Hodnotenie osoby z fotografie. Desaťbodová stupnica na hodnotenie ženského vzhľadu

Bez ohľadu na to, či je muž ženatý alebo vedie divoký život, vždy oceňuje ženy okolo seba. Taká je príroda – miluje očami. Pravdepodobne ste počuli, keď ste v pánskych spoločnostiach, frázy ako: „Tu je náš nový zamestnanec, nič také, solídna sedmička“, „Vankina manželka, samozrejme, trojka“…

Môžete zhruba tušiť, čo je myslené, ale škála atraktívnosti od 1 do 10 má určitý význam. Všimnite si, že každý človek má svoje vlastné ideály a predstavy o kráse. Pre jednu je to „o 9“, pre druhú je to „o 4“.

Hovorí sa, že táto škála pochádzala od umelcov na vyzdvihnutie (muži, ktorí sa zaujímajú o kvantitatívny ukazovateľ žien zlákaných do postele) a medzi normálnych mužov má mäkšie dekódovanie. Redakcia "Tak jednoduché!" sa rozhodol povedať, čo znamená tieto skóre. Za to by ste sa na mužov nemali uraziť, pretože ženy hodnotia aj predstaviteľov opačného pohlavia. Ale o tom viac inokedy.

Hodnotenie krásy

1 až 3 - škaredé

Znamená to ženu, ktorá má buď vážne telesné chyby, alebo vážne duševné poruchy. Takéto ženy majú tendenciu nadváhu, kožné problémy, vzácne vlasy a zlé zuby. Môže to byť spôsobené genetikou alebo dôsledkom zranení a zdravotných problémov, nadmerného fajčenia a konzumácie alkoholu.

Ale napravíme to. Ak sa vzhľad nedá žiadnym spôsobom opraviť bez vážnych investícií a plastická operácia, musíte popracovať na svojej postave a osobnosti. Takéto ženy majú za sebou aj veľa úspešných manželstiev, pretože muž by mal nielen vidieť nálepku, ale aj cítiť duchovnú útechu.

©DepositPhotos

4 - jednoduchý

Podľa mužov sa takáto žena nedá nazvať škaredou, ale ani krásnou či roztomilou. Ona má jednoduchý vzhľad bez akýchkoľvek výnimočných vlastností. Ak je však také dievča celkom inteligentné a zaujímavé, môže sa stať dobyvateľom. mužské srdcia. Musíte len popracovať na svojej prezentácii a štýle. Možno chýba jeden detail na dosiahnutie novej úrovne.

©DepositPhotos

5 - priemer

Toto je žena, ktorá vyzerá ako všetky ostatné. Napríklad nosí rovnaký účes a oblečenie ako väčšina, veľmi si neláme hlavu so štýlom a prejavom individuality. Môže mať dobré telo a tvár, ale nevyčnieva z davu. Ale pri náležitá starostlivosť pre seba môže mať dobrý úspech u mužov. Zviesť takúto ženu nie je hanba, no ani sa niet čím chváliť.

©DepositPhotos

6 - dobre upravený, sladký

Z hľadiska prirodzenej krásy nie sú tieto ženy napísané krásky. Vedia však vyzdvihnúť svoje prednosti, čím mužov uchvacujú. Usmievavá, pekná, vie, čo chce muž vidieť a počuť. Sám chápe, že existuje lepšie, ale je príjemné tráviť čas s ňou. Takéto ženy sú väčšinou flexibilné a túžia po dlhodobom vzťahu. Veľmi často sa muži, ktorí viedli divoký život a striedali krásy jeden po druhom, oženili s takými nenáročnými, ale krásnymi ženami.

©DepositPhotos

7 - roztomilý

Sú to dievčatá s dobrými prirodzenými údajmi. Za určitých okolností môžu vyzerať krásne alebo dokonca horúce. Dá sa povedať, že ide o ženy, ktorých telá muži hodnotia ako osmička a ich tvár ako šestka. S dobrým make-upom a pekné šaty Tieto ženy dokážu otočiť mužovi hlavu. Zástupcovia silnejšieho pohlavia sú chamtiví pre svoje kúzla a nie sú proti tomu, aby predviedli takúto vec pred svojimi priateľmi.

©DepositPhotos

8 - naozaj krásne

Toto je žena, ktorá sa páči väčšine mužov. Má určité čaro, chcete sa na ňu pozerať, je pekné sa na ňu pozerať. Ona si však s tým veľa námahy nedáva. Inými slovami, ide o ženy, ktoré okrem správne vlastnosti tvár a dobrá postava, nechýba ani chuť, ktorá mužov tak uchvacuje. Vždy majú veľa fanúšikov, čo ešte viac podporuje túžbu mužov stretnúť sa.

