Farba wojenna Indian. Juliusz Cezar: niebieskie twarze są „straszniejsze niż inne z wyglądu”

W tym artykule postaramy się podnieść główne kamienie milowe w historii obraz o tematyce wojennej, aby dowiedzieć się, jak jest używany dzisiaj, a także studiować krótka instrukcja stosując go.

Historia farby wojennej

Wiadomo, że obraz o tematyce wojennej używany przez starożytnych Celtów, którzy używali do tego niebieskiego indygo, pozyskiwanego z rośliny urzetu. Powstały roztwór Celtowie nakładali na nagie ciało lub malowali jego nagie części. Choć nie można stwierdzić z całkowitą pewnością, że to Celtowie jako pierwsi wpadli na pomysł nanoszenia na twarz farb wojennych – urzet był używany już w epoce neolitu.

Nowozelandzcy Maorysi nanosili na skórę twarzy i ciała trwałe symetryczne wzory, które nazywano „ta-moko”. Taki tatuaż był niezwykle ważny w kulturze Maorysów; „ta-moko” można było przeczytać status społeczny człowieka, ale dodatkowo była to próba wykonania „permanentnego kamuflażu” i jednocześnie stworzenia prototypu Mundur wojskowy. W 1642 roku Abel Tasman po raz pierwszy dotarł do Nowej Zelandii i stanął z nią twarzą w twarz lokalni mieszkańcy. W zachowanych z tamtego czasu pamiętnikach nie ma ani słowa o tym, że spotykał ludzi z tatuażami na twarzach. A ekspedycja z 1769 r., w której uczestniczył przyrodnik Joseph Banks, zeznała w swoich obserwacjach o dziwnych i niezwykłe tatuaże na twarzach miejscowych. Oznacza to, że minęło co najmniej kolejne sto lat, zanim Maorysi zaczęli używać tatuaży.

Indianie północnoamerykańscy używali barwników do tworzenia wzorów na skórze, co pomagało im, podobnie jak w przypadku Maorysów, w personifikacji. Indianie wierzyli, że wzory pomogą im uzyskać magiczną ochronę w bitwie, a kolorowe wzory na twarzach wojowników nadawały im bardziej dziki i niebezpieczny wygląd.

Oprócz kolorowania własne ciało Indianie stosowali wzory do swoich koni; wierzono, że pewien wzór na ciele konia będzie go chronił i nadawał zdolności magiczne. Niektóre symbole oznaczały, że wojownik wyrażał szacunek dla bogów lub był błogosławiony zwycięstwem. Wiedza ta była przekazywana z pokolenia na pokolenie, aż kultura została zniszczona podczas wojen podboju.

Podobny do współcześni żołnierze otrzymywać nagrody za osiągnięcia w sprawach wojskowych, Indianin miał prawo zastosować określony wzór dopiero po tym, jak wyróżnił się w bitwie. Dlatego każdy znak i symbol na ciele miał ważne znaczenie. Na przykład palma oznaczała, że ​​Indianin wyróżniał się w walce wręcz i miał dobre umiejętności bojowe. Ponadto odcisk dłoni mógł służyć jako talizman, symbolizujący niewidzialność Indianina na polu bitwy. Z kolei kobieta z plemienia, która zobaczyła indiańskiego wojownika z odciskiem dłoni, zrozumiała, że ​​z takim mężczyzną nic jej nie grozi. Symbolika wzorów wykraczała daleko poza czynności rytualne i oznaczenia społeczne, była niezbędna jako amulet, jako cielesne placebo, które dodaje wojownikowi siły i odwagi.

Ważne były nie tylko znaczniki graficzne, ale również baza kolorystyczna każdego znaku. Symbole nakładane czerwoną farbą oznaczały krew, siłę, energię i powodzenie w walce, ale mogły mieć też całkiem pokojowe konotacje - piękno i szczęście - gdyby twarze pomalowano podobnymi kolorami. Czarny kolor oznaczał gotowość do wojny, siłę, ale niósł bardziej agresywną energię. Ci wojownicy, którzy wrócili do domu po zwycięskiej bitwie, zostali oznaczeni na czarno. Tak samo starożytni Rzymianie, którzy po zwycięstwie wracali konno do Rzymu, ale zamalowali sobie twarze jasny czerwony kolor, naśladując ich boga wojny, Marsa. biały kolor oznaczało smutek, chociaż było inne znaczenie - świat. Niebieskie lub zielone wzory nakładano na najbardziej rozwiniętych intelektualnie i duchowo oświeconych członków plemienia. Kolory te oznaczały mądrość i wytrwałość. Zieleń była ściśle związana z harmonią i mocą opatrzności.

Później Indianie zaczęli używać kolorowania nie tylko do zastraszania, ale także jako kamuflażu - dobierali kolory ubarwienia zgodnie z warunkami. Kwiaty „zaprawione”, zabezpieczone, przygotowane do „nowego życia”, wyrażone stan wewnętrzny i status społeczny oraz oczywiście malowanie twarzy i ciała jako elementy dekoracyjne.

Nowoczesna interpretacja barw wojennych jest czysto praktyczna. zadatek wojskowy ciemna farba na twarz pod oczami i na policzki w celu redukcji refleksów promienie słoneczne od powierzchni skóry, która nie jest chroniona tkaniną kamuflażową.

