Acasă › Moda si frumusete › Branduri italiene de îmbrăcăminte: cele mai bune mărci. Branduri italiene de îmbrăcăminte

Branduri italiene de îmbrăcăminte: cele mai bune mărci. Branduri italiene de îmbrăcăminte

Cele mai bune mărci de articole de garderobă pentru femei și bărbați au o istorie lungă, care într-o perioadă atât de lungă a fost saturată cu multe fapte și tradiții interesante.

Cele mai importante mărci italiene de îmbrăcăminte 2019: listă cu nume și logo-uri

Cele mai bune mărci italiene de îmbrăcăminte sunt cunoscute de multe fashioniste și fashioniste. Designerii renumiți și talentați lucrează la crearea unor astfel de produse, datorită cărora produsul este de înaltă calitate și respectă cele mai recente tendințe de modă.

Lista mărcilor italiene de îmbrăcăminte cunoscute în întreaga lume este alcătuită din astfel de producători:

Giorgio Armani;
Dolce & Gabbana;
United Color of Benetton;
Massimo Rebecchi;
Laura Biagiotti;
Patrizia Pepe;
miu miu;
Donatella de Paoli;
Francesca de Sottini;
Robert Cavalli.

Asemenea mărci comerciale de îmbrăcăminte pentru femei și bărbați din Italia precum Prada, Gucci, Julia Garnett, Imperial, Please au devenit, de asemenea, legendare. Pentru a înțelege ce este fiecare dintre mărcile italiene de îmbrăcăminte, în primul rând, trebuie să cunoașteți caracteristicile și specificul fiecăruia dintre mărci. Toate magazinele de îmbrăcăminte ale mărcilor italiene care au o bună reputație au astfel de informații.

Siglele brandurilor italiene de îmbrăcăminte sunt cunoscute de mulți, în special de cele care au popularitate globală. Fiecărui produs în timpul producției i se aplică un logo, cu ajutorul căruia poți afla despre îmbrăcămintea aparținând unui anumit brand italian.

Cele mai cunoscute și scumpe mărci italiene de îmbrăcăminte

Giorgio Armani- poate cel mai faimos brand de îmbrăcăminte italiană, care a cucerit inimile multor fashioniste. Această marcă comercială datează din 1974, tocmai în acest moment a apărut prima colecție cu același nume a celebrului designer. Giorgio Armani produce haine personalizate la modă, accesorii, pantofi, ceasuri și parfumuri. Lucruri de la Giorgio Armani sunt purtate de celebrități precum Julia Roberts, Robert de Niro, George Clooney.

Dolce & Gabbana este un brand italian de îmbrăcăminte care a reușit să își mențină poziția de lider în rândul mărcilor globale de mulți ani.

Massimo Rebecchi este un brand italian de modă și accesorii pentru femei. Principalele caracteristici ale produselor acestui brand au fost croiala ajustată, ornamentele exclusive și țesăturile scumpe. Majoritatea colecțiilor constau în stiluri casual și office.

Laura Biagiotti este, de asemenea, un brand italian de îmbrăcăminte scump, specializat exclusiv în „modele confortabile”. Articolele de garderobă de la acest renumit designer creativ se caracterizează prin linii moi, căldura țesăturilor și o abundență de draperii. Sortimentul acestui couturier include articole precum cardigane și costume de lână.

Patrizia Pepe aparține celor mai cunoscute mărci italiene de îmbrăcăminte pentru femei. Scopul muncii unui designer de renume mondial este de a crea articole de garderobă la modă, care vor îndeplini pe deplin cerințele unei femei moderne. Fiecare colecție de modă a Patriciei Pepe este unică, nu repetă niciodată aceleași elemente. Pentru a crea o imagine feminină originală, designerul folosește doar accesorii de marcă.

Branduri de modă italiene populare

Prada este un alt brand de îmbrăcăminte italian popular, care datează din 1913. Sub acest brand se produc lucruri, pantofi și accesorii la modă. Istoria brandului a început la Milano, în 1913 Mario Prada și-a deschis propriul magazin mic de genți elegante.

Pentru a trezi interesul în rândul cumpărătorilor și a avea succes în acest domeniu de activitate, designerul începător a cusut genți din piele de morsă. Cunoscătorii de lux real au atras atenția asupra acestei noutăți neobișnuite, datorită căreia întreprinzătorul italian s-a îmbogățit în curând și a început să producă nu numai genți, ci și haine și pantofi sub marca Prada.

GAUDI este un brand italian specializat în denim premium. Colecțiile brandului constau din mai multe părți, acestea includ moda GAUDI - ținute festive concepute pentru evenimente sociale și blugi GAUDI - și tricotaje de bază.

