تاريخ الخط الصيني. فن الخط الصيني

"دائرة Enso اليابانية هي قمة فن الزن في أنقى معانيه. لم يتم إنشاؤه من قبل فنانين محترفين ، ولكن من قبل أشخاص عاديين يسيرون على طريق التنوير والصحوة لفهم الطبيعة الحقيقية للعقل. يعكس Enso خبراتهم الشخصية ومعرفتهم بالواقع ، ولكن ليس عقيدة فلسفية مجردة. Enso عبارة عن لوحة لدائرة ، يتم إجراؤها عادةً بضربة فرشاة دائرية واحدة. يكون الرسم دائمًا مصحوبًا بتعليق يشير إلى معنى معين ، ويتضمن أدلة وتوضيحات إضافية ، تذكرنا أحيانًا بـ koan التقليدي. باعتباره فنًا بحد ذاته ، أصبح فن الخط الإنسو رمزًا لنقاء وقوة الجماليات اليابانية. تعكس صورة الدائرة البدائية الحالة الذهنية للفنان ، وتنقل طبيعة وعملية الإدراك الروحي.

إنسو. لفيفة خطية لكانجورو شيباتا XX

Kanjuro Shibata XX Ensō (円 相
On-yumishi Kanjuro Shibata XX (ib ata 師 ō 代柴 田 勘 十郎 Shibata Kanjuro ، المولود عام 1921 ، كيوتو ، اليابان ، توفي في 21 أكتوبر 2013 في بولدر ، الولايات المتحدة الأمريكية). كان في المركز العشرين في صف معلم كيودو (فنون الدفاع عن النفس اليابانية للرماية) لتقاليد Heki Ryu Bishu Chikurin-ga (日 置 流 尾 州 竹林 派). منذ عام 1980 ، أسس Shibata أكثر من 25 kyūjō في الولايات المتحدة وكندا وأوروبا.

إنسو (اليابانية 円 相 ، إنسو ، اليوان الصيني ، "صورة دائرة" ، "علامة مثالية") هو رمز خطي زن على شكل دائرة. يُعتقد أن إنسو يعبر عن "مثل هذه الحقيقة" ، "الطبيعة الأصلية لبوذا" ، "شكل الواقع" ، "طبيعة دارما" ، التنوير الكامل ، الوجه الأصلي ، "الجسد الكوني لبوذا". رمز مشابه لـ enso هو البدر.

Enso هو أحد أكثر الشخصيات شعبية في فن الخط الياباني - من المقبول عمومًا أن شخصية الفنان تتجلى بالكامل في الطريقة التي يرسم بها إنسو ؛ فقط من لديه روح نقية وكاملة يمكنه أن يخلق روحًا حقيقية. يقضي العديد من الخطاطين ساعات في ممارسة الرسم ، ورسمه كل يوم ، وبالتالي تجميع "مذكراتهم الروحية".

هذا الرمز له معنى مقدس معين بالنسبة إلى Zen - غالبًا ما يستخدمه العديد من الأساتذة كتوقيع في لوحاتهم.

كان بانكي يوتاكو (1622-1693) معلمًا يابانيًا لرينزاي زين ورئيس دير ريمون-جي ونيوهو-جي. اشتهر بحديثه عن Neverborn ، كما أسماه.

ماجستير فن الخط شوكو كانازاوا

كنز وطني عمره 400 عام معلق في القاعة الرئيسية لمعبد كينينجي ، أقدم معبد زن في كيوتو.
هذه اللوحة التي رسمها سوتاتسو تافارايا ، بعنوان "آلهة الرياح والرعد" ، تصور كائنين سماويين ، أحدهما يحمل كيسًا كبيرًا من الرياح والآخر طبلًا ينتج عنه الرعد.


كما يوجد في المعبد عرض خطي لهذه التحفة الفنية في عام 2006 ، مع الأحرف الصينية لإله الرعد وإله الريح مرسومة بالحبر الأسود على خلفية بيضاء عملاقة.

هذا الجزء مثير للاهتمام لعدة أسباب. التناظر الغنائي للتكوينين مثير للدهشة لأن الخطاط شوكو كانازاوا لم ير لوحة تافاراي قبل وضع الحبر على الورق.
وكانازاوا ليس خطاطًا عاديًا. مصابة بمتلازمة داون ولا تفهم دائمًا ما تكتبه.
لكن هذا لم يمنعها من أن تصبح واحدة من أشهر الفنانين في اليابان. من المعروف أن أعمالها ، المعلقة في المعابد والمتاحف في جميع أنحاء البلاد ، تجعل الناس يبكون.
هي فقط طفلة.
وقع والداها في حب بعضهما البعض بعد أن التقيا في فصل نوح. نوح هو شكل تقليدي من أشكال المسرح الموسيقي الياباني.
كان والدها الراحل يدير مجموعة من الشركات ، ووالدتها تعمل كمدرسة للخط.
تتذكر السيدة ياسوكو كانازاوا ، "لقد تزوجت لمدة ست أو سبع سنوات قبل مجيء شوكو.
أصيبت بالصدمة عندما علمت أن طفلها يعاني من متلازمة داون ، وهو اضطراب وراثي يتسبب في تأخر النمو الفكري.

لقد استغرقت السيدة كانازاوا وقتاً طويلاً للتغلب على شعورها بالذنب والحزن. شوكو ، وفقا لها ، لعبت دور كبيرفي مساعدتها.
- كانت ذكية وذكية ومحبة للغاية. جعلتني أدرك أن الله لا يخلق ما لا يحتاج إليه.

كانت شوكو سعيدة جدًا بأصدقائها وكانت تعمل على تحسين الحالة المزاجية.
في هذا الوقت تقريبًا ، قررت السيدة كانازاوا بدء فصل فن الخط لشوكو وعدد قليل من زملائها في الفصل. "كان شوكو الشخص الوحيد الذي يمكنه إمساك الفرشاة بشكل صحيح. اعتقدت أن لديها إمكانات ".
عندما كانت شوكو في العاشرة من عمرها ، كان عليها أن تترك تعليمها الابتدائي مدرسة إبتدائيةللالتحاق بمدرسة للأطفال ذوي الاحتياجات الخاصة. كانت المدرسة بعيدة عن منزلهم ، وكانت والدتها قلقة من أن ابنتها ستواجه مشاكل مع البيئة الجديدة.
للتغلب على محنتها ، بدأت كانازاوا-سما بتعليم شوكو كيفية كتابة 272 كانجي (الأحرف الصينية المكتوبة اليابانية) على سبيل المثال "قلب سوترا" ، سوترا الشهيرة للماهايانا البوذية. - كنت صارمًا للغاية وغالبًا ما كنت غاضبًا عندما لم تفهم شوكو الأمر بشكل صحيح. صببت إحباطي عليها. ولكن في كل مرة تنهي فيها بيتا كانت تقول لي ، "شكرا لك أمي".
كتب شوكو السوترا عشر مرات.
تقول السيدة كانازاوا: "لم تقل أبدًا أنها ستغادر ، رغم بكائها ، وعندما سقطت دموعها ، سقطت على الملاءات ورق الارز. لهذا السبب أسمي هذه السوترا دموع القلب سوترا.
- كانت تراقبني منذ أن كانت في المهد ، تتذكر والدتها شوكو ، كانت تعرف حزني. لقد أرادتني فقط أن أكون سعيدًا وهذا هو الدافع الرئيسي لها. لهذا السبب طورت مهاراتها.
في عام 1999 ، توفي والد شوكو ، البالغ من العمر 52 عامًا ، بنوبة قلبية.
اتصلت بها الأم وابنتها البالغة من العمر أربعة عشر عامًا وقالت لها: "دخلت روح والدك روحك".

عندما كانت شوكو في الثامنة عشرة من عمرها ، تذكرت السيدة كانازاوا ما قاله لها زوجها الراحل.
- لقد قدر خط شوكو أكثر مني وقال إنه يجب أن يكون لها معرض خاص بها. كان يعتقد أنه لا ينبغي إخفاء حالة شوكو ، يجب أن نستخدم المعرض لنخبر الناس بمدى جودة أداء شوكو.

استغرق التحضير للمعرض عامين - وغيّر حياتهم.
قام كانازاوا سما بتعليم شوكو كيفية كتابة الأحرف الكبيرة.
"اعتقدت أنه سيكون حدثًا لمرة واحدة ، لذلك أردت أن أجعله كبيرًا ومميزًا حقًا" ، كما تقول ، مضيفة أن المعرض أقيم في غاليري جينزا شورو في طوكيو.
جذب الحدث انتباه وسائل الإعلام.
- جاء الكثير من الناس وبكى البعض عندما رأوا عملها. تقول السيدة كانازاوا ، "لقد كان سحرًا ، لم أر أبدًا الناس يبكون على فن الخط" ، مضيفة أنه تم بيع العديد من الأعمال.

