კუტურიერი დიზაინერი. ვეძებ ჩემს სტილს

54.1

მეგობრებისთვის!

მითითება

Couturier - ეს არის მოდური სიტყვა, რომელსაც დღეს ტანსაცმლის დიზაინერი ეწოდება. ეს პროფესია წარმოუდგენლად პოპულარული და პრესტიჟულია. ამის მძიმე დასტურია ჯორჯიო არმანის სახელები, დომენიკო დოლჩესა და სტეფანო გაბანას დიზაინერული დუეტი. ეს პროფესია არ კარგავს აქტუალობას. ყოველივე ამის შემდეგ, ადამიანებს ყოველთვის სურთ გამოიყურებოდეს კარგად, აცვიათ ლამაზი ტანსაცმელი. ინგლისური სიტყვიდან დიზაინერი(დიზაინერი) და თარგმნილი - ორიგინალური ჩანახატების, სურათების, მოდელების, ნიმუშების შემქმნელი.

სასარგებლო სტატიები

საქმიანობის აღწერა

მოდის დიზაინერი გამომგონებელია. გამოდის ტანსაცმლის, დეტალების, აქსესუარების მოდელები. იგონებს და ადაპტირებს მათ ყოველდღიურ ცხოვრებაში. წინააღმდეგ შემთხვევაში, რაც არ უნდა ლამაზი და მდიდრული იდეები გამოიყურებოდეს, ისინი მოთხოვნადი არ იქნება.

Სამსახურეობრივი მოვალეობები

დარგიდან და კომპანიის მიხედვით, რომელშიც მუშაობს ტანსაცმლის დიზაინერი, განისაზღვრება მისი სამუშაო და სამუშაო პასუხისმგებლობა. თუმცა, არსებობს მუშაობის საერთო ეტაპები ყველასთვის. პირველი ეტაპი: მოთხოვნის, კლიენტის საჭიროებების შესწავლა. მეორე ეტაპი: მომავალი პროდუქტის, აქსესუარის კონცეფციისა და იდეის შემუშავება. როგორც წესი, ის ეფუძნება მოდის ტენდენციებს. მესამე ეტაპი: ესკიზის გაკეთება, განლაგების დახატვა. მეოთხე, შუალედური ეტაპი: კლიენტთან განიხილება წინასწარი ესკიზი, საჭიროების შემთხვევაში ხდება კორექტირება. მეხუთე ეტაპი: პროდუქტის წარმოება.

კარიერული ზრდის მახასიათებლები

რაც უფრო მეტი შრომისმოყვარეობა, მოთმინება და კომუნიკაციის უნარი აქვს დიზაინერს, მით მეტი შანსი აქვს მას გახდეს ნომერ პირველი ტრენდსტერი თავის ქალაქში და შესაძლოა მთელი ქვეყნის მასშტაბით. ეს ყველაფერი დამოკიდებულია თანამშრომლის პიროვნულ თვისებებზე, შესაძლებლობებზე, სამუშაო გამოცდილებაზე, განათლებაზე. თქვენ შეგიძლიათ დახაზოთ შთამბეჭდავი კარიერის კიბე: დიზაინერი, წამყვანი დიზაინერი, დიზაინის გუნდის ხელმძღვანელი, დიზაინის განყოფილების უფროსი, დიზაინის განყოფილების უფროსი, სამხატვრო ხელმძღვანელი.

მოდის დიზაინერი (რუსული ტრადიციით) არის ტანსაცმლის მოდელების დამზადების სპეციალისტი, ექსპერიმენტული ნიმუშების შემქმნელი, რომელიც განსაზღვრავს იმიჯს და სტილს, საერთო დიზაინის გადაწყვეტას, იგონებს ახალ ტექნოლოგიურ გადაწყვეტილებებს და ავითარებს დეკორს, არჩევს ფერებს და მასალებს, ფიქრობს. აქსესუარებისა და დანამატების მეშვეობით.

მოდის დიზაინერების სპეციალიზაცია

მოდის მხატვარი

დიზაინერი

ბეწვის მოდის დიზაინერი

პასუხისმგებლობები

მოდის დიზაინერი ავითარებს ტანსაცმლის ახალ ტიპებს, მომხმარებელთა მოთხოვნისა და წარმოების შესაძლებლობების გათვალისწინებით, ასევე ქმნის ტანსაცმლის კოლექციებს სხვადასხვა მოდის ჩვენებებზე გამოსატანად. მოდის დიზაინერის მუშაობის სფერო მოიცავს ტანსაცმლის ახალი კონცეფციის შექმნას ესკიზების სახით, ჩაფიქრებული მოდელის დიზაინის გადაწყვეტის ძიებას, ახალი მოდელების ნიმუშების შემუშავებას, სამრეწველო წარმოებისთვის ნიმუშების მომზადებას და ორგანიზაციას. მოდის ჩვენებიდან. მოდის დიზაინერს შეუძლია იმუშაოს ატელიეებში, სალონებში და მოდის სახლებში; მსუბუქი მრეწველობის საწარმოებში; როგორც კერძო მეწარმე; საგანმანათლებლო დაწესებულებებში მასწავლებლად.

