Figuri geometrice în ornamentul național. Lecție integrată de geometrie și cultură națională

„Ornament” - Creați un ornament folosind simetria axială și translația paralelă. Ornamentul din plasă este folosit pentru a decora podeaua, tavanul, pereții camerei. Colibele țărănești erau decorate cu modele sculptate. Ornamentul rusesc este foarte divers. Exemple de ornamente rusești. Planar. Transfer paralel. Cum a fost primit ornamentul:

„Costume ale popoarelor din regiunea Volga” - Pantofi de dama- galoșuri din piele (kebis). Îmbrăcăminte exterioară paltoane din piele de oaie și blană, halate și haine. Împreună cu broderia, căptușeala cu un chenar de țesătură colorată a fost folosită pe hainele de zi cu zi. Elemente de ornamente naționale. O femeie căsătorită nu avea dreptul să apară cu străinii cu capul deschis. Costum tătar.

„Costumul popular bașkir” - ceainic cu ornament Bashkir. Cofa este feminină. Istoria costumelor. Sculptură în lemn. Ornamente geometrice. Aplicatie din piele si piele intoarsa, ornament Bashkir brodat manual. Bijuterii. Ornament de Bashkir. Tehnica: sculptură heraldică. Subiectul lecției: „Costumul popular bașkir”. Costumul oamenilor de vârstă tânără și mijlocie se distingea prin strălucire printre bașkiri.

„Costumul popular rusesc” - Pe vremuri, broderia nu numai că împodobea hainele, ci servea și ca talisman. Verdele este urzica. Prin îmbrăcăminte poți afla despre tradițiile și obiceiurile poporului tău. Dacă mânecile erau coborâte, atunci era imposibil să faci vreo lucrare. De sus și-au pus un încălzitor de duș. Și femeile căsătorite purtau întotdeauna un kokoshnik sau batic.

„Istoria costumului” - În anii 20 ai secolului XX, au apărut pentru prima dată ciorapii de culoarea cărnii. Moda 1795 - 1820 devine o imitație a antichității. Costum renascentist. Clasicism, Imperiu, Imperiu (1795 - 1820). Costum din Evul Mediu timpuriu. Epoca turneelor. Ca îmbrăcăminte exterioară, figaros, pelerine, rotunde au fost foarte populare. A doua jumătate a secolului al XIX-lea.

„Costume naționale” – Costume naționale. Ne-am familiarizat cu costumele naționale kârgâzești. Costum național pentru femei. Naţional costum bărbătesc. Concluzie. Toate costumele sunt frumos decorate cu ornamente. Am învățat numele pălăriilor pentru femei și bărbați. În trecut, costumul kârgâz a avut diferențe teritoriale asociate cu așezarea triburilor.

raionul IIși euconferințeeuistoria locală

„Primii pași în știință”

Bazele geometriceVologdath

naţionalWowcostumA

secțiune: " înțelepciunea populară» (folclor și etnografie)

Lucrare finalizata:

Elev in clasa a VI-a:

Shemyakina Tatyana Nikolaevna

MBOU „Școala secundară Argunovskaya”

Șef: Karacheva Lyudmila Vitalievna,

lider de grup pentru activitati extracuriculare

Federal State Educational Standard LLC „Cercetători”

Semyonka 2017

1. Introducere……………………………………………………………………………………....3

2. Partea 1. Costumul rusesc - sursa creativității………….………….…5

1.2 Elemente ale unui costum rusesc cu modele………………………………………………....5

Partea 2. Modele geometrice și ornamente ale regiunii Vologda…….……….....8

2.1. Simbolismul formelor geometrice………………………………………….8

2.2. Baza geometricăîn ornamentul broderii Vologda …………...9

2.3. Caracteristici de croială și broderie în ținutele din districtul Nikolsky...….….11

3. Concluzie………………………………………………..……………………………………13

4. Dicţionar terminologic…………………………………………………………………….…...14

5. Literatură………………………………………………………………………………… 15

6. Aplicații:

Anexa 1

Anexa 2

Anexa 3

Introducere

Istoria a fost întotdeauna de mare interes public. Acest interes se explică prin nevoia firească a fiecărei persoane de a cunoaște istoria poporului său.

La hainele naționale rusești istorie veche de secole. Caracterul său general corespunde aspect, modul de viață, localizarea geografică și natura muncii oamenilor.

Costumul popular rusesc este o sursă de creativitate, care este obiectul culturii materiale și spirituale a poporului. Hainele reflectau sufletul oamenilor și ideea lor despre frumusețe.

Hainele naționale sunt un fel de carte, învățând să citești, pe care poți afla despre tradițiile, obiceiurile și istoria poporului tău. Cu această carte, poți o excursie amuzanta dintr-o regiune a regiunii în alta și vezi cât de divers este rusul haine populare bazate pe forme geometrice. Răspuns întrebarea principală: „La fel ca oamenii „întunecați” care nu știu să scrie și să citească, ei au stăpânit cu măiestrie formele geometrice, atunci când coase haine și atașează înțeles adânc ornament geometric în broderia costumului național Vologda. admirând frumusețe făcută de om ornamente intruchipate in obiecte de arta decorativa si aplicata - covoare, parchete, tapiserii, broderii - nu ne gandim la rolul geometriei in realizarea acestor lucrari.

ornament Vologda - componentă cultura nationala artistica, care si-a pastrat caracterul originar, continuitate cu trecutul.

Relevanţă: munca se referă la una dintre cele mai multe intrebari interesante geometrie - teoria transformărilor geometrice pe exemplul studiului modelelor vestimentare ale costumului național Vologda, ornamente de broderie.

Ipoteză: studiul modelelor vestimentare ale costumului național Vologda, diferite regiuni, luarea în considerare a formelor geometrice în centrul acestora, simbolismul ornamentului de broderie a fost și rămâne unul dintre cele mai relevante pentru înțelegerea fundamentelor culturii tradiționale și Fundamentele geometrice ale costumului național rusesc rămân în centrul modelelor de îmbrăcăminte modernă și sunt în „slujba” omului.

Scopul lucrării: pentru a explora modelele de haine ale costumului național Vologda din punct de vedere al formelor geometrice, modele în ornamentul de broderie Vologda.

Sarcini A: 1. explorați utilizarea forme geometriceşi linii în activitatea practică a omului;

2. luați în considerare transformările geometrice care stau la baza creării ornamentelor Vologda.

3. cultivați un sentiment de mândrie în tradiții pământ natal.

Obiectul de studiu: modele de Vologda costume naţionale, ornamente cu forme geometrice.

