Prancūzų mados dizaineris Paco. Paco Rabanne (Paco Rabanne)

Paco ispaniškai reiškia „varnas“. Būtent šio išmintingiausio paukščio ir mitinio jo šeimos globėjo garbei dabar visame pasaulyje žinomas kurjeris Francisco Rabaneda y Cuerve sugalvojo sau naują vardą, kartu sutrumpinęs neištariamą pavardę.

2000 m. vasarą Paco Rabanne paskelbė, kad amžiams palieka aukštosios mados pasaulį.

Aukštoji mada tapo per brangi net prancūzams. Pasak paties menininko, kai jis žengė tik pirmuosius žingsnius madoje, pasaulyje buvo apie 50 tūkstančių moterų, galinčių sau leisti aukštosios mados drabužius. Dabar jų yra tik 200! Daugelis mados namų jau seniai nieko neparduoda, bet nuomoja Holivudo žvaigždėms.

Išeitis iš šios situacijos gali būti kruopštus gatavų drabužių linijų (klasikinių vyrų ir moterų drabužių) kūrimas. Paco Rabanne turi dvi tokias kolekcijas: „Paco“ ir jaunimo liniją. Ypatingas dėmesys skiriamas gatavų drabužių linijai elegantiškoje versijoje.

Tačiau 2001 metais Burgose (Ispanija) buvo surengta retrospektyvinė Rabanne paroda, kurią lydėjo madų šou. Paroda apima visą maestro kūrybos laiką – nuo ​​pirmosios plastikinės suknelės, sukėlusios ažiotažą mados pasaulyje 1964 metais, iki gatavų drabužių kolekcijos, kurią kurjė paruošė 2002 metų vasaros sezonui. Rabanne pasirodė įvairiausių gabumų – ne tik kaip mados dizaineris, bet ir kaip skulptorius, architektas ir net knygų apie ezoteriką autorius. Paroda, apibendrinanti beveik 40 Rabanne kūrybos metų, neatsitiktinai surengta Ispanijoje.

Edukacinis mistikas

Paco Rabann (Francisco Rabaneda y Cuervo) gimė 1934 m. vasario 18 d. Baskų Ispanijos dalyje, San Sebastiano mieste. Vaikystę jis praleido itin religingos močiutės, nesvetimos okultizmui, motinos – iškilios Ispanijos socialistų partijos veikėjos ir absoliučios ateistės – kompanijoje. Jo tėvas buvo generolas ir liko ištikimas konstitucinei Respublikos valdžiai pilietiniame kare, už kurį 1937 m. buvo sušaudytas frankistų. Po Franco režimo pergalės Ispanijoje ji penkiametį Francisco išsivežė į Prancūziją.

– Mane tikrai stipriai paveikė mama – marksistė, materialistė. Ji teigė, kad religija yra kaip futbolas, žmonių opiumas. Kita vertus, mano močiutė Krikščionė ir magų paveldėtoja. Ji gydėsi žolelėmis ir sąmokslais, malšino skausmą rankomis, malšino inkstų akmenis. Būtent ji man parodė akmens galią, vandens galią ir paaiškino daugelio magiškų simbolių reikšmę. Dievinau jas, tokias skirtingas – savo mamą ir močiutę, ir augau tarp dviejų priešingybių.

Tokia dviprasmiška aplinka lėmė jaunajam Paco Rabanne išsiugdyti tas savybes, kurios jam buvo naudingos vėlesniame gyvenime: tolerancija, įsitikinimas, kad tikrovė turi daug aspektų, dosnumas, rūpestis kitais ir atvirumas pasauliui.

1952 m. Paco Rabanne įstojo į Nacionalinę dailės mokyklą, architektūros skyrių. Norėdamas susimokėti už studijas, jis gamino madingus aksesuarus, sagas „House of Balenciaga“ (ne be motinos įtakos – Ispanijoje ji dirbo pagrindine Cristobal Balenciaga asistente).

Mados provokatorius

Pamažu perėjo prie kitų aksesuarų – kūrė rankines, papuošalus ir diržus Hubertui de Givenchy, Christian Dior, Yves Saint Laurent. Ir tai nėra visas žinomų dizainerių, su kuriais jaunoji Rabanne bendradarbiavo ir susidraugavo, vardų sąrašas.

60-ųjų pradžioje mene įvyko dideli pokyčiai. „Optinis“ ir „Kinetinis“ menas tapo madingas. Architektai, nusigręžę nuo akmens, pasuko į metalą, tapytojai – į neoną. Šie revoliuciniai meno pokyčiai įkvėpė Paco Rabanne sukurti savo kolekciją. 1965 m. pasirodo pirmieji kūriniai, pasirašyti Paco Rabanne.

Pirmą kartą jis sukrėtė visuomenę 1966 m. Tuomet įmantrių žinovų susitikimui buvo pristatyta kolekcija „12 suknelių, pagamintų iš modernių medžiagų, kurių negalima dėvėti“. Reikia įsivaizduoti tų laikų Paryžiaus madų šou: tyli publika ir modelių numerius šaukiantis balsas. Priešakyje – estetinės žurnalistės, damos klasikinėmis suknelėmis su perlų eilėmis ant kaklo ir vyrai nepriekaištingais kostiumais. Ir staiga jaunas ispanas (kuris, beje, tada mėgo „The Beatles“ muziką, dadaizmą ir buvo apsėstas idėjos pristatyti visuomenei moteris iš viso pasaulio) atveda šokančius juodus mados modelius metalinėmis suknelėmis. pagal Pierre'o Boulet muziką. Visuomenė yra šokiruota. Kai kurie pasipiktinę žurnalistai tuoj pat palieka kambarį. Likę žiūrovai nustebę žiūri į merginas. Mados kūrėja nesuvokiamas sukneles rinko naudodama įprastas reples ir pūtiklį. Spygliuota geležis negailestingai braižo gležnus modelių kūnus. Tačiau drąsios merginos ir toliau šoka.

Pirmoji kolekcija atnešė Rabanne pripažinimą tarp Paryžiaus mados dizainerių ir nulėmė jo neramią revoliucinę ateitį. 1966 metais Rabanne sukūrė popierines sukneles ir gimė vienkartinių drabužių idėja.

1967 metais Paryžiuje įkūrė savo mados namus. Atstovauja „lipdytas“ sukneles – priderintas prie kūno formų ir pagamintas iš metalinių dalių.

1968 m. pasirodė megztas kailis ir aliuminio trikotažas. Tais pačiais metais jis kuria kostiumus garsiam filmui „Barbarella“, dalyvaujant Jane Fonda.

