การศึกษาเพิ่มเติมในกิจกรรมการแสดงละครในดาวโจนส์ หลักการจัดชั้นเรียน

"ที่ได้รับการอนุมัติ"

หัวหน้า MBDOU

โรงเรียนอนุบาล№5 "กระรอก"

คิเซเลฟสค์

Gorshkova E. I.

"___" _______________2013

โปรแกรมการทำงาน

สตูดิโอโรงละคร

“ถั่วสี”

ผู้กำกับดนตรี:

Mogireva Larisa Yurievna

คิเซเลฟสค์

2013

กิจกรรมการแสดงละคร

(กลุ่มกลาง อาวุโส กลุ่มเตรียมการ)

หมายเหตุอธิบาย

การศึกษาด้านศิลปะและสุนทรียศาสตร์เป็นหนึ่งในสถานที่ชั้นนำในเนื้อหา กระบวนการศึกษาก่อนวัยเรียน สถาบันการศึกษาและเป็นลำดับความสำคัญ สำหรับการพัฒนาความงามของบุคลิกภาพของเด็ก กิจกรรมทางศิลปะที่หลากหลายมีความสำคัญอย่างยิ่ง - ภาพ ดนตรี ศิลปะ และการพูด ฯลฯ งานที่สำคัญของการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์คือการก่อตัวของความสนใจด้านสุนทรียะ ความต้องการ รสนิยมทางสุนทรียะตลอดจน ความสามารถในการสร้างสรรค์ในเด็ก สาขาที่ร่ำรวยที่สุดสำหรับการพัฒนาด้านสุนทรียะของเด็กตลอดจนการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของพวกเขาคือกิจกรรมการแสดงละคร ในเรื่องนี้มีการแนะนำชั้นเรียนเพิ่มเติมเกี่ยวกับกิจกรรมการแสดงละครในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนซึ่งดำเนินการโดยครูการศึกษาเพิ่มเติม

รายการนี้บรรยายหลักสูตรอบรมกิจกรรมการแสดงละครสำหรับเด็ก อายุก่อนวัยเรียน 4-7 ปี (กลุ่มกลาง อาวุโส และเตรียมการ) ได้รับการพัฒนาบนพื้นฐานของเนื้อหาขั้นต่ำที่จำเป็นสำหรับกิจกรรมการแสดงละครสำหรับสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนโดยคำนึงถึงการอัปเดตเนื้อหาสำหรับโปรแกรมต่าง ๆ ที่อธิบายไว้ในวรรณกรรมที่ส่วนท้ายของส่วนนี้

เป้าโปรแกรม - การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กด้วยศิลปะการละคร

งาน :

สร้างเงื่อนไขในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กที่เข้าร่วมกิจกรรมการแสดงละครตลอดจนการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ประเภทต่าง ๆ ของเด็ก ๆ ตามกลุ่มอายุอย่างค่อยเป็นค่อยไป

สร้างเงื่อนไขสำหรับกิจกรรมการแสดงละครร่วมกันของเด็กและผู้ใหญ่ (การแสดงร่วมกันโดยการมีส่วนร่วมของเด็กผู้ปกครองพนักงานของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนการจัดการแสดง
เด็กกลุ่มเก่าก่อนน้อง ฯลฯ)

สอนเทคนิคการยักย้ายถ่ายเทให้เด็กๆ ในโรงละครหุ่นกระบอกประเภทต่างๆ

เพื่อพัฒนาทักษะทางศิลปะของเด็ก ๆ ในแง่ของประสบการณ์และภาพลักษณ์รวมถึงทักษะการแสดงของพวกเขา

เพื่อให้เด็กทุกวัยได้รู้จักกับโรงละครประเภทต่างๆ (หุ่นเชิด ละคร ละครเพลง เด็ก โรงละครสัตว์ ฯลฯ)

เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับวัฒนธรรมการละครเพื่อเพิ่มประสบการณ์การแสดงละคร: ความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโรงละคร, ประวัติ, โครงสร้าง, อาชีพการแสดงละคร, เครื่องแต่งกาย, คุณลักษณะ, คำศัพท์การละคร, โรงละครของเมืองมอสโก

เพื่อพัฒนาความสนใจในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกมในเด็ก

โปรแกรมประกอบด้วยหนึ่งบทเรียนต่อสัปดาห์ในช่วงครึ่งแรกหรือครึ่งหลังของวัน ระยะเวลาบทเรียน: 20 นาที - กลุ่มกลาง, 25 นาที - กลุ่มอาวุโส, 30 นาที - กลุ่มเตรียมความพร้อม จำนวนการฝึกอบรมทั้งหมดต่อปีคือ 31

การวิเคราะห์ความรู้และทักษะของเด็ก (การวินิจฉัย) ดำเนินการปีละ 2 ครั้ง: เกริ่นนำ - ในเดือนกันยายนสุดท้าย - ในเดือนพฤษภาคม

โปรแกรมถูกรวบรวมโดยคำนึงถึงการใช้งานการเชื่อมโยงแบบสหวิทยาการในส่วนต่างๆ

« ดนตรีศึกษา",ที่ซึ่งเด็กเรียนรู้ที่จะได้ยินสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ ในดนตรี และถ่ายทอดด้วยการเคลื่อนไหว ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า ฟังเพลงสำหรับการแสดงครั้งต่อไปโดยสังเกตเนื้อหาที่หลากหลายซึ่งทำให้สามารถชื่นชมและเข้าใจตัวละครของฮีโร่ได้อย่างเต็มที่มากขึ้น ภาพลักษณ์ของเขา

"กิจกรรมการมองเห็น",ที่ซึ่งเด็ก ๆ ได้คุ้นเคยกับการทำสำเนาภาพวาด ภาพประกอบที่คล้ายกันในเนื้อหากับเนื้อเรื่องของละคร เรียนรู้การวาด วัสดุต่างๆตามเนื้อเรื่องของละครหรือตัวละครแต่ละตัว

« การพัฒนาคำพูดที่ซึ่งเด็กๆ พัฒนาคำศัพท์ที่ชัดเจนและชัดเจน กำลังดำเนินการพัฒนาอุปกรณ์ข้อต่อโดยใช้ตัวบิดลิ้น ตัวบิดลิ้น และเพลงกล่อมเด็ก

"ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับวรรณคดี"ที่ซึ่งเด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับงานวรรณกรรมที่จะเป็นพื้นฐานของการแสดงที่จะเกิดขึ้นและการจัดกิจกรรมการแสดงละครรูปแบบอื่น ๆ (ชั้นเรียนในกิจกรรมการแสดงละคร การแสดงละครในชั้นเรียนอื่น ๆ วันหยุดและความบันเทิงใน ชีวิตประจำวัน, กิจกรรมการแสดงละครอิสระของเด็ก)

“ทำความรู้จักสิ่งรอบข้าง”ที่ซึ่งเด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับปรากฏการณ์ของชีวิตทางสังคม วัตถุของสิ่งแวดล้อมใกล้เคียง ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติซึ่งจะทำหน้าที่เป็นสื่อในเนื้อหาของเกมละครและแบบฝึกหัด

"จังหวะ"ที่ซึ่งเด็กๆ เรียนรู้ผ่านการเต้นเพื่อถ่ายทอดภาพลักษณ์ของฮีโร่ ตัวละคร อารมณ์ของเขา

เนื้อหาของโปรแกรม

เนื้อหาของโปรแกรมประกอบด้วยแปดบล็อกหลักที่นำเสนอในตาราง เรามาลงรายการกัน

บล็อก 1 - พื้นฐานของการเชิดหุ่น

บล็อก 2 - พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก

บล็อก 3 - พื้นฐานของการแสดง

บล็อก 4 - หลักการพื้นฐานของการแสดงละคร

บล็อก 5 - กิจกรรมการแสดงละครอิสระ

บล็อก 6 - ตัวอักษรละคร

บล็อก 7 - ถือวันหยุด

บล็อก 8 - การพักผ่อนและความบันเทิง

ควรสังเกตว่าบล็อก:

1, 5, 8 ถูกนำมาใช้ในหนึ่งหรือสองบทเรียนต่อเดือน

บล็อก 2 ดำเนินการในสองบทเรียนต่อเดือน

บล็อก 3, 4 - ในแต่ละบทเรียน

บล็อก 6 - ในชั้นเรียนเฉพาะเรื่องปีละ 2 ครั้ง (สามชั้นเรียนในเดือนตุลาคมและมีนาคม)

บล็อก 1 ดำเนินการไตรมาสละครั้ง

โปรแกรมกลุ่มกลาง

(กันยายน - พฤษภาคม)

บล็อก

ส่วนประกอบฐาน

องค์ประกอบดาวโจนส์

1. พื้นฐานของการเชิดหุ่น

สอนเด็ก ๆ ให้ใช้ของเล่นละครบนโต๊ะเป็นรูปเป็นร่างในเกมการแสดงละคร

กันยายน.

งาน:เพื่อสร้างทักษะการเชิดหุ่นด้วยยาง พลาสติก ของเล่นนุ่ม ๆ ของโรงละครโต๊ะ

เกม:โรงละครของนักแสดงสองคน อีทูดส์:"หมีกับสุนัขจิ้งจอก", "การพบกันของกระต่ายและหมี", "การเต้นรำของ Masha"

ตุลาคม.

งาน:เพื่อสอนเด็ก ๆ เกี่ยวกับเทคนิคการแสดงละครหุ่นกระบอก

เกม:โรงละครของนักแสดงสองคน อีทูดส์:“เยี่ยม Masha”, “สุนัขและหมี”, “การเต้นรำของปู่และหญิง”

พฤศจิกายน.

งาน:เพื่อสอนเด็ก ๆ เกี่ยวกับเทคนิคการเล่นหุ่นกระบอกโต๊ะหุ่นกระบอกของเล่น

เกม:โรงละครของนักแสดงสองคน อีทูดส์:"พบกระต่ายกับจิ้งจอก", "การเต้นรำของจิ้งจอกกับแมว", "คุณย่าและหลานสาว"

เพื่อสอนเด็ก ๆ ให้ใช้ของเล่นที่เป็นรูปเป็นร่างของโรงละครโปสเตอร์โรงละครหุ่นกระบอกในการเล่นละคร

ธันวาคม. งาน:เพื่อสอนเด็ก ๆ ถึงวิธีการซ้อนภาพตามลำดับตามเนื้อเรื่องของเทพนิยายที่เรียบง่ายและคุ้นเคย (โรงละครโปสเตอร์บนผ้าแฟลนเนโลกราฟและกระดานแม่เหล็ก)

อีทูดส์:"พบแมวกับสุนัข", "การเต้นรำของหนู"

มกราคมกุมภาพันธ์.

งาน:ให้เด็กๆ ได้รู้จักกับฉากละคร พร้อมวิธีขับหุ่นกระบอก

เกม:โรงละครของนักแสดงสองคน อีทูดส์:“แม่กำลังเดิน”, “เด็กผู้หญิงกำลังเดิน”, “หนูสองตัว”, “ปู่กับหัวผักกาด”

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:สอนเด็กขี่หุ่นบนจอ

เกม:โรงละครของนักแสดงสองคน

อีทูดส์:"พบสุนัขจิ้งจอกกับกระต่าย", "พบหนูกับกบ",

"การเต้นรำของสัตว์"

2. พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:เพื่อสร้างการแสดงออกทางอารมณ์ของคำพูดของเด็ก เพื่อปลูกฝังความสามารถในการติดตามการพัฒนาของการกระทำในเทพนิยายเพื่อพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์ต่อการกระทำของตัวละครในการแสดงหุ่นเชิดทำให้เกิดความเห็นอกเห็นใจและความปรารถนาที่จะช่วยเรียนรู้ที่จะประเมินการกระทำของตัวละคร .

เทพนิยาย:กระท่อมของ Zayushkina นิทานพื้นบ้านรัสเซีย "ปลาบู่เรซิ่น" นิทานพื้นบ้านรัสเซีย

ธันวาคม.

งาน:พัฒนาความสามารถในการประเมินการกระทำของตัวละครในการเล่น ยังคงสร้างการแสดงออกทางอารมณ์ของคำพูดของเด็ก

เทพนิยาย:"มาช่ากับหมี" นิทานพื้นบ้านรัสเซีย

มกราคมกุมภาพันธ์.

งาน:ให้เด็กๆ ได้รู้จักกับฉากละคร เทคนิคการขับขี่หุ่นกระบอก เกม:โรงละครของนักแสดงสองคน อีทูดส์:“แม่กำลังเดิน”, “เด็กผู้หญิงกำลังเดิน”, “หนูสองตัว”, “ปู่กับหัวผักกาด”

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:เพื่อปลูกฝังให้เด็ก ๆ รักโรงละครหุ่นเชิดเพื่อกระตุ้นความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในการแสดงหุ่นกระบอก เทพนิยาย:“เหมือนสุนัขกำลังมองหาเพื่อน” นิทานพื้นบ้านมอร์โดเวีย

3. พื้นฐานของการแสดง

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:เพื่อสร้างลักษณะท่าทางการผลัก, แรงดึงดูด, การเปิด, ปิด; พัฒนาความสามารถของเด็กในการเข้าใจสภาวะทางอารมณ์ของบุคคลอื่นและสอนให้แสดงออกอย่างเพียงพอ แนะนำรูปสัญลักษณ์ (การ์ดสัญลักษณ์แสดงอารมณ์ต่างๆ ของมนุษย์ - ความสนุก ความเศร้า); ให้ความรู้เจริญสติ พัฒนาจินตนาการ จินตนาการของเด็ก

อีทูดส์: M. Chistyakova เกี่ยวกับการแสดงออกของท่าทาง: "เงียบ", "มาหาฉัน", "ไปให้พ้น", "ลาก่อน"; เพื่อแสดงอารมณ์หลัก: "สุนัขจิ้งจอกกำลังดักฟัง", "ขนมอร่อย", " ตุ๊กตาใหม่"," จิ้งจอกน้อยกลัว "," Vaska ละอายใจ "," ความเงียบ "; M. Chekhov เกี่ยวกับความสนใจ ศรัทธา ความไร้เดียงสาและจินตนาการ

ธันวาคม - กุมภาพันธ์

งาน:กระตุ้นเด็กพัฒนาความจำความสนใจ เกม:"ระวังตัวด้วย", "Canon for kids", "Remember your place", "Remember your post your post", "Flag" โดย M. Chistyakova

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:เพื่อพัฒนาความสามารถในการเข้าใจการเคลื่อนไหวทางอารมณ์และการแสดงออกของมืออย่างถูกต้องในเด็กและใช้ท่าทางอย่างเหมาะสม อีทูดส์:“ ฉันเอง!”, “ มันเป็นของฉัน!”, “ คืนมันมา!”, “ หยาด”, “ Humpty Dumpty”, “ ผักชีฝรั่งกำลังกระโดด” โดย M. Chistyakova

4. หลักการพื้นฐานของการแสดงละคร

สอนการแสดงละครธรรมดาๆ เกี่ยวกับพล็อตวรรณกรรมที่คุ้นเคย โดยใช้วิธีการแสดงอารมณ์ (น้ำเสียง สีหน้า ท่าทาง)

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน: ปรับปรุงความสามารถในการด้นสดของเด็ก เพื่อสร้างทัศนคติที่ดีต่อเกมละคร ส่งเสริมให้เด็กมีส่วนร่วมในเกมการแสดงละครด้วยเจตจำนงเสรีของตนเองเทพนิยาย: "Teremok", "Kolobok" นิทานพื้นบ้านรัสเซียฉาก: "The Hedgehog and the Fox" (ตามบทกวีว. เฟติโซว่า)

ธันวาคม - กุมภาพันธ์

งาน:เพื่อสร้างคำพูดที่เข้มข้นทางอารมณ์ในเด็กเพื่อเปิดใช้งานพจนานุกรม รักษาทัศนคติที่มีความสนใจต่อเกมละครความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในกิจกรรมประเภทนี้

เทพนิยาย:"นวม" นิทานพื้นบ้านยูเครน ฉาก:"หมี" (ตามบทกวีของ G. Vieru "ในวันหยุด")

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน: ปรับปรุงความสามารถในการด้นสดของเด็ก ยังคงปลูกฝังทัศนคติที่น่าสนใจต่อเกมสร้างละครเทพนิยาย: "หมาป่ากับเด็กทั้งเจ็ด" นิทานพื้นบ้านรัสเซีย; Alyonushka and the Fox นิทานพื้นบ้านรัสเซีย; หนูน้อยหมวกแดง เทพนิยายฝรั่งเศสฉาก:"แมว" (ตามบทกวีของ G. Vieru)

5. กิจกรรมการแสดงละครอิสระ

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:ส่งเสริมให้เด็กเล่นหุ่นละครโต๊ะ แสดงนิทานที่คุ้นเคย บทกวี

ธันวาคม - กุมภาพันธ์

งาน:ให้เด็กมีส่วนร่วมในเกมอิสระกับประเภทโปสเตอร์ของโรงภาพยนตร์ (ฟลาเนเลกราฟ กระดานแม่เหล็ก) และกับ โรงละครหุ่นกระบอก

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:ส่งเสริมให้เด็กมีส่วนร่วมในเกมละคร

6. ตัวอักษรละคร

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:เพื่อสร้างความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโรงละคร (ศิลปินเป็นพ่อมดโรงละครหุ่นเป็นผู้ช่วยศิลปินตัวน้อย); แนะนำเด็กให้รู้จักกฎเกณฑ์ในโรงละคร เติมและเปิดใช้งานคำศัพท์ของเด็ก ๆ แนะนำคำศัพท์พิเศษที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมการแสดงละคร - ชื่อของหุ่นกระบอกต่างๆ (โรงละครหุ่นบางประเภท); ชื่อของตัวละครในละคร วัตถุ ฉาก

7.วันหยุด

เพื่อปลูกฝังความรู้สึกสนุกสนานให้กับเด็ก ๆ ความปรารถนาที่จะแสดงในช่วงบ่าย: อ่านบทกวีเล่นฉาก ส่งเสริมการมีส่วนร่วมของเด็ก ๆ ในการเตรียมตัวสำหรับวันหยุดรักษาความรู้สึกสนุกสนานจากการกระทำร่วมกันงานที่สำเร็จลุล่วงไปด้วยดี

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:เพื่อพัฒนาความสามารถในการยึดถือผู้ฟังอย่างอิสระและเสรีตามลักษณะส่วนบุคคลของเด็ก เพื่อให้ความรู้และสนับสนุนความปรารถนาที่จะทำให้ผู้ปกครองครูอนุบาลเด็ก ๆ พอใจกับผลงานของพวกเขา

กิจกรรม:"เยี่ยมชมฤดูใบไม้ร่วง"

ธันวาคม - กุมภาพันธ์ งาน:ยังคงพัฒนาความสนใจอย่างต่อเนื่องในการพูดคุยกับผู้ปกครองพนักงาน

อนุบาลค่ะเด็กๆ กิจกรรม:"มายากลซานตาคลอส"

มีนาคม - พฤษภาคม งาน:ยังคงพัฒนาความสนใจอย่างต่อเนื่องใน

ปาฐกถาผู้ปกครอง เจ้าหน้าที่อนุบาล

เด็ก ๆ

กิจกรรม:"ไปเยี่ยมแมวเลียวโปลด์" (วันหยุดที่อุทิศให้กับวันที่ 8 มีนาคม)

8. โฮลดิ้ง

การพักผ่อนและความบันเทิง

เพื่อพัฒนาความสนใจในการแสดงรูปแบบต่าง ๆ ที่จัดทำโดยเด็กโตและผู้ใหญ่และความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วม

กันยายน.

การแสดงหุ่นกระบอก "นั่นมันดนตรี!" (แสดงโดยครูอนุบาล)

ตุลาคม.

การแสดงละคร: "ข้อพิพาทเรื่องผัก", "ใบไม้ร่วง" (แสดงโดยเด็ก ๆ ของกลุ่มที่เตรียมตัวไปโรงเรียน)

พฤศจิกายน.

"Merry Fair" - การแสดงละคร (ลูก ๆ ของกลุ่มเตรียมการ)

ธันวาคม - กุมภาพันธ์ งาน:พัฒนาความสามารถในการเข้าใจเนื้อหาของเทพนิยาย, การแสดงละคร, ประเมินการกระทำของตัวละคร, ให้การประเมินวัตถุประสงค์

หนึ่ง . "The Nutcracker" - เทพนิยายดนตรีที่ดำเนินการโดยเด็ก ๆ

กลุ่มก่อนวัยเรียน

พนักงาน.

3. "แมว ไก่ และ จิ้งจอก" - การแสดงหุ่นเชิดโดยเด็กในกลุ่มผู้สูงอายุ

มีนาคม - พฤษภาคม งาน:สอนเด็กให้แสดงความรู้สึกและประสบการณ์อย่างถูกต้อง รักษาความสนใจในสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที

หนึ่ง . “ลูกแมวซนทำถุงมือหาย” การแสดงเพลงลูกทุ่งภาษาอังกฤษ (แสดงโดยเด็กกลุ่มเตรียมเข้าโรงเรียน)

2. "หนูน้อยหมวกแดง" - เทพนิยายที่ดำเนินการโดยเด็กในกลุ่มอนุบาลที่มีอายุมากกว่า

โปรแกรมกลุ่มอาวุโส

(กันยายน - พฤษภาคม)

บล็อก

ส่วนประกอบหลัก

องค์ประกอบดาวโจนส์

1. พื้นฐานของการเชิดหุ่น

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:ยังคงสอนเด็ก ๆ ถึงวิธีการขับหุ่นเชิด เกม:โรงละครของนักแสดงสองคน อีทูดส์:“การพบกันที่สนุกสนานระหว่างคุณปู่กับแมลง”, “ บทสนทนาที่ไม่น่าพอใจ"," เกมบัฟคนตาบอด "

ธันวาคม - มกราคม

งาน:เสริมทักษะการเล่นหุ่นนิ้ว เกม:โรงละครของนักแสดงสองคน อีทูดส์:“ กระต่ายมาหาเรา”, “ ไก่กับกระทง”, “ แมวกับกระทง”

กุมภาพันธ์.

งาน:สอนเทคนิคการเชิดหุ่นให้เด็กๆ ในโรงละครบิบาโบ เกม:"โรงละครสองนักแสดง"

มีนาคมเมษายน.

งาน:พัฒนาทักษะการขับหุ่นของโรงละคร bibabo ต่อไปในเด็ก ส่งเสริมให้พวกเขาสร้างการเต้นและการด้นสดของเกมด้วยหุ่นเชิดของโรงละครแห่งนี้

"การเต้นรำแบบรัสเซีย" - การเต้นประกอบ

อาจ. งาน:เพื่อให้เด็ก ๆ ได้รู้จักกับเทคนิคของหุ่นเชิดหุ่นกระบอกด้วย "มือสด"

อีทูดส์:“ นกกระจอกเทศมาเยี่ยมเรา”,“ การเต้นรำของ Alenushka”

2. พื้นฐานของการเชิดหุ่น

โรงภาพยนตร์

พัฒนาความสามารถในการใช้หุ่นกระบอกจากโรงละครต่างๆ ในฉากการเล่นตามนิทานและบทกวีที่คุ้นเคยต่อไป

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:เพื่อปลูกฝังความสนใจอย่างต่อเนื่องใน

โรงละครสเตค; ให้กำลังใจ การมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันเด็กในหุ่นเชิด

ประสิทธิภาพ.

เทพนิยาย:"นกกาเหว่า" เทพนิยาย Nenets

ธันวาคม - กุมภาพันธ์ งาน:สอนเด็กหายใจพูดที่เหมาะสม ความสามารถในการเปลี่ยนก้าว ความแรงของเสียง เพื่อให้บรรลุพจน์ที่ชัดเจน

เพื่อสร้างการแสดงออกทางภาษา กระตุ้นความสนใจในโรงละครนิ้ว, โรงละคร bibabo, ความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในการแสดงหุ่นกระบอกของโรงละครเหล่านี้ พัฒนาความสนใจในโรงละครหุ่นกระบอกด้วย "มือที่มีชีวิต"

เทพนิยาย:"Cat, Rooster and Fox", นิทานพื้นบ้านรัสเซีย (โรงละครนิ้ว); "Zhiharka" นิทานพื้นบ้านรัสเซีย (โรงละคร bibabo) "ห่านหงส์" นิทานพื้นบ้านรัสเซีย

"นายหญิง" - P. Sinyavsky (bibabo หุ่นกระบอก Alyonushka จากโรงละครหุ่นกระบอกด้วย "มือสด")

3. พื้นฐานการแสดง

ทักษะ

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน: พัฒนาความสามารถในการเข้าใจสภาวะอารมณ์ของบุคคลและสามารถแสดงออกได้อย่างเพียงพออารมณ์.

อีทูดส์:"เซอร์ไพรส์", "ดอกไม้", "ขั้วโลกเหนือ", "โกรธ"

ปู่”, “มีความผิด” (M. Chistyakova)

เกมที่มีรูปสัญลักษณ์:“หยิบวลี”, “คิดขึ้นและพูดวลี

ด้วยอินโทเนชั่นของการ์ดรูปสัญลักษณ์"

ธันวาคม - กุมภาพันธ์

งาน:พัฒนาความจำและจินตนาการของเด็ก

Etudes M. Chekhov: ความสนใจ, ศรัทธา, ไร้เดียงสา, แฟนตาซี

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:พัฒนาการแสดงออกของท่าทาง

Etudes M. Chekhov: "เขาอยู่นี่", "เกมกับก้อนกรวด", "นอนโฮ-

แม้กระทั่ง "คาร์ลสัน", "ซินเดอเรลล่า"

4. หลักการพื้นฐาน

การทำละคร

พัฒนาทักษะของเด็กต่อไปในการแสดงฉากจากเทพนิยายที่คุ้นเคย บทกวีที่ใช้คุณลักษณะ องค์ประกอบเครื่องแต่งกาย และฉาก ปรับปรุงทักษะการแสดง

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:ยังคงสอนให้เด็กเลือกวิธีการถ่ายทอดภาพ บทสนทนา และการกระทำของวีรบุรุษอย่างอิสระ ปรับปรุงความสามารถในการด้นสดกระตุ้นความปรารถนาที่จะเปลี่ยนการกระทำแนะนำแนวของคุณเอง สอนให้รู้สึกคู่ของคุณ พยายามเล่นร่วมกับเขา ยังคงปลูกฝังทัศนคติที่น่าสนใจต่อเกมสร้างละคร

เทพนิยาย:"ลูกหมูสามตัว" เทพนิยายแปลโดย S. Ya. Marshak

ฉาก:“ใครบอกว่าเมี้ยว?” (อ้างอิงจาก V. Suteev)

ฉาก: "เม่น", "ข้อพิพาทของเมฆ" (ตามบทกวีล. Korchagina)

ธันวาคม - กุมภาพันธ์

งาน:ยังคงพัฒนาความสามารถของเด็กในการเล่นละครตามเทพนิยายที่คุ้นเคย

เทพนิยาย:"ซิสเตอร์ชานเทอเรลกับหมาป่าสีเทา" นิทานพื้นบ้านรัสเซีย "ความสับสน", K.I. Chukovsky

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:พัฒนาความคิดริเริ่มและความเป็นอิสระ

เด็ก ๆ ในการแสดงตามเทพนิยายที่คุ้นเคย

เทพนิยาย:"หนูน้อยหมวกแดง", Ch. Perrault.

ฉาก: “ใครจะเป็นคนหาแหวน” โดย กวีกับ. Marshak

5. ตนเอง

รูปละคร

เนส

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:ส่งเสริมให้เด็กเล่นอย่างอิสระ

ด้วยการขี่หุ่นเชิดบนหน้าจอ

ธันวาคม - กุมภาพันธ์

งาน:ส่งเสริมให้เด็กๆ ประดิษฐ์นิทานโดยใช้หุ่นฟิงเกอร์เธียเตอร์ โรงละครบิบาโบ

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:เพื่อพัฒนาความปรารถนาที่จะด้นสดด้วยหุ่นกระบอก bibabo หุ่นกระบอกด้วย "มือสด"

6. ตัวอักษรละคร

กันยายน - พฤษภาคม

งาน:ยังคงสร้างความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโรงละครเพื่อแนะนำให้พวกเขารู้จักกับวัฒนธรรมการละคร ทำความคุ้นเคยกับโรงละครประวัติอุปกรณ์ พูดคุยเกี่ยวกับอาชีพการแสดงละครและประเภทของโรงละคร สอนกฎของพฤติกรรมในโรงละคร

7. โฮลดิ้ง

วันหยุด

สอนลูกให้

การมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการจัดเตรียมและถือวันหยุดในการผลิตคุณลักษณะ นำขึ้นทัศนคติเชิงบวกทางอารมณ์ต่อวันหยุด

กันยายน - พฤษภาคม

งาน:พัฒนาความสามารถในการยึดมั่นอย่างอิสระและเสรีเมื่อพูดต่อหน้าผู้ใหญ่ เพื่อนฝูง และเด็ก เพื่อปลูกฝังความรักและความสนใจในศิลปะการละคร กิจกรรม:"งานป่าไม้" (เทศกาลฤดูใบไม้ร่วง); " ต้นคริสต์มาส»; "หนูน้อยหมวกแดง" - รอบบ่ายที่อุทิศให้กับวันที่ 8 มีนาคม

8. กิจกรรมยามว่าง

และความบันเทิง

รับจัดชมการแสดง คอนเสิร์ต การแสดงละครหุ่นกระบอก สอนให้สังเกตและฟังสุนทรพจน์ของผู้ใหญ่ เด็ก วัยเตาะแตะอย่างระมัดระวัง ให้ตอบสนองทางอารมณ์ เพื่อปลูกฝังความปรารถนาดีความสามารถในการประเมินการกระทำของตัวละครอย่างถูกต้อง เพื่อสอนให้มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในความบันเทิงต่าง ๆ โดยใช้ทักษะและความสามารถที่ได้รับในห้องเรียน

กันยายน - พฤศจิกายน

หนึ่ง . "1 กันยายน วันแห่งความรู้" กับการแสดงหุ่นกระบอก "ลูกหมูสามตัว" นำแสดงโดยครูอนุบาล

2. "แมวกับจิ้งจอก" การแสดงหุ่นกระบอกโดยอาจารย์

3. "Merry Fair" - การแสดงละคร (ครู) 4. "Kesha และ Irishka ได้รับเชิญให้ไปเยี่ยมชม" - การแสดงละคร

5. "The House That Jack Built" - การแสดงหุ่นกระบอกโดย

เด็กกลุ่มเตรียมความพร้อมสำหรับโรงเรียน

ธันวาคม - กุมภาพันธ์

งาน:สอนให้เด็กประเมินค่า

นักแสดงครก ปลูกฝังความรู้สึกดีๆ

หนึ่ง . "The Nutcracker" - เทพนิยายที่ดำเนินการโดยเด็ก ๆ ของกลุ่มเตรียมการสำหรับโรงเรียน

2. "ผ้าเช็ดหน้าของคุณ" - การแสดงหุ่นกระบอกโดย

ครูผู้สอน.

3. "Moroz Ivanovich" - การแสดงหุ่นกระบอกที่ดำเนินการโดยเด็ก ๆ ของกลุ่มเตรียมการสำหรับโรงเรียน

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:กระตุ้นความสนใจอย่างต่อเนื่องในสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในความบันเทิงต่างๆ

หนึ่ง . “ ลูกแมวซุกซนทำถุงมือหาย” - การแสดงละครโดยเด็ก ๆ ของกลุ่มเตรียมเข้าโรงเรียน

2. "วันแห่งโรงละคร" - การแสดงละครสำหรับวันโรงละคร (สัปดาห์สุดท้ายของเดือนมีนาคม)

4. "ความสะอาด - เพื่อสุขภาพที่เราต้องการ" - การแสดงละครวันสุขภาพ (7 เมษายน)

โปรแกรมกลุ่มเตรียมความพร้อม

(กันยายน - พฤษภาคม)

บล็อก

ส่วนประกอบหลัก

องค์ประกอบดาวโจนส์

1. พื้นฐาน

หุ่นกระบอก

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:แนะนำเทคนิคการขับเครื่องเล่นแผ่นเสียงให้เด็กๆ

เกม:โรงละครของนักแสดงสองคน

อีทูดส์:"เด็กหญิงและเด็กชาย", "การเต้นรำของแมวและหนู"

ธันวาคม - มกราคม

งาน:แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับต่างๆ

มามิ ขับหุ่นเชิด

เกม:โรงละครของนักแสดงสองคน

อีทูดส์:"การออกกำลังกายที่ตลก", "นกแก้วล้าง", "การพบปะที่ไม่คาดคิด"

กุมภาพันธ์.

