Jak uszyć sukienkę w stylu ludowym. Jak uszyć rosyjską sukienkę ludową

Każdy naród ma swoje tradycje i zwyczaje, a także stroje narodowe, które odróżniają go od przedstawicieli innych narodowości.

Jeśli chodzi o Rosję, takie ubrania stały się Rosyjska sukieneczka czyli sukienka bez rękawów. Z wyglądu ten rodzaj odzieży różnił się w niektórych regionach kraju krojem i materiałem. Można jednak zauważyć, że podobny strój nosili również przedstawiciele państw europejskich.

Słowo „sarafan”, zdaniem naukowców, pochodzi od irańskiego „sapara”, co oznacza – „noszony od stóp do głów”. Jednocześnie słowo to pierwotnie oznaczało męskie naramienniki. Trochę historii...

We współczesnym znaczeniu „sarafan” jest terminem, co oznacza rosyjskie tradycyjne stroje z szelkami dla pokojówek. Sukienka była ludowym strojem kobiecym w północnych i centralnych prowincjach Rosji, następnie wyemigrowała na Syberię i dopiero wtedy stała się bardzo modna w południowej części kraju.

Starożytne rosyjskie sarafany były ukośne i proste. Najstarszy z nich swoim krojem przypominał koszulę w formie tuniki, gdyż środkowe płótno było złożone na pół, a po bokach wszyto parę skośnych klinów. Powstawały z materiałów wełnianych lub samodziałowych w kolorze niebieskim, czerwonym, białym lub czarnym.

Do pierwszej połowy XX wieku np Rosyjskie sukienki zachowany w niektórych rejonach Woroneża jako element stroju dziewczęcego.

Różnorodność stylów

Za najpowszechniejsze typy krojów uznano lekko rozkloszowane sukienki dla głuchoniemych, proste na ramiączkach, rozkloszowane z krótkimi rękawami, w formie spódnicy odszytej od stanika i zapinanej z przodu na guziki.

Kluczową cechą takich ubrań jest imponująca gramatura, wynikająca z zastosowania ogromnej ilości detali podczas szycia. Najcięższe modele to świąteczna czerwień, błękit i biel. Rosyjska sukieneczka. Do produkcji odzieży rzemieślniczki używały tkanej wełny owczej, którą wcześniej barwiono korą olchy lub dębu. Ponadto pamiętaj, aby użyć aksamitu i warkocza do dekoracji dna.

Satynowa prosta sukienka (nazywała się Sayan) była uważana za codzienną opcję. Kolor sukni został dobrany do wieku kobiety. Młodzież nosiła bordowe i czerwone sukienki, a starsi - niebieskie lub czarne.

Nowoczesna interpretacja obrazu z rosyjską sukienką

Rosyjski styl sukienek jest dość popularny przez współczesnych projektantów mody. Od czasu do czasu na wybiegach Yves Saint Laurent i Paul Poiret można znaleźć sukienki wykonane w tradycyjnej rosyjskiej klasyce, ozdobione aplikacjami, wstążkami i haftami. Krajowy projektant Zaitsev od dawna znany jest jako wielbiciel futrzanych peleryn, kokoshników i sukienek.

Trudno nazwać takie stroje zwykłymi i codziennymi, ale każda osoba ma powody, by się w nich pochwalić! Na letni spacer można założyć lekką rosyjską sukienkę. W naszych czasach organizowanie imprez tematycznych stało się bardzo istotne. Na przykład, dlaczego panna młoda nie powinna założyć eleganckiej świątecznej sukienki z kokoshnikiem? Zawsze będzie wyglądać ekskluzywnie i stylowo. Taka uroczystość z pewnością zostanie zapamiętana przez wszystkich wokół!

Przewijając katalogi wyspecjalizowanych sklepów i przeglądając kolekcje projektantów mody, dziewczyna może łatwo znaleźć tę, której potrzebuje. rosyjska sukieneczka, kup go i noś do woli!

Modele rosyjskiej sukienki dla otyłych kobiet

1. Spódnica na ramiączkach - styl rosyjskiej sukienki, który pokochało wiele pań. Według starożytnych wierzeń wynalazła ją Rosjanka. Dlatego w każdej rosyjskiej bajce dziewczyny nosiły takie ubrania. Ta sukienka ma inną długość - do podłogi lub poniżej kolan. Długi model na cienkich ramiączkach to odświętna opcja, a aby wysmuklić sylwetkę, projektanci stosują różne sztuczki. Zasadniczo dodaje się wzór geometryczny.

2. Dzianinowy model rosyjskiej sukienki będzie wyglądać harmonijnie zarówno w upalne lato, jak i mroźną jesień. Gęsta lub koronkowa dzianina w postaci kwiatów i innych wzorów może korzystnie podkreślić godność wspaniałej sylwetki. Taką sukienkę można dziś znaleźć w każdym sklepie oferującym wybór ręcznie robionej odzieży. Oczywiście taki model będzie drogi, jeśli nie będzie dziany maszynowo.

3. Rosyjska sukienka baletowa- ta opcja jest uważana za najbardziej zwiewną, bez falbanek i falban. Właśnie tego potrzebują dziewczyny o zaokrąglonych kształtach. W dzisiejszych czasach moda na zwiewne modele sukienek baletowych zaczęła nabierać poważnego rozpędu.

Przyjrzyj się bliżej zdjęciu, być może uznasz, że w Twojej szafie powinno znaleźć się sto stylowych drobiazgów.

Rosyjska sukieneczka damska i dziecięca - fot

Tradycyjna rosyjska sukienka do dziś jest własnością narodu rosyjskiego

Trudno w to uwierzyć, ale jak się okazało, rosyjska sukieneczka nie pochodzi od rosyjskiego, ale od irańskiego pojęcia „sapara”, co oznacza „ubrany od dołu do głowy”. Oznacza to, że przede wszystkim zwrócono uwagę na to, że strój był bardzo długi, prawie całkowicie zakrywający ciało. Co więcej, było to dalekie od damskiej, ale męskiej odzieży, która była rodzajem lnianej lub bawełnianej szaty z rękawami. Synonimami tej nazwy są: sarafan, klinika, sukman, adamaszek, kumachnik, kostych i inne.

Odniesienie do historii

Rosyjski ludowy sarafan pojawił się po około 1300 roku. Wtedy to była odzież męska, która była raczej wąską, długą i rozkołysaną lnianą szatą. Od bardzo dawna prawie nic się nie zmieniło. Pierwsza wzmianka o tym, że rosyjski ludowy sarafan zaczął być noszony nie tylko przez mężczyzn, ale także przez żeńską połowę populacji, pojawiła się w XVII wieku.

