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Le rôle de l'éducation dans l'activité musicale. Éducation musicale et développement des enfants d'âge préscolaire

Le rôle de l'éducateur dans l'éducation musicale des enfants.

Réussite dans le développement musical des enfants, perception émotionnelle leur musique est étroitement liée au travail de l'éducateur. C'est l'éducateur qui a une vision large, une certaine culture musicale qui comprend les tâches d'éducation musicale des enfants, est un chef d'orchestre de musique dans vie courante Jardin d'enfants. Une bonne relation d'affaires entre un directeur musical et un éducateur a un effet bénéfique sur les enfants, crée une atmosphère saine et conviviale, tout aussi nécessaire pour les adultes que pour les enfants.

La principale forme d'éducation musicale et de formation de l'enfant dans préscolaire est des cours de musique. Au cours des cours, les enfants acquièrent des connaissances, des compétences dans l'écoute de la musique, le chant, les mouvements musicaux et rythmiques, la lecture du DMI. Leçons de musique -

c'est artistique processus pédagogique, contribuant au développement de la musicalité de l'enfant, à la formation de sa personnalité et au développement de la réalité à travers les images musicales. Les cours de musique jouent un rôle important dans le développement de l'endurance, de la volonté, de l'attention, de la mémoire, dans l'éducation au collectivisme qui contribue à la préparation à la scolarisation. Ils effectuent une éducation systématique de chaque enfant, en tenant compte de ses caractéristiques individuelles.

Diriger des cours de musique n'est pas le monopole du directeur musical, mais fait partie du travail pédagogique que fait l'enseignant.

La participation d'un professeur à un cours de musique dépend de la tranche d'âge, de la préparation musicale des enfants et tâches spécifiques Cette leçon. Il est particulièrement important que l'enseignant participe au travail avec des groupes plus jeunes, où il joue le rôle principal dans le jeu, la danse, la chanson. Plus les enfants sont jeunes, plus l'éducateur doit être actif - pour aider chaque enfant, pour s'assurer que les enfants ne sont pas distraits, pour être attentif, pour observer qui et comment se manifeste en classe. Chez les seniors et groupes préparatoires, les enfants ont plus d'indépendance, mais l'aide de l'éducateur est toujours nécessaire. Il montre les mouvements des exercices avec le directeur musical, exécute une danse avec un enfant qui n'a pas de partenaire, surveille le comportement des enfants, la qualité de l'exécution de tout le matériel du programme. L'enseignant doit être capable de chanter des chansons, de montrer n'importe quel exercice, jeu ou danse, de connaître la musique à écouter du répertoire des enfants. Pendant les cours de musique, le professeur surveille la posture des enfants, la prononciation des mots dans la chanson, la qualité d'assimilation de la matière. Le rôle de l'éducateur varie selon le contenu de la leçon de musique. Si le plan de leçon décrit une connaissance d'une nouvelle chanson, l'enseignant peut la chanter s'il l'apprend d'abord avec le directeur musical. Cette option est également autorisée: le directeur musical interprète la chanson pour la première fois et l'éducateur à nouveau. L'enseignant surveille si tous les enfants chantent activement, s'ils transmettent correctement la mélodie de la chanson, prononcent les mots. Comme le directeur musical est près de l'instrument, il n'est pas toujours en mesure de remarquer lequel des enfants a mal interprété tel ou tel mot. Si la leçon est consacrée à l'écoute de la musique, l'enseignant peut parler du contenu du morceau de musique que le directeur musical interprétera, pendant la représentation, surveiller la façon dont les enfants perçoivent la musique. Lorsque les enfants parlent peu de ce qu'ils entendent, l'enseignant les aide avec des questions orientées. Lorsqu'il effectue des mouvements musicaux et rythmiques avec des enfants de groupes plus jeunes, l'enseignant joue avec eux, montre des figures de danse et d'imitation. Dans les groupes plus âgés, il surveille attentivement si les enfants exécutent correctement les mouvements et lesquels d'entre eux ont besoin d'aide. En étant présent aux cours, en y participant activement, l'éducateur aide non seulement les enfants, mais apprend également le matériel lui-même. Il est nécessaire que les deux enseignants assistent à tour de rôle aux cours. Connaissant le répertoire, ils peuvent inclure certaines chansons, jeux dans la vie quotidienne des enfants.

La vie d'un enfant devient plus colorée, plus pleine, plus heureuse, non seulement dans les cours de musique, mais aussi dans le reste du temps en Jardin d'enfants les conditions sont créées pour la manifestation de ses inclinations musicales, intérêts, capacités.

Les compétences acquises en classe doivent être consolidées et développées également en dehors de celles-ci. Dans des jeux divers, des promenades, pendant les heures prévues pour activité indépendante, les enfants de leur propre initiative peuvent chanter des chansons, danser, écouter de la musique, ramasser les mélodies les plus simples sur le métallophone. Ainsi, la musique entre dans la vie de l'enfant, l'activité musicale devient un passe-temps favori.

Lors des cours de musique, de nouvelles informations sur les œuvres musicales sont communiquées, des compétences en chant et en musique rythmique sont formées et un développement musical cohérent de tous les enfants est assuré selon un certain système. Dans la vie quotidienne du jardin d'enfants, l'accent est mis sur le travail individuel avec les enfants - le développement de leurs capacités musicales, la formation de l'intonation pure, l'enseignement aux enfants du DMI. Le rôle principal appartient ici à l'éducateur. Tenant compte de l'âge des enfants, il détermine les formes d'inclusion de la musique dans la routine quotidienne. De nombreux aspects de la vie en maternelle permettent un lien avec la musique et en tirent une grande plénitude émotionnelle.

La musique peut être utilisée dans les jeux de rôle créatifs pour les enfants, les exercices du matin, pendant certains procédures de l'eau en marchant (en heure d'été), des soirées d'animation, avant d'aller se coucher. L'inclusion de la musique dans les cours est autorisée différents types activités: éducation visuelle, physique, familiarisation avec la nature et développement de la parole.

Le jeu, bien sûr, est l'activité principale de l'enfant en dehors des cours. L'inclusion de la musique dans le jeu le rend plus émotionnel, intéressant, attrayant. Il existe différentes options pour utiliser la musique dans les jeux.

Dans certains cas, il s'agit en quelque sorte d'une illustration des actions du jeu. Par exemple, en jouant, les enfants chantent une berceuse, célèbrent la pendaison de crémaillère, dansent. Dans d'autres cas, les enfants reflètent dans les jeux les impressions reçues lors des cours de musique, des vacances. Mener des jeux de rôle avec de la musique nécessite une orientation très prudente et flexible de l'éducateur. Lui, observant le déroulement du jeu, encourage les enfants à chanter, danser, jouer sur DMI. De nombreux jeux de rôle ne surviennent que lorsque les enfants reçoivent une télévision jouet, un piano, un écran de cinéma. Les enfants commencent à jouer des "cours de musique", du "théâtre", des concerts à la "télévision".

La musique peut être incluse composant et dans différentes activités. La perception esthétique de la nature suscite l'amour de la patrie chez les enfants. La musique les aide également à percevoir plus profondément émotionnellement les images de la nature, ses phénomènes individuels. En même temps, l'observation de la nature approfondit la perception de la musique. Cela devient plus compréhensible et accessible. Par exemple, si, en se promenant dans un parc ou une forêt, les enfants font attention à un beau bouleau élancé, l'enseignant doit inviter les enfants à l'examiner attentivement, à se souvenir d'un poème à ce sujet et, mieux encore, à chanter une chanson ou Danse. Ainsi, l'éducateur consolide les impressions des enfants reçues de l'observation directe de la nature à l'aide d'un morceau de musique. De plus, l'enseignant peut jouer à des jeux avec le chant lors des promenades estivales. Cela ajoute de la valeur à la promenade. Le matériel musical lié au thème de la nature, appris au préalable dans les cours de musique, permet aux enfants d'être plus attentifs lors de l'observation. Les enfants commencent à comprendre que chaque phénomène naturel, chaque saison est belle à sa manière. La musique, selon les tâches fixées par l'éducateur, précède l'observation ou renforce les impressions des enfants.

Il est conseillé d'inclure de la musique dans les cours de développement de la parole, par exemple lorsque vous racontez un conte de fées. Mais en même temps, il faut veiller à ce que la musique ne viole pas l'intégrité image fabuleuse mais, au contraire, l'a complété. Il est commode d'introduire de la musique dans de tels contes de fées, sur le texte desquels sont écrits des opéras ou des jeux musicaux pour enfants. ("Le conte du tsar Saltan",

"Teremok", "Oies-cygnes"). L'interprétation de chansons au cours de contes de fées leur confère une émotivité particulière.

La musique peut également être utilisée dans des conversations sur divers sujets. (À propos des saisons, des vacances à venir, de la patrie, etc.)

À fermer la connexion avec l'éducation musicale, c'est un travail sur la parole. Le chant améliore la prononciation des mots et aide à éliminer les défauts d'élocution.

Il est également facile d'établir une relation entre l'éducation musicale et l'activité visuelle. D'une part, la musique approfondit les impressions que les enfants ont exprimées en dessinant ou en modelant. D'autre part, il fournit la matière pour sa mise en œuvre. Le thème des dessins, du modelage, des appliqués peut être le contenu d'une chanson bien connue ou d'une œuvre instrumentale logicielle. Ainsi, l'union de la musique et activité visuelle aide l'enfant dans la perception de chaque type d'art.

La musique, insérée par l'enseignant à différents moments de la vie quotidienne des enfants, les rend Émotions positives, des sentiments joyeux, crée une bonne humeur. Il est recommandé d'utiliser plus souvent des chansons folkloriques et des blagues. Leur humour subtil, leurs images vives ont un impact beaucoup plus important sur le comportement de l'enfant que l'instruction moralisante ou directe.

L'éducation musicale à la maternelle est assurée par le directeur musical. Un éducateur qui a suivi une formation musicale générale dans une école pédagogique joue un rôle tout aussi important.

Le rôle des enseignants (musicien et éducateur) est complexe, diversifié et doit être exercé en étroite collaboration.

Le professeur a de belles opportunités initier les enfants à la musique. L'enseignant doit participer activement au processus d'enseignement aux enfants dans les cours de musique.

Dans les groupes plus jeunes, il doit chanter avec les enfants (sans étouffer le chant des enfants).

Au milieu et groupes seniors aide à l'apprentissage des chansons et, en collaboration avec le directeur musical, évalue le matériel appris. Peut également effectuer nouvelle chanson sous accompagnement musical.

Lorsqu'il enseigne aux enfants des mouvements musicaux et rythmiques dans des groupes plus jeunes, l'enseignant participe à tous les types de mouvements, activant ainsi les enfants.

En milieu, senior, et surtout dans les groupes préparatoires, le rôle de l'éducateur est différent : il agit au besoin, montre des mouvements, rappelle des constructions, donne des consignes orales en chants, danses, jeux et rondes.

L'enseignant développe la créativité musicale des enfants: propose un thème, distribue et apprend des rôles dans des contes de fées musicaux, des jeux, des dramatisations. L'enseignant dirige les activités musicales indépendantes des enfants, inclut la musique dans les jeux, les promenades et le processus de travail. L'enseignant répète et consolide la matière apprise dans les cours de musique. Participe à la sélection matériel musical l'utiliser dans d'autres classes.

