Finisarea si prelucrarea decorativa a bijuteriilor. Retușare foto de înaltă calitate a bijuteriilor

„Prelucrare foto Hi-End de bijuterii și alte obiecte mici”

Astăzi, oaspetele nostru este un subiect foarte mare și în același timp dificil - prelucrarea fotografiilor de bijuterii, ceasuri și alte obiecte mici. Mulți prieteni și colegi au așteptat acest material și, în sfârșit, sunt bucuros să vă prezint acest articol.

În loc de o introducere

În epoca procesului de filmare, fotografia cu subiecte mici, inclusiv bijuterii, ceasuri, exponate de muzeu etc. a fost complicată de faptul că post-procesarea (retușarea) s-a redus în principal la îndepărtarea manuală a celor mai mari defecte direct pe film sau placa fotografică, sau la prelucrarea unui tipărit de hârtie cu un creion, cerneală și alte instrumente cunoscute ale artistului.

Atunci fotograful a trebuit să dedice mult mai mult timp fotografierii, să aibă grijă de fiecare detaliu, de uniformitatea și puritatea perfectă a fundalului și, în plus, nu avea cum să controleze rezultatul în timpul fotografierii (decît cu ajutorul unui expunerea de testare a cadrului pe un polaroid).

În era digitală, munca fotografilor de subiecte și de catalog a devenit mai ușoară, deoarece au două instrumente puternice în mână: o cameră care vă permite să vedeți rezultatul direct în timpul fotografierii și un arsenal bogat de editori grafici cu un set extins de plug-in-uri pentru retușare, corectare a culorilor și tăiere rapidă.

Ce sarcini ar trebui să rezolve procesarea fotografiilor de bijuterii?

1. Selectarea și conversia fișierelor RAW brute

2. Eliminarea defectelor produsului și a zgomotului
Bijuteriile sunt mici în realitate, în timp ce într-o aplicație practică, fotografiile pot fi tipărite pe formate foarte mari, unde până și cele mai mici defecte și caracteristici tehnologice (zgârieturi, zgârieturi, lipsă de vopsea etc.) pot arăta terifiant. Zgomotul de matrice este de asemenea suprapus imaginii, mai ales în umbră.

3. Editarea reflexelor defecte si completarea lor daca este cazul.
La fotografiere, nu este întotdeauna posibilă aranjarea luminii astfel încât reflexiile de pe produs să aibă o formă ideală. Este adesea mai ușor să le aduci în minte deja în procesare decât să petreci timpul de fotografiere. Adesea, reflexele individuale sunt în general extrase complet de la zero, acolo unde nu erau deloc acolo la fotografiere.

4. Îmbunătățirea modelului alb-negru.
În timpul procesării, se obține un luciu special prin prelucrarea atentă și îmbunătățirea contrastelor de lumină și umbră, adăugarea de pete luminoase și întunecate.

5. Prelucrarea pietrelor prețioase.
De regulă, clientul face cerințe speciale cu privire la calitatea lucrării pietrelor prețioase din produse. Chiar dacă jocul adecvat de lumină este realizat la fotografiere, lucrurile nu se pot descurca fără procesare - undeva trebuie să creșteți claritatea, undeva pentru a crește contrastul, undeva pentru a adăuga un „spectru” de culoare.

6. Corecția culorii.
De obicei, toate cadrele au nevoie de corecție de culoare, nu numai din cauza inexactităților în redarea culorii camerei, ci și din cauza faptului că metalul produsului în sine poate avea nereguli de culoare sau nu corespunde ideilor clientului despre ideal.

7. Clarificarea imaginii și îmbunătățirea contrastului local.
Tehnologia de fotografiere presupune utilizarea unor numere de deschidere mari pentru a pune produsul în profunzimea câmpului. în acest caz, chiar și la camerele cu un pixel destul de mare (de exemplu, Canon 5D), deschiderea reală la care produsul se încadrează în adâncimea câmpului este deja mult mai mare decât limita la care difracția nu afectează claritatea (este util să citim un articol al lui Vladimir Medvedev despre difracție). De obicei, fotografiarea bijuteriilor se efectuează la diafragme de la 16 la 26 (pentru formatul de 35 mm), la aceste valori, cadrul poate pierde până la jumătate din rezoluția reală din cauza difracției. Desigur, acest neajuns trebuie să fie cumva completat.

8. Decuparea și setarea pe fundal.
De regulă, clientul preferă să poată plasa ulterior în mod independent produsele pe orice fundal de care are nevoie. Dar chiar dacă schimbarea substratului nu este necesară în viitor, fundalul care era disponibil inițial trebuie de obicei îmbunătățit (reumplut, defecte eliminate, resturi etc.), ceea ce în mod natural nu se poate face fără tăiere. De asemenea, tăierea este necesară pentru a separa obiectul și a-l reflecta, dacă fotografierea a fost efectuată pe un fundal de oglindă.

9. Optimizare pentru web.
Cel mai adesea, scopul principal al imaginilor capturate este Internetul, iar cel mai adesea clientul solicită optimizarea cadrelor primite pentru o anumită platformă web, ținând cont de cerințele acesteia (dimensiunea imaginii și formatul grafic).

Selectarea și conversia fișierelor RAW brute

De obicei, imediat după fotografiere, fotograful trimite clientului o previzualizare a cadrelor brute, astfel încât clientul să selecteze unghiurile care îi plac și cadrele cu modelul de lumină-umbră cel mai reușit și locația reflexiilor din punctul său de vedere.

Practica mea arată că cel mai convenabil flux de lucru în acest caz este oferit de Adobe Lightroom. Materialul filmat este importat în program, unde se efectuează respingerea inițială a cadrelor care sunt complet nereușite din punct de vedere tehnic sau în iluminare. Este util să salvați setările de conversie o dată ca presetare dacă fotografiați cu același echipament și în aproximativ aceleași condiții.

Este important să setați echilibrul de alb corect pentru întreaga serie de cadre (pentru care este convenabil să folosiți un cadru separat cu un card gri, pe care WB este setat cu o picătură.

În etapa de generare a unei galerii de previzualizare, pare oportun ca clientul să folosească astfel de setări ale convertorului care vor oferi imaginea cea mai contrastantă, „gustoasă”. În acest sens, merită să te joci cu setările de Claritate și Claritate și să alegi cel mai contrastant profil al camerei.

Toate cadrele sunt decupate în funcție de produs (pe parcurs, rotind cadrele pentru a alinia orizontul vertical).

Imaginile selectate sunt adăugate la colecția Quick, pe baza căreia se generează o galerie folosind modulul Web (de obicei folosesc o galerie html standard cu culori ușor modificate). Este logic să setați setările de claritate pentru imaginile mari din galerie la maximum, iar pentru jpeg utilizați niveluri de compresie nu mai mici de 80.

După generarea și salvarea galeriei pe disc, aceasta este încărcată pe găzduire sau trimisă într-o arhivă la adresa de e-mail a clientului.

După ce clientul își face propria selecție, cadrele selectate de el sunt marcate cu steaguri, după care setările lor sunt modificate în altele mai „economice”: este selectat un profil de cameră mai puțin contrastant, USM este fie dezactivat complet, fie setat la o valoare mică. valoare, deoarece claritatea va fi adăugată mai târziu și cel mai probabil selectiv.

Cadrele selectate sunt convertite în format TIFF sau PSD cu profil sRGB. Problema bitness-ului imaginii merită o discuție separată, dar din propria experiență pot spune că dacă nu există o luminozitate puternică în planurile de procesare, atunci 8 biți vor fi de ajuns, mai ales că eventuala posterizare va fi oricum netezită prin retușuri ulterioare. Cu toate acestea, poate fi folosit și un proces pe 16 biți, având în vedere doar că fișierele vor fi mai mari și filtrele aplicate vor fi aproape de două ori mai lente.

Imediat după conversie, trebuie să colectați toate cadrele suplimentare într-un fișier PSD pe straturi. Să spunem, dacă am făcut un cadru separat pentru diamante, atunci acest cadru trebuie să fie tras în imaginea principală de lucru.

Eliminarea defectelor produsului și a zgomotului

De obicei, încep prelucrarea bijuteriilor cu îndepărtarea defectelor de înaltă frecvență (granulație fină) - zgomot digital, praf fin, plase pentru zgârieturi, care acoperă de obicei produse din aur și argint moi și ușor de zgâriat, și în special inserții de perle.

Pentru a face acest lucru, este convenabil să utilizați o reducere bună a zgomotului. Folosesc de multă vreme Topaz Denoise - algoritmul său este ideal pentru curățarea suprafețelor metalice netede. Facem prima trecere de reducere a zgomotului cu setări de reducere pentru a nu distruge detalii.
Capturile de ecran arată a 3-a versiune a programului, dar acum este disponibilă o versiune radical îmbunătățită numărul 5, pe care o recomand pentru utilizare.

A doua trecere cu aceeași reducere a zgomotului se face cu setări foarte agresive, dar deja pe un strat separat. Puteți vedea cum Topaz îndepărtează chiar și zgârieturile și defectele destul de mari.

După aplicarea filtrului, creați o mască a stratului Hide all și dezvoltați imaginea curățată pe zone omogene, fără a atinge zonele în care doriți să păstrați detaliul.

trântim.

În mod similar, de fiecare dată pe un nou strat cu o mască, trecem peste produsul cu filtrele de estompare Median și Surface. Primul dintre ele vă permite să neteziți umflăturile aspre și reflexele „mestecate”. Raza mediană determină de fapt dimensiunea defectelor care vor fi netezite.

Cel de-al doilea filtru (Neclaritate de suprafață) cu setări adecvate elimină denivelările și petele din zonele omogene.

Cu o astfel de prefiltrare, nu ar trebui să exagerați și să lingeți produsul conform principiului ficțiunii plastice. Nu va fi posibil să returnați textura pierdută mai târziu, dar puteți oricând să filtrați neregulile sau defectele în orice stadiu al procesării.

După aplicarea tuturor acestor filtre, micile zgârieturi și defecte vor dispărea, micile reflexii neuniforme vor fi netezite, precum și petele de pe suprafețele omogene.

Editarea reflexiilor defecte

Cu toate acestea, cel mai adesea este nevoie de o schimbare radicală a formei reflexiilor individuale, în unele cazuri, editarea formei produsului în sine.

Aici vine în ajutor un instrument minunat - Liquify. Folosind perii de diferite diametre, îndreptăm mai întâi detaliile mari, apoi pe cele mici. Liquify vă permite chiar să desenați reflexele, întinzându-le la lungimea dorită, modelându-le ca argila.

Liquify este un instrument foarte puternic, cu mult potențial, așa că întotdeauna merită să aruncați o altă privire asupra produsului înainte de a apăsa OK.

După aceea, este timpul pentru cea mai minuțioasă etapă - retușarea manuală folosind instrumentele Brush, Spot Healing Brush și Stamp.

Pe lângă eliminarea defectelor rare rămase, trebuie să conectați toate gusturile și flerul artistic, precum și abilitățile de desen manual, la lucrare. După cum arată practica, finalizarea naturală și de înaltă calitate a liniilor, reflexiilor, umbrelor și luminilor lipsă este posibilă doar pentru un specialist care are o idee bună despre chiaroscur și despre geometria volumului unui obiect în planul său. afișaj și abilitățile unui desen sigur cu mână liberă.

În unele cazuri, puteți face fără un astfel de rafinament, dar aduce rezultatul muncii la un nivel calitativ diferit și caracterizează destul de clar nivelul de profesionalism. De regulă, este un produs retușat manual de calitate, care creează impresia unui cadru „delicios” și moderat idealizat, care îi place atât de mult clientului.

În procesul de retușare manuală, se pictează de obicei și locurile de pe produs care conțineau urme de montare (suporturi, picături de adeziv termofuzibil și mastic de bijuterii, cu care produsul a fost atașat de fundal).

După aceea, poate fi util să faceți o altă trecere cu filtrul de estompare a suprafeței, care va netezi neregularitățile naturale ale hașării manuale.