وهذه هي الطريقة التي ظهر بها سيكو في دائرة الضوء. جذبت ضرباتها النشطة انتباه ممثلي المعارض والمتاحف ، وحتى رؤساء رؤساء المعابد الشهيرة.
بدأت في كسب عمولات لا يمكن للخطاطين إلا أن يحلموا بها ، بما في ذلك عنوان الخط للدراما التلفزيونية Taira no Kiyomori على NHC ، أكبر مذيع في البلاد ، في عام 2012.
في العقد الماضي ، قدمت ما يقرب من 250 حدثًا في جميع أنحاء اليابان ، بما في ذلك المعابد الشهيرة في نارا وكاماكورا ، والتي جذبت الكثير من الناس.
قبل عامين ، طُلب منها كتابة الخط على ورقة 5 × 5 متر في تجمع الجمباز الوطني الياباني في استاد أجينوميتو ، أمام الإمبراطور أكيهيتو وجمهور يزيد عن 50000 شخص.
- قال الناس إن ذلك مستحيل ، لكنني كنت أؤمن بها لأنها في كل مرة واجهت وضعا صعبا ، كانت تفوز. تجدر الإشارة إلى أنه في مثل هذه العروض ، تستخدم Seko فرشاة ذات عشرين كيلوغرامًا.
تم عرض أدائها على شاشة عملاقة في الملعب.
"نظرت إلى الشاشة ، كانت مثل طائر صغير في حقل كبير. تقول السيدة كانازاوا: "كان الأمر رائعًا".
عندما سُئلت عما إذا كانت تتوتر أمام هذا الحشد الكبير ، أجابت شوكو:
- أحاول دائمًا تضمين شعور سعادتي في رسالتي. لا أشعر بالتوتر. والدي يراقبني دائما من السماء.
بعد ذلك بوقت قصير ، تلقت الأم وابنتها قصيدة كتبها الإمبراطور أكيهيتو لإحياء ذكرى الحدث. قام شوكو بعمل نسخة خطية من القصيدة وهي الآن على نصب تذكاري في حديقة في تشوفو ، إحدى ضواحي طوكيو.
في العام الماضي ، سافرت الخطاط الشاب إلى الأمم المتحدة للاحتفال باليوم العالمي لمتلازمة داون ، حيث شكرت والدتها في كلمتها. في إحدى المراحل ، نظرت إلى السيدة كانازاوا ، التي كانت جالسة في الصالة ، وقالت ، "
- كانت والدتي في يوم من الأيام الأم الأكثر حزناً ، لكنها الآن هي أسعد أم.
في الواقع ، تجاوزت شوكو توقعات كانازاوا ساما.
في العام الماضي ، انتقلت إلى شقة صغيرة بالقرب من منزل والديها. -
أحب العيش بمفردي وأريد شراء كتاب عن كيفية إنشاء مقاطع فيديو لـ You Tube. أحب الطبخ ويمكنني طهي الكاري وشرائح اللحم والطعام الصيني والحساء والأرز المقلي.
تقول والدتها بابتسامة:
"كنت في أمس الحاجة إليها لتصبح مستقلة. مهما كان الخط ، بغض النظر عن مقدار المال الذي يكسبه ، فمن المهم أن يتمكن من العيش بمفرده. لا تعرف شوكو ما إذا كان الشخص غنيًا أم ليس ثريًا جدًا أو ذكيًا أو عاديًا. ليس لديها مفهوم للثروة أو القوة ، لكنها يمكن أن تلاحظ عندما يكون شخص ما حزينًا أو منزعجًا وتتحدث دائمًا إلى الناس.

يبلغ عمر الخط الصيني خمسة آلاف عام ، وهو يعكس دائمًا الحالة الروحية للمجتمع الصيني. إنه جوهر الثقافة الصينية وفخر الصينيين. اليوم ، هناك اهتمام متزايد بفن الخط الصيني والرسم في جميع أنحاء العالم.

من أجل إتقان الكتابة الصينية ، ستحتاج إلى تعلم 5000 حرف ، مزيج منها يعطي حوالي 20000 كلمة. هذا هو واحد من أكبر الأنظمة المعروفةجاري الكتابة. كمية شخصيات صينيهفي قاموس Kangxi الشهير (康熙字典 Zìdiǎn Kangxi ، والذي كان يعتبر الدليل القياسي طوال القرنين الثامن عشر والتاسع عشر والذي تم تكليفه من قبل الإمبراطور Kangxi من أسرة تشينغ) يبلغ حوالي 47،035. على الرغم من الإنصاف ، تجدر الإشارة إلى أن معظم الشخصيات في القاموس قديمة.

تأتي الحروف الهيروغليفية في جوهرها من رسومات تم تبسيطها لتسهيل الكتابة. تعني الهيروغليفية الأصوات أو المقاطع أو الكلمات أو أجزاء الكلمات المهمة نحويًا.

فن الخط الصينيإنه فن وظاهرة لا تصدق في خزينة الثقافة الإنسانية. تكمن ظاهرة الخط الصيني في أنه ليس مجرد تحول في اللغة ووسيلة اتصال ، ولكنه أيضًا أداة تعبير. السلام الداخليفنان.

يمكن تسمية الخط الصيني بلوحة لأنه يؤثر على المشاهد بمجموعة متنوعة من الأساليب وثراء الأشكال. وفي الواقع ، الرسم والخط الصيني مثل شقيقتين. لا يمكن فصلها. كل سيد صيني هو خطاط وفنان في نفس الوقت.

في الصين ، تعلق أهمية كبيرة دائمًا على القدرة على استخدام الفرشاة. "جواهر العالم الأربعة" - هذا ما يُطلق على الموضوعات الإلزامية لشخص متعلم في الصين. الفرشاة والورق والحبر وإناء الحبر هي الأشياء التي لا يستطيع الشعراء والفنانين والخطاطين والعلماء والفلاسفة الاستغناء عنها. بالمناسبة ، يمكنك شراء جميع العناصر المدرجة في متجرنا.

حتى الأباطرة الصينيون كانوا أساتذة جيدين في فن الخط. ترك الإمبراطور تشيان لونغ ، الذي حكم خلال عهد أسرة تشينغ ، العديد من أعماله على اللوحات في المعابد.

أربع مجموعات رئيسية من الشخصيات

الرسوم التوضيحية- العلامات في شكل تخطيطي تعكس موضوعًا أو ظاهرة وهي النوع الأصلي للكتابة.

إيديوغرامس- ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالصور التوضيحية ، ولكن على عكسها ، يمكن أن تعني فكرة معينة.

المخططات التعريفية -يتكون من عنصرين ، أحدهما ينقل معنى كلمة "مفتاح" ، بينما يشير الثاني إلى "صوتي".

الهيروغليفية المستعارة -الهيروغليفية التي لها معنى مستقل وتستخدم أيضًا لكتابة كلمات أخرى.

نشأت الأحرف الصينية من الكتابة الأيديوجرافية ، والتي نشأت بدورها من الصور التوضيحية. نظام الكتابة التصويرية هو صورة كائن ، رسم بدائي. بمرور الوقت ، تم تبسيط الرسومات. تطور الخط الصيني من هذه التصاميم وتطور إلى الخط الوطني الأصلي.

أنماط الخط الصيني

أشهرها هي الأنماط الخمسة للخط الصيني ، والتي تستخدم عادة لتصوير الشخصيات.

Zhuanshu(التجارة الصينية 篆書 ، على سبيل المثال 篆书) "ختم الهيروغليفية"ظهر هذا النمط في القرنين الثامن والثالث قبل الميلاد. ه. وكان أسلوب الكتابة الرسمي في مملكة تشين. هناك خياران رئيسيان: "الختم العظيم" و "الختم الصغير".

ليشو(الحرف الصيني ، مثال 隶书) ، الكتابة الرسمية هي أسلوب من الكتابة الصينية يتميز بتكوين مربع من الهيروغليفية. في بعض الأحيان يسمى هذا النمط zoshu - الكتابة التجارية.

تم إنشاء هذا النمط من الخط من خلال إعادة صياغة Zhuanshu ، لذلك كانت هناك حاجة لطريقة أسرع للكتابة. يتميز هذا النمط بصلابة معينة في الهيكل وعمودية الميزات.

شينغشو(الحرف الصيني 行書 ، على سبيل المثال 行书) ، يعد النص الجاري أسلوبًا تاريخيًا للخط الصيني.

هذا النمط ليس مستديرًا ولا زاويًا. هذا شيء بين حرف تشريعي وخطوط متصلة. يُطلق على أسلوب شينشو اسم "كتابة المشي" لأنه يرتبط بصورة الشخص الذي يمشي.

أصبح أسلوب الخط Xingshu واسع الانتشار ، لأنه مناسب تمامًا ويمكن تحقيق سرعة كبيرة في كتابة الهيروغليفية.

كاوشو(Chinese trad. 草書، ex. 草书) هو الاسم الشائع للأنماط المخطوطة المستخدمة في كتابة الأحرف الصينية. يمكن ترجمة اسم النمط كحرف مهمل.

تتميز جميع أنواع الكتابة المتصلة بالبساطة والاستمرارية في الكتابة والنعومة والاقتصاد.

كايشو- وأحد أحدث أساليب الخط: ظهر بين عهد أسرة هان والممالك الثلاث. هذا هو النمط الأكثر شيوعًا للخط.

بدراسة هذا الأسلوب يبدأون رحلتهم. تعلم الخطالوافدين الجدد.

متحف الخط المعاصر

يقع متحف الخط الحديث في موسكو على أراضي منتزه سوكولنيكي للثقافة والترفيه. افتتح في 14 أغسطس 2008. هذا هو المتحف الوحيد في العالم الذي الاتجاه الوحيد لعمله هو فن الخط.

عند الوصول إلى هنا ، يغرق الزائر في عالم الرموز الجميلة والخطوط المثالية والانسجام المطلق.

يحتوي المتحف على أمثلة فريدة من الكتابة ، وروائع ذات أهمية عالمية ، ولدت أسياد مشهورونفن الخط. توجد هنا أعمال الكتابة الأوروبية ، وعينات من مدارس الخط العربية واليهودية. هناك أعمال من الكتابة اليابانية والصينية القديمة والحديثة.

يوجد أيضًا في المتحف العديد من الكتب حول فن الخط الأجنبي والمحلي.

يعرض المتحف أعمال أساتذة من أربعين دولة ويتم تجديد صندوق الفن باستمرار.

من المثير للاهتمام أن العرض لا يتم ترتيبه وفقًا للقواعد المعتادة ، ولكن مع مراعاة خصوصيات الإدراك البصري.

لكن هذا ليس مجرد متحف ، إنه أيضًا مركز تعليمي وثقافي دولي حيث لا تقام الرحلات الاستكشافية فحسب ، بل أيضًا المعارض ودروس الماجستير. هذا ليس مجرد متحف ، إنه ورشة إبداعية رائعة حيث يمكنك بسهولة تغيير الأماكن سيد معترف بهوالمتفرج.

قصائد ونصوص وأفكار ومقتطفات من المونولوج الداخلي - كل هذا يكتبه على الجدران. يمكن للمرء أن يكون ساخطًا ويتهمه بالتخريب ، إذا لم تكن كل هذه الرسائل عملاً فنياً حقيقياً. كل رسالة يكتبها مثالية خط اليدفي مزيج من اللغات الآسيوية. العالم كله يعرف هذا الفنان تحت الاسم ريتنا.

في الواقع ، اسم الفنان البالغ من العمر 35 عامًا هو ماركيز لويس ، واسمه المستعار هو تفسير كلمة انجليزيةشبكية العين ، أي "شبكية العين" (عيون). هذا الاسم مستوحى من أحد مسارات Raekwon (Raekwon) ، حيث يوجد خط "الضوء من الكرات المتحركة سوف يلمع ويحرق شبكية العين".

ولد ماركيز لويس في لوس أنجلوس وبدأ الرسم لأول مرة في التسعينيات. يقول إنه بمجرد أن رأى رسومات على الجدران على الطريق السريع وكان مصدر إلهام كبير له ، أصبحت هذه نقطة البداية لفنه. بالإضافة إلى المخطوطات القديمة ، فإن ريتنا مغرمة بالمعابد الآسيوية والمباني الماسونية والعمارة القديمة وأعمال فناني الفن الحديث.