Kiedy patrzymy na obraz, mózg przetwarza świetna ilość informacje otrzymywane z oczu i innych zmysłów. Aby świadomość mogła wydobyć jakieś znaczenie z tego, co widzi, mózg dzieli duży obraz na części składowe. Kiedy oko patrzy na pionową linię z zielonymi plamkami, mózg odbiera sygnał i identyfikuje ją jako drzewo, a kiedy mózg dostrzega wiele, wiele drzew, już widzi je jako las.

Świadomość ma tendencję do rozpoznawania czegoś jako niezależnego obiektu tylko wtedy, gdy przedmiot ten ma ciągły kolor. Okazuje się, że osoba jest znacznie bardziej zauważona, jeśli jej garnitur jest absolutnie gładki. W dżungli duża liczba kolory we wzorze kamuflażu będą postrzegane jako całościowy obiekt, ponieważ dżungla dosłownie składa się z drobnych szczegółów.

Odsłonięte obszary skóry odbijają światło i przyciągają uwagę. Zwykle, aby odpowiednio pomalować, żołnierze pomagają sobie nawzajem przed rozpoczęciem operacji.

Błyszczące części ciała - czoło, kości policzkowe, nos, uszy i podbródek - są domalowane ciemne kolory, a zacienione (lub zaciemnione) obszary twarzy - wokół oczu, pod nosem i pod brodą - w jasnozielonych odcieniach. Oprócz twarzy koloryzację stosuje się również do otwartych części ciała: plecy szyje, ramiona i ręce.

Dwukolorowa farba kamuflażowa jest częściej nakładana losowo. Dłonie rąk zwykle nie są zamaskowane, ale jeśli w operacjach wojskowych ręce są używane jako narzędzie komunikacji, to znaczy służą do przekazywania niewerbalnych sygnałów taktycznych, są również zamaskowane.

W praktyce trzy najczęściej stosowane typ standardowy farby do twarzy: glina (kolor gliny), jasnozielona, ​​stosowana dla wszystkich rodzajów sił lądowych na terenach, gdzie nie ma wystarczającej ilości zielonej roślinności, oraz glina biała dla wojsk na terenach zaśnieżonych.

Przy opracowywaniu farb ochronnych brane są pod uwagę dwa główne kryteria: ochrona i bezpieczeństwo żołnierza. Kryterium bezpieczeństwa oznacza prostotę i łatwość użycia: gdy żołnierz nakłada farbę na odsłonięte części ciała, musi ona pozostać odporna w warunkach środowisko, odporne na pot i pasujące do stroju. Malowanie twarzy nie umniejsza naturalnej wrażliwości żołnierza, jest praktycznie bezwonne, nie podrażnia skóry i nie jest szkodliwe, jeśli przypadkowo dostanie się do oczu lub ust.

Współczesne tendencje

Obecnie istnieje prototyp farby, która chroni skórę żołnierza oraz przed falą upałów podczas wybuchu. Co to znaczy: w rzeczywistości fala upałów z eksplozji trwa nie dłużej niż dwie sekundy, jej temperatura wynosi 600 ° C, ale ten czas wystarczy, aby całkowicie poparzyć twarz i poważnie uszkodzić niechronione kończyny. Jak wspomniano, nowy materiał w stanie chronić odsłonięta skóra od lekkiego oparzenia przez 15 sekund po wybuchu.

Wraz z rozwojem języka jako narzędzia komunikacji rozwinęły się niewerbalne sposoby komunikacji. Zanim człowiek nauczył się mówić spójnie, do komunikowania się używał kończyn dłoni i mimiki, nieświadomie ucząc się nadawać tyle znaczenia każdemu łukowi i linii prostej na twarzy, że to wszystko wystarczyło do pełnego zrozumienia przez rozmówcę. Idąc na wojnę lub na polowanie nakładał na twarz symetryczny ornament, podkreślający jego intencje, a przy pomocy mięśni twarzy koloryt ożywał i zaczynał działać według określonych zasad.

W tym artykule staraliśmy się przybliżyć główne kamienie milowe w historii farby wojennej, dowiedzieć się, jak jest ona używana dzisiaj, a także sporządzić krótką instrukcję stosowania.

Historia farby wojennej

Wiadomo, że farbą wojenną posługiwali się starożytni Celtowie, którzy używali do tego niebieskiego indygo, uzyskiwanego z barwienia urzedu. Powstały roztwór Celtowie nakładali na nagie ciało lub malowali jego nagie części. Choć nie można stwierdzić z całkowitą pewnością, że to Celtowie jako pierwsi wpadli na pomysł nanoszenia na twarz farb wojennych – urzet był używany już w epoce neolitu.

Nowozelandzcy Maorysi nanosili na skórę twarzy i ciała trwałe symetryczne wzory, które nazywano „ta-moko”. Taki tatuaż był niezwykle ważny w kulturze Maorysów; przez „ta-moko” można było odczytać status społeczny danej osoby, ale dodatkowo była to próba wykonania „trwałego kamuflażu” i jednocześnie stworzenia prototypu munduru wojskowego. W 1642 roku Abel Tasman po raz pierwszy dotarł do wybrzeży Nowej Zelandii i stanął twarzą w twarz z miejscową ludnością. W zachowanych z tamtego czasu pamiętnikach nie ma ani słowa o tym, że spotykał ludzi z tatuażami na twarzach. A wyprawa z 1769 r., W której uczestniczył przyrodnik Joseph Banks, świadczyła w swoich obserwacjach o dziwnych i niezwykłych tatuażach na twarzach miejscowych tubylców. Oznacza to, że minęło co najmniej kolejne sto lat, zanim Maorysi zaczęli używać tatuaży.

urzet farbiarski


Indianie północnoamerykańscy używali barwników do tworzenia wzorów na skórze, co pomagało im, podobnie jak w przypadku Maorysów, w personifikacji. Indianie wierzyli, że wzory pomogą im uzyskać magiczną ochronę w bitwie, a kolorowe wzory na twarzach wojowników nadawały im bardziej dziki i niebezpieczny wygląd.

