Teatrinė veikla kaip asmenybės tobulėjimo priemonė dow. Teatrinė veikla kaip visapusiško vaikų vystymosi priemonė

Įvadas

Kūrybiškumas yra sudėtingas procesas, susijęs su asmens charakteriu, interesais, sugebėjimais. Tai yra individualios savybės, lemiančios jų įvairios kūrybinės veiklos sėkmę. Kūrybiškumo ugdymas per teatralizaciją, savo ruožtu, praturtina vaizduotę, plečia vaiko žinias, patirtį ir pomėgius.

Šiuolaikinės sąlygos numato kūrybingos ir kūrybingos asmenybės ugdymą. Ir visos individo raidos ištakose iš pradžių slypi išsilavinimas. Norint visapusiškai vystytis ir kūrybiškai formuotis individui, būtina sudaryti sąlygas apsisprendimui ir socializacijai. Tik toks žmogus gali būti sėkmingas šiuolaikinėje visuomenėje.

Šiandien, kai plačiai ir iš esmės sprendžiama ikimokyklinio ugdymo ir auklėjimo problema bei komplikuojasi ikimokyklinio ugdymo įstaigų pedagogų užduotys, užduotis supažindinti vaikus su teatro veikla nuo mažens išlieka labai svarbi.

Susidomėjęs tuo, kas išdėstyta aukščiau, nusprendžiau nuodugniai padirbėti su vaikais tema: „Vaiko kūrybinės asmenybės formavimas teatro veikla“.

Veiklos tikslas: prisidėti prie kūrybingos asmenybės formavimosi; ugdyti vaikų kalbos ir bendravimo įgūdžius; sudaryti sąlygas vystytis vaikų kūrybinei veiklai teatrinėje veikloje, sudaryti sąlygas susijungti su kitomis veiklos rūšimis holistiniame pedagoginiame procese, supažindinti vaikus su teatro menu, teatro veikla;

Užduotys:

Ugdyti vaikų kūrybinius gebėjimus;

Ugdyti ikimokyklinio amžiaus vaikų emocionalumą ir kalbos išraiškingumą;

Suteikti vaikams pirminius įgūdžius teatro meno srityje (veido išraiškos, gestų, balso naudojimas);

Prisidėti prie estetinio skonio formavimo;

Plėsti vaikų idėjas apie teatrą, jo tipus, atributiką, kostiumus, dekoracijas.

Sukurti tėvuose idėją apie vaikų teatrinę veiklą, kaip vieną iš svarbiausių ikimokyklinio amžiaus veiklų;

Rasti bendradarbiavimo su mokinių šeimomis būdų, siekiant sukurti palankias sąlygas kūrybingam žmogui.

II.Pagrindinė dalis

Kūrybinė veikla – tai veikla, kuri pagimdo kažką naujo; laisvas menas sukurti naują produktą, atspindintį asmeninį „aš“. Žodis „kūrybiškumas“ socialine prasme reiškia ieškoti, pavaizduoti tai, kas nebuvo sutikta praeities patirtyje, individualaus ir socialinio.

Teatrinė veikla leidžia išspręsti daugelį pedagoginių problemų, susijusių su vaiko kalbos išraiškingumo formavimu, intelektualiniu ir meniniu bei estetiniu ugdymu.

Teatro žaidimų edukacinė vertė taip pat didžiulė. Vaikai ugdo pagarbą vienas kitam. Jie mokosi džiaugsmo, susijusio su bendravimo sunkumų įveikimu, nepasitikėjimo savimi. Akivaizdu, kad teatrinė veikla moko vaikus būti kūrybingomis asmenybėmis, gebančiomis suvokti naujumą, gebėjimo improvizuoti.

Vaikų entuziazmas teatro žaidimui, jų vidinis komfortas, laisvumas, lengvas, neautoritarinis suaugusiojo ir vaiko bendravimas, beveik iš karto išnykstantis „negaliu“ kompleksas – visa tai stebina ir traukia.

Pažymėtina, kad kartu su kūrybiniais vaikų gebėjimais teatro veiklos procese formuojasi ir moralinės vertybės. Ir nuo to, kokios vertybės bus formuojamos šiandien, priklauso kiekvieno iš jų ir visos visuomenės asmeninės savybės.

Akivaizdu, kad teatrinė veikla moko vaikus būti kūrybingomis asmenybėmis, gebančiomis suvokti naujumą, gebėjimo improvizuoti. Mūsų visuomenei reikia tokios kokybės žmogaus, kuris drąsiai įsilietų į šiuolaikinę situaciją, gebėtų kūrybiškai, be išankstinio pasiruošimo įvaldyti problemą, turėtų drąsos bandyti ir klysti, kol bus rastas tinkamas sprendimas.

Teatrinė veikla darželyje – gera proga atskleisti vaiko kūrybinį potencialą, ugdyti individo kūrybinę orientaciją. Vaikai mokosi pastebėti įdomias idėjas aplinkiniame pasaulyje, jas įkūnyti, susikurti savo meninį personažo įvaizdį, lavina kūrybinę vaizduotę, asociatyvų mąstymą, gebėjimą įprastoje įžvelgti neįprastas akimirkas.

Taip pat teatrinė veikla leidžia netiesiogiai išspręsti daugybę probleminių situacijų bet kurio veikėjo vardu, tai padeda įveikti drovumą, nepasitikėjimą savimi, drovumą.

Pavyzdys: nedrąsiam vaikui skiriamas meškos vaidmuo, o jis, persikūnijęs į vaidmenį, įgauna tvirto, drąsaus charakterio įvaizdį ir jaučiasi kitaip. Jis taip pat moka išeiti į viešumą ir elgtis charakteriškai, įveikti savo nedrąsumą ir sustingimą. Vaikas pradeda kitaip jausti, judėti, kalbėti.

Grupėje mokytojas turi sudaryti sąlygas vystytis vaikų kūrybinei veiklai. Teatralėje skatinti kūrybiškumą, ugdyti gebėjimą laisvai ir laisvai laikytis spektaklyje. Skatinkite improvizaciją veido išraiškomis, išraiškingais judesiais ir intonacijomis. Supažindinti vaikus su teatro kultūra (supažindinti su teatro žanrais, su įvairių tipų lėlių teatrais).

Trečiadienis – viena pagrindinių vaiko asmenybės ugdymo priemonių. Objektinė-erdvinė aplinka turėtų ne tik numatyti bendrą vaikų teatrinę veiklą, bet ir būti kiekvieno vaiko savarankiškos kūrybos pagrindu, savita jo saviugdos forma.

Tam kiekvienoje amžiaus grupėje turėtų būti įrengta teatro zona arba pasakų kampelis. Kai vaikas, užsidėjęs kaukę ar kitus atributus, gali įsivaizduoti save tam tikrame vaidmenyje prieš veidrodį, tada jis pradeda kurti idėją.

Teatrinė veikla – tai vaikų teatro likimas, kuris padės formuoti teisingą elgesio modelį, tobulins vaiko kultūrą, supažindins su etiketo taisyklėmis, ritualais, tradicijomis. Teatro žaidimas yra artimas istorijos žaidimui. Siužetas turi bendrą struktūrą: koncepciją, siužetą, turinį, žaidimo taisykles. Kūrybiškumas pasireiškia tuo, kad vaikas meniškai perteikia mintį, varijuoja savo elgesį. Žaidime vaikas skatina neformalų bendravimą, kūrybišką teksto atgaminimą, teatrinės raiškos priemonių naudojimą: veido mimiką, gestus, pozas, judesius, intonacijas. Tam naudojami eskizai, mokymai, pratimai, kurie prisideda prie teatro žaidimų įgūdžių ugdymo.
Žaidimas „Pasirink rimą“

Tikslas: ugdyti rimo jausmą.

Vedlys paeiliui nustato rimus:

Guzas - statinė, linija, dukra, taškas ...

Bulvė - matrioška, ​​debesyla, katė ...

Viryklė yra kardas, tek, atsigulk ...

Varlė - va, mergina, puodelis ...

Zuikis - pirštas, berniukas ...

Pelė - tyla, nendrės, ošimas ...

Katė yra dyglė, blusa, dubuo ...

Kablys - mazgas, bakas, tyla, lopas ...

Snaigė - pūkas, pavasaris ...
Pasakykite eilėraščius rankomis

Tikslas: skatinti vaikus improvizuoti.

Mokytojas skaito eilėraštį, vaikai imituoja judesius tekste:

Katė groja mygtuku akordeonu

Pūlingas yra tas, kuris yra ant būgno

Na, zuikis ant vamzdžio

Jūs skubate žaisti.

Jei padėsite,

Žaisime kartu. (L.P. Savina.)

Vaikai imituoja grojimą įvairiais muzikos instrumentais. Galima naudoti rusiško šokio įrašą.
Dialogo tarimas įvairiomis intonacijomis

Vaikas: Meška miške rado medaus ...

Meška: Mažai medaus, daug bičių!

Dialogą kalba visi vaikai. Mokytojas padeda rasti tinkamą intonaciją.

Kad visi vaikai dalyvautų darbe, galite naudoti įvairius metodus: vaidmenis pasirenka vaikai savo nuožiūra; nedrąsiausių, droviausių vaikų paskyrimas į pagrindinius vaidmenis; paskirstymas kortomis (vaikai paima iš mokytojo rankų bet kurią kortelę, kurioje schematiškai pavaizduotas personažas); vaidmenis atlieka poromis.

Didžiausią efektą duoda tokie kūrybiškumo ugdymo metodai kaip: kūrybinės užduotys; problemos iškėlimas arba probleminės situacijos kūrimas; kūrybinio lauko kūrimas; žaidimo perėjimas į kitą, sudėtingesnį kūrybinį lygį; studijos, pratimai.
Vaikų kūrybiniams gebėjimams atskleisti teatrinėje veikloje taip pat naudojami kolektyviai žaidžiami eskizai, muzikinės ir šokių improvizacijos. Taip pat plačiai naudojami dramatizavimo žaidimai, kuriuose pagrindiniu vaidinimo objektu tampa pats vaikas. Visos šios linksmybės ne tik prisideda prie vaikų kūrybiškumo ugdymo, bet ir lavina atmintį, ugdo emocijas ir norą tyrinėti pasaulį.

Pantomima.
Tikslas: Išmokyti būsimus menininkus išraiškingumo, atgaivinti fantaziją ir vaizduotę.

po mūsų stogu

Baltas nagas kabantis (rankos pakeltos aukštyn).

saulė pakils -

Nagas nukris (atsipalaidavusios rankos nukrenta, atsisėskite).
Žaidimai išraiškingoms veido išraiškoms lavinti.

Tikslas: išmokite naudoti išraiškingas veido išraiškas, kad sukurtumėte ryškų vaizdą.

1. Sūdyta arbata.

2. Suvalgykite citriną.

3. Piktas senelis.

4. Lemputė užgeso, užsidegė.

5. Nešvarus popierius.

6. Šiltas-šaltas.

7. Pykti ant kovotojo.

8. Sutikau gerą draugą.

9. Įsižeidęs.

10. Nustebino.

11. Bijojo priekabiautojo.

12. Mokame išardyti (mirksėti).

13. Parodykite, kaip katė prašo dešros (so-baka).

14. Man liūdna.

15. Gaukite dovaną.

16. Dvi beždžionės: viena grimasas – kita kopijuoja pirmąją.

17. Nepyk!

18. Kupranugaris nusprendė, kad jis žirafa,

Ir vaikšto pakėlęs galvą.

Jis priverčia visus juoktis

O jis, kupranugaris, spjauna į visus.

19. Sutiko ežiuką

Ir laižė jį statinėje.
Ir laižydamas savo statinę,

Dūrė liežuvį.

O dygliuotasis ežiukas juokiasi:

Nieko nedėkite į burną!

20. Būkite atsargūs.

21. Džiaugsmas.

22. Džiaugsmas.

23. Valausi dantis.

Kūrybiškumo ugdymas teatralizuojant yra kintamoji sistema, leidžianti formuoti analizės, sintezės, emocinės patirties gebėjimus, ugdyti vaikų kūrybinę veiklą. Tokia veikla leidžia visapusiškai paveikti vaikus žodine ir neverbaline prasme, efektyviai sprendžia dorovinio ir estetinio ugdymo problemas, praturtina emocinę sferą, aktyvina kalbinę veiklą ir koreguoja įvairiose protinės veiklos srityse.

Projekto įgyvendinimo procese naudojamos šios darbo su vaikais formos:

Pasakų skaitymas ir bendra analizė.

Vaidina ištrauką iš pasakų.

Pasakų, eilėraščių, eilėraščių klausymas kompiuteriu.

Ryškiausių ir emocingiausių pasakų įvykių piešimas ir spalvinimas žodiniais komentarais ir vaizduojamų įvykių asmeninės prasmės paaiškinimu.

Žodžių, stalo ir lauko žaidimai.

Pantomiminiai etiudai ir pratimai.

Kvėpavimo pratimai

Artikuliacinė gimnastika.

Pirštų žaidimai su žodžiais.

Išvada.

Teatralizuota veikla darželyje organizaciškai persmelkia visus saugumo momentus: ji įtraukiama į ugdomąją veiklą, į bendrą vaikų ir suaugusiųjų veiklą laisvalaikiu, vykdoma į savarankišką vaikų veiklą. Rezultatas: spektakliai, dramatizacijos, spektakliai, koncertai, kurie įtraukiami į švenčių ir pramogų turinį. Teatralizacija leidžia formuoti socialinio elgesio įgūdžių patirtį dėl to, kad kiekvienas ikimokyklinio amžiaus vaikams skirtas literatūros kūrinys ar pasaka visada turi moralinę orientaciją (draugystė, gerumas, sąžiningumas, drąsa ir kt.). Tai vaiko jausmų ugdymo, gilių išgyvenimų ir atradimų šaltinis, supažindina jį su dvasinėmis vertybėmis. Teatras atskleidžia dvasinį ir kūrybinį vaiko potencialą bei suteikia realią galimybę prisitaikyti socialinėje aplinkoje.

Užduotys, kurias iškelsiu, žinoma, nėra skirtos menininkų ugdymui. Bet kad ir kokie būtų mūsų vaikai ateityje, tikiu, kad jie bus kūrybingi savo darbe. Tikiuosi, kad jie visą gyvenimą nešios nuoširdumą, gerumą, minčių ir veiksmų tyrumą. Kam pasisekė anksti pasinerti į teatro magijos atmosferą, pasaulį suvoks kaip gražų, jo siela neužkietės, neužkietės ir dvasiškai nuskurdins.

Pagrindinė mano darbo mintis – teatro pagalba padėti vaikams atrasti savo potencialą, ugdyti kūrybinius gebėjimus. Ir aš tikiu, kad tik entuziastingas žmogus gali sudominti vaiką, todėl mano pagrindinis tikslas – kiekvieną ikimokyklinuką sudominti grožio pasauliu, visais įmanomais būdais remiant jo menkiausias sėkmes.

pagrindiniai šaltiniai

1. Asmolovas A. G. Asmenybės psichologija: kultūrinis ir istorinis žmogaus vystymosi supratimas. - M., 2007 m.
2. Baeva I.A. Psichologinė sauga ugdyme. Sankt Peterburgas: „Sojuz“ leidykla, 2002, 271 p.
3. Baeva I.A. ir kt., Saugumo psichologija kaip humanitarinių technologijų socialinėje sąveikoje teorinis pagrindas / Red. I.A. Bayeva. Sankt Peterburgas: Rusijos valstybinio pedagoginio universiteto leidykla im. A.I. Herzenas. 2007. 289 p.
4. Bolotova E. Šiuolaikinės pamokos reguliavimo ir teisinė bazė // Tautinis ugdymas. - 2009. - Nr. 9. - S. 118.
5. Bukharkina M. Yu., Polat E. S. Šiuolaikinės pedagoginės ir informacinės technologijos švietimo sistemoje: vadovėlis / red. E. S. Polatas. - M.: Red. Centras "Akademija", 2010. - 368 p.
6. .Gubanova N.F. Ikimokyklinukų teatrinė veikla.- M.: VAKO, 2007 m
7. Grigorjevas D.V., Kuleshova I.V., Stepanovas P.V. Mokyklos švietimo sistema: nuo A iki Z. - M .: Švietimas, 2006 m.
8. Danilyuk A. Ya., Kondakov A. M., Tishkov V. A. Rusijos piliečio dvasinio ir moralinio tobulėjimo ir ugdymo samprata. - M.: Švietimas, 2009. - 24 p. - (Antros kartos standartai).
9. Žiltsova O. A. Moksleivių tiriamosios ir projektinės veiklos organizavimas // Nuotolinis pedagoginių naujovių parama rengiant moksleivius veiklai mokslo ir aukštųjų technologijų srityje. - M., 2007 m.
10. Informacinės ir komunikacinės technologijos švietime: edukacinis ir metodinis vadovas / I. V. Robert [et al.]. - M.: Bustard, 2007 m.
11. Kaip sukurti universalią mokymosi veiklą pradinėje mokykloje. Nuo veiksmo iki minties: mokytojo vadovas / A. G. Asmolov [et al.]; red. A. G. Asmolova – 2 leid. - M. : Švietimas, 2010. - 152 p.
12. Kasitsina N.V., Michailova N.N., Yusfin S.M. Keturios paramos pedagogikos taktikos. Veiksmingi mokytojo ir mokinio sąveikos būdai. SPb.: Švietimo bendradarbiavimo agentūra. edukaciniai projektai. Kalba. M.: Sfera, 2010, 188s.
13. Kolechenko A. K. Pedagoginių technologijų enciklopedija: vadovas mokytojams. - Sankt Peterburgas: Karo, 2009. - 367 p.
14. Panyutina N.I., Raginskaya V.N. ir kt.. Ugdymo įstaigos su gabiais vaikais darbo sistema, 2 leidimas, Volgogradas: mokytojas, 2008-204p.
15. Pligin A.A. Į studentą orientuotas ugdymas: istorija ir praktika. Monografija. M., 2003. - 432 p.
16. Profilinis ugdymas mokyklinio ugdymo modernizavimo sąlygomis: M.: IOSO RAO, 2003 m.
17. Selevko G.K. Alternatyvios pedagoginės technologijos. M., 2005. - 224 p.