დიზაინერი თავის შემოქმედებაში ეყრდნობა კოსტუმის ისტორიის ცოდნას, წამყვანი კომპანიების მუშაობის ტექნოლოგიებსა და პრინციპებს, მსოფლიო მოდის დღევანდელ მდგომარეობას. ნაწარმოებში ასევე აუცილებელია, რომ შეძლოთ თქვენი თანამედროვეების გრძნობა და გაგება, მათი საჭიროებების, პრეფერენციების, ეროვნული მახასიათებლების, ასაკისა და ფინანსური მდგომარეობის გათვალისწინება. მოდის დიზაინერად მუშაობისთვის საჭიროა კარგი ტრენინგი ადამიანის ანატომიაში, ესთეტიკაში, გრაფიკასა და ფერწერაში და ტექნიკური ცოდნა შესაბამის სფეროში. ამ პროფესიის წარმომადგენელმა უნდა იცოდეს პროდუქციის დიზაინის, მოდელირების, მასიური წარმოებისთვის სამკერვალო ნიმუშების მომზადების მეთოდოლოგია, მასალების ძირითადი თვისებები, წარმოების ტექნოლოგია და მისი აღჭურვილობა.

Პიროვნული თვისებები

მხატვრული უნარი;

განვითარებული წარმოსახვითი აზროვნება;

დიზაინის შესაძლებლობები;

განვითარებული ფერის გრძნობა;

კარგი თვალი;

კრეატიულობა;

ორგანიზაციული უნარები;

- "ინოვაცია".

Განათლება

უნივერსიტეტები: მოსკოვის სახელმწიფო ტექსტილის უნივერსიტეტი. ა.ნ. კოსიგინი (MSTU), მოსკოვის დიზაინისა და ტექნოლოგიების სახელმწიფო უნივერსიტეტი (MGUDT) და მოსკოვის ხელოვნებისა და მრეწველობის ინსტიტუტი (MHPI). არსებობს სამი შესაფერისი სპეციალობა: დიზაინი, ტანსაცმლის დიზაინი და მხატვრული კოსტუმების დიზაინი.

მსუბუქი ინდუსტრიის კოლეჯები ასევე შესაფერისია.

სამუშაო ადგილები

მოდის სახლები;

სამოდელო და საწარმოო ორგანიზაციები;

მსუბუქი მრეწველობის საწარმოები, სამკერვალო წარმოების ასოციაციები (ფაბრიკები, ატელიეები);

სარედაქციო და საგამომცემლო ჯგუფები, რომლებიც მუშაობენ მოდის ჟურნალების გამოშვებით;

თეატრები, კულტურის სასახლეები;

საგანმანათლებლო დაწესებულებები (სასწავლო საქმიანობა).

სამედიცინო უკუჩვენებები

მხედველობის ორგანოების დაავადებები;

ალერგიული დაავადებები;

ხელის მოძრაობების კოორდინაციის დარღვევა.

თავდაპირველად, მზად უნდა იყოთ იმუშაოთ შემსრულებლად ტანსაცმლის ინდუსტრიაში ან ცნობილი მოდის დიზაინერების ბუტიკებში. დამწყები კუტურიერისთვის ძალზე მნიშვნელოვანია აქტიური მონაწილეობა მიიღოს სხვადასხვა რუსულ და უცხოურ ჩვენებებში. ეს არის აპლიკაცია საკუთარ თავზე პროფესიულ წრეებში და პოტენციური მომხმარებლების ძიება და იდეის პრეზენტაცია, საავტორო უფლებების ერთგვარი დადასტურება.

მხატვარი არის პროფესია, რომელიც გაჩნდა ქვის ხანაში. გვიან პალეოლითის დროს ადამიანები ქმნიდნენ გამოსახულებებს ქვებზე და კლდეებზე. სწორედ ამ დროს გამოჩნდნენ პირველი მხატვრები. უძველესი მხატვრები ნახშირით ხატავდნენ. იმ პერიოდის სურათებს შორის ყველაზე ხშირად გარეულ ცხოველებზე ნადირობის მომენტები იყო დახატული. ამის დასტურია მრავალი კლდის ნახატი, რომელიც მეცნიერებმა აღმოაჩინეს ჩვენი პლანეტის სხვადასხვა ადგილას. ცივილიზაციების მოსვლასთან ერთად, მხატვრებმა - მხატვრებმა თავიანთი ნახატებით დაიწყეს დიდებული მმართველების სახლებისა და სამარხების მოხატვა.