1988-aisiais suknelėms dizainerė panaudojo lazerinius diskus. „Dienos metu jos drabužiai turėtų nulemti greitą verslo gyvenimo būdą. Vakare - pabrėžti deivės didybę ir moteriškumą “, - 80-ųjų pabaigoje sakė Paco Rabanne. Siekdamas vakaro efekto, Paco Rabanne žaidė su šviesa ir skaidrumu, naudodamas atspindinčias ir mikrokristalines medžiagas, putojančias ant kūno. Tai buvo antrasis „eksperimentinių“ Paco Rabanne įvaizdžių gimimas: suknelės iš holografinio pluošto ir organinio stiklo.

kvapų pasaulis

Pačioje savo dizaino karjeros pradžioje Paco Rabanne leidžiasi į dar vieną nuotykį – į kvapų pasaulį. 1969 metais jo sukurtas aromatas „Calandre“ akimirksniu užkariavo sulepintas moterų širdis. Automobilio vardu pavadintas buteliukas su metaliniu apvadu buvo siejamas su Niujorko architektūra, o Rabanne pirmenybę teikė kipariso natai, o ne visuotinai pripažintam pagrindiniam to laikmečio kvapų citrininiam tonui. Tada pasirodė „Paco Rabanne Pour Homme“ ir jo variacijos 1973 m., „Metalas“ (1979), „La Nuit“ (1985), „Sportas“ ir jo variacijos (1986), „Tenere“ (1988). 1993 m. atėjo eilė drąsiems 90-ųjų XS (Excess Pour Homme) aromatams – geidžiamam ir jausmingam vyrui. Iki šiol šis kvapas išlieka perkamiausių vyriškų tualetinių vandenų sąraše. 1981 m. daugybės Paco Rabanne namų gerbėjų interjeruose pasirodė mylimo mados dizainerio baldai, stalo įrankiai ir staltiesės. O 1990-aisiais pasirodė 1989-ieji – atstovauja moteriškai gatavų drabužių linijai. Remdamasis savo futuristiniu stiliumi, jis kuria „dėvimus“ drabužius, vadinamąją „pret-a-porter“ liniją moterims 1989 m., o po metų – vyrams.

Daugelį metų Rabanne kūryba buvo eksponuojama geriausiuose pasaulio muziejuose Niujorke, Tokijuje, Paryžiuje, pristatoma Monrealio, Kaprio, Milano festivaliuose ir mugėse.

Apdovanojimai liudija tarptautinį jo meno pripažinimą: grožio produktų pramonės prizas Calandre (1969), Kvapų fondo pripažinimo apdovanojimas už Paco Rabanne Pour Homme kompoziciją ir pakuotę (1974). ., "Auksinė adata" - už Haute Couture kolekcija (1997), apdovanojimas už indėlį į madą Pirmajame tarptautiniame mados festivalyje (1985), "Auksinis antpirštis" (1990). 1989 m., kaip ženklą pripažinti jo talentą ir už aktyvų indėlį į daugybę humanitarinių projektų. , Paco Rabanne buvo apdovanotas aukščiausiu Ispanijos ordinu Izabelės Katalikės ordinu, taip pat tapo Prancūzijos Garbės legiono kavalieriumi. 1992 m. Paco Rabanne'ui buvo suteikta garbė pristatyti savo darbų retrospektyvą Ispanijos karališkajam dvarui parodoje Sevilijoje. 2001 m. gegužės 31 d. karalius Juanas Carlosas įteikė jam "Aukso medalį už pasiekimus vaizduojamojo meno srityje".

Aistringas kultūros žinovas Paco Rabanne savo energiją ir išteklius investuoja į kultūros centrų atidarymą, žurnalų leidybą. Jo kostiumuose filmavosi Ursula Andnersen, Jane Fonda (kostiumus garsiajai Barbarellai sugalvojo Rabanne), Francoise Hardy, Brigitte Bardot, Audrey Hepburn ir kt.

ultravioletinių spindulių purslai

1999 m. liepos mėn. įvyko aukštosios mados kolekcijos 1999/2000 rudens-žiemos pristatymas, nulėmęs svarbų etapą Namų gyvenime: Rabanne paskelbė, kad nuo šiol jis asmeniškai nebeužsiims aukštąja mada ir eis. stačia galva į gatavus drabužius. O tolimesnius Namų kolekcijų kūrimo darbus jis perdavė jaunų mados dizainerių komandai. Rabanne atnešė savo naujausią kolekciją į Maskvos mados savaitę kartu su nauju Ultraviolet kvapu, labai rafinuotu ir nepanašiu į jokius kitus.

Maskvoje Paco Rabanne naujojo šimtmečio išvakarėse parodė savo naują aukštosios mados kolekciją. Nuostabios suknelės iš metalo, derinamos su dirbtiniu kailiu, kiniškų žibintų pavidalu; aptemptos suknelės iš metalinio džersio su ilgais kumšteliais, plastikiniais bolerais, metaliniais džemperiais ir kitais neįprastais daiktais. Rabanne nuostabiai žaidžia su šviesa ir optinėmis medžiagų savybėmis: visi jo modeliai tiesiogine prasme apakina. Naujausia kolekcija dar kartą patvirtino meistro, kaip didžiojo mados pasaulio provokatoriaus, titulą: dauguma susirinkusiųjų į šou buvo visiškai tikri, kad žaižaruojantys ir putojantys drabužiai – iš šilko, o tuo tarpu tai – tikras metalas.

Iki M. Rabanne'o pasirodymo scenoje nebuvo tikima, kad jis tikrai savo buvimu pagerbs pristatymą. Nepaisant to, pasigirdo plojimai, o apsuptas palydos į sceną išėjo vyras baltais plaukais ir tokios pat spalvos barzda. Tiesą sakant, tai buvo visame pasaulyje žinomas kurjė. Anot Paco Rabanne, jis jaučia virpančius jausmus Rusijai, lenkia rusų moterų grožį. Pasibaigus oficialiajai daliai, scenoje pasirodė raumeningi pusnuogiai jaunuoliai su paslaptingais tamsoje šviečiančiais ženklais ant krūtinės (kurie tikriausiai turėjo simbolizuoti ultravioletinio kvapo sampratą ir pavadinimą) ir pradėjo purkšti naujus kvapus, žygiuojant po klubą.

Žiūrovai pamatė įmantrų siluetą, sprogias spalvas ir formas, savo geometrija perskrodžiančias erdvę, skelbiančią tūkstantmečio pradžią. Metalinė oda, derinama su dirbtiniu kailiu, žibinto formos suknelėmis, pelerinomis ir kombinezonais ryškių ultravioletinių, skvarbios rožinės, rūgščios žalios ir putojančios geltonos spalvos.

Kosminė akis: apranga, kurianti metalines optines iliuzijas, grandinėlės, metalinės marškinėlių ir blizgučių grandinėlės, su ilgais kumšteliais ir tiesiomis suknelėmis, deimantų meteoritų blizgesiu. Elektrinis šerkšnas: plona plastikinė plėvelė sugauna šviesą ant bolero ir laisvų atlasinių kelnių, didžiuliais virbalais megztų metalinių džemperių, bižuterijos ant ilgų aptemptų sijonų ir naktinės spalvos aksominių tiesių kelnių. Naujausioje kolekcijoje Rabanne priminė žymiausias Paryžiaus, Berlyno, Briuselio, Sidnėjaus ir Niujorko vietas – paveiksluose ant šilko ir ant putojančio sidabro plokštelių. Kolekcijos išvada – vestuvinė suknelė: po auksinių nėrinių mantile nuotaka, kaip rusiška lizdinė lėlė, apgaubta pelės spalvos kailio, išsiuvinėto auksinėmis tulpėmis, suknele-paltu.

Iniciatyvų kelias

„Esame tūkstantmečio sandūroje. Tam tikrus dalykus, sąvokas identifikuoti darosi sunkiau. Esu jaunesnioji meno atstovė. Yra, kaip žinia, senesni menai – muzika, tapyba, skulptūra, o jaunesni – dizainas, mada, vadinamieji taikomieji. Apatiniai menai šviečia atspindėta šviesa. Jie vystosi ne patys, o veikiami aukštųjų menų. Prisiminkite: kai atsirado konstruktyvizmas, jis apėmė visas sritis, įskaitant madą. Viešpatavo harmonija. O dabar susimaišė aukštieji ir žemesni menai. Prasidėjo jų susijungimo era. Tai normalu, tačiau aukštieji menai prarado lyderio pozicijas. Jie nežino, kur eiti, negali pasiūlyti naujos filosofijos. Todėl žemesniojo meno atstovai taip pat nežino, kur eiti. Pažiūrėkite į madą Paryžiuje – ji tiesiog siaubinga, esminės idėjos trūkumas!

