Il ruolo dell'educazione nell'attività musicale. Educazione musicale e sviluppo dei bambini in età prescolare
Il ruolo dell'educatore nell'educazione musicale dei bambini.
Successo nello sviluppo musicale dei bambini, percezione emotiva la loro musica è strettamente connessa con il lavoro dell'educatore. È l'educatore che ha una visione ampia, un certo cultura musicale che comprende i compiti dell'educazione musicale dei bambini, è un direttore d'orchestra di musica in vita di ogni giorno asilo. Un buon rapporto d'affari tra un direttore musicale e un educatore ha un effetto benefico sui bambini, crea un'atmosfera sana e amichevole, ugualmente necessaria sia per gli adulti che per i bambini.
La principale forma di educazione e formazione musicale del bambino in scuola maternaè lezioni di musica. Nel processo delle classi, i bambini acquisiscono conoscenze, abilità nell'ascolto di musica, canto, movimenti musicali e ritmici, suonando il DMI. Lezioni di musica -
questo è artistico processo pedagogico, contribuendo allo sviluppo della musicalità del bambino, alla formazione della sua personalità e allo sviluppo della realtà attraverso le immagini musicali. Le lezioni di musica svolgono un ruolo importante nello sviluppo della resistenza, della volontà, dell'attenzione, della memoria, nell'educazione del collettivismo, che contribuisce alla preparazione all'istruzione. Svolgono un'educazione sistematica di ogni bambino, tenendo conto delle sue caratteristiche individuali.
Condurre lezioni di musica non è monopolio del direttore musicale, ma fa parte del lavoro pedagogico che l'insegnante sta facendo.
La partecipazione di un insegnante a una lezione di musica dipende dalla fascia di età, dalla preparazione musicale dei bambini e compiti specifici questa lezione. È particolarmente importante che l'insegnante partecipi al lavoro con i gruppi più giovani, dove svolge il ruolo principale nel gioco, nella danza, nel canto. Più i bambini sono piccoli, più l'educatore deve essere attivo: aiutare ogni bambino, assicurarsi che i bambini non siano distratti, essere attento, osservare chi e come si manifesta in classe. Nell'anziano e gruppi preparatori, ai bambini viene data maggiore autonomia, ma è comunque necessario l'aiuto dell'educatore. Mostra i movimenti degli esercizi insieme al direttore musicale, esegue un ballo con un bambino che non ha un partner, controlla il comportamento dei bambini, la qualità dell'esecuzione di tutto il materiale del programma. L'insegnante dovrebbe essere in grado di cantare canzoni, mostrare qualsiasi esercizio, gioco o ballo, conoscere la musica da ascoltare dal repertorio dei bambini. Durante le lezioni di musica, l'insegnante monitora la postura dei bambini, la pronuncia delle parole nella canzone, la qualità di assimilazione del materiale. Il ruolo dell'educatore varia a seconda del contenuto della lezione di musica. Se il programma della lezione delinea la conoscenza di una nuova canzone, l'insegnante può cantarla se prima la impara con il direttore musicale. Questa opzione è consentita anche: il direttore musicale esegue la canzone per la prima volta e l'educatore di nuovo. L'insegnante controlla se tutti i bambini cantano attivamente, se trasmettono correttamente la melodia della canzone, pronunciano le parole. Poiché il direttore musicale è vicino allo strumento, non è sempre in grado di notare quale dei bambini ha cantato questa o quella parola in modo errato. Se la lezione è dedicata all'ascolto della musica, l'insegnante può parlare del contenuto del brano musicale che il direttore musicale eseguirà, durante lo spettacolo, monitorare come i bambini percepiscono la musica. Quando i bambini parlano poco di ciò che sentono, l'insegnante li aiuta con domande importanti. Quando conduce movimenti musicali e ritmici con i bambini dei gruppi più giovani, l'insegnante gioca con loro, mostra figure di danza e imitazione. Nei gruppi più grandi, controlla attentamente se i bambini eseguono correttamente i movimenti e quale di loro ha bisogno di aiuto. Essendo presente alle lezioni, partecipandovi attivamente, l'educatore non solo aiuta i bambini, ma apprende lui stesso il materiale. È necessario che entrambi gli insegnanti si alternino per frequentare le lezioni. Conoscendo il repertorio, possono includere alcune canzoni, giochi nella vita quotidiana dei bambini.
La vita di un bambino diventa più colorata, più piena, più felice, non solo nelle lezioni di musica, ma anche nel resto del tempo in asilo vengono create le condizioni per la manifestazione delle sue inclinazioni, interessi, abilità musicali.
Le competenze acquisite in classe devono essere consolidate e sviluppate anche al di fuori di esse. Nei vari giochi, nelle passeggiate, nelle ore previste attività indipendente, i bambini di propria iniziativa possono cantare canzoni, ballare, ascoltare musica, raccogliere le melodie più semplici sul metallofono. Così, la musica entra nella vita del bambino, l'attività musicale diventa il passatempo preferito.
Durante le lezioni di musica vengono comunicate nuove informazioni sulle opere musicali, si formano abilità canore e ritmiche musicali e uno sviluppo musicale coerente di tutti i bambini è assicurato secondo un determinato sistema. Nella vita quotidiana della scuola materna, l'accento è posto sul lavoro individuale con i bambini: lo sviluppo delle loro capacità musicali, la formazione dell'intonazione pura, l'insegnamento ai bambini a suonare il DMI. Il ruolo principale qui spetta all'educatore. Tenendo conto dell'età dei bambini, determina le forme di inclusione della musica nella routine quotidiana. Molti aspetti della vita dell'asilo consentono un collegamento con la musica e ne acquisiscono grande pienezza emotiva.
La musica può essere utilizzata in giochi di ruolo creativi per bambini, esercizi mattutini, durante alcuni procedure idriche mentre si cammina (a estate), serate di intrattenimento, prima di coricarsi. È consentito l'inserimento della musica nelle classi tipi diversi attività: educazione visiva, fisica, familiarizzazione con la natura e sviluppo del linguaggio.
Il gioco, ovviamente, è l'attività principale del bambino al di fuori delle classi. L'inclusione della musica nel gioco lo rende più emotivo, interessante, attraente. Ci sono varie opzioni per usare la musica nei giochi.
In alcuni casi è, per così dire, un'illustrazione delle azioni del gioco. Ad esempio, mentre giocano, i bambini cantano una ninna nanna, festeggiano l'inaugurazione della casa, ballano. In altri casi, i bambini riflettono nei giochi le impressioni ricevute durante le lezioni di musica, le vacanze. La conduzione di giochi di ruolo con la musica richiede una guida molto attenta e flessibile da parte dell'educatore. Lui, guardando il corso del gioco, incoraggia i bambini a cantare, ballare, giocare su DMI. Molti giochi di ruolo sorgono solo quando ai bambini viene data una TV giocattolo, un pianoforte, uno schermo teatrale. I bambini iniziano a suonare "classi musicali", "teatro", eseguire concerti in "televisione".
La musica può essere inclusa componente e in diverse attività. La percezione estetica della natura fa nascere nei bambini l'amore per la Patria. La musica li aiuta anche a percepire emotivamente più profondamente le immagini della natura, i suoi fenomeni individuali. Allo stesso tempo, osservare la natura approfondisce la percezione della musica. Diventa più comprensibile e accessibile. Ad esempio, se, andando a fare una passeggiata in un parco o in una foresta, i bambini prestano attenzione a una bella betulla snella, l'insegnante dovrebbe invitare i bambini a esaminarla attentamente, ricordare una poesia su di essa e, ancora meglio, cantare una canzone o danza. Pertanto, l'educatore consolida le impressioni dei bambini ricevute dall'osservazione diretta della natura con l'aiuto di un brano musicale. Inoltre, l'insegnante può giocare con il canto durante le passeggiate estive. Questo aggiunge valore alla passeggiata. Il materiale musicale relativo al tema della natura, appreso in anticipo nelle lezioni di musica, consente ai bambini di essere più attenti durante l'osservazione. I bambini iniziano a capire che ogni fenomeno naturale, ogni stagione è bella a modo suo. La musica, a seconda dei compiti assegnati dall'educatore, precede l'osservazione o rafforza le impressioni dei bambini.
È consigliabile includere la musica nelle lezioni di sviluppo del linguaggio, ad esempio, quando si racconta una fiaba. Ma allo stesso tempo, bisogna fare attenzione che la musica non violi l'integrità immagine favolosa ma, al contrario, lo completava. È conveniente introdurre la musica in tali fiabe, sul cui testo sono scritte opere o giochi musicali per bambini. ("Il racconto dello zar Saltan",
"Teremok", "Oche-cigni"). L'esecuzione di canzoni nel corso delle fiabe conferisce loro un'emotività speciale.
La musica può essere utilizzata anche nelle conversazioni su vari argomenti. (Sulle stagioni, le vacanze imminenti, sulla Patria, ecc.)
A stretta connessione con l'educazione musicale è lavoro sulla parola. Il canto migliora la pronuncia delle parole e aiuta a eliminare i difetti del linguaggio.
È anche facile stabilire una relazione tra educazione musicale e attività visiva. Da un lato, la musica approfondisce le impressioni che i bambini hanno espresso disegnando o modellando. D'altra parte, fornisce materiale per la sua attuazione. Il tema dei disegni, della modellazione, delle applicazioni può essere il contenuto di una nota canzone o di un'opera strumentale software. Così, l'unione di musica e attività visiva aiuta il bambino nella percezione di ogni tipo di arte.
La musica, inserita dall'insegnante nei vari momenti della vita quotidiana dei bambini, li fa emozioni positive, sentimenti gioiosi, crea buon umore. Si consiglia di utilizzare più spesso canti e battute popolari. Il loro umorismo sottile, le immagini vivide hanno un impatto molto maggiore sul comportamento del bambino rispetto al moralismo o all'istruzione diretta.L'educazione musicale nella scuola materna è svolta dal direttore musicale. Un educatore che ha una formazione musicale generale in una scuola pedagogica gioca un ruolo altrettanto importante.
Il ruolo degli insegnanti (musicista ed educatore) è complesso, diversificato e dovrebbe essere svolto a stretto contatto.
L'insegnante ha grandi opportunità avvicinare i bambini alla musica. L'insegnante dovrebbe partecipare attivamente al processo di insegnamento dei bambini nelle classi di musica.
Nei gruppi più giovani, dovrebbe cantare insieme ai bambini (senza soffocare il canto dei bambini).
Nel mezzo e gruppi senior aiuta con l'apprendimento delle canzoni e, insieme al direttore musicale, valuta il materiale appreso. Può anche eseguire nuova canzone sotto accompagnamento musicale.
Quando insegna ai bambini movimenti musicali e ritmici in gruppi più giovani, l'insegnante partecipa a tutti i tipi di movimenti, attivando così i bambini.
Nel mezzo, anziano, e soprattutto nei gruppi preparatori, il ruolo dell'educatore è diverso: agisce secondo necessità, mostra movimenti, richiama costruzioni, impartisce istruzioni orali in canti, balli, giochi e danze rotonde.
L'insegnante sviluppa la creatività musicale dei bambini: suggerisce un tema, distribuisce e apprende ruoli in fiabe musicali, giochi, drammatizzazioni. L'insegnante dirige le attività musicali indipendenti dei bambini, include la musica nei giochi, nelle passeggiate e nel processo lavorativo. L'insegnante ripete e consolida il materiale appreso nelle lezioni di musica. Partecipa alla selezione materiale musicale usarlo in altre classi.
L'insegnante deve osservare il regime delle lezioni di musica e portare i bambini in aula per le lezioni in abiti leggeri che non ostacolino i movimenti e leggero comodo scarpe.
