โอต์กูตูร์คืออะไร? โอต์กูตูร์คืออะไร

แม้ว่าแนวคิดเช่น “แฟชั่นชั้นสูง” จะเป็นที่รู้จักของใครหลายคน แต่บางคนก็ยังไม่เข้าใจอย่างถ่องแท้ถึงความหมายของมัน และยิ่งไปกว่านั้น โดยทั่วไปแล้วมีไว้เพื่ออะไร

ในการที่จะค้นหาว่าแฟชั่นชั้นสูงถือกำเนิดมาได้อย่างไร มีสิทธิ์เรียกว่าแฟชั่นชั้นสูงอย่างไร และโดยทั่วไปแล้วแฟชั่นนั้นมีผลกระทบต่อแฟชั่นอย่างไร คุณต้องไปปารีสและไปปารีสเท่านั้น เพราะนั่นคือที่ที่ Parisian Haute Couture Syndicate

โอต์กูตูร์ถือกำเนิดขึ้นในกลางศตวรรษที่ 19 เมื่อร้านแฟชั่นแห่งแรกเริ่มปรากฏให้เห็น

นักออกแบบแฟชั่นชาวอังกฤษ Charles Frederick Worth เอาชนะสังคมปารีสด้วยผลงานชิ้นเอกของเขา สินค้าเก๋ไก๋ของเขาถูกยกมาอย่างสูง ไม่เพียงเพราะวัสดุราคาแพงเท่านั้น ทำเองและประสิทธิภาพที่ยอดเยี่ยม ผลงานชิ้นเอกของเวิร์ ธ แต่ละชิ้นได้รับการลงนามโดยอาจารย์เองและถนนสู่สังคมชั้นสูงได้เปิดกว้างสำหรับสตรีที่สวมชุดดังกล่าว

ในปี พ.ศ. 2411 คณะกรรมการสหภาพแรงงานแห่งอุตสาหกรรมเครื่องนุ่งห่มแห่งปารีสได้ก่อตั้งขึ้นและในปี พ.ศ. 2486 ได้มีการออกกฎหมายตามที่นักออกแบบแฟชั่นได้รับ "แฟชั่นชั้นสูง" สิทธิเท่าเทียมกันกับภาพวรรณกรรมและศิลปะ

การสร้างสรรค์ของนักออกแบบแฟชั่นมีสิทธิ์เรียกว่า "แฟชั่นชั้นสูง"

ตามรายงานของ Paris Syndicate of Haute Couture ผลิตภัณฑ์โอต์กูตูร์จะต้องทำด้วยมือไม่น้อยกว่า 70%ทำได้โดยการใช้การปักและการปะติดเป็นหลัก ผลิตภัณฑ์ทั้งหมดเย็บจากผ้าที่ผลิตขึ้นเป็นพิเศษสำหรับพวกเขา ซึ่งมีราคาแพงมากและมีคุณภาพสูงนั่นคือเหตุผลที่แฟชั่นชั้นสูงมีราคาแพงมาก

Fashion House แต่ละแห่งมีช่างฝีมือจำนวนไม่น้อยกว่า 20 คนด้วยฝีมือของผู้เชี่ยวชาญระดับสูงเหล่านี้ ทำให้ลูกไม้ จีบ เครื่องประดับ กระดุม เครื่องประดับและเครื่องประดับอื่นๆ มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว การสร้างชุดหนึ่งชุดอาจใช้เวลานานประมาณ 100-150 ชั่วโมง ใช้แรงงาน. การสร้างชุดราตรีพร้อมงานปักต้องใช้เวลาหลายพันชั่วโมงในการทำงาน

Fashion House จำเป็นต้องนำเสนอนางแบบแฟชั่นโอต์กูตูร์อย่างน้อย 50 รุ่นต่อปีปีละสองครั้งโดยปกติ High Fashion Week จะหลีกเลี่ยงความเกี่ยวข้องกับการแสดงเสื้อผ้าสำเร็จรูป แม้ว่าจะนำเสนอในบ้านหลังเดียวกันก็ตาม การแสดงจะมีขึ้นในเดือนมกราคมและกรกฎาคม โดยปกติจะมีขึ้นที่ Croiselle du Louvre

High Fashion Week เข้าร่วมโดยผู้มั่งคั่งที่สุดและ คนดังของโลกที่สามารถซื้อชุดได้อย่างง่ายดายในราคา 100,000 ดอลลาร์และมากกว่านั้นอีก

หากต้องการใบรับรองแฟชั่นชั้นสูง ต้องมีร้านแฟชั่นอยู่ในเมืองหลวงของฝรั่งเศสกรรมสิทธิ์ของ Haute Couture House ได้รับการคุ้มครองตามกฎหมาย และรายชื่อ Haute Couture Houses รวบรวมโดยคณะกรรมการพิเศษภายใต้กระทรวงอุตสาหกรรมของฝรั่งเศส กูตูร์จากต่างประเทศต้องเป็นสมาชิกของซินดิเคทที่เกี่ยวข้องเท่านั้น ตัวอย่างเช่น บ้านแฟชั่น Versace, Valentino สามารถเชิญให้เข้าร่วม High Fashion Week ได้ แต่เนื่องจากพวกเขาไม่ตรงตามเกณฑ์ทั้งหมด จึงถูกเรียกว่าไม่ใช่ "แฟชั่นชั้นสูง" แต่เรียกง่ายๆ ว่า "กูตูร์"

โอต์กูตูร์มีไว้เพื่ออะไร?