Katerinich Nadežda Sergeevna,

Babenko Marija Fedorovna,

Ermolenko Tatjana Alekseevna,

Vambold Irina Iognesovna,

Yamru Svetlana Dmitrievna

pedagogai MKDOU "DS "Solnyshko" Tarko-Pardavimas

Jautrumas, jautrumas grožiui
vaikystėje nepalyginamai giliau,
nei vėlesnėse asmenybės raidos stadijose.
Grožio poreikis patvirtina
moralinis grožis, gimdantis nenuolaidumą
į viską, kas vulgaru, bjauru.

V.A. Sukhomlinskis.

Ikimokyklinio amžiaus vaikų sveikatos būklės tyrimai parodė, kad daug vaikų iš Šiaurės tautų yra užsikrėtę tuberkulioze. Pagrindinės šios vaikų ligos priežastys – kontaktas su suaugusiais, sergančiais tuberkulioze (tuberkulioze), o didžiausią pavojų kelia asocialus pacientų, vengiančių gydytis, prisistatymas. Šią problemą giliai suvokęs Purovskio rajono Švietimo skyrius, gydytojo ftiziatro, pediatro rekomendacija, nuo 1996 m. vaikų darželis „Saulė“ pertvarkytas į vaikų darželį „Saulė“ priežiūrai ir reabilitacijai, prioritetiškai įgyvendinant sanitarinės, higienos, prevencinės ir sveikatą gerinančios priemonės bei procedūros . Viena iš krypčių – teikti terapinį ir profilaktinį bei sveikatą gerinantį gydymą Purovskio rajone gyvenantiems Šiaurės tautų vaikams, kurių diagnozės: vamzdelis, kontaktinis per vienerius metus.

Darželis užpildytas vaikų, daugiausia čiabuvių tautybių, gyvenančių Purovskio rajone, rajono pediatro ir ftiziatro nurodymu. Darželio darbo bruožas yra nuolatinis vaikų kontingento judėjimas, vaikai, anksčiau gyvenę tundroje, kurių tėvai vedė klajoklišką gyvenimo būdą, sunkiau prisitaiko prie darželio sąlygų. Daugeliui vaikų yra svetimi higienos įpročiai, dienotvarkė, daiktų aplinka, apranga, mityba ir kt.. Profilaktinio gydymo terminai, apžiūros ir buvimo darželyje būdai nustatyti Sveikatos apsaugos ministerijos įsakymu Nr.109 03.23 d. vykdomos chemoprofilaktikos veiksmingumas, tyrimų rezultatai (Mantoux testas, kraujo tyrimai, šlapimo tyrimai) ir tikėtinas šeimos kontaktas su baciliniu ligoniu. Ikimokyklinio ugdymo įstaigoje yra 1 įvairaus amžiaus grupė, vaikai nuo 3 iki 7 metų, ugdymo įstaiga dirba visą parą, vaikams būna dvidešimt keturias valandas. Visiškai naujos gyvenimo sąlygos, kontaktas su nepažįstamais suaugusiaisiais užklumpa kūdikį vienu metu ir, kaip taisyklė, dažnai sukelia užgaidas, baimes, atsisakymą valgyti ir kitokį vaikų elgesį. Šios problemos sprendimą pirmiausia turime mes, pedagogai.

Tikime, kad atverti brangias duris į vaikystės pasaulį ir rasti raktą į kiekvieno vaiko vidinį pasaulį padės teatro vaidinimas. Ne paslaptis, kad žaidimus vaikai visada mėgsta, o tik žaidimai susieja vaikus tarpusavyje, su suaugusiaisiais.

Mūsų MKDOU "D / S "Sun" mokytojai ir vaikai žaidžia kartu in viena magiška būtybė. Kūdikio buvimas ikimokyklinio ugdymo įstaigoje yra prisotintas žaidimo, kiekvienas vaikas stengiasi atlikti savo vaidmenį. Ar teatras padės išmokyti mažylį vaidinti, imtis vaidmens, vaidinti?

Teatrinė veikla ikimokyklinio amžiaus vaikai remiasi raidos ugdymo principais, kurių metodai ir organizavimas grindžiami vaiko raidos dėsniais, kartu atsižvelgiant į psichologinį komfortą, kuris apima:

1) jei įmanoma, visų įtampą formuojančių veiksnių pašalinimas;

2) emancipacija, skatinanti dvasinio potencialo vystymąsi ir kūrybinę veiklą;

3) realių motyvų ugdymas:

a)žaisti ir mokytis neturėtų būti per prievartą;

b) turėtų vyrauti vidiniai, asmeniniai motyvai

virš išorinių, situacinių, kylančių iš valdžios

suaugęs;

in) vidiniai motyvai būtinai turi apimti

motyvacija sėkmei, judėjimui į priekį

(„Jums tikrai pasiseks“).

Kas įeina į teatro veiklos sąvoką

Teatrinis žaidimas – „teatrališkumas“ – „teatras“ – ši žodžių serija su ta pačia šaknimi nurodo teatro žaidimų ryšį su teatru. Teatras – visapusiška ir sintetinė veikla, jungianti žodį, vaizdą, muziką, šokį ir vaizduojamąjį meną. Ji turi ypatingą, tik jai būdingą pažintinį elementą, savo ypatingą pasaulio matymą, skirtingai nuo kitų meno rūšių.

Nustatėme sistemą ir darbų seką šiuo klausimu.

Paskirtis: su sudaryti sąlygas realizuoti vaikų gebėjimą jausti, mąstyti ir išreikšti savo būseną žaidime, ugdyti atsakomybės jausmą savo jėgomis, padėti formuoti santykius, mokyti vaikus klausytis, suvokti, atsakyti į klausimus, perpasakoti, komponuoti, padėti įvaldyti vaizdinės raiškos priemones (intonaciją, pantomimą), padėti įvaldyti bendravimo įgūdžius ir ugdyti vaikų emocinę sferą, palaikyti norą kalbėtis su vaikais, tėvais ir darželio darbuotojais, toliau supažindinti vaikus su vaikų kultūros tradicijomis ir kultūra. šiaurės vietinės tautos.

Siekiant sėkmingai perteikti visą informaciją vaikams, buvo nustatytos pagrindinės pedagoginės užduotys vaikų teatro veiklai formuoti.

Teatralizuotas spektaklis- istoriškai susiformavęs socialinis reiškinys, savarankiškas žmogui būdingas veiklos tipas.

Užduotys: mokyti vaikus naršyti erdvėje, tolygiai išdėstyti aplink svetainę, užmegzti dialogą su partneriu tam tikra tema; ugdyti gebėjimą savanoriškai įtempti ir atpalaiduoti atskiras raumenų grupes; įsiminti spektaklių herojų žodžius; ugdyti regimąjį, klausomąjį dėmesį, atmintį, stebėjimą, vaizduotės mąstymą, fantaziją, vaizduotę, taip pat domėjimąsi teatro menu. Pratinkite aiškų žodžių tarimą, praktikuokite dikciją. Ugdyti moralines ir etines savybes, elgesio teatre ir gyvenime kultūrą, geranoriškumą, bendravimą su bendraamžiais, meilę folklorui.

Ritmoplastika.

Užduotys. Ugdyti gebėjimą savavališkai reaguoti į komandą ar muzikinį signalą, norą veikti kartu, įsijungiant vienu metu arba paeiliui. Lavinti judesių koordinaciją; išmokti prisiminti pateiktas pozas ir jas perkeltine prasme. Ugdykite gebėjimą nuoširdžiai tikėti bet kokia įsivaizduojama situacija. Išraiškingų plastinių judesių pagalba pasiekti gyvūnų įvaizdžio kūrimo. Ugdykite humaniškus jausmus.

Kalbos kultūra ir technika.

Užduotys. Lavinti kalbinį kvėpavimą ir taisyklingą artikuliaciją, aiškią dikciją, įvairią intonaciją, kalbos logiką; ugdyti nuoseklią vaizdinę kalbą, kūrybinę vaizduotę, gebėjimą kurti noveles ir pasakas, parinkti paprasčiausius rimus. Išmokite tarti liežuvio vingius ir eilėraščius, lavinkite aiškų priebalsių tarimą žodžio gale.

Dalyko kūrimo aplinka.

Uždaviniai: sukurti grupėje dalykinę ugdančią aplinką – sistemą, kuri užtikrintų visapusišką vaikų veiklos ir vaiko asmenybės vystymąsi, atsižvelgiant į kiekvieno vaiko amžių, individualias ypatybes.

Bendradarbiavimas su mokinių šeimomis.

Tikslai: padėti stiprinti partnerystę su kiekvieno mokinio šeima, suvienyti pastangas kiekvieno vaiko raidai; didinti tėvų pedagoginę kompetenciją, išlaikyti pasitikėjimą savo pedagoginėmis galimybėmis, įtraukti juos į įvairias ikimokyklinio ugdymo įstaigų veiklas;

Uždaviniai: orientuoti tėvus į vaikų vystymąsi ir tvarų domėjimąsi teatrine veikla šeimoje. Keistis patirtimi apie šią problemą tarp tėvų;

Tikslai: visomis turimomis priemonėmis intensyvinti teatrinės veiklos skatinimo darbus.

Pedagoginis procesas vyksta glaudžiai bendradarbiaujant su papildomo ugdymo mokytojais: logopedu ir muzikos vadovu.

Ne paslaptis, kad vaikų veikla negali būti pilna tik verbaliniu lygmeniu, už objektyvios aplinkos ribų, antraip vaikas praras norą mokytis naujų dalykų, gali pasireikšti apatija, agresija. Siekdami išvengti tokių neigiamų jausmų pasireiškimo, nusprendėme grupėje sukurti tokią aplinką, kuri atitiktų dabartinio ir būsimojo kiekvieno vaiko kūrybinio vystymosi reikalavimus, atsižvelgiant į individualias ypatybes, prisidėtų prie savalaikio vaiko atpažinimo ir ugdymo. jo sugebėjimai.

vystosi funkcija - kiekvienos veiklos aplinkos turinys turi atitikti silpniausio vaiko „faktinės raidos zoną“ ir būti stipriausio grupės vaiko „proksimalinio vystymosi zonoje“;

organizacinė funkcija - siūlanti studentams visokeriopą medžiagą aktyviam dalyvavimui įvairiose veiklose. Besivystančios aplinkos turinys ir tipas yra postūmis ikimokyklinukui pasirinkti savarankiškos veiklos rūšį, kuri atitiks jo pageidavimus, poreikius ar formų interesus.

Kad teatro aplinka atliktų visas funkcijas, laikomės šių principų:

atstumo principas, pozicijos sąveikos metu – orientacija į suaugusiojo ir vaiko bendravimo erdvės organizavimą „akis į akį“, užmezgant optimalų kontaktą su vaikais;

veiklos principas, savarankiškumas, kūrybiškumas – galimybė pasireikšti ir formuoti šias savybes vaikams ir suaugusiems dalyvaujant kuriant jų objektyvią aplinką;

stabilumo principas - dinamiškumas, numatantis sudaryti sąlygas keisti ir kurti aplinką pagal skonį, nuotaikas, kurios kinta priklausomai nuo vaikų amžiaus ypatybių ir galimybių, mokymosi laikotarpio, ugdymo programos;

kompleksavimo ir lankstaus zonavimo principas- suvokti galimybę kurti nepersidengiančias veiklos sritis ir leisti vaikams vienu metu užsiimti įvairia veikla, netrukdant vieni kitiems;

aplinkos emocionalumo principas- kiekvieno vaiko ir suaugusiojo individualus komfortas ir emocinė gerovė, vykdoma optimaliai parenkant paskatas kiekybės ir kokybės atžvilgiu;

estetinio aplinkos organizavimo principas – pažįstamų ir nepaprastų elementų derinys (grupėje turėtų būti ne tik jauku ir patogu, bet ir gražu);

lyties ir amžiaus skirtumų principas kaip galimybes merginoms ir berniukams parodyti savo polinkius pagal visuomenėje priimtus vyriškumo ir moteriškumo standartus.

Ikimokyklinio ugdymo įstaigos dalykinė ugdymo aplinka reikalavo pokyčių. Į pagalbą atėjo mokinių tėvai, broliai, seserys, jie noriai siuvo, mezgė, klijavo, gamino, tėvų komiteto nariai įsigijo medinių įvairių pasakų personažų, knygų, žaislų. Sukurta teatralizuota aplinka džiugino vaikus ir mus, suaugusius, džiaugsmo jausmą, emociškai teigiamą požiūrį į darželį, norą jį lankyti, praturtina naujais įspūdžiais ir žiniomis, skatina aktyvią kūrybinę veiklą, skatina intelektualinį tobulėjimą. Teatro aplinka sukurta vadovaujantis „Sanitariniais ir epidemiologiniais reikalavimais ikimokyklinio ugdymo įstaigų įrenginiui, turiniui ir darbo laiko organizavimui“ SanPiN 2.4.1.2660-10, FGT.

Teatrinė aplinka

Teatras po ranka: bi-ba-bo - skirtingų pasakų lėlės-herojai, skarų teatras - "Ropė", kaukių teatras su pasakų herojais - "Lapė, kiškis ir gaidys", "Lapė našlaitė", Dervos gobis, „Katė ir gaidys“, „Žmogus ir lokys“ ir kiti herojai, pirštinių teatras – „Maša ir lokys“; pirštų teatras – „Lapė ir kiškis“, „Lapė sesuo ir vilkas“, rutulio teatras – „Trys paršiukai“; „Ropė“ , puodelių teatras – „Višta Ryaba“; teatras ant individualių flanelografų su paveikslėlių rinkiniais pasakoms vaikų pogrupiui; teatras knygose – „Servos gobis“, Meduolis, Višta Ryaba“, Pūlis batais ", "Chippolino"; - medinis teatras; teatras ant lazdų - įvairių pasakų herojai; teatras ant flanelgrafo - "Ropė", Teremokas, "Ryaba višta", "Meduolis"; paveikslų teatras; šešėlių teatras – „Vilkas ir septyni vaikai“, „Teremok“.

yra stalo širma su dekoracijomis, didelis flanelografas, kostiumų kampelis, kostiumų elementai pasakų personažams, kostiumų kampelis su skrybėlių ir sijonų komplektu.

Manome, kad tokia organizacija grupėje leido priartėti prie vaiko padėties, buvo racionaliai panaudota, suteikė vaikui komfortą visavertiškai gyventi ikimokyklinę vaikystę ikimokyklinio ugdymo įstaigoje.

Efektyvesniam idėjų ir žinių apie teatro veiklą tobulėjimui:

1. Nurodė savo veiklos šiuo klausimu seką:

Kasdieninis teatro žaidimų įtraukimas į visas organizavimo formas

pedagoginis procesas, dėl kurio jie bus reikalingi

didaktinis ir siužetinis – vaidmenų žaidimas.

Maksimalus vaikų aktyvumas visuose žaidimo rengimo ir vedimo etapuose.

Vaikų bendradarbiavimas tarpusavyje ir su suaugusiaisiais.

Auklėtojos pasirengimas ir susidomėjimas. Visi žaidimai ir pratimai

bendra veikla su vaikais parenkama taip, kad jie sėkmingai derėtų

judesiai, kalba, mimika, pantonimas įvairiais variantais.