Îmbunătățirea modelului alb-negru

Când lucrez, cel mai adesea următorul pas este să evaluez produsul pentru necesitatea de a termina de desenat puncte de lumină individuale, lumini ascuțite și, în același timp, să adaugi contrast la zonele individuale de umbre. Aceste operațiuni sunt efectuate folosind instrumentul Dodge și instrumentul Burn, cu opțiunea Protejare tonuri dezactivată. Tunsele îndrăznețe și sigure sunt adăugate zonelor luminoase și punctelor din reflexe pentru a le face mai vii (instrumentul Dodge în modul Evidențieri), iar umbrele devin mai contrastate (instrumentul Inscripționare în modul Umbre). În unele reflexe plate cu umpleri solide, puteți folosi aceste două instrumente pentru a crea degrade și evidențieri cu margini moi care ar imita fotografierea cu panouri difuze.

Prelucrarea pietrelor prețioase

Acum să trecem la prelucrarea pietrelor prețioase. Aici, scopul nostru principal este să îi facem să se joace singuri, precum și să iasă în evidență din fundalul întregului produs.
Pietrele trebuie așezate pe un strat separat - tăierea se face în orice mod convenabil, dar în cazul pietrelor, cel mai convenabil este să folosiți masca Quick.

Rareori este suficient să adăugați contrast cu curbele, să treceți prin instrumentele Dodge și instrumentul Burn și să le ascuțiți.

Este foarte dificil să faci o împrăștiere de mici diamante sau zirconii cubici, care în cantități mari sunt de obicei montate direct în metal, „se joacă” fără a crea un cuib fațetat care să reflecte lumina incidentă din interior prin piatră, provocându-l. a sclipi. În acest caz, ar trebui să utilizați instrumentul USM cu o rază mare, care va crește semnificativ contrastul local și, după aceea, dacă este posibil, luminați pietrele din metalul de fundal, luminând pietrele cu curbe și întunecând metalul de sub ele. local folosind instrumentul Burn în modul Miditones sau Highlights.

Jocul de curcubeu al diamantelor este, în general, o problemă separată atât pentru fotografiere, cât și pentru procesare. Deși acest efect poate părea evident când vizionați produsul în persoană, este destul de dificil să îl obțineți pe film, deși mulți fotografi folosesc panouri LED. Unii fotografi au, de asemenea, un know-how care este atât de atent păzit ca un secret profesional, dar destul de ușor de dezvăluit dacă le examinăm cu atenție munca. De exemplu, dacă studiezi cu atenție lucrările lui Serghei Pryanechnikov, devine evident că atunci când împușcă pietre într-un cadru separat, el folosește fie două surse de lumină colorate, fie o pereche de reflectoare albastre și galben-portocalii, care, luminând piatra din diferite părțile laterale și amestecarea în fețele sale, creează impresia de spectru curcubeu.

Pentru filmări exclusive scumpe, această abordare are sens natural, dar cu filmări mai ieftine și în masă, o lovitură suplimentară pe stânci poate dubla timpul de fotografiere, ceea ce este inacceptabil. Ce să faci dacă în acest caz clientul dorește totuși să vadă măcar un joc de lumină în diamante?

există două metode dovedite care sunt concepute pentru a simula mai mult sau mai puțin credibil culoarea pietrelor în cele mai caracteristice culori albastru-galben.
Puteți aplica un efect de hartă Gradient stratului cu pietre, unde culorile vor alterna pe întreaga gamă de luminozitate sau puteți crea același efect folosind curbe. Transparența stratului colorat este setată după gust, iar modul de amestecare poate fi setat la culoare, astfel încât luminozitatea stratului original să rămână neschimbată. Uneori este recomandabil să adăugați doar pete individuale de culoare. De exemplu, cele mai strălucitoare lumini arată destul de naturale, ușor nuanțate în galben, iar unele locuri din umbră sunt nuanțate în albastru.

Indiferent de metoda pe care o alegem, principiul de bază al creării unui joc de culori al pietrelor este să ciocnim două game de culori contrastante - albastru-albastru și galben-portocaliu.

Puteți încerca să faceți acest lucru cu ajutorul acestor curbe exotice:

Corecție de culoare

Ca parte a conversației despre corectarea culorii, prelucrarea perlelor, care fac parte din produs, merită o discuție separată.

Perlele sunt un material natural care poate veni în sute de nuanțe diferite, standardizate și nestandardizate. Și, de obicei, vânzătorul este foarte sensibil la cât de exact va fi reprodusă culoarea perlelor în fotografie. S-ar părea că care este dificultatea - au pus un card gri, l-au înțepat cu o pipetă la conversia RAW - și atât. Trebuie insa sa tinem cont de faptul ca, sa zicem, perlele albe, pe care le vom primi in fotografie si modul in care clientul si clientul le imagineaza, sunt doua mari diferente. De regulă, la fotografiere, perlele ies prea întunecate, fără un efect deosebit de strălucire internă, care, potrivit clientului, de obicei distinge doar perlele naturale de cele artificiale (acestea din urmă nu au această strălucire internă și se joacă doar cu un strat de suprafață).

Este recomandabil să puneți perle pe un strat separat și să le lăsați acolo, spre deosebire de pietrele prețioase, evitând ascuțirea lor, deoarece după USM perlele pot pierde semnificativ volumul, devin mai grele sau chiar se pot transforma în plastic ieftin.

Următorul pas important este corectarea culorii metalului.

De ce aveți nevoie de corecție de culoare atunci când procesați bijuterii? Nu ar fi mai ușor să folosești un card gri în faza de fotografiere, apoi să iei balansul de alb din el și să obții de fapt culoarea reală exactă a produsului filmat?

Cert este că și aici ne confruntăm cu aceeași problemă a unui fotograf de bijuterii, care îl obligă să retușeze ore întregi - imperfecțiunea propriu-zisă a produselor și stereotipurile clientului.

În munca mea, am dat peste o jumătate de duzină de culori diferite de aur, fiecare dintre acestea fiind clar distinsă de cealaltă de către client.
Aur galben închis (este și „aur arab”, are o culoare saturată destul de otrăvitoare), aur galben deschis, aur roz închis (apropiat la culoare de cupru), aur roz deschis, aur alb.

Separat, există argintiu, care poate avea și o varietate de nuanțe.

Principala problemă este că culoarea pe care clientul dorește să o vadă este de obicei diferită de culoarea pe care o are produsul în sine. Se întâmplă ca clientul să dorească ca aurul galben închis să-și păstreze nuanța inițială saturată și oarecum otrăvitoare și, de asemenea, se întâmplă ca această culoare să fie deschisă și saturația ei redusă, de obicei în cazurile în care clientul asociază astfel de nuanțe cu nuanțe ieftine de calitate scăzută. aur arab.

Aurul roz provoacă adesea controverse, deoarece unora le place o nuanță de cupru pronunțată, cineva preferă roz moale. Povestea este aceeași cu aurul alb și argintul și, de asemenea, trebuie să țineți cont de faptul că, dacă aurul alb este cel mai adesea complet incolor, atunci argintul are aproape întotdeauna o ușoară nuanță maro-gălbuie, dar depinde dacă să păstrați sau nu această nuanță. exclusiv pe opinia clientului.

Se întâmplă adesea ca aceleași produse din diferite metale să fie furnizate pentru fotografiere. Să presupunem că acestea sunt obiecte din aur galben alb. Evident, dacă urmați calea cu cea mai mică rezistență, este mai ușor să îndepărtați și să retușați elementul din aur galben-aur și să obțineți elementul din aur alb prin decolorare. De obicei acest punct se discută cu clientul și în 90% din cazuri nu există probleme. Dimpotrivă, clientul preferă adesea produsele îndepărtate uniform dacă au același design. Acest punct este deosebit de relevant atunci când se lucrează cu ceasuri de mână, când se pot realiza o serie de zeci de modele cu diferite culori metalice, diferite brățări și cadrane pe baza unei carcase.

Pe baza experienței mele, voi spune că trebuie acordată o atenție deosebită revopsirii aurului în argint și invers. În primul caz, cel mai adesea este imposibil să decolorați pur și simplu metalul prin Desaturate, deoarece acest lucru schimbă raportul de nuanțe și, cel mai important, clientul percepe cel mai adesea produsele complet decolorate extrem de negativ. Aici este recomandabil să revopsiți în două etape: mai întâi, decolorați complet prin mixerul de canale, selectând un astfel de raport de canale care va atinge luminozitatea generală optimă a produsului și apoi adăugați o cantitate mică de culoare, astfel încât produsul să aibă o aspect natural. De obicei fac acest lucru cu o curbă albastră, adăugând puțin galben la lumini și albastru la umbre. Este convenabil să faceți acest lucru pe un strat separat, apoi să slăbiți sau să îmbunătățiți efectul după gust.

Înainte de a începe lucrul la produse, ar trebui să discutați despre culori cu clientul, ar fi bine dacă clientul însuși poate oferi mostre de culoare. Intrarea în ele este deja exclusiv o chestiune de tehnologie. Poți face corectarea culorii cu ochiul, o poți face canal cu canal, concentrându-te pe luminozitate, poți folosi minunatul instrument Match color (care, de altfel, este extrem de eficient pentru a revopsi aurul în argintiu și invers).

Claritatea imaginii și îmbunătățirea contrastului local

După ce pietrele și perlele sunt așezate pe straturi separate și toate elementele sunt corectate în funcție de culoare, puteți începe să îmbunătățiți contrastul local pentru a oferi produsului acel luciu pe care clienții îl numesc de obicei „imagine delicioasă”. Din punctul de vedere al unui „fotograf conștient”, o astfel de prelucrare este, într-un fel, o tehnică necinstită, care distruge adesea plasticitatea și volumul, dar este foarte eficientă pentru fotografierea publicității și mai ales a catalogului, atunci când fotografiile ajung la un magazin online din sub formă de mici previzualizări.

Ce este contrastul local? Aceasta este diferența dintre punctul cel mai deschis și cel mai întunecat din imagine într-o zonă locală mică. Creșterea contrastului local face ca imaginea să fie sunet de clară chiar și pe un jpeg mic de previzualizare - și adesea clientul evaluează munca depusă în funcție de acest criteriu.

În ciuda faptului că există un arsenal bogat de plugin-uri, de exemplu, Topaz Detail, de-a lungul anilor de lucru cu bijuterii, am venit cu un algoritm universal pentru îmbunătățirea contrastului local folosind un Photoshop. Pe baza acestui algoritm s-a realizat o acțiune, constând din mai multe etape.
În primul rând, stratul original este duplicat, iar toate acțiunile ulterioare sunt efectuate numai cu duplicatul, astfel încât ulterior să puteți îmbunătăți sau slăbi efectul prin modificarea transparenței acestui strat.

În a doua etapă, curbele sunt aplicate stratului, unde punctul negru extrem este ușor deplasat în lumini (negru transformat în gri închis), iar punctul alb opus este mutat în umbră, iar albul devine gri deschis. Acest lucru este necesar deoarece următorii pași tind să restrângă intervalul dinamic al imaginii, făcând umbrele mai întunecate și luminile mai deschise, ceea ce exacerba exploziile și întreruperile.

Creșterea locală a contrastului în sine se realizează folosind filtrul USM în trei etape, cu o scădere treptată a razei și o creștere a puterii efectului. Pentru cadre de 21 de megapixeli de la camera 5D MkII, folosesc prima dată USM cu o rază de 25-30 și o putere de 20 (detaliile mari devin mult mai contrast), a doua oară cu o rază de 5-7 și un rezistență de 20-30 (detaliile și texturile mai mici sunt îmbunătățite) și în cele din urmă a treia oară - cu o rază de 1-1,5 și o putere de până la 100 (și acesta este de fapt deja un ascuțit banal, care ascutește contururile și sporește finele). texturi).

După aplicarea unui astfel de algoritm, unui începător în fotografia de produs i se poate părea că imaginea are o claritate excesivă și va avea parțial dreptate. Dar experiența arată că în timpul imprimării ulterioare prin orice mijloace sau, cu atât mai mult, atunci când optimizați o imagine pentru web, nu există niciodată prea multă claritate și, cel mai adesea, după redimensionare, trebuie chiar să aplicați din nou USM cu o rază mică.

Decuparea și punerea în scenă

După creșterea contrastului local, puteți face poate cea mai obositoare acțiune - tăierea.