©DepositPhotos

9 - oslnivo krásna

Toto je žena s jasnou externých údajov, ktorý aj bez make-upu vyniká medzi ostatnými predstaviteľmi spravodlivého pohlavia. Často sú označované ako sexi. Medzi nimi je veľa slávnych žien: Monica Bellucci, Ornella Muti, Angelina Jolie ... Muži obdivujú takú krásu a vôbec ich nezaujíma vnútorný obsah týchto mladých dám, ich minulosť a pohľad na život. Túžia ich vlastniť, snívajú o nich a páchajú nepremyslené činy.

Ale v takej kráse je zadná strana. Veľmi často sú takéto ženy nešťastné, hoci sa kúpajú v pozornosti pánov. Koniec koncov, sú vnímaní jednoducho ako nálepka, úplne bez toho, aby počúvali ich túžby.

1 bod
Nedosiahnuteľný okraj hrôzy. Univerzálne zlo. Ak snívate v nočnej more, budete musieť navštíviť psychiatra. Možno aj viackrát.

2 body
90-60-90
výška-váha-vek
Husté a strašidelné veci. Dáva sa prvému prichádzajúcemu za fľašu lacného piva, alebo sa rozbije do posledného dychu. Za "ženu" sa nepovažuje.

3 body
Sivé, škaredé, bacuľaté dievča, ktoré malo v živote veľkú smolu na svoj vzhľad. Povráva sa, že majú sex.
Zvyčajne takéto dievčatá buď dávajú s veľkým napätím (kvôli ich strašným komplexom), alebo dávajú všetkým niekoľkým súdruhom, ktorí to od nich potrebujú.

4 body
Obyčajné šedé dievča, u mužov neobľúbené. V tomto prípade to môže byť buď normálna postava, ale na tvári škaredé, alebo len príliš plné. o vo veľkom počte alkohol postačí, ale zase nie každému. Zvádzať takýto problém nie je, ale zamyslite sa nad tým, či to potrebujete.

5 bodov
Ani ryby, ani hydina. Sú ich milióny. Do tejto kategórie bude spadať 7 z 10 okoloidúcich dievčat. Zviesť takúto ženu nie je hanba, no ani sa niet čím chváliť.
Štandardné. Takéto dievčatá sa dajú najľahšie nadviazať „kontakt“.

6 bodov
Buď veľmi upravená 5-ka, alebo len pekné dievča, ktoré sa dá zviesť a toto bude dobrá spomienka. Zvyčajne sú takéto dievčatá vhodné pre dlhodobé vzťahy kvôli ich ústretovosti.
Zvádzať také nie je veľký problém ale bude to vyžadovať trochu úsilia.

7 bodov
Z prírody nádherné dievča. S dobrou postavou a peknou tváričkou. Je obľúbená medzi mužmi, a preto existuje ochranná bariéra proti zjavne neprijateľným alebo neúspešným mužom. Toto je najkontroverznejšia kategória medzi pick-up umelcami. Tu názory kolíšu ako k menšej, tak aj veľká strana. Vo všeobecnosti zostáva zvodnosť 7-ki v pamäti veľmi dobrých spomienok.

8 bodov
Modelka. Prirodzene obdarený pekným vzhľadom a chladnou postavou. Väčšinou sa takéto dievčatá majú dobre a majú možnosť starať sa o svoj zovňajšok. Percento takýchto dievčat je medzi všetkými veľmi malé, ale keď ste ju zviedli, môžete byť na to hrdí a viete, že ste „jedna z najlepších“. Vo väčšine prípadov bude na zvádzanie takéhoto dievčaťa potrebných viac ako jedno rande.

9 bodov
Toto je váš ideál. A pre každého to nie je menej ako 8 bodov, ale vrylo sa vám to do duše. To je presne to, o čom snívate. Tiež veľmi krásne dievča (7-8 bodov), s ktorým máte dlhodobý vzťah a ona je tá pravá pre teba.
Zvodnosť takéhoto dievčaťa je rozhodne nadštandardná, takže tu budete musieť vynaložiť maximálne úsilie.

10 bodov
Nedosiahnuteľný okraj krásy a vnútorných kvalít dievčaťa. Ak ste sa s ňou stretli, zvážte, že ste jeden z milióna. Netreba zvádzať, s ňou si hneď všetko pochopíte.

Stále však existujú určité normy, ktoré popisujú konkrétny typ a ktoré buď spĺňate alebo nie. Skontrolujte svoj typ krásy.

A po teste si môžete niekoľko prečítať zaujímavosti o kráse.