Donatella de Paoli- o marcă comercială deținută de Italia, istoria sa datează de mai bine de 25 de ani. În acest timp, brandul își mulțumește fanii cu haine de înaltă calitate și incredibil de la modă, realizate conform celor mai recente tendințe de modă. Donatella de Paoli a prezentat cele mai bune haine ale brandurilor italiene ale anului 2019, care sunt foarte apreciate în întreaga lume. Colecțiile de iarnă sunt deosebit de luminos prezentate, se disting printr-o abundență mare de tricotaje și stilate, precum și ținute pentru fiecare zi. Donatella de Paoli acordă o atenție deosebită calității firului din care produce tricotaje. În procesul de producție se utilizează fire scumpe, care sunt de înaltă calitate, cum ar fi cașmir, lana, lână și lână merinos. Colecțiile de vară ale Donatella de Paoli sunt întotdeauna caracterizate de tandrețe, conțin produse cu imprimeuri și ornamente originale, aceasta este caracteristica care distinge hainele casei de modă de alte mărci italiene.

haine de la Francesca de Sottini sunt purtate de toate femeile de rang înalt nu numai în Italia, ci și în alte țări europene. Are un stil caracteristic calm, echilibrat, care îi permite să creeze imaginea unei femei de succes și încrezătoare în sine. Multe elemente din garderoba femeilor sunt decorate cu pietre Swarovski, ceea ce le conferă lux și cost ridicat. Francesca by Sottini creează haine la modă pentru proprietarii oricărui tip de siluetă - atât frumuseți subțiri, cât și doamne curbate. Tricotarea ajurata este un alt element prezent in multe colectii ale designerului italian.

Julia Garnett- alegerea potrivită pentru acele fashioniste a căror garderobă conține articole care se disting prin design creativ. Brandul datează din 1978 și a fost deținut de familia Kalovan în tot acest timp. Lucrurile au fost create special pentru fete și femei cărora nu le este frică să experimenteze pentru a crea o imagine individuală. În colecții puteți găsi cardigane stilate cu croială asimetrică și pulovere cu guler complex, paltoane tricotate originale, poncho, pelerine.

Îmbrăcăminte pentru bărbați de la branduri italiene celebre

Italia este cunoscută pentru mai mult de un brand popular de îmbrăcăminte pentru bărbați.

Boggi (Bodji)- unul dintre cele mai cunoscute branduri de îmbrăcăminte de modă pentru bărbați. Primul magazin de îmbrăcăminte pentru bărbați a fost deschis în 1939 în orașul italian Salerno. În 1964, sediul companiei se afla în Milano, moment în care a fost deschis un întreg lanț de magazine de îmbrăcăminte pentru bărbați marca Boggi în toată Italia. Reprezentanții bărbați ai costumelor clasice Bodji, create special pentru bărbații de succes și încrezători în sine, îi apreciază în primul rând pentru croiala impecabilă, alegerea materialelor de calitate, stilul impecabil și prețul accesibil.

Brioni (Brioni)- cel mai prestigios și scump brand de îmbrăcăminte italiană pentru bărbați. A fost fondată în 1945 la Roma de către celebrul croitor Nazareno Fonticoli, care avea un talent unic, și omul de afaceri Gaetano Savini, acum familia sa deține această marcă. Faima mondială Brioni a venit în anii 50 și 60 datorită popularității îmbrăcămintei în rândul actorilor cinematografului italian și de la Hollywood. Astăzi, un sfert din toate produsele fabricate de Briony sunt făcute la comandă pentru clienții obișnuiți. Inițial, sub acest brand erau produse doar haine pentru bărbați, astăzi Brioni coase și articole pentru garderoba femeilor.

Camicissima (Kamichissima) este o cunoscută companie siciliană care este specializată în principal în îmbrăcăminte clasică pentru bărbați, dar lucrează și în direcția stilului casual-glad. Marca comercială datează din 1931, dar a fost înregistrată oficial sub numele Camicissima destul de recent. Magazinele acestei companii oferă o gamă largă de cămăși, cravate, pantaloni și costume pentru bărbați concepute pentru bărbați de afaceri. În fiecare an, această companie italiană deschide noi puncte de vânzare în toată Italia.

Corneliani (Corneliani)- o marca cunoscuta de imbracaminte pentru barbati, detinuta de firma cu acelasi nume. Corneliani nu coase haine la comandă, ci vinde doar articole gata făcute din garderoba bărbătească.

Sub acest brand sunt produse mai multe colecții:

Trend este o tendință modernă în modă,
Set - tineret,
Imbracaminte sport Corneliani - pentru recreere si sport.

Del Siena (Del Siena)- un brand de prestigiu, sub numele căruia iese o linie de cămăși scumpe pentru bărbați. Sunt cunoscute și alte mărci de îmbrăcăminte pentru bărbați din Italia: Enrico Monti, Ermenelgio Zegna, Hilton, Ingram.

Branduri italiene de îmbrăcăminte necunoscute și ieftine

În listele mărcilor cu sediul în Italia, există nume ale mărcilor italiene de îmbrăcăminte care sunt cunoscute de foarte puține fashioniste. Astfel de mărci sunt mai bine cunoscute italienilor înșiși, care nu vor să rămână în urma modei, dar vor în același timp să economisească bani. Hainele acestor branduri putin cunoscute sau complet necunoscute se disting prin stil, sunt in concordanta cu ultimele tendinte de moda, in plus, au un pret accesibil.

Acestea sunt mărci italiene necunoscute de îmbrăcăminte pentru femei precum: Acquafredda, Bagatelle, Bagutta, Kossa, Paran.