Fără excepție, tuturor fotografilor care fac comenzi în vrac pe acest subiect, vă sfătuiesc din toată inima să găsiți un partener special instruit, care să se ocupe doar de decuparea. Pe piața serviciilor de design, această lucrare este, în principiu, ieftină (maximum - 50 de ruble pe cadru, dacă acesta nu este un portret în care trebuie să vă otrăviți părul). Cu un preț mediu pentru un cadru procesat de bijuterii 400-500 de ruble. tăiere pentru 50 r. pare a fi o afacere care economisește atât timp, cât și nervi. Găsiți un designer tehnic pensionar (pensionar, în concediu de maternitate, liber profesionist - subliniați dacă este necesar), care să țină legătura în timpul zilei de lucru, trimiteți-i un dosar și obțineți un produs tuns în jumătate de oră. Și petreceți acest timp retușând următorul cadru. Gândește-te la asta - 50 de ruble înmulțite cu 10 produse este doar 500 r, în timp ce pentru tine va economisi de fapt aproape o zi lucrătoare întreagă (ținând cont de faptul că persoana din tăiere a mâncat câinele și lucrează în principiu mai repede decât tine ).

Dar dacă totuși decideți să lucrați complet pe cont propriu, atunci otrăvirea bijuteriilor și a ceasurilor ar trebui făcută aproximativ conform acestui algoritm.
Dacă produsul nu sare bine din fundal, atunci pentru a facilita lucrul este util să creați un strat de ajustare cu curbe, contrastând, luminând sau întunecând imaginea pentru o vizibilitate optimă.

Decuparea se face de obicei cu un stilou, deși elementele individuale (de exemplu, perle) sunt mai ușor de tăiat cu o selecție rotundă.
Procesul în sine nu necesită comentarii detaliate. Dar sunt situații care derutează. De exemplu, un produs pe un lanț de câteva sute de link-uri. Ce să faci în acest caz?

Dacă produsul este fotografiat pe un fundal contrastant, atunci puteți recurge la crearea unei selecții dintr-un canal sau la utilizarea baghetei magice. Dar dacă lanțul se contopește practic cu fundalul?

Decuparea fiecărui link separat nu este o opțiune. Niciun client nu vă va plăti o zi lucrătoare petrecută pentru asta.
Dar pentru oamenii care gândesc există întotdeauna o cale de ieșire. Puteți lua doar un mic segment al lanțului, constând din 5-7 inele, să îl tăiați și să îl tăiați pe ambele părți, astfel încât două astfel de segmente să se potrivească perfect. Vom obține un semifabricat, din care apoi putem face un segment de lanț de orice lungime dorită și apoi îl putem îndoi folosind transform -> warp pentru a da orice formă dorită.

Am câteva dintre aceste spații libere în arsenalul meu, pe care le folosesc pentru a crea lanțuri în care tăierea ar fi prea laborioasă:

După ce decuparea este finalizată, selecția creată poate fi finalizată folosind instrumentul de selecție Rafinare, eliminând resturile de contururi albe sau întunecate sau netezind denivelările. Selecția rezultată poate fi salvată ca canal alfa sau puteți pune imediat produsul pe un strat separat dacă sunteți sigur că forma decupării nu va trebui modificată ulterior.

Separat, reflexia produsului este tăiată. Aici poți „înșela” puțin, adică. aplicați, de exemplu, un lasso liniar și netezirea ulterioară a selecției - oricum, mai târziu reflexia va fi fie neclară, fie transparența sa va fi redusă semnificativ.

Când lucrați cu reflexie, vă puteți arăta separat imaginația - duplicați stratul și estompați zonele luminoase pentru a da un efect de strălucire, experimentați cu moduri de amestecare a straturilor:

După ce fundalul dorit este plasat, dimensiunea este redusă la cea dorită de client, claritatea finală și Salvare pentru Web. Cred că aceste etape nu trebuie descrise în detaliu.

În fotografia de bijuterii, există o serie de principii, după care se îmbunătățește semnificativ calitatea rezultatului. În schimb, atenția insuficientă acordată acestor principii duce la consecințe nefericite. Vom descrie 10 greșeli comune făcute de fotografi care sunt „pozați” pentru inele, cercei, coliere și alte bijuterii. Vă vom spune cum să evitați greșelile și să creați fotografii promoționale eficiente.

Când există o bijuterie pe scenă, ar trebui să-i arăți detaliile. O imagine frumoasă de înaltă calitate a caracteristicilor fiecărui produs este o condiție prealabilă pentru un magazin online care se bucură de o bună reputație. Reproducerea exactă a detaliilor este, de asemenea, o cerință cheie, deoarece un potențial cumpărător dorește să știe cât mai multe despre produs înainte de a plăti achiziția. Având în vedere acest lucru, am explorat pentru tine 10 dintre cele mai comune capcane care îi stau adesea în calea fotografilor de bijuterii.

Greșeala #1. Pregătire neglijentă

Chiar dacă majoritatea (dacă nu toate) erorile pot fi corectate cu Photoshop, editarea este o muncă foarte consumatoare și solicitantă pentru abilitățile și abilitățile tale. Uneori, este mai ușor și mai rapid de gestionat la etapa de filmare.

Dacă este posibil, îndepărtați, dezlipiți și dezlegați toate etichetele, autocolantele și șireturile de pe articolul fotografiat.

Verificați integritatea bijuteriilor. Acest lucru se întâmplă, unele produse vă cad în mâini cu pietre sau părți care au căzut pe parcurs. Ar fi o dezamăgire nefericită să observi pierderea în Photoshop, mai degrabă decât în ​​vizorul camerei. Uneori, o piesă poate fi găsită pierdută în pachet și înlocuită sau cel puțin pregătită pentru retușare. Faptul este că clonarea în editor este uneori o sarcină dificilă. Și reînregistrarea necesită timp, care poate fi cheltuit mult mai eficient.

După verificare și restaurare, este timpul să străluciți. Chiar și cea mai mică particule de praf poate atrage atenția cumpărătorului de îndată ce adăugați claritate imaginii. În plus, în fotografia de bijuterii, cu cât produsul strălucește mai luminos, cu atât este mai atractiv pentru viitorul proprietar.

Greșeala #2. Incoerență

Exemple de tăiere „haotică” și lucru cu dimensiunile fotografiilor.

Lipsa conexiunilor între lucruri sau procese poate fi numită cu greu o caracteristică utilă, inclusiv atunci când vine vorba de fotografiarea bijuteriilor. Dacă stilul ilustrației variază foarte mult de la o fotografie la alta, atunci inconsecvența este confuză și irosește energia potențialului cumpărător. Drept urmare, reputația magazinului online are de suferit.

În loc să decupați în mod arbitrar, să postați fotografii la rezoluții diferite și să vă jucați cu alte setări, cum ar fi iluminarea și culoarea de fundal, creați-vă propriul „standard”. Faceți o listă de principii și urmați-le pe parcursul filmării și procesării tuturor produselor.

De exemplu, alegeți o culoare de fundal, apropo, nu trebuie să fie neapărat albă, deși vă recomandăm să folosiți un fundal alb. Îndepărtați toate decorațiunile pe fundalul culorii alese. Este deja un stil. Acum rămâne cu ea.

Greșeala #3. fundal colorat

Toate cele trei fotografii sunt exemple ale unui fundal curat și „invizibil”. Alegeți oricare ca referință și bazați-vă filmările pe el.

Ne propunem să creăm un context simplu, neaglomerat pentru bijuteriile fotografiate, astfel încât un potențial cumpărător să poată acorda mai multă atenție studierii produsului în sine și să nu fie distras de împrejurimi. Un fundal alb este cel mai potrivit pentru acest scop. Un fundal gri deschis sau alb creează un efect de „decor atemporal” și nu distrage atenția, așa cum este posibil cu un fundal cu model.

Și, după cum am menționat mai devreme, ar trebui să alegeți un stil și să rămâneți la el.

Greșeala #4. cadru aglomerat

Vești bune! Pentru fotografierea bijuteriilor, nu trebuie să căutați un manechin, să invitați un model sau să selectați recuzită. Toate aceste „preparate” tind să distragă atenția potențialului cumpărător de la bijuteriile în sine și să strice aspectul „curat” și profesional pe care ți-l sugerăm să-l adopti. De fapt, cel mai bine este să nu atârnați decorul nicăieri, ci să îl fotografiați așezat pe o suprafață albă plană.

Dacă vrei ca piesa ta să dea acel fascicul atrăgător „Uite ce frumoasă sunt!”, atunci încearcă să păstrezi cadrul simplu și curat. Manechinul din imaginea de mai sus este redundant. Acesta distrage atenția și nu permite privitorului să vadă întregul decor ca un întreg.

Greșeala #5. Balanță de alb greșită

Ambele fotografii suferă atât de fundaluri pestrițe, cât și de „așezate”, precum și de echilibrul de alb setat incorect.

Credeți sau nu, fotografiile de mai sus arată aceeași bijuterie, dar în condiții de iluminare diferite. În imaginea din stânga, metalul arată galben ca alama, iar în imaginea din dreapta, are o turnare albastră, ceea ce îl face să semene mai mult cu bronzul. Dacă fotograful ar fi determinat corect balansul de alb în fiecare caz înainte de fotografiere, schimbarea culorii ar fi putut fi evitată: culoarea decorului ar fi fost aceeași în ambele cazuri.

Puteți seta manual balansul de alb selectând unul dintre programele prestabilite. Vă recomandăm să acordați încredere în acest proces „automatizării” („AWB”). În acest caz, camera va determina independent ce sursă de lumină - o lampă incandescentă, o lampă fluorescentă, un bliț sau lumina difuză a soarelui de la o fereastră - iluminează scena filmată. Atunci este mai probabil ca culorile din fotografie să arate aproape de cele pe care le vezi cu ochii tăi.

(nota traducătorului - puteți obține cel mai precis balans de alb folosind o referință de gri. Principiul este următorul. Pentru o fotografie de test, puneți o hartă specială pictată într-o culoare gri de referință în scenă. În etapa de procesare, indicați imaginea hărții ca exemplu de culoare neutră și distribuiți valorile rezultate ale temperaturii culorii(Culoare temperatura) și umbra (Tentă) pentru fotografii curate. În același timp, ar trebui să filmați în formatBRUT. Uită-te în articolca și în fotografierea pânzelor de artă, se folosește referința gri.)

Acesta poate arăta ca un meniu al camerei, folosit pentru a seta balansul de alb.

Să fim sinceri, produsele din sticlă, pietre prețioase și metal sunt foarte reflectorizante. În timp ce strălucirea și strălucirea sunt atribute esențiale ale fotografiilor publicitare pentru bijuterii, reflexiile camerei și ale mediului de lucru nu sunt.

Greșeala #7. Adâncime insuficientă de câmp

Fotografia din stânga a fost făcută cu o valoare mică a diafragmei (1,8, 2 și așa mai departe), fotografia din dreapta a fost făcută cu o valoare mare a diafragmei (9, 11 și așa mai departe).

Pentru ca decorul să fie reprezentat clar în volumul său, este necesar să îl fotografiați cu o valoare a diafragmei de 11 sau mai mult. Imaginea va face o impresie bună asupra cumpărătorilor dacă produsul este descris cât mai clar și detaliat posibil. Cu cât scăderea clarității este mai puternică, cu atât este mai mare întinderea zonei „neclare”, cu atât spectatorul va vedea mai puține caracteristici ale decorului. Acest efect - efectul asupra fotografiei unei adâncimi mici și mari de câmp (în continuare, DOF) - puteți vedea în imaginile de mai sus.

După cum puteți vedea, în imaginea din stânga, claritatea scade rapid: cu cât detaliile colierului sunt mai departe de cameră, cu atât imaginea lor este mai „încețoșată”. În imaginea din dreapta, claritatea scade mai lent decât în ​​stânga. (nota traducătorului - cu alte cuvinte, în poza din stânga adâncimea de câmp este mică, iar în dreapta este mare. Dacă doriți să știți puțin mai multe despre care este adâncimea de câmp și ce determină valoarea acesteia, atunci consultați la articol .

„Blur” poate juca rolul unui efect artistic. Cu toate acestea, în fotografia de bijuterii, adesea nu este cazul: ochiul privitorului apreciază claritatea mai presus de orice.

Greșeala #8 iluminare tare

Lumina din stânga este moale, lumina din dreapta este tare.