1) Štandardom krásy v Strednej Ázii je žena so zrasteným obočím

Každý o tom vie, keďže každý z nás videl fotku mexickej umelkyne Fridy Kahlo. Zrastené obočie sa považovalo za veľmi atraktívne, a preto si každé dievča už od útleho veku pravidelne natieralo priestor medzi obočím a samotné obočie šťavou z rastliny usma, ktorá stimulovala rast vlasov. Tento štandard krásy je medzi Tadžikmi stále aktuálny.

2) Ľudia v Staroveký Egypt používal očné tiene ako prevenciu zápalu spojiviek

Časté záplavy Nílu a vytvorené horúčavy nádherné prostredie pre rast rôznych baktérií. Preto muži aj ženy aplikovali pozdĺž obrysu oka čierna očná linka chrániť oči pred rôznymi chorobami a aby ich slnko neoslepovalo.

3) Ženy nesmeli nosiť rúž až do 19. storočia

V stredoveku bolo ženám zakázané navodzovať krásu rúžom, pretože sa verilo, že tento nástroj používajú iba čarodejnice. Z tohto dôvodu si dámy hrýzli pery, aby im dodali farbu. Muži však mohli používať rúž, čo robili, aby zvýraznili pery na pozadí chĺpkov na tvári.

4) Áno duševná porucha spojené s krásou

Táto porucha sa nazýva Stendhalov syndróm. Syndróm bol pomenovaný po francúzskom spisovateľovi z 19. storočia Stendhalovi, ktorý vo svojej knihe Neapol a Florencia: Cesta z Milána do Reggia opísal svoje zážitky z ciest do Florencie v roku 1817.

Tento problém je charakterizovaný závratmi, častý tlkot srdca a halucinácie. Symptómy sa objavujú, keď človek neuveriteľne obdivuje krásu prírody, predmetov výtvarné umenie, ľudí atď.

5) V roku 1888 sa v Belgicku konala prvá medzinárodná súťaž krásy.

V septembri 1888 sa v belgickom letovisku Spa konalo finále prvého medzinárodná súťaž krása. Všetko sa stalo pre za zatvorenými dverami a členmi poroty boli výlučne muži.

Uskutočnil sa rozhovor s 21 účastníkmi, po ktorom sa rozhodlo, že víťazom by mala byť 18-ročná obyvateľka Guadeloupe Berta Sucare. Dostala 5000 frankov. Vtedy ešte nebolo zvykom dávať víťazom korunu.

6) Kleopatra je považovaná za matku manikúry

Celý postup starostlivosti o ruky a nechty vymyslela Kleopatra. V jej dobe nosili egyptskí šľachtici svetlá manikúra(čierna, červená, zelená), dobre upravená a krásne nechty a ruky boli považované za znak vysokej finančnej pozície.

Navyše v starovekom Egypte príslušenstvo na manikúru vyrobené výhradne zo zlata. Otroci mali tiež právo lakovať si nechty, ale ich farby museli byť jemné, neutrálne.

7) Max Factor pochádza z Ruská ríša

Skutočným menom Max Factor je Maximilián Abramovič Faktorovič. Zakladateľom milovanej kozmetickej spoločnosti je rodák z Ruskej ríše. Pred emigráciou do Spojených štátov Max ako 14-ročný skončil v službách Veľkého divadla v Moskve ako pomocný maskér. Potom pôsobil 10 rokov na dvore Mikuláša II. ako expert na kozmetiku.

Po emigrácii sa Max Factor stal svetoznámym spustením vlastnú značku kozmetika. Je autorom slov ako "makeup", platinová blond a vodeodolný make-up.

8) Existuje vzorec perfektný tvar tváre

Vzdialenosť medzi zreničkami je 46 percent šírky tváre a vzdialenosť medzi perami a očami je 36 percent dĺžky tváre. Pokiaľ ide o vnímanie profilu osoby, pomocou mnohých experimentov sa zistilo, že strana po ľavej ruke tváre sa nám zdajú atraktívnejšie ako pravá. Príčina toho sa zatiaľ nenašla.

9) Krásni ľudia majú v živote šťastie

Zdá sa, že tento názor podporuje odôvodnenie psychologickú stránku. Napríklad, krásni ľudia zarábajú v priemere o 5 percent viac ako ich menej atraktívni kolegovia, ľahšie sa posúvajú po kariérnom rebríčku.

Študuješ bezplatné lekcie fotografovať alebo ísť na fotografickú školu, študovať doplnková literatúra vo fotografii, snaží sa aplikovať získané vedomosti v praxi - vo všeobecnosti sa chcete naučiť fotografovať ...