Palyginti neseniai Rabanne atrado sau naują sritį. Pirmoji jo knyga „Trajektorija“ „Trajektorija“, išleista 1991 m., tapo bestseleriu ir parduota per 500 000 egzempliorių. Netrukus pasirodė ir antroji – „Laikų pabaiga“ „Laikų pabaiga“ (1992), kurioje kvietė žmoniją giliau įsigilinti į daiktų esmę ir moralines vertybes, rūpintis kitais. Abi knygos išverstos į penkias kalbas. 1994 m. Paco Rabanne parašė naują knygą „Le Temps Present: le chemin des grand inities“ – asmeninį vadovą, kaip tapti šviesesniems ir nuoširdesniems besikeičiančiame amžiuje, tęsiant pirmųjų dviejų knygų temas.

Visi meistro malonumai – iš jo filosofijos, požiūrio į pasaulį. Jo įsitikinimu, yra dvi šviesos – fizinė šviesa, sklindanti iš saulės, ir dvasinė šviesa. Šiuos du srautus jis bando sujungti drabužiais. Proziškesnis paaiškinimas – menininko noras numatyti ateities įvykius.

Pasaulio gyventojų skaičius auga eksponentiškai. Kai mūsų bus dvidešimt milijardų, žmogaus, anot menininkės, apsirengusio natūraliais audiniais nebeliks. Medvilnė ir vilna išnyks. Juos pakeisti ateis metalas, plastikas, mineralinės žaliavos. Jis mato kitą atliekų panaudojimo kryptį. Artimiausiu metu moteris, išlipusi iš lovos ryte, pasiims vamzdelį ar indą su skystu metalu ir drabužius, kaip paveikslą, prisidengs tiesiai ant kūno. Sava kūrėja ji gatve eis su kūno linijas besiliejančia suknele, apsigaubusi skara ar mantile iš dujų.

Paco Rabanne – garsus baskų kilmės prancūzų kurjeris, sukūręs to paties pavadinimo mados namus Paco Rabanne. Į mados istoriją jis pateko pirmiausia dėl savo avangardinių drabužių kolekcijų, pagamintų iš netradicinių medžiagų: metalo, popieriaus, plastiko, gumos ir pan. Paco Rabano talentai įvairūs – jis ne tik genialus mados dizaineris, bet ir rašytojas, menininkas bei architektas. Žinomas dėl savo labdaros veiklos, ypač kovos su AIDS, įskaitant Rusiją.

Siekiau sukurti laisvos, nepriklausomos, nepriklausomos, visiškai savo gyvenimą ir finansus kontroliuojančios moters įvaizdį.

Biografija ir karjera

... Jie turėjo mirti ten, laive. Visi šeši – jis, jo mama, močiutė ir dar trys vaikai. Tačiau prieš pat išplaukdamas mažasis Francisco sušuko ir ėmė tempti suaugusiuosius atgal į krantą. Dvi seserys ir brolis prisijungė prie isteriško verkimo. Paklusdama nesąmoningam jausmui, mama paėmė ant rankų jaunesniuosius ir puolė prie kopėčių. Kiti stengėsi neatsilikti, veržėsi per minią.

Laineris išplaukė, ir iš karto dangus aptemo nuo Messerschmitts. Lijo bombos, laivas užsiliepsnojo ir nuskendo. Tie, kurie šoko į vandenį, bandė nuplaukti į artimiausią krantą, buvo pribaigti kulkosvaidžiais. Paskutinė šimtų ir šimtų pabėgėlių viltis – laivas tapo paskutiniu jų prieglobsčiu.

Likimas davė jiems atokvėpį. Neilgam. Franco šunys jau įvykdė mirties bausmę jo tėvui, respublikonų generolui, ir jo šeima taip pat nebus pasigailėta. Tai pirmas. Antra, jie turėjo būti sušaudyti, nes jų motina buvo Ispanijos komunistų partijos Centro komiteto narė. Bet net jei nebūtų pirmos ir antros, jie vis tiek būtų sunaikinti. Už tai, kad yra baskai.

Stabdžių girgždesys! „Jie jau mieste! Paskubėk, šokis į galą, kol neužblokuos visi keliai!!“. „Šlovė tau, Viešpatie! Močiutė persižegnojo. Ir mama tvirtai paspaudė ranką savo partijos bendražygiui. Po kelių minučių sunkvežimis sparčiai dulkėjo Prancūzijos sienos link, nunešdamas juos nuo pavojaus. Penkerių metų Francisco buvo lemta gyventi ilgą ir šviesų gyvenimą...

Kepimas tarp dviejų ugnių

1934 metų vasario 18 dieną senovinė baskų žemė padovanojo pasauliui nuostabų vaiką – Francisco Rabaneda y Cuervo. Jo močiutė buvo gydytoja ir pranašė, žinoma toli už savo gimtųjų Pasachų ribų. Ji gydėsi žolelėmis ir okultiniais metodais. Tačiau tai nesutrukdė jai būti tikinčia ir pamaldžia. Padėdamas senajai gydytojai, protingas anūkas iš jos perėmė dalį jos žinių.

„Pako (varna, graik.), ateis laikas, ir tu pažinsi akmens galią ir žolelių paslaptis. Pamatysite ženklus, kuriuos paliko išėję... Varnas, anot močiutės, yra jų šeimos globėjas. Cuervo ispaniškai reiškia „varnas“.

Žilaplaukės burtininkės kalbos buvo svaiginančios, kaip šamano ugnies dūmai... bet atsainiai išmesta motinos frazė blaivino, kaip kibiras šalto vandens: „Opiumas liaudžiai! Kas yra futbolas, kokia jūsų religija! Imkitės verslo“. Ji dirbo „Balenciaga“, siuvo visą parą, todėl buitis gulė ant vaikų pečių.

Tiesa, mama neturėjo nieko prieš piešimą – ir mažasis Francisco tapė. Tai, kas įvyko, priminė pasaulį, kuriame berniukas augo: juodas ir baltas, materialus ir dvasinis. Vieninga, nedaloma ir amžinai prieštaringa. Vėliau piešiniai jam padės įstoti į Nacionalinę menų mokyklą, Architektūros fakultetą.

Tautų Tėvo ranka

Maskva ... Mama dažnai apie ją kalbėdavo. 1950 m., kaip Dolores Ibarruri kolegė ir raudonojo generolo našlė, ji buvo pagerbta paties Stalino priėmimu. Jai buvo leista pasiimti su savimi sūnų.

Francisco nieko nežinojo apie represijas ir Gulagą. Štai jis, Tautų Tėvas – didis, išmintingas, teisingas... Bet kodėl jo akys demono akys?! Kodėl jo ranka ant pakaušio tokia sunki ir šalta? Jaunuolis iš Kremliaus išėjo pusiau sąmoningas.

Ankstyvas darbas

Kokių gudrybių nesiima studentai, bandydami gauti pinigų maistui! Francisco buvo lengviau – mamai rekomendavus, jis buvo pasamdytas Cristobal Balenciaga mados namuose. Priėmusi jaunąjį talentą po savo sparnu, įmonė nė kiek nepralaimėjo: jo pagaminti diržai, rankinės, kiti aksesuarai greitai surado pirkėjus; mokėjo net elementarų mygtuką paversti kažkuo, kas traukia akį.

Tačiau tikroji jaunosios Rabanedos stiprybė buvo bižuterija. Jo dėka mados pasaulis išgirdo skambantį žodį „rodoidas“. Tuomet, šeštojo dešimtmečio pradžioje, mums pažįstamas plastikas buvo egzotiškas. Lengvi, nebrangūs autoriniai papuošalai iš rodoido tapo jaunimo hitu.