Subiect de studiu: geometrie în modele și modele în broderie

Metode de cercetare:

Studierea literaturii suplimentare pe această problemă

Metodă descriptivă cu tehnici de observare.

Metoda comparativă.

Partea 1.Costumul rusesc este o sursă de creativitate

Costumul popular din Rus' era un complex de îmbrăcăminte care combina trăsături speciale caracteristice unei anumite clase. Vorbind despre caracteristici generale costum, de remarcat stratificarea îmbrăcămintei și o croială destul de simplă, aceeași pentru toate segmentele populației. Principalul disting grupuri sociale servește ca număr de lucruri și calitatea materialului din care sunt făcute hainele.

Costumul rusesc este o sursă de creativitate, care este obiectul culturii materiale și spirituale a poporului.

Fiecare provincie avea moda ei. După ce am trecut în revistă o mulțime de informații, ajung la concluzia că ținuta, textura ei a depins de mulți factori: amplasarea teritorială, așa că nordicii s-au îmbrăcat în haine mai închise, calde și închise la culoare. Diferențele erau în culori, ornamente, decorațiuni și amulete modificate în funcție de religie. Dar orice costum constă din trei părți obligatorii - o coafură, pantofi și costumul în sine (Anexa 1).

1.2 Elemente ale costumului rusesc

Luați în considerare elementele costum de damă provinciile din nordul Rusiei. Femeile au purtat așa-numitul complex vestimentar sarafan:

Cămașă - o cămașă lungă a fost cusută din lenjerie de casă, iar locurile sale proeminente (mâneci, gât) erau decorate cu modele, serveau drept talisman.

Modelul cămășii se bazează în principal pe dreptunghiuri, doar la coaserea mânecilor, s-a folosit un trapez și triunghiuri pentru subtăieri, care sunt folosite pentru a extinde mâneca. (Anexa 2)

Tivul cămășii era decorat cu un ornament geometric format din romburi și cruci oblice.

SARAFAN - A fost cusut din pânză, mai des țesăturile au fost imprimate din pestriță, mai târziu din țesătură de fabrică - mătase sau brocart. În a doua jumătate a secolului al XIX-lea, rochiile de soare din lână au apărut în garderoba țăranilor bogați.

În modelul unei rochii de soare s-au folosit doar patrulatere, croiala a fost simplă și accesibilă în general. (Anexa 3)

Rochia de soare era rotunda, cu spatele detasabil, cu bretele. De regulă, a fost făcut din țesătură de in de casă. Partea de jos a rochiei de soare era decorată cu volan.

șorț -(șorț) din țesătură grosieră de calicot sau in. Era decorat cu pliuri transversale, dantelă sau broderii cu fire roșii și negre.

Modelul se bazează pe un dreptunghi. (Anexa 2)

Un șorț de in a fost decorat cu împletitură și un volan din țesătură de bumbac colorat și un chenar larg de țesut mustrător.

CÂREA. Un element obligatoriu al tuturor costumelor era centura. Cu ajutorul unei centuri, toate elementele de îmbrăcăminte au fost atașate. În districtul nostru Nikolsky, această centură a fost numită o bandă.

Cureaua a fost realizata manual din fire de semilana de nuante galben-portocaliu si verde folosind tehnica crosetat.

Partea 2.Geometric ygoluri și ornamenteÎNregiunea ologda

2.1. Simbolismul formelor geometrice.

Formele geometrice din broderie aveau un anumit sens. Fiecare națiune a încercat să arate în ornament principalele ocupații ale populației, simbolismul fenomene naturaleși bunele calități ale unei persoane.

Deci cercul simbolizat - soarele, de care fermierul are atât de mult nevoie, de asemenea, cercul este un simbol al eternității

viață, longevitate, prin care oamenii și-au urat cu bucurie unul altuia și și-au exprimat-o

Și triunghiul avea în general o semnificație simbolică foarte mare:

Triunghiul, cu baza în jos, însemna focul, ca sursă de căldură și confort în casă,

Un triunghi, baza în sus însemna - pământul, ca sursă de hrană.

Apa și aerul sunt baza vieții.

este un simbol al fertilității, a fost deosebit de important pentru strămoșii noștri, încă din principal

agricultura era modalitatea de a câștiga bani.

2.2. Baza geometrică în ornamentul broderiei Vologda

Broderia zonei noastre este dominata de motivele pamantului si soarelui, ca simboluri ale bogatiei, fertilitatii si fericirii. În secolul al XIX-lea, ritualul de citire a modelelor era viu, unde modelelor geometrice li s-a acordat o importanță deosebită. Pentru fabricarea îmbrăcămintei în Rus' s-a folosit în principal pânză și pânză de casă.

loc grozav broderia ornamentală a districtului Nikolsky este ocupată de elemente finno-ugrice. Ornamentul cel mai des întâlnit este diversele variante de romburi (încrucișate, cu laturile extinse).

Câteva figuri mari de contur strict alternau ritmic pe țesătură. De obicei, astfel de modele erau aranjate într-un model de șah sau într-o bandă dreaptă și se găseau în țesutul „înjurător” sau în broderii cu împletire colorată. Acest un fel deosebit tehnica de cusut, s-a realizat pe o țesătură rară, din care firele erau mai întâi scoase de-a lungul bătăturii și de-a lungul urzelii.

Broderia cu modele din regiunea Vologda este mai ornamentală și mai originală. Modelele sunt o serie nesfârșită de elemente identice care se repetă ritmic. Modelul constă din numeroase cârlige duble și „piepteni”, fie se îngroașă, fie se subțiază, ca și cum ar pâlpâi. Produsele din marmură din districtul Nikolsky se disting și prin pâlpâire și modele mici, care se aliniază în forme rombice mari.

Broderia Vologda este foarte bogată în varietatea celor mai multe tipuri diferite ornamente. Acest modele geometrice, desene complicate de animale și păsări, precum și motive de plante și povești. Natura și cele patru elemente ale sale și, conform oamenilor de știință, au avut rădăcini în mitologia păgână slavă. Astfel de modele sunt realizate cu un fir roșu cu o cusătură veche pe două fețe.

Crucea era de o importanță deosebită. Crucea era, de asemenea, un simbol al soarelui. În cele mai vechi timpuri, ideile despre originea cerească a focului pământesc erau larg răspândite. Focul era considerat un mesager din cer, un dar din cer coborât pe pământ. La rândul lor, corpurile cerești erau considerate focarul focului ceresc. Datorită legăturii dintre venerarea soarelui și foc, acesta este desemnat printr-un singur simbol - figura crucii. În același timp, figurile cruciforme conțineau un simbolism mai complex.