L'enseignant doit respecter le régime des cours de musique et amener les enfants à la salle pour les cours dans des vêtements légers qui ne limitent pas les mouvements et léger confortable des chaussures.

Le professeur doit donner Attention particulière indépendant activité musicale enfants, créez des conditions appropriées: allouez une place pour les cours, aménagez une sorte de coin musical et équipez-le de meubles et de manuels. Dans le coin devrait être : instruments de musique, musique jeux didactiques qui encouragent les enfants à jouer de la musique.

L'enseignant s'occupe d'équiper le coin avec des jeux et des manuels pour enfants, et beaucoup d'entre eux sont faits maison, des attributs individuels, des éléments de costume utilisés par les enfants dans des jeux musicaux, des dramatisations et des danses.

L'enseignant s'assure que les enfants manipulent soigneusement les jouets et les outils, après le jeu, ils les rangent. Il est conseillé d'avoir un lecteur et un jeu de disques pour enfants dans chaque groupe avec un enregistrement de chansons pour enfants, de danses élégantes, de mélodies contes musicaux, dramatisations. L'enseignant peut satisfaire le désir des enfants d'écouter de la musique, de danser, de jouer. Dans une activité indépendante, l'enfant choisit une profession pour lui-même, réalise ses projets, mais l'enfant ne doit pas être laissé à lui-même, l'éducateur dirige, mais indirectement:

1) l'enseignant influence les impressions musicales de l'enfant reçues par lui à la maternelle ou à la maison.
2) organiser des conditions propices à l'activité musicale à l'initiative des enfants eux-mêmes.
3) l'éducateur doit faire preuve de tact, devenir complice de son jeu.

Au début année scolaire l'éducateur regarde de près les enfants: qui s'intéresse à quoi (chanter, jouer des instruments, danser), sur la base de ces observations, l'éducateur crée les conditions optimales et les plus prospères pour tous. La ligne principale de l'éducateur dans la gestion de l'activité musicale est sa participation active à celle-ci.

Ainsi, sur la base de ce qui précède, nous pouvons conclure que dans le processus d'éducation et d'éducation des enfants à la maternelle, il existe toute une gamme de fonctions et d'orientations pertinentes et contribue à leur mise en œuvre:

1. Améliorer la qualité de l'interaction entre la famille et le jardin d'enfants dans l'éducation des enfants.
2. Renforcer les liens informels au sein de l'équipe.
3. Divulgation des capacités intellectuelles de chaque enfant et de toute l'équipe.
4. Augmenter les perspectives générales des enfants et leur activité cognitive.
5. Stimulation possibilités créatives, créant une atmosphère de recherche créative constante chez les enfants, le développement de l'indépendance personnelle.

Ainsi, non seulement le directeur musical, mais aussi les éducateurs, l'éducateur principal, les parents, les enseignants participent à l'organisation de l'activité musicale. l'éducation supplémentaire directeur, et parfois d'autres employés. L'organisation réfléchie du temps libre de l'enfant a grande importance pour éducation esthétique et développement général.

Ainsi, l'éducateur est responsable de la mise en scène générale de l'activité musicale. Le travail quotidien avec chaque enfant, la connaissance de ses intérêts, de ses capacités, permettent à l'éducatrice, en collaboration avec le directeur musical, de réaliser développement artistique tous les enfants. Le directeur musical conseille les professeurs, donne des conseils et apporte une aide pratique.

« Le rôle de l'éducateur dans les cours de musique en groupe jeune âge»

Influence de la musique dans le développement activité créative les enfants sont très grands. La musique évoque une réponse émotionnelle chez les enfants avant d'autres formes d'art. L'éducation musicale contribue au développement de la parole, des émotions, des mouvements, donne de la joie aux enfants, encourage l'activité, enrichit d'impressions artistiques vives. La musique donne du plaisir même à un bébé de 3-4 mois: le chant, les sons d'un métallophone font d'abord se concentrer le bébé, puis sourient. Comment enfants plus âgés, plus les émotions positives provoquées par la musique sont lumineuses et riches.

L'enfance préscolaire est le meilleur moment pour initier un enfant au monde de la beauté. À cet égard, la personnalité de l'éducateur est d'une grande importance. Le résultat final de l'éducation d'un enfant d'âge préscolaire dépend de son caractère moral, de son niveau de connaissances, de ses compétences professionnelles et de son expérience.

Il est important pour un enseignant-éducateur non seulement de comprendre et d'aimer la musique, mais aussi de pouvoir chanter de manière expressive, de bouger en rythme et de jouer des instruments de musique au mieux de ses capacités. Le plus important est de pouvoir appliquer votre expérience musicale à l'éducation des enfants.

Élever un enfant au moyen de la musique, l'enseignant doit comprendre son importance pour le développement global de la personnalité et être son guide actif dans la vie des enfants. C'est très bien quand les enfants dansent pendant leurs heures libres et chantent des chansons. Sélectionnez des mélodies sur le métallophone. La musique devrait imprégner de nombreux aspects de la vie d'un enfant. Guider le processus d'éducation musicale dans bonne direction ne peut être que celui qui travaille indissociablement avec les enfants, à savoir l'éducateur. Mais pour cela, l'enseignant doit avoir les connaissances nécessaires dans le domaine de la musique. Dans les établissements d'enseignement préscolaire secondaire et supérieur, les futurs éducateurs reçoivent une formation musicale approfondie: ils apprennent à jouer d'un instrument, à chanter, à danser, à maîtriser la méthodologie de l'éducation musicale. En maternelle, le directeur musical mène des travaux pour améliorer le niveau des connaissances musicales, développer l'expérience musicale d'une équipe d'enseignants.

Pendant ce temps, la responsabilité de diriger l'éducation musicale dans le groupe avec lequel il travaille n'est pas retirée à l'enseignant, même s'il y a un directeur musical très expérimenté à la maternelle.

Une leçon de musique est la principale forme d'organisation pour la mise en œuvre des tâches d'éducation musicale et de développement des enfants.

Dans les cours de musique, une éducation polyvalente des enfants est réalisée (mentale, esthétique, physique)

Mental: Les enfants acquièrent des connaissances sur divers aspects et phénomènes de la réalité environnante, c'est-à-dire des connaissances sur les saisons, les vacances et le travail quotidien des gens. Systématisé expérience de la vie.

Moral-volontaire: Un sentiment d'amour pour la mère, la patrie est élevée, des compétences de comportement culturel sont formées (en problèmes d'organisation, la capacité à écouter, chanter, danser en équipe est évoquée. Engagé à dessein, capacité à mener à bien le travail commencé, à surmonter les difficultés

Physique : Dans les danses et les jeux, certaines habiletés motrices se forment qui développent certains groupes musculaires.

Esthétique : Pour pouvoir écouter et comprendre la musique, il faut la ressentir, connaître le beau.

Savoir chanter : Pureté de l'intonation, du souffle, de la diction, cohérence des intonations chantées.

L'éducateur doit savoir :

Écouter de la musique:

2. Surveille la discipline ;

Chanter, chanter :

1. Ne participe pas au chant

Les enseignants commettent souvent les erreurs suivantes en classe :

1. Le professeur est assis avec un regard vide

2. Le professeur interrompt la représentation

3. Donnez des instructions verbales sur un pied d'égalité avec la musique. leader (bien qu'il ne puisse y avoir deux centres d'attention)

4. Viole le déroulement de la leçon (entre et sort de la salle).

L'éducateur fait la plupart des travail pédagogiqueà la maternelle - il ne peut donc rester à l'écart du processus musical et pédagogique.

La présence à la maternelle de deux enseignantes - muses. leader et éducateur, n'aboutit pas toujours aux résultats escomptés. Si toute éducation musicale se résume à donner des cours de musique et que l'éducateur se considère libre du développement musical des enfants, alors dans ce cas l'éducation musicale ne fait pas partie intégrante de la vie entière des enfants : danser, jouer de la musique n'est pas inclus dans la vie de l'enfant. L'éducateur, sous-estimant l'importance de l'éducation musicale dans le travail pédagogique, ne s'y intéresse pas et ne sait pas éveiller l'intérêt des enfants.

Le rôle principal dans les cours de musique appartient aux muses. leader, car il peut transmettre aux enfants les caractéristiques des œuvres musicales.

Malentendu tâches éducatives professeur de musique peut annuler tous les efforts du directeur musical. Où l'éducateur aime la musique, aime chanter et les enfants sont très intéressés par les cours de musique. De plus, dans la section "Mouvement", la musique. le chef est enchaîné par l'instrument et ici le professeur doit montrer les mouvements.

Le rôle des éducateurs et du directeur musical en vacances

J'aimerais aussi parler des matinées des Fêtes, qui ont lieu régulièrement dans chaque tranche d'âge.

Des vacances dans un jardin d'enfants, c'est avant tout beaucoup de travail de toute l'équipe, puisque de nombreux employés du jardin d'enfants sont impliqués dans cet événement : éducateurs, spécialistes, femme de ménage, cuisiniers, personnel médical, administration, etc. les vacances sont une cause commune ! Mais chacun a son propre rôle, ses propres responsabilités. Et il peut être très difficile de séparer les tâches d'un directeur musical et d'un éducateur, car mise en œuvre réussie les vacances dépendent du travail conjoint organisé des enseignants.

2. Avant une matinée en groupe, il faut observer une ambiance festive : décorer salle de groupe, accrochez des affiches colorées, mettez de la musique appropriée, etc.

4. Lors de la préparation des vacances, impliquez si possible tous les enfants : essayez de trouver un rôle pour chacun, un poème, etc.

7. Le présentateur doit prononcer le texte avec émotion, fort, clairement, sans crainte des invités, en maintenant une atmosphère amicale pendant les vacances.

8. Lors de l'exécution de danses et de danses rondes par des enfants, effectuez des mouvements avec eux.

9. A la fin des vacances, les éducateurs doivent récupérer tous les enfants et quitter la salle de manière organisée (à l'exception de vacances du nouvel an quand les enfants sont photographiés avec le Père Noël).

10. Une demande aux éducateurs - pour aider à décorer la salle pour les vacances et nettoyer tous les attributs après votre matinée (de préférence en place).

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Le rôle de l'éducateur dans l'enseignement aux enfants d'âge préscolaire à jouer des instruments de musique pour enfants

Consultations pour les éducateurs

Le rôle de l'éducateur dans l'enseignement préscolaire

jouer des instruments de musique pour enfants

Le succès du développement musical des enfants d'âge préscolaire dépend en grande partie non seulement du directeur musical, mais aussi de l'éducateur. Après tout, il communique plus souvent avec les enfants qu'un directeur musical, il connaît mieux les inclinations de chaque enfant.

Le travail conjoint du directeur musical et de l'éducateur aide à remplir la vie des enfants avec des chansons, des jeux et des instruments de musique pour enfants.

Les enfants acquièrent les compétences initiales pour jouer des instruments de musique au cours des cours de musique. Et si l'enseignant attend avec impatience ces cours avec joie, s'y préparant avec impatience avec les enfants, est actif tout au long de la leçon de musique, alors son humeur est transmise aux enfants.