งาน:เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับมุมมองพื้นโรงละคร - กรวย เทคนิคการขับหุ่นเหล่านี้

เกม "โรงละครของนักแสดงสองคน"

อีทูดส์:"เดินในป่า", "พบปะเพื่อนฝูง", "รำพึงรำพัน"

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:เพื่อรวบรวมทักษะการเชิดหุ่นของโรงละครหุ่นกระบอกประเภทต่างๆ

อีทูดส์:หนึ่งภาพร่างสำหรับละครหุ่นแต่ละประเภทตามรายการในแต่ละช่วงวัย

2. พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก

การใช้โรงภาพยนตร์ประเภทต่างๆ อย่างกว้างขวางในกิจกรรมการแสดงละครของเด็ก

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:เพื่อสร้างความสนใจในโรงละครหุ่นกระบอกความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในการแสดงหุ่นกระบอก

ฉาก:"The House That Jack Built" - อิงจากเพลงภาษาอังกฤษ แปลโดย S.Ya Marshak

ธันวาคม - กุมภาพันธ์

งาน:เพื่อปลูกฝังให้เด็กมีความสนใจอย่างต่อเนื่องในโรงละครรูปแบบใหม่: หุ่นไม้กกและพื้นเพื่อพัฒนา

ความเป็นอิสระที่สร้างสรรค์ในการถ่ายโอนภาพ

เทพนิยาย:"โมรอซ อิวาโนวิช", V. Odoevsky

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:เพื่อสร้างความสนใจในหุ่นกระบอกอย่างต่อเนื่อง

ละครความปรารถนาที่จะควบคุมหุ่นของระบบต่างๆ

ฉาก:"ตุ๊กตาคาร์นิวัล"

3. พื้นฐานของการแสดง

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:ช่วยขยายขอบเขตการรับรู้ทางอารมณ์และการแสดงออกของอารมณ์ต่างๆ (ความสุข ความเศร้า ความประหลาดใจ ความกลัว); เพื่อสอนการแสดงอารมณ์ต่างๆ และการถ่ายทอดลักษณะนิสัยของแต่ละคน

Etudes M. Chekhov: "หลงทาง", "ลูกแมว", "ประติมากรน้อย", "ยาม", "เด็กขี้อาย", "แม่ครัวโกหก"

เกมที่มีการ์ดรูปสัญลักษณ์:"เครื่องส่งสัญญาณ", "วาดและพูด"

ธันวาคม - กุมภาพันธ์

งาน:สอนให้เด็กรู้จักบรรยากาศของบุคคล เหตุการณ์ สถานที่ ฤดูกาล วัน อย่างสังหรณ์ใจ และสามารถคุ้นเคยกับบรรยากาศนี้ พัฒนาความจำและจินตนาการ

Etudes M. Chekhov: ความสนใจ, ศรัทธา, ไร้เดียงสา, แฟนตาซี, บรรยากาศ

มีนาคม.

งาน:พัฒนาความสามารถในการแสดงอารมณ์พื้นฐานและโฆษณา

อ่อนไหวต่ออารมณ์ของคนรอบข้าง

Etudes M. Chistyakova: เกี่ยวกับการแสดงออกของอารมณ์หลัก -“ Lu-

กีบ", "ตากลม", "เห็ดแก่", "ลูกเป็ดขี้เหร่",

"โกรธไฮยีน่า".

เมษายน พ.ค.

งาน:เพื่อพัฒนาการแสดงออกของท่าทางในเด็กความสามารถในการทำซ้ำลักษณะเฉพาะของตัวละคร

Etudes M. Chistyakova: "ฉันไม่รู้", " ครอบครัวที่เป็นมิตร"," ปั๊มและ

บอล”, “คาราบาส-บาราบัส”, “สามตัวละคร”, “วงแหวนอันตราย”

เกมที่มีการ์ดรูปสัญลักษณ์

4. หลักการพื้นฐาน

การทำละคร

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:ปรับปรุงความสามารถในการด้นสดของเด็ก ๆ กระตุ้นให้พวกเขาค้นหาวิธีการแสดงออก

เพื่อถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของตัวละครในละคร

เทพนิยาย:"เรื่องของกระต่ายผู้กล้าหาญ", D. Mamin-Sibiryak

ละคร:ตามบทกวีของ Y. Kopotov - "Waves";

V.I. Miryasova - "ใบไม้ร่วง"; Y. Tuvima - "ข้อพิพาทเรื่องผัก"

ธันวาคม - กุมภาพันธ์

งาน:ปรับปรุงความสามารถในการด้นสดของเด็ก พัฒนาความคิดริเริ่มและความเป็นอิสระใน

การสร้างภาพตัวละครต่างๆ

เทพนิยาย:“เดอะนัทแคร็กเกอร์” เทพนิยายดนตรี

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:ปรับปรุงความสามารถในการด้นสดของเด็ก พัฒนาความคิดริเริ่มและความเป็นอิสระในการสร้างภาพของตัวละครต่างๆ

ละคร:"นกกระจอก" (ตามบทกวีของ V. Berestov); “ มูส” (ตามบทกวีของ N. Kordo); “ ลูกแมวซนทำถุงมือหาย” (ตามเพลงลูกทุ่งภาษาอังกฤษแปลโดย I. Rodin); “สามแม่”

เพื่อพัฒนาความเป็นอิสระในการจัดเกมการแสดงละคร: ความสามารถในการเลือกเทพนิยายบทกวีอย่างอิสระเตรียมคุณลักษณะและฉากที่จำเป็นสำหรับการแสดงในอนาคตแจกจ่ายหน้าที่และบทบาทระหว่างกัน พัฒนาความเป็นอิสระอย่างสร้างสรรค์ในการถ่ายโอนภาพ

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:ส่งเสริมให้เด็กๆ แต่งหน้าและแสดงเรื่องราวเล็กๆ ด้วยตนเองโดยใช้หุ่นกระบอก

ธันวาคม - กุมภาพันธ์

งาน:ส่งเสริมให้เด็ก ๆ สร้างเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ และแสดงออกมาด้วยไม้และ

ตุ๊กตาพื้น

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:ส่งเสริมให้เด็กใช้โรงละครหุ่นกระบอกประเภทต่างๆ ที่คุ้นเคยในเกมสร้างสรรค์

6. ละคร

ABC

กันยายน - กุมภาพันธ์

งาน:- เพื่อเสริมสร้างความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโรงละครในรูปแบบศิลปะ เพื่อสร้างความสนใจอย่างต่อเนื่องในศิลปะการละคร ความจำเป็นที่เด็กแต่ละคนต้องหันไปหาโรงละครเพื่อเป็นแหล่งของความสุขพิเศษ ประสบการณ์ทางอารมณ์ และการมีส่วนร่วมอย่างสร้างสรรค์

- ชี้แจงข้อมูลเกี่ยวกับวิธีหลักในการแสดงออก

- เพื่อรวบรวมความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับคุณสมบัติของโรงละครต่างๆ (โอเปร่า, บัลเล่ต์, โรงละคร, หุ่นเชิด, เด็ก, โรงละครสัตว์);

- ขยายขอบเขตข้อมูลเกี่ยวกับผู้ที่ทำงานในโรงละคร (พี่เลี้ยง, ผู้กำกับการเต้น);

- เพื่อรวบรวมทักษะของพฤติกรรมในระหว่างการเยี่ยมชมโรงละครดูการแสดง

- ระบุและตั้งชื่อโรงละครหุ่นกระบอกต่างๆ ที่คุ้นเคย (บนโต๊ะ ขาตั้ง บิบาโบ หุ่นขี่ม้า หุ่นกระบอก หุ่นมือมีชีวิต ตุ๊กตานิ้ว)

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:ชี้แจงและสรุปความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโรงละคร, ประวัติ, ความหลากหลาย, อุปกรณ์, อาชีพการละคร, เครื่องแต่งกาย, คุณลักษณะ, กฎการปฏิบัติในโรงละคร, ประเภทของโรงละครหุ่นกระบอก, คำศัพท์การแสดงละคร, วิธีการแสดงออกทางศิลปะ

7. โฮลดิ้ง

วันหยุด

ให้เด็กมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการจัดเตรียมวันหยุด ปลูกฝังความรู้สึกพึงพอใจจากการทำงานร่วมกัน พัฒนาความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในมื้อเที่ยง

กันยายน - กุมภาพันธ์

งาน:ทำงานต่อไปเพื่อพัฒนาความสามารถของเด็กในการดำรงตนอย่างอิสระและเป็นอิสระเมื่อพูดต่อหน้าผู้ใหญ่ เพื่อนฝูง และเด็กที่อายุน้อยกว่า เพื่อส่งเสริมความปรารถนาให้เด็กมีส่วนร่วมในวันหยุดโดยใช้ทักษะด้นสดที่ได้รับในห้องเรียนและในกิจกรรมการแสดงละครอิสระ

กิจกรรม: นิทานพื้นบ้าน วันหยุด "Kuzminki".

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:ส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์

เด็ก ๆ ความปรารถนาที่จะนำความสุขมาสู่ผู้ชม

กิจกรรม:"นัทแคร็กเกอร์" ( เรื่องราวคริสต์มาส); เช้าฤดูใบไม้ผลิ,

« งานพรอมที่ Cinderella's - การปล่อยเด็กไปโรงเรียน

8. กิจกรรมยามว่าง

และความบันเทิง

จัดการแสดงละครหุ่นสำหรับเด็ก ฟังนิทาน

ส่งเสริมให้เด็กทุกคนมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในความบันเทิง

กันยายน - พฤศจิกายน

งาน:

หนึ่ง . "1 กันยายน - วันแห่งความรู้" - การแสดงละครพร้อมการแสดงหุ่นกระบอก "นี่คือดนตรี!" ดำเนินการโดยครูอนุบาล

2. "Cat and Fox" - การแสดงหุ่นกระบอกโดยครูผู้สอน

3. "Merry Fair" - การแสดงละคร (ครู)

4. "Kesha และ Irishka ได้รับเชิญให้ไปเยี่ยมชม" - การแสดงละคร

5. "นกกาเหว่า" - การแสดงหุ่นกระบอกโดยกลุ่มเด็กที่มีอายุมากกว่า

ธันวาคม - กุมภาพันธ์

งาน:กระตุ้นความสนใจอย่างต่อเนื่องในสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที

หนึ่ง . “ผ้าเช็ดหน้าของคุณ” เป็นการแสดงหุ่นกระบอกโดยครูผู้สอน

2. "แมว ไก่ และจิ้งจอก" - การแสดงหุ่นกระบอกโดยเด็ก ๆ ของกลุ่มอาวุโส

3. "Zhiharka" - การแสดงหุ่นกระบอกโดยเด็ก ๆ ของกลุ่มอาวุโส

มีนาคม - พฤษภาคม

งาน:ปลูกฝังทัศนคติที่ดีต่อคนรอบข้าง ส่งเสริมให้เด็กแต่ละคนมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในความบันเทิง

หนึ่ง . "วันแห่งโรงละคร" - การแสดงละครสำหรับวันโรงละคร (สัปดาห์สุดท้ายของเดือนมีนาคม)

3. "ความสะอาด - เราต้องการเพื่อสุขภาพ" - สำหรับวันสุขภาพ (7 เมษายน)

4. "เหมือนเค้กอีสเตอร์" - งาน

5. "ชอบเค้กอีสเตอร์" - การแสดงหุ่นกระบอกโดยครู

ข้อกำหนดสำหรับระดับของการเตรียมการ

ลูกศิษย์

ข้อกำหนดสำหรับทักษะและความรู้ที่ได้รับจากการศึกษาหัวข้อ "กิจกรรมการแสดงละคร" แสดงไว้ในตาราง

กลุ่ม

ส่วนประกอบฐาน

องค์ประกอบดาวโจนส์

ปานกลาง

ควรจะสามารถ:

- สนใจที่จะมีส่วนร่วมในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม

- เล่นการแสดงอย่างง่ายในโครงเรื่องวรรณกรรมที่คุ้นเคยโดยใช้วิธีการแสดง (น้ำเสียง การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง)

- ใช้ในเกมละครของเล่นเป็นรูปเป็นร่างและ bibabo ของเล่นทำเองจากวัสดุที่แตกต่างกัน

ต้องรู้:

-

- เทคนิคและการจัดการบางอย่างที่ใช้ในโรงละครประเภทที่คุ้นเคย: ยาง, พลาสติก, ของเล่นนุ่ม ๆ (หุ่นกระบอก), โต๊ะ, เครื่องบินบนโต๊ะ, ของเล่นรูปกรวย, ยืนบนผ้าสักหลาดและกระดานแม่เหล็ก, หุ่นกระบอก

ต้องมีความคิด:

-

- บทบาทของศิลปินหุ่นกระบอก

- กฎการปฏิบัติที่มีอยู่ในโรงละคร

- ตัวอักษรของโรงละคร (ชื่อโรงภาพยนตร์บางประเภท, ตัวละครในละคร, วัตถุ, ทิวทัศน์)

แก่กว่า

ควรจะสามารถ:

- เล่นฉากตามเทพนิยายที่คุ้นเคย บทกวี เพลงที่ใช้หุ่นละครประเภทที่คุ้นเคย องค์ประกอบของเครื่องแต่งกาย ทิวทัศน์;

- รู้สึกและเข้าใจอารมณ์ของตัวละคร มีส่วนร่วมในการแสดงบทบาทสมมติกับตัวละครอื่นๆ - พูดต่อหน้าเพื่อน ๆ เด็ก ๆ จูเนียร์กรุ๊ป,ผู้ปกครอง,ผู้ชมอื่นๆ

ต้องรู้:

- โรงภาพยนตร์บางประเภท (หุ่นเชิด ละคร ละครเพลง เด็ก โรงละครสัตว์ ฯลฯ);

- เทคนิคและการดัดแปลงบางอย่างที่ใช้ในโรงละครประเภทที่คุ้นเคย: หุ่นกระบอก หุ่นนิ้วมือ บิบาโบ

ต้องมีความคิด:

- เกี่ยวกับโรงละครวัฒนธรรมการแสดงละคร

- ประวัติโรงละคร

- การจัดโรงละคร (หอประชุม, ห้องโถง, ห้องรับฝากของ);

- อาชีพการละคร (นักแสดง, ช่างแต่งหน้า, ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย, ผู้กำกับ, วิศวกรเสียง, ช่างตกแต่ง, นักฉายแสง, นักพูด)

เตรียมตัว-

ร่างกาย

ควรจะสามารถ:

- จัดระเบียบเกมการแสดงละครอย่างอิสระ (เลือกนิทาน, บทกวี, เพลงสำหรับการแสดงละคร, เตรียมคุณสมบัติที่จำเป็น, แจกจ่ายหน้าที่และบทบาทระหว่างกัน);

- การแสดงละคร การแสดงละคร การใช้วิธีการแสดงออก (ท่าทาง ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า น้ำเสียง การเคลื่อนไหว)

- ใช้โรงละครประเภทต่าง ๆ อย่างกว้างขวางในกิจกรรมการแสดงละคร

ต้องรู้:

- โรงภาพยนตร์บางประเภท (หุ่นเชิด ละคร ละครเพลง เด็ก โรงละครสัตว์ ฯลฯ);

- เทคนิคและการปรับแต่งบางอย่างที่ใช้ในโรงละครประเภทที่คุ้นเคย: สแครช, ตุ๊กตากก, กรวยพื้น

ต้องมีความคิด:

- เกี่ยวกับโรงละครวัฒนธรรมการแสดงละคร - อาชีพการแสดงละคร (พี่เลี้ยง ผู้กำกับการเต้น ฯลฯ)

บรรณานุกรม

Vygotsky L.S.จินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ในวัยเด็ก

Chistyakova M.I.กายภาพบำบัด

คูเรวิน่า โอ.เอ.การสังเคราะห์ศิลปะในการศึกษาสุนทรียศาสตร์ของเด็กก่อนวัยเรียนและวัยเรียน ม., 2546.

Kutsakova L.V. , Merzlyakova S.I.การศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียน: พัฒนาแล้ว, มีการศึกษา, เป็นอิสระ, กล้าได้กล้าเสีย, มีเอกลักษณ์, วัฒนธรรม, คล่องแคล่วและสร้างสรรค์ ม., 2546.

Ledyaykina E.G. , Topnikova L.A.วันหยุดสำหรับเด็กสมัยใหม่ ยาโรสลาฟล์, 2002.

Miryasova V.I.เราเล่นละคร สถานการณ์สำหรับการแสดงของเด็กเกี่ยวกับสัตว์ ม., 2000.

มิคาอิโลว่า M.A.วันหยุดในโรงเรียนอนุบาล สถานการณ์เกมสถานที่ท่องเที่ยว ยาโรสลาฟล์, 2002.

Petrova T.N. , Sergeeva E.A. , Petrova E.S.เกมละครในโรงเรียนอนุบาล ม., 2000.

ขั้วโลกแอลโรงละครแห่งเทพนิยาย สพธ., 2544.

Sorokina N.F., Milanovichแอลจีโรงละคร - ความคิดสร้างสรรค์ - เด็ก ๆ ม., 1995.

รายการ "นักแสดงหนุ่ม" มีไว้สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนอาวุโสอายุ 5-7 ปี

เป้าหมายหลักของโครงการคือการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กด้วยศิลปะการละคร

โปรแกรมนี้มีความเกี่ยวข้อง เนื่องจากสามารถแสดงละครได้ เครื่องมืออันทรงพลังการพัฒนาคุณสมบัติทั้งหมดของบุคลิกภาพของเด็ก: กระบวนการทางปัญญาและจิตใจ การพัฒนาทักษะการสื่อสารเป็นรากฐานของวัฒนธรรมทางสังคม การก่อตัวของคุณสมบัติเหล่านี้จะช่วยให้นักเรียนระดับประถมในอนาคตติดต่อกันได้อย่างรวดเร็ว เพื่อไม่ให้สับสนในสถานการณ์ที่ยากลำบาก ถามคำถามกับครูอย่างกล้าหาญ เรียนรู้จากเพื่อนร่วมชั้น และช่วยเหลือผู้อื่นด้วยตนเอง โดยการเข้าร่วมกลุ่มละคร เด็กเรียนรู้ที่จะทำงานร่วมกันในความคิดของการแสดงในอนาคต สร้างภาพศิลปะ แลกเปลี่ยนข้อมูล วางแผนกิจกรรมศิลปะ และสร้างสรรค์ประเภทต่าง ๆ (การเลือกลักษณะทางดนตรีสำหรับตัวละคร ทำงานตามบทบาท เป็นต้น) รวมทั้งประสานหน้าที่ของตน กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้เด็กสามารถแก้ปัญหาสถานการณ์ต่าง ๆ ได้ทางอ้อมในนามของตัวละคร ช่วยเอาชนะความเขินอายความสงสัยในตนเองความเขินอาย

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

โรงเรียนอนุบาลเทศบาลก่อนวัยเรียน

ประเภทพัฒนาการทั่วไป "เด็ก"

โปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติมในกิจกรรมการแสดงละคร

"นักแสดงหนุ่ม"

สำหรับเด็กอายุ 5-7 ปี

(ระยะเวลาดำเนินโครงการ - 2 ปี)

สตาโรดับ สเวตลานา มิคาอิลอฟนา

ผู้ดูแล 1 หมวดวุฒิการศึกษา

อาร์พี รถไฟ

2013

บทที่ 1 หมายเหตุอธิบาย…………………………………………….3

1. ความเกี่ยวข้องของโปรแกรมพัฒนาทั่วไปเพิ่มเติม "นักแสดงหนุ่ม"………………………………………………………………………..4
2. ความแปลกใหม่ของโปรแกรมพัฒนาทั่วไปเพิ่มเติม "นักแสดงหนุ่ม"
3. เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของโครงการพัฒนาทั่วไปเพิ่มเติม "นักแสดงหนุ่ม"………………………………………………………………………..5
4. บทบัญญัติระเบียบวิธีของโปรแกรม……………………………5
5. ผลลัพธ์ที่คาดหวังและวิธีการตรวจสอบ…………………………6
6. การสนับสนุนด้านกฎหมายและระเบียบข้อบังคับของโครงการ………………6

บทที่ 2 เนื้อหาของโปรแกรมการพัฒนาทั่วไปเพิ่มเติม

2.1. แผนหลักสูตร…………………………………………….7

2.2. การวางแผนตามปฏิทิน………………………………..7

2.3 การสนับสนุนด้านลอจิสติกส์และระเบียบวิธี…………16

ข้อมูลอ้างอิง……………………………………………………………………………………………………………………………17

ภาคผนวก…………………………………………………………………… 18

บทที่ 1. หมายเหตุอธิบาย

ตามมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางเพื่อการศึกษาก่อนวัยเรียนจะต้องสร้างเงื่อนไขในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนเพื่อการพัฒนาเด็กโดยเปิดโอกาสในการขัดเกลาทางสังคมในเชิงบวกของเขา การพัฒนาตนเองการพัฒนาความคิดริเริ่มและความคิดสร้างสรรค์ผ่านความร่วมมือกับผู้ใหญ่และเพื่อนฝูง กระบวนการของการเปลี่ยนแปลงที่ลึกซึ้งที่เกิดขึ้นในการศึกษาสมัยใหม่หยิบยกปัญหาของการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ความคิดสร้างสรรค์ซึ่งก่อให้เกิดการก่อตัวของบุคลิกภาพที่หลากหลายซึ่งโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มและความคิดริเริ่ม

กิจกรรมสร้างสรรค์และการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของบุคคลเป็นส่วนสำคัญของทิศทางทางเศรษฐกิจสังคมและจิตวิญญาณของระเบียบสังคมสมัยใหม่ คำว่า "ความคิดสร้างสรรค์" ในความหมายทางสังคมหมายถึงการมองหา พรรณนาถึงสิ่งที่ไม่เคยพบในประสบการณ์ที่ผ่านมา ปัจเจกบุคคลและสังคม กิจกรรมสร้างสรรค์เป็นกิจกรรมที่ก่อให้เกิดสิ่งใหม่ ศิลปะอิสระในการสร้างผลิตภัณฑ์ใหม่ที่สะท้อนถึงตัวตน "ฉัน"

ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กเป็นปัญหาเร่งด่วนประการหนึ่งของการสอนเด็กก่อนวัยเรียนและจิตวิทยาเด็ก ได้รับการศึกษาโดย L. S. Vygotsky, A. N. Leontiev, L. I. Venger, N. A. Vetlugina, B. M. Teplov, O. M. Dyachenko, A. I. Volkov และอื่น ๆ อีกมากมาย

กิจกรรมการแสดงละครเป็นความคิดสร้างสรรค์ของเด็กทั่วไป มันอยู่ใกล้และเข้าใจได้สำหรับเด็ก ซึ่งอยู่ลึกเข้าไปในธรรมชาติของเขา และสะท้อนออกมาอย่างเป็นธรรมชาติ เพราะมันเชื่อมโยงกับเกม เด็กต้องการแปลสิ่งประดิษฐ์ ความประทับใจจากชีวิตรอบตัวเขา ให้เป็นภาพและการกระทำที่มีชีวิต (Schetkin A.V. , 2010).

นักวิจัย I.G. Vechkanova เน้นย้ำ บทบาทพิเศษเกมการแสดงละครในการแนะนำให้เด็กรู้จักวรรณกรรม นาฏศิลป์ และศิลปะการละคร ด้วยคำแนะนำที่เหมาะสม พวกเขาจึงสร้างแนวคิดเกี่ยวกับผลงานของศิลปิน ผู้กำกับ เด็กๆ ทราบดีว่าการแสดงกำลังเตรียมการ ทีมงานสร้างสรรค์และโรงละครให้ความสุขแก่ทั้งผู้สร้างและผู้ชม (Migunova E.V. , 2009).

1. พัฒนาการของเด็กในการตอบสนองทางอารมณ์ต่อการแสดงละคร การสอนความรู้และทักษะที่จำเป็นสำหรับการรับรู้อย่างแข็งขันของภาพศิลปะ และจากนั้นเป็นศูนย์รวม (การแสดง)
2. การศึกษาศิลปะและการเลี้ยงดูเด็กก่อนวัยเรียน
3. การก่อตัวของรสชาติที่สวยงาม
4. การศึกษาหลักคุณธรรม
5. การพัฒนาคุณภาพการสื่อสารของบุคคล
6. การศึกษาเจตจำนง, การพัฒนาความจำ, จินตนาการ, จินตนาการ, คำพูด

โปรแกรมกำหนดหลักการที่สำคัญที่สุดสำหรับการจัดกิจกรรมการแสดงละครกับเด็กก่อนวัยเรียน:

รับรองความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของเป้าหมายและวัตถุประสงค์ด้านการศึกษา การพัฒนา และการสอนของกระบวนการให้ความรู้แก่เด็กก่อนวัยเรียน ในกระบวนการดำเนินการซึ่งความรู้ ทักษะ และความสามารถดังกล่าวเกิดขึ้นซึ่งเกี่ยวข้องโดยตรงกับการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียน

สร้างขึ้นโดยคำนึงถึงหลักการบูรณาการพื้นที่การศึกษา (“การพัฒนาสังคมและการสื่อสาร”, “ การพัฒนาคำพูด"," การพัฒนาศิลปะและความงาม "," การพัฒนาทางกายภาพ "," พัฒนาการทางปัญญา”) ตามอายุและลักษณะของนักเรียน

จัดให้มีการแก้ปัญหาของงานการศึกษาของโปรแกรมในกิจกรรมร่วมกันของผู้ใหญ่และเด็กและกิจกรรมอิสระของเด็ก

เกี่ยวข้องกับการสร้างกระบวนการศึกษารูปแบบการทำงานกับเด็กที่เหมาะสมกับวัย

รูปแบบหลักของการทำงานกับเด็กวัยก่อนเรียนและกิจกรรมชั้นนำสำหรับพวกเขาคือการเล่นละคร

1. ความเกี่ยวข้องของโปรแกรมพัฒนาทั่วไปเพิ่มเติม "นักแสดงหนุ่ม"

โปรแกรมนี้มีความเกี่ยวข้องเนื่องจากกิจกรรมการแสดงละครสามารถเป็นเครื่องมือที่มีประสิทธิภาพสำหรับการพัฒนาคุณสมบัติทั้งหมดของบุคลิกภาพของเด็ก: กระบวนการทางปัญญาและจิตใจการพัฒนาทักษะการสื่อสารเป็นรากฐานของวัฒนธรรมทางสังคม การก่อตัวของคุณสมบัติเหล่านี้จะช่วยให้นักเรียนระดับประถมในอนาคตติดต่อกันได้อย่างรวดเร็ว เพื่อไม่ให้สับสนในสถานการณ์ที่ยากลำบาก ถามคำถามกับครูอย่างกล้าหาญ เรียนรู้จากเพื่อนร่วมชั้น และช่วยเหลือผู้อื่นด้วยตนเอง โดยการเข้าร่วมกลุ่มละคร เด็กเรียนรู้ที่จะทำงานร่วมกันในความคิดของการแสดงในอนาคต สร้างภาพศิลปะ แลกเปลี่ยนข้อมูล วางแผนกิจกรรมศิลปะ และสร้างสรรค์ประเภทต่าง ๆ (การเลือกลักษณะทางดนตรีสำหรับตัวละคร ทำงานตามบทบาท เป็นต้น) รวมทั้งประสานหน้าที่ของตน กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้เด็กสามารถแก้ปัญหาสถานการณ์ต่าง ๆ ได้ทางอ้อมในนามของตัวละคร ช่วยเอาชนะความเขินอายความสงสัยในตนเองความเขินอาย

1. ความแปลกใหม่ของโปรแกรมพัฒนาทั่วไปเพิ่มเติม "นักแสดงหนุ่ม"

โปรแกรมจัดระบบวิธีการและวิธีการของกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม ปรับการใช้ ประเภทต่างๆกิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ในกระบวนการแสดงละคร

1. เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของโปรแกรมพัฒนาทั่วไปเพิ่มเติม "นักแสดงหนุ่ม"

เป้าหมายของโปรแกรม: การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กด้วยศิลปะการละคร

วัตถุประสงค์ของโปรแกรม:

1. เพื่อสร้างเงื่อนไขสำหรับกิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ในกิจกรรมการแสดงละคร
2. เพื่อพัฒนาคำพูดที่เป็นรูปเป็นร่างที่สอดคล้องกัน จินตนาการเชิงสร้างสรรค์ ความสามารถในการเขียนเรื่องสั้นและนิทาน เพื่อเลือกเพลงคล้องจองที่ง่ายที่สุด
3. พัฒนาการประสานงานของการเคลื่อนไหว เรียนรู้ที่จะจำท่าที่กำหนดและถ่ายทอดโดยเปรียบเปรย
4. เพื่อสอนให้เด็กแยกแยะอารมณ์ ประสบการณ์ สภาวะอารมณ์ของตัวละคร

1. ข้อกำหนดระเบียบวิธีของโปรแกรม

โปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติม "นักแสดงหนุ่ม" ได้รับการพัฒนาบนพื้นฐานของโปรแกรมผู้เขียน Churilova E.G. "ศิลปะคือจินตนาการ"

วิธีการที่ใช้ในการจัดชั้นเรียน:

1. วิธีการทางวาจาใช้ในการสนทนา เรื่องราว ในการวิเคราะห์งานดนตรีหรือศิลปะ
2. วิธีการแสดงภาพจะใช้เมื่อแสดงการทำสำเนา ภาพถ่าย และสื่อวิดีโอ
3. ภาคปฏิบัติ - ด้นสด, เกม.