2. Sukūrė teatralizuotų žaidimų katalogą.

3. Sukūrė ilgalaikį projektą: „Teatro pasaulis“

4. Susistemintas bendravimas su mokinių šeimomis per tokias formas.

Socialinė partnerystė su šeima

	Pažintis su šeima	Susitikimai – pažintys; šeimų lankymas; šeimos apklausa.
	Tėvelių supažindinimas su teatrinės veiklos užduotimis, turiniu.	Atvirų durų dienos; Individualios ir grupinės konsultacijos; Kvietimas į vaikų vakarėlius, pramogas; Aplankų darymas – judesiai: „Tėvų elgesio taisyklės vaikų šventėje“, „Namų lėlių teatras“, „Šios nuostabios lėlės“, „Truputį istorijos“, „Kas yra lėlės“, „Pirštinės lėlės“, „Kramto popierius“ “.
	Tėvų švietimas	Tėvelių susirinkimai, susitikimai temomis pagal ikimokyklinio ugdymo įstaigos metinį planą, pagal grupės mokytojų planą; Meistriškumo pamokų „Vaidinimas lėlių teatre“, „Stalo lėlių teatras“, „Stalo teatras“, „Teatras ant rankos“, „Žaidimas kaip visapusiško vaiko vystymosi priemonė“ vedimas
	Komandinis darbas	Dalyvavimas sportinėse, muzikinėse šventėse „Varnos diena“, „Tėvynės gynėjo diena“, Miela mama“, „Gimtadienis“, „Auksinis ruduo“, „Pasaulinė gyvūnų diena“, Naujųjų metų balius“, „Visa planeta vaikams“ “, rodomos pasakos: „Raudonkepuraitė“, „Ropė“, „Teremok“ Dalyką ugdančios aplinkos kūrimas grupėje. „Darbo disantiška“ gamyba ir atributikos šventėms, teatro renginiams parinkimas, lėlių ir žaislų, kostiumų gamyba. Papildymas didaktine medžiaga, grožine literatūra.

5. Dirbdami su vaikais naudojame šias priemones:

Žaisti eilėraščius, dainas, eilėraščius, mini eskizus, pasakas, pasakėčias

Lėlės, žaislo ir visų turimų teatro rūšių turėjimas.

Darbas su žaislu ar paveikslu, vaidmenų žaidimas.

Garso įrašymas, vaizdo medžiaga

6. Teatrinę veiklą įgyvendiname per šias veiklas: Žaidimas, gamybinė, motorinė, grožinės literatūros skaitymas, darbas, edukacinių sričių integracija „Kūno kultūra“, „Socializacija“, „Sveikata“, „Saugumas“, „Pažinimas“, „Muzika“ , „Bendravimas“, „Meninė kūryba“, „Darbas“, „Grožinės literatūros skaitymas“.

Švietimo sričių integravimas

Nr. p	Edukacinė veikla	Renginiai
	„Fizinė kultūra“	M.p.i. „Kur buvome, nesakysime, bet ką darėme parodysime“, žaidimas su judesiais: „Juokingi zuikiai“, „Įsivaizduok“, pi „Tolygus ratas“, „Nuo guzelio iki guzo“, Pi „Snaigės“ , Pi „Jūros rūpesčiai“ ir „Bitės avilyje“, ritminė studija: „Yra kaklas, be kaklo“, „Laikrodinė lėlė“, „Tulpė“, „Lokiai narve“ ir „Šliaužiančios gyvatės“, „Ežiukas“, „Skulptorius“, „Kas nuotraukoje“ ir kt.
	"Sveikata"	Kvėpavimo pratimai, liežuvio gimnastika, pirštų žaidimai: „Namas ir vartai“, žaidimas: „Stebuklingos transformacijos“, „Jei smagu“, veido mimikos lavinimo pratimai: „Nuostabioji katė“, artikuliacijos lavinimo pratimai: „Siųstuvas“, pantonimas: „Rytinis tualetas“, Artikuliacinė gimnastika: pratimai lūpoms « Linksmasis paršelis“, pratimai kaklui ir žandikauliui, pratimai liežuviui, trijų rūšių iškvėpimo pratimai, žaidimai ir pratimai kvėpavimui palaikyti: „Dresuoti šunys“, „Paukščių kiemas“, „Aidas“ ir kt.
	"Sauga"	Žaidimas judesiais „Musės neskrenda“, vaidinimai, eskizai, eilėraščiai, pasakojimai.
	"socializacija"	Teatralizuoti žaidimai: „Linksmas – liūdnas“, „Kas atėjo į svečius?“, Žaidimas su įsivaizduojamais objektais, žaidimas: „Draugiška šeima“, „Mama miega“, „Mandagūs žodžiai“, „Svečiame Moidodyre“, „Juokimės“ “ , Eskizai: „Atspėk, ką aš darau“, „Tas pats dalykas įvairiais būdais“, „Kelionė aplink pasaulį“, pasakų vaidinimas vaidmenimis ir kt.
		Kostiumų, kaukių, pramogų, laisvalaikio, švenčių ruošimas; lauko žaidimai, teatro pasirodymai, įvairaus pobūdžio teatro kūrimas ir kt.
	"Žinios"	Žaidimas „Rimuoti judesiai“, žaidimas „Kiškis turėjo sodą“, „Žaidžiam ir spėliokime“, gestai, žaidimai transformacijoms: „Daikto transformacija“, „Kambario transformacija“, „Vaikų transformacija“, skaitikliai: „Salos“, „Močiutė Melania“ ir kt.
	"Bendravimas"	Sasha vaikščiojo greitkeliu ir čiulpė sausus, dialogiškus liežuvio raiščius: „Pelė sušnabžda pelei:“ Jūs visi ošiate, jūs nemiegate! Pelė sušnabžda pelei: "Aš ošiuosiu tyliau" A. Taraskinos eilėraščio „Žvirblis“ pastatymas, žaidimas: „Tęsk frazę ir rodyk“, eilėraščius pasakyk rankomis: „Grūdas“, „Žaidžiam“, „Bainki“, žaidimai ir pratimai garso laisvei (su a. minkšta ataka): „blogas dantis“ , „Caprizul“, „Varpai“, „Lopšinė“, žaidimai balso diapazonui išplėsti: „Stebuklų kopėčios“, „Lėktuvas“, kūrybiniai žaidimai su žodžiu: „Juokingi eilėraščiai“ arba „Juokingi eilėraščiai“, „Skanūs žodžiai“, „Stebuklingas krepšelis“ ir kt.
	"Grožinės literatūros skaitymas"	Raiškios kalbos pratimai, žaidimas „Pasakoje svečiuose“, „Ateik pas pasaką“, žaidimo viktorina pagal Barto eilėraščius, mini scenos: „Ežiukas ir lapė“, „Gradas“, „Bitės ir lokys“, vaidmuo- vaidina teatrą „Lapė ir gervė“, „Katės namai“, kurk pasaką, pasakok pasaką apie herojaus vardą arba „Mano pasaka“ ir kt.
	"Meninė kūryba"	Žaidimas: „Įsivaizduok“, žaidimas „Iš kokios pasakos aš atsiradau?“, „Arklys“ ir „Ožka“, žaidimas „piešk ir pasakok“, atributikos darymas, įvairių tipų teatrai, piešimas kepures, kaukes ir kt.
		Muzikiškai ritmiški judesiai, žaidimas: „Maršas spektaklyje, dainoje ir pasakoje“, šokis6 „Voras“, „Šimtakojis“, grojimas „Orkestre“, žaidimas „Mokykis iš klausos“, „Atspėk, kieno balsas“, muzikinis ir plastikinis improvizacijos: „Dovana“, „Pirmoji netektis“, „Rudens lapai“, „Ruduo“, „Rytas“, „Gėlių šalyje“; ritmoplastika: „Skruzdėlės“, „Kaktusas ir gluosnis“, „Palmė“, „Šlapias“ Kačiukai“, „Pinokis ir Pjeras“, „Baba Yaga“ ir kt.

Mes naudojame informacines ir komunikacijos technologijas(multimedijos priemonės – kompiuteris, diskų su skaidrėmis pasirinkimas).

Sėkmingas teatro veiklai iškeltų uždavinių įgyvendinimas lemia ugdymo proceso konstravimą pagal principus, atsižvelgiant į vaikų ikimokyklinio amžiaus išskirtinumą:

• Integratyvumo principas- santykis su įvairia veikla.
• Bendradarbiavimo principas- vaiko ir mokytojo santykiai.
  • Individualaus požiūrio į vaikus principas- smulkiosios motorikos ugdymas ir pirštų judesių koordinavimas vykdomas taikant diferencijuotą požiūrį į kiekvieną vaiką, remiantis žiniomis apie jo raidos ypatybes.
  • Sistemingumo ir nuoseklumo principas- tokia medžiagos studijavimo tvarka, kai naujos žinios grindžiamos anksčiau įgytomis žiniomis.
  • Prieinamumo principas- mokymasis yra efektyvus, kai jis yra įmanomas ir prieinamas probleminiam vaikų mokymuisi.
  • Probleminio mokymosi principas- vaikai žaidimų, laisvalaikio užsiėmimų, organizuojamų užsiėmimų procese patys įgyja naujų žinių, todėl stipriau įsisavinamos žinios, įtvirtinami įgūdžiai.
  • Mokytojo kompetencijos principas– pedagogas turi turėti aiškių žinių šiuo klausimu, kad jas perduotų vaikams.
  • Žaidimo medžiagos pateikimo principas– savo darbe remiamės pagrindine veiklos rūšimi – žaidimu.

• į asmenybę orientuotas požiūris į vaikus,
• asmeninis-aktyvus požiūris (orientacija į veiksmą, didaktinių užduočių technologija),
• integruotas požiūris,
• sveikatos technologijos,

Ruošdamasis tiesioginei organizuotai veiklai, tokių ir laikausi motyvacijos tipai:

• socialiniai – sėkmės situacijos kūrimas, pasitelkiant pagyrimą, padrąsinimą, vaiko teisę suklysti.
• Informacinis - kolektyvinės ir kūrybinės veiklos patirties formavimas, individualaus darbo su vaikais organizavimas
• pragmatiškas - padidinti vaikų dėmesį šiai veiklai. Kognityvinio susidomėjimo ugdymas .

Svarbiausias teatrinio ugdymo komponentas yra vaiko kalbos jausmo ugdymas. Prieš mokydami vaikus, mes, suaugusieji, turime stebėti savo kalbą ir laikytis kalbos taisyklių.

- Teisingumas - kalbos atitikimas kalbos normoms

- Tikslumas - semantinio kalbos turinio ir juo grindžiamos informacijos atitikimas.

- Logika - raiška kalbos komponentų semantiniais ryšiais ir ryšiais tarp minties dalių ir komponentų.

- Grynumas - literatūrinei kalbai svetimų elementų nebuvimas kalboje.

- išraiškingumas - kalbos bruožai, jaudinantys ir sukuriantys emocinės empatijos atmosferą. Suaugusiųjų kalbos išraiškingumas yra galinga priemonė paveikti vaiką.

- Turtas - gebėjimas naudoti visus kalbos vienetus, siekiant optimaliai išreikšti informaciją.

Į teatro ir žaidimų veiklą įtraukiame vaikus nuo ikimokyklinio amžiaus. Taigi jaunesnėje grupėje kartu su vyresnės grupės vaikais ji pastatė muzikinį spektaklį rusų kalba apie gimtąją pasaką „Meduolis“. Mažyliai yra žiūrovai, bet kartu ir individualių numerių atlikėjai (merginos atlieka gėlių šokį, berniukai – kiškių šokį). Vaikai menininkai viso muzikinio spektaklio metu palaiko dialogą su vaikais – publika. Pavyzdžiui, Lapė klausia vaikų: „Kieno meduolis čia bėgiojo? Publika atsako: „Močiutė ir senelis“. Ir taip toliau Su jaunesnių grupių vaikais statė spektaklius pagal rusų liaudies pasakas „Teremok“, „Ropė“, „Višta Ryba“. Priėmus vaiką į mūsų ikimokyklinę įstaigą, susidaro objektyvios sąlygos supažindinti vaikus su teatru, pradedamas kaupti tas teatrinių įspūdžių minimumas, kuris yra estetinės raidos, vėlesnio sistemingo meninio ugdymo pagrindas. Visų pirma, sukūrėme sąlygas vaikų teatrinei ir žaidybinei veiklai: įsigijome lėlių teatrą, kartu su mokytojais kūrėme šešėlių ir pirštų teatrus, papildome muzikos instrumentų komplektą: metalofonus, ksilofonus, tamburinus, trikampius, barškučius. tt Su tėvelių pagalba ruošiame kostiumus pasakoms. Toliau turtiname vaikų įspūdžius, ugdome jų žaidimo įgūdžius. Pasakų ir mįslių vakaras, kuriame vaikai dalyvavo kartu su tėveliais, pavyko. Į mūsų grupės pramogų ryto ir vakaro scenarijus įtraukiame trumpas pasakas ir dramatizavimus. Dažniausiai veiksmas vyksta miške, o veikėjai – gyvūnai. Pavyzdžiui, naujametinio vakarėlio scenarijuje buvo pastatytas „Stebuklingasis batas“, o spektaklio „Snieguolės“ pastatymas buvo įtrauktas į kovo 8-osios dienai skirto matinio scenarijų. Iš anksto su auklėtoja apgalvojame, kaip geriausiai vaikams perteikti teksto ir muzikos turinį. Stengiamės, kad kiekvienas vaikas susidomėtų pasaka, išreikštų norą joje atlikti tą ar kitą vaidmenį. Tada su vaikinais vyksta pokalbis, kurio pagalba mokome juos įsigilinti į veikėjų elgesio esmę. Toliau kviečiame vaikus klausytis muzikos, pagal kurią vaidina kiekvienas veikėjas. Vaikai perkeliami į pasakų pasaulį, patiria įvairių emocijų ir išgyvenimų. Tada su vaikais mokomės teksto, ypatingą dėmesį skirdami kalbos išraiškingumui. Surengėme įvairių teatro rūšių, vaikų piešinių parodą tema: „Mūsų mėgstamiausios pasakos“

Vaikai, gavę estetinį išsilavinimą, pasirodo labiau išsivysčiusi, rimtesni ir imlesni mokymuisi nei jų bendraamžiai, yra labiau emociškai pakylėti. Vaikų kultūrinio lygio kėlimas prisideda prie palankios atmosferos šeimoje kūrimo. Teatras vaikui tampa nuostabiu, ypatingu pasauliu, kuriame bet koks noras tikrai išsipildys, ir kad ir kas nutiktų, viskas tikrai baigsis gerai.

Teatrinė veikla yra vaiko jausmų ugdymo, gilių jausmų ir atradimų šaltinis, supažindino su dvasinėmis vertybėmis. Tačiau ne mažiau svarbu, kad teatrinė veikla lavintų vaiko emocinę sferą, priverstų jį užjausti veikėjus, įsijausti į vaidinamus įvykius. Taigi teatrinė veikla yra svarbiausia vaikų empatijos ugdymo priemonė, t.y. gebėjimas atpažinti žmogaus emocinę būseną pagal veido išraiškas, gestus, intonaciją, gebėjimas atsistoti į savo vietą įvairiose situacijose, rasti adekvačius pagalbos būdus.

"Pažyma apie paskelbimą" Nr.0000824 - 0000828, išsiuntimo data 2012-12-06 kvito Nr.62502655103629

Kviečiame Tiumenės srities, Jamalo-Nenetso autonominio apygardos ir Hantimansių autonominio Jugros rajono ikimokyklinio ugdymo mokytojus paskelbti savo metodinę medžiagą:
- Pedagoginė patirtis, autorinės programos, mokymo priemonės, pristatymai užsiėmimams, elektroniniai žaidimai;
- Asmeniškai sukurtos edukacinės veiklos, projektų, meistriškumo kursų (įskaitant vaizdo įrašą) užrašai ir scenarijai, darbo su šeimomis ir mokytojais formos.

Kodėl apsimoka skelbti pas mus?

Mūsų laukia užduotis išmokyti vaikus kalbėti taisyklingai, perkeltine prasme, jungti žodžius sakiniuose ir sakinius tekste, padėti vaikui ugdyti savarankiškumą, dėmesį, atmintį, vaizduotę, formuoti garsų savikontrolės funkciją, kontroliuoti artikuliacijos taisyklingumą tariant nustatytą garsą. Šiame darbe dalyvauja visi: ir logopedas, ir mokytojas, ir tėvai, ir pats vaikas.

Esant tokiai situacijai, teatro veikla yra puikus būdas padėti tokiems vaikams, pakeičiant monotonišką ir neįdomų kalbos darbą įdomiu ir įdomiu žaidimu.

Žaidimas vaikui yra pagrindinis ir natūralus bendravimo būdas.

Iš esmės teatras yra žaidimas, bet žaidimas su kalba, kurią galima valdyti, pajungti ugdymo ir ugdymo procesams ir per jį spręsti įvairias vaikų problemas, tarp jų ir kalbos problemas.