2.3. Caracteristici de croială și broderie în ținutele din districtul Nikolsky.

Fiecare județ al provinciei Vologda s-a caracterizat prin soiurile sale proprii de broderie, care s-au distins prin particularitățile tehnicilor și tehnicilor de cusut, alegerea parcelelor pentru ornament, dimensiunea modelelor și culoarea firelor. De exemplu, cămașa districtului Nikolsky din așezarea rurală Zelentsovsky a fost brodat cu una dintre cele mai simple cusături - „tambur”. S-a remarcat printr-o combinație deosebită de forme geometrice în broderie.

O alta interesant costum, caracteristic districtului Nikolsky, care poate fi văzut în timpul nostru pe bunici - acesta este un cuplu. Un set de haine a fost cusut din aceeași țesătură și decorat panglici de satin pe tivul unei rochii de soare și, șorț și cămașă.

Concluzie.

Ca urmare a muncă de cercetare se pot trage concluzii:

În primul rând, strămoșii noștri, oamenii „întunecați”, care nu știau să scrie și să citească, erau atât de măiestri în forme geometrice atunci când coaseau haine. Femeile înseși, care nu cunoșteau semnificația matematică a acestei lucrări, au tăiat și cusut, dar ținutele s-au dovedit a fi uniforme, frumoase și, cel mai important, confortabile. În prezent, îmbrăcămintea a devenit mult mai complicată în ceea ce privește croiala, a devenit mai elegantă, dar modelele sunt încă bazate pe croiala costumului național rusesc, cămășile, rochiile de soare și fustele largi nu se vor demoda niciodată. Bazele matematice ale tăierii și coaserii hainelor rămân în slujba omului iar in prezent.

În al doilea rând, semnificația profundă a ornamentului geometric din broderia costumului național Vologda își găsește rădăcinile în haine moderne.

În al treilea rând, admirând frumusețea artificială a ornamentelor întruchipate în obiectele de artă decorativă și aplicată - covoare, parchete, tapiserii, broderii - nu ne gândim la rolul geometriei în realizarea acestor lucrări.

În al patrulea rând, o anumită amprentă asupra formării costumului a lăsat-o ocuparea populației printr-un anumit tip de activitate, poziția geografică a oamenilor, modul lor de viață și spectacolul amator.

Fustele s-au scurtat de-a lungul anilor

Și garderoba femeilor este din ce în ce mai bogată

Toate siluetele, parcă, de altfel

Secolul al XX-lea a reușit să se schimbe.

Dicționar terminologic

FRONTIERĂ- model care se repetă periodic

PĂTRAT - dreptunghi cu toate laturile egale

ORNAMENT- un model construit prin alternarea într-o anumită ordine

desene sau linii

DREPTANGUL - paralelogram cu toate unghiurile drepte

PRIZĂ- Acesta este un ornament rotund găsit în broderii, în sculptură în lemn.

ROMB - paralelogram cu toate laturile egale

Lista literaturii utilizate și a resurselor de pe Internet

Bakulina Z.K., Veselova N.A. Costumul popular tradițional din regiunea Vologda. Eseuri etnografice. Vologda, 2006.-112 p., ill.

Cunosc lumea: Enciclopedia copiilor: Istoria lucrurilor. Autorii Z.A. Zorina, I.I. Poletaeva; - M.: Editura AST SRL, 2000

Terescenko A.V. Istoria culturii poporului rus: îmbrăcăminte. - M.: EKSMO, 2007. - 736s.

Etichetă și stil: o enciclopedie grozavă. - M.: EKSMO, 2010. - 320s.

http://www.russian-costume.ru/uzorii-i-ornamenty.html

http://www.territa.ru

http://images.yandex.ru

Ornamentul este unul dintre tipurile de artă sincretică cele mai vechi timpuri istoria oamenilor. Apoi forme decorative a avut funcții magice, de protecție, de identificare, decorative. Până astăzi, motivele ornamentale înconjoară oamenii de pretutindeni. Utilizarea lor poate fi observată în decorarea costumelor naționale, soluții de design interior și multe alte domenii ale activității umane.

În costumele naționale, tehnicile de decorare care recreează un ornament de forme geometrice sunt un atribut indispensabil al decorațiunii mânecilor, tivurilor, decolteurilor cămășilor și rochiilor.

În formarea ansamblului interior, majoritatea designerilor folosesc și forme similare de artă, cu scopul de a sublinia unele trăsături naționale.

Clasificarea ornamentelor

Fiecare grup etnic are propriile stiluri de ornamente, datorită mentalității și caracteristicilor geografice. Maeștrii înșiși combină adesea diverse elemente și creează astfel noi tipuri de decor. Prin urmare, este logic să luăm în considerare o clasificare bazată pe performanța tehnică.

Tipurile de ornamente sunt reprezentate grafic, pictural și sculptural. Ca formă, este geometrică sau vegetală, uneori ia forme fantastice.



Principalele caracteristici de clasificare ale artei ornamentale sunt originea, scopul și conținutul acesteia.

Tipurile de ornamente diferă în construcție și se numesc rozetă, chenar și raport.

• Rosetta este o compoziție închisă construită folosind un plan sau o axă de simetrie. Soiurile sale sunt după cum urmează. Oglindă, axială (versiunea rotativă) și pe baza căreia se construiește un model într-un cerc.
• Un chenar este o compoziție închisă, un ornament, a cărui schemă are o repetare ritmică a elementelor în două direcții opuse. Formează o dungă.
• Rapport, sau ornament de plasă statică, este o compoziție nelimitată în care liniile (sau planurile de simetrie) se intersectează unele cu altele, formând o grilă.

Forma sumero-babiloniană de ornament

Cultura sumero-babiloniană dezvoltată reprezentată de sumerieni, babilonieni, asirieni și akkadieni încă din mileniul IV al erei noastre transmite omului modern formele unice ale artei mesopotamiene. Datorită trăsăturilor religioase și mentale, se caracterizează prin uniformitate și raționalism. Sacrificiile, persecuția animalelor și alte aspecte ale vieții de zi cu zi a babilonienilor sunt reflectate în mod viu în arte și meșteșuguri.

Separând clar fundalul și imaginea în sine, ornamentul mesopotamic al figurilor geometrice are un ritm extrem de simplu. combinație de triunghiuri cercuri simple, pătratele erau dominante motiv decorativ, în contrast cu imaginile centrale mari. Absența liniilor curbe, predominarea formelor piramidale fac ornamentul, a cărui fotografie este prezentată mai jos, armonios și echilibrat.