L'insegnante deve dare Attenzione speciale indipendente attività musicale bambini, creare le condizioni adeguate: assegnare un posto per le lezioni, predisporre una sorta di angolo musicale e dotarlo di mobili e manuali. Nell'angolo dovrebbero esserci: strumenti musicali, musicali giochi didattici che incoraggiano i bambini a suonare.
L'insegnante si occupa di attrezzare l'angolo con giochi e manuali per bambini, e molti di essi sono fatti in casa, attributi individuali, elementi di costume usati dai bambini in giochi musicali, drammatizzazioni e balli.
L'insegnante si assicura che i bambini maneggiano con cura giocattoli e strumenti, dopo il gioco li ripongono. Si consiglia di avere un lettore e una serie di dischi per bambini in ogni gruppo con una registrazione di canzoni per bambini, balli eleganti, melodie fiabe musicali, drammatizzazioni. L'insegnante può soddisfare il desiderio dei bambini di ascoltare musica, ballare, giocare. Nell'attività indipendente, il bambino sceglie un'occupazione per se stesso, realizza i suoi piani, ma il bambino non dovrebbe essere lasciato a se stesso, dirige l'educatore, ma indirettamente:
- 1) l'insegnante influenza le impressioni musicali del bambino da lui ricevute all'asilo oa casa.
- 2) organizzare le condizioni favorevoli all'attività musicale su iniziativa dei bambini stessi.
- 3) l'educatore deve avere tatto, diventare complice del suo gioco.
All'inizio anno scolastico l'educatore guarda da vicino i bambini: chi è interessato a cosa (canto, suonare strumenti, ballare), sulla base di queste osservazioni, l'educatore crea condizioni ottimali e più prospere per tutti. La linea principale dell'educatore nella gestione dell'attività musicale è la sua partecipazione attiva ad essa.
Pertanto, sulla base di quanto sopra, possiamo concludere che nel processo di educazione ed educazione dei bambini nella scuola materna, esiste un'intera gamma di funzioni e direzioni rilevanti e contribuisce alla loro attuazione:
- 1. Migliorare la qualità dell'interazione tra la famiglia e la scuola materna nell'educazione dei figli.
- 2. Rafforzare i legami informali all'interno del team.
- 3. Divulgazione delle capacità intellettuali dei singoli bambini e dell'intero team.
- 4. Aumentare la prospettiva generale dei bambini e la loro attività cognitiva.
- 5. Stimolazione possibilità creative, creando un'atmosfera di costante ricerca creativa nei bambini, lo sviluppo dell'indipendenza personale.
Quindi, non solo il direttore musicale, ma anche educatori, educatori senior, genitori, insegnanti prendono parte all'organizzazione dell'attività musicale. istruzione aggiuntiva manager e talvolta altri dipendenti. L'organizzazione premurosa del tempo libero del bambino ha Grande importanza per educazione estetica e sviluppo generale.
Quindi, l'educatore è responsabile della messa in scena generale dell'attività musicale. Il lavoro quotidiano con ogni bambino, la conoscenza dei suoi interessi, capacità, consentono all'educatore, insieme al direttore musicale, di svolgere sviluppo artistico tutti i bambini. Il direttore musicale consiglia gli insegnanti, dà consigli e fornisce assistenza pratica.
“Il ruolo dell'educatore nelle lezioni di musica in gruppo gioventù»
Influenza della musica nello sviluppo attività creativa i bambini sono molto grandi. La musica evoca una risposta emotiva nei bambini prima di altre forme d'arte. L'educazione musicale contribuisce allo sviluppo della parola, delle emozioni, dei movimenti, dona gioia ai bambini, incoraggia l'attività, si arricchisce di vivide impressioni artistiche. La musica dà piacere anche a un bambino di 3-4 mesi: cantando, i suoni di un metallofono fanno sì che il bambino prima si concentri e poi sorrida. Come ragazzi più grandi, più luminose e ricche sono le emozioni positive causate dalla musica.
L'infanzia in età prescolare è il momento migliore per introdurre un bambino nel mondo della bellezza. A questo proposito, la personalità dell'educatore è di grande importanza. Il risultato finale dell'educazione di un bambino in età prescolare dipende dal suo carattere morale, dal livello di conoscenza, dalle capacità professionali e dall'esperienza.
È importante per un insegnante-educatore non solo comprendere e amare la musica, essere in grado di cantare in modo espressivo, muoversi ritmicamente e suonare strumenti musicali al meglio delle proprie capacità. La cosa più importante è essere in grado di applicare la tua esperienza musicale nell'educazione dei figli.
Crescendo un bambino attraverso la musica, l'insegnante deve comprenderne il significato per lo sviluppo globale della personalità ed essere la sua guida attiva nella vita dei bambini. È molto bello quando i bambini ballano nelle loro ore libere e cantano canzoni. Seleziona le melodie sul metallofono. La musica dovrebbe permeare molti aspetti della vita di un bambino. Guida il processo di educazione musicale giusta direzione può essere solo colui che lavora inseparabilmente con i bambini, cioè l'educatore. Ma per questo, l'insegnante deve avere le conoscenze necessarie nel campo della musica. Negli istituti di istruzione secondaria e superiore in età prescolare, i futuri educatori ricevono un'ampia formazione musicale: imparano a suonare uno strumento, cantare, ballare, padroneggiare la metodologia dell'educazione musicale. All'asilo, il direttore musicale svolge lavori per migliorare il livello di conoscenza musicale, sviluppare l'esperienza musicale di un team di insegnanti.
Intanto all'insegnante non viene tolta la responsabilità di condurre l'educazione musicale nel gruppo con cui lavora, anche se all'asilo c'è un direttore musicale di grande esperienza.
Una lezione musicale è la principale forma organizzativa per l'attuazione dei compiti di educazione musicale e sviluppo dei bambini.
Nelle lezioni di musica si svolge un'educazione versatile dei bambini (mentale, estetica, fisica)
Mentale: i bambini acquisiscono conoscenze su vari aspetti e fenomeni della realtà circostante, ovvero conoscenza delle stagioni, delle vacanze e del lavoro quotidiano delle persone. Sistemato esperienza di vita.
Morale-volitivo: un sentimento di amore per la madre, viene allevata la Patria, si formano abilità di comportamento culturale (in questioni organizzative, viene allevata la capacità di ascoltare, cantare, ballare in una squadra. Volutamente impegnata, la capacità di portare a termine il lavoro, di superare le difficoltà
Fisico: nei balli e nei giochi si formano determinate abilità motorie che sviluppano determinati gruppi muscolari.
Estetica: per poter ascoltare e capire la musica, devi sentirla, conoscere il bello.
Abilità di canto: purezza dell'intonazione, respiro, dizione, coerenza delle intonazioni canore.
L'educatore deve sapere:
Ascoltare la musica:
2. Controlla la disciplina;
Cantare, cantare:
1. Non partecipa al canto
Gli insegnanti spesso commettono i seguenti errori in classe:
1. L'insegnante si siede con uno sguardo vuoto
2. L'insegnante interrompe l'esecuzione
3. Dare istruzioni verbali alla pari della musica. leader (anche se non possono esserci due centri di attenzione)
4. Viola il corso della lezione (entra ed esce dall'aula).
L'educatore fa la maggior parte del lavoro pedagogico all'asilo - quindi, non può rimanere distaccato dal processo musicale e pedagogico.
La presenza nella scuola materna di due insegnanti - muse. leader ed educatore, non sempre porta ai risultati sperati. Se tutta l'educazione musicale si riduce alla sola conduzione di lezioni di musica e l'educatore si considera libero dallo sviluppo musicale dei bambini, allora in questo caso l'educazione musicale non è una parte organica dell'intera vita dei bambini: ballare, suonare musica non è incluso nella vita del bambino. L'educatore, sottovalutando l'importanza dell'educazione musicale nel lavoro pedagogico, non mostra interesse per essa e non sa come suscitare interesse nei bambini.
Il ruolo principale nelle lezioni di musica appartiene alle muse. leader, perché può trasmettere ai bambini le caratteristiche delle opere musicali.
Malinteso compiti educativi l'insegnante di musica può vanificare tutti gli sforzi del direttore musicale. Dove l'educatore ama la musica, ama cantare e i bambini sono molto interessati alle lezioni di musica. Inoltre, nella sezione "Movimento", la musica. il leader è incatenato allo strumento e qui l'insegnante deve mostrare i movimenti.
Il ruolo degli educatori e del direttore musicale nei giorni festivi
Vorrei anche parlare di matinée in vacanza, che si tengono regolarmente in ogni fascia d'età.
Una vacanza in un asilo è, prima di tutto, molto lavoro svolto da tutto il team, poiché in questo evento sono coinvolti molti dipendenti dell'asilo: educatori, specialisti, una governante, cuochi, operatori sanitari, amministrazione, ecc. Pertanto, un le vacanze sono una causa comune! Ma ognuno ha il proprio ruolo, le proprie responsabilità. E può essere molto difficile separare i compiti di un direttore musicale e di un educatore, perché implementazione di successo la vacanza dipende dal lavoro organizzato congiunto degli insegnanti.
2. Prima di una matinée in gruppo, è necessario osservare un'atmosfera festosa: decorare stanza di gruppo, appendi poster colorati, accendi la musica appropriata, ecc.
4. Quando ti prepari alla vacanza, coinvolgi se possibile tutti i bambini: cerca di trovare un ruolo per tutti, una poesia, ecc.
7. Il presentatore deve pronunciare il testo in modo emotivo, forte, chiaro, senza paura degli ospiti, mantenendo un'atmosfera amichevole durante la vacanza.
8. Durante l'esecuzione di balli e danze rotonde da parte dei bambini, eseguire movimenti con loro.
9. Al termine della vacanza, gli educatori devono raccogliere tutti i bambini e lasciare la sala in modo organizzato (ad eccezione di vacanze di capodanno quando i bambini vengono fotografati con Babbo Natale).
10. Una richiesta agli educatori - per aiutare a decorare la sala per le vacanze e ripulire tutti gli attributi dopo la matinée (preferibilmente sul posto).
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Il ruolo dell'educatore nell'insegnare ai bambini in età prescolare a suonare strumenti musicali per bambini
Consultazioni per educatori
Il ruolo dell'educatore nell'insegnamento ai bambini in età prescolare
suonare strumenti musicali per bambini
Il successo dello sviluppo musicale dei bambini in età prescolare dipende in gran parte non solo dal direttore musicale, ma anche dall'educatore. Dopotutto, comunica con i bambini più spesso di un direttore musicale, conosce meglio le inclinazioni di ogni bambino.
Il lavoro congiunto del direttore musicale e dell'educatore aiuta a riempire la vita dei bambini con canzoni, giochi, suonare strumenti musicali per bambini.
I bambini acquisiscono le abilità iniziali di suonare strumenti musicali durante le lezioni di musica. E se l'insegnante attende con gioia queste lezioni, preparandosi con entusiasmo insieme ai bambini, è attivo durante l'intera lezione musicale, allora il suo umore viene trasmesso ai bambini.
A proposito di bambini più piccoli età prescolare, poi il ruolo dell'educatore nel lavoro musicale con loro è eccezionalmente grande, partecipa a tutti i tipi di attività dei bambini: canta e balla con i bambini, è attivo nel suonare il tamburello. Una pipa, su sonagli, fa enigmi musicali.
Le iniziali manifestazioni musicali indipendenti nei bambini non sono ancora stabili. Pertanto, l'educatore sostiene il loro interesse per un giocattolo musicale e alcuni strumenti, mostra come usarli. Insieme al direttore musicale, svolge in classe giochi musicali e didattici. Ad esempio, quando introduce i bambini al gioco didattico musicale "Bird and Chicks" di E. Tilicheeva, l'insegnante suona il metallofono e la musica. il leader suona l'accompagnamento.