Viete, aký je rozdiel medzi skúseným fotografom a začiatočníkom? Väčšina dôležitý rozdiel skúsený fotograf od začiatočníka v tom, že skúsený fotograf vie, že fotografia je viac ako to, čo v nej vidíme. Skúsený fotograf vie analyzovať plochý obrázok a ľahko vyhodnotí akúkoľvek fotografiu.

Keď viete, ako hodnotiť fotografie, nie je ťažké uhádnuť, ako sa dajú fotografie vylepšiť. Chcete sa naučiť hodnotiť svoje fotografie? Ako dlho trvá štúdium fotografie, aby ste si rozvinuli schopnosť analyzovať a hodnotiť fotografie?

Buďte úprimní, koľko percent času svojho fotografického školenia trávite prezeraním, analýzou a hodnotením svojich fotografií a fotografií etablovaných fotografov? Koľko času trávite počúvaním svojich pocitov a „utápaním sa“ v nich báječný svet umelecká fotografia? Ako často sa pozriete na fotografiu, ktorá sa vám páči, a po jej vyhodnotení ju rozložíte na jednotlivé zložky, aby ste analyzovali a lepšie pochopili a uvedomili si, čo vás na nej také zaujalo?

Ak chcete vylepšiť svoje fotografie, potom
určite sa treba naučiť objektívne hodnotiť svoje aj cudzie fotky

Aby ste sa naučili objektívne hodnotiť svoje fotografie, musíte urobiť prvý krok – stráviť aspoň hodinu denne rozborom svojich a cudzích fotografií. Niekoľko tipov a otázok nižšie vám pomôže prekonať tento nejednoznačný a dosť komplikovaný proces....

Ako analyzovať a hodnotiť fotografie

Prvý dojem z fotografie

Čo cítiš pri pohľade na fotku? Skúste sa bez rozmýšľania pozrieť na fotografiu, všetky jej prvky oddelene a spolu. Snažte sa nepozerať na detaily.

Potom odtrhnite oči od fotografie (alebo len zatvorte oči) a zapamätajte si, čo ste na fotografii videli? Aké predmety a predmety si pamätáte? Niekedy budete prekvapení, pretože si pamätáte predmety a predmety, ktorým ste nevenovali žiadnu pozornosť, alebo ktoré nesúvisia s predmetom fotografie. Teraz premýšľajte o tom, čo sa zmení v grafe, ak sa tieto objekty a objekty odstránia z rámu? Súvisia s predmetom fotografie alebo išlo o chybu fotografa? O akej udalosti chcel fotograf alebo umelec povedať?

Ak obrázok bez týchto detailov stratí svoju príťažlivosť a príbeh rozprávaný fotografom alebo umelcom sa rozpadne, znamená to, že boli neoddeliteľnou súčasťou obrázka,

V akom čase bola fotografia urobená? Skúste odhadnúť nielen dennú dobu, ale aj čas vo viacerých široký zmysel storočie, desaťročie, éra. Dovoľte si dôkladne zvážiť všetky prvky fotografie. Pokúste sa pochopiť, kde sa udalosť zobrazená na fotografii odohráva - vo väčšom a presnejšom meradle. Aké detaily obrázka alebo fotografie vám umožňujú posúdiť?

Pri analýze malých a zdanlivo nedôležitých detailov môžete získať ďalšie informácie o pozemku. Práve tieto detaily vám pomohli určiť čas a miesto udalosti. Často pri fotografovaní môžu malé, zdanlivo nepodstatné detaily vylepšiť fotografiu ako celok a dodať jej určitú kultúrnu hodnotu.

Vzťahy medzi objektom a/alebo objektom a divákom

Čo môžete povedať o ľuďoch na fotografii? Ako blízko sú – doslova a do písmena? Ako sa k sebe správajú? Ako postavy zobrazené na fotografii sprostredkúvajú divákovi emócie - dávajte pozor, máte ako divák?

Symboly a pojmy vo fotografii

Niekedy na prvý pohľad abstraktné detaily fotografie, ktoré nenesú žiadny význam ani obsah, dokážu povedať viac ako hlavné predmety. Povýšený pohľad? zvláštnym spôsobom prekrížené prsty alebo ruky? Sotva zemitý odznak na klope saka? Ťažko rozoznateľný detail v pozadí... Čo tieto drobnosti vypovedajú o zápletke fotografie? Čo symbolizujú prekrížené prsty alebo povýšenecký pohľad?

Smer: chytí a nepustí alebo utečie

Kam smeruje vaše 3Γ oko? Aká je jeho trajektória? Na akom predmete oko zotrváva a po ktorom sa kĺže bez túžby zastaviť? Pokúste sa pochopiť, prečo sa to deje a ako to súvisí s predmetom fotografie.

