronde ou d'un jeu ; réveillé un sentiment d'amour pour la nature, la langue maternelle, le peuple russe, notre patrie. Nous apprenons aux enfants dès l'enfance à absorber les traditions russes, l'esprit du peuple. Et grâce à cela, les enfants d'âge préscolaire ne perdent pas contact avec l'histoire des années passées, avec les racines de leur Patrie.

Résumant les activités visant à développer les capacités musicales des enfants d'âge préscolaire grâce à la familiarisation avec la culture populaire russe, il convient de noter:

1. L'utilisation de la culture folklorique russe dans le développement des capacités musicales des enfants d'âge préscolaire a permis d'unir les enfants, les enseignants et les parents ayant un intérêt commun, une recherche créative.
2. L'utilisation de l'art populaire russe dans divers types d'activités musicales et indépendantes a créé la base pour répondre aux besoins de chaque enfant, le développement de l'art populaire par les enfants vers une activité libre et créative.

Les indicateurs du développement artistique, esthétique et musical de la personnalité de l'enfant étaient :

• la capacité de voir la beauté du monde environnant, de réagir émotionnellement aux œuvres musicales qui reflètent une intrigue, une image particulière
• éveiller l'intérêt des enfants pour le folklore russe, la compréhension initiale des caractéristiques et des moyens d'expression du langage de l'art populaire
• maîtriser les possibilités expressives du matériel musical, la capacité de les utiliser dans les cours de musique et dans une activité créative libre
• la capacité de trouver de nouvelles solutions aux problèmes créatifs, le développement personnel créatif de l'enfant dans les cours de musique et dans les activités indépendantes.

3) Le modèle artistique et esthétique du processus éducatif musical a changé non seulement la personnalité de l'enfant, mais aussi la personnalité de l'enseignant. Elle l'a mis dans une position de recherche et de créativité constantes, a changé sa vision de la personnalité de l'enfant et du parent.

Les parents sont devenus des participants à part entière au processus musical et éducatif de l'établissement d'enseignement préscolaire. Ils ont participé activement à la fabrication d'attributs pour le processus d'éducation musicale; dans les ateliers - pour la fabrication de marionnettes pour le théâtre de marionnettes ; costumes cousus pour les fêtes folkloriques russes; participé à la production de contes de fées, sketches; textes mémorisés de comptines, devinettes, proverbes et dictons, chansons avec les enfants. Ils ont activement participé à des conversations, à des interrogatoires, à des cours de maître sur l'art populaire russe, organisés pour eux par les directeurs musicaux de l'établissement d'enseignement préscolaire.

Les parents ont aidé leurs enfants à absorber l'esprit national, inculqué l'amour pour les valeurs culturelles du peuple russe.

L'utilisation de différents types d'art populaire dans leur relation avec les enfants d'âge préscolaire: visuel et musical - a un effet positif sur l'éducation esthétique des enfants. L'art populaire devrait être inclus dans les formes les plus diverses de travail avec les enfants : la conception des locaux où les enfants vivent et jouent, les vacances et les loisirs, les jeux et les activités des enfants. L'utilisation de tâches spéciales basées sur le folklore visuel et musical aide les enfants d'âge préscolaire à mieux comprendre les moyens d'expression de l'art populaire russe.

De tout ce qui précède, il convient de conclure que la musique folklorique russe, les chansons et l'art folklorique oral, que nous utilisons systématiquement dans l'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire, développent le goût artistique des enfants, permettent de ressentir plus subtilement le caractère, l'humeur de des œuvres folkloriques et véhiculent de manière plus expressive l'image de l'une ou l'autre des œuvres, qu'il s'agisse d'un conte de fées, d'une chanson, d'une blague, d'une danse ronde ou d'un jeu, éveillent un sentiment d'amour pour la nature, la langue maternelle, le peuple russe, notre Patrie. Nous apprenons aux enfants dès l'enfance à absorber les traditions russes, l'esprit du peuple. Et grâce à cela, les enfants d'âge préscolaire ne perdent pas contact avec l'histoire des années passées, avec les racines de leur Patrie. Ainsi, la mémoire nationale revient progressivement et les adultes et les enfants commencent à se rapporter aux fêtes folkloriques, aux traditions, au folklore et aux arts et métiers russes d'une nouvelle manière, auxquelles toutes les réalisations culturelles les plus précieuses du peuple sont associées.

Les enfants apprennent à voir le monde à travers les yeux de personnes différentes, étant donné qu'une autre personne peut percevoir et évaluer les mêmes faits, actions, événements d'une manière complètement différente. L'éducation à la tolérance envers les autres, une attitude de valeur différente de la sienne, des goûts, des habitudes, des opinions, aidera l'enfant à trouver non seulement une langue avec ses pairs, ses enseignants, ses parents, mais aussi les représentants des cultures futures. L'éducation de l'enfance préscolaire à ses racines, la culture permettra à l'enfant de respecter la culture des autres peuples.

C'est ce système d'activités visant à initier les enfants d'âge préscolaire à la culture populaire russe et au développement musical qui détermine la qualité de l'éducation musicale et contribue au développement de la culture personnelle de l'enfant.

1.1 Traditions de la culture populaire dans l'éducation musicale et l'enseignement des enfants

L'initiation à la musique est l'une des voies importantes de l'éducation d'un enfant, car la musique a un effet particulièrement fort sur les sentiments, et par les sentiments sur son attitude face aux phénomènes environnants. La musique donne vie à des pensées et des sentiments encore inconscients, nettoie les âmes de tout ce qui est petit et accidentel, renforce la dignité d'une personne, sa foi en sa force intérieure, en sa vocation. L'art musical, reflet de la vie, affirme la beauté morale d'une personne, la valeur de l'amitié, la fidélité au devoir, révèle la richesse du monde spirituel.

Au sens moderne, l'éducation musicale est le processus de transfert de l'expérience socio-historique de l'activité musicale aux enfants afin de les préparer à la vie à venir.