Insieme ai bambini esegue esercizi ritmici su sonagli, campanelli, tamburelli, accompagnati da musica. capo.
Poi, in varie situazioni di gioco, li usa giocattoli musicali con i bambini in gruppo. L'insegnante insegna ai bambini a rispondere a suoni bassi e forti, ad ascoltare e distinguere tra le muse dei bambini. strumenti (tamburo, tamburello, sonaglio).
Nel gruppo centrale, l'insegnante, insieme alla musica. il leader introduce i bambini alla musica. strumenti: un metallofono, un triangolo, ecc. Allo stesso tempo, esegue necessariamente una melodia con un bambino, poiché la musica. il leader suona l'accompagnamento del pianoforte. L'insegnante aiuta a padroneggiare le abilità di suonare lo strumento. Gioca con i bambini anche se la melodia è appresa e si sta consolidando.
Spesso, conoscendo nuove opere teatrali, i bambini ascoltano il gioco sulle muse. strumenti musicali. dirigente ed educatore.
Le attività musicali dei bambini al di fuori delle classi sono molto diverse. Si svolge su iniziativa creativa di qualcuno, può avere una forma diversa. Ed è molto importante determinare il ruolo di un adulto in questa attività. L'educatore dirige musica indipendente. attività per bambini, include la musica del gioco, nel programma, il processo lavorativo, usando la musica appresa dalla musica. il leader del materiale, se necessario, dice ai bambini come svolgere il gioco.
Durante le lezioni di musica, ai bambini vengono assegnati compiti da allenare in un angolo musicale, vengono specificatamente indicate le voci che devono imparare su qualche strumento musicale. I bambini imparano in modo indipendente melodie semplici, si aiutano a vicenda. L'insegnante controlla il gioco e, se necessario, viene in aiuto dei bambini.
Nel tempo libero, l'insegnante può suonare una melodia familiare sullo strumento. Questo lo avvicina ai bambini, crea un'atmosfera amichevole e rilassata.
L'insegnante, conoscendo bene le capacità individuali dei bambini, segue attentamente i progressi dei bambini nell'apprendimento del gioco, nota coloro che sono in ritardo, organizza per loro aiuti e individua i bambini più capaci. La partecipazione dell'educatore è particolarmente necessaria quando i bambini iniziano a suonare in un insieme.
L'uso del folklore nei gruppi di logopedia.
Per l'anno scorso interesse significativamente aumentato per l'arte popolare. Feste folcloristiche e intrattenimento si svolgono ovunque. Nel lavoro con i bambini con disturbi del linguaggio, vengono utilizzati: canti popolari per l'ascolto, balli rotondi, balli, giochi popolari, filastrocche, proverbi, indovinelli, fiabe, folclore rituale. Il significato del folklore è il seguente: l'arte popolare svolge una funzione educativa; promuove lo sviluppo della memoria: nelle opere di orale arte popolare ci sono molte ripetizioni, questo aiuta a ricordare meglio il contenuto; pregiudica la salute del bambino nel suo complesso. Alcune filastrocche portano gioia e aiutano i bambini a massaggiarsi le mani e i piedi da soli, oltre a influenzare i punti biologicamente attivi situati sui piedi e sulle mani. Per sviluppare un certo numero di filastrocche abilità motorie eccellenti e alcuni si sono evoluti in giochi di parole, che sono così importanti per i bambini con disturbi del linguaggio. Le opere d'arte popolare, in particolare le piccole forme, influenzano lo sviluppo del linguaggio dei bambini, arricchendo il vocabolario, sviluppando l'apparato articolatorio, l'udito fonemico, fornendo campioni per la compilazione storie descrittive. Canti popolari, balli rotondi, giochi di canto possono essere utilizzati senza accompagnamento musicale, il che consente loro di essere inseriti in un ambiente indipendente e attività di gioco e insegnanti e genitori nella vita di tutti i giorni. È necessario ricordare la complessità della percezione e della riproduzione del materiale appreso. I bambini devono comprendere il contenuto del testo nel suo insieme e il significato di ogni parola. A volte è meglio rifiutare qualsiasi filastrocca, canzone o altro materiale folcloristico.
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Consigli per le maestre della scuola materna.
"L'uso di elementi di logoritmica nell'attività musicale"
Scuola dell'infanzia comunale Istituto d'Istruzione Asilo n. 5 "Gru"
La logopedia ritmica è una tecnica complessa che comprende i mezzi della logopedia, musicale-ritmica e educazione fisica. I tre pilastri su cui poggia la logoritmica sono il movimento, la musica e la parola.
Aiuta a superare un'ampia varietà di disturbi del linguaggio.
Nella logaritmica, ci sono due direzioni principali nel lavorare con i bambini.
1. Sviluppo dei processi non vocali: miglioramento capacità motorie generali, coordinamento dei movimenti, orientamento nello spazio; regolamento tono muscolare; sviluppo del tempo e del ritmo musicale, abilità canore; attivazione di tutti i tipi di attenzione e memoria.
2. Sviluppo del linguaggio dei bambini e loro correzione disturbi del linguaggio. Questo lavoro include lo sviluppo del respiro, della voce; sviluppo di un ritmo moderato del discorso e della sua espressività intonazionale; sviluppo delle capacità motorie articolatorie e mimiche; coordinazione della parola con il movimento; educazione della corretta pronuncia sonora e formazione dell'udito fonemico.
Offro ai bambini tutti i tipi di giochi ed esercizi loritmici in combinazione con qualche tipo di base ritmica: alla musica, al conteggio o all'accompagnamento verbale, spesso poetico.
Sul fase preparatoria si utilizzano esercizi di sviluppo:
Gli esercizi per la formazione del senso del ritmo, del tempo e della memoria (motoria, visiva e uditiva) sono vari musicale e ritmico esercizi ed esercizi;
Esercizi che contribuiscono alla formazione della percezione fonemica (distinguendo il rumore, e poi i suoni musicali);
Giochi all'aperto con una varietà di compiti didattici (la formazione di capacità motorie, qualità emotive e volitive, nonché l'espansione del vocabolario e il consolidamento di alcune strutture grammaticali nel linguaggio dei bambini)
Tutti questi tipi di compiti sono combinati con esercizi per lo sviluppo delle capacità motorie generali e fini, l'orientamento nello spazio, la coordinazione dei movimenti e la regolazione del tono muscolare.
Lo scopo della logoritmica: correzione e prevenzione delle deviazioni esistenti nello sviluppo del bambino.
Sviluppo delle capacità motorie generali, fini e articolatorie;
Formazione di una corretta respirazione;
Sviluppo della capacità di navigare nello spazio;
Sviluppo di movimenti chiari e coordinati in combinazione con la parola;
Sviluppo dell'udito fonemico, componenti prosodiche;
Formazione delle capacità di rilassamento;
Sviluppo e correzione di movimenti ritmici musicali.
I movimenti ritmici musicali sono una delle forme di correzione delle violazioni della struttura sillabica.
Sviluppa attenzione, orientamento nello spazio, coordinazione dei movimenti, senso del ritmo, memoria vocale-uditiva, aiuta a sviluppare il ritmo respiratorio corretto
Esempio: camminando alternato in punta di piedi, in semi-squat:
“Cespugli, arbusti” (tema “Alberi”);
Esercizi di respirazione: aiutano a sviluppare la respirazione diaframmatica, aumentano la capacità polmonare, la durata e la forza dell'espirazione.
Ad esempio: Oca (argomento "Pollame")
Inspira attraverso la bocca, espira attraverso la bocca. Mentre espiri, pronuncia il suono "Sh-Sh-Sh"
Esercizi per lo sviluppo della motricità fine.
Gli scienziati hanno stabilito una relazione diretta tra lo sviluppo del linguaggio di un bambino e il coordinamento dei movimenti delle dita. Sviluppo delle dita - sviluppo del linguaggio!
Giochi per lo sviluppo dell'udito fonemico.
L'udito fonemico è un udito sistematizzato sottile, la capacità di riconoscere e distinguere tra i suoni che compongono una parola. Senza un udito fonemico sviluppato, la corretta pronuncia dei suoni è impossibile.
(La parola è data all'insegnante - logopedista.)
Esercizi mimici: contribuiscono allo sviluppo della mobilità dei muscoli facciali; sviluppare la capacità di esprimersi condizione emotiva utilizzando mezzi di comunicazione non verbali.
Per esempio:
Fonte nsportal.ru
Anteprima:
"IL RUOLO DELL'EDUCATORE NEL PROCESSO DI EDUCAZIONE MUSICALE DEI BAMBINI IN ETÀ ETÀ"
1. Conoscere tutti i requisiti del programma per l'educazione musicale.
2. Conosci il materiale musicale del tuo gruppo, sii un assistente attivo del direttore musicale nelle lezioni di musica.
3. Assistere il direttore musicale nella padronanza del repertorio musicale del programma da parte dei bambini, per mostrare esempi dell'esatta esecuzione dei movimenti.
4. Condurre regolarmente lezioni di musica con i bambini del gruppo in assenza di un direttore musicale.
5. Impara i movimenti con i bambini in ritardo.
6. Approfondire l'esperienza musicale dei bambini ascoltando la musica in gruppo con l'ausilio di mezzi tecnici.
7. Sviluppare le abilità e le abilità musicali dei bambini (orecchio melodico, senso del ritmo) nel processo di conduzione di giochi didattici.
8. Possedere abilità elementari nel suonare strumenti musicali per bambini (metallofono, campane, tamburello, cucchiai, ecc.).
9. Realizzare lo sviluppo musicale dei bambini, utilizzando tutte le sezioni dell'opera: canto, ascolto di musica, movimenti musicali e ritmici, gioco sul DMI, giochi musicali e didattici.
10. Prendere in considerazione le capacità e le capacità individuali di ogni bambino.
11. Sviluppare l'indipendenza, l'iniziativa dei bambini nell'uso di canti familiari, balli rotondi, giochi musicali in classe, una passeggiata, esercizi mattutini, in attività artistiche indipendenti.
12. Crea situazioni problematiche attivare i bambini per manifestazioni creative indipendenti.
13. Coinvolgi i bambini giochi creativi, che include canti, movimenti, balli familiari.
14. Usa le abilità e le abilità musicali dei bambini in classe per altre attività.
15. Includere l'accompagnamento musicale nell'organizzazione delle classi e dei momenti di regime.
16. Partecipare direttamente all'esame diagnostico dei propri alunni per individuare le abilità e le abilità musicali, le capacità individuali di ogni bambino.
17. Partecipa attivamente a feste, intrattenimento, svago musicale, spettacoli di burattini.
18. Preparare raccolte poetiche di materiale poetico per l'intrattenimento e le vacanze musicali (poesie, scenette, messe in scena.)
19. Assistere nella produzione di attributi, design sala della Musica per vacanze e divertimento.
Il ruolo dell'educatore nella classe di musica
Il ruolo dell'educatore, l'alternanza del suo passivo e partecipazione attiva, sono diversi, a seconda delle parti della lezione e dei compiti.
Ascoltare la musica:
1. esempio personale educa i bambini alla capacità di ascoltare con attenzione un brano musicale, esprime interesse;
2. Controlla la disciplina;
3. Aiuta il direttore musicale a utilizzare aiuti visuali e altro materiale metodologico.
Cantare, cantare:
1. Non partecipa al canto
2. Canta con i bambini, imparando una nuova canzone, mostrando la corretta articolazione
3. Supporta cantando durante l'esecuzione di brani familiari, utilizzando i mezzi dell'espressività mimica e pantomimica.