ფერწერის გაუმჯობესება მჭიდროდ არის დაკავშირებული საღებავების გამოგონებასთან. პირველი საღებავები შეიქმნა ძველ ეგვიპტეში, დაახლოებით ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 3000 წელს, ნატრიუმის, მალაქიტის, სპილენძის რკინისა და კალციუმის კრისტალების შერევით. ამ მხრივ, მხატვრული ხელოვნება ყველაზე მეტად განვითარდა ეგვიპტეში, სადაც მხატვრები სწავლობდნენ სპეციალიზებულ საგანმანათლებლო დაწესებულებებში. ფარაონების მეფობის დროს თითოეულ სამეფო სახლს ჰყავდა თავისი მხატვრები. ძველ ეგვიპტეში მხატვრული გამოსახულებები კეთილშობილური სახლებისა და სამარხების დეკორაციას ემსახურებოდა და ეძღვნებოდა რელიგიურ თემებს, მმართველებსა და ღვთაებებს. თანდათან, ცხოვრების განვითარებასთან ერთად, პარალელურად განვითარება მიიღო სახვითი ხელოვნებაც. ზემოაღნიშნული მასალიდან შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ მხატვარი უძველესი პროფესიაა, რომელიც მრავალი ათასწლეულის მანძილზე არსებობს. დღესდღეობით ეს პროფესია ერთ-ერთი ყველაზე მიმზიდველი და ამაღელვებელია.

მხატვარი: პროფესიის აღწერა

ხელოვანი არის ის, ვინც დაკავებულია სახვითი და არასახვითი ხელოვნებით. მხატვრები ნიჭიერი ადამიანები არიან, რომლებსაც შეუძლიათ შექმნან რაღაც ახალი ან შეცვალონ ძველი. მხატვრის მთავარი თვისება არის ტილოზე ან სხვა საგნებზე ხატვის უნარი. ახლა მხატვრული უნარების შესასწავლად აუცილებელია სამხატვრო სკოლის ან ხელოვნების კურსების დამთავრება. მხატვარი საკმაოდ მოთხოვნადი პროფესიაა და ბევრი ადამიანი უარს არ იტყვის ასეთ გასაოცარ უნარზე. ამ პროფესიის მრავალი სახეობაა, მათ შორის ყველაზე მოთხოვნადი: და კოსტუმების დიზაინერი.

პროფესია მხატვარი-დიზაინერი

მხატვარი-დიზაინერი - დაკავებულია ნებისმიერი ობიექტის ორიგინალური დიზაინით. დიზაინერები ფაქტიურად ჩვენს ცხოვრებას საინტერესოს და ფერადს ხდიან. ამ პროფესიის მთავარი მნიშვნელობა არის არსებული ნივთისთვის ახალი იერის მიცემა. არსებობს მრავალი სახეობა, ზოგიერთი მათგანია: ინტერიერის დიზაინერი, მოდის დიზაინერი, ვებ დიზაინერი და ლანდშაფტის დიზაინერი. მხატვარ-დიზაინერის მოვალეობები, მისი საქმიანობის სფეროდან გამომდინარე, მოიცავს: იდეებისა და კონცეფციების შემუშავებას ვიზუალური გრაფიკული დიაგრამების, პლაკატებისა და განლაგების სახით და პროექტების რეალიზებას.

იმისათვის, რომ გახდეს დიზაინერი, ადამიანს უნდა ჰქონდეს შემდეგი თვისებები:

• სრულყოფილად იცოდე ფერწერისა და ხატვის ბიზნესი;
• ყველაფერი იცოდე დიზაინის საგნის შესახებ;
• აქვს ორიგინალური იდეები;
• აქვს დიზაინის უნარები.

პროფესია მხატვარი-მოდის დიზაინერი

მოდის დიზაინერი არის ადამიანი, რომელიც ქმნის ტანსაცმელს, ფეხსაცმელს და აქსესუარებს. „მოდის დიზაინერის“ პროფესია საინტერესო და საინტერესო იქნება იმ ადამიანებისთვის, ვინც მოდის ინდუსტრიით არის დაინტერესებული. მოდის დიზაინერების მუშაობის ძირითადი ადგილია: ატელიეები, მოდის სახლები, ქარხნები და სამკერვალო სახელოსნოები. მოდის დიზაინერები ავითარებენ ახალ სამოსს მოთხოვნისა და შესაძლებლობების გათვალისწინებით, ქმნიან ტანსაცმლის სპეციალურ კოლექციებს, რათა აჩვენონ ისინი ჩვენებებზე. ყველაზე ხშირად, მოდის დიზაინერი ასრულებს შემდეგ სამუშაოებს: ქმნის ტანსაცმლის მოდელების გრაფიკულ ესკიზებს, ესკიზების რეალობად თარგმნას, ახალი ტიპის ტანსაცმლის ნიმუშების შემუშავებას, მოდების ჩვენებისთვის მოდელების ძიებას, მოდის ჩვენების ორგანიზებას და მრავალი სხვა. მოდის დიზაინერის მიერ შექმნილი ნივთები აერთიანებს ელეგანტურობას, სილამაზეს და ფუნქციურობას და დაფუძნებულია წარმოების ტექნოლოგიაზე.