ฉันแน่ใจว่าหลายคนถามคำถามนี้เพราะเสื้อผ้าส่วนใหญ่ไม่สามารถสวมใส่ได้อย่างแน่นอนและเนื่องจากราคาที่แพงมากพวกเขาก็ยังเอื้อมไม่ถึง!

ประเด็นทั้งหมดคือสิ่งนี้ - โฆษณาและความฉูดฉาดของเหตุการณ์ดังกล่าวเป็นโอกาสที่ยอดเยี่ยมสำหรับนักออกแบบในการยกระดับภาพลักษณ์ของบ้านและดึงดูดลูกค้าให้ได้มากที่สุด หลังจากสัปดาห์โอต์กูตูร์ การแสดง Pret-a-Porte ก็เป็นแหล่งรายได้หลัก ผู้ที่หลงใหลในพรสวรรค์ของดีไซเนอร์จึงซื้อคอลเลกชั่น Ready-to-Wear ขึ้นมาเพื่อแสวงหาความหรูหรา ความเย้ายวน และความเย้ายวนใจ

และแน่นอนว่า Haute Couture กำลังเตรียมกระดานกระโดดน้ำสำหรับการสร้างสรรค์เสื้อผ้าสำเร็จรูป จากที่นั่นนักออกแบบจะดึงแนวคิด ภาพ สี และเงาใหม่ๆ

เสื้อผ้าโอต์กูตูร์อวดดวงดาวบนพรมแดงอย่างมีความสุข

Dior Haute Couture ฤดูใบไม้ผลิ 2010

คำศัพท์ที่เกี่ยวข้องกับแฟชั่นและการตัดเย็บส่วนใหญ่เป็นภาษาฝรั่งเศส ประสบการณ์ของปารีสในฐานะผู้นำเผด็จการด้านแฟชั่นเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดความเคารพ มักพบคำว่า haute couture (แฟชั่นชั้นสูง) และ pret-a-porter (pret-a-porter) มันคุ้มค่าที่จะพูดถึงรายละเอียดเพิ่มเติมอีกเล็กน้อย

"Haute couture" - ศิลปะการตัดเย็บที่มีคุณภาพสูงสุด ในความหมายที่แคบกว่า เป็นผลงานที่เป็นเอกลักษณ์ของซาลอนแฟชั่นชั้นนำของปารีสที่สร้างโทนให้กับแฟชั่นระดับสากล นี่คือแฟชั่นชั้นสูงของฝรั่งเศส โดยธรรมชาติแล้ว "แฟชั่นชั้นสูง" มีอยู่ในประเทศอื่น ๆ เช่นในอิตาลี - alta moda “โอต์กูตูร์” ยังรวมถึงโมเดลเฉพาะตัวที่ผลิตขึ้นในซาลอนแฟชั่นที่มีชื่อเสียงตามคำสั่งของลูกค้า

"พร้อมสวมใส่" หมายถึง "พร้อมสวมใส่" โมเดลเสื้อผ้าที่รวมอยู่ในกลุ่มนี้ผลิตในปริมาณมากและขายในบูติกขนาดเล็ก (บูติก) ที่เป็นของร้านแฟชั่น "แฟชั่นชั้นสูง" รวมถึงห้างสรรพสินค้าขนาดใหญ่ ความแตกต่างของราคาระหว่างโมเดลโอต์กูตูร์ของซาลอนแฟชั่นกับโมเดลเสื้อผ้าสำเร็จรูปของบริษัทเดียวกันนั้นมีความสำคัญ "พร้อมสวมใส่" ยังเป็นชื่อที่มอบให้กับนางแบบเสื้อผ้าที่สร้างขึ้นนอกร้านแฟชั่นสำหรับการผลิตจำนวนมาก ซึ่งก่อนหน้านี้เรียกว่าขนม - ชุดสำเร็จรูป ชื่อนี้มักจะสอดคล้องกับส่วนของการผลิตจำนวนมากซึ่งแฟชั่นของช่วงเวลาปัจจุบันปรากฏชัดที่สุดและไม่ได้ผลิตในปริมาณมากเช่นผลิตภัณฑ์มวลรวมแบบครบวงจรทั่วไป

แนวคิดของ "แฟชั่นชั้นสูง" ปรากฏขึ้นในช่วงกลางของศตวรรษที่ 19 เมื่อร้านแฟชั่นแห่งแรกในความรู้สึกของวันนี้เกิดขึ้นและนักออกแบบแฟชั่นก็ปรากฏตัวขึ้นซึ่งมักล้อมรอบด้วยรัศมีลึกลับ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าพ่อมดเหล่านี้ผู้สร้างผลงานชิ้นเอกจากผ้าไหม กำมะหยี่ ลูกไม้และไข่มุก โดยเน้นที่สตรีระดับสูงเป็นหลัก หนึ่งในบุคลิกที่สดใสที่สุดในยุคของ crinolines คือชาวอังกฤษเวิร์ ธ ผู้พิชิตสังคมปารีสและแม้แต่ Eugene ภรรยาของนโปเลียนที่ 3 ด้วยความคิดของเขา ต้องขอบคุณห้องน้ำจำนวนนับไม่ถ้วนของเธอ Evgenia เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของแฟชั่น ที่มาของ "แฟชั่นชั้นสูง" มีความเกี่ยวข้องกับชื่อเวิร์ธ

การสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมของเวิร์ธและเพื่อนร่วมงานของเขาได้รับการยกย่องอย่างสูง ไม่เพียงเพราะ วัสดุราคาแพงและประสิทธิภาพที่ยอดเยี่ยม ที่สำคัญที่สุดคือชื่อของผู้สร้างผู้ซึ่ง "ลงนาม" ชุดดังกล่าวทำให้เป็นผลงานศิลปะและเจ้าของห้องน้ำนี้มีตำแหน่งสูงในสังคม ในปี พ.ศ. 2411 คณะกรรมการสหภาพแรงงานอุตสาหกรรมเครื่องนุ่งห่มแห่งปารีสได้ก่อตั้งขึ้นซึ่งจนกระทั่ง วันนี้รวมซาลอนและบริษัทแฟชั่นที่โดดเด่นที่สุดในปารีสและตัดสินใจ ประเด็นทางกฎหมายเกี่ยวกับแฟชั่น แต่แฟชั่นยังไม่ได้รับการยอมรับว่าเป็นศิลปะ เฉพาะในปี พ.ศ. 2486 ได้มีการออกกฎหมายตามที่นักออกแบบแฟชั่นได้รับสิทธิเท่าเทียมกับวรรณคดีและศิลปะ

กำลังติดตามแบนเนอร์ของเวิร์ธ โอต์กูตูร์ส่งต่อไปยังแฟชั่นดีไซเนอร์คนอื่นๆ จำเป็นต้องมีพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยมเพื่อให้สามารถสะท้อนความคิดเกี่ยวกับเวลาของเขาในเสื้อผ้าเพื่อสร้างภาพลักษณ์ของผู้หญิง (และผู้ชาย) ตามอุดมคติของเขา ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ปัวเรต์ครองราชย์ในร้านที่เสื่อมโทรม ในภาพร่างแบบตะวันออกสีส้มและสีม่วงที่ลุกเป็นไฟ ความยืดหยุ่นและการแสดงละครแบบสมัยใหม่ได้แสดงออกมา มาดามชาแนลในตำนานได้คาดเดาความต้องการของผู้หญิงมาเกือบครึ่งศตวรรษแล้ว ในปี ค.ศ. 1920 เธอแต่งกายให้ผู้หญิงในชุดเดรสเสื้อเชิ้ตสีเทา สีดำ และสีเบจธรรมดา สวมเสื้อถักและคาร์ดิแกน ประดับด้วยเครื่องประดับปลอม อนุญาตให้พวกเธอสวมชุดผ้าฝ้าย ซึ่งแต่ก่อนมีเพียงสาวใช้เท่านั้นที่สวมใส่ เธอทำให้ชื่อของเธอเป็นอมตะด้วยน้ำหอม "Chanel N 5" และในยุค 50 ได้มอบชุดชาแนลที่มีชื่อเสียงให้กับผู้ชื่นชม

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ดาบของมาดามวีโอเน่และมาดามเชียปาเรลลีถูกข้ามเข้าสู่เวที "แฟชั่นชั้นสูง" คนแรกของพวกเขาส่งเสริมการตัดในแนวทแยงของชุดที่สองแนะนำไหล่สี่เหลี่ยมซึ่งเป็นเวลา 15 ปีที่ได้รับการพิจารณา องค์ประกอบบังคับในเสื้อผ้า เฉพาะในปี 1947 Christian Dior ละทิ้งพวกเขาและทำให้เกิดการปฏิวัติแฟชั่นอย่างแท้จริง ซิลลูเอทที่ Dior เสนอโดยเน้นช่วงเอวและกระโปรงยาวทรงหลวม ตรงกันข้ามกับซิลลูเอทที่สั้นและเป็นเหลี่ยมซึ่งได้รับชัยชนะในขณะนั้น และเห็นได้ชัดว่าสอดคล้องกับอุดมคติของผู้หญิงหลังสงคราม ในปี พ.ศ. 2498 ปรากฏว่า "รอบศักดิ์" อันน่าตื่นเต้นนั่นคือชุดกระเป๋า ในยุค 60 กระโปรงสั้นสร้างความกระปรี้กระเปร่าซึ่งเป็นเวลาสิบปีที่กำหนดเสียงในแฟชั่น ชื่อ André Courage มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกระโปรงสั้น สถาปนิกจากการศึกษาเขายังพยายามแนะนำองค์ประกอบโครงสร้างลงในเสื้อผ้า เฉดสีสดใส,พื้นผิวเรขาคณิตเชื่อว่าเขาสร้างแฟชั่นแห่งอนาคต ในยุค 60 และ 70 นางแบบของ Yves Saint Laurent ประสบความสำเร็จอย่างไม่ต้องสงสัย คอลเล็กชั่นของเขาได้รับอิทธิพลจากศิลปะนามธรรม อารมณ์หวนคิดถึง ความโรแมนติกแบบยิปซี เครื่องแบบทหาร ผืนทรายของทะเลทรายซาฮาราและทุ่งหญ้าสเตปป์ของคีร์กีซสถาน แต่ยังมีความคลาสสิกอีกด้วย

ศิลปะแห่งแฟชั่นของฝรั่งเศสที่มีขนบธรรมเนียมและประวัติศาสตร์เป็นภาพที่งดงามที่รวบรวมมาโดยตลอด จำนวนมากของนักข่าว ดาราหนัง และนักช้อปผู้มั่งคั่ง

alta moda, haute couture) - ศิลปะการเย็บผ้า คุณภาพสูง. ซึ่งรวมถึงผลงานของซาลอนแฟชั่นชั้นนำที่สร้างกระแสให้กับแฟชั่นระดับสากล เฉพาะรุ่นที่ผลิตในร้านแฟชั่นที่มีชื่อเสียงตามคำสั่งของลูกค้า