لماذا يرسم الحروف؟ كيف بدأ شغفه بفن الخط؟ اتضح أنه في نهاية القرن العشرين ، تأثرت عصابات الشوارع في "مدينة الملائكة" باللغة الإنجليزية القديمة: فقد قاموا بطلاء واجهات المنازل بخطوط أنيقة. اتجاه الموضة هذا لم يتجاوز Retna أيضًا. ثم أصبح مهتمًا باللغات الشرقية ، ومنذ ذلك الحين يبتكر لوحاته الجدارية بمزيج من العربية والعبرية والفارسية واليهودية وما إلى ذلك.

في عمل واحد ، يمكنه الجمع بين ثقافات مختلفة تمامًا ، وتجميع الصورة الكاملة من اللغات ، كما لو كانت من قطع اللغز.

"أحاول أن أجعل نصي عالميًا حتى يتمكن الأشخاص من ثقافات مختلفة من العثور على بعض أوجه التشابه فيه. يمكنهم إما قراءته أو لا يستطيعون ".قال في مقابلة.

ريتنا تحب الرسم بالفرش المسطحة ، وخاصة الخطوط والأقواس. يحب أيضًا العمل في ظل إيقاع يساعد في رسم الحروف.

تمكن هذا الفنان من الرسم ليس فقط على اللوحات القماشية والجدران ، بل إن فرشاته تجاوزت جوانب طائرة دوغلاس DS-3 العسكرية! أطلق على العمل اسم "طلقة تحذير" وتم إجراؤه كجزء من مشروع Boneyard في مقبرة للطائرات العسكرية التي تم إيقاف تشغيلها في صحراء أريزونا.

تحولت Retna بسرعة كبيرة من رجل عادي من الشارع إلى مفضل لمصممي الأزياء. شارك لأول مرة في تطوير تصميم فريد للوشاح لمجموعة Louis Vuitton ، يتكون هذا العمل الفني من الحرير والكشمير ويسمى "Stole of the Manuscripts". ثم ابتكر أحذية رياضية بالأبيض والأسود لشركة Supra ، مغطاة بالكامل بأحرف يمكن التعرف عليها.

من المثير للاهتمام أن الفنان يبرر بالكامل اسمه المستعار: أعماله مثل الأشعة الساطعة التي تحرق عيون الجمهور. من المستحيل تمامًا المرور أو البقاء غير مبالين. تريد حل لوحاته مثل الألغاز ، أو الاستمتاع بها مثل أصوات اللغات القديمة. في عصر يبدو أنه لم يعد من الممكن فيه القيام بشيء جديد ، ومفاجأة المشاهد مهمة ، من فئة "المستحيل" ، أثبتت Retna أن فن الشارع لا يمكن أن يكون فقط صورة جميلةولكن أيضًا رسالة ذات معنى أعمق.

لقد تحدثنا بالفعل عن ماهية العلاج بالفن. نواصل اليوم رحلتنا في نظرية وممارسة العلاج بالفن ، ودراسة ميزات استخدامه لأنفسنا وأطفالنا. في المرة الأخيرة التي تفككنا فيها ، ننتظر اليوم شيئًا جديدًا.

أولا ، زوجان حقائق عامة. في الأساس ، يتفق الأطباء النفسيون وعلماء النفس على أن جميع المبدعين "خارجون قليلاً عن هذا العالم". لا يوجد شيء مسيء في هذا ، قدراتنا لا تتطور بشكل متزامن ، لأولئك الذين لديهم وضوحا إِبداع، مناطق أخرى قد تعاني من "نقص" ، في كثير من الأحيان يعرج الإدراك ومهارات الاتصال. أعتقد أننا نتذكر من المدرسة أن هناك أولئك الذين لديهم عقلية رياضية وحكم تحليلي وتقييمي حول العالم ، وهناك أشخاص مبدعون لديهم إدراك عاطفي وتعاطفي. بالنسبة للأشخاص المبدعين ، تعد منتجات "عالمهم الداخلي" إحدى الطرق للتعبير عن أنفسهم والتفاعل مع هذا العالم والتفاعل معه. لوحاتهم وكتبهم ومنحوتاتهم هي رؤيتهم ورد فعلهم على كل ما يحدث ، وسيلة للتواصل. التعويض عن المهارات المفقودة. هنا مثل هذا التناقض المحزن ، لكن في الإبداع أرى عددًا لا حصر له من الصور ، وفي الحياه الحقيقيهلا أستطيع رؤية الجوارب التي تحت أنفي.

تعمل هذه القاعدة أيضًا مع أولئك الذين يحتاجون إلى العلاج لسبب أو لآخر. لديهم شيء مكسور المجموعة الأساسية. والإبداع يعيد لهم التوازن. الإبداع كطريقة لإخراج التجارب التي تحدث في الداخل.

لن نتحدث اليوم عن الأساليب الطبية. دعنا نقول فقط إنهم ليسوا من بين أولئك الموصى بهم للعلاج السريري ، لكنهم يقومون بعمل ممتاز في مهامهم ، والأهم من ذلك ، يمكنك القيام بذلك في المساء وحتى مع الأطفال!

"طريقة الكتابة". الخط الشرقي

من يتابع منشوراتي ، ثم ذكرت ذلك في المقال الأخير. فن الخط الياباني "شودو" فلسفة كاملة ، والغرض منها هو البحث عن الانسجام والحقيقة ومعنى الحياة. ظهرت الكتابة الخطية في اليابان في القرن السابع. على أساس الأساليب الصينية ، ابتكر الخطاطون اليابانيون العديد من الأساليب الجديدة التي هي أكثر بساطة وعاطفية. كل شيء له رمزيته - ورقة بيضاء ، وهيروغليفية سوداء ، وكل اندفاعة وكل سطر يدرب الشخص على الرؤية والشعور وتحقيق التوازن والانسجام. يعتبر الخط في زن البوذية وسيلة للتأمل وطريقة لمعرفة الذات. يعتقد ذلك هذه الممارسةيعيد تشكيل رؤية العالم والإيقاع الداخلي. تهدئة الزوابع والعواطف العقلية ، يظهر شعور بالتوازن. رمزية هائلة في جميع أنحاء.

تسمى "الأدوات" الأربعة الرئيسية لخبير الخط - الفرشاة والحبر والحبر والورق - "كنوز الدراسة الأربعة". في كتابة الأحرف اليابانية ، يعد ترتيب رسم الخط أمرًا مهمًا للغاية ، وكقاعدة عامة ، فإن المبدأ الأساسي هو من اليسار إلى اليمين ومن أعلى إلى أسفل. قبضة اليد الصحيحة جدا ، الموقف واليد.

ربما في هذه المرحلة دخلت في الطنين ورأيت أن هناك صفًا رئيسيًا في الخط الصيني والخط الياباني ... ورفعت عينيك متسائلاً - إلى أين تذهب "تشفي الروح"؟ لذلك ، ليس لدينا ندوة للمستشرقين ... هناك رأي ، "في الخط الصيني ، الشيء الرئيسي هو الطاقة ، القوة الداخليةالفرش ... الدور الرائد هنا يتم لعبه بلمسة حساسة بفرشاة ورقية ... في الخط الياباني ، القوة الخارجية لضربة الفرشاة ذات أهمية حاسمة ، في لغتها الشيء الرئيسي ليس اللمس ، وليس الاختراق ، ولكن لفتة ، والرقص. لكننا الآن نتحدث عن علاج الخط. لذلك ، إذا كان هذا الموضوع يثير اهتمامك ، ولكنك لا تحب الكتابة الهيروغليفية ، فيمكنك الذهاب إلى دورات في الكتابة الفارسية والعربية. ستندهش من أن هذه "الخطافات النقطية" لها تاريخ قديم ورمزية غنية. علاوة على ذلك ، فإن "الكتابة اليدوية" المضنية لاسم المرء في لغتنا هي أيضًا إحدى الممارسات! التقى ذكر أنه يستخدم للضحايا العنف المنزليحتى تجد المرأة نفسها مرة أخرى. كيف تختار الصحيح؟ الأمر بسيط للغاية - انظر إلى الأمثلة وصرخات حدسك - "أريد!".

أقدم روابط لمؤسسات تعليمية حيث يمكنك ممارسة "طريقة الكتابة". بالطبع! يمكنك دائمًا تجربة هذه الفكرة في المنزل باستخدام قلم لباد!

• http://shid.com.ua/ - مدرسة اللغات الشرقية ، ستجد هناك خطافات فارسية وعصي صينية!
• http://zhengongfu.org/ - رابطة التقاليد والثقافة الصينية.
• http://myzen.com.ua/ru/ - ممارسات شرقية متنوعة.
• http://uajc.kpi.ua/ - المركز الأوكراني الياباني.
• http://sunculture.org/yaponskaya-kalligrafiya.html - المركز الثقافي الياباني.

حسنًا ، جاء الساموراي ، لقد أحببته ، لكن ماذا عن الطفل؟ إذا كان شبلك ، بعيدًا عن كونه صغيرًا بالفعل ، فهو يحب الرسوم المتحركة وجميع أنواعها الفنون العسكرية- عندها يمكنك أن تنصحه بتطوير المرونة في التفكير ومقاومة الإجهاد بهذه الطريقة.