Rosyjskie sukienki można zobaczyć na obrazach rosyjskich artystów z różnych okresów

Wtedy była to jednoczęściowa lniana, bawełniana lub jedwabna sukienka w stylu rosyjskim, która mogła być z rękawami, guzikami, dekoracjami, wzorami lub bez nich. Należy zauważyć, że wzory służyły nie tylko jako element dekoracyjny. Na przykład wśród młodych dziewcząt dominowały kształty geometryczne: koła, owale. Wzory zostały dobrane starannie, ponieważ niosły ze sobą ładunek semantyczny.

Sundress - dość eleganckie i piękne ubrania
A do noszenia na co dzień Rosjanki miały prostsze opcje.

Warto zauważyć, że w tamtych czasach sarafany obejmowały nie tylko szaty typu swing z rękawami lub bez. Nazywano je również wysokimi spódnicami, do których mocowano wąskie lub szerokie ramiączka. Jednocześnie dla wszystkich grup ludności modny był następujący obraz: sukieneczka wykonana z lnu w jasnych kolorach, dushegrey pokryta wzorami, koszula i niesamowicie piękny kokoshnik.

Niezależnie od stylu rosyjskie sukienki zachowują swój kolor i oddają nastrój ludzi
Tradycyjny wizerunek rosyjskiego piękna

Nieco później, w XVIII i XIX wieku, rosyjska sundress była modna zarówno w europejskiej części Rosji, jak iw regionach centralnych, syberyjskich i nadwołżańskich. Nosiły go prawie wszystkie dziewczęta (zarówno zamężne, jak i niezamężne), niezależnie od ich pozycji społecznej czy klasowej: na uroczystości zakładano eleganckie, pokryte haftami i wzorami sukienki, na co dzień wieśniaczki nosiły prostsze modele. Koszula i sukienka były dla chłopów swoistym dress codem, podobnie jak obecnie fartuch dla pokojówki. Kamizelka (ocieplacz pod prysznic) lub futro zwykle pełniły funkcję odzieży wierzchniej.

Elegancka sukieneczka na ważne wyjścia

I dopiero w połowie XIX - na początku XX wieku sukienki, kamizelka w stylu rosyjskim zaczęły zmieniać spódnice w tandemie z płaszczem. W modzie panował trend na szycie tych dwóch rzeczy z tego samego materiału. Ta kombinacja nazywa się garniturem „pary”.

Główne różnice między tradycyjnym strojem Rosji

Ten na pierwszy rzut oka prosty strój łączył w sobie kilka różnic. Przede wszystkim należy zauważyć, że stroje były proste. Bez względu na rodzaj ubioru, czy to płaszcz, sukienkę, krótkie futro czy kurtkę, wszystkie miały dość prostą sylwetkę. Zwykle była prosta lub lekko rozkloszowana, choć zazwyczaj nie podkreślała talii.

Talia często nie była zaznaczona.

Kolorystyka zawsze była jasna i radosna. Zwłaszcza w tych strojach, które były noszone na święta i uroczystości. Do codziennej pracy dziewczyny miały na sobie proste, nie jaskrawe szaty, których nie szkoda było pobrudzić. A kostium do wyjścia był koniecznie w jasnych kolorach. Zawsze towarzyszyły mu hafty, wzory, wstążki. W tym czasie starali się, aby wzory i rysunki były bardziej obszerne, łącząc jasne i czarne nici.

Świąteczne sukienki wyglądały naprawdę elegancko

Hafty, podobnie jak wzory, również były zróżnicowane. Wzornictwo, kolor i charakter zależały od prowincji, w której noszony był garnitur. Na przykład prowincja Woroneż wyróżniała się bardziej surowym stylem: płeć piękna wolała nosić szaty, w których dominowała czerń. To dodało nie tylko rygoru, ale także wyrafinowania. Jednocześnie regiony środkowe i północne preferowały jaśniejsze wzory i hafty. Często miały kolory czerwony, niebieski, zielony. Jednocześnie charakter haftu różnił się od pozostałych: często występowała technika dwustronna. Południowcy najczęściej używali bardzo gęstego czerwonego haftu.

Częstotliwość ułożenia haftowanych elementów i ich kolor mówił głośno
Tworzenie takiego haftu to prawdziwa sztuka przekazywana z pokolenia na pokolenie.

Wśród tkanin przeważały zarówno proste, jak i droższe. Na przykład do codziennej pracy wybrano strój lniany, który składał się z koszuli i sukienki lub wysokiej spódnicy z paskami. A na uroczystości wybrali jedwab, aksamit i inne rodzaje droższych tkanin. Na weselu ubrali się w białą szatę wyszywaną złotymi nićmi. Chociaż ogólnie wybór materiału zależał bezpośrednio od zamożności rodziny.

Różnorodność sukienek

Rosyjskie stroje ludowe są bardzo różnorodne. Kostium damski, zwłaszcza przeznaczony na uroczystości i uroczystości, wyróżniał się niesamowicie piękną kolorystyką i haftem. Uczestniczyły w nim wstążki, perły, wzory. Chociaż sundress w stylu rosyjskim miał prosty krój, miał wiele rodzajów.

Najpopularniejsze to:

• głuchy (z jednej lub dwóch części płótna) ze skośnymi klinami sukienkę przypominającą tunikę;
• z ukośnymi klinami, szew pośrodku, który był dodatkowo ozdobiony lub na zawiasach;
• „Moskwa” - prosty styl, w którym był stanik, jego inna nazwa to „prosty” lub „okrągły”;
• prosty krój z dołączonym stanikiem na karczku (półsukienka).

Pierwszy typ był najczęściej nazywany Kostolan, Shushun, Sayan. Wyróżniał się obecnością solidnego frontu. Pierwszy prototyp takiego stroju uszyto z jednego kawałka materiału złożonego na pół. Czasami po bokach wykonywano wstawki: proste lub ukosowane kawałki tkaniny do góry. Stopniowo przekształciła się w rodzaj tuniki, która była bardzo popularna w części europejskiej, na Uralu i na Syberii. W swojej ostatecznej wersji miał dość szerokie ramiona i niezbyt duże owalne pachy.

Typ huśtawki uszyto z trzech kawałków materiału. Dwie pierwsze poszły do ​​przodu, trzecia do tyłu. Od dołu w boczne części wstawiono specjalne krótkie i ukośne kliny, które służyły do ​​rozszerzenia rąbka. Z przodu sukienkę zapinano na guziki lub szlufki. W niektórych przypadkach po prostu zszyte. Styl ten zyskał szczególną popularność w niektórych dziedzinach dopiero w XIX wieku.