Îmbrăcămintea pentru bărbați ieftină este reprezentată de mărci italiene precum: Enrico coveri, Jonh Barritt, Caporiccio, Del mare, Abital. Pantofii la un preț accesibil în Italia pot fi cumpărați sub nume precum Сinti, Pollini, Primigi.

miu miu este un brand deținut de casa de modă italiană Prada. Aceasta este o marcă de îmbrăcăminte italiană relativ ieftină. A fost creată ca o alternativă la brandurile de top pentru a oferi oamenilor posibilitatea de a se îmbrăca la modă, dar ieftin.

Pentru croirea hainelor de dama se folosesc trei tipuri principale de tesaturi: satin, piele si bumbac gros, culorile lucrurilor sunt cat se poate de stralucitoare.

Designerii sunt acele autorități din industria modei care ne dictează standardele de modă și definesc tendințele. Fiecare designer este faimos și recunoscut pentru ceva propriu și fiecare are un scris de mână unic și special. Unii dintre acești oameni devin adevărate legende în lumea modei și stilului. Cum au făcut-o? Poate că sunt doar slujitori ai sorții - sau în spatele acestui lucru se află dorința de a-și realiza visul și de a lucra gigantic? Ce i-a făcut celebri?

Gabrielle Boner Chanel (Coco Chanel)

Probabil că toată lumea o cunoaște astăzi pe celebra Mademoiselle. Este citată, este căutată să imite. Ea a avut un impact uriaș asupra modei secolului al XX-lea, a fondat casa de modă Chanel, a dat lumii parfumul ei semnătură sub numere. Coco și-a primit porecla când a cântat într-un cabaret. Era o personalitate extraordinară, îndrăzneață și strălucitoare, cu o mare voință și un gust impecabil. O datorăm modernizării modei feminine, adoptării multor elemente din garderoba bărbaților, popularității rochiței universale negre, perle, costume din tweed, pălării mici, bijuterii și bronz.

Coco Chanel a făcut luxul practic. Cel mai mult în haine, a apreciat confortul și a întruchipat acest principiu în colecțiile ei. Ea a spus că „luxul trebuie să fie confortabil, altfel nu este lux”. Printre clienții și cunoștințele Mademoiselle au fost multe celebrități mondiale. Într-un interviu, întrebată despre ce evenimente din viața ei i-au trezit interesul pentru artă, ea a răspuns: „Trăind într-un orfelinat sub supravegherea unor călugărițe, am învățat să coas. M-au învățat abilități de bază de croitoreasă și am fost suficient de deștept să înțeleg metoda. Chiar am pus mâna și m-am concentrat pe design la o vârstă fragedă, motiv pentru care am obținut clienți celebri atât de repede.”

Chanel și-a deschis primul magazin în 1910 la Paris. Au vândut pălării. Mai târziu, în magazinele ei au apărut îmbrăcăminte. Interesant este că prima îmbrăcăminte creată de Chanel a fost o rochie făcută dintr-un pulover. Oamenii au acordat atenție ținutei ei și au întrebat-o de unde a luat-o, iar ca răspuns, Koko s-a oferit să facă aceeași ținută pentru cei interesați. Mai târziu, ea a spus că starea ei se bazează pe un pulover vechi pe care l-am purtat pentru că era frig în Deville.

Karl Lagerfeld

Unul dintre cei mai influenți designeri de modă, un om cu o capacitate de muncă fenomenală, o natură cu mai multe fațete, posesor al multor talente. Acest designer de renume mondial de origine germană este șeful casei de modă Chanel din 1983. În plus, Karl este designer și fondator al propriului său brand de modă, fotograf talentat, regizor, proprietar al unei edituri și al unei biblioteci personale de 300.000 de volume. Lagerfeld spune despre sine: „Sunt ca un cameleon, mai mulți oameni trăiesc în mine în același timp. A crea pentru mine este ca și cum aș respira. Nici nu mă gândesc la asta. Când stau în scaunul de director al Chanel, sunt Chanel. Când merg la Roma și sunt la Casa Fendi, sunt Fendi. Încep să lucrez la o nouă colecție cu o zi înainte ca cea anterioară să fie afișată.”

Abilitățile sale creative s-au manifestat în copilărie timpurie. A studiat la Liceul Montaigne sub Sindicatul High Fashion, în același curs cu Yves Saint Laurent. Lagerfeld a colaborat cu un număr mare de case de modă celebre, creând parfumuri, linii de prêt-à-porter, pantofi și accesorii. După ce a creat prima sa colecție de blănuri pentru Fendi în 1966, care a fost un succes uriaș, a fost remarcat de cei mai influenți oameni din lumea modei.

În anii 70, Lagerfeld a început să colaboreze cu regizori celebri și să creeze costume pentru actorii teatrului La Scala. El a dat o nouă viață casei de modă Chanel, devenind șeful și designerul acesteia, spunând: „Da, ea a spus că moda moare, dar stilul este nemuritor. Dar stilul trebuie să se adapteze, să se adapteze la modă. Chanel a avut propria ei viață. Mare carieră. S-a terminat. Am făcut totul pentru ca acesta să dureze și continui să fac totul pentru ca acesta să dureze pentru totdeauna. Sarcina mea principală este să încerc să transpun ceea ce a făcut ea în ziua de azi. Ghici ce ar face dacă ar trăi acum și aici, dacă Mademoiselle ar fi în locul meu.