Kai pradėjo gauti užsakymai iš Givenchy, Yves Saint Laurent ir Dior, tapo aišku, kad architekto Francisco Rabanedos vardas niekada nebus išgirstas. Tačiau, kita vertus, visi girdėjo perspektyvaus dizainerio vardą – Paco Raban.

Atsisveikinimo šablonai!

nenešiojamieji. Nedėvimu jis pavadino savo pirmąją keliolikos suknelių kolekciją. Laidos anotacijoje buvo šiek tiek patikslinanti frazė: „rūbai iš modernių medžiagų“. Tačiau publika, žinodama autoriaus polinkį šokiruoti, ištiesė ranką į salę.

Lankytojai buvo sutikti su muzika. Tai jau buvo neįprasta – iki šiol madų šou lydėjo tik komentarai.

Pagal siautulingus, provokuojančius Pierre'o Boulet ritmus, jie plazdėjo ant podiumo – liekni, basi, žėrintys akinančiomis šypsenomis... Tamsiaodžiai. Visi iki vieno. Inovacijos? Taip. Ir tuo pačiu – priverstinis žingsnis. Faktas yra tas, kad pristatytų suknelių buvo tikrai neįmanoma dėvėti. Plokštės, žiedai ir kitos konstrukcijos iš metalo ir plastiko puikiai gulėjo ant figūros – kai pati figūra buvo nejudri. Judant, jų kraštai įsirėžė į kūną, sukeldami skausmą ir palikdami siaubingas mėlynes. Baltaodžiai modeliai iš siaubo atsisakė dalyvauti madų šou! Afrikos dukros buvo daug kantresnės. Ir, be to, mėlynės nematomos ant tamsios odos ...

Jei mergaitės skaitytų Bulgakovą, prisimintų Margaritą Wolando baliuje – kaip ji maloniai šypsojosi svečiams, išvarginta kankinančios aprangos... Tačiau linksmi mulatai „Meistro ir Margaritos“ taip ir neatidarė, todėl ir nelygino savęs su niekuo. . Jie tiesiog toliau šoko.

Šokas. Pasipiktinimo audra. Žurnalistai protestuodami paliko kambarį. Vienai panelei pasidarė bloga – ji vis dar matė įbrėžimus ant merginos odos... „Čia ne kurjeris, čia metalurgas. Šaltkalvis!!" Madam Chanel suspaudė už galvos.

Tačiau kiek atvėsusi publika suprato: taip, štai! Ta drąsi pradžia, kurios taip trūko garbingame mados pasaulyje. Paco Rabanas tapo visuotiniu numylėtiniu – tad berniukas, patekęs į gerai auginamų vaikų kompaniją, tampa lyderiu.

Tais pačiais 1966-aisiais nerimstanti mados kūrėja demonstravo suknelių kolekciją iš ... popieriaus. Kažkas efemeriško, momentinio – kaip atsvara „amžinam“ metalui. Taip su lengva Paco Raban ranka gimė vienkartinių drabužių koncepcija.

Popierinės suknelės

Varnos skrydis: auga aukštis

„Nepakeliamas Paryžiaus mados vaikas“ neilgai liko benamis. 1967 metais sostinėje buvo atidarytas butikas „Paco Rabanne“. Netoliese, cokoliniame aukšte, buvo dirbtuvės, iš kurių buvo girdėti kūjo smūgiai ir pūstuko dūzgimas: kurjė-šaltkalvis lipdė kitą gaminį.

Tik drąsios moterys išdrįso rengtis iš Paco Raban. Ir stiprus. Tiesiogine prasme fiziškai – jo suknelė galėjo sverti ir 10, ir 15, ir daugiau kilogramų. Nepaisant to, fashionistas ne tik vilkėjo šias svarias aprangas, bet ir puikiai su jais šoko diskotekose, mėtydamos zuikius ant sienų. Beje, apie zuikius: atrodo, kad garsiąją suknelę, susidedančią iš šimtų ir šimtų mažų apvalių veidrodėlių, pasimatė visos kino žvaigždės.

veidrodinė suknelė

Jules Verne aukštoji mada, Rabanas eksperimentavo su tikro inžinieriaus drąsa. Buvo naudojami lazeriniai diskai ir durų rankenos, vienkartiniai puodeliai, guma, mineralai, viela ir visa kita, kas papuolė į jo regėjimo lauką. Podiumu vaikščiojo senovės kariai ir moterys kiborgas. Arba permatomi gelmių gyventojai, arba staiga - kitų pasaulių būtybės, gražios ir nepasiekiamos, spygliuotos spygliais ...

Žaismingai meistras išrado kažką, kas turi teisę vykti lengvosios pramonės aukso fonde. Pavyzdžiui, megztas kailis. Arba blizgūs verpalai, vadinamieji „aliuminio džersiai“. Beje: tikro kailio kurjė nenaudoja iš principo. Jis yra atkaklus vegetaras.

Ir tik pamatinės mados pamatas – audinys – liko jo podukra. Audinys jo kūryboje negrojo nei pirmuoju, nei net antruoju smuiku. Jai buvo leista būti jungtimi tarp metalo ir odos, stiklo ir plastiko. Arba būti pamušalu. Žvilgsnis į priekį: „protingi“ XXI amžiaus audiniai veda maestro į tikrą malonumą! Nenuostabu, kad jis visada vadino save žmogumi iš ateities.

Iš įvairių kolekcijų

Laikui bėgant Paco Raban drabužiai tapo gana „dėvimi“ ir nebesužaloja jų savininkų. Ir tuo pačiu metu įgijo dar futuristiškesnį dizainą. Projektavimo ir surinkimo technikos, švelniai tariant, buvo nebanalios – paskaitos apie architektūrinį dizainą ir termekh leido pasijusti.

Filmo kūrėjai, kaip sakoma, pažvelgė į jo darbus. Iš pradžių buvo „Du ant kelio“ ir „Les poneuttes“ (1967), tačiau tikrą šlovę atnešė „Barbarella“ (1968), fantazija šiame žanre, kaip dabar sakytų, erotinis trileris. Couturier sukūrė kostiumus dar 35 filmams. Plius - į dešimtis teatro ir baleto pastatymų.

Kadrai iš filmų „Du keliui“ ir „Barbarela“

Brigitte Bardot ir Ursula Andress, Mylene Farmer, Elizabeth Taylor, Sylvie Vartan ir jau minėta Barbarella, tai yra, Jane Fonda, spindėjo (taip pat ošio, skambėjo, čežėjo ir trankėsi). Françoise Hardy, aktorė ir astrologė, buvo jo atsidavusi gerbėja.

Paco Raban sukneles kūrė savo rankomis. Kai kurie gimė per kelias valandas, kiti turėjo sėdėti mėnesius, nerimauti dėl litavimo ir holografijos. Jų, autorinių, palyginti nedaug, kiek daugiau nei trys tūkstančiai. Kiekvienas iš jų yra unikalus ir vertas tapti muziejaus eksponatu. Būtent ten juos galite pamatyti – Paryžiaus, Tokijo, Pekino ir Niujorko muziejuose.

Viskas, ką jis kažkada sukūrė, ir toliau tarsi magnetas traukia nepaprastas asmenybes (beje, meistro arsenale yra ir magnetų). Ryškus to pavyzdys yra Patricia Kaas ir Lady Gaga.