Les enfants ont un sens très aigu de la beauté et sont attirés par elle. La perception des œuvres d'art musical présente des possibilités illimitées. Au cours de l'éducation musicale, les enfants acquièrent la capacité d'écouter de la musique, de la mémoriser et de la reconnaître, commencent à l'apprécier; ils sont imprégnés du contenu de l'œuvre, de la beauté de sa forme et de ses images. Les enfants développent un intérêt pour la musique et, à l'avenir, un amour pour celle-ci. A travers des images musicales, l'enfant apprend le beau dans la réalité environnante.

La beauté de la forme artistique, le contenu d'une œuvre musicale compréhensible pour un enfant, évoquent une certaine attitude envers l'image artistique et à travers elle envers la vie.

Il faut dire que les tâches de l'éducation musicale sont : le développement des capacités musicales et créatives des enfants, en tenant compte des capacités de chaque enfant à l'aide de divers types d'activités musicales ; la formation du début de la culture musicale et spirituelle générale.

À son tour, la solution réussie de ces problèmes dépend du contenu de l'éducation musicale, principalement de la qualité du répertoire utilisé, des méthodes et techniques d'enseignement, des formes d'organisation des activités musicales des enfants, etc.

La culture musicale des enfants peut être considérée comme une sous-culture spécifique d'un certain groupe social. Deux composantes peuvent y être distinguées : 1) la culture musicale individuelle de l'enfant, y compris sa conscience musicale et esthétique, ses compétences musicales, ses compétences développées à la suite d'une activité musicale pratique ; 2) la culture musicale des enfants d'âge préscolaire, qui comprend les œuvres d'art musical populaire et professionnel utilisées dans le travail avec les enfants, la conscience musicale et esthétique des enfants et les institutions qui réglementent l'activité musicale des enfants et répondent aux besoins de leur éducation musicale.

L'enfance est l'apogée de la vie d'une personne. C'est le moment où un enfant est comme une fleur qui étire ses pétales vers le soleil. Les enfants sont très sensibles à chaque mot prononcé par les adultes. Par conséquent, la tâche des adultes est d'inculquer aux enfants l'amour de la beauté, de leur enseigner les compétences et les capacités de jouer en équipe, de développer chez les enfants des qualités telles que la gentillesse, le sens de la camaraderie et de la noblesse, le sens du patriotisme pour la patrie et les origines indigènes.

Maintenant, la mémoire nationale nous revient progressivement et nous commençons à nous rapporter aux anciennes fêtes, traditions, folklore, artisanat d'art, arts et métiers dans lesquels les gens nous ont laissé la plus précieuse de leurs réalisations culturelles, passées au crible des siècles .

Ainsi, aujourd'hui, l'intérêt pour l'art populaire grandit partout. C'est compréhensible : il faut chercher les origines de nos personnages, les relations, les racines historiques en elle. Contrairement à ces années où les enfants de la maternelle apprenaient des rimes politisées, la direction est maintenant différente - l'attention des enfants est attirée sur les origines populaires, nos racines, nos rituels, nos traditions, nos coutumes oubliées depuis longtemps. Peut-être qu'aucun autre peuple n'avait des traditions de jeu et de chant aussi riches que les Russes. Aux abords du village, on entendait le chant des filles et sur les routes, le chant persistant des cochers. Pendant la saison, petits et grands, ratissant le foin dans une prairie fauchée, chantaient, facilitant ainsi leur travail avec des mélodies simples. Les étrangers qui sont venus en Russie ont été étonnés par les danses rondes et les danses russes. Les danses rondes, les foires de tout temps ont été un passe-temps favori de la jeunesse.

Dans l'art populaire oral, comme nulle part ailleurs, les caractéristiques particulières du caractère russe, ses valeurs morales inhérentes, ses idées sur la bonté, la beauté, la vérité, le courage, la diligence et la fidélité ont été préservées. En initiant les enfants aux dictons, aux devinettes, aux proverbes, aux contes de fées, nous les initions aux valeurs morales et esthétiques universelles. Dans le folklore russe, les mots, le rythme musical et la mélodie sont combinés d'une manière particulière. Les comptines adressées aux enfants, les blagues, les appels sonnent comme un dicton affectueux, exprimant l'attention, la tendresse, la foi en un avenir prospère. Dans les proverbes et les dictons, diverses positions de vie sont correctement évaluées, les lacunes sont ridiculisées et les qualités positives des gens sont louées. Une place particulière dans les œuvres d'art populaire oral est occupée par une attitude respectueuse envers le travail, l'admiration pour l'habileté des mains humaines. Pour cette raison, le folklore est la source la plus riche de développement cognitif et moral des enfants.

Les fêtes folkloriques se concentrent sur les plus belles observations accumulées au fil des siècles sur les traits caractéristiques des saisons, les changements climatiques, le comportement des oiseaux, des insectes et des plantes. De plus, ces observations sont directement liées au travail et aux divers aspects de la vie sociale humaine dans toute leur intégrité et leur diversité.

Ainsi, l'utilisation systématique dans la pratique de toutes les variétés (genres) d'art populaire permettra aux enfants de développer la culture musicale et les capacités musicales et créatives à travers :

connaissance et représentation d'œuvres folkloriques pouvant inculquer aux enfants l'amour de leur nature, de leur flore et de leur faune indigènes, leur apprendre à voir et à entendre les voix de cette nature, à la ressentir, à entrer en contact avec elle;

chanter et jouer des morceaux simples du folklore pour enfants, puis des mélodies et des morceaux plus complexes ;

l'intonation des blagues et des virelangues peut préparer les enfants à interpréter des œuvres plus complexes du répertoire de chansons du folklore adulte: jeux, bandes dessinées, chansons lyriques et, au sommet des réalisations créatives, la participation des enfants à la mise en scène de représentations théâtrales et de fêtes folkloriques, qui, ensemble, incluent divers genres de chansons folkloriques et de créativité poétique - exactement là où les enfants peuvent appliquer toutes leurs compétences, leurs compétences en chant folklorique en solo, en ensemble et en chorale et en jouant de la musique sur des instruments de musique (y compris folkloriques), la performance d'actions de jeu, de danses et de danses rondes .