แนวคิดของ "แฟชั่นชั้นสูง" ปรากฏขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ XIX จากนั้นร้านแฟชั่นแห่งแรกและนักออกแบบแฟชั่นรายแรกก็เริ่มปรากฏตัวขึ้น แฟชั่นกูตูร์เป็นต้นกำเนิดของชาร์ลส์ เฟรเดอริค เวิร์ธ ในแฟชั่นดีไซเนอร์ชาวอังกฤษคนนี้ได้เปิด House of Models ของเขาในปารีส และเป็นคนแรกที่จำหน่ายคอลเลกชันตามฤดูกาล หลังจากเวิร์ธ ชื่อต่างๆ ได้ทิ้งร่องรอยลึกในประวัติศาสตร์ของ "แฟชั่นชั้นสูง": Poiret, Coco Chanel, Madame Vione, Madame Schiaparelli, Christian Dior, Andre Courège, Guy Laroche, Yves Saint Laurent และคนอื่นๆ

ดูสิ่งนี้ด้วย

มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010 .

ดูว่า "กูตูร์" ในพจนานุกรมอื่นๆ คืออะไร:

    โอต์กูตูร์- กูตูร์ฉ 1. ล้าสมัย ตะเข็บเส้น โดย แฟชั่นล่าสุดน้ำหอมที่สาวๆโปรดปรานเมื่อเย็บชุดเดรสถูกฝังอยู่ในรูปของแป้งในตะเข็บและโอต์กูตูร์ ผู้หญิงแฟชั่นบางคนจัดหาซองดังกล่าวแม้กระทั่งหมอนของรถม้า ปัจจุบันน้ำหอมกำลังเป็นที่นิยมโดยเฉพาะ ... ... พจนานุกรมประวัติศาสตร์ gallicisms ของภาษารัสเซีย

    ภาพเหมือนตนเอง วันเดือนปีเกิด ... Wikipedia

    Couture, Thomas วันเดือนปีเกิด: 1815 สถานที่เกิด: Sensil วันที่เสียชีวิต: 1879 สถานที่แห่งความตาย: Chateau Villiers le Belle สัญชาติ: ฝรั่งเศส ... Wikipedia

    ลักษณะ ยาว 20 กม. ลุ่มน้ำ Kara ทะเล ทางน้ำ ปาก Bolshoy Yugan ที่ตั้ง 382 กม. บนฝั่งซ้าย ตั้งอยู่ ... Wikipedia

    นามสกุล. ผู้สวมใส่ที่มีชื่อเสียง: Couture, Randy Couture, Thomas ... Wikipedia

    โอต์กูตูร์ "є- ชื่อครอบครัวของบุคคลตัวตนของผู้สร้างแบบจำลอง ... พจนานุกรมการสะกดของภาพยนตร์ยูเครน

    เชื่อว่าเพจหรือส่วนนี้ละเมิดลิขสิทธิ์ เนื้อหานั้นน่าจะคัดลอกมาจากแหล่งที่มีลิขสิทธิ์โดยมีการดัดแปลงเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลย หากคุณคิดว่าไม่เป็นเช่นนั้น แสดงความคิดเห็นของคุณในหน้า ... ... Wikipedia

    โลแกน กูตูร์ ... Wikipedia

    - (กูตูร์, โทมัส) (1815 1879) จิตรกรชาวฝรั่งเศส เขาเกิดที่ Senlis (กรม Oise) เมื่อวันที่ 21 ธันวาคม ค.ศ. 1815 เขากลายเป็นที่รู้จักในภาพวาด The Romans of the Decline (1847) เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ โดดเด่นเรื่องโครงเรื่องมากกว่า ... ... สารานุกรมถ่านหิน

    กูตูร์- โธมัส (กูตูร์, โธมัส) พ.ศ. 2358, เซนลิส, ออยเซ่ 2422, วิลิเยร์ เลอ เบล, แซนและออยเซ จิตรกรชาวฝรั่งเศส. เรียนที่ Gros (1830) จากนั้นเรียนที่ Delaroche 1837 รางวัลที่สองของกรุงโรม เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางจากภาพวาด The Romans of the Decline (1847, Paris, ... ... ศิลปะยุโรป: จิตรกรรม. ประติมากรรม. กราฟฟิค: สารานุกรม

หนังสือ

  • ใบมะเดื่อ haute couture. ไวเปอร์ในน้ำเชื่อม Daria Dontsova "Fig leaf haute couture" มีเพียงฉันเท่านั้น Evlampia Romanova กับเด็กและสัตว์ต่าง ๆ ที่ย้ายไปอยู่ในประเทศในขณะที่มัน ... แตกสลาย เพื่อนบ้าน Gleb Lukich ถูกตำหนิในเรื่องนี้ เขาสร้างคฤหาสน์...

