Pittura del viso indiana. Pittura di guerra indiana

Shpakovsky VO ::: Indiani. guida scolastica

Gli scontri tra le tribù indiane avvennero a causa dei terreni di caccia, dei laghi in cui cresceva in abbondanza il riso selvatico, dell'antica inimicizia. Le tribù che allevavano cavalli furono razziate dagli indiani che volevano acquisire cavalli in questo modo, e le tribù nomadi, come i Navajo, attaccarono i contadini indiani Pueblo e Tewa per ottenere da loro una scorta di mais per l'inverno. Gli indiani attaccarono anche gli insediamenti dei bianchi, che sembravano loro dei tesori. Naturalmente, le operazioni militari venivano spesso condotte "proprio così". È così che è stata allevata la gioventù indiana.

Di solito, la campagna di alcuni indiani contro altri iniziava con il fatto che alcuni indiani autorevoli (anche se non necessariamente!) della tribù annunciavano il suo desiderio di intraprendere una campagna contro una delle tribù indiane vicine. Questo è stato seguito da discorsi di rispettati guerrieri, che ricordano le loro vittorie passate, e le donne hanno cantato canzoni marziali, accompagnandole con forti ululati, suscitando così coraggio in coloro che ne erano privi.

Quando lo spirito combattivo dei guerrieri raggiunse le altezze desiderate, si radunarono presso la tenda o abitazione del loro capo e digiunarono per tre giorni, usando vari emetici per purificare il corpo. Si credeva che anche la minima violazione delle regole di preparazione alla campagna potesse portare al suo fallimento!

Mentre i volontari stavano digiunando, gli anziani hanno parlato loro di guerre precedenti, sottolineando il loro ruolo in esse. Tutti cantavano e partecipavano a danze militari. Il digiuno si concludeva con un banchetto cerimoniale durante il quale i guerrieri mangiavano carne di cervo e di cane per essere veloci come un cervo e sottomessi al loro capo come un cane. Solo dopo, i guerrieri si dipingevano di rosso e nero ed erano pronti per andare sul sentiero di guerra.

Gli indiani erano buoni cavalieri: potevano cavalcare anche senza sella e staffe, ma una sella riccamente decorata testimoniava i meriti del cavaliere. Le staffe erano spesso fatte di legno e avvolte in pelle.

Il capo era a capo della colonna. Portava una borsa di pozioni medicinali, che conteneva anche oggetti sacri e talismani in grado di rendere i suoi guerrieri invulnerabili alle lance e alle frecce nemiche. È successo che anche ragazze, membri di speciali società militari, progettate per suscitare lo spirito militare nei soldati, fossero portate con sé come talismani in tali campagne! Ogni guerriero teneva d'occhio se sarebbe venuto alla luce qualche cattivo presagio, come un tronco d'albero dalla forma strana o un animale che si comportava in modo insolito. E se si notava qualcosa del genere, l'operazione militare veniva annullata.

Se non sono stati osservati segni sfavorevoli, i soldati hanno emesso un grido di gioia quando si sono avvicinati al territorio nemico. Quindi, vestiti solo con perizoma e mocassini, si sono messi in fila uno alla volta in una catena e hanno calpestato il sentiero in modo che non fosse possibile indovinare quante persone passassero di qui. I guerrieri camminavano con cautela, senza spezzare un solo ramo, per non destare accidentalmente i sospetti del nemico. Ecco come il testimone descrive le armi dei guerrieri indiani: per il loro attacco servivano abitualmente “archi e frecce, che portavano nelle faretre, con selci come punte e denti di pesce, molto affilati; hanno sparato con grande abilità e forza. I loro archi erano di eccellente legno giallo-marrone di incredibile forza, diritti piuttosto che curvi, e le loro corde erano della loro canapa. La lunghezza dell'arco è sempre diversa meno di quello chi lo porta. Frecce di canna, molto sottili, che crescono nelle lagune, lunghe oltre cinque campate. Condussero alla canna un pezzo di un bastone sottile, molto forte, a cui era attaccata una selce.