Vintage sukienki huśtawka

Styl moskiewski stał się popularny, podobnie jak poprzedni, dopiero w XIX wieku i głównie wśród chłopów. Do jego produkcji używano głównie fabrycznych tkanin wełnianych. Chociaż czasami, jeśli strój nie był przeznaczony do pracy, ozdabiano go wstążkami, haftem, a jako materiał do tworzenia służył atłas, perkal, jedwab, brokat. Wyglądała jak dość wysoka spódnica, do której przymocowane były cienkie ramiączka. Te ostatnie zostały wykonane albo z głównego materiału, albo z plecionki.

Nawiasem mówiąc, ten styl jest również popularny w nowoczesnych modelach sukienek.

Sukienka z gorsetem pojawiła się znacznie później. To bardziej nowoczesny model, który składa się z puszystej spódnicy i gorsetu, który ciasno przylega do klatki piersiowej.

Bardziej nowoczesna wersja tradycyjnej rosyjskiej sundress

Z czym noszono sukienki?

Od czasu pojawienia się pierwszych tradycyjnych sukienek zmieniły się nie tylko ich fasony, ale także rzeczy, które zwykle nosiło się z nimi w zestawie i składały się na jeden garnitur.

Początkowo noszenie ponevy było obowiązkowe dla zamężnych kobiet. Ten przedmiot był rodzajem spódnicy biodrowej. Uszyty był z trzech części płótna i był głuchy lub kołyszący się. Jego długość bezpośrednio zależała od długości koszuli, którą nosiła kobieta. Jednocześnie im młodszy był właściciel, tym jaśniejsza była poneva. W niektórych miejscach był ozdobiony skomplikowanymi wzorami, w innych częściej używano frędzli, koralików i metalicznej koronki. Ubrania różniły się w różnych regionach: na zdjęciu garnitur Kursk z kucykiem

Nieco później pojawił się podgrzewacz dusz, co było bardzo kontrowersyjnym tematem: dla zamożnych warstw społeczeństwa był to strój codzienny, podczas gdy chłopi nosili go tylko odświętnie i odświętnie.

Dushegreya to rodzaj kamizelki z paskami

Stopniowo ciemnoszary został zastąpiony bardziej nowoczesną odzieżą wierzchnią. Pojawiły się piękne kurtki i płaszcze, które również dobrze dopełniły cały zestaw.

Transformacja szat pod ciężarem nowoczesności

Rosyjski sarafan został zabroniony przez Piotra I, podobnie jak inne elementy, które razem stworzyły unikalny strój ludowy. Władca uznał wówczas, że strój „w modzie” powinien być bardziej europejski niż tradycyjny. Narodowe sukienki, płaszcze, futra i kokoshniki, które były pokryte haftami i wzorami, zaczęły być zastępowane strojami europejskimi.

Zamiast tradycyjnych sukienek, kobiety z wyższych sfer musiały nosić sukienki w stylu europejskim.

Jednocześnie dekretem Piotra zakazano nie tylko noszenia rosyjskiego stroju. Obowiązywał również zakaz sprzedaży rzeczy o rosyjskim charakterze: wysokich spódnic, sukienek, płaszczy, kurtek i kożuchów. Ci, którzy nie byli posłuszni, byli karani grzywnami. Z tego powodu tradycyjny strój stał się coraz mniej używany przez ludzi. Zasadniczo ta lniana szata pozostawała w obiegu wśród biedoty, która przeniosła tradycje do naszych czasów.

To wiejskie kobiety stały się strażniczkami tradycyjnego rosyjskiego stroju.

Teraz modne są bardziej nowoczesne i praktyczne rzeczy. W dzisiejszych czasach rzadko można zobaczyć lnianą lub jedwabną szatę, która całkowicie powtarza zwyczaje kulturowe tamtych czasów. Jeśli jednak uważnie śledzić trendy, tu i ówdzie w kolekcjach zarówno krajowych, jak i zagranicznych projektantów, można zauważyć echa przeszłości: spódnice z wysokim stanem, sukienki, płaszcze i kurtki przypominają niejasno te narodowe stroje, które odzwierciedlają kulturę Rosja.

Cechy rosyjskiego stroju

Odniesienie do historii

Sundress - zbiorcze określenie długich pokojówek z szerokimi ramionami lub ramiączkami.

Termin sarafan, prawdopodobnie pochodzenia irańskiego, wywodzi się od słów „sapara” lub „saparai” (ubrany od stóp do głów), pierwotnie oznaczał długi, sięgający do ramion ubiór z rękawami dla mężczyzn. W zależności od materiału, kroju lub miejsca istnienia sukienkę można było nazwać: sayan, sukman, kastalan, feryaz, futro, klinnik, atłas, kumachnik, adamaszek, aksamit, cętkowany, kostych.

Sarafany lub sarafany znane są z rosyjskich źródeł pisanych od XIV wieku. Pierwsza wzmianka o nich pochodzi z 1376 roku, kiedy to w kronice Nikona określeniem tym określano raczej wąski, długi rozkołysany ubiór męski. Nie podano jednak opisu ich kroju oraz materiału użytego do wykonania.

Po raz pierwszy termin „sarafan” jako rodzaj odzieży damskiej pojawia się w tekstach z XVII wieku. Była to suknia jednoczęściowa z rękawami lub bez, z guzikami lub bez, noszona przez głowę.

W XVIII - XIX wieku. sukienka była znana na północy europejskiej Rosji, w centralnych prowincjach, nad Wołgą i na Syberii. Nosiły go tam zarówno dziewczęta, jak i mężatki.

Wraz z płócienną koszulą sundress była częścią kobiecego stroju chłopskiego, głównie w północnych i środkowych, a także w wielu południowych prowincjach europejskiej Rosji, Syberii, aż do lat 40. XX wieku.

W drugiej połowie XIX wieku rozpowszechnił się w południowych regionach europejskiej Rosji jako modny strój dziewczęcy.