Oprócz malowania własnych ciał Indianie nakładali wzory na swoje konie; wierzono, że pewien wzór na ciele konia będzie go chronił i dawał magiczne zdolności. Niektóre symbole oznaczały, że wojownik wyrażał szacunek dla bogów lub był błogosławiony zwycięstwem. Wiedza ta była przekazywana z pokolenia na pokolenie, aż kultura została zniszczona podczas wojen podboju.

Tak jak współcześni żołnierze otrzymują nagrody za osiągnięcia w sprawach wojskowych, tak Indianin miał prawo zastosować określony wzór dopiero po tym, jak odznaczył się w bitwie. Dlatego każdy znak i symbol na ciele miał ważne znaczenie. Na przykład palma oznaczała, że ​​Indianin wyróżniał się w walce wręcz i miał dobre umiejętności bojowe. Ponadto odcisk dłoni mógł służyć jako talizman, symbolizujący niewidzialność Indianina na polu bitwy. Z kolei kobieta z plemienia, która zobaczyła indiańskiego wojownika z odciskiem dłoni, zrozumiała, że ​​z takim mężczyzną nic jej nie grozi. Symbolika wzorów wykraczała daleko poza czynności rytualne i oznaczenia społeczne, była niezbędna jako amulet, jako cielesne placebo, które dodaje wojownikowi siły i odwagi.

Ważne były nie tylko znaczniki graficzne, ale również baza kolorystyczna każdego znaku. Symbole nakładane czerwoną farbą oznaczały krew, siłę, energię i powodzenie w walce, ale mogły mieć też całkiem pokojowe konotacje - piękno i szczęście - gdyby twarze pomalowano podobnymi kolorami.


Czarny kolor oznaczał gotowość do wojny, siłę, ale niósł bardziej agresywną energię. Ci wojownicy, którzy wrócili do domu po zwycięskiej bitwie, zostali oznaczeni na czarno. Podobnie starożytni Rzymianie, kiedy po zwycięstwie wracali do Rzymu na koniach, ale malowali twarze na jaskrawoczerwony kolor, naśladując ich boga wojny, Marsa. Biały kolor oznaczał smutek, chociaż istniało inne znaczenie - pokój. Niebieskie lub zielone wzory nakładano na najbardziej rozwiniętych intelektualnie i duchowo oświeconych członków plemienia. Kolory te oznaczały mądrość i wytrwałość. Zieleń była ściśle związana z harmonią i mocą opatrzności.

Później Indianie zaczęli używać kolorowania nie tylko do zastraszania, ale także jako kamuflażu - dobierali kolory ubarwienia zgodnie z warunkami. Kwiaty „traktowane”, chronione, przygotowywane do „nowego życia”, wyrażały stan wewnętrzny i status społeczny, a jako element dekoracyjny zastosowano oczywiście malowanie twarzy i ciała.

Nowoczesna interpretacja barw wojennych jest czysto praktyczna. zadatek wojskowy czarna kolorystyka na twarzy pod oczami i na policzkach w celu zmniejszenia odbijania promieni słonecznych od powierzchni skóry, która nie jest chroniona tkaniną kamuflażową.

Ci wojownicy, którzy wrócili do domu po zwycięskiej bitwie, zostali oznaczeni na czarno.

Zasady kolorowania

Kiedy patrzymy na obraz, mózg przetwarza ogromną ilość informacji z oczu i innych zmysłów. Aby świadomość mogła wydobyć jakieś znaczenie z tego, co widzi, mózg dzieli duży obraz na części składowe. Kiedy oko patrzy na pionową linię z zielonymi plamkami, mózg odbiera sygnał i identyfikuje ją jako drzewo, a kiedy mózg dostrzega wiele, wiele drzew, już widzi je jako las.


Świadomość ma tendencję do rozpoznawania czegoś jako niezależnego obiektu tylko wtedy, gdy przedmiot ten ma ciągły kolor. Okazuje się, że osoba jest znacznie bardziej zauważona, jeśli jej garnitur jest absolutnie gładki. W warunkach dżungli duża liczba kolorów we wzorze kamuflażu będzie postrzegana jako całość, ponieważ dżungla składa się dosłownie z drobnych szczegółów.

Odsłonięte obszary skóry odbijają światło i przyciągają uwagę. Zwykle, aby odpowiednio pomalować, żołnierze pomagają sobie nawzajem przed rozpoczęciem operacji. Błyszczące części ciała - czoło, kości policzkowe, nos, uszy i podbródek - są pomalowane ciemnymi kolorami, a zacienione (lub przyciemnione) obszary twarzy - wokół oczu, pod nosem i pod brodą - jasnymi zielone odcienie. Oprócz twarzy koloryzację stosuje się również na otwarte partie ciała: kark, ramiona i dłonie.