ماندالوثيرابي

يمكنك أن تكتب الكثير عن المندالوثيرابي لفترة طويلة. الماندالا هي صورة أو تصميم تخطيطي مقدس يستخدم في الممارسات الدينية البوذية والهندوسية. هي تمتلك القوة المطلقةوالخطوة الأولى هي قبولها خصائص صوفية. الفكرة هي أن الماندالا ، كما كانت ، نموذج للكون ، وبإنشاءها ، فإنك تسمح لتيارات الكون بالمرور من خلالك ، وبالتالي مواءمة حالتك. الترجمة الحرفية لكلمة "ماندالا" من اللغة السنسكريتية هي جوهر كل شيء. بالنسبة لبعض مناطق الهند ، تشبه الماندالا الصلاة أو البركة المجمدة ، وبالنسبة للبوذيين فهي تمثل مخطط الكون للكون. من الطقوس الرئيسية للراهب البوذي إنشاء ماندالا من الرمل - أيام طويلةيسكبون الرموز المشفرة لدينهم من الرمال ثم يدمرونها! هذه أيضًا رمزية يجب على المرء أن يقبلها بفناء الوجود. تمسك بشيء ، لا "شيئية" و مشاكل بعيدة المنال. كتب آخر من "الآباء المؤسسين" للتحليل النفسي ، كارل يونج ، عن العلاج بالإندولوث. اعتبرها يونغ أداة ممتازة للتحول الداخلي على طريق تحقيق الذات. بالمناسبة ، لاحظ أنه في فترات الحياة الصعبة ، غالبًا ما يدفعنا اللاوعي إلى رسم شيء مثل الماندالا. لا يوجد هنا سوى القليل من "نظرية الغرائز" ومن الارتباط الكبير للعالم المصغر الداخلي بالكون. حسنًا ، ماذا عن الممارسة؟ سأفترض أنك لن تصب ماندالا من الرمال الملونة على الشرفة. أبسطها ... ماندالا التلوين المعتادة المضادة للتوتر. يمكنك الشراء من أي مكتبة أو طباعة 1-2 ورقات مجانًا. اربط نفسك بكتاب صوتي أو فيلم.

أو ، تجربة تربوية منزلية ، ما الذي سيكون له تأثير أفضل على الجهاز العصبي للطفل - تلوين الماندالا أو المهر؟ هل هو سهل جدا بالنسبة لك؟ ولكن ماذا عن أفكار الرهبان البوذيين؟ ..

أفضل طريقة "للمنزل" هي نسج الماندالا. مورد قوي لتهدئة العواصف الداخلية وزيادة تزيين الجدران و " هدايا رمزية". حسنًا ، نعم ، لن تدمر نسائنا ما تم إنشاؤه.

إليك بعض المخططات والنصائح لك - بالنسبة لماندالا صغيرة ، تعتبر عصي الطهي للكباب الصغير مريحة للغاية.

العصي حجم أكبررائعة في متاجر الأجهزة أو الحدائق. تبدو أفضل بالطبع خيوط صوفية، لكن الماندالا ملكك والأمر متروك لك لتقرر ما إذا كنت ستفتح سترة عليها أو تأخذ خيطًا. جدا تفاصيل مهمة- ألوان. أولاً ، يجب أن يكون لها صدى في روحك ، وثانيًا ، يمكنك على وجه التحديد "تنسيق" الكون مع الكون الإضافي. كل شيء كما هو الحال دائمًا - نسج الأحمر من أجل الحب والأصفر من أجل الفرح. كما كتبت أعلاه ، فإن فكرة الماندالا في بعض المناطق يمكن مقارنتها بـ "الصلاة المجمدة" ، أعتقد أن إنشاء "صورة مصغرة متناغمة" و "بركة" الخاصة بك أمر مفيد.

أشكركم على اهتمامكم ، حتى نلتقي مرة أخرى ، أنوي تدريبك على "العلاج بالفن المنزلي" ، لذا اتبعني.

مرحبا أعزائي قراء مدونة ""!

موضوع آخر لبحثي هو فن الخط. من ناحية ، يعد هذا استمرارًا للموضوع "" ، ولكن إذا كانت دراسة الخط تتعلق بخط يدنا الطبيعي المشكل عادة ، فإن الخط هو بالفعل فن الكتابة.

الطريقة الرئيسية التي سنستخدمها في الدراسة هي القراءة السينوبتيكية ، والتي يمكن قراءتها في كتابي "".

جوهر الطريقة:إنشاء معلومات زائدة عن الحاجة من مصادر متعددة. الكتب ومعلومات الإنترنت ستكون بمثابة مصادر. علاوة على ذلك ، نقوم ببناء هذه المعلومات ، وإبراز أهم الكتل ، والعثور على الكتب الأساسية ودراستها بشكل أعمق.

النتيجة - نحصل على فكرة عامة عن الموضوع ، من زوايا مختلفة ، بشكل منهجي.

الجمعيات مع الخط

ما هو أول ما يتبادر إلى الذهن عندما نسمع كلمة "الخط"؟

لن أكون مخطئًا في أنه سيكون مكتوبًا بالهيروغليفية بفرشاة من قبل سيد صيني أو ياباني.

شيء من هذا القبيل:

"لنشرب الشاي"الماجستير سوجي حازما (1926-1994).

أو الخط.

ربما كتب بطل القصة ، N.V. ، أيضًا بشكل جميل. معطف غوغول "المعطف" بشماتشكين أكاكي أكاكيفيتش ، الذي خدم طوال حياته كناسخ للصحف "في قسم واحد".

سيتذكر شخص ما النقش الموجود على البطاقة البريدية:

بالنسبة للبعض ، الخط الخطي هو أحرف كبيرة ، على سبيل المثال ، في القصص الخيالية:

ما هو الخط بالضبط؟

أصل الكلمة من الكلمة

فن الخط - خط جميل (مشتق من الكلمات اليونانية kallos "beauty" - graphe "to write").

غالبًا ما يُطلق على الخط أيضًا اسم فن. رسالة جميلة. يوجد أيضًا تعريف - الخط هو فن تصوير الكلمة.

أكثر شعرية: الخط عبارة عن موسيقى ، لا تستهدف الأذن فقط ، بل للعين (ف.لازورسكي).

الخط هو تقاطع بين الرسم والكتابة. بفضل الخط ، يتم إعطاء الحرف تعبيرًا رسوميًا رمزيًا عاطفيًا.

إن فهم فن الخط نفسه ، وفهم جوهر العملية ممكن فقط من خلال الممارسة.

أنواع الخط

هناك ثلاثة أنواع رئيسية من فن الخط:

روماني أو غربي

عربي،

صيني أو شرقي.

تاريخ الخط

تاريخ الخط هو تاريخ أدوات الكتابة ،هذا والتاريخ تطور الفن.

تشمل أدوات الكتابة: القصب بن كلام في العصور القديمة ، بين شعوب الشرق في العصور الوسطى ؛ ريش الطيور في أوروبا حتى النصف الأول من القرن التاسع عشر ؛ فرشاة في دول الشرق الأقصى.

حتى في الثقافات البدائية ، كانت المعلومات تُنقل على شكل صور وليس حروف. في المستقبل ، تم تحويل هذه الرسومات إلى مستوى العلامات التي تشير إلى الكائنات المشار إليها في الشكل.

لقد أصبح الصينيون مثل هذه العلامات الهيروغليفية. لقد جلب الصينيون فن كتابة هذه العلامات إلى الكمال.

من الصين ، جاء فن الخط إلى اليابان (هذا في مكان ما حوالي القرن الخامس الميلادي - لم يتم الإشارة بوضوح إلى فترة أصل الخط في اليابان). في وقت لاحق ، قام اليابانيون بتكييف الحروف الصينية مع لغتهم الأم.

في الصين واليابان ، ينتمي الخط للفنون الجميلة ، والتي تشمل الشعر والرسم.

في العصور القديمة ، لم يكن من الممكن الحصول على منصب رفيع في الدولة إلا بعد اجتياز امتحان القصر الإمبراطوري بنجاح - وكان الخط أحد الشروط الرئيسية للنجاح ، إلى جانب معرفة الأطروحات الكنسية في الفلسفة.

قصة الخط الأوروبي يبدأ بالكتابة المسمارية السومرية (الألفية الرابعة قبل الميلاد). ثم نذكر الكتابة الهيروغليفية المصرية التي يعود تاريخها إلى الألفية الرابعة قبل الميلاد. ه.

علاوة على ذلك ، الحرف اليوناني الكبير (القرن الثالث قبل الميلاد) ، والحرف الروماني الكبير (القرنين الأول والخامس). الكتابة Uncial (القرنان الرابع والثامن) ، الكتابة شبه المنحرفة (القرنان السادس والتاسع) ، القوطية ، الملمس (القرنان الحادي عشر والخامس عشر) ، روتوندا ، كتابة شفابيان (القرن الخامس عشر).

يكاد يكون من المستحيل وصف تاريخ الخط في مقال واحد ، لذلك أحيل القراء إلى الكتب التي تتحدث عنها نحن سوف نتكلمأقل قليلا.

دعني أقول فقط أنه حتى عام 1440 ، عندما تم اختراع المطبعة ، كان الخط هو الطريقة الوحيدة لإنشاء الكتب والمطبوعات الأخرى. تم نسخ كل نسخة من الكتاب يدويًا بواسطة ناسخ. كانت المادة عبارة عن رق أو ورقة تتبع ، وكتبوا بقلم طائر وحبر.

اختار يوهانس جوتنبرج النمط القوطي لآلة كاتبة. أصبح النوع الأول في الطباعة.

منذ القرن الخامس عشر ، انتقل الدور الرائد في فن الخط الأوروبي إلى النقَّاشين ، وكذلك للكتَّاب والفنانين. حدت الطباعة بشكل حاد من نطاق الخط.

مع انتشار الطباعة ، والكتابة على الآلة الكاتبة والطباعة على الكمبيوتر ، فقد الخط قيمته الأصلية المطبقة وأصبح يُنظر إليه الآن بشكل أساسي على أنه ظاهرة جمالية ، ومع ذلك ، بقي الأساس لتطوير الخطوط.

أول كتب الخطوط الأوروبية

مؤلف أول كتاب مطبوع لتصميمات الخطوط هو يوهان نيوديرفركبير (1497 - 1563). يجب اعتبار أهم أعماله كتاب "Anweysung einer gemeinen hanndschrift" الذي نُشر عام 1538 ( تعليم الكتابة العادية). وضع Neuderfer الأساس لفن الكتابة في ألمانيا في القرن السادس عشر وأشار إلى اتجاه تطوره.

الكتاب الشهير لعينات الخط "كتاب يحتوي على أنواع مختلفة من الأيدي" (" كتاب يحتوي على أنواع مختلفةالخط") تم نشره بواسطة مؤلفين - أنا بوشيزن وأنا بيلدون، في لندن ، في عام 1571 على الأرجح.

كان أول كتاب فرنسي هو العمل جاك دو لا رو"Exemplaires de plusieurs ..." (" عدة عينات .... ") ، نُشر في باريس عام 1569.

ليونارد فاجنر(1454-1522) ، الذي نشر في عام 1507 في أوغسبورغ كتاب مخطوطة LProba centum scriturarum ( عينات من مائة حرف).

بعد قرن من الزمان ، كان الاسم الأكثر شهرة جان فان دن فيلدي، الذي كتابه "Speieghel der Schrijfkonste" (" مرآة فن الخط") في روتردام عام 1605.

