Munca artistică este un mijloc de dezvoltare a abilităților creative ale copiilor preșcolari mai mari. Program de lucru pe tema: Program de lucru al activităților extrașcolare „Lucrare artistică”

copii de vârstă preșcolară superioară

Maley Galina Alekseevna,
educator GBDOU gradinita nr 73
tip combinat districtul Krasnoselsky din Sankt Petersburg

„... Fanteziile sunt subiecte foi de hârtie -
Pentru acasă și ca cadou și doar pentru joc.
Dar principala bogăție care creează frumusețe,
O simplă bucată de hârtie te va ajuta să te creezi!”
/PE. Kolesova/

Formare personalitate creativă- una dintre cele mai importante sarcini ale teoriei și practicii pedagogice în etapa actuală. Omul viitorului trebuie să fie un creator, cu simț dezvoltat frumusețe și creativitate activă.
Sarcina profesorului este de a trezi activitatea creativă a copiilor, de a stimula imaginația, dorința de a se implica în activitatea creativă. Oportunitate unică implementarea acestei sarcini este asigurată de o astfel de zonă educațională precum „Creativitatea artistică”. Una dintre speciile care compun asta zona educațională, este opera artistică.
Munca artistică este una creativă, socială activitate motivată dând copii vârsta preșcolară oportunitatea de a maximiza interesele și dorințele de joc. Copiii au ocazia să creeze jucării amuzante, figurine, sculpturi, suveniruri și cadouri pentru cei dragi.
Munca artistică este o activitate productivă și în același timp instrumentală în care copilul stăpânește unelte (foarfece, capsator, ac...), explorează proprietățile diferitelor materiale (hârtie, folie, țesătură, frunze, aluat...) și le transformă pentru a obţine un anumit produs. Și acest produs are două caracteristici unice - beneficiu și frumusețe.
Munca artistică are un efect de dezvoltare și vindecare asupra corpului copilului. Studii ale profesorilor remarcabili din trecut Ya.A. Comenius, I.G. Pestalozzi, F. Frebel mărturisesc beneficiile activităților artistice, deoarece acestea îndeplinesc o funcție terapeutică, distrage atenția copiilor de la evenimentele triste și triste, ameliorează tensiunea nervoasă și oferă o stare emoțională pozitivă.
V.S. Sukhomlinsky a scris: „Cu cât mai multă îndemânare are mâna unui copil, cu atât copil mai destept". Dezvoltat abilități motorii fine degetele este unul dintre indicatorii inteligenței unui copil. Este în proces activitate creativă dezvoltă figurativ, constructiv, gandire analitica, imaginația, memoria vizuală, i.e. se dezvăluie personalitatea copilului, se ridică ușurința și viteza de a stăpâni cunoștințele și abilitățile, capacitatea de a le folosi pentru a rezolva probleme în diverse, inclusiv în situații non-standard.
Munca artistică promovează dezvoltarea perceptie vizuala, formarea standardelor senzoriale (formă, culoare, mărime), abilități grafomotorii și crearea condițiilor pentru formarea activității cu scop și dezvoltarea abilităților intelectuale generale.
N. N. Gusarova observă că în procesul de realizare a meșteșugurilor, copiii formează treptat sisteme de abilități și abilități speciale: dezvoltarea percepției vizuale, a ochiului, abilitățile motorii fine ale mâinilor, perseverența și independența.
Scopul muncii artistice este o educație dirijată și consistentă a copiilor de estetică și cultura casnica, promovând creșterea personală și formarea unei atitudini valoroase din punct de vedere emoțional față de lumea din jur.
Scopuri principale:
1. Dezvăluirea esenței muncii artistice ca activitate creativă a unei persoane care echipează viața și își organizează viața conform legilor oportunității, armoniei și frumuseții.
2. Dezvăluirea specificului muncii artistice - unitatea de utilitate și frumusețe.
3. Dezvoltarea percepției estetice, imaginație creativă, gândire flexibilă, abilități artistice versatile.
4. Educarea calităților muncii umane - sârguință, responsabilitate, capacitatea de a duce până la sfârșit munca începută.
5. Îmbogățirea experienței activității artistice și productive la toate nivelurile acesteia: percepție - performanță - creativitate.
6. Stăpânirea tehnicilor artistice (tehnologii), dezvoltarea motricității fine a mâinilor și a deprinderii manuale generale.
7. Dezvoltarea capacității de planificare, de a crea meșteșuguri după model, după condiție, după hărți operaționale și tehnologice.
8. Promovarea cunoasterii proprietatilor materialului, dorinta de a experimenta cu acestea.
9. Educarea gustului estetic și dezvoltarea capacității de a crea imagini artistice.

În practica mea de a face activități artistice cu copiii, eu Atentie speciala dedicat stăpânirii tehnici netradiționale manipularea hârtiei textură diferită(carton și hârtie colorată, șervețele, folie, carton ondulat, ambalaje de bomboane, reviste vechi...), adesea combinate cu țesături, materiale naturale...
Tehnica de hârtie pe care o folosesc în lucrul cu copiii este diferită: origami, origami modular, quilling, aplicație, aplicare voluminoasă, tunsoare, colaj, construcție hârtie.
- Lucrul cu hârtie, carton (aplicare din hârtie de diferite texturi, realizarea de panouri decorative, obiecte volumetrice și plane și structuri pentru decorarea unei săli de grup, vacanțe, divertisment).

Aplicația volumetrică este un tip de aplicație creată prin lipirea formelor volumetrice gata făcute pliate din hârtie pe un fundal pregătit.

Realizarea și proiectarea cărților poștale. Jucării de cărți poștale. Cărți poștale de vacanță. O carte poștală este o formă de artă independentă, cu propria sa istorie. Îl poți face singur pentru familia și prietenii tăi. Făcând o carte poștală, puteți continua experimentele creative pe cont propriu și vă puteți crea propria lucrare nu numai pentru vacanță, pentru că frumoasa carte poate servi ca decor de perete în orice cameră.

Origami (jap. „hârtie îndoită”) - arta antica plierea figurilor din hârtie. În această tehnică, puteți face lucru cu aplicații, jucării independente, diverse rame, covoare, poze. Contribuie la dezvoltarea abilităților motorii fine ale mâinilor copilului, gândirea constructivă, imaginația și abilitățile creative ale copiilor preșcolari.

Quilling este capacitatea de a răsuci benzi de hârtie lungimi diferiteși lățimea în rulouri, modificați forma acestora și faceți compoziții volumetrice și plane din părțile obținute. Aceasta dezvoltă abilitățile motorii fine ale mâinilor, formează gândirea spațială, dezvoltă perseverența, determinarea, curiozitatea, trezește fantezia și imaginația, învață să observe, să compare, să analizeze, să prezinte rezultatul final, să vezi asemănări cu obiectele reale.