Dwukolorowa farba kamuflażowa jest częściej nakładana losowo. Dłonie rąk zwykle nie są zamaskowane, ale jeśli w operacjach wojskowych ręce są używane jako narzędzie komunikacji, to znaczy służą do przekazywania niewerbalnych sygnałów taktycznych, są również zamaskowane. W praktyce najczęściej stosuje się trzy standardowe rodzaje farb do twarzy: gliniasty (kolor gliny), jasnozielony, mający zastosowanie do wszystkich rodzajów sił lądowych na terenach, gdzie nie ma wystarczającej ilości zielonej roślinności, oraz gliniany biały dla wojsk na terenach zaśnieżonych.

Przy opracowywaniu farb ochronnych brane są pod uwagę dwa główne kryteria: ochrona i bezpieczeństwo żołnierza. Kryterium bezpieczeństwa to prostota i łatwość użycia: zastosowany przez żołnierza na odsłonięte części ciała musi być odporny na warunki środowiskowe, odporny na pot i pasować do munduru. Malowanie twarzy nie umniejsza naturalnej wrażliwości żołnierza, jest praktycznie bezwonne, nie podrażnia skóry i nie jest szkodliwe, jeśli przypadkowo dostanie się do oczu lub ust.

Odsłonięte obszary skóry odbijają światło i przyciągają uwagę


Nowoczesne metody

Obecnie istnieje prototyp farby, która chroni skórę żołnierza oraz przed falą upałów podczas wybuchu. Co to znaczy: w rzeczywistości fala upałów z eksplozji trwa nie dłużej niż dwie sekundy, jej temperatura wynosi 600 ° C, ale ten czas wystarczy, aby całkowicie poparzyć twarz i poważnie uszkodzić niechronione kończyny. Jak stwierdzono, nowy materiał jest w stanie chronić odsłoniętą skórę przed lekkim oparzeniem przez 15 sekund po wybuchu.

Malowanie ciała, w tym twarzy, osoby, jako stada i społecznego „zwierzęta”, rozpoczęło się od czasów starożytnych. Każde plemię miało inny rytuał rytualny, ale został stworzony w tych samych celach:

  • Oznaczenie przynależności plemiennej (rodzinnej);
  • Definiowanie i podkreślanie swojego statusu w plemieniu;
  • Ogłoszenie szczególnych osiągnięć i zasług;
  • Oznaczenie unikalnych cech i umiejętności właściwych tej osobie.
  • Definicja zawodu w ten moment (walczący, polowanie i zaopatrzenie plemienia, eksploracja, czas pokoju itd.).
  • Uzyskanie magicznej lub mistycznej ochrony wspierającej ich działania, zarówno podczas prowadzenia działań wojennych, jak i podczas udziału w specjalnych obrzędach.

Oprócz barwienia własnego ciała (a zdjęcie barwienia Indianina można zobaczyć w naszym artykule), Indianie Ameryki Północnej narysował odpowiednie wzory na koniu. I prawie w tych samych celach, co na sobie.

Indyjska farba wojenna

Jak można się domyślić z nazwy, nie tylko grafika odegrała rolę w kolorystyce, ale także kolor, który oznaczał różne zjawiska:

  • Czerwony - krew i energia. Według wierzeń przynosił szczęście i powodzenie w walce. W czasie pokoju wyrusz piękno i szczęście rodzinne.
  • Czarny - gotowość do wojny, pokonanie agresywności i siły. Ten kolor był obowiązkowy przy powrocie ze zwycięstwem.
  • Biały - oznaczał smutek lub spokój. Te dwie koncepcje były wśród Indian bardzo bliskie.
  • Intelektualna elita plemienia malowała się na niebiesko lub zielono: mądrzy i oświeceni, a także ludzie, którzy umieli komunikować się z duchami i bogami. Kolor zielony niósł również dane o obecności harmonii.

Wejście na „Wojenną ścieżkę”

„Wielki dzień na śmierć” – z takim mottem Indianie z Ameryki Północnej przyjęli wiadomość o rozpoczęciu kampanii wojskowej i zaczęli malować twarze wojenne. Potwierdził dziką odwagę i niezachwianą odwagę wojownika, jego status i zasługi z przeszłości. Miał budzić przerażenie we wrogu, w tym pokonanym lub schwytanym, zaszczepić w nim strach i rozpacz, dawać magiczną i mistyczną ochronę noszącemu. Paski na policzkach potwierdzały, że ich właściciel wielokrotnie zabijał wrogów. Podczas nakładania barwy wojennej brano pod uwagę czynniki, które nie tylko przestraszyły wroga, ale także zapewniły dodatkową ochronę, w tym kamuflaż.

Wizerunek dłoni może oznaczać dobre umiejętności walki wręcz lub posiadanie talizmanu, który daje właścicielowi skradanie się i niewidzialność na polu bitwy. Inny, ale ten sam rodzaj barwy wojennej dawał poczucie jedności i pokrewieństwa w bitwie, tak jak to jest obecnie – w nowoczesnym mundurze wojskowym. Podkreślił też status wojownika, podobnie jak dziś insygnia i ordery.

Okazało się, że farba wojenna Indian była Skuteczne środki aby podnieść ich morale. Pomógł też uporać się ze strachem przed śmiercią, bo trzeba było umrzeć, jak bohater, z pragnieniem krwi, które ogarniało serce. Nie można było pozwolić, by wypełnił go strach przed śmiercią i pragnienie życia, bo to wstyd dla wojownika.

Cechy barwy wojennej koni

Po zakończeniu ceremonii ich barwienia, jeśli Indianin nie walczył pieszo, przesiadali się na konie. jasna farba konie ciemnego koloru były smarowane, a zwierzęta jasnego koloru czerwoną farbą. Na oczy koni nakładano białe kółka w celu poprawy widzenia, a miejsca urazów, podobnie jak u nich, oznaczano kolorem czerwonym.