الكتاب جورج شيلي"الكتابة الطبيعية" (" الخط الطبيعي”) تم نشره في لندن في 1709-1714.

جورج بيكهامكتب كتاب "Universal Penman" (" سيد الخط العالمي") ، الذي نُشر في لندن عام 1743.

كما عُرفت أمثلة بارزة للخط في روسيا ، بدءًا من "إنجيل أوسترومير"(نسخه الشماس غريغوري عام 1057).

الخط في الوقت الحاضر

الخط في الحياة العاديةلم يعد له معناه السابق ، فقد توقف الناس عمليا عن الكتابة باليد. لكن ، مع ذلك ، الكتابة الجميلة لها استخداماتها في الكتاب والإعلان ورسومات الملصقات .

الخطوط الخطية الحديثة متنوعة بشكل لا نهائي ، الكثافة ، المنحدرات ، النسب ، الجرأة ، الزخرفة لتغيير الخط. لكل غرض ، يمكنك إنشاء خط خاص بك يتوافق مع المحتوى والغرض من النقش.

السؤال الذي يطرح نفسه - هل الخط ضروري في عصر تكنولوجيا الكمبيوتر؟

هو التوقيع باليد على بطاقة بريدية للذكرى. الخط المطبوع ليس جيدًا جدًا لمثل هذه الحالة. نحن بحاجة إلى خط يد جميل يقلد الخط.

بالطبع ، يمكنك الكتابة بشكل جميل بمساعدة الكمبيوتر. لكن هذا لم يعد إبداعًا يكشف عن الشخص. بعد كل شيء ، عندما يكتب شخص ما ، فإنه يفكر ، لا يفكر فقط في جزء المحتوى ، ولكن أيضًا في الجزء الخارجي التعبيري لما هو مكتوب. نصنع بالقلب والروح واليد هي أداة هذا الإبداع.

يتجاهل الخط القواعد التقليدية ويؤكد الفردية.

كتب الفيلسوف والفنان الصيني Guo Zhuo Su عن الكتابة اليدوية كمؤشر على الشخصية والفردية في القرن الحادي عشر في كتابه Notes on Painting.

اذهب Ruo-hsu. "ملاحظات على الرسم: ما رأيته وسمعته". الناشر: Science. 1978

للكتابة السلسة والمقروءة والجماليّة فائدة عملية بحتة ، وهي كالتالي:

- يزيل الأخطاء ويساعد على فهم النص بشكل صحيح ؛

- لا يزعج القارئ ؛

- تأديب الفكر أثناء الكتابة.

- مفيد ل بطاقات ترحيبيةوالنقوش الإهدائية.

- يقدم دائمًا نفس التوقيع الشخصي الجميل ؛

يتحدث لصالح شخصيتك.

يمكنك تقوية الحجج لصالح الكتابة اليدوية الجميلة من خلال تذكر الإدخالات في البطاقات الطبية التي قام بها الطاقم الطبي.

حكاية عن الموضوع:وأضرب الأطباء عن مبنى مجلس المدينة وكتبوا مطالبهم على لافتات. لكن سلطات المدينة لم تستطع قراءتها.

في الواقع ، من النادر الآن العثور على حرف واضح وجميل ومقروء. وتعد مشكلة الكتابة من أهمها مشاكل تعليمية.

لكن قبل ذلك في روسيا ، كانت الكتابة اليدوية الجيدة مسألة ذات أهمية وطنية: فالكاتب هو الشخص الثاني بعد الملك.

في المدارس الروسية ما قبل الثورة ، كان يتم تدريس الخط باعتباره مادة منفصلة ومهمة.

الخط هو أول فن يتعلمه الطالب. تعليم الطفل القراءة والكتابة ، وفي نفس الوقت يبدأ في ممارسة الخط - ليس فقط لتسهيل عملية الحفظ ، ولكن أيضًا لوضع الأساسيات الذوق الجمالي ، توقظ القدرة على إدراك الفن.

على الرغم من أنه لم يتم إلغاء الدروس بعد الثورة ، ولكن تمت إعادة تسميتها فقط فن الخط.

كتب تلاميذ المدارس في دفاتر خاصة مبطنة بأقلام الرصاص للأشهر الستة الأولى ، وبعد ذلك فقط باستخدام الأقلام. لهذا السبب يمتلك الجيل الأكبر سنًا خطًا جميلًا في الغالب.

لكن هذا ليس كل شيء. الأكثر أهمية - الرسالة كانت مقطوعة.

ومع ذلك ، في عام 1968 ، أثناء الإصلاح المدرسي التالي ، تم اعتبار الكتابة المقطوعة زائدة عن الحاجة. كان يعتقد أن الأطفال سيكتبون بشكل أسرع إذا لم يمزقوا القلم من الورقة. تم إلغاء الخط الخاص باعتباره من بقايا الماضي ، وأصبحت أقلام الحبر الجاف أداة كتابة منذ اليوم الأول في المدرسة.

نتيجة لذلك ، حصلنا على خربشات فظيعة للأطفال ، بالإضافة إلى مشبك عضلي (نتيجة الكتابة المستمرة).

على الرغم من أنه سيكون من الأصح تعليم الأطفال الكتابة أولاً بقلم رصاص ، وبعد ذلك فقط إعطاء قلم حبر جاف.

في العديد من البلدان ، أثناء تعلم الكتابة ، يكتب الأطفال في دفاتر عملهم باستخدام أقلام الرصاص ، ويقومون بالتصحيح عدة مرات حسب الضرورة ، ولا يحصلون على علامة على ذلك. وبالنسبة لأولئك الذين يستطيعون الكتابة بشكل جميل وبدون تصحيحات ، فإنهم يمنحونهم ريشة!

يتم تحديد جودة الكتابة إلى حد كبير من خلال الأداة المستخدمة في الكتابة. في قلم حبر جاف ، يكون جزء الكتابة هو "النقطة". ولكن بالنسبة للكتابة ، التي يتم دراستها في دروس الخط ، يتم استخدام قلم ذو سن رفيع ، والذي يعطي عند الكتابة "شريطًا" بعرض مختلف.

لسهولة المقارنة ، يمكنك الكتابة قلم برأس كرويأطلق عليها اسمًا بسيطًا ، وحرفًا بقلم ذو طرف عريض - تشغيل معقد جانبيًا أو للخلف بزاوية دوران متغيرة حول محوره. يبدو الأمر صعبًا للغاية ، ولكن هذا هو بالضبط التمرين الذي يؤديه دماغ الطفل ويده عند الكتابة بقلم ذو طرف عريض في دروس الخط. يجب أن لا يفكر في اتجاهين ، ولكن على الأقل في أربعة اتجاهات في وقت واحد ، لاستخدام التنسيق والتفكير المكاني إلى حد كبير. مستوى عال. هذا لا يحدث مع الكتابة العادية بقلم حبر جاف.

رئيس الاتحاد الوطني للخطاطين بيتر تشوبيتكوتدرس في فصولها:
نحمل قلم حبر جاف مع ضغط مستمر ، واليد ومعها يستعبد الإنسان كله ؛ يجب الإمساك بالقلم برفق ، "وإلا ستمنع التنفس ، حركة الجسم. نصنع خطًا على الزفير. نحن نجلس بشكل مستقيم ، ولا نخطو على القلم - إنه يتحرك على رؤوس أصابعه.

يقول الخطاط: "نحن لا نعمل بأصابعنا ، ولكن بجسمنا كله ، مثل الرافعة" ، بينما نحن ، مثل سائقي إبريق الشاي ، نتحرك بحذر من مكاننا في الجزء العلوي من الحرف ونزحف ببطء باستخدام القلم.

في الخط ، هناك دائمًا هذا الحساب ، العمل الداخلي. يمكنك رسم هذا أثناء مضغ شطيرة ومشاهدة التلفزيون. إذا كنت تأخذ قلمًا ، فلن تتمكن من فعل أي شيء في نفس الوقت.

لقد أفسد قلم الحبر بشكل كبير كل من الناس والثقافة. هنا لم يتخلَّ الصينيون واليابانيون عن الهيروغليفية المكتوبة بفرشاة. لدينا أيضًا بديل غير مكتمل للقلم - قلم حبر. عندما تكتب بقلم ، عليك ببساطة أن تكتب بشكل صحيح عن طريق قلب الورقة أو اليد أو السطح نفسه بالطريقة الصحيحة للحرف.

عندما نكتب بقلم حبر جاف ، فهذه كتابة مستمرة: نضع القلم جانباً ، كما تعلمنا في المدرسة ، ونكتب دون انقطاع.

في فن الخط ، نفكر في كل حرف ، على كل حركة - هذا ، بالطبع ، أبطأ ، لكن الفوائد أكبر بكثير.

يعتقد بعض الأطباء أنه لا توجد أمراض لا يمكن علاجها بالخط. عندما نكتب ، نأخذ القلم بثلاثة أصابع ، اتضح أن مناطق معينة من الدماغ متورطة.

تطور الخط / الخط المهارات الحركية الدقيقةالأيدي وبالتالي تطور القدرات العقلية ، لأن تعصيب عضلات اليد يحتل مساحة كبيرة جدًا (~ 1/3) في القشرة الدماغية.

تدريب الخط

قبل الانتقال إلى مراجعة الكتب المتعلقة بالخط العربي ، سأقدم بعض الروابط لمواقع يمكنك من خلالها تعلم هذا الفن.

تأسست مدرسة الخط من قبل Petr Petrovich Chobitko في عام 2005 في St. أ. شتيجليتز.

3. دورة "خطاط"، مما يتيح ثلاثة أسابيع لجعل خط الأطفال جميل وسريع في نفس الوقت.

4. مجلة النوع والطباعة ،اللغة والوقت والناس والتقاليد البصرية

أثناء ممارسة الخط ، ستدرك يومًا ما أنك اكتسبت في هذا الفن القدرة على التعبير عن أعمق المشاعر. بدلًا من جنون وضوضاء وضغوط الحياة العصرية ، ستجد السلام والوئام والتوازن ، وستستفيد عقليًا وجسديًا.

مراجعة كتاب "الخط"

سأبدأ بالكتب الأساسية في الخط ، ثم ألقي نظرة على كتب الخط الشرقي ، وكتب عن الخطوط والطباعة.