4. Quando migliora la canzone che viene appresa, canta insieme in "posti difficili".
5. Non canta con i bambini durante il canto emotivamente espressivo indipendente (un'eccezione è cantare con i bambini in tenera età e età più giovane)
Movimenti e giochi musicale-ritmici:
1. Partecipa nel mostrare tutti i tipi di movimenti, dando adeguate raccomandazioni ai bambini.
2. Fornisce standard estetici chiari, precisi ed estetici dei movimenti (ad eccezione degli esercizi per lo sviluppo dell'attività creativa dei bambini).
3. Partecipa direttamente all'esecuzione di balli, balli, balli rotondi. In età prescolare più avanzata, i balli e le danze familiari vengono eseguiti dai bambini da soli.
4. Corregge l'esecuzione dei movimenti dei singoli bambini durante la danza, l'esercizio, il gioco.
5. Spiega e controlla l'adempimento delle condizioni di gioco, contribuendo alla formazione delle capacità comportamentali durante il gioco.
6. Prende uno dei ruoli nel gioco della storia.
7. Controlla la disciplina durante l'intera sessione musicale.
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ARGOMENTO: IL RUOLO DEL DOCENTE NEI CORSI DI MUSICA E NELLE VACANZE
Tra i tanti problemi recenti riguardanti educazione prescolare, viene evidenziato il problema dell'interazione tra educatori e specialisti. E il problema dell'interazione pedagogica tra educatore e direttore musicale è uno dei più importanti: il successo non solo del processo musicale, ma anche del processo generale dipende dalla sua soluzione. sviluppo estetico bambini in età prescolare.
Noi, direttori musicali, vorremmo vedere l'interesse degli educatori nel processo delle lezioni di musica. Quando un bambino vede che l'educatore svolge tutti i compiti con interesse, lui stesso viene incluso nel processo con ancora maggiore ispirazione. Dopotutto, l'insegnante è un'autorità assoluta per lui e, qualunque cosa accada in classe, il bambino si concentrerà costantemente sull'insegnante.
Come si manifesta l'interesse dell'educatore per la lezione di musica? Prima di tutto, l'educatore deve capire che in una lezione di musica è lo stesso partecipante dei bambini e non il guardiano. Immagina di essere un bambino, sei interessato a tutto e tu e i tuoi figli cantate canzoni allegramente, ballate con fervore, ascoltate musica pensieroso ... E lo fai non per dovere, ma con la tua anima, ma non dimenticarlo c'è un processo pedagogico che deve essere controllato.
Passiamo ora dall'estetica alle questioni organizzative.
1. A una lezione di musica, i bambini dovrebbero essere vestiti in modo elegante,
scarpe comode ai piedi, le ragazze devono indossare gonne.
2.Partendo dal gruppo centrale dei bambini, è necessario costruire, alternandosi
ragazzo e ragazza.
3. Dovresti venire alla lezione 2-3 minuti prima dell'inizio per farlo
allineare e preparare i bambini per la lezione.
4. L'insegnante porta con sé un quaderno con copertina rigida per
spirali e una penna per scrivere le parole di canzoni, giochi, movimenti
5. Durante la lezione si consiglia di non uscire dall'aula, per non farlo
salta qualsiasi materiale.
6. Fai esercizi con i bambini. Movimenti di danza, giochi,
cantare canzoni ecc.
7. Seguito corretta esecuzione figli dei movimenti
8. Prima della lezione è necessario osservare il silenzio musicale: no
accendere il registratore, poiché i bambini hanno problemi di udito
percezione e concentrazione
9. Nell'attività libera, consolida il materiale ricevuto nella lezione.
TEMA: Il ruolo degli educatori e dei direttori musicali in vacanza
E ora è il momento di parlare di matinée in vacanza, che si tengono regolarmente in ogni fascia d'età. È la festa d'autunno Capodanno, 8 marzo e ballo studentesco nel gruppo prescolare.
Una vacanza in un asilo è, prima di tutto, molto lavoro svolto dall'intero team, poiché in questo evento sono coinvolti molti dipendenti dell'asilo: educatori, specialisti, governante, cuochi, operatori sanitari, amministrazione, ecc. Pertanto, la vacanza è una causa comune!
Ma ognuno ha il proprio ruolo, le proprie responsabilità. E può essere molto difficile separare le responsabilità di un direttore musicale e di un educatore, perché il successo di una vacanza dipende dal lavoro congiunto e organizzato degli insegnanti.
1. Per le vacanze, i bambini si vestono in modo elegante e secondo i loro desideri, se i costumi non sono specificati nel copione delle vacanze.
2. Prima della matinée nel gruppo, è necessario osservare un'atmosfera festosa: decorare la sala del gruppo, appendere poster colorati, accendere la musica appropriata, ecc.
3. Gli educatori devono essere intelligenti, avere scarpe adatte, incontrare bambini di buon umore.
4. Quando ti prepari alla vacanza, coinvolgi se possibile tutti i bambini: cerca di trovare un ruolo per tutti, una poesia, ecc.
5. Mentre impari poesie e ruoli con i bambini, controlla la pronuncia corretta, l'accento sulle parole e la punteggiatura.
6. Entrambi gli insegnanti devono essere presenti alla vacanza stessa.
7. Durante la vacanza non toccare i bambini con le mani, ma per ricostruirli basta raccontarglielo.
8. Il presentatore deve pronunciare il testo in modo emotivo, forte, chiaro, senza paura degli ospiti, mantenendo un'atmosfera amichevole durante la vacanza.
9. Durante l'esecuzione di balli e danze rotonde da parte dei bambini, eseguire movimenti con loro.
10. Al termine della vacanza, gli educatori devono radunare tutti i bambini e lasciare la sala in modo organizzato (ad eccezione delle vacanze di Capodanno, quando i bambini vengono fotografati con Babbo Natale).
11. Una richiesta agli educatori - per aiutare a decorare la sala per le vacanze e ripulire tutti gli attributi dopo la matinée (preferibilmente sul posto).
E infine, vorrei dire che la vacanza è, prima di tutto, una performance dimostrativa dei nostri figli, noi compresi, quindi vi preghiamo di trattarla con grande responsabilità. E poi tutto funzionerà per noi!
TEMA: "IL RUOLO DELL'EDUCATORE NEL PROCESSO DI EDUCAZIONE MUSICALE DEI BAMBINI IN ETÀ ETÀ"
In che modo gli insegnanti della scuola materna partecipano attivamente all'educazione musicale dei bambini? Sono tutti consapevoli dell'importanza di tale partecipazione?
Spesso l'educatore considera suo dovere solo essere presente alla lezione di musica - per mantenere la disciplina. Nel frattempo, senza l'aiuto attivo dell'educatore, la produttività delle lezioni di musica risulta essere molto inferiore al possibile.
L'attuazione del processo di educazione musicale richiede molta attività da parte dell'insegnante. Quando si educa un bambino per mezzo della musica, gli insegnanti in età prescolare dovrebbero comprendere bene il suo significato nello sviluppo armonioso della personalità. Per fare questo, bisogna immaginare chiaramente e distintamente con quali mezzi, metodi metodologici si possono porre le basi per una corretta percezione della musica.
L'educatore deve:
1. Conoscere tutti i requisiti del programma per l'educazione musicale.
2. Conosci il materiale musicale del tuo gruppo, sii un assistente attivo del direttore musicale nelle lezioni di musica.
3. Assistere il direttore musicale nella padronanza del repertorio musicale del programma da parte dei bambini, per mostrare esempi dell'esatta esecuzione dei movimenti.
4. Condurre regolarmente lezioni di musica con i bambini del gruppo in assenza di un direttore musicale.
5. Impara i movimenti con i bambini in ritardo.
6. Approfondire l'esperienza musicale dei bambini ascoltando la musica in gruppo con l'ausilio di mezzi tecnici.
7. Sviluppare le abilità e le abilità musicali dei bambini (orecchio melodico, senso del ritmo) nel processo di conduzione di giochi didattici.
8. Possedere abilità elementari nel suonare strumenti musicali per bambini (metallofono, campane, tamburello, cucchiai, ecc.).
9. Realizzare lo sviluppo musicale dei bambini, utilizzando tutte le sezioni dell'opera: canto, ascolto di musica, movimenti musicali e ritmici, gioco sul DMI, giochi musicali e didattici.
10. Prendere in considerazione le capacità e le capacità individuali di ogni bambino.
11. Sviluppare l'indipendenza, l'iniziativa dei bambini nell'uso di canti familiari, balli rotondi, giochi musicali in classe, una passeggiata, esercizi mattutini, in attività artistiche indipendenti.
12. Creare situazioni problematiche che attivino i bambini a manifestazioni creative indipendenti.
13. Coinvolgere i bambini in giochi creativi che includono canti familiari, movimenti, danze.
14. Usa le abilità e le abilità musicali dei bambini in classe per altre attività.
15. Includere l'accompagnamento musicale nell'organizzazione delle classi e dei momenti di regime.
16. Partecipare direttamente all'esame diagnostico dei propri alunni per individuare le abilità e le abilità musicali, le capacità individuali di ogni bambino.
17. Partecipa attivamente allo svolgimento di feste, spettacoli, svaghi musicali, spettacoli di burattini.
18. Preparare raccolte poetiche di materiale poetico per l'intrattenimento e le vacanze musicali.
19. Per assistere nella produzione di attributi, la progettazione del music hall per le vacanze e l'intrattenimento.
Il ruolo dell'educatore nella classe di musica
Il ruolo dell'educatore, l'alternanza della sua partecipazione passiva e attiva, sono diversi, a seconda delle parti della lezione e dei compiti.
Ascoltare la musica:
1. Con l'esempio personale, fa crescere nei bambini la capacità di ascoltare attentamente un brano musicale, esprime interesse;
2. Controlla la disciplina;
3. Assiste il direttore musicale nell'uso di ausili visivi e altro materiale metodologico.
Cantare, cantare:
1. Non partecipa al canto
2. Canta con i bambini, imparando una nuova canzone, mostrando la corretta articolazione
3. Supporta cantando durante l'esecuzione di brani familiari, utilizzando i mezzi dell'espressività mimica e pantomimica.
4. Quando migliora la canzone che viene appresa, canta insieme in "posti difficili".
5. Non canta con i bambini durante il canto emotivo ed espressivo indipendente (eccezione: cantare con bambini di prima e più giovane età)
Movimenti e giochi musicale-ritmici:
1. Partecipa nel mostrare tutti i tipi di movimenti, dando adeguate raccomandazioni ai bambini.
2. Fornisce standard estetici chiari, precisi ed estetici dei movimenti (ad eccezione degli esercizi per lo sviluppo dell'attività creativa dei bambini).
3. Partecipa direttamente all'esecuzione di balli, balli, balli rotondi. In età prescolare più avanzata, i balli e le danze familiari vengono eseguiti dai bambini da soli.
4. Corregge l'esecuzione dei movimenti dei singoli bambini durante la danza, l'esercizio, il gioco.
5. Spiega e controlla l'adempimento delle condizioni di gioco, contribuendo alla formazione delle capacità comportamentali durante il gioco.
6. Prende uno dei ruoli nel gioco della storia.
7. Controlla la disciplina durante l'intera sessione musicale.
prende il nome da IP Vyucheisky
TEST
per disciplina
Metodi di educazione musicale
topic Il ruolo dell'educatore nell'educazione musicale di un bambino in età prescolare.
Completato da: Aydogdu A.A.
Studente del 2° anno
specialità: "Educazione prescolare (PSE)
Relatore: Dresvyankina N.B.