ชั้นเรียนถูกสร้างขึ้นตามรูปแบบเดียว:

1. บทนำในหัวข้อการสร้างอารมณ์ทางอารมณ์ (การฝึกจิตยิมนาสติก)
2. กิจกรรมการแสดงละคร (ในรูปแบบต่างๆ)
3. บทสรุปทางอารมณ์

เด็กทุกคนมีโอกาสที่จะแสดงออกในบางบทบาท สำหรับสิ่งนี้ต่างๆเทคนิค:

บทบาทของเด็กที่จะเลือก;

การแต่งตั้งบทบาทหลักของเด็กขี้อาย

การกระจายของเด็กด้วยไพ่ (เด็ก ๆ ใช้การ์ดใด ๆ จากมือของครูที่มีการแสดงแผนผังของตัวละครในอนาคต)

โปรแกรมนี้ออกแบบมาสำหรับเด็กอายุ 5-7 ปี ระยะเวลาดำเนินการ 2 ปี 72 บทเรียน

ระยะเวลาบทเรียน: 20 – 25 นาที - กลุ่มอาวุโส (5 - 6 ปี), 25 - 30 นาที – กลุ่มเตรียมความพร้อม (อายุ 6 – 7 ปี). ชั้นเรียนจะจัดขึ้นในช่วงครึ่งหลังของวันนอกช่วงเวลาหลัก

จำนวนเด็กที่เหมาะสมที่สุดในชั้นเรียนโรงละครคือ 10-15 คน

ผลงานสุดท้ายของการฝึกในโรงละครคือการแสดงละคร

1. ผลลัพธ์ที่คาดหวังและวิธีการตรวจสอบ

เกณฑ์การติดตาม:

1. ครอบครองการแสดงออกของคำพูด
2. ความสามารถในการเห็นอกเห็นใจฮีโร่ในเทพนิยายตอบสนองทางอารมณ์ต่อการกระทำของตัวละคร
3. ความสามารถในการใช้ สร้างภาพโดยใช้สีหน้า ท่าทาง การเคลื่อนไหว

แบบฟอร์มต่อไปนี้ใช้เพื่อสรุปผลลัพธ์ของการนำโปรแกรมไปใช้:

การวินิจฉัย (ดูภาคผนวกที่ 1);

การผลิตละคร;

การมีส่วนร่วมในการแข่งขัน วันหยุด;

ข้อมูลภาพสำหรับผู้ปกครอง (รายงานภาพถ่ายการนำเสนอ)

1. การสนับสนุนด้านกฎหมายและระเบียบข้อบังคับของโครงการ

เมื่อรวบรวมโปรแกรม บรรทัดฐานและข้อกำหนดสำหรับภาระของเด็กในช่วงสัปดาห์ถูกนำมาพิจารณาตามมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางเพื่อการศึกษาก่อนวัยเรียน (คำสั่งหมายเลข 1155 ของวันที่ 17 ตุลาคม 2013) และ SanPin (การศึกษาสูงสุดที่อนุญาต โหลดสอดคล้องกับกฎและมาตรฐานด้านสุขอนามัยและระบาดวิทยาของ SanPiN 2.4 1.3049-13)

บทที่ 2 เนื้อหาของโปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติม

2.1. แผนการศึกษาและเฉพาะเรื่อง

ลักษณะเฉพาะของการทำงานกับเด็กก่อนวัยเรียนไม่อนุญาตให้แบ่งจำนวนชั่วโมงที่เฉพาะเจาะจงลงในเนื้อหาทางทฤษฎีและทางปฏิบัติ ดังนั้นในแผนการศึกษา - ใจความของโปรแกรมจึงเสนอจำนวนชั่วโมงทั้งหมดสำหรับแต่ละหัวข้อ

เลขที่ p / p	ชื่อหมวด	จำนวนชั่วโมง
		ปีที่เรียน	ปีที่ 2 ของการศึกษา
	ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะ
	พื้นฐานการแสดง
	วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด
	การผ่าตัดเสริมจมูก
	ทำงานเกี่ยวกับละคร
	รอบปฐมทัศน์
	วันหยุดและความบันเทิง
ชั่วโมงรวม:

1. การวางแผนตามปฏิทิน

ปีที่เรียน

ส่วน	งาน
1. ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะ	กันยายน: ทำความรู้จักกับทีมงานให้เด็กๆ ได้รู้จักกับศิลปะการละคร อาชีพการละคร คำศัพท์การละคร(โปสเตอร์, เวที, ม่าน, หลังเวที, ทิวทัศน์, การแต่งหน้า, หอประชุม) กฎการปฏิบัติในโรงละครพัฒนาความสนใจในศิลปะการแสดง	การอ่านบทกวี V. Vasilenko "คุณกลายเป็นผู้ชม" บทสนทนาเกี่ยวกับโรงละคร อาชีพการละคร (นักแสดง ผู้กำกับ ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย ช่างแต่งหน้า) การนำเสนอสำหรับเด็ก "ทุกอย่างเกี่ยวกับโรงละคร" ปริศนาเกี่ยวกับอาชีพการแสดงละคร การตรวจสอบภาพประกอบ "ประเภทของโรงภาพยนตร์", "อุปกรณ์โรงละคร" เกม "ฉันด้วย" เกม "นกสู่รัง!"
	กันยายน - พฤศจิกายน: พัฒนาความสนใจ ความจำ การแสดงออกทางสีหน้า เรียนรู้ที่จะบรรเทาความตึงและตึงรวมทั้งประสานการกระทำกับเด็กคนอื่น ๆ ธันวาคม - กุมภาพันธ์: พัฒนาจินตนาการและจินตนาการ มีนาคม - พฤษภาคม: เพื่อพัฒนาความสามารถในการเชื่ออย่างจริงใจในสถานการณ์จินตภาพใด ๆ เพื่อแปลงวัตถุ พัฒนาทักษะการกระทำด้วยวัตถุในจินตนาการ	Etudes "โอ้ โอ้ ฉันปวดท้อง", "สามตัวละคร", "ขนมหวานแสนอร่อย", "การซื้อตั๋วโรงละคร", "ปลอบโยน" เขียนร่างในหัวข้อ: "รวมทางออกสู่โรงละคร" เกม "สิ่งเดียวกันในรูปแบบที่แตกต่างกัน" การแสดงละคร "ข้อพิพาทของผัก", “ใครบอกว่าเมียว” (อ้างอิงจาก V. Suteev) เกมละครใบ้ "ทายซิว่าเจ้าหมาเจอใคร" (แสดงบทสนทนาจากเทพนิยาย "ใครว่า" เมี๊ยว " ระหว่างลูกสุนัขกับสุนัข) เกม "การเปลี่ยนแปลงของวัตถุ" เกมรอบโลก. การแสดงละคร "มนุษย์ขนมปังขิงในรูปแบบใหม่" Etude "Remember your position", "Enchanted child", "Amateur fisherman", การศึกษาการทำซ้ำลักษณะนิสัย "Terrible Beast" เกม "พรรณนารสชาติของแอปเปิ้ล", "แขนและขา" ออกกำลังกายกับสิ่งของ ออกกำลังกายด้วยเก้าอี้ Etudes ตามนิทานพื้นบ้านรัสเซีย ("Kolobok", "Teremok") การแสดงละคร: “ใครจะหาแหวนได้” ตามบทกวีของ S. Marshak
3. วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด	กันยายน - พฤศจิกายน: พัฒนา การหายใจด้วยคำพูดและข้อต่อที่ถูกต้อง พัฒนาพจน์ เรียนรู้ที่จะสร้างบทสนทนา ธันวาคม - กุมภาพันธ์: ออกกำลังกายอุปกรณ์ข้อต่อ เรียนรู้การใช้น้ำเสียง การออกเสียงประโยคอย่างสนุกสนาน เศร้า ประหลาดใจ เรียนรู้การสร้างบทสนทนาโดยการเลือกคู่ของคุณเอง มีนาคม - พฤษภาคม: เติมคำศัพท์. พัฒนาความคิดเชิงจินตนาการ จับคู่คำกับคำ - การกระทำและคำที่มีความหมายตรงกันข้าม ปรับปรุงความคล่องแคล่วในการออกเสียงของคุณ	แบบฝึกหัดการออกเสียงสระและพยัญชนะ แบบฝึกหัดการหายใจ: "ดอกแดนดิไลอัน""Soap Bubbles", "ลูกหมูร่าเริง", "Snorting Horse" เกม "คำถาม - คำตอบ" ลิ้นบิด "หนูหกตัวทำให้เกิดเสียงกรอบแกรบในกก", "ซาชาเย็บหมวกให้ซาชา" ยิมนาสติกข้อต่อ "หนูแฮมสเตอร์", "แก้ว" สำหรับการยืดริมฝีปาก "งวง" แบบฝึกหัดการหายใจ "ปั๊ม", "ร้านดอกไม้", "เทียน" Tongue twisters (การออกเสียงที่ก้าวต่างกัน) เกมนิ้วพูดพร้อมข้อ "ใครมาถึงแล้ว", "ตราตา!" เกมพูดพร้อมการเคลื่อนไหว: "ไก่กับไก่" (คำพูดโดย V. Berestov), ​​​​"Sparrows" การออกกำลังกาย "จัมเปอร์" เกมนิ้วพร้อมบทกวี "Rain" (เนื้อเพลงโดย A. Parunov), "Hammer" (เนื้อเพลงโดย E. Ruzhentsev), "Girls, boys" เกมพูดพร้อมการเคลื่อนไหว "ผักชีฝรั่ง", "เล่นตัวนำ" การออกเสียงของ twisters ลิ้นและ twisters ลิ้น เกมสร้างสรรค์ที่มีคำว่า "แต่งนิทาน", "แฮนด์บอล" เกมที่มีการบิดลิ้น "โทรศัพท์เสีย"
4. การผ่าตัดเสริมจมูก	กันยายน - พฤศจิกายน: พัฒนาความสามารถในการใช้ท่าทาง พัฒนา ความสามารถของมอเตอร์เด็กความชำนาญความคล่องตัว ออกกำลังกายสลับความตึงเครียดและผ่อนคลายกลุ่มกล้ามเนื้อหลัก ธันวาคม - กุมภาพันธ์: พัฒนาความรู้สึกของจังหวะและการประสานงานของการเคลื่อนไหวการแสดงออกของพลาสติก เรียนรู้การสร้างภาพสิ่งมีชีวิตด้วยความช่วยเหลือของการเคลื่อนไหวพลาสติกที่แสดงออก มีนาคมเมษายน: พัฒนาความสามารถในการใช้ท่าทางที่หลากหลาย	เกมและการออกกำลังกาย "เครื่องบินและผีเสื้อ", "ลูกแมวเปียก" P / เกม "หุ่นไล่กา" ออกกำลังกาย "หมีในกรง" เกม "ลิงตลก" แบบฝึกหัดละครใบ้ "การล้างป่า" การแสดงดนตรีและพลาสติก "Cookers", "Gift" เกมและแบบฝึกหัด: "เม่น", "ในอาณาจักรของปลาทอง", "เกล็ดหิมะ", "อย่าพลาด", "จับฝ้าย", "มีคอไม่มีคอ", "แบบฝึกหัดตลก", "ไก่" ” เกมสำหรับความตึงเครียดของกล้ามเนื้อและการผ่อนคลาย "มนุษย์หิมะ", "บาบายากะ" ท่าทาง: มาที่นี่ - ออกไป, ข้อตกลง - ไม่เห็นด้วย, ร้องไห้ - ปลอบโยน, ทักทาย - อำลา เกมสำหรับการพัฒนาความสามารถของมอเตอร์: "Lazy Contest", "How are you?", "Grandma Malanya", "Clockwork doll"
5. ทำงานในละคร	กันยายน - พฤษภาคม: เรียนรู้การเขียนภาพร่างตามนิทาน พัฒนาทักษะการแสดงด้วยวัตถุในจินตนาการ เรียนรู้ที่จะค้นหาคำสำคัญในแต่ละวลีและประโยคและเน้นคำเหล่านั้นด้วยเสียงของคุณ พัฒนาความสามารถในการใช้น้ำเสียงสูงต่ำเพื่อแสดงสภาวะทางอารมณ์ที่หลากหลาย เติมคำศัพท์ โครงสร้างคำพูดที่เป็นรูปเป็นร่าง	ขั้นตอนหลักของการทำงาน:
6. รอบปฐมทัศน์	กันยายน - พฤษภาคม:
	กันยายน - พฤษภาคม: สอนให้เด็กมีส่วนร่วมในการจัดเตรียมวันหยุดและความบันเทิง ปลูกฝังทัศนคติเชิงบวกทางอารมณ์ต่อวันหยุด	การมีส่วนร่วมของเด็ก ๆ ในกิจกรรมเฉพาะเรื่อง "เทศกาลฤดูใบไม้ร่วง", " งานเลี้ยงปีใหม่"," วันหยุดฤดูหนาว "," วันหยุดของแม่ ”

ปีที่ 2 ของการศึกษา

ส่วน	งาน
1. ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะ	กันยายน: เพื่อเพิ่มพูนความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโรงละครในรูปแบบศิลปะเพื่อรวบรวมกฎการปฏิบัติในโรงละครเยี่ยมชมโรงละครละครและตลกใน Ust-Ilimsk	การตรวจสอบภาพถ่าย "โรงละครที่มีชื่อเสียงของรัสเซีย" บทสนทนา - บทสนทนา “ทำไมเราถึงต้องการฉาก? ดนตรี? ผู้กำกับทำอะไร? นักแสดงควรทำอย่างไร? เกม "เดินทางด้วยตั๋วโรงละคร", "ตะกร้าวิเศษ" การผลิตโปสเตอร์ "การแสดงของเรา"
2. พื้นฐานของการแสดง	กันยายน - พฤศจิกายน: ปลูกฝังความคิดสร้างสรรค์ พัฒนาความสมัครใจความจำการสังเกต เพื่อช่วยขยายขอบเขตของการรับรู้ทางอารมณ์และการแสดงออกของอารมณ์ต่างๆ เพื่อสอนการแสดงออกของอารมณ์ต่างๆ และการถ่ายทอดลักษณะนิสัยของแต่ละคน ธันวาคม - กุมภาพันธ์: ปลูกฝังความคิดริเริ่มและความอดทน พัฒนาทักษะการสื่อสารและความสามารถในการสื่อสารกับผู้ใหญ่ใน สถานการณ์ต่างๆ. พัฒนาจินตนาการและศรัทธาในนิยายเวที สอนเด็ก ๆ ให้เขียนภาพร่างด้วยตัวเอง มีนาคม - พฤษภาคม: เพื่อปรับปรุงความสามารถในการด้นสดของเด็ก พัฒนาความคิดริเริ่มและความเป็นอิสระในการสร้างภาพลักษณ์ของตัวละครต่างๆ เพื่อปลูกฝังความปรารถนาดีและความเป็นกันเองในการสื่อสารกับเพื่อนฝูง	อีทูดี้: " ต่างอารมณ์"," ดอกไม้", "ปู่โกรธ" เกมการศึกษาทั่วไป: "จำรูปถ่าย", "แมลงวัน - ไม่บิน", "สัตว์ที่เอาใจใส่" แบบฝึกหัด: "ทายซิว่าฉันกำลังทำอะไรอยู่?", "แปลงร่างวัตถุ" สร้างเรื่องราวของคุณเองในหัวข้อ "ฤดูใบไม้ร่วงในป่า" (ไม่บังคับ) Etudes สำหรับการแสดงออกของอารมณ์ต่างๆ "อารมณ์ที่แตกต่างกัน" (ถึงบทกวีโดย N. Pomerantsev) การศึกษาการแสดงออกถึงลักษณะนิสัยของ "คาราบาส-บาราบัส" Etudes เป็นคู่ "กระจก" ศึกษาจินตนาการ "โลงศพ" เกม: ติดตามเพื่อติดตาม”, “เที่ยวรอบโลก” องค์ประกอบของภาพสเก็ตช์: ความคุ้นเคย คำขอ ความกตัญญู เครื่องดื่ม การซื้อตั๋วโรงละคร Etudes ขึ้นอยู่กับเทพนิยาย "ลูกเป็ดขี้เหร่", "หนูน้อยหมวกแดง", "ซินเดอเรลล่า" มากับบทสนทนาในเทพนิยาย "Theatrical warm-up" เกมและแบบฝึกหัด: "สิ่งเดียวกันในรูปแบบต่างๆ", "นกกระจอก - กา"
3. วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด	กันยายน - พฤศจิกายน: พัฒนาการหายใจด้วยคำพูด เรียนรู้การใช้น้ำเสียง ปรับปรุงพจน์ ขยายช่วงและพลังของเสียงของเสียง เพื่อพัฒนาความสามารถในการสร้างบทสนทนาระหว่างตัวละครในเทพนิยายต่าง ๆ ในสถานการณ์สมมติ ธันวาคม - กุมภาพันธ์: ฝึกการออกเสียงสระและพยัญชนะที่ถูกต้องและชัดเจน เรียนรู้การค้นหาคำหลักในแต่ละวลีและประโยคและเน้นคำเหล่านั้นด้วยเสียงของคุณ เขียนนิทานรวมกัน เพิ่มประโยคของคุณตามลำดับ มีนาคม - พฤษภาคม: พัฒนาคำพูดที่ชัดเจนและคล่องแคล่ว พัฒนาความสามารถในการเล่านิทานในนามของตัวละครต่างๆ	การออกเสียงของ twisters ลิ้นด้วยจังหวะที่แตกต่างกัน เกมพูด "ใครมีอะไรอยู่ข้างใน?" (บทกวีโดย O. Vatsietis) เกมนิทานคำพูด: "เกี่ยวกับเม่น" เกม "โทรศัพท์เสีย", "สโนว์บอล" การออกกำลังกาย "เจ็บฟัน", "Caprizul", "Bells" เกม: " สุนัขฝึกหัด"," "Bird's Yard", "Echo", "Miracle Ladder"., "Hide and Seek" (สำหรับการพัฒนาสุนทรพจน์บนเวที, เนื้อเพลงโดย Z. Alexandrova) เกมสำหรับการพัฒนาการหายใจ "Komarik" เกมนิ้ว "ใครอยู่ใต้เพดาน" (เนื้อเพลงโดย S. Cherny) เกมสร้างสรรค์ "สร้างเทพนิยาย", "คำถาม - คำตอบ" แบบฝึกหัดข้อต่อสำหรับลิ้น, ริมฝีปาก, กราม ทำงานกับลิ้นและบทกวี เกม "บอกฉันสักคำ" เกมพูด "อย่าส่งเสียงดัง!" (เนื้อเพลงโดย A. Kushner), "Magic Dream" เกมสร้างสรรค์ที่มีคำว่า "แฟนตาซีเกี่ยวกับ ... ", "เทพนิยายของฉัน"
4. การผ่าตัดเสริมจมูก	กันยายน - พฤศจิกายน: พัฒนาความสามารถในการควบคุมร่างกาย ความเครียด และผ่อนคลายกล้ามเนื้อของคุณ เพื่อพัฒนาความสามารถในการวางบนไซต์อย่างสม่ำเสมอ เคลื่อนไหวโดยไม่ชนกัน ด้วยฝีเท้าที่ต่างกัน ธันวาคม - กุมภาพันธ์: พัฒนาความรู้สึกของจังหวะความเร็วของปฏิกิริยาการประสานงานของการเคลื่อนไหว พัฒนาทักษะยนต์และการแสดงออกของพลาสติก พัฒนาความสามารถในการสร้างภาพโดยใช้ท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้า มีนาคมเมษายน: พัฒนาจินตนาการและความสามารถในการด้นสดพลาสติก ปรับปรุงความสามารถในการสร้างภาพโดยใช้การแสดงออกทางสีหน้าและท่าทาง	เกมสำหรับการพัฒนาความสามารถของมอเตอร์: "มด", "ใบไม้ร่วง", "พินอคคิโอและปิเอโรต์", "บาบายากา", " ราชินีหิมะ"," ตุ๊กตา. การแสดงสดทางรถยนต์ฟรี "Magic of the Autumn ray" (ดนตรีโดย P.I. Tchaikovsky "Waltz") เกม: "อย่าพลาด", "จับฝ้าย", "จังหวะดนตรี", "หัวหรือหาง", "เมล็ดพันธุ์", "ตุ๊กตาเครื่องจักร" ท่าทาง: เชิญชวน, สอบถาม, ยกเลิก, ขุ่นเคือง เกม: "ในปราสาทแห่งความงามที่หลับใหล", "Fakir และงู", "หงส์ตาย" การเคลื่อนไหวของพลาสติกเป็นเพลง "In the Village" (เพลงโดย C. Saint-Saens จากชุด "Carnival of the Animals") "Dance of Droplets" (เพื่อการพัฒนา จินตนาการสร้างสรรค์, ดนตรี และสล. อี. โกโมโนวา).
5. ทำงานในละคร	กันยายน - พฤษภาคม: เพื่อปรับปรุงความสามารถในการด้นสดของเด็ก ๆ เพื่อกระตุ้นให้พวกเขาค้นหาวิธีการแสดงออกเพื่อถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของตัวละครในการแสดง ทำงานต่อไปในความสามารถของเด็กที่จะถือตัวเองได้อย่างอิสระและเป็นอิสระในระหว่างการแสดง	ขั้นตอนหลักของการทำงาน: การเลือกบทละครหรือบทละครและพูดคุยกับเด็ก ค้นหาดนตรีและพลาสติกสำหรับแต่ละตอน การแสดงละคร (ถ้าจำเป็น) การเปลี่ยนไปใช้เนื้อหาของบทละคร: ทำงานในตอนต่างๆ ชี้แจงสถานการณ์ที่เสนอและแรงจูงใจสำหรับพฤติกรรมของตัวละครแต่ละตัว ทำงานเกี่ยวกับการแสดงออกของคำพูดและความถูกต้องของพฤติกรรมในสภาพเวที การซ้อมภาพวาดแต่ละภาพในองค์ประกอบต่างๆ พร้อมรายละเอียดของทิวทัศน์และอุปกรณ์ประกอบฉาก (อาจมีเงื่อนไข) พร้อมดนตรีประกอบ ซ้อมละครทั้งเรื่อง
6. รอบปฐมทัศน์	กันยายน - พฤษภาคม: เผยความสามารถสร้างสรรค์ของเด็กๆ
7. ถือวันหยุดและความบันเทิง	กันยายน - พฤษภาคม: ให้เด็กมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในวันหยุดและความบันเทิง	การมีส่วนร่วมของเด็ก ๆ ในกิจกรรมเฉพาะเรื่อง "วันหยุดฤดูใบไม้ร่วง", "วันหยุดฤดูหนาว", "วันหยุดของแม่", "วันเมษายน", "วันเด็ก"

2.4. วัสดุ - การสนับสนุนทางเทคนิคและระเบียบวิธี

1. หอดนตรี

2. สื่อการสอน

3. ศูนย์ดนตรี

4. แล็ปท็อป

5. ทีวี

6. A / ดิสก์และไลบรารีเสียงบนสื่อแบบถอดได้

7. สื่อวิดีโอ: นิทาน, การแสดงของเด็ก

8. การนำเสนอ

10. ชุดละคร

11. มาสก์

12. คุณสมบัติสำหรับเกม

13. ของเล่นนุ่ม

14. หนังสือนิทาน

15. หน้าจอ

16. ภาพถ่าย รูปภาพ ภาพประกอบ

วรรณกรรม:

1. Antipina E. A. กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล [ข้อความ]: แนวทาง / E. A. Antipina - ม.: ทรงกลม 2552. - 128 น. - (ห้องสมุดวารสาร "นักการศึกษาของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน")
2. Vakulenko Yu.A. , Vlasenko O.P. การแสดงละครเทพนิยายในโรงเรียนอนุบาล / - โวลโกกราด: ครู 2008.- 153p
3. Vlasenko O.P. เด็กในโลกแห่งเทพนิยาย: การแสดงดนตรีและละคร, การแสดงละคร, เกมสำหรับเด็กอายุ 4-7 ปี / - โวลโกกราด: ครู, 2552. - 411 น.
4. Grigoryeva T.S. รายการ "นักแสดงตัวน้อย": สำหรับเด็กอายุ 5 - 7 ปี ชุดเครื่องมือ - ม.: TC Sphere, 2012. - 128 วินาที. (ห้องสมุดนักการศึกษา).
5. Goncharova O.V. จานสีละคร: โปรแกรมการศึกษาศิลปะและสุนทรียศาสตร์ / - TC Sphere, 2010. - 128 หน้า (ห้องสมุดนักการศึกษา).
6. Migunova, E. V. การสอนโรงละครในโรงเรียนอนุบาล [ข้อความ]: แนวทาง / E. V. Migunova - ม.: ทรงกลม 2552. - 128 น. - (ห้องสมุดวารสาร "นักการศึกษาของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน")
7. Petrova, T. I. เกมการละครในโรงเรียนอนุบาล [ข้อความ]: การพัฒนาบทเรียนสำหรับทุกกลุ่มอายุพร้อมคำแนะนำเกี่ยวกับระเบียบวิธี / T. I. Petrova, E. L. Sergeeva, E. S. Petrova - ม. : สำนักพิมพ์โรงเรียน, 2547. - 128 น.
8. Rick T. Fairy Tales and Plays for Family และอนุบาล - AM.: LINKA-PRESS, 2008. - 208s. จากป่วย
9. ซาโควิช N.A. การฝึกบำบัดด้วยเทพนิยาย / - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: สุนทรพจน์, 2550. - 224 น.
10. Tannikova E.B. การก่อตัวของความคิดสร้างสรรค์ในการพูดในเด็กก่อนวัยเรียน (การสอนองค์ประกอบของเทพนิยาย) - ม.: TC Sphere, 2551. - 96 น. (โปรแกรมพัฒนา)
11. Churilova, E. G. วิธีการและการจัดกิจกรรมการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียนและเด็กนักเรียนที่อายุน้อยกว่า: โปรแกรมและละคร - M.: VLADOS, 2001. - 160 p.
12. ชิยาน โอ.เอ. การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ เราทำงานตามเทพนิยาย - M.: MOSAIC-SYNTHESIS, 2013. - 112p.
13. Shchetkin A.V. กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล Mosaic - Synthesis, 2008
14. นิตยสารการศึกษารายเดือนสำหรับเด็ก "ทำไมและทำไม" (บทความ "บ้านที่เทพนิยายอาศัยอยู่" หน้า 4) / หัวหน้าบรรณาธิการ: E. Bakurskaya มีนาคม 2544

ใบสมัครหมายเลข 1

1. เป็นเจ้าของการแสดงออกของคำพูด:

เป้า: ชี้แจงการออกเสียงของเสียง, ข้อต่อที่ชัดเจนในการผสมเสียงและคำพูด; ระบุความสามารถในการออกเสียงวลีอย่างชัดเจนโดยใช้น้ำเสียงของทั้งประโยคและความสามารถในการควบคุมความแรงของเสียงและจังหวะการพูด

งานหมายเลข 1

วัสดุ: แพทเทิร์น

มาช่า เดิน เดิน เดิน

และพบของเล่น:

แมว, matryoshka, ชน, ลิง

เมาส์ เครื่องพิมพ์ดีด ปืน กระต่าย

บอล โรลี่โพลี รีล กบ -

ใครทำของเล่นหายมากมาย?

ระเบียบวิธี: เชิญเด็กให้บิดลิ้นซ้ำ

งานหมายเลข 2

วิธีการ: เล่นเพลงแพะจากเทพนิยาย "The Wolf and the Seven Kids" ไม่ว่าจะในนามของแพะหรือในนามของหมาป่า:

แพะเด็ก ๆ

เปิดใจ เปิด

แม่เจ้ามาแล้ว

นมนำมา...

งานหมายเลข 3

วิธีการ: เชิญเด็กถามคำถามในนามของ Mikhail Ivanovich, Nastasya Petrovna และ Mishutka จากเทพนิยาย "Three Bears" เพื่อให้ผู้ชมสามารถเดาได้ว่าหมีตัวไหนกำลังถามและพวกเขารู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขาถาม .

การประเมินผล:

• 3 คะแนน - กิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก, ความเป็นอิสระ, ความเข้าใจอย่างรวดเร็วของงาน, การดำเนินการที่แสดงออกอย่างแม่นยำโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากผู้ใหญ่, อารมณ์ที่เด่นชัด
• 2 คะแนน - การตอบสนองทางอารมณ์ความสนใจ แต่เด็กพบว่ามันยากที่จะทำงานให้เสร็จ ต้องการความช่วยเหลือจากผู้ใหญ่ คำอธิบายเพิ่มเติม การสาธิต การทำซ้ำ
• 1 คะแนน

2. ความสามารถในการเห็นอกเห็นใจฮีโร่ในเทพนิยายตอบสนองทางอารมณ์ต่อการกระทำของตัวละคร

เป้า: เพื่อเปิดเผยความสามารถของเด็กในการแสดงอารมณ์ต่าง ๆ และทำซ้ำลักษณะนิสัยของแต่ละบุคคล

งานหมายเลข 1

วิธีการ:

คิดถึงแต่เช้า. เมื่อวานพวกเขาให้คุณ ของเล่นใหม่คุณอยากพกพาติดตัวไปทุกที่ ตัวอย่างเช่นบนถนน แต่แม่ไม่อนุญาต คุณโกรธเคือง (ริมฝีปาก "พอง") แต่นี่คือแม่ - พวกเขาให้อภัยยิ้ม (ปิดฟัน)

งานหมายเลข 2

วิธีการ:

มนุษย์หิมะในฤดูใบไม้ผลิซึ่งศีรษะของดวงอาทิตย์ในฤดูใบไม้ผลิอบอวลไปด้วยความกลัว รู้สึกอ่อนแอและไม่สบาย

งานหมายเลข 3

วิธีการ:

ลองนึกภาพตัวเองเป็นสุนัขในบูธ สุนัขที่จริงจัง ใช่ มีคนกำลังมา เราต้องเตือน (คำราม)

งานหมายเลข 4

วิธีการ:

ฉันกำลังเดินบนนิ้วเท้าของฉัน

ฉันจะไม่ปลุกแม่ของฉัน

อา น้ำแข็งใสอะไรอย่างนี้

เพนกวินกำลังเดินอยู่บนน้ำแข็ง

การประเมินผล:

• 3 คะแนน - เด็กทำงานโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากผู้ใหญ่เข้าใจได้อย่างรวดเร็วตอบสนองทางอารมณ์
• 2 คะแนน -
• 1 คะแนน - ไม่มีอารมณ์, ไม่ใช้งาน, ไม่สามารถเป็นอิสระได้

3. ความสามารถในการทำความคุ้นเคยกับภาพที่สร้างขึ้นโดยใช้การแสดงออกทางสีหน้าท่าทางการเคลื่อนไหว

งานหมายเลข 1 "สุนัขจิ้งจอกกำลังฟัง"

วิธีการ: Chanterelle ยืนอยู่ที่หน้าต่างกระท่อมที่ Kotik และ Cockerel อาศัยอยู่และแอบฟังสิ่งที่พวกเขากำลังพูดถึง

ก่อให้เกิด: วางขาไปข้างหน้าเอียงลำตัวไปข้างหน้าเล็กน้อย

การเคลื่อนไหวที่แสดงออก:เอียงศีรษะไปด้านข้าง (ฟังแทนหู) มองไปทางอื่นปากของคุณเปิดครึ่งหนึ่ง

งานหมายเลข2. “ขนมอร่อย”

ระเบียบวิธี: หญิงสาวถือกล่องช็อกโกแลตในจินตนาการอยู่ในมือ เธอยื่นให้เด็กๆ ทีละคน พวกเขารับลูกอมคนละหนึ่งลูกและขอบคุณเด็กผู้หญิง จากนั้นคลี่กระดาษออกแล้วเอาลูกอมเข้าปาก ดูจากหน้าเด็กแล้วว่าของกินอร่อย

ล้อเลียน: เคี้ยวเคลื่อนไหวยิ้ม

งานหมายเลข 3 "ดอกไม้"

วิธีการ: แสงแดดอันอบอุ่นตกลงสู่พื้นและทำให้เมล็ดอบอุ่น งอกออกมาจากมัน ดอกไม้งามงอกงามจากต้นอ่อน ดอกไม้กำลังอาบแดด ให้กลีบดอกไม้แต่ละกลีบได้รับความร้อนและแสง โดยหันศีรษะไปทางหลังดวงอาทิตย์

การเคลื่อนไหวที่แสดงออก:หมอบลง ลดศีรษะและแขน ยกศีรษะ เหยียดลำตัว ยกแขนไปด้านข้าง จากนั้นขึ้น - ดอกไม้เบ่งบาน เอียงศีรษะไปข้างหลังเล็กน้อย ค่อยๆ หันหลังดวงอาทิตย์

ล้อเลียน: ตาปิดครึ่งยิ้มกล้ามเนื้อใบหน้าผ่อนคลาย

การประเมินผล:

• 3 คะแนน - เด็กเข้าใจงานได้อย่างรวดเร็วดำเนินการอย่างถูกต้องและชัดเจนโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากผู้ใหญ่
• 2 คะแนน - เด็กมีการตอบสนองทางอารมณ์ แต่พบว่าเป็นการยากที่จะทำงานให้เสร็จ ต้องการความช่วยเหลือจากผู้ใหญ่ คำอธิบายเพิ่มเติม การสาธิต การทำซ้ำ
• 1 คะแนน - เด็กไม่กระตือรือร้นไม่สามารถเป็นอิสระได้

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนเทศบาล

"อนุบาล" ดอกไม้สีแดง "นาดีม"

MDOU "อนุบาล" ดอกไม้สีแดง "Nadym"

โปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติมเกี่ยวกับกิจกรรมการละคร

สำหรับเด็กก่อนวัยเรียน 4-7 ปี

"หน้ากาก"

NADYM

หนังสือเดินทางโปรแกรม

ชื่อบริการการศึกษาแบบชำระเงินเพิ่มเติม	โปรแกรมของสตูดิโอโรงละคร "หน้ากาก"
พื้นฐานการพัฒนาโปรแกรม	คำขอของผู้ปกครองสำหรับบริการเพิ่มเติม - สตูดิโอโรงละคร (ตามแบบสำรวจของผู้ปกครอง)
ลูกค้าโปรแกรม	พ่อแม่ครูบาอาจารย์.
องค์กรที่ดำเนินการโปรแกรม	สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนเทศบาล "อนุบาล" Scarlet Flower "Nadym"
กลุ่มเป้าหมาย	เด็ก 4 -7 ฤดูร้อน
โปรแกรมคอมไพเลอร์	Gareeva Yu.A.
วัตถุประสงค์ของโปรแกรม	การพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กด้วยศิลปะการละคร
วัตถุประสงค์ของโปรแกรม	3. เพื่อสร้างทักษะการเปรียบเปรยและการแสดงออกที่ง่ายที่สุดในเด็กเพื่อเรียนรู้ที่จะเลียนแบบการเคลื่อนไหวที่เป็นลักษณะเฉพาะของสัตว์วิเศษ 4. เพื่อสอนเด็ก ๆ เกี่ยวกับองค์ประกอบของวิธีการแสดงออกทางศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง (น้ำเสียง, การแสดงออกทางสีหน้า, ละครใบ้) 5. เปิดใช้งานคำศัพท์ของเด็ก ๆ ปรับปรุงวัฒนธรรมเสียงของการพูด, ระบบเสียงสูงต่ำ, คำพูดแบบโต้ตอบ 6. เพื่อสร้างประสบการณ์ทักษะพฤติกรรมทางสังคมสร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก 7. แนะนำให้เด็กรู้จักโรงละครประเภทต่างๆ (หุ่นกระบอก ละครสัตว์ โรงละครสัตว์ ฯลฯ) 8. เพื่อพัฒนาความสนใจในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกมในเด็ก
ผลลัพธ์ที่คาดหวัง	ผลลัพธ์ที่คาดหวัง: เมื่อจบหลักสูตร นักเรียนควรรู้: เทคนิคพื้นฐานและวิธีการวาดภาพ พื้นฐานของวิทยาศาสตร์สี คุณสมบัติหลักขององค์ประกอบ แนวความคิด: เครื่องประดับ จังหวะ ความคมชัด; เทคโนโลยีสำหรับการทำงานกับกระดาษ กระดาษแข็ง และวัสดุอื่นๆ การทำงานกับวัสดุประยุกต์ต่างๆ กฎระเบียบด้านสุขอนามัย สุขอนามัย และความปลอดภัย ควรจะสามารถ: จัดเตรียมงานและแจกจ่ายแรงงานระหว่างปฏิบัติการ ทำงานกับเครื่องมือและวัสดุที่เสนอ ดำเนินการเทคนิคพื้นฐานของการสร้างแบบจำลอง appliqué กระดาษพลาสติก; สร้างการออกแบบของคุณเองโดยใช้ เทคนิคต่างๆ; ทำงานเพื่อสร้าง งานส่วนรวม. ผลจากกิจกรรมของทีมสามารถจัดนิทรรศการได้เช่นเดียวกับการมีส่วนร่วมในการแข่งขันต่างๆ
ระยะเวลาการใช้งานโปรแกรม

หมายเหตุอธิบาย

“โรงละครเป็นโลกมหัศจรรย์

ทรงให้บทเรียนเรื่องความงาม คุณธรรม

และศีลธรรม

และยิ่งรวยยิ่งประสบความสำเร็จ

กำลังพัฒนาจิตวิญญาณ

โลกของเด็ก…”

(บีเอ็ม เทปลอฟ)

จุดหมายปลายทางยอดนิยมและน่าตื่นเต้นที่สุดใน การศึกษาก่อนวัยเรียนเป็นกิจกรรมการแสดงละคร จากมุมมองของความน่าดึงดูดใจในการสอน เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับความเป็นสากล ธรรมชาติที่ขี้เล่น และการวางแนวทางสังคมตลอดจนความเป็นไปได้ในการแก้ไขราชทัณฑ์ของโรงละคร เป็นกิจกรรมการแสดงละครที่ช่วยแก้ปัญหาการสอนหลายอย่างที่เกี่ยวข้องกับการก่อตัวของการแสดงออกของคำพูดของเด็กการศึกษาทางปัญญาและศิลปะและความงาม จากการร่วมเล่นเกมส์ละคร ทำให้เด็กๆ ได้เข้าร่วมกิจกรรมต่างๆ ทั้งจากชีวิตคน สัตว์ พืช ซึ่งเปิดโอกาสให้พวกเขาได้เรียนรู้อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น โลก. ในเวลาเดียวกัน เกมการละครจะปลูกฝังให้เด็กมีความสนใจอย่างต่อเนื่องในวัฒนธรรม วรรณกรรม และละครพื้นเมืองของพวกเขา

ความเกี่ยวข้อง

บุคคลมักจะมีจุดเริ่มต้นที่สร้างสรรค์และโรงละครในรูปแบบของศิลปะส่วนใหญ่มีส่วนช่วยในการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กก่อนวัยเรียนอย่างสร้างสรรค์การสำแดงของความอยากรู้อยากเห็นความปรารถนาที่จะเรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ ดูดซึมข้อมูลใหม่และวิธีการแสดงใหม่ และพัฒนาความคิดเชื่อมโยง โรงละครเป็นหนึ่งในวิธีการทางอารมณ์ที่สดใสที่สุดที่กำหนดรสนิยมของเด็ก มันมีอิทธิพลต่อจินตนาการของเด็กด้วยวิธีการต่างๆ: คำพูด, การกระทำ, วิจิตรศิลป์, ดนตรี, ฯลฯ โรงละครสร้างรูปแบบในเด็กที่มีจุดมุ่งหมาย, ความสงบ, ความช่วยเหลือซึ่งกันและกัน, การแลกเปลี่ยนกันได้, ต้องใช้ความขยันหมั่นเพียรซึ่งก่อให้เกิดลักษณะนิสัยที่เข้มแข็ง

มาตรฐานการศึกษาของสหพันธรัฐเมื่อวันที่ 17 ตุลาคม พ.ศ. 2556 ระบุว่าการพัฒนาศิลปะและสุนทรียศาสตร์เกี่ยวข้องกับการพัฒนาข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการรับรู้คุณค่า - ความหมายและความเข้าใจในงานศิลปะ (ทางวาจา ดนตรี ภาพ); การก่อตัวของทัศนคติที่สวยงามต่อโลกรอบตัว รูปแบบ การเป็นตัวแทนเบื้องต้นเกี่ยวกับประเภทของศิลปะ การรับรู้ของดนตรี นิยาย นิทานพื้นบ้าน; การกระตุ้นการเอาใจใส่ต่อตัวละครในงานศิลปะ การดำเนินกิจกรรมสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระของเด็ก ๆ (ดี, โมเดลเชิงสร้างสรรค์, ดนตรี ฯลฯ ) จากที่กล่าวมาข้างต้น จำเป็นต้องพัฒนาบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์อย่างสร้างสรรค์

กิจกรรมสร้างสรรค์เป็นสมบัติของบุคคล แสดงออกในกิจกรรมและการสื่อสาร เช่น ความคิดริเริ่ม ความคิดสร้างสรรค์ ความแปลกใหม่ กิจกรรมสร้างสรรค์ - นี่คือความสามารถของบุคคลในการค้นหา "โซนการค้นหา" อย่างสร้างสรรค์และเป็นอิสระ กำหนดงาน เน้นหลักการที่อยู่ภายใต้โครงสร้างปรากฏการณ์การกระทำการถ่ายทอดความรู้ทักษะและความสามารถจากพื้นที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง กิจกรรมสร้างสรรค์ปรากฏอยู่ในกิจกรรมที่หลากหลาย ทั้งด้านศิลปะและการแสดงละคร

ความเป็นไปได้ทางการศึกษาของกิจกรรมการแสดงละครนั้นกว้าง ด้วยการเข้าร่วมค่ะเด็กๆ ทำความรู้จักกับโลกรอบตัว ในความหลากหลายทั้งหมดผ่านภาพ สี เสียง และคำถามที่ตั้งขึ้น ทำให้พวกเขาคิด วิเคราะห์ หาข้อสรุปและข้อสรุป การปรับปรุงคำพูดนั้นสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับการพัฒนาจิตใจ ในกระบวนการทำงานเกี่ยวกับการแสดงออกของแบบจำลองของตัวละคร คำพูดของพวกเขาเอง คำศัพท์ของเด็กจะเปิดใช้งานอย่างมองไม่เห็น วัฒนธรรมเสียงคำพูดของเขา น้ำเสียงของเธอ สวมบทบาทคำพูดที่เด่นชัดทำให้เด็กต้องแสดงออกอย่างชัดเจนชัดเจนเข้าใจได้ เขากำลังปรับปรุง บทสนทนา, ของเธอ โครงสร้างไวยกรณ์.