Kvapų kalba

... Didžiulio medžio vainikas drebėjo ir nusileido. Vis greičiau ir greičiau, švilpuku pjaudami orą šakomis... Pūskite!! Na, darbas atliktas, galite atsipalaiduoti. Vyras atsirėmė į kirvio kotą, nuvalė prakaitą ir po kojomis pastebėjo... Orchidėja? Medkirtys botanikoje nebuvo stiprus. Du kartus negalvojęs, nuskynė gėlę ir nunešė į trobelę, kurioje užsiėmė jaunoji žmona.

Šią paprastą istoriją papasakojo... kvepalai. Kadaise buvęs madingas žodis „Pour Homme“ turi mažai žinomą savybę – jis geba prisitaikyti prie individualaus žmogaus kvapo, dirbdamas tandemu. Prieš tai buvo moteriškas Calandre, perteikiantis didelio miesto pulsą; žodis „autoladija“ 1969 m. nebuvo žinomas, bet Calandre buvo skirtas jai.

Paco Rabanne kvepalų istorijoje gausu hitų. Kaip atsitinka, jie dažniausiai būna vyriškos lyties: žąsų odos atstovai (priešingos lyties atstovai) aistringi XS, 1 milijonas sėkmingiems, ultravioletiniai – tiems, kurie virtualioje realybėje jaučiasi kaip namie. Tačiau šiek tiek vėliau pasirodę „gražūs“ variantai jokiu būdu nėra prastesni už „stiprius“.

Smunkančiais metais meistras prarado susidomėjimą aukštąja mada, o 1999 metais visiškai paliko to paties pavadinimo namus, verslą perleisdamas jauniems, energingiems ir ne mažiau išradingiems įpėdiniams. Naujausi pasirodymai iškalbingi: Didžiojo mados provokatoriaus priežastis gyva.

Manish Arora, skirtas Paco Rabanne namams

Ne viena mada

"Tęsti!" - pasakė Salvadoras Dali, pamatęs savo piešinius. Ir Varnas tęsė. Paslaptis nuo visų. Paslaptis paaiškėjo 2006 m., kai Maskvoje atidaryta menininko paroda. Kodėl Rusija? Matyt, paveikė vaikystėje patirta patirtis. Be to, kaip prisipažino karštas ispanas, jis žavisi rusų moterų grožiu. Ir tada aš pastebėjau: grožį tiek kūnui, tiek dvasiniam.

Siela, jos paslaptys, aukštumos ir bedugnės, pro kurias kartais klaidžioja... Tam skirtos Paco Rabano knygos, šiandien jų yra penkios. Įskaitant tokį bestselerį kaip „Trajektorija“ (1991), ir ne mažiau sensacingą „Laikų pabaigą“ (Fin des temps, 1994). Ciklą užbaigia „Ariadnės gija“, išleista 2005 m. Nemėgstantys klaidžioti ezoterikos labirintais, su malonumu juos visus skaitys.

Apdovanojimai

Žmonės mėgsta tuos, kurie suteikia stiprių emocijų. Išradingasis baskas buvo apipiltas dosniu apdovanojimų srautu. Pirmąją, grožio produktų pramonę, jis gavo 1969 m. - už Calandre. Garsusis „Pour Homme“ 1974 metais laimėjo „Fragrance Foundation“ pripažinimo apdovanojimą. Tada buvo Aukso adata ir Auksinis antpirštis, Izabelės Katalikės ordinas (aukščiausias Ispanijos apdovanojimas) ir Prancūzijos Garbės legiono ordinas. 2001 metais maestro iš Ispanijos karaliaus Juano Carloso rankų atsiėmė aukso medalį „Už pasiekimus meno srityje“. Ir paskutinis akordas yra Nacionalinis mados dizaino apdovanojimas (2010).

Žmonės puola tuos, kurie jiems trukdo. Kai tik jam nepaskambino! Žmogus-skandalas, amatininkas ir (žr. aukščiau) provokatorius. Šarlatanas ir nelaimingas būrėjas (Paryžiuje Mir stotis nesugriuvo, koks nusivylimas!), ir dar daug daug nepakartojamų epitetų. Iš šio gausaus asortimento ironiškoji kurjė išsirinko amatininko titulą. Ir išdidžiai kartoja, kad taip, jis yra amatininkas. Iš Dievo.

Asmeninis gyvenimas. Jo šeima yra Mir

Laikas nušviesino mėlynai juodus, kaip varno sparnas, plaukus. Netrukus, sako jis, vėl būsiu kelyje. Vėlgi – nes prisimena visus savo praėjusius gyvenimus. Per 78 tūkstančius metų buvo daug, daug...

Varnų klano palikuonis niekada nesukūrė šeimos. Tai kas? Moterys jį mylėjo, jis mylėjo jas. Ar to neužtenka? Jis taip pat mylėjo (ir myli) pačią Būtį. Ir randa jėgų bei priemonių padėti tiems, kurie blogai jaučiasi. Padėkite, o ne kalbėkite apie pagalbą. Dabar, o ne vėliau. Savo lėšomis leidžia meno žurnalus, atidaro kultūros centrus Trečiojo pasaulio šalyse. Tam tikras procentas parduotų „Paco Rabanne“ kvepalų atitenka AIDS fondui. Ir kai tragedija įvyko Beslane, menininkas sukūrė tam skirtą paveikslą. O visus pinigus iš eskizų pardavimo jis perveda mamoms, kurios tada neteko vaikų.

Tokio masto žmogui visa mūsų planeta yra šeima.

Iš interviu

Jūsų kolekcijose dažnai sutinkamas metalas, daug suknelių esate sukūrę iš metalo. Kodėl jums taip patinka ši medžiaga?

P: Man patinka šviesa, atspindys, akinimas. Be to, dabar esame Vandenio eroje, šviesos eroje, manau, metalas, kaip jokia kita medžiaga, šiuo metu yra aktualus. Tai taip pat moters karės simbolis, tiek senovinis, tiek modernus.

Ar turite kokių nors apribojimų?

P: Tai labai paprasta. Mama, dievinanti madą, man visada sakydavo: „Tu esi laisvas visame kame, išskyrus vieną dalyką: tu negali kėsintis į moters grožį“. Moteris yra stebuklas, pagunda, mados kūrėjas neturi teisės iš jos tyčiotis. Net naudodama metalą, popierių ir kitas medžiagas dariau viską, kad moteris būtų graži, tarsi deivė. Čia yra vienintelis mano apribojimas.

Kurioje srityje jūsų kūrybiškumas atsiskleidžia plačiau: madoje ar parfumerijoje?

P: Visų pirma, madoje. Tačiau kvapai yra labai svarbus drabužių priedas, turintis įtakos žmogaus uoslei. Jau trisdešimt metų stengiuosi, kad mano kvepalai ir drabužių kolekcijos persipintų.

Tau jau daug metų. Kokia tavo energijos paslaptis?

P: Šypsokis ir dirbk. Niekada neapsimetinėju, esu tokia, kokia esu. Mirtis manęs negąsdina. Tai tiesiog perėjimas iš vienos astralinės būsenos į kitą. Net kai man bus šimtas metų, būsiu jaunas, nes sieloje man dar penkiolika.

Ką dabar veiki?

Pagaliau turėjau laiko daugybei pomėgių – piešimui, interjero, baldų, buities rakandų kūrimui. Ir, žinoma, knygos. Iš viso parašiau aštuonias knygas.

Kaip manote, kokia aukštosios mados ateitis?