Divák: vonkajší pozorovateľ alebo účastník udalostí

Skutočné umelecké dielo nielen priťahuje oko diváka, ale robí z neho aj účastníka deja a podvedome ho núti zaujať miesto subjektu. Divák si na základe svojich spomienok a snov akoby skúšal udalosti zachytené na fotografii.

Posledná otázka, možno najťažšie pre fotografa akejkoľvek úrovne, keďže každý fotograf je tak či onak účastníkom natáčanej udalosti. Z pochopiteľných dôvodov to bude obzvlášť ťažké pre amatérskeho rodinného fotografa ... Prečo rodinný fotograf nikdy nenafotí majstrovské dielo, vy

Ak však svoje snímky na chvíľu odložíte a po vychladnutí emócií a vyblednutí spomienok sa k nim vrátite, budete môcť svoju fotografiu z tohto pohľadu zhodnotiť objektívnejšie.

Čo sa nám podarilo vytvoriť - majstrovské dielo, talentované dielo alebo niečo nepochopiteľné? Zdalo by sa, čo je jednoduchšie, ale ako často sa mýlime vo svojich hodnoteniach, ako často „nevieme, čo robíme“! A schopnosť hodnotiť fotografie – svoje aj iné! - je mimoriadne potrebný pre tých, ktorí sú vo fotografii kreatívni. Táto situácia nastáva napríklad vtedy, keď vyberáme diela na výstavu alebo na zaslanie do fotosúťaže. Tu sú na stole, práve včera živé dojmy z nášho života a dnes - výtlačky na fotografickom papieri. Ktoré z nich sú umelecké diela a ktoré sú len skicami? A ak potrebujete odniesť za jeden večer slušná práca z tých, ktoré sa natáčali dlhé roky, čo potom? Tu vzniká potreba uplatniť niektoré výberové kritériá.

Povedzme si o nich, práve o týchto kritériách a metódach výberu. A existujú vôbec? A na čo by ste sa mali pri výbere svojich diel spoliehať - len na intuíciu, na pocity, alebo na nejaké objektívne kritériá, ako je kompozícia, sémantická zložka?

Začnime tým, čo existuje najmenejštyri druhy fotografických obrázkov, z ktorých každý si samozrejme vyžaduje vlastný prístup. Aké sú tieto typy fotografií?

1.Amatérska alebo domáca fotografia. Účelom týchto fotografií je vyplniť Rodinný album, uchovávať pamäť ľudí a udalostí. Znaky tohto typu obrázkov: náhodný charakter zachytených udalostí, technické chyby, vyrazené návrhy. Klasickým príkladom takéhoto obrazu je „Tu sme s Vasyou tam a tam“. Takéto fotografie spravidla netreba hodnotiť, nemožno ich prezentovať na výstave.

2. Vedecká a dokumentárna fotografia. Jeho účelom je sprostredkovať informácie, zdokumentovať novinový článok, Vedecký výskum. Znaky dokumentárnych fotografií: technika je viac-menej navrchu, informačná bohatosť, nedostatok emocionálneho obsahu. Takéto obrázky sú zaujímavé svojim informačným obsahom, preto nepotrebujú ani umelecké hodnotenie.

3. Komerčná a reklamná fotografia. Cieľom komerčnej fotografie je vytvoriť obraz, ktorý sa dá predať. V tomto prípade môže byť obrázok urobený s poriadnou dávkou fantázie, obsahuje akúkoľvek originálne nápady. A predsa, tento typ fotografie charakterizuje „zarovnanosť“ kompozícií, nedostatok vitálneho obsahu a pravdivosti života, dôraz na „krásu“, teda vonkajšiu príťažlivosť, a nie na hĺbku obsahu.

4. Umelecká a kreatívna fotografia. Fotografia ako umenie. Pre diváka najzaujímavejšie, pretože ovplyvňuje jeho pocity. Zmyslom umeleckej fotografie je nájsť a ukázať v živote to krásne, ako aj typické, vteliť do živých pravdivých obrazov. Jedným z hlavných kritérií skutočnej umeleckej fotografie je pravda života!

Opäť platí, že každý z týchto typov obrázkov si vyžaduje iný prístup. A dodám, že ako sme videli, nie všetky typy fotografií vyžadujú hodnotenie. Ale koniec koncov, niekedy je ťažké zistiť, do akého typu obrázkov náš obrázok patrí. Zdá sa nám, že ide o vysoké umenie, no v skutočnosti ide o amaterizmus. Ako budeme stále hodnotiť náš obrázok, v ktorom tušíme prítomnosť talentu?