Pendant deux ans, j'ai mené un travail déterminé et systématique dans le sens de l'étude de l'art populaire (comme l'une des directions du travail avec les enfants dans l'éducation musicale), en éduquant les enfants dans une attitude bienveillante et aimante envers la culture russe et les traditions folkloriques : tout cela se passe sous une forme de jeu intéressante, nous apprenons des blagues folkloriques, des comptines, des berceuses et des chansons folkloriques, jouons de la musique folklorique sur des instruments de musique, etc.

Chaque année, je participe à l'organisation, à la préparation et à la tenue de :

fêtes folkloriques, suivant les traditions nationales: foire d'automne, vacances d'hiver: Nouvel An, Noël, Pâques vacances de printemps, Maslenitsa, etc.

vacances pour enfants avec une idée socialement significative: Journée internationale de la femme - 8 mars, Journée des défenseurs de la patrie - 23 février, Fête des travailleurs - 1er mai, Grande fête de la victoire - 9 mai, Journée mondiale des enfants - 1er juin, fête du nom, etc.

Cours d'éducation musicale. 2. Étudier les caractéristiques de la créativité musicale des enfants d'âge préscolaire afin de déterminer une stratégie d'utilisation du folklore dans l'éducation patriotique et le développement des capacités créatives. 3. Déterminer l'efficacité du travail sur l'utilisation de l'art populaire comme moyen d'éducation patriotique et de développement des capacités créatives des enfants ...

... (développement, éducation, formation) des enfants de la naissance à sept ans, correspondant à leurs capacités d'âge. Il a été développé sur la base des principes théoriques de l'école nationale d'éducation musicale pour les enfants d'âge préscolaire, dont le fondateur est reconnu en Russie sous le nom de N. A. Vetlugina. Il s'agit de dispositions théoriques sur la base artistique et figurative de l'activité musicale des enfants d'âge préscolaire ; sur...

Il reste l'un des problèmes pédagogiques peu étudiés. La littérature musicale et pédagogique ne contient pas de données expérimentalement confirmées sur le rôle de l'accumulation de diverses expériences intonatives dans le développement de la réactivité émotionnelle à la musique chez les jeunes enfants d'âge préscolaire, bien que de nombreux travaux scientifiques parlent de la nécessité d'utiliser des chefs-d'œuvre de la culture musicale dans le développement de la personnalité. . ...

Sans signification." Par conséquent, il est nécessaire de créer les conditions pour améliorer la culture musicale des enfants. Le BUT de ce travail est de révéler l'importance de l'éducation musicale dans la vie humaine à travers la définition des objectifs esthétiques, moraux et musicaux de l'éducation. Dans le premier chapitre, nous décrivons les objectifs esthétiques, moraux et musicaux de l'éducation d'une personnalité, à l'aide de la littérature scientifique. Dans...

Chugunova Larisa Nikolaïevna, Directeur de musique,

Maksimova Tatiana Vassilievna, Directeur de musique,

MBDOU d \ s n ° 14 "Fairy Tale", la ville de Verkhny Ufaley, région de Tcheliabinsk.

Développement artistique et esthétique des enfants basé sur l'initiation

à la culture populaire.

Cible: Formation de la culture spirituelle de l'individu, imagination créatrice et compréhension de la culture de son peuple.

Dans le cadre de l'entrée en vigueur des normes éducatives de l'État fédéral pour l'éducation préscolaire, le contenu principal du domaine "Musique" est désormais présenté dans le domaine éducatif "Développement artistique et esthétique".

Le folklore musical pour enfants est un domaine particulier de l'art populaire. Sa valeur est qu'avec son aide, nous établissons facilement un contact émotionnel avec l'enfant. La musique folklorique non seulement enrichit l'âme de l'enfant, mais développe également les capacités créatives des enfants.
La pertinence de ce sujet réside dans le cycle même du calendrier folklorique, dans la répétition et la périodicité des chants rituels, des danses, des incantations transmises d'année en année, de génération en génération. Ce principe permet aux enfants d'étudier et de vivre pendant plusieurs années les mêmes cérémonies, fêtes, coutumes et le matériel qui leur correspond, dont le nombre et le niveau de complexité augmentent chaque année. Le principe « par l'éducation », tiré de la vie, aide naturellement à résoudre de nombreux problèmes d'éducation et d'amélioration de la personnalité : les enfants plus âgés transmettent ce qu'ils ont appris aux enfants ; passant progressivement du spectacle à l'action, les jeunes enfants maîtrisent une matière de plus en plus complexe, et apportent quelque chose qui leur est propre, c'est ainsi que se développe la créativité de l'enfant.

La créativité musicale des enfants peut se manifester dans tous les types d'activités musicales. Par conséquent, je travaille sur ce travail dans plusieurs directions. Il s'agit du développement des capacités artistiques et créatives des enfants dans le chant, la danse, les jeux musicaux qui combinent à la fois le chant et la danse, et la pratique d'instruments de musique.

Le chant est l'un des types d'activités musicales préférées des enfants, qui a un grand potentiel de développement émotionnel, musical, cognitif et créatif.

La première connaissance des enfants avec le folklore commence par de petites formes folkloriques - il s'agit d'une section importante et particulière du folklore, un excellent matériel pour développer les compétences d'improvisation musicale et ludique chez les enfants. Les mélodies folkloriques sont naturelles et donc faciles à percevoir et à mémoriser, et la possibilité de leur propre interprétation donne aux enfants une réelle joie. Grâce à l'interprétation de chants simples, puis de mélodies plus complexes, à mesure qu'ils grandissent, les enfants se préparent à interpréter des chansons plus complexes.

Par conséquent, avant de prendre des chansons entières avec une intrigue détaillée, vous devez utiliser de courtes blagues, des comptines, des berceuses. Étant donné que les chansons folkloriques ont été formées par la voix sans l'aide d'un instrument de musique, elles conviennent à la voix d'un enfant. Le volume des sons de chansons folkloriques simples correspond à une petite gamme de voix d'enfants.

Par exemple, la chanson "Cockerel" est construite sur quatre sons. La simplicité du contenu et de la forme, la clarté et la véracité des sentiments font de la chanson un moyen précieux d'éducation artistique et esthétique des enfants.
D'énormes opportunités pour la créativité des enfants sont pleines de Jeux de chansons folkloriques russes. Ils développent les capacités des enfants pour divers types d'activités artistiques et créatives. Par exemple, la chanson "Comme la nôtre à la porte", dans laquelle la mouche et la libellule avec la fourmi chantent et dansent à la fois, chaque enfant dépeint cela à sa manière.