Colajul este o tehnică distractivă și imprevizibilă. Folosește și combină elemente care nu au fost inițial destinate unul altuia.
Ambalaje de bomboane, ziare vechi, bucăți de țesătură, panglici, plase, plate jucării din plasticși ambalaje din ele, frunze de copaci.
Cum materiale mai neobișnuite cu atât rezultatele sunt mai interesante. Lucrul în această tehnică poate fi comparat cu jocul. Ajută să arăți imaginație și răbdare, să dezvolți imaginația, capacitatea de a compara, să cultivi perseverența.

Faing: Această tehnică se bazează pe crearea de imagini și obiecte folosind elemente de hârtie tridimensionale. Elementul de volum al tunderii se numește „tundere” sau „cap”. Este o bucată de hârtie moale comprimată sub formă de pâlnie sau con.
Cu ajutorul fațarii, puteți crea picturi tridimensionale uimitoare, mozaicuri, panouri, elemente decorative interior, cărți poștale. Efectul neobișnuit al „pufului”, care dă tunderea, și simplitatea execuției este foarte atractiv pentru copii.

În procesul de realizare a muncii artistice, mă ghidez după principalele principii didactice: științifice, accesibile, vizuale, consistente (de la simplu la complex), sistematice, abordare individualăși folosesc vizual (eșantion, examinare, afișare), verbal (explicații, descriere, încurajare, persuasiune, folosire de proverbe și zicători), practic (examinare, colaborare, situații de joc) metode și tehnici.
Împărțim ciclul educațional în trei etape: cunoașterea materialului și a proprietăților acestuia; instruire în tehnici și tehnici; lucru manual.
Îmi construiesc munca pe principiile dezvăluirii personalității și individualității copilului, a dezvoltării sale creativitate, liberă fără presiune din partea unui adult, bazată pe autoexprimarea copilului, pe cooperare și co-creare, folosind metode și tehnici umane. Încurajez copilul pentru gânduri și acțiuni independente; Nu interferez cu dorința copilului de a face ceva în felul lui; Respect punctul de vedere al elevului, ca creator, ca artist, oricare ar fi acesta; Nu îmi impun ideea, dimpotrivă, încerc să înțeleg logica imaginației creatoare a copilului; Creez o situație în procesul pedagogic care provoacă copilul la creativitate.

Utilizarea diferitelor tehnici de manipulare a hârtiei, atât în ​​mod direct activități educaționale, iar în activitățile libere ale copiilor are un efect pozitiv asupra dezvoltării abilităților creative la copiii mai mari și a motivației de a obține succes.
Creând meșteșuguri cu propriile mâini, văzând rezultatul muncii lor, experimentează copiii emoții pozitive, se bucură de ceea ce se face cu propriile mele mâini jucăria funcționează: spinnerul se învârte în vânt, barca plutește în pârâu, panoul decorează peretele camerei etc. Deci, prin diverse acțiuni cu hârtie, în procesul de prelucrare a acesteia, aplicare căi diferiteși tehnici, copiii învață să înțeleagă estetic imaginile obiectelor familiare, să le transfere în activitate vizuală, subliniind frumusetea si culoarea aspectului intr-o forma transformata.

Literatură
1. Revista „Lumea culorilor. Artă plastică și design în grădiniţă, școala elementară și familie. - ICHORAO: Nr. 1/2012.
2. minunate meșteșuguri din hârtie: o carte pentru profesorii de grădiniță
3. Resurse de internet.

Deja în copilăria preșcolară, un copil este capabil să înțeleagă și să absoarbă acele gânduri, sentimente, valori, idealuri umane și acea atitudine față de viață care sunt exprimate în arta populară și în opera artistică. Valorile fundamentale ale culturii spirituale a poporului, transmise din generație în generație, sunt sinceritatea, bunătatea, deschiderea, colectivismul, dragostea de adevăr, dezinteresarea, non-lacomia, toleranța, care contribuie la educarea oamenilor care percep viata optimista, inzestrata cu simtul responsabilitatii civice si al libertatii.

Munca artistică este o activitate universală integrată cu o istorie îndelungată și tradiții de secole cultura populara. Toate ne sunt cunoscute tehnici artistice iar tehnologiile se bazează pe cele mai străvechi acţiuni sau operaţii: ţesut, legare, înşirare, cusătură, tăiere, răsucire, răsucire etc. si multe traditionale produse de artă(turtă dulce și covrigi, coșuri și covoare, castroane și oale, cercei și broșe) a fost inventat în cele mai vechi timpuriși întruchipată în decorative populare Arte Aplicate.

Opera artistică este o activitate transformatoare, creativă, motivată social, care vizează crearea unui produs specific care îmbină armonios proprietățile funcționale și estetice (unitatea utilității și frumuseții). Lucrările artistice sunt disponibile pentru dezvoltarea cu succes a copiilor preșcolari. O mulțime de lucruri importante umplu viața copiilor cu evenimente semnificative din punct de vedere emoțional, creează un „câmp” pentru o comunicare semnificativă cu părinții, profesorii și alți copii. În același timp, munca artistică este foarte activitate gratuită asociat cu experimentarea și autorealizarea, autodezvoltarea, autocunoașterea la nivelul creativității autentice, în care se creează ceva nou.

Munca artistică este o activitate productivă și în același timp instrumentală în care un copil stăpânește unelte (foarfece, cuțit, capsator, ac, croșetat etc.), explorează proprietățile diferitelor materiale (hârtie, țesătură, aluat). , folie, frunze etc.) și le transformă în mod cultural pentru a obține un rezultat anume.

Rezultatul aplicat al muncii artistice sunt jucării și cărți create de om, suveniruri și cadouri, diverse articole pentru aranjarea jocului şi spațiu de locuit. Dar cel mai semnificativ rezultat este experiența stăpânirii culturii populare pe baza abilităților universale care permit unei persoane să aibă succes în orice activitate, indiferent de ce profesie alege în viitor și în ce cultură va fi integrată prin voința lui. soarta.

Scopul operei de artă - educația orientată și consistentă a culturii estetice și cotidiene la copii, promovarea creșterii personale și formarea unei atitudini emoționale și valorice față de lumea din jur. Ideea fundamentală este că activitatea artistică a copiilor la toate nivelurile ei - percepție, performanță, creativitate - este organizată ca intrarea copilului în cultura universală.

Acest obiectiv dezvăluie o serie de prevederi teoretice fundamentale.

În primul rând, munca artistică le apare copiilor ca o modalitate universală de familiarizare cu cultura umană. În același timp, înțelegerea tradițională a metodologiei ca sistem de metode, metode și tehnici introduse artificial de către profesor „din exterior” se schimbă fundamental. Procesul educațional începe să se construiască „din interior” sub forma dezvoltării culturale, atunci când fiecare copil nu doar experimentează, ci și „co-creează” conținutul la nivelul semnificațiilor culturale și personale, trecând pe calea dezvoltării o cultură universală.