Prietenii îl sună pe Karl Kaiser (Cezar, în germană) pentru capacitatea sa uimitoare de a face mai multe lucruri deodată. Își ascunde vârsta și își face griji că nu există suficientă viață pentru a-și realiza toate ideile creative. Lagerfeld iubește cărțile (a creat chiar și parfumul Paper Passion cu miros de carte proaspăt tipărită), desenează ilustrații pentru lucrări, nu își poate imagina viața fără fotografie, coase costume pentru cinema și teatru, produce parfumuri, își dezvoltă propriul brand, creează design hotelier. , filmează scurtmetraje și organizează expoziții, produce colecții pentru femei.

Elsa Schiaparelli

Celebrul designer italian din prima jumătate a secolului al XX-lea, care este considerat un suprarealist din lumea modei, principalul rival al lui Chanel, creatorul stilului prêt-à-porter. Elsa s-a născut într-o familie de aristocrați, din copilărie a studiat pictura, istoria artei și i-a plăcut teatrul. Lucrând cu jumătate de normă ca ghid turistic la Paris, Elsa a urmărit cum soțiile americanilor bogați erau cel mai puțin interesate de arhitectură și mai ales de magazinele de modă. Probabil că atunci i-a venit ideea să șocheze publicul cu haine neobișnuite.

După ce a cunoscut un emigrant din Armenia, al cărui pulover tricotat i-a plăcut atât de mult Elsei, ea a convins-o să creeze împreună modele neobișnuite de haine. Fructul muncii lor a fost o rochie neobișnuită de lână neagră, cu o fundă în formă de fluture. Datorită muncii lor, au atras atenția și au primit o comandă mare de la magazinul de îmbrăcăminte sport Strauss. Acest ordin a dat faimă lui Schiaparelli și fabricii de tricotaje diasporei armene. Elsa și-a fondat propria casă de modă. Așa cum a fost planificat inițial, ea a șocat publicul cu colecțiile sale. Ei au întruchipat cele mai sălbatice fantezii și vise ale ei, au exprimat ceva irațional și de neînțeles. Fiecare articol era unic. Multe au fost create într-o singură copie. Inimi, constelații, mâini îmbrățișate, șerpi, muște uriașe, desene neobișnuite, broderii și accesorii bizare - toate acestea au atras atenția și au șocat.

Elsa a fost prima a inventat conceptul de „boutique” (un magazin care vinde serii mici de haine de designer). Multe vedete au colaborat cu Elsa și și-au cumpărat hainele cu plăcere. Schiaparelli avea un contract cu Hollywood. Era prietenă cu Salvador Dali (el a fost cel care i-a sugerat ideea unei rochii cu homar și pătrunjel și o geantă pentru telefon). Sub influența lui Dali, Elsa și-a creat cele mai neobișnuite lucruri: o pălărie sub formă de pantof sau călimară, mănuși cu buzunare pentru chibrituri. Bijuteriile de costume au fost întruchiparea celor mai ciudate idei; acadele, medicamentele, radierele, pixurile, creioanele, gândacii uscați erau folosite ca materiale.

Elsa și-a numit adesea casa de modă nebună. Popularitatea colecțiilor Schiaparelli a fost uriașă, toată lumea dorea să aibă aceste haine ciudate, chiar și ducesa de Windsor însăși. Dar când a fost nevoită să plece în Statele Unite din cauza izbucnirii celui de-al Doilea Război Mondial, părea să fie uitată de ea. La întoarcerea la Paris în 1944, stilul ei nu a mai fost solicitat. Chanel a dominat scena modei, iar Elsa a decis să părăsească lumea modei.

Ambele femei talentate au fost inovatoare în lumea modei, dar complet diferite. Chanel a creat în cadrul clasicilor, fără a se concentra pe luminozitate și atractivitate. Elsa era extravagantă, îi plăcea să șocheze și să provoace. Contribuția ambelor la modă este incontestabil de neprețuit, deși marca Schiaparelli nu există de mult timp. Ideile și descoperirile Elsei pot fi văzute întruchipate în moda modernă, de parcă ar fi fost înaintea timpului ei. Combinații de culori neobișnuite, culoare fuchsia (roz șocant este și ideea lui Schiaparelli!), sticle sub formă de corp feminin, pantofi de blană, botine, genți neobișnuite - toate acestea sunt ideile talentatei Elsa, care a avut un impact uriaș asupra lumea modei și stilului.

Christian Dior

Unul dintre cei mai cunoscuți designeri de modă francezi, căruia îi datorăm rochii New Look ultrafeminine. Avea talent artistic, iar în tinerețe visa să devină un mare artist. După ce Galeria sa privată de Artă a dat faliment, a trecut prin vremuri grele, sărăcie și șomaj, dar soarta părea să-i pregătească o altă cale. A început să proiecteze costume de teatru, să deseneze schițe pentru reviste de modă franceze. Și aceste schițe au devenit extrem de populare, a început să coopereze cu departamentul de modă al ziarului Figaro, a fost remarcat. Am decis să mă specializez în modele de modă, deși modelele de pălării erau mult mai populare. Dior a fost remarcat de celebrul creator de modă Piguet, dar din cauza războiului, cariera lui Dior nu a început în acel moment.