เป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่าการแสดงละครเป็นที่มาของการพัฒนาความรู้สึกความรู้สึกลึก ๆ และการค้นพบของเด็ก ๆ แนะนำให้เขารู้จักกับค่านิยมทางจิตวิญญาณ นี่คือผลลัพธ์ที่เป็นรูปธรรมและมองเห็นได้ แต่สิ่งสำคัญไม่น้อยไปกว่านั้นคือชั้นเรียนการแสดงละครจะพัฒนาขอบเขตทางอารมณ์ของเด็ก ทำให้เขาเห็นอกเห็นใจกับตัวละคร เห็นอกเห็นใจกับเหตุการณ์ที่กำลังเล่นอยู่

กิจกรรมการแสดงละคร - เครื่องมือสำคัญพัฒนาการของเด็กความสามารถในการรับรู้สถานะทางอารมณ์ของบุคคลโดยการแสดงออกทางสีหน้าท่าทางน้ำเสียงความสามารถในการวางตัวเองในสถานการณ์ต่าง ๆ เพื่อหาวิธีช่วยเหลือที่เพียงพอ

กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้คุณสร้างประสบการณ์ทักษะพฤติกรรมทางสังคม เนื่องจากงานวรรณกรรมหรือเทพนิยายสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนแต่ละเรื่องมีแนวความคิดทางศีลธรรมอยู่เสมอ (มิตรภาพ ความเมตตา ความซื่อสัตย์ ความกล้าหาญ ฯลฯ) ขอบคุณเทพนิยายที่เด็กเรียนรู้โลกไม่เพียง แต่ด้วยความคิดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงหัวใจด้วย และไม่เพียงแต่รับรู้ แต่ยังแสดงออกถึงทัศนคติของเขาที่มีต่อความดีและความชั่ว ตัวละครที่ชื่นชอบกลายเป็นแบบอย่างและการระบุตัวตน เป็นความสามารถของเด็กที่จะระบุด้วยภาพโปรดที่ช่วยให้ครูผ่านกิจกรรมการแสดงละครมีผลกระทบในเชิงบวกต่อเด็ก

กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้เด็กสามารถแก้ไขสถานการณ์ปัญหาต่างๆ ในนามของตัวละครได้ ซึ่งมีส่วนช่วยในการตระหนักถึงพลังสร้างสรรค์และความต้องการทางจิตวิญญาณของเด็ก การปลดปล่อยและความภาคภูมิใจในตนเอง ช่วยในการเอาชนะความเขินอาย ความสงสัยในตนเอง ความประหม่า และ ยังแสดงให้เพื่อนเห็นถึงตำแหน่ง ทักษะ ความรู้ จินตนาการ ดังนั้นชั้นเรียนการแสดงละครจึงช่วยพัฒนาเด็กอย่างครอบคลุม

ในการทำงานกับเด็ก มีการใช้ห้าด้านหลัก: การเล่นละคร จังหวะ วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด พื้นฐานของวัฒนธรรมการแสดงละคร และการทำงานกับการแสดง

การแสดงละครเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมที่จัดตั้งขึ้นในอดีต ซึ่งเป็นกิจกรรมประเภทอิสระที่มีอยู่ในตัวมนุษย์ เธอสอนให้เด็กๆ ท่องอวกาศ สร้างบทสนทนากับคู่หูในหัวข้อที่กำหนด พัฒนาความสามารถในการเครียดและผ่อนคลายกลุ่มกล้ามเนื้อแต่ละกลุ่มโดยพลการจดจำคำพูดของฮีโร่ในการแสดง พัฒนาการมองเห็น ความสนใจในการได้ยิน, ความจำ, การสังเกต, การคิดเชิงเปรียบเทียบ, จินตนาการ, จินตนาการ, ความสนใจในศิลปะการแสดง; ช่วยฝึกการออกเสียงคำศัพท์ที่ชัดเจน ให้ความรู้คุณธรรมและจริยธรรม

Rhythmoplasty ประกอบด้วยจังหวะที่ซับซ้อน ดนตรี เกมพลาสติก และการออกกำลังกายที่ออกแบบมาเพื่อให้แน่ใจว่าการพัฒนาความสามารถของจิตธรรมชาติของเด็กก่อนวัยเรียน เสรีภาพและการแสดงออกของการเคลื่อนไหวร่างกาย ได้รับความรู้สึกประสานของร่างกายกับโลกภายนอก พัฒนาความสามารถในการตอบสนองต่อคำสั่งหรือสัญญาณดนตรีตามอำเภอใจ ความเต็มใจที่จะแสดงร่วมกัน มีส่วนร่วมในการดำเนินการพร้อมกันหรือตามลำดับ การประสานงานของการเคลื่อนไหว สอนให้จดจำท่าที่กำหนดและสื่อความหมายเชิงเปรียบเทียบ พัฒนาความสามารถในการเชื่ออย่างจริงใจในสถานการณ์สมมติใด ๆ สอนการสร้างภาพสัตว์ด้วยความช่วยเหลือของการเคลื่อนไหวพลาสติกที่แสดงออก

วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด - รวมเกมและแบบฝึกหัดที่มุ่งพัฒนาการหายใจและเสรีภาพของอุปกรณ์พูด การออกเสียงที่ถูกต้อง พจน์ที่ชัดเจน น้ำเสียงที่หลากหลาย ตรรกะของคำพูด คำพูดที่เป็นรูปเป็นร่างเชื่อมต่อ จินตนาการสร้างสรรค์; สอนแต่งเรื่องสั้นและนิทาน เลือกเพลงที่ง่ายที่สุด ออกเสียงลิ้นและบทกวี; ฝึกการออกเสียงพยัญชนะท้ายคำให้ชัดเจน ใช้น้ำเสียงที่แสดงความรู้สึกพื้นฐาน เติมคำศัพท์

พื้นฐานของวัฒนธรรมการแสดงละครคือความคุ้นเคยของเด็ก ๆ ด้วยแนวคิดเบื้องต้นคำศัพท์ทางวิชาชีพของศิลปะการละคร (คุณสมบัติ, ประเภทของศิลปะการละคร, พื้นฐานของการแสดง, วัฒนธรรมของผู้ชม) การศึกษาวัฒนธรรมพฤติกรรมในโรงละคร การทำงานเกี่ยวกับการแสดงขึ้นอยู่กับบทละครของผู้เขียนและรวมถึงความคุ้นเคยกับบทละคร เทพนิยาย และการทำงานเกี่ยวกับการแสดง ตั้งแต่ภาพสเก็ตช์ไปจนถึงการเกิดของการแสดง

คุณสมบัติที่โดดเด่นของโปรแกรมนี้:

1. การพัฒนาด้านเนื้อหาของกระบวนการศึกษาและการอบรม ซึ่งประกอบด้วย

แนวทางบูรณาการในการพัฒนาและการศึกษาของเด็ก

การศึกษารสนิยมทางศิลปะและสุนทรียภาพ

การก่อตัวของการรับรู้ทางอารมณ์และสุนทรียภาพของโลกรอบข้างผ่านดนตรีและการเคลื่อนไหว:

การพัฒนาขอบเขตอารมณ์ผ่านการรับรู้ผลงานดนตรีและศิลปะ

พัฒนาการของการแสดงความคิดสร้างสรรค์ในเด็กผ่านการดำดิ่งสู่โลกแห่งการละครและปฏิภาณโวหาร

การศึกษาความเป็นกันเอง ความสามารถในการติดต่อกับเด็กและผู้ใหญ่คนอื่นๆ 2. การสร้างประสบการณ์เชิงปฏิบัติ องค์ความรู้ และความคิดสร้างสรรค์

กิจกรรมในห้องเรียนและการแสดงต่อหน้าผู้ชม

3. การสร้างสภาพแวดล้อมของหัวเรื่องที่มีให้

ศิลปะและสุนทรียภาพและ การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ซึ่งเป็นรากฐาน

กิจกรรมการแสดงละคร

วัตถุประสงค์ของโปรแกรม- การพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กด้วยศิลปะการละคร

งาน:

1. สร้างเงื่อนไขในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมการแสดงละคร

2. เพื่อพัฒนาทักษะทางศิลปะของเด็ก ๆ ในแง่ของประสบการณ์และภาพลักษณ์รวมถึงทักษะการแสดงของพวกเขา

3. เพื่อสร้างทักษะการเปรียบเปรยและการแสดงออกที่ง่ายที่สุดในเด็กเพื่อเรียนรู้ที่จะเลียนแบบการเคลื่อนไหวที่เป็นลักษณะเฉพาะของสัตว์วิเศษ

4. เปิดใช้งานคำศัพท์ของเด็ก ๆ ปรับปรุงวัฒนธรรมเสียงของการพูด, ระบบเสียงสูงต่ำ, คำพูดแบบโต้ตอบ

5. เพื่อสร้างประสบการณ์ทักษะพฤติกรรมทางสังคมสร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก

ในการจัดกิจกรรมการแสดงละคร หลักการดังต่อไปนี้:

การรวมเกมการแสดงละครทุกวันในทุกรูปแบบของกระบวนการสอน

กิจกรรมสูงสุดของเด็กในทุกขั้นตอนของการเตรียมการและการเล่นเกม

ความร่วมมือระหว่างเด็กกับผู้ใหญ่

ความพร้อมและความสนใจของนักการศึกษา การเลือกเกมและการออกกำลังกายโดยคำนึงถึง ชุดค่าผสมที่ดีที่สุดการเคลื่อนไหว คำพูด การแสดงออกทางสีหน้า ละครใบ้ในรูปแบบต่างๆ

เช่นเดียวกับหลักการ: ด้นสด, มนุษยชาติ, การจัดระบบความรู้, การพิจารณาความสามารถส่วนบุคคล

คุณสมบัติของการใช้งานโปรแกรม

โปรแกรมนี้เน้นที่ครูในการสร้างเงื่อนไขสำหรับการกระตุ้นทัศนคติด้านสุนทรียภาพของเด็กซึ่งเป็นลักษณะสำคัญของโลกทัศน์และพฤติกรรมของเขา เนื้อหาของโปรแกรมช่วยให้คุณกระตุ้นความสามารถของเด็กในการรับรู้ถึงจินตนาการและอิสระของโลกรอบตัวพวกเขา (ผู้คน ค่านิยมทางวัฒนธรรม ธรรมชาติ) ซึ่งพัฒนาควบคู่ไปกับการรับรู้ที่มีเหตุผลแบบดั้งเดิม ขยายและเสริมสร้างมัน

1. ระดับเตรียมการ (กลุ่ม)

เป้า:ให้แนวคิดเกี่ยวกับโรงละครประเภทต่างๆ

งาน:

แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับโรงละครประเภทต่างๆ (หุ่นเชิด, ละครเพลง,

สัตว์ละคร ฯลฯ )

เพื่อพัฒนาความสนใจในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกมในเด็ก

ส่งเสริมให้เด็กมีส่วนร่วมในเกมการแสดงละคร

2. หลัก (กลุ่มย่อย)

วัตถุประสงค์: เพื่อสอนเด็ก ๆ เกี่ยวกับองค์ประกอบของวิธีการแสดงออกทางศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง (น้ำเสียง, การแสดงออกทางสีหน้า, ละครใบ้, การเชิดหุ่น)

เพื่อเรียนรู้ที่จะทำความคุ้นเคยกับภาพที่สร้างขึ้นเพื่อแจกจ่ายบทบาท

พัฒนาคำพูดเชิงโต้ตอบและการพูดคนเดียว

พัฒนาความสามารถทางจิต (การแสดงออกทางสีหน้า ละครใบ้);

กระบวนการทางจิต (การรับรู้, จินตนาการ, จินตนาการ, การคิด,

ความสนใจความจำ ฯลฯ ) ความสามารถในการสร้างสรรค์ (ความสามารถในการแปลง

ด้นสด, สวมบทบาท);

เพื่อให้ความรู้ด้านการสื่อสารของเด็ก ความสนใจในโรงละคร

กิจกรรม.

โปรแกรมถูกรวบรวมโดยคำนึงถึงการใช้งานการเชื่อมโยงแบบสหวิทยาการในส่วนต่างๆ

1. "ดนตรีศึกษา" ที่เด็กเรียนรู้ที่จะได้ยินสถานะทางอารมณ์ต่างๆ ของดนตรี และถ่ายทอดด้วยการเคลื่อนไหว ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า ฟังเพลงสำหรับการแสดงครั้งต่อไปโดยสังเกตเนื้อหาที่หลากหลายซึ่งทำให้สามารถชื่นชมและเข้าใจตัวละครของฮีโร่ได้อย่างเต็มที่มากขึ้น ภาพลักษณ์ของเขา

2. "กิจกรรมภาพ" ที่เด็ก ๆ ทำความคุ้นเคยกับการทำสำเนาภาพวาด ภาพประกอบที่คล้ายกับเนื้อหาในเนื้อเรื่องของละคร เรียนรู้การวาดด้วยวัสดุต่าง ๆ ในเนื้อเรื่องของละครหรือตัวละครแต่ละตัว

3. "การพัฒนาคำพูด" ซึ่งเด็ก ๆ พัฒนาคำศัพท์ที่ชัดเจนและชัดเจนกำลังดำเนินการพัฒนาอุปกรณ์ข้อต่อโดยใช้ลิ้น twisters, twisters ลิ้น, เพลงกล่อมเด็ก

4. "ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับนิยาย" ที่เด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับงานวรรณกรรมที่จะสร้างพื้นฐานของการแสดงที่จะเกิดขึ้นและการจัดกิจกรรมการแสดงละครในรูปแบบอื่น ๆ (ชั้นเรียนในกิจกรรมการแสดงละครเกมการแสดงละครในชั้นเรียนอื่น ๆ วันหยุดและความบันเทิงในทุกวัน ชีวิต , กิจกรรมการแสดงละครอิสระของเด็ก)

5. "ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับสิ่งแวดล้อม" ซึ่งเด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับปรากฏการณ์ชีวิตทางสังคมวัตถุของสภาพแวดล้อมใกล้เคียง

ข้อมูลเกี่ยวกับประเภทอายุของเด็ก

โปรแกรมนี้ออกแบบมาสำหรับเด็กอายุ 4-7 ปี ยุคนี้มีลักษณะเป็นเวลาของการเรียนรู้รูปแบบการทำงานที่เป็นอิสระเวลาของการพัฒนากิจกรรมทางปัญญาและความรู้ความเข้าใจ เด็กปีที่ห้าหรือเจ็ดของชีวิตสามารถออกแบบจากกระดาษได้แล้วจาก วัสดุธรรมชาติประกอบคำบรรยาย ปฏิสัมพันธ์ของเกม. เด็กเริ่มเข้าใจความสัมพันธ์ทางสังคมและเข้าใจการอยู่ใต้บังคับบัญชาของตำแหน่งในกิจกรรมต่าง ๆ ของผู้ใหญ่ บางบทบาทกลายเป็นเรื่องที่น่าดึงดูดสำหรับพวกเขามากกว่าบทบาทอื่นๆ ในรุ่นพี่ถึง วัยเรียนการคิดเชิงจินตนาการยังคงพัฒนา เด็กไม่เพียงสามารถแก้ปัญหาในลักษณะที่มองเห็นได้เท่านั้น แต่ยังสามารถทำการเปลี่ยนแปลงของวัตถุเพื่อระบุลำดับที่วัตถุจะมีปฏิสัมพันธ์ได้ แต่ถ้าเด็กใช้วิธีทางจิตที่เพียงพอเท่านั้น การรับรู้สี รูปร่าง และขนาดของโครงสร้างของวัตถุยังคงดีขึ้นอย่างต่อเนื่อง จัดระบบความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโลกรอบตัวพวกเขาพัฒนาความมั่นคงการกระจายความสามารถในการเปลี่ยนความสนใจ มีการเปลี่ยนจากความสนใจโดยไม่สมัครใจเป็นความสนใจโดยสมัครใจ คำพูดยังคงปรับปรุง รวมทั้งด้านเสียง พัฒนา การรับรู้สัทศาสตร์, คำพูดที่สอดคล้องกัน, โครงสร้างไวยากรณ์ของคำพูดกำลังได้รับการปรับปรุง

อย่างไรก็ตาม เด็กอาจประสบปัญหาในการวิเคราะห์ตำแหน่งเชิงพื้นที่ของวัตถุ หากพบว่ารูปแบบและการจัดเรียงเชิงพื้นที่ของวัตถุไม่ตรงกัน พัฒนาการที่อ่อนแอของการควบคุมตนเองในเด็ก, การพัฒนาสมาธิไม่เพียงพอ, ความสามารถของเด็กที่จะจดจำความหมายของสิ่งที่อ่านได้ไม่เพียงพอ, ต่อมาจะกลายเป็นสาเหตุหลักของการดูดซึมความรู้ที่ไม่ดีทั้งในระดับอนุบาล และในวัยเรียน

เพื่อป้องกันปัญหาในการศึกษาต่อ ควรทำแบบฝึกหัดที่เหมาะสมกับเด็กตั้งแต่อายุ 5 ขวบ โดยมีเป้าหมายเพื่อเติมเต็มช่องว่างในการพัฒนาหน้าที่บางอย่าง

โปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติมของสตูดิโอโรงละคร "หน้ากาก" ดำเนินการเป็นเวลา 3 ปีการศึกษาตั้งแต่เดือนตุลาคมถึงเมษายน - เป็นเวลา 28 สัปดาห์ กิจกรรมการศึกษาเพิ่มเติม (ต่อไปนี้คือ SED) ในการแสดงละครจัดขึ้นกับเด็กอายุ 4-7 ปีและจัดขึ้นสองครั้งต่อสัปดาห์ ระยะเวลาสำหรับเด็กอายุ 4-5 ปี - 15-20 นาที, 5-6 ปี - 25 นาที สำหรับเด็กอายุ 6-7 ปี ไม่เกิน 30 นาที ในเกม DED (กิจกรรมการศึกษาเพิ่มเติม) และวิธีการสอนเรื่องสุขภาพถูกนำมาใช้

เมื่อวางแผนและดำเนินกิจกรรมการแสดงละคร (ต่อไปนี้ - TD) ครู:

กำหนดหัวข้อและวัตถุประสงค์ของกิจกรรมการแสดงละคร

ระบุระยะหลักของ TD แสดงความสัมพันธ์และการพึ่งพาอาศัยกัน ตลอดจนการกำหนดเป้าหมายของแต่ละขั้นตอน

เน้นย้ำถึงช่วงเวลาแห่งการเรียนรู้และการรวบรวมเนื้อหาใหม่อย่างสม่ำเสมอ

ให้การเปลี่ยนแปลงอย่างค่อยเป็นค่อยไปในประเภทของการพูดและการคิดด้วยคำพูดของความซับซ้อนที่เพิ่มขึ้น

รวมใน TD เกมที่หลากหลายและ แบบฝึกหัดการสอนด้วยองค์ประกอบของการแข่งขัน ควบคุมการกระทำของตนเองและการกระทำของเพื่อนร่วมงาน

เมื่อเลือกเนื้อหาของโปรแกรมจะคำนึงถึงโซนของการพัฒนาเด็กก่อนวัยเรียนโอกาสที่เป็นไปได้สำหรับการพัฒนากิจกรรมทางจิตรูปแบบการรับรู้ที่ซับซ้อนจินตนาการ

จัดให้มีเทคนิคที่เด็กแต่ละคนจะมีส่วนร่วมในการพูดเชิงรุกและ กิจกรรมทางปัญญา;

ทบทวนเนื้อหาที่เรียนรู้เป็นประจำ

ในกระบวนการเรียนรู้เทคนิคต่างๆ ครูควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการพัฒนาการรับรู้ แรงจูงใจ รูปแบบการคิดทางวาจาและตรรกะที่เข้าถึงได้ และความสนใจด้านความรู้ความเข้าใจ

เมื่อทำการแสดงละคร คำนึงถึงองค์ประกอบทั้งหมดของกิจกรรมนี้ด้วย

เกมละคร;

แบบฝึกหัดเพื่อสังคม พัฒนาการทางอารมณ์เด็ก;

แบบฝึกหัด Diction (ยิมนาสติกประกบ);

งานสำหรับการพัฒนาความชัดเจนของน้ำเสียงพูด;

เกม - การแปลงร่าง, แบบฝึกหัดที่เป็นรูปเป็นร่าง;

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการปั้น (rhythmoplasty); นาทีเป็นจังหวะ;

การฝึกเล่นนิ้วเพื่อพัฒนาทักษะการเคลื่อนไหวของมือ

แบบฝึกหัดสำหรับการพัฒนาการแสดงออกทางสีหน้าองค์ประกอบศิลปะการแสดงโขน

ภาพร่างละคร;

ขั้นตอนการดำเนินโครงการ

DOD ในการแสดงละครมีวัตถุประสงค์เพื่อ:

1. การมีส่วนร่วมของเด็ก ๆ ในเกมการแสดงละคร: การเล่นบทกวี, เพลง, เพลงกล่อมเด็ก, ภาพร่างขนาดเล็ก, เทพนิยาย; การครอบครองตุ๊กตา, ของเล่น, โรงละครทุกประเภท (บีบาโบ, เงา, โรงละครแฟลนเนโลกราฟ, โรงละครของเล่น, โรงภาพยนตร์นิ้ว ฯลฯ)

2. การขยายประสบการณ์การแสดงละคร: ความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโรงละคร, ประวัติศาสตร์, อาชีพการแสดงละคร, เครื่องแต่งกาย, คุณลักษณะ, คำศัพท์การละคร

โปรแกรมนี้ออกแบบมาสำหรับการศึกษา 3 ปีสำหรับเด็กอายุ 4-7 ปี

ในโปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติม "หน้ากาก" การกระจายภาระการสอนจะถูกนำเสนอดังนี้:

1 ปีของการศึกษา - (2 ครั้งต่อสัปดาห์เป็นเวลา 1 ชั่วโมง) x 32 สัปดาห์ = 64 ชั่วโมง;

ปีที่ 2 ของการศึกษา - (2 ครั้งต่อสัปดาห์เป็นเวลา 1 ชั่วโมง) x 32 สัปดาห์ = 64 ชั่วโมง;

ปีที่ 3 ของการศึกษา - (2 ครั้งต่อสัปดาห์เป็นเวลา 1 ชั่วโมง) x 32 สัปดาห์ = 64 ชั่วโมง

หนึ่งชั่วโมงการศึกษาของชั้นเรียนในกลุ่มเท่ากับ:

สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนวัยกลางคน - เวลาดาราศาสตร์ 20 นาที

อายุก่อนวัยเรียนอาวุโส - เวลาดาราศาสตร์ 25 นาที

สำหรับเด็กวัยเตรียมเข้าโรงเรียน - เวลาดาราศาสตร์ 30 นาที

เรียนช่วงบ่าย เวลา 15.30 น.

องค์กรของงานในโปรแกรม

แบบฟอร์มการทำงาน

I. บทเรียนกลุ่ม

ระยะเวลาของบทเรียนขึ้นอยู่กับอายุของเด็ก

หลักการจัดชั้นเรียน:

การมองเห็นในการเรียนรู้ - ดำเนินการตามการรับรู้ วัสดุภาพ. การช่วยสำหรับการเข้าถึง - บทเรียนนี้สร้างขึ้นโดยคำนึงถึงลักษณะอายุ สร้างขึ้นบนหลักการของการสอน (จากง่ายไปซับซ้อน)

ปัญหา - มุ่งที่จะหาทางแก้ไขสถานการณ์ปัญหา

ลักษณะการพัฒนาและการศึกษาของการศึกษาคือการขยายขอบเขตอันไกลโพ้น เพื่อพัฒนาความรู้สึกรักชาติและกระบวนการทางปัญญา

ส่วนที่ 1 เกริ่นนำ

จุดประสงค์ของส่วนเกริ่นนำคือเพื่อสร้างการติดต่อกับเด็ก ให้เด็กเข้าร่วมการทำงานร่วมกัน ขั้นตอนการทำงานหลักคือการอ่านนิทาน นิทาน บทกวี เกม

ส่วนที่ 2 ประสิทธิผล

ประกอบด้วยคำศัพท์ทางศิลปะ คำอธิบายของเนื้อหา การตรวจสอบภาพประกอบ เรื่องราวของครู โดยมีวัตถุประสงค์เพื่อกระตุ้นความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก

องค์ประกอบของกิจกรรมการแสดงละคร:

เล่นสเก็ตช์ บทกวี เพลงกล่อมเด็ก นิทาน เรื่องสั้นโดยใช้สีหน้าและละครใบ้

เกมเพื่อการพัฒนาจินตนาการและความจำ - เกมประกอบด้วยการท่องจำบทกวี เพลงกล่อมเด็ก รูปสัญลักษณ์ ไดอะแกรม เรื่องสั้น

ริธโมพลาสติ.

ส่วนที่ 3 รอบชิงชนะเลิศ

วัตถุประสงค์ของ TD คือการได้รับความรู้ผ่านการสร้างการแสดงร่วมกัน เกม แบบทดสอบ แถมยังได้ลูก อารมณ์เชิงบวก.

ครั้งที่สอง งานส่วนตัว

ในบทเรียนเดี่ยวกับเด็กๆ พวกเขาเรียนรู้บทกวี เพลงกล่อมเด็ก การเดาและเดาปริศนาและโครงร่าง การเต้นรำ และการเคลื่อนไหวของตัวละคร

สาม. ทำงานกับผู้ปกครอง

โรงละครและผู้ปกครอง

การปรึกษาหารือสำหรับผู้ปกครอง การตั้งคำถาม - การพัฒนากิจกรรมการแสดงละครในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนและการสะสมประสบการณ์ทางอารมณ์และประสาทสัมผัสในเด็ก - งานยาวซึ่งต้องอาศัยการมีส่วนร่วมของผู้ปกครอง การมีส่วนร่วมของผู้ปกครองเป็นสิ่งสำคัญ ธีมไนท์โดยที่ผู้ปกครองและเด็กมีส่วนร่วมอย่างเท่าเทียมกัน

การมีส่วนร่วมของผู้ปกครองในการผลิตเครื่องแต่งกายและคุณลักษณะ - เป็นสิ่งสำคัญสำหรับผู้ปกครองที่จะมีส่วนร่วมในตอนเย็นเช่นนักแสดง, ผู้เขียนข้อความ, ผู้สร้างฉาก, เครื่องแต่งกาย ฯลฯ ไม่ว่าในกรณีใดการทำงานร่วมกันของครูและผู้ปกครองมีส่วนช่วย ทางปัญญา อารมณ์ และ การพัฒนาความงามเด็ก. การแสดงร่วมกัน - จำเป็นต้องมีการมีส่วนร่วมของผู้ปกครองในกิจกรรมการแสดงละคร สิ่งนี้ทำให้เกิดอารมณ์มากมายในเด็ก ตอกย้ำความรู้สึกภาคภูมิใจในผู้ปกครองที่มีส่วนร่วมในการแสดงละคร

เทคนิคระเบียบวิธี

การสนทนาจัดขึ้นโดยมีเป้าหมายเพื่อการเรียนรู้เนื้อหาใหม่

เกมกลางแจ้ง - จัดขึ้นเพื่อการปลดปล่อยและผ่อนคลายของเด็ก ๆ ในห้องเรียน

เกมคำศัพท์ กระดาน และเกมที่พิมพ์ออกมาจัดเป็นชั้นเรียน

มีการจัดทัศนศึกษาเพื่อเสริมสร้างโลกแห่งจิตวิญญาณของเด็ก

แบบทดสอบ - จัดขึ้นเพื่อรวบรวมเนื้อหาที่ครอบคลุม

ทำงานกับครอบครัว - ดำเนินการเพื่อดึงดูดผู้ปกครองให้เข้าร่วมกิจกรรมสร้างสรรค์ร่วมกัน, การมีส่วนร่วมในการทัศนศึกษา, ความบันเทิง, วันหยุด

การทำงานฝีมือ - ดำเนินการโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ จินตนาการ ความจำ

เรียนปีแรก

ในปีแรกของการศึกษา เด็ก ๆ จะได้รับความคุ้นเคยกับโรงละครประเภทต่างๆ ฝึกฝนทักษะพื้นฐานในการเรียนรู้ศิลปะการแสดง ได้รับประสบการณ์ในการแสดงต่อหน้าผู้ปกครองและเพื่อนฝูง

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง

ความเต็มใจที่จะแสดงคอนเสิร์ตพร้อมกันหรือเป็นลำดับ

จดจำท่าที่กำหนด

จำและอธิบาย รูปร่างเด็กคนใด

รู้จักแบบฝึกหัดข้อต่อ 5-8 ข้อ

สามารถออกเสียงลิ้นตีลังกาได้หลายระดับ ทั้งแบบกระซิบและเงียบ

สามารถออกเสียงวลีหรือลิ้นเดียวกันโดยใช้น้ำเสียงต่างกันได้

สามารถสร้างประโยคด้วยคำที่กำหนดได้

สามารถสร้างบทสนทนาง่ายๆ

สามารถแต่ง etudes ตามเทพนิยายได้

ปีการศึกษาที่สองและสาม

ปีที่สองของการศึกษาเป็นความต่อเนื่องของปีแรกที่เด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับนิทานพื้นบ้านในรูปแบบเล็ก ๆ กับงานของนักเขียนและกวีมีส่วนร่วมในการผลิตเครื่องแต่งกายและของประดับตกแต่ง ดังนั้นปีที่สองของการศึกษาไม่เพียง แต่กระตุ้นความสนใจในการออกแบบที่สร้างสรรค์ แต่ยังมีลักษณะการศึกษาที่ช่วยให้คุณตระหนักถึงความสามารถของนักเรียนและพัฒนาพวกเขา

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง

เพื่อให้สามารถคลายกล้ามเนื้อแต่ละกลุ่มโดยสมัครใจ

วางแนวในพื้นที่วางเท่าๆ กันบนไซต์

เพื่อให้สามารถเคลื่อนไหวตามจังหวะที่กำหนด ที่สัญญาณของครู เชื่อมต่อเป็นคู่ สาม สี่

สามารถส่งจังหวะที่กำหนดเป็นวงกลมหรือลูกโซ่ได้ทีละส่วนและเป็นรายบุคคล เพื่อให้สามารถสร้างอิมโพรไวส์พลาสติกให้กับดนตรีที่มีลักษณะแตกต่างกัน

เพื่อให้สามารถจดจำฉากฉากที่ผู้กำกับตั้งไว้ได้

เป็นเจ้าของยิมนาสติกข้อต่อที่ซับซ้อน

เพื่อให้สามารถเปลี่ยนระดับเสียงและความแรงของเสียงตามคำแนะนำของครูผู้สอนได้

เพื่อให้สามารถออกเสียงลิ้นและข้อความกวีในท่าทางและท่าทางต่างๆ ออกเสียงได้ภายในหนึ่งลมหายใจ วลียาวหรือกวีนิพนธ์ สามารถออกเสียงวลีหรือลิ้นเดียวกันโดยใช้น้ำเสียงต่างกันได้

สามารถแต่งประโยคได้ 3-4 คำ

สามารถเลือกสัมผัสสำหรับคำที่กำหนด

สามารถเขียนเรื่องราวในนามของฮีโร่ได้

สามารถแต่งบทสนทนาระหว่างตัวละครในเทพนิยายได้

รู้ด้วยใจ 7-10 บทกวีโดยนักเขียนชาวรัสเซียและชาวต่างประเทศ

หนังสือมือสอง

1. Migunova E. ในการจัดกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล / N. Novgorod, Boomerang, 2006. /

2.Mikhailova M.A. วันหยุดในโรงเรียนอนุบาล สถานการณ์เกมสถานที่ท่องเที่ยว ยาโรสลาฟล์, 2002.