მოდის დიზაინერს უნდა ჰქონდეს შემდეგი ცოდნა და უნარები:

• ჰქონდეს ცოდნა მხატვრული კულტურის სფეროში;
• აქვს ფანტაზია
• შეძლოს დახატვა;
• იყოს დივერსიფიცირებული;
• იცოდე ყველა უახლესი მოდა.

მოდის დიზაინერები ქმნიან ინდივიდუალურ შეკვეთებს სპორტსმენებისთვის, მსახიობებისთვის და მომღერლებისთვის და ასევე არიან საზოგადოებაში მოდისა და სტილის დიქტატორები.

პროფესია კოსტუმების დიზაინერი

კოსტუმების დიზაინერი არის პროფესიონალი, რომელსაც აქვს თანამედროვე ცოდნა ტანსაცმლის მოდელირებაში, დიზაინში, მოდელების მახასიათებლებიდან გამომდინარე. კომოდი - ამ პროფესიის გამოყენების ერთ-ერთი ყველაზე ფართო სპექტრი საკმაოდ ფართოა. ამ ბიზნესის სპეციალისტები მუშაობენ ატელიეებში, მოდის სახლებში, სხვადასხვა სამკერვალო საწარმოებში, ასევე, როგორც კერძო მეწარმე. მაგრამ ცნობილია, რომ ყველაზე ხშირად კოსტუმების დიზაინერები მუშაობენ თეატრალურ დაწესებულებებში, ტელევიზიაში და კინემატოგრაფიის სფეროში. კოსტიუმების დიზაინერი არის სპექტაკლის ან ფილმის მონაწილეთა ჯგუფის ნაწილი, რომელსაც ხელმძღვანელობს წარმოების დიზაინერი.

კოსტიუმების მხატვრის მუშაობა იწყება სცენარის წაკითხვის მომენტიდან, როდესაც სპეციალისტი ეცნობა პერსონაჟების ირგვლივ არსებულ დეტალებს და ავითარებს მათ იმიჯს. კოსტუმის შემუშავების მიდგომა მოითხოვს ყურადღების მიქცევას ნებისმიერი პატარა დეტალისთვის, რადგან გმირის კოსტიუმი გამოხატავს მის სოციალურ სტატუსს, ასაკს და ზოგიერთ ინდივიდუალურ მახასიათებელს. კოსტიუმების დიზაინერი მუშაობს რეჟისორთან, პროდიუსერთან, ვიზაჟისტთან და მსახიობებთან, რომლებსაც ის ეხმარება გმირებად გარდაქმნაში.

ამ სფეროში მოღვაწე ხელოვანი უნდა:

• შეძლოს დახატვა;
• იცის კერვა და სხვადასხვა სტილის ტანსაცმელი;
• იყავით უახლესი მოდის სიახლეების შესახებ;
• შეძლოს კოსტიუმების შექმნის ტექნოლოგიებთან მუშაობა;
• იცოდეს ქსოვილების მახასიათებლები და შეძლოს მხატვრული დამუშავების საშუალებებით მუშაობა.

ნამდვილ კოსტიუმების დიზაინერს უნდა ჰქონდეს ღია გონება, ცოდნა თეატრის, მუზეუმების, კოსტუმების ისტორიის, თანამედროვე კინოსა და უახლესი მოდის შთაგონებისთვის.

კოსტიუმების დიზაინერი ასრულებს სამუშაოების შემდეგ სერიას:

• შეიმუშავებს კოსტიუმების ესკიზებს მოდელის ზომის გათვალისწინებით;
• ეწევა მოდელების გრაფიკული ვერსიების ესკიზს;
• ეწევა ტანსაცმლისა და კოსტიუმების წარმოებას.

ამიტომ, ხელოვანი არის პროფესია დიდი შემოქმედებითი პოტენციალის მქონე ადამიანებისთვის.

მოდის დიზაინერი (რუსული ტრადიციით) არის ტანსაცმლის მოდელების დამზადების სპეციალისტი, ექსპერიმენტული ნიმუშების შემქმნელი, რომელიც განსაზღვრავს იმიჯს და სტილს, საერთო დიზაინის გადაწყვეტას, იგონებს ახალ ტექნოლოგიურ გადაწყვეტილებებს და ავითარებს დეკორს, არჩევს ფერებს და მასალებს, ფიქრობს. აქსესუარებისა და დანამატების მეშვეობით.