Lors de l'apprentissage d'une chanson folklorique, il est très important d'attirer l'attention des enfants sur ses images musicales et poétiques ; cela peut être un stimulant naturel pour un enfant à des actions créatives. Avant d'effectuer chaque tâche créative, vous devez éveiller l'imagination des enfants.

Pour créer une image musicale plus lumineuse, des instruments de musique folkloriques sont utilisés. Déjà dans le groupe des plus jeunes, l'enfant s'intéresse à eux. Bien sûr, à cet âge, les enfants ne reproduisent pas le rythme souhaité, mais une grande envie de jouer de l'instrument les ravit.

Une rencontre avec la musique folklorique devrait frapper l'imagination des enfants et rester dans leur mémoire. Pour un impact plus fort, j'utilise la musique folklorique en combinaison avec la poésie, la peinture, les arts et l'artisanat, la chorégraphie. Par conséquent, il est nécessaire de mener des cours de musique intégrés pour initier les enfants d'âge préscolaire à la culture populaire et à la créativité.En classe, utilisez la méthode de recherche artistique et créative: par exemple, décorez la musique avec le son d'un instrument approprié.

Ainsi, dans l'un des cours, nous avons écouté "Kamarinskaya" de M. Glinka. Et les enfants eux-mêmes ont inventé des histoires sur cette musique : « Les paysans sont assis au village sur un banc. Soudain, l'un a pris l'harmonica et a d'abord joué avec un son calme et triste, et l'autre a pris la balalaïka et a commencé à jouer de manière provocante, gaie, rapide pour que tout le monde se mette à danser.
Ensuite, vous pouvez proposer d'écrire votre histoire. Sur cette musique, les enfants ont joué des instruments de musique folkloriques, ils ont eux-mêmes imaginé le motif rythmique de la mélodie et leur propre danse. Ensuite, vous pouvez inclure "Kamarinskaya" dans l'une des fêtes nationales.
Dans leur travail, une grande attention doit être accordée à la danse figurative et ludique, car ce sont eux qui développent la créativité indépendante des enfants.
Il existe de nombreuses chansons de danse folklorique, dont les mouvements ne sont pas difficiles à trouver pour les enfants eux-mêmes. La chanson "Zemelyushka-chernozem" est familière à tout le monde. La mélodie est lyrique, douce, le texte est plein d'actions ("le bouleau a poussé", "ils ont arraché des fleurs", "tissant des couronnes"), riche en noms folkloriques caressants ("terre", "herbe"), suggère mouvements fluides.
Performance expressive, conversation sur le contenu et la nature de la musique et du texte poétique - telles sont les principales techniques qui préparent les enfants à inventer des mouvements de danse ronde. Jeu, chansons de danse ronde sont une riche variété pour la créativité des enfants.

Quelle belle danse les filles du groupe préparatoire ont inventée ! Et cela a été facilité par la douce chanson lyrique "Il y avait un bouleau dans le champ". Chaque partie de la musique avait son propre mouvement de danse selon les paroles de la chanson. Cette danse peut être incluse dans la Trinité.
En travaillant sur une chanson folklorique, une danse, un jeu, vous pouvez voir comment l'âme se révèle chez les enfants. Les enfants entrent en contact avec le matériel folklorique tout au long de l'année scolaire, il est étroitement lié aux classiques et à la modernité. Le thème de la glorification du passé indigène est très important dans tout le travail, le plus important est d'essayer d'aider les enfants eux-mêmes à chercher des moyens d'exprimer la nature de la musique folklorique à travers leurs arts de la scène.

Le summum des réalisations créatives est la participation des enfants aux vacances folkloriques. C'est là qu'ils appliquent toute leur habileté, leur créativité dans tout type d'activité de leur choix, sans stress physique et psychologique inutile.

Pour le bon développement des enfants, l'intérêt et le soutien des parents sont nécessaires. Ils doivent être impliqués dans la participation aux fêtes folkloriques, aux jeux, ce qui donne une joie particulière aux enfants. Les parents sont heureux d'y participer.

Afin de créer une atmosphère créative dans les groupes, en collaboration avec des éducateurs, des coins musicaux de style folk ont ​​été équipés, des instruments de musique et des attributs de costumes ont été sélectionnés. De plus, les éducateurs et les éducateurs juniors sont impliqués dans le développement d'une fête folklorique ou d'un divertissement, participent à la préparation et agissent souvent eux-mêmes comme les personnages principaux.

"Foire", "Kuzminki", "Kapustnik", "Carols", "Maslenitsa", "Magpie", "Pâques", "Trinity" - ces fêtes folkloriques sont devenues traditionnelles pour notre jardin d'enfants.

Je vais en détailler quelques-uns. "Kuzminki" - une joyeuse fête d'automne, le 14 octobre, en l'honneur des saints Kuzma et Demyan. Ces saints sont les patrons de tout travail, en particulier la forge. Et pour que le travail se dispute toute l'année, ils sont appelés dans la maison: "Kuzma et Demyan, venez vivre avec nous!"

Cette fête est précédée de beaucoup de préparation. Lors d'une leçon intégrée, vous pouvez fabriquer des marionnettes - des pirouettes, des marionnettes pliantes - des pirouettes, nous avons chanté des chansons folkloriques persistantes au choix des enfants. Ensuite, vous pouvez composer des berceuses pour les poupées, que vous pouvez ensuite chanter pendant les vacances, jouer des scènes avec ces poupées, puis continuer à jouer avec elles en groupe. Les garçons avec la chanson "In the forge" montrent quel genre de forgerons audacieux ils sont. Pour ce faire, à l'avance lors d'une leçon de musique, les garçons proposent des mouvements pour les forgerons.

Kapustnik a généralement lieu début novembre, la fête est dédiée à la récolte, en particulier au chou. L'abondance de jeux avec les parents: "Wattle", "Chez Barbara", "Sur la montagne c'est du lin", etc. Les chansons "Comme à nos portes", "Antoshka" sont mises en scène.