3. Naumenko G.M. วันหยุดคติชนในโรงเรียนอนุบาลและโรงเรียน ม., 2000.

4. Petrova T.I. , Sergeeva E.A. , Petrova E.S. เกมละครในโรงเรียนอนุบาล ม., 2000.

5. ขั้วโลก L. โรงละครแห่งเทพนิยาย สพธ., 2544.

6. Makhaneva M.D. ชั้นเรียนในกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล ศูนย์สร้างสรรค์ "Sphere" มอสโก 2550

7. Antipina E.A. กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล - ม., 2546.

8. Churilova E.G. "ระเบียบวิธีและการจัดกิจกรรมการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียนและเด็กนักเรียนที่อายุน้อยกว่า" โปรแกรมและละคร - M .: ศูนย์เผยแพร่ด้านมนุษยธรรม VLADOS, 2004

9. Burenina A.I. "จากเกมสู่การแสดง": คู่มือการศึกษาและระเบียบวิธี SPb., 1995. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

10. มิกูโนว่า อี.วี. "การแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล" - ม.: ทีซี สเฟียร์, 2552.

11. Goncharova O.V. , Kartashova M.G. , Kraseva A.R. , Mironichenko S.A. , Nabokova V.V. , Shakhina Yu.A. , Yushkova N.A. "จานสีละคร" โปรแกรมการศึกษาศิลปะและความงาม / แก้ไขโดย O.V. กอนชาโรว่า – ม.: TC Sphere, 2010.

ใบสมัครหมายเลข 1

การวางแผนเฉพาะเรื่อง

สำหรับเด็กก่อนวัยเรียน 4-5 ขวบ

เดือน\จำนวนชั่วโมง	หัวข้อ	งานและเทคนิควิธีการ
กันยายน/8 ชั่วโมง	"หมอดู - หมอดู"	เพื่อสอนเด็ก ๆ เกี่ยวกับองค์ประกอบของวิธีการแสดงออกทางศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง (น้ำเสียง, การแสดงออกทางสีหน้า, ละครใบ้) เรียนรู้ที่จะเลียนแบบการเคลื่อนไหวลักษณะเฉพาะ ฮีโร่ในเทพนิยาย. พัฒนาการพูดแบบโต้ตอบและพูดคนเดียว เพื่อสร้างประสบการณ์ทักษะพฤติกรรมทางสังคม สร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก เพื่อให้ความรู้ด้านการสื่อสารของเด็ก ความสนใจในกิจกรรมการแสดงละคร “ฉันจะเปลี่ยนตัวเองเป็นเพื่อน เดาสิว่าฉันเป็นใคร” การสนทนากับเด็ก แต่งกายด้วยชุดพละ. การศึกษาการเลียนแบบ "เข้าใจฉัน". ไขปริศนา. การสนทนา. แบบฝึกหัดเกม การสร้างแรงจูงใจในเกม เกมและแบบฝึกหัด "ผู้ประกาศ", "พรรณนาถึงฮีโร่" "เกมกับคุณยาย Zabavushka" ทำความคุ้นเคยกับเครื่องแต่งกายพื้นบ้านรัสเซีย เกมและแบบฝึกหัดเพื่อสร้างเกม แรงจูงใจ.
ตุลาคม/8 ชั่วโมง	"ช่างเป็นปาฏิหาริย์ - กล่อง!" (ละครกล่อง)	เพื่อพัฒนาสุนทรพจน์เชิงโต้ตอบและการพูดคนเดียวของเด็ก พัฒนาทักษะการสื่อสาร พัฒนาการแสดงออกทางสีหน้าและความสามารถของเด็ก ๆ พัฒนาความคิดสร้างสรรค์จินตนาการจินตนาการของเด็ก ๆ เปิดใช้งานคำศัพท์ของเด็ก ๆ ปรับปรุงวัฒนธรรมเสียงของการพูด, ระบบเสียงสูงต่ำ, คำพูดโต้ตอบ; พัฒนาโปรโตซัวในเด็ก เดาปริศนาด้วยภาพลักษณ์ของฮีโร่ของพวกเขา การแสดงและการเล่านิทานโดยครู แล้วโดยเด็กๆ การแสดงละครเทพนิยาย "มนุษย์ขนมปังขิง - ด้านเต็มไปด้วยหนาม" การสนทนาเกี่ยวกับเพื่อน เล่านิทาน เพื่อนที่ดีที่สุด". เดาปริศนาเกี่ยวกับเนื้อหาของเทพนิยาย ศึกษาความชัดเจนของการถ่ายโอนภาพ Etudes เกี่ยวกับการแสดงออกของการถ่ายโอนภาพ (ภาพด้วยความช่วยเหลือของการแสดงออกทางสีหน้าท่าทาง) เกม "พูดจาดีๆ เกี่ยวกับเพื่อน"
พฤศจิกายน/8 ชั่วโมง	“ เราอยู่ที่ไหน - เราจะไม่พูด แต่สิ่งที่เราทำ - เราจะแสดง” (ละครใบ้คืออะไร)	พัฒนาความชัดเจนของน้ำเสียงของคำพูด พัฒนาจินตนาการ จินตนาการ ทักษะการแสดงโขน ส่งเสริมให้เด็กมีส่วนร่วมในการแสดงละคร สร้างเงื่อนไขในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กที่เข้าร่วมกิจกรรมการแสดงละคร เพื่อพัฒนาทักษะการแสดงของเด็กในแง่ของการสร้างภาพลักษณ์ การเต้นรำทั่วไป "กระจก" การแสดงละครเทพนิยาย "เพื่อนที่ดีที่สุด" เกม "สิ่งที่ฉันทำได้" - "แม้แต่วงกลม" อ่านบทกวีของ B. Zakhoder "ฉันทำได้" ไขปริศนา. เลียนแบบการศึกษาที่กระจก (แบบฝึกหัดสำหรับการแสดงออกของการเคลื่อนไหว) เกมเลียนแบบ "ทายซิว่าฉันกำลังพูดถึงใคร"
ธันวาคม - มกราคม / 16 ชั่วโมง	เยี่ยมชมเทพนิยาย (ละคร)	เพื่อพัฒนาสุนทรพจน์เชิงโต้ตอบและการพูดคนเดียวของเด็ก พัฒนาทักษะการสื่อสาร พัฒนาการแสดงออกทางสีหน้าและความสามารถด้านพลาสติกของเด็ก พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ จินตนาการ จินตนาการของเด็ก เพื่อเปิดใช้งานคำศัพท์ของเด็ก ๆ ปรับปรุงวัฒนธรรมเสียงของการพูดระบบเสียงสูงต่ำ ในรูปแบบที่ง่ายที่สุดในเด็ก ทักษะที่เป็นรูปเป็นร่างเพื่อเรียนรู้ที่จะเลียนแบบการเคลื่อนไหวของสัตว์วิเศษ ไขปริศนาในเทพนิยาย แบบฝึกหัดเลียนแบบดนตรี การเต้นรำที่ร่าเริง การแสดงละครเทพนิยาย "Teremok" แสดงนิทาน "เทเรโมกข์" ให้ผู้ปกครองในกลุ่มดู นิทานพื้นบ้านรัสเซีย "กระท่อมของ Zayushkina" “ใครจะช่วยกระต่าย” - ละครใบ้สเก็ตช์ แสดงนิทาน "กระท่อมของ Zayushkina" ให้กับเด็ก ๆ Etudes เกี่ยวกับการแสดงออกของอารมณ์หลัก เติมเต็มคำศัพท์: น้ำแข็ง, บาส เกมละครใบ้ "ทายสิว่าฉันจะแสดงให้ใครดู"
กุมภาพันธ์ / 8 ชั่วโมง	"นิ้วตลกของฉัน" (โรงละครนิ้ว)	เพื่อพัฒนาสุนทรพจน์เชิงโต้ตอบและการพูดคนเดียวของเด็ก ทักษะยนต์ปรับของมือ; พัฒนาการแสดงออกทางสีหน้าและความสามารถด้านพลาสติกของเด็ก เพื่อเปิดใช้งานคำศัพท์ของเด็กเพื่อปรับปรุงวัฒนธรรมเสียงของการพูด, การแสดงออกของคำพูด; เรียนรู้ที่จะเลียนแบบลักษณะต่อไป การเคลื่อนไหวของสัตว์วิเศษ เล่าเรื่องเทพนิยายโดย V. Suteev "ใครบอกว่า" meow "?" เด็ก ๆ ด้วยความช่วยเหลือของครู เกมละครใบ้ "ทายซิว่าเจ้าหมาเจอใคร" การอ่านบทกวี "คำใจดี" เกม "ตั้งชื่อคำที่สุภาพ" ภาพร่างละครใบ้ (ลูกสุนัขซุกซน ไก่ตัวผู้เย่อหยิ่ง หนูน้อยขี้อาย หมาโกรธ) การฝึกใช้เสียงสูงต่ำของบทสนทนา
มีนาคม/8 ชั่วโมง	“แม่คะ หนูรักหนู หนูให้นิทาน” (โรงละครหุ่นกระบอก)	เรียนรู้ที่จะทำความคุ้นเคยกับภาพที่สร้างขึ้น กำหนดบทบาท; ปรับปรุงการแสดงออกทางภาษา สนับสนุนความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในวันหยุด พัฒนาทักษะการพูดคนเดียวและการพูดแบบโต้ตอบ การเตรียมตัวสำหรับการแสดงละคร "นิทานหนูโง่" ทำงานเกี่ยวกับการแสดงออกของการแสดง (การแสดงอารมณ์ของความเศร้าและความสุข) การแสดงละครในเทพนิยายโดยเด็ก ๆ แสดงเรื่องราวให้แม่ดู เกมน้ำเสียง คำพูดที่สุภาพ (สวัสดี ลาก่อน ขอบคุณ ขอโทษ อย่างสนุกสนาน, อย่างเป็นกันเอง, อย่างไม่เป็นทางการ, บูดบึ้ง, อย่างมั่นใจ, อย่างสุภาพ)
เมษายน /8 ชั่วโมง	"เราเป็นนักแสดงตัวเล็ก แต่เป็นนักฝันที่ยิ่งใหญ่"	เพื่อเรียนรู้ที่จะประเมินการกระทำของวีรบุรุษในเทพนิยายเพื่อทำความคุ้นเคยกับภาพที่สร้างขึ้น เพื่อปรับปรุงทักษะโดยการเปลี่ยนจังหวะและระดับเสียงของเสียงเล่นตัวละครตัวใดตัวหนึ่ง พัฒนาความจำการแสดงออกของคำพูด การพิจารณาคุณสมบัติที่โดดเด่นของวีรบุรุษแห่งเทพนิยายโดย V. Suteev "Apple" บทสนทนาในเทพนิยาย การแสดงภาพร่างและบทสนทนาจากเทพนิยาย แบบฝึกหัดจำลอง ความลึกลับทางดนตรี เล่าและแสดงเทพนิยาย "Apple" ของ V. Suteev ด้วยความช่วยเหลือของโรงละครหุ่นกระบอก
พฤษภาคม/8 ชั่วโมง	โรงละครสำหรับขนาดใหญ่และขนาดเล็ก	เพื่อสร้างอารมณ์และความประทับใจที่จำเป็น พัฒนาทักษะการสื่อสาร พัฒนาจินตนาการและความสามารถในการด้นสดพลาสติกตลอดจนการแสดงออกของน้ำเสียงสูงต่ำของคำพูด ปรับปรุงความสามารถในการสร้างภาพโดยใช้ท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้า ส่งเสริมให้ผู้ปกครองมีส่วนร่วมในเกมอย่างแข็งขัน ช่วงเวลาที่น่าประหลาดใจเป็นเรื่องลึกลับ เรื่องราวของเทพนิยายของ V. Suteev "ใต้เห็ด" การประดิษฐ์และเดาปริศนาจากเทพนิยาย ตรวจสอบภาพประกอบสำหรับเทพนิยายและพูดคุยเกี่ยวกับพวกเขา เกมเลียนแบบ "เดาว่าใครถามใต้เห็ด" การแสดงละครในเทพนิยายโดย V. Suteev "ใต้เห็ด" Rhythmoplasty - การเต้นรำของวีรบุรุษ แสดงเรื่องราวให้ผู้ปกครองและเด็ก ๆ การแข่งขันเกม "ขอเชื้อรา" เกมเลียนแบบ "เข้าใจฉัน"

รวม - 64 ชั่วโมง

การวางแผนเฉพาะเรื่องสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนอายุ 5-7 ปี

เดือน/จำนวนชั่วโมง	หัวข้อ	งานและเทคนิควิธีการ
กันยายน-ตุลาคม / 16 ชั่วโมง	"ในการเยี่ยมชมเทพนิยาย" (พื้นฐานของการเชิดหุ่น)	ชี้แจงและสรุปความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโรงละคร, ประวัติ, ความหลากหลาย, อุปกรณ์, อาชีพการละคร, เครื่องแต่งกาย, คุณลักษณะ, กฎการปฏิบัติในโรงละคร, ประเภทของโรงละครหุ่นกระบอก, คำศัพท์การแสดงละคร, วิธีการแสดงออกทางศิลปะ เพื่อให้เด็ก ๆ รู้จักกับวิธีการต่าง ๆ ในการขับหุ่นกระบอกพร้อมมุมมองพื้นโรงละคร - กรวย พัฒนาการแสดงออกทางสีหน้าและความสามารถด้านพลาสติกของเด็ก พัฒนาคำพูดเชิงโต้ตอบและการพูดคนเดียว เพื่อรวมทักษะการใช้นิ้วและของเล่นโรงละคร สนทนาเกี่ยวกับประเภทของโรงละคร Etudes: "Merry Exercise", "The Parrot Washes", "การพบปะที่ไม่คาดคิด", "A Walk in the Forest", "Merry Orchestra" Rhythmoplasty - การแต่งเพลงและจังหวะ การเล่นเรื่องราวที่คุ้นเคย เกมละครใบ้ - "ใครที่ลูกสุนัขพบ", "ใครอยู่ในป่า", "เราอยู่ที่ไหนเราจะไม่พูด แต่เราจะแสดงสิ่งที่เราทำ"
พฤศจิกายน-ธันวาคม/16 ชั่วโมง	คำลึกลับ "BI-BA-BO"	การใช้โรงภาพยนตร์ประเภทต่าง ๆ ในกิจกรรมการแสดงละครของเด็ก ๆ ความปรารถนาที่จะควบคุมหุ่นเชิดของระบบต่าง ๆ เพื่อสร้างความสนใจในโรงละคร b-ba-bo ความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในการแสดงหุ่นกระบอก พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก เปิดใช้งานคำศัพท์สำหรับเด็ก ปรับปรุงวัฒนธรรมเสียงของการพูด ระบบเสียงสูงต่ำ การพูดแบบโต้ตอบ ทักษะการเชิดหุ่น เพื่อปลูกฝังให้เด็ก ๆ มีความสนใจอย่างต่อเนื่องในโรงละครรูปแบบใหม่: หุ่นกระบอกอ้อยและพื้น พัฒนาความเป็นอิสระอย่างสร้างสรรค์ในการถ่ายโอนภาพ ส่งเสริมให้เด็กๆ แต่งหน้าและแสดงเรื่องราวเล็กๆ ด้วยตนเองโดยใช้ตุ๊กตาไอบะโบ การเตรียมและการแสดงเทพนิยาย "Zayushkinaizushka" - โรงละคร b-ba-bo แบบฝึกหัดการพัฒนา ทักษะยนต์ปรับเกมมือ, นิ้ว. การอ่านนิทานพื้นบ้านรัสเซีย "แมว ไก่ และสุนัขจิ้งจอก" การสนทนาเกี่ยวกับนิทาน แสดงภาพประกอบวัสดุ การกระจายบทบาท ท่าเต้นโขน “ทายสิว่าใครมา” ท่าฝึกการออกเสียง การแสดงนิทานให้เด็กๆ ฟัง
มกราคม-กุมภาพันธ์ / 16 ชั่วโมง		มีส่วนช่วยขยายช่วง การรับรู้และการแสดงออกทางอารมณ์ หลากหลายอารมณ์ (สุข เศร้า เซอร์ไพรส์ เพื่อสอนการแสดงออกของอารมณ์ต่างๆและการทำซ้ำลักษณะนิสัยของแต่ละคน เพื่อสอนให้เด็กรู้จักบรรยากาศของบุคคล เหตุการณ์ สถานที่ ฤดูกาล วัน อย่างสังหรณ์ใจ และสามารถชินกับบรรยากาศนี้และถ่ายทอดภาพเฉพาะในการเคลื่อนไหว เพื่อพัฒนาความจำและจินตนาการ ความสามารถในการตอบสนองต่ออารมณ์ของคนรอบข้างอย่างเพียงพอ การแสดงออกของท่าทาง ความสามารถในการสร้างลักษณะนิสัยของแต่ละคน เกมรูปสัญลักษณ์ เกมการสอน "ปลดเปลื้องหญิงสาว" Pantomime etudes โดย M. Chistyakova: สำหรับการแสดงอารมณ์หลัก - "อยากรู้อยากเห็น", "ตากลม", "เห็ดแก่", "การพบปะเพื่อนสองคน", "กระต่ายเป็นคนขี้ขลาด", "เกล็ดหิมะเบา ๆ" Rhythmoplasty “อิกราแพนโทไมม์. ผีเสื้อและหุ่นยนต์ โชว์นิทาน "จิ้งจอกกับนกกระเรียน" ให้เด็กๆดู เกมส์นิ้ว
มีนาคม-เมษายน/16 ชั่วโมง	"ดนตรีและเทพนิยาย"	เพื่อปรับปรุงความสามารถในการด้นสดของเด็ก ๆ เพื่อกระตุ้นให้พวกเขาค้นหาวิธีการแสดงออกเพื่อถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของตัวละครในการแสดง ทำงานต่อไปเพื่อพัฒนาความสามารถของเด็กในการดำรงตนอย่างอิสระและเป็นอิสระเมื่อพูดต่อหน้าผู้ใหญ่ เพื่อนฝูง และเด็กที่อายุน้อยกว่า เพื่อส่งเสริมความปรารถนาให้เด็กมีส่วนร่วมในวันหยุดโดยใช้ทักษะด้นสดที่ได้รับในห้องเรียนและในกิจกรรมการแสดงละครอิสระ เพื่อให้เด็กมีส่วนร่วมในการเตรียมวันหยุด หล่อเลี้ยงความรู้สึกพึงพอใจจากการทำงานร่วมกัน การแสดงละครเพลง - "เหมือนแพะยาย", "การผจญภัยในป่า" ฯลฯ เล่านิทานโดย Ch. Perro "หนูน้อยหมวกแดง" แสดงเทพนิยาย (โรงละครโต๊ะโรงละครเงา) การทำละคร เทพนิยายดนตรี"ในที่โล่งของป่า" เรียนเต้นและร้องเพลง ตัวละครในเทพนิยาย. เกม Logorhythmic "ทะเลเป็นห่วง", "ลมเหนือ", "ดอกจัน" ฯลฯ แบบฝึกหัดเลียนแบบ "ฉันกลัว", "ฉันดีใจ", "กระต่ายทะเลาะกัน" ฯลฯ
พฤษภาคม/8 ชั่วโมง	“โมเสกละคร”	เพื่อรวบรวมความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับคุณสมบัติของโรงละครต่างๆ (โอเปร่า, บัลเล่ต์, โรงละคร, หุ่นเชิด, เด็ก, โรงละครสัตว์); ขยายขอบเขตข้อมูลเกี่ยวกับผู้ที่ทำงานในโรงละคร (พี่เลี้ยง, ผู้กำกับการเต้น); เพื่อรวบรวมทักษะของพฤติกรรมในระหว่างการเยี่ยมชมโรงละครดูการแสดง พัฒนาความเป็นอิสระอย่างสร้างสรรค์ในการถ่ายทอดภาพลักษณ์ความเป็นอิสระในองค์กร เกมการแสดงละคร: ความสามารถในการเลือกเทพนิยายบทกวีเตรียมคุณสมบัติและฉากที่จำเป็นสำหรับการแสดงในอนาคตอย่างอิสระแจกจ่ายหน้าที่และบทบาทระหว่างกันทักษะยนต์มือดี การเตรียมและแสดงนิทาน "ลูกหมูสามตัว" ให้เด็ก ๆ การแข่งขัน, ปริศนา, เกมสร้างละคร แบบฝึกหัดที่คุ้นเคยการศึกษาโขน ประดิษฐ์นิทานโดยใช้ละครหุ่นประเภทต่างๆ เกมส์นิ้ว. การแก้ปัญหาร่วมกันของปริศนาอักษรไขว้

รวม - 64 ชั่วโมง

ใบสมัครหมายเลข 2

แผนปฏิสัมพันธ์กับผู้ปกครองในกลุ่มกลาง

เวลา	หัวข้อ	แบบฟอร์มการดำเนินการ
1 ไตรมาส	“โมเสกละคร”	ข้อมูลโปสเตอร์
2 ไตรมาส	"ฮีโร่ละครที่ฉันโปรดปราน"	นิทรรศการภาพวาด
3 ไตรมาส	"ในโลกแห่งเทพนิยาย"	นิทรรศการภาพถ่าย

แผนปฏิสัมพันธ์กับผู้ปกครองในกลุ่มรุ่นพี่และเตรียมเข้าโรงเรียน

เวลา	หัวข้อ	แบบฟอร์มการดำเนินการ
1 ไตรมาส	"บทบาทของกิจกรรมการแสดงละครในการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก"	ข้อมูลโปสเตอร์
	เรารู้อะไรเกี่ยวกับโรงละครบ้าง?	แบบสอบถาม
2 ไตรมาส	"ความลับของการประชุมเชิงปฏิบัติการโรงละคร"	ห้องนั่งเล่นสร้างสรรค์
3 ไตรมาส	"Theatrical Mosaic" (บทกวีเพลง ปริศนาอักษรไขว้ ข้อมูลการศึกษา ฯลฯ)	ข้อมูลโปสเตอร์
	“พวกเราคือศิลปินตัวน้อย”	นิทรรศการภาพถ่าย

ใบสมัครหมายเลข 3

กลไกการประเมินผลลัพธ์

การเน้นในการจัดกิจกรรมการแสดงละครกับเด็กก่อนวัยเรียนไม่ได้อยู่ที่ผลลัพธ์ในรูปแบบของการสาธิตการแสดงละครภายนอก แต่เกี่ยวกับการจัดกิจกรรมสร้างสรรค์ร่วมกันในกระบวนการสร้างการแสดง 1. พื้นฐานของวัฒนธรรมการแสดงละคร

ระดับสูง- แสดงความสนใจอย่างต่อเนื่องในกิจกรรมการแสดงละคร รู้กฎการปฏิบัติในโรงละคร บอกชื่อโรงละครประเภทต่างๆ รู้จักความแตกต่าง สามารถกำหนดลักษณะอาชีพการแสดงละครได้

ระดับเฉลี่ย- สนใจในกิจกรรมการแสดงละคร ใช้ความรู้ในการแสดงละคร

ระดับต่ำ - ไม่แสดงความสนใจในกิจกรรมการแสดงละคร พบว่าเป็นการยากที่จะตั้งชื่อโรงละครประเภทต่างๆ

2. วัฒนธรรมการพูด

ระดับสูง- เข้าใจแนวคิดหลักของงานวรรณกรรม อธิบายคำกล่าวของเขา ให้รายละเอียดลักษณะทางวาจาของตัวละครของเขา ตีความหน่วยพล็อตอย่างสร้างสรรค์ตามงานวรรณกรรม

ระดับเฉลี่ย- เข้าใจแนวคิดหลักของงานวรรณกรรม ให้ลักษณะทางวาจาของตัวละครหลักและรอง ระบุและสามารถกำหนดลักษณะหน่วยของงานวรรณกรรมได้

ระดับต่ำ- เข้าใจงาน แยกแยะระหว่างตัวละครหลักและตัวละครรอง พบว่าเป็นการยากที่จะแยกแยะหน่วยวรรณกรรมของพล็อต เล่าขานด้วยความช่วยเหลือจากอาจารย์

3. การพัฒนาอารมณ์และจินตนาการ

ระดับสูง- ใช้ความรู้อย่างสร้างสรรค์เกี่ยวกับสภาวะทางอารมณ์และลักษณะของตัวละครในการแสดงและการแสดงละครอย่างสร้างสรรค์ ใช้วิธีการแสดงออกต่างๆ

ระดับเฉลี่ย- มีความรู้เกี่ยวกับสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ และสามารถแสดงให้เห็นได้ ใช้สีหน้า ท่าทาง ท่าทาง การเคลื่อนไหว

ระดับต่ำ- แยกแยะสภาวะทางอารมณ์ แต่ใช้วิธีการแสดงออกที่หลากหลายด้วยความช่วยเหลือจากครู

4. ทักษะการเชิดหุ่น

ระดับสูง– ด้นสดกับหุ่นเชิดของระบบต่าง ๆ ขณะทำงานเกี่ยวกับการแสดง ระดับเฉลี่ย- ใช้ทักษะการเชิดหุ่นในการทำงานกับการแสดง

ระดับต่ำ- มีทักษะการเชิดหุ่นเบื้องต้น

5. พื้นฐานของกิจกรรมสร้างสรรค์ร่วมกัน

ระดับสูง- แสดงความคิดริเริ่ม การประสานงานกับพันธมิตร กิจกรรมสร้างสรรค์ในทุกขั้นตอนของการปฏิบัติงาน

ระดับเฉลี่ย- แสดงความคิดริเริ่ม การประสานงานกับพันธมิตรในกิจกรรมส่วนรวม

ระดับต่ำ- ไม่แสดงความคิดริเริ่ม ไม่โต้ตอบในทุกขั้นตอนของการปฏิบัติงาน

เนื่องจากโปรแกรมกำลังพัฒนา นักเรียนจึงแสดงความคืบหน้าที่ทำได้ในช่วงกิจกรรมสร้างสรรค์: คอนเสิร์ต การแสดงสร้างสรรค์ ตอนเย็นในกลุ่มเพื่อแสดงให้กลุ่มอื่น ๆ ผู้ปกครองดู

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:

1. ความสามารถในการประเมินและใช้ความรู้และทักษะที่ได้รับในด้านศิลปะการละคร

2. ใช้ทักษะการแสดงที่จำเป็น: โต้ตอบกับคู่หูได้อย่างอิสระ ดำเนินการในสถานการณ์ที่เสนอ ด้นสด เน้นความสนใจ ความทรงจำทางอารมณ์ สื่อสารกับผู้ชม

3. มีทักษะที่จำเป็นในการแสดงออกทางพลาสติกและการพูดบนเวที

4. การใช้ทักษะการปฏิบัติเมื่อทำงานกับรูปลักษณ์ของฮีโร่ - การเลือกแต่งหน้า, เครื่องแต่งกาย, ทรงผม

5. เพิ่มความสนใจในการศึกษาเนื้อหาเกี่ยวกับศิลปะการละคร วรรณกรรม

6. การแสดงออกอย่างกระตือรือร้นของความสามารถส่วนบุคคลในการทำงานเกี่ยวกับการแสดง: การอภิปรายเกี่ยวกับเครื่องแต่งกาย, ทิวทัศน์

7. การสร้างการแสดงในทิศทางต่าง ๆ การมีส่วนร่วมของผู้เข้าร่วมในสตูดิโอในความสามารถที่หลากหลายที่สุด

ลักษณะของระดับความรู้และทักษะ

กิจกรรมการแสดงละคร

ระดับสูง.

แสดงความสนใจอย่างต่อเนื่องในศิลปะการละครและกิจกรรมการแสดงละคร เข้าใจแนวคิดหลักของงานวรรณกรรม (ละคร) ตีความเนื้อหาอย่างสร้างสรรค์ สามารถเห็นอกเห็นใจตัวละครและถ่ายทอดสภาวะทางอารมณ์ของพวกเขาค้นหาวิธีการกลับชาติมาเกิดที่แสดงออกอย่างอิสระ เป็นเจ้าของการแสดงออกทางศิลปะเชิงศิลปะเชิงอุปมาอุปมัย และนำไปใช้ในกิจกรรมศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ ด้นสดกับหุ่นเชิดของระบบต่างๆ เลือกลักษณะทางดนตรีได้อย่างอิสระสำหรับตัวละครหรือใช้ DMI ร้องเพลง เต้นรำได้อย่างอิสระ ผู้จัดงานอย่างแข็งขันและผู้นำกิจกรรมสร้างสรรค์ส่วนรวม แสดงความคิดสร้างสรรค์และกิจกรรมในทุกขั้นตอนของการทำงาน

ระดับกลาง.

แสดงความสนใจทางอารมณ์ในศิลปะการแสดงละครและกิจกรรมการแสดงละคร มีความรู้ด้านอาชีพการละครและการแสดงประเภทต่างๆ เข้าใจเนื้อหาของงาน ให้ลักษณะทางวาจาแก่ตัวละครในละครโดยใช้ฉายา การเปรียบเทียบ และการแสดงออกที่เป็นรูปเป็นร่าง เขามีความรู้เกี่ยวกับสภาวะทางอารมณ์ของตัวละครสามารถแสดงให้พวกเขาเห็นในการแสดงละครด้วยความช่วยเหลือจากครู สร้างภาพของตัวละครตามแบบร่างหรือคำอธิบายด้วยวาจา-คำสั่งสอนของผู้สอน มีทักษะการเชิดหุ่นสามารถนำไปใช้ในกิจกรรมสร้างสรรค์ฟรี ด้วยความช่วยเหลือของผู้นำ เขาเลือกลักษณะทางดนตรีสำหรับตัวละครและหน่วยพล็อต แสดงกิจกรรมและการประสานงานการดำเนินการกับพันธมิตร มีส่วนร่วมในกิจกรรมสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ

ระดับต่ำ.

อารมณ์น้อยลง แสดงความสนใจในศิลปะการละครในฐานะผู้ชมเท่านั้น ความยากลำบากในการจำแนกประเภทของโรงละคร รู้กฎของพฤติกรรมในโรงละคร เข้าใจเนื้อหาของงาน แต่ไม่สามารถแยกหน่วยการวางแผนได้ เล่างานซ้ำด้วยความช่วยเหลือจากผู้นำเท่านั้น เขาแยกแยะสถานะทางอารมณ์เบื้องต้นของตัวละครได้ แต่ไม่สามารถแสดงให้เห็นได้โดยใช้การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง และการเคลื่อนไหว เขามีทักษะการเชิดหุ่นเบื้องต้น แต่ไม่ได้แสดงความคิดริเริ่มที่จะแสดงให้พวกเขาเห็นในกระบวนการทำงานเกี่ยวกับการแสดง ไม่แสดงกิจกรรมในกิจกรรมสร้างสรรค์ส่วนรวม ไม่เป็นอิสระ ดำเนินการทั้งหมดด้วยความช่วยเหลือจากหัวหน้างานเท่านั้น

การวินิจฉัยทักษะและทักษะของเด็กก่อนวัยเรียนในกิจกรรมการแสดงละครจะดำเนินการบนพื้นฐานของงานสร้างสรรค์

งานสร้างสรรค์ № 1

เล่นเทพนิยาย "ซิสเตอร์ชานเทอเรลกับหมาป่าสีเทา"

วัตถุประสงค์: เพื่อแสดงเทพนิยายโดยใช้โรงละครบนโต๊ะ, โรงละครบนผ้าสักหลาด, โรงละครหุ่นกระบอกให้เลือก

ภารกิจ: เข้าใจแนวคิดหลักของเทพนิยาย เห็นอกเห็นใจตัวละคร เพื่อให้สามารถถ่ายทอดสภาวะทางอารมณ์และลักษณะต่างๆ ของตัวละครได้ โดยใช้สำนวนและคำพูดเชิงเปรียบเทียบ เพื่อให้สามารถเขียนพล็อตเรื่องบนโต๊ะได้ แฟลนเนลกราฟ สกรีน และเล่นละครอิงจากเทพนิยาย เลือกลักษณะทางดนตรีเพื่อสร้างภาพตัวละคร สามารถประสานการกระทำของตนกับพันธมิตรได้

วัสดุ: ชุดหุ่นละครหุ่น โต๊ะ และผ้าสักหลาด

ความคืบหน้า.