L. برونينكو. "الخط للجميع".الفن. ليبيديف ستوديو للنشر. 2013

الخط للجميع كتاب عن فن الكتابة بشكل جميل. كما كتب المؤلف نفسه ، فإن "الخط للجميع" هو محاولة لجذب مجموعة واسعة من الأشخاص بفن الكتابة الجميلة ، للمساعدة في إتقان ثقافة الكتابة ، وإتقان المهارات الأولية وأساليب العمل الأكثر تعقيدًا ، وتعريف القارئ مع تاريخ موجز لفن الخط. "

لاحظ أن هذا الكتاب سيتعامل فقط مع النوع الغربي من الخط.

I. T. Bogdesko. "فن الخط".الناشر: Agat. 2005

إيليا تروفيموفيتش بوغديسكو (1923-2010)- فنان جرافيك روسي ، فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. في عام 1951 تخرج من معهد لينينغراد للرسم والنحت والعمارة. بمعنى آخر. ريبين ، الذي عمل لاحقًا في جمهورية مولدوفا الاشتراكية السوفياتية.

يتناول الكتاب قواعد الكتابة القائمة على الأنماط التي حدثت في تاريخ الكتابة منذ بداية الألفية الأولى حتى اختراع الطباعة.
الكتاب موجه إلى دائرة واسعة من الهواة ككتاب مدرسي للدراسة الذاتية لفن الخط.

تجعل المادة المنهجية للكتاب من الممكن اعتباره "درسًا تعليميًا".
وألاحظ أيضًا أن هذا الكتاب يتناول النوع الغربي من الخط.

كليمنسون ر. الخطوط المكتوبة بخط اليد من الغرب والشرق. 45 مشروعًا مع شرح خطوة بخطوة. "محتوى". 2008

كما يوضح عنوان الكتاب ، فهذه مشاريع تحتوي على شرح خطوة بخطوة. يوضح المثال أدناه أن هذا هو بالفعل دليل خطوة بخطوة.

"كل شيء عن التكنولوجيا. فن الخط".الناشر: Art-Rodnik. 2012

يفصل جميع الجوانب التي تحتاج إلى معرفتها عند تعلم كل أسلوب وتقنية. وبالتالي ، يمكنك إتقان مهارات الخط بحرية باستخدام الفرش والأقلام والحبر وغيرها من الأدوات.

مالكوم كوتش. ”الخط الإبداعي. فن الكتابة الجميلة ». بلفاكس (اتحاد الهوية). 1998

دورة تدريبية عملية في مجال الخط الإبداعي يمكن الوصول إليها للمبتدئين من الأساسيات إلى الأمثلة الأكثر تقدمًا ، الحديثة والتاريخية.

كتابان في فن الإضاءة.

1. جانيت مهيجن. "تزيين النصوص الخطية. فن الإضاءة ». الناشر: المحتوى. 2009

كتاب غني بالصور عن فن زخرفة المخطوطات - الزخرفة.

2. باتريشيا كارتر. ”الخط الزخرفي. إضاءة".

يتحدث هذا الكتاب عن إضاءة مجموعة متنوعة من الأشياء: بطاقات المعايدة ، والإشارات المرجعية ، وألواح الكتب ، والقرطاسية ، والصناديق ، وأثقال الورق ، إلخ. يصف الكتاب تقنيات التذهيب ، والتنقيط ، ونقل الأنماط المرآة.

دي. بتروفسكي. تاريخ الخط لروسيا وأوروبا الغربية. الكتابة بقلم ذو سن رفيع ". 2013

ألبوم كتاب عن تاريخ ظهور الكتابة السيريلية واللاتينية وتطورها خلال القرون الأخيرة من القديم وألفي عام 2000 بعد الميلاد ، مصورًا بآثار الكتابة السيريلية واللاتينية. النظرية والممارسة لكتابة الخط التاريخي الخطي الرئيسي (poshib) بتقنية القلم العريض (نقوش على ورق الرسم البياني) ، مع تحليل لكتابة جميع أحرف الأبجدية الأصلية والتكيف البديل مع العكس نظام الكتابة (Cyrization من الأبجدية اللاتينية و لاتينية الأبجدية السيريلية) موصوفة بالتفصيل.

بتروفسكي دميتري إيليتش.أستاذ مشارك في قسم الرسومات بمعهد الشمال الغربي للطباعة ، وعضو اتحاد الفنانين الروسي ، وعضو اتحاد المصممين ، وعضو الاتحاد الوطني للخطاطين. على مدار 25 عامًا ، كانت تُدرِّس فن الخط والخط في جامعات فنية مختلفة.

مارجريت مورغان. "حروف. موسوعة. الخط الزخرفي.ربيع الفن. 2006

الخط الزخرفي هو فن تزيين الكتب على وجه الخصوص بأحرف كبيرة، ما يسمى بالحروف الأولية. كان الفن شائعًا في الأديرة خلال العصور الوسطى في أوروبا.

Drop Caps هو أحد أفضل الكتب في فن الخط. الكثير من الصور الملونة. كل شيء موصوف بشكل واضح ومفهوم. يعطي فكرة تقريبية عن بنية الحرف وتطوره.

يوفر الكتاب إرشادات مفصلة لإنشاء أحرف استهلالية وخطوط زخرفية بستة أنماط تاريخية ، بما في ذلك Celtic و Gothic و Romanesque.

تشوبيتكو ب. "أبجدية الكتابة الروسية القديمة. ميثاق ، شبه متعب ، مخطوطة ، ضمد.الناشر: صالة سانت باسيل الكبرى للألعاب الرياضية. 2008

كانت الأبجدية تسمى شكل منسيات طويلة من الدفاتر للدراسة أنواع مختلفةالكتابة الروسية القديمة التي كانت مستخدمة في روسيا حتى نهاية القرن السابع عشر.

بعد أن وافق بيتر الأول أخيرًا على النوع المدني بحلول عام 1710 ، بدأ تدريس الكتابة في روسيا وفقًا للنماذج والأساليب الغربية بشكل أساسي.

بدءًا من القرن التاسع عشر ، لم يتم نشر أي كتيبات تقريبًا عن الكتابة الروسية القديمة في روسيا. بمرور الوقت ، فقدت قواعد ومبادئ كتابة الرسالة الروسية القديمة بقلم ذو طرف عريض.

"كتاب ABC"هو دليل حول أساسيات الكتابة الروسية القديمة ، كما يقترح ورش عملعلى دراسة أشكالها الرئيسية - الميثاق وشبه الميثاق. طور المؤلف طريقة منهجية لكتابة الرسائل القانونية وشبه القانونية ، والتي لا تنتهك أسسها ولا تسهل عملية الكتابة نفسها فحسب ، بل تساهم أيضًا في دراسة وفهم العينات التاريخية ، ونسخها الهادف.

ايرينا بتاهوفا. "جمال الحرف البسيط".الناشر: Russian Graphics. 1997

يكشف الكتاب ، المخصص لتاريخ الكتابة ، باستمرار وبشكل كامل للقراء عن أسرار التصميم المثالي والانسجام والجمال لحرف الطباعة المعتاد.

سيفهم القارئ الروابط التاريخية وطرق ظهور أنماط أنماط جديدة واستمراريتها وقيمتها الجوهرية.

فيرا بيلوزروفا. "فن الخط الصيني".الناشر: معهد الثقافات الشرقية والعصور القديمة RGGU. 2007

أول عمل معمم في الأدب الروسي ، والذي يعتبر تقليد الخط الصيني ظاهرة ثقافية فريدة ومتكاملة.

يتم تسليط الضوء على المراحل الرئيسية لتطور الخط على مدى أربعة آلاف عام من التاريخ ، بما في ذلك القرن العشرين. قدم المواصفات الفنية، السمات الفنية والمبادئ الجمالية لفن الخط ؛ يتم دراسة عمل أساتذة الخط المتميزين. تم الكشف عن انتظام تطور تقليد الخط.

يحتوي الملحق على ترجمات للأطروحات وجهاز مرجعي متخصص.

ريبيكا ي. "الخط الصيني سهل!".الناشرون: AST ، Astrel ، Harvest ، Kladez. 2010

من الناشر: يتكون الكتاب من سلسلة من الدروس ، أثناء دراستك لها ، سيتشكل نظام متماسك في ذهنك. سوف تتعلم السكتات الدماغية بالتتابع ، وتنتقل من الأبسط إلى الأكثر تعقيدًا. في كل مرة ، بعد دراسة ضربة جديدة ، يمكنك كتابة جميع الحروف الهيروغليفية الجديدة على الفور. وفي النهاية يمكنك بالفعل تكوين عبارات.

تشو لي لي. "فن الخط الصيني".الناشر: نيولا. 2007

الغرض من هذا المنشور هو مساعدة أي شخص يريد إتقان التقنيات المتطورة للكتابة الصينية وأنماطها المختلفة. ستتعرف على "الكنوز الأربعة" للخط الصيني: الورق والحبر والحبر والفرش ، وتتعلم كيفية اختيارها وتخزينها بشكل صحيح ، والأهم من ذلك ، تعلم أساسيات الكتابة الهيروغليفية.

سوكولوف في. "أسرار الحروف الصينية".كاتب حديث. 2009

يحتوي الجزء التوضيحي من المنشور على صور للمفاتيح تشير إلى معناها وحروفها الصوتية للاسم والسمات المكونة و التغيير التطوري، بالإضافة إلى أمثلة على استخدام المفاتيح عند إنشاء حروف هيروغليفية أخرى. يصف الإصدار الغني بالرسوم الإيضاحية بإيجاز أصل وتاريخ وأصول 214 حرفًا رئيسيًا (مفاتيح) للغة الصينية.

Storozhuk A.G. "مقدمة في الحروف الصينية".الناشر: كارو. 2010

أربعة كتب بنفس العنوان لكن مؤلفين مختلفين.

1. في سوكولوف. "فن الخط الصيني".الناشر: الحصاد. 2006

يصف الكتاب بإيجاز أصل وتاريخ وأصل 214 حرفًا رئيسيًا (مفاتيح) للغة الصينية. في الجزء التوضيحي للمكتبة والمبنى ، يتم تقديم صور المفاتيح مع الإشارة إلى معناها وتحويل الاسم بحروف لغة أخرى ، والسمات المكونة والتغييرات التطورية ، بالإضافة إلى أمثلة على استخدام المفاتيح عند إنشاء حروف هيروغليفية أخرى.

2. Harevsky S.V. "فن الخط الصيني".

يصف هذا الكتاب الصغير كيف يمكنك الانضمام إلى فن كتابة الأحرف الصينية.