Ornament al Egiptului antic

Egiptul antic a lăsat o anumită amprentă în Dogmele religioase puneau egipteanul mai presus de cele pământești. Prin urmare, ornamentul figurilor geometrice care împodobește pereții mormintelor, sarcofagelor și obiectelor de uz casnic care au fost așezate în mormânt are o funcție magică. Se pare că încearcă să umple spațiul principal al imaginii.

Mugurii și florile de lotus erau cele mai preferate desene egiptene antice incluse în compoziția ornamentului liniar. De asemenea, egiptenii au folosit diverse culori, structurat conform psihologiei umane. O mulțime de culori deschise, linii întunecate și elemente de contrast negre.

Ornamentul culturii egeene



Civilizația din Marea Egee includea popoarele care locuiau pe teritoriul Asiei Mici, Balcanii, precum și insulele din jur din Ciclade și Creta. Datorită faptului că cultura egeeană este o sinteză a minoicilor și micenienilor, absența presiunii canonice religioase și artistice a contribuit la extinderea zonei de ornamente în întreaga lume. suprafata interioara construirea zidurilor. Fără colțuri conturate, frize, curele, formând o compoziție ritmică de linii la nesfârșit desfășurate și convergente. Motive în spirală cu panglici care curg în jurul unei rozete, valuri și bucle spiralate flexibile, figuri de panglică în formă de inimă, frunze de plante și figuri de animale înscrise în ele - toate aceste elemente ornamentale au reprezentat o compoziție nesfârșită în interiorul creto-micenian. Străvechii maeștri au avut la dispoziție și numeroși pigmenți naturali colorați, cu care au conferit modelului un aspect viu și dinamic.

Foarte rare în compozițiile ornamentale sunt motivele în zig-zag și șah. Oamenii de știință le consideră prototipuri antice ale imaginii apei.

Ornament al Greciei Antice



arta ornamentala Grecia antică dezvoltat și predominat în două direcții. Și anume pictura în vază și arhitectură. Prin ele se pot urmări toate etapele dezvoltării grecului Arte vizuale. Decorul din cele mai simple motive ondulate și cercuri concentrice evoluează într-un ornament de forme geometrice: imaginile din stânga demonstrează o nouă etapă în înțelegerea artistică a simbolurilor.

Există o împărțire a compoziției ornamentului în curele: partea superioară „cerească”, cea centrală și cea a mării ca o reflectare a vieții oamenilor pe mare. Aici apare un meandre liniar - un zig-zag geometric, care acoperă corpul vasului cu curele continue și perceput ca un simbol al apei.

Nou pentru arta greacă antică a fost apariția unei palmete - o formă de deschidere asemănătoare unei frunze, construită în rânduri ornamentale liniare, încununând capitelurile coloanelor încadrate cu bucle de monede care erau așezate pe plăci comemorative.

Astfel, a avut loc o unificare a formelor interioare interioare ale clădirilor, legate prin elemente comune în domeniul decorării formelor arhitecturale și

Ornament al Romei antice

În Roma antică, au existat două perioade de dezvoltare a artei. Primul, pre-republican, este asociat cu influența predominantă a culturii etrusce. Al doilea, de fapt roman, este marcat de victoria artei grecești, care a modificat tehnicile stilistice și artistice romane de decorare.



Etruscii erau purtătorii celei mai bogate culturi de forme. Au folosit imagini naturaliste cu plante, animale, grifoni și palmete pentru a decora haine, clădiri, pietre funerare. În costumul roman au fost imprimate forme etrusce de țesătură decorativă cu cruci înscrise în cercuri cu puncte.

Romanii au extins decorativul schema de culori, a început să folosească jocul dimensiunilor elementelor pentru a realiza iluzia unei creșteri interne a clădirii. Ornamentul roman, a cărui fotografie este prezentată în stânga, are forme naturale de plante, situate pe verticală, simetrice, ritmice, perfect combinate cu compoziția artistică principală a picturii și completând-o. Folosește obiecte ale vieții obișnuite: altare, torțe, instrumente muzicale, fructe de plante.

Stilul arhitectural roman este triumfător și supraîncărcat cu detalii. Utilizarea capitalei corintice și decorarea acesteia cu un număr mare de monede, palmete și suluri a devenit semnul distinctiv al clădirii romane. Schema de culori a acestui ornament este strălucitoare și bogată, plină de combinații neobișnuite.

ornament arabesc

Înainte de adoptarea islamului, arabii nu aveau propria lor cultură. Dar, după ce au cucerit Palestina, Egiptul, Siria și Persia, au creat propriul lor strat artistic unic, strâns legat de religie, în cel mai scurt timp posibil. Interzicerea Coranului asupra imaginii ființelor vii a adus imaginația artistică a vechilor maeștri la nou nivel. El a generat lux cu infinitul său și ornamentat cunoscută omului departe de islam. Artiștii arabi folosesc atât un ornament de forme geometrice, cât și imagini stilizate ale plantelor, împletindu-se între ele și creând o acoperire luxoasă, uluitor de complexă. Este situat pe părțile arhitecturale și interioare exterioare și interioare ale templelor, acoperă covoare și haine ale oamenilor, este tipărită ca ilustrații în cărți și aplicată articolelor de uz casnic.



Principii de construire a unei compoziții ornamentale

Compoziția ornamentală poate fi atât independentă, cât și complementară.

În primul caz, fiecare element este supus propriului său sens teoretic și este situat relativ la structura compozițională clasică sau după canoanele maeștrilor antici. De exemplu, detaliile pot fi plasate cu sau fără raportul de aur; cu implementarea unui transfer realist de volume și forme, sau cu utilizarea tehnicilor de creștere a elementelor principale și de reducere a celor secundare și așa mai departe.

Dacă ornamentul este folosit doar ca o componentă care completează imaginea, aceasta aspect iar sensul nu se reduce în niciun caz la simplitate. Cu toate acestea, în acest caz, dimensiunile imaginii în sine sunt mult reduse, iar structura compozițională este caracterizată de o anumită repetiție ciclică, menită să nu distragă atenția privitorului de la centru, ci să completeze sensul acesteia cu simbolismul său.



Utilizarea motivelor ornamentale în decorarea obiectelor

Utilizarea motivelor ornamentale naționale în decorarea lucrurilor și a obiectelor de uz casnic a fost întotdeauna larg răspândită. Viața modernă se caracterizează prin utilizarea unor astfel de modele în procesul de creare stil individual locuințe. Ornamentul poate decora obiectele ansamblului grădinii și parcului. Decorarea hainelor cu elemente naționale setează oamenii într-o dispoziție prietenoasă, stimulează interesul celorlalți față de persoana proprietarului său și pur și simplu aduce o poftă individuală imaginii unei persoane.