Naryan-Mar
Introduzione………………………………………………………………………………….3
1. Educazione musicale………………………………………………………...4
a) compiti di educazione musicale………………………………………………6
2. Il ruolo dell'educatore nell'educazione musicale dei bambini in età prescolare………………………………………………………………………………………8
a) le funzioni ei doveri dell'educatore nell'educazione musicale……….9
b) lezioni di musica……………………………………………………………. undici
c) attività musicale autonoma dei bambini…………………………..15
d) festa…………………………………………………………….. ..17
Conclusione…………………………………………………………………………..19
Elenco della letteratura usata…………………………………………………….. 20
Introduzione.
Nel mio lavoro considererò il concetto di educazione musicale, i compiti dell'educazione musicale, le funzioni e i doveri dell'educatore nell'educazione musicale dei bambini in età prescolare.
La musica gioca un ruolo importante nell'educazione di un bambino. I bambini entrano in contatto con quest'arte dalla nascita e ricevono un'educazione musicale mirata all'asilo - e successivamente a scuola.
L'influenza della musica nello sviluppo dell'attività creativa dei bambini è molto grande. La musica evoca una risposta emotiva nei bambini prima di altre forme d'arte. La musica dà piacere anche a un bambino di 3-4 mesi: cantando, i suoni di un metallofono fanno sì che il bambino prima si concentri e poi sorrida. Più grandi sono i bambini, più luminose e ricche sono le emozioni positive causate dalla musica.
La musica accompagna una persona per tutta la vita.
Lo scopo dell'abstract: considerare il ruolo dell'educatore nell'educazione musicale dei bambini in età prescolare.
Raccogliere e studiare letteratura su questo argomento.
L'importanza di questo argomento è che il ruolo dell'educatore nell'educazione musicale dei bambini in età prescolare è una componente importante dello sviluppo della personalità del bambino.
Educazione musicale.
Le basi della teoria dell'educazione musicale dei bambini sono enormi e cognitive Opportunità educative arte musicale.
Educazione musicale - formazione mirata la personalità del bambino attraverso l'influenza dell'arte musicale: la formazione di interessi, bisogni, capacità, attitudine estetica alla musica.
L'educazione musicale nella scuola materna è uno dei mezzi educativi più importanti. Per svolgere questo lavoro in modo mirato e approfondito, l'intero corpo docente dovrebbe esserne responsabile.
La scuola materna non si pone il compito di educare i futuri artisti professionisti. I suoi obiettivi sono educare i sentimenti del bambino, il suo carattere e la sua volontà attraverso l'arte musicale, per aiutare la musica a penetrare nella sua anima, evocare una risposta emotiva, un atteggiamento vivace e significativo nei confronti della realtà circostante, collegandolo profondamente con essa.
Nel nostro Paese l'educazione musicale è considerata non come un ambito accessibile solo a ragazzi selezionati e particolarmente dotati, ma come parte integrante dello sviluppo complessivo dell'intera generazione più giovane.
È molto importante iniziare l'educazione musicale il prima possibile per familiarizzare il bambino con l'intera varietà della cultura musicale.
L'età prescolare è il periodo in cui vengono poste le abilità di base del bambino, i suoi talenti nascosti iniziano ad apparire, sviluppo attivo personalità. Un bambino a questa età è più ricettivo alle informazioni ed è in grado di realizzare se stesso in quasi tutti i campi. La musica apre la strada alla creatività del bambino, ti consente di sbarazzarti dei complessi, di "aprirti" al mondo. La musica ha un impatto diretto non solo sullo sviluppo delle capacità musicali dei bambini, ma contribuisce anche alla socializzazione del bambino, lo prepara per il "mondo degli adulti" e forma anche la sua cultura spirituale.
Acquisendo in classe all'asilo, in famiglia determinate conoscenze sulla musica, abilità e abilità, i bambini vengono introdotti all'arte della musica. È necessario garantire che nel processo di educazione musicale, l'acquisizione di queste conoscenze, abilità e abilità non sia fine a se stessa, ma contribuisca alla formazione di preferenze, interessi, bisogni, gusti dei bambini, cioè elementi di coscienza musicale ed estetica.
Lo scopo dell'educazione musicale è suscitare interesse per la musica, sviluppare le capacità emotive e musicali del bambino.
Credo che il ruolo dell'educazione musicale dei bambini in età prescolare sia molto importante, perché in questi anni si gettano le basi su cui successivamente si farà la conoscenza delle preferenze artistiche di una persona,
I compiti dell'educazione musicale.
Sulla base degli obiettivi dell'educazione musicale, la pedagogia musicale si pone i seguenti compiti:
- Coltiva l'amore e l'interesse per la musica. Questo compito viene risolto sviluppando la suscettibilità musicale, l'orecchio musicale, che aiuta il bambino a sentire e comprendere più chiaramente il contenuto delle opere ascoltate. Implementato impatto educativo musica.
- Arricchire le impressioni dei bambini introducendoli in un sistema specificamente organizzato a una varietà di opere musicali e mezzi espressivi utilizzati.
- Introdurre i bambini a vari tipi di attività musicali, formando la percezione della musica e le abilità esecutive più semplici nel campo del canto, del ritmo, del suonare strumenti per bambini. Conoscere gli elementi iniziali dell'alfabetizzazione musicale. Tutto ciò consentirà loro di agire in modo consapevole, naturale, espressivo.
- Sviluppare la musicalità generale dei bambini ( capacità sensoriali, udito del tono, senso del ritmo), per formare una voce cantata e l'espressività dei movimenti. Se a questa età il bambino viene educato e coinvolto in attività attività pratiche, poi c'è la formazione e lo sviluppo di tutte le sue capacità.
- Promuovere lo sviluppo iniziale del gusto musicale. Sulla base delle impressioni e delle idee ricevute sulla musica, si manifesta prima un atteggiamento selettivo e poi valutativo nei confronti delle opere eseguite.
- Sviluppare un atteggiamento creativo nei confronti della musica, specialmente in attività accessibili ai bambini come il trasferimento di immagini in giochi musicali e danze rotonde, l'uso di nuove combinazioni di movimenti di danza familiari e l'improvvisazione di canti. Si formano l'indipendenza, l'iniziativa e il desiderio di utilizzare il repertorio appreso nella vita di tutti i giorni, suonare musica su strumenti musicali, cantare e ballare. Naturalmente, tali manifestazioni sono più tipiche per i bambini di età prescolare media e più grande.
Il compito principale dell'educazione musicale dei bambini in età prescolare è sviluppare la reattività emotiva alla musica, instillare interesse e amore per essa e portare gioia. E la gioia è un'emozione che esprime un sentimento di grande piacere spirituale. Sorge solo quando una persona soddisfa i suoi bisogni. Di conseguenza, nelle lezioni di musica, il bambino dovrebbe provare un senso di soddisfazione e piacere nell'esecuzione di vari tipi di attività musicali, diventare una persona capace di creare, pensare in modo creativo.
I compiti dell'educazione musicale riguardano l'intera età prescolare. Ad ogni livello di età, cambiano e diventano più complicati.
Il ruolo dell'educatore nell'educazione musicale dei bambini in età prescolare.
È importante per un insegnante-educatore non solo comprendere e amare la musica, essere in grado di cantare in modo espressivo, muoversi ritmicamente e suonare strumenti musicali al meglio delle proprie capacità. La cosa più importante è essere in grado di applicare la tua esperienza musicale nell'educazione dei figli.
Crescendo un bambino attraverso la musica, l'insegnante deve comprenderne il significato per lo sviluppo globale della personalità ed essere la sua guida attiva nella vita dei bambini. È molto bello quando i bambini ballano nelle loro ore libere e cantano canzoni. Seleziona le melodie sul metallofono. La musica dovrebbe permeare molti aspetti della vita di un bambino. A dirigere nella giusta direzione il processo di educazione musicale può essere solo colui che lavora inseparabilmente con i bambini, cioè l'educatore. All'asilo, il direttore musicale svolge lavori per migliorare il livello di conoscenza musicale, sviluppare l'esperienza musicale di un team di insegnanti.
Intanto all'insegnante non viene tolta la responsabilità di condurre l'educazione musicale nel gruppo con cui lavora, anche se all'asilo c'è un direttore musicale di grande esperienza.
Funzioni e doveri dell'educatore nell'educazione musicale.
Il successo dello sviluppo musicale dei bambini in età prescolare dipende in gran parte non solo
dal direttore musicale, ma anche dall'educatore.
L'educatore deve:
- Sviluppare l'indipendenza, l'iniziativa dei bambini nell'esecuzione di canti familiari, balli rotondi varie condizioni(durante una passeggiata, esercizi mattutini, lezioni), per incoraggiare i bambini a esprimere le proprie impressioni musicali in giochi creativi.
- Sviluppare un orecchio per la musica, un senso del ritmo nei bambini nel processo di conduzione di giochi musicali e didattici.
- Approfondire l'esperienza musicale dei bambini ascoltando la musica nelle registrazioni audio.
- Conoscere tutti i requisiti del programma per l'educazione musicale, l'intero repertorio del tuo gruppo ed essere un assistente attivo del direttore musicale nelle lezioni di musica.
- Conduci regolarmente lezioni di musica con i bambini del tuo gruppo in assenza del direttore musicale (a causa di ferie o malattia).
L'insegnante dovrebbe svolgere l'educazione musicale utilizzando tutte le forme di lavoro: canto, ascolto, movimenti musicali e ritmici, suono di strumenti musicali.
L'educatore riceve competenze per tale lavoro durante una formazione speciale nelle istituzioni educative e attraverso la comunicazione con il direttore musicale in varie consultazioni, seminari e workshop.
Lavorando con l'insegnante, il direttore musicale gli rivela il contenuto delle prossime lezioni di musica. Impara materiale pratico. Naturalmente, il direttore musicale introduce gli educatori ai compiti immediati che pone nel processo di lavoro sul contenuto del programma di formazione. Questo li aiuta a osservare insieme i progressi di ogni bambino. Identificare quei bambini che hanno bisogno di ulteriore aiuto, delineare le modalità di questo aiuto.
Oltretutto. Tale lavoro consente al direttore musicale, tenendo conto delle capacità di ciascun insegnante, di utilizzarlo abilmente nel processo delle lezioni di musica.
Lezioni di musica.
Succede che uno si muove bene, ma canta stonato. L'altro ha una buona voce, ma non è ritmico. Le scuse degli educatori per la partecipazione a lezioni di musica con riferimento all'incapacità di movimento o all'udito poco sviluppato non sono affatto convincenti. Se l'insegnante ha rappresentazioni uditive deboli, intonazione insufficientemente pura, può, sapendo materiale del programma e repertorio, per coinvolgere costantemente i bambini che cantano bene nell'esecuzione di canzoni, e se stesso, solo per cantare insieme a loro. Per ascoltare la musica, può utilizzare una registrazione audio.
La partecipazione dell'educatore a una lezione musicale dipende dall'età del gruppo, dalla preparazione musicale dei bambini e dai compiti specifici di questa lezione.
È particolarmente importante che l'insegnante partecipi al lavoro con i gruppi più giovani, dove svolge il ruolo principale nel gioco, nella danza, nel canto. Più i bambini sono piccoli, più l'educatore deve essere attivo: aiutare il bambino, assicurarsi che i bambini siano attenti, osservare chi e come si manifesta in classe.
Nei gruppi senior e preparatori, ai bambini viene data maggiore indipendenza, ma è comunque necessario l'aiuto di un insegnante.
Per quanto alte siano le qualifiche pedagogiche del direttore musicale, nessuno dei compiti principali dell'educazione musicale può essere risolto in modo soddisfacente se svolto senza la partecipazione dell'educatore. E poi, se la musica suona per i bambini solo nei giorni in cui arriva il direttore musicale, se cantano, giocano e ballano con i bambini solo durante le lezioni di musica.
CONSULTAZIONE
"Il ruolo dell'educatore nell'attività musicale dei bambini nei gruppi più giovani".