L'arte di maneggiare un arco è stata acquisita dagli indiani fin dall'infanzia: i ragazzi cacciavano dapprima piccoli giochi, come lucertole e topi, e nel tempo sono diventati abili cecchini.

Spesso, se il nemico scopriva gli attaccanti e il vantaggio della sorpresa veniva perso, il distaccamento si ritirava senza sparare un colpo. Tuttavia, accadde anche che la battaglia iniziò con uno scambio di insulti e minacce, dopodiché seguì il fischio del leader, i guerrieri si precipitarono in battaglia e iniziò una sanguinosa lotta. Se gli oppositori riuscirono ad essere d'accordo, in commemorazione di ciò, fu fumata una pipa della pace e i soldati si dispersero.

Di solito gli attaccanti cercavano di circondare il nemico e interromperne la ritirata. Allo stesso tempo, i segnali venivano dati con i gesti e con l'aiuto di un'abile imitazione delle voci di animali e uccelli, veniva stabilito in anticipo il significato di ogni suono. Poi venne il segnale per la battaglia. In primo luogo, un'intera pioggia di frecce cadde sul nemico colto di sorpresa, dopodiché gli stessi guerrieri apparvero con colori di guerra e con lance, tomahawk e mazze in mano. Gli indiani consideravano una vergogna combattere il nemico senza vernice di guerra, quindi la parte attaccata, sebbene, ovviamente, resistesse, ma, sentendo di essere stata "superata", di solito cercava di scappare. Pertanto, la battaglia stessa potrebbe finire in pochi minuti! Quindi i vincitori scalpavano i soldati nemici morti e talvolta semplicemente privi di sensi, sequestravano trofei e proprietà e tornavano a casa cantando canzoni e molto spesso già cavalcando cavalli catturati!

Coloro che tornarono vittoriosi furono accolti dalle ragazze che eseguirono la Danza dei Scalpi e furono esposti i trofei portati dai guerrieri per vista pubblica. I guerrieri hanno raccontato le imprese che avevano compiuto e le loro mogli e madri si sono affrettate a perpetuare queste storie ricamando immagini e segni appropriati sulle loro vesti militari o aggiornando di conseguenza i loro copricapi.

È interessante notare che, celebrando i loro successi militari, le tribù indiane che vivevano nelle Grandi Pianure, e in particolare i Sioux, creassero una sorta di "araldica di piume", in cui ogni piuma denotava una sorta di impresa. Queste piume di "successo militare", come venivano chiamate, possono essere paragonate agli ordini e alle medaglie degli eserciti moderni e le gesta di un guerriero potrebbero essere giudicate dalle sue piume.

Nei tempi antichi, la legge tribale consentiva solo a illustri guerrieri che avevano compiuto molte prodezze d'armi di indossare un copricapo di piume. Alcuni vecchi guerrieri si sono distinti così tante volte nella loro vita che un nastro di piume singolo o doppio è stato aggiunto al loro copricapo, che pendeva per tutta la schiena.

Un altro tipo di copricapo era un berretto con un paio di corna attaccate e un nastro con una fila di piume che pendevano dalla corona a forma di lunga coda. Il cappello era ricoperto di pelli di ermellino. Un tempo questo tipo di copricapo era molto comune.

Per i copricapi, gli indiani usavano le piume di un'aquila, l'uccello più nobile e coraggioso. Le tribù vicine dei Sioux indossavano copricapi simili, ma non attribuivano sempre la stessa importanza alle piume.

I Blackfoot, ad esempio, decoravano i loro costumi con pelli di ermellino bianco per indicare distinzioni militari. Preferivano un copricapo con piume verticali a una "corona" con piume che deviano all'indietro.