Symbolizm

Niemal każdy Indianin od samego początku swojej młodości doskonale znał cechy malarstwa zwykłego i wojennego jako członków swojego plemienia, a także plemion pokrewnych i sprzymierzonych, a także wszystkich znanych wrogów. Pomimo faktu, że znaczenie i znaczenie tego samego symbolu lub kombinacji kolorów wśród różnych plemion, w inny czas, mógł się znacznie różnić, Indianie byli doskonale zorientowani w tym niemal nieskończonym morzu wartości, co wywołało prawdziwe zdziwienie i zazdrość białych, którzy się z nim kontaktowali. Niektórzy szczerze podziwiali, ale większość „białych” tylko bardziej nienawidziła Indian za takie cechy jak wierność słowu i niepisanemu kodeksowi postępowania, uczciwość i szczerość w demonstrowaniu swoich intencji przez Indian, co potwierdzało wojenne barwy na ich twarzach .

Ciekawostka: obecnie istnieje stabilny stereotyp, że Indianie północnoamerykańscy otrzymali przydomek „czerwonoskórzy” ze względu na kolor skóry, rzekomo mając czerwonawy odcień. W rzeczywistości ich skóra jest lekko żółtawa i lekko mieni się jasnym brązem (dla różnych plemion, zwłaszcza mieszkających daleko od siebie, ten odcień może się różnić). Ale termin „czerwonoskórzy” powstał i zakorzenił się z powodu zabarwienia twarzy Indian, w których dominowała czerwień.

Zwróćmy uwagę na jeszcze jeden ciekawy fakt. Tylko wojownicy, którzy wyróżnili się w bitwie, mieli prawo malować twarze swoich żon.

Rola „bladych twarzy” w realizacji kolorowania

Oczywiście Indianie, jeszcze przed pojawieniem się białych, ze swoją zdolnością do produkcji na skalę przemysłową, a zatem dostarczania komuś farb o dowolnych odcieniach, stosowali wojenną farbę. Indianie znali różne rodzaje gliny, sadzy, tłuszczu zwierzęcego, węgla drzewnego i grafitu, a także barwników roślinnych. Ale wraz z pojawieniem się wędrownych handlarzy w plemionach, a także po rozpoczęciu wizyt Indian na punktach handlowych, farby stały się jedynym towarem, który mógł konkurować z alkoholem (wodą ognistą) i bronią.

Znaczenie poszczególnych elementów

Każdy element walki, i nie tylko, ubarwienie Indian z konieczności oznaczało coś konkretnego. Czasami - to samo dla różnych plemion, ale częściej po prostu bardzo, bardzo podobne. Poza tym narysowany osobno wzór mógł oznaczać jedno, a w połączeniu z innymi elementami takich „tatuaży” coś uogólniającego lub doprecyzowującego, a w indywidualne przypadki- wręcz przeciwnie. Znaczenie barwy wojennej Indian:

  • Odcisk dłoni przedstawiony na twarzy z reguły oznaczał, że wojownik odnosił sukcesy w walce wręcz lub był bardzo dobrym skradającym się zwiadowcą. Dla kobiet z własnego lub sprzymierzonego plemienia ten element służył jako przewodnik niezawodna ochrona.
  • Pionowe czerwone linie na policzkach i powyżej w wielu plemionach oznaczały liczbę zabitych wrogów. W niektórych plemionach czarni mówili o tym samym poziome paski na jednym z policzków. A pionowe znaki na szyi oznaczały liczbę bitew.
  • Niektóre plemiona malowały twarze czarną farbą w całości lub w części przed bitwą, a większość po zwycięskiej walce, przed powrotem do domu.
  • Bardzo często zamalowywano okolice oczu lub zakreślano je okręgami. Zwykle oznaczało to, że wróg nie będzie mógł się ukryć, a wojownik zaatakuje go i pokona z pomocą duchów lub magii.
  • Ślady ran zaznaczono czerwoną farbą.
  • Krzyżujące się linie na nadgarstku lub dłoniach oznaczały udaną ucieczkę z niewoli.
  • Kolor na biodrach równoległe linie oznaczało, że wojownik walczy pieszo, a przeprawę – konno.

Osobliwości

Indianie z reguły bardzo chętnie podkreślali wszystkie swoje osiągnięcia w malarstwie wojennym, ale nie przypisywali sobie zbyt wiele, lecz przechodzili z jednego poziomu statusu na drugi tylko na podstawie zwycięstw, morderstw, obecności skalpów, uznanie przez współplemieńców, i tak dalej. Jednocześnie barwy wojenne Indian w tym samym czasie były nakładane do minimum przez młodych mężczyzn, którzy właśnie osiągnęli odpowiedni wiek, a także przez młodych wojowników, którzy nie otrzymali jeszcze możliwości wyróżnienia się w bitwach bojowych. W przeciwnym razie duchy przodków mogą nie rozpoznać swoich i ich nie pokazać potrzebna pomoc, a nawet gorzej.

Indianie byli oczywiście bardzo dobrze zorientowani w hierarchii społecznej i znali swoich przywódców, w tym wojskowych. Ale to nie znaczyło, że przywódcy nie podkreślali swojego wysokiego statusu strojami, nakryciami głowy i barwami wojennymi. Tak więc obraz kwadratu wskazywał, że jego nosiciel był przywódcą tego oddziału wojskowego.