Immédiatement après les vacances du Nouvel An, nous apprenons des chants de Noël, et allons dans les groupes les uns des autres avec ces chansons, nous félicitons, masqués, déguisés avec les parents et les enseignants !

"Shrovetide" - il n'y a pas de limite à la créativité, c'est la fabrication d'un carnaval en peluche, d'instruments folkloriques, que vous pouvez ensuite jouer, d'éléments de costume. On y apprend des incantations, des chansonnettes, des jeux avec des chants qui sont mis en scène, et dans la rue on peut construire des forteresses de neige, faire de l'équitation et, bien sûr, des crêpes.

"Magpies" est un jour férié où l'hiver rencontre le printemps, le jour de l'équinoxe vernal le 22 mars. Au préalable, lors d'une leçon intégrée, faites des oiseaux, apprenez les cris du printemps. Je propose que les enfants trouvent leur propre surnom avec leurs parents, puis aux vacances, chacun appelle les oiseaux et le printemps avec son propre surnom. Intéressant pour le développement des capacités créatives est le jeu "Représentez un oiseau", que les enfants devinent ensuite.

Passons à Pâques, les vacances de Red Hill durent toute une semaine, où tout le monde joue avec des œufs et du saule.

Dans la "Trinité" - les bouleaux sont tressés avec des rubans et des danses sont dansées.

Pour toutes ces fêtes, c'est bien d'avoir des présentations, c'est très pratique, car les enfants peuvent être présentés de manière intéressante à telle ou telle fête folklorique ou rituel.

Je voudrais dire que l'art populaire est un excellent matériau, sur la base duquel les capacités musicales créatives des enfants se développeront. L'art populaire est multiforme, intéressant, beau et digne d'être étudié, mémorisé et connu. Nous devons connaître nos racines, où que nous soyons.

Accompagnement pédagogique et méthodologique.

1. Aliev Yu.B. Manuel d'un professeur d'école-musicien. — M. : VLADOS, 2002

2. Vetlugina N. Introduction à la musique. M. : Musique, 1989. - 112 p.

3. Galkina S. Parcours musicaux. Minsk : Lexis, 2005. - 48 p.

4. Kaplunova I., Novoskoltseva I. Le programme d'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire "Ladushki". "Nevskaya NOTA", Saint-Pétersbourg, 2010.

5. Saveliev G.V. L'éducation musicale et esthétique à l'âge préscolaire. — M..

Le rôle de la musique folklorique dans le développement de la personnalité d'un enfant

Silkov Ivan Nikolaevich, accompagnateur de l'ensemble de chansons folkloriques "Rossy Cheeks", Ivanovo
Une combinaison harmonieuse de développement mental et physique, une attitude esthétique envers la vie et l'art sont les conditions nécessaires à la formation d'une personnalité holistique. La réalisation de ce noble objectif est largement facilitée par la bonne organisation de l'éducation musicale des enfants.
La culture musicale et la musique folklorique en particulier contribuent à la formation de la personnalité de l'enfant, formant son imagination, activant la mémoire, les processus de pensée et la perception figurative de la réalité, enrichissant spirituellement son monde intérieur et étant un excellent moyen de communication. De plus, la musique joue un rôle éducatif, inculquant à l'enfant des concepts tels que la beauté, l'harmonie, l'amour et la noblesse. C'est la musique folklorique qui est l'un des moyens de préserver les traditions nationales et de les transmettre aux générations futures, apprend aux enfants à prendre soin du patrimoine culturel.
Figures éminentes de la pédagogie musicale scolaire O.A. Apraksina, N.L. Bryusova, N.A. Vetlugina, G.S. moment dans les cours de musique avec des enfants recommandés pour contacter exactement chanson populaire: "Il faut partir de la musique qui est particulièrement proche des gens, de leur chanson folklorique"