Oggi, per gli indiani d'America, i copricapi di piume sono diventati un elemento tradizionale del costume nazionale.

Realizzare un vestito del genere è, in linea di principio, facile. La base era un cappello fatto di pelle scamosciata. Le piume d'aquila possono essere sostituite con piume di tacchino abbinate, oppure puoi ottenere piume d'aquila vere allo zoo, che perde ogni primavera durante la muta. Le modalità del loro fissaggio e finitura sono ben visibili nella figura a pagina 89 e non comportano particolari difficoltà. Il ricamo della fascia dovrà essere fatto di perline e strisce di pelliccia bianca, anche sintetico, arrotolato in tubi e con "code" nere all'estremità. Nel caso in cui desideri decorare il tuo vestito con le corna, il modo più semplice è realizzarli in cartapesta, processo carta vetrata poi pittura e vernice. Per tenerli ben saldi sulla testa, il bordo del cappuccio dovrebbe essere rinforzato con una striscia di compensato sottile e le stesse corna dovrebbero essere messe su "tappi" di legno incollati ad esso. Tutti gli altri dettagli costume indiano puoi fare lo stesso con le illustrazioni di questo libro.

La decorazione dell'abito e i dettagli del costume indiano sono realizzati con l'aiuto del ricamo di perline, la cui arte sarà anche molto interessante da padroneggiare. Prima dell'avvento degli europei, gli indiani usavano aghi di porcospino, dipinti e tagliati ad anelli, ma dopo che gli europei iniziarono a venderli perline di vetro e porcellana colori differenti, l'antica arte cadde rapidamente in rovina. Ora il ricamo è diventato più elaborato ed è stato utilizzato per decorare gli abiti cerimoniali da battaglia. Borse per pipe, culle per bambini, mocassini, bisacce, borse e cerchietti di piume iniziarono a essere decorati con perline nello stesso stile.

1 - Guerriero Sioux. La colorazione significa che era appena tornato da una campagna e aveva portato con sé molti scalpi. Macchia rossa - ferita sulla fronte. Bacchetta tra i capelli: uccidi il nemico con un colpo;

2 - Osage: acconciatura e colorazione di un guerriero. Un pettine di porcospino o coda di cervo è attaccato a un ciuffo di capelli su una testa rasata - uno scarafaggio;

3 - corvo: acconciatura da vacanza e colorazione del guerriero. La parte anteriore dei capelli è tinta con argilla bianca;

4 - kiowa. Capelli corti con lato destro per non interferire con il tiro con l'arco, ma sei orecchini sono inseriti nell'orecchio destro;

5 - assiniboino. Colore nero: il colore della vittoria, simboleggia i fuochi nemici estinti.

6 - arapaho: il colore verde significa terra, semicerchio - volta celeste, fulmine - velocità;

7 - colorazione femminile di una ragazza Kiowa, ovvero l'attesa di un guerriero che torna con una vittoria

Gli ornamenti dei Sioux, Cheyenne e Apache erano geometrici.Queste tribù usavano "punti pigri" che davano un motivo appuntito. Il Crow e il Blackfoot usavano punti piatti, "sovrapposti" o "puntini" più adatti alle figure vegetali che incorporavano nei loro disegni.

Non è difficile imitare la colorazione indiana, per questo usano il solito rossetto e vernici mescolate con grasso o crema per evitare irritazioni cutanee. Oggi, vari club e comunità indiani sono molto popolari in tutto il mondo e chissà, magari entrando a far parte di uno di loro, troverai qualcosa per te.

Gli indiani vivono lontano da noi, dall'altra parte dell'oceano, che si tratti dell'Atlantico o del Pacifico, ea volte non sospettiamo nemmeno di dover loro molto. Dagli indiani d'America arrivarono a noi patate, pomodori, zucche, fagioli, melanzane, ananas e papaie, peperoni e arachidi, mais, vaniglia, peperoncino, cacao, avocado e tanto altro.