Skúsme hodnotiť fotku tak, ako hodnotí väčšina: podľa pocitu, ktorý v nás vzniká. Jeden môj kamarát fotograf veľmi výstižne nazval tento spôsob odhadu „yoka metóda“. To znamená, že keď sa pozriete na fotografiu a zároveň vám zaplesá srdce, potom je obrázok dobrý! Spôsob hodnotenia sa zdá byť známy a bezproblémový, no problémom je, že všetci diváci majú srdce, ktoré z rôznych dôvodov „poskakuje“. Nie je žiadnym tajomstvom, že existujú „vizuálne superdráždidlá“, na ktoré naše zmysly bezpodmienečne reagujú. Napríklad pocity muža pravdepodobne reagujú na obraz ženy (najmä nahej - bez ohľadu na zručnosť inkarnácie!), pocity ženy - na akékoľvek obrazy detí a kvetov, pocity ženy. dieťa - na fotografiu psa alebo mačky. Hodnotenie „pocitom“ robí medvediu službu, keď sa nerozvíjajú city diváka a nevychováva sa vkus. Pri hodnotení vlastnej fotografie je tu ešte jedna okolnosť. Faktom je, že autor je na svoje dielo až príliš citovo viazaný. Autor nemôže abstrahovať od svojich spomienok, pretože má stále v čerstvej pamäti námet tak, ako ho videl v skutočnosti. Autor si ešte dlho uchováva v pamäti jedinečné farby západu slnka, vôňu kvetov, ktoré nafotil, nehovoriac o krásnej modelke, pod čarom ktorej môže byť dodnes. Divák hodnotí len to, čo má pred očami – samotný obraz. Takže prvé, čo by mal autor urobiť, je pokúsiť sa pozrieť na obrázok očami vonkajšieho diváka. „Efekt odlúčenia“ pomôže vyhnúť sa príliš subjektívnym a osobným hodnoteniam.

Teraz skúsme vyhodnotiť fotografiu druhým spôsobom hodnotenia - "z mysle." To znamená, že sa odhaduje všeobecná úroveň práce, jej vizuálna gramotnosť a splnenie niektorých požiadaviek. Pripojte sa tu a profesionálne kritériá hodnotenia, ako novosť a originalita nápadu, svetlo, kompozícia, dynamika, farebná a tónová jednota, sémantická zložka. Zdá sa, že táto cesta je správna a skutočne nám môže veľa povedať o práci. Ak nie pre jednu vec: často sa stáva, že dielo, ktoré je určite kompetentné a bezchybné z hľadiska kompozičných kánonov z nejakého dôvodu tým najnepochopiteľnejším spôsobom, nevyvolá v duši diváka odozvu! Nie je to o tomto prípade, ktorý povedal francúzsky mysliteľ Blaise Pascal: „Myseľ je v srdci vždy blázon“?

Ak to teda zhrnieme, môžeme povedať, že HODNOTIŤ FOTOGRAFII SA NEDÁ SAMOSTATNE „Z POCITU“, ANI „Z MYSLE“. Obe tieto metódy odhadu sú vážne chybné, keď sa aplikujú samostatne. Kde je východ? Pravdepodobne ide o inteligentnú kombináciu oboch týchto metód hodnotenia: ovládať svoje pocity mysľou a kontrolovať svoju myseľ svojimi pocitmi. Niekde na priesečníku týchto dvoch metód leží „objektívne“ hodnotenie.

„Umenie je X, nenájdené, hľadané,“ napísal básnik Viktor Sosnora. Možno je hľadanie tohto X tajomstvom hodnotenia fotografií?

Zaujímalo by ma, či je možné konkrétnejšie sformulovať kritériá hodnotenia fotografie? Bol by som rád, keby sa o to čitatelia tohto článku pokúsili sami.

Ako analyzovať fotografie?

Fotografi veľmi často ukazujú svoje fotografie priateľom a kolegom so žiadosťou o ich analýzu. Efektívnosť takéhoto zvýšenia zručností je nízka a základná túžba vypočuť si analýzu obrázka spočíva v zhrnutí páči sa mi – nepáči sa mi. Vo väčšine prípadov nie je možné opakovať ten istý rám, pretože KAŽDÝ obrázok má svoju jedinečnú kompozíciu a je jedinečný vo vnímaní. Preto v zásade každý môže hodnotiť zásluhy tohto alebo toho obrazu, ktorý vytvoril, bez toho, aby sa spoliehal na subjektívny názor ostatných.

Na začiatok si položme otázku, prečo sa tá istá fotka v niektorých podmienkach páči, v iných nie. Prečo sa pri pohľade na fotografiu na obrazovke počítača radujeme, pričom vo svojej „papierovej“ podobe nevyvoláva žiadne emócie? Prečo pri triedení balíka fotografií niektoré jednoducho rýchlo vyhodíme, zatiaľ čo iné začnú skúmať. ČO PRESNE nám padlo do oka? Prečo je tá istá osoba, odfotená s rôznym osvetlením a intervalom dvoch minút, na jednej snímke obyčajná, zatiaľ čo druhá snímka má vysoký titul „umelecký“ alebo „profesionálny“?