მოდის დიზაინერების სპეციალიზაცია

მოდის მხატვარი

დიზაინერი

ბეწვის მოდის დიზაინერი

პასუხისმგებლობები

მოდის დიზაინერი ავითარებს ტანსაცმლის ახალ ტიპებს, მომხმარებელთა მოთხოვნისა და წარმოების შესაძლებლობების გათვალისწინებით, ასევე ქმნის ტანსაცმლის კოლექციებს სხვადასხვა მოდის ჩვენებებზე გამოსატანად. მოდის დიზაინერის მუშაობის სფერო მოიცავს ტანსაცმლის ახალი კონცეფციის შექმნას ესკიზების სახით, ჩაფიქრებული მოდელის დიზაინის გადაწყვეტის ძიებას, ახალი მოდელების ნიმუშების შემუშავებას, სამრეწველო წარმოებისთვის ნიმუშების მომზადებას და ორგანიზაციას. მოდის ჩვენებიდან. მოდის დიზაინერს შეუძლია იმუშაოს ატელიეებში, სალონებში და მოდის სახლებში; მსუბუქი მრეწველობის საწარმოებში; როგორც კერძო მეწარმე; საგანმანათლებლო დაწესებულებებში მასწავლებლად.

დიზაინერი თავის შემოქმედებაში ეყრდნობა კოსტუმის ისტორიის ცოდნას, წამყვანი კომპანიების მუშაობის ტექნოლოგიებსა და პრინციპებს, მსოფლიო მოდის დღევანდელ მდგომარეობას. ნაწარმოებში ასევე აუცილებელია, რომ შეძლოთ თქვენი თანამედროვეების გრძნობა და გაგება, მათი საჭიროებების, პრეფერენციების, ეროვნული მახასიათებლების, ასაკისა და ფინანსური მდგომარეობის გათვალისწინება. მოდის დიზაინერად მუშაობისთვის საჭიროა კარგი ტრენინგი ადამიანის ანატომიაში, ესთეტიკაში, გრაფიკასა და ფერწერაში და ტექნიკური ცოდნა შესაბამის სფეროში. ამ პროფესიის წარმომადგენელმა უნდა იცოდეს პროდუქციის დიზაინის, მოდელირების, მასიური წარმოებისთვის სამკერვალო ნიმუშების მომზადების მეთოდოლოგია, მასალების ძირითადი თვისებები, წარმოების ტექნოლოგია და მისი აღჭურვილობა.

Პიროვნული თვისებები

მხატვრული უნარი;

განვითარებული წარმოსახვითი აზროვნება;

დიზაინის შესაძლებლობები;

განვითარებული ფერის გრძნობა;

კარგი თვალი;

კრეატიულობა;

ორგანიზაციული უნარები;

- "ინოვაცია".

Განათლება

უნივერსიტეტები: მოსკოვის სახელმწიფო ტექსტილის უნივერსიტეტი. ა.ნ. კოსიგინი (MSTU), მოსკოვის დიზაინისა და ტექნოლოგიების სახელმწიფო უნივერსიტეტი (MGUDT) და მოსკოვის ხელოვნებისა და მრეწველობის ინსტიტუტი (MHPI). არსებობს სამი შესაფერისი სპეციალობა: დიზაინი, ტანსაცმლის დიზაინი და მხატვრული კოსტუმების დიზაინი.

მსუბუქი ინდუსტრიის კოლეჯები ასევე შესაფერისია.

სამუშაო ადგილები

მოდის სახლები;

სამოდელო და საწარმოო ორგანიზაციები;

მსუბუქი მრეწველობის საწარმოები, სამკერვალო წარმოების ასოციაციები (ფაბრიკები, ატელიეები);

სარედაქციო და საგამომცემლო ჯგუფები, რომლებიც მუშაობენ მოდის ჟურნალების გამოშვებით;

თეატრები, კულტურის სასახლეები;

საგანმანათლებლო დაწესებულებები (სასწავლო საქმიანობა).

სამედიცინო უკუჩვენებები

მხედველობის ორგანოების დაავადებები;

ალერგიული დაავადებები;

ხელის მოძრაობების კოორდინაციის დარღვევა.

თავდაპირველად, მზად უნდა იყოთ იმუშაოთ შემსრულებლად ტანსაცმლის ინდუსტრიაში ან ცნობილი მოდის დიზაინერების ბუტიკებში. დამწყები კუტურიერისთვის ძალზე მნიშვნელოვანია აქტიური მონაწილეობა მიიღოს სხვადასხვა რუსულ და უცხოურ ჩვენებებში. ეს არის აპლიკაცია საკუთარ თავზე პროფესიულ წრეებში და პოტენციური მომხმარებლების ძიება და იდეის პრეზენტაცია, საავტორო უფლებების ერთგვარი დადასტურება.

ირინა დავიდოვა

კითხვის დრო: 8 წუთი

ᲐᲐ

ასეთი პროფესია, როგორც მოდის დიზაინერი, იყო და იქნება ყველა დროის მოდური. მსურველები დღეს რიგს დგანან. მართალია, დიზაინერის ან მოდის დიზაინერის გზა არც ისე მარტივია, როგორც ჩანს. ზოგი სკოლაში დაიწყო, ზოგი მოდის ინდუსტრიაში სულ სხვა სფეროდან მოვიდა, მესამეს კარიერა კი საკმაოდ გრძელი და მრავალსაფეხურიანი კიბე გახდა. როგორ შევიდეთ მოდის სამყაროში? საიდან დავიწყოთ და აქვს თუ არა აზრი?