Molti trovano attraente il romanticismo della vita indiana. Dai libri e dai film, sappiamo delle tribù orgogliose e indipendenti dei pellerossa, degli abili e impavidi guerrieri indiani.

Gli archeologi hanno scoperto incredibili civiltà degli antichi indiani, le cui strutture possono competere con le piramidi egizie.

Ci auguriamo che il lettore abbia letto questo libro con interesse e l'abbia scoperto mondo meraviglioso Indiani d'America, che ci colpisce per la sua originalità.

Insieme allo sviluppo del linguaggio come strumento di comunicazione, si sono sviluppate modalità di comunicazione non verbale. Prima di imparare a parlare in modo coerente, una persona usava gli arti delle mani e le espressioni facciali per comunicare, imparando inconsciamente a dare tanto significato ad ogni arco e linea retta del viso che tutto questo bastava per essere pienamente compreso dall'interlocutore. Andando in guerra o a caccia, applicò sul viso un ornamento simmetrico, sottolineando le intenzioni, e con l'aiuto dei muscoli facciali, la colorazione prese vita e iniziò a funzionare secondo regole specifiche.

In questo materiale, abbiamo cercato di aumentare le pietre miliari principali della pittura di guerra, scoprire come viene utilizzato oggi e anche compilare breve istruzione per applicazione.

Storia della pittura di guerra

È noto che la pittura di guerra era usata dagli antichi Celti, che usavano per questo blu indaco, ottenuto dalla tintura del guado. I Celti applicavano la soluzione risultante su un corpo nudo o ne dipingevano le parti nude. Sebbene sia impossibile dire con assoluta certezza che i Celti furono i primi a venire con l'idea di applicare la pittura di guerra sul viso - il guado era usato fin dal Neolitico.

I Maori della Nuova Zelanda applicavano modelli simmetrici permanenti sulla pelle del viso e del corpo, chiamati "ta-moko". Un tale tatuaggio era estremamente importante nella cultura Maori; Si potrebbe leggere "ta-moko". stato sociale uomo, ma, in più, è stato un tentativo di realizzare un "mimetismo permanente" e allo stesso tempo creare un prototipo uniforme militare. Nel 1642, Abel Tasman raggiunse per la prima volta la Nuova Zelanda e si trovò faccia a faccia residenti locali. Nei diari che sono sopravvissuti da quel momento, non c'è una parola sul fatto che abbia incontrato persone con i tatuaggi sui volti. E la spedizione del 1769, che includeva il naturalista Joseph Banks, testimoniò nelle loro osservazioni di strani e tatuaggi insoliti sui volti degli indigeni locali. Cioè, ci sono voluti almeno altri cento anni prima che i Maori iniziassero a usare i tatuaggi.

Tintura per guado

Gli indiani nordamericani usavano coloranti per creare motivi sulla pelle, cosa che li aiutava, come nel caso dei Maori, alla personificazione. Gli indiani credevano che i modelli li avrebbero aiutati a ottenere una protezione magica in battaglia e i modelli colorati sui volti dei combattenti li facevano sembrare più feroci e pericolosi.

Oltre a dipingere i propri corpi, gli indiani applicavano motivi ai loro cavalli; si credeva che un certo disegno sul corpo del cavallo lo avrebbe protetto e conferito abilità magiche. Alcuni simboli significavano che il guerriero esprimeva rispetto per gli dei o era benedetto per vincere. Questa conoscenza è stata tramandata di generazione in generazione fino a quando la cultura è stata distrutta durante le guerre di conquista.