งานฝีมือขั้นสูงสุดของศิลปะการเย็บผ้า รุ่นพิเศษเฉพาะที่ผลิตโดยนักออกแบบที่มีชื่อเสียงที่สุดและบ้านแฟชั่น

หากต้องการสร้างเสื้อผ้าชั้นสูง คุณต้องได้รับใบรับรอง ตามกฎที่กำหนดในปี พ.ศ. 2411 โดยชาวปารีส (Chambre Syndicale de la Couture Parisienne) เสื้อผ้าดังกล่าวจะต้องเย็บด้วยมืออย่างน้อย 70% และจากผ้าที่สร้างขึ้นเป็นพิเศษสำหรับรุ่น Haute Couture

เฉพาะแฟชั่นเฮาส์ในปารีสเท่านั้นที่จะได้รับใบรับรองสำหรับการผลิตโมเดลโอต์กูตูร์ สำหรับสิ่งนี้มีความจำเป็นที่ บ้านแฟชั่นประกอบด้วยคนอย่างน้อย 20 คน และนำเสนอโมเดลใหม่อย่างน้อยปีละสองครั้ง

อย่างไรก็ตามในประเทศอื่น ๆ มีบ้านแฟชั่นที่สร้างโมเดลแฟชั่นชั้นสูงในบ้านเกิดของพวกเขาเป็นต้นและ แต่เนื่องจากพวกเขาไม่ได้อยู่ในปารีส เมืองนี้จึงทำให้คอลเล็กชั่นของพวกเขาไม่มีสิทธิ์เรียกว่าโอต์กูตูร์

นักออกแบบเสื้อผ้าที่มีชื่อเสียงคนแรกคือ แฟชั่นดีไซเนอร์ชาวฝรั่งเศสศตวรรษที่ 19Charles Frederick คุณค่า . เขาแนะนำความเป็นไปได้ให้ลูกค้าสั่งชุดที่เขาชอบในงานศิลปะของเขา เริ่มสร้างคอลเลกชันเล็กๆ และแจกจ่ายให้ตามฤดูกาล Charles Frederick Worth เป็นคนแรกที่ใช้หุ่นสำหรับคอลเลกชันของเขา นอกจากนี้ เขายังแนะนำใบอนุญาตสำหรับการสร้างสำเนาคอลเล็กชันของเขาจำนวนมากภายใต้ชื่อของเขาเอง

การสร้างสรรค์คอลเลกชั่นโอต์กูตูร์เป็นผลงานของดีไซเนอร์อย่าง Paul Poiret, Coco Chanel ( coco ชาแนล), แมเดลีน วีออนเน็ต, เอลซ่า เชียปาเรลลี, คาร์ล ลาเกอร์เฟลด์ ( คาร์ล ลาเกอร์เฟลด์), คริสเตียนดิออร์ ( คริสเตียนดิออร์), Emanuel Ungaro, Hubert de Givenchy, Jeanne Lanvin, Gianni Versace, Christian Lacroix, Gianfranco Ferre, Yves Saint-Laurent ( อีฟ เซนต์-ลอเรนต์), ฌอง-ปอล โกลติเยร์ ( ฌอง-ปอล โกลติเยร์), John Galliano และคนอื่นๆ อีกมากมาย

ทุกวันนี้ เช่นเดียวกับในศตวรรษที่ 19 เสื้อผ้าโอต์กูตูร์ถูกผลิตขึ้นเพื่อวัดขนาดสำหรับลูกค้าแต่ละราย ต้องใช้แรงงานคนมากกว่า 150 ชั่วโมง ผ้าที่มีเอกลักษณ์หลายเมตร และเครื่องประดับมากมาย ดังนั้นเฉพาะคนที่ร่ำรวยมากเท่านั้นที่สามารถสั่งซื้อชุดโอต์กูตูร์ได้

ราคาของเสื้อผ้าแฟชั่นชั้นสูงสามารถเกิน 100,000 ดอลลาร์ ตามกฎแล้วจะสวมใส่ 2-3 ครั้ง หลังจากนั้น เจ้าของจะเก็บมันอย่างระมัดระวังในคอลเลกชั่นเสื้อผ้าโอต์กูตูร์ของเขาเองแล้วส่งต่อให้เป็นมรดก หรือมอบให้กองทุนพิพิธภัณฑ์หรือนำขึ้นประมูล

ไม่มีอะไรจะหายวับไปเท่าแฟชั่น นี่คือระบบเปิด ส่วนหนึ่งของชีวิตเรากำลังเปลี่ยนแปลง เปลี่ยนแปลง มันคือสิ่งมีชีวิต โดยธรรมชาติแล้ว ความขัดแย้งและความเข้าใจผิดเกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง หลายสิ่งหลายอย่างถูกลืมไปตามกาลเวลา หลายสิ่งหลายอย่างได้มาซึ่งความหมายที่แตกต่างและมักจะตรงกันข้าม มีความเข้าใจผิดมากมายเกี่ยวกับแฟชั่นในโลก แต่เนื่องจากงาน High Fashion Week ได้เริ่มขึ้นในปารีสแล้ว ซึ่งอาจเปลี่ยนชื่อเป็น "แฟชั่นสุดสัปดาห์" ได้ เลยตัดสินใจเขียนเกี่ยวกับความเข้าใจผิดของแฟชั่นชั้นสูง

มีความเข้าใจผิดว่าชื่อโอต์กูตูร์มาจากชื่อที่ถูกต้อง อาจารย์ที่มีชื่อเสียงซึ่งแต่งตัวตัวแทนของสังคมชั้นสูงด้วยเสื้อผ้าที่ทันสมัยและเลียนแบบไม่ได้ ความผิดพลาดนี้เป็นที่เข้าใจได้ค่อนข้างดี: ชนชั้นสูงในศตวรรษที่ 19 เต็มใจรายงานว่าพวกเขาได้รับคาเวียร์สีแดงและปลาสเตอร์เจียนที่เป็นดาวฤกษ์โดยเฉพาะ "จาก Eliseev" พวกเขาดื่มวอดก้าจาก Smirnov เท่านั้นและพวกเขาสั่งหมวกสำหรับภรรยาโดยเฉพาะ "จาก Madame Vione"