ტანსაცმლის დიზაინერის მუშაობის არსი - სად არის მოთხოვნადი სპეციალისტი?

ვინ არის მოდის დიზაინერი? ეს არის სპეციალისტი, რომელიც მსოფლიოს წარუდგენს ორიგინალური ტანსაცმლის მოდელების ესკიზებს, რომლებიც შეესაბამება მოდის უახლეს ტენდენციებს. რა შედის სპეციალისტის მუშაობაში? დიზაინერი…

• ავითარებს პროდუქტის დიზაინს.
• ადგენს ტექნიკურ/დავალებებს მათი დიზაინისთვის.
• იყენებს საინფორმაციო ტექნოლოგიებს პროდუქციის დიზაინის პროცესში (ან დიზაინის ეტაპზე).
• ორგანიზებას უწევს შემსრულებელთა მუშაობას.
• ზედამხედველობს ტანსაცმლის შექმნის პროცესს.
• ეწევა განაცხადების რეგისტრაციას ნიმუშებზე პროექტების შესამოწმებლად და აწვდის პროდუქტებს სერტიფიცირებისთვის.
• ახორციელებს შაბლონების შემუშავებას.

რა უნდა იცოდეს დიზაინერმა?

• მოდის / კოსტუმის განვითარების ისტორია.
• ყველა ძირითადი მოდის ტენდენცია.
• ტანსაცმლის მოდელირების/დიზაინის საფუძვლები.
• მარეგულირებელი დოკუმენტების ყველა ძირითადი დებულება.
• საწარმოს მუშაობის ორგანიზების საფუძვლები, აგრეთვე მისი მართვის საფუძვლები.
• ტანსაცმლის წარმოების მეთოდები (დაახ. - სამრეწველო / ტექნოლოგია).
• იმ/აღჭურვილობის მახასიათებლები/დანიშვნები.
• და ა.შ.

სად შეიძლება იმუშაოს დიზაინერმა?

• მსუბუქი მრეწველობის საწარმოებში.
• მოდის სახლებში.
• ინდივიდუალურად (პირადი შეკვეთები).
• სალონებში ან ატელიეებში.
• დიზაინის სტუდიაში.
• ტექსტილისა და გალანტერების / ტანსაცმლის ინდუსტრიაში.
• ექსპერიმენტულ სახელოსნოში.

დიზაინერი თუ მოდის დიზაინერი - ვინ არის უფრო მნიშვნელოვანი და რა განსხვავებაა?

დღეს ორივე პროფესია პოპულარულია შიდა შრომის ბაზარზე. მათ შეუძლიათ საკმაოდ წარმატებით დააკავშირონ და შეცვალონ ერთმანეთი. მოდის დიზაინერი შეიძლება დაიყოს სამუშაოს მიმართულების მიხედვით:

• კონსტრუქტორი (ნახატების შემუშავება, ტანსაცმლის მახასიათებლების შეცვლა დამკვეთის ესკიზის მიხედვით).
• ტექნოლოგი (კერვის მეთოდის შერჩევა, დამუშავების მეთოდების ძიება, ტანსაცმლის შექმნის პროცესის გამარტივება).
• მხატვარი (ესკიზების შექმნა, დასრულების დამუშავება, სტრუქტურის დახატვა).

ყველაზე მოთხოვნადი მრავალმხრივი მოდის დიზაინერია, რომელსაც შეუძლია ტანსაცმლის შექმნის ყველა ეტაპის შერწყმა.

დიზაინერი უფრო მეტად არის დაკავებული ნივთების დიზაინით, ახალი იდეების გენერირებით.

• კოლექციის ცნების განსაზღვრა.
• ესკიზების, დიზაინის, ტექნოლოგიების შემუშავება.
• მოდის ჩვენების სცენარის შექმნა.
• სარეკლამო კამპანიებში მონაწილეობა.

მოდის დიზაინერობის დადებითი და უარყოფითი მხარეები

სანამ მოდის სამყაროში თავდაუზოგავად შეხვალთ, აწონ-დაწონეთ დადებითი და უარყოფითი მხარეები. მოდის ინდუსტრიაში ყველაფერი ასე შეუფერხებლად არ მიდის და ვარსკვლავებისკენ მიმავალი გზა, ეკლების გვერდის ავლით, იშვიათი იშვიათია.