Po raz pierwszy termin „sarafan” w odniesieniu do damskiego stroju nakrytego lub wioślarskiego pojawił się w tekstach XVII wieku. Był to według źródeł pisanych strój pokojówki w formie jednoczęściowej sukni z rękawami lub bez, z guzikami lub bez, zakładanej przez głowę. Ponadto w tym okresie wysoka spódnica z paskami nazywana była sukienką. Kwestia, czy rodzaj ubioru z paskami był znany wcześniej niż w XVII wieku, jest obecnie dyskusyjna. Niektórzy naukowcy sugerują, że istniał przez długi czas, ale był określany innymi terminami, takimi jak „feryaz”, „kastalan”, „sukman”, „sayan”, „futro”. Były używane w niektórych regionach Rosji już na początku XX wieku jako odpowiednik terminu sundress. Inni badacze uważają, że określenie sundress zaczęto stosować w XVII wieku do zupełnie nowych, nieznanych wcześniej strojów na ramiączkach. W XVII wieku sukienka z koszulą, kokoshnikiem lub koroną była odzieżą kobiet wszystkich klas w Rosji. W XVIII wieku, kiedy szlachta i bogaci kupcy przeszli na noszenie odzieży w stylu europejskim, sukieneczka stała się odzieżą dla biedniejszych warstw ludności (kupcy, rzemieślnicy, chłopi). Od połowy XIX wieku stała się jedynie odzieżą chłopską. Chłopki i mężatki używały jej jako stroju odświętnego, codziennego i roboczego aż do początku lat 20. XX wieku. Później zachował się jako strój kobiet starszej grupy wiekowej, aw latach 50.-60. jako strój pogrzebowy.

Tkaniny na sukienki

Ze względu na duże zapotrzebowanie wśród kupców, burżuazji i bogatego chłopstwa na jedwabne tkaniny do produkcji tradycyjnych rosyjskich sukienek, krajowe manufaktury pod koniec XVIII wieku. uruchomiła produkcję specjalnych tkanin „z ust do ust”. Centrum ich produkcji była dzielnica Kolomna, miasto Kolomna.

Tkaniny Sundress zachwycają jaskrawością kolorów i chwytliwymi wzorami. Najczęściej były to wizerunki bukietów kwiatów, które zaklejano klejem owiniętym w tasiemki, których końce wiązano kokardkami. Cechą charakterystyczną tych tkanin było zastosowanie we wzorze czarnych nici. Stwarzało to iluzję rysunku trójwymiarowego, podkreślało w nim grę światłocienia.

N. Soloninkin. „Okrągły taniec”. Miniaturowy. 1992 Fedoskino.

Jakość materiału kombinezonu decydowała o stopniu zamożności, a nawet przynależności klasowej jego właściciela. Tak więc chłopskie dziewczęta, zgodnie z ich bogactwem lub ubóstwem, prowadziły oddzielne okrągłe tańce na wakacjach: najbogatszy był okrągły taniec „aksamitnych dziewcząt”, a następnie okrągły taniec dziewcząt ubranych w „harusniki” - sukienki z wełnianej tkaniny , a biedni wykonali okrągły taniec z tych ubranych w "perkal" .

W zamożnych rodzinach odświętne sukienki szyto z brokatu, jedwabiu i aksamitu. W północnych prowincjach najbardziej godnymi pozazdroszczenia pannami młodymi były dziewczyny, które nosiły „złote” sukienki haftowane złotymi kwiatami na białej tkaninie.

Jednocześnie w niektórych północnych prowincjach dziewczęta poniżej dwudziestego roku życia nie powinny nosić sukienek z satyny lub garu.

Ostrożny stosunek chłopów do ich ubioru potwierdza również fakt, że w szczególnie odświętnych sukienkach chłopki nie tylko nie siadały przy stole, ale nawet nie siadały na ławce, bojąc się poplamić lub pomarszczyć strój, który był tak trudny do zdobycia. Na weselu panna młoda w najdroższej sukience została zabrana pod ramiona do gości, po czym została zabrana i zmieniona na tańszą. Wełnianych sukienek świątecznych w ogóle nie prano ani nie prasowano, trzymano je starannie poskładane w specjalnych skrzyniach - dużych lipowych pudłach.

W połowie XIX wieku powstały cztery najbardziej rozpowszechnione i stabilne typy sukienek:

Rodzaje wzorów rosyjskich sarafanów (podstawowe i pochodne)

1. Głucho skośna sukienka w kształcie tuniki

Ten rodzaj sarafanu był najstarszy i istniał do końca XIX wieku pod nazwami „shushun”, „sayan”, „feryaz”, „dąb”, „cietrzew”, „kostolan” itp. . Jej najstarsza wersja - głucha sukienka w kształcie tuniki - została uszyta z jednego płata tkaniny złożonej na pół, tworząc przedni i tylny panel sukienki. Jego boki w szwach zostały poszerzone o dwa proste kawałki tkaniny naszyte na całej długości, ścięte u góry lub kliny z podcięciami.

Wycięcie na bramę wykonano pośrodku złożonego panelu. Był mały (okrągły lub prostokątny) z płytkim rozcięciem na piersi, z zapięciem na guzik lub krawat.

W trakcie swojego istnienia głucha sukienka przeszła pewne zmiany w kroju. Przestali ją szyć w kształcie tuniki - zaczęli wycinać szerokie ramiączka wraz z małym tyłem z tylnego panelu materiału. Jednocześnie panel przedni nadal był integralną częścią.

Głuche sukienki z skośnym klinem uszyto głównie z domowych tkanin - czerwonego sukna, czarno-granatowej wełnianej tkaniny samodziałowej, białego i niebieskiego płótna. Dekolt kołnierza, podkroje rękawów i rąbek sarafanów głuchych zdobiono poszyciem z barwionego płótna lub perkalu, w niektórych przypadkach z wąskim paskiem haftu i aplikacją z tkaniny.

Niewidoma sukienka w kształcie tuniki miała szerokie ramiona i małe owalne otwory na ramiona. Niektóre odmiany głuchoniemej sukienki miały z tyłu składane fałszywe ozdobne rękawy, przyszyte do krawędzi pachy. Ta sukienka była dystrybuowana we wszystkich prowincjach europejskiej Rosji, na Uralu i Syberii. W tym czasie zastąpił głuchą sukienkę w prowincjach północno-zachodniej części kraju.

2. Swing lub z centralną sukienką ze skośnym klinem z przodu

Taka sundress została uszyta z trzech paneli materiału - dwóch z przodu i jednego z tyłu. W dolnej części w jej boczne szwy wszyto kilka skośnych, krótkich klinów z sub-blaszkami, rozszerzającymi rąbek. Podłogi frontowe zapinane były na metalowe guziki i pętelki warkocza lub zszywane. Ramiączka były szerokie lub wąskie, wycinane razem z plecami z tylnego panelu lub z oddzielnego kawałka materiału.

Na początku XIX wieku skośne sukienki rozpowszechniły się w północno-zachodnich prowincjach - Nowogrodzie, Pskowie, Syberii i Ałtaju, we wschodniej Łotwie, a także we wspomnianych wyżej południowych prowincjach Rosji.