ตามตรรกะนี้ เราสามารถสรุปได้ว่าสุภาพบุรุษผู้สูงศักดิ์สามารถแต่งกายแบบ “แฟชั่นชั้นสูง” ได้เป็นอย่างดี ท้ายที่สุด แม้กระทั่งทุกวันนี้ คุณมักจะได้ยินว่านักแสดงหญิงคนนี้หรือสาวปาร์ตี้ในสังคมแต่งตัว "จาก Versace" หรือ "จาก Slava Zaitsev" อันที่จริงไม่มีช่างตัดเสื้อหรือนักออกแบบแฟชั่นชื่อกูตูร์ เพียงแค่คำว่า "การตัดเย็บระดับสูง" เนื่องจากการผลิตเสื้อผ้าเองได้ชื่อว่า ชั้นสูงในภาษาฝรั่งเศสจะออกเสียงว่า "แฟชั่นชั้นสูง" และในภาษารัสเซีย การออกเสียงคำแรกคล้ายกับ "จาก" มาก

แต่ใครคือ "คนแรก" ในประวัติศาสตร์ กูตูเรียร์คนแรก? หากนักแฟชั่นนิสต้าแห่งศตวรรษก่อนหน้าต้องการบอกชื่อเจ้านายที่พวกเขาสวมใส่ให้โลกรู้จริงๆ คงจะฟังดูเหมือน "จากชาร์ลส์ เวิร์ธ"

Charles Frederick Worth (1825-1895) เกิดในอังกฤษและมีความสนใจในการทำเสื้อผ้า เขาศึกษาศิลปะนี้เป็นเวลาเจ็ดปีที่ลอนดอนในอุตสาหกรรมสิ่งทอ แต่ในขณะนั้น ในสาขานี้ ชื่อเสียงสามารถทำได้ในปารีสเท่านั้น ดังนั้นในโอกาสแรก เขาย้ายไปที่ทวีป และเป็นเจ้าของเพียง 117 ฟรังก์ บุกเมืองหลวงแห่งแฟชั่นระดับโลก ชายหนุ่มอายุเพียงยี่สิบปีเท่านั้น ฝรั่งเศสในขณะนั้นกำลังประสบกับช่วงเวลาสงบสุขในช่วงเวลาหนึ่งในประวัติศาสตร์ การบูรณะซึ่งนำราชวงศ์บูร์บงกลับคืนสู่บัลลังก์ ก่อให้เกิดความร่ำรวยแบบนูโวจำนวนมากที่พยายามแสดงความมั่งคั่งและความเจริญรุ่งเรืองด้วยรูปลักษณ์ภายนอก อย่างไรก็ตาม Monsieur Worth เริ่มต้นอาชีพของเขาในโลกแฟชั่นในฐานะผู้จัดการบริษัทเสื้อผ้าสำเร็จรูป เพื่อนที่คล้ายกันบนเพื่อนเหมือนหยดน้ำสิบหลักร้อย ชุดสตรีเครื่องแต่งกายที่เหมือนกันทุกวันผ่านไปต่อหน้าต่อตาเขา ในทางกลับกัน ชาร์ลส์ฝันถึงแฟชั่นที่แตกต่างออกไป เกี่ยวกับเสื้อผ้าที่สร้างขึ้นในชุดเดียว ดังนั้นเมื่อประหยัดเงินได้บ้าง เขาจึงเปิดสตูดิโอของตัวเอง ในไม่ช้าเขาจะคิดค้นกรอบสำหรับกระโปรง - คริโนลีนที่มีชื่อเสียง มารี ภรรยาของเขากลายเป็นเพื่อนและสหายของกูตูเรียร์ ชาร์ลส์วาดภาพร่างของนางแบบในอนาคตและภรรยาของเขาไปเยี่ยมสตรีที่มีชื่อเสียงจากสังคมชั้นสูงและนำเสนอแบบจำลองของสามีแก่พวกเขา

ความรุ่งโรจน์ของ crinoline จะสั้นในปี 1873 เวิร์ ธ จะสร้างความวุ่นวาย



เมื่อเธอไปเยี่ยมภริยาของเอกอัครราชทูตออสเตรียประจำกรุงปารีส พอลลีน เมตเตอร์นิช ซึ่งลังเลอยู่นานก่อนที่จะได้รู้จักกับนางแบบของเวิร์ธ ซึ่งคนทั่วไปไม่เป็นที่รู้จัก แต่ในท้ายที่สุด เธออนุมัติภาพสเก็ตช์ และสั่งชุดสองชุดในคราวเดียว กระนั้นก็ตาม โดยตั้งเงื่อนไขว่าทั้งคู่จะมีค่าใช้จ่ายไม่เกิน 600 ฟรังก์ เป็นกรณีเดียวในประวัติศาสตร์ที่การสร้างสรรค์ของเวิร์ธถูกประเมินต่ำเกินไป 600 ฟรังก์ - ราคาเฉลี่ยเสื้อผ้าบางๆของทางร้าน เสื้อผ้าสำเร็จรูป. วันรุ่งขึ้นหลังจากมาดามเมทเทอร์นิชปรากฏตัวที่งานเลี้ยงต้อนรับในชุดที่เย็บโดยอาจารย์ที่ไม่รู้จัก Charles Worth ก็มีชื่อเสียง สไตล์ดั้งเดิมและน่าสนใจดึงดูดความสนใจของจักรพรรดินีเอง ภรรยาของนโปเลียนที่ 3 ยูจีเนีย มอนติโจ และเธอถามชื่อช่างตัดเสื้อ และต่อมาสั่งให้ส่งตัวหลังไปที่วัง ดังนั้นผู้ก่อตั้งแฟชั่นชั้นสูงจึงกลายเป็นซัพพลายเออร์ของศาลและช่างตัดเสื้อส่วนตัวของจักรพรรดินี แน่นอนว่าชาวปารีสทุกคนต่างปรารถนาที่จะได้รับ เสื้อผ้าแฟชั่นโอต์กูตูร์. เมื่อถึงเวลานั้นคำดังกล่าวก็ปรากฏขึ้นและชาร์ลส์เวิร์ ธ กลายเป็นผู้บุกเบิกแฟชั่นชั้นสูง