3. يات مينج كاثي هو. "فن الخط الصيني. موسوعة".الناشر: فن الربيع. 2009

يحتوي الكتاب على أكثر من ثلاثمائة حرف هيروغليفي ، موحدًا بموضوعات مختلفة - أرقام ، أيام الأسبوع ، مواسم ، برجك ، تهنئة ، أعياد ، حب ، إلخ. كل حرف من الكتابة الهيروغليفية مصحوب بشرح مفصل لمعناه وتوضيحات توضيحية له. رسم.

4. تشو لي. "فن الخط الصيني".الناشر: ART-RODNIK ، 2010

خمسة أنماط رئيسية - من أقدم الكتابة التصويرية إلى خط جميل zhuan و han و statutory و مخطوطة - مقدمة بتفصيل كبير.

تصاحب كل مرحلة من مراحل تعلم الخط رسوم توضيحية مبهجة ، وفي نهايتها ستتمكن أنت بنفسك من كتابة الهيروغليفية بحرية.

ستكون قادرًا على تطبيق المعرفة المكتسبة من خلال هذا الكتاب عمليًا في عملية العمل على 15 مشروعًا ، سيكون كل منها هدية أو عنصرًا رائعًا لتزيين منزلك.

"الرسم والخط الصيني".الناشر: Wen Wu / Wen Wu.2004

يقدم الألبوم المصور لمحة عامة عن اللوحات والخط التي رسمها أساتذة صينيون مشهورون. المقالة تحتوي على وصف قصيرتاريخ تطور الأنواع والمبادئ النظرية التقليدية اللوحة الصينيةوكذلك بعض الأساطير من حياة الخطاطين المشهورين.

وفقًا للنظرية الكلاسيكية الصينية للفن ، كانت بداية الخط والرسم الوطني هي أبسط رسومات الأشياء ، والتي تطورت لاحقًا إلى الهيروغليفية. حدد الأصل المشترك والتقنية والمبادئ الجمالية للرسم والخط ارتباطهما الوثيق.

تقول العديد من الأطروحات في الفن: الخط والرسم عناوين مختلفةنفس الظاهرة ". فالفنان الجيد ، كقاعدة عامة ، كان أيضًا خطاطًا جيدًا. وفقًا لفنانين صينيين ، كتابة جميلةتظهر قوة الفضيلة الواهبة للحياة.

"الخطاب القانوني لكاي شو - الخط".الناشر: Alteks. 2002

بأسعار معقولة، ميسور، متناول اليد دليل عمليفي الخط الصيني ، مع تقنيات الضربات الكاملة وملحقات عينات كتابة الأحرف "Zhayu Meng Fu".
سيسمح للجميع بلمس الورق بفرشاة ، والانغماس في عالم الكتابة الصينية ، وإتقان طرق كتابة الملامح الرئيسية ، والانتقال في المستقبل إلى تقنيات أكثر تعقيدًا لكتابة الهيروغليفية ، لأن Kai-shu هو فقط البداية...

"دورة عملية في الخط الصيني: 214 شخصية رئيسية".ناشر البرنامج التعليمي: MagnaMedia Developer. 2014

الهيروغليفية الرئيسية هي الحروف الهيروغليفية الأساسية التي تتكون منها البقية. يوفر دليل التدريب تدريبًا عمليًا في الخط لـ 214 حرفًا هيروغليفيًا رئيسيًا.

يوضح كل درس بوضوح كل حركة عند كتابة شخصية - ما عليك سوى استخدام فرشاة أو قلم تحديد وكرر ذلك بعد المعلم من China Kong Xiankui.

تحتوي الدورة التدريبية على وضع تشغيل فيديو بطيء الحركة لأولئك الذين يتخذون خطواتهم الأولى. يرسم المعلم كل حرف يدويًا عدة مرات.

ثلاثة كتب للتطوير العام.

Maslov A. الخط: صور الآخر في خطوط الحبر // Maslov A. A. الصين: أجراس في الغبار. تجوال الساحر والمفكر.- م: العطية ، 2003 ، ص. 251-260.

يحكي كتاب المستشرق الروسي الشهير البروفيسور أ.أ.ماسلوف عن بدايات وألغاز الصين التقليدية ، المرتبطة بعبادات الخالدين ، والسفر إلى الحياة الآخرة ، والطقوس الجنائزية ، وتكوين مناخ روحي خاص ، حيث يكون الطقس عاديًا ودنيويًا. تبين أنها مقدسة للغاية والأكثر أهمية.

فصل من الكتاب مكرس لفن الخط "الخط: صور الآخر في خطوط الحبر". الصفحات 251-260.

S. Sokolov-Remizov ، الرسم والخط للصين واليابان في مطلع الألفية في جانب الافتراضات المستقبلية. الناشر: الافتتاحية URSS ، 2004

ويهدف الكتاب إلى كشف وإثبات العديد من التعريفات ، في رأي المؤلف ، التيارات والاتجاهات في تنمية المنظورالصينية و الفن الياباني. يتم النظر في السمات الأكثر تحديدًا (وفي الوقت نفسه عالمية) لعقلية الشرق الأقصى.

Zavadskaya E. V. "كلمة عن الرسم من حديقة ببذور الخردل."دار النشر V. Shevchuk. 2001

كتاب عن تاريخ وفن الصين. "كلمة عن الرسم من الحديقة ببذور الخردل" - مقال صيني قديم عن الرسم ، ترجمه إي. زافادسكايا.

كتاب مخصص لفن الخط الياباني.

يوكو تاكينامي. "الخط الياباني. دليل مفصلوقواعد كتابة الحروف اليابانية.الناشر: Art-Rodnik. 2010

معلومات مفصلة حول أنماط الخط الياباني ، حول قواعد كتابة الهيروغليفية. تحتوي صفحات الكتاب على الكثير من الهايكو والعبارات والعبارات الجميلة. كل هذا مصور في رسوم توضيحية مشرقة وملونة. عدد كبير منمعلومات عن تاريخ الخط الياباني.

S. Harevsky. "الخط العربي".الناشر: الحصاد. 2007

تتميز الكتابة العربية بالكتابة التعبيرية للغاية للحروف والكلمات والجمل المليئة بالعناصر الزخرفية. هذا فن رفيع يدعو هذا الكتاب الصغير القارئ للانضمام إليه.

فيلا توتس. "الخط الحديث".الكتاب. 1966

"الطراز الحديث" هو إنجيل الخطاط. يركز الكتاب على كل من نوع الكتابة والرسم. تعلق أهمية كبيرة على الخطوط المطبعية.

تاريخ الخطوط ، وتقنية الرسم أو الكتابة وطريقة إتقان واحد أو آخر ، وتنوع الخطوط والغرض منها - تتم مناقشة كل هذه الجوانب بالتفصيل في المنشور.

تارانوف ن. "مخطوطة".الناشر: Vishcha shkola. 1986

يناقش الدليل الأشكال التاريخية للخطوط. يتم تقديم توصيات عملية لإنشاء خطوط مكتوبة بخط اليد وإتقانها أدوات مختلفةللكتابة.
يتم إعطاء تاريخ وممارسة الكتابة اليدوية.

يتم إيلاء الكثير من الاهتمام في الدليل لدراسة النصوص اللاتينية المكتوبة بخط اليد وترجمة النصوص اللاتينية إلى الأساس الروسي ، بالإضافة إلى التغييرات التي مرت بها الرسومات السيريلية من القرن العاشر إلى القرن الثامن عشر ، والتي تجلت في أنواع مختلفة من الكتابة السيريلية - ميثاق ، شبه ميثاق ، مخطوطة ، إلخ.

جيريت نوردزي. "فقس. نظرية الكتابة.الناشر: د. أرونوف. 2013

جيريت نوردزي- مصمم وطباعة ومنظر ومعلم هولندي بارز. من عام 1960 إلى عام 1990 ، أدار دورة تصميم الكتابة في الأكاديمية الملكية للفنون في لاهاي.

تغطي نظرية الكتابة الشهيرة عددًا من الافتراضات المهمة لتصميم الكتابة - بدءًا من مفهوم المسافة البيضاء في الكلمة وحتى التحليل التفصيلي لحركة السكتة الدماغية من وجهة نظر رياضية.

يحلل المؤلف بالتفصيل أداة الكتابة ذاتها - السكتة الدماغية ، ويقسمها إلى مكونات: نقطة المقابلة ، والخط الأمامي والمنحنى ، ويقدم مفاهيم النقل المتوازي ، والامتداد والجبهة إلى الخط ، ويبحث كثيرًا ، ويصف أيضًا وجهات نظره الخاصة على تطوير الكتابة.

1. أ. كودريافتسيف. "الخط. قصة. نظرية. يمارس".طبعة: موسكو ، جامعة ناتاليا نيستيروفا. 2003

كتاب الخط. يتحدث التاريخ والنظرية والممارسة "عن المصطلحات ورسم شكل الخط وأنماط الخطوط الأساسية ؛ حول الخطوط المطبعية التي تم إنشاؤها في عصور ثقافية مختلفة ، من عصر النهضة إلى القرن العشرين ، وتنتهي منطقيًا بفصول عن الاختصارات والعلامات التجارية والشعارات وملصقات الكتابة - محتواها ووسائلها المرئية والنفسية.
عند قراءة هذا الكتاب ، يمكنك معرفة ليس فقط كيفية تطور الكتابة ، ولكن أيضًا حول ما يتحدث عنه الناس في عصر معين ، وما كتبوه بهذه العلامات على الورق أو الخشب أو الحجر.

2. A.G. Shitsgal. "الخط المطبعي الروسي".الناشر: كتاب. 1985

يُخصص الكتاب لتاريخ الطباعة الروسية وممارسة استخدامها منذ منتصف القرن السادس عشر حتى الوقت الحاضر. يتم إيلاء اهتمام خاص لتطوير أنظمة الخطوط الحديثة وممارسة تطبيقها في الكتب والصحف والمجلات.

3. Voronetsky B ، Kuznetsov E. Font.الناشر: فنان روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية. 1975

دليل "النوع" موجه لكل من يسعى لإتقان مهارة النوع: كلا الفنانين الذين ليس لديهم تدريب خاص في هذا المجال ، والعديد من هواة الفن المشاركين.
يعطي المؤلفون للقارئ شيئًا مشتركًا يرتبط باستخدام النوع في أي مجال: فهم أنماط أشكاله ، ومنهجية للعمل عليه.

4. Ya. Chernikhov، N. Sobolev. "بناء الخطوط".الدورة التعليمية. الناشر: Architecture-S. 2007 (نسخة نمطية 1958).

يسلط الكتاب المقدم للقارئ الضوء بإيجاز على الأسس النظرية لرسومات الخطوط ويحدد القواعد والتقنيات لإعادة إنتاج الخطوط والنقوش.