პროფესიის ნაკლოვანებები:

• ფიზიკურად მძიმე შრომა - ბევრი და მუდმივად, ხშირად საგანგებო რეჟიმში გიწევს მუშაობა.
• შეუძლებელია იმ საზღვრებს გასცდეს, რაც მომხმარებლის მიერ არის განსაზღვრული.
• მთელი პროცესის დამოუკიდებელი კოორდინაცია.
• მაღალი კონკურენცია.
• ხშირად - მომხმარებლების დამოუკიდებელი ძიება.
• მაღალი შემოსავლის გარანტია არ არის.

Დადებითი:

• გარემოებების წარმატებული კომბინაციით - მსოფლიო პოპულარობა.
• მაღალი გადასახადები (ისევ, თუ ბედი სახეს იბრუნებს).
• საყვარელი შემოქმედებითი ნამუშევარი.
• პრესტიჟული პროფესია.
• შემოქმედებითი პოტენციალის განვითარება.
• სასარგებლო კავშირების დამყარება.
• მონაწილეობა საინტერესო პროექტებში.
• მოთხოვნა შრომის ბაზარზე.

ელიტარულ შოუში მონაწილეობის მისაღებად (ოტ კუტურის წესების მიხედვით) დიზაინერი უზრუნველყოფს 60-მდე ანსამბლს. თითოეული პროდუქტი კი ხელით უნდა შეიქმნას 50-80 პროცენტით. და იმის გათვალისწინებით, რომ ერთი კაბის დამზადებას ხანდახან 5-6 თვეც სჭირდება, ამ საქმეში მხოლოდ თაყვანისმცემლები რჩებიან, რომ ასეთი ექსპერიმენტების გარეშე ცხოვრება ვერ წარმოუდგენიათ.

როგორ გავხდეთ მოდის დიზაინერი განათლებისა და გამოცდილების გარეშე - მჭირდება ტრენინგის დაწყება და სად?

რა თქმა უნდა, შესაბამისი მომზადების გარეშე, ამ პროფესიით დაწყება თითქმის შეუძლებელია. დიზაინერი არის არა მხოლოდ სუფთა ენთუზიაზმი, არამედ ცოდნა, პრაქტიკა, მუდმივი წინსვლა. როგორ დავაახლოოთ თქვენი ოცნება? გაგება...

სად ვისწავლოთ?

მომავალი დიზაინერები განათლებას იღებენ ხელოვნებისა და სპეციალიზებულ სკოლებში, დიზაინის სკოლებში, ასევე მოდის ინსტიტუტებში, სასწავლო ცენტრებსა და სხვა დაწესებულებებში. ყველაზე ძირითადი:

• MSTU im. ა.ნ. კოსიგინი (სახელმწიფო).
• MGUDT (სახელმწიფო).
• MGHPA (სახელმწიფო).
• მგუკი (სახელმწიფო).
• MHPI (კომერციული).
• მოდის ეროვნული ინსტიტუტი (კომერციული).
• OGIS, ომსკი (სახელმწიფო).
• სამხრეთ რუსეთის ეკონომიკისა და მომსახურების უნივერსიტეტი, მაღაროები (სახელმწიფო).
• პეტერბურგის სახელმწიფო უნივერსიტეტის კოსტიუმების დიზაინის ინსტიტუტი, სანქტ-პეტერბურგი (სახელმწიფო).
• K-zh მსუბუქი ინდუსტრიის N 5, მოსკოვი.
• K-zh დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება. კარლ ფაბერჟეს N 36, მოსკოვი.
• კ-ჟ ტექნოლოგიური N 24, მოსკოვი.
• ტანსაცმლის საინჟინრო სკოლა (SPGU), სანკტ-პეტერბურგი.
• მოსკოვის ინდუსტრიული კოლეჯი.
• ივანოვოს ტექსტილის აკადემია.

მათთვის, ვისაც აქვს მსგავსი პარამეტრები:

• ცენტრალური სენტ მარტინსის კოლეჯი.
• ხელოვნების სამეფო კოლეჯი და ლონდონის მოდის კოლეჯი, ლონდონი.
• სახვითი ხელოვნების სამეფო აკადემია, ანტვერპენი.
• ბრიტანული კურსი BA მოდის ხარისხი BHSAD-ში, მოსკოვი.
• ბრიტანეთის დიზაინის უმაღლესი სკოლა.

ასევე Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons და ა.შ.

საიდან დავიწყოთ და რა უნდა გვახსოვდეს?