Rysunki w postaci głów zwierząt drapieżnych

Osobno należy powiedzieć o tatuażach lub rysunkach malarskich w postaci głów zwierząt drapieżnych, które były przedstawiane na głowie lub tułowiu i na które bardzo trudno było zarobić. W szczególności mieli na myśli:

  • kojot - przebiegły;
  • wilk - okrucieństwo;
  • niedźwiedź - moc i siła;
  • orzeł - odwaga i czujność.

Barwieniu poddano elementy ubioru oraz broń wojskową. Na tarczach, jeśli wojownik z tego korzystał, było dużo miejsca i można było zastosować nie tylko osiągnięcia już dostępne, ale i te, do których aspirował. A krawiectwo, wykańczanie i kolorowanie mokasynów nawet dziecko mogło określić przynależność plemienną swojego właściciela.

Wojskowa farba do twarzy

W naszych praktycznych czasach farbom wojennym przypisuje się czysto praktyczną, przyziemną wartość. Wojsko, w tym wywiad czy siły specjalne, muszą ograniczać widoczność twarzy i odsłoniętych części ciała, w tym powiek, uszu, szyi i dłoni. „Makijaż” również musi zdecydować ważne zadanie do ochrony przed:

  • Komary, muszki i inne owady, niezależnie od tego, czy są krwiopijne, czy nie.
  • Oparzenia słoneczne i inne rodzaje oparzeń bojowych i (nie bojowych).

Dużo czasu na przygotowania poświęca się praktyce nakładania makijażu kamuflażu z improwizowanych środków. Z reguły powinien być dwukolorowy i składać się z równoległych prostych lub falistych pasków. Głównym elementem jest ziemia, brud, popiół lub glina. Latem można użyć trawy, soku lub części roślin, a zimą kredy lub czegoś podobnego. Na twarzy powinno znajdować się kilka stref (do pięciu). Makijaż nakłada sam wojownik i powinien być dość indywidualny.

Kolorowanka dla dzieci

Farby wojenne Indian dla dzieci są obecnie wykonywane bardzo często, zwłaszcza dla chłopców. Dlatego po pomalowaniu twarzy i wpięciu we włosy piórka dowolnego ptaka, wesoło gonią się nawzajem, wymachując zabawkowym tomahawkiem i głośno krzycząc, rytmicznie przyciskając otwartą dłoń do ust. Ten makijaż jest idealny na dziecięce karnawały i przyjęcia. Bezpieczne malowanie twarzy doskonale imituje wojenne barwy Indian ze zdjęcia oryginalnych rysunków i łatwo zmywa się wodą z mydłem.

Wniosek

Zbadaliśmy więc istotę i cechy farby wojennej Indian. Jak widać, każdy kolor i wzór ma swoje znaczenie. Na razie zobacz W podobny sposób malowanie Indian będzie trudne (z wyjątkiem karnawału), ale kilkaset lat temu ten niuans został nadany duże skupienie, a kolorowanie miało swoją moc.

Kolorowanka, tatuaż, fryzury

Barwy wojenne Indian zawsze przyciągały zwiększona uwaga. Oto, co pisze podróżnik i artysta J. Katlin, który w latach 30. odwiedził wiele plemion Ameryki Północnej.

Nazwę „Czerwonych Indian” nadano im prawdopodobnie ze względu na użycie ochry i cynobru, ich ulubionych kolorów podczas malowania ciała i twarzy.

Ten zwyczaj jest taki sam we wszystkich plemionach. Kolidują z farbą z niedźwiedzim tłuszczem i patrzą małe lusterko, które kupują od kupców, są rozmazane, używając palców zamiast pędzli. Farbowanie jest uważane za część stroju i niewielu Hindusów pojawi się rano bez siedzenia przez godzinę lub dłużej w toalecie, bez olejowania i czesania włosów, bez malowania twarzy i kończyn.

Kolorystyka była indywidualna i wspólna dla każdego społeczeństwa wojskowego lub plemienia.

Kolorystyka oznacza, że ​​wojownik wrócił z wojny, przywożąc wiele skalpów. Czerwona plama - rana na czole. Różdżka we włosach - zabiła wroga jednym strzałem.

Jednostka często odzwierciedlała zasługi wojskowe. Tak więc plamy lub paski mogą odpowiadać ilości ku; twarz pomalowana na czarno była oznaką zwycięstwa nad wrogiem. Różne symbole słońca, tęczy, gwiazd, księżyca ucieleśniały magiczne moce, które chroniły wojownika w bitwie. Każdy społeczeństwo wojskowe miał własną kolorystykę, często symbolizującą jego nazwę. Istniały zabarwienia charakterystyczne dla określonego plemienia. Na przykład wojownicy Assiniboine rysowali dwa czarne paski od szyi do klatki piersiowej, otaczali oczy białą farbą i malowali twarz na czerwono lub czerwono-brązowo.

Oprócz tego, że kolorystyka przekazała pewne informacje o Indianinie, służyła magiczna ochrona, był atrybutem estetyki, mógł też chronić przed zimnem, śniegiem, ukąszeniami owadów. A nawet leczyć choroby skóry! Przyjrzyjmy się składowi niektórych farb - tłuszcz borsuka lub niedźwiedzi plus pigment: biały - Biała glina; czerwono-brązowy - cynober, ochra; niebiesko-zielona - niebieska ziemia wydobywana u podnóża Gór Skalistych; czarny - węgiel drzewny; brązowo - opuncja figowa; żółty - kwiaty różnych roślin.