Simile a soldati moderni ricevere premi per i loro successi negli affari militari, l'indiano aveva il diritto di applicare un certo schema solo dopo essersi distinto in battaglia. Pertanto, ogni segno e simbolo sul corpo aveva un significato importante. Il palmo, ad esempio, significava che l'indiano si distingueva nel combattimento corpo a corpo e aveva buone capacità di combattimento. Inoltre, un'impronta di palma potrebbe fungere da talismano, a simboleggiare che l'indiano sarebbe invisibile sul campo di battaglia. A sua volta, una donna della tribù, che ha visto un guerriero indiano con un'impronta di una mano, ha capito che nulla la minacciava con un uomo del genere. Il simbolismo degli schemi andava ben oltre le semplici azioni rituali e segni sociali, era necessario come amuleto, come placebo corporeo che infonde forza e coraggio in un guerriero.

Non solo i marcatori grafici erano importanti, ma anche la base del colore di ogni personaggio. I simboli applicati con vernice rossa denotavano sangue, forza, energia e successo in battaglia, ma potevano anche avere connotazioni abbastanza pacifiche - bellezza e felicità - se i volti fossero dipinti con colori simili.

Il colore nero significava prontezza alla guerra, forza, ma trasportava un'energia più aggressiva. Quei guerrieri che tornarono a casa dopo una battaglia vittoriosa furono contrassegnati in nero. Gli antichi romani fecero lo stesso quando tornarono a Roma a cavallo dopo una vittoria, ma si dipinsero la faccia colore rosso brillante, imitando il loro dio della guerra, Marte. Colore bianco significava dolore, anche se c'era un altro significato: il mondo. Motivi blu o verdi sono stati applicati ai membri della tribù più sviluppati intellettualmente e spiritualmente illuminati. Questi colori significavano saggezza e resistenza. Colore verde strettamente connesso con l'armonia e il potere della provvidenza.

Successivamente, gli indiani iniziarono a usare la colorazione non solo per l'intimidazione, ma anche come camuffamento: selezionarono i colori della colorazione in base alle condizioni. Fiori "trattati", protetti, preparati per una "vita nuova", espressi stato interno e lo stato sociale e, naturalmente, la pittura del viso e del corpo è stata applicata come elementi decorativi.

L'interpretazione moderna della pittura di guerra è puramente pratica. infliggere militari colorazione nera sul viso sotto gli occhi e sulle guance per ridurre i riflessi i raggi del sole dalla superficie della pelle, che non è protetta da tessuto mimetico.

Regole di colorazione

Quando guardiamo un'immagine, il cervello elabora grande quantità informazioni ricevute dagli occhi e da altri sensi. Affinché la coscienza estragga un significato da ciò che vede, il cervello divide il quadro generale nelle sue parti componenti. Quando l'occhio guarda una linea verticale con macchie verdi, il cervello riceve un segnale e lo identifica come un albero, e quando il cervello percepisce molti, molti alberi, li vede già come una foresta.

La coscienza tende a riconoscere qualcosa come un oggetto indipendente solo se questo oggetto ha un colore continuo. Si scopre che è molto più probabile che una persona venga notata se il suo abito è assolutamente semplice. Nella giungla un gran numero di i colori in un motivo mimetico saranno percepiti come un intero oggetto, perché la giungla è letteralmente composta piccole parti.

Le aree esposte della pelle riflettono la luce e attirano l'attenzione. Di solito, per dipingere correttamente, i soldati si aiutano a vicenda prima dell'inizio dell'operazione. Le parti lucide del corpo - fronte, zigomi, naso, orecchie e mento - sono dipinte colori scuri, e le zone d'ombra (o scurite) del viso - intorno agli occhi, sotto il naso e sotto il mento - in tonalità verde chiaro. Oltre al viso, la colorazione viene applicata anche alle parti aperte del corpo: Indietro colli, braccia e mani.

La vernice mimetica bicolore viene spesso applicata in modo casuale. I palmi delle mani di solito non sono mascherati, ma se nelle operazioni militari le mani vengono utilizzate come strumento di comunicazione, cioè servono a trasmettere segnali tattici non verbali, sono anche mascherate. In pratica, i tre più comunemente usati tipo standard pitture per il viso: terriccio (colore argilla), verde chiaro, applicabile a tutti i tipi di forze di terra in aree dove non c'è abbastanza vegetazione verde e bianco argilla per le truppe in aree innevate.