Tkaniny używane do produkcji sukienek z klinem wiosłowym były bardzo różnorodne. Wśród nich były lniane i wełniane tkaniny domowe w różnych kolorach, a także obcasy, aksamity, brokaty, półbrokaty, tafty, jedwabie adamaszkowe, kumach, nanki, chińskie i inne bawełniane tkaniny fabryczne. Często dla ocieplenia lub usztywnienia sukienki szyto na płóciennej podszewce.

Na brzegach przedniego piętra sundress lub łączącym je szwie naszyto je, które oprócz waloru czysto użytkowego pełniły również funkcję ozdobną różnego rodzaju guzików – bufiastych, zdobionych niello, grawerem i granulacją ze srebra, lanej cyny i miedzi, wysadzanej małymi rzecznymi perłami i masą perłową, metalu z wstawkami z kolorowego szkła. Ich ilość i wartość zależały od celu, w jakim zostały naszyte.

Codzienne sukienki uszyto z prostszych, a odświętne z drogich materiałów. Różniły się także zdobienia sukienek, szytych wzdłuż podłogi frontu i wzdłuż rąbka. W przypadku codziennych sukienek mogą to być paski z perkalu lub tekstylnych wstążek z miękkim wzorem, na odświętne - metalowa koronka, warkocz, frędzle, jedwabne wstążki i warkocz.

Koszule noszone do rozkołysanych sukienek na skośnym koturnie różniły się od koszul noszonych z sukienką głuchą, bogato zdobioną w górnej części.

3. Sukieneczka „okrągła” lub „prosta” („moskiewska”)

W połowie XIX wieku trzeci typ sukienki, zwany „okrągłym” lub „prostym” („moskiewskim”), stał się najbardziej popularny i szeroko stosowany niemal na całym terytorium osadnictwa rosyjskich chłopów przez połowa XIX wieku.

Uszyty był głównie z tkaniny fabrycznej, w postaci szerokiej, wysokiej spódnicy, marszczony na piersiach. Zespoły osłonięto prostym poszyciem, do którego przyszyto pasy.

Wąskie ramiączka sukienki zostały wycięte z tego samego materiału lub warkocza i przyszyte na piersi i plecach.

Codzienne okrągłe sundresses zostały uszyte z kraciastych domowych pstrokatych i fabrycznych tkanin w ciemnych tonacjach. Świąteczny - od pięty, perkalu, jasnego perkalu i satyny, jedwabiu, kaszmiru, brokatu i półbrokatu. Rąbek, a czasem skrzynia okrągłych sukienek, ozdobiono koronkowymi paskami, frędzlami, jedwabnymi wstążkami, warkoczami, aplikacjami wykonanymi z tkaniny.

Okrągła sukienka była łatwa do wykonania, lekka, jaśniejsza niż farbowane ubrania z płótna, dlatego szybko stała się popularna i znacznie wcisnęła obszerną sukienkę w kształcie klina w życie chłopskie. Uszyto go z czterech do sześciu prostych paneli tkaniny - "kropek". Początkowo okrągła sukienka służyła głównie jako odzież dla młodych kobiet, ale stopniowo zdobyła sympatię wszystkich grup wiekowych populacji.

Okrągłe sukienki można było uszyć z paneli tej samej długości lub z dwóch długich z przodu i trzech krótkich, sięgających do pasa z tyłu. Ten ostatni nazywano „z gibką” lub „z piersią”.

4. Sundress z gorsetem

Wariantem okrągłej sukienki była sukienka z gorsetem. Składał się z dwóch części: bufiastej marszczonej spódnicy i doszytego do niej gorsetu, szczelnie zakrywającego klatkę piersiową. Zapięcie zostało wykonane na środku przodu za pomocą guzików lub haczyków i pętelek.

Takie sukienki istniały w centralnych regionach Rosji. Letnia sukienka z gorsetem stała się prototypem dopasowanej sukienki bez rękawów.

W dzisiejszych czasach projektanci mody w swojej pracy często zwracają się do tematu rosyjskiego stroju ludowego, aw szczególności do tematu rosyjskiej sukienki. Na wybiegach coraz częściej można zobaczyć elementy tego rosyjskiego stroju ludowego.

Zobacz katalog gotowych wykrojów do

Będziesz potrzebować

• Gęsty zwykły perkal, satyna - 2,5 metra o szerokości 110 cm
• Tkanina kolorowa w drobny deseń 2 m o szerokości 90 cm
• Koronkowy lub elegancki warkocz 10 m
• Arkusz papieru wzorcowego
• Miarka

Instrukcja

Zmierz szerokość pleców i klatki piersiowej. Na wykroju rozłóż swój indywidualny wykrój uwzględniając te wymiary. Z kolorowego wytnij dwie części A, B i C. To będzie karczek i pasy twojej przyszłości. Z kolorowej tkaniny o szerokości 7 cm pójdą dokończyć sukienkę.

Wytnij dwa trapezy z gładkiej tkaniny. Określ ich wysokość, biorąc pod uwagę wymaganą długość sukienki. Długość dolnej podstawy wynosi 110 cm, aby górna podstawa trapezu była inna. Panel tylny powinien być o 5 cm większy niż szerokość tyłu, panel przedni - 8 cm.

Zszyj boki karczku, przytnij jego górną część warkoczem.

Zszyj boki przedniego i tylnego panelu. Potraktuj rąbek wykończeniem z kolorowej tkaniny z warkoczem ułożonym wzdłuż szwu. Żelazo . Zszyj górną część paneli dużym ściegiem i zbierz „na sznureczek” na szerokość dolnej części karczku.

Zszyj karczek i dół sukienki. Wyprasuj i wykończ wszystkie szwy od wewnątrz na zewnątrz. Złóż paski na pół, naostrz je, układając warkocz wokół krawędzi. Wyprasuj ramiączka i dopasuj ich położenie oraz długość zakładając . Dołącz je do .

Źródła:

• rosyjska sukienka ludowa zrób to sam

- tradycyjna rosyjska odzież damska. Tradycja każdego regionu miała swoje własne cechy kroju: kolor, krój, materiał, ozdoby i inne szczegóły. Ponadto istniały różnice między jasnymi świątecznymi sukienkami a lekkimi, ale skromniejszymi codziennymi. Ale w każdym razie sukienka była tak swobodna, że ​​​​pozwalała kobiecie nie zmieniać garderoby nawet podczas ciąży.

Instrukcja

Szczegóły: cztery sztuki ramiączek podwójnej długości od szpicu do, szerokość 5 cm; długość pleców od środka łopatki do pięt, szerokość w połowie obwodu powyżej; przednia część w kształcie trapezu: szerokość - pół obwodu nad klatką piersiową, wzdłuż linii klatki piersiowej, rozszerzenie do objętości klatki piersiowej (od jednej linii bocznej do drugiej wzdłuż linii klatki piersiowej), długość do pięt. Wszystkie szczegóły są wycinane z uwzględnieniem naddatków na szwy.