En parlant de jeunes enfants âge préscolaire, alors le rôle de l'éducateur dans le travail musical avec eux est exceptionnellement grand, il participe à tous les types d'activités pour enfants: il chante et danse avec les enfants, il joue activement du tambourin. Une pipe, sur des hochets, fait des énigmes musicales.

Les premières manifestations musicales indépendantes chez les bébés ne sont pas encore stables. Par conséquent, l'éducateur soutient leur intérêt pour un jouet musical et certains instruments, montre comment les utiliser. Avec le directeur musical, elle joue à des jeux musicaux et didactiques en classe. Par exemple, lors de l'initiation des enfants au jeu didactique musical "Bird and Chicks" de E. Tilicheeva, l'enseignant joue du métallophone et de la musique. le chef joue l'accompagnement.

Avec les enfants, il exécute des exercices rythmiques sur des hochets, des cloches, des tambourins, accompagnés de musique. chef.

Puis, dans diverses situations de jeu, il utilise ces jouets musicaux avec des enfants en groupe. L'enseignant apprend aux enfants à réagir aux sons faibles et forts, à entendre et à distinguer les muses des enfants. instruments (tambour, tambourin, hochet).

Dans le groupe du milieu, le professeur, accompagné de la musique. l'animateur initie les enfants à la musique. instruments - un métallophone, un triangle, etc. En même temps, il interprète nécessairement une mélodie avec un enfant, depuis la musique. le chef joue l'accompagnement au piano. L'enseignant aide à maîtriser les compétences de jeu de l'instrument. Il joue avec les enfants même si la mélodie s'apprend et se consolide.

Souvent, en se familiarisant avec de nouvelles pièces de théâtre, les enfants écoutent le jeu sur les muses. instruments de musique. chef et éducateur.

Les activités musicales des enfants en dehors des cours sont très diverses. Il a lieu à l'initiative créative de quelqu'un, il peut être de forme différente. Et il est très important de déterminer le rôle d'un adulte dans cette activité. L'éducateur dirige la musique indépendante. activités pour enfants, comprend la musique du jeu, dans le programme, le processus de travail, en utilisant la musique apprise de la musique. le responsable du matériel, si nécessaire, explique aux enfants comment dérouler le jeu.

Lors des cours de musique, les enfants reçoivent des tâches à travailler dans un coin musical, les voix qu'ils doivent apprendre sur certains instruments de musique sont spécifiquement indiquées. Les enfants apprennent indépendamment des mélodies simples, s'entraident. L'enseignant surveille le jeu et, si nécessaire, vient en aide aux enfants.

Pendant son temps libre, l'enseignant peut jouer une mélodie familière sur l'instrument. Cela le rapproche des enfants, crée une atmosphère amicale et détendue.

L'enseignant, connaissant bien les capacités individuelles des enfants, surveille attentivement les progrès des enfants dans l'apprentissage du jeu, remarque ceux qui sont en retard, organise une aide pour eux et identifie les enfants les plus capables. La participation de l'éducateur est particulièrement nécessaire lorsque les enfants commencent à jouer dans un ensemble.

L'utilisation du folklore dans les groupes d'orthophonie.

Par dernières années intérêt accru pour l'art populaire. Des fêtes folkloriques et des divertissements sont organisés partout. Dans le travail avec des enfants souffrant de troubles de la parole, les éléments suivants sont utilisés : chansons folkloriques à écouter, danses rondes, danses, jeux folkloriques, comptines, proverbes, devinettes, contes de fées, folklore rituel. La signification du folklore est la suivante : l'art populaire remplit une fonction éducative ; favorise le développement de la mémoire : dans les travaux d'oral art folklorique il y a beaucoup de répétitions, cela aide à mieux retenir le contenu ; affecte la santé de l'enfant dans son ensemble. Certaines comptines apportent de la joie et aident les enfants à se masser les mains et les pieds par eux-mêmes, ainsi qu'à influencer les points biologiquement actifs situés sur les pieds et les mains. Un certain nombre de comptines peuvent être utilisées pour développer dextérité, et certains se sont transformés en jeux de mots, si importants pour les enfants souffrant de troubles de la parole. Les œuvres d'art populaire, en particulier les petites formes, affectent le développement du discours des enfants, enrichissent le vocabulaire, développent l'appareil articulatoire, l'audition phonémique, donnent des échantillons pour la compilation histoires descriptives. Les chansons folkloriques, les danses rondes, les jeux de chant peuvent être utilisés sans accompagnement musical, ce qui permet de les inclure dans une démarche indépendante et activité de jeu et les enseignants et les parents dans la vie de tous les jours. Il faut se souvenir de la complexité de la perception et de la reproduction de la matière apprise. Les enfants doivent comprendre le contenu du texte dans son ensemble et le sens de chaque mot. Il vaut mieux parfois refuser toute comptine, chanson ou autre matériel folklorique.

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Avis aux enseignants de maternelle.

"L'utilisation d'éléments de la logorhythmique dans l'activité musicale"

École maternelle municipale établissement d'enseignement Jardin d'enfants n ° 5 "Grue"

La rythmique de l'orthophonie est une technique complexe qui comprend les moyens de l'orthophonie, de la musique-rythmique et éducation physique. Les trois piliers sur lesquels repose la logorythmie sont le mouvement, la musique et la parole.

Il aide à surmonter une grande variété de troubles de la parole.

En logarithmique, il y a deux directions principales dans le travail avec les enfants.

1. Développement des processus non verbaux : amélioration motricité générale, coordination des mouvements, orientation dans l'espace ; régulation tonus musculaire; développement du tempo et du rythme musicaux, capacités de chant; activation de tous les types d'attention et de mémoire.

2. Développement de la parole des enfants et leur correction troubles de la parole. Ce travail comprend le développement du souffle, de la voix; développement d'un débit de parole modéré et de son expressivité intonative; développement des habiletés motrices articulatoires et mimiques; coordination de la parole avec le mouvement; l'éducation de la prononciation correcte du son et la formation de l'audition phonémique.

Je propose toutes sortes de jeux et d'exercices rythmiques aux enfants en combinaison avec une sorte de base rythmique : en musique, en comptage ou en accompagnement verbal, souvent poétique.

Sur le étape préparatoire des exercices de développement sont utilisés :

Les exercices pour la formation du sens du rythme, du tempo et de la mémoire (motrice, visuelle et auditive) sont variés musical et rythmique exercices et exercices;

Exercices qui contribuent à la formation de la perception phonémique (en distinguant le bruit, puis les sons musicaux);

Jeux de plein air avec une variété de tâches didactiques (la formation des habiletés motrices, des qualités émotionnelles et volitives, ainsi que l'expansion du vocabulaire et la consolidation de certaines structures grammaticales dans le discours des enfants)

Tous ces types de tâches sont associés à des exercices de développement de la motricité générale et fine, de l'orientation dans l'espace, de la coordination des mouvements et de la régulation du tonus musculaire.

Le but de la logorhythmique: correction et prévention des déviations existantes dans le développement de l'enfant.

Développement de la motricité générale, fine et articulatoire;

Formation d'une respiration correcte;

Développement de la capacité de naviguer dans l'espace;

Développement de mouvements clairs et coordonnés en conjonction avec la parole ;

Développement de l'audition phonémique, composants prosodiques ;

Formation de compétences de relaxation;

Développement et correction des mouvements musico-rythmiques.

Les mouvements musicaux-rythmiques sont l'une des formes de correction des violations de la structure syllabique.

Développer l'attention, l'orientation dans l'espace, la coordination des mouvements, le sens du rythme, la mémoire auditive de la parole, aider à développer le rythme respiratoire correct

Par exemple : marche alternée sur les orteils, en semi-squat :

« Buissons, arbustes » (thème « Arbres »);

Exercices de respiration : aident à développer la respiration diaphragmatique, augmentent la capacité pulmonaire, la durée et la force de l'expiration.

Par exemple : Oie (sujet « Volaille »)

Inspirez par la bouche, expirez par la bouche. En expirant, prononcez le son "Sh-Sh-Sh"

Exercices pour le développement de la motricité fine.

Les scientifiques ont établi une relation directe entre le développement de la parole d'un enfant et la coordination des mouvements des doigts. Développement des doigts - développement de la parole !

Jeux pour le développement de l'audition phonémique.

L'audition phonémique est une audition systématisée subtile, la capacité de reconnaître et de distinguer les sons qui composent un mot. Sans une audition phonémique développée, la prononciation correcte des sons est impossible.

(La parole est donnée à l'enseignant - orthophoniste.)

Exercices mimiques : contribuent au développement de la mobilité des muscles faciaux ; développer la capacité d'expression état émotionnel utilisant des moyens de communication non verbaux.

Par exemple:

Source nsportal.ru

Aperçu:

"LE RÔLE DE L'ÉDUCATEUR DANS LE PROCESSUS D'ÉDUCATION MUSICALE DES ENFANTS D'ÂGE PRÉSCOLAIRE"

1. Connaître toutes les exigences du programme d'éducation musicale.

2. Connaissez le matériel musical de votre groupe, soyez un assistant actif du directeur musical dans les cours de musique.

3. Aider le directeur musical à maîtriser le répertoire musical du programme par les enfants, montrer des exemples de l'exécution exacte des mouvements.

4. Organiser régulièrement des cours de musique avec les enfants du groupe en l'absence d'un directeur musical.

5. Apprenez les mouvements avec des enfants en retard.

6. Approfondir l'expérience musicale des enfants en écoutant de la musique en groupe à l'aide de moyens techniques.

7. Développer les compétences et capacités musicales des enfants (oreille mélodique, sens du rythme) dans le processus de réalisation de jeux didactiques.

8. Posséder des compétences élémentaires pour jouer des instruments de musique pour enfants (métallophone, cloches, tambourin, cuillères, etc.).

9. Réaliser le développement musical des enfants en utilisant toutes les sections du travail: chanter, écouter de la musique, mouvements musicaux et rythmiques, jouer sur le DMI, jeux musicaux et didactiques.

10. Tenir compte des capacités et aptitudes individuelles de chaque enfant.

11. Développer l'indépendance, l'initiative des enfants dans l'utilisation de chansons familières, de danses rondes, de jeux musicaux en classe, d'une promenade, d'exercices du matin, dans des activités artistiques indépendantes.

12. Créer situations problématiques activer les enfants pour des manifestations créatives indépendantes.

13. Impliquez les enfants dans jeux créatifs, qui comprend des chansons, des mouvements, des danses familiers.

14. Utilisez les compétences et les capacités musicales des enfants en classe pour d'autres activités.

15. Inclure l'accompagnement musical dans l'organisation des cours et des moments de régime.

16. Participer directement à l'examen diagnostique de leurs élèves pour identifier les compétences et capacités musicales, les capacités individuelles de chaque enfant.

17. Participez activement aux fêtes, divertissements, loisirs musicaux, spectacles de marionnettes.

18. Préparez des recueils poétiques de matériel poétique pour le divertissement et les fêtes musicales (poèmes, sketches, mises en scène.)