Nello sviluppo delle vernici protettive vengono presi in considerazione due criteri principali: la protezione e la sicurezza del soldato. Il criterio di sicurezza significa semplicità e facilità d'uso: quando un soldato applica la vernice su parti del corpo esposte, deve rimanere resistente in condizioni ambiente, resistente al sudore e si abbina all'outfit. La pittura del viso non toglie nulla alla naturale sensibilità del soldato, è praticamente inodore, non irrita la pelle e non è dannosa se spruzzata accidentalmente negli occhi o nella bocca.

Metodi moderni

Attualmente esiste un prototipo di vernice che protegge la pelle di un soldato e dall'ondata di caldo durante un'esplosione. Cosa si intende: in realtà l'ondata di calore dell'esplosione dura non più di due secondi, la sua temperatura è di 600 ° C, ma questa volta è sufficiente per bruciare completamente il viso e danneggiare gravemente gli arti non protetti. Come indicato, nuovo materiale in grado di proteggere pelle esposta da una leggera ustione per 15 secondi dopo l'esplosione.

Ci sono disegni di pittura per il viso che riflettono i raggi infrarossi e proteggono i soldati da zanzare e altri insetti. Di solito un soldato prima infliggeva strato protettivo crema repellente per insetti per proteggere la pelle esposta dalle punture e, dopo che la crema è stata assorbita dalla pelle, è stata applicata una vernice protettiva per il viso. Oggi ci sono sviluppi in cui queste due funzioni rientrano in una bottiglia.

Il CV di protezione digitale (Computer Vision, o sistema di riconoscimento facciale) è in fase di sviluppo nelle istituzioni militari, ma esiste anche una versione civile chiamata CV Dazzle. Si basa sul camuffamento navale Dazzle della prima guerra mondiale: sulla pelle del viso vengono applicate linee bianche e nere, che non consentono al sistema informatico di riconoscere il viso. Il progetto è partito nel 2010 ed è finalizzato a proteggere digitalmente una persona dalle telecamere cittadine, che stanno diventando sempre più oltre un anno da un anno.

Fino al momento in cui i commercianti bianchi sono apparsi in America, gli indiani hanno usato vari coloranti naturali, ad esempio alcuni tipi di argilla. Gli Assiniboin si imbrattavano la faccia e i mantelli con argilla bianca quando piangevano. Inoltre, erano in uso molti altri tipi di coloranti naturali. In particolare, il Plains Cree ha mescolato grasso e carbone con grafite per ottenere il nero. Gli Skidee Pawnee si coprirono il viso con la fuliggine dell'erba bruciata. Ma dopo la comparsa dei mercanti, gli indiani iniziarono ad acquistare da loro l'ocra per sostituirla. coloranti naturali. Quindi, prima dell'applicazione sul viso, il guerriero prendeva un po' di ocra e la stessa quantità di grasso, strofinava il composto sui palmi delle mani fino ad ottenere la tonalità desiderata, quindi lo applicava sulla pelle. I mercanti europei vendevano l'ocra agli indiani in piccole scatole e ricevevano fino al 500% dell'utile netto.

Perché gli indiani usavano la vernice?

Colorazione militare per i popoli indiani era una tradizione, li serviva protezione magica. Inoltre, si credeva che proteggesse, sia per il guerriero stesso che per il suo cavallo. Inoltre, gli indiani credevano che la colorazione migliorasse le capacità magiche di un guerriero.

Consiglio

È utile sapere che i vari tipi di colorazione erano frutto di visioni ed erano individuali. C'erano anche alcuni tipi di colorazione che mostravano i meriti dei guerrieri e le loro gesta.