Éducation d'une personnalité créative et complètement développée- c'est la tâche de tout établissement d'enseignement, en particulier pour le système d'enseignement complémentaire. La personnalité a un caractère social et social et se forme sous l'influence des influences environnementales, de la formation et de l'éducation, sous l'influence des conditions de vie et des activités qu'une personne exerce.
La personnalité et ses caractéristiques psychologiques se forment dans l'enfance sous l'influence décisive de la formation et de l'éducation, de l'organisation correcte de la vie et des activités de l'enfant. Lors de l'organisation de la formation et de l'éducation, il est nécessaire de prendre en compte certaines des caractéristiques anatomiques et physiologiques innées, naturelles de l'enfant, par exemple les caractéristiques de son système nerveux, la présence d'une oreille musicale, le sens du rythme, etc.
Le développement d'un enfant à l'âge préscolaire est déterminé par l'expansion et la complication de ses relations avec le monde extérieur, le niveau toujours croissant d'exigences pour lui. Chaque jour, il y a un intérêt croissant pour les environs; il y a de nouveaux jeux intéressants, une première histoire, puis des jeux de rôle. En eux, l'enfant reproduit la vie des adultes, apprend le monde, le jeu contribue au développement global de l'enfant, au développement de sa perception, de son imagination, de sa pensée. Les émotions de l'enfant deviennent plus stables, des sentiments intellectuels, esthétiques et moraux se forment. Dans le jeu, dans des formes accessibles d'activité de travail, sous l'influence d'adultes, se forment des manifestations personnelles, des formes habituelles de comportement et des qualités volitives. En même temps, quel que soit le type d'activité que l'enfant manifeste, à quel stade de son développement il se trouve, il répond émotionnellement aux intonations expressives de la musique.
Musique pour un enfant- un monde d'expériences joyeuses, il aide à l'éducation de la personnalité, il est nécessaire pour chaque enfant, et non pour les enfants séparés, naturellement doués pour la musique. Mais chaque enfant est unique dans ses manifestations musicales. Et pour lui ouvrir la porte du monde de la musique, il faut développer ses capacités, et surtout son oreille musicale et sa réactivité émotionnelle, facilitées par des cours de musique folklorique.
La connaissance de la culture musicale folklorique initie les enfants au monde figuratif de la chanson, sert de moyen de préservation des traditions nationales. Des années d'expérience de travail avec des enfants nous permettent de parler de la nécessité d'élargir le répertoire de chansons russes, de danses rondes, de jeux, ainsi que de fabriquer les attributs et costumes nécessaires. Sans aucun doute, c'est la musique folklorique et le folklore qui sont les moyens parfaits pour élever des enfants, contribuant à l'éducation de qualités telles que l'amour pour la patrie, son peuple et les traditions de sa région.
L'art populaire a un grand pouvoir d'impact émotionnel. Maîtrisant la langue de son peuple, ses coutumes, un enfant d'âge préscolaire et plus jeune reçoit les premières idées sur la culture. En même temps, le folklore enrichit les jeux des enfants avec de nouveaux contenus.
Folklore pour enfants est un domaine particulier de l'art populaire. Il comprend tout un système de genres poétiques et musico-poétiques du folklore. Pendant de nombreux siècles, nos ancêtres ont utilisé des blagues, des comptines, des phrases qui instruisent sagement l'enfant de manière ludique, l'initient à la haute culture morale de son peuple. La valeur du folklore pour enfants réside dans le fait qu'avec son aide, un adulte établit facilement un contact émotionnel avec un enfant, une communication émotionnelle. Sans prétention dans le contenu et simple dans la forme, les œuvres de créativité poétique et musicale folklorique sont riches d'une richesse considérable - parole, sémantique, sonore.
Lumineux, originaux, parfois comiques et fabuleux, accessibles dans leur forme et leur contenu, les incantations et les chants sont faciles à retenir et peuvent être largement utilisés par les enfants dans les jeux. Par conséquent, il ne fait aucun doute que le folklore enfantin peut devenir un moyen précieux d'éduquer un enfant, dans son développement spirituel. Le fondateur de la chorale folklorique russe M. E. Pyatnitsky a déclaré que l'âme du peuple russe se révèle dans la chanson, comme dans un miroir. Regarder dans ce miroir propre et beau est une grande joie.
Tout comme les premiers livres sont mémorisés pour toujours, la mémoire garde ces mélodies qui se sont fait entendre dans les premières années. C'est pourquoi il est si important qu'une berceuse, une chansonnette, une blague prennent vie à un moment où une personne est particulièrement réceptive à tout ce qui est beau. C'est pourquoi, initier un enfant à l'art populaire dès son plus jeune âge est une tâche très importante et noble, qui peut être résolue par les enseignants de l'enseignement complémentaire travaillant dans un ensemble de chansons folkloriques.
En classe, l'ensemble sélectionne le matériel musical et méthodologique nécessaire à la suite des activités. En parallèle, les enfants sont initiés aux traditions folkloriques et au folklore enfantin. Les formes et les manières de présenter l'information peuvent être variées. Il s'agit à la fois d'une conversation et de cours, dans lesquels une attention particulière peut être accordée à l'art populaire russe; participation à des rituels, jeux, danses rondes ; écouter de la musique folklorique et apprendre à jouer des instruments de musique folkloriques. Ainsi, un monde divertissant et vibrant de l'art populaire s'ouvre aux enfants. Au cours du travail, il est important que l'enseignant non seulement donne aux enfants de nouvelles connaissances, mais organise également leur participation directe à l'interprétation de chansons folkloriques, chants, dramatisations de contes de fées, etc., s'intéresse progressivement à folklore et, par conséquent, enrichir le vocabulaire des enfants, se familiariser avec la culture musicale de leur peuple.