1. ครูนำ "หีบวิเศษ" มาบนฝาซึ่งมีภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย "ซิสเตอร์ชานเทอเรลกับหมาป่าสีเทา" เด็ก ๆ จะรู้จักวีรบุรุษแห่งเทพนิยาย ครูนำวีรบุรุษออกไปและขอให้เล่าเกี่ยวกับพวกเขาแต่ละคน: ในนามของนักเล่าเรื่อง ในนามของฮีโร่เอง ในนามของหุ้นส่วนของเขา

2. ครูแสดงให้เด็ก ๆ เห็นว่าวีรบุรุษของเทพนิยายนี้จากโรงละครประเภทต่างๆซ่อนตัวอยู่ใน "หีบวิเศษ" แสดงให้เห็นวีรบุรุษของหุ่นเชิด โต๊ะ เงา โรงละครบนผ้าแฟลนเนโลกราฟ ฮีโร่เหล่านี้แตกต่างกันอย่างไร? (เด็ก ๆ ตั้งชื่อโรงละครประเภทต่างๆ และอธิบายว่าหุ่นกระบอกเหล่านี้ทำงานอย่างไร)

3. ครูชวนเด็กเล่นเทพนิยาย มีการวาดโดยกลุ่มย่อย แต่ละกลุ่มย่อยสร้างเทพนิยายโดยใช้โรงละครแฟลนเนโลกราฟ หุ่นกระบอก และโรงละครโต๊ะ

4. กิจกรรมอิสระของเด็ก ๆ ในการเล่นนิทานและเตรียมการแสดง

5. การแสดงนิทานให้ผู้ชมฟัง

งานสร้างสรรค์หมายเลข 2

การสร้างการแสดงตามเทพนิยาย "กระท่อมกระต่าย"

วัตถุประสงค์: เพื่อสร้างตัวละคร, ทิวทัศน์, รับลักษณะทางดนตรีของตัวละครหลัก, เล่นเทพนิยาย

ภารกิจ: เพื่อทำความเข้าใจแนวคิดหลักของเทพนิยายและแยกแยะหน่วยของพล็อต (พล็อต, ไคลแม็กซ์, บทสรุป) เพื่อให้สามารถอธิบายลักษณะได้ อธิบายตัวละครหลักและรอง สามารถวาดภาพร่างตัวละคร ทิวทัศน์ สร้างจากกระดาษและ วัสดุของเสีย. ไปรับ ดนตรีประกอบเพื่อประสิทธิภาพ เพื่อให้สามารถถ่ายทอดสภาวะทางอารมณ์และลักษณะของตัวละครได้ โดยใช้สำนวนเชิงเปรียบเทียบและคำพูดเชิงเปรียบเทียบในระดับชาติ กระตือรือร้นในการทำกิจกรรม วัสดุ: ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย "The Hare's Hut", กระดาษสี, กาว, ด้ายทำด้วยผ้าขนสัตว์สี, ขวดพลาสติก, เศษสี

ความคืบหน้า.

1. Sad Petrushka มาหาเด็ก ๆ และขอให้เด็ก ๆ ช่วยเขา เขาทำงานในโรงละครหุ่นกระบอก เด็ก ๆ จะมาที่โรงละครเพื่อพวกเขา และศิลปินหุ่นกระบอกทั้งหมดกำลังออกทัวร์ เราต้องช่วยเด็ก ๆ เล่นละคร ครูเสนอให้ช่วย Petrushka ทำโต๊ะละครด้วยตัวเองและแสดงนิทานให้เด็ก ๆ ดู

2. ครูช่วยจำเนื้อหาของเทพนิยายจากภาพประกอบ มีภาพประกอบแสดงจุดไคลแม็กซ์และมีคำถาม: “บอกฉันที เกิดอะไรขึ้นก่อนหน้านี้”, “จะเกิดอะไรขึ้นต่อไป” คำถามนี้ต้องตอบในนามของกระต่าย จิ้งจอก แมว แพะ และไก่

3. ครูดึงความสนใจไปที่ข้อเท็จจริงที่ว่าเด็ก ๆ จะสนใจนิทานถ้าเป็นละครเพลงและแนะนำให้คุณเลือกดนตรีประกอบ (แผ่นเสียงสำหรับเด็ก เครื่องดนตรี).

4. ครูจัดกิจกรรมการผลิตตัวละคร ฉาก การเลือกดนตรีประกอบ การกระจายบทบาท และการเตรียมการแสดง

5. การแสดงให้เด็กดู

งานสร้างสรรค์หมายเลข 3

การเขียนบทและการเล่าเรื่อง

วัตถุประสงค์: เพื่อด้นสดในธีมเทพนิยายที่คุ้นเคยเลือกดนตรีประกอบสร้างหรือเลือกฉากเครื่องแต่งกายเล่นเทพนิยาย

ภารกิจ: ส่งเสริมด้นสดในธีมเทพนิยายที่คุ้นเคย ตีความพล็อตเรื่องคุ้นเคยอย่างสร้างสรรค์ เล่าซ้ำจาก คนละคนวีรบุรุษในเทพนิยาย เพื่อให้สามารถสร้างภาพลักษณ์ที่เป็นลักษณะเฉพาะของฮีโร่ได้โดยใช้การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง การเคลื่อนไหว และคำพูด เพลง การเต้น สามารถใช้คุณลักษณะต่างๆ, เครื่องแต่งกาย, ทิวทัศน์, หน้ากากเมื่อเล่นเทพนิยาย แสดงการประสานงานของการกระทำของคุณกับพันธมิตร วัสดุ: ภาพประกอบสำหรับนิทานหลายเล่ม, เครื่องดนตรีและเสียงสำหรับเด็ก, แผ่นเสียงพร้อมท่วงทำนองพื้นบ้านรัสเซีย, หน้ากาก, เครื่องแต่งกาย, คุณลักษณะ, ทิวทัศน์

ความคืบหน้า.

1. หัวหน้าประกาศกับเด็ก ๆ ว่าแขกจะมาที่โรงเรียนอนุบาลในวันนี้ พวกเขาได้ยินมาว่าโรงเรียนอนุบาลของเรามีโรงละครเป็นของตัวเองและอยากดูละครมาก มีเวลาเหลือน้อยก่อนที่พวกเขาจะมาถึงเรามาดูกันว่าเราจะแสดงเทพนิยายแบบไหนให้แขกเห็น

2. ผู้นำแนะนำให้พิจารณาภาพประกอบของนิทาน "Teremok", "Gingerbread Man", "Masha and the Bear" และอื่น ๆ (ขึ้นอยู่กับการเลือกของครู)

นิทานทั้งหมดเหล่านี้คุ้นเคยกับเด็กและแขก

ครูเสนอให้รวบรวมฮีโร่ทั้งหมดในเทพนิยายเหล่านี้และวางไว้ในอันใหม่ซึ่งเด็ก ๆ จะแต่งเอง ในการเขียนเรื่องราว คุณต้องประดิษฐ์ พล็อตใหม่.

ส่วนไหนของเรื่องเรียกว่าอะไร? (บทนำ, ไคลแม็กซ์, ข้อไขท้าย). จะเกิดอะไรขึ้นในตอนเริ่มต้น ไคลแม็กซ์ และบทสรุป?

ครูเสนอให้เลือกตัวละครหลักและคิดเรื่องราวที่เกิดขึ้นกับพวกเขา รุ่นส่วนรวมที่น่าสนใจที่สุดเป็นพื้นฐาน

3. มีการจัดกิจกรรมเด็กเพื่อทำงานเกี่ยวกับการแสดง

4. การแสดงต่อแขก

ชื่อ: โปรแกรมการทำงานสำหรับกิจกรรมการแสดงละคร "Theater Steps" ประจำปี 2559-2560
การเสนอชื่อ:โรงเรียนอนุบาล การพัฒนาระเบียบวิธี, โปรแกรมในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน, กลุ่มกลาง, กลุ่มอาวุโส, กลุ่มเตรียมความพร้อม

ตำแหน่ง: อาจารย์ประเภทวุฒิการศึกษาที่หนึ่ง
สถานที่ทำงาน: MBDOU "CRR-อนุบาลหมายเลข 6"
ที่ตั้ง: Novokuznetsk, Kemerovo Region

โปรแกรมการทำงานสำหรับกิจกรรมการแสดงละครในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน
"ขั้นตอนโรงละคร"

1. "บทบาทและความได้เปรียบของกิจกรรมการแสดงละครในการพัฒนาเด็กก่อนวัยเรียน"

การเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในสังคมทำให้เกิดข้อกำหนดใหม่ ๆ ในการศึกษา การทำงานกับเด็กก่อนวัยเรียนในโรงเรียนอนุบาลสมัยใหม่กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้คุณพัฒนาความรู้สึกความรู้สึกลึก ๆ และการค้นพบของเด็ก ๆ แนะนำให้เขารู้จักกับค่านิยมทางจิตวิญญาณ พัฒนาความจำ, ความคิด, จินตนาการ, ความสนใจ; ช่วยให้คุณเสริมสร้างและกระตุ้นคำศัพท์ของเด็ก ๆ ซึ่งเป็นเครื่องมือสำคัญในการเตรียมเด็กให้พร้อมสำหรับการเรียน

ข้อกำหนดประการหนึ่งคือ: การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ในเด็กก่อนวัยเรียน

ความคิดสร้างสรรค์เป็นหนึ่งในองค์ประกอบของโครงสร้างโดยรวมของบุคลิกภาพ การพัฒนาของพวกเขามีส่วนช่วยในการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กโดยรวม จากการวิเคราะห์ผลงานของนักจิตวิทยาในประเทศและต่างประเทศที่เปิดเผยคุณสมบัติและคุณสมบัติของบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์ เกณฑ์ทั่วไปความสามารถเชิงสร้างสรรค์: ความพร้อมในการแสดงด้นสด, การแสดงออกอย่างมีเหตุผล, ความแปลกใหม่, ความคิดริเริ่ม, ความง่ายในการสมาคม, ความเป็นอิสระของความคิดเห็นและการประเมิน, ความอ่อนไหวพิเศษ

วิธีพิเศษในการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กคือกิจกรรมการแสดงละคร การแก้ปัญหาที่มุ่งพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ต้องใช้คำจำกัดความของเทคโนโลยีที่แตกต่างกันสำหรับการใช้เทคนิคการแสดงละคร

ปัจจุบันครูในสถาบันก่อนวัยเรียนจำนวนมากขึ้นเรื่อยๆ ใช้เทคโนโลยีสารสนเทศและการสื่อสารในการทำงานกับเด็กก่อนวัยเรียนในส่วนต่างๆ ของโปรแกรม

ชีวิตในยุคของความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีกำลังมีความหลากหลายและซับซ้อนมากขึ้น

และมันต้องการจากบุคคล "ไม่ใช่แบบตายตัว, การกระทำที่เป็นนิสัย แต่การเคลื่อนไหว, ความยืดหยุ่นในการคิด, การปฐมนิเทศอย่างรวดเร็วและการปรับตัวให้เข้ากับเงื่อนไขใหม่, แนวทางที่สร้างสรรค์ในการแก้ปัญหาขนาดใหญ่และเล็ก" หากเราคำนึงถึงความจริงที่ว่าส่วนแบ่งของการใช้แรงงานจิตในเกือบทุกอาชีพมีการเติบโตอย่างต่อเนื่องและส่วนที่เพิ่มขึ้นของกิจกรรมการแสดงถูกเปลี่ยนไปใช้เครื่องจักรจะเห็นได้ชัดว่าความสามารถสร้างสรรค์ของบุคคลควรได้รับการยอมรับมากที่สุด ส่วนสำคัญของสติปัญญาของเขาและงานในการพัฒนาของพวกเขาเป็นหนึ่งในภารกิจที่สำคัญที่สุดในการศึกษาของคนสมัยใหม่

ท้ายที่สุดแล้ว คุณค่าทางวัฒนธรรมทั้งหมดที่มนุษย์สะสมเป็นผลมาจากกิจกรรมสร้างสรรค์ของผู้คน และอนาคตของสังคมมนุษย์จะก้าวหน้าไปได้ไกลแค่ไหนนั้น จะถูกกำหนดโดยศักยภาพสร้างสรรค์ของคนรุ่นใหม่

เนื่องจากวันนี้มีระเบียบทางสังคมสำหรับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ในงานสอนของเขากับเด็ก ๆ ควรให้ความสนใจอย่างมากกับปัญหานี้

ศักยภาพในการสร้างสรรค์มีอยู่ในตัวทุกคน ภายใต้เงื่อนไขที่เอื้ออำนวย เด็กทุกคนสามารถแสดงออกได้ เพื่อให้เด็กเริ่มใช้ความรู้ที่ได้รับมาก่อนหน้านี้อย่างสร้างสรรค์ จำเป็นที่พวกเขารู้สึกว่าจำเป็นต้องมีกิจกรรมที่เสนอให้ แรงจูงใจในการดำเนินการจะต้องจัด ความคิดสร้างสรรค์ไม่เพียงแสดงออกมาในกิจกรรมเท่านั้น แต่ยังเกิดขึ้นในนั้นด้วย

หนึ่งในที่สุด ประเภทที่มีประสิทธิภาพกิจกรรมที่สร้างเงื่อนไขในการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนเป็นกิจกรรมการแสดงละคร

2.เป้าหมายและวัตถุประสงค์:

เป้าหมายหลัก: นี่คือการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก การปลดปล่อยทางจิตวิทยาผ่านเกมการแสดงละคร

โปรแกรมถูกรวบรวมโดยคำนึงถึงการใช้งานลิงก์สหวิทยาการในส่วนต่างๆ:

1. "นิยาย" ที่เด็กๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับงานวรรณกรรมที่จะใช้ในการแสดงละคร เกม ชั้นเรียน วันหยุด และกิจกรรมการแสดงละครอิสระ เพื่อพัฒนาทักษะการแสดงของเด็ก ๆ ในการสร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะโดยใช้เกมด้นสด ปรับปรุงความสามารถในการเล่านิทานซ้ำอย่างสอดคล้องและชัดเจน

2. "กิจกรรมทางความคิด" ที่เด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับภาพประกอบที่คล้ายคลึงกันในเนื้อหา โครงเรื่องของการแสดง พวกเขาวาดด้วยวัสดุที่แตกต่างกันตามเนื้อเรื่องของการแสดงหรือตัวละคร3

3. "ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับสิ่งแวดล้อม" ที่เด็กๆ จะได้ทำความคุ้นเคยกับวัตถุของสิ่งแวดล้อม วัฒนธรรม ชีวิตและขนบธรรมเนียมประเพณีของชาวเหนือ ซึ่งจะใช้เป็นสื่อประกอบการละครและการแสดง

4. "ดนตรีศึกษา" ที่เด็กๆ จะได้รู้จักกับดนตรีเพื่อการแสดงครั้งต่อไป พวกเขาสังเกตธรรมชาติของดนตรีซึ่งทำให้ตัวละครของฮีโร่และภาพลักษณ์ของเขาสมบูรณ์ สอนให้เด็กประเมินการกระทำของตนเองและผู้อื่น ปลูกฝังความปรารถนาที่จะเล่นหุ่นละคร พัฒนาความสามารถในการใช้อิมโพรไวส์เกมในกิจกรรมอิสระ

5. "การพัฒนาคำพูด" โดยที่เด็ก ๆ ใช้ลิ้นบิด, บิดลิ้น, กล่อมเด็ก พจน์ที่ชัดเจนพัฒนา พัฒนาความสนใจอย่างต่อเนื่องในกิจกรรมการแสดงละคร .. รวบรวมความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโรงละครหุ่นกระบอกประเภทต่างๆ เสริมสร้างและเปิดใช้งานคำศัพท์สำหรับเด็ก ปรับปรุงการแสดงออกของน้ำเสียงสูงต่ำของคำพูด พัฒนาการพูดแบบโต้ตอบและพูดคนเดียว พัฒนาความจำ ความคิด จินตนาการ ความสนใจ

3. รูปแบบและวิธีการทำงาน

1. ดู การแสดงหุ่นกระบอกและการสนทนาเกี่ยวกับพวกเขา

2. เกมละคร

3. แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการทางสังคมและอารมณ์ของเด็ก

4. เกมราชทัณฑ์และการศึกษา

5. การออกกำลังกายในพจน์ (ยิมนาสติกประกบ)

6. งานสำหรับการพัฒนาความชัดเจนของน้ำเสียงพูด

7. เกม - การเปลี่ยนแปลง ("เรียนรู้ที่จะควบคุมร่างกายของคุณ") แบบฝึกหัดที่เป็นรูปเป็นร่าง

8. แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการปั้นเด็ก

9. นิ้ว การฝึกเล่นเกมเพื่อพัฒนาทักษะยนต์

10. แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการแสดงออกทางสีหน้า

๑๑. การฝึกปฏิบัติเรื่องจรรยาบรรณขณะแสดงละคร

12. เล่นนิทานและการแสดงละครต่างๆ

13. ความคุ้นเคยไม่เพียง แต่กับข้อความในเทพนิยายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิธีการสร้างละคร - ท่าทางการแสดงออกทางสีหน้าการเคลื่อนไหวเครื่องแต่งกายทิวทัศน์

4. การดำเนินงานในโปรแกรม:

1. โปรแกรมดำเนินการผ่านงานวงกลม

2. ทำงานร่วมกับผู้ปกครองที่มีการแสดงละครร่วมกัน

วันหยุด ละครหุ่น การแข่งขันกีฬา

3. การตกแต่งภายในของคณะและห้องโถง ห้องโรงละคร ที่ซึ่งเด็กๆ อาศัยอยู่และถูกเลี้ยงดูมา

4. เครื่องแต่งกายและคุณลักษณะสำหรับการแสดงและเกมควรมีให้สำหรับเด็กและโปรดพวกเขา

ด้วยรูปลักษณ์ของมัน

ประกอบด้วยภาคทฤษฎีและภาคปฏิบัติ ส่วนทฤษฎีเผยให้เห็นงาน รูปแบบ และวิธีการทำงาน เนื้อหาของชั้นเรียน การวิจัยโดยใช้การวินิจฉัย โครงร่าง งานแก้ไขกับเด็กเพื่อขจัดข้อบกพร่องที่ระบุ จากผลงานที่ทำ ได้ข้อสรุป ข้อเสนอแนะ คำแนะนำสำหรับผู้ปกครอง

ภาคปฏิบัติของงานยืนยันความถูกต้องตามทฤษฎีของกิจกรรมการแสดงละคร ประกอบด้วย บันทึกย่อของชั้นเรียน แบบฝึกหัดเชิงสร้างสรรค์ เกมแปลงร่าง ฝึกเล่นนิ้ว

คุณสามารถค้นพบบางสิ่งที่เป็นความลับและน่าตื่นเต้นได้ทุกวัยในเทพนิยาย เมื่อฟังพวกเขาในวัยเด็กบุคคลนั้นสะสม "สถานการณ์ชีวิต" ทั้งหมดโดยไม่รู้ตัวดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญมากที่การรับรู้ของ "บทเรียนที่ยอดเยี่ยม" เริ่มต้นด้วย อายุยังน้อยจากคำตอบของคำถาม: "เทพนิยายสอนอะไรเรา"

ในจิตวิญญาณของเด็กทุกคนมีความปรารถนาที่จะเล่นเกมละครฟรีซึ่งเขาสร้างแผนการวรรณกรรมที่คุ้นเคย นี่คือสิ่งที่กระตุ้นความคิดของเขา ฝึกความจำและการรับรู้ที่เป็นรูปเป็นร่าง พัฒนาจินตนาการและจินตนาการ ปรับปรุงการพูด และเป็นไปไม่ได้ที่จะประเมินค่าสูงไปของบทบาทของภาษาแม่ ซึ่งช่วยให้ผู้คน - โดยเฉพาะเด็ก - รับรู้โลกรอบตัวพวกเขาอย่างมีสติและเป็นวิธีการสื่อสาร - มันเป็นไปไม่ได้ S. Ya. Rubinshtein เขียนว่า:“ ยิ่งคำพูดแสดงออกมากเท่าไหร่ก็ยิ่งเป็นคำพูดเท่านั้นและไม่ใช่แค่ภาษาเพราะยิ่งคำพูดแสดงออกมากเท่าไหร่ผู้พูดก็จะยิ่งปรากฏมากขึ้นเท่านั้น: ใบหน้าของเขาเอง” การใช้วิธีการแสดงคำพูดที่หลากหลายของเด็กเป็นเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดสำหรับการพัฒนาทางปัญญา คำพูด วรรณกรรมและศิลปะในเวลาที่เหมาะสม

คำพูดที่แสดงออกรวมถึงวาจา (น้ำเสียง คำศัพท์ และไวยากรณ์) และไม่ใช่คำพูด (การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง ท่าทาง) หมายถึง

สำหรับพัฒนาการของวาจาที่แสดงออก จำเป็นต้องสร้างเงื่อนไขที่เด็กแต่ละคนสามารถถ่ายทอดอารมณ์ ความรู้สึก ความปรารถนา และมุมมอง ทั้งในการสนทนาปกติและในที่สาธารณะ โดยไม่ทำให้ผู้ฟังต้องอับอาย ความช่วยเหลือที่ดีในเรื่องนี้มีให้โดยชั้นเรียนในกิจกรรมการแสดงละคร นี่คือเกม และเด็กทุกคนควรมีชีวิตอยู่และสนุกกับมัน ความเป็นไปได้ทางการศึกษาของกิจกรรมการแสดงละครมีมากมาย: เนื้อหาไม่ จำกัด และสามารถตอบสนองความสนใจและความต้องการของเด็กได้ โดยการเข้าร่วม เด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับโลกรอบตัวพวกเขาในความหลากหลายทั้งหมด - ผ่านภาพ สี เสียง ดนตรี คำถามที่ถูกโพสต์อย่างชำนาญจะกระตุ้นให้พวกเขาคิด วิเคราะห์ สรุปและสรุป ในกระบวนการทำงานเกี่ยวกับการแสดงออกของแบบจำลองของตัวละคร คำพูดของพวกเขา คำศัพท์ของเด็กถูกเปิดใช้งาน วัฒนธรรมเสียงของการพูด การปรับปรุงโครงสร้างเชิงเสียง การพูดแบบโต้ตอบและโครงสร้างทางไวยากรณ์ได้รับการปรับปรุง

กิจกรรมการแสดงละครเป็นที่มาของการพัฒนาความรู้สึกความรู้สึกลึก ๆ และการค้นพบของเด็ก

แนะนำให้เขารู้จักคุณค่าทางจิตวิญญาณ ชั้นเรียนการแสดงละครพัฒนาขอบเขตทางอารมณ์ของเด็ก ทำให้เขาเห็นอกเห็นใจกับตัวละคร เอาใจใส่กับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น ดังนั้นการแสดงละครจึงเป็นวิธีการที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาความเห็นอกเห็นใจในเด็ก กล่าวคือ ความสามารถในการรับรู้สภาวะทางอารมณ์ของบุคคลโดยการแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง น้ำเสียง ความสามารถในการวางตัวเองในสถานการณ์ต่างๆ และหาวิธีที่เหมาะสม เพื่อช่วยเหลือ “เพื่อที่จะสนุกกับความสนุกของคนอื่นและเห็นอกเห็นใจกับความเศร้าโศกของคนอื่น คุณต้องสามารถย้ายตัวเองไปยังตำแหน่งของคนอื่นด้วยจินตนาการของคุณ และใช้จิตใจแทนเขา” B.M. Teplov แย้ง

กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้คุณสร้างประสบการณ์ทักษะพฤติกรรมทางสังคม เนื่องจากงานวรรณกรรมหรือเทพนิยายสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนแต่ละเรื่องมีแนวความคิดทางศีลธรรมอยู่เสมอ (มิตรภาพ ความเมตตา ความซื่อสัตย์ ความกล้าหาญ ฯลฯ)

กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้เด็กสามารถแก้ปัญหาสถานการณ์ทางอ้อมในนามของตัวละครได้ ช่วยเอาชนะความเขินอายความสงสัยในตนเองความเขินอาย ดังนั้นชั้นเรียนการแสดงละครจึงช่วยพัฒนาเด็กอย่างครอบคลุม

ดังนั้นจึงเป็นกิจกรรมการแสดงละครที่ช่วยแก้ปัญหาการสอนหลายอย่างที่เกี่ยวข้องกับการก่อตัวของการแสดงออกของคำพูดของเด็กการศึกษาทางปัญญาและศิลปะและความงาม เป็นแหล่งที่มาที่ไม่สิ้นสุดของการพัฒนาความรู้สึก ประสบการณ์ และการค้นพบทางอารมณ์ ซึ่งเป็นวิธีการทำความคุ้นเคยกับความมั่งคั่งทางวิญญาณ เป็นผลให้เด็กเรียนรู้โลกด้วยความคิดและหัวใจแสดงทัศนคติต่อความดีและความชั่ว เรียนรู้ความสุขที่เกี่ยวข้องกับการเอาชนะความยากลำบากในการสื่อสารความสงสัยในตนเอง ในโลกของเรา เต็มไปด้วยข้อมูลและความเครียด วิญญาณขอเทพนิยาย - ปาฏิหาริย์ ความรู้สึกของวัยเด็กที่ไร้กังวล

ได้เรียนสมัยใหม่ วรรณกรรมเชิงระเบียบ, เลือกเนื้อหาสำหรับการแนะนำการปฏิบัติของกลุ่ม, ทำงานกับเด็กๆ ในกลุ่มละคร การเล่นเกมการแสดงละครอย่างเป็นระบบ คุณสามารถเพิ่มความสนใจในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม ขยายความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับความเป็นจริงโดยรอบ ปรับปรุงความสามารถในการเล่าเรื่องเทพนิยายซ้ำอย่างสอดคล้องและชัดเจน

เกมละครต้องการจากเด็ก ๆ : ความสนใจ, ความเฉลียวฉลาด, ความเร็วในการตอบสนอง, การจัดระเบียบ, ความสามารถในการแสดง, การเชื่อฟังภาพบางอย่าง, เปลี่ยนเป็นมัน, ใช้ชีวิตของมัน

6. แบบงาน

1. บทเรียนกลุ่ม

ระยะเวลาของบทเรียนขึ้นอยู่กับอายุของเด็ก

ชั้นเรียนจัดขึ้นสองครั้งต่อสัปดาห์ เวลาเรียน: 3-4 ปี - 15 นาที, 5-6 ปี - 20-25 นาที, 6-7 ปี - 30 นาทีขึ้นไป

หลักการจัดชั้นเรียน:

1. การสร้างภาพในการสอน - ดำเนินการตามการรับรู้ของสื่อการมองเห็น

2. การช่วยสำหรับการเข้าถึง - บทเรียนถูกสร้างขึ้นโดยคำนึงถึงลักษณะอายุที่สร้างขึ้นบนหลักการของการสอน (จากง่ายไปซับซ้อน)

3. Problematic - มุ่งหาทางแก้ไขสถานการณ์ปัญหา

4. การพัฒนาและการศึกษาธรรมชาติของการศึกษา - เพื่อขยายขอบเขตอันไกลโพ้นเพื่อพัฒนาความรู้สึกรักชาติและกระบวนการทางปัญญา

ส่วนที่ 1 เกริ่นนำ

จุดประสงค์ของส่วนเกริ่นนำ: เพื่อสร้างการติดต่อกับเด็ก ตั้งเด็กให้ทำงานร่วมกัน

ขั้นตอนการทำงานหลักคือการอ่านนิทาน นิทาน บทกวี เกม "กระต่ายวิ่งผ่านบึง", "กระรอกกำลังนั่งอยู่บนเกวียน", "ลานสเก็ต, ลานสเก็ต, ลานสเก็ต", "ลมพัดผ่านหน้าของเรา" ฯลฯ

ส่วนที่ 2 ประสิทธิผล

ประกอบด้วยคำศัพท์ทางศิลปะ คำอธิบายของเนื้อหา การตรวจสอบภาพประกอบ เรื่องราวของครู โดยมีวัตถุประสงค์เพื่อกระตุ้นความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก

องค์ประกอบบทเรียน:

1. การบำบัดด้วยเทพนิยายที่มีองค์ประกอบของด้นสด

2. เล่นสเก็ตช์ บทกวี เพลงกล่อมเด็ก นิทาน เรื่องสั้น โดยใช้สีหน้าและละครใบ้ (Korotkova L.D. Fairy tale therapy for preschoolers)

3. เกมเพื่อการพัฒนาจินตนาการและความจำ - เกมประกอบด้วยการท่องจำบทกวี, เพลงกล่อมเด็ก, รูปสัญลักษณ์, ไดอะแกรม, เรื่องสั้น

4. การวาด, แอปพลิเคชั่น, การจับแพะชนแกะ - การใช้ภาพวาดที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมประเภทต่างๆ, การใช้วัสดุธรรมชาติและของเสีย
ตามกฎแล้วเด็กก่อนวัยเรียนมีความสุขกับการมาถึงของโรงละครหุ่นกระบอกในโรงเรียนอนุบาล แต่พวกเขายังชอบที่จะเล่นการแสดงเล็ก ๆ ด้วยความช่วยเหลือของหุ่นเชิดซึ่งพร้อมเสมอ เด็กๆ ที่เข้าร่วมเกมแล้ว ตอบคำถามของตุ๊กตา ทำตามคำร้องขอ ให้คำแนะนำ และแปลงร่างเป็นภาพใดรูปแบบหนึ่ง พวกเขาหัวเราะเมื่อตัวละครหัวเราะ พวกเขาเศร้ากับพวกเขา พวกเขาเตือนถึงอันตราย พวกเขาร้องไห้เกี่ยวกับความล้มเหลวของฮีโร่ที่พวกเขารัก พวกเขาพร้อมเสมอที่จะช่วยเขา ในการเข้าร่วมเกมการแสดงละคร เด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับโลกรอบตัวพวกเขาผ่านภาพ สี เสียง

7. เกมละครของเด็กก่อนวัยเรียนสามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่มหลัก: เกมผู้กำกับและเกมละคร

ถึง ผู้อำนวยการเกมสามารถนำมาประกอบกับตารางโรงละครเงาและโรงละครบนผ้าแฟลนเนโลกราฟ: เด็กหรือผู้ใหญ่ไม่ใช่ตัวละคร แต่สร้างฉากเล่นบทบาทของตัวละครของเล่นทำหน้าที่แทนเขาพรรณนาด้วยน้ำเสียงการแสดงออกทางสีหน้า

ละครขึ้นอยู่กับการกระทำของผู้เล่นเองโดยใช้หุ่นกระบอกหรือตัวละครที่สวมนิ้ว ในกรณีนี้ เด็กเล่นเองโดยใช้วิธีการแสดงออก - น้ำเสียงสูง การแสดงออกทางสีหน้า ละครใบ้

การจำแนกประเภท ผู้กำกับ เกม:

เดสก์ทอป โรงภาพยนตร์ ของเล่นมีการใช้ของเล่นและงานฝีมือที่หลากหลาย สิ่งสำคัญคือพวกเขายืนอย่างมั่นคงบนโต๊ะและไม่รบกวนการเคลื่อนไหว

เดสก์ทอป โรงภาพยนตร์ รูปภาพ.ตัวละครและฉาก - รูปภาพ กิจกรรมของพวกเขามีจำกัด สถานะของตัวละคร อารมณ์ของเขาถูกถ่ายทอดด้วยน้ำเสียงของผู้เล่น ตัวละครจะปรากฏขึ้นเมื่อการกระทำดำเนินไป ซึ่งสร้างองค์ประกอบของความประหลาดใจและทำให้เด็กๆ สนใจ
ชั้นวางหนังสือ.พลวัต ลำดับของเหตุการณ์ถูกแสดงด้วยความช่วยเหลือของภาพประกอบที่ต่อเนื่องกัน ผู้นำเสนอพลิกแผ่นชั้นวางหนังสือสาธิตเรื่องราวส่วนตัวเกี่ยวกับเหตุการณ์การประชุม

แฟลนเนลกราฟรูปภาพหรือตัวอักษรจะแสดงบนหน้าจอ ผ้าสักหลาดที่ปิดหน้าจอและด้านหลังของภาพยึดไว้ แทนที่จะใช้ผ้าสักหลาด คุณสามารถติดชิ้นกำมะหยี่หรือกระดาษทรายกับรูปภาพได้ ภาพวาดถูกเลือกร่วมกันโดยเด็ก ๆ จากหนังสือเก่านิตยสารถูกสร้างขึ้นอย่างอิสระ

เงา โรงภาพยนตร์.ต้องใช้หน้าจอที่ทำจากกระดาษโปร่งแสง ตัวอักษรเครื่องบินสีดำ และแหล่งกำเนิดแสงด้านหลัง ต้องขอบคุณตัวละครที่โยนลงบนหน้าจอ สามารถรับภาพได้ด้วยความช่วยเหลือของนิ้ว จอแสดงผลจะมาพร้อมกับเสียงที่เกี่ยวข้อง
ชนิด เกมส์สร้างละคร :
เกมส์ดราม่า กับ นิ้ว.คุณลักษณะที่เด็กวางบนนิ้วของเขา เขา "เล่น" สำหรับตัวละครที่มีภาพลักษณ์อยู่ในมือ ในระหว่างการเปิดเผยโครงเรื่องเขาใช้นิ้วหนึ่งนิ้วหรือมากกว่านั้นออกเสียงข้อความ คุณสามารถพรรณนาการกระทำขณะอยู่หลังหน้าจอ หรือ ของมันเคลื่อนตัวไปรอบๆ ห้องอย่างรวดเร็ว

เกมส์ดราม่า กับ ตุ๊กตา บิบาโบในเกมเหล่านี้ ตุ๊กตา bibabo ถูกวางบนนิ้ว พวกเขามักจะทำงานบนหน้าจอที่คนขับยืนอยู่ด้านหลัง ตุ๊กตาดังกล่าวสามารถสร้างได้อย่างอิสระโดยใช้ของเล่นเก่า

ด้นสดนี่คือการแสดงพล็อตโดยไม่ต้องเตรียมการล่วงหน้า ในการสอนแบบดั้งเดิม เกม - การแสดงละครจัดอยู่ในประเภทเกมที่สร้างสรรค์ ซึ่งเด็ก ๆ สร้างสรรค์เนื้อหาวรรณกรรมอย่างสร้างสรรค์

8.เทคโนโลยีจัดเกมส์ละคร

หลัก ความต้องการ ถึง องค์กร ละคร เกม

เนื้อหาและหัวข้อที่หลากหลาย การรวมเกมการแสดงละครเป็นประจำทุกวันในทุกรูปแบบของกระบวนการสอน ซึ่งทำให้เกมเหล่านี้จำเป็นสำหรับเด็กเช่นเดียวกับเกมสวมบทบาท
กิจกรรมสูงสุดของเด็กในขั้นตอนการเตรียมและการเล่นเกม
เด็กๆร่วมมือกัน และ กับผู้ใหญ่ในทุกขั้นตอนของการจัดเกมการแสดงละคร
ลำดับและความซับซ้อนของเนื้อหาของหัวข้อและโครงเรื่องที่เลือกสำหรับเกมนั้นสอดคล้องกับอายุและทักษะของเด็ก

ที่ จูเนียร์ กลุ่มต้นแบบของเกมละครคือ เกม กับ บทบาท.