P.: Man atrodo, kad aukštoji mada miršta, nes kilmingos šeimos, kurioms buvo sukurti visi šie didingi apdarai, pasensta. Kai įžengiau į aukštosios mados pasaulį, 1965 m., kurjerių buvo trisdešimt, dabar – tik septyni. Tačiau net ir jie nesugeba parduoti visko, ką sukuria. Juos pakeičia pigūs unifikuoti drabužiai, paprasti ir identiški, dažnai Kinijoje pagaminti, geriausiu atveju gatavų drabužių kolekcijos.

Ką patartumėte jauniesiems dizaineriams?

P: Žmogus, kuris šiandien pradeda savo karjerą mados versle, turi būti pasirengęs susidurti su didžiule konkurencija. Jums reikia plieninių nervų, nes būsite nuolat lyginamas su kitais dizaineriais. Reikia sukurti kažką visiškai naujo, apginti savo požiūrį, įrodyti, kad esi tikras kūrėjas. Jokiu būdu nekopijuokite. Tai turėtų būti jūsų uždaras pasaulis. Manau, šie patarimai tinka ne tik jauniesiems mados kūrėjams, bet ir visiems kūrybingiems žmonėms.

2010 m. vasario 16 d., 12:46

Francisco Rabaneda-Cuervo gimė San S:) Stian mieste (Ispanija) 1934 m. vasario 18 d. Tačiau šiandien jis žinomas kaip Paco Rabanne. Išvertus iš ispanų kalbos, „Paco“ reiškia „varnas“. Mados kūrėjas pakeitė savo tėvų vardą ir sutrumpino pavardę, kad būtų lengviau ištarti.
Vaikystėje, kai Franco atėjo į valdžią Ispanijoje, Paco šeima buvo priversta emigruoti į SSRS. Po kelerių metų jie persikėlė į Prancūziją, kur 1952 m. Paco įstojo į Nacionalinę dailės mokyklą (Paryžius) ir įgijo architekto laipsnį. Jau studijų metais Rabanne pradėjo kurti batus, rankines ir papuošalus prancūzų mados dizaineriams. Jis dirbo Balenciaga namuose (Balenciaga), o vėliau Hubert de Givenchy (Hubert de Givenchy). Tačiau reikšmingiausią patirtį jis gavo Christian Dior mados namuose. Pirmąją savo „Haute couture“ klasės drabužių kolekciją dizaineris pristatė 1966 metais, kurią pavadino „12 eksperimentinių ir nenešiojamų modelių iš modernių medžiagų“. Dizaineris stengėsi kuo geriau išnaudoti plastiką ir metalą, kurie tuo metu buvo populiariausi. Kolekcija buvo suvokiama dviprasmiškai, tačiau dėl revoliucinės 60-ųjų estetikos, kuri buvo palanki viskam, kas nauja ir neįprasta, ji vis dėlto buvo priimta mados bendruomenės dėl naujų mados realijų. Vėliau mados kūrėjas dar daugiau dėmesio į save ėmė traukti per savo sugalvotus audinius ir metalinius nėrinius, antenines skrybėles, metalinį grandininį paštą, popierines sukneles ir įvairius plastiko, odos ir aliuminio derinius. 1967 metais Paco Rabanne įkūrė savo mados namus Paryžiuje. 1968 m., be kolekcijos, kurioje buvo aliuminio megztiniai, mados dizaineris sukūrė kostiumus filmui „Barbarella“. Kitais metais Paco pristato savo pirmąjį kvapą „Calandre“, kuris buvo pavadintas automobilio vardu. Už šiuos kvepalus Paco Rabanne buvo apdovanotas „Grožio produktų pramonės“ prizu. 1973 m. pasirodė Paco Rabanne Pour Home, 79 m. – „Metal“, o 85 m. – „La Nuit“.
Pirmajame tarptautiniame mados festivalyje, 1985 m., mados kūrėja buvo apdovanota „Fashion Honors“ apdovanojimu. 1986 metais Paco Rabanne sukuria savo naujus kvapus „Sport“, o tik po dvejų metų – „Tenere“.
1988 metais dizaineris sukūrė suknelių kolekciją, kuriai panaudojo lazerinius diskus. Jo susitikimai darėsi vis ekscentriškesni. Paco pradėjo naudoti holografinę drobę ir organinį stiklą. 1989 m. mados dizaineris sukuria pirmąją savo moterišką „Prêt-a-Porter“ klasės kolekciją, o po metų – ir vyrišką. Šiemet mados kūrėja buvo apdovanota aukščiausiu Ispanijos apdovanojimu – Katalikės Izabelės ordinu ir gavo Prancūzijos Garbės legiono kavalieriaus vardą. 1990 metais Paco Rabanne buvo apdovanotas „Auksiniu antpirščiu“ už kolekciją, kurioje naudojo metalinius siūlus ir plokšteles, taip pat vinilą. Toks požiūris į modelių kūrimą yra „standartinis“ kurjeriui. Juk būtent jis išrado aliuminio mezginį. 1991 m. Paco Rabanne išleido savo pirmąją knygą pavadinimu „Trajektorija“ (Trajektorija), o kitais metais pasirodė naujas kūrinys „The End of Times“ (The End of Times). 1993 metais jis sukuria savo populiariausius kvepalus vyrams „XS“ (Excess Pour Homme). 1994 m. Paco vėl išleido naują knygą „Le Temps Present: le chemin des grand inities“.
2000 m. mados dizaineris paskelbė pasitraukiantis iš aukštosios mados pasaulio dėl to, kad tai buvo nuostolinga. 2001 metais Burgose (Ispanija) buvo surengta mados dizainerio kūrybos paroda-retrospektyva. Tais pačiais metais Ispanijos karalius Juanas Carlosas apdovanojo mados kūrėją aukso medaliu „Už pasiekimus dailės srityje“.
Be mados, Paco Rabanne (Paco Rabanne) užsiima tapyba ir grafika. 2005 m. jis pristatė savo darbų parodą Centriniuose menininkų namuose Maskvoje. Kitais metais jo tvarkaraštis buvo rodomas Toljatyje, Samaroje, Kazanėje, Sočyje, Novosibirske ir Sankt Peterburge.




Surinkta suknelė Parduodu suknele)

Paco Rabanne (Paco Rabanne)– prancūzų Couturier, mados dizaineris, dizaineris iš Ispanijos.

Trumpa Paco Rabanne biografija

Paco Rabanne (tikrasis vardas Francisco Rabaneda y Cuervo) gimė Baskų krašte (Ispanija) 1934 m., tačiau 1939 m., mirus tėvui, jo šeima persikėlė į Prancūziją. Jį užaugino jo motina, kuri buvo Ispanijos socialistų partijos narė, ir jo močiutė, kuri mėgo religiją. Nuo vaikystės Paco Rabanne buvo šiek tiek prisirišęs prie mados pasaulio, nes jo mama dirbo pas garsų ispanų mados dizainerį Cristobal Balenciaga. 1950 metais Paco su mama lankėsi Maskvoje.

18 metų Rabanne įstojo į Nacionalinę dailės mokyklą. Norėdamas susimokėti už studijas, Paco ne visą darbo dieną dirbo Balenciaga mados namuose, gamino aksesuarus ir papuošalus. Jis panaudojo naujas medžiagas, tokias kaip rodoidas – aukštos kokybės celiuliozės acetato pagrindu pagamintas plastikas, kuris suteikė daug fantazijos ir buvo kiek neįprastas ir nestandartinis. Lengvi, spalvingi ir nebrangūs jo gaminiai patraukė jaunųjų pirkėjų dėmesį. Pamažu Paco pradėjo kurti ir kitus aksesuarus: rankines, diržus, bendradarbiauti su Givenchy, Dior, Yves Saint Laurent ir kitais žinomais dizaineriais. Iki 1965 m. jis pardavė daugiau nei 20 000 papuošalų ir aksesuarų.