19. Aider à la fabrication des attributs, à la conception Music-hall pour les vacances et les divertissements.

Le rôle de l'éducateur dans le cours de musique

Le rôle de l'éducateur, l'alternance de son passif et de participation active, sont différents selon les parties de la leçon et les tâches.

Écouter de la musique:

1. exemple personneléduque les enfants à écouter attentivement un morceau de musique, exprime leur intérêt;

2. Surveille la discipline ;

3. Aide le directeur musical à utiliser aides visuelles et autres documents méthodologiques.

Chanter, chanter :

1. Ne participe pas au chant

2. Chante avec les enfants, apprend une nouvelle chanson, montre la bonne articulation

3. Soutient en chantant tout en exécutant des chansons familières, en utilisant les moyens d'expressivité mimique et pantomimique.

4. Lorsque vous améliorez la chanson en cours d'apprentissage, chantez dans des « endroits difficiles ».

5. Ne chante pas avec les enfants pendant le chant émotionnellement expressif indépendant (une exception est le chant avec les enfants jeune âge)

Mouvements et jeux musico-rythmiques :

1. Participe à montrer toutes sortes de mouvements, en donnant des recommandations appropriées aux enfants.

2. Donne des normes de mouvements claires, précises et esthétiques (à l'exception des exercices pour le développement de l'activité créative des enfants).

3. Participe directement à l'exécution de danses, danses, danses rondes. À l'âge préscolaire plus avancé, les danses et les danses familières sont exécutées par les enfants seuls.

4. Corrige la performance des mouvements de chaque enfant pendant la danse, l'exercice, le jeu.

5. Explique et contrôle le respect des conditions du jeu, contribuant à la formation de compétences comportementales pendant le jeu.

6. Prend l'un des rôles dans le jeu de l'histoire.

7. Surveille la discipline tout au long de la session musicale entière.

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Aperçu:

THÈME : LE RÔLE DU PROFESSEUR DANS LES COURS DE MUSIQUE ET LES VACANCES

Parmi les nombreux problèmes récents concernant l'éducation préscolaire, le problème de l'interaction entre éducateurs et spécialistes est mis en évidence. Et le problème de l'interaction pédagogique entre l'éducateur et le directeur musical est l'un des plus importants : le succès non seulement du processus musical, mais aussi du processus général dépend de sa solution. développement esthétique enfants d'âge préscolaire.

Nous, directeurs musicaux, aimerions voir l'intérêt des éducateurs dans le processus des cours de musique. Lorsqu'un enfant voit que l'éducateur accomplit toutes les tâches avec intérêt, il est lui-même inclus dans le processus avec une inspiration encore plus grande. Après tout, l'enseignant est une autorité absolue pour lui, et peu importe ce qui se passe dans la classe, l'enfant se concentrera constamment sur l'enseignant.

Comment se manifeste l'intérêt de l'éducateur pour le cours de musique ? Tout d'abord, l'éducateur doit comprendre que dans une leçon de musique, il est le même participant que les enfants, et non le directeur. Imaginez que vous êtes un enfant, que tout vous intéresse et que vous et vos enfants chantez joyeusement des chansons, dansez avec ferveur, écoutez de la musique pensivement ... Et vous ne le faites pas par devoir, mais avec votre âme, mais n'oubliez pas que il y a un processus pédagogique qui doit être contrôlé.

Passons maintenant de l'esthétique aux questions d'organisation.

1. Lors d'un cours de musique, les enfants doivent être bien habillés,

chaussures confortables aux pieds, les filles doivent porter des jupes.

2.À partir du groupe moyen d'enfants, il est nécessaire de construire en alternant

garçon et fille.

3. Vous devez venir au cours 2-3 minutes avant le début afin de

alignez et installez les enfants pour la leçon.

4. L'enseignant apporte avec lui un cahier à couverture rigide pour

des spirales et un stylo pour écrire les paroles des chansons, des jeux, des mouvements

5. Pendant le cours, il est conseillé de ne pas sortir de la salle, afin de ne pas

sauter n'importe quel matériel.

6. Faites des exercices avec les enfants. Mouvements de danse, jeux,

chanter des chansons etc

7. Suivi exécution correcte enfants de mouvements

8. Avant le cours, il est nécessaire d'observer le silence musical : ne pas

allumez le magnétophone, car les enfants ont une déficience auditive

perception et concentration

9. En activité libre, consolidez le matériel reçu dans la leçon.

SUJET : Le rôle des éducateurs et du directeur musical en vacances

Et maintenant, il est temps de parler des matinées de vacances, qui ont régulièrement lieu dans chaque groupe d'âge. C'est le Festival d'Automne Nouvel An, 8 mars et bal de promo dans le groupe préscolaire.

Mais chacun a son propre rôle, ses propres responsabilités. Et il peut être très difficile de séparer les responsabilités d'un directeur musical et d'un éducateur, car la tenue réussie d'un congé dépend du travail conjoint organisé des enseignants.

1. Pour les vacances, les enfants s'habillent intelligemment et selon leurs souhaits, si les costumes ne sont pas spécifiés dans le scénario des vacances.

2. Avant la matinée dans le groupe, il est nécessaire d'observer une ambiance festive: décorer la salle du groupe, accrocher des affiches colorées, mettre de la musique appropriée, etc.

3. Les éducateurs doivent être intelligents, avoir des chaussures adaptées, rencontrer des enfants de bonne humeur.

4. Lors de la préparation des vacances, impliquez si possible tous les enfants : essayez de trouver un rôle pour chacun, un poème, etc.

5. Tout en apprenant des poèmes et des rôles avec les enfants, contrôlez la prononciation correcte, l'accentuation des mots et la ponctuation.

6. Les deux enseignants doivent être présents à la fête elle-même.

7. Pendant les vacances, ne touchez pas les enfants avec vos mains, mais pour les reconstruire, il vous suffit de leur en parler.

8. Le présentateur doit prononcer le texte avec émotion, fort, clairement, sans crainte des invités, en maintenant une atmosphère conviviale pendant les vacances.

9. Lors de l'exécution de danses et de danses rondes par des enfants, effectuez des mouvements avec eux.

10. À la fin des vacances, les éducateurs doivent rassembler tous les enfants et quitter la salle de manière organisée (à l'exception des vacances du Nouvel An, lorsque les enfants sont photographiés avec le Père Noël).

11. Une demande aux éducateurs - pour aider à décorer la salle pour les vacances et nettoyer tous les attributs après votre matinée (de préférence en place).

Et enfin, je voudrais dire que la fête est avant tout un spectacle de démonstration de nos enfants, y compris nous, alors s'il vous plaît, traitez-la avec une grande responsabilité. Et puis tout ira bien pour nous !

THÈME : "LE RÔLE DE L'ÉDUCATEUR DANS LE PROCESSUS D'ÉDUCATION MUSICALE DES ENFANTS D'ÂGE PRÉSCOLAIRE"

Dans quelle mesure les enseignants de maternelle participent-ils activement à l'éducation musicale des enfants ? Sont-ils tous conscients de l'importance d'une telle participation ?

Souvent, l'éducateur considère qu'il est de son devoir de n'être présent qu'au cours de musique - afin de maintenir la discipline. Pendant ce temps, sans l'aide active de l'éducateur, la productivité des cours de musique s'avère beaucoup plus faible que possible.

La mise en œuvre du processus d'éducation musicale nécessite beaucoup d'activité de la part de l'enseignant. Lors de l'éducation d'un enfant au moyen de la musique, les enseignants du préscolaire doivent bien comprendre son importance dans le développement harmonieux de la personnalité. Pour ce faire, il faut imaginer clairement et distinctement par quels moyens, méthodes méthodologiques on peut jeter les bases d'une perception correcte de la musique.

L'éducateur doit :

1. Connaître toutes les exigences du programme d'éducation musicale.

2. Connaissez le matériel musical de votre groupe, soyez un assistant actif du directeur musical dans les cours de musique.

3. Aider le directeur musical à maîtriser le répertoire musical du programme par les enfants, montrer des exemples de l'exécution exacte des mouvements.

4. Organiser régulièrement des cours de musique avec les enfants du groupe en l'absence d'un directeur musical.

5. Apprenez les mouvements avec des enfants en retard.

6. Approfondir l'expérience musicale des enfants en écoutant de la musique en groupe à l'aide de moyens techniques.

7. Développer les compétences et capacités musicales des enfants (oreille mélodique, sens du rythme) dans le processus de réalisation de jeux didactiques.

8. Posséder des compétences élémentaires pour jouer des instruments de musique pour enfants (métallophone, cloches, tambourin, cuillères, etc.).

10. Tenir compte des capacités et aptitudes individuelles de chaque enfant.

12. Créez des situations problématiques qui activent les enfants pour des manifestations créatives indépendantes.

13. Faites participer les enfants à des jeux créatifs qui incluent des chansons, des mouvements et des danses familiers.

14. Utilisez les compétences et les capacités musicales des enfants en classe pour d'autres activités.

15. Inclure l'accompagnement musical dans l'organisation des cours et des moments de régime.

16. Participer directement à l'examen diagnostique de leurs élèves pour identifier les compétences et capacités musicales, les capacités individuelles de chaque enfant.

17. Participez activement à l'organisation de vacances, de divertissements, de loisirs musicaux, de spectacles de marionnettes.

18. Préparer des collections poétiques de matériel poétique pour les vacances de divertissement et musicales.

19. Pour aider à la fabrication d'attributs, la conception du music-hall pour les vacances et le divertissement.

Le rôle de l'éducateur dans le cours de musique

Le rôle de l'éducateur, l'alternance de sa participation passive et active, sont différents selon les parties de la leçon et les tâches.

Écouter de la musique:

1. Par exemple personnel, il évoque chez les enfants la capacité d'écouter attentivement un morceau de musique, exprime son intérêt;

2. Surveille la discipline ;

3. Assiste le directeur musical dans l'utilisation d'aides visuelles et d'autre matériel méthodologique.

Chanter, chanter :

1. Ne participe pas au chant

2. Chante avec les enfants, apprend une nouvelle chanson, montre la bonne articulation

3. Soutient en chantant tout en exécutant des chansons familières, en utilisant les moyens d'expressivité mimique et pantomimique.

4. Lorsque vous améliorez la chanson en cours d'apprentissage, chantez dans des « endroits difficiles ».

5. Ne chante pas avec les enfants pendant le chant émotionnel et expressif indépendant (exception - chanter avec des enfants en bas âge)

Mouvements et jeux musico-rythmiques :

1. Participe à montrer toutes sortes de mouvements, en donnant des recommandations appropriées aux enfants.

2. Donne des normes de mouvements claires, précises et esthétiques (à l'exception des exercices pour le développement de l'activité créative des enfants).

3. Participe directement à l'exécution de danses, danses, danses rondes. À l'âge préscolaire plus avancé, les danses et les danses familières sont exécutées par les enfants seuls.

4. Corrige la performance des mouvements de chaque enfant pendant la danse, l'exercice, le jeu.

5. Explique et contrôle le respect des conditions du jeu, contribuant à la formation de compétences comportementales pendant le jeu.

6. Prend l'un des rôles dans le jeu de l'histoire.

7. Surveille la discipline tout au long de la session musicale entière.

nommé d'après IP Vyucheisky

TEST

par disciplines

Méthodes d'éducation musicale

sujet Le rôle de l'éducateur dans l'éducation musicale d'un enfant d'âge préscolaire.