Ornament pentru copii

Ornamente pentru copii legate de arta Folk, nu au diferențe semnificative față de alte modele. O excepție aici este îmbrăcămintea rituală concepută pentru a sărbători orice vârstă și etapele vieții unei persoane.

Arapova Daria, Sushkova Olesya -7 clasa "A".

Scopul lucrării:
1. Vezi aplicarea practică a geometriei în viață și artă.
2. Arătați principalele tipuri geometrice de forme de îmbrăcăminte și dați rânduri ale dezvoltării lor proporționale și combinații ale mai multor forme geometrice.
3. Introduceți silueta în haine și comparați cu forme geometrice.
4. Povestește despre relațiile și modelele de dezvoltare ale modei și stilului.

Descarca:

Previzualizare:

Pentru a utiliza previzualizarea prezentărilor, creați un cont Google (cont) și conectați-vă: https://accounts.google.com




Subtitrările slide-urilor:

Introducere Conținut principal: 1. Forme geometrice: -concept și tipuri de siluetă -combinații de mai multe forme geometrice 2. Istoria costumelor -Istoria costumului -Costumul popular rusesc 3. Modalități de a obține efectul vizual dorit. 4. Sfaturi practice Concluzie Surse de informare Cuprins:

Scopul lucrării: Pentru a vedea aplicarea practică a geometriei în viață și artă. Sarcini: Arătați principalele tipuri geometrice de forme de îmbrăcăminte și oferiți rândurile dezvoltării lor proporționale și combinațiile mai multor forme geometrice. Introduceți silueta în haine și comparați cu formele geometrice .. Arătați principalele tipuri geometrice de forme de îmbrăcăminte și dați rânduri ale dezvoltării lor proporționale și combinații ale mai multor forme geometrice Introducere

Vedere geometrică - o proprietate a unei forme, determinată de raportul dimensiunilor sale în trei coordonate ale spațiului. În plus, vederea geometrică se caracterizează prin dreptatea și curbilinia suprafeței. forme geometrice

Siluetă - plană perceptie vizuala forme volumetrice haine. Siluetele sunt de obicei clasificate în funcție de gradul de potrivire a îmbrăcămintei la figură: adiacente, semi-adiacente, libere, extinse și îngustate. Pentru caracterizare, silueta este uneori comparată cu forme geometrice simple: un pătrat, un dreptunghi, un trapez, un oval etc. Cu toate acestea, de regulă, o silueta constă din mai multe simple sau forme complexe semănând vag cu un bărbat îmbrăcat. Persoana atentaÎn spatele tuturor straturilor de finisaje și detalii, el va vedea mereu, cel puțin aproximativ, cutare sau cutare figură geometrică.

Există 4 tipuri principale de siluete: Siluetă dreptunghiulară, care include un dreptunghi îngust, dreptunghi extins, pătrat Siluetă semi-adiacentă, subliniind ușor forma figurii. Siluetă cu umeri largi, tiv și talie conică. Siluetă trapezoidală sau liberă. Expansiunea vine de la linia umărului sau a armoniei de jos pe produs. Extinderea poate fi liniștită sau mai semnificativă.

Siluetă dreaptă - Geometric, este aproape de un dreptunghi sau pătrat, în funcție de raportul dimensiunilor verticale și orizontale. Pânză silueta dreaptă perfect pentru toate tipurile de figurine, deoarece le maschează cu succes posibilele defecte. În astfel de haine, linia taliei nu este accentuată, iar dimensiunile orizontale sunt aproximativ aceleași la toate nivelurile figurii. Îmbrăcămintea cu o siluetă dreaptă poate avea o formă rigidă, rotunjită, care este determinată de proprietățile plastice ale materialelor din care este făcut costumul.

Pencil Silhouette „creionul” este foarte asemănător cu o siluetă dreaptă, aproape de un dreptunghi. Silueta creionului se alungește, face vizual silueta mai subțire, fiind considerată mai strictă.

„Oval”: de fapt, este o modificare a unei siluete drepte, dar, spre deosebire de aceasta din urmă, are o formă rotunjită a umărului și o linie de fund mai îngustă a produsului. Astfel, cea mai lată parte a îmbrăcămintei cu silueta ovală este talia și șoldurile.

Siluetă trapezoidală - tipică pentru hainele evazate. Geometric, această siluetă corespunde unui trapez, în care baza superioară este linia umerilor, iar baza inferioară este linia de jos a produsului. Cu cât diferența dintre dimensiunile acestor baze este mai mare, cu atât grad mai mare rachete. În această formă de siluetă, nici linia taliei nu este accentuată. Hainele cu o siluetă trapezoidală cu o ușoară evazată în jos fac vizual silueta mai zveltă, așa că această formă poate fi recomandată persoanelor pline și pline. mic de statura. Această versiune a siluetei trapezoidale este numită și „siluetă-A”

Siluetă triunghiulară Silueta triunghiulară oferă volum la umeri sau volum la șolduri.

Siluetă semi-adiacentă - caracterizată prin proporții moderate, apropiate de proporțiile naturale ale figurii umane. Îmbrăcămintea semi-adiacentă repetă forma corpului, dar nu i se potrivește, având suficient volum. Linia taliei este clar definită aici și este situată într-un loc natural. Compoziția unui costum semi-adiacent nu implică utilizarea contrastului - raportul dintre dimensiunile și masele sale părți separate iar elementele este construită pe principiul nuanței. Această formă de siluetă poate fi recomandată persoanelor cu diverse figuriși tipuri de adaos. Silueta semi-adiacentă pentru îmbrăcămintea exterioară este deosebit de caracteristică.

Silueta adiacentă subliniază demnitatea figurii lor. Conceptul de „siluetă adiacentă” se referă la două forme, care sunt denumite în mod obișnuit „siluetă-X” și „clepsidră”. Ambele soiuri au caracteristici comune: un corset strâns, un accent pe o talie subțire, subliniat de designul produsului sau al centurii. Cu toate acestea, ele diferă semnificativ în aspectul lor geometric. silueta x clepsidra

„Silhouette-X” seamănă cu două trapeze interconectate prin baze mici de-a lungul liniei taliei. Astfel de haine au un contrast vizibil între liniile extinse ale brâului de umăr și partea de jos a fustei evazate și talie subtire. Îmbrăcămintea „Silhouette-X” se potrivește la înălțime femei zvelte.