1960-ųjų pradžioje mados pasaulyje ėmė vykti pokyčiai. Architektai, nusisukę nuo akmens, pasuko į metalą, o dailininkai – į ryškų neoną. Taigi Paco Rabanne 1966 metais pristatė savo pirmąją kolekciją, kurią sudarė 12 suknelių, pagamintų iš plastiko ir metalo. Jų gamyboje buvo naudojamos replės ir pūtiklis. Demonstravo modelių kolekciją basomis. Pirmoji kolekcija buvo tokia neįprasta, kad sukrėtė visuomenę, tačiau atnešė Rabanne pripažinimą tarp mados dizainerių Paryžiuje ir šlovę.

Po pirmosios kolekcijos Paco toliau žavėjo visuomenę ir išleido drabužius iš popieriaus, odos, metalo, plunksnų. 1988 metais suknelėms dizainerė panaudojo lazerinius diskus, kurie perteikė neįprastą atspindintį efektą. Visuose jo apdaruose moteriškumas derinamas su itin modernia eklektika, erdvės motyvai atkartoja verslo biuro stilių.

Paco Rabanne kvepalai

1969 metais Paco nusprendė išleisti savo kvepalus – „Calandre“, kurie sulaukė pripažinimo. Kalendorius (Calandre) - mašina nuolatiniam polimero ar popieriaus lakšto formavimui. Flakonas su metaliniu apvadu buvo siejamas su Niujorku ir jame buvo kipariso kvapas. Paco taip pat sukūrė tokius kvapus kaip PacoRabanne PourHomme (1973), Metal (1979), LaNuit (1985), Sport (1986), Tenere (1988), XS (Excess Pour Homme) (1993). XS – vienas populiariausių vyriškų kvepalų.
Paco Rabanne laikrodis

Žinoma, laikrodžiams kuriamas tik dizainas, o juos dažniausiai gamina žinoma laikrodžių kompanija. Taip buvo ir su Rabanno. Bendradarbiaujant su MONTRES AMBRE SA buvo pagaminti Paco Rabanne laikrodžiai, kurie pasižymi rūpestingumu aplinkai, todėl yra pagaminti iš antrinių žaliavų. Paco neturi moteriškų ir vyriškų kolekcijų, yra įvairių dydžių laikrodžių. Tai yra, visi laikrodžiai yra unisex, juos gali nešioti tiek moterys, tiek vyrai. Paprastos formos, reljefiniai dėklai – tuo pirkėjus Rabanne žavi.

Kino kostiumai

Neįprasti drabužiai Rabanne įsiskverbė į kiną. Visgi dėl to, kad jie buvo tokie neįprasti, kad skyrė sau didesnį dėmesį. Holivudo įžymybės Francoise Hardy, Jane Fonda, Audrey Hepburn vaidino Rabanne kostiumais. Per daugelį metų Ursula Dealere, Sylvie Vartan, Patricia Kaas, Brigitte Bardot dėvėjo šias neįprastas sukneles iš plunksnų, metalo ir popieriaus.

Unikalus Paco Rabanne

Paco Rabanne gavo daugybę apdovanojimų, tarp jų: ​​prizą „Grožio produktų pramonė“ – už „Calandre“ (1969 m.), Oskarą „Kvapų fondas“ (Kvapų fondo pripažinimo apdovanojimas) – už „Paco Rabanne Pour Homme“ sudėtį ir pakuotę. “ (1974), „Auksinė adata“ – už Haute Couture kolekciją (1997), apdovanojimas už indėlį į madą Pirmajame tarptautiniame mados festivalyje (1985), „Auksinis antpirštis“ (1990), Paco Rabanne taip pat tapo Haute Couture riteriu. Garbės legionas Prancūzijoje.

Rabanne gatavų drabužių linijos (pirmoji pasirodė devintojo dešimtmečio pradžioje) buvo demonstruojamos daugelyje tarptautinių parodų ir sukėlė ne mažiau džiaugsmo nei jo aukštosios mados modeliai. Penkiuose žemynuose „Raco Rabanne“ prekės ženklui dirbo butikai ir atstovybės.

Jau daugelį metų Rabanne darbai buvo eksponuojami geriausiuose pasaulio muziejuose ir festivaliuose. 1989 m., įvertinant jo talentą ir už aktyvų indėlį į daugybę humanitarinių projektų, Paco Rabanne buvo apdovanotas aukščiausiu Ispanijos ordinu – Katalikės Izabelės ordinu.

1991 metais Rabanne išleido savo knygą „Trajektorija“, kuri tapo bestseleriu ir parduota puse milijono egzempliorių. Netrukus Rabanne parašė knygą „Laikų pabaiga“, o po jos „Dabartinis laikas: iniciatorių kelias“. 1999 metais buvo išleista knyga „Dangiška ugnis“.

Tačiau 1999 m. šis nuostabus menininkas paskelbė pasitraukiantis iš aukštosios mados pasaulio ir apskritai palikęs Paryžių.

Viena iš priežasčių, kodėl Rabanne turėjo palikti Paryžių, buvo numatymo klaida. 1999 m. rugpjūčio Saulės užtemimo dieną jis pranašavo Paryžiuje katastrofą. Kai tai neišsipildė, mados kūrėjas buvo smarkiai užpultas spaudoje.

Paco Rabanas piešia daug metų, tačiau niekada viešai neeksponavo savo meno kūrinių. Pirmą kartą menininkas savo darbus pristatė parodoje Centriniuose menininkų namuose Maskvoje. Oficialus parodos atidarymas įvyko 2005 m. spalio 1 d. ir truko iki 14 d. 2008 m. gegužę meistras vėl lankėsi Rusijos sostinėje, šį kartą atvyko trijų dienų vizito dalyvauti Veronica Jeanvie mados atidaryme. Namas.

Kur galiu nusipirkti

Deja, parduotuvių adresai nėra nurodyti oficialioje svetainėje, o Ukrainos svetainėje nėra adresų iš šalių. Todėl artimiausią oficialią Paco Rabanne parduotuvę galima rasti Rusijoje arba Lenkijoje. Tačiau yra daug internetinių parduotuvių, parduodančių „Paco Rabanne“ kvepalus. Tik būkite atsargūs, kad nenusipirktumėte padirbto!

(1934-02-18 ) (85 m.) K:Wikipedia:Straipsniai be vaizdų (tipas: nenurodyta)

Paco Rabanas(fr. Paco Rabanne), gim Francisco Rabaneda ir Cuervo(ispanų k.) Francisco Rabaneda ir Cuervo ); gentis. vasario 18 d., Pasajesas, Ispanija) – baskų kilmės prancūzų mados kūrėja, revoliucionierius septintojo dešimtmečio mados pasaulyje. Žinomas dėl savo įsitikinimų apie reinkarnaciją. Rabanas apie savo kūrybą parašė 5 knygas.

Biografija ir kūryba

Paco Raban (tuo metu Francisco Rabaneda) gimė Baskų krašte; po tėvo mirties šeima persikėlė į Prancūziją. Jo motina dirbo pas garsųjį ispanų baskų mados dizainerį Cristobal Balenciaga, buvo atkakli komunistė, Paco su ja lankėsi Maskvoje 1950 m. Prancūzijoje Paco studijavo architektūrą, tačiau baigęs mokslus šios profesijos nedirbo, nors vėliau savo architektūros žinias panaudojo modeliuodamas drabužius. Dar būdamas studentas pradėjo gaminti aksesuarus ir papuošalus. Paco naudojo naujas medžiagas (pavyzdžiui, RIDoid, aukštos kokybės plastiką celiuliozės acetato pagrindu), kurios suteikė erdvės vaizduotei. Lengvi, spalvingi ir nebrangūs jo gaminiai patraukė jaunųjų pirkėjų dėmesį. 1965 metais buvo parduota apie dvidešimt tūkstančių vienetų kostiumų iš Rabano.