Complété par : Aydogdu A.A.

étudiant de 2ème année

spécialité : « Éducation préscolaire (EPS)

Conférencière : Dresvyankina N.B.

Narian-Mar

Présentation…………………………………………………………………………….3

1. Éducation musicale…………………………………………………………...4

a) tâches d'éducation musicale…………………………………………6

2. Le rôle de l'éducateur dans l'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire…………………………………………………………………………………8

a) les fonctions et les devoirs de l'éducateur en éducation musicale……….9

b) cours de musique………………………………………………………. Onze

c) activité musicale indépendante des enfants………………………..15

d) fête de fin d'année……………………………………………………….. ..17

Conclusion……………………………………………………………………..19

Liste de la littérature utilisée………………………………………………….. 20

Introduction.

Dans mon travail, je considérerai le concept d'éducation musicale, les tâches de l'éducation musicale, les fonctions et les devoirs de l'éducateur dans l'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire.

La musique joue un rôle important dans l'éducation d'un enfant. Les enfants entrent en contact avec cet art dès la naissance et reçoivent une éducation musicale ciblée à la maternelle - et plus tard à l'école.

L'influence de la musique dans le développement de l'activité créative des enfants est très grande. La musique évoque une réponse émotionnelle chez les enfants avant d'autres formes d'art. La musique donne du plaisir même à un bébé de 3-4 mois: le chant, les sons d'un métallophone font d'abord se concentrer le bébé, puis sourient. Plus les enfants sont âgés, plus les émotions positives provoquées par la musique sont lumineuses et riches.

La musique accompagne une personne toute sa vie.

Le but du résumé : considérer le rôle de l'éducateur dans l'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire.

Recueillir et étudier la littérature sur ce sujet.

La pertinence de ce sujet est que le rôle de l'éducateur dans l'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire est une composante importante du développement de la personnalité de l'enfant.

L'éducation musicale.

La base de la théorie de l'éducation musicale des enfants sont énormes cognitives et opportunités éducatives art musical.

Éducation musicale - formation ciblée la personnalité de l'enfant à travers l'influence de l'art musical - la formation des intérêts, des besoins, des capacités, de l'attitude esthétique envers la musique.

L'éducation musicale à l'école maternelle est l'un des moyens éducatifs les plus importants. Afin de mener à bien ce travail de manière ciblée et approfondie, l'ensemble du personnel enseignant devrait en être responsable.

La maternelle ne se donne pas pour mission de former de futurs interprètes professionnels. Ses objectifs sont d'éduquer les sentiments de l'enfant, son caractère et sa volonté au moyen de l'art musical, d'aider la musique à pénétrer dans son âme, d'évoquer une réponse émotionnelle, une attitude vivante et significative face à la réalité environnante, en le reliant profondément à elle.

Dans notre pays, l'éducation musicale n'est pas considérée comme un domaine accessible uniquement à des enfants particulièrement doués sélectionnés, mais comme faisant partie intégrante du développement global de toute la jeune génération.

Il est très important de commencer l'éducation musicale le plus tôt possible afin de familiariser l'enfant avec toute la diversité de la culture musicale.

L'âge préscolaire est la période où les capacités de base de l'enfant sont posées, ses talents cachés commencent à apparaître, développement actif personnalité. Un enfant de cet âge est le plus réceptif aux informations et est capable de se réaliser dans presque tous les domaines. La musique ouvre la voie à la créativité de l'enfant, permet de se débarrasser des complexes, de "s'ouvrir" au monde. La musique a un impact direct non seulement sur le développement des capacités musicales des enfants, mais contribue également à la socialisation de l'enfant, le prépare au "monde des adultes" et forme également sa culture spirituelle.

Acquérant en classe à la maternelle, dans la famille certaines connaissances sur la musique, les compétences et les capacités, les enfants sont initiés à l'art de la musique. Il est nécessaire de veiller à ce que, dans le processus d'éducation musicale, l'acquisition de ces connaissances, compétences et capacités ne soit pas une fin en soi, mais contribue à la formation des préférences, des intérêts, des besoins, des goûts des enfants, c'est-à-dire des éléments de conscience musicale et esthétique.

Le but de l'éducation musicale est de susciter l'intérêt pour la musique, de développer les capacités émotionnelles et musicales de l'enfant.

Je crois que le rôle de l'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire est très important, car au cours de ces années, les bases sont posées, sur lesquelles la connaissance des préférences artistiques d'une personne sera plus tard faite,

Les tâches de l'éducation musicale.

Partant des objectifs de l'éducation musicale, la pédagogie musicale se fixe les missions suivantes :

Cultivez l'amour et l'intérêt pour la musique. Cette tâche est résolue en développant la susceptibilité musicale, l'oreille musicale, qui aide l'enfant à ressentir et à comprendre plus nettement le contenu des œuvres entendues. Mis en œuvre impact pédagogique musique.
Enrichir les impressions des enfants en les initiant dans un système spécifiquement organisé à une variété d'œuvres musicales et aux moyens d'expression utilisés.
Initier les enfants à divers types d'activités musicales, en formant la perception de la musique et les compétences d'interprétation les plus simples dans le domaine du chant, du rythme, de la lecture d'instruments pour enfants. Se familiariser avec les premiers éléments de l'alphabétisation musicale. Tout cela leur permettra d'agir consciemment, naturellement, expressivement.
Développer la musicalité générale des enfants ( capacités sensorielles, audition de hauteur, sens du rythme), pour former une voix chantée et l'expressivité des mouvements. Si, à cet âge, l'enfant est éduqué et impliqué dans des activités activités pratiques, puis il y a la formation et le développement de toutes ses capacités.
Promouvoir le développement initial du goût musical. Sur la base des impressions et des idées reçues sur la musique, se manifeste d'abord une attitude sélective puis évaluative à l'égard des œuvres jouées.
Développer une attitude créative envers la musique, en particulier dans des activités accessibles aux enfants comme le transfert d'images dans des jeux musicaux et des danses rondes, l'utilisation de nouvelles combinaisons de mouvements de danse familiers et l'improvisation de chants. L'indépendance, l'initiative et le désir d'utiliser le répertoire appris dans la vie quotidienne, de jouer de la musique sur des instruments de musique, de chanter et de danser se forment. Bien sûr, de telles manifestations sont plus typiques pour les enfants d'âge préscolaire moyen et plus âgé.

La tâche principale de l'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire est de développer une réactivité émotionnelle à la musique, de susciter l'intérêt et l'amour pour elle et d'apporter de la joie. Et la joie est une émotion qui exprime un sentiment de grand plaisir spirituel. Il ne survient que lorsqu'une personne satisfait ses besoins. Par conséquent, dans les cours de musique, l'enfant doit éprouver un sentiment de satisfaction et de plaisir à effectuer divers types d'activités musicales, devenir une personne capable de créer, de penser de manière créative.

Les tâches de l'éducation musicale concernent tout l'âge préscolaire. A chaque niveau d'âge, ils changent et deviennent plus complexes.

Le rôle de l'éducateur dans l'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire.

Fonctions et devoirs de l'éducateur en éducation musicale.

Le succès du développement musical des enfants d'âge préscolaire dépend en grande partie non seulement

du directeur musical, mais aussi de l'éducateur.

L'éducateur doit :

Développer l'autonomie, l'initiative des enfants dans l'interprétation de chants familiers, de danses rondes en conditions diverses(lors d'une promenade, des exercices du matin, des cours), pour inciter les enfants à exprimer leurs impressions musicales dans des jeux créatifs.
Développer l'oreille musicale, le sens du rythme chez les enfants en train de réaliser des jeux musicaux et didactiques.
Approfondissez l'expérience musicale des enfants en écoutant de la musique dans des enregistrements audio.
Connaissez toutes les exigences du programme d'éducation musicale, tout le répertoire de votre groupe et soyez un assistant actif du directeur musical dans les cours de musique.
Organisez régulièrement des cours de musique avec les enfants de votre groupe en l'absence du directeur musical (vacances ou maladie).

L'enseignant doit réaliser une éducation musicale en utilisant toutes les formes de travail : chant, écoute, mouvements musicaux et rythmiques, jeu d'instruments de musique.

L'éducateur reçoit des compétences pour un tel travail lors d'une formation spéciale dans les établissements d'enseignement et par la communication avec le directeur musical lors de diverses consultations, séminaires et ateliers.

En collaboration avec le professeur, le directeur musical lui révèle le contenu des cours de musique à venir. Apprenez du matériel pratique. Bien sûr, le directeur musical initie les éducateurs aux tâches immédiates qu'il se fixe dans le processus de travail sur le contenu du programme de formation. Cela les aide à observer ensemble les progrès de chaque enfant. Identifiez les enfants qui ont besoin d'une aide supplémentaire, décrivez les modalités de cette aide.

Outre. Un tel travail permet au directeur musical, en tenant compte des capacités de chaque enseignant, de l'utiliser habilement dans le processus des cours de musique.

Leçons de musique.

Il arrive que l'on bouge bien, mais chante faux. L'autre a une bonne voix, mais n'est pas rythmique. Les excuses des éducateurs de participer aux cours de musique en référence à l'incapacité de bouger ou à l'ouïe sous-développée ne sont pas du tout convaincantes. Si le professeur a des représentations auditives faibles, une intonation insuffisamment pure, il peut, sachant matériel de programme et répertoire, pour impliquer constamment les enfants qui chantent bien dans l'interprétation des chansons, et lui-même, pour chanter avec eux. Pour écouter de la musique, il peut utiliser un enregistrement audio.

La participation de l'éducateur à un cours de musique dépend de l'âge du groupe, de la préparation musicale des enfants et des tâches spécifiques de ce cours.

Il est particulièrement important que l'enseignant participe au travail avec des groupes plus jeunes, où il joue le rôle principal dans le jeu, la danse, la chanson. Plus les enfants sont jeunes, plus l'éducateur doit être actif - pour aider l'enfant, pour s'assurer que les enfants sont attentifs, pour observer qui et comment se manifeste en classe.

Dans les groupes supérieurs et préparatoires, les enfants ont plus d'autonomie, mais l'aide d'un enseignant est toujours nécessaire.

Quel que soit le niveau des qualifications pédagogiques du directeur musical, aucune des principales tâches de l'éducation musicale ne peut être résolue de manière satisfaisante si elle est réalisée sans la participation de l'éducateur. Et aussi, si la musique ne sonne pour les enfants que les jours où le directeur musical vient, s'ils chantent, jouent et dansent avec les enfants uniquement lors des cours de musique.

CONSULTATION

"Le rôle de l'éducateur dans l'activité musicale des enfants des groupes plus jeunes."

L'éducation musicale à l'école maternelle est un processus pédagogique organisé visant à éduquer la culture musicale, à développer les capacités musicales des enfants afin de devenir personnalité créative enfant." Tout cela peut être réalisé grâce au développement de la perception de la musique. L'acquisition de connaissances, de compétences et de capacités ne doit pas être une fin en soi, mais doit contribuer à la formation des préférences, des intérêts, des besoins, des goûts des enfants, c'est-à-dire éléments de conscience musicale et esthétique.