Afin de mettre en œuvre avec succès les tâches définies, il est nécessaire d'être guidé par les principes suivants :
1. le haut niveau artistique du matériel musical et poétique proposé aux enfants et la haute qualité de son interprétation ;
2. en tenant compte de l'âge et des caractéristiques d'un enfant particulier, y compris son développement général et musical ;
3. la prise en compte des spécificités de la perception musicale des enfants ;
4. Encourager l'activité et l'intérêt de l'enfant pour la perception de la musique folklorique.
De nombreuses années d'expérience dans le travail avec les enfants nous permettent d'affirmer avec certitude que le travail sur l'éducation musicale de la jeune génération peut et doit être commencé dès le plus jeune âge. En grandissant, les enfants se familiarisent systématiquement et systématiquement, du plus simple au plus complexe, avec la musique folklorique. Le résultat de la formation n'est pas seulement la façon dont l'enfant a interprété correctement et expressivement une chanson ou une danse, mais aussi dans quelle mesure l'enfant s'intéressait aux cours, s'il est tombé amoureux de la musique, s'il a commencé à lutter pour une activité musicale indépendante .
Pour atteindre l'objectif d'éducation musicale de l'enfant, les cours doivent commencer par enseigner aux enfants la perception auditive de la musique. Cette section comprend une introduction à la musique vocale et instrumentale. De plus, la chose la plus excitante pour les enfants est d'écouter des instruments folkloriques russes, à la fois en enregistrement et en «spectacle en direct».
Lorsqu'ils écoutent de la musique interprétée par un orchestre, les enfants doivent faire attention aux particularités du son de chaque instrument de musique. Lors de l'exécution d'œuvres vocales, vous devez également faire attention à la nature et au contenu de la chanson. Il est conseillé de comparer un son ou une phrase à une action physique : bercer un berceau, déplacer un soufflet d'accordéon, battre la pluie, faire courir un cheval. A ce stade du développement musical, l'enseignant peut proposer à l'enfant des images associatives, et avec l'âge, l'élève aura sa propre vision et ressenti de l'œuvre musicale. Lorsque vous écoutez de la musique, veillez à utiliser des illustrations de livres pour enfants, des reproductions d'artistes russes, des incantations, des énigmes, des comptines, des blagues...
Les textes courts de comptines sont facilement absorbés par les enfants, même sans mémorisation supplémentaire. Le dynamisme, l'imagerie donnent envie de bouger. Il s'agit d'un matériel de jeu très intéressant et accessible pour les enfants, qu'ils transfèrent à des jeux gratuits.
En classe, il est important d'utiliser une technique telle que «écouter de la musique», où il est conseillé d'utiliser la méthode de comparaison: plusieurs fois, les enfants écoutent une «interprétation en direct» d'une chanson ou d'une œuvre instrumentale, puis ils perçoivent une musique qui leur est déjà familière dans le son orchestral, tout en reconnaissant les instruments de musique, en particulier ceux solistes. . Grâce à cette comparaison, ils obtiennent une représentation visuelle de la nature différente du son. Cette technique aide l'enfant, à chaque nouvelle rencontre avec une œuvre, qu'elle soit vocale ou instrumentale, à éprouver la joie d'apprendre quelque chose de nouveau qui n'était pas noté auparavant.
En travaillant avec des enfants d'âge préscolaire et des élèves plus jeunes, il est extrêmement utile d'utiliser des techniques visuo-visuelles. Par exemple, sous la forme d'une représentation théâtrale, où des costumes folkloriques et d'autres accessoires folkloriques sont utilisés. À un âge plus avancé, les illustrations devraient être utilisées plus souvent; Ainsi, leurs idées sur les images de la nature ("Viorne sur la montagne"), comiques ("Grue de Longy"), sur le travail humain ("Dans la forge") sont complétées par l'art fin et musical.
De nombreuses années d'expérience nous permettent d'affirmer que l'écoute de la musique folklorique est une forme active d'activité musicale. L'activité s'exprime dans la préparation interne à sa perception, à la capacité non seulement d'écouter, mais aussi d'entendre. Des propriétés similaires de la musique folklorique peuvent être utilisées dans l'éducation d'un enfant, la formation de sa moralité et sa vision du monde.
Une activité musicale particulière- en chantant. C'est le type de performance le plus accessible. Les enfants aiment chanter, volontiers, avec plaisir, exprimant leurs sentiments. Le chant développe l'oreille musicale, la mémoire, le sens du rythme et élargit les horizons musicaux généraux. En même temps, la tâche du directeur musical est d'apprendre aux enfants à aimer une chanson, et avant tout une chanson folklorique, car elle a une valeur artistique et éducative.
La chanson folklorique russe enrichit les enfants, développe la parole, reconstitue le vocabulaire avec de nouvelles épithètes, des phrases poétiques. Malgré le fait que dans les chansons il y a des mots inconnus des enfants (par exemple, joug, senichki, grat), ils montrent un vif intérêt pour le contenu, mémorisent rapidement le texte et l'enseignant aide à comprendre correctement le sens de ces mots , et souvent les enfants eux-mêmes leur trouvent rapidement des synonymes. .
Lors de l'organisation de l'éducation musicale et de l'éducation des enfants, il convient de les familiariser avec des chansons de nature différente - lyrique, ronde, comique. Dans le même temps, il convient de prendre en compte l'âge des enfants et de sélectionner des chansons adaptées à l'âge de l'enfant, en se concentrant sur la question de savoir si cette musique suscite l'intérêt de l'enfant, à quel point elle est compréhensible pour lui.
Par exemple, les enfants du groupe préparatoire aiment beaucoup la chanson "At the Bear in the Forest" et l'interprètent avec une grande expressivité.
Le répertoire des élèves plus jeunes devrait inclure des chansons mélodieuses et émouvantes; léger, mobile; danseurs guillerets.
L'ensemble du processus d'apprentissage doit être organisé de manière à affecter les sentiments et les intérêts des enfants. Et si vous utilisez des techniques de jeu et du matériel accessible, les enfants feront preuve de réactivité émotionnelle. Pour que l'impact des chansons devienne efficace et que les enfants en tombent amoureux, il est conseillé de tenir la première rencontre avec la chanson sous une forme lumineuse et émotionnelle, d'accorder une attention particulière au contenu, aux moyens de l'expression musicale et l'expressivité de son texte littéraire.
Si le travail d'apprendre aux enfants à chanter est méthodiquement correct, l'enseignant explique et montre sincèrement et intelligiblement le matériel étudié, alors les enfants seront heureux d'assister à des cours de musique, étudiant progressivement le riche répertoire de chansons folkloriques. Ils adoreront écouter des chansons et les chanteront eux-mêmes pendant les matchs. Les chansons folkloriques contribuent à élargir les horizons des enfants et en même temps enrichissent leur vocabulaire, corrigent parfois leur prononciation et, sans doute, leur inculquent un sens du collectivisme.
La prochaine direction de travail du directeur musical de l'ensemble de chansons folkloriques pour enfants est les cours de danse musicale. Les enfants, qu'ils soient en âge d'aller à l'école primaire ou plus âgés, aiment beaucoup danser. Les tout-petits sont particulièrement disposés à danser seuls et regardent avec plaisir les danses des enfants plus âgés et des adultes, reflétant les mouvements de danse individuels dans leurs jeux créatifs. Un vif intérêt pour les mouvements de danse dans une chanson folklorique permet d'utiliser largement toute la palette des moyens expressifs pour atteindre les objectifs d'éducation esthétique des enfants. En enseignant aux élèves des danses folkloriques, nous les initions à l'une des branches les plus importantes de l'art populaire.