Wrona. Świąteczna fryzura i koloryt wojownika

Włosy z przodu farbowane białą glinką

Osage. Fryzura i kolorystyka wojownika

Płoć przyczepiona do włosów

Tatuaż odgrywał głównie rolę magia ochronna. Wojownicy tatuowali sobie klatki piersiowe i ramiona. Siuksowie nakładali znaki na nadgarstkach, brodzie lub czole, które służyły duszy zmarłego za przepustkę do „wiecznej krainy wielu wskazówek”.

Indyjskie fryzury, podobnie jak ubrania, również były pod wpływem mody i zmieniały się niejednokrotnie w XIX wieku. W wczesny okres prawie wszyscy koczownicy i „rolnicy” golili głowy, pozostawiając na czubku mały grzebień. Ta fryzura była oznaką wojownika, a pasmo włosów pozostałe na gołej czaszce nazywano „skórą głowy” i oznaczało wyzwanie dla wrogów - „spróbuj to wziąć”! Pod koniec XIX wieku tylko nieliczni Pawnee, Osage i Sauk-and-Fox przetrwali takie fryzury.

W latach 30. i 50. XIX wieku wojownicy nosili głównie długie, rozpuszczone włosy, a na czołach pozostawiano grzywkę, która zwisała nad grzbietem nosa. Assiniboins i Maidans utrzymali ten styl najdłużej. Cheyennes, Blackfoots, Gros Ventres i Sarsees często nosili włosy związane w kok lub warkocz na czołach. Duchowi przywódcy Czarnych Stóp i Sarsi nosili tę fryzurę aż do początku tego stulecia. Kiowa i Kiowa Apache obcięli włosy prawa strona bardzo krótki - aby nie przeszkadzał w strzelaniu z łuku, ale pozostawiony długi po lewej stronie. W dawnych czasach Crowe również nosił podobną fryzurę, ale w połowie XIX wieku wypracowali charakterystyczny tylko dla nich styl - włosy pozostały bardzo długie z tyłu i nie były splecione, dwa warkocze zostały wykonane po bokach powyżej uszy, a włosy na czole były bardzo krótko obcięte - natłuszczone lub z białej gliny, sterczały pionowo. Proste przedziałki i dwa warkocze po bokach są charakterystyczne dla Siuksów, Czejenów, Arapaho, Komanczów i niektórych Assiniboinów. Włosy zaczesane do tyłu lub z przedziałkiem na środku były noszone głównie przez Czarną Stopę, a także Wrony, Gros Ventre, Assiniboine, Shoshone, Ne-Perse, Flatheads.

Siuksowie, Shoshone i Kiowa często nosili jeden warkocz, a drugą stronę włosów pozostawiali rozpuszczoną. Czasami włosy były krótko obcinane, sięgały ledwie do ramion - tak robili Kiowa, Kiowa Apacze, Assiniboins. Dużą popularnością cieszyły się również różne dodatki do fryzur, na przykład paski skóry wydry lub sukna. Były owinięte wokół warkoczy Sioux, Cheyenne, Arapaho, Kiowa, Comanche, Utah, Jicarilla, Tonkawa, Hidatsa, Mandana, Arikara. Aby ich włosy wyglądały na dłuższe, Crow nosił koki z tyłu głowy. Za najpiękniejszą uważano wojownika, którego włosy ciągnęły się po ziemi. U Czarnej Stopy wskazana długość włosów walory wojskowe: po pierwsze jest piękny i prestiżowy, a po drugie zawiera w sobie włosy magiczna siła, a co za tym idzie, w długich włosach jest więcej. Obcięte włosy były oznaką żałoby.

Kolorystyka oznacza szybkość i siłę. Półkole to lśniące sklepienie nieba, błyskawica to szybkość, zielony kolor- Ziemia.

Czarna Stopa (Kaina). Fryzura i kolorystyka lidera

Kiowa. Wojownik

Po prawej stronie włosy są krótko ścięte, do prawego ucha włożonych jest sześć kolczyków.

Rodzaj ozdoby wykonanej ze sztywnej wełny jeżozwierza amerykańskiego lub ogona jelenia - płoci - nosili wojownicy wszystkich plemion. Jest to rodzaj grzebienia, który był przymocowany do cienkiego warkocza na czubku głowy. Płotka była jednym z atrybutów wielu stowarzyszeń wojskowych i była nieodzownym regaliem wojskowego Tańca Trawy.

Wojownik nosi włosy z przedziałkiem z boku, zebrane z tyłu w warkocz. Kolorowanka - znak wojownika. Broda jest bardzo rzadką ozdobą Indian ściennych.

Assiniboina

Kolorowanka wojownika, który wrócił z wojny ze zwycięstwem. Kolor czarny - kolor zwycięstwa, symbolizuje zabitego wroga, wygasłe pożary wroga. Tatuaż na klatce piersiowej. „Pompadour” – kucyk lub warkocz na środku czoła – typowa fryzura Assiniboine.

W ogóle niezwykła fryzura noszone przez Assiniboinów, członków społeczeństwa Bear. Czubek głowy był ogolony, a część włosów po bokach skręcona w dwa kłębki, imitujące uszy niedźwiedzia.

W plemieniu Omaha nie było opcji golenia głowy: zostawiali pasek na środku lub krzyż, albo golili włosy tylko z jednej strony, albo zostawiali strzępy, kucyki ...

Wyrywano włosy na twarzy, w tym brwi - ich posiadanie uważano za brzydkie.