Ak odpovieme na tieto otázky, úroveň fotografickej zručnosti sa okamžite zvýši. Nie preto, že budeme využívať modernejšie fotografické vybavenie a zariadenia. Nie preto, že by naša profesionalita náhle prudko vzrástla (toto je vždy tvrdá práca, natiahnutá časom). A jednoducho budeme vedieť, na akých princípoch človek vníma obraz.

Ako sa teda pozeráme na obrázok?

Tu je viacero možností.

Po prvé: keď sa na to stručne pozrieme.

V tomto prípade už tu popísaný systém sémantických centier funguje veľmi jasne. Práve tento systém spôsobuje, že sa oči diváka zastavia nad obrazom pri triedení fotografií alebo napríklad pri bilborde, keď ním prechádza na eskalátore metra.

Po druhé: keď sa na fotku pozeráme dlho.

Potom môžeme zvážiť všetky jeho detaily a detaily. Na to slúžia výstavy fotografií. V inej situácii by niektorým fotografiám nikto nevenoval pozornosť, no na výstave to môže upútať pozornosť.

Po tretie: keď sa pozeráme na fotografie na monitore alebo televíznej obrazovke.

Niekedy po častiach. Zároveň si mozog začne skladať obraz v hlave z oddelené časti, čo výrazne vizuálne „upraví“ obraz. Preto pri sčítavaní výsledkov fotosúťaží odborná porota vždy hodnotí fotografie len v tlačenej verzii, a nie na obrazovke počítača.

Po štvrté. Formát obrázka.

Presnejšie, či oko diváka zakryje celý obraz, alebo ho začne zvažovať po častiach. Veľký formát vyzerá vždy výhodnejšie ako malý. A veľmi veľký formát, za predpokladu, že si ho divák dôkladne prezrie, dokážete z toho najkatastrofálnejšieho záberu urobiť majstrovské dielo.

Po piate. Ak je na obrázku osoba známa alebo blízka divákovi, alebo niečo, čo divákovi nie je ľahostajné, bude sa na takéto obrázky pozerať dlho a pozorne. Hory na obzore pre horolezca, kúsok mora pre námorníka medzi stromami, lesk a chudoba očarujúcich butikov pre fashionistu - všetky tieto detaily obrazu ho urobia pre zodpovedajúce kategórie divákov neporovnateľne cennejším ako pre hocikto iný.

Šiesty. Vnímanie diváka závisí od mnohých faktorov, od úrovne vzdelania, duševného bohatstva, komplexov, reklamných a spoločenských stereotypov, miesta bydliska, sociálneho prostredia...

Preto bude vnímaný rovnaký obraz rôzne kategórie divákov rôznymi spôsobmi. A preto treba pri tvorbe fotografie vždy zvážiť, komu je určená. To vám často umožňuje vážne ušetriť peniaze aj čas ...

O harmónii a kompozícii

Kritériá profesionality sú dosť abstraktná vec a závisia od viac na osobnosť fotografa, nie na jeho skutočnú zručnosť vzhľadom na možnosti moderná technológia. Pre každú fotografiu je len jedno kritérium: buď berie dušu, alebo nie. Vytvoriť obrázok, ktorý by chcel v zásade každý, je nemožné.

Fotograf na fotografii musí vytvoriť jasnú a zrozumiteľnú organizáciu častí obrazu, ktorá je taká potrebná pre pohodlné vnímanie. V každom človeku je nevedomá túžba nájsť jasnú a vizuálne stabilnú organizáciu v zložení častí rámu. Nemôže to byť náhodné, hoci vzhľadom na všetku rozmanitosť sveta okolo nás a ľudí je náhodný vzhľad harmonického obrazu celkom možný. Percento výhier v tejto „lotérii“ je ale oveľa väčšie, ak fotograf fotí na základe svojej intuície a skúseností, teda vedomostí donesených do automatizmu.

Pri vytváraní obrazu ako umeleckého fotografického diela, teda harmonického diela, je potrebné vytvoriť v obraze rovnováhu. Kompozičná rovnováha je stav častí obrazu, v ktorom sú všetky jeho prvky navzájom harmonicky vyvážené. U niektorých je tento pocit vyvinutý prírodou. Pre koho to vyžaduje rozvoj. Hotovo jednoduché cvičenie, braný ako jedna z disciplín vo fotoviacboji. Na malom mieste vzniká chaos z úplne iných predmetov. Úlohou fotografa je odstrániť malú časť tohto neporiadku tak, aby sa v rámci rámca získal rovnovážny obraz. Toto je najjednoduchšie. Ďalšie cvičenie zložitejšie, keďže do rámca sa zavedie model a tu sa už spája celá paleta sémantických centier, počnúc akciou a končiac výraznou emóciou.