L'influence de la musique dans le développement de l'activité créative des enfants est très grande.

La musique évoque une réponse émotionnelle chez les enfants avant d'autres formes d'art. L'éducation musicale contribue au développement de la parole, des émotions, des mouvements, donne de la joie aux enfants, encourage l'activité, enrichit d'impressions artistiques vives. La musique donne du plaisir même à un bébé de 3-4 mois: le chant, les sons d'un métallophone font d'abord se concentrer le bébé, puis sourient. Plus les enfants sont âgés, plus les émotions positives provoquées par la musique sont lumineuses et riches.

Succès dans le développement musical des enfants, leur perception émotionnelle de la musique sont étroitement liées au travail de l'éducateur. C'est l'éducateur qui a une vision large, une certaine culture musicale, qui comprend les tâches d'éducation musicale des enfants, est le chef d'orchestre de la musique dans la vie quotidienne du jardin d'enfants. Une bonne relation d'affaires entre un directeur musical et un éducateur a un effet bénéfique sur les enfants, crée une atmosphère saine et conviviale, tout aussi nécessaire pour les adultes que pour les enfants.

La principale forme d'éducation musicale et de formation d'un enfant dans une institution préscolaire est les cours de musique. Au cours des cours, les enfants acquièrent des connaissances, des compétences dans l'écoute de la musique, le chant, les mouvements musicaux et rythmiques, la lecture du DMI.

Une leçon de musique est la principale forme d'organisation pour la mise en œuvre des tâches d'éducation musicale et de développement des enfants.

Les cours de musique jouent un rôle important dans le développement de l'endurance, de la volonté, de l'attention, de la mémoire, dans l'éducation au collectivisme qui contribue à la préparation à la scolarisation. Ils effectuent une éducation systématique de chaque enfant, en tenant compte de ses caractéristiques individuelles.

Le cours de musique se compose de plusieurs sections :

1. Musicalement - mouvements rythmiques :

Les mouvements de la musique créent une ambiance joyeuse, humeur amusante aider à améliorer la posture, la coordination main-pied.

2. Développement du sens du rythme.

3. Gymnastique des doigts.

4. Écouter de la musique.

5. Chanter, chanter.

6. Danse

7. Jeu

L'enseignant effectue essentiellement tout le travail pédagogique dans le jardin d'enfants - il ne peut donc pas rester à l'écart du processus musical et pédagogique.

Dans les cours de musique, une éducation polyvalente des enfants est réalisée (mentale, esthétique, physique)

Mental:

Les enfants acquièrent des connaissances sur divers aspects et phénomènes de la réalité environnante, c'est-à-dire des connaissances sur les saisons, les vacances et le travail quotidien des gens. L'expérience de vie est systématisée.

Moral-volontaire :

Le sentiment d'amour pour la mère, la patrie est élevé, les compétences de comportement culturel sont formées (dans les moments d'organisation), la capacité d'écouter, de chanter, de danser en équipe est élevée. Engagé à dessein, capacité à mener à bien le travail commencé, à surmonter les difficultés

Physique:

La danse et les jeux forment certaines habiletés motrices qui développent certains groupes musculaires.

esthétique:

Pour pouvoir écouter et comprendre la musique, vous devez la ressentir, y répondre émotionnellement.

Compétences en chant :

Pureté de l'intonation, du souffle, de la diction, cohérence des intonations chantées

Types d'activité musicale :

1. L'écoute est le principal type d'activité musicale.

Comme un mot artistique ou une image, la musique doit devenir pour les enfants moyens accessibles expression de sentiments, de pensées, d'expériences.

Écouter de la musique chez les enfants développe l'intérêt, l'amour pour ce type d'art, élargit les horizons musicaux.

Lorsque vous écoutez de la musique avec des enfants de groupes plus jeunes, il est nécessaire d'attirer l'attention avec un jouet lumineux. Vous pouvez apporter un lapin (ou un autre jouet). Bunny accueille les enfants. Les enfants caressent ses oreilles, touchent sa queue. Ensuite, nous écoutons une chanson sur un lapin: "Lièvre, lapin, petit lapin, longues oreilles, pattes rapides." Le lapin se cache aux mots "Bunny Coward". Les enfants en ce moment, en règle générale, gèlent. Et le lapin regarde d'un côté, puis de l'autre. Les enfants sourient. Ici, vous pouvez chanter à nouveau la chanson.

Les enfants écoutent la chanson plus attentivement. C'est la première introduction à la chanson.

Il est très bon de se tourner vers chaque enfant à travers la musique, de créer une atmosphère conviviale, d'évoquer des émotions positives chez les enfants non seulement en communiquant avec un jouet, mais aussi en écoutant de la musique.

La tâche à laquelle nous sommes confrontés en travaillant avec les enfants du premier groupe plus jeune est formulée comme suit :

"Cultivez l'intérêt d'écouter de courtes chansons, des morceaux de musique interprétés sur des instruments de musique et enregistrés.

Apprendre aux enfants à écouter attentivement des chansons calmes et joyeuses, des pièces musicales de nature variée, à comprendre ce qui est chanté.

En travaillant avec les enfants du premier groupe plus jeune, divers trucs et les méthodes d'enseignement de l'écoute écoutent de la musique, montrent un jouet, une explication verbale. Avant de commencer la chanson, vous devez dire aux enfants de quoi ils vont entendre parler : que cette chanson parle d'un lapin ou d'un cheval, etc.

Conversation sur la musique - méthode essentielle. Le mot traduit le caractère, l'ambiance de la musique. Les enfants de cet âge ont un petit vocabulaire, peu d'expérience de vie, ils ne peuvent pas eux-mêmes formuler l'ambiance véhiculée par la musique, mais ils peuvent la ressentir.

Les enfants prennent vie lorsqu'une musique joyeuse retentit: "Oh, toi, canopée, ma canopée!", "Machine".

Et quand la chanson « Bayu-bye » retentit, les enfants se calment. Même après la fin de la chanson, ils se comportent tranquillement, calmement. L'impression de la musique que vous avez écoutée peut s'exprimer par des mots : "Quel amour, musique calme !", "Quelle musique amusante !" etc. Répétez ensuite les mêmes mots, mais sous forme de question : "Joyeuse musique ?" "De bonne humeur!" - les enfants répondent.

Avant d'écouter une œuvre nouvelle, il ne suffit pas de dire aux enfants que son nom. Pour que le contenu de la nouvelle chanson (son texte et sa mélodie) soit perçu par les enfants, il est nécessaire de les mettre en place pour l'écoute.

"Les gars, je vais vous chanter une chanson sur l'hiver. En hiver, tout autour est blanc, car il y a beaucoup de neige.

Et Vanya a pris le traîneau et a commencé à descendre la colline. Ensuite, je vais chanter une chanson, poser des questions sur le contenu. « Qui a monté les toboggans ? » "Est-ce amusant de faire du toboggan ?" "C'est pourquoi la musique est amusante." Loan joue la dernière partie de la mélodie.

Dans certaines chansons, l'accompagnement au piano donne une image musicale vivante, par exemple, dans la chanson "Horse" de Rauchverger ou dans la chanson "Kitty" de Vitlin, il faut attirer l'attention des enfants sur ces fragments musicaux. Demandez à qui la musique racontait, comment avez-vous deviné ? Et rejouer le fragment musical avec onomatopée.

Les enfants adorent écouter la chanson "Machine". Lors de l'introduction, ils émettent des sons similaires au bruit d'un moteur, font des mouvements avec leurs mains, comme s'ils conduisaient. Ces actions se font d'elles-mêmes, elles sont dictées par la musique. L'enfant écoute de la musique, chante, danse, frappe dans ses mains..

Afin de développer la capacité d'écouter de la musique chez les enfants, vous pouvez effectuer des exercices pour distinguer les sons musicaux (timbre, hauteur de dynamique, durée). À cette fin, nous vous recommandons d'utiliser des instruments de musique et de jouer aux jeux "Silence fort", "La poupée marche et court", "Devine à quoi je joue ?", "Qui marche dans la forêt". Ainsi, les enfants apprennent à écouter la mélodie, les paroles de la chanson.

Tout au long de l'année, le répertoire musical s'étoffe et s'enrichit. Les enfants apprennent à comparer des morceaux de musique nature différente. À cette fin, le contraste doit être utilisé. Faites-leur écouter un morceau amusant et rapide, puis un morceau lent et triste. Pour que l'image musicale se fixe dans l'esprit de l'enfant, nous suggérons d'utiliser un jouet. Des actions avec une poupée ou un lapin illustrent le contenu de la musique : une mélodie gaie et joyeuse - la poupée marche, silencieuse, lente - la poupée dort. La nature de la musique et les actions avec le jouet sont discutées.

Grâce au travail effectué, à la fin du premier groupe junior, les enfants sont capables d'écouter de la musique, de déterminer le personnage et de répondre à la question sur le contenu de la chanson. "Autumn Song" d'A. Alexandrov "Lullaby" de Razorenov, "Hare" de M. Krasev les influencent définitivement avec leurs mélodies tristes et calmes; "Mon cheval" de Grechaninov, "La chanson de Petrouchka" de Fried "Cheval" de Potolovsky évoquent l'animation, les sourires, l'activité physique.

D'après B.M. Teplov "Le contenu de la musique est les sentiments, les émotions, les humeurs" ("Psychologie des capacités musicales"). Si un enfant réagit émotionnellement à un morceau de musique particulier, alors une partie de la tâche de développement musical est terminée. Cette activité, étant indépendante, est en même temps une composante obligatoire de toute forme de création musicale, de toute activité musicale. Pour le développement esthétique des enfants d'âge préscolaire, principalement 2 types de musique sont utilisés: la musique vocale et instrumentale. Pour les plus jeunes, la forme vocale du son est plus accessible.

2. Le chant et l'écriture de chansons sont l'un des types de musique préférés des enfants. Activités. Le chant choral unit les enfants, crée les conditions de leur communication émotionnelle.

Au premier stade, les enfants ne savent que chanter et reproduire des onomatopées (un chat miaule, un chien aboie, un oiseau chante)

Pour initier les enfants à une nouvelle chanson, un enseignant possédant de bonnes données musicales - voix, intonation claire, articulation et prononciation correctes interprète la chanson en solo. En règle générale, une telle connaissance d'un nouveau travail provoque une vive réaction émotionnelle chez les enfants. La capacité d'un directeur musical à chanter, danser, jouer d'un instrument pour les enfants est naturelle, tandis que de telles compétences d'un enseignant suscitent un grand intérêt et un désir d'imiter.

À la deuxième étape de l'apprentissage de la chanson, l'enseignant chante avec les enfants, tout en vérifiant si tous les enfants sont actifs, s'ils transmettent correctement la mélodie.

Les éducateurs apprennent aux enfants à écouter attentivement une chanson, essaient de leur donner envie de participer à des onomatopées, de parler, de chanter et de chanter.