เด็กวัยหัดเดินทำหน้าที่ตามบทบาทใช้ความสามารถอย่างเต็มที่มากขึ้นและรับมือกับงานต่าง ๆ ได้ง่ายขึ้นมาก พวกเขาเรียนรู้และกระทำการแทนนกกระจอกที่ระมัดระวัง หนูผู้กล้าหาญ หรือห่านที่เป็นมิตร นอกจากนี้เกมสวมบทบาทยังกระตุ้นและพัฒนาจินตนาการของเด็ก ๆ เตรียมความพร้อมสำหรับการเล่นที่สร้างสรรค์อย่างอิสระ
เด็กในกลุ่มน้องมีความสุขที่ได้แปลงร่างเป็นสุนัข แมว และสัตว์อื่นๆ ที่คุ้นเคย

อย่างไรก็ตาม พวกเขายังไม่สามารถพัฒนาและเอาชนะโครงเรื่องได้พวกเขาเลียนแบบสัตว์เท่านั้น ลอกเลียนแบบภายนอกโดยไม่เปิดเผยลักษณะเฉพาะของพฤติกรรม ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญที่เด็กในกลุ่มน้องจะต้องได้รับการสอนวิธีการเล่นตามแบบอย่าง

เพื่อจุดประสงค์นี้ เขาแนะนำให้ถือเกม: "แม่ไก่และไก่", "เธอ-หมีและลูก", "กระต่ายและกระต่าย" และในห้องเรียนให้เล่นฉากเล็ก ๆ จากชีวิตเด็ก จัดระเบียบเกมตามงานวรรณกรรม: "ของเล่น" โดย A. Barto "แมวกับแพะ" โดย V. Zhukovsky
การสร้างความสนใจในเกมละครจึงจำเป็นต้องอ่านและบอกเล่านิทานเด็กและงานวรรณกรรมอื่น ๆ ให้มากที่สุด

ที่ กลางกลุ่ม คุณสอนลูกได้รวมการเคลื่อนไหวและคำพูดในบทบาทใช้ละครใบ้ของตัวละครสองหรือสี่ตัว สามารถใช้แบบฝึกหัดได้…..

วัตถุประสงค์ของโครงการ- การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กด้วยศิลปะการละคร

วัตถุประสงค์ของโปรแกรม:

· เพื่อสร้างเงื่อนไขในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กที่เข้าร่วมกิจกรรมการแสดงละคร

· สอนเทคนิคการจัดการเด็กในโรงละครหุ่นกระบอกประเภทต่างๆ

· เพื่อพัฒนาทักษะทางศิลปะของเด็ก ๆ ในแง่ของประสบการณ์และการแสดงภาพตลอดจนทักษะการแสดงของพวกเขา

· เพื่อให้เด็กรู้จักกับโรงละครประเภทต่างๆ (หุ่นเชิด ละคร ละครเพลง เด็ก โรงละครสัตว์ ฯลฯ)

· แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับวัฒนธรรมการแสดงละคร เพิ่มพูนประสบการณ์การแสดงละคร: ความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโรงละคร ประวัติ โครงสร้าง อาชีพการแสดงละคร เครื่องแต่งกาย คุณลักษณะ คำศัพท์เกี่ยวกับการแสดงละคร โรงละครของเมืองโนโวซีบีสค์

เพื่อพัฒนาความสนใจในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกมในเด็ก

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนในเขตปกครองตนเอง

"อนุบาล ๗๐ เมืองซันนี่"

630126 โนโวซีบีสค์, เซนต์. เลือกตั้ง 113/2 โทร.: 209-04-22,

อีเมล: [ป้องกันอีเมล]

________________________________________________________________________

โปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติมสำหรับการจัดกิจกรรมการแสดงละครสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนระดับสูงของกลุ่ม "กัปตัน" MADOU d / s No. 70

"โลกแห่งเวทมนตร์แห่งโรงละคร"

โคโตวา ทีวี ครูของกลุ่ม "กัปตัน"

ดีเวเนท เอส.ยู. ครูของกลุ่ม "กัปตัน"

โนโวซีบีสค์ 2017

ส่วนเป้าหมาย
หมายเหตุอธิบาย
1.1.1 เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของการดำเนินโครงการ
1.1.2 หลักการและแนวทางในการจัดตั้งโครงการ
1.2 ผลการวางแผนการพัฒนาโปรแกรม
2.1 คำอธิบายกิจกรรมการศึกษา
3 ส่วนองค์กร
3.1 คุณลักษณะขององค์กรของสภาพแวดล้อมหัวเรื่อง - อวกาศที่กำลังพัฒนา
3.2 ทรัพยากรบุคคล
3.2 ลอจิสติกส์ของโครงการ
3.5 สื่อการสอนและอุปกรณ์ช่วยสอน
เอกสารแนบ 1

1. ส่วนเป้าหมาย

1.1 หมายเหตุอธิบาย

ทุกวันนี้ นักการศึกษาหลายคนกังวลเกี่ยวกับการค้นหาวิธีที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมในการปฏิสัมพันธ์ที่สร้างสรรค์กับเด็ก จะทำให้ทุกบทเรียนกับเด็กน่าสนใจและน่าตื่นเต้นได้อย่างไร บอกเขาเกี่ยวกับสิ่งที่สำคัญที่สุดอย่างเรียบง่ายและไม่เป็นการรบกวน - เกี่ยวกับความงามและความหลากหลายของโลกนี้ การอยู่ในนั้นน่าสนใจเพียงใด วิธีสอนลูกทุกอย่างที่เป็นประโยชน์กับเขาในความยากลำบากนี้ ชีวิตที่ทันสมัย? วิธีการให้ความรู้และพัฒนาความสามารถหลักของเขา: ได้ยิน, เห็น, รู้สึก, เข้าใจ, เพ้อฝันและประดิษฐ์? ทิศทางที่ได้รับความนิยมและน่าตื่นเต้นที่สุดในการศึกษาก่อนวัยเรียนคือกิจกรรมการแสดงละคร จากมุมมองของความน่าดึงดูดใจในการสอน เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับความเป็นสากล ธรรมชาติที่ขี้เล่น และการวางแนวทางสังคมตลอดจนความเป็นไปได้ในการแก้ไขราชทัณฑ์ของโรงละคร

เป็นกิจกรรมการแสดงละครที่ช่วยแก้ปัญหาการสอนหลายอย่างที่เกี่ยวข้องกับการก่อตัวของการแสดงออกของคำพูดของเด็กการศึกษาทางปัญญาและศิลปะและความงาม โดยการมีส่วนร่วมในเกมการแสดงละคร เด็ก ๆ จะกลายเป็นผู้เข้าร่วมในกิจกรรมต่าง ๆ จากชีวิตของผู้คน สัตว์ พืช ซึ่งเปิดโอกาสให้พวกเขาเข้าใจโลกรอบตัวพวกเขาดีขึ้น ในเวลาเดียวกัน เกมการละครจะปลูกฝังให้เด็กมีความสนใจอย่างต่อเนื่องในวัฒนธรรม วรรณกรรม และละครพื้นเมืองของพวกเขา

เห็นได้ชัดว่ากิจกรรมการแสดงละครสอนให้เด็กเป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ สามารถรับรู้ถึงความแปลกใหม่ ความสามารถในการด้นสด สังคมของเราต้องการบุคคลที่มีคุณภาพซึ่งสามารถเข้าสู่สังคมได้อย่างกล้าหาญ สถานการณ์ปัจจุบันสามารถควบคุมปัญหาได้อย่างสร้างสรรค์ โดยไม่ต้องเตรียมการล่วงหน้า มีความกล้าที่จะลองผิดลองถูกจนพบวิธีแก้ปัญหาที่ถูกต้อง

เกมละครเป็นที่รักของเด็กๆ เสมอ อิทธิพลที่ยิ่งใหญ่และหลากหลายของเกมละครที่มีต่อบุคลิกภาพของเด็กทำให้สามารถใช้มันเป็นเครื่องมือการสอนที่แข็งแกร่ง แต่ไม่ล่วงล้ำ เพราะเด็กรู้สึกผ่อนคลาย เป็นอิสระ และเป็นธรรมชาติมากขึ้นในระหว่างเกม โอกาสทางการศึกษาที่ยิ่งใหญ่ ละครเวที: วิชานี้ไม่จำกัดและสามารถตอบสนองความสนใจและความต้องการของเด็กได้ เมื่อเข้าร่วมกิจกรรมนี้ เด็กๆ จะคุ้นเคยกับโลกรอบตัวในหลากหลายรูปแบบ ผ่านภาพ สีสัน เสียง และดนตรี กิจกรรมการแสดงละครเป็นแหล่งพัฒนาความรู้สึก ประสบการณ์ และการค้นพบทางอารมณ์ที่ไม่สิ้นสุด ซึ่งเป็นวิธีการทำความคุ้นเคยกับความมั่งคั่งทางวิญญาณ เป็นผลให้เด็กเรียนรู้โลกด้วยความคิดและหัวใจแสดงทัศนคติต่อความดีและความชั่ว เรียนรู้ความสุขที่เกี่ยวข้องกับการเอาชนะความยากลำบากในการสื่อสารความสงสัยในตนเอง

โปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติมสำหรับการจัดกิจกรรมการแสดงละครสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนระดับสูงของกลุ่ม "กัปตัน" MADOU d / s No. 70 "Magic World of Theatre" (ต่อไปนี้จะเรียกว่าโปรแกรม) ได้รับการพัฒนาบนพื้นฐานของโปรแกรมของผู้เขียน N.F. Sorokina และ L.G. Milanovich "โรงละคร - ความคิดสร้างสรรค์ - เด็ก"ตามหลัก โปรแกรมการศึกษาทั่วไปการศึกษาก่อนวัยเรียน MADOU d / s No. 70 เช่นเดียวกับตามเอกสารกำกับดูแล:

1. กฎหมายของรัฐบาลกลางหมายเลข 273-FZ วันที่ 29 ธันวาคม 2555“ เรื่องการศึกษาในสหพันธรัฐรัสเซีย”
2. คำสั่งของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์แห่งสหพันธรัฐรัสเซียลงวันที่ 17 ตุลาคม 2556 ฉบับที่ 1155 “ในการอนุมัติของสหพันธรัฐรัสเซีย มาตรฐานการศึกษาการศึกษาก่อนวัยเรียน".
3. SanPiN 2.4.1.3049-13 “ ข้อกำหนดด้านสุขอนามัยและระบาดวิทยาสำหรับอุปกรณ์เนื้อหาและองค์กรของระบอบการทำงานในองค์กรก่อนวัยเรียน (มติของหัวหน้าแพทย์สุขาภิบาลแห่งสหพันธรัฐรัสเซียลงวันที่ 15 พฤษภาคม 2556 ฉบับที่ 26)
4. คำสั่งของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของภูมิภาคโนโวซีบีสค์ลงวันที่ 14 เมษายน 2557 ฉบับที่ 919 "ในการแนะนำมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางเพื่อการศึกษาก่อนวัยเรียน"

ความแปลกใหม่ โปรแกรมคือ:

• เกมการแสดงละครรวมถึงการสนทนาเกี่ยวกับประวัติของโรงละคร อาชีพการละคร โครงสร้างของโรงละคร กฎการปฏิบัติในโรงละคร ฯลฯ ;
• เด็ก ๆ ทำความคุ้นเคยกับหุ่นละครประเภทใหม่: โรงละครบนช้อน, โรงละครบนผ้ากันเปื้อน, โรงละครบนถ้วย ฯลฯ ;
• ละครของเกมละครถูกกำหนดตามการวางแผนเฉพาะเรื่อง
• ผู้ปกครองมีส่วนร่วมในการจัดกิจกรรมการแสดงละครของเด็ก

1.1.1. วัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของการดำเนินโครงการ

วัตถุประสงค์ของโครงการคือ การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กด้วยศิลปะการละคร

วัตถุประสงค์ของโปรแกรม:

• สร้างเงื่อนไขในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กที่เข้าร่วมกิจกรรมการแสดงละคร
• สอนเทคนิคการยักย้ายถ่ายเทให้เด็กๆ ในโรงละครหุ่นกระบอกประเภทต่างๆ
• เพื่อพัฒนาทักษะทางศิลปะของเด็ก ๆ ในแง่ของประสบการณ์และภาพลักษณ์รวมถึงทักษะการแสดงของพวกเขา
• เพื่อให้เด็กได้รู้จักกับโรงละครประเภทต่างๆ (หุ่นเชิด ละคร ละครเพลง เด็ก โรงละครสัตว์ ฯลฯ)
• เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับวัฒนธรรมการแสดงละคร เพิ่มพูนประสบการณ์การแสดงละคร: ความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโรงละคร ประวัติ โครงสร้าง อาชีพการแสดงละคร เครื่องแต่งกาย คุณลักษณะ คำศัพท์เกี่ยวกับการแสดงละคร โรงละครของเมืองโนโวซีบีสค์
• เพื่อพัฒนาความสนใจในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกมในเด็ก

1.1.2. หลักการและแนวทางการจัดทำโครงการ

โปรแกรมจะขึ้นอยู่กับต่อไปนี้หลักการ :

1) แนะนำให้เด็กรู้จักบรรทัดฐานทางสังคมวัฒนธรรม ประเพณีของครอบครัว สังคม และรัฐ

2) การสร้างกิจกรรมการศึกษาตามลักษณะเฉพาะของเด็กแต่ละคน ซึ่งตัวเด็กเองมีความกระตือรือร้นในการเลือกเนื้อหาการศึกษา กลายเป็นเรื่องของการศึกษา

3) การก่อตัวของความสนใจทางปัญญาและ กิจกรรมทางปัญญาเด็กในกิจกรรมต่างๆ

พื้นฐานเข้าใกล้ ในการสร้างกิจกรรมการศึกษาภายใต้กรอบของโครงการ ได้แก่ แนวทางกิจกรรมระบบที่ให้การศึกษาอย่างเป็นระบบและมีเป้าหมายของเด็กในกิจกรรมของเด็ก แนวทางด้านมนุษยธรรมที่ช่วยให้เราพิจารณาพัฒนาการบุคลิกภาพของเด็กเป็น เป้าหมายหลักกิจกรรมการศึกษา แนวทางวัฒนธรรมซึ่งได้กลายเป็นพื้นฐานสำหรับการจัดแนวปฏิบัติทางวัฒนธรรมของเด็กก่อนวัยเรียน

โปรแกรมนี้สร้างขึ้นโดยคำนึงถึงเงื่อนไขเฉพาะ ความต้องการด้านการศึกษา และลักษณะพัฒนาการของเด็กก่อนวัยเรียน การสร้างรูปแบบการสอนเฉพาะบุคคลนั้นดำเนินการตามข้อกำหนดของมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลาง

1.1.3 ลักษณะเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า

โปรแกรมนี้มุ่งเป้าไปที่เด็กอายุตั้งแต่ 5 ถึง 7 ปี

ลักษณะของเด็กอายุตั้งแต่ 5 ถึง 6 ปี

เด็กอายุ 5-6 ปีพยายามที่จะรู้จักตัวเองและบุคคลอื่นในฐานะตัวแทนของสังคม (สังคมที่ใกล้ที่สุด) ค่อยๆ เริ่มตระหนักถึงความเชื่อมโยงและการพึ่งพาอาศัยกันในพฤติกรรมทางสังคมและความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน ในวัยก่อนวัยเรียนระดับสูงมีการเพิ่มพูนความรู้ทางดนตรีของเด็กอย่างมีนัยสำคัญ แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับประเภทของโรงละครและแนวเพลงเกิดขึ้น ความเชื่อมโยงระหว่างภาพทางศิลปะกับวิธีการแสดงออกที่ผู้แต่งใช้ การประเมินด้านสุนทรียศาสตร์และการตัดสินได้รับการกำหนด ความชอบมีความชอบธรรม และการเลือกสรรสุนทรียภาพบางอย่าง ประจักษ์

ลักษณะของเด็กอายุตั้งแต่ 6 ถึง 7 ปี

โดยทั่วไปแล้ว เด็กอายุ 6-7 ขวบจะรู้จักตนเองในฐานะบุคคล โดยเป็นหัวข้ออิสระของกิจกรรมและพฤติกรรม กิจกรรมทางดนตรีและศิลปะมีลักษณะเฉพาะด้วยความเป็นอิสระอย่างมากในการกำหนดแนวคิดของงาน การเลือกวิธีการแสดงออกอย่างมีสติ และทักษะทางอารมณ์ การแสดงออก และเทคนิคที่พัฒนาอย่างเพียงพอ

ประสบการณ์ด้านศิลปะและสุนทรียภาพช่วยให้เด็กก่อนวัยเรียนเข้าใจ ภาพศิลปะนำเสนอในงานเพื่ออธิบายการใช้วิธีการแสดงออกเพื่อประเมินผลงานดนตรีและศิลปะที่สวยงาม เด็กก่อนวัยเรียนเริ่มแสดงความสนใจในการเยี่ยมชมโรงละครเพื่อทำความเข้าใจคุณค่าของงานศิลปะ การประเมินและความนับถือตนเองเกิดขึ้น เมื่ออายุได้ 7 ขวบ ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการเปลี่ยนผ่านไปสู่การศึกษาระดับถัดไปที่ประสบความสำเร็จจะเกิดขึ้น

1.2. ผลลัพธ์ตามแผนของการพัฒนาโปรแกรม

ในระหว่างการพัฒนาโปรแกรม เด็ก:

เล่นฉากตามเทพนิยายที่คุ้นเคย บทกวี เพลงที่ใช้หุ่นละครประเภทที่คุ้นเคย องค์ประกอบของเครื่องแต่งกาย ทิวทัศน์;

สัมผัสและเข้าใจสภาวะอารมณ์ของตัวละคร เข้าสู่ปฏิสัมพันธ์แบบสวมบทบาทกับตัวละครอื่นๆ

แสดงต่อหน้าเพื่อน ๆ เด็กในกลุ่มที่อายุน้อยกว่า ผู้ปกครอง ผู้ชมอื่น ๆ

รู้จักโรงภาพยนตร์บางประเภท (หุ่นเชิด ละคร ละครเพลง เด็ก โรงละครสัตว์ ฯลฯ);

รู้เทคนิคและการปรับแต่งบางอย่างและนำไปใช้ในโรงละครประเภทที่คุ้นเคย: หุ่นกระบอกหุ่นนิ้วมือ หุ่นกระบอก ฯลฯ

มีความคิดเกี่ยวกับโรงละคร วัฒนธรรมการละคร ประวัติของโรงละคร การจัดโรงละคร (หอประชุม, ห้องโถง, ห้องรับฝากของ); อาชีพการแสดงละคร (นักแสดง, ช่างแต่งหน้า, ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย, ผู้กำกับ, วิศวกรเสียง, มัณฑนากร, นักฉายแสง, ผู้ถาม)

2.1 คำอธิบายกิจกรรมการศึกษา

โปรแกรมนี้มีความซับซ้อน โดยมีทิศทางสำคัญในการพัฒนาสังคมและส่วนบุคคลของเด็ก โปรแกรมนี้จัดให้มีการรวมพื้นที่การศึกษา:

• "การพัฒนาสังคมและการสื่อสาร".ความสัมพันธ์ฉันมิตรระหว่างเด็กได้รับการเลี้ยงดูความสามารถในการรวมเป็นหนึ่งเพื่อ เกมร่วมกันและแรงงาน, มีส่วนร่วมในธุรกิจที่เลือกอย่างอิสระ, เจรจา, ช่วยเหลือซึ่งกันและกัน. การจัดระเบียบระเบียบวินัยการเคารพผู้อาวุโส คุณสมบัติเช่นความเห็นอกเห็นใจการตอบสนองความยุติธรรมความสุภาพเรียบร้อย พัฒนาคุณภาพโดยสมัครใจ เด็กรวมอยู่ในระบบ ความสัมพันธ์ทางสังคมผ่านตัวละครของพวกเขา พวกเขา "ใช้ชีวิต" ของตัวละครของพวกเขา "ลอง" ตัวละครของเขาเรียนรู้ที่จะประเมินการกระทำของวีรบุรุษในงานศิลปะ

• "การพัฒนาทางปัญญา".ความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับโรงละครในรูปแบบศิลปะ ประวัติศาสตร์ อาชีพการละคร ฯลฯ ลึกซึ้งยิ่งขึ้น
• "การพัฒนาคำพูด".กำลังพัฒนาคำศัพท์ที่ชัดเจนและชัดเจน กำลังดำเนินการพัฒนาอุปกรณ์ข้อต่อโดยใช้ตัวบิดลิ้น ตัวบิดลิ้น และเพลงกล่อมเด็ก มีพัฒนาการด้านการพูดทุกด้าน เปิดใช้งานพจนานุกรม ปรับปรุงการออกเสียงของเสียง เด็กเรียนรู้การสร้างบทสนทนา ผ่านการทำความคุ้นเคยกับงานศิลปะประเภทต่าง ๆ เด็ก ๆ จะได้รับการแนะนำให้รู้จักกับศิลปะวาจาการพัฒนาสุนทรพจน์ทางวรรณกรรม
• "การพัฒนาศิลปะและความงาม".ความอ่อนไหวทางอารมณ์พัฒนาขึ้นการตอบสนองทางอารมณ์ต่องานวรรณกรรมและดนตรีความงามของโลกรอบข้างงานศิลปะ ในกระบวนการสร้างคุณลักษณะร่วมกับเด็ก ๆ ละครหุ่นประเภทต่างๆ องค์ประกอบเครื่องแต่งกายสำหรับเทพนิยายที่ได้รับการคัดเลือกให้แสดงเด็กพัฒนา กิจกรรมการผลิต, ความสามารถในการสร้างสรรค์, ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับวิจิตรศิลป์.

1 . "พื้นฐานของอักษรละคร".ทำความคุ้นเคยกับลักษณะเฉพาะของศิลปะการละคร มุมมองของเขา การได้มาซึ่งความรู้เกี่ยวกับเครื่องแต่งกาย คุณลักษณะของโรงละคร การก่อตัวของวัฒนธรรมของผู้ชม

2. "เกมละคร"การพัฒนาทักษะการแสดงและทักษะด้านจินตนาการ การแสดงความสนใจและการกระทำในสถานการณ์ที่เสนอ การกลับชาติมาเกิด การพัฒนาพฤติกรรมการเล่น สุนทรียภาพ ความมีไหวพริบ ความสามารถในการสร้างสรรค์ในธุรกิจใดๆ ความสามารถในการสื่อสารกับเพื่อนและผู้ใหญ่ในสถานการณ์ต่างๆ ในชีวิต การพัฒนาทักษะในการแสดงกับวัตถุในจินตนาการ

3. "พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก".ทำความคุ้นเคยกับโรงละครประเภทต่างๆ: ชั้น (ตุ๊กตาคน, โคน, ไม้เท้า), การเรียนรู้เทคนิคการเชิดหุ่นของโรงละครหุ่นกระบอกต่างๆ (โต๊ะ, เงา, บิบาโบ, นิ้ว, หุ่นกระบอก, ช้อน, บนถ้วย ฯลฯ )

4. “ทำงานกับผู้ปกครอง”การมีส่วนร่วมของผู้ปกครองในการผลิตเครื่องแต่งกายและคุณลักษณะ การปรึกษาหารือสำหรับผู้ปกครอง การแสดงร่วมกัน

เทคโนโลยีการศึกษาที่ใช้ในโปรแกรม:

• เทคโนโลยีการเล่นเกม
• เทคโนโลยีความร่วมมือ (V.Dyachenko, A.Sokolov ฯลฯ );
• เทคโนโลยีการออกแบบ.

เทคโนโลยีการเล่นเกม

• เกม - ประเภทกิจกรรมชั้นนำและรูปแบบการจัดกระบวนการเรียนรู้
• วิธีการและเทคนิคของเกม - วิธีการกระตุ้น กระตุ้นนักเรียนให้ทำกิจกรรมทางปัญญา
• ความซับซ้อนของกฎและเนื้อหาของเกมอย่างค่อยเป็นค่อยไปช่วยให้มั่นใจถึงกิจกรรมของการกระทำ
• เกมดังกล่าวเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมและวัฒนธรรมในการสื่อสาร ผ่านการสื่อสารมันถูกถ่ายทอดโดยการสื่อสารมันถูกจัดระเบียบในการสื่อสารมันทำหน้าที่
• การใช้รูปแบบเกมของคลาสนำไปสู่การเพิ่มขึ้น ความคิดสร้างสรรค์นักเรียนและด้วยเหตุนี้เพื่อการเรียนรู้วินัยที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นมีความหมายและเร็วขึ้นภายใต้การศึกษา
• วัตถุประสงค์ของเกมคือการศึกษา (การดูดซึมความรู้ ทักษะ ฯลฯ ) ผลการทำนายล่วงหน้า เกมจะจบลงเมื่อถึงผล;
• กลไกของกิจกรรมการเล่นเกมขึ้นอยู่กับความต้องการขั้นพื้นฐานของแต่ละบุคคลในการแสดงออก การยืนยันตนเอง การควบคุมตนเอง การตระหนักรู้ในตนเอง

เทคโนโลยีการทำงานร่วมกัน

แนวความคิดและหลักการ:

• ตำแหน่งของผู้ใหญ่ในฐานะหุ้นส่วนโดยตรงของเด็กที่รวมอยู่ในกิจกรรมของพวกเขา
• เอกลักษณ์ของคู่ค้าและความเท่าเทียมกันขั้นพื้นฐานซึ่งกันและกันความแตกต่างและความคิดริเริ่มของมุมมองการวางแนวของแต่ละคนเพื่อความเข้าใจและการตีความในมุมมองของเขาโดยคู่ค้าความคาดหวังของคำตอบและความคาดหวังใน คำแถลงของเขาเองความสมบูรณ์ซึ่งกันและกันของตำแหน่งของผู้เข้าร่วมในกิจกรรมร่วมกัน
• ส่วนสำคัญของปฏิสัมพันธ์ระหว่างหัวเรื่องกับเรื่องคือการสื่อสารแบบเสวนา ในกระบวนการและเป็นผลจากการที่ไม่ใช่แค่การแลกเปลี่ยนความคิดหรือสิ่งของ แต่เป็นการพัฒนาร่วมกันของผู้เข้าร่วมทั้งหมดในกิจกรรมร่วมกัน
• สถานการณ์การสนทนาเกิดขึ้นในรูปแบบของปฏิสัมพันธ์ที่แตกต่างกัน: ครู - เด็ก; เด็ก - เด็ก; เด็กคือสื่อการเรียนรู้ เด็ก - ผู้ปกครอง;
• ความร่วมมือเกี่ยวข้องโดยตรงกับแนวคิดของกิจกรรม ความสนใจในส่วนของครูในทัศนคติของเด็กต่อความเป็นจริงที่รับรู้ได้เปิดใช้งานกิจกรรมการเรียนรู้ของเขาความปรารถนาที่จะยืนยันสมมติฐานและข้อความของเขาในทางปฏิบัติ
• ความร่วมมือและการสื่อสารระหว่างผู้ใหญ่กับเด็กโดยอาศัยการสนทนาเป็นปัจจัยในการพัฒนาเด็กก่อนวัยเรียน เนื่องจากในบทสนทนาที่เด็กแสดงออกว่าเท่าเทียมกัน อิสระ ผ่อนคลาย เรียนรู้การจัดระเบียบตนเอง กิจกรรมในตนเอง การควบคุมตนเอง

เทคโนโลยีการออกแบบ

แนวความคิดและหลักการ:

• การพัฒนาบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์อย่างอิสระซึ่งถูกกำหนดโดยงานของการพัฒนาและงาน กิจกรรมวิจัยเด็ก ๆ พลวัตของสภาพแวดล้อมเชิงวัตถุ
• หน้าที่พิเศษของผู้ใหญ่ที่สนับสนุนให้เด็กค้นพบปัญหา พูดความขัดแย้งที่นำไปสู่การเกิดขึ้น ให้เด็กมีส่วนร่วมในการอภิปรายถึงแนวทางในการแก้ปัญหา
• วิธีการบรรลุเป้าหมายการสอนในเทคโนโลยีการออกแบบนั้นดำเนินการผ่านการพัฒนาโดยละเอียดของปัญหา (เทคโนโลยี)
• การรวมเนื้อหาและกิจกรรมการศึกษาภายในกรอบของโครงการเดียว กิจกรรมทางปัญญาร่วมกันและความคิดสร้างสรรค์ร่วมกัน
• เสร็จสิ้นกระบวนการของการเรียนรู้พื้นที่บางส่วนของความรู้เชิงปฏิบัติหรือเชิงทฤษฎีกิจกรรมเฉพาะผลการปฏิบัติจริงที่จับต้องได้จริงไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง

หลักการพื้นฐานของกิจกรรมการแสดงละคร:

การดำเนินงานที่ประสบความสำเร็จที่กำหนดไว้สำหรับกิจกรรมการแสดงละครเป็นตัวกำหนดการสร้างกระบวนการศึกษาตามหลักการ โดยคำนึงถึงความเป็นเอกลักษณ์ของเด็กก่อนวัยเรียน:

• หลักการบูรณาการ- ความสัมพันธ์กับกิจกรรมต่างๆ
• หลักความร่วมมือ- ความสัมพันธ์ระหว่างเด็กกับครู
• หลักการเข้าหาเด็กเป็นรายบุคคล- การพัฒนาทักษะยนต์ปรับและการประสานงานของการเคลื่อนไหวของนิ้วจะดำเนินการผ่านแนวทางที่แตกต่างสำหรับเด็กแต่ละคนโดยพิจารณาจากความรู้เกี่ยวกับลักษณะของการพัฒนาของเขา
• หลักการอย่างเป็นระบบและสม่ำเสมอ- ลำดับของการศึกษาเนื้อหาที่ความรู้ใหม่ขึ้นอยู่กับความรู้ที่ได้มาก่อนหน้านี้
• หลักการเข้าถึง- การเรียนรู้จะมีประสิทธิภาพเมื่อเป็นไปได้และเข้าถึงการเรียนรู้ตามปัญหาสำหรับเด็ก
• หลักการเรียนรู้ตามปัญหา- เด็ก ๆ ในกระบวนการเล่นเกมพักผ่อน จัดกิจกรรมพวกเขาเองได้รับความรู้ใหม่ซึ่งเป็นผลมาจากการดูดซึมความรู้ที่แข็งแกร่งขึ้นการรวมทักษะ
• หลักความสามารถของครู- นักการศึกษาต้องมีความรู้เรื่องนี้อย่างชัดเจนเพื่อส่งต่อให้เด็กๆ
• หลักการนำเสนอเกมของวัสดุ- ในงานของเรา เราอาศัยประเภทกิจกรรมชั้นนำ - เกม