Atlikdamas vaidmenį vaikas yra bendraamžių dėmesio centre, jie jo nepertraukia, suteikia galimybę save realizuoti – taip atsiranda pasitikėjimas savimi, didėja savigarba. Jis daro tai, kas jam įdomu (žaidžia), o nuo čia užduotys sprendžiamos greitai ir efektyviai.

Teatrinė veikla, kaip kalbos sutrikimų koregavimo priemonė darželyje, nereiškia profesionalių vaidybos įgūdžių ugdymo. Pagrindinis tikslas – sudaryti sąlygas koreguoti vaikų kalbos sutrikimus ir ugdyti jų motyvaciją šalinti kalbos defektus.

Atsižvelgiant į pagrindinį tikslą, galima išskirti šias užduotis:

- vaikų kalbos ugdymas ir jos pažeidimų taisymas;
- komunikacinė funkcija, vaiko motyvacinių siekių koreguoti kalbos defektus ugdymas per teatralizuotą veiklą ir specialiai organizuojamas kalbos atostogas-konkursus;
- vaikų kalbos korekcijos metodų supratimo užtikrinimas;
- pažintinių gebėjimų ugdymas, savavališkas veiklos, emocinės ir asmeninės sferos reguliavimas;
- estetinių gebėjimų ugdymas.

Atsižvelgiant į pataisos grupių vaikų ypatumus, jų kalbos sutrikimus, tampa akivaizdu, kad vaiko supažindinimas su teatro veikla turi vykti etapais, palaipsniui komplikuojant.

Lengviausias būdas vaikui susitvarkyti "šešėlių teatras", atlikdamas elementarias manipuliacijas su personažais, jis gauna galimybę pajusti dinamiką, įvykių seką.

Sekė "pirštų teatras". Jokių nereikalingų judesių – tik kalba. Tai atveria plačias galimybes dirbti su artikuliacija, garsais ir kvėpavimu. O svarbiausia – vaikai ir toliau žaidžia patys, naudodami mokytojo scenarijuje pasiūlytus žodžius ir garsus.

Kitas teatro tipas - "kepurės teatras". Žaislus galima gaminti kartu su vaikais. Tai tik padidina jų vertę vaiko akyse. „Kepurės teatre“ vyksta kalbos ir judesio sinchronizavimas. Kalba emociškai nuspalvinta (liūdna, linksma, pikta, įsižeidusi, nustebusi).

Kitas etapas yra "plockaulo lazdos teatras“. Paruoštos didelių dydžių lėlės vaikas juda per ekraną ir tuo pačiu juda pats. Kalba siejama su judesiais, praturtinta intonacijomis, sujungta į vieną scenarijų, vaikas valdo save, stebi teksto tarimo seką.

Siekdami įtvirtinti edukacines temas „Įvadas į išorinį pasaulį“ rankų darbo ir aplikacijos užsiėmimuose, kuriame plokštuminius tiriamų objektų vaizdus: paukščius, žuvis, vabzdžius ir kt. „Teatras ant stygos“. Žaidžiant teatro spektaklius su tokiais personažais vaikai lengvai įsimena jų vardus, charakteristikas, buveinę ir pan. Vaiko žodynas greitai praturtėja, žinios įtvirtinamos ir plečiamos.

Išlaikant temą „Gyvūnai“ yra veiksminga "kaukė". Vaikai, užsidėję savo rankomis pagamintą kaukę, juos muša pasirodymuose ir savarankiškoje veikloje. Vaiko kalbą papildo kūno judesiai ir sudėtingi: veikėjas šokinėja, pyksta, murkia, trinasi į koją, išlenkia nugarą ...

"B-ba-bo teatras" gerai naudoti plėtojant dialogo kalbą. Pirštų ir kalbos darbas kartu su sakinių konstravimu duoda labai gerą rezultatą, moko vaiką vesti monologus ir dialogus, sprendžia estetines ir edukacines problemas.

Ir galiausiai, įdomiausia ir sunkiausia vaikams "scenos teatras". Kai vaikas pats tampa personažu: tai iš jo reikalauja visiško susikaupimo, jis juda, kuria įvaizdį pasitelkdamas veido išraiškas, plastiką, ritmą, o tuo pačiu ir kalba.

Visas kompleksas veido mankštų, kur vaikai stropiai lavina veido raumenis, formuojamas taisyklingas kvėpavimas, aiški dikcija, intonacija, artikuliacija.

Atmintinai išmokti tekstai tariami reikiamoje vietoje, laikomasi tvarkos, tobulinama monologinė ir dialoginė kalba. Ir visa tai vyksta vienu metu.

Darbo procese spektaklių tekstai koreguojami pagal logopedo reikalavimus: keičiami, įterpiami ir neįtraukiami žodžiai, atsižvelgiant į vaiko galimybes.

Sunku, bet įdomu, o noras dalyvauti spektaklyje – didžiulis stimuliuojantis veiksnys.

Dekoracijos naudojamos emociniam sceninio siužeto suvokimui sustiprinti. Vaikui lengviau įsilieti į vaidmenį, lengviau įsiskverbti į to, kas vyksta scenoje, esmę, pajusti ir atkartoti jo herojaus charakterį, jei tinkamai parinktas scenos dizainas,

Patalpindamas personažą tarp dekoracijų, vaikas lengviau įsilieja į personažą, fantazuoja, atsiskleidžia jo kūrybiniai gebėjimai.

Žaidimas „Sukurk dekoraciją“ padeda vaikui įsivaizduoti save kaip režisierių, išreikšti individualų spektaklio suvokimą.

Vaikas vis dar nepakankamai piešia, o dekoracijas iš iš anksto pasirinktų elementų lengva ir įdomu surinkti, tampa įmanoma eksperimentuoti.

Matosi labai netikėti sprendimai, nes vaiko vaizduotė beribė, o kiekvienas vaikas pasaulį mato neapkrauta stereotipais.

Taip ugdome vaiko kūrybinius gebėjimus, sustipriname meno kūrinio suvokimo efektą, gebėjimą suvokti ir perteikti vaizdinius. Laviname vaizdinę kalbą, nes, apibūdinęs savo sukurtą dekoraciją, vaikas turi vartoti išplėstą, emociškai nuspalvintą žodžių rinkinį, susieti jį į vientisą aprašomąjį pasakojimą. Bet jis tikrai nori tai padaryti! Štai ką norime išgirsti iš kūdikio, tik supažindintą su žaidimo statusu, įdomų jam ir nevarginantį vaiko.

Teatras suprantamas, prieinamas, įdomus kiekvienam vaikui. Su jo pagalba vaikas daug greičiau atsiveria ir pagerina savo kalbą, o svarbiausia – be pernelyg didelio streso.

BIBLIOGRAFIJA

1. Antipina E. A. Teatrinė veikla darželyje: žaidimai, pratimai, scenarijai. - M., TC sfera, 2006. - 128s.
2. Artemova L.V. Teatro žaidimai ikimokyklinio amžiaus vaikams. - M., Apšvietimas, 1991 m.
3. ZhogaL. N., Sayapova N. G., Epreeva E. Yu., Rukosueva L. A .. Teatrinė veikla kaip kalbos sutrikimų koregavimo priemonė specialiajame darželyje // Logopedas. - 2007. - Nr.4. - Su. 46-75.
4. DoronovaT. N., Doronova E. G. Vaikų raida teatro veikloje. - M. 1997 m.

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Priglobta adresu http://www.allbest.ru/

Rusijos Federacijos švietimo ir mokslo ministerija

Valstybinė biudžetinė ugdymo įstaiga

vidurinis profesinis išsilavinimas

„Novorosijsko socialinė-pedagoginė kolegija“

ĮursicDarbas

teatro veikla,

kaip ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybiškumo ugdymo priemonė

Mokslinis patarėjas: Shvedchikova L.A.

Novorosijskas, 2013 m

Įvadas

1 skyrius. Teatrinė veikla kaip ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybiškumo ugdymo priemonė

1.1 Vaikų teatro atsiradimo istorija

1.2 Vaikų kūrybiškumas

1.3 Teatrinės veiklos įtaka kūrybinės vaiko asmenybės raidai

1.4 Ikimokyklinio ugdymo teatrų tipai

1.5 Teatriniai žaidimai ikimokyklinio ugdymo įstaigoje

Išvada

Bibliografija

Taikymas

Įvadas

Tyrimo sritis yra ikimokyklinio amžiaus vaikų muzikinio ugdymo metodas.

Tyrimo aktualumas. Teatrinė veikla vaidina svarbų vaidmenį ugdant ikimokyklinio amžiaus vaikus, nes būtent per šiuos metus klojami asmenybės pamatai, jos skonis ir pageidavimai. Vienas pagrindinių aspektų auginant vaiką – teatrinė veikla. Būtent teatrinė veikla leidžia išspręsti daugelį pedagoginių problemų, susijusių su vaiko kalbos išraiškingumo formavimu, intelektualiniu ir meniniu bei estetiniu ugdymu. Dalyvaudami teatrališkuose žaidimuose vaikai tampa įvairių įvykių dalyviais iš žmonių, gyvūnų, augalų gyvenimo, o tai suteikia galimybę geriau suprasti juos supantį pasaulį. Tuo pačiu metu teatro žaidimas skatina vaikui nuolatinį domėjimąsi gimtąja kultūra, literatūra ir teatru. Teatro žaidimų edukacinė vertė taip pat didžiulė. Vaikai ugdo pagarbą vienas kitam. Jie mokosi džiaugsmo, susijusio su bendravimo sunkumų įveikimu, nepasitikėjimo savimi. Vaikų entuziazmas teatro žaidimui, jų vidinis komfortas, laisvumas, lengvas, neautoritarinis suaugusiojo ir vaiko bendravimas, beveik iš karto išnykstantis kompleksas „negaliu“ – visa tai stebina ir traukia. Visas vaikų gyvenimas pilnas žaidimų. Kiekvienas vaikas nori atlikti savo vaidmenį. Išmokyti vaiką žaisti, imtis vaidmens ir vaidinti, tuo pačiu padedant jam įgyti gyvenimiškos patirties – visa tai padeda suvokti – teatras.

Teatras – emocinio ir estetinio vaikų ugdymo priemonė darželyje. Teatrinė veikla leidžia formuoti socialinio elgesio įgūdžių patirtį dėl to, kad kiekviena pasaka ar literatūros kūrinys ikimokyklinio amžiaus vaikams visada turi moralinę orientaciją (gerumas, drąsa, draugystė ir kt.) Teatro dėka vaikas išmoksta pasaulį ne tik protu, bet ir širdimi bei išreiškia savo požiūrį į gėrį ir blogį. Teatrinė veikla padeda vaikui įveikti drovumą, nepasitikėjimą savimi, drovumą. Teatras darželyje išmokys vaiką pamatyti gyvenime ir žmoguje tai, kas gražu, tai sukels norą į gyvenimą įnešti grožio ir gerumo. Taigi teatras padeda vaikui visapusiškai vystytis.

Visuomenėje vykstantys pokyčiai iškelia naujus ugdymo reikalavimus vaikų paruošimui mokyklai. Vienas iš jų – ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinių gebėjimų ugdymas.

Kūrybiškumas yra vienas iš bendros asmenybės struktūros komponentų. Jų vystymasis prisideda prie viso vaiko asmenybės vystymosi. Anot žymių psichologų L.S. Vygotskis, L.A. Wengeris, B.M. Teplovas, D.B. Elkoninas ir kiti, kūrybinių gebėjimų pagrindas yra bendrieji gebėjimai. Jei vaikas gali analizuoti, lyginti, stebėti, samprotauti, apibendrinti, tada, kaip taisyklė, jame randamas aukštas intelekto lygis. Toks vaikas gali būti gabus ir kitose srityse: meninės, muzikinės, socialinių santykių (lyderystės), psichomotorinės (sportinės), kūrybinės, kur jis išsiskirs aukštu gebėjimu kurti naujas idėjas. Remiantis šalies ir užsienio psichologų darbų, atskleidžiančių kūrybingos asmenybės savybes ir savybes, analize, nustatyti bendrieji kūrybinių gebėjimų kriterijai: pasirengimas improvizacijai, pagrįstas ekspresyvumas, naujumas, originalumas, asociacijų lengvumas, nuomonių savarankiškumas ir vertinimai, ypatingas jautrumas.

Būtent teatrinė veikla yra unikali priemonė ugdyti vaikų meninius ir kūrybinius gebėjimus. Meninių ir kūrybinių gebėjimų ugdymui skirtų problemų sprendimas reikalauja kitokios technologijos apibrėžimo, teatro technikų ir jų derinių panaudojimo holistiniame pedagoginiame procese.

Tyrimo objektas- ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinio ugdymo procesas.

Studijų dalykas- teatrinės veiklos organizavimas kaip priemonė ugdyti ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybiškumą.

Tyrimo tikslas- ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinių gebėjimų ugdymo teatrinės veiklos organizavimo ypatybių nustatymas.

Užduotystyrimai:

tiriamos problemos išsivystymo laipsnio tyrimas;

sampratų apie tiriamą problemą patikslinimas ir taisymas;

atskleidžiančios psichologines sąlygas kūrybiškumo ugdymui teatrinėje veikloje.

Tyrimo metodai:

Mokslinės literatūros apie nagrinėjamą problemą analizė;

Teatrinės veiklos organizavimo ir vaikų kūrybiškumo ugdymo technologijų apibendrinimas.

1 skyrius. Teatrinė veikla kaip ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybiškumo ugdymo priemonė

1.1 Vaikų teatro atsiradimo istorija

Kūrybingų žmonių ir inteligentijos mintis kurti vaikų teatrą pradėta diskutuoti tik XVIII amžiaus viduryje, o patys spektakliai vaikams atsirado tik XIX a. Iki tol profesionalus teatro menas vaikams buvo neprieinamas.

XV amžiuje Europoje ir nuo XVII amžiaus Rusijoje buvo kuriami mokykliniai teatrai, kurie buvo prieinami švietimo įstaigose. Jie turėjo teoriškai sukurtus pagrindus ir taisykles. Mokykliniai teatrai dažniausiai buvo politiniai ir buvo toli nuo vaikų teatro idėjos, kurią mes dabar žinome.

Rusijoje vaikų teatrai atsirado daug vėliau, tik po revoliucijos. Tai atsitiko daugiausia dėl Lunacharsky paramos. Vaikų teatrai pradėjo atsirasti pilietinio karo metu Maskvoje, Petrograde, Saratove. Bet jie truko neilgai. Tačiau 1920-aisiais skirtinguose Rusijos miestuose atsirado daug vaikų teatrų (jaunimo teatrų) ir lėlių teatrų vaikams. Teatrai vaidino ir rusų, ir valstybinėmis kalbomis.

Vaikų lėlių teatrų atsiradimas Rusijoje gali būti siejamas su 1918–1919 m., kai atsirado pirmieji šios krypties teatrai. Tai – Šaporinos-Jakovlevos lėlių teatras Sankt Peterburge, Efimovų Petražolių ir Kinijos šešėlių teatras Maskvoje.

Vaikų teatrų repertuarą iš pradžių sudarė kūriniai, įtraukti į vaikų skaitymo ratą: „Mauglis“, „Mažas kuprotas arklys“, „Princas ir vargšas“, „Tomas Sawyeris“. Dešimtojo dešimtmečio viduryje pradėjo pasirodyti vaikų spektakliai šiuolaikinėmis temomis: „Timoškino kasykla“, „Juodasis jaras“, „Šautuvas 492116“. Šių pjesių herojai buvo šiuolaikinė paauglė, o jų vaidmenis atliko travestios aktorės, daugelis jų vėliau labai išgarsėjo, pavyzdžiui, Okhitina, Sperantova, Koreneva.

Iki 1930 m. Rusijos teatrai vaikams pasiekė aukštą profesionalumo lygį ir pradėjo statyti spektaklius, atsižvelgdami į vaiko ir paauglio amžiaus ypatybes. Vyresniojo ikimokyklinio ir pradinio mokyklinio amžiaus žmonėms daugiausia buvo statomi pasakų spektakliai, derinantys fantaziją ir realybę: „Sniego karalienė“, „12 mėnesių“, „Apsilankymas Koshchei“. Teatro spektakliai pradėjo prisidėti prie pionierių ir moksleivių ugdymo. Šiuo atžvilgiu buvo įtrauktas platus autorių, rašančių vaikiškus kūrinius, spektras, tarp jų ir mums visiems žinomi – S. Mikhalkovas, E. Švarcas, L. Kasilas. Didžiausias dėmesys skiriamas moraliniam ir socialiniam paauglio įvaizdžiui, didvyriškumo ugdymui, gebėjimui atlikti žygdarbį. Spektakliai: „Didvyrio brolis“ Kasilas, „Serioža Strelcovas“ Liubimovas, „Lobis“ Švarcas, „Berniukas“ Danielius. Taip pat paaugliams pradėjo pasirodyti nuotykių, komedijos, istorinės-revoliucinės sovietų ir užsienio autorių pjesės, daugiausia dėmesio skiriant mokyklinės literatūros studijoms.