Les enfants apprennent :

Chantez sans tension, d'une voix naturelle, ne forcez pas le son et ne criez pas de mots individuels;

Commencez et finissez de chanter ensemble, chantez sans diriger ni faire écho, faites une pause, écoutez l'introduction et la conclusion;

Il est vrai de transmettre la direction générale de la mélodie et le schéma rythmique de la chanson (c'est à la portée des enfants du premier groupe junior).

Il ne faut pas s'attendre au même succès en chant pour tous les enfants d'un même groupe, ainsi que pour les enfants de deux groupes formés de bébés du même âge. Tout dépend du moment où ce groupe a été formé, du nombre d'enfants qui fréquentent la crèche pour la deuxième année, du nombre de nouveaux enfants "à la maison" qui sont moins préparés pour les cours de musique. L'audition musicale des enfants de deux ou trois ans est influencée par de nombreux facteurs - la parole, la coordination des mouvements (l'articulation en dépend aussi), développement général etc.

Il faut se rappeler qu'à la fin de la troisième année de vie, les bébés connaissent et utilisent cinq à six fois plus de mots qu'en deux ou deux ans 1-2 mois.

Le texte des chansons pour enfants doit être compréhensible, court, expressif, intéressant, la mélodie doit être dans la gamme des voix des enfants de ce groupe, être à l'aise dans la tessiture et la respiration. SUR LE. Metlov a noté que le concept de "chanson accessible" est inadéquat au concept de "chanson facile". Les "chansons faciles" ne peuvent à elles seules contribuer au développement musical des enfants. Ainsi, lors du choix des chansons, vous devez être guidé par la règle transition progressive du familier à l'inconnu.

Les plus jeunes enfants passent de la parole et des onomatopées au chant et au chant.

Après avoir choisi une chanson, le professeur l'apprend par cœur - et pas seulement la mélodie, mais aussi l'accompagnement. Cela facilite grandement le processus d'apprendre aux enfants à chanter. Les enfants ont une attention instable.En regardant seulement les enfants, en voyant tout le monde et tout le monde, l'enseignant concentre leur attention, les encourage et les implique dans le chant.

Il faut chanter avec des enfants en accompagnement au piano : en termes de timbre, de qualité sonore, l'accompagnement au piano est meilleur. Mais écouter les mélodies de chansons familières aux enfants interprétées sur divers instruments de musique - triolet, flûte à bec, xylophone, harmonica, métallophone, harpe pour enfants - est souhaitable et nécessaire. Cela développe la mémoire mélodique et de timbre, l'oreille interne pour la musique, apprend aux enfants à comprendre, à aimer la musique, à en profiter.

Souvent, les éducateurs, travaillant avec les enfants, chantent très lentement, presque en syllabes, en l'expliquant de cette façon. "Pour que tout le monde comprenne." Et le résultat est parfois le contraire : la connexion entre les syllabes est perdue - le mot disparaît, le sens disparaît, la connexion entre les sons de la mélodie est perdue - la mélodie disparaît.

Alors comment chanter avec des enfants ? Vous devriez chanter à un rythme qui convient aux enfants, tout en écoutant leur chant et leur chant. Vous pouvez inviter les enfants à répéter la chanson qu'ils viennent de chanter un peu plus vite. Pour ce faire, vous devez d'abord chanter une phrase à l'adulte au rythme suggéré, puis chanter avec les enfants, en écoutant comment ils se sont débrouillés, si cela leur convient, décidez de laisser ce rythme dans d'autres classes. Vous ne devez pas accélérer ou ralentir artificiellement le tempo au point que la chanson "s'effondre".

L'enfant a deux ans. Juste une semaine ou deux, il était à la maternelle. La période d'adaptation est passée rapidement et facilement. Lors d'un cours de musique, l'enfant regarde et écoute avec intérêt le directeur musical et le professeur chanter.

Le professeur lui propose : « Chante une chanson avec nous ! ». L'enfant est silencieux. Peurs? Ne veut pas ? Ne comprend pas? Oui, il ne comprend pas exactement ce qu'on lui a demandé de faire. À la maison, les adultes ne l'ont pas impliqué dans le chant ("Mal, parle mal"), et quand on lui a proposé de chanter lors d'un cours de musique, l'enfant n'a pas compris le sens du verbe "chanter". Par conséquent, l'éducateur doit dire avant et après avoir chanté la chanson: "Voilà comment je chante la chanson", "Je chanterai", "Comment tante Olya a-t-elle chanté?", C'est-à-dire qu'il faut associer le verbe " chanter » avec une action spécifique. Si deux chansons ont été chantées dans la leçon, alors avant et après l'exécution de chacune d'elles, n'oubliez pas de dire : « Nous chanterons » et « Nous avons chanté une chanson ». Après deux leçons, l'enfant comprend déjà le sens du verbe "chanter". Il écoute, regarde le professeur, demande : « Plus », mais il ne chante pas lui-même.

Beaucoup de pratique avec de jeunes enfants a aidé à identifier les chansons que les enfants sont les plus disposés à chanter.

Le chant "Notre Tanechka chante, chante" en fait partie.

Joué sur la mélodie d'un Russe chanson populaire"Le rossignol chante, le rossignol chante"

Les enfants sont assis sur des chaises disposées en demi-cercle, le directeur musical lui appelle Tanechka, la serre dans ses bras, regarde tout le monde avec affection et chante sans accompagnement musical :

Chante, chante notre Tanya,

Chante, chante, bien.

Bon, joli.

Chante, chante sa chanson :

La-la, la-la, la-la-la, la, la.

Le professeur propose à Tanechka de chanter "la-la..."

Lors de la première leçon, Tanechka (ou Olechka, Vovochka) se tient volontiers à côté du directeur musical, apprécie l'attention et l'affection, mais peut ne pas vouloir chanter. Patiemment et habilement, le directeur musical essaie d'impliquer l'enfant dans le chant.

Ça tombe bien : l'un des enfants a chanté ! Regardez les réactions des enfants. Ils tournent immédiatement leur attention vers l'enfant qui chante, le regardent avec surprise et intérêt. Les adultes comprennent : c'est une victoire. Maintenant, d'autres enfants se joignent au chant. Si deux ou trois enfants ont commencé à chanter dans un groupe, c'est une garantie que dans une semaine, les autres chanteront (bien sûr, avec l'aide d'adultes). Vous pouvez inviter plusieurs enfants à chanter, puis tout le groupe, en utilisant ces mots :

Chantez, chantez mes enfants

Chantez, chantez bien.

bon, joli,

Chante, chante leur chanson :

La-la, la-la, la-la-la, la-la,

La-la, la-la, la-la-la, la-la.

Si dans la chanson «Notre Tanechka chante, chante», les enfants ne chantent que «la-la», puis dans la chanson suivante («Ours»), des mots répétés commencent à chanter. Ainsi, un chanteur de chansons avec des mots répétés est inclus dans un jeu simple et intéressant pour les enfants, et les enfants commencent facilement à chanter.

Chanter "Ours"

Un ours (jouet) dort sur un banc. Les enfants avec un professeur viennent vers lui et le réveillent :

Ours, ours, pourquoi dors-tu si longtemps ?

Ours, ours, pourquoi ronfles-tu comme ça ?

Ours, ours, ours, lève-toi !

Ours, ours, joue avec nous !

Le maître ramasse l'ours, il « se réveille et grogne », les enfants s'enfuient. L'ours se promène, à la recherche d'enfants, en disant: "Qui ici a chanté des chansons, n'a pas laissé l'ours dormir?" Lorsque l'ours "s'endort" à nouveau, l'enseignant et les enfants répètent la chanson. Le jeu est amusant, compréhensible pour les enfants et ils se joignent volontiers au chant.

"Dans les jeux musicaux, l'activité de chant des enfants est d'autant plus grande, plus évidente, plus visuelle est le résultat de leur chant" (Babajan T. Education musicale des jeunes enfants. - M., 1967. - P. 53).

Bien sûr, tous les enfants ne chantent pas une chanson du début à la fin dans les toutes premières leçons. Au début, les enfants chantent en répétant des mots ("Ours, ours"), puis quelques phrases.

Les courts couplets inclus dans le jeu aident beaucoup le chant. Bien qu'ils ne soient pas accompagnés de musique, les enfants parlent joyeusement, unanimement en chœur (d'une voix chantante). Ainsi, dans le spectacle de mouvement musical "Natasha's Bathing" (melon folklorique russe, paroles de N. Frenkel, mouvements de I. Plakida / Nous aimons la musique. Numéro 6. - M., 1967) il y a un tel couplet :

Vodichka - silencieux silencieux silencieux,

Natasha - kup-kop-kop.

Ces lignes ne sont pas chantées, mais répétées dans la conversation entre le chant des couplets. Un tel discours choral est important en tant que tremplin pour apprendre à chanter.

C'est ainsi que les adultes attirent les bébés d'un an et demi à deux ans pour chanter et commencent à chanter avec les enfants de la troisième année de vie (surtout dans les cas où le groupe est formé de nouveaux enfants "à la maison").

Deux semaines après avoir appris la chanson "Notre Tanya chante, chante" et joué avec la chanson "Bear", vous pouvez commencer à travailler sur la chanson "Birds". Mélodie folklorique ukrainienne.

Chant "Oiseaux"

Volez, oiseaux, à nous, à nous, à nous.

Je donnerai des grains aux oiseaux, mesdames, mesdames.

Avec des becs d'oiseau - clé, clé, est allé.

Je regarde les oiseaux et je chante :

La-la-la-la, la-la, la-la-la,

La-la-la-la, la-la, la-la-la.

Le texte de la chanson est compréhensible pour les enfants. La répétition des mots les aide à s'engager dans le chant. Les paroles "Je regarde les oiseaux et je chante" permettent de poursuivre la chanson. Tout le monde répète le couplet en chantant « la-la », ce qui permet de mieux retenir la mélodie. La chanson est mieux chantée sans aucun accompagnement instrumental. Plus tard, la mélodie peut être proposée à l'écoute, en l'interprétant lors de cours de musique sur un tuyau, une flûte, un métallophone, une harpe, etc. Il est conseillé de demander aux enfants de reconnaître et de nommer cette chanson.

À répertoire de chansons pour les enfants, la chanson "Birds" est l'une des meilleures : elle a une mélodie expressive, un texte clair, des paroles répétitives. C'est avec son aide que nous apprenons aux enfants non seulement à chanter avec des mots individuels, mais aussi à chanter des phrases, la chanson entière. Peut-être ne faut-il pas « l'enrichir » de tâches rythmiques supplémentaires et amuser les enfants ?

Pour développer le sens du rythme chez les bébés, pour leur apprendre des mouvements individuels en musique, il existe un large choix de musique instrumentale et vocale (à commencer par Ladushki),

Les chansons avec onomatopées aident à impliquer les enfants dans le chant et le chant, par exemple «Bobik» (musique de T. Popatenko, paroles de I. Naydenova // Chansons pour la maternelle. Numéro 1. - M., 1965). Les enfants imitent rapidement et volontiers les aboiements d'un chien. D'abord, ils allongent la ligne, brisant la phrase, puis, au cours de la pratique, l'onomatopée semble plus amicale et le motif rythmique n'est pas perturbé. Peu à peu, les enfants commencent à chanter quelques mots, puis toute la chanson.