La întoarcerea din armată, Christian a început să lucreze la celebra casă de modă Lucien Lelong, unde a învățat multe. În 1946, datorită finanțării unui magnat din textile, casa de modă Dior s-a deschis la Paris. La 42 de ani, a devenit celebru, prima sa colecție, numită de el însuși „The Crowned Line”, a fost recunoscută ca revoluționară și a avut un succes răsunător. Imaginați-vă doar perioada postbelică, când femeile tânjeau atât de mult după frumusețe și rafinament, după ținute feminine și luxoase. Dior, incredibil de sensibil și talentat, a simțit starea de spirit a societății, dorințele și visele ei. Parizienii s-au săturat atunci de jachete masculine și fuste scurte, încât au salutat cu încântare colecția Dior. Siluete feminine, țesături luxoase și strălucitoare, talie strânsă, fuste până la glezne (fie umflate, fie drepte), umeri mici și rotunzi - totul în această colecție a fost întruchiparea însăși a feminității și a farmecului tradițional.

Dar nu totul era atât de roz. Feministe au criticat colecția, afirmând că revenirea la crinoline și corsete indică opresiunea femeilor care lucrează. Mulți credeau că, după război, luxul și extravaganța erau deplasate și blasfemiante. Cu toate acestea, în ciuda criticilor, noul aspect a captivat publicul. Popularitatea lui Dior a fost copleșitoare, numele lui a devenit asociat cu luxul și bunul gust. Fiecare dintre colecțiile sale a fost așteptată cu răsuflarea tăiată și fiecare a fost un succes.

Abia în 1954 a existat un moment ușor periculos pentru cariera lui Dior, când Chanel a revenit pe scena modei, care nu a suportat „ororile anilor 50”, întrucât vorbea despre modelele Dior. Dar Dior a ieșit foarte inteligent din situație lansând o nouă colecție, ușoară și neconstrânsă. Altfel decât înainte, dar tot același feminin. Siluetele au fost mai naturale, liniile s-au înmuiat. Asistentul personal al lui Dior, după moartea marelui couturier, a spus odată că „dacă Dior ar fi în viață, moda nu ar fi într-o stare atât de deplorabilă în care se află acum”.

Yves Saint Laurent

Unul dintre cei mai importanți designeri de modă ai secolului XX, pe care Christian Dior l-a ales drept succesor. Din copilărie, a desenat și a iubit teatrul, a făcut spectacole de păpuși acasă, a lipit costume și a pictat peisaje. Laurent a lucrat ca asistent la Dior și a fost fascinat de geniul său, iar Dior, la rândul său, a recunoscut imediat viitorul maestru în tânăr.

La 21 de ani, Laurent devine șeful uneia dintre cele mai cunoscute case de modă după moartea subită a lui Dior și salvează literalmente brandul de la ruina financiară. El și-a prezentat prima colecție pentru femei dintr-o versiune mai moale și mai ușoară a noului aspect, cu o siluetă în formă de A. Laurent a fost primul care a introdus moda franceză în URSS (1959) zburând aici cu 12 modele de modă.

Părea că se așteaptă perspective strălucitoare ca un succesor care s-a ridicat la înălțimea așteptărilor regretatului Dior. Dar nu a fost, totuși, fără invidie și necazuri. Se zvonește că proprietarul casei de modă Dior (Marcel Boussac) a insistat ca Saint Laurent să fie trimis la serviciul militar în Africa, dorind astfel să scape de designer. Acolo află că a fost concediat de la casa de modă Dior.

În 1961, apare brandul Yves Saint Laurent (Yves Saint Laurent), prima sa colecție a avut un mare succes. Motive orientale, culori strălucitoare, inspirația vine din țările africane. Saint Laurent produce și parfumuri, lucrează ca designer de teatru, creează decoruri și costume.

Ideile colecțiilor ulterioare ale lui Laurent au primit și ele o mare recunoaștere și au devenit un fel de clasic la modă: smoking de damă (mai târziu au devenit caracteristica semnăturii mărcii), costume cu pantaloni, cizme înalte, pulovere cu guler, jachete din piele neagră, rochii în stil safari, motive etnice. . Laurent devine primul designer care a lansat o linie completă de prêt-à-porter și, de asemenea, primul designer care a avut o expoziție la Metropolitan Museum of Art în timpul vieții sale.

Giorgio Armani

Creatorul de modă italian este numit un pionier al modei al secolului XX, un maestru al croitoriei, un adept al calității și un mare estet. Giorgio din copilărie a iubit arta și teatrul, a pictat și a cusut haine pentru păpuși. Avea un vis să devină actor, dar părinții lui au insistat pe profesia de medic. După doi ani de studii, Giorgio a renunțat la universitate. S-a trezit în lumea modei. Armani și-a creat propriul brand în 1974, iar înainte de asta a lucrat ca vitrine într-un mare lanț de magazine universale și a proiectat, de asemenea, haine pentru bărbați pentru Nino Cerruti.