Didžiojo Tėvynės karo metu daugelis vaikų teatrų buvo evakuoti į galą, kur jie pradėjo rodyti spektaklius ne tik vaikams, bet ir suaugusiems. Ypatingą vietą repertuare užėmė spektakliai patriotine tema: „Pulko sūnus“, „Meistrų miestas“, „Du kapitonai“.

Aštuntajame dešimtmetyje SSRS jau veikė daugiau nei 100 lėlių teatrų, 46 dramos teatrai ir 1 muzikinis teatras vaikams. Taip pat suaugusiųjų teatruose pradėti statyti spektakliai vaikams.

1965 m. atsirado Tarptautinė vaikų ir jaunimo teatrų asociacija (ASSITEZH), kurios prezidentu nuo 1968 m. buvo K. Ya. Shah-Azizov (Centrinio vaikų teatro vadovas, Maskva), generalinis sekretorius - R.M. Baudues (Prancūzija).

Šiuo metu Rusijoje yra daugybė įvairių vaikų teatrų, skirtų bet kokiam, net ir įmantriausiam skoniui.

1.2 Vaikų kūrybiškumas

Vaikų kūrybiškumas yra viena iš savarankiškos vaiko veiklos formų, kurios metu jis nukrypsta nuo įprastų ir žinomų jį supančio pasaulio reiškimo būdų, eksperimentuoja ir kuria kažką naujo sau ir kitiems.

T.G. Kazakova, N.A. Vetlugina, N.P. Sakulina, B.M. Teplova, E.A. Flerina, atsidavusi vaikų kūrybiškumo problemoms, leidžia apibrėžti „vaikų kūrybiškumo“ sąvoką. Vaikų kūrybiškumas suprantamas kaip subjektyviai naujo (reikšmingo, pirmiausia vaikui) produkto kūrimas (piešinys, lipdymas, dainelė, pasaka, šokio eskizas ir kt.); žinomų anksčiau nenaudotų vaizdų, skirtingų vaizdo versijų kūrimas; anksčiau išmoktų vaizdavimo būdų ar raiškos priemonių panaudojimas naujoje situacijoje; iniciatyvos pasireiškimas.

Taigi vaikišku kūrybiškumu laikysime vaiko veiklos subjektyviai naujo produkto sukūrimą, kuris yra reikšmingas pirmiausia vaikui.

Vaikų meninė kūryba – tai vaiko veikla, pasireiškianti improvizacijų, meninių kompozicijų, literatūros kūrinių ir kt. forma. Vaikų kūrybiškumas meno srityje prisideda prie meninio ugdymo ir vaiko estetinio skonio ugdymo. Ankstyvame amžiuje meninis vaikų kūrybiškumas išsiskiria improvizuotu charakteriu. Tačiau tai neatmeta galimybės suaugusiems dalyvauti ir kontroliuoti šį procesą. Pasak L.S. Vygotskis ir B.G. Ananievo, skirtingos meninės vaikų kūrybos rūšys yra glaudžiai tarpusavyje susijusios, todėl su amžiumi kinta ir vaiko polinkis į vieną ar kitą meninio kūrybiškumo tipą.

Vaikų dailė yra pati masiškiausia tarp mažų vaikų. 4-5 metų vaikas pradeda vaizduoti atpažįstamus objektus, 9-10 metų piešinys yra prasminga istorija su žaidimo siužetu. Pasak V.S. Ščerbakovo, vaikų vaizduojamoji dailė paauglystėje pasiekia savo vystymosi viršūnę ir formuoja visavertį paauglio suvokimą apie pasaulio meno paveldą ir profesionalų meną.

Pirmieji vaikų literatūrinės kūrybos elementai atsiranda vaikui 1-3 metų amžiaus, kai jis išmoksta kalbėti, manipuliuoti garsais ir vartoti žodžius įvairiais deriniais. Šiuo laikotarpiu literatūrinė vaikų kūryba yra žaidimo dalis ir ją sunku atskirti nuo kitų vaikų kūrybos rūšių: vaikas vienu metu piešia, kuria vaizduojamą istoriją, dainuoja ir šoka. Palaipsniui vaikų literatūrinė kūryba įgauna ryškią kryptį (poezija, proza), atsiranda supratimas apie literatūros kūrinio socialinę vertę, jo kūrimo proceso reikšmę.

Vaikų techninis kūrybiškumas yra vienas iš svarbių vaikų profesinės orientacijos formavimo būdų, prisideda prie tvaraus domėjimosi technologijomis ir mokslu ugdymo, taip pat skatina racionalizavimą ir išradingumą. Techninė vaikų kūryba – tai prietaisų, modelių, mechanizmų ir kitų techninių objektų projektavimas darbo pamokose ir popamokinėje veikloje (rateliai, kursai, vaikų ir jaunimo kūrybos centrai).

Vaikų muzikinė kūryba yra vienas iš vaikų muzikinio ugdymo metodų, pasireiškiantis kompozitorių muzikos kūrinių studijose. B.V. Asafjevas ir B.L. Javorskis manė, kad vaikų muzikinis kūrybiškumas turi didelę reikšmę vaiko suvokimui apie supantį pasaulį. Vaikų muzikinė kūryba, kaip taisyklė, neturi vertės kitiems, bet svarbi pačiam vaikui. Muzikinis vaikų kūrybiškumas – tai sintetinė veikla, kuri pasireiškia įvairiomis formomis: grojimas muzikos instrumentais, ritmas, dainavimas. Vaikų muzikinės kūrybos elementai vieni pirmųjų atsiranda, kai vaikas turi galimybę judėti pagal muziką. Dėl to vaikas lavina regėjimo-erdvinę koordinaciją, muzikos klausą ir motorinius įgūdžius. Vaikas mokosi valdyti kūną ir įvaldo šokio judesius.

Ikimokyklinukų teatrinė ir žaidimų kūryba turi laisvą charakterį. L.S. Vygotskis pažymi, kad „greta žodinio kūrybiškumo, dramatizavimo ar teatro vaidinimo yra dažniausia ir labiausiai paplitusi vaikų kūrybos rūšis“. Dramatiška gyvenimo įspūdžių išgyvenimo forma slypi giliai vaikų prigimtyje ir savo išraišką randa spontaniškai, nepaisant suaugusiųjų norų. Vaikų fantazijos paprastai nelieka svajonėse, o įkūnijamos gyvuose vaizduose ir veiksmuose. teatro ikimokyklinio kūrybiškumo estetika

Dramatizacija yra artimesnė nei bet kuri kita kūrybos rūšis, ji yra susijusi su žaidimu, kuris yra neatsiejama vaikystės dalis, jame yra įvairių kūrybos rūšių elementų. Vaikai patys gali kurti, improvizuoti vaidmenis, pastatyti paruoštą literatūrinę medžiagą. Tai kūrybiškumas, suprantamas ir reikalingas, ypač patiems vaikams. Dalyvaudami gaminant dekoracijas, kostiumo elementus, vaikai lavina vizualinius ir techninius gebėjimus. Piešimo, drožinėjimo, lipdymo veikla įgauna prasmę ir tikslą kaip bendros idėjos, kuri jaudina vaikus, dalis, o pats žaidimas, susidedantis iš vaikų aktorių pristatymo, užbaigia šį darbą ir yra išbaigta ir galutinė išraiška.

Kūrybinės vaizduotės mechanizmo veikimas priklauso nuo kelių veiksnių, kurie skirtingais vaiko raidos laikotarpiais įgauna skirtingą formą: sukauptos patirties, aplinkos ir jo interesų. Yra nuomonė, kad vaikų vaizduotė yra daug turtingesnė nei suaugusiųjų, o vaikui vystantis jo fantazija mažėja. Tačiau vaiko gyvenimo patirtis, jo interesai, santykiai su aplinka yra elementaresni ir neturi suaugusiojo subtilumo bei kompleksiškumo, todėl vaikų vaizduotė yra skurdesnė nei suaugusiųjų.

Yra trys pagrindiniai vaiko kūrybinės veiklos etapai:

1. Idėjos formavimas. Šiame etape vaikas turi idėją (savarankišką arba tėvų / globėjo pasiūlytą) sukurti ką nors naujo. Kuo jaunesnis vaikas, tuo svarbesnė suaugusiojo įtaka jo kūrybos procesui. Jaunesniame amžiuje tik 30% atvejų vaikai sugeba įgyvendinti savo idėją, likusioje dalyje pirminis planas keičiasi dėl troškimų nestabilumo. Kuo vaikas vyresnis, tuo daugiau kūrybinės veiklos patirties įgyja ir išmoksta pirminę idėją paversti realybe.

2. Plano įgyvendinimas. Pasitelkęs vaizduotę, patirtį ir įvairias priemones vaikas pradeda įgyvendinti idėją. Šis etapas reikalauja, kad vaikas mokėtų naudotis išraiškingomis priemonėmis ir įvairiais kūrybos būdais (piešimas, aplikacija, rankdarbiai, mechanizmas, dainavimas, ritmas, muzika).

3. Kūrybinio darbo analizė. Tai logiška pirmųjų etapų išvada. Baigęs darbą vaikas analizuoja rezultatą, įtraukdamas į tai suaugusiuosius ir bendraamžius.

Svarbus vaikų kūrybiškumo bruožas – pagrindinis dėmesys skiriamas pačiam procesui, o ne jo rezultatui. Tai yra, svarbu pati kūrybinė veikla ir kažko naujo kūrimas. Vaiko sukurto meno kūrinio vertės klausimas pasitraukia į antrą planą. Tačiau vaikai patiria didelį pakylėjimą, jei suaugusieji pastebi vaiko kūrybinio darbo originalumą ir originalumą. Vaikų kūrybiškumas yra neatsiejamai susijęs su žaidimu, o kartais tarp kūrybos proceso ir žaidimo nėra ribos. Kūrybiškumas yra nepakeičiamas harmoningo vaiko asmenybės vystymosi elementas, jaunesniame amžiuje jis būtinas visų pirma saviugdai. Augant kūryba gali tapti pagrindine vaiko veikla.

Vaikų kūrybiškumas turi nemažai ypatybių, į kurias būtina atsižvelgti ugdant vaikų kūrybinius gebėjimus. Aplinkiniams jis dažniausiai neturi didelės meninės vertės kokybe, įvykių aprėpties apimtimi, problemų sprendimu, bet yra svarbus pačiam vaikui. Vaikų kūrybiškumas yra reikšmingas vaikų žaidimų pasaulyje. Kaip sako O.P. Radynovo, vaikų kūrybiškumo sėkmės kriterijais reikėtų laikyti ne vaiko kuriamo įvaizdžio meninę vertę, o emocinio turinio buvimą, paties įvaizdžio ir jo įkūnijimo išraiškingumą, originalumą ir kintamumą.

L.S. Vygotskis žaidimą laikė pagrindu, bet kokios kūrybos šaltiniu, jo parengiamuoju etapu. Vaikų kūrybiškumo ypatumas yra tas, kad jis siejamas su žaidimu. Iš visų vaikų meninės veiklos rūšių tyrėja išskyrė dramatizavimą kaip savičiausią motorinę vaikų vaizduotės prigimtį ir artimiausią žaidimui.

Psichologinės vaikystės ypatybės lemia vaikų kūrybiškumo betarpiškumą, emocionalumą, tikrumą ir turinį, drąsą. Kurdamas, sugalvodamas, vaizduodamas vaikas imasi bet kokios temos.

ANT. Vetlugina vaikų kūrybiškumą apibrėžia kaip „pradinį kūrybinės veiklos vystymosi etapą“. Tai rodo, kad vaikas kūrybinėje veikloje atskleidžia savo supratimą apie aplinką ir požiūrį į ją. Jis atranda naujų dalykų sau, o aplinkiniams – naujų dalykų apie save. Per vaikų kūrybos produktą atsiranda galimybė atskleisti vidinį vaiko pasaulį.

Vaikų kūrybiškumas pasižymi tokiomis savybėmis kaip humanizmas ir optimizmas. Vaikas dar nežino sudėtingų įvykių ir santykių tarp žmonių šablonų, todėl jo charakteriai yra paprasti ir aiškūs pozityviais veiksmais, juos myli ir siekia besąlygiškos jų gerovės.

ANT. Vetlugina savo tyrime visapusiškai išanalizavo vaikų galimybes atlikti kūrybines užduotis, vaikų kūrybiškumo ištakas, jo ugdymo būdus, pagrindė sąsajų, vaikų mokymosi ir kūrybiškumo tarpusavio priklausomybės idėją, teoriškai ir eksperimentiškai įrodydama savo darbuose. kad šie procesai ne priešpriešina, o yra glaudžiai susiję, vienas kitą praturtina. Nustatyta, kad būtina vaikų kūrybiškumo atsiradimo sąlyga yra įspūdžių iš meno suvokimo kaupimas, kuris yra kūrybos modelis, jo šaltinis. Dar viena vaikų muzikinės kūrybos sąlyga – atlikimo patirties kaupimas. Improvizacijose vaikas emociškai, tiesiogiai pritaiko visa, ką išmoko mokymosi procese. Savo ruožtu mokymasis praturtinamas kūrybinėmis vaikų apraiškomis, įgyja besivystantį charakterį.

Vaikų muzikinė kūryba, kaip ir vaikiškas pasirodymas, dažniausiai neturi meninės vertės juos supantiems žmonėms. Tai svarbu pačiam vaikui. Jo sėkmės kriterijus yra ne vaiko kuriamo muzikinio vaizdo meninė vertė, o emocinio turinio buvimas, paties vaizdo ir jo įkūnijimo išraiškingumas, kintamumas, originalumas.

Kad vaikas galėtų kurti ir dainuoti melodiją, jam reikia ugdyti pagrindinius muzikinius gebėjimus. Be to, kūrybiškumui pasireikšti reikia fantazijos, fantazijos, laisvos orientacijos neįprastose situacijose.

Vaikų muzikinė kūryba iš prigimties yra sintetinė veikla. Tai gali pasireikšti visų rūšių muzikinėje veikloje: dainuojant, ritmuojant, grojant vaikiškais muzikos instrumentais. Dainų kūrybiškumą svarbu ugdyti jau nuo jaunesniojo ikimokyklinio amžiaus, pasitelkiant vaikams įmanomas kūrybines užduotis. Vaikų kūrybinių apraiškų sėkmė priklauso nuo dainavimo įgūdžių stiprumo, gebėjimo dainuojant išreikšti tam tikrus jausmus, nuotaikas, dainuoti aiškiai ir išraiškingai. Siekiant orientuoti ikimokyklinukus į dainų kūrybą N.A. Vetlugina siūlo klausos patirties kaupimo, muzikinių ir klausos reprezentacijų lavinimo pratimus. Svarbu atkreipti vaikų dėmesį į jų improvizacijos išraiškingumą net ir paprasčiausiuose pratimuose. Be dainavimo, vaikų kūrybiškumas gali pasireikšti ritmu ir grojimu muzikos instrumentais. Kūrybinė vaikų veikla ritme labai priklauso nuo muzikinių ir ritminių judesių mokymo organizavimo. Visavertis vaiko kūrybiškumas ritmu įmanomas tik nuolat turtinus jo gyvenimo patirtį, ypač muzikines ir estetines idėjas, jei yra galimybė parodyti savarankiškumą.

Didesnis dėmesys turėtų būti skiriamas muzikinių kūrinių, kurie yra savarankiškų vaikų veiksmų scenarijus, atranka. Programinė muzika užima pirmaujančią vietą kūrybinėse užduotyse, nes poetinis tekstas ir vaizdingas žodis padeda vaikui geriau suprasti jo turinį.

Instrumentinis vaikų kūrybiškumas, kaip taisyklė, pasireiškia improvizacijomis, t.y. komponavimas grojant instrumentu, tiesioginė, momentinė įspūdžių raiška. Ji taip pat atsiranda vaikų gyvenimo ir muzikinės patirties pagrindu.

Viena iš sėkmingos instrumentinės kūrybos sąlygų – elementarių grojimo muzikos instrumentais įgūdžių turėjimas, įvairūs garso kūrimo būdai, leidžiantys perteikti paprasčiausius muzikinius vaizdinius (kanopų traškėjimas, stebuklingai krentančios snaigės). Svarbu, kad vaikai suprastų, jog kuriant bet kokį įvaizdį būtina išreikšti nuotaiką, muzikos prigimtį. Atsižvelgdami į perteikiamo vaizdo pobūdį, vaikai renkasi tam tikras raiškos priemones, tai padeda vaikams giliau pajusti ir suprasti išraiškingos muzikos kalbos ypatybes, skatina savarankišką improvizaciją.