Produsele cu silueta de clepsidră au un corset mic, mulat și o fustă îngustă, neevazată. Aici, volumul mic al corsetului este combinat cu volumul mic al fustei, despartit de linia taliei. Această siluetă nu este la fel de activă ca „Silhouette-X” și este cea mai potrivită pentru femeile zvelte de statură mică, subliniindu-le minunea și transformând-o în demnitate.

Un număr de combinații de mai multe forme geometrice

Combinație de mai multe forme geometrice

La combinații de mai multe forme geometrice

Istoria apariției îmbrăcămintei merge mult în adâncul secolelor, până la cele mai timpurii etape ale dezvoltării umane. Punctul de vedere materialist leagă originea îmbrăcămintei cu condițiile climatice, iar dezvoltarea acesteia cu compoziția forțelor productive și a mijloacelor de producție. Îmbrăcămintea, care a apărut inițial în principal pentru a proteja corpul uman de condițiile climatice nefavorabile, influențele atmosferice, sub influența diferitelor condiții istorice, sociale și economice, caracteristicile nationale societatea a suferit multe schimbări varietate mare tipuri şi forme de artă aplicată. Istoria costumelor

elementul principal al costumului antic haine străvechi Grecii este o batistă de lână pătraunghiulară, era la fel atât pentru bărbați, cât și pentru femei. Era înfășurat în jurul corpului și legat pe umeri cu agrafe de păr.

Costumul Evului Mediu timpuriu Principalele componente ale costumului bizantin erau o cămașă-fustă lungă cu mâneci, numită tunică sau tunică, și o mantie, care era aruncată peste vârf și fixată cu un grafic pe umărul drept.

Gotic: Franța și Burgundia (1370-1480) Principiul principal al modei din acest timp este de a sublinia formele alungite și ascuțite. Marginile hainelor sunt realizate sub formă de dinți, o talie subțire dantelă, o coafură îndreptată în sus.

Costum renascentist Această perioadă se referă la 1420-1490. italiancă a Renașterii timpurii pare simplist și grațios. Peste o rochie inferioară simplă, se purta o rochie mai elegantă, cu centuri mari, de obicei lejeră și decorată cu un model bogat. îmbrăcăminte exterioară cu trenă lungă și mâneci decorative atârnând de umeri.

Epoca Reformei Femeile din epoca Reformei purtau două fuste, una peste alta, și cădeau în pliuri tubulare verticale. Despărțit de fustă, corsetul cu corset brodat avea mâneci lungi și înguste, decorate cu pufături tăiate de altă culoare la coate și lărgite ca niște manșete la încheieturi.

Epoca lui Ludovic al XIV-lea. Barocul francez Tradus din franceză „baroc” înseamnă „ciudat, bizar”. Pentru haine 1680-1710. cel mai potrivit cuvânt pentru a-l defini este „pomp”. Costumul devine foarte complex, decorativ. Este plin de dantelă, șnur, broderii, panglici și diverse alte ornamente.

Rococo: rafinament și grație Rococo se referă la perioada 1730-1770. și tradus din franceză „rococo” înseamnă „decor în formă de scoici”. După o pauză de aproape un secol, crinolina bombată intră din nou în dominație incontestabilă.

Epoca împletițiilor: epoca de aur a coaforilor Cu toate acestea, a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, înainte de Revoluția Franceză, este perioada care este denumită în mod obișnuit Epoca împletiților. Crinolina rotunjită a devenit treptat ovală, oarecum turtită în față și în spate și s-a evazat foarte mult la șolduri, datorită „buzunarelor” false de pe laterale.

Clasicism, Imperiu, Imperiu (1795 - 1820) Moda acestei perioade întruchipează o dorință conștientă de simplificare și forme naturale. Moda acestei perioade întruchipează o dorință conștientă pentru forme simpliste și naturale. Rochia putea deveni puțin mai scurtă și apoi, datorită croiului drept, a căpătat o formă tubulară.

Prima jumătate a secolului al XIX-lea. Stilul Biedermeier În jurul anului 1820, moda feminină a suferit o revoluție fundamentală: talia a revenit la locul ei natural - deasupra șoldurilor - și a început să fie ușor strânsă. Pentru a reduce vizual talia, au început să sublinieze dimensiunea umerilor. Pentru aceasta, manecile rochiei au fost facute foarte late in varf si conice spre incheietura mainii. În același timp, fusta sa extins în partea de jos, formând falduri mari.

Mijlocul secolului al XIX-lea. Crinoline La începutul anilor 1850, femeile au adăugat volum figurii. Curând a apărut o crinolină - un design în formă fusta lata pe cercuri legate între ele cu panglici. Crinolina a fost deosebit de ușoară în comparație cu predecesorii săi.

A doua jumătate a secolului al XIX-lea. Epoca agitației Această perioadă este marcată de înfrumusețare excesivă și uneori fără gust, când epoca crinolinelor de la mijlocul secolului a fost înlocuită cu epoca agitației. Tournure (fr.) - o fustă pe un cadru, luxuriantă la spate. Efectul de splendoare se realiza cu ajutorul unui tampon special, care se mai numea si forfota si era asezat sub rochie la spate, sub talie.

anii 1900. Începe secolul XX Începutul secolului este dominația stilului Art Nouveau. Intră în uz fuste evazate cu bluze, jachete, paltoane. În același timp, apare o nouă punere în scenă a figurii, care amintește de litera latină „S”. Acest lucru a fost realizat cu ajutorul unui corset special.

al 10-lea. Jos corsetele! Prima descoperire a fost eliberarea femeilor de sub corset. Acest stil a dat siluete lejere, drepte, fără șnururi dureroase în talie.

20 de ani. Libertate pentru femei!!! Frumusețile anilor 20 poartă rochii largi și bluze cu talie joasă, adesea subliniate de o curea decorativă.

Anii 30 - lux și strălucire moda militară Anii '40 Feminitatea Anii '50

Revoluția anilor 60, 70, 80 și 90

Costum pentru femei rusești Pământul rusesc este larg răspândit, așa că este imposibil să se determine un singur tip de costum. Oamenii de știință identifică 4 tipuri de costume pentru femei: - cămașă cu rochie de soare și kokoshnik; - o cămașă cu o poneva și o țâșă; - o cămașă cu o fustă andarak (pânză); - o rochie cu cana.