Pittura di guerra e suoi tipi in diverse tribù

Tra gli indiani Sioux, le linee orizzontali, leggermente ondulate e multicolori disegnate sui polsi di un guerriero significavano che veniva catturato dai nemici, ma riusciva a scappare. Le macchie rosse sul corpo sono i luoghi delle ferite passate di frecce e lance. Le linee orizzontali rosse sulle braccia e sul corpo, così come le linee verticali rosse applicate al collo, indicavano che il guerriero aveva partecipato a molte battaglie. Ciascuna delle linee significava la loro partecipazione a una battaglia. Cerchi neri, come un panda, intorno agli occhi davano ai guerrieri possibilità magica sconfiggi il nemico di notte o attaccalo inaspettatamente per vincere. MA linee orizzontali il colore nero su una guancia indicava che il guerriero aveva distrutto il nemico. Le linee nere diagonali sulle cosce sono un segno che il guerriero ha combattuto a piedi in battaglia. Le croci nere sulle sue cosce indicano che ha combattuto in battaglia sulla sua stessa cavalcatura. Le linee rosse verticali ascendenti che correvano lungo le guance dalle tempie alla mascella, tra i Sioux, così come i Cheyenne, significavano che il guerriero aveva distrutto il nemico in un combattimento corpo a corpo.

Il significato del nero

Il nero per la maggior parte delle tribù, come Sioux, Cheyenne, Arapaho e Pawnee, insieme a poche altre, era considerato il colore della vittoria. Denotava la fine delle ostilità, simboleggiava lo sbiadimento dei carboni sul fuoco nemico e la graduale estinzione delle vite nemiche che hanno lasciato i nemici. Allo stesso tempo, le tribù Comanche e Osage dipinsero con vernice nera prima della battaglia.

Cerimonie di colorazione

In varie cerimonie tribali, la colorazione dei guerrieri potrebbe indicare che apparteneva a qualsiasi società e clan militare, o addirittura parlare del compimento di varie imprese militari da parte sua. Quei guerrieri che sono stati in grado di mettersi alla prova "sul sentiero di guerra" hanno ricevuto il diritto di dipingere i volti delle loro mogli. Se un uomo non aveva meriti militari, allora veniva privato di questo privilegio. Anche i cavalli venivano dipinti e le loro criniere e code erano tradizionalmente decorate con piume d'aquila e vari nastri luminosi.

La tradizione di dipingere i cavalli prima di un'importante battaglia esisteva tra tutte le tribù indiane. I cavalli di colore scuro erano dipinti con vernice bianca o gialla e quelli che avevano un colore chiaro erano dipinti con vernice rossa. I cerchi intorno agli occhi di un cavallo da guerra sono stati realizzati in modo che la visione del cavallo diventasse più nitida. I luoghi dei cavalli feriti tra le tribù Sioux e Cheyenne, così come tra i Blackfoot, erano contrassegnati da una macchia rotonda, solitamente rossa.

C'erano vari simboli applicati ai cavalli da guerra. Mostravano le gesta dell'uno o dell'altro guerriero che era il proprietario del cavallo. Ad esempio, i Sioux hanno messo un'impronta di mano sul loro cavallo. Questo segno significava che il guerriero era in grado di toccare il nemico mentre era a cavallo.

Conclusione:

Gli indiani possono essere definiti figli della natura, perché è con il mondo che li circonda che tutte le loro tradizioni e usanze sono collegate. Una parte integrante di essi cultura tradizionale considerata la colorazione propri corpi. Ciò è stato fatto per protezione, nonché per evidenziare lo status di un particolare rappresentante di questa nazionalità.