Aby sa v divákovi pri vnímaní fotografie vyvolala negatívna emócia, rovnováha je zámerne narušená v súlade s vnútornou intuíciou fotografa. To isté platí pre akčné zábery, ktoré ukazujú alebo len naznačujú pohyb, vnútornej energie. Naozaj umelecké zábery väčšinou nemajú ani jeden nadbytočný detail.

Harmonické a vyvážené zloženie obrazu sa zvyčajne nedosiahne vďaka nejakým abstraktným kompozičným vzorom, ale vďaka intuícii a umeleckému vkusu fotografa. Umožňujú vám vytvoriť harmonickú kompozíciu rámu aj v čase snímania. Prirodzene, v rámci možností. Ak je fotografická intuícia dobre rozvinutá, obrázky sa okamžite ukážu ako kompozične konzistentné a vyvážené. Ale aj v tomto prípade je lepšie vedieť, na ktoré časti fotografie sa divák odvoláva. venujte pozornosť a ktoré sú ignorované. Tieto znalosti vám umožňujú starostlivejšie a efektívnejšie komponovať záber v čase snímania, ako aj hľadať tieto pre vnímanie tak dôležité objekty obrazu v okolitom svete. Alebo si ich vytvorte sami.

Ako sa ukazuje, na obrázku nie je vždy dôležité AKO je znázornené, ale ČO je zobrazené. Preto mnohé z postulátov fotokritiky nemajú žiadny základ. Kompozícia fotografie sa nedá naučiť. Je to ako ucho pre hudbu, buď existuje (v zásade sa to dá ľahko overiť) a môže a malo by sa rozvíjať, alebo tam „prešľapal medveď“ a už vedie priama cesta k technickej časti. fotografie, svet megapixelov a ohniskových vzdialeností.

Majstri fotografie, ktorí, hoci majú osobné nadšenie pre fotografické vybavenie, fotografujú s čímkoľvek od „mydlovej škatuľky“ až po najmodernejší fotoaparát, dosahujú vynikajúce výsledky. Aké je ich tajomstvo? Existuje teda niečo, čo vám umožňuje robiť majstrovské diela vo fotografii, ale podľa niektorých iných zákonov, odlišných od písaných „zákonov kompozície fotografie“.

Poďme si to trochu zhrnúť

1) Ak chcete analyzovať fotografiu, musíte ju považovať len za celok.

2) Aby ste vyradili obrázky typu „nefotenie o dušu“, musíte si ich pozrieť v „krátkodobom režime“ a ponechať len tie, ktoré si pamätáte.

3) Nemá zmysel zachádzať do konkrétnych detailov obrázka. Je to mimoriadne zriedkavá situácia, keď si fotograf môže zostaviť rám tak, ako potrebuje. Všetky časti obrazu sú samy o sebe subjektívne a okrem celej kompozície obrazu nedávajú žiadny zmysel. Ako „opitý horizont“, „zlatý pomer“, bokeh či digitálny šum. A v zásade nie je možné sledovať drobné nedostatky, ako je hra svetla, nuansy pohybov ľudského tela. Preto musíte buď použiť možnosti Photoshopu, alebo brať rám tak, ako je.

Sú veci, ktoré diváci vnímajú jednoznačne. A to sémantické centrá (postava ľudského zvieraťa, oči, akcia, emócia). Rovnako ako také momenty, ktoré sú dané fyziológiou nášho videnia a psychológiou vnímania. Invariantnosť, ožiarenie, rytmus, tunelový efekt.

A sú veci, ktoré publikum zle vníma a ktoré sú popísané v Troch pravidlách fotografa. Ale ani tu nie je všetko také jednoznačné, pretože to závisí od sily sémantických centier. To všetko je v článkoch pod číslami vo Fotoškole. Konečný výber pozadia, okrajov rámu, rozmiestnenia objektov na obrázku, fotografických efektov - v každom prípade na svedomí fotografa, jeho tvorivej povahy a osobné preferencie.

Každopádne fotografiu divákovi prezentuje fotograf, ktorému sa na jednej strane páči rôzne dôvody, a na druhej strane len on má VÝBER z množstva fotiek, ktoré nikdy neuvidíme. Vo väčšine prípadov ide o vedomú a nie náhodnú voľbu a treba rešpektovať vkus, preferencie a svetonázor toho druhého, aj keď niečo kategoricky neakceptujeme.