Iluminarea puternică nu este potrivită pentru fotografia de bijuterii. Lumina directă, care creează contrast, are o reputație de „căutător de adevăr”: subliniază în mod eficient imperfecțiunile produsului, creează umbre adânci inestetice și strălucire inevitabilă, are alte caracteristici care pot fi uneori corectate în etapa de procesare, alteori nu.

În loc să lucrați cu lumină puternică, fotografiați bijuterii în lumină difuză - moale - naturală de la o fereastră sau lumină artificială de aceeași calitate.

Greșeala #9 Decupare și redimensionare nejustificată

Îți amintești că am vorbit despre inconsecvență? Este foarte important să păstrați același încadrare și raportul de aspect pentru toate fotografiile din serie. Dacă raportul de aspect și/sau stilul de încadrare se schimbă „cum ar trebui” de la o fotografie la alta, atunci atractivitatea ofertei și a catalogului de bijuterii în ansamblu este redusă. Incoerența menține atenția unui potențial cumpărător în continuă schimbare. Acest lucru irosește energia privitorului și provoacă disconfort de care este pe deplin conștient.

Proiectați un șablon pentru a vă ajuta să decupați și să redimensionați exact așa cum doriți. Există seturi gata făcute de cerințe pentru prezentarea bijuteriilor în magazinele online. Folosiți-le ca punct de plecare.

Puteți găsi o listă de cerințe pe site-urile web ale piețelor majore, cum ar fi eBay și Amazon.

Greșeala #10. Un singur unghi

Varietatea unghiurilor este grozavă!

După cum am menționat mai devreme, cumpărătorii doresc să vadă un produs din toate unghiurile, ca și cum l-ar întoarce în mâini și l-ar încerca într-un magazin tradițional. Cu cât găsiți mai multe unghiuri pentru bijuteriile fotografiate, cu atât prezentați mai multe „puncte de vedere” publicului țintă, cu atât mai bine.

Desigur, unghiurile ca melodii muzicale: un număr infinit. Încercați altele diferite și rămâneți consecvenți. Țineți minte același stil pentru fotografiile tuturor bijuteriilor îndepărtate.

Postfaţă

Credem că recomandările noastre, dacă le aplicați împreună, vă vor ajuta să creați fotografii publicitare eficiente. Adică cele care vor îmbunătăți reputația colecției și a magazinului online în ansamblu, cresc vânzările și reduc randamentele.

Poate că principala recomandare pentru astăzi: colectați feedback de la clienți. Lăsați publicul țintă să vă ghideze în ce fotografii îi ajută pe cumpărători să ia o decizie pozitivă de a achiziționa un produs și care, dimpotrivă, „iau” din acesta.

Krysten Leighty este fotograf de modă profesionist și scriitor tehnic pentru Pixelz. Puteți afla mai multe despre Kristen urmărindu-i profilul pe

Retușarea bijuteriilor are ca scop adăugarea de strălucire pietrelor, fațetelor, precum și închiderea pietrelor colorate și strălucirea diamantelor și zirconiei cubice. Puteți efectua astfel de retușuri folosind straturi de ajustare care sunt responsabile pentru umbre și lumini.

Deschideți imaginea originală (exemplu). In acest tutorial am folosit un clipart al unei bijuterii datorita rezolutiei bune, astfel incat sa se vada cele mai mici detalii de prelucrare. A fost creat un strat de fundal sub stratul de clip art. Deoarece clipart-ul a fost luat pentru lucru, a trebuit să corectez o astfel de nuanță, cum ar fi o claritate crescută la marginile imaginii. Pentru corectare, ar trebui să faceți un strat duplicat cu clipart. Aplicați o ușoară încețoșare stratului original de clip art.

Adăugați o mască de strat la stratul duplicat cu clipart și utilizați o perie moale de culoare neagră cu o opacitate mică pentru a picta ușor peste margini, făcându-le mai puțin clare și ascuțite.

Jocul pietrelor, adică prezența unor tonuri mai strălucitoare și mai puțin strălucitoare, poate fi dat cu un strat de ajustare Negru - Alb. Distribuiți conținutul culorilor primare în caseta de dialog.

Schimbați modul de amestecare a stratului la „Ecran”, umpleți masca de strat cu negru și în masca de strat cu o perie neagră de tip moale cu opacitate 50-80% arată mai multe secțiuni ale stratului de ajustare. Numai după această manipulare, puteți ajusta parametrii stratului de ajustare, astfel încât versiunea finală a setărilor să corespundă aplicării lor la imagine.

Pentru a da strălucire și strălucire pietrelor albe: diamante, zirconii cubic și altele, aplicați stratul de ajustare Luminozitate/Contrast.

De asemenea, stratul-mască a stratului de ajustare în sine este completat, apar secțiuni individuale și datele stratului de ajustare sunt ajustate.

Apoi, închideți secțiunile individuale de pietre colorate. Creați un nou strat deasupra tuturor straturilor. Schimbați modul de amestecare la Lumină moale. Cu o pensulă neagră moale, pictați peste zonele pietrelor unde ar trebui să fie mai saturate și mai întunecate.

Creșteți strălucirea și lumina cu un strat de ajustare a nivelurilor.

Umpleți masca de strat, dezvăluie unele zone și ajustați setările stratului.

Adăugăm saturație pietrelor colorate cu stratul de ajustare „Juiciness”. Facem același lucru și cu stratul de ajustare, ca și cu straturile anterioare.

Întărește întunecarea pietrelor colorate și a zonelor de aur galben cu un strat de ajustare Curves. Facem aceiași pași.

Creați iluzia unei străluciri sub forma unui asterisc. Pentru a face acest lucru, utilizați peria corespunzătoare (exemplu) încărcând-o într-un set de perii.

Selectați pensula dorită din lista de pensule.

Într-un nou strat, pictați o stea albă cu o pensulă.

Adăugați strălucire stelei. Să creăm un nou strat. Umpleți cu negru. La acest strat aplicați „Rendering” - Glare”.

Schimbați modul de amestecare al stratului flare la Ecran. În fereastra Straturi, selectați două straturi: un strat cu o perie și un strat cu o evidențiere: în timp ce țineți apăsată tasta Shift, faceți clic mai întâi pe un strat, apoi pe celălalt și reduceți-le cu funcția „Scalare”.

REZULTAT

Când procesarea este deja finalizată, puteți modifica ușor straturile responsabile de iluminare, adică stratul de ajustare a nivelurilor. Ca urmare, opacitatea sa a fost ușor redusă.

Mulți prieteni și colegi așteptau cu nerăbdare acest material, iar eu în sfârșit
Îmi face plăcere să vă prezint acest articol.



ÎN LOC DE INTRODUCERE


În epoca procesului de filmare, fotografia cu subiecte mici, inclusiv bijuterii, ceasuri, exponate de muzeu etc. a fost complicată de faptul că post-procesarea (retușarea) s-a redus în principal la îndepărtarea manuală a celor mai mari defecte direct pe film sau placa fotografică, sau la prelucrarea unui tipărit de hârtie cu un creion, cerneală și alte instrumente cunoscute ale artistului.
Atunci fotograful a trebuit să dedice mult mai mult timp fotografierii, să aibă grijă de fiecare detaliu, de uniformitatea și puritatea perfectă a fundalului și, în plus, nu avea cum să controleze rezultatul în timpul fotografierii (decît cu ajutorul unui expunerea de testare a cadrului pe un polaroid).

În era digitală, munca fotografilor de subiecte și de catalog a devenit mai ușoară, deoarece au două instrumente puternice în mână: o cameră care vă permite să vedeți rezultatul direct în timpul fotografierii și un arsenal bogat de editori grafici cu un set extins de plug-in-uri pentru retușare, corectare a culorilor și tăiere rapidă.


Ce sarcini ar trebui să rezolve procesarea fotografiilor de bijuterii?


1. Selectarea și conversia fișierelor RAW brute

2. Eliminarea defectelor produsului și a zgomotului


Bijuteriile sunt mici în realitate, în timp ce într-o aplicație practică, fotografiile pot fi tipărite pe formate foarte mari, unde până și cele mai mici defecte și caracteristici tehnologice (zgârieturi, zgârieturi, lipsă de vopsea etc.) pot arăta terifiant. Zgomotul de matrice este de asemenea suprapus imaginii, mai ales în umbră.

3. Editarea reflexelor defecte si completarea lor daca este cazul.
La fotografiere, nu este întotdeauna posibilă aranjarea luminii astfel încât reflexiile de pe produs să aibă o formă ideală. Este adesea mai ușor să le aduci în minte deja în procesare decât să petreci timpul de fotografiere. Adesea, reflexele individuale sunt în general extrase complet de la zero, acolo unde nu erau deloc acolo la fotografiere.

4. Îmbunătățirea modelului alb-negru.
În timpul procesării, se obține un luciu special prin prelucrarea atentă și îmbunătățirea contrastelor de lumină și umbră, adăugarea de pete luminoase și întunecate.

5. Prelucrarea pietrelor prețioase.
De regulă, clientul face cerințe speciale cu privire la calitatea lucrării pietrelor prețioase din produse. Chiar dacă jocul adecvat de lumină este realizat la fotografiere, lucrurile nu se pot descurca fără procesare - undeva trebuie să creșteți claritatea, undeva pentru a crește contrastul, undeva pentru a adăuga un „spectru” de culoare.

6. Corecția culorii.
De obicei, toate cadrele au nevoie de corecție de culoare, nu numai din cauza inexactităților în redarea culorii camerei, ci și din cauza faptului că metalul produsului în sine poate avea nereguli de culoare sau nu corespunde ideilor clientului despre ideal.

7. Clarificarea imaginii și îmbunătățirea contrastului local.
Tehnologia de fotografiere presupune utilizarea unor numere de deschidere mari pentru a pune produsul în profunzimea câmpului. în acest caz, chiar și la camerele cu un pixel destul de mare (de exemplu, Canon 5D), deschiderea reală la care produsul se încadrează în adâncimea câmpului este deja mult mai mare decât limita la care difracția nu afectează claritatea (este util pentru a citi Vladimir Medvedev despre difracție). De obicei, fotografiarea bijuteriilor se efectuează la diafragme de la 16 la 26 (pentru formatul de 35 mm), la aceste valori, cadrul poate pierde până la jumătate din rezoluția reală din cauza difracției. Desigur, acest neajuns trebuie să fie cumva completat.

8. Decuparea și setarea pe fundal.
De regulă, clientul preferă să poată plasa ulterior în mod independent produsele pe orice fundal de care are nevoie. Dar chiar dacă schimbarea substratului nu este necesară în viitor, fundalul care era disponibil inițial trebuie de obicei îmbunătățit (reumplut, defecte eliminate, resturi etc.), ceea ce în mod natural nu se poate face fără tăiere. De asemenea, tăierea este necesară pentru a separa obiectul și a-l reflecta, dacă fotografierea a fost efectuată pe un fundal de oglindă.

9. Optimizare pentru web.
Cel mai adesea, scopul principal al imaginilor capturate este Internetul, iar cel mai adesea clientul solicită optimizarea cadrelor primite pentru o anumită platformă web, ținând cont de cerințele acesteia (dimensiunea imaginii și formatul grafic).

Selectarea și conversia fișierelor RAW brute


De obicei, imediat după fotografiere, fotograful trimite clientului o previzualizare a cadrelor brute, astfel încât clientul să selecteze unghiurile care îi plac și cadrele cu modelul de lumină-umbră cel mai reușit și locația reflexiilor din punctul său de vedere.
Practica mea arată că cel mai convenabil flux de lucru în acest caz este oferit de Adobe Lightroom. Materialul filmat este importat în program, unde se efectuează respingerea inițială a cadrelor care sunt complet nereușite din punct de vedere tehnic sau în iluminare. Este util să salvați setările de conversie o dată ca presetare dacă fotografiați cu același echipament și în aproximativ aceleași condiții.
Este important să setați echilibrul de alb corect pentru întreaga serie de cadre (pentru care este convenabil să folosiți un cadru separat cu un card gri, pe care WB este setat cu o picătură.
În etapa de generare a unei galerii de previzualizare, pare oportun ca clientul să folosească astfel de setări ale convertorului care vor oferi imaginea cea mai contrastantă, „gustoasă”. În acest sens, merită să te joci cu setările de Claritate și Claritate și să alegi cel mai contrastant profil al camerei.
Toate cadrele sunt decupate în funcție de produs (pe parcurs, rotind cadrele pentru a alinia orizontul vertical).
Imaginile selectate sunt adăugate la colecția Quick, pe baza căreia se generează o galerie folosind modulul Web (de obicei folosesc o galerie html standard cu culori ușor modificate). Este logic să setați setările de claritate pentru imaginile mari din galerie la maximum, iar pentru jpeg utilizați niveluri de compresie nu mai mici de 80.