Złóż paski parami jeden na drugim, twarzą do środka, zszyj każdą parę z trzech stron i wywróć na lewą stronę. Złożyć krawędzie i zszyć czwartą stronę.

Jeśli planujesz ozdobić haftem klatkę piersiową lub górę pleców, połóż wcześniej przygotowaną tkaninę na krawędziach. Zegnij boczne krawędzie paneli głównych, zszyj (nie przypinaj haftu po lewej stronie). Połącz się ze sobą całkowicie z prawej strony, a po lewej stronie u góry zostaw miejsce na ukryty suwak.

Zegnij górną i dolną krawędź głównych paneli, zszyj. Jeśli jest haft, zostaw symetryczne odstępy między liniami, w których schowasz końce ramiączek.

Przyszyj ramiączka ściegiem brzegowym lub zygzakiem. Jeśli jest haft, końce ramiączek powinny znajdować się między głównym materiałem a haftem. Wszyj zamek błyskawiczny w lewy szew boczny, między haftem a materiałem głównym.

Powiązane wideo

Jesienią i zimą chcesz otulić się czymś ciepłym i przyjemnym, a jednocześnie wyglądać nieskazitelnie i stylowo. Dziewczyny w tych porach roku wybierają dżinsy i swetry, argumentując, że jest to zarówno ciepłe, jak i wygodne. Kobiece stylizacje zmuszone są nudzić się w szafie, ale to nie fair. W końcu sukienka lub sukienka może również ogrzać się w zimowe mrozy i rozweselić. Aby połączyć ubrania i bawić się obrazem, spróbuj uszyć ciepły sukienka.

Będziesz potrzebować

• - maszyna do szycia;
• - ściereczka;
• - taśma centymetrowa, linijka, nici, nożyczki, igły;
• - kredki, szpilki;
• - elastyczny;
• - duże ozdobne guziki;
• - broszka.

Instrukcja

Kup w sklepie ciepłą, piękną tkaninę. Na przykład: polar, len, tkaniny wełniane, welur, tweed, tkaniny garniturowe z dużą zawartością poliakrylu, tkaniny włosowe imitujące plusz i delikatne sztuczne futro. Do wystroju potrzebne będą duże ozdobne guziki. Nie musisz ich zapinać, więc śmiało bierz to, co przykuwa uwagę. Oczywiście guziki powinny pasować do wybranej tkaniny, pasować lub wyróżniać się akcentem – to zależy od Twojego nastroju. Pięknie prezentują się drewniane ozdoby okrągłe i plastikowe z metalową powłoką.

Dokonaj pomiarów. Potrzebujesz objętości biustu, bioder i długości produktu. Teraz połóż tkaninę na płaskiej powierzchni i za pomocą linijki, kredek i nożyczek rozpocznij cięcie. Jeśli rozbieg objętości klatki piersiowej i bioder jest niewielki (nie odgrywa roli w 5-8 centymetrach), wytnij prostokąt. Szerokość jest równa objętości bioder plus 20 centymetrów. Na razie zostaw długość równą metrze.

Charakterystyczną cechą jest - pick-. Powinno sprawiać wrażenie, że model ma guziki przy klapie, choć w rzeczywistości tak nie jest. Zegnij boczną krawędź wzdłuż przedniej strony o 5 centymetrów i zamiataj ręcznie. Teraz umieść pick-up nad drugim szwem bocznym i zszyj na maszynie do pisania w miejscu swojego znaku. Zauważ, że sukienka jednoczęściowy, jedyny szew to przód. Owerlokuj powstałe cięcie boczne lub użyj ściegu owerlokowego na maszynie do pisania.

Top sukienka i przerób i zszyj 1 centymetr od krawędzi, aby można było włożyć gumkę do środka. Wypróbuj produkt sukienka powinien znajdować się nad klatką piersiową i mocno trzymać dzięki gumce. Zaznacz szpilką lub kredą punkt pod biustem, w tym miejscu materiał ma zostać zebrany. Uzyskasz efekt stroju typu babydoll, luźny krój od biustu.

Na podstawie oznaczeń zszyj gumkę wzdłuż linii pod biustem z lewej strony, delikatnie naciągając ją podczas szycia. Spróbuj ponownie. Za pomocą taśmy mierniczej zmierz wymaganą długość pasków.

Z resztek tkaniny wytnij dwa paski o szerokości około 8 centymetrów i długości do 35-40. Zszyj szew boczny i wywróć materiał na prawą stronę. Smaruj paski rękami sukienka Uh, załóż strój i upewnij się, że wszystko pasuje. Teraz zapnij pasy.

Przed wykończeniem dolnej krawędzi sukienka a, stań w pobliżu lustra i zaznacz długość gotowego produktu, którego potrzebujesz. Złóż tkaninę 0,5 cm i zszyj.

Sundress może i powinna być ozdobiona. Przydadzą się tutaj zakupione guziki i broszka. Zszyj 2- na fałszywej klapie. Jeśli jeden z pasków jest dłuższy niż powinien, a reszta jest zwolniona z tyłu, można go również ozdobić wystrojem. Przymocuj małą błyszczącą broszkę do przedniego paska.

Notatka

Nie zapomnij o naddatkach na szwy. Podczas cięcia panelu nie zwiększaj szerokości o więcej niż 20 cm od objętości bioder.

Przydatna rada

Letnia sukienka w kratę wygląda spektakularnie z czarnym golfem i botkami. Model pluszowych lampartów i wysokich zamszowych butów za kolano sprawi, że obraz będzie dziarski i niezwykły.

Większość życia spędzamy w pracy. A zupełnie zrozumiałym pragnieniem kobiety jest potrzeba wyglądania stylowo, pięknie i zadbanie nie tylko w gronie znajomych, na imprezie, ale także w miejscu, w którym codziennie się komunikujemy, prowadzimy negocjacje biznesowe, dyskutujemy o plotkach i, w końcu zapewnić sobie stabilizację finansową, tak niezbędną we współczesnym życiu. Nie zawsze w centrach handlowych, wśród nieskończonej różnorodności ubrań, odnajdujemy się odpowiednio i do pracy. Jednak szyj sukienka dla gabinet całkiem możliwe, że w domu.