L'educazione musicale nella scuola materna è un processo pedagogico organizzato volto a educare la cultura musicale, sviluppare le capacità musicali dei bambini per diventare personalità creativa bambino." Tutto questo può essere ottenuto attraverso lo sviluppo della percezione della musica. L'acquisizione di conoscenze, abilità e abilità non dovrebbe essere fine a se stessa, ma dovrebbe contribuire alla formazione di preferenze, interessi, bisogni, gusti dei bambini, ad es. elementi di coscienza musicale ed estetica.
L'influenza della musica nello sviluppo dell'attività creativa dei bambini è molto grande.
La musica evoca una risposta emotiva nei bambini prima di altre forme d'arte. L'educazione musicale contribuisce allo sviluppo della parola, delle emozioni, dei movimenti, dona gioia ai bambini, incoraggia l'attività, si arricchisce di vivide impressioni artistiche. La musica dà piacere anche a un bambino di 3-4 mesi: cantando, i suoni di un metallofono fanno sì che il bambino prima si concentri e poi sorrida. Più grandi sono i bambini, più luminose e ricche sono le emozioni positive causate dalla musica.
L'infanzia in età prescolare è il momento migliore per introdurre un bambino nel mondo della bellezza. A questo proposito, la personalità dell'educatore è di grande importanza. Il risultato finale dell'educazione di un bambino in età prescolare dipende dal suo carattere morale, dal livello di conoscenza, dalle capacità professionali e dall'esperienza.
È importante per un insegnante-educatore non solo comprendere e amare la musica, essere in grado di cantare in modo espressivo, muoversi ritmicamente e suonare strumenti musicali al meglio delle proprie capacità. La cosa più importante è essere in grado di applicare la tua esperienza musicale nell'educazione dei figli.
Crescendo un bambino attraverso la musica, l'insegnante deve comprenderne il significato per lo sviluppo globale della personalità ed essere la sua guida attiva nella vita dei bambini. È molto bello quando i bambini ballano nelle loro ore libere e cantano canzoni. Seleziona le melodie sul metallofono. La musica deve permeare molti aspetti della vita di un bambino: solo chi lavora incessantemente con i bambini, cioè l'educatore, può orientare il processo di educazione musicale nella giusta direzione. Ma per questo, l'insegnante deve avere le conoscenze necessarie nel campo della musica.
I successi nello sviluppo musicale dei bambini, la loro percezione emotiva della musica sono strettamente correlati al lavoro dell'educatore. È l'educatore che ha una visione ampia, una certa cultura musicale, che comprende i compiti dell'educazione musicale dei bambini, è il conduttore della musica nella vita quotidiana della scuola materna. Un buon rapporto d'affari tra un direttore musicale e un educatore ha un effetto benefico sui bambini, crea un'atmosfera sana e amichevole, ugualmente necessaria sia per gli adulti che per i bambini.
La principale forma di educazione e formazione musicale di un bambino in un istituto prescolare sono le lezioni di musica. Nel processo delle classi, i bambini acquisiscono conoscenze, abilità nell'ascolto di musica, canto, movimenti musicali e ritmici, suonando il DMI.
Una lezione musicale è la principale forma organizzativa per l'attuazione dei compiti di educazione musicale e sviluppo dei bambini.
Le lezioni di musica svolgono un ruolo importante nello sviluppo della resistenza, della volontà, dell'attenzione, della memoria, nell'educazione del collettivismo, che contribuisce alla preparazione all'istruzione. Svolgono un'educazione sistematica di ogni bambino, tenendo conto delle sue caratteristiche individuali.
La lezione di musica è composta da diverse sezioni:
1. Musicalmente - movimenti ritmici:
I movimenti della musica creano un'atmosfera allegra, umore divertente aiuta a migliorare la postura, la coordinazione mano-piede.
2. Sviluppo del senso del ritmo.
3. Ginnastica con le dita.
4. Ascolto della musica.
5. Cantare, cantare.
6. Balla
7. Gioco
L'insegnante svolge praticamente tutto il lavoro pedagogico nella scuola materna, quindi non può rimanere lontano dal processo musicale e pedagogico.
Nelle lezioni di musica si svolge un'educazione versatile dei bambini (mentale, estetica, fisica)
Mentale:
I bambini acquisiscono la conoscenza di vari aspetti e fenomeni della realtà circostante, cioè la conoscenza delle stagioni, delle vacanze e del lavoro quotidiano delle persone. L'esperienza di vita è sistematizzata.
Morale-volitivo:
Viene allevato il sentimento di amore per la madre, la Patria, si formano le capacità di comportamento culturale (nei momenti organizzativi), viene allevata la capacità di ascoltare, cantare, ballare in una squadra. Volutamente impegnata, la capacità di portare a termine il lavoro, di superare le difficoltà
Fisico:
Balli e giochi formano alcune abilità motorie che sviluppano determinati gruppi muscolari.
estetico:
Per essere in grado di ascoltare e capire la musica, devi sentirla, rispondere emotivamente ad essa.
Abilità di canto:
Purezza dell'intonazione, respiro, dizione, coerenza delle intonazioni canore
Tipi di attività musicale:
1. L'ascolto è il tipo principale di attività musicale.
Come una parola artistica o un'immagine, la musica dovrebbe diventare per i bambini mezzi accessibili espressione di sentimenti, pensieri, esperienze.
Ascoltare la musica nei bambini sviluppa interesse, amore per questo tipo di arte, amplia gli orizzonti musicali.
Quando si ascolta musica con bambini di gruppi più giovani, è necessario attirare l'attenzione con un giocattolo luminoso. Puoi portare un coniglietto (o un altro giocattolo). Bunny saluta i bambini. I bambini gli accarezzano le orecchie, gli toccano la coda. Quindi ascoltiamo una canzone su un coniglio: "Lepre, coniglio, coniglietto, orecchie lunghe, gambe veloci". Il coniglietto si nasconde alle parole "Bunny Coward". I bambini in questo momento, di regola, si bloccano. E il coniglietto guarda da un lato, poi dall'altro. I bambini sorridono. Qui puoi cantare di nuovo la canzone.
I bambini ascoltano la canzone più attentamente. Questa è la prima introduzione alla canzone.
È molto bello rivolgersi a ogni bambino attraverso la musica, creare un'atmosfera amichevole, evocare emozioni positive nei bambini non solo dalla comunicazione con un giocattolo, ma anche dall'ascolto della musica.
Il compito che dobbiamo affrontare lavorando con i bambini del primo gruppo più giovane è così formulato:
“Coltivare l'interesse per l'ascolto di brevi canzoni, brani musicali eseguiti su strumenti musicali e registrati.
Insegnare ai bambini ad ascoltare con attenzione canti sereni e allegri, spettacoli musicali di varia natura, a capire di cosa si canta.
Nel lavoro con i bambini del primo gruppo più giovane, vari trucchi e metodi di insegnamento dell'ascolto sono ascoltare musica, mostrare un giocattolo, spiegazione verbale. Prima di iniziare la canzone, devi dire ai bambini di cosa sentiranno: che questa canzone parla di un coniglio o di un cavallo, ecc.
Conversazione sulla musica - metodo essenziale. La parola trasmette il carattere, l'atmosfera della musica. I bambini di questa età hanno un piccolo vocabolario, poca esperienza di vita, loro stessi non possono formulare lo stato d'animo trasmesso dalla musica, ma possono sentirlo.
I bambini prendono vita quando suona una musica allegra: "Oh, tu, baldacchino, il mio baldacchino!", "Macchina".
E quando suona la canzone "Bayu-bye", i bambini si calmano. Anche dopo la fine della canzone, si comportano con calma, con calma. L'impressione della musica che hai ascoltato può essere espressa in parole: "Che affettuoso, musica tranquilla!”, “Che musica divertente!” ecc. Quindi ripeti le stesse parole, ma sotto forma di una domanda: "Musica allegra?" "Allegro!" - rispondono i bambini.
Prima di ascoltare un nuovo lavoro, non basta dire ai bambini solo il suo nome. Affinché il contenuto della nuova canzone (il suo testo e la sua melodia) possa essere percepito dai bambini, è necessario predisporli per l'ascolto.
“Ragazzi, vi canterò una canzone sull'inverno. In inverno tutto intorno è bianco, perché c'è molta neve.
E Vanja prese la slitta e cominciò a scendere dalla collina. Poi canterò una canzone, farò domande sul contenuto. "Chi ha guidato gli scivoli?" "È divertente cavalcare gli scivoli?" "Ecco perché la musica è divertente." Loan suona la parte finale della melodia.
In alcune canzoni, l'accompagnamento al pianoforte fornisce un'immagine musicale vivida, ad esempio, nella canzone "Horse" di Rauchverger o nella canzone "Kitty" di Vitlin, è necessario attirare l'attenzione dei bambini su questi frammenti musicali. Chiedi a chi ha raccontato la musica, come hai indovinato? E suona ancora una volta il frammento musicale con l'onomatopea.
I bambini adorano ascoltare la canzone "Machine". All'introduzione emettono suoni simili al rumore di un motore, fanno movimenti con le mani, come se stessero guidando. Queste azioni accadono da sole, sono dettate dalla musica. Il bambino ascolta musica, canta, balla, batte le mani..
Per sviluppare la capacità di ascoltare la musica nei bambini, puoi condurre esercizi per distinguere i suoni musicali (timbro, altezza della dinamica, durata). A tale scopo, consigliamo di utilizzare strumenti musicali e di giocare ai giochi "Tranquillo rumoroso", "La bambola cammina e corre", "Indovina cosa suono?", "Chi cammina nella foresta". Così i bambini imparano ad ascoltare la melodia, le parole della canzone.
Durante tutto l'anno, il repertorio musicale si amplia e si arricchisce. I bambini imparano a confrontare brani musicali natura diversa. A questo scopo, dovrebbe essere utilizzato il contrasto. Lascia che ascoltino un pezzo divertente e veloce e poi un pezzo lento e triste. Affinché l'immagine musicale sia fissata nella mente del bambino, suggeriamo di utilizzare un giocattolo. Le azioni con una bambola o un coniglietto illustrano il contenuto della musica: una melodia allegra e allegra - la bambola cammina, silenziosa, lenta - la bambola sta dormendo. Vengono discusse la natura della musica e le azioni con il giocattolo.
Come risultato del lavoro svolto, entro la fine del primo gruppo junior, i bambini sono in grado di ascoltare la musica, determinare il personaggio e rispondere alla domanda sul contenuto della canzone. "Autumn Song" di A. Alexandrov "Lullaby" di Razorenov, "Hare" di M. Krasev li influenzano decisamente con le loro melodie tristi e calme; “My Horse” di Grechaninov, “The Song of Petrushka” di Fried “Horse” di Potolovsky evocano animazione, sorrisi, attività fisica.
Secondo B.M. Teplov "Il contenuto della musica sono sentimenti, emozioni, stati d'animo" ("Psicologia delle abilità musicali"). Se un bambino risponde emotivamente a un particolare brano musicale, allora parte del compito di sviluppo musicale è stato completato. Questa attività, essendo indipendente, è allo stesso tempo una componente obbligatoria di qualsiasi forma di fare musica, qualsiasi tipo di attività musicale. Per lo sviluppo estetico dei bambini in età prescolare vengono utilizzati principalmente 2 tipi di musica: musica vocale e strumentale. Per la prima e più giovane età, la forma vocale del suono è più accessibile.
2. Cantare e scrivere canzoni è uno dei tipi di musica preferiti dai bambini. attività. Il canto corale unisce i bambini, crea le condizioni per la loro comunicazione emotiva.