กิจกรรม:

• 1. เกมละคร
• 2. เรื่องราวของนักการศึกษาเกี่ยวกับโรงละคร
• 3. องค์กรของการแสดง
• 4. บทสนทนา - บทสนทนา
• 5. การผลิตและซ่อมแซมคุณลักษณะและคู่มือสำหรับการแสดง
• 6. การอ่านวรรณกรรม
• 7. ทำอัลบั้มเกี่ยวกับโรงละคร
• 8. แสดงมุมมอง

วิธีการตามระเบียบ:

• การสนทนาจัดขึ้นโดยมีเป้าหมายเพื่อการเรียนรู้เนื้อหาใหม่
• เกมการแสดงละครจัดขึ้นเพื่อการปลดปล่อยและการผ่อนคลายของเด็กในห้องเรียน
• เกมคำศัพท์ กระดาน และเกมที่พิมพ์ออกมาจัดเป็นชั้นเรียน
• ทัศนศึกษา - ดำเนินการเพื่อเสริมสร้างโลกแห่งจิตวิญญาณของเด็ก
• ทำงานกับครอบครัว - ดำเนินการเพื่อดึงดูดผู้ปกครองให้เข้าร่วมกิจกรรมสร้างสรรค์ร่วมกัน, การมีส่วนร่วมในการทัศนศึกษา, ความบันเทิง, วันหยุด
• การทำงานฝีมือและการวาดภาพ - ดำเนินการเพื่อพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ จินตนาการ ความจำ

2.2 คุณสมบัติของปฏิสัมพันธ์ คณาจารย์พร้อมครอบครัวลูกศิษย์

ตาม GEF ของการศึกษาก่อนวัยเรียนสภาพแวดล้อมทางสังคมของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนควรสร้างเงื่อนไขสำหรับการมีส่วนร่วมของผู้ปกครองในกิจกรรมการศึกษารวมถึงผ่านการสร้าง โครงการการศึกษาร่วมกับครอบครัวบนพื้นฐานของการระบุความต้องการและสนับสนุนการริเริ่มด้านการศึกษาของครอบครัว

การดำเนินการตามโปรแกรมนี้ดำเนินการโดยความร่วมมือกับครอบครัวของนักเรียนผู้ชื่นชอบการแสดงละครที่สำคัญที่สุดผู้ชื่นชอบความสามารถของนักแสดงตัวน้อยคือพ่อแม่ของพวกเขาด้วยความใกล้ชิดเท่านั้นปฏิสัมพันธ์ของครอบครัวและโรงเรียนอนุบาล, กิจกรรมการแสดงละครจะประสบความสำเร็จ ในกระบวนการ ปฏิสัมพันธ์ที่สร้างสรรค์กับเด็ก ครูให้ความสำคัญกับกระบวนการเลี้ยงดูเป็นหลัก ไม่ใช่การสอน และการเลี้ยงดูลูกนั้นรวมถึงการเลี้ยงดูพ่อแม่ซึ่งต้องใช้ไหวพริบ ความรู้ และความอดทนเป็นพิเศษจากครูผู้สอน

รูปแบบหลักของการทำงานกับผู้ปกครอง:

• การสนทนา - การให้คำปรึกษา (เกี่ยวกับวิธีพัฒนาความสามารถและเอาชนะปัญหาของเด็กโดยเฉพาะ)
• นิทรรศการ (นิทรรศการภาพถ่าย นิทรรศการผลงานเด็ก นิทรรศการภาพวาด)
• ร่วมสร้างสรรค์ยามเย็น (ผู้ปกครองมีส่วนร่วมในการแสดงละครเพื่อเข้าร่วมการแข่งขัน)
• เวิร์กช็อปสร้างสรรค์ (เป็นที่ที่ผู้ปกครองและครูแบ่งปันประสบการณ์ร่วมกันเตรียมสื่อสำหรับกิจกรรมยามว่างของเด็ก)
• แบบสอบถาม
• การแสดงร่วมกัน
• วันหยุดโรงละครร่วม (ตามความคิดริเริ่มของผู้ปกครอง)
• วันเปิดทำการ

ปีที่หกของชีวิต

เดือน		งาน
ตุลาคม	การจัดพื้นที่เลี้ยงลูก. การให้คำปรึกษา "เยี่ยมชมโรงละครกับทั้งครอบครัว"	สร้างความสนใจในกิจกรรมการแสดงละครในหมู่ผู้ปกครอง
พฤศจิกายน	ทำมุมผู้ปกครอง - ให้คำปรึกษา "โฮมเธียเตอร์"	เรียนรู้การใช้โรงละครประเภทต่างๆ ที่บ้าน
ธันวาคม	การสร้างมุมผู้ปกครอง - การให้คำปรึกษา "กิจกรรมการแสดงละครเพื่อเอาชนะความผิดปกติของคำพูด"	เพื่อให้ผู้ปกครองคุ้นเคยกับเกมละครที่ช่วยในการเอาชนะความผิดปกติของคำพูด
มกราคม	การแข่งขันสำหรับโปสเตอร์ที่ดีที่สุดสำหรับการแสดงของเรา
กุมภาพันธ์	ความร่วมมือกับผู้ปกครองในการแต่งกายสำหรับมุมโรงละคร
มีนาคม	มาสเตอร์คลาส "โรงละครหุ่นกระบอกทำเอง"	อธิบายวิธีการสร้างโรงละคร
เมษายน	นิทรรศการ "โรงละครหุ่นกระบอกที่ดีที่สุด"	ดึงดูดการมีส่วนร่วมในนิทรรศการร่วมกับเด็ก
อาจ	ทำงาน (ร่วมกับผู้ปกครอง) ในอัลบั้ม "All about the theatre"	2.พัฒนา รสชาติความงามในการออกแบบอัลบั้ม

ปีที่เจ็ดของชีวิต

ตุลาคม	การออกแบบมุมผู้ปกครอง - การให้คำปรึกษา "โรงละครและเด็ก"	ยังคงสร้างความสนใจในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกมในหมู่ผู้ปกครอง
พฤศจิกายน	ความร่วมมือกับผู้ปกครองในเครื่องแต่งกายสำหรับเทพนิยาย	ให้ผู้ปกครองมีส่วนร่วมในการเติมและปรับปรุงมุมโรงละครในกลุ่ม
ธันวาคม	การแข่งขันวาดภาพ "โลกแห่งเวทมนตร์ของโรงละคร"	ดึงดูดให้เข้าร่วมนิทรรศการร่วมกับเด็ก
มกราคม	ตกแต่งมุมพ่อแม่บันทึกสำหรับผู้ปกครอง "ทำอย่างไรให้เด็กสนใจโรงละคร".
กุมภาพันธ์	ทำมุมพ่อแม่ - ให้คำปรึกษาสำหรับผู้ปกครอง: "เพื่อให้เทพนิยายไม่น่าเบื่อ ... " คำแนะนำสำหรับผู้ปกครองในการเลือกนิยายสำหรับโฮมเธียเตอร์	เพิ่มความสามารถของผู้ปกครอง
มีนาคม	ตกแต่งมุมพ่อแม่ทำความคุ้นเคยกับโปสเตอร์ของโรงละครโนโวซีบีสค์ในละครที่มีการแสดงของเด็ก จัดวันหยุด "วันโรงละคร" ร่วมกับผู้ปกครอง	เพื่อเพิ่มความสนใจในงานศิลปะของโรงละครในรูปแบบต่างๆ
เมษายน	ทำมุมหลัก - ด้วยโฟลเดอร์ - ย้าย "โรงละครหุ่นกระบอกทำเอง"	1. ปลูกฝังความรักในกิจกรรมสร้างสรรค์ 2. ให้ความรู้ด้านสุนทรียภาพ รสนิยมทางศิลปะ
อาจ	การผลิตร่วมกันของขาตั้ง "มาคุยกันเรื่องโรงละคร" กับผู้ปกครอง (บทกวี, ภาพถ่ายเฉพาะเรื่อง, ข้อมูลที่น่าสนใจ, ความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ - ภาพวาด, การใช้งาน, เคล็ดลับ, บันทึกช่วยจำเกี่ยวกับพฤติกรรมในโรงละคร ฯลฯ )	1. สอนให้เด็กสรุปประสบการณ์ที่ได้รับ 2. พัฒนารสนิยมด้านสุนทรียะในการออกแบบขาตั้ง

3. ส่วนองค์กร

3.1 คุณลักษณะของการพัฒนาองค์กร หัวเรื่อง-เชิงพื้นที่สิ่งแวดล้อม

ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนคือกิจกรรมอิสระในกิจกรรมการแสดงละคร

• เมื่อออกแบบมุมโรงละครจะใช้พื้นที่ทั้งหมดของกลุ่มและสถานที่ที่ใช้วัสดุไม่ควรปิดตามตำแหน่งนั่นคือหลักการความคล่องตัว
• เพื่อให้แน่ใจว่าลักษณะการพัฒนาของสิ่งแวดล้อมจำเป็นต้องปฏิบัติตามหลักการของความสามารถในการเปลี่ยนแปลงของวัสดุ
• สิ่งสำคัญคือต้องพิจารณาหลักการ:ความเก่งกาจ ความสวยงาม และการเข้าถึงวัสดุทั้งหมดที่นำเสนอ

องค์ประกอบบังคับของมุมโรงละครควรเป็น:

อุปกรณ์การละครและการเล่นเกม:

• หน้าจอพับขนาดใหญ่,
• หน้าจอขนาดเล็กสำหรับโรงละครโต๊ะ
• แฟลนเนโลกราฟ,
• ตกแต่งเรียบง่าย,
• ราวแขวนเสื้อสูท

เครื่องแต่งกาย หน้ากาก วิกผม คุณลักษณะสำหรับการแสดงละคร 4-5 เรื่อง

โรงละครหุ่นกระบอกประเภทต่างๆ:

• โรงละครภาพ,
• โรงละครของเล่น,
• หน้ากาก,
• นิ้ว,

• ถุงมือ,
• โรงละครบีบาโบ,

• โรงละครหุ่นกระบอก,

• โรงละครเงา,
• ตุ๊กตาอ้อย,
• หุ่นมือ ฯลฯ

อุปกรณ์ช่วยฝึกอบรมด้านเทคนิค:

• บันทึกเสียงของงานดนตรี,
• บันทึกเสียงเอฟเฟค
• ของเล่นดนตรี,
• ห้องสมุดบันทึกวิดีโอของงานวรรณกรรม

สำหรับการพัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์และศิลปะการกลับชาติมาเกิดในเด็กวัยก่อนเรียนอาวุโส ขอแนะนำให้มีอัลกอริทึมในมุมโรงละคร

มันจะทำให้กิจกรรมการแสดงละครมีชีวิตชีวาขึ้นทำให้น่าสนใจและน่าดึงดูดยิ่งขึ้นการปรากฏตัวในมุมโรงละครของ "Magic Things" ทุกกลุ่ม:

• กล่องวิเศษ,กล่อง, กล่อง (สำหรับเล่นเป็นฮีโร่, อะไรก็ได้, ช่วงเวลาที่น่าประหลาดใจ);
• หมวกวิเศษ(เจ้าของกลายเป็นล่องหนสามารถสังเกตทุกคนได้อย่างเงียบ ๆ ) ใช้ในเกมเพื่อพัฒนาความรู้สึกศรัทธาในสถานการณ์ที่เสนอ
• ไปป์วิเศษ(ละคร - ทุกคนเต้นไม่หยุด);
• ไม้กายสิทธิ์(สำหรับการกลับชาติมาเกิดการกำจัดความรัดกุมและความขี้ขลาดในการแสดงบทบาทเพื่อเปลี่ยนพล็อต);
• กระเป๋าวิเศษ(ซึ่งคุณสามารถรับอะไรก็ได้เช่นเดียวกับการเล่นที่ไร้จุดหมายและเพื่อการพัฒนาแฟนตาซี)
• ถ้วยวิเศษ(มันสามารถมีเครื่องดื่มใด ๆ - เล่นสเก็ตช์สำหรับความทรงจำของการกระทำทางกายภาพการพัฒนาการแสดงออกทางสีหน้า);
• หน้ากากวิเศษ (เปลี่ยนเป็นฮีโร่ใด ๆ ทำหน้าที่แทนเขา);
• กระจกวิเศษ(เด็กหันและมองตัวเองในกระจกตามที่ต้องการ) ใช้สำหรับเรื่องราวเชิงพรรณนาเพื่อพัฒนาคำพูดที่สอดคล้องกันจินตนาการจินตนาการ
• ผ้าปูโต๊ะวิเศษ(เด็กใช้ เกมเนื้อเรื่องสำหรับการวาดการเคลื่อนไหวเลียนแบบในภาพร่าง "ที่โต๊ะ", "อร่อยมาก" ฯลฯ ) สำหรับการพัฒนาการแสดงออกทางสีหน้าท่าทาง
• รองเท้ามายากล,รองเท้าแตะ (ด้วยความช่วยเหลือคุณสามารถวิ่งเร็วกระโดดสูงเต้นได้ดี).

เครื่องรางของขลังของศูนย์โรงละครสามารถเป็นตุ๊กตาจากโรงละครประเภทใดก็ได้ มันเป็นแบบตุ๊กตาโทร.

3.2 ทรัพยากรบุคคล

นักการศึกษา: ความเชื่อมั่นในความเหมาะสมของกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล ความสามารถในการดำเนินการตามโปรแกรมบางส่วน การปรับปรุงกิจกรรมการแสดงละคร

ผู้จัดการ จัดสภาพแวดล้อมการพัฒนาหัวเรื่องนักการศึกษาอาวุโสจัดให้มีวรรณกรรมระเบียบวิธี;ผู้กำกับเพลงเลือกเพลงประกอบละคร.

3.3 ลอจิสติกส์ของโปรแกรม

อุปกรณ์ MADOU d / s หมายเลข 70 สำหรับองค์กร ละครและเกมกิจกรรม.

ห้อง	อุปกรณ์	จำนวน
กลุ่ม "กัปตัน"	จอพับขนาดใหญ่ หน้าจอขนาดเล็กสำหรับโรงละครโต๊ะ ผ้าสักหลาด ราวแขวนเสื้อสูท เครื่องแต่งกาย วิกผม คุณลักษณะสำหรับการแสดงละครเทพนิยาย โรงภาพยนต์ โรงละครของเล่น หน้ากาก โรงละครนิ้ว โรงละครเงา โรงละครหุ่นกระบอก โรงละครบีบาโบ บันทึกเสียงงานดนตรี ห้องสมุดวิดีโองานวรรณกรรม ของเล่นดนตรี ศูนย์ดนตรี	1 พีซี 1 พีซี 1 พีซี 1 พีซี สำหรับ 3 เทพนิยาย 5 ชิ้น 4 สิ่ง. 8 ชิ้น 3 ชิ้น 2 ชิ้น 1 พีซี 4 สิ่ง. 15 แผ่น 12 แผ่น 1 พีซี

3.4 การวางแผนการศึกษา

1. บทเรียนกลุ่ม ชั้นเรียนจัดขึ้นสัปดาห์ละครั้งในตอนบ่าย ระยะเวลาของบทเรียนคือ 25-30 นาที

2. งานส่วนตัว. ในบทเรียนแต่ละบท พวกเขาเรียนรู้เพลงกล่อมเด็ก เพลงกล่อมเด็ก เดาปริศนา

อายุก่อนวัยเรียนอาวุโส (5-6 ปี)

เดือน	ปิดกั้น		งาน
กันยายน		ทำความคุ้นเคยกับเด็ก การสังเกต การประเมินระดับการพัฒนากิจกรรมการแสดงละครและการเล่นของเด็ก
		จัดทำแผนการทำงาน
ตุลาคม	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	บทสนทนา "เรากำลังจะไปโรงละคร" และเยี่ยมชมโรงละคร
	« ละครเวที»	การสร้าง "ศูนย์ศิลปะการละคร"	เติมเต็มด้วยเครื่องแต่งกาย หน้ากาก คุณลักษณะสำหรับการแสดงละคร ฯลฯ
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	ทำความรู้จักกับหน้าจอ	พูดคุยเกี่ยวกับอุปกรณ์และวัตถุประสงค์ของหน้าจอโรงละคร
พฤศจิกายน	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	การสนทนากับเด็ก ๆ "การเกิดของละคร"	1.กระตุ้นความสนใจทางปัญญาในอาชีพการแสดงละคร 2. แนะนำเด็กให้รู้จักอาชีพ: นักแสดง, ผู้กำกับ, ศิลปิน 3. หล่อเลี้ยงความปรารถนาที่จะเรียนรู้สิ่งใหม่
	« ละครเวที»	ศูนย์โรงละครเติมเต็มด้วยพจนานุกรมคำศัพท์เกี่ยวกับละคร	3. ส่งเสริมให้เด็กทดลองรูปร่างหน้าตา (การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง)
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	Etudes - "Hare and Bear", "Bear and Fox" เป็นต้น	เพื่อสร้างทักษะการเชิดหุ่นด้วยยาง พลาสติก ของเล่นนุ่ม ๆ ของโรงละครโต๊ะ
ธันวาคม	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	การสนทนาในหัวข้อ "โลกมหัศจรรย์ของตุ๊กตา"	แนะนำประเภทของตุ๊กตาและวิธีการใช้งาน
	« ละครเวที»	เลียนแบบการศึกษาที่กระจก "จอย", "ความโกรธ", "ความโศกเศร้า", "ความกลัว" ฯลฯ เดาปริศนาด้วยภาพฮีโร่ของพวกเขา	ออกกำลังกายโดยแสดงภาพสัตว์ด้วยการเคลื่อนไหวที่แสดงออก พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ จินตนาการ และจินตนาการ
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	Etudes "เยี่ยม Masha", "สุนัขและหมี" ฯลฯ	เพื่อสอนเด็ก ๆ เกี่ยวกับเทคนิคการแสดงละครหุ่นกระบอก
มกราคม	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	การสนทนาในหัวข้อ "โรงละครภายนอกและภายใน" (ภาพถ่ายภาพประกอบแสดงโรงละคร)	1. แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับอุปกรณ์ของอาคารโรงละคร 2. เติมคำศัพท์สำหรับเด็ก
	« ละครเวที»	ความคุ้นเคยของเด็ก ๆ กับเทพนิยาย "Zayushkina hut": การกระจายบทบาท
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	Etudes "ปู่กับหัวผักกาด", "หนูสองตัว" เป็นต้น	แนะนำเทคนิคการขี่หุ่นให้เด็กๆ
กุมภาพันธ์	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	การสนทนาในหัวข้อ: "โรงภาพยนตร์รูปแบบใหม่" (โรงละครบนช้อน, โรงละครบนผ้ากันเปื้อน, บนถ้วย ฯลฯ )	เพื่อให้เด็กๆ ได้รู้จักกับโรงภาพยนตร์รูปแบบใหม่ที่ไม่ธรรมดา
	« ละครเวที»	การซ้อมนิทาน "กระท่อม Zayushkina"
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	Etudes "พบสุนัขจิ้งจอกกับกระต่าย", "พบหนูกับกบ" ฯลฯ
มีนาคม	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	การเดินทางไปโรงละครหุ่นกระบอก	เพื่อรวบรวมความรู้ที่ได้รับเกี่ยวกับโรงละครและกฎของพฤติกรรมในนั้น
	« ละครเวที»	แสดงเทพนิยาย "กระท่อม Zayushkina"	2. เพื่อให้ความรู้และสนับสนุนความปรารถนาที่จะทำให้เด็กและนักการศึกษาพอใจกับผลงานของพวกเขา
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	Etudes "พบแมวกับสุนัข", "การเต้นรำของหนู" ฯลฯ.	เพื่อสอนเด็ก ๆ ถึงวิธีการซ้อนภาพตามลำดับตามเนื้อเรื่องของเทพนิยายที่เรียบง่ายและคุ้นเคย (โรงละครโปสเตอร์บนผ้าแฟลนเนโลกราฟและกระดานแม่เหล็ก)
เมษายน	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	ชมวิดีโอการแสดงของโรงละครประเภทต่างๆ	แนะนำเด็ก ๆ สู่โลกแห่งโรงละคร
	« ละครเวที»	เกมบทเรียน "เราอ่านบทกวีตลกและเลือกคำคล้องจอง"
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	Etudes "กระต่ายมาหาเรา", "แมวกับกระทง" ฯลฯ
อาจ	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»
	« ละครเวที»	เกมละครที่เด็กเลือก	1. การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก 2. การพัฒนาความคิดริเริ่มความเป็นอิสระ
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	Etudes "ตัวตลกมาเยี่ยมเรา", "การเต้นรำของ Alyonushka" เป็นต้น	แนะนำให้เด็กรู้จักเทคนิคหุ่นกระบอก

อายุก่อนวัยเรียนอาวุโส (6-7 ปี)

เดือน	ปิดกั้น		งาน
กันยายน		การประเมินระดับการพัฒนากิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกมของเด็ก	ประเมินทักษะของเด็กในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่น
		จัดทำแผนการทำงาน	จัดทำแผนพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กตามผลที่ได้รับ
ตุลาคม	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	บทสนทนา "ผู้คิดค้นโรงละคร" และเยี่ยมชมโรงละคร	1. กระตุ้นการแสดงออกที่สร้างสรรค์ของเด็ก ๆ 2. พัฒนาความงาม ทักษะด้านวัฒนธรรม ความจำเป็นในการเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ
	« ละครเวที»	ความคุ้นเคยของเด็ก ๆ กับนิทาน "Cinderella", "Simbad the Sailor", "The Nightingale the Robber" เป็นต้น การกระจายบทบาท	สอนให้เด็กฟังนิทานอย่างรอบคอบและตอบคำถามเกี่ยวกับเนื้อหา 1. สอนให้เด็กเจรจาอย่างเป็นกันเองและพร้อมเพรียงกัน 2. หล่อเลี้ยงความรู้สึกของความคิดสร้างสรรค์ส่วนรวม
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	ทำความคุ้นเคยกับหน้าจอต่อไป	เพื่อเติมเต็มความรู้เกี่ยวกับอุปกรณ์และวัตถุประสงค์ของฉากละคร
พฤศจิกายน	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	การสนทนากับเด็ก ๆ "บทนำสู่โรงละครดนตรี"	1. ให้แนวคิดเกี่ยวกับละครเพลงประเภทต่างๆ เช่น "โอเปร่า", "บัลเล่ต์", "ดนตรี", "เทพนิยายดนตรี"; 2. หล่อเลี้ยงความปรารถนาที่จะเรียนรู้สิ่งใหม่
	« ละครเวที»	เกม - "เปลี่ยนตัวเองเป็นเพื่อน เดาสิว่าฉันเป็นใคร!", "เราจะไม่บอกว่าเราทำอะไร แต่เราจะแสดงสิ่งที่เราทำ"	1. เพื่อพัฒนาความสามารถในการใช้ท่าทางในเด็ก 2. พัฒนาทักษะยนต์ของเด็ก
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	ภาพสเก็ตช์ - "A Kotok, Kotok, Kotok", "Gosling หายไป" ฯลฯ การซ้อมดนตรีเทพนิยาย "เยี่ยมชมเทพนิยาย"	พัฒนาทักษะการเชิดหุ่นต่อไปด้วยของเล่นยาง พลาสติก ละครโต๊ะอ่อน 1. ฝึกบทสนทนา ความหมาย และน้ำเสียง 2. เพื่อพัฒนาความรู้สึกของจังหวะในการเคลื่อนไหวการประสานงานของการเคลื่อนไหว
ธันวาคม	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	การสนทนาในหัวข้อ "โรงละครแห่งเมืองของเรา"	ทำความคุ้นเคยกับโรงละครของโนโวซีบีสค์
	« ละครเวที»	เลียนแบบการศึกษาที่กระจก "จอย", "ความโกรธ", "ความโศกเศร้า", "ความกลัว" ฯลฯ : การแสดงนิทานดนตรี "เยี่ยมเทพนิยาย" ให้ผู้ปกครองดู	พัฒนาความสามารถในการเข้าใจสภาวะอารมณ์ของบุคคลและสามารถแสดงอารมณ์ได้อย่างเพียงพอ 1. พัฒนาความสามารถในการอยู่ต่อหน้าผู้ฟังอย่างเสรีและเสรี 2. เพื่อให้ความรู้และสนับสนุนความปรารถนาที่จะทำให้ผู้ปกครองและนักการศึกษาพอใจกับผลงานของพวกเขา
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	Etudes "The Greedy Man", "Holes in the Cheese" ฯลฯ	ยังคงสอนเด็ก ๆ เกี่ยวกับเทคนิคของโรงละครหุ่นกระบอก
มกราคม	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	บทสนทนาในหัวข้อ "บทนำสู่โรงภาพยนตร์ ประเทศต่างๆ» (ภาพถ่าย ภาพประกอบ โรงละคร)	1. แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับโรงละครจากประเทศต่าง ๆ ให้ความสนใจกับความคิดริเริ่มของสถาปัตยกรรม 2. เติมคำศัพท์สำหรับเด็ก
	« ละครเวที»	เกม "สร้างบทสนทนาที่ตลกและเศร้าระหว่าง Squirrel และ Strelka"	ปรับปรุงรูปแบบการพูดโต้ตอบ
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	ภาพร่าง "ลูกหมี - คนโง่", "แมว" ฯลฯ	ให้เด็กๆ ได้รู้จักกับเทคนิคการขี่หุ่นต่อไป
กุมภาพันธ์	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	การสนทนาในหัวข้อ "วัฒนธรรมผู้ชม"	กำหนดหลักเกณฑ์การปฏิบัติในโรงละครเพื่อสร้างทัศนคติส่วนตัวต่อการไม่ปฏิบัติตามและการละเมิดกฎ
	« ละครเวที»	"องค์ประกอบตลก". การเล่านิทานที่คุ้นเคยเรื่องหนึ่งโดยใช้องค์ประกอบของโรงละครหุ่นกระบอก	ส่งเสริมให้เด็ก ๆ แต่งเรื่องง่าย ๆ กับฮีโร่ของผลงานที่คุ้นเคย ปลูกฝังอารมณ์ขันช่วยเพิ่มความนับถือตนเองของเด็ก เพื่อพัฒนาคำพูดที่สอดคล้องกันของเด็ก
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	Etudes "คุณยายมีแพะ", "ช้างไปเรียน" ฯลฯ การทำของเล่น - นิทานโอริกามิแบบโฮมเมด	สอนเด็กขี่หุ่นบนหน้าจอต่อไป เพื่อพัฒนาความสามารถของเด็กในการสร้างตัวละครในเทพนิยายอย่างอิสระ ปลูกฝังความแม่นยำในการทำงานกับกระดาษ พัฒนาความจำ ความสนใจ ความคิดสร้างสรรค์ และจินตนาการ
มีนาคม	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	ดูข้อความที่ตัดตอนมาจากภาพยนตร์เพลงเรื่อง "Mother" (อิงจากเทพนิยาย "The Wolf and the Seven Kids", บัลเล่ต์ "The Nutcracker", ละครเพลง "The Little Mermaid", โอเปร่า "The Snow Maiden" เป็นต้น	แนะนำเด็ก ๆ สู่โลกแห่งศิลปะดนตรี
	« ละครเวที»	แบบฝึกหัด "บอกบทกวีของ A. Barto โดยใช้ท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้า"	เรียนรู้ที่จะถ่ายทอดภาพของตัวละครด้วยความช่วยเหลือของการเคลื่อนไหวพลาสติกที่แสดงออก พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ จินตนาการ และจินตนาการ
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	Etudes "Cat-loafer", "Eccentrics" ฯลฯ	เพื่อสอนเด็ก ๆ ถึงวิธีการซ้อนภาพตามลำดับตามเนื้อเรื่องของเทพนิยายที่เรียบง่ายและคุ้นเคย (โรงละครโปสเตอร์บนผ้าแฟลนเนโลกราฟและกระดานแม่เหล็ก)
เมษายน	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	บันทึกใน มุมผู้ปกครอง“ละครคือตัวช่วยในการเลี้ยงลูก”	ดำเนินการด้านการศึกษากับผู้ปกครองให้ความสนใจกับความสำคัญของโรงละครในชีวิตของเด็ก
	« ละครเวที»	ริธโมพลาสติ. ดนตรีประกอบ: "Carnival of animals", "Trip to the Zoo"	พัฒนาทักษะยนต์ของเด็ก ความคล่องแคล่ว คล่องตัว คล่องตัว สอนเท่าๆ กัน ย้ายไปรอบๆ ไซต์โดยไม่ชนกัน
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	ภาพร่าง "คุณอยู่ที่ไหนพี่ชายอีวาน", "เหยี่ยวกำลังบิน" ฯลฯ	เพื่อรวบรวมทักษะของหุ่นนิ้วมือโรงละคร
อาจ	« พื้นฐานของตัวอักษรละคร»	การประเมินทักษะของเด็กในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกมโดยพิจารณาจากเนื้อหาที่ครอบคลุม
	« ละครเวที»	เกมบทเรียน "เราอ่านบทกวีตลกและเลือกคำคล้องจอง":	1. สร้างอารมณ์เชิงบวก 2. ออกกำลังกายให้เด็กเลือกคำคล้องจอง 3. ส่งเสริมการตรวจสอบการทำงานร่วมกัน
	« พื้นฐานของโรงละครหุ่นกระบอก»	กิจกรรมอิสระของเด็ก ๆ ในมุมโรงละคร ภาพสเก็ตช์กับตุ๊กตาโต๊ะตามนิทานพื้นบ้านรัสเซียที่มีชื่อเสียง	ปรับปรุงเทคนิคการเชิดหุ่น รวบรวมความรู้เกี่ยวกับกฎการจัดการหุ่นกระบอกของระบบต่างๆ

3.5. สื่อการสอนที่เป็นระเบียบและสื่อการสอน

1. Antipina A.E. กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล - ม.: TC Sphere, 2549.

2. Goncharova O.V. และอื่นๆ จานสีละคร: โปรแกรมการศึกษาศิลปะและสุนทรียศาสตร์ – ม.: TC Sphere, 2010.

3. Karamanenko T.N. โรงละครหุ่นกระบอก - สำหรับเด็กก่อนวัยเรียน - ม.: การศึกษา, 2512

4. Lebedev Yu.A. และอื่นๆ นิทานเป็นแหล่งที่มาของความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ / คู่มือสำหรับครูของสถาบันก่อนวัยเรียน /. - ม.: VLADOS, 2001.

5. Makhaneva M.D. ชั้นเรียนการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล - ม.: TC Sphere, 2001.

6. Petrova T.I. , Sergeeva E.L. , Petrova E.S. เกมละครในโรงเรียนอนุบาล - ม.: สำนักพิมพ์โรงเรียน, 2543.

7. Sorokina N. D. สถานการณ์ของชั้นเรียนหุ่นกระบอก.- M.: ARKTI, 2007

8. Sorokina N.N. , Milanovich L.G. โปรแกรมของผู้แต่ง "โรงละคร - ความคิดสร้างสรรค์ - เด็ก"

9. Tolchenov O.A. สถานการณ์ของเกมและการแสดงละครสำหรับเด็ก ต่างวัย: เบื่อ. - ม.: VLADOS, 2001.

10. Chistyakova M.I. จิตวิทยา. – ม.: การตรัสรู้, 1990.

11. Shorygina T.A. บทสนทนาเกี่ยวกับตัวละครและความรู้สึก แนวทาง – ม.: TC Sphere, 2013.

12. Shchetkin A.V. "กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล" M.: Mosaic - Synthesis, 2007. - 144กับ.

เอกสารแนบ 1

เมื่อวิเคราะห์ประสิทธิภาพของงานภายใต้โครงการนี้ จะใช้วิธีการดังต่อไปนี้:

"เกณฑ์การประเมินกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม" N.D. Sorokina

การประเมินผลของกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกมได้รับการประเมินในด้านต่อไปนี้:

การฝึกอบรม Etude (ทักษะนักแสดง)

1. Diction (บ๊อง, twisters ลิ้น, twisters ลิ้น).
2. ท่าทางสัมผัส (ศึกษาความชัดเจนของท่าทาง รวมถึง "บอกบทกวีด้วยมือของคุณ")
3. การแสดงออกทางสีหน้า (ศึกษาการแสดงอารมณ์พื้นฐานและการทำซ้ำลักษณะนิสัยของแต่ละคน)
4. การเคลื่อนไหว (etudes พร้อมดนตรีประกอบ)

เกมส์ - ละคร

1. ความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในเกมละคร
2. ความสามารถในการสื่อสารกับคู่ค้า
3. ความสามารถในการด้นสดเมื่อสร้างภาพ
4. ภาพสเก็ตช์กับตุ๊กตา

1. ความปรารถนาที่จะเล่นกับตุ๊กตา;
2. ความสามารถในการจัดการ;
3. ความสามารถในการด้นสดกับตุ๊กตา

การแสดงหุ่นกระบอก

1. ความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในการแสดง
2. ความสามารถในการสื่อสารกับคู่หูโดยใช้หุ่นละคร
3. ความสามารถในการสร้างภาพโดยใช้หุ่นละคร

การประเมินความรู้ ทักษะ และความสามารถของเด็ก
0 - ยอดเยี่ยม			X - ดี					Y-ที่น่าพอใจ					N - ไม่น่าพอใจ
กลุ่ม	แบบฝึกหัดการศึกษา				เกมส์ดราม่า			ภาพสเก็ตช์กับตุ๊กตา			การแสดงหุ่นกระบอก				คะแนนทั้งหมด
เอฟ.ไอ.	1	2	3	4	1	2	3	1	2	3	1	2		3