Comme mentionné ci-dessus, les danses folkloriques, ainsi que les chansons, occupent une place importante dans le travail éducatif auprès des enfants jeunes et d'âge moyen. Dans les contes folkloriques, les énigmes, les chansons, les danses, dans les motifs des artisans folkloriques, des images artistiques proches des enfants ont été créées.
En termes de contenu, de force et de luminosité des images, de beauté de la forme, d'expressivité et d'émotivité, les danses folkloriques russes sont un excellent matériau pour le développement du goût artistique des enfants, elles aident à familiariser les étudiants avec les coutumes de leur peuple. Les caractéristiques typiques de la danse russe sont l'ampleur des mouvements, la douceur, la douceur. La danse gaie et les chansons et danses comiques amusantes ne sont pas moins excitantes pour la perception des enfants.
Dans le processus d'enseignement des danses folkloriques, les enfants doivent être initiés aux concepts élémentaires de l'art populaire (danse, chant, danse en rond, utilisation de costumes folkloriques et d'instruments folkloriques utilisés dans les œuvres de danse.); Dans ce cas, les enfants développent plus activement la musicalité, les mouvements deviennent rythmés, gracieux.
Parallèlement, l'utilisation des danses folkloriques présente parfois quelques difficultés pour l'enfant. Par conséquent, la danse folklorique doit être adaptée de telle manière, quelque part pour être modifiée ou simplifiée afin qu'elle soit accessible aux jeunes étudiants, mais en même temps pour ne pas déformer le caractère et la couleur folklorique. En cours de route, les principes suivants doivent être suivis :
1. la danse doit être de petit volume;
2. de composition simple ;
3. construit sur des mouvements clairs et caractéristiques;
La tâche du directeur musical est de préserver chez les enfants le vif intérêt initial pour la danse, l'émotivité de la perception, le désir de travailler dur et avec diligence. Lors de la leçon, il est nécessaire de définir des tâches spécifiques pour les enfants, d'attirer leur attention sur de nouveaux détails de l'image, du mouvement, de la musique. Pour maintenir et approfondir l'intérêt des enfants pour la danse folklorique, il convient de montrer à l'ensemble du groupe l'exécution réussie du mouvement par un enfant ou plusieurs enfants ; utiliser la concurrence des groupes dans la performance expressive. Ces démonstrations et vérifications doivent être accompagnées d'une analyse et d'une évaluation des mouvements de danse exécutés par les enfants, de leur correspondance avec la musique, de leur expressivité et de leur justesse.
Le costume joue un rôle important dans l'exécution des danses folkloriques. Il faut essayer d'utiliser non seulement des éléments, mais aussi, si possible, des costumes folkloriques en général. Ce sont des robes d'été aux couleurs vives, des chemisiers rouges, de beaux kokoshniks, des foulards de différentes couleurs et des casquettes. Dans les cours quotidiens, bien sûr, ce n'est pas facile à faire, et parfois impossible, mais lors des répétitions, des répétitions générales et, bien sûr, des représentations, cela doit être fait par tous les moyens !
Le type d'activité musicale le plus préféré des enfants est peut-être les jeux musicaux, dont l'un des types est les jeux avec chant. Les jeux de chant sont essentiels. Avec l'aide de ces jeux, vous pouvez développer l'intérêt des enfants pour le chant, la musique, développer une oreille pour la musique, la mémoire, le sens du rythme, la voix et la capacité d'interpréter correctement une mélodie. En jouant, les enfants éprouvent un plaisir esthétique, éprouvent des humeurs lumineuses et joyeuses.
Chaque jeu doit avoir un objectif pédagogique clair, à l'aide duquel vous pouvez apprendre à un enfant à percevoir la musique et à transférer son contenu et ses caractéristiques en mouvement. En même temps, l'un des moyens de percevoir la musique et de développer l'ouïe est la musique jouée par les enfants eux-mêmes. Une attention particulière est accordée à la lecture d'instruments de musique pour enfants, car c'est la musique qui élargit la portée de l'activité musicale des enfants, augmente l'intérêt pour les cours de musique, favorise le développement de la mémoire musicale, de l'attention, aide à surmonter la timidité excessive, la contrainte et élargit le l'éducation musicale de l'enfant. Les enfants aiment particulièrement jouer des instruments folkloriques russes. Les enfants maîtrisent rapidement le jeu sur presque tous les instruments de musique folkloriques, car ce sont principalement des bruits et la principale difficulté réside dans l'exécution correcte du motif rythmique.
L'un des objectifs du développement musical des enfants est d'encourager leur activité à apprendre de nouvelles choses. Surtout, l'activité des enfants se manifeste par des vacances et des divertissements (jeux) avec des éléments de folklore. Lors de divertissements utilisant de la musique folklorique russe et un genre poétique, il est nécessaire de déterminer les tâches suivantes :
1. montrer aux enfants des sites intéressants ;
2. les remplir d'impressions, délivrer des émotions positives à partir de ce qu'ils voient ;
3. donner la possibilité de faire preuve d'indépendance et d'activité créative.
L'activité de jeu augmente la vitalité de l'enfant, a une grande valeur éducative et éducative. La musique folklorique y joue un rôle important.
Les formes d'activités ludiques sont très diverses : organisation de concerts au cours desquels des chansons, des jeux, des poèmes, appris en classe, sont interprétés ; contes de fées - dramatisations, soirées à thème, blocs de jeux.
En passant des soirées de divertissement, il faut s'efforcer de susciter la joie et le rire chez les enfants, mais parallèlement à cela, cultiver l'amour pour l'art populaire, pour la beauté de la nature indigène, la parole et les airs indigènes.
Il est très important de noter que les résultats de l'éducation musicale des enfants, la formation d'une personnalité esthétiquement développée dépendent largement de la manière dont la tâche d'éducation dans la famille est définie. Par conséquent, il est nécessaire de familiariser les parents avec la méthodologie de notre travail, les méthodes et les moyens qui contribuent au développement des compétences musicales. Utilisez diverses formes de communication avec les parents : conversations, consultations, cours de musique ouverts, organisation de concerts, vacances thématiques et calendaires.
En conclusion, il faut dire qu'avec le développement de la musicalité générale, les enfants développent une attitude émotionnelle envers la musique, leur audition s'améliore et l'imagination créatrice naît. Les expériences des enfants acquièrent une coloration esthétique particulière. Une variété de sentiments découlant de la perception de la musique folklorique enrichissent la personnalité, son monde spirituel. Après tout, la musique décore la vie, la rend plus intéressante. Et là-dedans, bien sûr, la musique folk est appelée à jouer un grand rôle !
LITTÉRATURE.
1.A.V. Kokuev. "Éducation spirituelle et morale des enfants d'âge préscolaire sur les traditions culturelles de leur peuple"
2.S.Yu. Koulikov. "Pour les enfants sur les traditions et les fêtes du peuple russe."
3. Chiriaeva. "Vacances folkloriques" - développement méthodique.
4. G. Fedorova. "Le soleil regardera aussi par notre fenêtre" - Saint-Pétersbourg : 1997.
5. O.L. Knyazeva, M.D. Makhaneva. "Initier les enfants aux origines de la culture populaire russe", Saint-Pétersbourg : 1997.
4. Oreille pointue. "Le folklore musical comme moyen de développer les capacités musicales des enfants".