Będziesz potrzebować

• - materiał do szycia
• - taśma miernicza
• - nożyce
• - igły
• - nici
• - maszyna do szycia

Instrukcja

Zdecyduj, jak długo sukienka wybrany przez siebie styl. Proszę zauważyć, że krótkie sukienka s-mini będzie nie na miejscu. Ideał sukienka dla gabinet taki, którego długość sięga lub nieco poniżej. Kolor tkaniny jest pożądany w spokojnych, zrównoważonych tonacjach, bez jaskrawych i opalizujących odcieni. Błyszczące, cekinowe materiały najlepiej zostawić również do szycia wakacyjnych stylizacji. Lekkie tkaniny i jedwabie nie nadają się do stylu stricte biurowego. Kombinacje bieli, czerni i szarości wyglądają dobrze. Spokojne ciepłe lub przyprawione zimne odcienie są również bardzo korzystne sukienka ow w biznesie. Unikaj skomplikowanych wzorów i ozdobnych falban, odciągną nie tylko Ciebie, ale i zespół od pracy, co oczywiście nie spodoba się władzom.

Wykonaj niezbędne pomiary: długość produktu, objętość klatki piersiowej i bioder. Jeśli nie jesteś wprawną krawcową skorzystaj z porad czasopism krojowo-szyciowych, każda z nich zawiera wykroje modeli wskazanych w ogłoszeniu. Ponadto, w zależności od tego, czy to sukienka na ramiączkach lub z okrągłym dekoltem, konieczne może być wykonanie dodatkowych pomiarów.

Skrzywiona huśtawka sundress

Przekrzywiona otwarta sundress lub sarafan ze szwem z przodu (klinnik, skośny klin, siedmioklinowy, kostych, sukman, kaszmir, koshto) to drugi rodzaj ludowej sukienki damskiej.
Kształt sundress jest trapezowy, składający się z dwóch paneli, połączonych z przodu pośrodku zapięciem na guzik lub szwem. Kształt sukienki został uzupełniony panelem wzdłuż pleców i klinami o różnych rozmiarach i różnił się zasadą zwężania i rozszerzania. Po zmierzeniu pożądanego rozmiaru górnej części produktu, półek i pleców nadmiar tkaniny został odcięty i uzupełniony nim w dolnej części produktu.

KONSTRUKCJA KSZTAŁTU SKÓRY SARAFAN PRZY SZEROKOŚCI TKANINY 1 M 40 CM
Znaki wymiarowe figury (wymiary): długość produktu; Od I, Od II, Shg, Shs - określona wartość rozmiaru to 17-20 cm, ShPr - jest obliczana. Długość produktu - od linii Od 1 do pożądanej długości, tuż pod kostkę.
1. Bierzemy 2 długości produktu z tkaniny o szerokości 1m 40 cm.
2. Półka:
określ środek, połóż kolorową nicią lub mydłem
od środka w lewo i w prawo odsuń zakładkę o 1 cm lub 1,5 cm, narysuj linię
określ szerokość klatki piersiowej, odłóż Wg po lewej i prawej stronie zakładki
określamy głębokość pach, od końcowych punktów szerokości klatki piersiowej kładziemy 6-7 cm, rysujemy linie po lewej i prawej stronie
def I - (Ws 20 cm + Wg) \u003d: 2 \u003d
od końcowych punktów pachy po lewej i prawej stronie rysujemy ukośne linie do rogów dolnej linii panelu tkaniny
nożyczkami wycinamy część półki, nadmiar tkaniny odwijamy w formie klina i przykładamy ją do boku części półki, poszerzając w ten sposób kształt półki w trapez.
3. Tył: drugi panel tkaniny
określić środek płótna
określ wysokość i szerokość uchwytu paska H = 4-5 cm, szerokość 3-4 cm; szerokość uchwytu paska ustalana jest w zależności od szerokości pasów
od środka tyłu odkładamy 17-20 cm (dzieląc na pół) w lewo i prawo
od punktów końcowych tyłu rysujemy ukośne linie do rogów dolnej linii panelu tkaniny
wycinamy detal z tyłu, nadmiar materiału w kształcie trójkąta - klin jest odwracany i nakładany na boczny szew produktu, tj. do oparcia 98
paski: określamy długość i szerokość pasków, wycinamy górną i dolną część paska, pasek jest uzupełniony częścią wyściełającą, która jest wkładana pomiędzy dwie główne części
4. Wytnij podszewkę sukienki.
Zgodnie z ludowymi tradycjami krawiectwa powielono sukienkę ze skośnym klinem, powielono głównie półkę. Tył nie został zdublowany, ponieważ ma mocniejsze klinowanie niż półka. Sukienkę można powielić na dwa sposoby:
Pierwszy sposób, gdy cała półka i dolna linia sukienki są powielane przez tak zwanego „podolnika” o wysokości 12-15 cm.
Drugim sposobem na powielenie sukienki jest przetworzenie sukienki z podszewką (perkal, płótno) do linii talii. Krój podszewki wykonany jest według tych samych zasad kroju, które występują w sukience.
Wszystkie linie cięcia, paski, górna część sukienki - półki i plecy, dolna linia produktu - są przetwarzane kolorowym wałkiem.
Materiały do ​​​​szycia sukienki: jedwab, wełna, mieszanka wełny.
Materiały podszewkowe: perkal, gruby perkal, płótno lniane.
Materiały do ​​zdobienia: tasiemki w kolorze złotym, splot żakardowy, okrągłe guziki na nogawkach, sznurek do pętelek, plecionka ozdobna lub jednokolorowa. Kolorowa rolka (wkładka).

TUNIKA KOSZULA

Krój koszuli wykonany na szerokość płótna - 40 cm Koszula w kształcie tuniki składa się z panelu centralnego, składającego się z dwóch długości równych długości produktu, paneli bocznych rękawów oraz klinów.

Dopasowana koszula
1. Szkic.
2. Wstępne obliczenie.
3. Znaki wymiarowe.
Długość produktu; długość ramienia; obwód szyi.
Cięcie panelu środkowego: bierzemy 2 długości płótna, równe długości produktu (red. D.)
Zginamy płócienny panel na pół, jedna część panelu spada na półkę, druga na tył.
Znajdujemy środek panelu, po lewej i prawej stronie (poziomo) odkładamy 8-9 cm, pionowo od środka odkładamy do tyłu - 4 cm, do półki 8-9 cm Wykonujemy szyję gładkimi liniami i wykonaj cięcie wzdłuż półki (biustu).
Krój rękawa
Bierzemy trzy długości panelu, równe długości rękawa, długości ramion.
Pozostawiamy dwie długości panelu w stanie nienaruszonym, trzecią długość przecinamy na pół i łączymy z dwoma poprzednimi panelami. Szerokość rękawa - 40 cm (szerokość płótna) i 20 cm dodatkowego panelu.
Szerokość rękawa to 60 cm.
Krój paneli bocznych
Długość paneli bocznych tuniki wynosi:
długość produktu -
szerokość ramienia - 30 cm, długość paneli bocznych 90 cm Szerokość panela - bierzemy dwie długości płótna (panele boczne) równe 90 cm, każdy ucięty po 90-20 cm, przylegające do rękawa i panelu środkowego w części bocznej (po lewej i prawej stronie).
Wytnij kliny
Tradycyjne rozwiązanie w kształcie klina to kwadrat i trójkąt. Koturny mogą być jednoczęściowe lub ze szwem. W przypadku klina jednoczęściowego używamy kwadratu 17 × 17 cm lub 15 × 15 cm.
Podczas szycia zaginamy jeden klin po skosie w uderzeniach, jedna część opada na plecy, druga na półkę.
Cięcie obrotowe.
Okładzina jest cięta po przekątnej. Szerokość toczenia 1,5 -2 cm.