După generarea și salvarea galeriei pe disc, aceasta este încărcată pe găzduire sau trimisă într-o arhivă la adresa de e-mail a clientului.
După ce clientul își face propria selecție, cadrele selectate de el sunt marcate cu steaguri, după care setările lor sunt modificate în altele mai „economice”: este selectat un profil de cameră mai puțin contrastant, USM este fie dezactivat complet, fie setat la o valoare mică. valoare, deoarece claritatea va fi adăugată mai târziu și cel mai probabil selectiv.
Cadrele selectate sunt convertite în format TIFF sau PSD cu profil sRGB. Problema bitness-ului imaginii merită o discuție separată, dar din propria experiență pot spune că dacă nu există o luminozitate puternică în planurile de procesare, atunci 8 biți vor fi de ajuns, mai ales că eventuala posterizare va fi oricum netezită prin retușuri ulterioare. Cu toate acestea, poate fi folosit și un proces pe 16 biți, având în vedere doar că fișierele vor fi mai mari și filtrele aplicate vor fi aproape de două ori mai lente.

Imediat după conversie, trebuie să colectați toate cadrele suplimentare într-un fișier PSD pe straturi. Să spunem, dacă am făcut un cadru separat pentru diamante, atunci acest cadru trebuie să fie tras în imaginea principală de lucru.

Eliminarea defectelor produsului și a zgomotului


De obicei incep prelucrarea bijuteriilor cu indepartarea defectelor de inalta frecventa (granulat fin) - zgomot digital, praf fin, o retea de zgarieturi care acopera de obicei produse din aur si argint moi si usor de zgariat, si in special insertii de perle.

Pentru a face acest lucru, este convenabil să utilizați o reducere bună a zgomotului. Folosesc de mult timp Topaz Denoise- Algoritmul său este ideal pentru curățarea suprafețelor metalice netede. Facem prima trecere de reducere a zgomotului cu setări de reducere pentru a nu distruge detalii.
Capturile de ecran arată a 3-a versiune a programului, dar acum este disponibilă o versiune radical îmbunătățită numărul 5, pe care o recomand pentru utilizare.

A doua trecere cu aceeași reducere a zgomotului se face cu setări foarte agresive, dar deja pe un strat separat. Puteți vedea cum Topaz îndepărtează chiar și zgârieturile și defectele destul de mari.

După aplicarea filtrului, creați o mască de strat ascunde tot si dezvoltam imaginea curatata pe zone omogene, fara a atinge zonele in care trebuie sa pastram detaliul.

trântim.
În mod similar, de fiecare dată pe un nou strat cu o mască, trecem prin produs cu filtre Medianși suprafață incețoșată. Primul dintre ele vă permite să neteziți umflăturile aspre și reflexele „mestecate”. Raza mediană determină de fapt dimensiunea defectelor care vor fi netezite.

Al doilea filtru ( suprafață incețoșată) cu setări adecvate elimină denivelările și petele în zone omogene.

Cu o astfel de prefiltrare, nu ar trebui să exagerați și să lingeți produsul conform principiului ficțiunii plastice. Nu va fi posibil să returnați textura pierdută mai târziu, dar puteți oricând să filtrați neregulile sau defectele în orice stadiu al procesării.

După aplicarea tuturor acestor filtre, micile zgârieturi și defecte vor dispărea, micile reflexii neuniforme vor fi netezite, precum și petele de pe suprafețele omogene.

Editarea reflexiilor defecte


Cu toate acestea, cel mai adesea este nevoie de o schimbare radicală a formei reflexiilor individuale, în unele cazuri, editarea formei produsului în sine.
Aici este util un instrument grozav. Lichefiați. Folosind perii de diferite diametre, îndreptăm mai întâi detaliile mari, apoi pe cele mici. Liquify vă permite chiar să desenați reflexele, întinzându-le la lungimea dorită, modelându-le ca argila.
Lichefiați este un instrument foarte puternic, cu un potențial mare, așa că merită întotdeauna să aruncați o altă privire asupra produsului înainte de a face clic pe OK.

După aceea, este timpul pentru cea mai minuțioasă etapă - retușarea manuală cu ajutorul instrumentelor. Perie, perie de vindecare a petelorși timbru.

Pe lângă eliminarea defectelor rare rămase, trebuie să conectați toate gusturile și flerul artistic, precum și abilitățile de desen manual, la lucrare. După cum arată practica, finalizarea naturală și de înaltă calitate a liniilor, reflexiilor, umbrelor și luminilor lipsă este posibilă doar pentru un specialist care are o idee bună despre chiaroscur și despre geometria volumului unui obiect în planul său. afișaj și abilitățile unui desen sigur cu mână liberă.
În unele cazuri, puteți face fără un astfel de rafinament, dar aduce rezultatul muncii la un nivel calitativ diferit și caracterizează destul de clar nivelul de profesionalism. De regulă, este un produs retușat manual de calitate, care creează impresia unui cadru „delicios” și moderat idealizat, care îi place atât de mult clientului.
În procesul de retușare manuală, se pictează de obicei și locurile de pe produs care conțineau urme de montare (suporturi, picături de adeziv termofuzibil și mastic de bijuterii, cu care produsul a fost atașat de fundal).

După aceea, poate fi util să faci o altă trecere prin filtru suprafață incețoșată, care va netezi neregularitățile naturale ale eclozării manuale.

Îmbunătățirea modelului alb-negru


Când lucrez, cel mai adesea următorul pas este să evaluez produsul pentru necesitatea de a termina de desenat puncte de lumină individuale, lumini ascuțite și, în același timp, să adaugi contrast la zonele individuale de umbre. Aceste operațiuni sunt efectuate cu ajutorul instrumentelor instrument de eschivareși instrument de ardere, cu opțiunea dezactivată Protejați tonurile. Tunsele îndrăznețe și sigure adaugă zone luminoase și puncte în reflexe pentru a le face mai vii ( instrument de eschivareîn mod Repere), iar umbrele devin mai contrastate ( instrument de ardereîn mod Umbre). În unele reflexe plate cu umpleri solide, puteți folosi aceste două instrumente pentru a crea degrade și evidențieri cu margini moi care ar imita fotografierea cu panouri difuze.

Prelucrarea pietrelor prețioase


Acum să trecem la prelucrarea pietrelor prețioase. Aici, scopul nostru principal este să îi facem să se joace singuri, precum și să iasă în evidență din fundalul întregului produs.
Pietrele trebuie așezate pe un strat separat - tăierea se face în orice mod convenabil, dar în cazul pietrelor, este cel mai convenabil de utilizat Mască rapidă.

Rareori este suficient doar să adaugi contrast cu curbele, să treci prin instrumente instrument de eschivareși instrument de ardereși adaugă claritate.

Este foarte dificil să faci o împrăștiere de mici diamante sau zirconii cubici, care în cantități mari sunt de obicei montate direct în metal, „se joacă” fără a crea un cuib fațetat care să reflecte lumina incidentă din interior prin piatră, provocându-l. a sclipi. În acest caz, ar trebui să utilizați instrumentul USM cu o rază mare, care va crește semnificativ contrastul local și, după aceea, dacă este posibil, luminați pietrele din metalul de fundal, luminând pietrele cu curbe și întunecând metalul de sub ele. folosind local instrument de ardereîn mod Miditonuri sau Repere.

Jocul de curcubeu al diamantelor este, în general, o problemă separată atât pentru fotografiere, cât și pentru procesare. Deși acest efect poate părea evident când vizionați produsul în persoană, este destul de dificil să îl obțineți pe film, deși mulți fotografi folosesc panouri LED. Unii fotografi au, de asemenea, un know-how care este atât de atent păzit ca un secret profesional, dar destul de ușor de dezvăluit dacă le examinăm cu atenție munca. De exemplu, dacă studiezi cu atenție lucrarea Serghei Pryanechnikov , devine evident că atunci când trage pietre într-un cadru separat, el folosește fie două surse de lumină colorată, fie o pereche de reflectoare albastre și galben-portocalii, care, luminând piatra din diferite părți și amestecându-se în fețele ei, creează impresia unui spectru iridescent.

Pentru filmări exclusive scumpe, această abordare are sens natural, dar cu filmări mai ieftine și în masă, o lovitură suplimentară pe stânci poate dubla timpul de fotografiere, ceea ce este inacceptabil. Ce să faci dacă în acest caz clientul dorește totuși să vadă măcar un joc de lumină în diamante?
există două metode dovedite care sunt concepute pentru a simula mai mult sau mai puțin credibil culoarea pietrelor în cele mai caracteristice culori albastru-galben.
Poate fi aplicat pe stratul cu efect de pietre hartă cu gradient, unde culorile vor alterna pe întreaga gamă de luminozitate sau puteți crea același efect folosind curbe. Transparența stratului colorat este setată după gust, iar modul de amestecare poate fi setat la culoare, astfel încât luminozitatea stratului original să rămână neschimbată. Uneori este recomandabil să adăugați doar pete individuale de culoare. De exemplu, cele mai strălucitoare lumini arată destul de naturale, ușor nuanțate în galben, iar unele locuri din umbră sunt nuanțate în albastru.
Indiferent de metoda pe care o alegem, principiul de bază al creării unui joc de culori al pietrelor este să ciocnim două game de culori contrastante - albastru-albastru și galben-portocaliu.
Puteți încerca să faceți acest lucru cu ajutorul acestor curbe exotice:

Corecție de culoare


Ca parte a conversației despre corectarea culorii, prelucrarea perlelor, care fac parte din produs, merită o discuție separată.

Perlele sunt un material natural care poate veni în sute de nuanțe diferite, standardizate și nestandardizate. Și, de obicei, vânzătorul este foarte sensibil la cât de exact va fi reprodusă culoarea perlelor în fotografie. S-ar părea că care este dificultatea - au pus un card gri, l-au înțepat cu o pipetă la conversia RAW - și atât. Trebuie insa sa tinem cont de faptul ca, sa zicem, perlele albe, pe care le vom primi in fotografie si modul in care clientul si clientul le imagineaza, sunt doua mari diferente. De regulă, la fotografiere, perlele ies prea întunecate, fără un efect deosebit de strălucire internă, care, potrivit clientului, de obicei distinge doar perlele naturale de cele artificiale (acestea din urmă nu au această strălucire internă și se joacă doar cu un strat de suprafață).

Este recomandabil să puneți perle pe un strat separat și să le lăsați acolo, spre deosebire de pietrele prețioase, evitând ascuțirea lor, deoarece după USM perlele pot pierde semnificativ volumul, devin mai grele sau chiar se pot transforma în plastic ieftin.

Următorul pas important este corectarea culorii metalului.
De ce aveți nevoie de corecție de culoare atunci când procesați bijuterii? Nu ar fi mai ușor să folosești un card gri în faza de fotografiere, apoi să iei balansul de alb din el și să obții de fapt culoarea reală exactă a produsului filmat?
Cert este că și aici ne confruntăm cu aceeași problemă a unui fotograf de bijuterii, care îl obligă să retușeze ore întregi - imperfecțiunea propriu-zisă a produselor și stereotipurile clientului.

În munca mea, am dat peste o jumătate de duzină de culori diferite de aur, fiecare dintre acestea fiind clar distinsă de cealaltă de către client.
Aur galben închis (este și „aur arab”, are o culoare saturată destul de otrăvitoare), aur galben deschis, aur roz închis (apropiat la culoare de cupru), aur roz deschis, aur alb.

Separat, există argintiu, care poate avea și o varietate de nuanțe.