Nella prima fase, i bambini possono solo cantare e riprodurre onomatopee (un gatto miagola, un cane abbaia, un uccello canta)
Per presentare ai bambini una nuova canzone, un insegnante con buoni dati musicali: voce, intonazione chiara, articolazione e pronuncia corrette esegue l'assolo della canzone. Di norma, una tale conoscenza di un nuovo lavoro provoca una vivace risposta emotiva nei bambini. La capacità di un direttore musicale di cantare, ballare, suonare uno strumento per bambini è naturale, mentre tali capacità di un insegnante suscitano grande interesse e voglia di imitare.
Nella seconda fase di apprendimento della canzone, l'insegnante canta con i bambini, controllando allo stesso tempo se tutti i bambini sono attivi, se trasmettono correttamente la melodia.
Gli educatori insegnano ai ragazzi ad ascoltare con attenzione una canzone, cercano di far loro desiderare di partecipare a onomatopee, parlando, cantando e cantando.
Ai bambini viene insegnato:
Canta senza tensione, con voce naturale, non forzare il suono e non gridare singole parole;
Iniziare e terminare cantando insieme, cantare senza guidare o fare eco, mettere in pausa, ascoltare l'introduzione e la conclusione;
È vero per trasmettere la direzione generale della melodia e lo schema ritmico della canzone (questo è in potere dei bambini del primo gruppo junior).
Non dovresti aspettarti lo stesso successo nel canto per tutti i bambini dello stesso gruppo, così come per i bambini di due gruppi formati da bambini della stessa età. Molto dipende da quando si è formato questo gruppo, da quanti bambini frequentano l'asilo nido per il secondo anno, quanti nuovi bambini "casalinghi" meno preparati per le lezioni di musica. L'udito musicale dei bambini di due o tre anni è influenzato da molti fattori: linguaggio, coordinazione dei movimenti (anche l'articolazione dipende da esso), sviluppo generale eccetera.
Va ricordato che entro la fine del terzo anno di vita, i bambini conoscono e usano da cinque a sei volte più parole rispetto a due o due anni 1-2 mesi.
Il testo delle canzoni per ragazzi dovrebbe essere comprensibile, breve, espressivo, interessante, la melodia dovrebbe essere nella gamma delle voci dei bambini di questo gruppo, essere a suo agio nella tessitura e nel respiro. SUL. Metlov ha osservato che il concetto di "canzone accessibile" è inadeguato al concetto di "canzone facile". Le "canzoni facili" da sole non possono contribuire allo sviluppo musicale dei bambini. Quindi, quando scegli le canzoni, devi essere guidato dalla regola transizione graduale da familiare a sconosciuto.
I bambini più piccoli passano dal parlare e dall'onomatopea al canto e al canto.
Dopo aver preso una canzone, l'insegnante la impara a memoria - e non solo la melodia, ma anche l'accompagnamento. Questo facilita notevolmente il processo di insegnamento dei bambini a cantare. I bambini hanno un'attenzione instabile Solo guardando i bambini, vedendo tutti e tutti, l'insegnante concentra la loro attenzione, li incoraggia e li coinvolge nel canto.
È necessario cantare con i bambini con l'accompagnamento del pianoforte: in termini di timbro, qualità del suono, l'accompagnamento del pianoforte è migliore. Ma ascoltare le melodie delle canzoni familiari ai bambini eseguite su vari strumenti musicali - terzina, flauto dolce, xilofono, armonica, metallofono, arpa per bambini - è desiderabile e necessario. Questo sviluppa la memoria melodica e timbrica, l'orecchio interno per la musica, insegna ai bambini a capire, amare la musica, godersela.
Spesso gli educatori, lavorando con i bambini, cantano molto lentamente, quasi per sillabe, spiegandolo in questo modo. "Per far capire a tutti". E il risultato a volte è l'opposto: si perde la connessione tra le sillabe - scompare la parola, scompare il significato, si perde la connessione tra i suoni della melodia - la melodia scompare.
Allora come canti con i bambini? Dovresti cantare a un ritmo conveniente per i bambini, ascoltando continuamente i loro canti e canti. Puoi invitare i bambini a ripetere la canzone che hanno appena cantato un po' più velocemente. Per fare ciò, devi prima cantare una frase all'adulto al ritmo suggerito, quindi cantare con i bambini, ascoltando come hanno affrontato, se è conveniente per loro, decide se lasciare questo ritmo in ulteriori classi. Non dovresti accelerare o rallentare artificialmente il tempo così tanto che la canzone "va in pezzi".
Il bambino ha due anni. Solo una o due settimane era all'asilo. Il periodo di adattamento è trascorso rapidamente e facilmente. Durante una lezione di musica, il bambino osserva e ascolta con interesse mentre il direttore musicale e l'insegnante cantano.
La maestra gli propone: "Canta una canzone con noi!". Il ragazzo tace. Paure? Non vuoi? Non capisce? Sì, non capisce esattamente cosa gli è stato chiesto di fare. A casa, gli adulti non lo hanno coinvolto nel canto ("Mal, parla male"), e quando gli è stato offerto di cantare a una lezione di musica, il bambino non ha capito il significato del verbo "cantare". Pertanto, l'educatore deve dire prima e dopo aver cantato la canzone: "Ecco come canto la canzone", "Canterò", "Come ha cantato la zia Olya?", Cioè, è necessario associare il verbo " cantare” con un'azione specifica. Se nella lezione sono state cantate due canzoni, prima e dopo l'esecuzione di ciascuna di esse, non dimenticare di dire: "Canteremo" e "Cantiamo una canzone". Dopo due lezioni, il bambino comprende già il significato del verbo "cantare". Ascolta, guarda il maestro, chiede: “Di più”, ma non canta lui stesso.
Un sacco di pratica con i bambini piccoli ha aiutato a identificare quelle canzoni che i bambini sono più disposti a iniziare a cantare.
Il canto "Il nostro Tanechka canta, canta" è uno di questi.
Eseguito alla melodia di un russo canzone folk"L'usignolo canta, l'usignolo canta"
I bambini si siedono su sedie disposte a semicerchio, il direttore musicale chiama a sé Tanechka, la abbraccia, guarda tutti con affetto e canta senza accompagnamento musicale:
Canta, canta la nostra Tanya,
Canta, canta, bene.
Buono, carino.
Canta, canta la sua canzone:
La-la, la-la, la-la-la, la, la.
L'insegnante offre a Tanechka di cantare "la-la ..."
Alla prima lezione, Tanechka (o Olechka, Vovochka) sta volentieri accanto al direttore musicale, gode dell'attenzione e dell'affetto, ma potrebbe non voler cantare. Con pazienza e abilità, il direttore musicale cerca di coinvolgere il bambino nel cantare insieme.
Buona fortuna: uno dei bambini ha cantato! Guarda le reazioni dei bambini. Spostano immediatamente la loro attenzione sul bambino che canta, lo guardano con sorpresa e interesse. Gli adulti capiscono: questa è una vittoria. Ora altri bambini si uniscono al canto. Se due o tre bambini iniziano a cantare insieme in gruppo, questa è una garanzia che tra una settimana il resto canterà (ovviamente, con l'aiuto degli adulti). Puoi invitare diversi bambini a cantare, e poi l'intero gruppo, usando queste parole:
Cantate, cantate figli miei
Canta, canta bene.
buono, carino,
Canta, canta la loro canzone:
La-la, la-la, la-la-la, la-la,
La-la, la-la, la-la-la, la-la.
Se nella canzone "Our Tanechka canta, canta", i bambini cantano solo "la-la", nella canzone successiva ("Bear") iniziano a cantare insieme alcune parole ripetute. Quindi, un cantautore con parole ripetute è incluso in un gioco semplice e interessante per bambini, ei bambini iniziano facilmente a cantare insieme.
Cantando "Orso"
Un orso (giocattolo) dorme su una panchina. I bambini con un insegnante si avvicinano a lui e lo svegliano:
Orso, orso, perché dormi così a lungo?
Orso, orso, perché stai russando così?
Orso, orso, orso, alzati!
Orso, orso, gioca con noi!
L'insegnante prende in braccio l'orso, lui "si sveglia e ringhia", i bambini scappano. L'orso va in giro, cercando bambini, dicendo: "Chi qui ha cantato canzoni, non ha lasciato dormire l'orso?" Quando l'orso "si addormenta" di nuovo, l'insegnante ei bambini ripetono la canzone. Il gioco è divertente, comprensibile per i bambini e si uniscono volentieri a cantare insieme.
“Nei giochi musicali, l'attività canora dei bambini è tanto maggiore, quanto più evidente, tanto più visivo è il risultato del loro canto” (Babajan T. Educazione musicale dei bambini piccoli. - M., 1967. - P. 53).
Naturalmente, non tutti i bambini cantano una canzone dall'inizio alla fine nelle primissime lezioni. All'inizio, i bambini cantano ripetendo parole ("Orso, orso") e poi alcune frasi.
I brevi distici inclusi nel gioco aiutano molto il canto. Sebbene non siano accompagnati dalla musica, i bambini parlano con gioia e all'unanimità in coro (con voce cantilenante). Quindi, nello spettacolo di movimento musicale "Natasha's Bathing" (Russian folk mel., testi di N. Frenkel, movimenti di I. Plakida / We love music. Issue 6. - M., 1967) c'è un tale distico:
Vodichka - squelch squelch squelch,
Natasha - kup-kop-kop.
Questi versi non vengono cantati, ma vengono ripetuti nella conversazione tra il canto dei versi. Tale discorso corale è importante come trampolino di lancio per imparare a cantare insieme.
È così che gli adulti attirano i bambini di età compresa tra un anno e mezzo e i due anni per cantare insieme e iniziare a cantare con i bambini del terzo anno di vita (soprattutto nei casi in cui il gruppo è formato da nuovi bambini "di casa").
Due settimane dopo aver appreso la canzone "Our Tanya sings, sings" e aver suonato con la canzone "Bear", puoi iniziare a lavorare sulla canzone "Birds". Melodia popolare ucraina.
Cantando "Uccelli"
Vola, uccelli, a noi, a noi, a noi.
Darò grano agli uccelli, signore, signore.
Con becchi di uccello - chiave, chiave, andò.
Guardo gli uccelli e canto:
La-la-la-la, la-la, la-la-la,
La-la-la-la, la-la, la-la-la.
Il testo della canzone è comprensibile ai bambini. La ripetizione delle parole li aiuta a impegnarsi nel canto. Le parole "Guardo gli uccelli e canto" ti permettono di continuare il canto. Tutti ripetono il verso, cantando "la-la", che permette di ricordare meglio la melodia. La canzone è meglio cantata senza alcun accompagnamento strumentale. Successivamente, la melodia può essere offerta per l'ascolto, eseguendola a lezioni di musica su flauto, flauto, metallofono, arpa, ecc.; Si consiglia di chiedere ai bambini di riconoscere e dare un nome a questa canzone.
A repertorio di canzoni per i bambini, la canzone "Birds" è una delle migliori: ha una melodia espressiva, un testo chiaro, parole ripetitive. È con il suo aiuto che insegniamo ai bambini non solo a cantare insieme a singole parole, ma anche a cantare frasi, l'intera canzone. Forse non dovremmo "arricchirlo" con compiti ritmici aggiuntivi e intrattenere i bambini?
Per sviluppare il senso del ritmo nei bambini, per insegnare loro i movimenti individuali alla musica, c'è un'ampia selezione di musica strumentale e vocale (a cominciare da Ladushki),
Le canzoni con l'onomatopea aiutano a coinvolgere i bambini nel canto e nel canto, ad esempio "Bobik" (musica di T. Popatenko, testi di I. Naydenova / / Canzoni per l'asilo. Numero 1. - M., 1965). I bambini imitano rapidamente e volentieri l'abbaiare di un cane. In primo luogo, allungano la linea, rompendo la frase, e poi, nel processo di pratica, l'onomatopea suona più amichevole e lo schema ritmico non viene disturbato. A poco a poco, i bambini iniziano a cantare insieme alcune parole e poi l'intera canzone.