Les cours de musique avec les enfants ont lieu deux fois par semaine, ce qui n'est pas suffisant pour apprentissage réussi en chantant. Plus le bébé entend souvent une chanson interprétée sur divers instruments de musique ou en voix, avec ou sans paroles, plus ses capacités musicales se développent rapidement.

La pureté de l'intonation dépend non seulement de l'oreille musicale de l'enfant, mais aussi du degré de son attention en chantant. Parfois, le bébé est empêché de chanter par la timidité, une mauvaise articulation.

3. Les mouvements musicaux et rythmiques comprennent les danses, créativité danse, jeux musicaux, exercices de danses rondes. Les enfants apprennent à bouger en accord avec la nature de la musique, avec les moyens d'expression musicale. Développer un sens du rythme, développer des capacités artistiques et créatives.

Dans cette partie de la leçon, le rôle de l'éducateur est important. Dans le processus d'apprentissage de nouveaux mouvements, il participe à la démonstration de tous types d'exercices avec le directeur musical, ce qui permet aux enfants de développer simultanément leurs capacités visuelles et perception auditive. L'enseignant, puisqu'il n'est pas assis devant l'instrument, voit tous les enfants, peut donner des instructions appropriées et faire des commentaires au cours de l'action. L'enseignant doit montrer des informations précises, claires et beaux échantillons mouvements dans tous les types d'exercices, à l'exception du figuratif. À exercices figuratifs le professeur donne échantillons exemplaires, car ces exercices visent à développer l'activité créative des enfants.

Lors de l'apprentissage des danses, un spectacle du professeur est également nécessaire. À l'avenir, seules des instructions verbales sont données au cours de l'exécution, les erreurs sont corrigées. Les enfants apprennent à transmettre diverses images (les oiseaux volent, les chevaux sautent, les lapins sautent). L'éducateur aide verbalement à transmettre plus précisément les mouvements, les similitudes avec les personnages. Par conséquent, l'activité créative des enfants se développe grâce à un apprentissage ciblé, à l'expansion de l'expérience musicale, à l'activation des sentiments, de l'imagination et de la réflexion.

La participation de l'éducateur à une leçon de musique dépend du groupe d'âge, de la préparation musicale des enfants et des tâches spécifiques de cette leçon. Il est particulièrement important que l'éducateur participe au travail avec groupes juniors, où il joue le rôle principal dans le jeu, la danse, la chanson. Plus les enfants sont jeunes, plus l'éducateur doit être actif - pour aider chaque enfant, pour s'assurer que les enfants ne sont pas distraits, pour être attentif, pour observer qui et comment se manifeste en classe.

L'enseignant doit être capable de chanter des chansons, de montrer n'importe quel exercice, jeu ou danse, de connaître la musique à écouter du répertoire des enfants. Pendant les cours de musique, le professeur surveille la posture des enfants, la prononciation des mots dans la chanson, la qualité d'assimilation de la matière.

L'éducateur doit :

Développer l'indépendance, l'initiative des enfants dans l'interprétation de chansons familières, des danses rondes dans diverses conditions (lors d'une promenade, des exercices du matin, des cours), pour aider les enfants à exprimer leurs impressions musicales dans des jeux créatifs.

Développer l'oreille musicale, le sens du rythme chez les enfants en train de réaliser des jeux musicaux et didactiques.

Approfondissez l'expérience musicale des enfants en écoutant de la musique dans des enregistrements audio.

Connaissez toutes les exigences du programme d'éducation musicale, tout le répertoire de votre groupe et soyez un assistant actif du directeur musical dans les cours de musique.

Organisez régulièrement des cours de musique avec les enfants de votre groupe en l'absence du directeur musical (vacances ou maladie).

L'enseignant doit réaliser une éducation musicale en utilisant toutes les formes de travail: chant, écoute, mouvements musicaux et rythmiques, jouer des instruments de musique pour enfants

Quelles que soient les qualifications pédagogiques du directeur musical, aucune des principales tâches de l'éducation musicale ne peut être résolue de manière satisfaisante si elle est réalisée sans la participation de l'enseignant, et aussi si la musique ne sonne pour les enfants que les jours où la musique directeur vient, si avec les enfants chanter, jouer et danser uniquement dans les cours de musique.

Lors de l'apprentissage de jeux sans intrigue avec de jeunes enfants, l'enseignant joue à toutes les étapes de l'apprentissage.

Dans les danses avec la participation d'un adulte, où les actions sont fixées par l'auteur des mouvements, l'enseignant toujours les groupes d'âge danser avec les enfants.

Dans les classes de structure différente, le rôle de l'éducateur dépend des types d'activités des enfants et correspond à la méthodologie de sa mise en œuvre.

De plus, le rôle principal dans l'éducation musicale est attribué à l'éducateur dans les activités indépendantes des enfants. Ce type d'activité nécessite la création de conditions externes, un certain environnement matériel. Il est important que les enfants aient leur propre coin musique - avec une petite quantité de instruments de musique, jeux musicaux - didactiques.

Lors de la planification d'une activité musicale indépendante, l'enseignant examinera de plus près les enfants au début de l'année scolaire. Qui s'intéresse à quoi que ce soit (chanter, danser, jouer d'un instrument), y a-t-il des enfants qui ne participent pas à la création musicale ?

Parfois, les rôles principaux reviennent aux mêmes enfants. Cela est dû en partie au désir de l'enfant d'être un leader plutôt qu'à son intérêt pour la musique. D'autres enfants sont attirés par la musique, mais ils sont timides, indécis. L'enseignant doit créer conditions optimales pour chaque enfant.

Plus haute qualité un travail peut être fourni où les éducateurs, améliorant constamment leurs qualifications musicales et pédagogiques, deviennent des assistants actifs et habiles du directeur musical, utilisent du matériel musical dans leur travail quotidien avec les enfants et sont capables de diriger de manière indépendante des cours de musique simples si nécessaire - en l'absence d'un directeur musical.

Lorsque l'éducateur a déjà une certaine expérience dans l'observation et l'analyse des cours de musique, ainsi que l'expérience de les diriger de manière autonome, il fera ses suggestions lors de la discussion techniques méthodologiques animer des cours, stimuler la créativité des enfants, suggérer un sujet, distribuer des rôles, décrire le développement de l'intrigue dans des jeux et des dramatisations.

Une telle qualification est constamment acquise par l'éducateur, à la suite d'une analyse systématique du travail d'un spécialiste auprès des enfants, de ses séances instructives avec le personnel et de l'exécution par l'éducateur des tâches de plus en plus difficiles du directeur musical.

Compte tenu de l'amélioration constante et globale des qualifications musicales et pédagogiques du personnel, le musicien doit non seulement enseigner aux éducateurs le chant, les mouvements, méthodologie correcte présentation de matériel musical, mais aussi pour élever culture communeéducateurs, pour apprendre à comprendre les caractéristiques élémentaires de la musique - dans la nature du travail, dans forme musicale(chanteur, chœur, phrase.). Il est conseillé d'informer l'équipe des dates musicales marquantes, de l'actualité de l'éducation musicale des enfants et des autres enjeux de la vie musicale.

Considérons un autre forme importanteéducation musicale et esthétique des enfants - une matinée festive, qui comprend presque tous les types d'activités créatives des enfants et du personnel enseignant.

La matinée fait partie de tout travail éducatif tenue en maternelle. Ici s'accomplissent les tâches d'éducation morale, mentale, physique et esthétique. Ainsi, la préparation de la fête, sa tenue et la consolidation des impressions reçues par les enfants peuvent être considérées comme des maillons d'un même processus pédagogique.

Les activités de l'éducateur aux matinées sont très diverses. Le rôle principal est le plus responsable. Son émotivité, sa vivacité, sa capacité à communiquer directement avec les enfants, l'interprétation expressive de textes poétiques déterminent en grande partie l'ambiance générale et le rythme de la célébration. L'animateur doit non seulement connaître le programme, mais aussi être capable de réagir rapidement aux changements aléatoires inattendus.

Un grand plaisir est donné aux enfants par les performances en solo et en groupe des éducateurs. Ils peuvent montrer diverses danses, chanter des chansons, jouer le rôle d'un personnage.

Les éducatrices qui ne jouent aucun rôle sont auprès des enfants de leur groupe. Ils surveillent attentivement la façon dont les enfants perçoivent telle ou telle performance. Ils chantent avec eux, préparent les attributs, les détails des costumes, changent les vêtements des enfants à temps, les aident, si nécessaire, pendant le jeu et la danse.

Après les vacances, les enfants se souviennent longtemps des spectacles qu'ils ont aimés. L'éducateur doit s'efforcer de consolider ces impressions en les reliant aux sujets de ses études. Il invite les enfants à dessiner ou à sculpter un personnage qu'ils aiment, à inventer nouvelle parcelle avec les personnages de la matinée, mène des conversations, répète des chansons préférées, des jeux, des danses en groupe et en promenade.

L'enseignant peut apprendre le jeu de manière indépendante avec les enfants, monter une petite représentation théâtrale, qui peut ensuite être incluse dans une leçon de musique ou dans le programme d'une matinée festive.

Qualité travail musicaléducateur, le développement de son activité ne dépend pas seulement de ses capacités et de son expérience dans ce domaine. Grand rôle joue ici la capacité du directeur musical à prendre en compte les caractéristiques du caractère de chaque éducateur : approuver les timides, leur insuffler confiance en leurs capacités, trouver une forme de critique qui ne blesse pas l'orgueil et provoque un désir pour corriger les erreurs commises. Il est nécessaire d'habituer à la ponctualité ceux qui sont frivoles dans leurs devoirs, d'encourager encore l'amélioration de ceux qui sont satisfaits de ce qui a été réalisé.

Le rôle de l'éducateur dans l'activité musicale des enfants ne fait aucun doute. Lui, avec le musicien, est d'une grande importance en matière d'éducation musicale et esthétique. En ce qui concerne les tâches, il n'est pas nécessaire de tracer une ligne claire - cela devrait être fait par l'éducateur, et c'est la responsabilité du directeur musical. Seulement Travail en équipe, découper la créativité sur cette question peut porter ses fruits. Il est important pour l'éducateur d'être intéressé et captivé par l'activité musicale de la même manière que l'on emmène les enfants dans le monde de la musique. Vous devez éveiller en lui le désir d'étudier la musique, de vous y engager, alors le professeur sera votre meilleur assistant.

Dans certains jardins d'enfants, il existe une bonne tradition de consolidation des impressions de vacances dans une leçon de musique. Les enfants viennent dans la salle où la décoration de la fête est laissée, il y a des détails de costumes, des attributs pour les jeux. L'enseignant invite les enfants à se souvenir de ce qu'ils ont aimé en matinée, à échanger des impressions et à interpréter à volonté des chansons, des poèmes, des jeux, des danses, des dramatisations. Certaines performances peuvent être répétées deux ou trois fois avec un changement d'interprètes. Tout cela permet de ressentir plus profondément le contenu de la fête, d'en garder de bons souvenirs.

Les vacances à la maternelle sont une partie importante processus éducatif. Ils influencent activement la formation de la personnalité d'un enfant d'âge préscolaire, lui permettent de montrer ses compétences, ses capacités, son initiative créative, résument un certain résultat du travail pédagogique.

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