1.3 Teatrinės veiklos įtaka vaiko kūrybinės asmenybės raidai

Teatras ugdo ikimokyklinukų kūrybinius gebėjimus, koreguoja jų elgesį, skatina emocinį atsiskleidimą, lavina vaikų kalbėjimą, oratorinius gebėjimus, suteikia pasitikėjimo savimi, padeda įgyti viešojo kalbėjimo įgūdžių.

Pastaruosius metus mokytojai nuodugniai nagrinėjo temą „Teatrinės veiklos įtaka vaiko kūrybinės asmenybės raidai“, nes teatro menas prisideda prie visapusiško darnios vaiko asmenybės ugdymo. Diena iš dienos bendraudami su teatro menu vaikai mokosi būti tolerantiškesni vieni kitiems, santūresni, surinkti. Teatras daro didelę emocinę įtaką ikimokyklinukų jausmams ir nuotaikoms, plečia vaikų akiratį, praturtina ir lavina kalbą, formuoja dorovines idėjas, lavina vaikų protinius gebėjimus.

Visi vaikai mėgsta pasirodymus. Jie mėgsta ne tik stebėti spektaklį, bet ir patys būti artistais. Kad džiaugsmas būtų kasdienis bendravimas su teatru, darželyje reikia sukurti teatro kampelį.

Teatro menas yra artimas ir suprantamas vaikams, nes teatras yra paremtas žaidimu. Teatrinis žaidimas ir vaiko žaidimas išplaukia iš tos pačios konvencijos ir sutelkia tikrovę į save tiek, kiek visi ją mato ir gali išreikšti.

Vaikų žaidimo poreikis neabejotinai didelis, jis pasireiškia labai anksti. Jau būdami dvejų ar trejų metų vaikai noriai vaizduoja šokinėjančius zuikius ir viščiukus, bėgiojančius paskui mamą. Jie mielai virsta kačiukais ir šunimis, mažais vaikais. Jų veiksmai yra imitaciniai ir imitaciniai, visada vienmačiai, bet nepaprastai turtingi ir todėl turi didelį teigiamą krūvį.

Dramatizavimas yra labiausiai paplitusi vaikų kūrybos rūšis, kuri pasireiškia įvairiausiomis formomis – tiek kuriant, improvizuojant trumpas scenas, tiek statant užbaigtą literatūrinę medžiagą.

Vaikus traukia literatūrinių siužetų vidinis emocinis turtingumas, konkretūs veikėjų veiksmai.

Teatro ir žaidimų veiklos formos yra įvairios – ir visos jos įdomios savaip.

Žaisdami mažas scenas, reinkarnuodamiesi, vaikai šlifuoja savo kalbą, ugdo pasitikėjimą savimi, išradingumą, atveria erdvę kūrybai.

Teatro veikla nėra iškastas sandėlis vaikų kalbai lavinti. Žaisti eilėraščius, scenas, kuriose vaikai turi kalbėti taisyklingai, atskleisti veikėjų charakterį, derinti žodžius su sceniniais veiksmais, o tai sunku, ypač žinomiems vaikams. Klasėje atgyja lėlės ir meškiukai. Stalo teatras ateina, pirštas, o svarbiausia, vaikai žaidžia, užsideda kaukes, sukasi – jie ne darbe, o miške. O aplink mus – ne stalai ir kėdės, o pasakiška šalis. Vaikai iš kasdienybės perkeliami į teatrą ir taip bent 5 minutes. Taigi vaikas negali daug kalbėti, atsiduria neįprastose situacijose, nevalingai kalba išraiškingai, ko mes ir siekiame. Kaip įprasta, yra užduotys: mokyti, įtvirtinti, formuoti.

Klasėje mokytoja virsta stebuklinga fėja, paduoda burtų lazdelę ir visi kartu vykstame į žaislų šalį, kur skirstome žodžius į skiemenis, nustatome skiemenų skaičių, randame trumpus ir ilgus žodžius, randame tam tikrą garsą. žodžiu, o tada vaikai stebuklingai atlieka stebuklingų lėlių judesius .

Tas pats vyksta matematikos pamokose. Matematika yra neišsemiama galimybė lavinti ryškią vaiko vaizduotę ir matematinį mąstymą.

Jei pagalvoji, iš pirmo žvilgsnio matematika ir teatro veikla yra du maži komponentai. Mokytojas reinkarnavosi kaip „kiškis“ – magiškas matematikas. Pamokos rezultatas buvo daug geresnis nei įprastos, paprastos. Buvo ir tokių vaikų, iš kurių negali ištarti žodžio, jie labai neaktyvūs. O čia, priešingai, šie vaikai parodė save, parodė save. Jie bendravo ne su mokytoja, o su herojumi. Kiškis mainais įteikė jiems prizus. Ir tie vaikai, kurie tylėjo, jam atsakė, norėjo gauti prizus. Ir tapo aišku, kad matematika geriau tinka teatro veiklai. Bet niekuo panašaus į pasaką jums neįdomu, nes vaikai tiki, kad pasaka daro stebuklus ir ji egzistuoja. Geriau ir įdomiau skaičiuoti pasakiškus karstus, ąsočius nei paprastus pagaliukus ir kamuoliukus. Vaikams labiau įdomu kalbėtis su pasakų herojumi. Teatro įtraukimas į kūrinį, atsiranda geresnis įsisavinimas, įsiminimas, aktyvumas. Jokio pasyvaus. Svarbiausia išmokyti vaikus kurti, komponuoti. Per teatrinę veiklą gaunu geriausius atsakymus iš vaikų. Teatras ir matematika yra neatsiejami komponentai. Per juos vyksta mąstymo procesas, nes mąstymas yra aukščiausia pažinimo pakopa – objektyvios tikrovės atspindėjimo reprezentacijose, vertinimuose, koncepcijose procesas.

Natūralu, kad svarbus dalykas yra tai, kad teatrinės veiklos darbe yra apibendrinimas - ši integruota kalbos ir matematikos ugdymo pamoka vyksta kartu su muzika ir šokiu. Vaikai apsirengia kostiumais, yra pasakoje. Vaikai gauna svarbias užduotis, pats sprendimas priimamas klasėje. Visa tai pritaikoma su muzika ir gaunamas spektaklis, kuriame vaikai parodo savo protinius ir kūrybinius gebėjimus. Jaunesnėje grupėje – kompleksinė, o vyresniojoje ir parengiamojoje – integruota.

1.4 Ikimokyklinio ugdymo teatrų tipai

1. Stalinis žaislų teatras. Šiame teatre naudojami patys įvairiausi žaislai – gamykliniai ir naminiai, iš natūralios ir bet kokios kitos medžiagos. Čia fantazija neapsiriboja, svarbiausia, kad žaislai ir amatai stabiliai stovėtų ant stalo ir netrukdytų judėti.

2. Stalinis nuotraukų teatras. Visos nuotraukos – personažai ir dekoracijos – turi būti dvipusės, nes posūkiai neišvengiami, o kad figūros nenukristų, reikia atramų, kurios gali būti labai įvairios, tačiau turi būti pakankamai stabilios. Tai užtikrina teisingas svorio arba atramos ploto ir nuotraukos aukščio santykis. Kuo aukštesnis paveikslėlis, tuo reikia didesnio ar svaresnio atramos ploto.

Žaislų ir paveikslėlių veiksmai stalo teatre yra riboti. Tačiau jų negalima kelti ir neštis iš vienos vietos į kitą. Svarbu imituoti norimą judesį: bėgimą, šokinėjimą, ėjimą ir tuo pačiu teksto tarimą. Personažo būseną, jo nuotaiką perteikia vedėjo intonacija – džiaugsminga, liūdna, graudi.

Veikėjai prieš žaidimo pradžią geriausiai paslėpti. Jų pasirodymas veiksmo eigoje sukuria netikėtumo elementą, sužadina vaikų susidomėjimą.

Norėdami sukurti scenos idėją, naudokite dekoracijos elementus: du ar tris medžius - tai miškas, žalias audinys ar popierius ant stalo - veja, mėlynas kaspinas - upelis. Neskirkite daug laiko tokiems pasiruošimams ir įtraukite į juos vaikus, mokykite juos fantazuoti, sugalvokite naujų originalių dekoracijų detalių – tada visi susidomės.

3. Stendas-knyga. Dinamiką, įvykių seką nesunku pavaizduoti nuoseklių iliustracijų pagalba. Tokiems žaidimams kaip kelionės patogu naudoti stovą. Pritvirtinkite jį prie lentos apačios. Viršuje – padėkite transportą, kuriuo vyks kelionė. Kelionės metu šeimininkas (pirmiausia mokytojas, o paskui vaikas), vartydamas stendo knygelės lapus, demonstruoja įvairius siužetus, vaizduojančius pakeliui vykstančius įvykius ir susitikimus. Taip pat galite iliustruoti epizodus iš darželio gyvenimo, jei kiekviename puslapyje rodomas naujas režimo procesas.

4. Flanelgrafas. Nuotraukos yra tinkamos rodyti ekrane. Juos kartu laiko flanelė, dengianti ekraną ir kitą paveikslo pusę. Vietoj flanelės ant paveikslų taip pat galima klijuoti švitrinio ar aksominio popieriaus gabalėlius. Pasiimkite su vaikais piešinius iš senų knygų, žurnalų, o trūkstamus galėsite užbaigti. Tai daro vaikus laimingus. Taip pat naudokite natūralias medžiagas.

Įvairių formų ekranai leidžia sukurti „gyvus“ paveikslėlius, kuriuos patogu rodyti visai vaikų grupei. Prizminiuose ekranuose visi vaikinai užsiėmimų metu gali dirbti poromis vienu metu. Scenos ekranuose yra skirtingos, o vaikai galės pamatyti įvairias tos pačios temos vaizdavimo galimybes.

Šio tipo žaidimai leidžia lengvai pavaizduoti masines scenas, tokias kaip „Oro paradas“, „Paukščių skrydis“, „Kosminės raketos paleidimas“ ir kt.

5. Šešėlių teatras. Čia reikalingas ekranas iš permatomo popieriaus, išraiškingai raižyti juodi plokštumai ir už jų esantis ryškus šviesos šaltinis, kurio dėka personažai meta šešėlius ekrane. Pirštų pagalba gaunami labai įdomūs vaizdai. Pavyzdžiui, galite padaryti žąsį, kiškį, lojantį šunį, piktą kalakutą, kovojančius boksininkus ir tt Tik nepamirškite ekraną palydėti atitinkamu garsu.

Norėdami vienu metu rodyti sceną su keliais simboliais, ekrano apačioje nustatykite juostą, kurioje galite sustiprinti figūrą. Pavyzdžiui, senelis pirmas ištraukia ropę. Sustiprinkite jo figūrą ant strypo ir iškelkite galvūgalį ir pan. Padėkite figūras šalia ekrano, kad šešėliai būtų aiškūs. Atsistokite žemiau arba į ekrano šoną, kad ant jo nepatektų šešėlis.

Šešėlių teatrą gera naudoti laisvalaikio valandomis.

6. Pirštų teatras. Vaikas užsideda atributiką ant pirštų, bet, kaip ir dramatizuojant, pats vaidina personažą, kurio atvaizdas yra ant jo rankos. Veiksmo metu vaikas judina vieną ar visus pirštus, tardamas tekstą, kilnodamas ranką už ekrano. Galite išsiversti be ekrano ir vaizduoti veiksmus, laisvai judančius po kambarį.

Pirštų teatras yra geras, kai reikia rodyti kelis personažus vienu metu. Pavyzdžiui, pasakoje „Ropė“ vienas po kito pasirodo nauji personažai. Tokį spektaklį pirštų pagalba gali parodyti vienas vaikas. Daug veikėjų turinčiose pasakose „Ožka ir septyni ožiukai“, „Dvylika mėnesių“, „Malčišas-Ki-Balčišas“, „Žąsys-Gulbės“ ir kitose galima parodyti du ar tris vaikus, esančius už širmos. Parodyti tokias pasakas su masinėmis scenomis įmanoma pirštų atributikos dėka.

7. Bibabas.

Šiuose žaidimuose ant rankos pirštų uždedama lėlė. Jos galvos, rankų, liemens judesiai atliekami pirštų, rankų judesiais.

Lėlės Bibabo dažniausiai veikia ekrane, už kurio slepiasi vairuotojas. Bet kai žaidimas yra pažįstamas arba vaikai patys vairuoja lėles, tai yra, paslapties momentas dingo, tada vairuotojai gali išeiti į publiką, bendrauti su jais, ką nors padovanoti, paimti už rankos, įtraukti. žaidime ir tt Toks „ekspozicija“ ne mažina, o veikiau kelia vaikinų susidomėjimą ir aktyvumą.

Kai vaikai pamatys, kaip suaugusysis žaidžia su lėlėmis bibabo, jie greičiausiai norės ir patys išmokti jas vairuoti. Jei lėlė yra didelė vaiko rankai, tada į galvą galima kišti du pirštus, o ne vieną. Sutrumpinkite lėlės rankoves, kad vaikų piršteliai tilptų į plaštakų gnybtus. Galite gaminti lėles vaikų rankoms. Tam pravers gerai išsilaikiusios dalys iš senų sulūžusių žaislų, minkšti gyvūnėliai. Aprenkite juos ir susitvarkykite norimą vaidmenį. Parodykite vaikams, kaip lėlė turi judėti, kaip ją perkelti ekranu.

8. Improvizacija – žaidimo tema, siužetas be išankstinio pasiruošimo – galbūt pats sunkiausias, bet ir įdomiausias žaidimas. Tam ruošiami visi ankstesni teatro tipai. Ir vis dėlto vaikai bus sumišę, jei staiga pakviesite juos suvaidinti tą ar kitą sceną. Paruoškite juos tam – kartu sugalvokite temą, aptarkite, kaip ją pavaizduoti, kokie bus vaidmenys, būdingi epizodai.

Kitas žingsnis – leisti kiekvienam žaidimo dalyviui pavaizduoti temą savaip. Ir dar sunkesnė užduotis: vaikas pasirenka temą ir pats ją suvaidina. Kitą kartą vaikinai patys klausinėja vieni kitų temų. Ir galiausiai, pasitelkę veido išraiškas, intonaciją, atributiką, galite atspėti mįslę. Atsakymas yra tema, kuri taip pat yra suvaidinta.

1.5 Teatrališkasikimokyklinio amžiaus žaidimai

Žaidimas yra vaikui prieinamiausias ir įdomiausias būdas apdoroti ir išreikšti įspūdžius, žinias, emocijas.

Teatralizacija pirmiausia yra improvizacija, daiktų ir garsų atgaivinimas.

Teatro žaidimas, kaip viena iš jo rūšių, yra veiksminga ikimokyklinio amžiaus vaiko socializacijos priemonė, siekiant suprasti literatūros ar liaudies kūrinio moralinę reikšmę.

Teatro žaidime vyksta emocinis ugdymas:

* vaikai susipažįsta su personažų jausmais, nuotaikomis,

* įvaldyti savo išorinės išraiškos būdus,

* Supraskite tos ar kitos nuotaikos priežastis.

Teatro žaidimus galima suskirstyti į dvi pagrindines grupes: dramatizavimą ir režisūrinį (kiekvienas iš jų savo ruožtu skirstomas į keletą tipų).

Dramatizavimo žaidimuose vaikas, atlikdamas „menininko“ vaidmenį, savarankiškai kuria vaizdą, pasitelkdamas verbalinės ir neverbalinės išraiškos priemonių kompleksą.

Dramatizavimo tipai yra šie:

Žaidimai, imituojantys gyvūnų, žmonių, literatūros personažų vaizdus;

Vaidmenų dialogai pagal tekstą;

Kūrinių dramatizavimas;

Spektakliai pagal vieną ar daugiau kūrinių;

Improvizaciniai žaidimai su siužeto (ar kelių siužetų) vaidyba be išankstinio pasiruošimo.

Režisieriaus žaidime „aktoriai yra žaislai arba jų pavaduotojai, o vaikas, organizuodamas veiklą kaip „scenaristas ir režisierius“, valdo „menininkus“. „Įgarsindamas“ veikėjus ir komentuodamas siužetą, jis naudoja įvairias priemones. žodinės raiškos Režisieriaus žaidimų tipai nustatomi atsižvelgiant į darželyje naudojamų teatrų įvairovę.

Žaidimai – pasirodymai pasižymi akcentų perkėlimu nuo žaidimo proceso prie jo rezultato, kuris įdomus ne tik dalyviams, bet ir žiūrovams. Jie gali būti laikomi tam tikra menine veikla:

Žaidimai – pasirodymai

dramatiškas spektaklis

Muzikinės dramos spektaklis

Vaikų opera

Spektaklis pagal choreografiją

Ritmoplastikos atlikimas

Pantomima

Didelė ir įvairiapusė teatrinių žaidimų įtaka vaiko asmenybei leidžia juos panaudoti kaip stiprią neįkyrią pedagoginę priemonę, nes jis pats tuo pačiu patiria malonumą.