Abilitățile profesionale ale țesăturilor ale lui Armani au dus la faptul că, de fapt, datorită lui, abordarea croitoriei pentru bărbați s-a schimbat complet. A apărut ușurința și netezimea, care, împreună cu simplitatea și concizia, oferă produselor sale un șic și o comoditate aparte. După succesul copleșitor al colecției pentru bărbați, Armani a început să prezinte colecții pentru femei, acordând o atenție deosebită femeilor care lucrează. În colecțiile sale, vederile tradiționale coexistă armonios cu cele mai moderne tendințe. A modernizat clasicii cu multă grație și gust. Materiale luxoase, experimente cu combinația de țesături, funcționalitate și versatilitate, eleganță casual sunt semnele distinctive ale colecțiilor Armani.

Ralph Lauren

Un cunoscut designer american, care este numit regele rochiilor gata făcute, care „a descoperit America pentru America”. Firma sa (Polo Ralph Lauren Corporation) produce accesorii, îmbrăcăminte, lenjerie intimă, textile, mobilier, tapet, parfumuri, vesela. Lauren a fost desemnată Designerul Anului de trei ori și a fost, de asemenea, desemnată o legendă a modei de către Consiliul designerilor din SUA. Pentru mulți oameni, Ralph Lauren este un exemplu al modului în care o persoană dintr-un strat social scăzut poate atinge cote mari cu un vis și talent. Originar din Belarus (părinții lui s-au cunoscut și s-au căsătorit în SUA), dintr-o familie numeroasă săracă, Ralph și-a propus încă de mic obiectivul de a reuși. A fost lovit de garderoba unui coleg de clasă, care îi aparținea doar lui și în care hainele erau atât de bine așezate. În apartamentul lui Ralph, era un singur dulap pentru toată lumea. De atunci, viitorul designer a decis să muncească și să economisească bani pentru visul său.

Interesant este că Lauren nu are o diplomă de designer de modă, dar în același timp este unul dintre cei mai buni designeri din lume. Nu coase singur haine, dar este un inspirator, un designer, gândește fiecare colecție până la cel mai mic detaliu. Designerul însuși spune asta: „Nu am fost niciodată la școala de modă - eram un tânăr care avea propriul stil. Nu mi-aș putea imagina că „polo” va deveni ceea ce este. Mi-am urmat doar instinctul.”

La început, Ralph a lucrat ca vânzător (a vândut haine, mănuși și cravate), apoi a devenit designer de cravate, a creat un model fundamental nou (a fost inspirat din romanul Marele Gatsby): o cravată largă de mătase (în timp ce cravatele subțiri erau în la modă atunci). Datorită unui investitor, Lauren și fratele ei și-au deschis un magazin și propria lor marcă Polo Fashion. Oamenii își doreau lucruri și accesorii de înaltă calitate și stilate, brandul câștiga din ce în ce mai multă popularitate. Lauren a produs colecții de prêt-à-porter (mai întâi pentru bărbați și apoi pentru femei) și accesorii. El a fost singurul care a produs cămăși sport în 24 de nuanțe.

Colecțiile Loren combină șic, rafinament și în același timp ușurință, simplitate și luminozitate. „Hainele mele sunt o viziune a ceea ce cred. Cineva mi-a spus odată că sunt scriitor. Este adevărat – scriu prin haine. Ea întruchipează istoria, nu doar haine ”, a spus Lauren. Soția lui Ralph l-a inspirat să creeze colecții de îmbrăcăminte pentru femei: „Soția mea are bun gust și stil propriu. Când purta cămăși, pulovere și jachete cumpărate din magazine pentru bărbați, lumea întreabă mereu de unde le-a luat. Am asociat înfățișarea ei cu o tânără Katharine Hepburn - o fată rebelă pe un cal cu părul fluturând în vânt. I-am făcut cămăși.” Lauren a adus stilul occidental la modă. Iar tricourile polo nu par să se demodeze niciodată.

Visele lui Boy Ralph devin realitate: este unul dintre cei mai bogați oameni din lume, are o familie puternică, trei copii, deține o fermă și este unul dintre cei mai mari colecționari de mașini de epocă din lume.

Roberto Cavalli

Celebrul designer italian cere să fie numit „artist de modă” și este renumit pentru colecțiile sale exotice și spectaculoase de haine și accesorii. Casa sa de modă aderă la filozofia feminității, a temperamentului șic și luminos. Designerul însuși într-un interviu a spus că moda sa „a devenit de succes și relevantă, deoarece alți designeri au continuat să producă lucruri monotone... Multă vreme, designerii au încercat să îmbrace femeile în mod egal cu bărbații. Am schimbat acest trend. Încerc să subliniez partea feminină, sexy, care este prezentă în fiecare membru al sexului frumos.

O mare influență asupra dezvăluirii talentului lui Cavalli a avut-o bunicul său, celebrul artist Giuseppe Rossi, și mama sa, care a fost croitorie și designer. În copilărie, ajutându-și mama să coasă haine, Cavalli și-a dat seama că își dorește să lucreze în design și modă. A fost unul dintre cei mai buni studenți ai Academiei de Arte Frumoase din Florența, a studiat tehnologia imprimării pe textile. Chiar și atunci, a creat o serie de imprimeuri florale care au atras interesul marilor fabrici din Italia. Cavalli i-a plăcut întotdeauna să experimenteze, în timp ce studia încă la Academie, a început să vină cu diferite moduri de vopsire a pielii și a țesăturilor, avea atunci doar 20 de ani.