พระราชินียูจีนีในชาร์ลส์ เวิร์ธ


ลูกค้าหลักของเวิร์ธยังคงเป็นราชินียูจีนี สำหรับเธอ อาจารย์ทำชุด 150 ชุด ซึ่งจักรพรรดินีทรงนำไปในพิธีเปิดคลองสุเอซ สมเด็จพระราชินีวิกตอเรียก็ปรากฏตัวเช่นกัน เธอได้รับชุดจำนวนเท่ากัน แต่ราชินีอังกฤษทรงปรับปรุงตู้เสื้อผ้าของเธออย่างลับๆ โดยสั่งชุดแบบไม่ระบุตัวตนผ่านบริษัทการค้าในอังกฤษ นอกจากนี้ ชุดทั้งหมดสำหรับจักรพรรดิอังกฤษยังทำด้วยผ้าชนิดเดียวกัน ดังนั้นสื่อมวลชนจึงรู้สึกประทับใจกับความสุภาพเรียบร้อยของราชวงศ์ที่เดินในชุดเดียวกัน แต่ความหรูหราที่สุขุมนี้มีสไตล์เป็นของตัวเอง นั่นคือสไตล์ของยุควิกตอเรีย จักรพรรดินีมาเรีย เฟโอโดรอฟนา ภริยาของอเล็กซานเดอร์ที่ 3 ทรงสั่งการเสื้อผ้าของเธอในบ้านแฟชั่นของชาร์ลส์ เวิร์ธมานานกว่าสามสิบปี เพื่อที่จะได้ชุดอื่นจากนักออกแบบเสื้อผ้าที่มีชื่อเสียงในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 บางครั้งก็เพียงพอสำหรับเธอที่จะส่งโทรเลขพร้อมคำสั่งให้เขา ที่เหลือก็ขึ้นกับเวิร์ธ พรสวรรค์ของเขาเป็นตำนาน สมเด็จพระราชินีแห่งออสเตรีย สมเด็จพระราชินีแห่งสเปน มาเรีย คริสตินา สมเด็จพระราชินีหลุยส์แห่งสวีเดน ทรงแต่งกายด้วยชุด "จากเวิร์ธ" ในตู้เสื้อผ้าของราชวงศ์ทั้งหมด มีของจากเวิร์คช็อปของเวิร์ธอย่างแน่นอน ผู้หญิงแฟชั่นคนอื่น ๆ ไม่ได้ล้าหลังพวกเขา - สตรีจากตระกูลชนชั้นสูงและนักแสดงหญิงยอดเยี่ยม - Eleonora Duse, Cora Gerl, Sarah Bernhardt

แต่ละรุ่นถูกสร้างขึ้นโดยอาจารย์เกือบด้วยตนเอง เพื่อที่จะไม่เพียงแค่ทำตามความต้องการของลูกค้าที่มีชื่อเสียงของเขาเวิร์ธเริ่มพัฒนาคอลเล็กชั่นสร้างสรรค์ขนาดเล็กซึ่งเขาสามารถสั่งซื้อได้เอง สตรีผู้สูงศักดิ์. เพื่อให้นางแบบเหล่านี้ได้รับ "เครื่องหมายการค้า" เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของแฟชั่น เขาจัดแสดงคอลเลกชันเหล่านี้ และภรรยาของเขามักจะทำหน้าที่เป็นนางแบบแฟชั่น

อย่างไรก็ตาม เวิร์ทเป็นผู้คิดค้นหุ่นที่มีรูปทรงที่เราคุ้นเคย ซึ่งเป็นลำตัวมนุษย์ที่มีสไตล์ อาจารย์ได้สาธิตแบบจำลองและพัฒนาแผนงานของเขา งานดังกล่าว - ไม่มีลวดลายบนผ้าโดยตรงซึ่งถูกตัดตามแนวรอยสัก - และวันนี้คือ คุณสมบัติที่โดดเด่นโอต์กูตูร์.