În al doilea rând, nu temele, imaginile sau stările specifice devin centrale în noul conținut, dar semnificații și valori ca o modalitate prin care un copil poate înțelege lumea din jurul lui și ființa lui în această lume. În conformitate cu specificul muncii artistice, semnificațiile și valorile sunt exprimate prin concepte estetice: frumos / urât, bine / rău, adevărat / fals, viu / neînsuflețit, realitate / fantezie și multe altele. etc. Aceste concepte apar ca un câmp semantic al culturii, pe care copiii îl stăpânesc într-un mod activ proces creativ bazat pe empatie, gândire și imaginație.

În al treilea rând, câmpul semantic al culturii este personificat în imaginea unei persoane (meșter popular, artist, designer, profesor), care transmite copiilor experiența cristalizată a umanității și îi învață să privească lumea prin „ochi umani”. O persoană ca purtător de cultură formează la un copil o experiență diversă de comunicare cu obiecte de cultură și diferite tipuri de artă: percepție, performanță, creativitate (după vectorul „de la viață la artă”).

în preşcolar şi educația familiei tradiția este esențială pedagogia populară care a fost şi rămâne dintotdeauna pedagogia cooperării şi co-creării. co-creatie – aceasta este sfera și forma activități comune când cele mai favorabile premise pentru spiritual, moral, muncă și educatie artistica când un copil, în conformitate cu abilitățile și abilitățile sale individuale, își alege propria cale de familiarizare cu cultura universală. Să ne întoarcem la înțelepciunea pedagogiei populare, imaginați-vă o zi în cercul unei familii prietenoase.

Jocul copiilor este țesut în treburile adulților, iar necazurile gospodăriilor nu pot fi numărate într-o zi. Și iată că fac mici greble decorate - și flori pe ele și bucle: „Orice se distrează copilul...”. Este vreo distracție aici? Copiii intrau fără efort în treburile familiei și, iată, amândoi erau bone și asistenți pentru cel mare: el hrănea pasărea, adăpa vițelul, ridica un coș cu ciuperci, uda puieții, aducea prânzul. spre câmp. Ai iubito! Hei, deșteaptă! Aici ai un coș de scoarță de mesteacăn cu un salariu cioplit din dantelă, aici este un fus miracol, „dansează de la sine, pare modele pictate”, aici este un „rolă cu cocoși, găini, figuri diferite...". Fie o glumă, fie o faptă, dar el se pregătește pentru viață, îl obișnuiește, dă bucuros fapte mari ale adulților în mâini mici. Așa s-a născut zicala: „Cinci stau pe bănci, cinci se uită la muncă...”. Da, și cei care stau, că și ei sunt ocupați cu ceva! Încercați să păstrați cinci inactiv! A ședi înseamnă fie joc, fie lucru. Balalaica cântă, iar copiii bate în ton cu tatăl lor; tatăl țese coșul, iar copiii pregătesc, curăță, strâng crenguțele, întreabă: „Lasă-mă să încerc, pot”, fetița așteaptă lapotochki - o vor termina pe ultima - și dansul rotund. a început ...

Pentru un copil, acesta este începutul drumului „de urmă la urmă” pentru bătrâni, înțelepți și experimentați: pentru mamă și tată, pentru bunici, pentru frați și surori, ca o chemare de a continua în mod adecvat priceperea populară, de a păstra Valorile familieiȘi traditii culturale a patriei lor. Nu s-au gândit strămoșii noștri îndepărtați la o educație holistică și versatilă când au creat această lume minunată a treburilor și grijilor de familie, jucării de casă și distracție pentru copii? sărbători calendaristiceși transmite-l ca pe un dar neprețuit prin moștenire.

În procesul de proiectare a conținutului muncii artistice în grădiniță, este important să ne amintim că creativitatea artistică, în esența sa interioară, este într-un mod special căutarea sensului uman și transmiterea lui către alte persoane. Prin urmare, o atenție deosebită trebuie acordată acțiunii universale formarea sensului, a cărei esență constă în stabilirea de către copii a unei legături profunde între scopul muncii artistice (o idee, un plan ideal - ce și cum vom face), un motiv motivant (pentru ce sau pentru cine este nevoie; ce și cum se va schimba datorită acestui lucru) și rezultatul practic (un subiect specific, care este creat în procesul muncii artistice).

Specificul activității artistice și productive se datorează faptului că copilul stăpânește modalități culturale generale de a crea subiecte specifice, exprimându-și gândurile, ideile, ideile și le transferă în mod liber către situatii diferite dând semnificații culturale și personale.

Luați în considerare această poziție folosind exemplul capacității de a lega un nod și un arc. În primul rând, copilul învață să facă noduri și funde în activități de autoservire (legarea unei eșarfe, legarea șireurilor și panglicilor pe o jachetă și pălărie). Apoi, această abilitate este transferată în alte situații: copilul face noduri și arcuri, umflă un balon, își ajută mama să aranjeze perdele sau să împacheteze frumos un cadou. La orele de artă, el folosește această abilitate pentru a crea felicitări de sărbători, a face ghirlande, Jucării de Anul Nou etc. În procesul activității cognitive, ideea unui „nod” ajută copilul să înțeleagă conceptul de relații în lumea înconjurătoare. Iar profesorul, proiectând opțiuni pentru integrarea activităților cognitive și artistice ale copiilor, dă un sens universal „nodului” și „arcului”, realizând că „arcul” este practic „infinit”, întruchipând ideea de interconectare și dezvoltare.

– experiență în aplicarea așa-numitelor „cunoștințe gata făcute” pentru orientarea în situații de viață-practice și cognitive;

- Experienta cu metode prestabilite de executie diferite feluri activitate umana;

– experiența activității creative;

- experiență de atitudine emoțională și valoroasă față de lume.

Primele trei tipuri de experiență sunt asociate cu conținutul, organizarea, reglementarea sau forma unei anumite activități obiective. Experienta personala atitudinea emoțională și valorică față de lume este experiența semnificației, includerii unui anumit subiect, activitate (cu scopurile sale, procesul, rezultatele așteptate etc.) în viata reala, este o valoare obiectivă care a devenit o atitudine subiectivă, vedere, convingere, propria concluzie din experiență.

Structura operei artistice, precum și principalul conditii psihologice iar mecanismele procesului de asimilare a experienței umane universale sunt descrise cel mai pe deplin de abordarea sistem-activitate, a cărei poziție de bază este teza că dezvoltarea personalității în sistem. învăţământul modern este asigurată de formarea acţiunilor şi abilităţilor universale, care acţionează ca bază a educaţiei şi proces educațional. Ca parte a principalelor tipuri de universal activități de învățare definite de obiective cheie educatie generala, se disting patru blocuri: 1) personal; 2) de reglementare; 3) cognitive; 4) comunicativ.