Și astfel, aceste experimente au dus la faptul că, la începutul anilor 70, însuși Cavalli a inventat și brevetat un sistem de imprimare pe piele, care a permis vopsirea acesteia în șase culori diferite. Această invenție revoluționară a devenit instantaneu populară la diferite case de modă. Blugii din denim stretch sunt încă un succes al lui Cavalli care a făcut Maison prosperă și de succes.

Hainele stralucitoare si extravagante ale lui Roberto Cavalli sunt la mare cautare in randul fashionistelor din intreaga lume, fiind purtate de cele mai glamour vedete de pe planeta. Cavalli crede că o femeie ar trebui să aibă un caracter și o personalitate puternică. Într-un interviu, el a spus: „Frumusețea vine din interior și este o reflectare a individualității fiecărei persoane... Frumusețea este o carte de vizită care ajută la prima întâlnire, dar este complet inutilă la a doua”.

Valentino Garavani

Fondatorul casei de modă Valentino, celebrul creator de modă italian i-a plăcut să deseneze încă din copilărie, în tinerețe iubea arta și era interesat de modă. A fost ucenic, a studiat la Școala de Arte Frumoase din Paris și la Școala Camerei de Haute Couture. A lucrat în mai multe case de modă, apoi și-a deschis propriul atelier. Lucrările sale s-au distins prin rafinament, croială excelentă, țesături scumpe, decor realizat manual și rafinament. În 1960 s-a născut brandul Valentino.

Datorită întâlnirii cu arhitectul Giametti, viitorul CEO al casei de modă, Valentino are ocazia de a se angaja doar în creativitate, fără a pătrunde în complexitățile afacerii. El însuși a spus: „Știu doar să desenez rochii, să primesc oaspeți și să decorez o casă, dar nu înțeleg nimic în afaceri”. Într-una dintre colecțiile anilor 60 se aflau ținute roșii, care au devenit ulterior semnul distinctiv al casei de modă Valentino. Creatorul de modă spune: „Roșul este cea mai bună culoare. Se potrivește oricărei femei, trebuie doar să rețineți că există mai mult de 30 de nuanțe diferite ale acestei culori.

De-a lungul anilor, designerul a îmbrăcat vedete celebre, multe dintre ele au preferat să cumpere de la el rochii de mireasă rafinate. Printre clienții săi s-au numărat personalități legendare precum Jacqueline Kennedy, Audrey Hepburn, Sophia Loren, Elizabeth Taylor. La premiile Oscar, multe actrițe au strălucit în ținute de la Valentino. În 2007, celebrul creator de modă și-a anunțat retragerea din lumea modei, iar în 2008, la Paris Haute Couture Week a avut loc un spectacol de adio, unde toate modelele au urcat pe podium în rochii roșii, iar publicul a ovație în picioare. .

Când ne vine în minte sintagma „moda italiană”, ne gândim la nume celebre precum Armani, Versace, Dolce & Gabbana și Valentino. Italia este o țară în care nu doar femeile, ci și bărbații își iau aspectul foarte în serios. Având în vedere numărul enorm de designeri foarte talentați și foarte profesioniști din această țară, nu este deloc surprinzător că designerii de modă italieni sunt cei care dictează regulile modei mondiale. Apropo, pe site-ul https://fashionpark.kz/ există un magazin online bun de îmbrăcăminte.

De ce sunt designerii italieni și moda italiană un punct de referință în lumea designului? După ce ați citit acest articol, veți putea afla mai multe despre unii dintre cei mai renumiți designeri de modă italieni care au făcut istoria modei mondiale și ale căror case de modă încă dau tonul pentru lumea de astăzi. Aproape toate femeile de modă din lume visează să aibă creațiile lor în garderoba.

Miucci Prada

Miucci Prada este un designer de modă din Italia care se află în fruntea Casei Prada de la începutul anilor șaptezeci. Este o susținătoare a țesăturilor într-un stil comunist agresiv, ceea ce se reflectă în modelele sale vestimentare. Dar, în ciuda acestui fapt, hainele acestui creator de modă se disting printr-o croială confortabilă și o silueta spațioasă, cu elemente de asceză.

Simțul ei inconfundabil al stilului a propulsat brandul la noi culmi, în special cu geanta Prada clasică, care a fost lansată în 1985. Îmbrăcămintea Prada este cunoscută pentru finețea și eleganța sa, iar acest lucru este cunoscut a fi rezultatul selecției atente de către Miucci.

Giorgio Armani

Unul dintre cei mai importanți designeri italieni ai tuturor timpurilor, Giorgio Armani și-a fondat eticheta în 1974-1975. Acest designer italian cunoaște toate complexitățile modei de vârf, care se reflectă frumos în toată munca sa. Combinând rafinamentul și luxul în îmbrăcăminte, marca Armani și-a câștigat o bază solidă atunci când și-a fondat propria casă de modă la Milano, în 1975. Numele Armani include acum produse la fel de diverse precum parfumuri, pantofi, ochelari de soare și chiar lenjerie intimă pe lângă îmbrăcăminte. Giorgio Armani este cunoscut pentru modelele sale elegante, bine structurate și ușor „relaxate”.