Reikalavimai teatro žaidimui:

Nuolatinis, kasdienis teatrinių žaidimų įtraukimas į visas pedagoginio proceso organizavimo formas.

Maksimalus vaikų aktyvumas visuose žaidimo rengimo ir vedimo etapuose.

Vaikų bendradarbiavimas tarpusavyje ir su suaugusiaisiais visais teatrinių žaidimų organizavimo etapais.

Reikalavimai klasėms, kuriose yra teatro žaidimas:

Kalbos ir teatro vaidinimo įgūdžių ugdymas.

Kūrybiškos atmosferos kūrimas.

Muzikinių gebėjimų ugdymas.

Socialinis emocinis vystymasis.

Teatro pasirodymas apima:

Peržiūrėkite lėlių scenas.

Teatrinis žaidimas.

Vaidina įvairias pasakas ir dramatizacijas.

Teatro pokalbiai.

Pratimai dainos atlikimo išraiškingumui, šokio kūrybiškumui formuoti.

Pratimai vaikų socialiniam ir emociniam vystymuisi

Pagrindinės teatro žaidimo raidos kryptys yra laipsniškas vaiko perėjimas:

Nuo suaugusiojo teatro spektaklio žiūrėjimo iki savarankiškos žaidybinės veiklos;

Nuo individualaus žaidimo ir „žaidimo greta“ – žaisti grupėje iš trijų iki penkių vaidmenis atliekančių bendraamžių;

Nuo folkloro ir literatūrinių personažų veiksmų mėgdžiojimo iki veiksmų imitavimo kartu su pagrindinių herojaus emocijų perkėlimu ir vaidmens, kaip paprasto „tipinio“ įvaizdžio sukūrimu dramatizavimo žaidime, plėtojimas.

Įgyvendinant programos užduotis, pirmiausia reikia formuoti domėjimąsi teatriniais žaidimais, kuris vystosi žiūrint mažuosius lėlių spektaklius, kuriuos mokytojas rodo, remdamasis lopšelių, eilėraščių ir eilėraščių turiniu. vaikui pažįstamos pasakos.

Ateityje svarbu skatinti jo norą būti įtrauktam į spektaklį, papildant atskiras frazes veikėjų dialoguose, stabilius pasakos pradžios ir pabaigos posūkius. Jų vardu suaugęs žmogus padėkoja ir pagiria vaikus, pasisveikina ir atsisveikina.

Užduoties įgyvendinimas pasiekiamas nuosekliai komplikuojant žaidimo užduotis ir dramatizavimo žaidimus, į kuriuos įtraukiamas vaikas.

Darbo etapai yra tokie:

* Žmogaus, gyvūnų ir paukščių individualių veiksmų mėgdžiojimas (vaikai pabudo, išsitiesė, žvirbliai plaka sparnais) ir pagrindinių žmogaus emocijų imitacija (išėjo saulė – vaikai džiaugėsi: šypsojosi, plojo rankomis, pašoko į vietą).

* Žaidimas – nuoseklių veiksmų grandinės imitacija kartu su pagrindinių herojaus emocijų perdavimu (linksmos lizdinės lėlės suplojo rankomis ir pradėjo šokti; zuikis pamatė lapę, išsigando ir užšoko ant medžio).

* Žinomų pasakų personažų žaidimo imitacija (į namus eina nerangus meškiukas, taku vaikšto drąsus gaidys).

* Improvizacinis žaidimas pagal muziką („Linksmas lietus“, „Vėjuje skraido lapai ir krenta ant tako“, „Apvalus šokis aplink eglutę“).

* Bežodis improvizacinis žaidimas su vienu veikėju, o eilėraščių ir anekdotų tekstai, kuriuos skaito mokytoja („Katya, Katya, mažoji Katya.“, „Kiškiai, šoki.“, V. Berestovas „Serganti lėlė“, A. Barto „Sniegas, sniegas").

* Improvizacinis žaidimas pagal novelių, pasakojimų ir eilėraščių tekstus, kuriuos pasakoja auklėtoja (3. Aleksandrova „Ekšelė“; K. Ušinskis „Gaidelis su šeima“, „Vaska“; N. Pavlova „Automobilyje“, „Braškė“; Charušine „Antis su ančiukais“).

* Pasakų apie gyvūnus fragmentų dramatizacija („Teremok“, „Katė, gaidys ir lapė“).

* Dramatizavimo žaidimas su keliais personažais pagal liaudies pasakas („Meduolis“, „Ropė“) ir autorinius tekstus (V. Sutejevas „Po grybu“, K. Čukovskis „Vištiena“).

Pagrindinės teatro žaidimo raidos kryptys yra laipsniškas vaiko perėjimas nuo:

Žaidimai „sau“ į žaidimą, orientuotą į žiūrovą;

Nuo žaidimo, kuriame pagrindinis dalykas yra pats procesas, iki žaidimo, kuriame reikšmingi ir procesas, ir rezultatas;

Nuo žaidimo nedidelėje bendraamžių grupėje, atliekančioje panašius („lygiagrečius“) vaidmenis, iki žaidimo penkių – septynių bendraamžių grupėje, kurių vaidmenų pozicijos skiriasi (lygybė, pavaldumas, kontrolė);

Nuo paprasto „tipinio“ įvaizdžio kūrimo žaidime-dramatizacijoje iki holistinio įvaizdžio, kuriame susijungia emocijos, nuotaikos, herojaus būsenos ir jų kaita, įkūnijimas.

Naujas suaugusiojo ir vaikų bendros veiklos aspektas – vaikų supažindinimas su teatro kultūra, t.y. supažindinimas su teatro paskirtimi, atsiradimo istorija Rusijoje, teatro pastato sutvarkymu, žmonių veikla. dirbantys teatre, iškilūs šių profesijų, teatro meno rūšių ir žanrų atstovai (dramatinis, miuziklas, lėlių, gyvūnų teatras, klounadas ir kt.).

Kuriant įvairius pjesės dramatizavimo ir režisieriaus teatro žaidimus, gilėja teatro ir žaidimų patirtis. Vyresnio amžiaus ikimokyklinukas kartu su figūrinio žaidimo studijomis, improvizaciniais žaidimais, inscenizacija tampa prieinami savarankiškiems spektakliams, taip pat ir pagal kelių literatūros kūrinių „koliažą“.

Spektaklių tekstai tampa vis sudėtingesni. Jie išsiskiria gilesne moraline prasme ir paslėpta potekste, įskaitant humoristinę. Teatralizuotame žaidime rusų liaudies pasakos-pasakos apie gyvūnus („Lapė ir gervė“, „Kiškis ir ežiukas“, L. Tolstojaus, I. Krylovo, G. Kh. Anderseno, M. Zoščenkos, N. kūriniai). . Nosov) pradėti vartoti.

Ryškus vaikų žaidimų bruožas yra jų dalinis perėjimas prie kalbos plano. Taip yra dėl tendencijos derinti įvairius istorijų žaidimus, įskaitant fantazijos žaidimus. Tai tampa teatrinio žaidimo, kuriame realūs, literatūriniai ir fantastiniai planai papildo vienas kitą, pagrindu arba svarbia dalimi. Ateina tęsiniai žaidimai. Jie taip pat įvaldo naująjį žaidimą „Į teatrą“, kuriame vaidybinis ir teatralizuotas žaidimas, paremtas pažintimi su teatru, žmonių, dalyvaujančių statant spektaklį, veikla.

Vaikai teatro žaidime ryškiau ir įvairiapusiškai parodo savo savarankiškumą ir subjektyvią poziciją. Konkrečiais pavyzdžiais būtina padėti vaikui suprasti, kad „visada paruošta geriausia improvizacija“. Pasiruošimas pasiekiamas turint ankstesnę patirtį, gebėjimą interpretuoti teksto turinį ir suvokti veikėjų įvaizdžius, tam tikrą įvairių priemonių, realizuoti savo idėjas, išsivystymo lygį ir kt. Šios problemos sprendimas reikalauja suteikti vaikams teisė rinktis improvizavimo ir saviraiškos priemones.

Teatrinio žaidimo organizavimo metodika

Vaikų vystymuisi ir ugdymui visų pirma būtinas tinkamas teatro žaidimų organizavimas. Žaidimams pasirinktų temų ir siužetų turinio seką ir sudėtingumą lemia ugdymo programos reikalavimai kiekvienai darželio amžiaus grupei. Kūrybinis temos vystymas prasideda nuo žaidimo scenarijaus parengimo pagal literatūros kūrinio siužetą: pasaką, pasakojimą, eilėraštį. Toliau laukiama vaikų improvizacijų duota ar pasirinkta tema.

Vaikų žaidimo savarankiškumas didele dalimi priklauso nuo to, ar jie žino pasakos turinį, scenarijų. Labai svarbu, kad autoriaus tekstas būtų visiškai tokioje stadijoje, kai jo klausosi vaikai. Jokiu būdu jo neiškraipykite. Tačiau neturėtumėte išmokti teksto su vaikinais prieš žaidimo pradžią. Toks pasiruošimas atimtų laiką, skirtą kitiems ne mažiau svarbiems reikalams ir veiklai. Be to, rezultatas bus pasirodymas, o ne žaidimas. Siūlome žaidimų vystymą, kuriam nereikia ilgalaikio kruopštaus mokytojo ir vaikų pasiruošimo.

Gali kilti klausimų: kaip ir kada supažindinti vaikus su scenarijaus turiniu? Kiek savarankiškas ir kūrybiškas bus žaidimas, jei vaikai gerai žinos kūrinio tekstą? Gal geriau jiems pasiūlyti nepažįstamą tekstą? Gerai žinoma ir apskritai gana pagrįsta rekomendacija – perskaityti kūrinį prieš žaidimo pradžią – reikalauja diskusijos ir patikslinimo. Skaitymas tampa suprantamas, jei jis gerai iliustruojamas. Šiuo tikslu geriausia rodyti „gyvus“ paveikslėlius ant flanelgrafo ar ant stalo, taip pat galima panaudoti žaislų teatrą ar lėles bibabo. Taip vienu metu kuriami vizualūs vaizdai, demonstruojami jų emocinės išraiškos ir žaidimo būdai.

Iš pradžių geriau, kad pedagogas-vadovas perskaitytų tekstą pačiam, įtraukdamas vaikus į atskirų jo fragmentų tarimą. Kartojamuose žaidimuose vaikų aktyvumas didėja, kai jie įsisavina teksto turinį. Niekada nereikalaukite jo pažodinio atkūrimo. Jei reikia, lengvai pataisykite vaiką ir nedelsdami žaiskite toliau. Ateityje, kai tekstas bus gerai suprantamas, skatinkite jo pateikimo tikslumą. Tai svarbu, kad neprarastume autoriaus išvadų. Skaitydami poetinius tekstus, jei įmanoma, prijunkite vaikus prie žaidimo. Leiskite jiems aktyviai dalyvauti dialoge su jumis, žaisti kartu su pagrindine siužeto linija, mėgdžioti žaidimo veikėjų judesius, balsus, intonacijas.

Pedagogai sunku išmokti daug eilėraščių, įvairių teatrinių žaidimų tekstų. Galima daryti įrašą, tai leidžia išsaugoti teksto meninės raiškos priemones, vaizdines autoriaus išraiškas. Tačiau nepasikliaukite tik įrašu. Kiek gali, mokykis tekstus pats. Juk kūrinio skaitymas turėtų būti derinamas su veido išraiškomis. Be to, kasdien bendraudami su vaikais galite naudoti eilėraščius. Pavyzdžiui, skalbdama žaislus – „Ilgai, ilgai ji juos skalbdavo ir glamonėjo“.

Teatrinių žaidimų dalyviai turi įvaldyti persikūnijimo elementus, kad personažo charakterį, jo įpročius lengvai atpažintų kiekvienas. Tuo pačiu suteikite vaikams daugiau veiksmų laisvės, vaizduotės vaizduojant temą, žaidimo siužetą.

Kiekvienas vaikas nori atlikti tam tikrą vaidmenį. Tačiau beveik niekas nežino, kaip tai padaryti, kad pats patirtumėte pasitenkinimą ir gautumėte bendraamžių pritarimą. Neišraiškingos intonacijos, monotoniški judesiai sukelia nepasitenkinimą savimi, sukelia nusivylimą, susidomėjimo žaidimu praradimą, todėl mažėja jo emocinis poveikis vaikams.

Iš raiškos priemonių įvairovės darželio programa rekomenduoja taip: antroje jaunesnėje grupėje formuoti paprasčiausius vaizdinius ir raiškos įgūdžius vaikams (pavyzdžiui, imituoti būdingus pasakų personažų – gyvūnų judesius); vidurinėje grupėje naudoti menines ir perkeltines raiškos priemones – intonaciją, veido išraiškas ir pantomimą (gestus, laikyseną, eiseną); vyresniojoje grupėje tobulinti meninius ir figūrinius atlikimo įgūdžius; parengiamosios mokyklos grupėje ugdyti kūrybinį savarankiškumą perduodant vaizdą, kalbos išraiškingumą ir pantomimos veiksmus.

Prieš mokydami vaikus išraiškos priemonių, patikrinkite, ar patys esate tam pasirengę. Pavyzdžiui, kiek skirtingų intonacijų galima pasakyti visiems taip pažįstamus žodžius „labas“, „padėk“, „imk“, „klausyk“ ir pan.? Pabandykite keletą kartų pakeisti frazės prasmę, pertvarkydami loginį kirtį (kiekvieną kartą ant kito žodžio): „Štai mano lėlė“, „Duok man kamuolį“. Na, jūs tikrai žinote, kaip skaityti pasaką, keisti balsą, priklausomai nuo veikėjo, tarkime, kalbėti kaip Raudonkepuraitė arba kaip vilkas. Galėsite įtikinamai išreikšti baimę, užuojautą, nusiskundimą, prašymą skaitydami K. Čukovskio eilėraštį „Daktaras Aibolitas“ ar bet kurį kitą. Prieš kalbėdami su vaikais, meskite sau iššūkį. Nepamirškite, kad jūsų balso intonacijos yra jų pavyzdys. Pasakos, eilėraščio, istorijos supratimas ir jos emocinis, dorovinis poveikis vaikams, jų teiginių išraiškingumas priklauso nuo to, kiek lanksčiai ir sąmoningai intonacija pabrėžiate kūrinio prasmę, charakterizuojate vaizdus.

Taigi, jūsų kalba kasdieniame bendravime, skaitymas, deklamavimas, teatriniai žaidimai, kuriuos iš pradžių vedate patys, yra pirmieji pavyzdžiai.

Toliau – maži pratimai su vaikais. Jie turėtų pradėti nuo jaunesnės grupės. Geriau jį atlikti iškart pasibaigus teatro žaidimui. Vaikai džiaugiasi tuo, kaip vedėte veikėjus, kaip jie sakė, veikėte už juos. Atėjo laikas pakviesti juos žaisti taip pat. Pratimams naudokite ką tik kalbėjusių veikėjų teiginius. Pavyzdžiui, pasakoje „Kurštinė“ reikia prašyti kumštinės pirštinės, kaip pelės ir kaip vilko. Paprastai yra daug žmonių, kurie nori kalbėti ir klausytis. Sudėtinkite pratimą – tegul kelios pelės pakaitomis prašo namo. Kas gali pasakyti skaudžiau? Ir tada jie skirti vilkui. Kas atrodo labiau? Likusieji, žinoma, dega nekantrumu, nori kalbėti. Tegul tai daro visi. Bet pirmiausia skelbkite konkursą – kas geresnis? Nugalėtojas – plojimai.

Vaikams labiau įdomu, kai jie ne tik kalba, bet ir elgiasi kaip pasakų herojai. Nurodykite jiems kai kuriuos veikėjų vairavimo būdus ir leiskite jiems tai išbandyti patiems. Likusieji taip pat imituos vaidmeninius judesius. Atkreipkite vaikų dėmesį į geriausią pasirodymą. Dešimt minučių tokių pratimų patenkins vaikų norą dalyvauti žaidime, suteiks jiems džiaugsmo. Be to, bus suformuoti reikiami įgūdžiai.

Kitą kartą pakvieskite mokinius suvaidinti dviejų veikėjų dialogą: ištarkite žodžius ir atlikite kiekvieną. Tai dialogo intonacijos pratimas. Pavyzdys – gyvūnų prašymai įsidėti jas į kumštinę pirštinę ir joje apsigyvenusiųjų atsakymai.