Prima dell'avvento dei commercianti bianchi, gli indiani usavano vari coloranti naturali, come alcuni tipi di argilla.
Gli Assiniboin si imbrattavano la faccia e i mantelli con argilla bianca in caso di dolore. Puoi anche portare altri tipi di coloranti naturali. Quindi il Plains Cree ha mescolato grasso, carbone e grafite per diventare nero. Gli Skidi Pawnee si coprivano il viso di fuliggine, ottenuta bruciando l'erba. Con l'avvento dei mercanti, gli indiani iniziarono ad acquistare da loro l'ocra e a sostituirla con i coloranti naturali. Per l'applicazione sul viso, il guerriero prese un po' di ocra e grasso, lo strofinò sui palmi delle mani fino a quando tonalità desiderata e applicato sulla pelle.
I commercianti vendevano l'ocra agli indiani in piccole scatole e ricevevano fino al 500% di profitto per la sua vendita.
La vernice militare fungeva da protezione magica per il guerriero e il suo destriero. Gli indiani credevano che la colorazione migliorasse la magia e le abilità dei guerrieri. Diversi tipi le colorazioni erano il risultato di visioni ed erano individuali. C'erano anche alcuni tipi di colorazione che mostravano i meriti dei guerrieri e le loro gesta.
Tra gli indiani Sioux, le linee colorate ondulate orizzontali disegnate sui polsi di un guerriero significavano che veniva catturato dal nemico, ma riuscì a scappare. Macchie rosse su qualsiasi parte del corpo: ferite da frecce e lance. Linee orizzontali rosse sulle braccia o sul corpo, così come linee verticali rosse sul collo: il guerriero è stato in battaglia. Ogni riga significava la partecipazione a una battaglia. I cerchi neri intorno agli occhi davano al guerriero un'opportunità magica per sconfiggere il nemico di notte o attaccarlo inaspettatamente e vincere. Linee orizzontali nere su una guancia indicavano che il guerriero aveva ucciso il nemico. Linee nere diagonali sui fianchi: il guerriero ha combattuto in battaglia a piedi. Croci nere sui fianchi: il guerriero ha combattuto in battaglia sul suo cavallo. Linee rosse verticali che correvano lungo le guance lungo le tempie fino alla mascella, tra i Sioux e i Cheyenne, significavano che il guerriero uccideva il nemico in un combattimento corpo a corpo.
Il colore nero della maggior parte delle tribù (Sioux, Cheyenne, Arapaho, Pawnee, ecc.) era il colore della vittoria. Significava la fine dell'inimicizia, simboleggiando l'attenuazione del carbone dei fuochi nemici e delle vite nemiche che lo spirito aveva lasciato. Allo stesso tempo, Comanche e Osage hanno applicato la vernice nera prima della battaglia.
Durante le cerimonie tribali, il colorito di un guerriero poteva parlare della sua appartenenza a qualsiasi società militare, clan o delle sue imprese militari.
I guerrieri che sono stati in grado di mettersi alla prova sul sentiero di guerra avevano il diritto di dipingere i volti delle loro mogli. Se un uomo non aveva meriti militari, allora veniva privato di questo privilegio.
Anche i cavalli erano dipinti e le loro criniere e code erano decorate con piume d'aquila e nastri luminosi. L'usanza di dipingere i loro cavalli prima della battaglia esisteva in tutte le tribù. I cavalli di colore scuro erano dipinti di bianco o vernice gialla, e cavalli di colore chiaro - con vernice rossa. I cerchi intorno agli occhi di un cavallo da guerra sono stati disegnati in modo che la visione del cavallo fosse più nitida. Le ferite dei cavalli Sioux, Cheyenne e Blackfoot erano contrassegnate da una grande macchia rotonda e di solito con vernice rossa. C'erano diversi simboli che venivano applicati ai cavalli da guerra. Riflettevano le gesta del guerriero, il proprietario del cavallo. Ad esempio, tra i Sioux, un'impronta di una mano su un cavallo significava che il guerriero aveva toccato il nemico.
Una certa colorazione degli abiti e simboli dipinti significava anche i meriti militari di un guerriero o dava protezione magica.