Jednak Kiowa i Yuta czasami nosili wąsy, a Ponca miał małe brody.

Wszyscy mężczyźni chodzili z kolczykami - uszy były zwykle przekłute przy urodzeniu. Na równinach północnych i centralnych wojownicy nosili jeden, rzadziej dwa kolczyki w każdym uchu, podczas gdy „rolnicy” (Pawnee, Osagowie, Ku-apo i inni) oraz koczownicy z równin południowych (Kiowa, Kiowa-Apacze) woleli wiele kolczyki, przekłuwając uszy na całej krawędzi. W starożytności Iowa i niektóre plemiona płaskowyżu nie obyły się bez ozdób na nosie.

Kobiety wszystkich plemion wyglądały skromniej - włosy z przedziałkiem, zwykle splecione w dwa warkocze, wyskubane brwi, kilka pociągnięć farbowaniem, kolczyki. To prawda, że ​​\u200b\u200bkolczyki damskie były bardzo długie, czasem do pasa; zostały wykonane z lekkich muszli dentystycznych. Ale ogólnie rzecz biorąc, mężczyźni mieli oczywiście bardziej imponujący wygląd.

Kiowa. Kobieta Kolorowanka

Oznacza oczekiwanie wojownika powracającego ze zwycięstwem.

Wygląd każdego wojownika był indywidualny, ale jednocześnie dostarczał maksimum informacji o jego właścicielu.

Z książki najnowsza książka fakty. Tom 3 [Fizyka, chemia i technologia. Historia i archeologia. Różnorodny] autor Kondraszow Anatolij Pawłowicz

Z książki Jeden dzień w starożytny Rzym. Życie codzienne, tajemnice i ciekawostki autor Andżelika Alberto

Wspaniałe fryzury Zaufana niewolnica klaszcze w dłonie. „Makijażystka” wychodzi z pokoju, ustępując miejsca dwóm innym dziewczynom, które zajmą się fryzurą gospodyni. Jeden z nich wyjmuje z szafki trzy peruki i kładzie je na stole. Są trzy różne kolory: blond, rudy i

Z książki Imperialna Rosja autor Anisimow Jewgienij Wiktorowicz

Stroje i fryzury w drugiej połowie XVIII wieku francuski strój. To jest ze zmianą wygląd swoich poddanych Piotra Wielkiego i rozpoczął jego słynne reformy. To było od 1698 roku, że został przepisany

Z Księgi Stratagemów. O sztuka chińskażyć i przetrwać. TT. 12 autor von Senger Harro

36,7. Spektakl fryzury Zaraz po pojawieniu się w chińskiej literaturze 36. fortelu zaczęli się z niego śmiać. A później została uhonorowana nie tylko pochwałami. Oto, co napisał reformistyczny myśliciel i dyplomata Huang Zunxian (1848–1905), którego 150. urodziny obchodzono w Pekinie

Z książki Kobiety wiktoriańska Anglia. Od ideału do występku Autor Coty Katherine

Pielęgnacja włosów i fryzury Włosom poświęcono tyle samo uwagi, jeśli nie więcej, niż twarzy i ciału. Podczas codziennej kąpieli włosy były upięte wysoko na czubku głowy, aby nie zamoczyć ponownie: suszenie włosów bez suszarki mogło zająć cały dzień.

Z książki Życie codzienne łowców mamutów autor Anikowicz Michaił Wasiljewicz

Fryzury, tatuaże Figurki kobiet i inne obrazy z epoki paleolitu mówią nam nawet o takich szczegółach! Sądząc po nich, dwadzieścia tysięcy lat temu kobiety mogły się rozpuścić długie włosy przez ramiona, mogli zebrać je z tyłu głowy w kok, a czasem zaplatali warkocz, a nawet

Z książki Wielkość Babilonu. Historia starożytnej cywilizacji Mezopotamii autor Suggs Henry

Fryzury Ciekawe badanie fryzury damskie w Mezopotamii w III i na początku II tysiąclecia pne. mi. w wykonaniu Agnes Spiket. Poniżej znajduje się podsumowanie jego ustaleń. Ona oczywiście studiowała wizerunki fryzur głównie na odciskach pieczęci cylindrycznej

Z książki Wielkie bitwy świata przestępczego. Historia przestępczości zawodowej sowiecka Rosja. Księga pierwsza (1917-1940) autor Sidorow Aleksander Anatolijewicz

„A na lewej piersi profil Stalina…”: tatuaż kryminalny Wprowadzając czytelnika w „ruch złodziei” u zarania jego dziejów, należy poczynić istotne zastrzeżenie: „pojęcia” i „prawa” czas ten różnił się niekiedy znacząco od tych, które istniały wśród „legalistów” »

Z książki Wojskowy Petersburg z czasów Mikołaja I autor Małyszew Stanisław Anatolijewicz

Wąsy, bokobrody, fryzury Za Mikołaja I wszystkie niższe stopnie armii rosyjskiej nosiły już wąsy, które trzeba było robić, podobnie jak bokobrody. Na początku panowania w pułkach były jeszcze kompanie bez wąsów, ale stopniowo wąsy nabywali wszyscy żołnierze. Od 1847 roku wąsy polegają

Z książki Ludzie Majów autor Rus Alberto

Tatuaż Drapanie tatuażu było ważnym elementem zdobienia ciała, o czym świadczą kroniki i potwierdzają liczne rzeźby i gliniane figurki. Ten rodzaj tatuażu, w którym powstają blizny po przecięciu wcześniej pomalowanej skóry


Szczyt