Principalele sarcini ale muncii artistice în grădiniță

1. Să dezvăluie natura și esența muncii artistice ca activitate creativă a unei persoane care își echipează viața și își organizează viața în conformitate cu legile oportunității, armoniei și frumuseții.

2. Să promoveze formarea unei atitudini emoționale și valorice față de opera artistică ca manifestare a vieții umane în toată diversitatea ei de fațete (naturale, materiale, sociale, spirituale); dezvăluie specificul rezultatului muncii artistice – unitatea de utilitate și frumusețe (funcțională și estetică).

3. Extinderea înțelegerii tipurilor de activitate umană artistică și creativă; a face cunoștință cu munca unui maestru popular, a unui artist-constructor, a unui designer. Pentru a forma ideea că toate tipurile de muncă pot fi creative dacă persoana însuși este creator /

4. Să îmbogățească experiența activității artistice și productive la toate nivelurile acesteia: percepție-performanță-creativitate, în concordanță cu vârsta, genul, caracteristicile individuale.

5. Dezvoltați percepția estetică, imaginația creativă, gândirea laterală (flexibilă, creativă), universală capacitate artistică si de a educa calitatile unui muncitor - harnicie, responsabilitate, onestitate, comunicare etc.

6. Promovarea dezvoltării metodelor, tehnicilor, tehnologiilor artistice și dezvoltarea deprinderilor manuale generale bazate pe integrarea activităților intelectuale și artistice.

7. Creați condiții pentru creșterea personală a fiecărui copil.

Ar trebui subliniat condiţii psihologice şi pedagogice de bază , asigurarea succesului dezvoltării conținutului muncii artistice de către copii ca activitate integrată:

- o varietate de tipuri de activități artistice și productive;

- schimbare constantă a activităților, unite de scopul educațional și programul de dezvoltare (unitate de strategie și tactică);

– programe individuale și rute de dezvoltare;

- rolul profesorului este de a crea condiții gratuit, activitate independentăși organizarea procesului educațional prin metoda co-creării reale (cu un profesor, părinți, artist, meșter, alți copii) în forme diferite interacțiuni;

– disponibilitatea unui loc special amenajat (atelier, studio de design, centru de meserii etc.), inclusiv larg alege materiale, instrumente de artă, albume, obiecte culturale și opere de artă.

În locul orelor tradiționale, se oferă o formă proiecte creative , care se caracterizează prin următoarele:

- identificarea nu a unui subiect anume, dar sens ca o modalitate pentru fiecare copil de a înțelege lumea din jurul lui și ființa lui în această lume;

- extinderea limitelor spațiului educațional și real (material) (muzee, expoziții, cursuri de master, ateliere la șantierul grădiniței, plimbări și excursii, evenimente culturale);

- implicarea în activitati ale proiectului alte persoane - adulți (părinți, bunici, profesori educatie suplimentara, artiști și maeștri ai artei populare, director muzical, ghid etc.) iar copiii de diferite vârste pentru a extinde echipa de oameni cu gânduri asemănătoare, trec dincolo de grupul existent;

- discutarea problemei în toate etapele (de la dezvoltarea conceptului până la implementare și aplicare) cu profesorul și alți copii pentru a înțelege rezultatele obținute și a lua decizii cu privire la acțiunile ulterioare;

– prezentarea rezultatului activității productive care are semnificație personală și socială (jucării artificiale, cărți, albume, suveniruri, colaje, machete, aranjamente, instalații, colecții);

- absența unei singure sarcini pentru toți și a unui singur criteriu de evaluare a rezultatului.

Crearea unui portofoliu (individual, colectiv, familial) si organizarea de expozitii pentru copii lucrări creative- o sarcină comună la care participă profesorii, părinții și copiii înșiși.

Astăzi, educatorii și psihologii notează că fiecare copil trebuie să își stabilească obiective, nu poate exista constrângere la creativitate, impunând idei, interese și soluții. Programe individuale dezvoltare, activitate artistică și productivă independentă într-o situație de afaceri reale „vii”, concentrarea pe înțelegerea practică de către copii a câmpului semantic al culturii populare, atitudinea emoțională și valorică față de lumea din jur, integrarea reală a intelectualității și dezvoltarea estetică, prezentarea și fixarea rezultatului, organizarea activităților educaționale prin metoda proiectelor - acestea sunt cele mai importante caracteristici ale proiectării lucrărilor artistice într-o grădiniță modernă.

Literatură

1. Lykova I.A. Lucrări artistice la grădiniță: Ajutor didactic. M.: Editura „Lumea culorilor”, 2011.

2. Program educativ general de bază exemplificativ „Lumea Descoperirilor” / Ed. L.G. Peterson, I.A. Lykova. M.: Editura „Lumea culorilor”, 2012.

3. Shkolyar L.V., Savenkova L.G. Grădina copilăriei. Model nou educatie prescolara. Moscova: Cuvântul rusesc, 2012.

„Într-o clipă să vezi eternitatea
Lumea vastă este într-un grăunte de nisip,
Într-o singură mână - infinit
Și cerul este într-o cupă de floare.
William Blake.

ÎN lumea modernă dezvoltarea rapidă a tehnologiei și tehnologia Informatiei Funcția cea mai relevantă și responsabilă a societății rămâne creșterea unei persoane sănătoase, dezvoltate cuprinzător, cu o înaltă moralitate. Transformările socio-economice impun nevoia de a forma o personalitate activă din punct de vedere creativ, cu capacitatea de a rezolva eficient și inovator probleme noi de viață.

Educarea unei atitudini creative față de muncă (abilitatea de a vedea frumusețea în lucrurile de zi cu zi, de a experimenta un sentiment de bucurie din procesul de muncă, dorința de a cunoaște secretele și legile universului, capacitatea de a găsi o cale de ieșire din complex situatii de viata) este una dintre cele mai complexe și interesante sarcini ale pedagogiei moderne. Și deși oamenii spun: „Trăiește și învață”, este important să nu ratezi perioada din viața unui copil în care se formează abilitățile și abilitățile de bază, printre care locul central este acordat imaginației, fanteziei și interesului pentru nou. Dacă aceste calităţi nu sunt dezvoltate în perioada preșcolară, apoi în viitor are loc o scădere rapidă a activității acestei funcții, ceea ce înseamnă că personalitatea este epuizată, posibilitățile de gândire creativă sunt reduse, iar interesul pentru artă și activitatea creativă se stinge.