Principala problemă este că culoarea pe care clientul dorește să o vadă este de obicei diferită de culoarea pe care o are produsul în sine. Se întâmplă ca clientul să dorească ca aurul galben închis să-și păstreze nuanța inițială saturată și oarecum otrăvitoare și, de asemenea, se întâmplă ca această culoare să fie deschisă și saturația ei redusă, de obicei în cazurile în care clientul asociază astfel de nuanțe cu nuanțe ieftine de calitate scăzută. aur arab.
Aurul roz provoacă adesea controverse, deoarece unora le place o nuanță de cupru pronunțată, cineva preferă roz moale. Cu aur alb și argint, aceeași poveste și, de asemenea, trebuie să țineți cont de faptul că, dacă aurul alb este cel mai adesea complet incolor, atunci argintul are aproape întotdeauna o ușoară nuanță maro-gălbuie, dar pentru a păstra această nuanță sau nu depinde numai de opinia clientului.

Se întâmplă adesea ca aceleași produse din diferite metale să fie furnizate pentru fotografiere. Să presupunem că acestea sunt obiecte din aur galben alb. Evident, dacă urmați calea cu cea mai mică rezistență, este mai ușor să îndepărtați și să retușați elementul din aur galben-aur și să obțineți elementul din aur alb prin decolorare. De obicei acest punct se discută cu clientul și în 90% din cazuri nu există probleme. Dimpotrivă, clientul preferă adesea produsele îndepărtate uniform dacă au același design. Acest punct este deosebit de relevant atunci când se lucrează cu ceasuri de mână, când se pot realiza o serie de zeci de modele cu diferite culori metalice, diferite brățări și cadrane pe baza unei carcase.
Pe baza experienței mele, voi spune că trebuie acordată o atenție deosebită revopsirii aurului în argint și invers. În primul caz, cel mai adesea este imposibil să decolorați pur și simplu metalul Desaturare, deoarece acest lucru schimbă raportul de nuanțe și, cel mai important - clientul percepe cel mai adesea produsele complet decolorate extrem de negativ. Aici este recomandabil să revopsim în două etape: mai întâi decolorăm complet mixer de canale, alegând un raport de canale care va atinge luminozitatea generală optimă a produsului, apoi adăugați o cantitate mică de culoare pentru a face produsul să arate natural. De obicei fac acest lucru cu Curba albastră, adăugând puțin galben la lumini și albastru la umbre. Este convenabil să faceți acest lucru pe un strat separat, apoi să slăbiți sau să îmbunătățiți efectul după gust.

Înainte de a începe lucrul la produse, ar trebui să discutați despre culori cu clientul, ar fi bine dacă clientul însuși poate oferi mostre de culoare. Intrarea în ele este deja exclusiv o chestiune de tehnologie. Puteți face corectarea culorii cu ochiul, o puteți face canal cu canal, concentrându-vă pe luminozitate, puteți folosi un instrument minunat Potriviți culoarea(care, de altfel, este extrem de eficient pentru a revopsi aur în argint și invers).


Claritatea imaginii și îmbunătățirea contrastului local


După ce pietrele și perlele sunt așezate pe straturi separate și toate elementele sunt corectate în funcție de culoare, puteți începe să îmbunătățiți contrastul local pentru a oferi produsului acel luciu pe care clienții îl numesc de obicei „imagine delicioasă”. Din punctul de vedere al unui „fotograf conștient”, o astfel de prelucrare este, într-un fel, o tehnică necinstită, care deseori distruge plasticitatea și volumul, dar este foarte eficientă pentru fotografierea reclamelor și mai ales a catalogului, atunci când cadrele merg la un magazin online în sub formă de mici previzualizări.

Ce este contrastul local? Aceasta este diferența dintre punctul cel mai deschis și cel mai întunecat din imagine într-o zonă locală mică. O creștere a contrastului local face ca imaginea să fie extrem de clară chiar și pe un jpeg mic de previzualizare - și de multe ori clientul evaluează munca efectuată în funcție de acest criteriu.

În ciuda faptului că există un arsenal bogat de plugin-uri, de exemplu, Topaz Detail, de-a lungul anilor de lucru cu bijuterii, am venit cu un algoritm universal pentru îmbunătățirea contrastului local folosind un Photoshop. Pe baza acestui algoritm s-a realizat o acțiune, constând din mai multe etape.
În primul rând, stratul original este duplicat, iar toate acțiunile ulterioare sunt efectuate numai cu duplicatul, astfel încât ulterior să puteți îmbunătăți sau slăbi efectul prin modificarea transparenței acestui strat.
În a doua etapă, curbele sunt aplicate stratului, unde punctul negru extrem este ușor deplasat în lumini (negru transformat în gri închis), iar punctul alb opus este mutat în umbră, iar albul devine gri deschis. Acest lucru este necesar deoarece următorii pași tind să restrângă intervalul dinamic al imaginii, făcând umbrele mai întunecate și luminile mai deschise, ceea ce exacerba exploziile și întreruperile.
Îmbunătățirea reală a contrastului local se realizează folosind un filtru USMîn trei etape, cu o scădere treptată a razei și o creștere a puterii efectului. Pentru cadre de 21 megapixeli de la o cameră 5D MkII, folosesc USM prima dată cu o rază de 25-30 și o putere de 20 (detaliile mari devin mult mai contrast), a doua oară cu o rază de 5-7 și o putere de 20-30 (detaliile și texturile mai mici sunt îmbunătățite) și in sfarsit a treia oara cu o raza de 1-1,5 si o putere de pana la 100 (si acesta este deja un sharp banal, care ascuteste contururile si imbunatateste texturile fine).
După aplicarea unui astfel de algoritm, unui începător în fotografia de produs i se poate părea că imaginea are o claritate excesivă și va avea parțial dreptate. Dar experiența arată că în timpul imprimării ulterioare prin orice mijloace sau, cu atât mai mult, atunci când optimizați o imagine pentru web, nu există niciodată prea multă claritate și, cel mai adesea, după redimensionare, chiar trebuie să aplicați din nou. USM cu o rază mică.

Decuparea și punerea în scenă


După creșterea contrastului local, puteți face poate cea mai obositoare acțiune - tăierea.

Fără excepție, tuturor fotografilor care fac comenzi în vrac pe acest subiect, vă sfătuiesc din toată inima să găsiți un partener special instruit, care să se ocupe doar de decuparea. Pe piața serviciilor de design, această lucrare este, în principiu, ieftină (maximum - 50 de ruble pe cadru, dacă acesta nu este un portret în care trebuie să vă otrăviți părul). Cu un preț mediu pentru un cadru procesat de bijuterii 400-500 de ruble. tăiere pentru 50 r. pare a fi o afacere care economisește atât timp, cât și nervi. Găsiți un designer tehnic pensionar (pensionar, în concediu de maternitate, liber profesionist - subliniați după caz) care să țină legătura în timpul zilei de lucru, aruncați-i o pilă și obțineți un produs tuns în jumătate de oră. Și petreceți acest timp retușând următorul cadru. Gândește-te - 50 de ruble înmulțite cu 10 produse este doar 500 r, în timp ce pentru tine va economisi de fapt aproape o zi întreagă de lucru (ținând cont de faptul că persoana din tăiere a mâncat câinele și lucrează, în principiu, mai repede decât tine) .

Dar dacă totuși decideți să lucrați complet pe cont propriu, atunci otrăvirea bijuteriilor și a ceasurilor ar trebui făcută aproximativ conform acestui algoritm.
Dacă produsul nu sare bine din fundal, atunci pentru a facilita lucrul este util să creați un strat de ajustare cu curbe, contrastând, luminând sau întunecând imaginea pentru o vizibilitate optimă.
Decuparea se face de obicei cu un stilou, deși elementele individuale (de exemplu, perle) sunt mai ușor de tăiat cu o selecție rotundă.
Procesul în sine nu necesită comentarii detaliate. Dar sunt situații care derutează. De exemplu, un produs pe un lanț de câteva sute de link-uri. Ce să faci în acest caz?
Dacă produsul este fotografiat pe un fundal contrastant, atunci puteți recurge la crearea unei selecții de pe un canal sau la utilizarea bagheta magica. Dar dacă lanțul se contopește practic cu fundalul?
Decuparea fiecărui link individual nu este o opțiune. Niciun client nu vă va plăti o zi lucrătoare petrecută pentru asta.
Dar pentru oamenii care gândesc există întotdeauna o cale de ieșire. Puteți lua doar un mic segment al lanțului, constând din 5-7 inele, să îl tăiați și să îl tăiați pe ambele părți, astfel încât două astfel de segmente să se potrivească perfect. Vom obține un semifabricat, din care va fi posibil să facem apoi un segment de lanț de orice lungime dorită și apoi să îl îndoim folosind transforma -> warp pentru a da orice formă dorită.
Am câteva dintre aceste spații libere în arsenalul meu, pe care le folosesc pentru a crea lanțuri în care tăierea ar fi prea laborioasă:

După ce decuparea este finalizată, selecția creată poate fi finalizată folosind instrumentul Rafinați selecția, îndepărtând resturile de contururi albe sau întunecate sau netezind neregulile. Selecția rezultată poate fi salvată ca canal alfa sau puteți pune imediat produsul pe un strat separat dacă sunteți sigur că forma decupării nu va trebui modificată ulterior.

Separat, reflexia produsului este tăiată. Aici poți „înșela” puțin, adică. aplicați, de exemplu, un lasso liniar și netezirea ulterioară a selecției - oricum, mai târziu reflexia va fi fie neclară, fie transparența sa va fi redusă semnificativ.


Când lucrați cu reflexie, vă puteți arăta separat imaginația - duplicați stratul și estompați zonele luminoase pentru a da un efect de strălucire, experimentați cu moduri de amestecare a straturilor:
După ce fundalul dorit este plasat, dimensiunea este redusă la cea dorită de client, claritatea finală și Salvare pentru Web. Cred că aceste etape nu trebuie descrise în detaliu.

În medie, un designer tehnic experimentat cu o tabletă durează 2-2,5 ore pentru a finaliza munca descrisă.

Repostează acest articol - numai după ce ai fost de acord cu mine prin e-mail sau în comentarii.

Ce sarcini ar trebui rezolvate prin prelucrarea fotografiilor digitale de bijuterii?

1. Selectarea și conversia fișierelor RAW originale ale fotografiilor digitale de bijuterii

2. Eliminați defectele de bijuterii și zgomotul

Bijuteriile sunt mici în realitate, în timp ce într-o aplicație practică fotografiile digitale pot fi tipărite pe formate foarte mari, unde chiar și cele mai mici defecte și caracteristici tehnologice (zgârieturi, zgârieturi, lipsă de vopsea etc.) pot arăta terifiant. Zgomotul de matrice este de asemenea suprapus imaginii, mai ales în umbră.

3. Editarea reflexelor defecte si completarea lor daca este cazul.

Când fotografiați, nu este întotdeauna posibilă aranjarea luminii astfel încât reflexiile de pe decor să aibă o formă ideală. Este adesea mai ușor să le aduci în minte deja atunci când procesezi fotografii digitale decât să petreci timpul de fotografiere. Adesea, reflexele individuale sunt în general extrase complet de la zero, acolo unde nu erau deloc acolo la fotografiere.

4. Îmbunătățirea modelului alb-negru.

În timpul procesării, se obține un luciu special prin prelucrarea atentă și îmbunătățirea contrastelor de lumină și umbră, adăugarea de pete luminoase și întunecate.

5. Prelucrarea fotografiilor digitale ale pietrelor prețioase.

De regulă, clientul face cerințe speciale cu privire la calitatea pietrelor prețioase utilizate în bijuterii. Chiar dacă se realizează jocul adecvat de lumină atunci când fotografiați, lucrurile nu se pot descurca fără procesare - undeva trebuie să ascuți, undeva trebuie să ridici contrastul, undeva trebuie să adaugi un „spectru” de culoare.

6. Corecția culorii.

De obicei, toate fotografiile au nevoie de corecție a culorii, nu numai din cauza inexactităților în redarea culorii camerei, ci și din cauza metalului bijuteriilor în sine poate avea neuniformități de culoare sau nu corespunde ideilor clientului despre ideal.

7. Clarificarea imaginii și îmbunătățirea contrastului local.

Tehnologia foto implică utilizarea unor numere cu deschidere mare pentru a pune bijuteriile în profunzimea câmpului. în acest caz, chiar și la camerele cu un pixel destul de mare (de exemplu, Canon 5D), deschiderea reală la care se încadrează bijuteriile în adâncimea câmpului este deja mult mai mare decât limita la care difracția nu afectează claritatea (este util să citim un articol al lui Vladimir Medvedev despre difracție). În mod obișnuit, fotografia de bijuterii se realizează la deschideri de la 16 la 26 (pentru formatul de 35 mm), la aceste valori, imaginea poate pierde până la jumătate din rezoluția reală din cauza difracției. Desigur, acest neajuns trebuie să fie cumva completat.