Timp de multe secole, imaginea hainelor naționale a fost formată și păstrată de oameni. Trăsături de caracter Costum rusesc - o varietate de forme, tipuri, complexitatea fiecărui set de îmbrăcăminte, caracterul decorativ al soluției artistice, ornamentul original și metodele de execuție.

Cel mai expresiv și de lungă durată a fost costumul țărănesc de sărbătoare sau ritual, care ne-a păstrat aspectul hainelor naționale. Ea reflecta condițiile de viață locale, tradițiile și cultura oamenilor, materialele și decorul. Nedespărțiți de viața pământului, țăranii își părăseau rareori casele, satele. Acest lucru a afectat simbolismul costumului, în care s-au manifestat obiceiurile, viziunea asupra lumii și gustul artistic al oamenilor.

Hainele naționale au fost purtate în Rusia până în secolul al XVII-lea, dar s-au păstrat printre țărani și astăzi ca tinuta de sarbatoare. Oamenii credeau în puterea naturii, venerau soarele, vântul, copacii, animalele, mulți zei - paznicii animalelor, culturilor, caselor. Costumul reflecta credințele oamenilor în simboluri solare și semne magice.

Simbolismul culorii și ornamentului în haine Costumul popular rusesc se distinge prin strălucirea bogată - numeroase nuanțe de roșu: pur, purpuriu, stacojiu cu stropi de albastru, roșu aprins și alte culori. Culoarea costumului popular rusesc a fost întotdeauna simbolică: roșu este viață, foc, sânge. Galben - foc (puțin). Verde - (foarte puțin) Albastru, negru - întuneric, durere. Alb - lumină, vacanță. Ocru - pământ Albastru, gri - speranță

Costumul purta simboluri cosmice: semne de fertilitate - romburi cu puncte în mijloc, romburi complexe; arborele vieții cu figurile viitoare ale Mamei Pământ; imagini ale germinării unei forme în alta (sensul semantic al creșterii și înfloririi). Modelele includ simboluri solare: cercuri, cruci, romburi, zig-zag - simboluri ale soarelui, pământului, ploii; imagini ale lumii animale: păoni, cai, leoparzi.

Copiluri antice și însuși obiceiul ca o femeie căsătorită să-și ascundă părul, pentru o fată - să-l lase descoperit, sunt păstrate în costumul popular rusesc. Acest obicei se datorează formei coifului feminin în formă capac închis, fetiță - sub formă de cerc sau bandaj. Kokoshniks "magpies"), diverse bandaje și coroane sunt larg răspândite. Din bijuterii folosite perle, margele, chihlimbar, coliere de coral, pandantive, margele, cercei.

Costum popular Voronezh cu ponei

Costumul popular al regiunii Voronezh la începutul secolului al XX-lea

Ornament al costumului popular din regiunea Voronezh

Predominanța siluetei îmbrăcămintei de-a lungul secolelor

Iluzii vizuale în haine Formând o anumită percepție vizuală a unei figuri, un designer modern folosește diferite căi si trucuri. Pe de o parte, poate da cifrei o anumită efect vizual(adică face figură completă mai subțire, abate atenția de la zona cu probleme etc.) cu ajutorul liniilor constructive și de modelare. În acest caz, proprietatea liniilor verticale (reliefuri, cusături decorative etc.) și Atentie speciala este dat modelării gulerelor și decolteurilor, locația piese mici(buzunare, impas etc.). Pe de altă parte, același efect poate fi obținut prin utilizarea proprietăților modelului țesăturii (de exemplu, dungile verticale fac figura subțire, un cec mare se extinde). În acest caz, liniile constructive merg pe marginea drumului. Modalități de a obține efectul vizual dorit.

Iluziile vizuale nu numai că permit figurii să arate mai mult sau mai puțin perfect, dar oferă și o anumită percepție estetică a imaginii artistice a modelului.

Iluzia supraestimării verticalei Verticala ni se pare întotdeauna mai mare decât orizontală egală. Distanțele din partea de sus a câmpului nostru vizual par mai mari decât distanțele din partea de jos a câmpului nostru vizual. Această iluzie este cea mai tipică pentru determinarea proporțiilor de sus și părțile inferioare haine. O fustă și o bluză de lungime egală nu sunt percepute de ochi ca fiind egale. Lungimea fustei se mișcă vizual puțin în sus, iar această mică diferență provoacă îngrijorare, pe măsură ce ochii încep să compare: ce este mai mult și ce este mai puțin. Diferența ar trebui să fie mai pronunțată, astfel încât modelul să fie ușor de citit cu ochii. Adică, este necesar să lungiți bluza sau fusta.

Iluzia spațiului plin Uneori se întâmplă ca spațiul plin de decor și detalii ale costumului să pară mai mare decât spațiul gol egal cu acesta. Prin urmare, este mai bine să evitați acumularea de detalii în acea parte a figurii, a căror dimensiune nu este de dorit să crească.

Iluzia supraestimării unghi ascutit Distanța dintre laturile unui unghi ascuțit pare a fi mai mare decât este în realitate, iar distanța dintre laturile unui unghi obtuz este subestimată. Acest lucru se referă în principal la designul gâtului. Un decolteu larg triunghiular face umerii largi mai ingusti, in timp ce unul ingust si lung, dimpotriva, se extinde.

Analiza efectelor vizuale Linii constructive - linii de contur ale formei în ansamblu și detaliile acesteia, linii de conectare a părților și detaliilor, i.e. cusături, săgeți, pliuri, tucks. Linii decorative - linii de finisaje variate care au un caracter liniar: cusături de finisare, reliefuri, linii, supape, manșete, snur, tubulatură etc. acestea. linii care dau originalitate, originalitate formei. Structurale și decorative - acestea sunt liniile care participă la proiectarea produsului și design decorativ, adică satisface cerințele utilitare și estetice.

Adesea, liniile constructive poartă simultan o încărcătură decorativă, de exemplu, linia gâtului unei rochii, contururile gulerelor, buzunarele de îmbrăcăminte etc. liniile din haine predetermină mișcarea privirii privitorului, dinamica și statica formei. Există o relație între percepția scalei și articularea formei. Cu cât segmentarea formei este mai mare, cu atât este mai mare. O iluzie vizuală comună este supraestimarea lungimii liniilor verticale în comparație cu cele orizontale. În consecință, forma, împărțită pe verticală, pare să fie mai mare decât nu împărțită sau împărțită orizontal.