Psihologul francez T. Ribot a prezentat legea de bază a dezvoltării creativității în trei etape:

- copilăria și adolescența - dominația fanteziei, a jocurilor, a basmelor, a ficțiunii;
- tineret - o combinație de ficțiune și activitate, „minte prudentă frisky”,
- maturitatea - subordonarea imaginației față de minte, intelect.

Până la vârsta de 3 ani, imaginația copiilor există în interiorul celorlalți. procesele mentale, ei ii pun temelia. La vârsta de trei ani are loc formarea formelor verbale de imaginație.

La vârsta de 4-5 ani, copilul începe să planifice, să întocmească un plan de acțiuni viitoare în mintea lui.

La 6-7 ani, imaginația este activă.

Imaginile recreate apar în situatii diferite caracterizate prin conţinut şi specificitate. Apar elemente de creativitate, pentru a căror dezvoltare este necesar să avem anumite condiții: comunicare emoțională cu adulții, activități de manipulare a obiectelor, activități diverse.

Predarea unui copil ar trebui să-i îmbogățească și să clarifice percepția și înțelegerea lui despre lumea din jurul lui și să nu se reducă la „impunerea” lui subiecte gata făcute. Copilul trebuie ajutat să se familiarizeze cu realitatea pentru a o reprezenta, pentru a-și dezvolta capacitatea de a opera cu imagini pentru a crea altele noi pe baza lor. Este important să se dezvolte interese cognitive la copii.

Dezvoltând creativitatea încă din copilărie, nu numai că ne îmbunătățim Procese cognitiveși creativitatea, dar formează și personalitatea copilului.

Pentru a dezvolta abilitățile creative ale copiilor preșcolari mai mari, ea a acordat o atenție deosebită muncii artistice în munca sa.

Dezvăluirea personalității copilului, a individualității sale, a dezvoltării potențialului său creativ, liber fără presiune din partea unui adult, bazat pe auto-exprimarea copilului, pe auto-dezvoltarea, cooperarea și co-crearea lui, folosind numai metode și tehnici umane, I construiesc munca mea cu copiii pe aceste principii.

Consider că unul dintre scopurile muncii mele este formarea unei atitudini active și creative față de lumea din jurul preșcolarilor mai mari. Ce lumea interioara omul, la fel și acțiunile lui. Și cu cât să deschid lumea asta mai devreme decât copil mai devremeînvață să fii surprins și să te bucuri, să înțelegi limba lumii înconjurătoare și să transmită oamenilor tot ce vede, cu atât va fi mai strălucitor, mai bogat și mai curat.

Dezvoltarea curiozității, observației, imaginației, fanteziei, ingeniozității și creativității artistice este o altă sarcină importantă.

Este dovedit că cu cât sfera sentimentelor copilului este mai dezvoltată, cu atât este mai dotat. De aceea, acord o atenție deosebită cunoașterii senzoriale a lumii de către un copil și, în legătură cu aceasta, experimentarea copiilor, ingeniozitatea, jocul cu materiale vizuale, folosind un sistem de diverse jocuri-experimente creative distractive, care permite activarea percepția senzorială a copiilor.

Și, în sfârșit, formarea percepției estetice și a gustului - această sarcină joacă un rol important în dezvoltarea personalității copilului.

Cum să ne asigurăm că un copil, în limba lui V.A. Sukhomlinsky, „nu ar putea trăi fără frumusețe, astfel încât frumusețea lumii să creeze frumusețe în sine”?

Sufletul unui copil este la fel de sensibil la cuvânt nativ, și la frumusețea naturii, și la melodie muzicală, și la pictură, pentru că fiecare copil este un artist, muzician, poet înnăscut. Și este capabil să creeze strălucitor și talentat, doar că este necesar să creeze un mediu favorabil pentru aceasta, bazat pe încredere și înțelegere.
Pentru a atinge obiectivele stabilite, este necesar să rezolvi urmatoarele sarcini:

- îmbunătățirea abilităților artistice și creative ale copiilor;
- contribuie la cunoașterea proprietăților materialului, dorința de a experimenta cu acestea;
- dezvolta capacitatea de a crea imagini artistice;
- pentru a dezvolta un ochi, dexteritatea mișcărilor mâinilor, degetelor, capacitatea de a deține instrumente și materiale.

Se știe că lipsa abilităților vizuale elementare îngreunează afișarea creativitatea artistică. Prin urmare, folosesc un sistem de jocuri creative, jocuri fantezie, care vă permit să dezvoltați rapid, ușor, fără presiune și, cel mai important, într-o formă distractivă pentru copii, „lejeritate”, „memorie”, „acuratețe”, „ curajul” mâinii, să-și dezvolte abilitățile vizuale și constructive și, în același timp, să dezvolte ingeniozitatea, sociabilitatea, vorbirea, sentimentele și capacitatea copiilor de a gândi.

Una dintre nevoile principale ale unui preșcolar este dorința de a învăța. Copiii, ca un burete, absorb experiențe noi. Curiozitatea devine o trăsătură de personalitate. Prin urmare, acord o mare atenție cogniției în procesul de special activitati organizate. Conținutul acestei activități este lumea diversă a oamenilor, obiectelor, lucrurilor, fenomenelor care înconjoară copilul.

Întrebări, solicitări, acțiuni, experiențe, experimente, observații apar adesea la copii în mod spontan, după dorința lor, parcă din interior. Este important să se mențină aceste manifestări. Cunoștințele, impresiile dobândite în acest fel sunt amintite mult timp, dacă nu pentru viață.

Cu toate acestea, modul spontan de cunoaștere nu contribuie la formarea unui sistem de cunoaștere, este foarte individual. Bazându-te doar pe experiența copilului, poți rata acele oportunități de dezvoltare care nu pot fi restaurate în viitor.

Formele special organizate includ clase. Sunt dezirabili, interesante pentru copii. cale individual Consider comunicarea ca fiind cea mai necesară și de aceea o trec zilnic. Un joc maximizează viața copiilor în toată diversitatea ei. Înainte de cursuri, i-am pus emoțional pe copii. Îi ajut să înțeleagă semnificația scopului cu care se confruntă, încerc să-i fac să-l accepte emoțional, cu dorință. Încurajez inițiativa, sârguința, acuratețea, raționalitatea acțiunilor în lor activitati practice. Sunt implicat în activitățile copiilor, fără a suprima inițiativa și creativitatea copiilor.

Aduc forma de organizare a Copiilor mai aproape de cea liberă. Le propun băieților să lucreze stând și în picioare, așa cum le convine. Copiii se îndepărtează de la locul de muncă pentru a se uita la activitățile camarazilor lor, pentru a cere sfaturi, pentru a cere ajutor sau pentru a-și oferi propria lor activitate sau pentru a găsi o altă activitate pentru ei înșiși. După ce a terminat cutare sau cutare sarcină, nimeni nu așteaptă pe nimeni, pune lucrurile în ordine și își duce treburile fără a atrage atenția.
Folosesc personaje de joc precum Dunno, Pinocchio, Carlson, care fac inexactități, greșesc, încurcă. Copiii sunt bucuroși să le vină în ajutor, să se bucure, să simtă încredere în sine, să realizeze importanța și utilitatea cunoștințelor și abilităților.