• გადაწყვიტეთ თქვენი პრეფერენციები. რაში ხარ ძლიერი? სად გინდა გადაადგილება? დაკავებული ხართ ბავშვებისთვის ტანსაცმლის, იოგას შარვლის, ან იქნებ აქსესუარების შექმნით? შეისწავლეთ თქვენი სამიზნე აუდიტორია.
• Წაიკითხე მეტი. გამოიწერეთ ყველა მოდის ჟურნალი და ბლოგი, გაეცანით მოდის დიზაინერების ბიოგრაფიებს.
• მიჰყევით ახალ ტენდენციებს და მოძებნეთ თქვენი ახალი იდეები.
• განავითარეთ მხატვრული გემოვნება და პროპორციის გრძნობა, პროპორციის შინაგანი გრძნობა.
• მოძებნეთ პრაქტიკა და ისარგებლეთ განვითარების ნებისმიერი შესაძლებლობით: მოდის ბუტიკები, ნაცნობი მოდის დიზაინერები (როგორც შეგირდები ან უბრალოდ დამკვირვებლები), ტანსაცმლის ქარხნები და ა.შ.
• განავითარეთ თქვენი უნარები: სამგანზომილებიანი აზროვნება, ტექნიკური უნარები, ტექსტურებისა და ფერების კომბინაცია, ხატვა, მოდის ისტორია და ა.შ.
• დარეგისტრირდით დამატებით კურსებზე. მოძებნეთ შესაძლებლობები, რომ ისწავლოთ ცნობილი დიზაინერებისგან.
• გააუმჯობესე შენი უნარი გამოიყენო ნებისმიერი სახის საკერავი მანქანა და ხელით კერო.
• ყველაზე რთული უნარი ესკიზებისა და ნიმუშების შექმნაა. განსაკუთრებული ყურადღება მიაქციეთ ამ მომენტს.
• გააფართოვეთ თქვენი ცოდნა ქსოვილების შესახებ - მათი შემადგენლობა, ხარისხი, დრეკადობა, სუნთქვა, დეფორმაცია, ტიპები და ა.შ.
• მოძებნეთ თქვენი სტილი! დიზაინერების შესახებ ინფორმაციის შეგროვება და საკუთარი თავისთვის რაღაცის სესხება საკმარისი არ არის. თქვენ უნდა მოძებნოთ თქვენი ორიგინალური და ცნობადი სტილი.
• ეწვიეთ მოდის მაღაზიებს და ჩვენებებს, გააანალიზეთ ინფორმაცია მედიაში, უყურეთ მიმდინარე ტენდენციებს. ზოგადად, თითი პულსზე დაიჭირეთ.
• დაიწყეთ თქვენი პორტფელის შექმნა. მის გარეშე დღეს - არსად. განათავსეთ პორტფოლიოში თქვენი საუკეთესო ნამუშევარი, დეტალური რეზიუმე, ხელნაკეთი ესკიზები და კომპ/დიზაინები, გვერდები თქვენი კონცეფციით, ფერებითა და ქსოვილებით და სხვა სასარგებლო ინფორმაცია. უმჯობესია შექმნათ თქვენი საკუთარი ვებგვერდი თქვენი პორტფოლიოსთვის, რათა თქვენი ნამუშევარი და პროდუქტების ნახვა შესაძლებელი იყოს ნებისმიერ დროს და მსოფლიოს ნებისმიერი ადგილიდან. ამავე დროს, დაიწყეთ თქვენი ლოგოს შემუშავება.
• ისწავლეთ ბიზნესის კეთება თქვენს საყვარელ საქმეში. ისწავლეთ მარკეტინგისა და ბიზნესის საფუძვლები, მოძებნეთ თქვენი ორიგინალური პროდუქტების გაყიდვის შესაძლებლობები - კინო/თეატრი, ონლაინ მაღაზიები (თქვენი ან სხვები), გამოფენები და ა.შ.
• სამსახურს ეძებ, ნუ დგახარ. ნება მიბოძეთ, რომ შეგირდად მძიმედ იმუშაოთ, მაგრამ ეს ასევე წინგადადგმული ნაბიჯია. გააგზავნეთ რეზიუმეები დიზაინის სტუდიებში და თუნდაც მოდის სახლებში - იქნებ თქვენ ხართ იღბლიანი, ვინც იქ იპოვნეთ სტაჟირება, ასისტენტის სამსახური და ა.შ. არ დაივიწყოთ ონლაინ რეკლამები, თეატრში/კინოში ვაკანსიები.

• შეეცადეთ ჩაიცვათ ტანსაცმელი, რომელიც თქვენ თავად შეიმუშავებთ.
• მონაწილეობა მიიღე ახალგაზრდა დიზაინერების კონკურსებში - ყველაფერში, რისი "მიწვდია" შესაძლებელია, დაწყებული საკუთარი (უნივერსიტეტში) გარედან (ITS და რუსული სილუეტი, Grass Design Week და Admiralteyskaya Igla და ა.შ. გაითვალისწინეთ ყველა მნიშვნელოვანი მოვლენა. წელიწადის და ეცადე არ გამოტოვო არცერთი, რომელშიც მონაწილეობა შეგიძლია.

და გჯეროდეთ საკუთარი თავის. კონკურენტები, „თმის სამაგრები“ და კრიტიკა, დასვენების პერიოდები და ინსპირაციის ნაკლებობა - ეს ყველაფერი მიდის. მაგრამ წინ - საყვარელი სამუშაო სოლიდური შემოსავლით.