FOLKOWA KOSZULKA DAMSKA BEZ POLAKÓW
Koszula damska ludowa bez kropek wykonana jest z cienkiego lnu o szerokości 65 cm.
Koszula bez polików zawiera kamp, ​​kamp, ​​rękawy, kliny.
Stan - dolna część produktu, składa się z dwóch części, długość - 75 cm, szerokość - 65 cm.
Stanushka - rękawy - do rozwiązania rękawów użyto 2 kawałków lnu o długości 40 cm,
65 cm szerokości /40×65 cm/.
Uzupełnij szerokość rękawa 2 kawałkami materiału o wymiarach 40×15 cm, całkowita szerokość rękawa to
80 cm
Kliny - jednoczęściowe, 2 częściowe na tył i półki, wymiary 8×15 cm.
Kokietka - 2 części, tył - długość 28 cm, szerokość - 50 cm / 28 × 50 cm /. Półka - długość 23 cm,
szerokość 50 cm Różnica 5 cm w długości kokietek jest podana dla dopasowania produktu i projektu szyi.
Ta metoda jest późną decyzją, istnieją również takie opcje, gdy kokietki są cięte na tę samą długość.
Cechy koszuli bez polika.
W ludowym kroju koszuli bez polików szerokość karczku jest prawie zawsze mniejsza od szerokości karczku / szerokość karczku 50 cm, szerokość karczku 65 cm.
Po połączeniu te części koszuli mają kształt półki, półka na „stojaku” to miejsce
dla lokalizacji polis, które zastępują rękawy.
Szyja i rękawy w koszuli bez polików są zebrane w małe fałdy, szyja jest osłonięta okładziną
1,5-2 cm, podwinięte rękawy 6-7 cm.
Koszula bez polików ma haft, kompozycję krawężnikową o wysokości 4,5 cm biegnącą wzdłuż obozu, haft - „malowanie”. Ornament jest zoomorficzny z wyjątkiem motywu roślinnego /ptak + drzewo/. Stanushka: rękawy / panele główne /, wyściółka i mankiety są haftowane satynowym ściegiem i „krzyżowymi”, siatkowymi i liniowymi relacjami. Ornament geometryczny: rozety ośmioramienne i czteroramienne.

CZAPKI
Kolekcja (povoynik) - nakrycie głowy zamężnej kobiety. Kształt nakrycia głowy składa się z 2 części: dolnej i nakrycia głowy. Opaska wykonana jest z satyny, dół na solidnym podłożu (karton, płótno, brokat, metonit) haftowany jest złotą lub srebrną nicią. Kwiatowy ornament „drzewo życia”. Nakrycie głowy wykonane jest na podszewce, której materiałem jest drukowany perkal. Podszewka jest wycinana w ten sam sposób, według tych samych zasad co wojownik. Dół i dekolt podszewki są zszywane, wkładane do nakrycia głowy, mocowane wzdłuż górnej linii wokół dołu za pomocą pętli powietrza. Dolna linia wojownika wraz z podszewką jest wykończona ukośną lamówką w innym kolorze i odcieniu.
Budowa nakrycia głowy. Opis cięcia. Znaki wymiarowe głowy (pomiary): O. (obwód) głowy - ... W. (szerokość) czoła - Ochelie: poziomo odłóż O. głowę. - ..., wzdłuż środkowej linii osiowej, wysokość części wynosi 8-9 cm, wysokość może być mniejsza lub większa.
Wysokość ocheli z tyłu głowy jest o 2-3 cm mniejsza, tj. od środkowej części części są zwężone. Detale stanika są cięte w następujący sposób: jeden z głównego materiału, drugi z podszewki.
Dół ma owalny kształt, wzdłuż środkowej linii pionowej ma wysokość 21 cm, a wzdłuż linii poziomej 14,5 cm.Detale dołu są wycinane z tkaniny głównej, podszewki i podszewki.
Nakrycie głowy dla kobiet karelskich - „Sroka” Kształt nakrycia głowy jest miękki, wydłużony, w formie wiązanego szalika.
„Sroka” składa się z 2 części: dolnej i ochelya.
Ochelia: środkowa część nakrycia głowy, wykonana z czerwonej atłasu i haftowana żółto-pomarańczowymi nićmi, ornament geometryczny. Wzór ornamentu podkreślony czarną nicią.
Dekoracyjny projekt ochelyi obejmował poetów. Do oka, do środkowej części, przyszyte są kawałki drogich tkanin (aksamit, jedwab).
Kontynuują kształt opaski z wiązaniami, które są wykonane z satyny w innym kolorze i odcieniu.
Doniec - górna część nakrycia głowy - wykonana jest z drogiej fabryki
materiały: gładki jedwab lub z kolorowym wzorem. Nakrycie głowy obszyte jest bawełnianą podszewką.
Podszewka jest cięta w taki sam sposób jak górna część nakrycia głowy. Dolna linia nakrycia głowy „sroka” jest przetwarzana za pomocą kolorowej rolki.
Konstrukcja formy kobiecego nakrycia głowy „Sroka”.
Znaki wymiarowe (wymiary):
O. (obwód) głowy - ..., W. (szerokość) czoła - ...
Ochelle: poziomo zwolnij bramkę O. - 57 cm, znajdujemy środek, określamy wysokość opaski na głowę 9 cm Odnotowujemy szerokość czoła (szerokość i wysokość środkowej części nakrycia głowy). szer.- 13 cm, wys.- 7,5 cm.
Na końcach części określamy wysokość krawatów 5-7 cm, łączymy punkty.
Doniec - ma długość 40-41 cm wzdłuż środkowej linii osiowej, u góry detalu w okolicy ochelya, szerokość 5-6 cm, dolna linia jest zaokrąglona i ma owal kształt, u dołu szerokość detalu wynosi 20 cm.