De multe ori trebuie să evaluez ceea ce au făcut copiii. Evaluând, nu compar rezultatele diferiților copii, îmi amintesc că fiecare urmează o cale unică de cunoaștere, în propriul ritm de dezvoltare. Compar doar cu cum era înainte și cum este acum, adică. Cu mine insumi.

Îmi construiesc munca pe baza sezonalității, a diverselor manifestări ale naturii, a sărbătorilor calendaristice, a ceea ce este aproape, drag și interesant copiilor. Conduc cursuri sub formă de joc printr-un basm. De exemplu: „Ce ne-a adus toamna”, „În tărâmul florii stacojii”, Întâlnirea cu bunica Furtuna de zăpadă”, etc. În sala de clasă domnește o atmosferă creativă deosebită, spiritualitatea mă prinde și eu. Eu însumi sunt pasionat de munca cu adevărat artistică. Toate activitățile sunt însoțite de experiențe vii, momente surpriză. La urma urmei, doar un copil care trăiește într-un mediu imagini vii, fantezii, capabil să creeze ceva.

petrec cursurile frontal, subgrup, integrat. Organizați o dată pe lună zi creativă Ofer copiilor posibilitatea de a face orice fel de activitate.

Lucrez o dată sau de două ori pe lună în atelierul de teatru. O data pe luna - complex (joc) care combină diferite tipuri de activități. Lucrul cu copiii activitate artistică productivă Organizez cursuri in afara in subgrupe mici (4-5 copii fiecare).
Copiii de vârstă preșcolară senior și sunt la dispoziție pentru aceștia sarcini creative pentru care sunt uniţi după interesele lor. Fiecare grup are o alegere sarcina creativă, pe care subgrupul îl face în timpul săptămânii „în secret” față de ceilalți. La sfârșitul săptămânii sunt organizate expoziții, concursuri, jocuri și alte activități și sunt demonstrate roadele creativității copiilor.

Se acordă atenția cuvenită jocuri și exerciții distractive, jocuri-experimente cu materiale și instrumente,și sarcini de joc care se desfăşoară în toate formele de organizare a activităţii productive şi, desigur, în oricare timp liber la regimuri diferite.

Pentru o mai bună asimilare și organizare a asimilării materialului educațional, folosesc următoarele metode:

- explicativ - ilustrativ,
- reproductivă
- cercetare,
- euristică (căutare parțială),
- diagnosticare,
- tehnici si metode reflexive.

Fiind angajat în munca artistică cu copiii, folosesc în munca mea diverse tehnici.

Cu modelarea și colajul este legată de volumul lucrării efectuate, plasticitatea materialului folosit; cu constructie din hartie - modificare formă plată prin îndoire, pliere, tăiere.
Lucrul pe planul foii cu foarfece și lipici este similar cu lucrul în aplicație; cu desenul, plasticitatea hârtiei este conectată printr-o imagine reală sau fictivă, desenând detalii suplimentare.

Scopurile si obiectivele antrenamentului plastic de hârtieîn concordanță cu sarcinile altor tipuri de activitate vizuală - dezvoltarea abilităților creative ale copiilor, fantezie, imaginație, ceea ce este imposibil fără cunoștințele necesare, abilitățile, activitatea mentală a copilului.

Realizarea și proiectarea cărților poștale. Jucării de cărți poștale. Cărți poștale de vacanță. O carte poștală este o formă de artă independentă, cu propria sa istorie. Îl poți face singur pentru familia și prietenii tăi. Făcând o carte poștală, puteți continua experimentele creative pe cont propriu și vă puteți crea munca nu numai pentru vacanță, deoarece o carte poștală frumoasă poate servi și ca decor de perete în orice cameră.

Să facem din fiecare zi o sărbătoare, umplând-o cu creativitate și să dăm bucurie prietenilor și rudelor, decorându-le casa cu tablouri frumoase.

Origami - folosind această tehnică, puteți face lucru cu aplicații, jucării independente, diverse rame, covoare, poze. Contribuie la dezvoltarea abilităților motorii fine ale mâinilor copilului, gândirea constructivă, imaginația și abilitățile creative ale copiilor preșcolari.

rularea hârtiei- se bazează pe capacitatea de a răsuci benzi de hârtie de diferite lungimi și lățimi în rulouri, de a le modifica forma și de a realiza compoziții tridimensionale și plane din părțile rezultate. Aceasta dezvoltă abilitățile motorii fine ale mâinilor, formează gândirea spațială, dezvoltă perseverența, determinarea, curiozitatea, trezește fantezia și imaginația, învață să observe, să compare, să analizeze, să prezinte rezultatul final, să vezi asemănări cu obiectele reale.

Colaj este o tehnică distractivă și imprevizibilă. Folosește și combină elemente care nu au fost inițial destinate unul altuia.

Ambalaje de bomboane, ziare vechi, bucăți de țesătură, panglici, plase, jucării plate din plastic și ambalaje din ele, frunze de copac.

Cu cât folosiți materiale mai neobișnuite și tehnici non-standard, cu atât rezultatele sunt mai interesante. Lucrul în această tehnică poate fi comparat cu jocul.

Ajută să arăți imaginație și răbdare, să dezvolți imaginația, capacitatea de a compara, să cultivi perseverența.

Aplicație de volum- Acesta este un fel de aplicație creată prin lipirea unor forme gata făcute pliate din hârtie pe un fundal pregătit. Puteți folosi diverse materiale: hârtie de diferite texturi, țesătură, fire de bumbac și lână, vată. Această tehnică combină tehnici diferite(smulgerea, smulgerea, lucrul cu hârtie mototolită, mozaic și alte metode).

izothread- aceasta tehnica este broderia cu fire dupa un model marcat pe un model pe carton, hartie de catifea. Tehnica este destul de complicată și este precedată de multă muncă preliminară. Stăpânind tehnicile de izothread, copiii învață să lucreze cu o riglă, cu un model, cu un șablon, abilitățile de utilizare a acului și a aței sunt fixate. Ochiul se dezvoltă, abilitățile motorii fine ale degetelor sunt îmbunătățite și întărite, acuratețea se manifestă în procesul activității artistice și creative.

Lucrul cu părinții.