Efectul armoniei depinde de unghiul liniei

Efectul armoniei depinde de unghiul liniei

Scurtează silueta Alungește silueta

Obiectele albe și ușoare, lucrurile, costumul în ansamblu arată mai mare decât cele întunecate.Fenomenul de iradiere Constă în faptul că obiectele luminoase pe un fundal întunecat par a fi mărite față de dimensiunile lor reale și parcă captează o parte. a fundalului întunecat. În figură, datorită luminozității culorilor, pătratul alb pare a fi mult mai mare decât pătratul negru pe fundal alb. Referință istorică Este curios de observat că, știind despre această proprietate a culorii negre de a ascunde dimensiunile, dueliștii din secolul al XIX-lea au preferat să tragă în costume negre în speranța că inamicul va rata atunci când trage.

Elemente formă triunghiulară contribuie la selecția trăsăturilor și liniilor plăcute ale figurii și ascunde-le pe cele nedorite. Este mai bine ca o fată slabă de statură mică să poarte o rochie cu o curea lată frumoasă și o fustă pufoasă. Femeie grasa trebuie să poarte un astfel de costum care să-i scoată în evidență cele mai plăcute trăsături. La gât scurt nu trebuie să purtați gulere în picioare și gulere foarte largi, decupaje orizontale în formă de barcă. Sfaturi practice pentru o femeie cu foarte solduri late trebuie evitate costumele cu jacheta mulata si fusta stramta. Este mai bine ca o femeie cu o siluetă înaltă și subțire să poarte fuste pufoase, volanuri și împletitură separate, gulere cu volane, funde. Dacă figura este asimetrică (înălțimi diferite ale umerilor, șoldurilor) pe partea inferioară, puteți plasa draperii, închizătoare, decor, detaliu colorat, aplicație.

Au fost rezolvate toate sarcinile stabilite înainte de începerea lucrării: a fost studiată literatura de specialitate pe această temă; sunt prezentate principalele tipuri geometrice de forme de îmbrăcăminte; sunt date serii de dezvoltare proporțională a siluetelor și combinații ale mai multor forme geometrice; principalele tipuri de siluete din haine sunt luate în considerare și comparate cu formele geometrice. Studiind și analizând istoria costumelor din cele mai vechi timpuri până în secolul al XXI-lea, am ajuns la concluzia că, în ciuda întregii originalități și unicitate a costumelor din secolele trecute, precum și a costumelor moderne, un costum de orice epocă poate fi introdus într-unul. dintre cele mai simple forme geometrice se apropie în înălțime și lățime de proporțiile figurii umane - un dreptunghi, un trapez, un triunghi, un oval. Concluzie Concluzie

http://www.osinka.ru http://clhi.info/ http://gorod.crimea.edu http://sarafan.ru http://images.yandex.ru http://ru.wikipedia. org http://dic.academic.ru cartea „Învățați să coaseți” R.I. Egorova, V.P. Monastyrnaya, M.P. 1989; „Fundamente producția de îmbrăcăminte» A.T. Trukhanova, V.V. Isaev, M.P. 1989 Literatură

VĂ MULȚUMIM PENTRU ATENȚIE!

De mulți ani, hainele cu forme geometrice și linii simple nu s-au demodat.

Este imposibil să răspundem la întrebarea cine și când a decis să facă din geometrie o parte a modei. Modelele geometrice au făcut parte din costumele naționale de mult timp și nu este surprinzător că s-au mutat fără probleme în lumea modei moderne.

În fiecare an, designerii apelează la acest model geometric pentru a-și face creațiile și mai interesante și mai la modă. De ce este acest model simplu atât de popular?

Este stilat

În ciuda simplității evidente a modelelor geometrice de pe haine, acestea arată foarte elegant și neobișnuit. O rochie din cel mai obișnuit stil arată mult mai spectaculos și mai atractiv dacă pe ea sunt prezente forme geometrice. Indiferent ce este - cercuri, romburi sau pătrate, proprietarul unei astfel de ținute nu va trece neobservat.



Este concis

Imbracamintea cu forme geometrice este laconica si in acelasi timp confera imaginii integritate si completitudine. Fusta simplă și fustă cu modele geometrice - opțiune grozavă dacă vrei să te exprimi discret și calm.





Este excentric

Dar combinația abil și reușită a părții de jos și de sus geometrice te va face strălucitor și excentric, dar cel mai important lucru aici este să nu exagerezi, altfel ansamblul poate părea neglijent și fără succes.





Este proaspăt

Dungile simple pot insufla prospețime chiar și celei mai simple ținute. În plus, ele, ca nimic altceva, ne amintesc de vară, de mare, de briza caldă a mării și de sunetul surfului. Hainele de vară cu dungi arată proaspăt și cu adevărat estival.





Este inteligent

Aceleași dungi simple care dau prospețime ținutelor pot transforma cu ușurință o ținută în și mai elegantă și mai sofisticată.









Este îndrăzneț

Și, în sfârșit, astfel de haine sunt îndrăznețe, pentru că nu toată lumea îndrăznește să pună modele geometrice, atrăgând atenția tuturor.





Cu toate acestea, nu toată lumea preferă să poarte astfel de haine și totul datorită faptului că liniile orizontale și verticale, celulele, pătratele și alte modele se pot umple.

Atunci când alegeți astfel de haine, nu trebuie să uitați de următoarele reguli.

Atunci când alegeți linii verticale, preferați siluetele libere și curgătoare. Dacă o țesătură cu astfel de linii se potrivește perfect pe corp, atunci, desigur, sunt distorsionate și arată foarte inestetic. Liniile verticale, de obicei, alungesc silueta și ne fac mai subțiri.

Cu toate acestea, cel mai bine este să evitați dungile largi. Dacă nu le puteți refuza, atunci lăsați-le să nu fie localizate pe dvs zonele cu probleme, ci dimpotrivă, subliniază-ți demnitatea. Deci, dacă aveți șoldurile pline, atunci o fustă cu dungi verticale nu va face decât să sublinieze defectul. Dar o bluză cu un astfel de model, dimpotrivă, va arăta avantajoasă.

Liniile orizontale sunt mai potrivite pentru acei posesori de figuri zvelte și, cu o combinație pricepută, pot chiar mări părțile necesare ale corpului și atrage atenția asupra lor.

În mod ideal, hainele cu pătrate, triunghiuri și alte forme nu ar trebui să fie din țesătură strălucitoare, deoarece o astfel de țesătură nu face decât să mărească acest model. Totuși, dacă acest lucru nu este o piedică pentru tine și știi că îți poți permite și țesătură strălucitoare, nu ezita, astfel de haine arata foarte avantajos. Dacă încă sunteți îngrijorat de formularele dvs., atunci este mai bine să nu plasați cifre mari în zonele cu probleme, mărindu-le și mai mult.