8. Decuparea și setarea pe fundal.

De regulă, clientul preferă să poată pune ulterior bijuterii pe orice fundal de care are nevoie. Dar chiar dacă schimbarea substratului nu este necesară în viitor, fundalul care era disponibil inițial trebuie de obicei îmbunătățit (reumplut, defecte eliminate, resturi etc.), ceea ce în mod natural nu se poate face fără tăiere. De asemenea, decuparea este necesară pentru a separa obiectul și a-l reflecta, dacă fotografia a fost făcută pe un fundal de oglindă.

9. Optimizare pentru web.

Cel mai adesea, scopul principal al imaginilor capturate este Internetul, iar cel mai adesea clientul solicită optimizarea fotografiilor primite pentru o anumită platformă web, ținând cont de cerințele acesteia (dimensiunea imaginii și formatul grafic).

Selectarea și conversia fișierelor RAW brute

De obicei, imediat după fotografiere, fotograful trimite clientului o previzualizare a fotografiilor brute, astfel încât clientul să selecteze unghiurile care îi plac și fotografia cu modelul de lumină-umbră cel mai reușit și locația reflexiilor din punctul său de vedere.

Practica mea arată că cel mai convenabil flux de lucru în acest caz este oferit de Adobe Lightroom. Materialul filmat este importat în program, unde se efectuează respingerea inițială a cadrelor care sunt complet nereușite din punct de vedere tehnic sau în iluminare. Este util să salvați setările de conversie o dată ca presetare dacă fotografiați cu același echipament și în aproximativ aceleași condiții.

Este important să setați corect balansul de alb pentru întreaga serie de fotografii (pentru care este convenabil să folosiți o fotografie separată cu un card gri, conform căreia WB este setat cu o pipetă.

În etapa de generare a unei galerii de previzualizare, pare oportun ca agentul de publicitate să folosească astfel de setări ale convertorului care vor oferi imaginea cea mai contrastantă și „gustoasă”. În acest sens, merită să te joci cu setările de Claritate și Claritate și să alegi cel mai contrastant profil al camerei.

Toate fotografiile sunt decupate în funcție de bijuterii (pe parcurs, rotind imaginile pentru a alinia orizontul vertical).

Imaginile selectate sunt adăugate la colecția Quick, pe baza căreia se generează o galerie folosind modulul Web (de obicei folosesc o galerie html standard cu culori ușor modificate). Este logic să setați setările de claritate pentru imaginile mari din galerie la maximum, iar pentru jpeg utilizați niveluri de compresie nu mai mici de 80.

După generarea și salvarea galeriei pe disc, aceasta este încărcată pe găzduire sau trimisă într-o arhivă la adresa de e-mail a clientului.

După ce clientul își face propria selecție, cadrele selectate de el sunt marcate cu steaguri, după care setările lor sunt modificate în altele mai „economice”: este selectat un profil de cameră mai puțin contrastant, USM este fie dezactivat complet, fie setat la o valoare mică. valoare, deoarece claritatea va fi adăugată mai târziu și cel mai probabil selectiv.

Fotografiile de bijuterii selectate sunt convertite în format TIFF sau PSD cu profil sRGB. Problema bitness-ului imaginii este demnă de discutat într-un articol special, dar din proprie experiență pot spune că dacă nu există o iluminare puternică în planurile de procesare, atunci 8 biți vor fi de ajuns, mai ales că posibila posterizare va fi netezită de retusuri ulterioare oricum. Cu toate acestea, poate fi folosit și un proces pe 16 biți, având în vedere doar că fișierele vor fi mai mari și filtrele aplicate vor fi aproape de două ori mai lente.

Imediat după conversie, trebuie să colectați toate fotografiile suplimentare într-un singur fișier PSD pe straturi. Să spunem, dacă am luat un singur cadru pentru diamante, atunci această imagine trebuie să fie trasă în imaginea principală de lucru.

Eliminați defectele de bijuterii și zgomotul

De obicei, încep să prelucrez fotografii digitale ale bijuteriilor cu eliminarea defectelor de înaltă frecvență (granulație fină) - zgomot digital, praf fin, o rețea de zgârieturi care acoperă de obicei produse din aur și argint moi și ușor de zgâriat și în special inserții de perle. .

Pentru a face acest lucru, este convenabil să utilizați o reducere bună a zgomotului. Folosesc de multă vreme Topaz Denoise - algoritmul său este ideal pentru curățarea suprafețelor metalice netede. Facem prima trecere de reducere a zgomotului cu setări de reducere pentru a nu distruge detalii.
Capturile de ecran arată a 3-a versiune a programului, dar acum este disponibilă o versiune radical îmbunătățită numărul 5, pe care o recomand pentru utilizare.

A doua trecere cu aceeași reducere a zgomotului se face cu setări foarte agresive, dar deja pe un singur strat. Puteți vedea cum Topaz îndepărtează chiar și zgârieturile și defectele destul de mari.

După aplicarea filtrului, creați o mască a stratului Hide all și dezvoltați imaginea curățată pe zone omogene, fără a atinge zonele în care doriți să păstrați detaliul.

trântim.

În mod similar, de fiecare dată pe un nou strat cu o mască, treceți peste bijuterii cu filtrele de estompare Median și Surface. Primul dintre ele vă permite să neteziți umflăturile aspre și reflexele „mestecate”. Raza mediană determină de fapt dimensiunea defectelor care vor fi netezite.

Cel de-al doilea filtru (Neclaritate de suprafață) cu setări adecvate elimină denivelările și petele din zonele omogene.

Cu o astfel de prefiltrare, nu ar trebui să exagerați și să lingeți bijuteriile conform principiului ficțiunii plastice. Nu va fi posibil să returnați textura pierdută mai târziu, dar puteți oricând să filtrați neregulile sau defectele în orice stadiu al procesării.

După aplicarea tuturor acestor filtre, micile zgârieturi și defecte vor dispărea, micile reflexii neuniforme vor fi netezite, precum și petele de pe suprafețele omogene.

Editarea reflexiilor defecte

Cu toate acestea, cel mai adesea este nevoie de o schimbare radicală a formei reflexiilor individuale, în cazuri izolate, editarea formei bijuteriilor în sine.

Aici vine în ajutor un instrument minunat - Liquify. Folosind perii de diferite diametre, îndreptăm mai întâi detaliile mari, apoi pe cele mici. Liquify vă permite chiar să desenați reflexele, întinzându-le la lungimea dorită, modelându-le ca argila.

Liquify este un instrument foarte puternic, cu mult potențial, așa că este întotdeauna o idee bună să aruncați o a doua privire la o bijuterie înainte de a apăsa OK.

După aceea, este timpul pentru cea mai minuțioasă etapă - retușarea manuală folosind instrumentele Brush, Spot Healing Brush și Stamp.

Pe lângă eliminarea defectelor rare rămase, trebuie să conectați toate gusturile și flerul artistic, precum și abilitățile de desen manual, la lucrare. După cum arată practica, finalizarea naturală și de înaltă calitate a liniilor, reflexiilor, umbrelor și luminilor lipsă este posibilă doar pentru un specialist care are o idee bună despre chiaroscur și despre geometria volumului unui obiect în planul său. afișaj și abilitățile unui desen sigur cu mână liberă.

În cazuri excepționale, puteți face fără un astfel de rafinament, dar aduce rezultatul muncii la un nivel calitativ diferit și caracterizează destul de clar nivelul de profesionalism. De regulă, este vorba de bijuterii de înaltă calitate, retușate manual, care creează impresia unei imagini „delicioase” și moderat idealizate, care îi place atât de mult clientului.

În procesul de retușare manuală, se pictează de obicei și locurile de pe produs care conțineau urme de instalare (suporturi, picături de lipici fierbinte și mastic de bijuterii, cu care bijuteriile au fost atașate de fundal).

După aceea, poate fi util să faceți o altă trecere cu filtrul de estompare a suprafeței, care va netezi neregularitățile naturale ale hașării manuale.

Îmbunătățirea modelului alb-negru

Când lucrez, de cele mai multe ori următorul pas este să evaluez bijuteria pentru necesitatea de a termina de pictat pete unice de lumină, lumini ascuțite și, în același timp, să adaugi contrast zonelor izolate de umbre. Aceste operațiuni sunt efectuate folosind instrumentul Dodge și instrumentul Burn, cu opțiunea Protejare tonuri dezactivată. Tunsele îndrăznețe și sigure sunt adăugate zonelor luminoase și punctelor din reflexe pentru a le face mai vii (instrumentul Dodge în modul Evidențieri), iar umbrele devin mai contrastate (instrumentul Inscripționare în modul Umbre). În unele reflexe plate cu umpleri solide, puteți folosi aceste două instrumente pentru a crea degrade și evidențieri cu margini moi care ar imita o fotografie folosind panouri difuze.

Procesare digitală a fotografiilor pietre pretioase

Acum să trecem la prelucrarea pietrelor prețioase. Aici, scopul nostru principal este să îi facem să se joace singuri, precum și să iasă în evidență din fundalul întregii bijuterii.
Pietrele trebuie așezate pe un strat separat - tăierea se face în orice mod convenabil, dar în cazul pietrelor, cel mai convenabil este să folosiți masca Quick.

Rareori este suficient să adăugați contrast cu curbele, să treceți prin instrumentele Dodge și instrumentul Burn și să le ascuțiți.

Este foarte dificil să faci o împrăștiere de mici diamante sau zirconii cubici, care în cantități mari sunt de obicei montate direct în metal, „se joacă” fără a crea un cuib fațetat care să reflecte lumina incidentă din interior prin piatră, provocându-l. a sclipi. În acest caz, ar trebui să utilizați instrumentul USM cu o rază mare, care va crește semnificativ contrastul local și, după aceea, dacă este posibil, luminați pietrele din metalul de fundal, luminând pietrele cu curbe și întunecând metalul de sub ele. local folosind instrumentul Burn în modul Miditones sau Highlights.

Jocul de curcubeu al diamantelor este, în general, un subiect independent atât pentru fotografiere, cât și pentru procesare. Deși acest efect poate părea evident când vizionați produsul în persoană, este destul de dificil să îl obțineți pe film, deși mulți fotografi folosesc panouri LED. Unii fotografi au, de asemenea, un know-how care este atât de atent păzit ca un secret profesional, dar destul de ușor de dezvăluit dacă le examinăm cu atenție munca. De exemplu, dacă studiați cu atenție lucrările lui Serghei Pryanechnikov, devine evident că, atunci când fotografiați pietre într-un cadru separat, el folosește fie două surse de lumină colorate, fie o pereche de reflectoare de culori albastru și galben-portocaliu, care, luminând piatra. din diferite părți și amestecându-se în fețele sale, creează o impresie de spectru curcubeu.

Pentru filmări exclusive și scumpe, această abordare are sens natural, dar cu filmări mai ieftine și în masă, o fotografie suplimentară pe stânci poate dubla timpul de fotografiere, ceea ce este inacceptabil. Ce să faci dacă în acest caz clientul dorește totuși să vadă măcar un joc de lumină în diamante?

Există două metode dovedite care sunt concepute pentru a simula mai mult sau mai puțin credibil culoarea pietrelor în cele mai caracteristice culori albastru-galben.
Puteți aplica un efect de hartă Gradient stratului cu pietre, unde culorile vor alterna pe întreaga gamă de luminozitate sau puteți crea același efect folosind curbe. Transparența stratului colorat este setată după gust, iar modul de amestecare poate fi setat la culoare, astfel încât luminozitatea stratului original să rămână neschimbată. Uneori este recomandabil să adăugați doar pete de culoare unică. De exemplu, cele mai strălucitoare lumini arată destul de naturale, ușor colorate în galben și locuri izolate în umbră, nuanțate în albastru.

Indiferent de metoda pe care o alegem, principiul de bază al creării unui joc de culori al pietrelor este să ciocnim două game de culori contrastante - albastru-albastru și galben-portocaliu.

Puteți încerca să faceți acest lucru cu ajutorul acestor curbe exotice:

Corectarea culorii foto bijuterii

Ca parte a conversației despre corectarea culorii, prelucrarea perlelor, care fac parte din bijuterii, merită o discuție specială.