Vaikai jaučiasi gerai ir kartoja kontrastais grįstas intonacijas. Pavyzdžiui, kaip podukra ir pamotės dukra kalba apie mėnesius; kaip kalba trys lokiai. Pratimą galima atlikti taip. Pavadinkite istoriją. Ir tegul vaikai atspėja, už kurią mergaitę ar kokį mešką tu kalbėjai. Tada jie patys, pasitelkę intonaciją, vienas kitam užmeta panašias mįsles. Naudinga naudoti visus tinkamus atvejus kasdieniniame bendravime, žaidimuose, siekiant pratinti vaikus įvairia labiausiai pažįstamų žodžių intonacija: „labas“ (džiugiai, mandagiai, maloniai, nerūpestingai, niūriai); „sudie“ (su apgailestavimu, pykčiu ar viltimi sulaukti ankstyvo susitikimo); „duoti“ (pasitikėdamas, mandagiai, nekantriai, įsižeidęs, prašydamas); „imti“ (neatsargiai, nenoriai, mandagiai, su noru įtikti) ir kt.

Pasirinkite ketureilį ir perskaitykite jį vaikams skirtingomis intonacijomis. Paprašykite jų pakartoti, o gal suraskite naujų intonacijos variantų, pavyzdžiui: nustebęs / pašiepiantis, suglumęs, liūdnas, linksmas, užjaučiantis. Pasakykite frazę, kiekvieną kartą akcentuodami naują žodį. Pvz.: „Nepamiršk pamaitinti žuvies“, „Aš myliu savo seserį“ ir tt Atkreipkite dėmesį, kaip keičiasi frazės reikšmė priklausomai nuo kirčiuoto žodžio. Būtinai ir toliau mankštinkite juos pagal teatrinių žaidimų fragmentus, pavyzdžiui, „Senelis pasodino ropę“, „Ir Fiodoras tapo mielesnis“ ir kt.

...

Panašūs dokumentai

Pedagoginiai ir psichologiniai vaikų kūrybiškumo ugdymo pagrindai. Vaizdinė veikla kaip ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinio ugdymo priemonė. Gorodeco tapybos atsiradimo istorija. Vaikų supažindinimo su Gorodets tapyba technikos.

Kursinis darbas, pridėtas 2012-06-18


Pradinio ikimokyklinio amžiaus vaikų savarankiškumo ugdymo psichologiniai ir pedagoginiai ypatumai. Ugdymo krypties „Meninė kūryba“ galimybės ugdant ikimokyklinio amžiaus vaikų savarankiškumą. Rekomendacijos mokytojams.

Kursinis darbas, pridėtas 2013-12-03


Savarankiškos kūrybinės veiklos įtaka asmeniniam vaiko vystymuisi. Vaikų piešimo formavimo lygiai pagal Kershensteiner. Kūrybinių gebėjimų ugdymą skatinančios priemonės. Vaikų meninio kūrybiškumo ugdymo perspektyvos.

santrauka, pridėta 2010-02-05


Taikymo, kaip priemonės ugdyti ikimokyklinio amžiaus vaikų meninį kūrybiškumą, ypatybės. Vaizdinė veikla, jos įtaka juslinių procesų, vaizdinio mąstymo, vaiko vaizduotės raidai. Pagrindinės taikomųjų darbų rūšys.

baigiamasis darbas, pridėtas 2015-12-01


Ikimokyklinio amžiaus vaikų meninio kūrybiškumo ir asmenybės ugdymo bruožai ir pagrindinės sąlygos bei priemonės. Vyresniojo ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinio potencialo ugdymo metodai, naudojant pramoginę aplikacijos veiklą.

baigiamasis darbas, pridėtas 2008-09-18


Gimtosios kalbos mokymas. Kalba kaip augančio žmogaus psichikos aukštesniųjų skyrių ugdymo įrankis. Prioritetinės kryptys dirbant su mažais vaikais. Teatrinė veikla kaip vienas efektyviausių būdų paveikti vaikus.

straipsnis, pridėtas 2016-03-24


Vaikų dailės samprata ir originalumas, problema, kriterijai, raidos lygiai. Mokyti vyresniojo ikimokyklinio amžiaus vaikus dizaino elementų, kaip vaizduojamojo meno raidos sąlygos; vaikų dizainas, jo savybės ir tipai.

Kursinis darbas, pridėtas 2010-02-03


Psichologinis ir pedagoginis vaikų kūrybiškumo ugdymo problemos tyrimo aspektas. Vaikų vizualiniai gebėjimai ir kūrybinės idėjos vaizdinės veiklos procese. Kūrybinių gebėjimų ugdymas piešiant siužetą klasėje.

baigiamasis darbas, pridėtas 2011-02-03


Susipažinimas su teoriniais vaikų kūrybiškumo pagrindais modeliuojant ikimokyklinio amžiaus vaikus. 3-4 metų vaikų kūrybinių gebėjimų pradinio išsivystymo lygio diagnostikos ypatybės. Kūrybiškumo ugdymas kaip vienas pagrindinių ikimokyklinio ugdymo uždavinių.

Kursinis darbas, pridėtas 2016-01-29


Vaikų vaizduojamojo meno ypatybių tyrimas. Vaikų piešinių raidos etapų charakteristika. Netradicinės vaikų vizualinės veiklos technikos. Darbo su ikimokyklinio amžiaus vaikais turinio, formų, metodų ir technikų apžvalga.

Organizacija: GBOU progimnazija Nr. 675 „Talentas“

Vieta: Sankt Peterburgas

Kūrybinė veikla – tai veikla, kuri pagimdo kažką naujo; laisvas menas sukurti naują produktą, atspindintį asmeninį „aš“. Žodis „kūrybiškumas“ socialine prasme reiškia ieškoti, pavaizduoti tai, kas nebuvo sutikta praeities patirtyje, individualaus ir socialinio. Kartu žaidimas yra pats prieinamiausias ir įdomiausias būdas vaikui apdoroti ir išreikšti įspūdžius, žinias, emocijas.

Viena iš kūrybinės veiklos rūšių yra teatralizacija.

Teatro žaidimas, kaip viena iš jo rūšių, yra veiksminga priemonė socializuoti ikimokyklinuką, suvokiant literatūros ar liaudies kūrinio moralinę reikšmę ir dalyvaujant žaidime, turinčiame kolektyvinį pobūdį, sukuriantį palankias sąlygas ugdytis. partnerystės jausmą ir pozityvios sąveikos būdų įsisavinimą.

Teatrinė veikla leidžia išspręsti daugelį pedagoginių problemų, susijusių su vaiko kalbos išraiškingumo formavimu, intelektualiniu ir meniniu bei estetiniu ugdymu.

Teatro žaidimų edukacinė vertė taip pat didžiulė. Vaikai ugdo pagarbą vienas kitam. Jie mokosi džiaugsmo, susijusio su bendravimo sunkumų įveikimu, nepasitikėjimo savimi. Akivaizdu, kad teatrinė veikla moko vaikus būti kūrybingomis asmenybėmis, gebančiomis suvokti naujumą, gebėjimo improvizuoti.

Vaikų entuziazmas teatro žaidimui, jų vidinis komfortas, laisvumas, lengvas, neautoritarinis suaugusiojo ir vaiko bendravimas, beveik iš karto išnykstantis „negaliu“ kompleksas – visa tai stebina ir traukia.

Teatralizuotame žaidime vykdomas emocinis ugdymas: vaikai susipažįsta su personažų jausmais, nuotaikomis. Jie įvaldo savo išorinės raiškos būdus, suvokia tos ar kitos nuotaikos priežastis.

teatro veikla yra viena populiariausių ir įdomiausių ikimokyklinio ugdymo sričių. Pedagoginio patrauklumo požiūriu galima kalbėti apie teatro universalumą, žaismingumą, socialinę orientaciją. Iš visų žaidimų rūšių teatralizuotas žaidimas turi ypatingą įtaką lavinant gebėjimą atpažinti žmogaus emocinę būseną pagal veido išraiškas, gestus, intonaciją, gebėjimą atsistoti į kito vietą įvairiose situacijose ir rasti tinkamus pagalbos būdus. Teatrinė veikla – neišsenkantis jausmų, išgyvenimų ir emocinių atradimų ugdymo šaltinis, būdas pažinti dvasinius turtus. Dėl to vaikas mokosi pasaulio protu ir širdimi, išreikšdamas savo požiūrį į gėrį ir blogį; išmoksta džiaugsmo, susijusio su bendravimo sunkumų įveikimu, nepasitikėjimo savimi. Pedagoginiuose tyrimuose teatrinė veikla laikoma estetinio vaiko ugdymo, jo meninių gebėjimų, kūrybiškumo sąlyga. Literatūros analizė leido išryškinti ikimokyklinio amžiaus vaikų teatrinio veiksmo suvokimo bruožus, atvirą kontaktą ir keitimąsi jausmais su veikėjais, individualios saviraiškos poreikį, vaiko norą atgaminti mylimas personažas. Pagrindinė problema susijusi su vaikų teatro scenarijų kūrimu ikimokyklinėje įstaigoje ir įvaizdžio kūrimo įgūdžių ugdymu.

Dorovinio tobulėjimo pagrindai pereina per teatrinį žaidimą.

Teatro žaidimo svarba taip pat svarbi kalbos raidai:

Dialogų ir monologų tobulinimas, kalbos išraiškingumo įvaldymas.

Teatrinė veikla sukuria prielaidas ugdyti bendravimo su bendraamžiais įgūdžius, ugdo domėjimąsi literatūra, liaudies menu.

Galiausiai, teatrinis žaidimas yra vaiko saviraiškos ir savirealizacijos priemonė.

Teatras – viena ryškiausių emocinių priemonių, formuojančių vaikų skonį, įvairiai veikianti vaiko vaizduotę: žodžiu, veiksmu, pantomima, muzika ir kt.

Dalyvaudami teatriniuose žaidimuose vaikai formuoja idėjas apie žmonių, gyvūnų, augalų gyvenimo įvykius, o tai suteikia galimybę geriau suprasti juos supantį pasaulį. Tuo pačiu metu teatro žaidimas skatina vaikui nuolatinį domėjimąsi gimtąja kultūra, literatūra ir teatru. Teatro žaidimų edukacinė vertė taip pat didžiulė. Vaikai ugdo pagarbą vienas kitam. Jie mokosi džiaugsmo, susijusio su bendravimo sunkumų įveikimu, nepasitikėjimo savimi. Taigi iš to, kas išdėstyta, galima daryti išvadą, kad teatro menas yra svarbus ikimokyklinio amžiaus vaiko asmenybės raidai, leidžia spręsti problemas, susijusias su intelektualiniu ir meniniu, estetiniu, doriniu ugdymu, asmens socializacija. Teatro užsiėmimų tipai ir turinys:

1. bendrieji lavinimo žaidimai, ugdantys dėmesį, pastabumą, drąsą, išradingumą, pasirengimą kūrybiškumui;
2. ritmoplastiniai pratimai, susiję su motorinių gebėjimų ugdymu, plastine improvizacija;
3. psicho-gimnastikos studijos, skirtos pažintinei ir socialinei-asmeninei sferai formuoti;
4. specialūs teatriniai žaidimai, paruošiantys vaikus veiksmui sceninėmis sąlygomis, kur viskas fikcija, lavina vaizduotę ir fantaziją;
5. užduotys apie kalbos kultūrą ir techniką, tobulinant kvėpavimą, dikciją, intonaciją ir kitas kalbos raiškos priemones; 6) pokalbiai ir viktorinos apie teatro meną;
6. etiudai ir žaidimai, skirti valdyti teatro lėles, lavinti rankų raumenis, ištvermę, kantrybę.

Naudodamas teatro meną, jis prisideda prie supažindinimo su jo išraiškinga kalba, kuri padeda formuotis veiksmų suvokimo, supratimo ir interpretavimo įgūdžiams, kurie sudaro žmogaus moralinius pagrindus, idėjas ir veiksmus; tarpusavio bendravimo, kolektyvinio darbo įgūdžių formavimas. Vadovaujantis šiuo požiūriu, programa užtikrina vaikų asmenybės, motyvacijos ir gebėjimų ugdymą įvairiose veiklose šiose raidos srityse: socialinio komunikacinio, pažinimo, kalbėjimo, meninio ir estetinio bei fizinio. Tuo pačiu metu būtina išskirti daugybę priešmokyklinio ugdymo įstaigos darbo praktikoje esančių prieštaravimų, susijusių su holistinio pasaulio vaizdo formavimu vyresniojo ikimokyklinio amžiaus vaikams:

• tarp mokytojų supratimo apie būtinybę spręsti aktualią kuriamo holistinio pasaulio paveikslo turinio problemą ir sistemingo bei nuoseklaus darbo trūkumo, kuris dažniau būna situacinis, pedagogiškai netinkamas;
• tarp mokytojų naudojamų tradicinių teatro veiklų formuojant holistinį pasaulio vaizdą tarp mokinių ir neefektyvios organizacijos, neatsižvelgiančios į šiuolaikines vyresnio amžiaus ikimokyklinukų ypatybes ir interesus, jų savarankiškumo ir iniciatyvos troškimą, vaikų veikla, jos pasitenkinimas teatriniais žaidimais, taip pat potencialo ir teatrališkiausios veiklos galimybių ugdymas;
• tarp augančio šiuolaikinių ikimokyklinio amžiaus vaikų susidomėjimo integracine veikla, ypač teatro veikla, ir nesistemingo jos panaudojimo pedagoginiame procese, mokytojų ir tėvų nepasirengimo tai įgyvendinti. Nurodyti prieštaravimai ir jų sprendimo poreikis lemia mokslinės problemos aktualumą, naujų pedagoginių sprendimų paieškas vyresnio amžiaus ikimokyklinukų pasaulio holistinio vaizdo formavimo teatrinėje veikloje aspektu.

Teatrinė veikla darželyje – gera proga atskleisti vaiko kūrybinį potencialą, ugdyti individo kūrybinę orientaciją. Vaikai mokosi pastebėti įdomias idėjas aplinkiniame pasaulyje, jas įkūnyti, susikurti savo meninį personažo įvaizdį, lavina kūrybinę vaizduotę, asociatyvų mąstymą, gebėjimą įprastoje įžvelgti neįprastas akimirkas.

Taip pat teatrinė veikla leidžia netiesiogiai išspręsti daugybę probleminių situacijų bet kurio veikėjo vardu, tai padeda įveikti drovumą, nepasitikėjimą savimi, drovumą.

Pavyzdys: nedrąsiam vaikui skiriamas meškos vaidmuo, o jis, persikūnijęs į vaidmenį, įgauna tvirto, drąsaus charakterio įvaizdį ir jaučiasi kitaip. Jis taip pat moka išeiti į viešumą ir elgtis charakteriškai, įveikti savo nedrąsumą ir sustingimą. Vaikas pradeda kitaip jausti, judėti, kalbėti.

Grupėje mokytojas turi sudaryti sąlygas vystytis vaikų kūrybinei veiklai. Teatralėje skatinti kūrybiškumą, ugdyti gebėjimą laisvai ir laisvai laikytis spektaklyje. Skatinkite improvizaciją veido išraiškomis, išraiškingais judesiais ir intonacijomis. Supažindinti vaikus su teatro kultūra (supažindinti su teatro žanrais, su įvairių tipų lėlių teatrais).

Trečiadienis – viena pagrindinių vaiko asmenybės ugdymo priemonių. Dalykinė-erdvinė aplinka turėtų ne tik numatyti bendrą vaikų teatrinę veiklą, bet ir būti kiekvieno vaiko savarankiškos kūrybos pagrindu, savita jo saviugdos forma.

Tam kiekvienoje amžiaus grupėje turėtų būti įrengta teatro zona arba pasakų kampelis. Kai vaikas, užsidėjęs kaukę ar kitus atributus, gali įsivaizduoti save tam tikrame vaidmenyje prieš veidrodį, tada jis pradeda kurti idėją.

Akivaizdu, kad teatrinė veikla moko vaikus būti kūrybingomis asmenybėmis, gebančiomis suvokti naujumą, gebėjimo improvizuoti. Mūsų visuomenei reikia tokios kokybės žmogaus, kuris drąsiai įsilietų į šiuolaikinę situaciją, gebėtų kūrybiškai, be išankstinio pasiruošimo įvaldyti problemą, turėtų drąsos bandyti ir klysti, kol bus rastas tinkamas sprendimas.

Naudotos literatūros sąrašas:

1. O.V. Gončarova „Teatro paletė“
2. M.M. Kravcova „Pažadink magą vaike“
3. N.F.. Sorokina „Vaidiname lėlių teatrą“
4. N.D. Makhaneva „Teatriniai užsiėmimai darželyje“
5. E.G.Churilova "Ikimokyklinio amžiaus vaikų ir jaunesnių klasių mokinių teatrinės veiklos metodika ir organizavimas".
6. Vygotsky L. S. Žaidimas ir jo vaidmuo psichologinėje vaiko raidoje
7. L. S. Vygotsky Vystymosi psichologija. Sankt Peterburgas, 2001 m.
8. Doronova T. N. Mes vaidiname teatrą. Teatralizuota vaikų veikla