Šiandien Paco Rabanne dirba su Rosemary Rodriguez, kuri moderniose prekės ženklo Paco Rabanne kolekcijose couturier išradimų principus pritaiko prie šiandieninės moters įvaizdžio.

Šiuo metu prekės ženklas „Paco Rabanne“ priklauso madingų drabužių ir kvepalų gamintojui Ispanijos įmonei „Puig“.

Parašykite apžvalgą apie straipsnį "Paco Raban"

Pastabos

Nuorodos

• Ševelevas I.. „Rossiyskaya Gazeta“ – kapitalinis leidimas Nr. 3889 (2005 m. spalio 3 d.). Gauta 2012 m. balandžio 12 d.

Ištrauka, apibūdinanti Paco Rabaną

- Kas nutiko? Kas nutiko? Į ką jie šaudo? Kas šaudo? – paklausė Rostovas, lygiuodamasis su rusų ir austrų kareiviais, kurie mišriomis miniomis pabėgo kirsti jo kelius.
— Velnias žino? Nugalėk visus! Prarask viską! - Atsakė jam rusiškai, vokiškai ir čekų minios, bėgančios ir nesuprasdamos lygiai to paties, kaip ir jis, kas čia vyksta.
- Nugalėk vokiečius! – šaukė vienas.
- Ir velnias juos paimk, - išdavikai.
- Zum Henker diese Ruesen... [Po velnių su šitais rusais...] - kažką sumurmėjo vokietis.
Kelias sužeistųjų ėjo keliu. Prakeikimai, riksmai, dejonės susiliejo į vieną bendrą ūžesį. Šaudymas nutilo ir, kaip vėliau išsiaiškino Rostovas, rusų ir austrų kariai šaudė vienas į kitą.
„Dieve mano! kas tai? pagalvojo Rostovas. „Ir čia, kur bet kurią akimirką suverenas gali juos pamatyti... Bet ne, tai tiesa, tai tik keli niekšai. Tai praeis, tai ne tai, taip negali būti, pagalvojo jis. „Tik paskubėk, skubėk per juos!
Mintis apie pralaimėjimą ir pabėgimą negalėjo įeiti į Rostovą. Nors prancūzų ginklus ir kariuomenę jis matė būtent ant Praceno kalno, ten, kur jam buvo įsakyta ieškoti vyriausiojo vado, jis negalėjo ir nenorėjo tuo patikėti.

Netoli Pratsa kaimo Rostovui buvo įsakyta ieškoti Kutuzovo ir suvereno. Bet čia jų ne tik nebuvo, bet ir nebuvo nei vieno vado, bet ir susibūrė nevienalytės netvarkingos kariuomenės minios.
Jis paragino ant savo jau pavargusio arklio, kad greitai pravažiuotų šias minias, bet kuo toliau, tuo labiau susinervino minia. Dideliame kelyje, kuriuo jis išvažiavo, vežimai, vežimai visokie, rusų ir austrų kareiviai, visų kariuomenės šakų, sužeistų ir nesužeistų, grūsti. Visa tai zvimbė ir spietė mišriai pagal niūrų skrendančių patrankų sviedinių garsą iš Praceno aukštumose pastatytų prancūzų baterijų.
- Kur yra imperatorius? kur Kutuzovas? - Rostovas paprašė visų, kad galėtų sustoti, ir niekuo negalėjo gauti atsakymo.
Galiausiai, sugriebęs kareivį už apykaklės, privertė jį atsakyti pats.
- E! Brolis! Visi ten jau seniai, pabėgo pirmyn! - tarė kareivis Rostovui, iš kažko juokdamasis ir išsivaduodamas.
Palikęs šį akivaizdžiai girtą kareivį, Rostovas sustabdė betmeno ar svarbaus asmens prižiūrėtojo žirgą ir ėmė jį apklausinėti. Betmenas pranešė Rostovui, kad prieš valandą valdovas visu greičiu važiavo tuo pačiu keliu ir kad valdovas buvo pavojingai sužeistas.
„Negali būti, – pasakė Rostovas, – tiesa, kažkas kitas.
„Aš pats tai mačiau“, – pasitikėdamas savimi išsišiepė Betmenas. - Atėjo laikas man pažinti suvereną: atrodo, kiek kartų Sankt Peterburge aš tai mačiau. Išbalęs, išbalęs, sėdi vežime. Vos paleidęs keturis juodaodžius, mano tėvus, jis griaustėjo pro mus: atrodo, laikas pažinti ir karališkuosius arklius, ir Ilją Ivanovičių; atrodo, kad kučeris su kitu nekeliauja, kaip su caru Ilja.
Rostovas paleido arklį ir norėjo eiti toliau. Į jį atsisuko pro šalį ėjęs sužeistas pareigūnas.
- Kam tau reikia? – paklausė pareigūnas. - Vyriausiasis vadas? Taigi jis buvo nukautas patrankos sviediniu, su mūsų pulku žuvo į krūtinę.
„Neužmuštas, sužeistas“, – pataisė kitas pareigūnas.
- Taip, kas? Kutuzovas? – paklausė Rostovas.
– Ne Kutuzovas, o kaip tu pasakysi, – na taip, viskas taip pat, gyvų nedaug liko. Eik ten, ten, į tą kaimą, ten susirinko visa valdžia, – pasakė šis pareigūnas, rodydamas į Gostieradeko kaimą ir praėjo pro šalį.
Rostovas važiavo dideliu greičiu, nežinodamas, kodėl ir pas ką dabar eis. Valdovas sužeistas, mūšis pralaimėtas. Dabar tuo buvo neįmanoma nepatikėti. Rostovas važiavo jam nurodyta kryptimi, išilgai kurios iš tolo buvo matyti bokštas ir bažnyčia. Kur jis skubėjo? Ką jis dabar turėjo pasakyti valdovui ar Kutuzovui, net jei jie būtų gyvi ir nesužeisti?
„Eik šiuo keliu, tavo garbė, ir tave čia pat nužudys“, – šaukė jam kareivis. - Jie tave užmuš!
- APIE! ką tu sakai! pasakė kitas. – Kur jis eis? Čia jau arčiau.
Rostovas apie tai pagalvojo ir nuėjo tiksliai ta kryptimi, kur jam buvo pasakyta, kad jie jį nužudys.
„Dabar nesvarbu: jei valdovas sužeistas, ar tikrai galiu savimi pasirūpinti? jis manė. Jis nuvažiavo į erdvę, kurioje mirė dauguma žmonių, pabėgusių iš Praceno. Prancūzai šios vietos dar nebuvo užėmę, o rusai, gyvi ar sužeisti, jau seniai ją paliko. Lauke, kaip sukrėtimai geroje ariamoje žemėje, buvo dešimt žmonių, penkiolika žuvo, sužeista ant kiekvienos dešimtinės vietos. Sužeistieji šliaužė žemyn dviese, trise, ir nemalonūs, kartais apsimestiniai, kaip atrodė Rostovui, buvo girdimi jų verksmai ir dejonės. Rostovas risno savo arklį, kad nematytų visų šių kenčiančių žmonių, ir jis išsigando. Jis bijojo ne dėl savo gyvybės, o dėl drąsos, kurios jam reikėjo ir kuri, jis žinojo, neatlaikys šių nelaimingųjų žvilgsnių.