Perlele sunt un material natural care poate veni în sute de nuanțe diferite, standardizate și nestandardizate. Și, de obicei, vânzătorul este foarte sensibil la cât de exact va fi reprodusă culoarea perlelor în fotografie. S-ar părea că care este dificultatea - au pus un card gri, l-au înțepat cu o pipetă la conversia RAW - și atât. Trebuie insa sa tinem cont de faptul ca, sa zicem, perlele albe, pe care le vom primi in fotografie si modul in care clientul si clientul le imagineaza, sunt doua mari diferente. De regulă, atunci când fotografiați perlele ies prea întunecate, fără un efect deosebit de strălucire internă, care, conform agentului de publicitate, de obicei distinge doar perlele naturale de cele artificiale (acesta din urmă nu are vizual această strălucire internă și se joacă doar cu un Strat de suprafață).

Este indicat să puneți perle pe un singur strat și să le lăsați acolo, spre deosebire de pietrele prețioase, evitând ascuțirea lor, deoarece după USM perlele pot pierde semnificativ volumul, devin mai grele sau chiar se pot transforma în plastic ieftin.

Următorul pas important este corectarea culorii metalului.

De ce aveți nevoie de corecție de culoare atunci când procesați bijuterii? Nu ar fi mai ușor să folosești un card gri în faza de fotografiere, apoi să iei balansul de alb din el și să obții de fapt culoarea reală exactă a produsului eliminat?

Cert este că și aici ne confruntăm cu aceeași problemă a unui fotograf de bijuterii, care îl obligă să retușeze ore întregi - de fapt, imperfecțiunea poza de bijuteriiși stereotipurile clienților.

În munca mea, am dat peste o jumătate de duzină de culori diferite de aur, fiecare dintre acestea fiind clar distinsă de cealaltă de către client.
Aur galben închis (este și „aur arab”, are o culoare saturată destul de otrăvitoare), aur galben deschis, aur roz închis (apropiat la culoare de cupru), aur roz deschis, aur alb.

Separat, există argintiu, care poate avea și o varietate de nuanțe.

Principala problemă este că culoarea pe care vânzătorul dorește să o vadă este de obicei diferită de culoarea pe care o are bijuteriile în sine. Se întâmplă ca bijutierul să dorească ca aurul galben închis să-și păstreze nuanța inițială saturată și oarecum otrăvitoare și, de asemenea, se întâmplă ca această culoare să fie deschisă și saturația ei redusă, de obicei în cazurile în care clientul asociază astfel de nuanțe cu grad scăzut ieftin. aur.aur arab.

Aurul roz provoacă adesea controverse, deoarece unora le place o nuanță de cupru pronunțată, cineva preferă roz moale. Cu aur alb și argint, aceeași poveste și, de asemenea, trebuie să țineți cont de faptul că, dacă aurul alb este cel mai adesea complet incolor, atunci argintul are aproape întotdeauna o ușoară nuanță maro-gălbuie, dar pentru a păstra această nuanță sau nu depinde numai de opinia clientului.

Se întâmplă adesea ca articole identice din metal diferit să fie furnizate pentru fotografiere. Să presupunem că este vorba de bijuterii din aur alb-galben Evident, dacă urmați calea cu cea mai mică rezistență, este mai ușor să îndepărtați și să retușați bijuteriile din aur galben-aur, iar bijuteriile din aur alb-aur obțineți prin albire. De obicei acest moment se discuta cu clientul si in 90% din cazuri nu sunt probleme. Dimpotrivă, producătorul preferă adesea produsele îndepărtate uniform dacă au același design. Acest punct este deosebit de relevant atunci când se lucrează cu ceasuri de mână, când se pot realiza o serie de zeci de modele cu diferite culori metalice, diferite brățări și cadrane pe baza unei carcase.

Pe baza experienței mele, voi spune că trebuie acordată o atenție deosebită revopsirii aurului în argint și invers. În primul caz, cel mai adesea este imposibil să decolorați pur și simplu metalul prin Desaturate, deoarece acest lucru schimbă raportul de nuanțe și, cel mai important, clientul percepe cel mai adesea produsele complet decolorate extrem de negativ. Aici este recomandabil să revopsiți în două etape: mai întâi, decolorați complet prin mixerul de canale, selectând un astfel de raport de canale care va atinge luminozitatea generală optimă a bijuteriilor și apoi adăugați o cantitate mică de culoare, astfel încât bijuteriile să aibă o aspect natural. De obicei fac acest lucru cu Curba albastră, adăugând puțin galben la lumini și albastru la umbre. Este convenabil să faceți acest lucru pe un strat separat, apoi să slăbiți sau să îmbunătățiți efectul după gust.

Înainte de a începe lucrul la produse, ar trebui să discutați despre culori cu clientul, ar fi bine dacă clientul însuși poate oferi mostre de culoare. Intrarea în ele este deja exclusiv o chestiune de tehnologie. Poți face corectarea culorii cu ochiul, o poți face canal cu canal, concentrându-te pe luminozitate, poți folosi minunatul instrument Match color (care, de altfel, este extrem de eficient pentru a revopsi aurul în argintiu și invers).

Claritatea imaginii și îmbunătățirea contrastului local

Odată ce pietrele prețioase și perlele au fost stratificate și toate elementele au fost corectate în funcție de culoare, puteți începe să sporiți contrastul local pentru a oferi bijuteriei acel luciu la care agenții de publicitate o numesc de obicei „imagine delicioasă”. Din punctul de vedere al unui „fotograf conștient”, o astfel de prelucrare este, într-un fel, o tehnică necinstită care distruge adesea plasticitatea și volumul, dar este foarte eficientă pentru reclamă și mai ales fotografia de catalog, atunci când fotografiile ajung la un magazin online din sub formă de mici previzualizări.

Ce este contrastul local? Aceasta este diferența dintre punctul cel mai deschis și cel mai întunecat din imagine într-o zonă locală mică. O creștere a contrastului local face ca imaginea să fie extrem de clară chiar și pe un jpeg mic de previzualizare - și de multe ori clientul evaluează munca efectuată în funcție de acest criteriu.

În ciuda faptului că există un arsenal bogat de plugin-uri, de exemplu, Topaz Detail, de-a lungul anilor de lucru cu bijuterii, am venit cu un algoritm universal pentru îmbunătățirea contrastului local folosind un Photoshop. Pe baza acestui algoritm s-a realizat o acțiune, constând din mai multe etape.
În primul rând, stratul original este duplicat, iar toate acțiunile ulterioare sunt efectuate numai cu duplicatul, astfel încât ulterior să puteți îmbunătăți sau slăbi efectul prin modificarea transparenței acestui strat.

În a doua etapă, curbele sunt aplicate stratului, unde punctul negru extrem este ușor deplasat în lumini (negru transformat în gri închis), iar punctul alb opus este mutat în umbră, iar albul devine gri deschis. Acest lucru este necesar deoarece următorii pași tind să restrângă intervalul dinamic al imaginii, făcând umbrele mai întunecate și luminile mai deschise, ceea ce exacerba exploziile și întreruperile.

Creșterea locală a contrastului în sine se realizează folosind filtrul USM în trei etape, cu o scădere treptată a razei și o creștere a puterii efectului. Pentru fotografii de 21 de megapixeli de la camera 5D MkII, folosesc prima dată USM cu o rază de 25-30 și o putere de 20 (detaliile mari devin mult mai contrast), a doua oară cu o rază de 5-7 și un rezistență de 20-30 (detaliile și texturile mai mici sunt îmbunătățite) și în cele din urmă a treia oară - cu o rază de 1-1,5 și o putere de până la 100 (și acesta este deja un ascuțit banal, care ascutește contururile și sporește finele). texturi).

După aplicarea unui astfel de algoritm, unui începător în fotografia de produs i se poate părea că imaginea are o claritate excesivă și va avea parțial dreptate. Dar experiența arată că în timpul imprimării ulterioare prin orice mijloace sau, cu atât mai mult, atunci când optimizați o imagine pentru web, nu există niciodată prea multă claritate și, cel mai adesea, după redimensionare, trebuie chiar să aplicați din nou USM cu o rază mică.

Decuparea și punerea în scenă

După creșterea contrastului local, puteți face poate cea mai obositoare acțiune - tăierea.

Fără excepție, tuturor fotografilor care fac comenzi în vrac pe acest subiect, vă sfătuiesc din toată inima să găsiți un partener special instruit, care să se ocupe doar de decuparea. Pe piața serviciilor de design, această lucrare este, în principiu, ieftină (maximum - 50 de ruble pe fotografie, dacă acesta nu este un portret în care trebuie să vă otrăviți părul). Cu un preț mediu pentru un cadru procesat de bijuterii 400-500 de ruble. tăiere pentru 50 r. pare a fi o afacere care economisește atât timp, cât și nervi. Găsiți un designer tehnic pensionar (pensionar, în concediu de maternitate, liber profesionist - subliniați după caz) care să țină legătura în timpul zilei de lucru, trimiteți-i un dosar și primiți o bijuterie tunsă în jumătate de oră. Și petreceți acest timp retușând următorul cadru. Gândește-te - 50 de ruble înmulțite cu 10 produse este doar 500 r, în timp ce pentru tine va economisi de fapt aproape o zi întreagă de lucru (ținând cont de faptul că persoana din tăiere a mâncat câinele și lucrează, în principiu, mai repede decât tine) .

Dar dacă totuși decideți să lucrați complet pe cont propriu, atunci otrăvirea bijuteriilor și a ceasurilor ar trebui făcută aproximativ conform acestui algoritm.
Dacă bijuteria nu sare bine din fundal, atunci pentru a fi mai ușor de lucrat, este util să creați un strat de ajustare cu curbe, contrastând, luminând sau întunecând imaginea pentru cea mai bună vizibilitate.

Decuparea se face de obicei cu un stilou, deși elementele izolate (cum ar fi perle) sunt mai convenabile de tăiat cu o selecție rotundă.
Procesul în sine nu necesită comentarii detaliate. Dar sunt situații care derutează. De exemplu, o bijuterie pe un lanț de câteva sute de zale. Ce să faci în acest caz?

Dacă bijuteria este fotografiată pe un fundal contrastant, atunci puteți recurge la crearea unei selecții dintr-un canal sau la utilizarea baghetei magice. Dar dacă lanțul se contopește practic cu fundalul?

Decuparea fiecărui link individual nu este o opțiune. Niciun client nu vă va plăti pentru o zi lucrătoare petrecută pentru asta.
Dar pentru oamenii care gândesc există întotdeauna o cale de ieșire. Puteți lua doar un mic segment al lanțului, constând din 5-7 inele, să îl tăiați și să îl tăiați pe ambele părți, astfel încât două astfel de segmente să se potrivească perfect. Vom obține un semifabricat, din care apoi putem face un segment de lanț de orice lungime dorită și apoi îl putem îndoi folosind transform -> warp pentru a da orice formă dorită.

Am câteva dintre aceste spații libere în arsenalul meu, pe care le folosesc pentru a crea lanțuri în care tăierea ar fi prea laborioasă:

După ce decuparea este finalizată, selecția creată poate fi finalizată folosind instrumentul de selecție Rafinare, eliminând resturile de contururi albe sau întunecate sau netezind denivelările. Selecția rezultată poate fi salvată ca canal alfa sau puteți pune imediat bijuteriile pe un singur strat dacă sunteți sigur că forma decupării nu va trebui schimbată ulterior.

Separat, reflexia bijuteriilor este tăiată. Aici poți „înșela” puțin, adică. aplicați, de exemplu, un lasso liniar și netezirea ulterioară a selecției - oricum, mai târziu reflexia va fi fie neclară, fie transparența sa va fi redusă semnificativ.

Când lucrați cu reflexie, vă puteți arăta separat imaginația - duplicați stratul și estompați zonele luminoase pentru a da un efect de strălucire, experimentați cu moduri de amestecare a straturilor:

După ce fundalul dorit este plasat, dimensiunea este redusă la cea dorită de client, claritatea finală și Salvare pentru Web. Cred că aceste etape nu trebuie descrise în detaliu.

În medie, un designer tehnic experimentat cu o tabletă durează 2-2,5 ore pentru a procesa fotografiile digitale.


Top