เทคนิคเหล่านี้และอื่น ๆ “การตัดเย็บขั้นสูง” ที่พัฒนาโดย Charles Worth ยังคงมีอยู่ในปัจจุบัน การปฏิบัติตามกฎเกณฑ์เหล่านี้ทำให้ชุดที่สั่งตัดพิเศษแตกต่างจากแฟชั่นชั้นสูง แม้ว่าจะมาจาก Yves Saint Laurent, Valentino หรือ Christian Dior ก็ตาม

ความเข้าใจผิดประการที่สองและเป็นที่นิยมมากขึ้นนั้นเกี่ยวข้องกับผู้ที่ถือได้ว่าเป็นนักออกแบบเสื้อผ้าอย่างเป็นทางการ ในการที่จะจัดเป็นบ้านชั้นสูงคุณต้องพบกับ .จำนวนหนึ่ง ความต้องการสูง. ประการแรก การผลิตทั้งหมด (ห้องทำงานกลาง เวิร์กช็อป ร้านค้า) จะต้องตั้งอยู่ในปารีส และอยู่ภายใต้เขตอำนาจของกระทรวงอุตสาหกรรมของฝรั่งเศส บ้านต้องมีพนักงานอย่างน้อย 15 คนและนำเสนอคอลเลกชันปีละสองครั้ง: ในแต่ละแฟชั่นโชว์มี 35 ชุดสำหรับกลางวันและเย็น

บ้านที่มีสำนักงานใหญ่อยู่นอกกรุงปารีสเป็นสมาชิกของหอการค้า วันนี้เป็น Versace และ Valentino รวมถึง Valentin Yudashkin ดีไซเนอร์ชาวรัสเซียเพียงคนเดียว การคัดเลือกที่เข้มงวดดังกล่าวเริ่มต้นขึ้นในปี พ.ศ. 2411 เมื่อ Professional Union of Couturiers ก่อตั้งขึ้นในปารีสเพื่อปกป้องแฟชั่นของฝรั่งเศสจากการลอกเลียนแบบ ในปี พ.ศ. 2453 นักออกแบบแฟชั่นได้แยกตัวออกจากสหภาพนี้และได้จัดตั้ง Chamber of Haute Couture เพื่อแสดงคอลเลคชันร่วมกันและส่งเสริม แฟชั่นฝรั่งเศสสู่ตลาดต่างประเทศ หลังสงครามโลกครั้งที่สองหอการค้าได้สร้างนิทรรศการการเดินทาง - โรงละครแห่งแฟชั่น มีผู้เข้าร่วม 53 บ้านแฟชั่น. และในปี 1946 มีบ้าน 106 หลังในโลก แต่ในยุค 60 ศิลปะแห่งแฟชั่นชั้นสูงประสบกับวิกฤตการณ์ร้ายแรงอันเป็นผลมาจากการที่ภายในสิ้นศตวรรษนี้เหลือเพียง 18 บ้านแฟชั่นชั้นสูงเท่านั้น จำนวนของพวกเขาเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา แต่จำนวนนักออกแบบเสื้อผ้าที่มีชื่อเสียงระดับโลกมีประมาณ 20 แห่งเสมอ ในปี 2544 บ้านต่อไปนี้เข้าสู่ Chamber of Haute Couture: Balmain, Chanel, Christian Lacroix, Emanuel Ungaro, Givenchy, Hanae Mori, Jean หลุยส์ เชอร์เรอร์. ฌอง-ปอล โกลติเยร์, เลอโคเน็ต เฮม็องต์, หลุยส์ เฟราอุนด์, เธียร์รี มูเกลอร์, ตอร์เรนเต้, อีฟส์ แซงต์ ลอเรนต์, วิคเตอร์แอนด์โรล์ฟ แต่เนื่องจากวิกฤตทำให้จำนวนลดลงอีก

ข้อบ่งชี้อีกประการหนึ่งเกี่ยวกับความถูกต้องของบ้านชั้นสูงคือผลกำไร โดยปกติแล้ว แฟชั่นเฮาส์ที่มีชื่อเสียงจะได้รับมากกว่า 1 พันล้านดอลลาร์ต่อปี พนักงานของบ้านหลังนี้ประมาณ 5 พันคน รวมช่างเย็บผ้า 2,000 คน ตามกฎแล้วพนักงานแต่ละคนมีความเชี่ยวชาญเฉพาะทาง การรายงานทางการเงินและนโยบายทรัพยากรบุคคลไม่ได้เสมอไป เปิดข้อมูลสำหรับลูกค้าทั่วไป แต่ผู้ที่ต้องการใช้ "ศิลปะการตัดและการตัดเย็บ" สามารถค้นหาราคาของผลิตภัณฑ์ที่นำเสนอได้อย่างง่ายดาย โดยปกติแล้ว สิ่งที่เลือกในงานแฟชั่นโชว์เป็นเพียงภาพ และสำหรับลูกค้าชุดใหม่ที่เหมาะอย่างยิ่งกับรูปร่างและหากต้องการให้เย็บชุดดัดแปลง จากสิ่งนี้ เช่นเดียวกับความจริงที่ว่างานเกือบทั้งหมดทำด้วยตนเองราคา แต่งเสร็จแล้วโอต์กูตูร์มีตั้งแต่ 26 ถึง 150,000 ดอลลาร์ ไม่น่าแปลกใจที่มีผู้หญิงไม่เกิน 2,000 คนในโลกที่สั่งซื้อแฟชั่นชั้นสูงจริงๆ มีลูกค้าประจำน้อยลง - เพียง 200 คนเท่านั้น

ที่ส่วนท้ายของแกลลอรี่เล็กๆ ของผลงานของชาร์ลส์ เวิร์ธ

ฉันไม่สามารถรับประกันได้ว่ารุ่นที่ห้านั้นเป็นของนายเอง แต่อย่างไรก็ตาม นี่คือชุดของแฟชั่นเฮาส์ของเขา ฉันยังทราบด้วยว่า Worth Haute Couture House ถือเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งสไตล์อาร์ตนูโวใน ชุดสูทผู้หญิงศตวรรษที่ XIX-XX


สูงสุด