Relația dintre familie și educatorul de grup este construită pe încredere. Și încrederea reciprocă apare ca rezultat al schimbului eficient de informații. Pentru a face acest lucru, intenționez să lucrez cu părinții în mod clar și clar.
Pentru a educa părinții, pentru a transfera informațiile necesare cu privire la o anumită problemă, folosesc diferite formulare: consultări individuale și subgrup, fișe de informare, fișe - memorii, mape - mutare.

Pentru a implica părinții și copiii într-o afacere comună interesantă care implică comunicare directă adulți cu un copil, în grup se organizează expoziții de meșteșuguri și lucrări de creație. În zona recepției există un birou de informații, pe care se află materiale interesante pentru studiu în mape.

Împreună cu părinții, proiectul „În curând, în curând Anul Nou!”, „ trafic rutier". Întâlnirile părinților se desfășoară sub diferite forme: o masă rotundă, o sală de primire a părinților etc. Acest lucru activează părinții, implicându-i în conversații, discuții, dispute. Conținutul și formele de lucru cu familia din grupul nostru sunt diverse și nu poate exista un singur standard: sarcinile de viață dictează nevoia de anumite cunoștințe.

S-a lucrat cu părinții pentru dezvoltarea abilităților creative ale copiilor prin muncă artistică.

1. Consultații: „Decoruri folie de Crăciun”, „Magie hârtie – flori de hârtie”
2. Chestionarea părinților „Influența activității vizuale asupra dezvoltare cuprinzătoare copil."
3. Întâlniri cu părinți: „Dezvoltarea creativității la copii”. Masa rotunda„Recomandări pentru părinți privind dezvoltarea abilităților creative ale copilului”.
4. Atelier de creație „Masterilka”. Și așa mai departe.

Pentru a stabili și a evalua cunoștințele copiilor, folosesc diverse forme de control: diagnostice, testare, conversații.

Diagrama de diagnosticare face posibilă urmărirea dezvoltării abilităților și abilităților creative ale copiilor în munca artistică, utilizarea diferitelor materiale și stăpânirea diferitelor tehnici. Să analizeze nivelul de formare a deprinderilor și abilităților fine și constructive. Sarcinile de diagnostic ajută la o mai bună evaluare a dezvoltării artistice și estetice a preșcolarilor în activitatea artistică.

Efectuez diagnostice de două ori pe an: la începutul anului și la sfârșitul anului an scolar. Conform rezultatelor diagnosticelor, se poate observa cum nivelul de cunoștințe și aptitudini ale copiilor la sfârșitul anului școlar a crescut în comparație cu începutul anului. Acest lucru a fost facilitat de metodele, formele de organizare a activităților copiilor, diverse tehnici pe care le-am folosit în munca mea cu copiii.

Munca manuală a copiilor este o producție independentă de meșteșuguri folosind cele mai simple unelte. Această lucrare, de regulă, poartă o orientare practică, într-o anumită măsură utilă. Conștientizarea copiilor cu privire la oportunitatea activității lor de muncă are un impact semnificativ asupra calității acesteia, asupra atitudinii fiecărui copil față de procesul și rezultatul muncii.

Natura individuală a muncii manuale (adică, chiar și în munca colectivă, fiecare dintre copii efectuează o parte din ea cu propriile mâini), sub rezerva implicării consecvente a tuturor copiilor în aceasta, face posibilă remedierea și corectarea unor deficiențe.

Munca devine mijloace eficiente creşterea şi dezvoltarea personalităţii numai atunci când aceasta este inclusă în mod natural în viata de zi cu zi grădiniță, care vizează satisfacerea intereselor copiilor, fezabilă pentru copil,

Efectuarea sarcinilor colective dezvoltă copiilor capacitatea de a negocia între ei, de a-și subordona interesele și dorințele unui scop comun, insuflă un sentiment de camaraderie, asistență reciprocă, responsabilitate, dezvoltă inițiativa, ingeniozitatea. În procesul de îndeplinire a sarcinilor colective de natură vizuală, copiii învață să planifice în mod independent lucrările viitoare, să-și coordoneze acțiunile cu planul general, să se gândească la succesiunea implementării acestuia, să selecteze și să utilizeze materialul vizual necesar. În același timp, în munca colectivă, caracteristicile individuale ale copiilor sunt dezvăluite în mod clar și se formează abilități creative.

Munca manuală artistică există munca unui copil cu diverse materiale, pentru a crea obiecte și produse utile și semnificative din punct de vedere artistic - estetic pentru a-ți decora viața, jocurile, munca și petrecerea timpului liber. Această muncă a copiilor este o activitate decorativă, artistică și aplicată, încă din copilărie, când creează articole frumoase ia în considerare calitati estetice materiale bazate pe ideile, cunoștințele și experiența sa practică dobândite în cursul muncii sale.

în devenire specii tradiționale Lucrările artistice ale copiilor preșcolari joacă un rol important în arte și meșteșuguri.

Lucrările decorative și aplicate ale copiilor de 5-7 ani vizează crearea originală, meșteșuguri simple, diferit prin calitate, expresivitate, textura materialelor. Pentru ca pasiunea pentru arte aplicate să nu fie episodică, profesorul creează în sala și pe site-ul grădiniței conditii optime pentru activitatea creativă a fiecărui copil care vrea să-și testeze forța. Pe atmosferă lucruri interesante» influențează organizarea expozițiilor de lucrări pentru copii cu utilizarea lor ulterioară în decorațiuni interioare, în colțuri de păpuși și de locuit, în servire masă, în proiectarea sălii și reprezentația teatrală etc. Pentru a demonstra cele mai raționale tehnici de decor, profesorul poate organiza periodic expoziții de obiecte de artă (populare și moderne).

L.V. Panteleeva, E. Kamenova subliniază rolul principal al educatorului, care nu numai că îi explică copilului tehnicile de manipulare a diverselor materiale, ci și sistematic, intenționat învață să înțeleagă frumosul, educă. atitudine atentă La experiență populară si traditii.

Un adult implicat în dezvoltarea creativității artistice a copiilor de vârstă preșcolară senior în artă aplicată trebuie:

* să-i învețe pe copii să determine scopurile estetice (artistice) ale designului produsului, ca rezultat final al muncii lor;

* stăpâniți abilitățile tehnice de lucru cu materiale și instrumente pentru a vă putea transmite ideea fără a o distorsiona.

Arătând copiilor cele mai simple metode de lucru cu hârtie, carton, lut, ață, material natural la orele de modelare, aplicații și design, profesorul rezolvă nu numai artistice, ci și educaționale generale - sarcini educaționale(învață să compare, să analizeze, să manifeste independență și activitate în muncă, să-i ajute pe tovarăși, să ducă treaba până la capăt, să păstreze ordinea la locul de muncă).

Fiecare dintre tipurile de activitate este unică, are propriile sale calități speciale și, prin urmare, are o influență proprie, de neînlocuit asupra personalității copilului, obligă să construiască procesul pedagogic în așa fel încât caracteristici aceste activități au fost suficient dezvoltate și utilizate în scopuri educaționale.