يتم إيلاء الاهتمام الرئيسي لبناء الحروف. لطلاب كليات البناء والعمارة والفنون.

1. Semchenko P. A. "أساسيات رسومات الخطوط".تخرج من المدرسه. 1978

2 - سميرنوف س. ملصق الخط والخط.الناشر: الملصق. 1977

3. G. كليكوشين. "الخطوط الزخرفية: للأعمال الفنية والتصميمية".الناشر: Architecture-S. 2005

يحتوي هذا الكتاب على خطوط زخرفية (مزخرفة ، خطية ، عنوان ، كتلة ، مقطوعة) يمكن استخدامها في الأعمال الفنية والتصميمية في الطباعة والإثارة المرئية والإعلان.

4. ألبرت كابر. "جماليات فن الكتابة". 1977
صدر الكتاب لمعرض فن الكتاب الدولي عام 1977.

5. نيكولاي تارانوف. "التعبير الفني والمجازي للخطوط".الناشر: التغيير. 2000

يقدم الكتاب معلومات مفصلة عن الأنواع والمفاهيم والمصطلحات الرئيسية المستخدمة في نظرية الخط ، ويناقش العلاقة بين الخط والصورة في النشر ، واستخدام أنواع مختلفة من الخطوط في تصميم الكتب والمجلات والملصقات وغيرها من المطبوعات. .

كتابان عن العمل بالقلم والحبر.

1. Gaptill Arthur L. "العمل بالقلم والحبر."الناشر: مجففات. 2004
تمت كتابة هذا الكتاب منذ أكثر من 70 عامًا ، ولكنه احتفظ بأهميته وجاذبيته للمهنيين (الفنانين والمهندسين المعماريين) وأيضًا (بفضل المعالجة التفصيلية لجميع القضايا - من الأبسط إلى الأكثر تعقيدًا - والتشبع بالرسوم التوضيحية) لمجموعة واسعة من القراء ، حتى الآن أقل خبرة في الرسومات بالقلم الرصاص والحبر.

2. كارل جلاسفورد. الرسم بالقلم والحبر: خط ، نسيج ، لون.أستريل ، أستريل. 2004

هذا الكتاب الذي كتبه الفنان كارل جلاسفورد ، يقدم للقارئ الإمكانيات الفنية العديدة التي توفرها تقنية القلم والحبر.

الكتب التالية عن الطباعة.

الطباعة (من البصمة اليونانية والكتابة) - فن تصميم النص المطبوع. تتضمن عملية الطباعة اختيار حالة الأبجدية ، والمحرف ، ومجموعة الخطوط وحجمها ، والتبرير وطول الخط ، والمسافات بين الحروف ، وبين الكلمات والخط ، بالإضافة إلى الموضع النسبي للنص والرسوم التوضيحية على المواد المطبوعة . تتمثل مهمة الطباعة ، وهي المرحلة الأكثر إبداعًا في تصميم النص ، في تحديد المعلمات لعمليات التنضيد والتخطيط وما قبل الطباعة اللاحقة. (من ويكيبيديا).

جان تشيتشولد. "طباعة جديدة. دليل للمصمم الحديث.الفن. ليبيديف ستوديو للنشر. 2012

نُشر الكتاب لأول مرة في عام 1928 في ألمانيا وأصبح نوعًا من البيان للطباعة الحديثة. تغطي هذه الدراسة الشاملة والرائعة مجموعة واسعة من الموضوعات من نظريات النقد الاجتماعي وتاريخ الفن إلى الأهمية المتزايدة للتصوير الفوتوغرافي في تصميم الجرافيك.

بالإضافة إلى ذلك ، في The New Typography ، صاغ Jan Tschichold قواعد واضحة ودقيقة للغاية لتصميم المواد المطبوعة. توفر الفصول الأخيرة إرشادات عملية مفصلة لتخطيط مستندات العمل اليومية - حتى التوصيات لاختيار حجم الورق المناسب والمجموعة الصحيحة من الخطوط. على الرغم من حقيقة أن المعايير الموضحة في الكتاب قديمة وغير مستخدمة ، وأن Tschichold نفسه تخلى عن العديد من الأفكار التي تم التعبير عنها بمرور الوقت ، إلا أن النشر سيكون مفيدًا لمصممي الجرافيك ومصممي الكتابة والرسامين ومنضدي التنضيد ، وكذلك على نطاق واسع مجموعة من القراء المهتمين بتاريخ التصميم الجرافيكي والكتابي.

إريك سبيكرمان. "حول الخط".الناشر: ParaType. 2005

هذا الكتاب هو محاولة لشرح لغة الطباعة للقراء الذين يرغبون في تعلم كيفية استخدام الكتابة بوعي وكفاءة. سوف يفهم القارئ سبب وجود العديد من المحارف المختلفة ، وكيف يجب استخدامها ، ولماذا يلزم المزيد والمزيد منها كل يوم. في الواقع ، هذه ليست مجرد ترجمة ، ولكنها ترجمة للكتاب ؛ تمت مراجعة جميع أمثلة الخطوط تقريبًا مع الأخذ في الاعتبار الخطوط السيريلية الموجودة حاليًا.

يغرس الكتاب حبًا للكتابة (إذا لم يكن لديك) ، ويعلمك أن اختيار النوع هو دائمًا عملية معقدة ومسؤولة ، وعمل إبداعي (مرة أخرى ، إذا لم تفكر فيه أبدًا).

Tschichold J. "عينات النوع".الناشر: Studio A. Lebedev. 2012

هذا الكتاب عبارة عن مجموعة من أمثلة الكتابة الجميلة التي قام بجمعها جان تشيتشولد ، المصمم الشهير وفنان الكتاب. يتضمن المنشور خطوطًا ذات جمال استثنائي وخالدة وعصرية - نماذج حقيقية في تصميم الكتابة.

يتم عرض العديد من الرسوم التوضيحية التاريخية القيمة بالحجم الحقيقي وقام المؤلف بتنقيحها بعناية ، بحيث تبدو أفضل من النسخ الأصلية المحفوظة بشكل سيئ. قبل تقديم مجموعة من العينات ، يحلل Tschichold بدقة شكل الحروف وترتيبها ، ويحلل الخطوط السيئة والجيدة ، ويكتب عن استخدام الأحرف الكبيرة والصغيرة ، والمسافة بين الأحرف والأسطر.

Bezukhova L.N.، Yumagulova L.A. "اكتب في عمل المهندس المعماري".الناشر: Architecture-S. 2007

العمل مخصص لكل من يهتم بالفن ، يدرس في تخصص "العمارة" ، "النحت" ، الذي يمارس الهندسة المعمارية والبناء.

رودر إي الطباعة.الكتاب. 1982
لمن يريد أن يفعل التصميم الجرافيكي الحقيقي. توضح الفصول التسعة عشر من الكتاب تنوع الأفكار والإمكانيات التركيبية للطباعة.

في الكتاب ، يمكنك العثور على وفرة من الأمثلة (بما في ذلك تجارب Ruder الخاصة التي أصبحت مشهورة) حول استخدام النوع - يستخدمه المؤلف بطرق لا يمكن حتى للمصمم المحترف أن يحلم بها ، من يعرف التكوينوعلى دراية كبيرة في مجاله.

تعتبر أمثلة Ruder بالفعل فن تصميم أكثر من كونها حرفة ، وهي حالة قصوى يجب السعي لتحقيقها.

فيليسيتي جيمس. "الطباعة: الخط ، التخطيط ، التصميم".الناشر: BHV-Petersburg. 2014

يغطي هذا الإصدار الثاني التقنيات العامة للعمل مع أحدث إصدارات برامج التخطيط الرئيسية لنظامي التشغيل Mac OS و Windows ، وخطوط Unicode و OpenType ، ومجموعات الأحرف الموسعة ، وطرق البحث عن الأحرف ، وأحدث ما يتعلق بطباعة الويب (بما في ذلك CSS3). الكتاب مفيد ويمكن الوصول إليه ليس فقط للمصممين والطابعات ومديري إنتاج الطباعة ، ولكن أيضًا لأي شخص مهتم بقضايا التخطيط.

فلاديمير لابتيف. "الطباعة: النظام والفوضى".الناشر: Avatar. 2008

تم تضمين تحليل الطباعة في التراث الثقافيالنصف الثاني من القرن العشرين - أوائل القرن الحادي والعشرين ، يقوم على المعايير المنصوص عليها في عنوان الكتاب - النظام والفوضى. يتوافق تقسيم المنشور إلى أربعة أقسام مع الأنماط المطبعية الرئيسية في عصرنا: النمط السويسري (الدولي) ، "الموجة الجديدة" ، "التصميم الرقمي" والتفكيك ، باعتبارها تأليه لما بعد الحداثة. "الطباعة: النظام والفوضى" ، من ناحية ، هي جزء مؤقت من تنوع الأسلوب ، ومن ناحية أخرى ، تصميم الجرافيك في الوجوه.

الكتاب مخصص لمصممي الجرافيك المحترفين ومديري الفنون والطلاب والمدرسين في المؤسسات التعليمية المتخصصة.

الكسندرا كورولكوفا. "الطباعة الحية".الناشر: سوق الفهرس. 2008

"الطباعة الحية" مكرسة لفن إنشاء الكتب وهي نوع من الكتب المرجعية. الكتاب موجه في المقام الأول إلى المصممين الذين يعملون بطريقة أو بأخرى مع الخطوط. لكن في الوقت نفسه ، فإن وفرة المراجع التاريخية والتكنولوجية تجعلها مثيرة للاهتمام لأي شخص يصادف الكتب والنصوص في حياته.

روبرت برينجهيرست. "أساسيات الأسلوب في الطباعة".الناشر: د. أرونوف. 2013

هذا الكتاب هو أحد الأسس الأساسية ليس فقط للطباعة ، ولكن للتصميم بشكل عام. قدم روبرت برينجهيرست كل شيء معلومات ضروريةحول اختيار الخطوط وتركيبها ، وحول الأسلوب والإيقاع والانسجام والشكل ، مع الأخذ في الاعتبار أصلها التاريخي واستخدامها الحديث.
"ما هي الطباعة الجيدة؟ ما هي معايير جودتها؟ كيف تحقق أفضل النتائجفي تنسيق النص؟ يساعد كتاب Bringhurst على فرز كل شيء.