A reușit să efectueze procesul de adaptare a stilului masculin în îmbrăcămintea femeilor, fără a-l face să arate ca un bărbat. Armani în modelele vestimentare se caracterizează printr-o silueta clasică, care este destul de strictă pentru bărbați și elegantă pentru femei. Armani are trei etichete, fiecare dintre acestea reprezentând haine în direcții diferite (haine pentru afaceri, haine pentru viața de zi cu zi, lenjerie intimă).

haine Gucci

Guccio Gucci a fost cunoscut inițial pentru măiestria sa în articole din piele și alte accesorii. Guccio Gucci și-a fondat prima companie în 1921. A obținut succesul în 1930, când lumea i-a văzut frumoasa colecție de genți, pantofi, curele și mănuși, care a devenit o adevărată senzație. Gucci a obținut un succes extraordinar când a deschis un lanț de magazine în Milano și New York. După moartea tristă a lui Guccio Gucci, fiii săi au preluat conducerea afacerii de familie înfloritoare în propriile mâini. În anii 60, logo-ul Gucci a fost schimbat, care includea două litere combinate G. În 1998, Gucci a fost desemnată Compania Europeană a Anului. Până în prezent, unele dintre principiile clasice de design pentru această casă au fost revizuite, dar are în continuare un număr mai mare de fani și adepți fideli.

Haina italiana Dolce si Gabbana

Duo-ul format din cei mai tari designeri din Italia Domenico Dolce si Stefano Gabbana, ambii au lucrat ca asistenti de design pana cand au decis in 1982 sa-si infiinteze propriul studio de design. Pasiunea și abordarea unică a designului au făcut din duo unul dintre cei mai buni designeri din Italia, după ce și-au prezentat colecția la expoziția de la Milano în 1985.

Utilizarea unei game largi de culori și concentrarea asupra femeilor din diferite medii sociale i-au permis lui Dolce & Gabbana să câștige o acceptare largă fără precedent. În 1987, după ce au obținut un succes uimitor în patria lor, au început să caute piețe mai largi. Un succes uriaș a venit acestui duo în 1988, alături de noi proiecte care le-au permis să se declare pe piața mondială. Buticurile lor din Seul, Hong Kong, Taipei, precum și în multe alte orașe, le-au adus succes internațional și și-au stabilit cu fermitate influența asupra scenariului modei mondiale.

Îmbrăcăminte de Roberto Cavalli

Acest talentat designer de modă italian era cunoscut și pentru modelele sale de articole din piele fin lucrate. Astăzi, casa de modă Cavalli este una dintre cele mai bune în designul de îmbrăcăminte pentru bărbați și femei, îmbrăcăminte pentru copii, accesorii etc. Roberto Cavalli a fost întotdeauna un experimentator cu un mare simț al stilului, în plus, este un artist talentat. La începutul anilor 70, Cavalli a inventat și brevetat cea mai recentă procedură de desenare a modelelor pe piele și și-a prezentat publicului munca în domeniul tehnicii patchwork. Înconjurat încă din copilărie de atmosfera artei și a modei, Roberto Cavalli a devenit faimos în întreaga lume pentru design-urile și experimentele sale îndrăznețe și cochete cu materiale.

Roberto Cavalli este un designer de modă italian contemporan. Dar popularitatea a venit la el nu cu mult timp în urmă. În colecțiile de blugi, ținute casual și de seară, el folosește pe scară largă nuanțe strălucitoare de culori, o combinație de linii înguste și deschidere a corpului. De asemenea, sunt folosite linii întrerupte și margini brute.

Gianni Versace

Gianni Versace - celebrul creator de modă italian care a fondat Casa Versace și a murit în 1997. După moartea sa, Casa sa a fost condusă de Donatella, care este sora lui. Stilul Versace se distinge prin culori strălucitoare, precum și prin utilizarea unei combinații de materiale în haine care sunt diferite ca textură. Îmbrăcămintea pentru femei este strânsă și subliniază forma unei femei. În plus, trebuie remarcat un stil oarecum sfidător de îmbrăcăminte pentru femei, care este asociat cu utilizarea decolteurilor, croielilor și elementelor erotice.

După ce Donatella a început să conducă Casa, a avut loc o schimbare de stil, care a căpătat o nuanță mai strictă, iar rochiile de seară au devenit direcția dominantă a Casei.

Îmbrăcăminte Fendi House

Nicio listă de creatori de modă italieni nu ar fi completă fără mențiunea lui Fendi. Casa Fendi a fost fondată de Adele Casagrande, care mai târziu a devenit soția lui Edoardo Fendi. După ce Edoardo și Adele și-au părăsit afacerea, cele cinci fiice ale celebrului cuplu au preluat controlul asupra afacerii familiei. În 1955 marca a obținut succes după ce a prezentat o colecție de produse din blană. Publicul a fost încântat de noile colecții și a recunoscut în unanimitate talentul incomparabil al fiicelor lui Fendi. Brandul Fendi a devenit faimos în întreaga lume pentru accesoriile sale din blană și gata de pornit. Acest imperiu al modei a rescris toate regulile lumii modei cu diversitatea și modelele sale la modă. Acest lucru i-a făcut lideri în modă înaltă.