Este deosebit de important ca cunoștințele dobândite de copii la clasă să fie incluse în viața de zi cu zi a copiilor, să servească dezvoltării muncii, jocului și comunicării. Munca manuală organizată corespunzător oferă copiilor cunoștințe despre calitatea și posibilitățile materialelor, stimulează dorința de a stăpâni particularitățile măiestriei și îi introduce în artele decorative și aplicate. Atunci când se organizează munca manuală artistică în grădiniță, este necesar: ​​să învețe preșcolarii să determine și să pună în aplicare ideea (schița) unui produs, pentru a putea planifica rezultatul final al muncii lor; insufla abilități în lucrul cu materiale și unelte (hârtie, pânză, ață, lipici, ac etc.

Forme, metode și tehnici utilizate în activitățile educaționale (muncă manuală), influențare dezvoltare creativă prescolar

În lucrul cu copiii am folosit metode eficiente si trucuri:

• verbal (prezentare orală, conversație, poveste, prelegere etc.)
• vizuale (afișarea materialelor video și multimedia, ilustrații, observare, prezentare (execuție) de către un profesor, lucru la un model etc.)
• explicativ – ilustrativ – copiii percep și asimilează informații gata făcute.
• reproductiv - copiii reproduce cunoștințele dobândite și metodele de activitate stăpânite.
• căutare parțială - participarea copiilor la o căutare colectivă, rezolvarea problemei împreună cu profesorul

De asemenea, se folosesc metode generale de stimulare a activității creative:

Oferă o atmosferă favorabilă. Bunavoința, la rândul ei, refuzul de a exprima aprecieri și critici la adresa copilului contribuie la manifestarea liberă a gândirii multidimensionale;

Îmbogățirea mediului înconjurător al copilului cu o mare varietate de obiecte și stimuli noi pentru acesta în vederea dezvoltării curiozității sale;

Încurajarea exprimării ideilor originale;

Oferirea de oportunități de exercițiu și practică;

Utilizare exemplu personal abordare creativă a soluționării problemelor;

Oferirea copiilor posibilitatea de a pune întrebări în mod activ

Copilul se va dezvolta armonios, va crește ca o personalitate versatilă, dacă va fi învățat să creeze frumusețe cu propriile mâini. Lucrați cu diverse materiale (hârtie, lut, țesătură, material natural etc.) dezvoltă gândirea creativă, dexteritatea manuală, diligența și multe alte trăsături bune de personalitate.

Ca urmare a educației sistematice direcționate a copiilor, începând de la grupa de juniori, pe perioada șederii la grădiniță la trecerea la grup de seniori ei dezvoltă un interes puternic pentru activitatea vizuală, o dorință de a desena, sculpta, lipi și dorința de a se angaja în timpul liber. Abilitățile de muncă și abilitățile dobândite de copii le permit să se portretizeze liber și creativ viata inconjuratoare. Un mijloc important de educație estetică, de dezvoltare a copiilor Arte Frumoase devine artă plastică și decorativă, care este introdusă pe scară largă copiilor.

Devine din ce în ce mai mult forme complexe activitate cognitivă. Percepția este mai concentrată. Observația, subordonată unei sarcini specifice, se dezvoltă. Cu îndrumări speciale privind dezvoltarea percepției, până la sfârșitul copilăriei preșcolare, se pot forma abilități senzoriale importante: un ochi precis, o evaluare vizuală a proporțiilor, un simț al ritmului. Pe baza acestui fapt, este posibil să se complice sarcinile activității vizuale, dezvoltare ulterioară abilități artistice și creative de muncă (T. Komarova)

Meșteșugul este întruchiparea materială a unei minți curioase, a ingeniozității, a imaginației creative. Este foarte important ca în copilărie fiecare copil să-și realizeze planul cu mâinile.

Luând drept slogan aceste cuvinte ale unui profesor remarcabil, recomand părinților, împreună cu copilul lor, să se angajeze în muncă manuală- decupați, coaseți, brodați, sculptați din plastilină. Și timpul petrecut împreună munca comuna, promovează apropierea emoțională, stabilirea unor relații puternice de egalitate.

Indiferent de lucru pe care îl organizăm cu copiii, obiectivul principal- să intereseze copiii, să arate fezabilitatea implementării sale, gradul de acțiune, valoarea estetică și practică a unui lucru realizat manual. Ar trebui să-și formeze un simț al responsabilității pentru calitatea muncii lor și o dorință de a-i mulțumi pe alții cu aceasta (de exemplu, să ofere cuiva un produs).

Concluzie

Ce se înțelege prin creativitate?

Enciclopedia pedagogică definește ca fiind capacitatea de a crea un produs original, produse, în procesul de lucru asupra căruia cunoștințele, abilitățile, aptitudinile dobândite sunt aplicate în mod independent, manifestată cel puțin într-o abatere minimă de la model, individualitate, artă.

Astfel, creativitatea este creația pe baza a ceea ce este, a ceea ce nu a fost încă. Acestea sunt personalizate caracteristici psihologice copil, care nu depind de abilitățile mentale și se manifestă în fantezia copiilor, imaginația, o viziune deosebită asupra lumii, punctul lor de vedere asupra realității înconjurătoare. În același timp, nivelul de creativitate este considerat a fi cu cât mai mare, cu atât originalitatea rezultatului creativ este mai mare.

Una dintre sarcinile principale de predare și educare a copiilor la clasă artă aplicată este îmbogățirea viziunii despre lume a elevului, adică dezvoltarea culturii creative a copilului (dezvoltarea unei abordări creative non-standard pentru punerea în aplicare a sarcinii, educarea diligenței, interesul pentru activități practice, bucuria de a crea și de a descoperi ceva nou pentru sine).

Bibliografie:

1. Andreeva V. Probleme de actualizare a sistemului de învățământ preșcolar în etapa actuală / V. Andreeva, R. Sterkina // educatie prescolara. -2001 - p.34
2. Artamova O. Mediul obiect-spațial: rolul său în dezvoltarea personalității / O. Artamonova // Educația preșcolară. - 2005 - p.16
3. Komarova T. Educatia muncii la grădiniță. M.: Mozaic-Sinteză, 2005 - p.48
4. Kurpatov A. Copii. Psihologie. Moscova: Educație morală și de muncă în grădiniță. Pentru a lucra cu copii de 3-7 ani. M.: Mozaic-Sinteza, 2007. - 276.
5. Programul de educație și formare în grădiniță / Ed. M.A. Vasilyeva, V.V. Gerbovoy, T.S. Komarova .. - ed. a III-a, - M .: Mozaic-Sinteza, 2005. - 208s.