Le lezioni di musica con i bambini si tengono due volte a settimana, il che non è abbastanza apprendimento di successo cantando. Più spesso il bambino sente una canzone eseguita su vari strumenti musicali oa voce, con o senza parole, più velocemente si sviluppano le sue capacità musicali.
La purezza dell'intonazione dipende non solo dall'orecchio musicale del bambino, ma anche dal grado della sua attenzione mentre canta. A volte al bambino viene impedito di cantare per timidezza, scarsa articolazione.
3. I movimenti musicali e ritmici includono danze, creatività di danza, giochi musicali, esercizi di danze rotonde. I bambini imparano a muoversi secondo la natura della musica, con i mezzi di espressione musicale. Sviluppa un senso del ritmo, sviluppa capacità artistiche e creative.
In questa parte della lezione, il ruolo dell'educatore è grande. Nel processo di apprendimento di nuovi movimenti, partecipa alla dimostrazione di tutti i tipi di esercizi insieme al direttore musicale, che consente ai bambini di sviluppare contemporaneamente le loro capacità visive e percezione uditiva. L'insegnante, non essendo seduto allo strumento, vede tutti i bambini, può dare istruzioni appropriate e fare commenti nel corso dell'azione. L'insegnante deve mostrare precisione, chiarezza e bellissimi campioni movimenti in tutti i tipi di esercizi, ad eccezione del figurativo. A esercizi figurativi l'insegnante dà campioni esemplari, poiché questi esercizi mirano a sviluppare l'attività creativa dei bambini.
Quando si impara a ballare, è necessario anche lo spettacolo di un insegnante. In futuro, nel corso dell'esecuzione vengono fornite solo istruzioni verbali, gli errori vengono corretti. I bambini imparano a trasmettere varie immagini (volano gli uccelli, saltano i cavalli, saltano i conigli). L'educatore aiuta verbalmente a trasmettere in modo più accurato movimenti, somiglianze con i personaggi. Di conseguenza, l'attività creativa dei bambini si sviluppa attraverso l'apprendimento mirato, l'espansione dell'esperienza musicale, l'attivazione di sentimenti, immaginazione e pensiero.
La partecipazione dell'educatore a una lezione musicale dipende dalla fascia d'età, dalla preparazione musicale dei bambini e dai compiti specifici di questa lezione. È particolarmente importante che l'educatore partecipi al lavoro con gruppi giovanili, dove interpreta il ruolo principale nel gioco, nella danza, nella canzone. Più i bambini sono piccoli, più l'educatore deve essere attivo: aiutare ogni bambino, assicurarsi che i bambini non siano distratti, essere attento, osservare chi e come si manifesta in classe.
L'insegnante dovrebbe essere in grado di cantare canzoni, mostrare qualsiasi esercizio, gioco o ballo, conoscere la musica da ascoltare dal repertorio dei bambini. Durante le lezioni di musica, l'insegnante monitora la postura dei bambini, la pronuncia delle parole nella canzone, la qualità di assimilazione del materiale.
L'educatore deve:
Sviluppare l'indipendenza, l'iniziativa dei bambini nell'esecuzione di canzoni familiari, balli rotondi in varie condizioni (durante una passeggiata, esercizi mattutini, lezioni), per aiutare i bambini a esprimere le loro impressioni musicali in giochi creativi.
Sviluppare un orecchio per la musica, un senso del ritmo nei bambini nel processo di conduzione di giochi musicali e didattici.
Approfondire l'esperienza musicale dei bambini ascoltando la musica nelle registrazioni audio.
Conoscere tutti i requisiti del programma per l'educazione musicale, l'intero repertorio del tuo gruppo ed essere un assistente attivo del direttore musicale nelle lezioni di musica.
Conduci regolarmente lezioni di musica con i bambini del tuo gruppo in assenza del direttore musicale (a causa di ferie o malattia).
L'insegnante dovrebbe svolgere l'educazione musicale utilizzando tutte le forme di lavoro: canto, ascolto, movimenti musicali e ritmici, suonare strumenti musicali per bambini
L'educatore riceve competenze per tale lavoro durante una formazione speciale nelle istituzioni educative e attraverso la comunicazione con il direttore musicale in varie consultazioni, seminari e workshop.
Non importa quanto siano alte le qualifiche pedagogiche del direttore musicale, nessuno dei compiti principali dell'educazione musicale può essere risolto in modo soddisfacente se viene svolto senza la partecipazione dell'insegnante, e anche se la musica suona per i bambini solo in quei giorni in cui la musica il regista viene, se con i bambini canta, gioca e balla solo nei corsi di musica.
Quando si imparano giochi senza trama con bambini piccoli, l'insegnante gioca in tutte le fasi dell'apprendimento.
Nei balli con la partecipazione di un adulto, dove le azioni sono fissate dall'autore dei movimenti, l'insegnante sempre gruppi di età ballare con i bambini.
Nelle classi di struttura diversa, il ruolo dell'educatore dipende dai tipi di attività dei bambini e corrisponde alla metodologia per la sua attuazione.
Inoltre, il ruolo principale nell'educazione musicale è assegnato all'educatore nelle attività indipendenti dei bambini. Questo tipo di attività richiede la creazione di condizioni esterne, un certo ambiente materiale. È importante che i bambini abbiano il proprio angolo della musica, con una piccola quantità di strumenti musicali, giochi musicale-didattici.
Quando si pianifica un'attività musicale indipendente, l'insegnante darà un'occhiata più da vicino ai bambini all'inizio dell'anno scolastico. A chi interessa qualcosa (cantare, ballare, suonare uno strumento), ci sono bambini che non fanno musica?
A volte i ruoli principali vanno agli stessi bambini. Ciò è in parte dovuto al desiderio del bambino di essere un leader piuttosto che al suo interesse per la musica. Altri bambini sono attratti dalla musica, ma sono timidi, indecisi. L'insegnante deve creare condizioni ottimali per ogni bambino.
Più alta qualità può essere fornito un lavoro dove gli educatori, migliorando costantemente le loro qualifiche musicali e pedagogiche, diventano assistenti attivi e abili del direttore musicale, utilizzano materiale musicale nel loro lavoro quotidiano con i bambini e sono in grado di condurre autonomamente semplici lezioni di musica se necessario - in assenza di un direttore musicale.
Quando l'educatore ha già una certa esperienza nell'osservazione e nell'analisi delle lezioni di musica, nonché l'esperienza di dirigerle in modo indipendente, darà i suoi suggerimenti durante la discussione tecniche metodologiche condurre lezioni, stimolare la creatività dei bambini, suggerire un argomento, distribuire ruoli, delineare lo sviluppo della trama in giochi e drammatizzazioni.
Tale qualifica viene costantemente acquisita dall'educatore, a seguito di un'analisi sistematica del lavoro di uno specialista con i bambini, delle sue sessioni istruttive con il personale e dell'esecuzione da parte dell'educatore dei compiti sempre più difficili del direttore musicale.
Tenendo presente il costante e completo miglioramento delle qualifiche musicali e pedagogiche del personale, il musicista non deve solo insegnare agli educatori il canto, i movimenti, metodologia corretta presentazione di materiale musicale, ma anche di rilancio cultura comune educatori, per insegnare a comprendere le caratteristiche elementari della musica - nella natura del lavoro, in forma musicale(cantante, coro, frase.). Si consiglia di informare il team su date musicali significative, novità nell'educazione musicale dei bambini e altre questioni della vita musicale.
Consideriamo un altro forma importante educazione musicale ed estetica dei bambini - una matinée festiva, che include quasi tutti i tipi di attività creative dei bambini e del personale docente.
La matinée fa parte di tutto lavoro educativo tenuto all'asilo. Qui si svolgono i compiti di educazione morale, mentale, fisica ed estetica. Pertanto, la preparazione alla vacanza, il trattenerla e il consolidamento delle impressioni ricevute dai bambini possono essere considerati come collegamenti in un unico processo pedagogico.
Le attività dell'educatore ai matinée sono molto diverse. Il ruolo principale è il più responsabile. La sua emotività, vivacità, capacità di comunicare direttamente con i bambini, interpretazione espressiva di testi poetici determinano in gran parte l'atmosfera generale e il ritmo della celebrazione. Il facilitatore non deve solo conoscere il programma, ma anche essere in grado di rispondere rapidamente a cambiamenti casuali imprevisti.
Grande piacere è dato ai bambini dalle esibizioni soliste e di gruppo degli educatori. Possono mostrare vari balli, cantare canzoni, interpretare il ruolo di un personaggio.
Gli educatori che non svolgono alcun ruolo sono con i bambini del loro gruppo. Monitorano attentamente come i bambini percepiscono questa o quella performance. Cantano insieme a loro, preparano gli attributi, i dettagli dei costumi, cambiano i vestiti dei bambini in tempo, li aiutano, se necessario, durante il gioco e ballano.
Dopo le vacanze, i bambini ricordano a lungo le esibizioni che gli sono piaciute. L'educatore dovrebbe sforzarsi di consolidare queste impressioni collegandole con gli argomenti dei suoi studi. Invita i bambini a disegnare o scolpire un personaggio che gli piace, inventare nuova trama con i personaggi della matinée, conduce conversazioni, ripete le canzoni preferite, i giochi, i balli in gruppo e durante una passeggiata.
L'insegnante può imparare autonomamente il gioco con i bambini, allestire un piccolo spettacolo teatrale, che può poi essere inserito in una lezione musicale o nel programma di una matinée festiva.
Qualità opera musicale educatore, lo sviluppo della sua attività dipende non solo dalle sue capacità ed esperienze in questo campo. Grande ruolo qui gioca la capacità del direttore musicale di tenere conto delle caratteristiche del carattere di ogni educatore: approvare i timidi, infondere loro fiducia nelle proprie capacità, trovare una forma di critica che non ferisca l'orgoglio e provochi un desiderio per correggere gli errori commessi. Occorre abituare alla puntualità chi è frivolo nei propri doveri, incoraggiare un ulteriore miglioramento di chi è soddisfatto di quanto realizzato.
Non c'è dubbio sul ruolo dell'educatore nell'attività musicale dei bambini. Lui, insieme al musicista, è di grande importanza in materia di educazione musicale ed estetica. Per quanto riguarda i doveri, non è necessario tracciare una linea chiara: questo dovrebbe essere fatto dall'educatore e questa è responsabilità del direttore musicale. Solo Lavoro di squadra, giunto creatività su questo tema può dare frutti. È importante che l'educatore sia interessato e affascinato dall'attività musicale allo stesso modo in cui portiamo i bambini nel mondo della musica. Devi suscitare in lui il desiderio di studiare musica, di impegnarti in essa, quindi l'insegnante sarà il tuo miglior assistente.
In alcuni asili c'è una buona tradizione di consolidare le impressioni delle vacanze in una lezione di musica. I bambini vengono nella sala dove viene lasciata la decorazione della vacanza, ci sono dettagli di costumi, attributi per i giochi. L'insegnante invita i bambini a ricordare cosa gli è piaciuto durante la matinée, scambiare impressioni ed eseguire a piacimento canti, poesie, giochi, danze, drammatizzazioni. Alcune esibizioni possono essere ripetute due o tre volte con un cambio di interpreti. Tutto questo aiuta a sentire più a fondo il contenuto della vacanza, a conservarne bei ricordi.
Le vacanze all'asilo sono una parte importante processo educativo. Influenzano attivamente la formazione della personalità di un bambino in età prescolare, gli permettono di mostrare le sue capacità, abilità, iniziativa creativa, riassumere un certo risultato del lavoro pedagogico.
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